cuyo símbolo es el pájaro en el discurso de Katerina. Simbolismo y motivos de la obra “La tormenta” de A.N.

El método realista de escritura enriqueció la literatura con imágenes y símbolos. Griboedov utilizó esta técnica en la comedia "Ay de Wit". La cuestión es que los objetos están dotados de un cierto significado simbólico. Las imágenes simbólicas pueden estar de un extremo a otro, es decir, repetirse varias veces a lo largo del texto. En este caso, el significado del símbolo adquiere importancia para la trama. Se debe prestar especial atención a aquellas imágenes-símbolos que se incluyen en el título de la obra. Es por eso que se debe hacer hincapié en el significado del nombre y el simbolismo figurativo del drama "La tormenta".

Para responder a la pregunta de cuál es el simbolismo del título de la obra "La tormenta", es importante saber por qué y por qué el dramaturgo utilizó esta imagen en particular. La tormenta en el drama aparece de varias formas. El primero es un fenómeno natural. Kalinov y sus habitantes parecen vivir a la espera de las tormentas y la lluvia. Los hechos que se desarrollan en la obra se desarrollan a lo largo de aproximadamente 14 días. Todo este tiempo se escuchan frases de los transeúntes o de los personajes principales de que se acerca una tormenta. La violencia de los elementos es la culminación de la obra: son la tormenta y el trueno los que obligan a la heroína a admitir su traición. Además, los truenos acompañan casi todo el cuarto acto. Con cada golpe el sonido se hace más fuerte: Ostrovsky parece estar preparando a los lectores para el punto más alto del conflicto.

El simbolismo de una tormenta incluye otro significado. "Tormenta" es entendida de manera diferente por diferentes héroes. Kuligin no le teme a una tormenta, porque no ve nada místico en ella. Dikoy considera la tormenta un castigo y un motivo para recordar la existencia de Dios. Katerina ve en una tormenta un símbolo del rock y del destino; después del trueno más fuerte, la niña confiesa sus sentimientos por Boris. Katerina tiene miedo a las tormentas, porque para ella equivale al Juicio Final. Al mismo tiempo, la tormenta ayuda a la niña a decidir dar un paso desesperado, tras lo cual se vuelve honesta consigo misma. Para Kabanov, el marido de Katerina, la tormenta tiene su propio significado. Habla de esto al comienzo de la historia: Tikhon necesita irse por un tiempo, lo que significa que perderá el control y las órdenes de su madre. “Durante dos semanas no habrá tormenta sobre mí, no habrá grilletes en mis piernas…” Tikhon compara el disturbio de la naturaleza con la incesante histeria y los caprichos de Marfa Ignatievna.

Uno de los símbolos principales de "La tormenta" de Ostrovsky puede llamarse el río Volga. Es como si separara dos mundos: la ciudad de Kalinov, el “reino oscuro” y el mundo ideal que cada uno de los personajes inventó para sí mismo. Las palabras de Barynya son indicativas a este respecto. Dos veces la mujer dijo que el río es un remolino que atrae la belleza. De símbolo de supuesta libertad, el río pasa a ser símbolo de muerte.

Katerina a menudo se compara con un pájaro. Sueña con volar, escapar de este espacio adictivo. “Yo digo: ¿por qué la gente no vuela como los pájaros? Sabes, a veces me siento como si fuera un pájaro. Cuando estás en una montaña, sientes la necesidad de volar”, le dice Katya a Varvara. Los pájaros simbolizan la libertad y la ligereza de las que la niña está privada.

1. Imagen de una tormenta. Tiempo en la obra.
2. Los sueños de Katerina y las imágenes simbólicas del fin del mundo.
3. Símbolos de héroe: Wild y Kabanikha.

El mismo nombre de la obra de A. N. Ostrovsky "La tormenta" es simbólico. Una tormenta no es sólo un fenómeno atmosférico, es una designación alegórica de la relación entre los mayores y los jóvenes, los que tienen poder y los que son dependientes. “...Durante dos semanas no habrá tormenta sobre mí, no habrá grilletes en mis piernas...” - Tikhon Kabanov se alegra de escapar de la casa, al menos por un tiempo, donde su madre “da órdenes , uno más amenazador que el otro”.

La imagen de una tormenta —una amenaza— está estrechamente relacionada con el sentimiento de miedo. “Bueno, ¿de qué tienes miedo? ¡Dímelo! Ahora cada hierba, cada flor se regocija, pero nosotros nos escondemos, asustados, ¡como si se avecinase algún tipo de desgracia! ¡La tormenta matará! ¡Esto no es una tormenta, sino gracia! ¡Sí, gracia! ¡Es una tormenta para todos!" - Kuligin avergüenza a sus conciudadanos que tiemblan ante el sonido de los truenos. De hecho, una tormenta como fenómeno natural es tan necesaria como un tiempo soleado. La lluvia elimina la suciedad, limpia el suelo y promueve un mejor crecimiento de las plantas. Una persona que ve una tormenta como un fenómeno natural en el ciclo de la vida y no como un signo de la ira divina, no siente miedo. La actitud hacia la tormenta caracteriza en cierto modo a los héroes de la obra. La superstición fatalista asociada con las tormentas y muy extendida entre la gente es expresada por el tirano Dikoy y la mujer que se esconde de la tormenta: “La tormenta nos es enviada como castigo, para que sintamos…”; “¡No importa cómo te escondas! Si está destinado a alguien, no irás a ninguna parte”. Pero en la percepción de Dikiy, Kabanikha y muchos otros, el miedo a una tormenta es algo familiar y no una experiencia muy vívida. “Eso es todo, hay que vivir de tal manera que siempre estés preparado para cualquier cosa; “Por miedo a que esto no sucediera”, señala fríamente Kabanikha. No tiene ninguna duda de que la tormenta es una señal de la ira de Dios. Pero la heroína está tan convencida de llevar el estilo de vida adecuado que no siente ninguna ansiedad.

En la obra, solo Katerina experimenta la inquietud más viva antes de una tormenta. Podemos decir que este miedo demuestra claramente su discordia mental. Por un lado, Katerina anhela desafiar su odiosa existencia y encontrar su amor a mitad de camino. Por otro lado, no es capaz de renunciar a las ideas inculcadas en el entorno en el que creció y continúa viviendo. El miedo, según Katerina, es un elemento integral de la vida, y no es tanto el miedo a la muerte como tal, sino el miedo al castigo futuro, al fracaso espiritual: “Todos deberían tener miedo. No es tan aterrador que te mate, sino que la muerte te encuentre de repente tal como eres, con todos tus pecados, con todos tus malos pensamientos”.

En la obra también encontramos una actitud diferente hacia la tormenta, hacia el miedo que supuestamente debe evocar. "No tengo miedo", dicen Varvara y el inventor Kuligin. La actitud ante una tormenta también caracteriza la interacción de uno u otro personaje de la obra con el tiempo. Dikoy, Kabanikha y aquellos que comparten su visión de la tormenta como una manifestación del descontento celestial están, por supuesto, indisolublemente ligados al pasado. El conflicto interno de Katerina surge del hecho de que no puede romper con ideas que pertenecen al pasado ni mantener los preceptos de "Domostroi" en una pureza inviolable. Por lo tanto, se encuentra en el punto del presente, en un punto de inflexión contradictorio, en el que una persona debe elegir qué hacer. Varvara y Kuligin miran hacia el futuro. En el destino de Varvara, esto se enfatiza por el hecho de que ella abandona su hogar hacia un destino desconocido, casi como héroes del folclore que van en busca de la felicidad, y Kuligin está constantemente en búsqueda científica.

La imagen del tiempo aparece de vez en cuando en la obra. El tiempo no avanza de manera uniforme: o se reduce a unos pocos momentos o se prolonga durante un tiempo increíblemente largo. Estas transformaciones simbolizan diferentes sensaciones y cambios, según el contexto. “Claro, sucedió que yo iba a entrar al cielo, y no vi a nadie, y no recordé la hora, y no escuché cuando terminó el servicio. Todo sucedió en un segundo”, así caracteriza Katerina el estado especial de vuelo espiritual que experimentó cuando era niña, asistiendo a la iglesia.

“Los últimos tiempos... según todos los indicios, los últimos tiempos. En tu ciudad también hay paraíso y silencio, pero en otras ciudades es caos, madre: ¡ruido, carreras, conducción incesante! La gente simplemente corre de un lado a otro, uno por aquí, otro por allá”. El vagabundo Feklusha interpreta la aceleración del ritmo de vida como una aproximación al fin del mundo. Es interesante que Katerina y Feklusha experimenten de manera diferente la sensación subjetiva de compresión del tiempo. Si para Katerina el paso rápido del tiempo del servicio religioso está asociado con un sentimiento de felicidad indescriptible, entonces para Feklushi la “disminución” del tiempo es un símbolo apocalíptico: “...El tiempo se acorta. Solía ser que el verano o el invierno se prolongan una y otra vez, no puedes esperar a que termine y ahora ni siquiera lo verás pasar volando. Los días y las horas parecen seguir siendo los mismos; y el tiempo, a causa de nuestros pecados, se hace cada vez más corto”.

No menos simbólicas son las imágenes de los sueños de la infancia de Katerina y las imágenes fantásticas de la historia del vagabundo. Jardines y palacios sobrenaturales, el canto de voces angelicales, volar en un sueño: todos estos son símbolos de un alma pura, que aún no se da cuenta de las contradicciones y dudas. Pero el movimiento incontrolable del tiempo también encuentra expresión en los sueños de Katerina: “Ya no sueño, Varya, con árboles y montañas paradisíacas como antes; y es como si alguien me abrazara con tanta calidez y calidez y me llevara a alguna parte, y lo sigo, voy…” Así se reflejan en los sueños las vivencias de Katerina. Lo que intenta reprimir en sí misma surge de las profundidades del inconsciente.

Los motivos de “vanidad”, “serpiente de fuego” que aparecen en la historia de Feklushi no son sólo el resultado de una percepción fantástica de la realidad por parte de una persona sencilla, ignorante y supersticiosa. Los temas de la historia del vagabundo están estrechamente relacionados tanto con el folclore como con motivos bíblicos. Si la serpiente de fuego es solo un tren, entonces, en opinión de Feklusha, la vanidad es una imagen espaciosa y de múltiples valores. Con qué frecuencia la gente tiene prisa por hacer algo, sin valorar siempre correctamente el significado real de sus asuntos y aspiraciones: “Le parece que corre tras algo; tiene prisa, el pobrecito, no reconoce a la gente, se imagina que alguien le hace señas; pero cuando llega al lugar, está vacío, no hay nada, sólo un sueño”.

Pero en la obra "La tormenta" no sólo los fenómenos y conceptos son simbólicos. Las figuras de los personajes de la obra también son simbólicas. Esto se aplica especialmente al comerciante Dikiy y Marfa Ignatievna Kabanova, apodada Kabanikha en la ciudad. Un apodo simbólico, y el apellido del venerable Savel Prokofich, con razón, se puede llamar revelador. Esto no es accidental, porque fue en las imágenes de estas personas donde se encarnó la tormenta, no la mística ira celestial, sino un poder tiránico muy real, firmemente arraigado en la tierra pecaminosa.

El drama de A. N. Ostrovsky "La tormenta" nos muestra la vida en la ciudad de Kalinov, de vez en cuando interrumpida por diversas manifestaciones de una tormenta. La imagen de este fenómeno natural en el drama es muy multifacética: es a la vez el carácter de la obra y su idea.

Una de las manifestaciones más llamativas de la imagen de una tormenta es la caracterización de los personajes del drama. Por ejemplo, podemos decir con seguridad que el carácter de Kabanikha se parece bastante al sonido de un trueno: también asusta a quienes la rodean e incluso puede destruirla. Recordemos las palabras de Tikhon antes de partir: “Como ahora sé que no habrá tormentas sobre mí durante dos semanas, no tengo grilletes en las piernas, entonces, ¿qué me importa mi esposa?” El hijo nativo, hablando de tormenta, significa tiranía en la casa. Una situación similar reinaba en la casa de Dikiy. Se enojó, maldijo y, a veces, incluso lo agredió por todo tipo de pequeñas cosas. Curly dijo de él: “¡Un hombre estridente!” - y seguro que el personaje de Wild puede traspasar a cualquiera, como una descarga eléctrica.

Pero la tormenta en la obra caracteriza no sólo la "moral cruel" de Kalinov. Se nota que los momentos más brillantes del mal tiempo coinciden con el tormento mental de Katerina. Recordemos que cuando Katerina le confesó a Varvara que amaba a otra persona, comenzó una tormenta. Pero el alma de Katerina también estaba inquieta; su impulsividad se hizo sentir: incluso sin haber hecho nada malo, pero sin pensar en su marido, Katerina comenzó a hablar de muerte inminente, huir de casa y pecados terribles. Al regreso de Kabanov, los huracanes azotaron el alma de Katerina y, al mismo tiempo, se escucharon truenos en las calles que asustaron a la gente del pueblo.

Además, la imagen de una tormenta aparece ante los lectores como castigo por los pecados cometidos. Katerina dijo sobre la tormenta: "Todo el mundo debería tener miedo de que no te mate, sino de que la muerte te encuentre de repente tal como eres, con todos tus pecados, con todos tus malos pensamientos". Podemos entender que una tormenta para la gente del pueblo sólo supone sufrimiento. Esta misma idea la confirman las palabras de Dikiy: “Nos envían una tormenta como castigo, para que podamos sentirla, pero tú quieres defenderte con palos y una especie de varas, que Dios me perdone”. Este miedo al castigo de una tormenta caracteriza a Wild como partidario de viejas costumbres, si consideramos la tormenta en su siguiente imagen: un símbolo de cambio.

La tormenta como símbolo de lo nuevo se muestra claramente en el monólogo de Kuligin: "¡Esto no es una tormenta, sino gracia!" Kuligin, siendo un héroe razonador, revela a los lectores el punto de vista del propio Ostrovsky: el cambio es siempre para mejor, no hay que temerle.

Así, resulta obvio que A. N. Ostrovsky, utilizando hábilmente la imagen de una tormenta en sus diversas manifestaciones, mostró todos los aspectos de la vida en una típica ciudad de provincias rusa, comenzando con la tragedia de la "moral cruel" y terminando con la tragedia personal de cada uno. .

Para responder a la pregunta de cuál es el simbolismo del título de la obra "La tormenta", es importante saber por qué y por qué el dramaturgo utilizó esta imagen en particular. La tormenta en el drama aparece de varias formas. El primero es un fenómeno natural. Kalinov y sus habitantes parecen vivir a la espera de tormentas y lluvias. Los hechos que se desarrollan en la obra se desarrollan a lo largo de aproximadamente 14 días. Todo este tiempo se escuchan frases de los transeúntes o de los personajes principales de que se acerca una tormenta. La violencia de los elementos es la culminación de la obra: son la tormenta y el trueno los que obligan a la heroína a admitir su traición. Además, los truenos acompañan casi todo el cuarto acto. Con cada golpe el sonido se vuelve más fuerte: Ostrovsky parece estar preparando a los lectores para el punto más alto del conflicto.

El símbolo de la corte no es difícil de rastrear: aparece varias veces a lo largo de la obra. Kuligin, en conversaciones con Boris, menciona el juicio en el contexto de la “moral cruel de la ciudad”. El tribunal parece ser un aparato burocrático que no está llamado a buscar la verdad y castigar las violaciones. Lo único que puede hacer es perder tiempo y dinero. Feklusha habla sobre el arbitraje en otros países. Desde su punto de vista, sólo el tribunal cristiano y el tribunal según las leyes de la economía pueden juzgar con rectitud, mientras que el resto está sumido en el pecado.

Katerina habla del Todopoderoso y del juicio humano cuando le cuenta a Boris sus sentimientos. Para ella, lo primero son las leyes cristianas, y no la opinión pública: “si no tuve miedo del pecado por vosotros, ¿tendré miedo del juicio humano?”

En las paredes de la destartalada galería, por donde pasan los habitantes de Kalinov, están representadas escenas de la Santa Carta. En particular, imágenes de la ardiente Gehena. La propia Katerina recuerda este lugar mítico. El infierno se convierte en sinónimo de humedad y estancamiento, lo que Katya teme. Ella elige la muerte, sabiendo que éste es uno de los pecados cristianos más terribles. Pero al mismo tiempo, a través de la muerte, la niña encuentra la libertad.

Simbolismo en la obra de A. N. Ostrovsky "La tormenta"
Autor: Ostrovsky A.N.
Las obras de dirección realista se caracterizan por dotar de significado simbólico a objetos o fenómenos. A. S. Griboyedov fue el primero en utilizar esta técnica en la comedia "Ay de Wit", y esto se convirtió en otro principio del realismo.
A. N. Ostrovsky continúa la tradición de Griboyedov y da significado a los fenómenos naturales, las palabras de otros personajes y el paisaje que son importantes para los héroes. Pero las obras de Ostrovsky también tienen su propia peculiaridad: imágenes transversales: los símbolos se dan en los títulos de las obras y, por lo tanto, solo comprendiendo el papel del símbolo incrustado en el título podemos comprender todo el patetismo de la obra.
El análisis de este tema nos ayudará a ver todo el conjunto de símbolos del drama "La tormenta" y determinar su significado y papel en la obra.
Uno de los símbolos importantes es el río Volga y la vista rural al otro lado. El río es como la frontera entre la vida dependiente, insoportable para muchos, en la orilla en la que se encuentra el patriarcal Kalinov, y la vida libre y alegre allí, en la otra orilla. Katerina, la protagonista principal de la obra, asocia la orilla opuesta del Volga con la infancia, con la vida antes del matrimonio: “¡Qué juguetona era! Me he alejado completamente de ti”. Katerina quiere liberarse de su marido de voluntad débil y de su suegra despótica, para "alejarse volando" de la familia con los principios de Domostroev. “Yo digo: ¿por qué la gente no vuela como los pájaros? Sabes, a veces me siento como si fuera un pájaro. Cuando estás sobre el toroide, sientes la necesidad de volar”, dice Katerina Varvara. Katerina recuerda los pájaros como símbolo de libertad antes de arrojarse por un acantilado al Volga: “Es mejor en una tumba... Hay una tumba debajo de un árbol... ¡qué lindo!... El sol la calienta, la moja con lluvia... es primavera, en él crece la hierba, es tan suave... los pájaros volarán hacia el árbol, cantarán, sacarán a los niños...”
El río también simboliza un escape hacia la libertad, pero resulta que este es un escape hacia la muerte. Y en palabras de la señora, una anciana medio loca, el Volga es un remolino que atrae la belleza hacia sí: “Aquí es donde conduce la belleza. ¡Aquí, aquí, en el fondo!
Por primera vez, la dama aparece ante la primera tormenta y asusta a Katerina con sus palabras sobre una belleza desastrosa. Estas palabras y truenos en la conciencia de Katerina se vuelven proféticos. Katerina quiere huir a la casa de la tormenta, porque ve el castigo de Dios en ella, pero al mismo tiempo no le teme a la muerte, pero tiene miedo de presentarse ante Dios después de hablar con Varvara sobre Boris, considerando estos pensamientos como ser pecador. Katerina es muy religiosa, pero esta percepción de una tormenta es más pagana que cristiana.
Los personajes perciben la tormenta de forma diferente. Por ejemplo, Dikoy cree que Dios envía una tormenta como castigo para que la gente recuerde a Dios, es decir, percibe una tormenta de manera pagana. Kuligin dice que una tormenta es electricidad, pero esta es una comprensión muy simplificada del símbolo. Pero luego, al llamar gracia a la tormenta, Kuligin revela el patetismo más elevado del cristianismo.
Algunos motivos de los monólogos de los héroes también tienen un significado simbólico. En el tercer acto, Kuligin dice que la vida hogareña de los ricos en la ciudad es muy diferente de la vida pública. Las cerraduras y las puertas cerradas, detrás de las cuales “los hogares comen y tiranizan a la familia”, son un símbolo de secretismo e hipocresía.
En este monólogo, Kuligin denuncia el “reino oscuro” de los tiranos y tiranos, cuyo símbolo es un candado en una puerta cerrada para que nadie pueda verlos y los condena por intimidar a sus familiares.
En los monólogos de Kuligin y Feklushi suena el motivo del juicio. Feklusha habla de un juicio injusto, aunque sea ortodoxo. Kuligin habla de un juicio entre comerciantes en Kalinov, pero este juicio no puede considerarse justo, ya que la razón principal de los casos judiciales es la envidia, y debido a la burocracia en el poder judicial, los casos se retrasan y cada comerciante solo está feliz. que “Sí, para él también será un centavo”. El motivo del juicio en la obra simboliza la injusticia que reina en el “reino oscuro”.
También tienen un cierto significado las pinturas en las paredes de la galería, donde todo el mundo corre durante una tormenta. Las pinturas simbolizan la obediencia en la sociedad, y la "Gehena de fuego" es el infierno, al que teme Katerina, que buscaba la felicidad y la independencia, y Kabanikha no, ya que fuera de casa es una cristiana respetable y no miedo al juicio de Dios.
Las últimas palabras de Tikhon también tienen otro significado: “¡Bien por ti, Katya! ¿Por qué me quedé en el mundo y sufrí?
El punto es que a través de la muerte Katerina obtuvo la libertad en un mundo desconocido para nosotros, y Tikhon nunca tendrá suficiente fortaleza y fuerza de carácter para luchar contra su madre o suicidarse, ya que tiene una voluntad débil y una voluntad débil.
Para resumir lo dicho, podemos decir que el papel del simbolismo es muy importante en la obra.
Al dotar a los fenómenos, los objetos, los paisajes y las palabras de los personajes de otro significado más profundo, Ostrovsky quiso mostrar cuán grave era el conflicto en ese momento no sólo entre ellos, sino también dentro de ellos.