El principal conflicto de la obra de Gorky está en el fondo. Conflictos externos e internos en el drama basado en la obra At the Lower Depths (Gorky Maxim)

En la obra "At the Bottom", M. Gorky explora la conciencia de las personas arrojadas al "fondo" de la vida como resultado de profundos procesos sociales. Los investigadores caracterizan esta obra como un drama social, cotidiano y sociofilosófico. En el conflicto social se pueden distinguir tres niveles. En primer lugar, se trata del problema de la relación entre los dueños de la vida, dotados de poder, y los impotentes compañeros de piso. En segundo lugar, éste es el problema del destino humano en una sociedad injusta.

En tercer lugar, el problema del amor como faceta del conflicto social.

El conflicto entre los propietarios del refugio, los cónyuges Kostylev y sus habitantes se siente a lo largo de toda la obra.

Kostylev aparece en el escenario en el primer acto, "tarareando algo divino en voz baja e inspeccionando sospechosamente el refugio". Ya en esta observación el autor revela la hipocresía y falsedad de este héroe. Está buscando a su esposa Vasilisa, sospechando de traición. Su egoísmo y codicia se muestran en el diálogo con el ex cerrajero Kleshch. El dueño le va a cobrar al huésped “cincuenta dólares” por el lugar que ocupa. El trabajador le responde con rudeza, sin ocultar su odio: “Me echas una soga y me aplastas... Morirás pronto, pero todavía estás pensando en cincuenta dólares”.

Kostylev se comporta como Judas Golovlev: derrama su discurso afectuoso y untuoso, utilizando sufijos diminutivos, mencionando a menudo el nombre de Dios, ocultando su codicia detrás de su discurso meloso. Después de elogiar al actor por cuidar de la enferma Anna, el dueño del albergue declara hipócritamente: "En el otro mundo, hermano... allí todo, cada acto nuestro se tiene en cuenta en respuesta a sus empalagosos razonamientos sobre". bondad, el actor comenta: "Eres un viejo pícaro". Satin declara directamente su disgusto por el dueño: "¿Quién, excepto el diablo, ama que te pierdas?". Cabe señalar que otro "viejo astuto, A quien los residentes del refugio llaman “sinvergüenza” y “charlatán”, es Lucas. También habla de su especial amor por la gente: “Yo también respeto a los estafadores. En mi opinión, ni una sola pulga es mala: todas. son negros, todos saltan. .." ¿Son estos pases de lista aleatorios? Quizás el autor quería enfatizar con esto que Luke está sembrando una mentira reconfortante. Pero Luke planta ilusiones en las almas de los refugios nocturnos, compadeciéndose de ellos. Kostylev encubre intereses egoístas y el deseo de lucro. con mentiras.

Al exponer la naturaleza explotadora de los propietarios, Gorky muestra que no están lejos de socialmente abandonaron los habitantes del refugio. Kostylev toma los bienes robados al ladrón Vaska Pepel y los revende. La relación entre los propietarios y los refugios nocturnos sólo crea tensión, pero no es la base del dramático conflicto.

El destino de la mayoría de los residentes del refugio se desarrolla como un drama y termina como una tragedia. Sólo hay una razón para esto: la indiferencia hacia la gente en una sociedad basada en la hipocresía de la moral burguesa. La gente se siente no deseada y rechazada por la sociedad. “Eres superfluo en todas partes... y todas las personas en la tierra son superfluas...” - le declara Bubnov a Nastya.

Cada uno de los héroes experimentó lo suyo en el pasado. conflicto social, por lo que acabó en el “fondo” de la vida, en un refugio.

Satin trabajó una vez en una oficina de telégrafos y leyó muchos libros. Mientras defiende a su hermana, en el calor de la ira mata accidentalmente al delincuente. ser amado. Entonces terminó en prisión, donde aprendió a jugar a las cartas.

El actor alguna vez tuvo el nombre artístico de Sverchkov-Zavolzhsky, interpretó a un sepulturero en el drama "Hamlet". Pero empezó a beber en exceso y perdió su trabajo en el teatro.

Bubnov era peletero y tenía su propio establecimiento, pero su esposa se involucró con el maestro. El héroe se marcha, dejándolo todo a su esposa.

La garrapata trabaja desde temprana edad. Está orgulloso de ser trabajador y al principio se considera superior al resto de refugios nocturnos. Sólo lleva seis meses en el fondo, pero espera poder empezar una nueva vida tras la muerte de su esposa.

Anna tembló toda su vida con cada bocado, tenía miedo de comer demasiado y soportó las palizas de su marido.

El barón informa con orgullo que pertenece a “una antigua familia de la época de Catalina” y le encanta recordar cómo por la mañana le servían café con crema en la cama. Se graduó en el noble instituto y se casó. Habiendo perdido dinero del gobierno, se vio obligado a ponerse una bata de prisión.

Vaska Ash se convierte en ladrón "por herencia". “...mi padre pasó toda su vida en prisión y también me lo ordenó a mí”, cuenta sobre sí mismo.

Nastya - "una chica que vive sola" - vive con sueños de hermoso amor, sobre la hazaña del autosacrificio.

Estas personas son víctimas de circunstancias sociales, y los acontecimientos de la obra lo confirman. Vaska Pepel mata accidentalmente al dueño del refugio, Kostylev, en una pelea, y en Siberia le esperan trabajos forzados. Irá al "lado dorado" no por su propia voluntad, como le aconsejó Lucas. Su hermana Natasha, mutilada por Vasilisa, desaparece más de una vez

consolando a los residentes del refugio. Anna, que era pobre antes de su muerte, muere. Tras la muerte de su esposa, Mite pierde la esperanza de una vida digna como trabajador: “el funeral se comió” la herramienta. Nastya se enoja con todos porque el amable Luka que sabía cómo apoyarla no está presente. El actor se suicida, desesperado y perdiendo la esperanza de curarse en un hospital gratuito.

El destino y la vida de las personas de abajo sirven como prueba irrefutable de la violencia contra la persona humana, que surge inevitablemente en las condiciones de un Estado burgués basado en los principios de la mentira y la indiferencia hacia las personas.

Una vívida acusación de esto suena en los discursos de Satin. “Haz que mi trabajo sea placentero... ¡Cuando el trabajo es placer, la vida es buena!” - se opone polémicamente a Klesh, quien reprocha a los residentes del refugio que no trabajen.

Al final, Satin pronuncia un discurso en defensa de la libertad y la dignidad del hombre, sin importar en qué nivel de la escala social se encuentre. Se rebela contra las mentiras que justifican “el peso que aplastó la mano del trabajador... y culpa al hombre que muere de hambre”. “La mentira es la religión de esclavos y amos”, dice el razonador de Gorky. Se opone a la obediencia y la humildad, llama a la gente a luchar por sus derechos.

El "polígono del amor", la relación entre Kostylev, Vasilisa, Ash y Natasha, es una faceta del conflicto social. Vasilisa engaña a su marido con Ash y espera, con la ayuda de su amante, deshacerse de su viejo y aburrido marido. Ash deja a Vasilisa por Natasha. El amor por una chica pura y modesta llena su alma de esperanza de una vida laboral honesta. La culminación del conflicto amoroso se saca del escenario. Sólo por los comentarios de los refugios nocturnos nos enteramos de que la “mujer bestia” la escaldó por celos. hermana agua hirviendo

El asesinato de Kostylev se convierte final trágico conflicto amoroso. Vemos que las condiciones inhumanas de los “de abajo” paralizan las almas de las personas. Aquí el amor no conduce al enriquecimiento personal, sino al daño y al trabajo duro.

Así, a partir de este conflicto amoroso, es la cruel anfitriona del albergue quien logra todos los objetivos a la vez: la venganza. ex amante y su rival, se deshace de su no amado marido y se convierte en la única propietaria del refugio. Su empobrecimiento moral enfatiza su monstruosidad. condiciones sociales, en el que se encuentran tanto los habitantes del refugio como sus propietarios.

Hombre, ¡es verdad!
M. Gorki
Maxim Gorky es un artista talentoso que llegó a la literatura clásica rusa con su propio tema, visión del mundo y la capacidad de interesar al lector y al espectador en un conflicto agudo, un problema urgente y su resolución. Brillante
Y la voz del dramaturgo Gorky también sonaba con audacia. En la obra "At the Bottom", el autor plantea y trata de resolver cuestiones serias que entran en la categoría de "eternas", cada vez que se enfrenta a una nueva generación y su época. Las cuestiones del amor y el odio, el lugar del hombre en el mundo que lo rodea, los problemas del bien y la justicia, la verdad y la mentira siempre han excitado las mentes de las personas y continúan excitándolas.
Gorky conoce muy bien las tradiciones rusas. literatura clásica. Aporta a lectores y espectadores las ideas de humanismo, justicia y verdad. La obra "En las profundidades inferiores" no ha abandonado los escenarios de los teatros rusos desde hace un siglo. ¿Por qué es tan atractiva? A principios del siglo XX, el dramaturgo reveló al público ruso una capa desconocida de la vida “ ex personas" Y no sólo mostró las horribles condiciones de vida en los refugios nocturnos, sino que también miró filosóficamente la vida de estos marginados de la sociedad. Resulta que ellos la gente común con tus pasiones, alegrías y tristezas. Los héroes de la obra "At the Bottom" aman, odian, sufren. mejor vida, llora y ríe. Cada individuo sueña con una vida diferente, buscando una oportunidad para salir de este mundo de oscuridad hacia la libertad. El actor borracho sueña con volver al escenario, Nastya delira de amor puro y desinteresado, Ash lucha por una vida honesta.
Con la llegada de Luka al refugio, la fe en su propio renacimiento se fortalece entre sus habitantes, aparece la ilusión de la posibilidad de renacer, y lo más terrible e inevitable es el final, cuando personas generalmente indefensas e ingenuas sufren una aplastante derrota. en este mundo cruel e inhumano.
Incluso el tradicional conflicto amoroso de la obra sufre cambios. Parecería sincero y amor profundo Vaska Ashes para Natasha se convierte en un verdadero infierno y muerte para la heroína. En este mundo de “antiguos” una persona pura y amor desinteresado. Aquí todo se vuelve malvado, incluso un sentimiento hermoso y sublime.
En un sótano mohoso no puede haber resurgimiento de la creatividad y el TRABAJO inspirado. Aquí sólo florecen el robo, la calumnia, la borrachera y las peleas. Por tanto, los habitantes del “fondo” poco a poco van muriendo o se van: Anna y Natasha, Actor y Ash.
Parece que el autor ha encontrado la causa de este mal: la mentira. Satin, en su apasionado monólogo, une a los portadores de este vicio: esclavos y amos. Pero no todo es tan simple e inequívoco en el mundo y en la obra de Gorky. Luke, que le miente a la gente, no es un villano. Es agradable hablar con él y es un anciano necesario en el refugio, que brinda consuelo a los que sufren. Su filosofía del perdón y la tolerancia tiene sus raíces en la ortodoxia.
Rechazando la filosofía de Lucas, se defienden a su manera y se esconden de problemas de la vida los escépticos Bubnov y Baron. El cinismo y la incredulidad son su refugio temporal. Pero su muerte por embriaguez o en una pelea aleatoria es inevitable.
Maxim Gorky mostró brillantemente, cuando era un refugio nocturno, la desesperanza y el miedo de la sociedad rusa ante la realidad de la era prerrevolucionaria. Se necesitaba una verdad completamente diferente, una que pudiera cambiar radicalmente la vida de estas desafortunadas personas y sacarlas de la “oscuridad”. El autor vio una salida en la reorganización revolucionaria del mundo. Él mismo temía y anhelaba al mismo tiempo este resultado. Ser Artista talentoso Gorky no pudo evitar sentir y pasar por alto las nuevas tendencias en la sociedad. Todo esto se reflejó veraz y audazmente en la obra del escritor en general y en particular en la obra "At the Bottom".

Las obras de M. Gorky ocupan un lugar muy especial en la historia del teatro ruso. El escritor recurrió al teatro a principios del siglo XX y se convirtió en un verdadero continuador de las tradiciones del drama ruso. siglo XIX. Gorki creía que el objetivo principal del drama es representar "al hombre y a las personas", un reflejo de la influencia del destino en el desarrollo y la formación de la personalidad humana. Además, las obras de Gorky contienen rasgos característicos del género. drama filosófico. Se reflejaron más vívidamente en la obra "At the Bottom", escrita en 1902.

Fue en este trabajo que Gorky logró combinar los destinos reales de las personas y conceptos filosóficos abstractos.

Detrás del conflicto externo de la obra se ve claramente un conflicto interno, que se convierte en el principal y ayuda. la mejor manera revela los personajes de los personajes y, además, contribuye a la percepción más profunda del significado principal de la obra. Conflicto externo mostrado a través de triángulo amoroso(Natasha – Cenizas – Kostylevs). Pero esta intriga es sólo un telón de fondo para el desarrollo de una acción basada en un conflicto filosófico interno (Lucas - compañeros de cuarto - Satin). Es el conflicto interno el que se convierte en la base de la acción dramática. Este conflicto se basa en el razonamiento filosófico de los habitantes del refugio sobre el Hombre y sus capacidades.

El escritor estaba muy preocupado por la idea de cómo debería ser. Hombre real quién es él en este planeta.

Una vez, en su carta a Chéjov, Gorky señaló que es muy difícil amar, ayudar y sentir lástima por los "mosquitos basura con agallas" que son todas las personas. Pero al mismo tiempo, Gorky tenía una fe inquebrantable en el hombre, así como en su fuerza de espíritu. El escritor llamó al hombre la mejor, más compleja e interesante criatura de la Tierra. Reflexiones del autor sobre la esencia del Hombre, su moralidad y mundo espiritual se convirtió en la base del conflicto interno de la obra.

La obra capta el despertar. alma humana, aunque parcial, completamente tímido. Hablando con dureza, Bubnov habla de sí mismo y de otros refugios nocturnos, expresando su característica común: una vez en el “fondo”, las personas son privadas de todos los atributos de la vida civilizada, dejando “uno hombre desnudo", tal como es. Tal vez por eso los vagabundos se sienten atraídos por algunas principios generales y conceptos. El autor los llama “filósofos reacios”; estas personas desafortunadas todavía son capaces de soñar con un futuro mejor. Kleshch quiere lograr el éxito a través del trabajo duro, Nastya sueña con el amor como salvación, Natasha espera un héroe, Anna reza a Dios. En los juicios simples e ingenuos de los vagabundos se esconden las respuestas a las preguntas más preguntas dificiles sobre la naturaleza y el destino del hombre.

Hay otro tipo de personaje en la obra. Satin, Baron y Bubnov han aceptado su propia posición de tramposos y no buscan cambiar nada en su destino. Hablan profundamente sobre el significado de la vida, anhelan la verdad y la libertad. Estos héroes están naturalmente dotados de una mente vivaz, pero no se esfuerzan por actuar.

Al final del segundo acto de la obra, aparece el élder Luke. Es una persona inteligente y extraordinaria con una vasta experiencia y un gran interés por las personas. Se esfuerza por comprender a cada persona, no solo ve los errores de otras personas, sino que también es capaz de discernir sus brillantes cualidades. Luka no sólo siente lástima por la gente, sino que cree en ellos y quiere ayudar sinceramente a todos.

Sin embargo, la posición de Luke es tal que está dispuesto a aceptar cualquier situación de vida y adaptarnos a ello. Luke espera pasivamente el bien, sin intentar corregir la situación específica. Ofrece su ayuda a los refugios para personas sin hogar, que simplemente les ayuda a adaptarse a las necesidades y las desgracias. Luke le da a la gente la esperanza ilusoria de que todo saldrá bien por sí solo. Cuando estas ilusiones colapsan, el anciano desaparece silenciosamente.

En el último acto de la obra se revelan todas las consecuencias de la experiencia. Gorky está especialmente interesado en la fermentación de los pensamientos perezosos de los refugios nocturnos, por lo que la cuestión del hombre se plantea con especial fuerza en el último acto. Por supuesto, los héroes de la obra no se volvieron diferentes en un momento, el autor simplemente mostró sus pensamientos dolorosos, que, mientras tanto, no cambiarán nada en sus vidas. Sin embargo, esto no disminuye el significado de sus palabras, porque se han estado acumulando en el alma de las personas durante mucho tiempo.

Las palabras de Satin sobre el Hombre resuenan de manera especial. Esta es una especie de himno. capacidades humanas y dignidad. A pesar de que Satin suele ser indiferente a las personas y sus desgracias, está firmemente convencido de que el Hombre es una criatura fuerte y sabia digna de respeto. El satén se opone mentira salvadora, que usó Luke. Él cree que la verdad es el único Dios. hombre libre. Al mismo tiempo, Satin entiende que sus palabras no se aplican a los habitantes específicos del refugio, porque estas personas no pueden luchar por su honor y dignidad. Para Satin, el Hombre es absolutamente todas las personas del planeta.

¿Qué es el conflicto social?

Incluso su título, “At the Bottom”, habla de la presencia de conflicto social en la obra. Las acotaciones colocadas al comienzo del primer acto crean una imagen deprimente del refugio. “Sótano parecido a una cueva. El techo es pesado, bóvedas de piedra, ahumados, con yeso desmoronado... Hay literas por todas partes a lo largo de las paredes”. La imagen no es agradable: oscura, sucia, fría. Luego vienen descripciones de los residentes del refugio, o más bien, descripciones de sus ocupaciones. ¿Qué están haciendo? Nastya lee, Bubnov y Kleshch están ocupados con su trabajo. Parece que trabajan de mala gana, por aburrimiento, sin entusiasmo. Todos ellos son criaturas pobres, lamentables y desdichadas que viven en un agujero sucio. También hay otro tipo de personas en la obra: Kostylev, el dueño del refugio, y su esposa Vasilisa. En mi opinión, el conflicto social de la obra radica en que los habitantes del refugio sienten que viven “en el fondo”, que están aislados del mundo, que sólo existen.

Todos tienen un objetivo preciado (por ejemplo, el actor quiere volver al escenario), tienen su propio sueño. Están buscando fuerza dentro de sí mismos para enfrentar esta fea realidad. Y para Gorky, el deseo mismo de lo mejor, de lo Bello, es maravilloso. 4) ¿Qué tiene de especial el triángulo amoroso? A diferencia de otras obras donde el triángulo amoroso es el principal fuerza motriz, aquí el curso de los acontecimientos no está determinado por intrigas de este tipo. La relación entre Vasilisa, Ash y Natasha sólo motiva la acción externamente. Surge la llamada construcción “sin héroes” de la obra.

La obra es un ciclo de pequeños dramas en los que los tradicionales clímax sucede detrás de escena (la muerte de Kostylev, la burla de Vasilisa hacia Natasha, el suicidio del actor). El autor elimina deliberadamente todos estos eventos de nuestro campo de visión para centrar la atención en las conversaciones (esto es lo principal de la obra).

Tema: Características del género y el conflicto en la obra de M. Gorky "En las profundidades"

Objetivos:

Educativo:

1) estudiar la historia de la creación de la obra;

2) identificar el género de la obra;

3) identificar las características del conflicto.

Educativo:

• mejorar las habilidades de análisis sistemáticamente complejo de una obra dramática;
• desarrollar habilidades búsqueda independiente información sobre este tema;

Educativo

• cultivar la cultura trabajo mental estudiantes basados ​​en tales operaciones mentales, como análisis, síntesis, agrupación, comparación.

Tipo de lección: lección-conferencia con elementos de conversación sobre la trama y originalidad del género obras de teatro.

Equipo:

• computadora (presentación en programa de microsoft Power Point 2007-2010);
• proyector de vídeo, pantalla.

durante las clases

Organizar el tiempo.

1. Introducción.

Hoy conocéis la novela "Madre" del señor Gorki, que tal vez se convirtió en la obra principal del novelista Gorki. Ahora nos familiarizaremos con las obras dramáticas de M. Gorky. Tu tarea era leer la obra “En las profundidades”. Volvamos a ella.

1. Unas palabras sobre la creación de la obra.

En 1900, cuando los artistas del Teatro de Arte viajaron a Crimea para mostrar a Chéjov sus obras "La gaviota" y "Tío Vanya", conocieron a Gorky. El director del teatro, Nemirovich-Danchenko, les dijo que el teatro tenía la tarea no sólo de “cautivar a Chéjov con su arte, sino también de contagiar a Gorky con el deseo de escribir una obra”.

Al año siguiente, Gorky donó su obra "El burgués" al Teatro de Arte. Primera representación de la obra de Gorki Teatro de Arte tuvo lugar el 26 de marzo de 1902 en San Petersburgo, donde el teatro realizó una gira de primavera. Apareció por primera vez en el escenario. nuevo héroe: trabajador revolucionario, maquinista del Nilo, hombre consciente de su fuerza, confiado en la victoria. Y aunque la censura borró todos los pasajes "peligrosos" de la obra, y también borró las palabras de Neil: "¡El maestro es el que trabaja!", "los derechos no se dan, los derechos se toman", sin embargo, la obra en su conjunto. Sonó como un llamado a la libertad, a la lucha.

El gobierno temía que la actuación se hubiera convertido en una manifestación revolucionaria. Durante el ensayo general de la obra, el teatro fue rodeado por la policía y policías disfrazados estaban estacionados en el teatro; En la plaza frente al teatro paseaban gendarmes a caballo.

Casi simultáneamente con la obra "El burgués", Gorky estaba trabajando en una segunda obra, "En las profundidades". En agosto de 1902, Gorky entregó la obra a Nemirovich-Danchenko. Comenzaron los ensayos y Gorky tuvo que visitar Moscú con frecuencia. Los actores y el director trabajaron con entusiasmo, fueron al mercado de Khitrov, a los refugios donde vivían los vagabundos, y Gorky habló mucho sobre la vida de sus héroes, ayudándolos a comprender mejor sus vidas y hábitos.

O. L. Knipper-Chekhova recordó cómo en uno de los ensayos Gorky dijo:“Le leí "En las profundidades inferiores" en la pensión, al verdadero barón, al verdadero Nastya. ¡Entiendes! Lloraron en la pensión, gritando: "¡Somos peores!"... Me besaron, me abrazaron. ...”El 18 de diciembre de 1902 se estrenó la obra. Llamaron sin cesar a actores, directores y al autor. La actuación se convirtió en una tormentosa celebración de A. M. Gorky; Subió al escenario emocionado, confundido; no esperaba tal éxito. Grande, ligeramente encorvado, frunció el ceño y, avergonzado, se olvidó de tirar el cigarrillo que sostenía entre los dientes, olvidó que tenía que hacer una reverencia.

1. Conversación sobre el contenido de la obra (oralmente):

Preguntas para la clase:

1. ¿Sobre qué está construido? línea de la historia¿obras?
2. ¿Quiénes son los habitantes del refugio? Nómbralos.
3. ¿Quién es Klesh? ¿Qué se sabe de él?
4. ¿Quién es Lucas? ¿Satín?

lucas

Un anciano (60 años), predicador ambulante que consuela a todos, promete a todos la liberación del sufrimiento, les dice a todos: “¡Esperas!”, “¡Crees!” Luka tiene una personalidad extraordinaria, tiene una gran experiencia de vida y un gran interés por las personas. No cree en nada, pero siente pena por las personas que sufren, por eso les dice varias palabras de consuelo. Toda su filosofía está contenida en el dicho: "Lo que crees es lo que crees".

Satín

Hombre desempleado (40 años). Le encantan las palabras raras e incomprensibles, porque... Solía ​​​​trabajar en la oficina de telégrafos, leía mucho y estaba persona educada. El héroe expresa posición del autor, está lejos de la filosofía de la paciencia cristiana, para él hay una cosa que se enorgullece de palabra sonora- una persona que “paga todo por sí misma: por la fe, por la incredulidad, por el amor, por la inteligencia; una persona paga todo por sí misma y, por tanto, es libre”. Entiende la injusticia social más claramente que otros. ¡Afirma que una persona necesita la verdad, sea cual sea!

Kostylev y Vasilisa

Es repugnante la figura del propietario del albergue Kostylev (54), uno de los “amos de la vida”, que está dispuesto a exprimir hasta el último céntimo incluso a sus desafortunados y desfavorecidos huéspedes. Su esposa Vasilisa (26 años) es igualmente repugnante por su inmoralidad, "no tiene alma", es "codiciosa de dinero".

Ash Vaska

Un joven (28 años) es un ladrón hereditario, sediento. vida correcta, quiere llegar a ser una persona honesta y decente, porque... Para ganarse la vida, Ash se gana la vida mediante un trabajo deshonesto, quiere arreglar todo esto. Vaska sueña con una vida libre en Siberia. Y piensa que casándose con Natasha conseguirá lo que quiere. Pero al final, después de haber matado a Kostylev, va a prisión.

natasha

Natasha – 20 años, hermana de Vasilisa. Tranquilo, chica amable. Está llena de sueños apasionados sobre el futuro. Natasha quiere abandonar el refugio, salir de este "fondo de la vida", pero no puede. Quieren casar a Natasha con Ash, pero la niña comprende que de esto no saldrá nada bueno. Después de todo, Vaska trató mal a su hermana, lo que significa que él puede hacerle lo mismo a ella. Ella nunca se casó porque... Tras golpear a su hermana, acaba en el hospital, y de allí parte con rumbo desconocido.

Barón y Nastya

Nastya es una joven (20 años) que desea apasionadamente algo grande. amor verdadero. Es cierto que sus sueños provocan burlas maliciosas entre quienes la rodean. Incluso su compañero Baron se burla de ella. Nastya sufre de desesperanza y todavía quiere ir al fin del mundo.

Barón (33) – unica persona, sin hacerse ilusiones sobre la liberación. Pero tiene un hilo: “¡Todo quedó en el pasado!” Si no hay nada delante, al menos hay algo detrás. El barón recordaba a menudo sus orígenes ( antiguo apellido, casas en Moscú y San Petersburgo, carruajes con escudos, etc.). Pero Nastya se burla de él y dice que nada de esto pasó. “¿Entiendo qué clase de persona es cuando no le creen?”

Klesh y Anna

Andrey Mitrich (40 años) es mecánico y sueña con un trabajo honesto. Él espera más que nadie salir de este agujero (“Saldré... Me arrancaré la piel, ¡pero saldré!”), que esto no sea el final, sino una caída temporal. Klesh cree que después de la muerte de su esposa, su vida será más fácil. ¡Él espera su muerte como liberación!

Anna (30 años) – su esposa, gravemente enferma, al borde de la muerte. Se considera la mujer más infeliz. Está aplastada por la vida, llena de sufrimiento e inútil para nadie.

Actor

Fue en el pasado actor famoso, pero pronto se hundió, bebió hasta morir e incluso olvidó su nombre. A menudo está absorto en recuerdos de su gloria pasada. Su único sueño es encontrar la ciudad de la que habló Luke, donde hay un hospital gratuito para alcohólicos. Después de todo, todavía espera volver a los escenarios. Pero habiendo aprendido que no existe” tierra justa” y no hay hospital, el actor se suicida, porque... No puede soportar el colapso de su última esperanza.

1. ¿Ha notado las similitudes entre la “gente de abajo” de Gorky y el “hombrecito”? ¿Qué es? ¿En qué se diferencian?

(Hay similitudes. Tanto la “gente pequeña” como la gente del “fondo” - “humillados e insultados” por la vida tipos sociales. Sin embargo, la situación de los héroes de la obra de Gorky es mucho peor. La "gente pequeña" tenía esperanza (recordemos a Bashmachkin de Gogol o los héroes ideólogos F.M. Dostoievski), la "gente de abajo" no tiene esa esperanza. No hay dónde caer más).

1. ¿Cuál es la similitud entre la "gente de abajo" y los héroes de las "historias de vagabundos", por ejemplo, la historia "Chelkash", que usted conoce?

(Los héroes de la obra también son vagabundos. Pero aquí ya no hay romance. Chelkash - imagen romantica, este es un personaje fuerte y de voluntad fuerte. Para él lo principal es el mar y la libertad. No hay romanticismo en la obra. realidad. La gente del asilo discute sobre la verdad, pero ellos mismos no saben cuál es).

1. ¿Quién realmente discute con Luke: Satin o el propio autor?

1. ¿Es la obra “At the Bottom” una obra innovadora?
2. ¿Cómo definirías el género? ¿Qué géneros dramáticos conoces?

Comedia, drama, tragedia, vodevil, melodrama. “At the Bottom” es un drama. En la tragedia d.b. héroes e ideólogos. Su conflicto con la sociedad debe volverse ideológico. Recuerde, por ejemplo, el conflicto entre Katerina Kabanova y “ reino oscuro(La tormenta de Ostrovsky) o el conflicto de Larisa Ogudalova con el mundo de los comerciantes depredadores (“La dote” de Ostrovsky). Aquí no existe tal cosa. El actor se pegó un tiro: desesperación e incredulidad en propia fuerza. Lucas se va.)

1. ¿Cuál crees que es la salvación de las personas que han caído “al fondo” de la vida?

(O ir al mundo de las ilusiones o luchar por la injusticia social. Su salvación son los cambios sociales en Rusia, esto es a lo que Gorky conducía al espectador. Pronto llegará 1917. El proletariado aparecerá en el escenario de la historia).

1. Parte de la conferencia:

En esta nueva obra, la protesta contra la sociedad capitalista sonó aún más aguda y audaz. Gorky mostró en él un mundo nuevo y desconocido: el mundo de los vagabundos que se han hundido hasta el fondo de la vida.La obra de Gorky "En las profundidades inferiores" fue escrita en 1902 para la compañía del Teatro Público de Arte de Moscú. El nombre en sí ya tiene un significado enorme. Las personas que han caído al fondo nunca se levantarán a la luz, a una nueva vida. El tema de los humillados e insultados no es nuevo en la literatura rusa. Aquí Gorky actúa como un continuador de las tradiciones de Pushkin, Gogol, Nekrasov, Dostoievski. Sin embargo, la situación de la “gente de abajo” de Gorky, en contraste con la de la “gente pequeña”, es más deprimente.

En la obra, Gorky describió la necesidad de cambios sociohistóricos que traería la revolución.La obra se basa en un agudo conflicto social: la contradicción entre la posición real de una persona en la sociedad y su elevado propósito; la contradicción entre las masas y los órdenes autocráticos de la Rusia terrateniente, que reducen a la gente al trágico destino de los vagabundos.

La obra de M. Gorky es innovadora trabajo literario. En su centro - no sólo destinos humanos, tanto un choque de ideas, una disputa sobre el hombre, sobre el sentido de la vida.

El conflicto social se expresa en varios niveles:

1. Conflicto entre los propietarios del refugio, los cónyuges Kostylev y los habitantes de este refugio.
2. Cada uno de sus héroes experimentó su propia situación social en el pasado. conflicto. Pero la historia de fondo de todos permanece en el pasado. Gorky la deja detrás de escena. Los dramas de su vida no se convierten en la base de un conflicto dramático.
3. La línea del amor en la obra está relacionada con la social. Kostylev busca a Vasilisa, quien lo engaña con Vaska Ash. El inicio de un conflicto amoroso es la llegada de Natasha al refugio. El amor de Vaska Pepel por Natasha le devuelve la vida. Gorky muestra que las condiciones antihumanas del "fondo" paralizan a una persona. Vasilisa se venga de su amante. La desigualdad social está ganando.

En términos de género, la obra es un drama.No hay conflictos ideológicos con la sociedad. Reflexiones filosóficas Los habitantes del refugio no son llevados a ninguna parte, no se rebelan contra lo social. desigualdades. El actor se pegó un tiro: desesperación y falta de fe en sus propias fuerzas. Lucas se va.

Los héroes de la obra "At the Bottom" resultaron ser generalizados, imagenes colectivas, aunque típico. Bajo los arcos de la casa de Kostylevo había personas de carácter muy diferente y estatus social. Todos son sociales. tipos. Todos los héroes tienen apodos en lugar de nombres.

M. Gorky ofrece a los lectores dos posibles respuestas a la pregunta de cómo salvar los refugios nocturnos:

1) adentrarse en el mundo de las ilusiones y engañarse a sí mismo (pero las mentiras sólo pueden empeorar la situación de las personas rechazadas).

2) luchar contra la injusticia social (pero no hay luchadores capaces “en la base”. Lo máximo que son capaces de hacer es eliminar la verdad – ¡la verdad sobre una persona!)

Dos problemas principales en la obra:

Las cuestiones filosóficas se reflejan en las disputas de los héroes sobre el hombre, el bien y la verdad, que plantean el problema del humanismo:

• problema humano;
• el problema de la verdad

Conclusión.

La obra "At the Bottom" está imbuida de un llamamiento ardiente y apasionado a amar a una persona, a hacer que este nombre suene verdaderamente orgulloso. La obra tuvo una enorme resonancia política y pedía la reconstrucción de una sociedad que estaba arrojando a la gente "al fondo".

Tarea:

1. escribir características de la cotización héroes