Como dibujar el mar por el l?piz etapa por etapa. Cómo dibujar una playa y un mar con lápiz y gouache. Dibujos infantiles sobre el tema del mar negro.

En este mundo es bastante difícil imaginar algo más romántico que un velero navegando solo sobre las olas hacia lo desconocido. Por supuesto, viajar por mar es romántico en sí mismo, pero un velero es simplemente el pináculo de todos los sueños románticos.

Soñamos con veleros desde la más tierna infancia, leyendo a Jack London, Vladislav Krapivin o Julio Verne. Pero navegar incluso en un pequeño velero definitivamente no dejará indiferente a un adulto. Cuando aparece en el horizonte un gran velero real con varios mástiles y un juego completo de velas rectas y oblicuas, es simplemente impresionante.

Mucho antes de que el Titanic se hundiera en el fondo del mar, la gente se movía principalmente sobre el agua sobre tablas ordinarias con sábanas adheridas. La singular tradición de enviar sábanas al mar se ha mantenido hasta el día de hoy, aunque como entretenimiento. Sin embargo, el tema es interesante, por eso en la lección de hoy verás cómo dibujar correctamente un velero con un lápiz. Un velero es una embarcación que utiliza la energía del viento para desplazarse. Brillante, simplemente enojado y barato, pero en completa calma es extremadamente inconveniente.

Toda la verdad sobre la vida:
— Un pez vela es también un pez que vivió entre barcos durante mucho tiempo y su aleta superior simplemente mutó en una sábana.
"La mejor manera de contraer el proverbial mareo es correr hacia atrás en la cubierta durante una tormenta".
— El trabajo negro apareció cuando los primeros barcos zarparon hacia las costas de África. Hubo verdaderos problemas con el viento, pero el barco aún tenía que moverse. Por tanto, a los pueblos de África se les dieron remos y sentido de la vida.
— Un velero normalmente no flota en tierra, pero cuando lo hace, podemos esperar muchas víctimas entre la población civil.

Dibujar un velero es más fácil que construirlo o comprarlo, pero aun así lucirá hermoso.

En esta clase magistral aprenderemos juntos a dibujar el mar al gouache con un velero. Entonces, la técnica del dibujo es gouache.

¿No has tenido un cepillo en las manos desde la escuela? No significa nada en absoluto. Los dibujos con gouache son un gran comienzo para los principiantes.

¿Por qué esta técnica en particular?
Gouache es el material óptimo para empezar.
En primer lugar, es muy asequible y se puede adquirir prácticamente en cada paso (en comparación con el acrílico o el óleo).

En segundo lugar, la base acuosa de este tipo de pintura permite variar fácilmente el espesor de la pintura, el nivel de su aplicación, así como la formación de texturas en el lienzo.

En tercer lugar, es muy importante el hecho de que el gouache sea una pintura completamente atóxica. Por tanto, las lecciones de gouache son completamente seguras para niños y personas con determinadas enfermedades y diversas reacciones alérgicas.

En cuarto lugar, esta pintura combina de manera bastante flexible algunas de las cualidades de la acuarela y, en algunos casos, incluso de las pinturas al óleo, por lo que pintar con gouache brindará la oportunidad de desarrollar habilidades prácticas en otras técnicas.

La consistencia espesa de la pintura le permite aplicar diferentes capas una encima de la otra, mientras pinta áreas claras con otras más oscuras o viceversa. Esto le permite realizar muchos cambios en la imagen antes de que se seque. Al mismo tiempo, también es posible difuminar la pintura, diluyéndola con capas más transparentes, lo que hace que el dibujo sea más realista.

Es en relación con las importantes ventajas descritas anteriormente que en esta lección usaremos pintura gouache.

Coloca el papel que vas a dibujar verticalmente y divídelo aproximadamente por la mitad. Deja que la parte superior de la sábana sea un poco más grande. Con un pincel grande, empieza a pintar el cielo.


Usa gouache blanco para dibujar una pequeña luna. Es necesario delinear el borde con un color amarillo brillante. También puedes añadir un poco de naranja.


Mientras el gouache aún esté húmedo, agrega más color oscuro alrededor de los bordes. Para hacer esto, simplemente mezcle pintura negra y azul en la paleta.


Dibuja el borde exterior de las nubes.


Mezcla pintura azul, blanca y un poco de negra. Agréguelo a las nubes para obtener una transición muy suave desde la parte luminosa cerca de la luna.


Desde el interior del dibujo, debes dibujar nubes más claras, ya que reflejan la luz de la luna. Mientras la pintura aún está húmeda, mezclar colores es bastante fácil. Puedes tomar un pincel limpio y usarlo para mezclar dos colores en los que quieras obtener una transición uniforme y suave.

Para las estrellas, primero mezcla un poco de pintura azulada en tu paleta y dibuja un pequeño círculo. Cuando la pintura esté seca, utiliza un pincel fino para hacer un pequeño punto de pintura blanca.

Luego, con un lápiz, debes dibujar cuidadosamente la imagen de un velero.


Dibujamos el mar con gouache paso a paso. Primero hay que pintar el mar con trazos horizontales largos y desiguales, alternando pintura azul oscuro, azul claro y turquesa. En primer plano, pinta una gran ola con pintura azul verdosa.


Continúe dibujando el mar. Usa pintura azul brillante para pintar pequeñas olas cerca del barco.


Usa gouache blanco para pintar reflejos en las olas. Pinta el velero con gouache. Tenga en cuenta que las velas deben dibujarse con una transición muy suave del azul al blanco, de izquierda a derecha.

Ahora solo queda pintar pequeñas alas de espuma sobre las ondas, y también aplicar reflejos de luz con un pincel fino. Rocié la espuma con gouache con un cepillo duro. Primero, es mejor practicar en una hoja de papel.


El resultado es una obra como esta: un velero navegando de regreso a casa a través de una misteriosa noche iluminada por la luna.

Dibujando ondas

Ya hemos dibujado las olas en el ejemplo del velero, pero queremos que vuelvas a mirar paso a paso cómo se dibujan.

A muchos alumnos de segundo grado, como tarea sobre el mundo que los rodea, se les pide que pongan a prueba sus habilidades creativas dibujando “el mar con uno de sus trajes” en una hoja de papel blanca. Como sugerencia, la maestra de primaria ofrece a los niños poemas de poetas famosos que describen toda la belleza de las vastas latitudes del mar, los atardeceres y las flores del sur, la preciosa sombra del agua y la brisa espumosa única. Sin embargo, no todos los niños logran captar el significado de la tarea imaginando mentalmente la imagen que tienen ante sus ojos y luego dibujándola en una hoja de papel. Las dificultades surgen en dos casos. La primera razón radica en la tendencia a estudiar materias básicas y la falta de tiempo para la creatividad. La segunda razón es el “malentendido” (falta de comprensión de qué es el mar). Después de todo, no todas las familias pueden permitirse unas vacaciones caras en la Costa Azul... Por eso, en el artículo de hoy decidimos dar otra pista a los niños y a sus padres sobre cómo dibujar el mar con uno de sus trajes.

¿Cómo luce el mar con uno de sus atuendos?

Puedes representar el mar con pinturas, lápices de colores e incluso rotuladores de diferentes formas. Todo depende de qué tan desarrollada esté la imaginación del niño. El mar puede cambiar de ropa muchas veces a lo largo del día. ¡Por lo tanto, no hay restricciones en la creatividad! La combinación de colores puede variar desde tonos delicados hasta tonos extremadamente profundos y ricos. Todo depende únicamente del clima indicado en la hoja de dibujo. Por ejemplo, en un día soleado prevalece la calma, por lo que el tono del agua puede ser esmeralda, azul e incluso turquesa. Durante una tormenta se vuelve sucio e incluso negro. Durante el atardecer: burdeos, rojo y azul oscuro.

No restrinja a su hijo mientras colorea el dibujo. Permítale usar varios tonos a la vez. Deje que el dibujo del mar en uno de sus conjuntos se vuelva verdaderamente "elegante" e incluso un poco inusual.

Al mirar la foto de abajo, es imposible no darse cuenta de que los niños suelen utilizar soluciones clásicas, que incluyen hasta 4 combinaciones de colores: verde, azul, blanco y celeste, así como todas sus variaciones. Pero esto no significa en absoluto que no se puedan utilizar otros colores. Cualquier tono es aceptable siempre que se combinen entre sí.

El mar con uno de sus outfits, dibujando en la foto de 2º grado:












Dibujo basado en poemas de poetas famosos.

Para pintar el mar en todo su esplendor, basta con mirar ejemplos de trabajos y leer las obras del autor.

Qué bueno eres, oh mar de la noche,
Es radiante aquí, gris oscuro allá...
A la luz de la luna, como si estuviera vivo,
Camina, respira y brilla...

A partir de este párrafo podrás hacerte una idea de cómo debería ser el mar. Imagínense, es de noche, la luna cae sobre el mar azul oscuro, formando un camino lunar casi hasta la misma orilla. Las estrellas se reflejan en el agua como luciérnagas, iluminando el misterio de la naturaleza dormida. Precioso, ¿no?

  • Y aquí está el mar con uno de sus conjuntos, presentado por Yulia Viktorovna Dolganovsky.

Muchos mares se vuelven azules en los mapas.
Los niños abrirán los atlas que están en sus escritorios.
Un mar de flores que florecen en el planeta,
¡En el mundo existen mares de colores!

Incluso los niños pequeños saben que hay más de un mar en el mundo. Y lo más importante es que el nombre es diferente. Rojo, blanco, negro, amarillo: sólo una parte de lo que se puede transmitir en colores en una hoja de paisaje.

Ejemplos de fotografías del mar en uno de sus outfits:



Marina (marina, marina, de marinus - mar) es el género más popular entre los amantes del arte y representa una vista marina o eventos que ocurren en el mar. El elemento marino fascina por su variabilidad impredecible. El delicado brillo de los tonos nácar de un día soleado cambia repentinamente a los ricos contrastes del estado previo a la tormenta. Las pesadas nubes son reemplazadas por el suave terciopelo lila del atardecer. Es difícil resistirse al deseo y no plasmar esta belleza en el papel. Proponemos realizar tres dibujos que representen el mar en tres técnicas gráficas: lápices de colores, lápices acuarelables y lápices pastel de STABILO.

Antes de empezar a trabajar, recuerde el tipo de mar o la condición meteorológica del elemento marino que esté más vívidamente grabado en su memoria. Es bueno que ya tengas un boceto del paisaje y recuerdes claramente toda la paleta de colores del cielo, las nubes, la arena, las piedras costeras y la propia superficie del mar. Si no hay ningún boceto, puedes utilizar una fotografía como material de partida para el dibujo. Para trabajar utiliza lápices de colores STABILO, papel de acuarela con textura de cáscara de huevo en formato A4 y utiliza una goma de borrar para ajustar el dibujo.

Para la representación con lápices de colores, el estado elegido fue un día soleado con una ligera calma en el mar, con el juguetón oleaje de las olas en la orilla rocosa. Un velero en el horizonte y gaviotas en lo alto del cielo son elementos característicos constantes del paisaje marino y agregarán algo de espiritualidad a la imagen.

Nivel 1. Dibujo preparatorio.

Utilizando líneas de contorno claras, coloque los elementos del paisaje en la hoja. En primer lugar, dibuja una línea de horizonte justo encima de la mitad de la hoja. Ella dividirá condicionalmente el dibujo en "cielo" y "tierra". Más cerca del borde superior de la hoja, marque una fila de nubes cercanas y ligeramente más bajas y distantes. A la izquierda se marca el borde rocoso de la orilla y desde allí hacia la derecha hacia abajo el borde de arena costera con retroceso de las olas. Ordena las líneas de las olas en la superficie del mar en orden descendente hacia la línea del horizonte. En el lado derecho de la imagen, delinea la silueta de un velero y, en la parte superior, delinea las siluetas de las gaviotas.

Etapa 2. La tarea de esta etapa es identificar las relaciones tonales de color en el paisaje.

Con lápices en tonos de azul, sombrea ligeramente el cielo, la mayor parte de la superficie del mar y las partes sombrías de la costa rocosa. Cubrir la masa de arena costera y costera con color rosa sobre azul, generalizará la combinación de colores de esta parte y servirá como color de los lugares más iluminados.

Diseño por color

Etapa 3. Perspectiva de aire ligero en el paisaje.

Utilice sombreado más frecuente para revelar la profundidad del cielo: más cerca de la parte superior de la hoja, aumente la saturación del color, contraste el borde superior de las nubes; Más cerca del horizonte, reduzca la saturación del tono de color y suavice el contraste en la parte inferior de las nubes. Generalmente dibuja un plan de largo alcance en la superficie del mar. El primer plano de las olas requerirá una elaboración más cuidadosa: use tonos más cálidos para separar las partes verticales de las olas de las bases ubicadas horizontalmente; son tonos más fríos. Los mismos tonos predominan en partes de la marea baja sobre la arena costera. Decide las rocas con más detalle según los planos del relieve, contienen matices de tonos beige arena.

Diseño por color

Etapa 4. Detallar elementos y generalizar el paisaje.

Después de completar el trabajo en medios tonos, mire nuevamente el dibujo, tal vez en algún lugar sea necesario ajustar el tono y el patrón del elemento. Cuando sea necesario, retira el exceso con el borde de la goma de borrar, en algún lugar podrás repasar el color nuevamente. Una mayor elaboración de los objetos en color consiste en dibujar detalles característicos: aclarar el patrón de las nubes cercanas, identificar la forma y el volumen. Dibuja las crestas de las olas y las salpicaduras de agua. Determina el contorno del velero de forma más específica. Destacar el relieve de la parte rocosa de la costa con contrastes. Agregue detalles a las líneas de agua que retroceden y arena húmeda con guijarros costeros. Dibuja las siluetas de las gaviotas en lo alto del cielo.

Diseño por color

Etapa 5. Cerrar

En conclusión, eche un vistazo rápido al dibujo y determine si todos los elementos del paisaje están en armonía entre sí, si fue posible mantener la integridad de la composición, colocando acentos, transmitiendo la perspectiva luminosa del espacio. y, lo más importante, transmitir la inolvidable e impresionante belleza del mar.

Una de las características más extrañas es que no hay mar alguno. Aquí es más importante comprar un montón de baratijas e imanes diferentes para el frigorífico. En caso contrario, no cuentan como vacaciones. Después de todo, puedes freír tu trasero al sol en cualquier lugar, pero solo puedes comprar conchas reales de Crimea hechas en Vietnam en Crimea. Otra prueba de unas buenas vacaciones pueden ser las fotografías o, si eres artista, los dibujos. De cara a las vacaciones de verano, tú y yo podemos prepararnos con antelación y aprender a dibujar una playa con un lápiz. La playa es un montón de mezcla creada artificialmente de arcilla y guijarros brillantes para la comodidad de los turistas. También hay arena natural en el fondo de lagos, ríos y areneros infantiles, pero no es tan agradable al tacto y está repleta de flora y fauna local.

En el mundo civilizado, la playa es algo más que una sustancia. Este es un lugar para pasar el rato, esta es una institución cultural. La lista de cosas interesantes que hacer aquí es pequeña y se reduce principalmente a:

  • Construcción de castillos;
  • Enterrar amigos en él;
  • Búsqueda de tesoros, conchas, joyas olvidadas por los turistas;
  • Declaraciones de amor sobre la arena, que inmediatamente son arrastradas por las olas. Simbólico.

Y, sin embargo, la playa trae mucha alegría a los niños y a sus padres. Tendremos especial cuidado, porque el niño está ocupado con algo todo el día. Barato y alegre. Si quieres traerte del mar no sólo un conjunto de un joven turista, sino también un hermoso cuadro hecho por ti mismo, te recomiendo que entrenes con nosotros por ahora.

Como dibujar la playa por el l?piz etapa por etapa

Paso uno. Bosquejo. Primero, describamos las ubicaciones de los objetos en papel. No sé qué tendrás allí, tengo una sombrilla, una tumbona y un par de palmeras u otra vegetación exótica.
Segundo paso. Agreguemos algunos detalles a los elementos anteriores.
Paso tres. Dibujemos un paraguas, una tumbona y dibujemos con cuidado hojas de palma.
Paso cuatro. De fondo añadiremos el mar y las nubes. Y en primer plano daremos sombra. El boceto está listo. Así es como sucedió:
Puedes agregar algo más interesante o incluso colorearlo. Estaré encantado de ver tu creatividad, ¡envía tus trabajos! ¡Puede adjuntar una imagen directamente debajo de este artículo o en nuestro grupo VKontakte! También recomiendo intentar aprender a dibujar.

Lección de dibujo para niños a partir de 6 años.

Clase magistral de dibujo. Paisaje con puesta de sol sobre el mar.


Voronkina Lyudmila Artemyevna, profesora de educación adicional MBOUDOD DTDM g.o. Toliatti
Esta clase magistral está dirigida a profesores, padres y niños mayores de seis años.
Objetivo: Creando un paisaje con una puesta de sol en el mar.
Tareas:
- disfruta mucho del proceso de dibujo
- en 20 minutos cree una "obra maestra" que se convertirá no solo en una decoración, sino también en un talismán de la casa
- aliviar la fatiga, mejorar el estado de ánimo, la autoestima
- promover la educación del individuo, cultivar una actitud reverente hacia la naturaleza nativa.

Objetivo: decoración de interiores, regalo.

El paisaje es un género especial de pintura. Combina los sentimientos que despierta en el artista la contemplación de la naturaleza, y la habilidad con la que transmite al espectador el estado de su alma. En esta clase magistral tendrás la oportunidad de representar fielmente los vivos colores de la naturaleza y la belleza de una puesta de sol en el mar.
Es imposible poder hacerlo todo, aunque a diferencia de esta misma frase hay otra, no menos famosa: "una persona talentosa tiene talento en todo". Es difícil no estar de acuerdo. Quizás, en realidad, algunas cosas nos resulten más fáciles y otras más difíciles. Pero el resultado depende únicamente de la determinación y el deseo de lograr el objetivo. Por tanto, incluso siendo por naturaleza una persona de absoluta profesión técnica, que nunca ha encontrado la creatividad, puedes aprender a dibujar. Por ejemplo, puedes empezar dibujando un paisaje.

En esta clase magistral crearemos contigo un paisaje con una puesta de sol en el mar.

Para el trabajo necesitamos

Una hoja de papel blanco, formato A3 (yo uso papel de acuarela)
Gouache: amarillo, naranja, rojo, rubí, violeta, negro (el gouache debe estar "vivo", es decir, suave, con la consistencia de una crema agria).
Pinceles (yo uso pinceles sintéticos nº 3 y nº 1, afilados)
Una jarra de agua.

Progreso:

Seleccione el diseño de la hoja. Se puede ubicar tanto horizontal como verticalmente.
Lo coloqué horizontalmente. Desbloquea todos los colores.


Siempre me ha encantado ver el atardecer.
El sol derrama colores por el cielo.
Hoy, como hace muchos años,
Estoy inmerso de nuevo en este cuento de hadas.

Con el pincel n.° 3, dibuje una línea de horizonte en el centro de la hoja con gouache amarillo.


Empezamos a pintar el cielo con la misma pintura.


Luego, agrega un poco de naranja a la pintura amarilla. Hacemos un tramo de color del amarillo al naranja.



Agrega pintura roja a pintura naranja.


Agrega pintura rubí a la pintura roja (puedes saltarte este paso)


Agrega pintura violeta a pintura rubí


Demos la vuelta a la hoja y repitamos todos los pasos anteriores.



A continuación, dibuja una línea negra a lo largo de la línea del horizonte.


Dibujemos la silueta de las montañas.


Pintemos sobre las montañas. Tomo pinturas moradas y negras en un pincel.


Con pequeños trazos con el pincel nº 1, dibuja el reflejo de las montañas en el agua.


Dibujemos la silueta de un yate.


Pintemos, dibujemos un reflejo en el agua.


Dibujemos un mástil. Dibujemos una línea recta


Dibujemos una vela


Dibujemos más yates en la distancia.


El toque final: gaviotas


Trabajos de mis alumnos, alumnos de 3er grado.





Como puede ver, mostraron su imaginación: aparecieron palmeras y delfines.
Más trabajo, pintado hoy en el campamento de verano.





Solo queda enmarcar la obra bajo un cristal y el regalo estará listo. Pero esa es otra historia.
Así son mis artistas: satisfechos y felices.


Me encanta la belleza del atardecer...
Especialmente cuando está en el agua...
El brillo de las olas ardientes de una oleada maravillosa...
Todo saca lo mejor de mí...
Impresionante por la obsesión...
Y mi corazón canta de felicidad...
Para el cuerpo esto es sólo una tentación...
Llamándolo a hazañas heroicas desde lejos...
No se puede disfrutar de tanta belleza...
El atardecer en el mar es el Cielo en la Tierra...
Puedes enamorarte sin darte cuenta...
Y cansarse de toda esta belleza...
Me encanta el maravilloso brillo del atardecer...
La puesta de sol realmente se volvió como una familia para mí...
Lo tiraré, sacaré todas las dudas...
Todos amaron el atardecer con el alma.
(Vladislav Amelin)

Gracias por su atención
¡DESEA TU ÉXITO CREATIVO!