Voz de María Carne. Marie Carne: No puedo decir que “La Voz” se haya convertido en una especie de estrella guía para mí

"en el Canal Uno y "One to One Season 5" en el canal Rusia 1.

María Carne. Biografía

María Carne Nació en la primavera de 1991 en Moscú. Estudió en el teatro de canciones pop para niños "Shlyager" y estudió los conceptos básicos del arte en la escuela de música para niños número 89 que lleva su nombre. A. P. Borodina.

Cuando Marie Carne tenía diez años, actuó como parte de un famoso concurso televisivo infantil. "Estrella de la mañana" y ganó. Además, los premios de Marie Carne incluyen el Gran Premio de los festivales "Niños superdotados", "Silver Edelweiss" (Bulgaria), "La belleza salvará el mundo", "Ritmos de Moscú", "Kinotavrik" (Sochi) y otros. El cantante también participó en varios concursos como pianista y obtuvo el primer lugar en el festival “Aram Khachaturian and His Time”.

Marie Carne se graduó de la Escuela Estatal de Música de Arte Pop y Jazz, departamento de canto pop y jazz. Actuó con la Orquesta Vivaldi de Cámara Académica Estatal de Rusia y la Orquesta de Cámara Estatal de Música Jazz que lleva su nombre. O. Lundstrem.

Por su exitosa actividad musical, Marie Carne recibió la Orden de Plata al Servicio del Arte de la Academia Internacional de Cultura y Arte.

María Carne Se convirtió en estudiante de la Academia Rusa de Música. Gnessins y continuó de gira por todo el país. La niña prefiere tocar jazz y composiciones líricas.

En 2011, Marie Carne representó a Rusia en el XX Concurso Internacional de Intérpretes de Canción Pop “Vitebsk”. En 2012, Marie Carne se unió a los participantes del proyecto televisivo "La Voz" en Channel One. Interpretó la canción "Summertime" como parte de una audición a ciegas y eligió trabajar en el equipo de Pelageya. .

Soy rusa, a pesar de mi apariencia. No creo que los rusos sean necesarios en el extranjero; sólo unos pocos logran el éxito allí. Quiero que el arte tenga un lugar en nuestro escenario mediático. Y ahora me estoy desarrollando en dos direcciones: tanto en la voz pop como en el jazz siempre habrá margen de mejora, en ambos géneros hay cantantes famosos con fama mundial. La música es mi vida, mejoraré y trabajaré en mí mismo.

En febrero de 2019, el canal Rusia 1 lanzó el programa de transformación “

La joven y talentosa intérprete Marie Carne eligió el camino de la cantante de jazz. La participante del popular programa vocal de televisión contó a JazzPeople qué lugar ocupa la música en su vida y a qué público abre su corazón en el escenario.

– Marie, tu nuevo programa se llama “Mi Historia”. Cuéntanos cómo surgió y qué significa para ti.

– Decidimos llamar así al programa, porque a través de las obras incluidas en él quiero hablar de mí, de mi camino, de mi actitud hacia la música. El programa incluye mis canciones favoritas: cada una de ellas es especial para mí, muchas de ellas han acompañado mi vida creativa durante muchos años. Aquí puede encontrar música de compositores soviéticos, chanson francesa, música latinoamericana y éxitos mundiales. Estas son melodías que, creo, le resultan familiares al oyente, pero que sonarán en mi lectura.

Con mi programa “Mi Historia” quiero hablar de mí, de mi camino, de mi actitud ante la música.

“Mi historia”: porque a mi lado en el escenario hay músicos de jazz famosos, colegas con quienes estamos conectados a través de varios proyectos. Cada uno de ellos es una unidad creativa única y estoy muy contento de que estemos todos juntos en este programa. El equipo de mis sueños: Lev Kushnir (piano, director artístico del conjunto), Vladimir Chernitsyn (contrabajo), Alexey Denisov (batería), Alexander Shevtsov (guitarra), Alexander Gureev (saxofón).

"Mi historia" también incluye a los artistas que vendrán a apoyarme en el concierto del 7 de abril: este es Renat Ibragimov, Artista del Pueblo de Rusia, Alexandra Nikolaevna Pakhmutova me lo presentó en un momento. Participé mucho en sus veladas creativas, al igual que mis colegas del proyecto "Voice", Ilya Yudichev y Edward Khacharyan, con cada uno de ellos estoy conectado por la amistad, la creatividad y las giras conjuntas.

– Participaste en el programa “La Voz” - ¿Cómo se desarrolla tu vida creativa después del proyecto? ¿Tienes amigos con los que todavía estás en contacto?

– No puedo decir que mi vida haya cambiado drásticamente después del proyecto "Voice", porque antes participé en otros proyectos de televisión: en 2011 fui a representar a Rusia en el festival de televisión "Slavic Bazaar" en Vitebsk, en 2012 Participó en la selección nacional para Eurovisión. E incluso cuando era niño participé en concursos de televisión y la primera victoria de mi vida fue el concurso "Morning Star".

“The Voice” es un proyecto maravilloso, una oportunidad para que cualquier intérprete se exprese y amplíe la audiencia de sus oyentes. Participé en la primera temporada y, por supuesto, fue un gran avance en la transmisión musical, todo era nuevo.

Fue fantástico para nosotros sentirnos “pioneros” de un espectáculo tan grandioso.

Ahora, por supuesto, quedan los recuerdos más agradables. Y, por supuesto, he hecho muchos nuevos amigos: músicos e intérpretes talentosos; somos amigos de muchos, nos mantenemos en contacto y nos reunimos en conciertos grupales.

Tengo una vida creativa muy ocupada: conciertos, giras. Desde hace unos diez años colaboro activamente con la orquesta de música de jazz que lleva su nombre. O. Lundstrem. Por ejemplo, el año pasado participé en conciertos dedicados al centenario de Lundström en Moscú, en viajes por Rusia, incluido el Lejano Oriente, y en giras al extranjero, incluso a países como China e India. Y todo ello lo compaginó con sus propios conciertos y giras.

– ¿Por qué decidiste conectar tu vida con la música? ¿Y por qué elegiste cantar en lugar de tocar un instrumento musical?

– ¡He estado con la música toda mi vida! ¡Y nunca me imaginé fuera de ello! A los 3 años mis padres me enviaron a una escuela de arte infantil, donde comencé a cantar, a los 5 años fui estudiante de teatro musical infantil y de una escuela de música en clase de piano. Por cierto, he estado tocando un instrumento toda mi vida. Y cuando era niño, además de los concursos vocales, también actuaba en concursos de piano. Pero nunca hubo elección: considero que para ser vocalista es necesario tocar bien un instrumento y ser cantante es lo que siempre he soñado.

No siempre es posible para un músico talentoso traspasar los muros del “formato”

– ¿Es fácil para ti, como joven músico, mostrar tu talento en los escenarios modernos? ¿Cómo reacciona su público ante la música jazz en los conciertos?

– Hoy en los escenarios hay variedad de tendencias, géneros y todo tipo de estilos. Y el público ciertamente tiene mucho donde elegir. Pero, lamentablemente, los músicos con talento no siempre consiguen darse a conocer y llegar a su público.

¡Rompe los muros del “formato”! Y, por supuesto, como joven cantante, a menudo también me encuentro con esto. Afortunadamente, a lo largo del camino conozco a músicos y compositores maravillosos y tengo la oportunidad de cantar en maravillosas salas de conciertos. Creo que pase lo que pase, tienes que ocuparte de tus propios asuntos y seguir adelante.

La música jazz, en mi opinión, ha ido ganando popularidad en nuestro país en los últimos años. Y lo que es especialmente agradable es que no sólo el público adulto sofisticado está interesado en ella, sino también los jóvenes.

La música jazz en los conciertos es siempre una decoración elegante para la velada.

– ¿Quién podría inspirarse en tu historia de ascensión al mundo del arte y por qué?

– ¡Creo que cualquier persona! Después de todo, ¡es una felicidad hacer lo que amas, divertirte y compartir esta alegría con los demás!

Entrevistado por el centro comercial Victoria

Tskhinvali, 10 de febrero - Sputnik, Katya Valieva. El 7 de febrero, la capital de Osetia del Sur acogerá un concierto en solitario de la cantante pop y pianista rusa, participante del proyecto "Voice", Marie Carne. Antes de la actuación, el artista concedió una entrevista exclusiva a Sputnik.

— Fue una elección deliberada de canción. Esta canción, un clásico del jazz mundial, puede revelar como ninguna otra la individualidad del intérprete. No tuve dudas y creo que logré manifestar todo lo que tenía en mente.

— Te llaman el Fitzgerald ruso, el nuevo Piaf, lo que indica un gran aprecio por tu trabajo. ¿Quién es tu dios del jazz, maestro?

— Me crié con música diferente, la base son los clásicos. Crecí escuchando los mejores ejemplos de música clásica. Llegué al jazz a los 15 años, ingresando en la Escuela Estatal de Música de Arte Pop Jazz en Moscú. Esta es una institución educativa de alto nivel. Allí me familiaricé más con el jazz, escuché a Louis Armstrong, Billie Holiday y Sarah Vaughan; en general, la lista de mis ídolos es extensa.

A esta edad, ocurrió un evento importante en mi vida: me convertí en solista invitado de la Orquesta de Cámara del Estado. O. Lundstrem. Este es un gran honor para mí. No todo el mundo a esa edad tendrá la oportunidad de cantar con una orquesta, especialmente con una orquesta con tanta historia. Han pasado casi diez años. Hemos viajado por toda Rusia y hemos estado en el extranjero. Ahora puedo decir con seguridad que mi padrino en el jazz fue el director artístico de la orquesta, Boris Nikolaevich Frumkin. Le estoy infinitamente agradecido. Es un músico increíble, mi maestro, amigo y mentor. Por eso trato de no buscar ídolos, quiero absorber todo lo mejor, pero ser como yo mismo.

archivo personal

— Cuéntanos cómo se desarrolló tu carrera musical, ¿sobre tu participación en el proyecto “Voice”?

— No puedo decir que “La Voz” se haya convertido en una especie de estrella guía para mí, porque antes del proyecto pasé por muchas cosas. Habiendo estado en el escenario desde que tenía 5 años, tuve la suerte de actuar en el escenario del Palacio del Kremlin, en la Sala de Conciertos Rossiya y en los lugares más grandes de Moscú. Mi primer proyecto televisivo es “Morning Star”. Incluso entonces sentí lo que era. En 2011 representé a Rusia en el Bazar Eslavo de Vitebsk. Este es un festival a escala de toda la Unión. Después vino la clasificación para Eurovisión, donde competí con concursantes como Dima Bilan y otros artistas ya famosos. Cuando llegué al proyecto "Voice", estaba "endurecido", con algún tipo de inmunidad.

— Has estado en muchas ciudades rusas. ¿Siempre me ha interesado la percepción de Osetia del Sur por parte de los artistas jóvenes? Al no haber conocido aún al público, ¿cuáles son sus impresiones de la ciudad y de la gente que ya ha conocido?

— Hace un año estuve en Vladikavkaz. Esta es mi primera vez en Osetia del Sur. Me sorprendió la hospitalidad y la apertura de la gente. Dondequiera que vayamos, sin importar con quién nos comuniquemos, nos saludan calurosamente. Gente muy brillante. Cuando los extraños te saludan así, ya tienes cierta confianza en que el público del concierto también te sentirá. Por supuesto que hay emoción, pero realmente espero que todo salga bien.

— ¿Cómo surgió la idea de dar un concierto en solitario en Tskhinvali?

"Es fantástico que exista la oportunidad de ofrecer a la gente una música maravillosa". La iniciativa del Presidente de la República Leonid Tibilov y del Embajador de Osetia del Sur en Rusia, Znaur Gassiev, de organizar este evento es una alegría tanto para el artista como para los residentes. El programa es muy diverso. Creo que hay algo para todos.

Sé que no hay suficientes eventos de este tipo en Tskhinvali. Creo que el “hambre cultural” se saciará con placer, que las visitas de estrellas rusas y mundiales se harán regulares. El arte eleva. Gracias porque puedo estar aquí y cantar para ti.

archivo personal

— Ahora el arte atraviesa tiempos difíciles. Un siglo de deporte y política. ¿Quién escucha jazz? ¿Hay verdaderos conocedores entre la generación más joven?

— Siempre habrá música de calidad, pase lo que pase. El jazz seguirá vivo. Muchos grupos de pop están prosperando y, por eso, el público los ama y aprecia. Las salas se reúnen, la gente se interesa, esto es muy importante. Están sucediendo muchas cosas en el mundo del espectáculo estos días, pero estoy seguro de que siempre hay lugar para la calidad.

— ¿Eres fiel a la música jazz, a la música de calidad en general? En aras de la popularidad y la circulación, ¿estás preparado para interpretar música pop en su forma actual?

— Trabajo en diferentes direcciones, no tengo miedo de experimentar, trato de cantar en diferentes géneros, canto con una orquesta y con un DJ. No creo límites en la música. Calidad principal.

— ¿Dónde te ves dentro de 10 años? Imagínate dar una entrevista así, ¿qué tipo de persona te gustaría ser?

- Gracias por la oportunidad de soñar. Por supuesto, me gusta la música. Volveré a la ya próspera y feliz Tskhinvali. El arte une. Estoy al tanto de los procesos que se están llevando a cabo actualmente. Realmente estáis volviendo a vuestras raíces, uníos. Es difícil pedir un deseo, me veo en el escenario y veo sonreír a la gente para la que canto. ¡Que así sea!

— ¿Tienes un himno? ¿Una canción cercana a ti, que interpretas, dirigiéndote a ti mismo o al público?

— Una de mis canciones originales favoritas es la canción que interpreté en la selección de Eurovisión. Fue escrito por Kim Breitburg, letra de Evgeny Muravyov. Todos se encontrarán en estas líneas. En su cumplimiento me dirijo, como bien has dicho, tanto a mí como a vosotros, a las personas:

"Pecadores y santos, complejos y simples,

Amamos y odiamos, cada uno es su propio juez.

Estamos entre la oscuridad y la luz, entre el destino y el cielo.

Yo soy como tú y tú eres como yo".

Al hablar con Marie, estás convencida de que las personas enamoradas del jazz ven y sienten todo lo que les rodea, sobre todo. La joven cantante con una experiencia musical ya “madura” habló sobre su accidentado camino en la música. La artista no ocultó su admiración por la naturaleza y la gente de la república y dijo que quería llegar pronto a la feliz Tskhinvali.
Katya Valieva. El 7 de febrero, la capital de Osetia del Sur acogerá un concierto en solitario de la cantante pop y pianista rusa, participante del proyecto "Voice", Marie Carne. Antes de la actuación, el artista concedió una entrevista exclusiva a Sputnik.
- Durante la votación a ciegas, ¿ha tomado una decisión audaz al interpretar el éxito “Summertime” en su propia interpretación? ¿No tuvo miedo de ser juzgado o rechazado por su presentación?
Fue una elección deliberada de canción. Esta canción, un clásico del jazz mundial, puede revelar como ninguna otra la individualidad del intérprete. No tuve dudas y creo que logré manifestar todo lo que tenía en mente.
- Te llaman el Fitzgerald ruso, el nuevo Piaf, lo que indica un alto aprecio por tu trabajo. ¿Quién es tu dios del jazz, maestro?
Me crié con música diferente, la base son los clásicos. Crecí escuchando los mejores ejemplos de música clásica. Llegué al jazz a los 15 años, ingresando en la Escuela Estatal de Música de Arte Pop Jazz en Moscú. Esta es una institución educativa de alto nivel. Allí me familiaricé más con el jazz, escuché a Louis Armstrong, Billie Holiday y Sarah Vaughan; en general, la lista de mis ídolos es extensa.
A esta edad, ocurrió un evento importante en mi vida: me convertí en solista invitado de la Orquesta de Cámara del Estado. O. Lundstrem. Este es un gran honor para mí. No todo el mundo a esa edad tendrá la oportunidad de cantar con una orquesta, especialmente con una orquesta con tanta historia. Han pasado casi diez años. Hemos viajado por toda Rusia y hemos estado en el extranjero. Ahora puedo decir con seguridad que mi padrino en el jazz fue el director artístico de la orquesta, Boris Nikolaevich Frumkin. Le estoy infinitamente agradecido. Es un músico increíble, mi maestro, amigo y mentor. Por eso trato de no buscar ídolos, quiero absorber todo lo mejor, pero ser como yo mismo.
- ¿Cuéntanos cómo se desarrolló tu carrera musical, sobre tu participación en el proyecto “Voice”?
No puedo decir que "La Voz" se haya convertido en una especie de estrella guía para mí, porque antes del proyecto pasé por muchas cosas. Habiendo estado en el escenario desde que tenía 5 años, tuve la suerte de actuar en el escenario del Palacio del Kremlin, en la Sala de Conciertos Rossiya y en los lugares más grandes de Moscú. Mi primer proyecto televisivo es “Morning Star”. Incluso entonces sentí lo que era. En 2011 representé a Rusia en el Bazar Eslavo de Vitebsk. Este es un festival a escala de toda la Unión. Después vino la clasificación para Eurovisión, donde competí con concursantes como Dima Bilan y otros artistas ya famosos. Cuando llegué al proyecto "Voice", estaba "experimentado", con algún tipo de inmunidad.
"La Voz" es una alternativa al mundo del espectáculo actual. Te brinda la oportunidad de demostrar tu valía ante un público muy amplio, trabajar con profesionales y crecer.
- Has estado en muchas ciudades rusas. ¿Siempre me ha interesado la percepción de Osetia del Sur por parte de los artistas jóvenes? Al no haber conocido aún al público, ¿cuáles son sus impresiones de la ciudad y de la gente que ya ha conocido?
Hace un año estuve en Vladikavkaz. Esta es mi primera vez en Osetia del Sur. Me sorprendió la hospitalidad y la apertura de la gente. Dondequiera que vayamos, sin importar con quién nos comuniquemos, somos recibidos con calidez. Gente muy brillante. Cuando los extraños te saludan así, ya tienes cierta confianza en que el público del concierto también te sentirá. Por supuesto que hay emoción, pero realmente espero que todo salga bien.
- ¿Cómo surgió la idea de dar un concierto en solitario en Tskhinvali?
Es fantástico que exista la oportunidad de ofrecerle a la gente una música maravillosa. La iniciativa del Presidente de la República Leonid Tibilov y del Embajador de Osetia del Sur en Rusia, Znaur Gassiev, de organizar este evento es una alegría tanto para el artista como para los residentes. El programa es muy diverso. Creo que hay algo para todos.
Sé que no hay suficientes eventos de este tipo en Tskhinvali. Creo que el “hambre cultural” se saciará con placer, que las visitas de estrellas rusas y mundiales se harán regulares. El arte eleva. Gracias porque puedo estar aquí y cantar para ti.
- Ahora el arte no atraviesa los mejores momentos. Un siglo de deporte y política. ¿Quién escucha jazz? ¿Hay verdaderos conocedores entre la generación más joven?
Siempre habrá música de calidad, pase lo que pase. El jazz seguirá vivo. Muchos grupos de pop están prosperando y, por eso, el público los ama y aprecia. Las salas se reúnen, la gente se interesa, esto es muy importante. Están sucediendo muchas cosas en el mundo del espectáculo estos días, pero estoy seguro de que siempre hay lugar para la calidad.
- ¿Eres fiel a la música jazz, a la música de calidad en general? En aras de la popularidad y la circulación, ¿estás preparado para interpretar música pop en su forma actual?
Trabajo en diferentes direcciones, no tengo miedo de experimentar, trato de cantar en diferentes géneros, canto con una orquesta y con un DJ. No creo límites en la música. Calidad principal.
- ¿Cómo te ves dentro de 10 años? Imagínate dar una entrevista así, ¿qué tipo de persona te gustaría ser?
Gracias por la oportunidad de soñar. Por supuesto, me gusta la música. Volveré a la ya próspera y feliz Tskhinvali. El arte une. Estoy al tanto de los procesos que se están llevando a cabo actualmente. Realmente estáis volviendo a vuestras raíces, uníos. Es difícil pedir un deseo, me veo en el escenario y veo sonreír a la gente para la que canto. ¡Que así sea!
- ¿Tienes un himno? ¿Una canción cercana a ti, que interpretas, dirigiéndote a ti mismo o al público?
Una de mis canciones originales favoritas es la canción que interpreté en la selección de Eurovisión. Fue escrito por Kim Breitburg, letra de Evgeny Muravyov. Todos se encontrarán en estas líneas. En su cumplimiento me dirijo, como bien has dicho, tanto a mí como a vosotros, a las personas:
"Pecadores y santos, complejos y simples,
Amamos y odiamos, cada uno es su propio juez.
Estamos entre la oscuridad y la luz, entre el destino y el cielo.
Yo soy como tú y tú eres como yo".
Sputnik Osetia del Sur

Marie Carne comenzó su viaje creativo a una edad temprana, convirtiéndose en la ganadora de un concurso de televisión...

Marie Carne es una de las cantantes jóvenes más brillantes de nuestro escenario. Dueña de un timbre de voz sorprendente y poco común, una energía asombrosa, un gusto musical impecable y un temperamento ardiente, ya ha recorrido un rico camino en la música y tiene una gran experiencia interpretativa. “Cada actuación de Marie es siempre una verdadera fiesta”, “¡La rusa Ella Fitzgerald!”, esto es lo que escribió la prensa sobre ella.

Marie Carne comenzó su carrera creativa a una edad temprana, convirtiéndose en la ganadora del concurso televisivo "Morning Star". Hoy en día tiene numerosas victorias en festivales y concursos de escala nacional e internacional. Marie, graduada de la Academia Rusa de Música de Gnessin, ahora actúa y realiza muchas giras. Colabora con muchas estrellas del pop y del jazz rusas y mundiales, compositores famosos, participa en programas de conciertos de las principales orquestas del país y actúa en las mejores salas de conciertos de Rusia y del extranjero. Desde los 15 años colabora activamente con la Orquesta de Cámara Estatal de Música Jazz que lleva el nombre de O. Lundstrem. En 2008 fue laureada del concurso de toda Rusia "Jóvenes talentos de Rusia". En 2011, Marie representó a Rusia en el concurso internacional de canción pop “Slavic Bazaar” en Vitebsk. En 2012, ingresó a la final del concurso nacional de clasificación para Eurovisión y también se convirtió en una de las participantes más brillantes de la primera temporada del proyecto Voice en Channel One. Marie es la ganadora más joven de la Orden de Plata “Servicio al Arte” de la Academia Internacional de Cultura y Arte. En 2013, protagonizó por primera vez el largometraje (cuento de hadas musical) "El secreto de las cuatro princesas", que se estrenó en mayo de 2014.

En 2015, recibió la Orden de Ciudadana Honoraria de Rusia por sus muchos años de fructíferas actividades para promover el desarrollo de la Federación de Rusia.

Marie Carne tiene una amplia gama de interpretaciones: su repertorio incluye obras de compositores pop soviéticos, canciones líricas, jazz y música latinoamericana, chanson francesa y éxitos mundiales.