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Hay actividades que puede realizar sin arrepentirse del tiempo dedicado y en beneficio de la mente. Por ejemplo, mire los dibujos y bocetos de Leonardo da Vinci: "bocetos en vivo" de sus ideas y proyectos originales, que parecen no tener número.

En los dibujos del maestro, los inventos familiares para nosotros (y para la gente del Renacimiento, innovadores) se reconocen fácilmente: desde esquís acuáticos y un traje de buzo hasta un paracaídas y un planeador. Muchas de sus ideas quedaron "en el proyecto": en forma de imágenes sobre papel de todo tipo de mecanismos, artefactos y edificios. Estos dibujos son un depósito confiable de las ideas y la investigación del autor. Le permiten observar el laboratorio creativo de da Vinci, familiarizarse con su método de trabajo y seguir el curso del pensamiento, cómo planteó y resolvió tareas técnicas, de construcción y otras complejas paso a paso.

En el circulo de las ideas

La historia de los descubrimientos y las invenciones muestra que, tarde o temprano, las ideas útiles se recuerdan y se ponen en práctica. Un vívido ejemplo de cómo sucede esto es el trabajo científico y técnico de Leonardo da Vinci. Investigador e inventor nato, trabajó principalmente con ideas: algunas las generó él mismo, tomó prestadas y desarrolló otras, siempre buscando aplicaciones prácticas para ellas.

Primero, Leonardo trazó un plan para la solución: hizo un boceto del diseño futuro, reflejando la idea general. Luego estudió cuidadosamente los detalles, dibujó bocetos y les proporcionó comentarios. Y finalmente, reuní todas las partes en un solo todo: una ilustración completa lista para usar. Como señaló uno de los investigadores de la obra del artista, muchos de sus bocetos son "pensamientos inacabados sobre métodos y medios". De hecho, al estudiar estos dibujos y dibujos, a veces hay que pensar en los detalles y detalles que faltan u omiten deliberadamente da Vinci. Pero hay entre ellos tan verificados y precisos que incluso después de cinco siglos su lenguaje es comprensible sin palabras. Según los dibujos dejados como legado a las generaciones futuras por un brillante diseñador e inventor, los artesanos modernos pudieron hacer modelos funcionales de varios dispositivos.

Escalera milagrosa

Aquí hay un croquis de la torre de la fortaleza (Fig. 1)

Arroz. 1.Leonardo da Vinci. Bosquejo de la torre de la fortaleza y la escalera de caracol. Alrededor de 1488

A la izquierda hay un diagrama de uno de los detalles importantes del edificio: una escalera de caracol. Su diseño se asemeja al famoso tornillo de Arquímedes, ¡solo que no hay suficientes escalones! Mire más de cerca el dibujo y revelará la increíble idea de Leonardo el arquitecto. Sus escaleras son dobles: por una parte se puede subir a la torre, y por la otra se puede bajar sin chocar ni verse. Las trayectorias de ambas partes de las escaleras son líneas helicoidales que no se cruzan (curvas espaciales que giran alrededor de un soporte vertical, un pilar redondo en el centro de la estructura). Cada parte de la escalera tiene su propia entrada y salida, y su modelo es una superficie helicoidal, el llamado helicoide. En una escalera real, los escalones tienen forma de abanico alrededor del pilar.

Una escalera de caracol doble adorna el castillo real de Chambord en Francia. Su construcción comenzó en 1519, poco después de la muerte de Leonardo. Como sabéis, pasó los últimos años de su vida en este país, en la corte de Francisco I, su mecenas, y fue el primer artista, ingeniero y arquitecto real. No se sabe con certeza si Leonardo participó en el diseño del castillo, de una escala grandiosa. Incluso si no, dicen los expertos, sus creadores utilizaron las ideas de da Vinci de los dibujos del artista. Es probable que la elección de los arquitectos estuviera influenciada por su boceto (Fig. 1), realizado a finales de la década de 1480. En total, hay 77 escaleras en Chambord, incluidas varias en espiral, pero solo esta se ha convertido en su verdadera atracción.

Escalera de caracol doble en el castillo real de Chambord (detalle)

También se conocen otras escaleras de doble caracol. Los primeros se erigieron en las catedrales europeas en los siglos XIV y XV, pero son inferiores a las escaleras del castillo de Chambord no solo en tamaño y decoración, sino también en simplicidad y originalidad del diseño: es imposible que alguien las comprenda por completo. aislar partes de una escalera de caracol doble antes de que Leonardo lo consiguiera o no.

Pozo de San Patricio con dos escaleras de caracol en Orvieto

En 1527, el arquitecto italiano Antonio da Sangallo el Joven aplicó la misma idea. Por orden del Papa Clemente VII, comenzó la construcción de una enorme torre de agua, el pozo de San Patricio (foto de arriba), en la ciudad de Orvieto en caso de asedio y privación del acceso a fuentes de agua externas. Aquí, el acceso al agua en el fondo del pozo estaba proporcionado por dos entradas opuestas que conducían a escaleras de caracol autónomas: un vagón se bajaba para el agua y el otro la subía. La iluminación del edificio era natural: la luz penetraba en el interior a través de muchas ventanas arqueadas en los muros de la torre.

La encarnación de la idea del movimiento del tornillo.

Leonardo da Vinci también tiene composiciones arquitectónicas de escaleras más complejas. Uno de ellos es como un laberinto tridimensional con muchas entradas y salidas. Fíjate en el siguiente croquis (Fig. 2)

Arroz. 2.Leonardo da Vinci. Un boceto de escaleras desconectadas con muchas entradas y salidas. Principios de la década de 1490

Ves a la vez cuatro escaleras externas que no están conectadas entre sí, "girando" alrededor de un enorme pilar cuadrado, en el que, quizás, se oculta algún tipo de dispositivo de elevación. Con sorprendente facilidad, el artista combina la arquitectura y la geometría del espacio, combina líneas y formas y crea imágenes completas y estructuras autosuficientes.

Da Vinci encontró otro uso interesante para la doble hélice. Lo utilizó en la construcción de un aparato de respiración submarina (Fig. 3).

Arroz. 3.Leonardo da Vinci. Boceto de un aparato de respiración submarina y detalle de una manguera. Alrededor de 1507-1508

Esta es una versión mejorada del tubo de respiración utilizado por los buzos antiguos. El dispositivo consta de un flotador con cúpula protectora flotante, una máscara, mangueras de respiración y una válvula que controla su funcionamiento, impidiendo la entrada de agua. La manguera está hecha de varios tubos de caña conectados por inserciones de material impermeable, y en su interior hay resortes dobles, un elemento elástico compacto que, por un lado, evita que el material se encoja y pierda su forma, y ​​por otro lado , hace que la manguera sea flexible.

secreto de vuelo

Leonardo fue uno de los primeros en utilizar una superficie helicoidal en el diseño de una hélice, la parte principal con la que un avión podría elevarse verticalmente en el aire si fuera posible girar correctamente el tornillo y al mismo tiempo hacer frente a su inestabilidad. durante el levantamiento. Estamos hablando de un movimiento helicoidal complejo (rotación alrededor de un eje fijo y traslación paralela a lo largo de él, realizadas simultáneamente), pero ya en relación con la mecánica de vuelo.

La hélice de Leonardo da Vinci (Fig. 4) se considera el prototipo del rotor principal moderno, y él mismo es el inventor del helicóptero o, como se le llama en Rusia, el helicóptero. Por cierto, la palabra "helicóptero" está relacionada con la palabra "helicoide" y proviene de las palabras griegas ëλικου (espiral, tornillo) y πτεoóν (ala). Apareció recién en la década de 1860, casi cuatro siglos después de que se hiciera este dibujo.

Arroz. 4.Leonardo da Vinci. Un boceto de una hélice. Alrededor de 1486-1490

Es posible que Da Vinci haya tomado prestada la idea de "lanzamiento" para su diseño del "plato giratorio volador", un juguete originario de la antigua China. Era una varilla con un tornillo de pluma de pájaro en el extremo. Se desenroscaba a mano o con la ayuda de un hilo enrollado alrededor de la varilla y se soltaba. La versión moderna es un helicóptero "volador" primitivo (Fig. 5), es fácil hacerlo usted mismo.

Arroz. 5. Helicóptero "volar"

Pero da Vinci pudo elegir la forma de la hélice observando la rotación del tornillo de Arquímedes (Fig. 6).

Arroz. 6. Tornillo de Arquímedes

Leonardo el ingeniero, en general, más de una vez intentó adaptar este ingenioso invento del antiguo científico griego a diferentes mecanismos. Por ejemplo, lo usé como parte de una máquina hidráulica. O como elementos de una máquina de movimiento perpetuo (era un diseño de dos tornillos de diferentes diámetros: uno a uno, el agua subía, y el otro bajaba a su nivel original). Pero luego Leonardo abandonó esta empresa infructuosa y se le ocurrió una aplicación más interesante y útil para el tornillo de Arquímedes.

Leonardo no consideró su diseño como un avión, sino que investigó el mecanismo de su funcionamiento. Estaba buscando el secreto del vuelo en la naturaleza, que crea formas óptimas que realizan ciertas funciones: durante mucho tiempo observó "máquinas vivientes", pájaros que volaban libremente en el cielo, y describió sus movimientos. En sus bocetos hay una trayectoria de un pájaro que se eleva (Fig. 7), que es una curva helicoidal.

Arroz. 7. Leonardo da Vinci. Bocetos del vuelo de los pájaros. Alrededor de 1505

Dispositivos equipados con alas artificiales y capaces de elevarse en el aire debido a la fuerza muscular de una persona (ornitópteros o volantes): esto es lo que Leonardo ocupó sobre todo (por cierto, el hábil maestro Dédalo, el héroe de la mitología antigua , fue el primero en intentar realizar esta idea). Da Vinci volvió a resolver este problema más de una vez. Sin éxito Como resultado, decidió reproducir la forma más fácil de volar para las aves: se le ocurrió un planeador que se eleva debido a las corrientes de aire. Al explorar el problema del vuelo, estaba interesado literalmente en todo, ¡incluso en una insignificancia como el sonido producido por las alas de una mosca! Y esto fue, al parecer, todo Leonardo: el mayor genio del Renacimiento, "la persona más insaciablemente curiosa de todos los tiempos", como señaló uno de sus biógrafos.

Los sueños se hacen realidad

La hélice, a la que Leonardo dio forma de helicoide, se menciona en su famoso tratado Sobre el vuelo. Según la descripción, el tornillo debe tener un borde de metal y un revestimiento de lino, y los tubos largos y delgados servirán como marco del lienzo. Y luego da Vinci agrega: "Puedes hacerte un pequeño modelo de papel, cuyo eje, de una lámina de hierro delgada, se tuerce con fuerza y ​​​​que, cuando se suelta, hace girar el tornillo". Bueno, entonces piense por sí mismo ... A juzgar por los detalles del diseño, el tornillo podría girarse con la ayuda de palancas unidas al eje. O un mecanismo de resorte podría "iniciarlo". ¿Qué es un resorte? Sí, la misma hélice, fabricada en metal, capaz de acumular y liberar energía.

El dibujo de la hélice es uno de los más famosos de la colección de obras de Leonardo sobre el problema del vuelo. Fue estudiado tanto por aficionados como por especialistas: científicos, diseñadores, ingenieros, inventores. Ninguno de los modelos que construyeron podría despegar sin motor. Pero algo más es mucho más importante. El boceto de Da Vinci contenía una idea invaluable, y siglos después, otros inventores y científicos crearon un avión real.

En general, Leonardo tenía muchos inventos útiles, que no fueron reclamados en su época, olvidados durante mucho tiempo y luego inventados de nuevo.

Detalles para los curiosos

Hélice y helicoide

Una hélice es una curva descrita por un punto que se mueve a velocidad constante a lo largo de la generatriz de un cilindro cuando gira uniformemente alrededor de su eje. Esta curva intersecta todos los generadores en ángulos iguales. Si en una hoja de papel dibujamos varias líneas paralelas en ángulo a su lado más grande a la misma distancia entre sí, y luego enrollamos el papel en un cilindro, conectando los dos lados más pequeños, entonces en su superficie veremos una hélice. : derecha, si cuando se ve desde abajo gira en sentido contrario a las agujas del reloj, o izquierda, si gira en la dirección opuesta.

hélice derecha

Cuando la rotación alrededor de un eje fijo con transferencia simultánea a lo largo de él no se realiza mediante un punto, sino mediante una línea, describe una superficie helicoidal en el espacio. Entonces, un segmento que se desliza en un extremo a lo largo de una línea helicoidal, y con el otro a lo largo del eje del cilindro, describe un helicoide (del griego ελικος - una espiral, un giro).

helicoide

Una hélice cilíndrica puede moverse sobre sí misma. Define el camino más corto entre dos puntos de diferentes generadores en la superficie del cilindro. El helicoide tiene propiedades similares. Se desliza por sí solo y tiene un área mínima para un límite exterior dado. Simplicidad, flexibilidad, dinamismo, "económico": gracias a estas propiedades, las formas de tornillo son comunes en la naturaleza (recuerde, por ejemplo, la "doble hélice" de las moléculas de ADN y las plantas trepadoras) y se utilizan ampliamente en la práctica, especialmente en tecnología ( desde un resorte y un sacacorchos hasta un tornillo para picar carne y una hélice).

El tallo del lúpulo tiene la forma de una hélice izquierda.

Rotor principal - una hélice con un eje de rotación vertical - una fuente de sustentación para un helicóptero. Con su ayuda, se llevan a cabo el control de vuelo y el aterrizaje del dispositivo. La idea de usar una hélice giratoria para vuelos se originó en la antigüedad y fue popular en Europa en la Edad Media. El diseño en sí tenía "palas" y parecía una hélice.

Leonardo da Vinci ocupa legítimamente uno de los primeros lugares entre los inventores de todas las épocas y pueblos. Fue capaz de predecir y predeterminar el curso de muchos inventos y pensó de tal manera que estaba en desacuerdo con las normas y enfoques generalmente aceptados en ese momento. En este artículo, aprenderás lo que inventó Leonardo da Vinci. Intentaremos dar la lista completa de los inventos de Leonardo y revelar los principios y la esencia de sus mecanismos tanto como sea posible.

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Leonardo da Vinci ganó fama durante su vida, pero la fama mundial y la fama le llegaron siglos después, cuando se encontraron sus notas y apuntes en el siglo XIX. Sus artículos contenían bocetos y bocetos de asombrosos inventos y mecanismos. Dividió muchas de sus obras en "códigos" especiales, y el volumen total de sus obras es de unas 13 mil páginas. El principal obstáculo para la implementación de sus ideas fue el bajo nivel tecnológico y científico de la Edad Media. En el siglo XX, muchas de sus invenciones se repitieron, si no en tamaño real, sí en forma de maquetas y copias reducidas, aunque a menudo hubo temerarios y entusiastas dispuestos a repetir todo exactamente como el gran inventor Leonardo da Vinci describió.

AVIONES

Leonardo da Vinci estaba prácticamente obsesionado con los sueños de aviones y la posibilidad de volar, porque ninguna máquina es capaz de causar esa admiración y sorpresa estremecedora, como una máquina que puede volar en el aire como un pájaro.

En sus notas, uno podría encontrar una idea así: "Observa cómo nada un pez y aprenderás el secreto del vuelo". Leonardo logró hacer un gran avance intelectual. Se dio cuenta de que el agua se comporta como el aire, por lo que adquirió conocimientos aplicados sobre cómo crear sustentación y mostró una extraordinaria comprensión del tema, que asombra a los especialistas hasta el día de hoy.

Uno de los conceptos interesantes encontrados en el trabajo de un genio es el prototipo de un helicóptero o aeronave vertical propulsada por hélice.

Alrededor del boceto también hay una descripción de la hélice da Vinci (helicón). Se suponía que el revestimiento del tornillo era de hierro tan grueso como un hilo. La altura debe ser de aproximadamente 5 metros y el radio del tornillo debe ser de unos 2 metros. Se suponía que el aparato se pondría en marcha con la ayuda de la fuerza muscular de cuatro personas.

En el video a continuación, cuatro ingenieros entusiastas, un historiador y un especialista en aviones ligeros intentaron desarrollar la idea del helicóptero de Leonardo y tratar de hacerlo volar, aunque se les permitió usar una serie de tecnologías y materiales modernos. Como resultado, resultó que dicho diseño tenía una serie de graves inconvenientes, el principal de los cuales era la falta de empuje necesario para el vuelo, por lo que los entusiastas hicieron modificaciones significativas, pero averigüen en el video si tuvieron éxito o no.

avion leonardo da vinci

El inventor no se quedó sentado mucho tiempo con la idea de un helicóptero y decidió ir más allá, tratando de crear un prototipo de avión. Las aves son la fuente de conocimiento aquí.

A continuación, en la imagen, hay dibujos de las alas, así como bocetos de un ala delta que, después de construirse en nuestro tiempo, resultó ser bastante funcional.

Aunque su invento no puede denominarse completamente avión, le conviene más el nombre de volante de inercia u ornitóptero, es decir, un aparato aéreo que se eleva en el aire debido a la reacción del aire con sus planos (alas), que por medio de músculos esfuerzo, transmiten un movimiento de aleteo, como en las aves

Leonardo cuidadosamente comenzó a hacer cálculos y comenzó con patos. Midió la longitud del ala de un pato, después de lo cual resultó que la longitud del ala es igual a la raíz cuadrada de su peso. Basándose en estas premisas, Leonardo decidió que para poder levantar su volante con una persona a bordo (que alcanzaba unos 136 kilogramos), sería necesario crear alas de pájaro de 12 metros de largo.

Un dato interesante sobre el ala delta. En Assassin's Creed 2, el protagonista usa la máquina voladora de da Vinci (ala delta) para volar de un lado a otro de la ciudad de Venecia.

Y si eres fanático de las películas de Bruce Willis, quizás recuerdes que la película The Hudson Hawk menciona un ala delta y un paracaídas da Vinci. Y en un ala delta da Vinci, el personaje principal incluso voló.

Paracaídas Leonardo da Vinci

Por supuesto, Leonardo no inventó su paracaídas para escapar en caso de accidente aéreo, también era un avión que te permitiría descender suavemente desde una gran altura. A continuación se muestra un boceto del paracaídas, sus cálculos y diseño.

El paracaídas del inventor tiene forma de pirámide, cubierto con una tela densa. La base de la pirámide medía unos 7 metros y 20 cm de largo.

Curiosamente, es en Rusia donde el inventor Kotelnikov recordará el paracaídas da Vinci, fabricando el primer paracaídas de mochila que se puede montar en la espalda del piloto y utilizar durante la eyección.

En 2000, Andrian Nicholas, un paracaidista de Inglaterra, decidió probar el invento de Leonardo en la forma en que lo inventó, reemplazando solo el material y dándose cuenta de que el lino no resistiría tal carga. El primer intento fue un fracaso, por lo que tuvo que usar un paracaídas de reserva. Es cierto que en 2008, ya el suizo Olivier Tepp logró alcanzar el éxito. Abandonó el diseño rígido del paracaídas y saltó desde una altura de 650 metros. El naturalista afirma que el descenso en sí resultó ser seguro, pero es imposible controlar ese paracaídas.

INVENCIONES DEL CAMPO DE LA ARQUITECTURA Y LA CONSTRUCCIÓN

En el campo de la arquitectura y la construcción, Leonardo también logró un conocimiento impresionante. Estudió la fuerza y ​​la resistencia de los materiales, descubrió una serie de principios fundamentales y pudo comprender la mejor manera de mover varios objetos.

Leonardo exploró la fuerza que se necesita para levantar cuerpos de varias masas. Para levantar un objeto pesado por un plano inclinado, se consideró la idea de utilizar un sistema de tornillos, cabrestantes y cabrestantes.

Grúa para levantar objetos largos

La base de la viga o poste descansa sobre una plataforma especial con un par de ruedas, que se tira de una cuerda horizontal desde abajo. La fuerza que debe aplicarse para tirar de la cuerda horizontal siempre permanece constante y el movimiento de la columna ocurre en línea recta.

Leonardo inventó un sistema de ruedas y martillos para levantar cargas. El funcionamiento del sistema es similar al trabajo de los golpes de martillo durante la acuñación, solo que todo sucede en una rueda dentada especial. Tres martillos con una cuña especial incluida entre los pasadores golpean la rueda, haciéndola girar y el tambor donde se sujeta la carga.

Grúa móvil y polipasto de tornillo

La grúa alta se muestra en el boceto de la derecha. Como puede suponer, estaba destinado a la construcción de edificios y estructuras altas (torres, cúpulas, campanarios, etc.). La grúa se colocó en un carro especial, que se movía a lo largo de la cuerda guía, que se extendía sobre la grúa.

El elevador de tornillo se muestra en el croquis de la izquierda y fue diseñado para la instalación de columnas y para levantar otros objetos pesados. El diseño es un enorme tornillo, que se pone en movimiento por la fuerza de cuatro personas. Está claro que en este caso la altura y el diseño general de dicho ascensor limitan las posibilidades de su aplicación.

Bosquejo de una grúa en un carro y un polipasto de tornillo

Grúa de plataforma de anillo

Esta grúa es muy similar a las grúas modernas en su funcionalidad y fue utilizada por constructores a finales del siglo XIV. Este elevador le permite mover objetos pesados ​​a su alrededor. Para su trabajo, fue necesario involucrar a dos trabajadores. El primero estaba en la plataforma inferior y levantaba objetos pesados ​​con la ayuda de un tambor, y el segundo trabajador estaba en la plataforma superior y giraba el elevador alrededor de su eje con la ayuda de un volante. Además, la grúa tenía ruedas que permitían moverla. Estas grúas se utilizaron en la época de Leonardo para la instalación de pilares y columnas, la construcción de muros altos, cúpulas de iglesias, techos de casas y más. Como los autos eran de madera, generalmente se quemaban después de su uso.

Excavadoras de Leonardo da Vinci

Hoy en día, casi nadie puede sorprenderse con una excavadora, pero pocas personas piensan en cómo se inventaron. Hay un punto de vista de que los prototipos de excavadoras se utilizaron en el antiguo Egipto en la construcción de canales y la profundización de lechos de ríos, pero el modelo verdaderamente conceptual de la excavadora fue, por supuesto, inventado por el gran Leonardo da Vinci.

Las excavadoras del Renacimiento, por supuesto, no eran particularmente automáticas y necesitaban el trabajo manual de los trabajadores, pero lo facilitaron mucho, porque ahora era más fácil para los trabajadores mover el suelo excavado. Los bocetos de excavadoras nos dan una idea aproximada de cuán grandes eran estas máquinas en ese momento. La excavadora utilizó el principio del movimiento del monorriel, es decir, se movía a lo largo de un riel, cubriendo todo el ancho del canal, y los brazos de sus grúas podían girar 180 °.

Torre de la fortaleza y escalera de caracol doble

En la imagen se puede ver un croquis de una parte de la fortaleza. A la izquierda de la torre de la fortaleza, se hizo un boceto de una escalera de caracol, que es un componente importante de la torre. El diseño de las escaleras es similar al conocido tornillo de Arquímedes. Si observa más de cerca las escaleras, notará que es doble y sus partes no se cruzan, es decir, usted y su amigo pueden subir o bajar diferentes espirales de las escaleras y no saberse el uno del otro. Así, puedes bajar por un lado y subir por el otro. sin interferir unos con otros. Esta es una propiedad extremadamente útil durante el alboroto militar. Cada parte, respectivamente, tiene su propia entrada y salida. No se agregaron escalones en el boceto, pero las escaleras reales los tienen.

La escalera, inventada por Leonardo, fue construida después de su muerte en 1519 en Francia dentro del castillo de Chambord, que sirvió como residencia real. Hay 77 escaleras en Chambord, hay escaleras de caracol, pero solo la escalera de caracol doble, hecha según los bocetos de da Vinci, se ha convertido en una atracción interesante.

Edificio laberinto con muchas escaleras, entradas y salidas.

Leonardo también pensó en conceptos arquitectónicos más sofisticados de escaleras. En este caso, este es un verdadero laberinto! Esta estructura tiene 4 entradas y 4 escaleras que se enroscan una encima de la otra, envolviendo la columna central en forma de pilar cuadrado.

Puente deslizante (giratorio)

Boceto del puente giratorio de Leonardo da Vinci

Otro puente, que, lamentablemente, quedó solo en proyecto, es un puente capaz de pasar barcos que navegan a lo largo del río. Su principal diferencia con los puentes modernos, que funcionan según el principio de reproducción, es la capacidad de girar como una puerta. Este efecto se logra a través de un sistema de cabrestantes, bisagras, cabrestantes y contrapesos, donde un extremo del puente se fija en un mecanismo giratorio especial, y el otro extremo se eleva ligeramente para girar.

Puente autoportante ("móvil")

Este puente es la respuesta a la pregunta: "¿cómo se puede construir rápidamente un cruce completo con medios improvisados?" Y la respuesta es extremadamente hermosa y original.

Boceto de un puente autoportante de Leonardo da Vinci

Este puente forma un arco, es decir, está arqueado, y el montaje en sí no necesita clavos ni cuerdas. La distribución de la carga en la estructura del puente ocurre debido a la expansión mutua y la presión de los elementos entre sí. Puede armar un puente de este tipo en cualquier lugar donde crezcan árboles, y crecen en casi todas partes.

El propósito del puente era militar y era necesario para el movimiento móvil y encubierto de tropas. Leonardo asumió que tal puente podría ser construido por un pequeño grupo de soldados usando árboles que crecían cerca. El propio Leonardo llamó a su puente "Confiabilidad".

Puente colgante

Este tipo de puente fue otro ejemplo de un puente plegable móvil que los soldados podían ensamblar usando cuerdas y cabrestantes. Dicho puente se montó y desmanteló rápidamente después de las ofensivas y retiradas de las tropas.

Como en muchos otros proyectos de Leonardo da Vinci, aquí se utilizan los principios de tensión, estática y resistencia de los materiales. El dispositivo de este puente es similar al dispositivo de los puentes colgantes, donde, de la misma manera, los elementos de apoyo principales están hechos de cabrestantes y cuerdas y no necesitan soportes adicionales.

Este puente, creado hace 500 años, pudo servir como un buen dispositivo militar durante la Segunda Guerra Mundial. Más tarde, los ingenieros de los siglos posteriores llegaron a la conclusión de que el diseño de este puente era óptimo y los principios utilizados en el puente colgante se aplican en muchos puentes modernos.

Puente para el sultán turco

En 1502-1503, el sultán Bayezid II comenzó a buscar proyectos para construir un puente sobre la bahía del Cuerno de Oro. Leonardo le propuso al Sultán un interesante proyecto para un puente, que consistía en construir un puente de 240 metros de largo y 24 metros de ancho, que en ese momento parecía algo grandioso. También es interesante notar que Miguel Ángel propuso otro proyecto. Es cierto que ninguno de los proyectos logró implementarse en la práctica.

Han pasado 500 años y el concepto del puente se volvió interesante en Noruega. En 2001, se construyó una pequeña copia del Puente Da Vinci cerca de Oslo en la pequeña ciudad de As. Los arquitectos y constructores intentaron no desviarse de los dibujos del maestro, pero en algunos lugares utilizaron materiales y tecnologías modernas.

Ciudad del futuro de Leonardo da Vinci

En 1484-1485, estalló una plaga en Milán, de la que murieron unas 50 mil personas. Leonardo da Vinci sugirió que la causa de la peste eran las condiciones insalubres, la suciedad y el hacinamiento, por lo que le propuso al duque Ludovico Sforza construir una nueva ciudad desprovista de todos estos problemas. El proyecto de Leonardo nos recordaría ahora varios intentos de escritores de ciencia ficción por retratar una ciudad utópica en la que no hay problemas, donde la tecnología es la solución para todo.

Bocetos de las calles de la ciudad ideal del futuro de Leonardo da Vinci

De acuerdo con el plan del gran genio, la ciudad constaba de 10 distritos, donde se suponía que vivían 30,000 personas, mientras que cada distrito y casa en él estaban provistos de suministro de agua individual, y el ancho de las calles tenía que ser al menos igual a la altura media de un caballo (mucho más tarde, el Consejo de Estado de Londres informó que las proporciones de datos son ideales y que todas las calles de Londres deberían ajustarse a ellas). Al mismo tiempo, la ciudad tenía varios niveles. Los niveles estaban conectados por medio de escaleras y pasajes. El nivel superior estaba ocupado por representantes influyentes y ricos de la sociedad, mientras que el nivel inferior de la ciudad permaneció para los comerciantes y la provisión de diversos tipos de servicios.

La ciudad podría convertirse en el mayor logro del pensamiento arquitectónico de su época y podría realizar muchos de los logros técnicos del gran inventor. uno realmente no debería pensar que la ciudad era un mecanismo continuo, en primer lugar, Leonardo se centró en la comodidad, la practicidad y la higiene. Las plazas y calles fueron concebidas como extremadamente espaciosas, lo que no correspondía a las ideas medievales de entonces.

Un punto importante fue el sistema de canales de agua que conectaba toda la ciudad. A través de un complejo sistema hidráulico, el agua llegaba a todos los edificios de la ciudad. Da Vinci creía que esto ayudaría a eliminar el estilo de vida insalubre y reducir al mínimo la aparición de plagas y otras enfermedades.

Ludovico Sforza consideró este proyecto aventurero y se negó a implementarlo. Al final de su vida, Leonardo trató de presentar este proyecto al rey de Francia, Francisco I, pero el proyecto, lamentablemente, no interesó a nadie y no se realizó.

MECANISMOS Y DISPOSITIVOS DE AGUA

Leonardo creó muchos bocetos de dispositivos de agua, dispositivos de manipulación de agua, varias tuberías y fuentes y máquinas de riego. Leonardo amaba tanto el agua que hacía todo lo que de alguna manera entraba en contacto con el agua.

Tornillo de Arquímedes mejorado

Los antiguos griegos, en la persona de Arquímedes, inventaron hace mucho tiempo un dispositivo que le permite elevar el agua debido a la mecánica y no al trabajo manual. Inventó tal mecanismo alrededor del 287-222 a. Leonardo da Vinci perfeccionó el mecanismo de Arquímedes. Consideró cuidadosamente las diversas relaciones entre el ángulo de inclinación del eje y el número requerido de espirales para seleccionar los parámetros óptimos. Gracias a las mejoras, el mecanismo de la hélice comenzó a entregar un mayor volumen de agua con menos pérdidas.

El croquis muestra el tornillo de la izquierda. Es un tubo bien envuelto. El agua sube a través del tubo y llega desde un baño especial en el piso de arriba. Al girar el mango, el agua fluirá continuamente.

El tornillo de Arquímedes todavía se usa hoy en día para regar tierras de cultivo, y los principios del tornillo son la base de muchas bombas y estaciones de bombeo industriales.

Rueda de agua

Leonardo trató de encontrar la forma más óptima de utilizar el poder y la energía del agua con la ayuda de varios sistemas de ruedas. Estudió dinámica de fluidos y finalmente inventó la rueda hidráulica, que se muestra en el siguiente dibujo. Se hicieron cuencos especiales en la rueda, que recogían agua del recipiente inferior y la vertían en el superior.

Esta rueda se utilizó para despejar canales y profundizar el fondo. Situada sobre una balsa y con cuatro palas, la rueda hidráulica se ponía en movimiento a mano y recogía el limo. El limo se colocó en una balsa, que se fijó entre dos barcos. La rueda también se movía a lo largo del eje vertical, lo que hizo posible ajustar la profundidad de excavación de la rueda.

Rueda de agua con baldes

Leonardo propuso una forma interesante de entregar agua en la ciudad. Para ello se utilizaba un sistema de baldes y cadenas, sobre los que se sujetaban los baldes. Curiosamente, el mecanismo no requería de una persona para su funcionamiento, ya que todo el trabajo lo realizaba el río a través de la rueda hidráulica.

Puerta para puerta de enlace

El inventor ha mejorado el sistema de compuertas. Ahora era posible controlar la cantidad de agua para igualar la presión a ambos lados de las compuertas, lo que facilitaba el trabajo con ellas. Para ello, en las puertas grandes, Leonardo hizo una pequeña puerta con un cerrojo.

Leonardo también inventó un canal con un sistema de esclusas, que permitía a los barcos continuar navegando incluso en pendientes. El sistema de puertas permitía controlar el nivel del agua para que los barcos pudieran atravesar el agua sin dificultad.

aparato de respiración bajo el agua

Leonardo amaba tanto el agua que se le ocurrieron instrucciones para bucear, diseñó y describió un traje de buceo.

Según la lógica de Leonardo, los buzos deberían haber participado en el fondeo de la embarcación. Los buzos con ese traje podían respirar con la ayuda del aire, que encontraron en una campana submarina. Los trajes también tenían máscaras de vidrio que les permitían ver bajo el agua. Además, el traje tenía un tubo de respiración mejorado, que fue utilizado por buzos en tiempos más antiguos. La manguera está hecha de caña y las uniones están sujetas con material impermeable. La manguera en sí tiene un inserto de resorte que permite que la manguera aumente su resistencia (después de todo, hay mucha presión de agua en la parte inferior) y también la hace más flexible.

En 2002, el buzo profesional Jacques Cozens experimentó y fabricó un traje de buceo según los dibujos de Leonardo, hecho de piel de cerdo y con tubos de bambú, así como una cúpula de aire. La experiencia ha demostrado que el diseño no es el ideal y que el experimento solo tuvo un éxito parcial.

invento de las aletas

El guante palmeado que inventó Leonardo ahora se llamaría aletas. Permitió mantenerse a flote y aumentó la distancia que una persona podía nadar en el mar.

Cinco largos palos de madera continuaban la estructura del esqueleto humano a lo largo de las falanges de los dedos y estaban interconectados por membranas, como en las aves acuáticas. Las aletas modernas se basan exactamente en el mismo principio.

La invención del esquí acuático

El inventor trató de resolver el problema de superar un largo agua poco profunda por parte de los soldados y llegó a la conclusión de que era posible usar la piel, precargada con aire (bolsas de cuero), adhiriendo esta piel a las piernas de las personas.

Si el volumen de la bolsa es suficiente, podrá soportar el peso de una persona. Leonardo también sugirió usar una viga de madera, que tenía mayor flotabilidad. Los soldados deben tomar dos procesiones especiales en sus manos. para controlar el equilibrio y avanzar.

La idea de Leonardo no tuvo éxito, pero un principio similar formó la base del esquí acuático.

Boya salvavidas

Si traduce la inscripción, que se encuentra en la parte inferior de la imagen, puede leer "Cómo salvar una vida en caso de tormenta o naufragio". Este sencillo invento no es más que un salvavidas que permite a una persona mantenerse por encima del nivel del agua y no ahogarse. Se supuso que el círculo estaría hecho de corteza de roble claro, que se podía encontrar en todo el Mediterráneo.

bote de ruedas

En la Edad Media, los mares y los ríos seguían siendo rutas de transporte cómodas y óptimas. Milán o Florencia dependían vitalmente de la navegación marítima y de la disponibilidad de transporte acuático rápido y seguro.

Leonardo creó un boceto de un barco con una rueda de paletas. Las cuatro palas tienen una forma similar a las aletas de las aves acuáticas. El hombre torció los pedales con ambos pies, girando así la rueda. El principio de los movimientos alternativos hizo que la rueda girara en sentido contrario a las agujas del reloj, por lo que el barco comenzó a moverse hacia adelante.

Modelo de barco Leonardo

En el siguiente vídeo se puede ver con más detalle el dispositivo de un barco con ruedas:

Ingeniero italiano, técnico, científico, matemático, anatomista, botánico, músico,pintor, escultor, arquitecto,El filósofo del Alto Renacimiento Leonardo da Vinci nació el 15 de abril 1452 años en la ciudad de Vinci, cerca de Florencia. Padre, señor, Messer Piero da Vinci, fue un notario rico, al igual que cuatro generaciones anteriores de sus antepasados. Piero da Vinci murió a los 77 años 1504 d.), durante su vida tuvo cuatro esposas y fue padre de diez hijos y dos hijas (el último hijo nació cuando tenía 75 años). Casi nada se sabe sobre la madre de Leonardo: en sus biografías, se menciona con mayor frecuencia a cierta "joven campesina" Katerina.

Durante el Renacimiento, los hijos ilegítimos a menudo eran tratados de la misma manera que los hijos nacidos en un matrimonio legítimo. Leonardo fue inmediatamente reconocido como su padre, pero después de su nacimiento fue enviado con su madre al pueblo de Anchiano. A la edad de 4 años fue llevado a la familia de su padre, donde recibió su educación primaria: lectura, escritura, matemáticas, latín. Una de las características de Leonardo da Vinci es su letra: Leonardo era zurdo y escribía de derecha a izquierda, girando las letras para que el texto fuera más fácil de leer con un espejo, pero si la carta iba dirigida a alguien, escribía tradicionalmente. Cuando Piero tenía más de 30 años, se mudó a Florencia y estableció allí su negocio. Para encontrar trabajo para su hijo, su padre lo llevó a Florencia.

Nacido ilegítimamente, Leonardo no pudo convertirse en abogado ni en médico, y su padre decidió convertirlo en un artista. En ese momento, los artistas, que se consideraban artesanos y no pertenecían a la élite, estaban ligeramente por encima de los sastres, pero en Florencia tenían mucha más reverencia por los pintores que en otras ciudades-estado.

EN 1467 -1472 Leonardo estudió con Andrea del Verrocchio, uno de los principales artistas de ese período, escultor, fundidor de bronce, joyero, organizador de festividades, uno de los representantes de la escuela de pintura toscana. El talento de Leonardo como artista fue reconocido por el maestro y el público cuando el joven artista tenía apenas veinte años: Verrocchio recibió el encargo de pintar el cuadro "El bautismo de Cristo" (Galería de los Uffizi, Florencia), figuras menores fueron a ser pintado por los alumnos del artista. Para pintar en esa época se usaban pinturas al temple -yema de huevo, agua, vinagre de uva y pigmento coloreado- y en la mayoría de los casos las pinturas resultaban opacas. Leonardo se aventuró a pintar la figura de su ángel y el paisaje con pinturas al óleo recién descubiertas. Según la leyenda, cuando vio el trabajo de un estudiante, Verrocchio dijo que "fue superado y de ahora en adelante todas las caras serán pintadas solo por Leonardo". Domina varias técnicas de dibujo: lápiz italiano, lápiz plata, sanguina, pluma.

EN 1472 Leonardo fue aceptado en el gremio de pintores, el Gremio de San Lucas, pero se quedó a vivir en la casa de Verrocchio. Abrió su propio taller en Florencia entre 1476 Y 1478 durante años. Abril 8 1476 Leonardo da Vinci fue denunciado como sadomo y arrestado junto con tres amigos. En aquella época en Florencia la sadomea era un delito, y el castigo más alto era quemarlo en una hoguera. A juzgar por los registros de esa época, muchos dudaron de la culpabilidad de Leonardo, nunca se encontró al acusador ni a los testigos. El hecho de que entre los detenidos estuviera el hijo de uno de los nobles de Florencia probablemente ayudó a evitar una dura sentencia: hubo un juicio, pero los culpables fueron puestos en libertad tras una leve flagelación. EN 1482 , Habiendo recibido una invitación a la corte del gobernante de Milán, Lodovico Sforza, Leonardo da Vinci abandonó inesperadamente Florencia. Ludovico Sforza era considerado el tirano más odiado de Italia, pero Leonardo decidió que Sforza sería mejor patrón para él que los Medici, que gobernaban en Florencia y no querían a Leonardo. Inicialmente, el duque lo tomó como organizador de las fiestas de la corte, para lo cual Leonardo inventó no solo máscaras y disfraces, sino también "milagros" mecánicos. Magníficas vacaciones trabajaron para aumentar la gloria del duque Ludovico. Por un salario inferior al de un enano de la corte, en el castillo del duque, Leonardo actuó como ingeniero militar, ingeniero hidráulico, pintor de la corte y, más tarde, arquitecto e ingeniero. Al mismo tiempo, Leonardo "trabajó para sí mismo", haciendo varias áreas de la ciencia y la tecnología al mismo tiempo, pero no le pagaron la mayor parte del trabajo, ya que Sforza no prestó atención a sus inventos.

EN 1484 -1485 años, cerca de 50 mil habitantes de Milán murieron a causa de la peste. Leonardo da Vinci, que consideró el motivo de esto el hacinamiento de la ciudad y la suciedad que reinaba en las calles estrechas, sugirió al duque que construyera una nueva ciudad. Según el plan de Leonardo, la ciudad debía estar formada por 10 distritos de 30 mil habitantes cada uno, cada distrito debía tener su propio sistema de alcantarillado, el ancho de las calles más estrechas debía ser igual a la altura promedio de un caballo (unos pocos siglos más tarde, el Consejo de Estado de Londres reconoció como ideales las proporciones propuestas por Leonardo y dio la orden de seguirlas en el trazado de nuevas calles). El diseño de la ciudad, como muchas otras ideas técnicas de Leonardo, fue rechazado por el duque. Leonardo da Vinci recibió el encargo de fundar una academia de artes en Milán. Para la docencia recopiló tratados de pintura, luz, sombras, movimiento, teoría y práctica, perspectiva, movimientos del cuerpo humano, proporciones del cuerpo humano. En Milán surge la escuela lombarda, formada por alumnos de Leonardo. EN 1495 año, a pedido de Lodovico Sforza, Leonardo comenzó a pintar su "Última Cena" en la pared del refectorio del monasterio dominicano de Santa Maria delle Grazie en Milán. 22 de Julio 1490 Leonardo instaló en su casa al joven Giacomo Caprotti (más tarde comenzó a llamar al niño Salai - "Demonio"). Hiciera lo que hiciera el joven, Leonardo lo perdonó todo. Las relaciones con Salai fueron las más constantes en la vida de Leonardo da Vinci, que no tenía familia (no quería esposa ni hijos), y tras su muerte, Salai heredó muchas de las pinturas de Leonardo. Tras la caída de Lodovik Sforza, Leonardo da Vinci abandonó Milán.

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"Madonna Litta" (Madonna Litta, 1478 -1482 , Hermitage, San Petersburgo)

A lo largo de los años vivió en Venecia ( 1499 , 1500 ), en Florencia ( 1500 -1502 , 1503 -1506 , 1507 ), Mantua ( 1500 ), Milán ( 1506 , 1507 -1513 ), Roma ( 1513 -1516 ). EN 1516 (1517 ) aceptó la invitación de Francisco I y partió hacia París. A Leonardo da Vinci no le gustaba dormir mucho tiempo, era vegetariano. Según algunos testimonios, Leonardo da Vinci era de hermosa constitución, poseía una gran fuerza física, tenía buenos conocimientos en las artes de la caballería, la equitación, la danza, la esgrima. En matemáticas, se sintió atraído solo por lo que se puede ver, por lo tanto, para él, consistía principalmente en geometría y las leyes de la proporción.

Leonardo da Vinci trató de determinar los coeficientes de fricción deslizante, estudió la resistencia de los materiales, se dedicó a la hidráulica, al modelado. Las áreas que interesaban a Leonardo da Vinci eran la acústica, la anatomía, la astronomía, la aeronáutica, la botánica, la geología, la hidráulica, la cartografía, las matemáticas, la mecánica, la óptica, el diseño de armas, la construcción civil y militar y el urbanismo. Leonardo da Vinci murió el 2 de mayo 1519 en el castillo de Cloux cerca de Amboise (Touraine, Francia).

Entre las obras de Leonardo da Vinci se encuentran pinturas, frescos, dibujos, dibujos anatómicos que sentaron las bases para el surgimiento de la ilustración científica, obras de arquitectura, proyectos de estructuras técnicas, cuadernos y manuscritos (alrededor de 7 mil hojas), "Tratado de Pintura (Leonardo comenzó a escribir un tratado en Milán a pedido de Sforza, quien deseaba saber qué arte es más noble: la escultura o la pintura; la versión final fue compilada después de la muerte de Leonardo da Vinci por su alumno F. Melzi) .

Pintando dibujando:

Durante su vida, Leonardo da Vinci creó solo unas doce pinturas completas.

Title=""La Gioconda" (retrato de Mona Lisa, ca. 1503, Museo del Louvre, París)" src="http://evolutsia.com/images/stories/izobretateli/LeonardodaVinci/st_r_pic.php.jpg">!}

Arquitectura y urbanismo:

variantes de la "ciudad ideal"; un proyecto de carreteras urbanas de dos niveles: el nivel superior, para peatones, el inferior, para el movimiento de carruajes, se suponía que ambos niveles estarían conectados por escaleras de caracol con áreas de recreación; variantes del templo de cúpula central.

Medicina, biología, botánica:

Leonardo da Vinci es considerado por muchos como el fundador de la botánica científica.

• Creación de un sistema de dibujos anatómicos utilizados en la educación médica moderna. El sistema de Leonardo da Vinci incluía mostrar un objeto en cuatro vistas, incluidas imágenes transversales de órganos y cuerpos; todos los dibujos eran tan claros y convincentes que ya nadie podía negar la importancia del dibujo en la enseñanza de la medicina.
• Invención del método de anatomía del ojo.
• La primera descripción de las "leyes de la vista". Leonardo sabía que las imágenes visuales en la córnea del ojo se proyectan al revés, y lo comprobó con la cámara oscura que inventó.
• Primera descripción de la válvula ventricular derecha que lleva su nombre
• La invención de la técnica de perforar pequeños agujeros en el cráneo del difunto y llenar las cavidades del cerebro con cera fundida para obtener moldes.
• Invención de modelos de vidrio de órganos internos.
• Primera descripción de las leyes de la filotaxia que rigen la disposición de las hojas en un tallo
• La primera descripción de las leyes del heliotropismo y el geotropismo, que describe la influencia del sol y la gravedad en las plantas.
• Descubrimiento de la posibilidad de determinar la edad de las plantas estudiando la estructura de sus tallos y la edad de los árboles - por anillos anuales

Mecánica, óptica:

• Proyectos de hornos metalúrgicos
• proyectos de trenes de laminación
• Proyectos de máquinas de impresión. Las hojas de papel que normalmente se cargaban en las imprentas a mano se cargaban allí automáticamente
• Proyectos de máquinas para trabajar la madera
• Proyectos de Telar
• Máquina para hacer archivos
• Máquina para fabricar tornillos de metal
• Máquina para hacer cuerdas
• Una máquina que perforaba agujeros en espacios en blanco y acuñaba una moneda
• proyecto submarino
• El proyecto del "tanque": una estructura impulsada por ocho soldados que estaban dentro y equipada con veinte cañones.
• Proyecto pistola de vapor - architronito. En el arma, hubo una rápida liberación de vapor, proporcionada por una válvula montada en el cañón. Steam podría enviar una bala a una distancia de 800 metros.
• Proyectos de aviones y paracaídas
• Proyectos de canales y sistemas de riego, proyecto para conectar Florencia y Pisa por medio de un canal.
• El proyecto de una brocheta mecánica para cocinar carne. Se adjuntó una especie de hélice al asador, que se suponía que giraba bajo la acción de los flujos de aire caliente que subían del fuego. Se unió un rotor a una serie de transmisiones con una cuerda larga, las fuerzas se transmitieron al pincho mediante correas o radios de metal. Cuanto más caliente se calentaba el horno, más rápido giraba el asador, lo que evitaba que la carne se quemara.
• Instrumento para medir la intensidad de la luz. El fotómetro dibujado por Leonardo no es menos práctico que el propuesto por el científico estadounidense Benjamin Rumfoord tres siglos después.
• Proyecto de calzado tipo esquí para caminar sobre el agua
• Guantes de natación palmeados
• campana extractora giratoria
• Molinos rotativos para la producción de láminas de metal delgadas y uniformes
• Proyecto de casa plegable portátil
• muelas
• Una lámpara de aceite con una esfera de vidrio llena de agua para mejorar el brillo de la luz.
• Formulaciones dispersas del principio de inercia, que durante muchos años se denominó principio de Leonardo (más tarde formulado como la ley de inercia, la primera ley de Newton): “Nada puede moverse por sí mismo, el movimiento es causado por la influencia de otra cosa. Este otro es la fuerza”, “el movimiento tiende a la conservación, o mejor dicho, los cuerpos en movimiento continúan moviéndose mientras la fuerza del motor (impulso inicial) continúa actuando en ellos”

El gran florentino es el genio más indiscutible de la humanidad. Leonardo trabajó en el siglo XV, pero sus obras no solo se conservan hasta el día de hoy, el milagro es que también se desarrollan como por sí solas. ¡El autor insufló un impulso tan vivificante en objetos aparentemente inanimados! ¿Cómo?

1. Leonardo cifró mucho para que sus ideas se revelaran gradualmente, a medida que la humanidad "maduraba" para ellas. El inventor escribía con la mano izquierda y con letras increíblemente pequeñas, e incluso de derecha a izquierda. Pero esto no es suficiente: convirtió todas las letras en una imagen especular. Hablaba en acertijos, salpicado de profecías metafóricas, amaba armar acertijos. Leonardo no firmó sus obras, pero tienen marcas de identificación. Por ejemplo, si observa las pinturas, puede encontrar un pájaro simbólico despegando. Aparentemente, hay bastantes signos de este tipo, por lo que uno u otro de sus descendientes se descubre repentinamente a través de los siglos. Como fue el caso de la Benois Madonna, que durante mucho tiempo como icono doméstico se llevó con actores itinerantes.

2. Leonardo inventó el principio de dispersión (o sfumato). Los objetos de sus lienzos no tienen límites claros: todo, como en la vida, es borroso, se penetra unos en otros, lo que significa que respira, vive, despierta la fantasía. El italiano aconsejó practicar esta dispersión, fijándose en las manchas de las paredes que surgen de la humedad, las cenizas, las nubes o la suciedad. Fumó deliberadamente la habitación donde trabajaba para buscar imágenes en los clubes. Gracias al efecto sfumato, apareció una sonrisa parpadeante de Gioconda cuando, según el enfoque de la mirada, al espectador le parece que la heroína de la imagen sonríe suavemente o sonríe depredadora. El segundo milagro de Mona Lisa es que está "viva". A lo largo de los siglos, su sonrisa cambia, las comisuras de sus labios se elevan. De la misma manera, el Maestro mezcló los conocimientos de distintas ciencias, por lo que sus inventos encuentran cada vez más aplicaciones con el paso del tiempo. Del tratado sobre la luz y la sombra provienen los principios de las ciencias del poder de penetración, el movimiento oscilatorio y la propagación de las ondas. Todos sus 120 libros se han esparcido (sfumato) alrededor del mundo y gradualmente están siendo revelados a la humanidad.

3. Leonardo prefirió el método de la analogía a todos los demás. La aproximación de analogía es una ventaja sobre la precisión de un silogismo, cuando un tercero se sigue inevitablemente de dos conclusiones. Pero una cosa. Pero cuanto más extraña es la analogía, más se extienden sus conclusiones. Tomemos al menos la famosa ilustración del Maestro, que prueba la proporcionalidad del cuerpo humano. Con los brazos extendidos y las piernas abiertas, la figura de un hombre encaja en un círculo. Y con las piernas cerradas y los brazos levantados, en un cuadrado, formando una cruz. Este "molino" dio impulso a una serie de pensamientos diferentes. El florentino resultó ser el único de quien provinieron los proyectos de iglesias, cuando el altar se coloca en el medio (el ombligo de una persona), y los adoradores están uniformemente alrededor. Este plano de iglesia en forma de octaedro sirvió como otro invento genial: un cojinete de bolas.

4. A Leonardo le gustaba usar la regla de contraposta - oposición de opuestos. Contrapost crea movimiento. Al hacer una escultura de un caballo gigante en Corte Vecchio, el artista colocó las patas del caballo en contraposta, lo que creó la ilusión de un paseo libre especial. Todos los que vieron la estatua cambiaron involuntariamente su modo de andar a uno más relajado.

5. Leonardo nunca tuvo prisa por terminar una obra, porque lo incompleto es una cualidad de vida obligatoria. ¡Terminar significa matar! La lentitud del creador era la comidilla del pueblo, podía dar dos o tres golpes y abandonar la ciudad durante muchos días, por ejemplo, para mejorar los valles de Lombardía o crear un aparato para caminar sobre el agua. Casi todas sus obras significativas son "work in progress". Muchos fueron estropeados por el agua, el fuego, el trato bárbaro, pero el artista no los corrigió. El Maestro tenía una composición especial, con la ayuda de la cual parecía hacer especialmente "ventanas de incompletitud" en la imagen terminada. Aparentemente, de esta manera dejó un lugar donde la vida misma podría intervenir, corregir algo.

inventos

Su único invento, que recibió reconocimiento durante su vida, fue un bloqueo de rueda para una pistola (herida con llave). Al principio, la pistola con ruedas no era muy común, pero a mediados del siglo XVI había ganado popularidad entre los nobles, especialmente entre la caballería, lo que afectó incluso al diseño de las armaduras, a saber: Las armaduras Maximilian para disparar pistolas comenzaron a hacerse con guantes en lugar de mitones. El bloqueo de la rueda de una pistola, inventado por Leonardo da Vinci, era tan perfecto que se siguió encontrando en el siglo XIX.

Pero, como suele ocurrir, el reconocimiento de los genios llega siglos después: muchos de sus inventos fueron complementados y modernizados, y ahora se utilizan en la vida cotidiana.

Por ejemplo, Leonardo da Vinci creó un dispositivo capaz de comprimir aire y conducirlo a través de tuberías. Esta invención tiene un abanico de aplicaciones muy amplio: desde encender estufas hasta... ventilación de habitaciones.

Leonardo no es el primer científico que se interesó en la capacidad de una persona para permanecer bajo el agua durante mucho tiempo. Por ejemplo, Leon Battista Alberti planeó sacar algunos de los barcos romanos del fondo del lago Nemi. Leonardo, por otro lado, fue más allá de los planos: creó un diseño para un traje de buceo, que estaba hecho de cuero impermeable. Se suponía que tenía un gran bolsillo en el pecho que se llenaba de aire para aumentar su volumen, lo que facilitaba que el buzo llegara a la superficie. El buzo de Leonardo estaba equipado con un tubo de respiración flexible que conectaba su casco a una cúpula protectora flotante en la superficie del agua (preferiblemente hecha de caña con conexiones de cuero).

Es bien sabido que Leonardo da Vinci también elaboró ​​un dibujo del "ancestro" del helicóptero moderno. Se suponía que el radio del tornillo era de 4,8 m Según el plan del científico, tenía un borde de metal y un revestimiento de lino. La hélice era impulsada por personas que caminaban alrededor del eje y empujaban las palancas. “Creo que si este mecanismo de tornillo es de construcción sólida, es decir, de tela almidonada (para evitar desgarros) y gira rápidamente, entonces encontrará apoyo en el aire y volará alto”, escribió da Vinci en sus obras.

Una de las cosas más necesarias para enseñar a nadar a una persona es un aro salvavidas. Este invento de Leonardo se mantuvo prácticamente sin cambios.

Para acelerar la natación, el científico desarrolló un esquema de guantes palmeados, que eventualmente se convirtieron en las conocidas aletas.

Es difícil de creer, pero para facilitar el trabajo de los trabajadores, Leonardo ideó ... excavadoras que eran más aptas para levantar y transportar material excavado que para excavar como tal. Como sugieren los científicos, podrían necesitarse excavadoras para el proyecto de desvío del río Arno. Se suponía que debía cavar una zanja de 18 m de ancho y 6 m de largo, los dibujos del inventor dan una idea del tamaño de la máquina y del canal que se iba a cavar. La grúa de pluma de varias longitudes resultó interesante porque se podía utilizar con múltiples contrapesos en dos o más niveles de excavación. Los brazos de la grúa se desplegaron 180° y cubrieron todo el ancho del canal. La excavadora estaba montada sobre raíles y, a medida que avanzaba el trabajo, avanzaba mediante un mecanismo de tornillo en el raíl central.

Uno de los dibujos más famosos de Leonardo representa los antiguos desarrollos del automóvil. Un carro autopropulsado tenía que moverse con la ayuda de un complejo mecanismo de ballesta que transferiría energía a los accionamientos conectados al volante. Las ruedas traseras tenían accionamientos diferenciados y podían moverse de forma independiente. La cuarta rueda está conectada al volante, con el que puede conducir el carro. Inicialmente, este vehículo estaba destinado a la diversión de la corte real y pertenecía a la gama de vehículos autopropulsados ​​que fueron creados por otros ingenieros de la Edad Media y el Renacimiento.

Algunos inventos de un científico que la humanidad se atreve a probar solo ahora: por ejemplo, en la ciudad noruega de As en 2001 Se inauguró el puente peatonal de 100 metros diseñado por Leonardo da Vinci. Esta fue la primera vez en 500 años que el proyecto arquitectónico del Maestro, muy adelantado a su tiempo, se llevó a cabo.

Leonardo da Vinci diseñó esta estructura para el sultán turco: el puente se construiría sobre el Cuerno de Oro en Estambul. Si el proyecto se hubiera implementado, este puente habría sido el puente más largo de su tiempo: su longitud era de 346 metros. Sin embargo, Leonardo no pudo realizar su proyecto: el sultán Bayazet II rechazó las propuestas del artista florentino.

Es cierto que el nuevo puente es inferior a su prototipo medieval en longitud (100 m en lugar de 346), pero repite exactamente todas las ventajas estéticas y de diseño del proyecto de Leonardo. Este puente sirve como paso de peatones a una altura de 8 m sobre la autopista E-18, 35 km al sur de Oslo. Durante su construcción, solo se tuvo que sacrificar una idea de Leonardo da Vinci: se utilizó madera como material de construcción, mientras que hace 500 años se planeó construir el puente con piedra.

EN 2002 En el mismo año, también se recreó en el Reino Unido uno de los inventos del gran Leonardo da Vinci: un prototipo de un ala delta moderno, ensamblado exactamente de acuerdo con sus dibujos, se probó con éxito en el cielo de Surrey.

Los vuelos de prueba desde las colinas de Surrey fueron realizados por la dos veces campeona mundial de ala delta Judy Liden. Logró elevar el "protoplaneador" de da Vinci a una altura máxima de 10 m y permanecer en el aire durante 17 segundos. Esto fue suficiente para demostrar que el aparato realmente funcionaba.

Los vuelos se realizaron como parte de un proyecto de televisión experimental. El dispositivo fue recreado de acuerdo con dibujos conocidos en todo el mundo por el mecánico de 42 años de Bedfordshire Steve Roberts.

Un ala delta medieval se asemeja a un esqueleto de pájaro desde arriba. Está hecho de álamo italiano, caña, tendón de animales y lino tratado con un esmalte derivado de secreciones de escarabajos.

El avión en sí estaba lejos de ser perfecto. “Era casi imposible manejarlo. Volé donde soplaba el viento y no pude hacer nada al respecto. Probablemente, el probador del primer auto de la historia sintió lo mismo”, dijo Judy.

Como creía Leonardo da Vinci, "si una persona tiene un toldo hecho de tela densa, cada lado del cual mide 12 brazos, y la altura es 12, entonces puede saltar sin romperse desde una altura significativa". Él mismo no pudo probar este dispositivo, sin embargo, en diciembre. 2000 El paracaidista británico Adrian Nicholas en Sudáfrica descendió desde una altura de 3 mil metros desde un globo en un paracaídas hecho según un boceto de Leonardo da Vinci. El descenso fue exitoso.

¿Leonardo da Vinci era un extraterrestre?

Él nació en 1452 -m y murió en 1519 año. El padre del futuro genio, Piero da Vinci, un rico notario y terrateniente, era la persona más famosa de Florencia, pero su madre, Katerina, era una simple campesina, un capricho fugaz de un señor influyente. No había hijos en la familia oficial de Pierrot, por lo que desde los 4 o 5 años el niño fue criado con su padre y su madrastra, mientras que su propia madre, como era costumbre, se apresuró a dar una dote a un campesino. . El apuesto muchacho, que al mismo tiempo se distinguía por su mente extraordinaria y carácter afable, se convirtió de inmediato en un mimado y favorito común en la casa de su padre. Esto fue facilitado en parte por el hecho de que las dos primeras madrastras de Leonardo no tenían hijos. La tercera esposa de Piero, Margherita, ingresó a la casa del padre de Leonardo cuando su famoso hijastro ya tenía 24 años. De su tercera esposa, el señor Piero tuvo nueve hijos y dos hijas, pero ninguno de ellos brilló "ni intelecto ni espada".

EN 1466 año, a la edad de 14 años, Leonardo da Vinci entró en el taller de Verrocchio como aprendiz. Sorprendentemente: con 20 años, ya estaba proclamado maestro. Leonardo abordó muchos temas, pero, habiendo comenzado a estudiarlos, pronto los abandonó. Se puede decir que sobre todo aprendió de sí mismo. No pasó por alto, digamos, su atención a la música, habiendo dominado perfectamente el juego de la lira.

Los contemporáneos recuerdan que "cantaba divinamente sus improvisaciones". Una vez incluso hizo él mismo un laúd de forma especial, dándole la apariencia de una cabeza de caballo y decorándolo ricamente con plata. Jugando en él, superó tanto a todos los músicos que se reunieron en la corte del duque Ludovico Soforza que "encantó" al poderoso señor de por vida.

Leonardo, al parecer, no era hijo de sus padres, ¿no era florentino e italiano, y era una persona terrenal? Este supergenio del comienzo del Renacimiento italiano es tan extraño que causa a los científicos no solo asombro, sino casi asombro, mezclado con confusión. Incluso una descripción general de sus capacidades sorprende a los investigadores: bueno, un HOMBRE, incluso si tiene al menos siete palmos en la frente, no puede ser inmediatamente un brillante ingeniero, artista, escultor, inventor, mecánico, químico, filólogo, científico, vidente, uno de los mejores de su tiempo cantor, nadador, constructor de instrumentos musicales, cantata, ecuestre, espadachín, arquitecto, diseñador de moda, etc. Sus datos externos también son llamativos: Leonardo es alto, esbelto y tan bello de rostro que se le llama "ángel", siendo sobrehumanamente fuerte (con su mano derecha -¡siendo zurdo!- podría aplastar una herradura). Al mismo tiempo, su mentalidad parece infinitamente alejada no solo del nivel de conciencia de sus contemporáneos, sino también del humano en general.

Leonardo, por ejemplo, estaba en completo control de sus sentimientos, casi sin mostrar las emociones típicas de la gente común, siempre manteniendo un estado de ánimo sorprendentemente equilibrado. Además, se distinguía por una extraña frialdad de insensibilidad. No amaba ni odiaba, sino que solo entendía, por lo que no solo parecía, sino que también era indiferente al bien y al mal en el sentido humano (ayudó, por ejemplo, a las conquistas del monstruoso Cesare Borgia), al feo y bello, que estudiaba con igual interés como algo dado, externo. Finalmente, según los contemporáneos, Leonardo era bisexual. Hoy es difícil juzgar exactamente por qué primero "estudió" la ciencia del amor con las damas florentinas, que fueron aplastadas por esta mujer hermosa e inteligente, y luego se centró en las relaciones homosexuales. Hay un documento de denuncia en el que se acusa a da Vinci de homosexualidad, que entonces estaba prohibida. Anonymous lo acusa a él ya otros tres hombres de sodomía activa de un tal Jacopo Saltarelli, de 17 años, hermano del joyero.

Todos fueron amenazados con un castigo: la muerte en la hoguera. La primera reunión tuvo lugar el 9 de abril. 1476 del año. No rindió nada: el tribunal exigió pruebas, declaró testigos; ellos no eran. El juicio ha sido pospuesto para el 7 de julio. Una nueva investigación, y esta vez una absolución definitiva. Sin embargo, cuando Leonardo se convirtió en maestro, se rodeó de bellezas escritas, pero mediocres, a las que tomó como alumnas. Freud cree que su amor por ellos era puramente platónico, pero esta idea no parece indiscutible para todos.

¿Era humano? Las habilidades y destrezas de Leonardo fueron sin duda sobrenaturales. ¡Digamos que en los Diarios de da Vinci hay bocetos de pájaros en vuelo, para los cuales era necesario tener al menos imágenes en cámara lenta! Llevó un diario muy extraño, refiriéndose a sí mismo en él como "tú", dándose órdenes y órdenes a sí mismo como sirviente o esclavo: "ordéname que te muestre ...", "debes mostrar en tu ensayo ... ", "ordene hacer dos bolsas de viaje ... "Parece que dos personalidades vivían en da Vinci: una, conocida por todos, amigable, no exenta de algunas debilidades humanas, y la otra, increíblemente extraña, reservada, desconocida para todos, quien lo comandaba y controlaba sus acciones.

Además, da Vinci tenía la capacidad de prever el futuro que, al parecer, incluso superaba el don profético de Nostradamus. Sus famosas "Profecías" (al principio - una serie de grabaciones realizadas en Milán en 1494 año) pintan imágenes aterradoras del futuro, muchas de las cuales ya han sido nuestro pasado o ahora son nuestro presente. Juzgue usted mismo: "La gente hablará entre sí desde los países más distantes y se responderá"; ciertamente estamos hablando del teléfono. "La gente caminará y no se moverá, hablará con los que no están, escuchará a los que no hablan" - televisión, grabación, reproducción de sonido. "La gente ... se dispersará instantáneamente en diferentes partes del mundo sin moverse de su lugar" - Transmisión de imágenes de TV.

"Te verás cayendo desde grandes alturas sin ningún daño para ti" - obviamente haciendo paracaidismo. "Se destruirán innumerables vidas y se harán innumerables agujeros en la tierra": aquí, muy probablemente, el vidente está hablando de cráteres de bombas de aire y proyectiles que realmente mataron innumerables vidas. Leonardo incluso prevé viajes al espacio: "Y muchos animales terrestres y acuáticos se levantarán entre las estrellas ..." - el lanzamiento de seres vivos al espacio. "¡Muchos serán aquellos a quienes les serán arrebatados sus niños pequeños, quienes serán desollados y descuartizados de la manera más cruel!" - referencia transparente a los niños cuyas partes del cuerpo se utilizan en el banco de órganos.

Leonardo practicó ejercicios psicotécnicos especiales, que se remontan a las prácticas esotéricas de los pitagóricos y... la neurolingüística moderna, para agudizar su percepción del mundo, mejorar la memoria y desarrollar la imaginación. Parecía conocer las claves evolutivas de los secretos de la psique humana, lo que aún está lejos de ser realizado en el hombre moderno. Entonces, uno de los secretos de Leonardo da Vinci fue una fórmula especial para dormir: dormía 15 minutos cada 4 horas, reduciendo así su sueño diario de 8 a 1,5 horas. Gracias a esto, el genio ahorró inmediatamente el 75 por ciento de su tiempo de sueño, ¡lo que en realidad alargó su tiempo de vida de 70 a 100 años! En la tradición esotérica se conocen técnicas similares desde tiempos inmemoriales, pero siempre se han considerado tan secretas que, como otras técnicas psíquicas y mnemotécnicas, nunca se han hecho públicas.

Proyecto de tanque con una inscripción para zurdos en una fuente reflejada

Los inventos y descubrimientos realizados por da Vinci abarcan todas las áreas del conocimiento (¡son más de 50!), anticipando por completo las principales direcciones de desarrollo de la civilización moderna. Hablemos de algunos de ellos. EN 1499 Leonardo diseñó un león mecánico de madera para encontrarse con el rey francés Luis XII en Milán, el cual, después de dar unos pasos, abrió su pecho y mostró el interior "lleno de lirios". El científico es el inventor del traje espacial, submarino, vapor, aletas. Tiene un manuscrito que muestra la posibilidad de bucear a grandes profundidades sin traje espacial gracias al uso de una mezcla especial de gases (cuyo secreto destruyó deliberadamente). Para inventarlo, era necesario tener una buena comprensión de los procesos bioquímicos del cuerpo humano, ¡que eran completamente desconocidos en ese momento! Fue él quien primero propuso instalar baterías de armas de fuego en barcos blindados (¡dio la idea de un armadillo!), Inventó un helicóptero, una bicicleta, un planeador, un paracaídas, un tanque, una ametralladora, veneno gases, cortina de humo para las tropas, lupa (¡100 años antes de Galileo!). Da Vinci inventó máquinas textiles, telares, máquinas para hacer agujas, potentes grúas, sistemas para drenar pantanos a través de tuberías y puentes arqueados.

Crea planos de compuertas, palancas y hélices diseñadas para levantar enormes pesos, mecanismos que no existían en su época. Es sorprendente que Leonardo describa estas máquinas y mecanismos en detalle, aunque no se pudieron hacer en ese momento debido al hecho de que no conocían los rodamientos de bolas en ese momento (pero el propio Leonardo lo sabía, se conservó el dibujo correspondiente). A veces parece que da Vinci solo quería aprender todo lo posible sobre este mundo recopilando información. ¿Qué hizo con ella? ¿Por qué la necesitaba en tal forma y en tal cantidad? No dejó respuesta a esta pregunta.

De una manera extraña, incluso los estudios de pintura de Leonardo parecen cada vez más insignificantes con el tiempo. No hablemos de sus obras maestras, conocidas en todo el mundo, digamos solo de un dibujo increíble almacenado en Windsor, que representa una especie de criatura sobrenatural. Los rasgos faciales de esta criatura están dañados por el tiempo, pero uno puede adivinar su llamativa belleza. En este dibujo, unos ojos intencionadamente grandes y muy espaciados llaman la atención. No se trata de un error de artista, sino de un cálculo consciente: son estos ojos los que producen una impresión paralizante.

La Biblioteca Real de Turín alberga el famoso autorretrato de Leonardo da Vinci - "Retrato de sí mismo en la vejez". No está fechado, pero los expertos creen que fue escrito alrededor 1512 del año. Este es un retrato muy extraño: el espectador no solo percibe la expresión y los rasgos faciales de Leonardo de maneras completamente diferentes desde diferentes ángulos, sino que las fotografías tomadas incluso con una ligera desviación de la cámara muestran a una persona diferente que es melancólica, arrogante o sabio, o simplemente indeciso, aparece entonces como un anciano destartalado, agotado por la vida, etc.

Aunque la mayoría de la gente conoce al genio como el creador de obras maestras artísticas inmortales, su amigo más cercano, Fra Pietro della Novellara, comenta: "Las matemáticas lo han alejado tanto de la pintura que la mera vista de un pincel lo enfurece".

Y también es un excelente mago (los contemporáneos hablaron con más franqueza: un mago) Leonardo puede llamar una llama multicolor de un líquido hirviendo vertiendo vino en él; convierte fácilmente el vino blanco en tinto; de un golpe rompe un bastón cuyos extremos están colocados sobre dos vasos, sin romper ninguno de ellos; pone un poco de su saliva en el extremo de la pluma, y ​​la inscripción en el papel se vuelve negra. Los milagros que muestra Leonardo impresionan tanto a sus contemporáneos que se sospecha seriamente que sirve a la "magia negra". Además, siempre hay personalidades extrañas y de dudosa moral cerca del genio, como Tomaso Giovanni Masini, conocido bajo el seudónimo de Zoroaster de Peretola, buen mecánico, joyero y al mismo tiempo adepto a las ciencias secretas.

Hasta su muerte, da Vinci es extremadamente activo, viaja mucho. si, con 1513 Por 1519 durante un año vive alternativamente en Roma, Pavía, Bolonia, Francia, donde muere, según la leyenda, el 2 de mayo 1519 años en manos del rey Francisco I, pidiendo perdón a Dios ya las personas que "no hice todo lo que podía hacer por el arte".

Leonardo da Vinci es considerado uno de los genios del Renacimiento italiano, lo que no es ni remotamente cierto. Es único: ni antes ni después de él en la historia hubo tal persona, ¡un genio en todo! ¿Quien era él?

Este es el mayor misterio. Como saben, al responderlo, algunos investigadores modernos consideran a Leonardo un mensaje de civilizaciones extraterrestres, otros, un viajero en el tiempo de un futuro lejano, otros, un residente de un mundo paralelo y más desarrollado que el nuestro. Parece que la última suposición es la más plausible: da Vinci conocía demasiado bien los asuntos mundanos y el futuro que le espera a la humanidad, del que él mismo estaba poco preocupado...

Aforismos de Leonardo da Vinci

El hierro se oxida sin encontrar un uso para sí mismo, el agua estancada se pudre o se congela en el frío, y la mente de una persona, al no encontrar un uso para sí mismo, se marchita.

La sabiduría es hija de la experiencia.

La felicidad llega a aquellos que trabajan duro.

El pintor discute y compite con la naturaleza.

La pintura es poesía que se ve, y la poesía es pintura que se escucha.

El pintor que dibuja sin sentido, guiado por la práctica y el juicio del ojo, es como un espejo que refleja todos los objetos opuestos a él, sin tener conocimiento de ellos.

Los que viven con miedo mueren de miedo.

El que quiera enriquecerse en un día será ahorcado en un año.

La experiencia es la verdadera maestra.

El que es aficionado a la práctica sin ciencia es como un timonel entrando en un barco sin brújula.

Sólo puedes amar lo que conoces.

Es mejor estar privado de respeto que cansado de ser útil.

Desgraciado el alumno que no supera a su maestro.

Un adversario que busca tus errores es más útil que un amigo que quiere ocultarlos.

El que no aprecia la vida no es digno de ella.

Donde termina la esperanza, hay vacío.

El misterio de Leonardo da Vinci

Los misterios de Leonardo da Vinci comienzan desde el momento en que nació el 15 de abril 1452 del año. Por ejemplo, casi nada se sabe de su madre, excepto que era cierta campesina llamada Katerina.

Sobre sus recuerdos de infancia, escribe lo siguiente: “Me parece que me viene a la mente un recuerdo muy temprano que cuando aún estaba en la cuna, una cometa voló hacia mí, me abrió la boca con la cola y me tocó los labios muchas veces. con su cola.” Tal vez por eso, más tarde, Leonardo compró pájaros en el mercado y luego abandonó la ciudad para liberarlos en la naturaleza.

Incluso en su juventud, le gustaba la botánica, la geología, observar el vuelo de los pájaros, el juego de la luz del sol y la sombra, el movimiento del agua. Al mismo tiempo, era más hábil que nadie en la pintura. Cuando su maestro Verrocchio, quien le encargó pintar la cabeza de un ángel en su cuadro "El Bautismo de Cristo", vio la magia que Leonardo lograba crear sobre el lienzo, rompió su pincel en el corazón y juró no volver a tocar las pinturas. .

Leonardo poseía una fuerza notable y podía atar una herradura en un nudo sin esfuerzo. Tocaba hábilmente el arpa, cantaba y era muy cortés. Tenía una apariencia irresistible. Los contemporáneos, mirando sus rizos castaños dorados, exclamaron: "el incomparable esplendor de su extraordinaria belleza, otorga serenidad a cualquier alma triste".

Al mismo tiempo, tenía un increíble sentido del humor e incluso en la edad adulta podía reír y bromear desinteresadamente. Habiéndose instalado en el Vaticano, en el Palacio de Belvedere, comenzó a decirles a todos que un dragón real vive en su casa. Era un lagarto, al que hábilmente le puso cuernos, barba y alas. Según Vasari, su biógrafo, Leonardo lo guardó en una caja especial y se lo mostró a sus amigos, quienes huyeron asustados.

Los cuadernos dejados por el maestro asombran la imaginación. En ellos puedes encontrar una lista de cosas cotidianas que se parece más a un poema: "Muestra cómo se forman y rompen las nubes, y por qué una ola parece más azul que otra, describe las causas de la nieve y el granizo, y cómo las nuevas formas y las nuevas hojas se forman en el aire, en los árboles, y carámbanos en las rocas en lugares fríos".

Pocas personas entendieron la verdadera razón detrás de algunas de las acciones de da Vinci. Después de todo, el artista colocó cuidadosamente la oruga sobre la hierba en el camino para que no la pisotearan. De hecho, había algo en Leonardo que lo coloca más allá incluso del genio humano generalmente reconocido. No es coincidencia que Dmitry Merezhkovsky, quien escribió la novela "Leonardo da Vinci", lo comparara con un hombre que se despertó demasiado temprano cuando todos aún dormían.

Él mismo, a pesar de su extravagancia y gran popularidad en la corte de Lodovico Sforza, donde organizaba bailes encantadores, mascaradas, era una persona muy reservada. Escribía de derecha a izquierda, invirtiendo algunas letras, de modo que sus notas sólo podían leerse con la ayuda de un espejo, y aun así no siempre.

Sin embargo, al contemplar sus obras maestras, incluida la "Mona Lisa", que según algunos investigadores es un autorretrato de su esencia femenina, todavía te deja sin aliento.

Su "Canon de proporciones", que representa a un hombre inscrito en un cuadrado, se ha convertido en un símbolo muy conocido, y los bocetos de flores, fragmentos anatómicos, caballos, el vuelo de los pájaros y el fluir del agua siguen siendo insuperables hasta el día de hoy.

Como arquitecto, participó en la construcción de las catedrales de Milán y Pavía, así como del castillo del rey francés en Blois. Como inventor, diseñó los planos de un helicóptero, un tanque blindado, un misil teledirigido, un submarino, un mortero, un paracaídas y otras maravillas.

Inventaron: una escalera retráctil (los bomberos la usan ahora), una caja de cambios de tres velocidades, un cortador de tornillos, una bicicleta, un tubo de respiración para buceadores, un escenario giratorio, muebles plegables, un despertador de agua, una silla de tratamiento y mucho más. . Ha desarrollado innumerables dispositivos que ahorran trabajo manual y sentó las bases para la automatización de fábricas. Pero, siendo un humanista por naturaleza, cometió deliberadamente pequeños errores en sus dibujos para que sus inventos no fueran utilizados con fines malignos.

Leonardo: el científico es prácticamente el fundador de la anatomía y la botánica modernas. Fue el primero en esbozar la estructura de los órganos internos, estudió el desarrollo intrauterino del feto e hizo moldes de yeso del cerebro. Estaba interesado en todo, desde el dispositivo de la visión humana hasta las estrellas. Por cierto, en la Edad Media, los científicos creían que el ojo humano emite un rayo de luz que, al caer sobre los objetos, les permite ser percibidos. Leonardo descubrió que, por el contrario, la luz del sol entra en el ojo y gracias a ella vemos.

Anticipó los descubrimientos históricos de Copérnico, Galileo, Newton y Darwin. Cuarenta años antes que Copérnico, escribió en mayúsculas para enfatizar la importancia de su descubrimiento: "IL SOLE NO SI MUOVE" - "El sol no se mueve". Incluso antes de Galileo, sugirió usar una "gran lupa" para estudiar la superficie de los cuerpos celestes. 200 años antes que Newton, descubrió la ley de la gravitación universal: "Cualquier gravedad tiende a caer hacia el centro de la manera más corta. Toda la Tierra debe ser esférica".

¿Cómo podría una persona común hacer todo esto? Uno tiene ganas de decir: "Sí, este es solo un héroe viviente de la novela de los Strugatsky" Es difícil ser un Dios. encarnado en la Tierra para dar un nuevo impulso al desarrollo de los terrícolas.

Algunos investigadores hablan de la existencia en la Tierra de seres eternos "iluminados" que tienen las habilidades del primer hombre y siempre conservan su memoria, ya que se borra en la gente común. Su velocidad de pensamiento es inconmensurablemente más alta que la de la gente moderna. Todavía viven en áreas de la Tierra de difícil acceso, y los representantes de su especie se encarnan periódicamente en la gente común para elevar su conciencia. Hay una versión de que Leonardo es uno de ellos.

Parece que en verdad no podría haberlo hecho sin la ayuda de extraterrestres. Nadie se había atrevido a pensar en lo que Leonardo había logrado hacer antes, pero al mismo tiempo se preguntó con tristeza al final de su vida: "¿Se ha hecho algo?"

genio renacentista

Muchos investigadores modernos consideran seriamente que Leonardo da Vinci es el mensajero de civilizaciones alienígenas, un viajero del tiempo del futuro lejano e incluso un representante de un mundo paralelo. Y no sólo porque sus proyectos técnicos se adelantaron cuatro siglos a su tiempo.

Períodos de gran interés en la vida de Leonardo da Vinci cambiaron

El lugar de nacimiento del gran maestro es el pueblo de Anchiano, que se encuentra cerca de la ciudad de Vinci y está cerca de Florencia. Nació el 15 de abril de 1452. Sus padres no tenían ningún título, su madre era campesina y su padre era notario. No ha pasado mucho tiempo desde que nació Leonardo y su padre abandonó a la familia, casándose con otra mujer que era rica. Durante algún tiempo, el niño vivió con su madre, pero luego su padre se lo llevó, ya que no tenían hijos con su nueva esposa. El joven genio carecía del cuidado y la calidez maternal, y posteriormente esto se reflejó en muchas de sus obras maestras.

El padre soñaba que su hijo continuaría su trabajo y se convertiría en notario, pero Leonardo permaneció indiferente a esta profesión. Es de destacar que Leonardo no tenía apellido en el sentido en que solíamos entenderlo.

La frase "da Vinci" se traduce como "viene de la ciudad de Vinci".

Leonardo tenía talento para el dibujo desde la infancia, por lo que existe tal leyenda. Un día, un campesino familiar le pidió a Pierrot (el padre del niño) que encontrara un maestro que de alguna manera inusual pudiera pintar un escudo de madera. Piero no dudó mucho tiempo y le dio el escudo a Leonardo. El pequeño genio se puso a trabajar con entusiasmo y el resultado fue un cuadro con la cabeza de la Gorgona Medusa. La imagen salió tan natural y aterradora que hasta el padre, al verlo, se asustó. Leonardo dijo que ese es el efecto que debe producir su creación, ya que hay una conexión semántica entre la cosa (escudo) y la imagen. El padre no entregó la obra terminada a su amigo, sino que decidió venderla, por lo que recibió 100 ducados.

El genio tenía muchos conocidos y amigos, además de alumnos. Con respecto a la vida personal de Leonardo da Vinci, solo se puede adivinar, ya que casi nada se sabe al respecto. Lo único que se puede decir es que nunca se ha casado. Algunos investigadores de su vida y obra creen que da Vinci podría tener conexiones con hombres, quizás también con estudiantes. También hay científicos que hablan de los amores del maestro con la favorita de Lodovico Moro, Cecilia Gallerani. El desarrollo de esta versión se ve facilitado en gran medida por el hecho de que esta mujer posó para él para escribir la famosa obra "La dama del armiño".

Leonardo da Vinci pasó los últimos años de su vida en Francia. Vivía en el castillo Clos Luce de su amigo, el rey Francisco?. En ese momento, el maestro casi no creó nuevas pinturas y, sobre todo, prestó atención a la planificación de eventos ceremoniales y la construcción de un palacio en Romorantan.

Una vez que la mano derecha de da Vinci se entumeció, esto sucedió 2 años antes de que muriera. Incluso entonces le resultaba difícil caminar sin apoyo externo. Ya en el tercer año después de las dolencias, Leonardo ya no podía moverse de forma independiente y pasaba todo el tiempo acostado. ¿Una semana antes de su muerte, el maestro hizo testamento y murió en el castillo de Clos Luce en los brazos del rey Francisco? en 1519. Tenía solo 67 años, pero en su corta vida dejó un enorme y valioso legado a sus espaldas.

Breve información sobre inventos.

Es muy merecido atribuir un significado global a los inventos de da Vinci, ya que son realmente únicos. Durante la vida del maestro, casi ninguna de sus ideas pudo traducirse en realidad. Para esto, el maestro no tenía suficientes fondos o el deseo. Por lo tanto, los bocetos de futuras invenciones se conservaron solo en papel. Dio la casualidad de que el mundo se enteró de ellos después de la muerte de Leonardo, ya que nunca compartió sus pensamientos con nadie.

Es muy posible que si todas las ideas se tradujeran en realidad, el progreso tecnológico podría comenzar mucho antes. Pero, si lo piensas bien, se hace evidente que en el siglo XV aún no existían las herramientas y los dispositivos necesarios para “dar vida” a los bocetos de los científicos. Y solo ahora, cuando con la ayuda de la tecnología moderna, los ingenieros pudieron diseñar estos inventos, quedó claro que todos funcionan y tienen un valor práctico. Vamos a empezar.

Un carrito que rueda solo

Este diseño puede considerarse como un prototipo de una máquina moderna. Los bocetos hechos por el maestro no explican completamente qué permite que el carro se mueva de forma independiente, pero los científicos llegaron a la siguiente suposición.

Quizás se suponía que el carro se movería con la ayuda de un mecanismo de resorte, que se usa en los relojes. Para ocultar los resortes, había cajas en forma de tambor que se enrollaban manualmente. Así, todo sucedió como un juguete de relojería: el resorte se desenrolla y esto hace posible que el carro avance.

Sin embargo, tal diseño solo podría girar hacia la derecha, lo que sería su gran inconveniente y haría que el dispositivo no fuera muy práctico. Se supone que da Vinci consideró que su propia invención era algo así como un juguete para niños.

dispositivo robótico

Este es otro de los inventos más sorprendentes de da Vinci. Por cierto, este es uno de los pocos dispositivos que se hizo realidad durante la vida del autor. Para crearlo, el maestro estudió escrupulosamente la estructura anatómica del cuerpo humano, estudiando a partir de libros de referencia e incluso desmembrando cadáveres reales. Cuando supo que el movimiento de los huesos se realiza con la ayuda de los músculos, pensó que el mismo mecanismo podría formar la base de la técnica.

En este caso, el maestro no le dio ningún significado práctico a su creación, por lo que el robot se utilizó para entretener a los invitados en las celebraciones organizadas por el amigo del inventor, Lodovico Sforza. Hay muy poca información sobre lo que podría hacer esta máquina, pero, por supuesto, el robot de esa época era muy diferente de las capacidades y tecnologías modernas. Según los bocetos del maestro, se puede argumentar que el robot podía trabajar con sus mandíbulas, sentarse e incluso caminar. La invención se basó en el uso de un sistema de engranajes y poleas.

hacer un paracaidas

Durante la época de Leonardo da Vinci, muchas personas se entusiasmaron con la idea de un hombre volador, y buscaban la manera de diseñar un dispositivo para tal fin. Pero tales intentos no tuvieron mucho éxito. Y solo "nuestro" genio logró dibujar un boceto de un avión real. Para poder flotar libremente por el aire, da Vinci inventó un paracaídas. Tenía forma de pirámide y se suponía que todo el invento estaba envuelto en tela.

El propio autor dejó una posdata a esta invención que le permite a una persona saltar desde cualquier altura y, al mismo tiempo, no solo mantenerse con vida, sino también no lastimarse. La calidad de la invención fue probada por científicos modernos que, según los dibujos de da Vinici, hicieron un modelo de una máquina voladora.

Arma

Los inventos de Leonardo da Vinci incluso incluyen en su lista una ametralladora, que se denominó "órgano de 33 cañones". Por supuesto, tales armas diferían en muchos aspectos de las modernas, pero podrían causar un daño significativo a la fuerza del enemigo si se crearan. Tal invento podría disparar ráfagas a intervalos cortos. Pero su desventaja era que no sería posible disparar rápidamente balas de un solo cañón.

El principio de funcionamiento de esta ametralladora es simple. Se tuvieron que ensamblar diez mosquetes en una tabla en forma de rectángulo, después de lo cual tres de esas tablas se doblaron en un triángulo. Si coloca un eje en el centro, puede rotar manualmente esta estructura, mientras un conjunto de 11 armas dispara y las otras dos recargan y se enfrían. Después de eso, fue necesario desplegar toda la estructura y comenzar la siguiente salva.

Este invento es contrario a los principios de vida de Leonardo da Vinci, ya que en repetidas ocasiones enfatizó su desagrado por las operaciones militares, y en especial por aquellas máquinas que tienen como objetivo matar. Sin embargo, el maestro en ese momento tenía una gran necesidad de dinero, por lo que tuvo que crear lo que la sociedad necesitaba en las diferentes etapas de su desarrollo. Y no fue difícil convencer a los ricos de que sus inventos podrían facilitar significativamente el resultado de la guerra y derrotar al enemigo.

ornitóptero

Uno de los asombrosos inventos de da Vinci, que sirve como un análogo de la mayoría de los diseños voladores del maestro. A diferencia de un paracaídas, que debería estar diseñado para salvar a una persona en caso de un salto desde una gran altura, un ornitóptero permitiría flotar en el aire, disfrutando del vuelo. En los bocetos del científico, este dispositivo es muy similar en su estructura no a un avión, sino a un pájaro, ya que tiene las mismas alas, adaptadas para sostener la masa de una persona.

Se suponía que tal máquina funcionaría a través del piloto. Tan pronto como se gire el mango hacia ellos, las alas comenzarán a moverse. Los ingenieros modernos diseñaron este avión y se aseguraron de que este dispositivo pudiera funcionar correctamente si estuviera en el espacio aéreo. Da Vinci también posee varios otros desarrollos similares de máquinas voladoras.

tanque blindado

Otra idea inusual es un tanque blindado. A pesar de que Leonardo odiaba la guerra, tuvo que dibujar un diagrama del tanque, ya que trabajaba para personas influyentes: Ludovico Sforza y ​​el duque de Milán. En forma y apariencia, se suponía que el diseño se parecía a una tortuga, equipada con engranajes que conforman un cierto sistema. Desde diferentes lados, 36 piezas de armas debían ubicarse en la estructura. Dentro del tanque, se suponía que debían colocarse ocho soldados, protegidos por una armadura externa. Gracias a esta armadura, podrían meterse fácilmente en el centro de las hostilidades y, al mismo tiempo, no sufrir en absoluto. Disparar 36 cañones podría causar un daño significativo al enemigo.

Cabe señalar que el esquema construido por el autor tiene un inconveniente importante. Las ruedas, diseñadas para avanzar, no giraban en un sentido con las traseras, sino en sentido contrario. Evidentemente, si el tanque estuviera construido, no podría realizar su movimiento. Pero da Vinci no podía cometer ese tipo de error. Quizás tenía razones especiales para esto.

Por ejemplo, algunos investigadores sostienen que de esta forma el amo quería proteger a su pueblo. Si el esquema cayera en manos de los enemigos, no podrían traducirlo en realidad sin el autor. Según otra versión, el científico simplemente estaba en contra de la construcción de esta máquina. La última suposición parece más fiable, ya que el genio se oponía a todo tipo de conflictos bélicos.

Hélice de aire

Este es un invento de da Vinci que podría funcionar como un helicóptero que existe en la actualidad. Tal máquina que puede volar parecía un enorme molinete. Las hojas de esta invención consistían en lino.

Si lo hace girar muy rápidamente, es probable que esto conduzca al desarrollo de la presión aerodinámica y el empuje necesario, que es necesario solo para que el helicóptero o el avión puedan permanecer en el aire. Debajo de cada una de las aspas, el espacio de aire crearía una presión que podría levantar una máquina determinada en el aire. Es muy posible que un tornillo tan inusual, diseñado en los siglos XV y XVI, pueda volar y crear un verdadero auge revolucionario en el proceso tecnológico.

Construyendo ciudades

En el momento en que el científico vivía en Milán, toda Europa estaba envuelta en una peste negra. La mayoría de las veces, las ciudades, no los pueblos, se vieron afectados por esta enfermedad. Da Vinci reflexionó sobre este problema y decidió proponer su propio plan para construir una ciudad limpia en el sentido sanitario. Tal ciudad se basaría en un sistema de eliminación instantánea de desechos, evitando así el desarrollo de microorganismos dañinos. Es una pena que esta idea tampoco se pusiera en práctica, ya que el maestro no encontró un mecenas que estuviera dispuesto a invertir su fortuna en la construcción de tal ciudad. Estos inventos de Leonardo da Vinci podrían mejorar la calidad de vida de la mayoría de las personas.

Algo sobre los misterios sin resolver de la vida de Da Vinci

1. La sonrisa de la Gioconda ha sido abordada más de una vez en numerosos trabajos de investigación. El hecho es que todos los que miran la imagen la ven a su manera. A algunos les parece que la cara de Mona Lisa está pensativa, a algunos les parece un poco astuta y alguien afirma que no sonríe en absoluto. También sigue siendo un misterio quién sigue representado en el retrato. Algunos científicos incluso presentaron la versión de que este es el autor mismo, solo que en forma de mujer.
2. "Predicciones inusuales". Resulta que no solo los inventos de Leonardo da Vinci están llenos de misterios, sino también sus profecías escritas en papel. Así, se han conservado muchas predicciones de un genio, encriptadas en acertijos semánticos, algunos de los cuales los científicos ya han logrado resolver, y que contienen información sobre lo que sucederá en unos pocos siglos por venir.
3. Da Vinci escribía con la mano izquierda de derecha a izquierda. Tal manera de escribir, familiar para él, es bastante difícil de leer de inmediato para un simple profano.
4. Este brillante artista, dibujando sus obras maestras, nunca tuvo prisa por completarlas. Incluso podría comenzar la imagen, luego dejar la ciudad por un largo tiempo y solo luego continuar trabajando. También es digno de mención que nunca corrigió sus obras si resultaban estropeadas por el fuego, el agua o los bárbaros.

Por lo tanto, nos familiarizamos con la vida del gran maestro y aprendimos cómo Leonardo da Vinci creó sus inventos.

(Leonardo da Vinci) (1452-1519) - la figura más grande, el genio multifacético del Renacimiento, el fundador del Alto Renacimiento. Conocido como artista, científico, ingeniero, inventor.

Leonardo da Vinci nació el 15 de abril de 1452 en el pueblo de Anchiano cerca del pueblo de Vinci, ubicado cerca de Florencia. Su padre fue Piero da Vinci, un notario que provenía de una familia prominente en la ciudad de Vinci. Según una versión, la madre era una campesina, según otra, la dueña de la taberna, conocida como Katerina. Aproximadamente a la edad de 4,5 años, Leonardo fue llevado a la casa de su padre, y en los documentos de esa época se le llama hijo ilegítimo de Piero. En 1469 entró en el taller del famoso artista, escultor y joyero Andrea del Verrocchio ( 1435/36–1488). Aquí Leonardo recorrió todo el camino del aprendizaje: desde frotar pinturas hasta trabajar como aprendiz. Según sus contemporáneos, pintó la figura izquierda de un ángel en un cuadro de Verrocchio. Bautismo(c. 1476, Galería de los Uffizi, Florencia), que inmediatamente llamó la atención. La naturalidad del movimiento, la suavidad de las líneas, la suavidad del claroscuro, distinguen la figura de un ángel de la escritura más rígida de Verrocchio. Leonardo vivió en la casa del maestro y luego en 1472 fue admitido en el Gremio de San Lucas, el gremio de pintores.

Uno de los pocos dibujos fechados de Leonardo fue creado en agosto de 1473. Vista del Valle del Arno desde una altura se hizo con un bolígrafo con trazos rápidos, transmitiendo vibraciones de luz, aire, lo que indica que el dibujo fue hecho de la naturaleza (Galería de los Uffizi, Florencia).

El primer cuadro atribuido a Leonardo, aunque su autoría es discutida por muchos expertos, es Anunciación(c. 1472, Galería Uffizi, Florencia). Desafortunadamente, el autor desconocido hizo correcciones posteriores, lo que empeoró significativamente la calidad del trabajo.

Retrato de Ginebra de Benci(1473-1474, National Gallery, Washington) está impregnada de un talante melancólico. Parte de la imagen de abajo está cortada: probablemente, las manos del modelo estaban representadas allí. Los contornos de la figura se suavizan con la ayuda del efecto sfumato, creado antes que Leonardo, pero fue él quien se convirtió en el genio de esta técnica. Sfumato (it. sfumato - brumoso, ahumado): una técnica desarrollada en el Renacimiento en pintura y gráficos, que le permite transmitir la suavidad del modelado, la elusividad de los contornos de los objetos, la sensación del ambiente aéreo.

virgen con una flor (Madonna Benois) (Madonna con niño) 1478 - 1480 Ermita, San Petersburgo, Rusia

Entre 1476 y 1478 Leonardo abre su taller. A este periodo pertenece virgen con una flor, así llamado madonna benois(c. 1478, Museo Estatal del Hermitage, San Petersburgo). La Virgen sonriente se dirige al niño Jesús sentado en su regazo, los movimientos de las figuras son naturales y plásticos. En este cuadro, hay un interés característico en el arte de Leonardo para mostrar el mundo interior.

Una pintura inacabada también pertenece a las primeras obras. Adoración de los Magos(1481-1482, Galería Uffizi, Florencia). El lugar central lo ocupa un grupo de la Virgen y el Niño y los Reyes Magos situados en primer plano.

En 1482, Leonardo partió hacia Milán, la ciudad más rica de la época, bajo el patrocinio de Lodovico Sforza (1452-1508), quien apoyó al ejército, gastó enormes cantidades de dinero en lujosas festividades y en la compra de obras de arte. Al presentarse a su futuro patrón, Leonardo habla de sí mismo como músico, experto militar, inventor de armas, carros de guerra, máquinas, y solo entonces habla de sí mismo como artista. Leonardo vivió en Milán hasta 1498, y este período de su vida fue el más fructífero.

El primer encargo que recibió Leonardo fue la creación de una estatua ecuestre en honor a Francesco Sforza (1401-1466), padre de Lodovico Sforza. Trabajando en él durante 16 años, Leonardo creó muchos dibujos, así como un modelo de arcilla de ocho metros. En un esfuerzo por superar todas las estatuas ecuestres existentes, Leonardo quiso hacer una escultura grandiosa en tamaño, para mostrar un caballo encabritado. Pero ante las dificultades técnicas, Leonardo cambió la idea y decidió representar un caballo que camina. En noviembre de 1493 modelo Caballo sin jinete se exhibió públicamente, y fue este evento el que hizo famoso a Leonardo da Vinci. Se necesitaron alrededor de 90 toneladas de bronce para fundir la escultura. La recolección de metal que había comenzado se interrumpió y la estatua ecuestre nunca se fundió. En 1499, Milán fue capturada por los franceses, que utilizaron la escultura como objetivo. Después de un tiempo, se derrumbó. Caballo- un proyecto grandioso, pero nunca completado - una de las obras significativas de las artes plásticas monumentales del siglo XVI. y, según Vasari, "aquellos que han visto el enorme modelo de arcilla... afirman que nunca han visto una obra más hermosa y majestuosa", llamó al monumento "el gran coloso".

En la corte de Sforza, Leonardo también trabajó como decorador de muchas festividades, creando escenarios y mecanismos nunca antes vistos, y fabricó disfraces para figuras alegóricas.

lienzo sin terminar San Jerónimo(1481, Museo Vaticano, Roma) muestra al santo en el momento del arrepentimiento en un giro complejo con un león a sus pies. El cuadro fue pintado con pinturas en blanco y negro. Pero después de recubrirlo con barniz en el siglo XIX. los colores se volvieron verde oliva y dorado.

madonna en las rocas(1483-1484, Louvre, París) - la famosa pintura de Leonardo, escrita por él en Milán. La imagen de la Virgen, el niño Jesús, el pequeño Juan Bautista y un ángel en un paisaje es un motivo nuevo en la pintura italiana de la época. En la abertura de la roca, se ve un paisaje al que se le han dado rasgos ideales sublimes, y en el que se muestran los logros de la perspectiva lineal y aérea. Aunque la cueva está tenuemente iluminada, la imagen no es oscura, los rostros y las figuras emergen suavemente de las sombras. El claroscuro más fino (sfumato) crea la impresión de una luz tenue y difusa, modela rostros y manos. Leonardo conecta las figuras no solo con un estado de ánimo común, sino también con la unidad del espacio.

DAMA CON ERMIN. 1485–1490. Museo Czartoryski

dama con armiño(1484, Museo Czartoryski, Cracovia) - una de las primeras obras de Leonardo como retratista de la corte. La pintura representa a la amante de Lodovik Cecilia Gallerani con el emblema de la familia Sforza, un armiño. El giro complejo de la cabeza y la curva exquisita de la mano de la dama, la pose curva del animal: todo habla de la autoría de Leonardo. El fondo fue repintado por otro artista.

retrato, de, un, músico(1484, Pinacoteca Ambrosiana, Milán). Solo se completa la cara del joven, el resto de la imagen no se detalla. El tipo de rostro es cercano a los rostros de los ángeles de Leonardo, solo que ejecutado con más valentía.

Leonardo creó otra obra única en una de las salas del Palacio Sforza, que se llama Burro. En las bóvedas y paredes de esta sala, pintó coronas de sauces, cuyas ramas están intrincadamente entrelazadas, atadas con cuerdas decorativas. Posteriormente, parte de la capa de pintura se desmoronó, pero una parte importante se conservó y restauró.

En 1495 Leonardo comenzó a trabajar en última cena(área 4,5 × 8,6 m). El fresco está situado en la pared del refectorio del monasterio dominicano de Santa Maria delle Grazie en Milán, a una altura de 3 m del suelo y ocupa toda la pared del fondo de la sala. Leonardo orientó la perspectiva del fresco hacia el espectador, por lo que entró orgánicamente en el interior del refectorio: la reducción de la perspectiva de las paredes laterales representadas en el fresco continúa el espacio real del refectorio. Trece personas están sentadas en una mesa paralela a la pared. En el centro está Jesucristo, a la izquierda ya la derecha de él están sus discípulos. Se muestra el momento dramático de exposición y condenación de la traición, el momento en que Cristo acaba de pronunciar las palabras: “Uno de vosotros me va a entregar”, y las diferentes reacciones emocionales de los apóstoles ante estas palabras. La composición se basa en un cálculo matemático estrictamente verificado: en el centro está Cristo, representado contra el fondo de la abertura central más grande de la pared del fondo, el punto de fuga de la perspectiva coincide con su cabeza. Los doce apóstoles están divididos en cuatro grupos de tres figuras cada uno. A cada uno se le da una característica vívida mediante gestos y movimientos expresivos. La tarea principal era mostrar a Judas, separarlo del resto de los apóstoles. Al colocarlo en la misma línea de la mesa que todos los apóstoles, Leonardo lo separó psicológicamente por la soledad. Creación última cena se convirtió en un acontecimiento notable en la vida artística de Italia en ese momento. Como verdadero innovador y experimentador, Leonardo abandonó la técnica del fresco. Recubrió la pared con una composición especial de resina y masilla, y pintó al temple. Estos experimentos llevaron a la mayor tragedia: el refectorio, que fue reparado apresuradamente por orden de Sforza, las innovaciones pictóricas de Leonardo, la tierra baja en la que se encontraba el refectorio: todo esto sirvió a un triste servicio a la seguridad. última cena. La pintura comenzó a despegarse, como ya mencionó Vasari en 1556. Secreto cena fue restaurado repetidamente en los siglos XVII y XVIII, pero las restauraciones no fueron calificadas (las capas de pintura simplemente se volvieron a aplicar). A mediados del siglo XX, cuando La última cena entró en un estado deplorable, comenzó la restauración científica: primero, se fijó toda la capa de pintura, luego se quitaron las capas posteriores y se abrió la pintura al temple de Leonardo. Y aunque la obra resultó muy dañada, estos trabajos de restauración permitieron decir que se salvó esta obra maestra del Renacimiento. Trabajando en el fresco durante tres años, Leonardo creó la mayor creación del Renacimiento.

Después de la caída del poder de Sforza en 1499, Leonardo fue a Florencia, pasando por Mantua y Venecia en el camino. En Mantua crea cartón con Retrato de Isabella d'Este(1500, Louvre, París), ejecutado en lápiz negro, carboncillo y pastel.

En la primavera de 1500, Leonardo llegó a Florencia, donde pronto recibió el encargo de pintar un cuadro de altar en el monasterio de la Anunciación. El pedido nunca se completó, pero una de las opciones es la llamada. Cartón de la casa de Burlington(1499, Galería Nacional, Londres).

Uno de los encargos significativos recibidos por Leonardo en 1502 para la decoración de la pared del Salón del Consejo de la Signoria de Florencia fue Batalla de Anghiari(No guardado). Otro muro para la decoración se le dio a Michelangelo Buonarroti (1475-1564), quien pintó un cuadro allí. Batalla de Kashin. Los bocetos de Leonardo, ahora perdidos, mostraban el panorama de la batalla, en el centro de la cual tuvo lugar la batalla por el estandarte. Los cartones de Leonardo y Miguel Ángel, expuestos en 1505, fueron un gran éxito. Como en el caso de última cena, Leonardo experimentó con pinturas, como resultado de lo cual la capa de pintura se desmoronó gradualmente. Pero han sobrevivido dibujos preparatorios, copias, que en parte dan una idea de la escala de esta obra. En particular, se ha conservado un dibujo de Peter Paul Rubens (1577-1640) que muestra la escena central de la composición (c. 1615, Louvre, París).
Por primera vez en la historia de la pintura de batalla, Leonardo mostró el drama y la furia de la batalla.

MONA LISA. Museo del Louvre, París Mona Lisa- la obra más famosa de Leonardo da Vinci (1503-1506, Louvre, París). Mona Lisa (abreviatura de Madonna Lisa) fue la tercera esposa del comerciante florentino Francesco di Bartolomeo del Giocondo. Ahora la imagen ha cambiado ligeramente: las columnas se dibujaron originalmente a la izquierda y a la derecha, ahora se cortan. De tamaño pequeño, la imagen causa una impresión monumental: la Mona Lisa se muestra contra el telón de fondo de un paisaje, donde la profundidad del espacio, la neblina del aire se transmiten con la mayor perfección. La famosa técnica de sfumato de Leonardo se lleva aquí a alturas sin precedentes: la neblina de claroscuro más delgada, como si se derritiera, envuelve la figura, suaviza los contornos y las sombras. Hay algo esquivo, cautivador y atractivo en una leve sonrisa, en la vivacidad de la expresión facial, en la majestuosa serenidad de la pose, en la quietud de las suaves líneas de las manos.

En 1506 Leonardo recibió una invitación a Milán de Luis XII de Francia (1462-1515). Habiendo dado a Leonardo total libertad de acción, pagándole regularmente, los nuevos patrocinadores no le exigieron ciertos trabajos. Leonardo es aficionado a la investigación científica, a veces recurriendo a la pintura. Luego se escribió la segunda versión. Madonnas en las rocas(1506-1508, Galería Nacional Británica, Londres).

MADONNA CON NIÑO Y ST. ANNO. DE ACUERDO. 1510. Museo del Louvre, París

Santa Ana con María y el Niño Jesús(1500-1510, Louvre, París): uno de los temas del trabajo de Leonardo, al que se dirigió repetidamente. El último desarrollo de este tema quedó inacabado.

En 1513, Leonardo fue a Roma, al Vaticano, a la corte del Papa León X (1513-1521), pero pronto perdió el favor del Papa. Estudia las plantas del jardín botánico, traza los planos de drenaje de las marismas pontinas, escribe notas para un tratado sobre la estructura de la voz humana. En ese momento, creó el único Auto retrato(1514, Reale Library, Turín), ejecutado en sanguina, que muestra a un anciano canoso, de larga barba y mirada fija.

El último cuadro de Leonardo también fue pintado en Roma - San Juan bautista(1515, Louvre, París). San Juan se muestra mimado con una sonrisa seductora y gestos femeninos.

Nuevamente, Leonardo recibe una oferta del rey francés, esta vez de Francisco I (1494-1547), el sucesor de Luis XII: mudarse a Francia, a una finca cerca del castillo real de Amboise. En 1516 o 1517, Leonardo llega a Francia, donde se le asignan apartamentos en la finca Cloux. Rodeado de la respetuosa admiración del rey, recibe el título de "El primer artista, ingeniero y arquitecto del rey". Leonardo, a pesar de su edad y enfermedad, se dedica a dibujar canales en el valle del Loira, participa en la preparación de las fiestas de la corte.

Leonardo da Vinci murió el 2 de mayo de 1519, legando sus dibujos y papeles a Francesco Melzi, estudiante que los conservó toda su vida. Pero después de su muerte, todos los innumerables papeles se distribuyeron por todo el mundo, algunos se perdieron, algunos están almacenados en diferentes ciudades, en museos de todo el mundo.

Científico por vocación, Leonardo aún ahora impresiona por la amplitud y diversidad de sus intereses científicos. Su investigación en el campo del diseño de aeronaves es única. Estudió el vuelo, la planificación de las aves, la estructura de sus alas y creó el llamado. ornitóptero, un avión con alas batientes, y nunca se dio cuenta. Creó un paracaídas piramidal, un modelo de una hélice en espiral (una variante de la hélice moderna). Observando la naturaleza, se convirtió en un experto en el campo de la botánica: fue el primero en describir las leyes de la filotaxia (las leyes que rigen la disposición de las hojas en un tallo), el heliotropismo y el geotropismo (las leyes de la influencia del sol y la gravedad en las plantas), descubrió una manera de determinar la edad de los árboles por los anillos anuales. Era un experto en el campo de la anatomía: fue el primero en describir la válvula del ventrículo derecho del corazón, demostró anatomía, etc. Creó un sistema de dibujos que aún ayuda a los estudiantes a comprender la estructura del cuerpo humano: él Mostró un objeto en cuatro vistas para examinarlo desde todos los lados, creó un sistema de imágenes de órganos y cuerpos en sección transversal. Su investigación en el campo de la geología es interesante: dio descripciones de rocas sedimentarias, explicaciones de depósitos marinos en las montañas de Italia. Como científico óptico, sabía que las imágenes visuales en la córnea del ojo se proyectan al revés. Probablemente fue el primero en utilizar una cámara oscura para dibujar paisajes (del latín camera - habitación, obscurus - oscuro) - una caja cerrada con un pequeño agujero en una de las paredes; los rayos de luz se reflejan en el vidrio esmerilado del otro lado de la caja y crean una imagen de color invertido, utilizada por los paisajistas del siglo XVIII. para una reproducción precisa de las vistas). En los dibujos de Leonardo hay un proyecto de un instrumento para medir la intensidad de la luz, un fotómetro, que cobró vida solo tres siglos después. Diseñó canales, esclusas, presas. Entre sus ideas se pueden ver: zapatos livianos para caminar sobre el agua, un salvavidas, guantes palmeados para nadar, un dispositivo de movimiento submarino similar a un traje espacial moderno, máquinas para la producción de cuerdas, molinillos y mucho más. Hablando con el matemático Luca Pacioli, quien escribió el libro de texto Sobre la Divina Proporción, Leonardo se interesó por esta ciencia y creó ilustraciones para este libro de texto.

Leonardo también actuó como arquitecto, pero ninguno de sus proyectos llegó a materializarse. Participó en el concurso para el diseño de la cúpula central de la Catedral de Milán, diseñó el mausoleo para los miembros de la familia real al estilo egipcio, proyecto que propuso al sultán turco para construir un enorme puente sobre el Bósforo, bajo el cual los barcos podían pasar.

Quedó una gran cantidad de dibujos de Leonardo, hechos con sanguina, crayones de colores, pasteles (a Leonardo se le atribuye la invención de los pasteles), lápiz de plata y tiza.

En Milán, Leonardo comienza a escribir. tratado de pintura, trabajo en el que continuó durante toda su vida, pero nunca se completó. En este libro de referencia de varios volúmenes, Leonardo escribió sobre cómo recrear el mundo que lo rodea en el lienzo, sobre perspectiva lineal y aérea, proporciones, anatomía, geometría, mecánica, óptica, sobre la interacción de colores, reflejos.

Juan el Bautista. 1513-16

madonna litta 1478-1482 Ermita, San Petersburgo, Rusia

Leda con un cisne 1508 - 1515 Galería Uffizi, Florencia, Italia

La vida y obra de Leonardo da Vinci dejó una huella colosal no solo en el arte, sino también en la ciencia y la tecnología. Pintor, escultor, arquitecto: fue naturalista, mecánico, ingeniero, matemático, hizo muchos descubrimientos para las generaciones futuras. Fue la máxima personalidad del Renacimiento.

"Hombre de Vitruvio"- el nombre común de un dibujo gráfico de da Vinci, realizado en 1492. como ilustración de las anotaciones en uno de los diarios. La figura representa una figura masculina desnuda. En rigor, se trata incluso de dos imágenes de la misma figura superpuestas, pero en diferentes poses. Un círculo y un cuadrado se describen alrededor de la figura. El manuscrito que contiene este dibujo a veces también se conoce como El canon de las proporciones o simplemente Las proporciones del hombre. Ahora bien, este trabajo está almacenado en uno de los museos de Venecia, pero se exhibe muy raramente, ya que esta exhibición es verdaderamente única y valiosa tanto como obra de arte como tema de investigación.

Leonardo creó su "Hombre de Vitruvio" como ilustración de los estudios geométricos que llevó a cabo sobre la base de un tratado del antiguo arquitecto romano Vitruvio (de ahí el nombre de la obra de da Vinci). En el tratado del filósofo e investigador, las proporciones del cuerpo humano se tomaron como base de todas las proporciones arquitectónicas. Da Vinci, por otro lado, aplicó los estudios del antiguo arquitecto romano a la pintura, lo que una vez más ilustra claramente el principio de la unidad del arte y la ciencia, propuesto por Leonardo. Además, esta obra también refleja el intento del maestro por correlacionar al hombre con la naturaleza. Se sabe que da Vinci consideraba el cuerpo humano como un reflejo del universo, es decir, estaba convencido de que funciona de acuerdo con las mismas leyes. El propio autor consideraba al Hombre de Vitruvio como "la cosmografía del microcosmos". Este dibujo también tiene un profundo significado simbólico. El cuadrado y el círculo en los que está inscrito el cuerpo no reflejan simplemente características físicas y proporcionales. El cuadrado puede interpretarse como la existencia material de una persona, y el círculo representa su base espiritual, y los puntos de contacto de las figuras geométricas entre sí y con el cuerpo insertado en ellas pueden considerarse como una conexión entre estos dos fundamentos del ser humano. existencia. Durante muchos siglos este dibujo fue considerado como un símbolo de la simetría ideal del cuerpo humano y del universo en su conjunto.