Dibujamos una presentación con una vela y acuarelas. Dibujando con una vela

Elena Samonkina

Clase magistral "Dibujos - rayones con vela (cera)"

“Te hablaré del grattage.

Despierta interés.

Eres como un mago rascando

Pintas todo un mundo de maravillas”.

¡Te contaré sobre una técnica interesante para dibujar “graffito” o GRATTAGE! Esta técnica es interesante y accesible tanto para niños como para adultos de cualquier edad.

Rascar es una técnica de dibujo inusual, traducida del francés significa raspar, rayar; se trata de hacer un dibujo con un instrumento afilado, raspar papel o cartón relleno de tinta sobre cera. ¡Por eso al grattage se le llama cariñosamente “Tsap-scratchy”!

Materiales para el trabajo: una hoja de papel o cartón, un pincel (esponja, vela, lápices de aceite, tinta (gouache, un frasco de agua), jabón (solución jabonosa, objetos punzantes para rascar, servilleta, periódico.

Papel borrador clásico (blanco y negro): frota una hoja de papel con cera (vela). Luego aplique rímel (gouache) a la superficie con un cepillo o una esponja.

El rímel (gouache) apenas se adhiere a una superficie grasosa. Para evitar que el rímel se acumule en gotas en la superficie de la cera, existe un truco: mezclarlo con jabón (solución jabonosa).

Cuando la tinta se seque, utilice un objeto afilado (un palo, un palillo) para rayar el diseño, formando finos trazos blancos sobre un fondo negro. La mesa debe estar cubierta, de lo contrario, todo a su alrededor quedará cubierto de migas de tinta y cera negras. La obra utiliza herramientas afiladas para eliminar la pintura negra de la superficie del cartón, dando como resultado una capa blanca. El resultado es una espectacular imagen en blanco y negro.

Puedes pintar sobre una hoja de paisaje no con una vela, sino con yema de huevo (base). El dibujo resultará muy brillante.

Papel borrador de colores: se puede dibujar con lápices de cera o aceite, y luego no se necesita una vela.

Etapa 1: pintar sobre una hoja de papel (cartón) con lápices al óleo y ceras. (puedes usar papel de colores o cubrir la hoja con acuarelas, pero luego debes frotar el dibujo encima con una vela).

Etapa 2: agrega jabón líquido o champú al rímel negro (gouache) y cubre la lámina pintada con esta mezcla con un pincel, deja secar. Es necesario pintar encima para que no se vea el lápiz. Puedes dejar secar la pintura y volver a pintar.

Etapa 3: lo más interesante: cuando el color negro esté seco, puedes dibujar los contornos con un lápiz o transferirlo con papel carbón. Luego cogemos un palillo (palo, pila, aguja de tejer, tenedor) y rayamos el diseño sobre la tinta. Se forma un patrón de finos trazos de colores sobre un fondo negro.

Dibujar con materiales inusuales (en este caso una vela) trae mucha alegría y desarrolla la capacidad creativa de los niños.

Dibujos infantiles:

Estoy seguro de que lo lograrás. Si lo intentas, no te detendrás en un solo dibujo.

¡Les deseo a usted y a sus hijos agradables momentos de creatividad!

“Técnicas de dibujo no tradicionales en el jardín de infancia y su papel en el desarrollo de los niños en edad preescolar”.

(Respuestas)
Poco convencional-

• No basado en la tradición.
• No apegarse a las tradiciones.

(Diccionario de sinónimos).
(Respuestas)
Dibujo poco convencional –

• pintar con los dedos;
• pintura de palmas;
• apisonamiento.

• impresión de espuma;
• impresión de corcho;
• crayones de cera + acuarela;
• vela + acuarela;
• impresiones de hojas;
• dibujos de palmas;
• dibujar con hisopos de algodón;
• cuerdas mágicas.

• pintura con arena;
• dibujar con pompas de jabón;
• dibujar con papel arrugado;
• blotografía con tubo;
• monotipo de paisaje;
• impresión de plantillas;
• monotipo de sujeto;
• blotografía ordinaria;
• plastineografía.

Técnica de “apisonamiento”

Dibujos de espuma.

Crayones de cera + acuarela.

Dibujando con una vela.

Técnica del “monobeber”

técnica diapitiya

Aprendiendo a hacer un fondo.

Técnica de “blotografía”

Técnica "Escritura de hilos"

Método de nitografía.

Dibujar con postales.

Técnica de pulverización -

Puedes dibujar nieve así.

Técnica de pintura con aserrín.

técnica de frottage

Dibujar con un borrador

“Dibujamos con bolitas”.

técnica de impresión

Impresión con estampados de hojas.

Técnica de “rascado”

Técnica " gratificación “¡También llamados “arañazos”!

tinta ralladortécnica de rayado .
cera vela cadáveres. Es posible, por supuesto, gouache pinturas acrílicas de color negro

Técnica de rayado grabados en cartulina

grabado en cartón

Opción 1.

Consejos útiles:

Opcion 2.

Opción 3.

Dibujar con un trozo de textil.

.

¡Dibujemos con plastilina!

.

Características de la tecnología:

Pintar con sal.

Dibujo con sal de colores.

.

Color de sal:

Dibujar con un cepillo de dientes.

Collage.

Impresión con papel arrugado.

Ejemplo de vidriera:

“Técnicas de dibujo no tradicionales en el jardín de infancia y su papel en el desarrollo de los niños en edad preescolar”.

Dibujar es un trabajo grande y serio para un niño. Incluso los garabatos contienen información y significados muy específicos para el pequeño artista. Una cierta ventaja del dibujo frente a otros tipos de actividad es que este tipo de creatividad requiere la participación coordinada de muchas funciones mentales. El famoso maestro I. Disterweg creía: “Quien dibuja gana más en una hora que quien mira nueve horas”. Al estar directamente relacionado con las funciones mentales más importantes: visión, coordinación motora, habla y pensamiento, el dibujo no solo contribuye al desarrollo de cada una de estas funciones, sino que también las conecta entre sí, ayuda al niño a organizar los conocimientos adquiridos rápidamente, formular y registrar un modelo de una idea de mundo cada vez más compleja.

¿Qué crees que podría significar la palabra poco convencional?
(Respuestas)
Poco convencional-

• No basado en la tradición.
• Ocurriendo no debido a una tradición establecida, no organizado según una costumbre establecida. Caracterizado por la originalidad.
• No apegarse a las tradiciones.

(Diccionario Explicativo de Efremova.TF.Efremova.2000.)
Sinónimos: individualmente, de una manera nueva, extraordinaria, inimitable, atípica, no trivial, original, de una manera nueva, a su manera, original, independientemente, peculiar, peculiar.
(Diccionario de sinónimos).
¿Qué se entiende por “dibujo no convencional”?
(Respuestas)
Dibujo poco convencional –
El arte de representar sin basarse en la tradición.

Desde muy pequeños, los niños intentan reflejar en sus artes visuales sus impresiones del mundo que les rodea. . Dibujar de formas poco convencionales es una actividad divertida y fascinante que sorprende y deleita a los niños.
Hay tantas cosas interesantes innecesarias en casa (cepillo de dientes, peines, gomaespuma, corchos, poliestireno expandido, carrete de hilo, velas, etc.). Salga a caminar, mire más de cerca y vea cuántas cosas interesantes hay: palos, piñas, hojas, guijarros, semillas de plantas, pelusa de diente de león, cardo, álamo. Los materiales inusuales y las técnicas originales atraen a los niños porque la palabra “No "No está presente aquí, puedes dibujar lo que quieras y como quieras e incluso puedes crear tu propia técnica inusual. Los niños sienten emociones positivas e inolvidables, y por las emociones se puede juzgar el estado de ánimo del niño, lo que le hace feliz y lo que le entristece.

El dibujo no convencional se utiliza a una edad temprana para que el niño dibuje rápidamente, porque todavía le resulta difícil mostrar perseverancia. Y para los niños mayores, el dibujo poco convencional es una forma de expresar la creatividad. Ya que para un niño mayor el resultado ya es importante, para que el dibujo sea brillante, hermoso y refleje todos los eventos. Esta es una gran oportunidad para que los niños piensen, prueben, busquen, experimenten y, lo más importante, se expresen.
Realización de clases utilizando técnicas no tradicionales.

• Ayuda a aliviar los miedos de los niños;
• Desarrolla la confianza en uno mismo;
• Desarrolla el pensamiento espacial;
• Enseña a los niños a expresar libremente sus ideas;
• Alienta a los niños a realizar búsquedas y soluciones creativas;
• Enseña a los niños a trabajar con una variedad de materiales;
• Desarrolla el sentido de composición, ritmo, color, percepción del color; una sensación de textura y volumen;
• Desarrolla la motricidad fina de las manos;
• Desarrolla la creatividad, la imaginación y el vuelo de la fantasía.
• Mientras trabajan, los niños obtienen placer estético.

Existen muchas técnicas de dibujo no tradicionales, su singularidad radica en el hecho de que permiten a los niños lograr rápidamente el resultado deseado. Por ejemplo, a qué niño no le interesaría dibujar con los dedos, hacer un dibujo con su propia palma, poner borrones en papel y conseguir un dibujo divertido. Al niño le encanta lograr resultados rápidamente en su trabajo.

Con niños en edad preescolar primaria se recomienda utilizar:

• pintar con los dedos;
• estampado con sellos de patatas;
• pintura de palmas;
• apisonamiento.

A los niños en edad preescolar media se les pueden presentar técnicas más complejas:

• pinchar con un cepillo duro semiseco.
• impresión de espuma;
• impresión de corcho;
• crayones de cera + acuarela;
• vela + acuarela;
• impresiones de hojas;
• dibujos de palmas;
• dibujar con hisopos de algodón;
• cuerdas mágicas.

Y en la edad preescolar mayor, los niños pueden dominar métodos y técnicas aún más difíciles:

• pintura con arena;
• dibujar con pompas de jabón;
• dibujar con papel arrugado;
• blotografía con tubo;
• monotipo de paisaje;
• impresión de plantillas;
• monotipo de sujeto;
• blotografía ordinaria;
• plastineografía.

Cada una de estas técnicas es un pequeño juego. Su uso permite que los niños se sientan más relajados, más audaces, más espontáneos, desarrolla la imaginación y les da total libertad para expresarse.

Pintar con los dedos: está sucediendo.

Es mejor familiarizar a los niños con técnicas de dibujo no tradicionales pintando con los dedos; esta es la forma más sencilla de obtener una imagen. A una edad temprana, muchos niños apenas aprenden a utilizar instrumentos artísticos y, por lo tanto, les resulta más fácil controlar los movimientos de sus propios dedos que un lápiz o un pincel. Cada pincel tiene su propia pintura. Puedes dibujar puntos, manchas, rayas, y nevará en la calle, saldrá humo de las chimeneas y qué racimo de uvas, es un espectáculo para la vista.

Los niños disfrutan mucho dibujando con las manos. Mojamos la palma del niño en pintura y el niño hace una huella en el papel, luego complementamos el dibujo con huellas dactilares y obtenemos una jirafa; presionamos la palma contra el poste y dibujamos puntos con los dedos; obtenemos un bosque de otoño. Y si decoras tu palma con diferentes colores, puedes conseguir divertidos pulpos, o un alegre sol y una hermosa mariposa.

Impreso con sellos de patatas.

Esta técnica permite representar repetidamente el mismo objeto, realizando una amplia variedad de composiciones a partir de sus impresiones. El niño presiona el sello sobre una almohadilla de pintura y hace una impresión en una hoja de papel. Puedes utilizar media manzana.

Técnica de “apisonamiento”

Utilizamos esta técnica desde una edad temprana. Le damos un hisopo de gomaespuma y, sumergiéndolo en pintura, los niños crean imágenes. El resultado son nubes ligeras y aireadas y dientes de león esponjosos.

Estarcer con un tampón.

El niño aplica la plantilla al papel, sumerge la gomaespuma en la pintura y frota la gomaespuma sobre la plantilla, luego retira con cuidado la plantilla, si es necesario, repitiendo el procedimiento después de que la pintura se haya secado.

Dibujos de espuma.

Por alguna razón, todos tendemos a pensar que si pintamos con pinturas, también debemos utilizar un pincel. No siempre la goma espuma puede acudir al rescate. Le recomendamos que haga una variedad de pequeñas figuras geométricas con él y luego las sujete con un alambre delgado a un palo o lápiz (sin punta). La herramienta ya está lista. Ahora puedes sumergirlo en pintura y usar sellos para dibujar triángulos rojos, círculos amarillos y cuadrados verdes (toda la gomaespuma, a diferencia del algodón, se lava bien). Al principio, los niños dibujarán formas geométricas de forma caótica. Y luego ofrezca hacer adornos simples con ellos, primero con un tipo de figura, luego con dos, tres.

Pinchar con un cepillo duro y semiseco.

Medios de expresión: textura de color, color. Materiales: pincel duro, gouache, papel de cualquier color y formato, o una silueta recortada de un animal peludo o espinoso. Método de obtención de una imagen: el niño moja un pincel en el gouache y golpea con él el papel, sosteniéndolo verticalmente. Al trabajar, el cepillo no cae al agua. De esta forma se rellena toda la hoja, esquema o plantilla. El resultado es una imitación de la textura de una superficie esponjosa o espinosa.

Crayones de cera + acuarela.

Medios de expresión: color, línea, mancha, textura. Materiales: crayones de cera, papel blanco grueso, acuarela, pinceles. Método de obtención de una imagen: el niño dibuja con crayones de cera sobre papel blanco. Luego pinta la hoja con acuarelas de uno o más colores. El dibujo a tiza permanece sin pintar.

Dibujando con una vela.

A los niños les gusta mucho dibujar con una vela. Al dibujar trazos invisibles o poner puntos y luego aplicar pintura a la sábana, puede ver lluvia u olas en la sábana, patrones en la ventana.

Técnica del “monobeber”

Esta técnica es la más común. Habiendo doblado una hoja de papel por la mitad, aplique unas gotas de pintura líquida en una parte de la hoja, cubra con la otra mitad de la hoja, desdóblela y verá patrones inusuales. Puedes ver flores, nubes y un zorro en ellos. Si dibujas una mariposa con las alas dobladas de un lado y cubres la imagen con la otra mitad, podrás ver que la mariposa extendió sus alas y voló. Utilizando estas técnicas, es fácil explicar la ley de simetría a los niños.

técnica diapitiya

Con un hisopo o pintura, aplique una capa ligera de pintura a la superficie lisa del cartón. Coloque una hoja de papel encima e invite al niño a dibujar algo con un lápiz, procurando no presionar demasiado el papel. En el lado que se presionó contra el cartón, se obtiene una impresión: una imagen especular del diseño con una textura interesante y un fondo de color.

Técnica de dibujo sobre una sábana mojada.

Cómo mojar adecuadamente una hoja de dibujo

Esto es lo más importante en la técnica del dibujo sobre una sábana mojada. Es necesario encontrar un término medio: una lámina demasiado seca no permitirá que la pintura fluya maravillosamente. Si hay demasiada agua, la pintura se esparcirá por toda la lámina y el dibujo no quedará bien.

Pintar sobre una sábana húmeda con ligeros toques con la punta de un pincel. Cuando tocas una sábana mojada con un pincel, la pintura debe extenderse aproximadamente entre 1 y 2 centímetros de diámetro alrededor del pincel.

Si la pintura no fluye, significa que no has mojado la lámina lo suficiente. Si la pintura se extiende de forma muy irregular, significa que hay demasiada agua. El exceso de agua se puede eliminar con un cepillo seco o una esponja.

Son muy verosímiles los dibujos cuyo tema está de alguna manera relacionado con el agua: peces en un estanque o acuario, el mar, nubes con lluvia. Las flores parecen muy vivas.

El fondo para un dibujo futuro solo se puede dibujar sobre una sábana mojada. O puede usar una plantilla para dibujar una figura (por ejemplo, un animal) y mojar el fondo solo alrededor de esta figura.

Aprendiendo a hacer un fondo.
Normalmente los niños dibujan sobre papel blanco. De esta manera podrás verlo más claramente. Es más rápido de esa manera. Pero algunos temas requieren antecedentes. Y debo decir que todas las obras infantiles se ven mejor en un fondo elaborado de antemano. Muchos niños hacen el fondo con un pincel, y uno pequeño y normal. Aunque existe una forma sencilla y fiable: hacer un fondo con un algodón o un trozo de gomaespuma humedecido en agua y pintura. Puedes hacer un fondo al final del trabajo con crayones de cera.

Técnica de “blotografía”

Los juegos con borrones (blotografía) desarrollan bien la imaginación. El niño recoge el gouache con una cuchara de plástico y lo vierte sobre el papel. El resultado son manchas en orden aleatorio. Luego se cubre la hoja con otra hoja y se prensa. Los niños miran la imagen y determinan: “¿Cómo se ve esto? "

Técnica "Escritura de hilos"

Esta técnica causa un gran deleite en los niños. Necesitará hilos de algodón, un juego de gouache diluido o pinturas de acuarela que deben removerse de vez en cuando y papel. Cortar los hilos para que sea conveniente para los niños trabajar con ellos, 10-15 cm, sumergir el hilo en la pintura para que quede saturado. Sujetándolo por la punta, colócalo con cuidado sobre una hoja de papel y cúbrelo con otra hoja para que sobresalga la punta del hilo. Sujeta la sábana superior y tira del hilo. Resultó ser una imagen muy hermosa.

Método de nitografía.

Este método existe principalmente para niñas. Pero esto no significa que no sea apto para niños de otro sexo. Y consiste en lo siguiente. Primero se fabrica una pantalla de cartón de 25x25 cm, sobre la cual se pega papel de terciopelo o franela normal. Sería bueno preparar un lindo bolso con un juego de hilos de lana o media lana de varios colores para la pantalla. Este método se basa en la siguiente característica: los hilos que tienen un cierto porcentaje de lana son atraídos por el papel de franela o terciopelo. Solo necesitas sujetarlos con ligeros movimientos de tu dedo índice. A partir de estos hilos puedes preparar historias interesantes. Se desarrolla la imaginación y el sentido del gusto. Especialmente las niñas aprenden a seleccionar colores con habilidad. Algunos colores de hilo se adaptan a la franela clara y otros completamente diferentes se adaptan a la franela oscura. Comienza así el camino paulatino hacia el oficio femenino, un oficio muy necesario para ellas.

Dibujar con postales.

De hecho, casi todos los hogares tienen un montón de postales antiguas. Revise postales antiguas con sus hijos, enséñeles a recortar las imágenes necesarias y a pegarlas en su lugar, en la trama. Una imagen brillante de fábrica de objetos y fenómenos le dará incluso al dibujo más simple y sin pretensiones un diseño completamente artístico. ¿Puede un niño de tres, cuatro o incluso cinco años dibujar un perro y un escarabajo? No. Pero le añadirá sol y lluvia al perro y al bicho y será muy feliz. O si, junto con los niños, recorta de una postal una casa de cuento de hadas con una abuela en la ventana y la pega, entonces el niño en edad preescolar, confiando en su imaginación, su conocimiento de los cuentos de hadas y sus habilidades visuales, sin duda agregará algo a eso.

Técnica de pulverización -

La técnica del “spray” consiste en rociar gotas, que en el jardín de infantes se puede realizar con un cepillo de dientes, una regla y un peine. Utilice un cepillo de dientes para recoger pintura y dibuje una regla a lo largo de la superficie del cepillo hacia usted. Los temas para dibujar pueden ser absolutamente cualquier cosa. Por ejemplo, sobre una hoja de papel colocamos una composición de plantas secas. Adjuntamos una plantilla de jarrón y una plantilla de mariposa. Aleje el cepillo de dientes de usted (con las cerdas hacia arriba) y comience a "peinarlo" con una regla, moviéndolo de abajo hacia arriba. No tengas miedo de salpicarte, si realizas todos los pasos correctamente, salpicaduras de pintura y agua volarán sobre tu trabajo. Salpique la composición creada a lo largo del contorno, elija colores más oscuros y saturados para esto (burdeos, rojo, verde oscuro).

Puedes dibujar nieve así.

Pintar con los dedos con arena.

¡Un trabajo muy interesante que los niños hacen con mucho gusto! La lección se desarrolla en dos etapas: - en la primera etapa, preparamos una hoja de papel (preferiblemente de gran formato) para seguir dibujando - aplicamos pegamento en toda la superficie y espolvoreamos uniformemente con arena (preparada y bien tamizada) Después de esto, dejamos ¡Seque el pegamento! Después de que el pegamento se haya secado, debe eliminar el exceso de arena (simplemente sóplelo con cuidado). Después de completar la primera etapa, pasamos a la segunda: ¡directamente al dibujo! Invite a los niños a usar sus dedos para dibujar un árbol otoñal usando una variedad de colores en la superficie arenosa de una hoja.

Técnica de dibujo con sémola.

Se dibuja un dibujo en una hoja de papel con un lápiz (o se toman páginas para colorear ya preparadas). Luego, uno por uno, los elementos del patrón se recubren con pegamento y se cubren con sémola. Déjalo secar, sacude el exceso de granos. Cuando el dibujo esté seco, píntalo con gouache.

Técnica de pintura con aserrín.

Este método es simple y accesible para casi todos los niños. . Se aplica un dibujo a la superficie del producto con un lápiz (o se toman libros para colorear ya preparados).

Luego, uno por uno, los elementos del diseño se recubren con pegamento y se cubren con aserrín de colores. La mejor madera es el abedul y el álamo temblón, el aserrín debe ser blanco. Si no es posible preparar aserrín de abedul o álamo temblón, entonces el aserrín de madera blanda servirá. El aserrín cosechado se seca y se tamiza a través de un tamiz fino. El aserrín crudo se tamiza muy mal. Después de eso, se pinta el material preparado. Usamos pinturas gouache. Las pinturas se diluyen con agua en la concentración requerida. La cantidad de agua se determina experimentalmente. Cuanta más agua, más pálido será el material colorante, por lo que la saturación de color del aserrín cambiará. El aserrín preparado se vierte en una gasa, se ata (no muy apretado) y se vierte con soluciones colorantes (se revuelve bien). Para una mejor impregnación, deje el aserrín en la solución durante un día (revolviendo ocasionalmente, luego desate la gasa, póngala sobre una película y séquela cerca del radiador. Guarde el aserrín pintado y seco en recipientes de plástico.

técnica de frottage

Otra técnica interesante para crear pequeñas obras maestras. La palabra "frottage" proviene del francés frotter: "frotar, frotar". Cuando éramos niños, todos transfiríamos monedas al papel, las colocábamos debajo de una hoja de cuaderno y las coloreábamos encima con un lápiz. Resulta que esto es frotamiento.

La técnica del frotage consiste en colocar una especie de objeto en relieve debajo de un trozo de papel y pintarlo con pasteles, un par de minutos, ¡y la manualidad DIY está lista! La tarea principal es encontrar un relieve que parezca interesante en el papel. Y elegir los colores, por supuesto.

Técnica de dibujo: dibujar con una cuerda.

Por segundo año utilizo en mi trabajo una técnica poco convencional: dibujar con una cuerda. Los niños aprenden a dibujar no sólo con lápices y pinturas, sino también con hilos de colores. Primero, se colocan patrones y bucles simples con una cuerda, y luego se pasa a objetos más complejos. Cada lección va acompañada de un cuento de hadas correspondiente al tema. Estas clases utilizan: poemas, acertijos, gimnasia con los dedos, actas de educación física. Los niños disfrutan mucho de estas actividades, sienten alegría y están orgullosos de su trabajo. Desarrollan la motricidad fina, preparan sus manos para escribir, desarrollan su imaginación y fortalecen sus habilidades de dibujo.

Dibujar con un borrador

Utilice un simple lápiz para sombrear toda la hoja. Luego cogemos una goma, marcamos el centro de la flor y borramos los pétalos con la goma y así dibujamos todo el ramo. Cuando hayas terminado de “dibujar” con la goma, puedes pintar el centro amarillo y las hojas verdes de la manzanilla. con pinturas.

“Dibujamos con bolitas”.

Para trabajar es necesario preparar hojas de álbum, pinturas de acuarela MIEL, pincel No. 5-6, agua y bolsas de celofán, previamente cortadas a lo largo y a lo ancho.

Lo único que no debes cansarte de pedirles a tus hijos que hagan es trabajar rápido con el pincel y no dejar que las pinturas se sequen sobre el papel. Si, no obstante, las pinturas aplicadas primero han tenido tiempo de secarse, ayuda a humedecerlas con agua.

Aplique rápidamente acuarela a la hoja. Aplique celofán en el centro del diseño, humedezca las yemas de los dedos con agua y movimientos giratorios SUAVES crean arrugas en el papel. Dirigimos la rotación de los dedos en cualquier dirección. La bolsa se pega al papel con pintura y el agua y la acuarela se acumulan en las arrugas. El papel se aclarará en estos lugares. Deja secar el papel, no te apresures a retirar la bolsa. Al cabo de un rato retiramos la bolsa y vemos qué pasa. Tienes un juego de sábanas con estampados extravagantes. Este es un excelente fondo para dibujos, un material exclusivo para apliques, copos de nieve, hojas de otoño, letras, etc.

técnica de impresión

Impresión con estampados de hojas.

Es muy interesante pintar con estampados de hojas. Cubrimos las hojas con gouache, luego colocamos el lado pintado sobre una hoja de papel, presionamos y retiramos, lo que da como resultado una huella de color ordenada de la planta.

Técnica de “rascado”

Técnica " gratificación “¡También llamados “arañazos”!

El diseño se resalta rascando con un bolígrafo o instrumento punzante sobre papel o cartón, relleno con tinta(para evitar que se extienda es necesario añadir un poco de detergente o champú, sólo unas gotas). La palabra viene del francés. rallador- raspar, rayar, por eso otro nombre para la técnica es técnica de rayado .
Por lo general, tomamos papel grueso y lo sombreamos con una capa gruesa de crayones de cera de colores. Puede tomar cartón de colores con un patrón abigarrado ya hecho, luego puede limitarse a cera común. vela(no color). Luego, con una brocha ancha o una esponja, aplicar una capa de cadáveres. Es posible, por supuesto, gouache uso, pero se ensucia después del secado. También puedes usar pinturas acrílicas. de color negro tomar ventaja de. Cuando se seque, use un objeto afilado (un raspador, un cuchillo, una aguja de tejer, un tenedor de plástico, un palillo de dientes) para rayar el diseño. Se forma un patrón de finos trazos blancos o de colores sobre un fondo negro.

A los niños les suele gustar mucho este tipo de dibujos. Técnica de rayado Entretenido e inusual, el niño queda cautivado por el proceso de “manifestación”. grabados en cartulina. Los dibujos al inicio del aprendizaje pueden ser bastante simples: contornos de objetos, una telaraña, un globo, etc. Poco a poco las tareas se pueden ir haciendo más difíciles.

El margen para la imaginación aquí es simplemente enorme: por ejemplo, puedes dibujar grabado en cartón con un tenedor de plástico: entero – olas en el mar, rompiendo dientes “extra” – carretera, rieles, etc. ¡Se te ocurre un uso para el mango de un tenedor, un cuchillo de plástico desechable e incluso una cuchara!

Opción 1.

1) Cartón grueso, dibuje con crayones de cera de colores; puede usar un color, puede usar manchas y rayas de varios colores (en una capa gruesa). Sin dejar manchas blancas.

2) Encima, con un cepillo ancho o incluso una esponja pequeña, cubra con una capa de gouache negro espeso (con la consistencia de una crema agria) (o rímel negro + una gota de champú; no le mancha las manos cuando trabaja, o pintura acrílica), déjela secar.

3) Tome un bolígrafo que no escriba (o un palito de sushi de madera afilado, o un palillo de dientes, o incluso un tenedor de plástico, u otro objeto puntiagudo conveniente, o todos los objetos a la vez), y cuando rasque, limpie con colores contrastantes. aparecen líneas. Puedes dibujar con líneas, trazos, cualquier cosa: el mundo submarino, un brillante bosque otoñal, el espacio...

Consejos útiles:

Si gouache (tinta) se desprende de una capa tratada con lápices de cera (crayones)– luego puedes desengrasar la base con talco (espolvorear por encima y frotar con un algodón).
Para evitar que el gouache te manche las manos al rayar el dibujo– antes de aplicarlo, debes agregarle un poco de pegamento PVA y revolver bien. O, al dibujar, coloque un trozo de papel limpio debajo de la mano, que reposa sobre la hoja.

Opcion 2.

1) Para la base, puede tomar cartón blanco o de color, o cartón con un patrón brillante ya hecho (incluso la misma funda de cartón hecha de cartón de colores servirá). Frote la base con una simple vela de cera.

2) Segundo y tercer paso – ver opción 1.

Opción 3.

1) Para la base, puedes coger cartulina blanca y pintar el fondo con cualquier color y como quieras. Seco. Los siguientes son los pasos segundo y tercero de la opción 1.

Dibujar con un trozo de textil.

Cogemos un trozo de tela de 10 x 5 cm, lo arrugamos y hacemos algo parecido a un tampón. Sumerge un hisopo de tela en pintura gouache. Puedes pintar con gouache negro sobre cartulina blanca. También puedes pintar sobre un fondo de color, por ejemplo azul, con pintura blanca, entonces obtendremos un “Paisaje de Invierno”.

Pintar piedras pequeñas.
Por supuesto, la mayoría de las veces el niño dibuja grandes baldosas de piedra en un avión, en papel o, con menos frecuencia, en asfalto. Una imagen plana de una casa, árboles, automóviles, animales en papel no es tan atractiva como crear tus propias creaciones tridimensionales. En este sentido, lo ideal es utilizar guijarros marinos. Son lisos, pequeños y tienen diferentes formas. La forma misma del guijarro a veces le dirá al niño qué imagen crear en este caso (y a veces los adultos ayudarán a los niños). Es mejor pintar un guijarro como una rana, otro como un insecto y el tercero producirá un hongo maravilloso. Se aplica pintura brillante y espesa al guijarro y la imagen está lista. Es mejor terminarlo así: después de que el guijarro se haya secado, cúbralo con barniz incoloro. En este caso, un voluminoso escarabajo o una rana hecha por las manos de los niños brilla y reluce intensamente. Este juguete participará más de una vez en juegos infantiles independientes y aportará considerables beneficios a su propietario.

¡Dibujemos con plastilina!

Pintura de plastilina sobre vidrio..

Con plastilina puedes esculpir no solo figuras tridimensionales, sino también crear hermosas creaciones en un plano. Esta técnica tiene su propio nombre: dibujar con plastilina. Esta es una actividad muy entretenida tanto para los más pequeños como para los más mayores.

Entonces, ¿qué necesitábamos para crear un dibujo de plastilina?

1. Plastilina de alta calidad que se amasa y se mezcla bien. Cuanto menos se pegue a tus manos, mejor.

2. La base del cuadro: vidrio, cartón, marco de madera. (Marco)

3. Una tabla para modelar, un vaso de agua, servilletas para las manos, pilas, varios dispositivos improvisados ​​para crear la textura deseada.

Usamos vidrio como base para crear una imagen usando la técnica del aplique inverso y asegúrese de proteger el borde del vidrio con cinta aislante para que los niños no se lastimen. Pero cabe señalar que este trabajo se realiza bajo la estrecha supervisión de adultos.

Características de la tecnología:

Dibujar (puedes poner el libro para colorear en un marco de fotos en lugar de una fotografía. Y comencemos a crear). Antes de comenzar a esculpir, debes pensar en la combinación de colores y seleccionar los tonos correctos mezclando. Comenzamos a aplicar el color seleccionado a los detalles deseados del dibujo desde el lado al que mira el dibujo del marco). Extiende la plastilina uniformemente con el dedo, sin traspasar las líneas del boceto. El espesor de la capa no supera los 2-3 mm.

Al final del trabajo, limpie con cuidado el vidrio de las huellas dactilares de grasa y retire la segunda película protectora. Seleccione una hoja de cartón adecuada para el fondo. Insertamos el dibujo con el reverso hacia atrás en el marco.

Técnica de dibujo "puntillismo"

El nombre del movimiento pictórico, puntillismo, proviene de la palabra francesa pointiller, que significa "escribir con puntos". El puntillismo consiste en dibujar utilizando puntos de diferentes colores (trazos de puntos). Y, por tanto, esta técnica está bastante al alcance de los niños en edad preescolar.

Dibujamos mediante la técnica del puntillismo, utilizando diferentes materiales visuales: solo nuestros dedos, bastoncillos, bastoncillos de algodón, pinceles, rotuladores, rotuladores.

Pintar con sal.

Primero dibujamos con un simple lápiz. Pinta una pequeña zona del dibujo con acuarelas. Espolvorea con sal. La sal absorbe el exceso de agua y se pega a la hoja. Sacuda el exceso de sal. Seguimos trabajando con el mismo espíritu hasta el final. El uso de sal da un efecto inusual. Pruébalo y verás.

Dibujo con sal de colores.

La sal se puede teñir de diferentes colores. .

Color de sal:

Primero, diluimos el gouache en un recipiente con una pequeña cantidad de agua (cuanta más agua, más claro será el color. Cuanta menos agua, más intenso será el color). Luego vierte sal en un plato y vierte el agua coloreada. Mezclar suavemente la sal con un tenedor para que tome color toda la sal, puedes secarla en el horno, calentar el horno a una temperatura de 100 grados y poner allí nuestros moldes con sal durante una hora. Puedes utilizar un horno microondas, colocar allí los moldes durante 5-10 minutos a temperatura máxima. Después de sacar la sal, verás que quedan grumos secos. Toma una bolsa de plástico y vierte sal en ella. Luego, extienda la sal sobre una tabla de cortar hasta que se desmorone. Para cada color tomamos un frasco aparte.

Haz un dibujo con un simple lápiz, luego con pegamento PVA, espolvorea sal sobre el pegamento.

Dibujar con un cepillo de dientes.

Permítanme hacer una reserva de inmediato: no a todos les gusta esta técnica. Pero al dibujar algunos objetos, simplemente no es reemplazable. Por eso, también hablaremos de ella. Al pintar con un cepillo de dientes, mojándolo, como un pincel, en pintura, se obtiene un árbol de Navidad realmente esponjoso, olas en el mar, un animal peludo. Será muy difícil lograr tal efecto con un pincel.

Técnica de dibujo con pasteles al óleo sobre papel terciopelo.

El lápiz se mueve fácilmente sobre el papel y se sombrea con el dedo, creando tonos más suaves, ¡y los niños simplemente quedan encantados con esta técnica! Los dibujos son brillantes y alegres.

Collage.

El concepto en sí explica el significado de este método: combina varios de los descritos anteriormente. En general, idealmente pensamos que es importante lo siguiente: es bueno que un niño en edad preescolar no solo esté familiarizado con varias técnicas de imágenes, sino que tampoco las olvide, sino que las utilice de manera adecuada, cumpliendo un objetivo determinado. Por ejemplo, uno de los niños de 5 a 6 años decidió dibujar el verano, y para ello usa un patrón de puntos (flores), y el niño dibujará el sol con el dedo, recortará frutas y verduras de postales, representará el cielo y las nubes con telas, etc. No hay límite para la mejora y la creatividad en las artes visuales. La profesora-investigadora de inglés Anna Rogovin recomienda utilizar todo lo que tenga a mano para los ejercicios de dibujo: dibujar con un trapo, una servilleta de papel (doblada muchas veces); dibuje con agua sucia, hojas de té viejas, posos de café, jugo de bayas. También es útil para colorear latas y botellas, carretes y cajas, etc.

Impresión con papel arrugado.
Medios de expresión: mancha, textura, color. Materiales: platillo o caja de plástico que contiene un tampón de gomaespuma fina impregnada de gouache, papel grueso de cualquier color y tamaño, papel arrugado. Método de obtención de una imagen: un niño presiona papel arrugado sobre un tampón con pintura y hace una impresión en el papel. Para conseguir un color diferente se cambia tanto el platillo como el papel arrugado.

Técnica de vidrieras: pegar imágenes.

El contorno del diseño futuro está hecho con cola PVA de una botella con pico dosificado. Primero puedes dibujar un boceto con un simple lápiz. Entonces los límites del contorno deben secarse. Después de eso, el espacio entre los contornos se pinta con colores brillantes. Los bordes adhesivos evitan que la pintura se extienda y se mezcle.

Ejemplo de vidriera:

• Con un simple lápiz sin presión, divida la hoja con líneas que se crucen en diferentes direcciones, siempre de borde a borde (diseño de copo de nieve).
• Dibuja líneas desde los extremos del copo de nieve resultante hasta el centro de cada rayo para crear ventanas: "trozos de vidrio".
• Traza el contorno con cola PVA y deja secar.
• Pinta el espacio entre los bordes adhesivos con colores brillantes.

Las técnicas de dibujo no convencionales como medio de corrección mental le permiten superar los sentimientos de miedo. Se podría decir que permite al pequeño artista alejarse de la imagen del sujeto, expresar sus sentimientos y emociones en el dibujo, darle libertad e infundir confianza en sus habilidades. Las investigaciones modernas demuestran que las técnicas de imagen no tradicionales ayudan a reducir la excitación de los niños emocionalmente desinhibidos. Al mismo tiempo, por regla general, las personas demasiado activas necesitan un amplio espacio para desarrollar sus actividades. La conclusión es que la atención está dispersa y es extremadamente inestable. En el proceso de “jugar al artista”, el área de actividad se estrecha y la amplitud de los movimientos disminuye. Al adquirir la experiencia adecuada en el dibujo con una técnica poco convencional, el niño supera el miedo. Una mayor creatividad sólo le traerá placer, incluso trabajando sólo con un pincel y pinturas.

Parece que el arte contemporáneo es, ante todo, una “carrera armamentista”. Todos compiten no sólo en la habilidad y la calidad de la mano de obra, sino también en cómo, dónde y con qué crear sus nuevas obras maestras.

Y si algunos intentos provocan, en el mejor de los casos, una leve sonrisa o desconcierto, otros son realmente impresionantes o, al menos, despiertan un interés genuino.

Dibujando con una vela

esta vez hablaremos sobre el artista franco-canadiense Steven Spazuk, quien tampoco pudo mantener su imaginación creativa dentro del marco propuesto y probó un nuevo tipo de arte de pintar: dibujando con velas y acuarelas.

Inmediatamente, de alguna manera involuntariamente, surgen asociaciones con antiguas entradas soviéticas, donde en los techos se podían encontrar muchas "creaciones" con fuego, o más bien con cerillas o colillas de cigarrillos, pero aquí realmente hay algo que ver.

Las fotos son hermosas. Y lo más importante es que en la mayoría de los casos son impredecibles. Después de todo, el fuego no es el elemento más maleable, pero es muy caprichoso incluso en cuestiones de creatividad, y es simplemente imposible planificar el grosor de líneas y trazos con precisión centimétrica. Por lo tanto, el artista inventa en su imaginación sólo una dirección general, un tema, mientras que la vela y el papel ya crean su propio arte.

Por lo tanto, no solo las obras en sí son interesantes, sino también la técnica de dibujar con una vela: es demasiado poco convencional e interesante.

Visión Profética

Gracias al método inusual de aplicar imágenes, las pinturas parecen envueltas en una bruma misteriosa. Esto recuerda más a un sueño, el mismo en el que, según el artista, recibieron una pista de poderes superiores sobre lo que debían hacer.

Stephen dijo que en esa visión profética, caminó por una increíble galería de arte creada con la ayuda del fuego, y gradualmente se dio cuenta exactamente de cómo trabajaría. Han pasado 14 años desde entonces y el artista ha recibido reconocimiento en todo el mundo. Sus obras pintadas con una vela deleitan e inspiran a los amantes de todo lo inusual y bello; son la confirmación de que aún no todo ha sido creado e inventado; tal vez los poderes superiores algún día tengan una buena oferta para nosotros.

“Métodos de dibujo no convencionales” - Dibujo de vidrieras. Dibujo con pompas de jabón. Formas y técnicas no convencionales de dibujo en clases con niños. Sello. Monotipia. Dibujo sobre papel arrugado. Dibujo sobre papel mojado. Blotografía. Dibujo en relieve. Dibujo lineal. Diotipia. Inflar. Waxografía. Edad preescolar. Pulverización.

“Técnicas de dibujo no convencionales” - Dibujamos con patatas, dedos, cebollas. Cera agrietada. Pasa los dientes de un tenedor varias veces, creando un relieve en el corte. Se puede lograr el mismo efecto dibujando primero con pegamento de papelería. Después del secado, utilice un rotulador para añadir pequeños detalles. Acuarela con sal. ¡Abre la hoja y consigue una mariposa o una flor!

“Dibujo poco convencional” - Impresión de espuma. Crayones de cera + acuarela. Dibujo sobre mojado. Erizo. Impresión de espuma. Hoja apaisada o papel de colores. Dominar tantas técnicas visuales diferentes como sea posible. Impresión con papel arrugado. Método de obtención de una imagen. Pinchar con un cepillo duro y semiseco. Aplicaciones de palmas delineadas y recortadas.

“Dibujar con una técnica poco convencional” - Estampados de hojas. Técnicas de dibujo no convencionales. Recomendaciones para profesores. Técnicas visuales no tradicionales. Dibujo de palma. Lápices de cera. Monotipo de sujeto. Recomendaciones para padres. Impresión de espuma. Técnicas de dibujo no convencionales en diferentes grupos de edad. Impresión con papel arrugado.

“Métodos de dibujo no tradicionales” - Medios de expresión. Teñir. Creación. Desarrollo de la creatividad en los niños. Monotipia. Nueva imagen. Monotipo de paisaje. Acuarela. Pintar con pincel duro semiseco. Desarrollo creativo de los estudiantes en clases circulares. Dibujo con puntos. Dibujo. Trabajando en bruto. Alma del hombre. Forma antigua. Dibujar con crayones de cera.

“Uso de técnicas de dibujo no tradicionales” - Scratch. Un ejemplo de dibujo utilizando la técnica del borrador. Sellos de plastilina. Rodillos. Sellos hechos con elástico bancario pegado para dinero. Sellos de un rollo de cinta. Sellos de hilo. Imágenes para colorear en color. Puedes hacer una solicitud. Una pintura hecha a partir de impresiones de tazas.

Son 6 presentaciones en total.

Presupuesto municipal educativo preescolar.

institución jardín de infancia nº 104 “Zorka”

Técnica no convencional de dibujo con crayones de cera (velas) y acuarelas.

Realizado por: profesor de 1ª categoría

Mansheeva Aryuna Viktorovna

Ulán-Udé

2017

No revelaré ningún secreto si digo que a los niños les encanta dibujar. Dibuja con todos y sobre todo. Y no importa tanto si se trata de un lápiz o un rotulador, un pincel o una tiza, lo principal es crear su propia obra maestra, que estarán felices de mostrar a su familia.

Si el proceso de dibujo en sí es mágico, inusual y poco convencional, la alegría del niño no tendrá límites.

Hoy en día, muchos niños tienen falta de confianza en sí mismos, una imaginación poco desarrollada y falta de independencia. El niño tiene miedo de dibujar, le parece que no lo logrará, por eso tiene miedo de mezclar pinturas, a menudo usa una goma de borrar y en los libros para colorear no siempre puede sombrear un contorno determinado.

Este problema se puede resolver ofreciendo métodos de dibujo no convencionales que le permitan sentir emociones positivas tanto del proceso en sí como del resultado.

Hoy quiero presentarles una técnica inusual: dibujar con una vela. Hace las delicias de los niños, cautivándolos con el efecto de una imagen que aparece en una hoja de papel. Observé con placer cómo los chicos en clase, conteniendo la respiración, miraban los dibujos, y cuando apareció algo en la hoja, hubo una explosión de emociones en el grupo por lo que vieron.

Tales actividades se pueden llamar fabulosas, porque el niño no ve lo que puede hacer al comienzo del trabajo y luego aparece milagrosamente el dibujo. Esta técnica es de alguna manera un juego que trae emociones positivas. No cansa, los niños permanecen muy activos y eficientes durante la lección.

¿Cómo dibujar con una vela?

La técnica es absolutamente sencilla.

Para trabajar necesitarás:

1. Velas o crayones de cera.

2. Acuarela o tinta.

3. Una hoja de papel en blanco.

4. Pincel ancho o esponja.

Primero, debe hacer un dibujo con una vela en una hoja de papel en blanco, advirtiendo al niño que en este momento no se verá nada.

Puedes dibujar con esta técnica a partir de los 3 años. Puedes ofrecerte a hacer dibujos sobre diversos temas. Podría ser "Cielo estrellado", "Copos de nieve", "Fuegos artificiales", "Manzanilla", "Patrón helado en la ventana", "Bosque de hadas", etc.

Puedes dibujar no solo con una vela, sino también con lápices de cera, el efecto será el mismo. Como los niños no conocen la propiedad de la cera de repeler el agua, este método de dibujo les parece mágico.

Para que aparezca la imagen, es necesario mojar un pincel ancho o una esponja en pintura o tinta y cubrir la hoja con grandes trazos. ¡El dibujo aparecerá como por arte de magia! Después del secado, se puede complementar con rotuladores o rotuladores.

Esta técnica da confianza al trabajar con pintura, desarrolla la imaginación y la motricidad fina, lo cual es muy importante para los niños en edad preescolar y primaria.

El dibujo no convencional es la base de muchas técnicas artísticas terapéuticas, permite superar sentimientos de miedo, infunde confianza en uno mismo y otorga libertad de expresión.

Objetivo : presente esta técnica y enseñe cómo realizar trabajos utilizando esta técnica.

Tareas : - presentar la técnica “crayones de cera + acuarela”, enseñar cómo transmitir la belleza del mundo circundante utilizando esta técnica;

Continuar formando en los niños un interés sostenible por las artes visuales, desarrollar la imaginación creativa;

Desarrollo de la imaginación creativa, la fantasía, la memoria, la vista;

Fomentar la independencia y la actividad creativas; presentarle la belleza de la naturaleza.

Los crayones de cera (pasteles al óleo) son uno de los mejores materiales para dibujar, que se distingue no solo por una amplia gama de posibilidades creativas, sino también por la seguridad de su uso por parte de los niños. Pueden dibujar con ellos desde pequeños (triangulares grandes para niños).La principal ventaja de los crayones de cera (pasteles al óleo) al preparar la clase es que no es necesario afilarlos.

La técnica de trabajar con ceras y acuarelas es muy sencilla, pero eficaz. A primera vista, ambos materiales parecen incompatibles porque la cera repele el agua. Pero es precisamente esta propiedad la que permite lograr resultados sorprendentes: los dibujos dibujados con crayones de cera y acuarelas son inusualmente expresivos.

No hay secretos especiales en esta técnica: primero debes hacer un dibujo de "cera" y luego pintar sobre él con pintura de acuarela. La acuarela se desprende de la gruesa pincelada del pastel y permanece sólo en una hoja de papel en blanco. El patrón resultante es muy brillante, todos los trazos y líneas son visibles. El único deseo es que el papel sea especial, es decir, destinado a pintar con acuarelas, ya que una hoja de paisaje normal puede deformarse por la humedad e hincharse con las olas. “Dibujo emergente”: el dibujo parece aparecer, aparece.

Dibujar de forma poco convencionalmétodo usando una vela yacuarelasDespierta el interés de los niños y atrae a los adultos. El resultado no siempre es predecible, pero con prueba y error se desarrolla la habilidad con la imagen. Los niños disfrutan especialmente del proceso de revelar inesperadamente una imagen oculta. Semejantetécnicapromueve el desarrollo del interés en las propiedades de los materiales, desarrolla habilidades para trabajar conacuarela, contribuye a la formación del sentido del color (la capacidad de seleccionar colores en combinación,técnicoHabilidades visuales, desarrolla la imaginación, promueve la observación y el interés por la naturaleza nativa.