Posmodernismo en ejemplos de arquitectura de edificios. Formas asimétricas y oblicuas.

En los años 1960-1980. Ha surgido una nueva dirección internacional en la arquitectura mundial: el posmodernismo. Su aparición respondió al deseo general de cambiar la situación histórica y cultural que se había desarrollado a mediados del siglo XX. Del autoritarismo en el arte, que dictaba la primacía del sistema y la forma sobre las necesidades individuales, se pasó a la democracia en En un amplio sentido esta palabra. El rechazo de proyectos estándar diseñados para el consumidor medio ha llevado a una situación de posmodernismo.

Los posmodernistas son personas poco convencionales, divertidas y creativas. Todas sus actividades (y esto se aplica a cualquier área abarcada por el posmodernismo, ya sea literatura, arquitectura, pintura, etc.) tienen como objetivo conceptualizar la realidad. En tal arquitectura no hay una sola línea que no tenga una carga semántica específica, que no represente un ejemplo de la interacción del patrimonio arquitectónico anterior en particular y el patrimonio cultural en general y una visión no estándar del mundo.

« casa bailando" en Praga



Cerca de una de las casas más inusuales del mundo. rica historia, o mejor dicho, el fondo. Al final de la guerra, el edificio que se levantaba en este lugar fue destruido por una bomba. Aquí no se construyó nada durante cincuenta años, hasta que ex presidente República Checa Vaclav Havel no prestó atención al terreno baldío y no ordenó "construir algo aquí". Estaba previsto que el nuevo edificio fuera diseñado por el arquitecto croata Vlad Milunovic, pero la empresa propietaria de este terreno insistió en contratar a un arquitecto “de más allá de la colina”. En colaboración se llegó a un compromiso: la casa fue diseñada por Vlad Milunovich y el estadounidense Frank Gary.

¿Por qué quiere detenerse con más detalle en este edificio en particular? En nuestra opinión, este edificio no sólo tiene alma, profundidad e idea, sino que se observan todos los cánones del posmodernismo. Podría considerarse un ejemplo clásico e ideal de arquitectura posmoderna.

La casa se llama bailando porque, según sus autores, representa metafóricamente a una pareja de grandes bailarines: Fred Astaire y Ginger Rogers. La parte de cristal del edificio que da a la calle es Ginger con un vestido suelto, y la parte que da al río (un caballero con sombrero de copa) es Fred. La protuberancia del edificio, extendida sobre la acera, es la falda de Ginger. La atmósfera de Broadway se ve realzada por el baile y los saltos de ventanas, una reminiscencia del Boogie de Mondrian en Broadway.

"La casa de Brokeback" en Sopot

Polonia está a tiro de piedra. Si pasas por allí, no pases por esta encantadora creación posmoderna.

El edificio fue construido recientemente, en 2004, pero en estos pocos años logró convertirse en un verdadero hito de este antiguo y hermoso complejo del Báltico polaco.

Todo lo ingenioso es simple. El edificio fue creado con único propósito– atraer el mayor número posible de visitantes al centro comercial situado muy cerca. Y hay que reconocerle lo que le corresponde, el edificio cumple su cometido al cien por cien: ningún otro edificio de la ciudad recuerda tal afluencia de turistas cerca de sus murallas. Ellos acuden aquí como abejas a la miel para mirar casa de cuento de hadas con paredes curvas y balcones en forma de olas del mar y comprar allí algo banal.

La casa fue diseñada por Jacek Karnowski, presidente de Allcon Sopot Architects. El proyecto de la casa se convirtió en el mejor invento arquitectónico del año en Polonia, presentado en el concurso Great Dreamers.

"Construcción de robots" en Bangkok

Uno de los más edificios famosos en Bangkok fue construido en 1985 y es propiedad del Bank of Asia. La inusual apariencia del robot que tiene esta estructura simboliza la modernización del sistema bancario, aunque ésta es sólo una de las interpretaciones, como suele ocurrir cuando estamos hablando acerca de sobre creaciones posmodernas.

"Casa Cubo" en Rotterdam

El centro de esta ciudad, destruido hasta los cimientos durante la Segunda Guerra Mundial, fue reconstruido con el último estilo arquitectónico. Por eso a Rotterdam se le llama el Manhattan holandés.

El nuevo desarrollo no estuvo exento de innovación y creatividad. En los años 70 El siglo pasado apareció la idea de un barrio inusual, que fue encarnado por el arquitecto danés Piet Blom en 1984. Una de las casas de este barrio se convirtió posteriormente en museo, donde numerosos turistas tienen la oportunidad de descubrir cómo es vivir en un cubo colocado sobre su borde.

Los cubos tienen tres niveles. El primer nivel, con forma de triángulo, es la parte residencial del edificio: recibidor, salón, cocina. Las ventanas de esta planta miran hacia abajo debido a la pendiente de la estructura. En el segundo nivel se encuentran dormitorios y baños. El tercer piso, como el primero, tiene forma triangular y se utiliza para un dormitorio adicional con impresionantes vistas desde sus numerosas ventanas.

Ironía y paradoja, falta de patetismo y reconocimiento de su naturaleza secundaria: todo esto se trata del posmodernismo, cuyos representantes presentan formas familiares en un contexto inusual y defienden que todo puede ser arte.

Historia del posmodernismo como estilo arquitectónico Comenzó en los años 70 del siglo pasado. El 15 de junio de 1972 en St. Louis, Missouri, cuando el barrio Pruitt-Igoe, un ejemplo de arquitectura de vanguardia que encarnaba los valores fundamentales del modernismo y ideas utópicas Planificación urbana: racionalidad, funcionalidad y esterilidad. Los 33 rascacielos de hormigón y cristal por los que Minoru Yamasaki recibió el premio de diseño del Instituto Americano de Arquitectos se estaban deteriorando poco a poco. El barrio se convirtió en un gueto con el nivel más alto delito. El reasentamiento de residentes y una serie de explosiones organizadas salvaron a las autoridades de dolores de cabeza. El modernismo quedó enterrado junto con el bloque.

Los posmodernistas abandonaron decisivamente la monotonía, el ascetismo y el desaliento en favor de la arquitectura imaginativa, teniendo en cuenta las características de los paisajes y dando individualidad a las ciudades.

Fabricantes materiales de construcción Tampoco se quedó quieto y ofreció una gama cada vez más amplia de productos mejorados que permitieron construir estructuras más duraderas y resistentes.

Características principales y elementos de estilo.

Para no confundir el posmodernismo con otro estilo, basta recordar algunas de sus características:

  1. A diferencia del modernismo, que niega todo el pasado, el posmodernismo es reverente ante la historia, ayuda a las personas a conectarse con sus raíces y a sentir una agradable nostalgia por el pasado.
  2. La primera característica del posmodernismo fue una consecuencia de la segunda: se le puede llamar estilo retro, ya que los arquitectos posmodernistas utilizan activamente elementos de estilos antiguos y gravitan hacia el academicismo. Esta característica del posmodernismo también se define como tradicionalismo.
  3. Para los posmodernistas es extremadamente importante que el futuro edificio se integre en el paisaje de la manera más orgánica posible y esté en armonía con el medio ambiente. Algunos arquitectos eligen específicamente para futuros edificios tonos lo más parecidos posible al color del suelo del lugar elegido.
  4. Los representantes del posmodernismo abandonan el principio de autonomía, que implica la construcción de edificios aislados en espacios abiertos. Más bien, parecen estar remasterizando el paisaje urbano, tejiendo en él nuevas composiciones, teniendo en cuenta las tradiciones, gustos y opiniones de los residentes.
  5. El posmodernismo es irracional. Adherentes a este estilo. gran importancia dan espacio y al diseñar a menudo recurren al manierismo, creando algo misterioso, rico e intrincado.
  6. la principal tarea de los arquitectos es unir gustos y valores en un todo la gente común y lenguaje arquitectónico profesional. En otras palabras, es la encarnación de un doble código: tradicional y moderno. Los posmodernistas se esfuerzan por lograr la armonía entre la vida cotidiana con sus numerosos clichés y sus rápidos cambios en el arte, la tecnología y la moda.

Las características de estilo enumeradas influyeron apariencia edificios de la siguiente manera:

  • la arquitectura parece híbrida;
  • la fachada de los edificios a menudo no está conectada externamente con su estructura interna;
  • se utilizan todo tipo de decoración: revestimientos, mampostería decorativa, relieves, pinturas, adornos y otros;
  • Las siluetas activas renacen. objetos arquitectonicos al negarse techos planos y la adición de frontones, buhardillas y frontones de diversas formas.

Además, se utilizan activamente los principios de construcción de composiciones históricas:

  • mantener simetría, proporciones y perspectiva;
  • también se está resolviendo la apariencia de las paredes sordas: pueden combinar diferentes texturas, relieves y colores;
  • Las aberturas de puertas y ventanas vienen en una gran variedad de formas y tamaños.

Materiales

En la construcción de edificios y casas de estilo posmoderno se suele utilizar hormigón, vidrio y metal. materiales modernos, que permiten hacer realidad las ideas arquitectónicas más atrevidas. A menudo se utiliza como material de revestimiento. azulejos decorativos, piedra natural, pero en su lugar bien pueden haber espejos o tuberías de comunicación sacadas del edificio y envolviéndolo por todos lados.

Diseño

Es difícil diseñar un objeto en el estilo considerado, ya que el arquitecto se enfrenta a la tarea no sólo de "dibujar" algunos metros cuadrados dormitorios, cocinas y salones, y hacer que el edificio sea especial, “hablante”, pero al mismo tiempo integrándose armoniosamente en el paisaje. Creando algo como esto objeto arquitectónico Requiere no sólo la capacidad de hacer cálculos con precisión, sino también imaginación, coraje y comprensión del contexto. ambiente. Un profesional no sólo construirá una "caja", sino que creará algo inusual, hermoso y sofisticado.

En la segunda mitad del siglo XX, el espíritu innovador del modernismo y el estilo internacional se agotaron. El entorno urbano se ha vuelto incómodo debido a la construcción barata de casas diseñadas con el espíritu del funcionalismo racional puro, creando una sensación de desaliento, monotonía y monotonía. En los años 70, en Estados Unidos, como reacción a esto, aparecieron enormes edificios que superaban en escala a los rascacielos de cristal al estilo de Mies van der Rohe. Su escala no se correspondía en modo alguno con cuerpo humano, y era más como una especie de nivel cósmico. La suave superficie de cristal de los edificios no tenía una división horizontal piso por piso visible desde el exterior, como era el caso de los rascacielos de Mies, sino que con todo su “cuerpo” reflejaba el cielo y el espacio circundante, entrando en una interacción irracional con él.

El edificio similar, el Pacific Design Center en Los Ángeles, construido por César Pelli entre 1971 y 1976, se encuentra completamente fuera de su contexto urbano y establece sus propios estándares de escala. Este es un enorme edificio de cristal azul. Residentes locales llamada "ballena azul". Se alza como un antimonumento en el caos de su entorno sin rostro y, a pesar de su gigantesco tamaño, da la impresión de un monstruo marino varado con la piel azul brillante y húmeda, que inexplicablemente se metió en mundo humano. Cuando uno se cansa de los fríos edificios formalistas del “modernismo blanco”, las formas mezquinas de la “arquitectura minimalista” del funcionalismo, el culto a la tecnología y las estructuras de “alta tecnología”, algunos arquitectos intentan cambiar el lenguaje formal de la arquitectura. , retomando formas de siglos pasados, ornamentos excluidos de la práctica, color y otros elementos “extra”. Pero sería un error limitar la esencia del nuevo movimiento a un simple llamamiento nostálgico a formas históricas y el pasado, aunque jugó papel importante en la formación de un nuevo estilo, llamado posmodernismo por sus teóricos. Lo principal que los arquitectos del posmodernismo intentaron devolver a la arquitectura son las imágenes que fueron expulsadas de ella hace muchas décadas, convirtiéndola no solo en un proceso de creación de estructuras espaciales, sino en una forma de arte.

Museo de Artes Aplicadas,
Robert Mayer, 1980-1985
Estados Unidos, Atlanta


Plaza de Italia
Charles Moore, 1975-1980
Estados Unidos, Nueva Orleans


edificio del centro
comunicaciones y correo
Canadá, Toronto

Los arquitectos del posmodernismo intentaron introducir en la arquitectura otras leyes, además de la correspondencia funcional y la máxima simplificación de las formas básicas: ficción, fantasía, obra de teatro, asociaciones figurativas complejas. Otra cualidad que distingue a la arquitectura posmoderna, especialmente en países europeos- Este es un deseo consciente de vincular los nuevos edificios con el entorno urbano histórico, sin estropearlo con nuevas inclusiones, para sentir el contexto urbano de los edificios futuros. Esta dirección del posmodernismo a veces se llama contextualismo. La apelación a las formas históricas en el posmodernismo nunca tiene la naturaleza de una cita directa; más bien, hay un juego de alusiones a prototipos, simbolismos cifrados y asociaciones complejas.

En este sentido, un ejemplo típico es la construcción de Charles Moore, que causó sensación en 1977 - Piazza d'Italia en Nueva Orleans, el lugar elegido por la comunidad italiana de la ciudad para celebrar sus fiestas. Para crear una encarnación material de la nostalgia, el arquitecto lo realizó en forma grotesca, creando un collage de motivos arquitectónicos clásicos europeos, que se ubica alrededor de un enorme mapa de piedra de Italia. La formulación misma del problema aquí predeterminó y justificó el uso. de formas eclécticas con el fin de crear una asociación de imágenes artísticas Otro ejemplo de una interpretación no lineal posmodernista de las formas e imágenes de la arquitectura del pasado es el proyecto del edificio American Telegraph (ATT) en Nueva York. York, finalizada en 1978 por el famoso arquitecto estadounidense Philip Johnson, que anteriormente trabajó en estilo internacional con Mies.


Museo de Bellas Artes,
Roberto Mayer
Estados Unidos, Georgia


hotel marriott,
San Francisco
California


Complejo
edificios corporativos
Horizonte, Singapur

El enorme rascacielos está dividido según las leyes del orden clásico en base, cuerpo y corona. Las proporciones de todo el edificio, la condensación o escasez de la masa corresponden a la idea de la arquitectura del orden sobre la distribución y soporte de la carga. La parte inferior - la "base" - está diseñada a escala humana, lo que facilita la percepción de este rascacielos, el cuerpo es un prisma de vidrio enmarcado en granito gris, y la corona, o "capitel", es un enorme frontón de un Forma peculiar con un hueco redondo en el medio. Ninguna parte del edificio reproduce a escala partes de una columna clásica. Parecería monstruoso. Pero a nivel del sistema de divisiones y proporciones se crea una imagen que insinúa un clásico tranquilo y claro. Entre los arquitectos posmodernismo europeo Cabe mencionar al menos a maestros como Aldo Rossi, que creó un interesante proyecto para un cementerio en Módena desde el punto de vista urbanístico (1974), los hermanos Krie con sus proyectos urbanísticos, Mario Botta con sus villas suizas y el El austriaco Hans Hollein, un asombroso maestro del estilo sutil de los pequeños objetos.


Complejo de edificios comerciales.
centro, Yamasaki y Roth,
Estados Unidos, Nueva York


Complejo
edificios corporativos,
Canadá, Montreal


Complejo
Salas de conciertos,
Francia París


Compañía
Pan Pacífico,
Canadá, Montreal


Construyendo con estilo
diseño del espacio
Canadá, Montreal

El arquitecto logra crear una atmósfera de algo desconocido, misterioso, lleno de anticipación por el próximo viaje y el descubrimiento de algunos secretos. A menudo se critica la arquitectura del posmodernismo por el hecho de que, en lugar de avanzar, comenzó a retroceder en la historia, lo que se explica por el miedo al futuro en condiciones de desastres ambientales globales.
Pero mérito principal El posmodernismo es ese lenguaje. formas arquitectónicas se enriqueció incomparablemente, los volúmenes y las composiciones se hicieron más expresivos, el concepto de belleza y de imaginería fue rehabilitado incluso en relación con edificios estrictamente funcionales. Los arquitectos posmodernos, mostrando respeto por lo histórico y herencia nacional, han creado muchos proyectos maravillosos para la reconstrucción de partes históricas de las ciudades, asimilando edificios modernos al tejido histórico de la ciudad sin dañar las partes. Pero lo principal es que devolvieron la arquitectura al redil del arte.

historicismo
estilo imperio

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    "Casa del baile"

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    Piano de casa con violín

    En 2007 se construyó una casa con forma de piano y violín en la ciudad china de Huainan. Muchos arquitectos señalan que el posmodernismo se expresa claramente en este edificio. La arquitectura de la casa del piano es algo moderno y escandaloso. Fue diseñado por estudiantes de la Universidad Tecnológica de Hefei y el estudio de arquitectura Huainan Fangkai Decoration Project Co.

    La composición arquitectónica del edificio incluye 2 instrumento musical, que están realizados a escala 1:50 y son copias de un piano y un violín. Las formas elegidas por los arquitectos permitieron combinar el simbolismo con funciones utilitarias. En particular, la forma del piano permitió distribuir cualitativamente el espacio para complejo de exposiciones, mientras que la forma del violín permitió colocar en él una escalera de acceso a los pasillos. La combinación de estética con requisitos prácticos es el posmodernismo en arquitectura.

    "Casa Brokeback"

    Uno de los más ejemplos brillantes El posmodernismo sigue siendo la “Casa Brokeback”, ubicada en la ciudad polaca de Sopot. es una parte centro comercial y fue construido según el diseño de Jacek Karnowski. Los bocetos del futuro edificio fueron realizados por Pierre Dahlberg y Jan Chancer. El objetivo del edificio es bastante banal: atraer nuevos clientes. Hubo un tiempo en que la “Casa Jorobada” recibió el título de mejor idea arquitectónica de Polonia. caracteristica principal de la estructura especificada es la ausencia total de líneas rectas y ángulos correctos. Incluso sus balcones tienen forma. Al ver esta casa de cuento de hadas, comprenderá inmediatamente lo que representa el posmodernismo en la arquitectura.