Imágenes femeninas de tormenta. Brillantes personajes femeninos de la obra de A.N.

Compare las obras de A. N. Ostrovsky "Dote" y "La Tormenta". ¿Qué tienen en común?

1. Introducción.

Después de leer las obras de A. N. Ostrovsky "La tormenta" y "La dote", decidí compararlas entre sí como las únicas obras dramáticas de este autor que fueron escritas en diferentes épocas, pero que tienen muchas similitudes. La comparación de estas obras también se ve impulsada por el hecho de que en ambas se desarrolla ante nosotros un drama de extraordinaria naturaleza femenina, que desemboca en un desenlace trágico. Finalmente, también es importante que en ambas obras juegue un papel importante la imagen de la ciudad del Volga en la que se desarrolla la acción.

2. Similitudes y diferencias.

2.1. Ambas obras en cuestión pertenecen al género dramático, aunque el género exacto de "La tormenta" sigue siendo un tema controvertido en la literatura rusa. Esta obra combina características tanto de tragedia como de drama (es decir, “tragedia cotidiana”). El género trágico se caracteriza por un conflicto insoluble entre las aspiraciones personales del héroe y las leyes de la vida, inherente a ambas obras.

2.2. En términos de la época en que fue escrita, "La tormenta" es la obra principal del drama anterior a la reforma de Ostrovsky, mientras que "La dote" absorbe muchos motivos de la obra posterior a la reforma del dramaturgo. La diferencia de épocas representadas en estas obras provocó una total disimilitud en el mundo artístico; "La dote" es un drama de la era burguesa: una nueva época en la que se rompen los lazos con una tradición popular milenaria, una época que libera a la persona no sólo de los fundamentos de la moralidad, sino también de la vergüenza, el honor, conciencia - y esto influye decisivamente en su problemática. La cultura de la gente en "The Thunderstorm" está inspirada en los valores morales de la ortodoxia. Los habitantes de la ciudad de Kalinov todavía viven según "Domostroy", la vida sigue siendo en gran medida patriarcal.

2.3. Nacido en Zamoskvorechye, Ostrovsky conoce bien la vida y las costumbres de los comerciantes y explora en su obra los distintos personajes de este círculo. Sus obras están densamente pobladas por comerciantes y empleados, sus hijos y esposas. Al dramaturgo le interesa cualquier pequeño detalle, desde la descripción del vestuario y mobiliario de la casa hasta la individualidad del discurso de cada personaje. Ostrovsky fue completamente original en su interpretación de los héroes.

Dos dramas de A.N. dedicado al mismo problema: la posición de la mujer en la sociedad rusa. Por supuesto, estas mujeres son personas extraordinarias. Quiero centrarme en las heroínas femeninas.

2.4.1. En primer lugar, esta es Katerina de la obra "The Thunderstorm". Es religiosa y romántica al mismo tiempo. Su alma lucha por la felicidad, anhela la libertad. Katerina es la hija de un comerciante, casada sin amor con Tikhon, se encuentra en una atmósfera de crueldad. En este entorno, las responsabilidades familiares no se cumplen con el corazón, sino "desde la esclavitud", y Katerina está asociada por el resto de su vida con su marido estúpido y de mente estrecha, con su suegra enojada y gruñona.

Pero sus impulsos románticos encuentran una salida; Katerina se enamora apasionadamente de un joven, Boris, que destaca por sus buenos modales y cierta educación. En la heroína luchan dos principios: sentimiento sincero, amor y conciencia del deber de una mujer casada. Esta lucha interna evoca en Katerina el deseo de libertad personal. Después de haber engañado a su marido, la propia Katerina se arrepiente ante él, pero, agotada por el ambiente hogareño, prefiere la muerte antes que regresar con su familia. Honesta, sincera y con principios, no es capaz de engañar y mentir, de ingenio y oportunismo.

Habla varias veces de su deseo de volar. Con esto, Ostrovsky enfatiza la sublimidad romántica del alma de Katerina. Le gustaría convertirse en un pájaro y volar a donde quiera: “¡Por qué la gente no vuela!... ¿Por qué la gente no vuela como los pájaros? Sabes, a veces me siento como si fuera un pájaro. Cuando estás parado en una montaña, sientes la necesidad de volar. Así corría, levantaba los brazos y volaba”, le dice a Varvara, la hermana de Tikhon, “¡qué juguetona era!” Y el tuyo se ha marchitado por completo...” La dura realidad devuelve a la heroína al mundo de los Kabanov y los Salvajes. Aquí debes mentir, hacer en silencio lo que quieras, observando exteriormente las reglas de la decencia. Varvara, que creció en la casa, dominaba perfectamente esta ciencia. Varvara es todo lo contrario de Katerina. Ella no es supersticiosa, no le teme a las tormentas eléctricas y no considera obligatorio el estricto cumplimiento de las costumbres establecidas. Katerina está disgustada por este comportamiento.

Por eso, en un mundo despiadado donde reinan los jabalíes y salvajes, su vida resulta insoportable, imposible y termina de manera tan trágica. La protesta de Katerina contra Kabanikha es una lucha del humano brillante y puro contra la oscuridad de las mentiras y la crueldad del “reino oscuro”. Katerina tiene un carácter único: es temerosa de Dios y rebelde al mismo tiempo. Para ella, esto no es suicidio, sino liberación de las dificultades de la vida y la desesperanza.

2.4.2. La situación es diferente en el drama "Dote". La protagonista principal, Larisa, no es una simple chica de ambiente burgués, es una chica educada, culta y pensante. Recibió una educación noble y, a diferencia de Katerina, creció en condiciones donde los débiles son humillados y los más fuertes sobreviven. Su personaje no tiene la integridad que tiene Katerina. Por lo tanto, Larisa no se esfuerza y no puede realizar sus sueños y deseos. Está oprimida por la pobreza y el bajo estatus. Larisa no acepta el mundo en el que vive. Quiere salir de esto a cualquier precio.

Para la madre de Larisa, viuda y con tres hijas, la gracia ostentosa y la nobleza de la vida familiar no es un estado normal, sino un adorno para concertar matrimonios rentables para sus hijas. Para ella, la adulación y la astucia son los principios fundamentales de la comunicación con los ricos que visitan la casa. Larisa es la hija menor, la última que queda en la casa, y su madre necesita deshacerse de ella, sin siquiera atribuirse mucha suerte. Todo esto pone a la extraordinaria chica en una situación difícil. Alrededor de Larisa hay una multitud heterogénea y dudosa de admiradores y contendientes por su mano, entre los cuales hay bastantes "chusmas de todo tipo". La vida en su casa es como un “bazar” o un “campamento gitano”. La heroína se ve obligada no sólo a soportar la falsedad, la astucia y la hipocresía que la rodean, sino también a participar en ellas.

Larisa se convierte en víctima del noble esplendor y la irresistibilidad de Sergei Sergeevich Paratov. Ella ve en él el “ideal de un hombre”, un hombre al que no se puede desobedecer, en quien no se puede dejar de confiar. Larisa no ve la insignificancia y mezquindad de su naturaleza. Habiendo perdido la esperanza de ser feliz con Sergei Sergeevich, Larisa está lista para casarse con cualquiera que la saque de una casa que parece una feria. A ella no le agrada Karandyshev, ni siquiera lo respeta, pero tiene esperanzas en él. Pero no hay nobleza en este mundo. Larisa pronto se dio cuenta de esto. "Soy una cosa", le dice a Karandyshev. Al darse cuenta de esto, Larisa quiere venderse a un precio más alto. La heroína está abrumada por contradicciones internas. Se avergüenza de sus pensamientos, quiere una vida limpia y honesta, pero no ve el camino hacia allí. Quiere morir y no tiene fuerzas, por eso Larisa toma el disparo de Karandyshev como una bendición, la liberación de la opresión de problemas irresolubles. La muerte de la heroína es un digno alejamiento de la vida.

2.5. Las obras de A. Ostrovsky están llenas de diversos simbolismos. En primer lugar, estos son símbolos asociados con el mundo natural: bosque, tormenta, río, pájaro, vuelo. Los nombres de los personajes también juegan un papel muy importante en las obras, la mayoría de las veces nombres de origen antiguo: griegos y romanos antiguos.

2.5.1. Los nombres de las mujeres en las obras de Ostrovsky son muy extraños, pero el nombre del personaje principal casi siempre caracteriza con extrema precisión su papel en la trama y el destino. Larisa significa "gaviota" en griego, Katerina significa "pura". Larisa es víctima de los negocios piratas de Paratov: vende "pájaros" - "Golondrina" (barco de vapor) y luego Larisa - una gaviota. Katerina es víctima de su pureza, de su religiosidad, no pudo soportar la división de su alma porque no amaba a su marido y se castigó cruelmente por ello. Es interesante que Kharita y Martha (en "La dote" y en "La tormenta") sean ambas Ignatievna, es decir, "ignorantes" o, en términos científicos, "ignorantes". Están, por así decirlo, al margen de la tragedia de Larisa y Katerina, aunque ambas son ciertamente culpables (no directa, sino indirectamente) de la muerte de su hija y su nuera.

2.5.2. Paratov es a la vez un desfile y un pirata. Además, por supuesto, se sugiere la comparación de Paratov con una bestia "paraty", es decir, poderosa, depredadora, fuerte y despiadada. Su comportamiento depredador en la obra se caracteriza mejor por este apellido.

No es necesario comentar los nombres de Dikoy y Kabanov. Y Tikhon es Kabanov, por "tranquilo" que sea. Entonces Katerina corre por este bosque oscuro entre criaturas parecidas a animales. Ella eligió a Boris casi inconscientemente, la única diferencia entre él y Tikhon era su nombre (Boris es "luchador" en búlgaro).

Los personajes salvajes y testarudos, excepto el Salvaje, están representados en la obra por Varvara (ella es una pagana, una "bárbara", no cristiana y se comporta en consecuencia).

Kuligin, además de las conocidas asociaciones con Kulibinsh, también evoca la impresión de algo pequeño, indefenso: en este terrible pantano es un lavandero, un pájaro y nada más. Alaba a Kalinov como un lavandero alaba su pantano.

Larisa en "Dote" no está rodeada de "animales". Mokiy es "blasfemo", Vasily es "rey", Julio es, por supuesto, Julio César, y también Kapitonich, es decir, vive con su cabeza (kaput - cabeza), y tal vez se esfuerza por estar a cargo.

Y finalmente, Kharita, madre de tres hijas, está asociada con las Kharites, las diosas de la juventud y la belleza, de las cuales había tres, pero también las destruye (recordemos el terrible destino de las otras dos hermanas: una se casó con un más astuto). , la otra fue asesinada a puñaladas por su marido caucásico).

3.1. "La tormenta" y "La dote" son las mejores obras de Ostrovsky, que mostraron al lector y al espectador el hasta ahora desconocido mundo de los comerciantes con sus pasiones, dolores, tristezas y alegrías. Este mundo subió al escenario del teatro ruso, mostrando la profundidad y diversidad de las naturalezas, desenfrenadas y ricas en pasiones, mezquinas y crueles, amables y nobles, pero débiles, incapaces de defenderse por sí mismas.

Los personajes femeninos creados por la dramaturga ocuparon el lugar que les correspondía en la literatura clásica rusa.

3.2. Katerina y Larisa tienen diferentes crianzas, diferentes personajes, diferentes edades, pero las une el deseo de amar y ser amadas, de encontrar comprensión, en una palabra, de ser felices. Y cada uno va hacia este objetivo, superando los obstáculos creados por los fundamentos de la sociedad. Para Katerina, el dinero todavía no importa; está dispuesta a seguir a Boris a pie, si él acepta llevarla con él. Larisa está envenenada por el brillo del oro y no quiere vegetar con su lamentable y pobre marido.

Katerina no puede conectarse con su ser querido y encuentra una salida en la muerte.

La situación de Larisa es más complicada. Se desilusionó de su amado y dejó de creer en la existencia del amor y la felicidad. Al darse cuenta de que está rodeada de mentiras y engaños, Larisa ve dos salidas a esta situación: la búsqueda de valores materiales o la muerte. Y dadas las circunstancias, elige lo primero. Pero el autor no quiere verla como una mujer corriente y dependiente y abandona esta vida.

3.3. Los personajes de los personajes principales son muy similares. Son naturalezas que viven según la mente del corazón, sueñan con la felicidad y el amor e idealizan el mundo. Pero la obra "Dote" se creó en un entorno sociopolítico diferente al de "La Tormenta". Las esperanzas del dramaturgo de corregir la sociedad y el género humano plantean dudas sinceras, por lo que los finales de estas obras difieren significativamente. Si después de la muerte de Katerina el mundo del "reino oscuro" se da cuenta de su culpa y Tikhon desafía a su madre, culpándola por la muerte de su esposa, entonces el asesinato de Larisa Ogudalova no causa una resonancia similar. El autor enfatiza deliberadamente la indiferencia de los demás; La escena de la muerte de la heroína está expresada por el canto de un coro gitano.

3.4. Revelar el significado de los nombres y apellidos en las obras de Ostrovsky ayuda a comprender tanto la trama como las imágenes principales. Aunque los apellidos y los nombres en este caso no pueden llamarse "hablantes", ya que esta es una característica de las obras del clasicismo, hablan en el sentido amplio (simbólico) de la palabra.

Personajes femeninos en el drama "The Thunderstorm"

Una vez, Dobrolyubov llamó al personaje principal del drama "The Thunderstorm", Katerina, "un rayo de luz en un reino oscuro". Incluso antes, analizando las obras de Ostrovsky creadas en la primera mitad de los años 60, "Seremos nuestro propio pueblo", "No te sientes en tu propio trineo", "No vivas como quieres", "La pobreza es no es un vicio”, determinó, y el concepto mismo de “reino oscuro”; para el crítico, era sinónimo del modo de vida patriarcal, que se conservaba en mayor medida entre los comerciantes rusos. Katerina, según Dobrolyubov, no pertenece al mundo del átomo y se opone completamente a él y, por lo tanto, de todos los personajes femeninos del drama, y no solo de los femeninos, ella es la única que es un personaje positivo. Dobrolyubov creó una imagen en blanco y negro del "reino oscuro", en el que hay y no puede haber nada positivo o brillante, y contrastó a los personajes femeninos entre sí según su pertenencia o no a este mundo. Pero, ¿estaba Ostrovsky satisfecho con tal interpretación, estaba de acuerdo con la definición del concepto de "reino oscuro" y el contraste entre los personajes desde el punto de vista de Dobrolyubov? Creo que este punto de vista fue una simplificación del cuadro que creó el dramaturgo.

De la media docena de personajes femeninos de “La tormenta”, los personajes en primer plano son sin duda los de Marfa Ignatievna Kabanova y su nuera Katerina. Se trata de dos imágenes principales, en gran medida opuestas, que configuran en gran medida la visión del lector y del espectador sobre el mundo entero, designado por Dobrolyubov como un reino oscuro. Como puede ver, Ostrovsky, a diferencia de Dobrolyubov, no lleva a Katerina más allá de los límites del mundo patriarcal; además, es impensable sin él. ¿Es posible imaginar a Katerina sin un sentimiento religioso sincero y profundo, sin sus recuerdos de la casa de sus padres, en la que, al parecer, todo es igual que en la casa de los Kabanov, o incluso imaginarla sin su melodioso lenguaje de canciones? Katerina encarna el lado poético del modo de vida patriarcal ruso, las mejores cualidades del carácter nacional ruso. Pero las personas que la rodean están terriblemente lejos de ella en sus propiedades espirituales, especialmente Kabanikha. Vale la pena comparar sus palabras y acciones. El discurso de Kabanikha es pausado y monótono, sus movimientos son lentos; Los sentimientos vivos se despiertan en ella sólo cuando la conversación se refiere a las costumbres y órdenes de la antigüedad, que ella defiende ferozmente. Kabanikha en todo confía en la autoridad de la antigüedad, que le parece inquebrantable, y espera lo mismo de quienes la rodean. Es un error creer que Kabanikha, como Dikiy, pertenece al tipo de los tiranos. Una "pareja tirana" así en un drama sería redundante, pero Ostrovsky no se repite, cada una de sus imágenes es artísticamente única. Dikoy es psicológicamente mucho más primitivo que Marfa Ignatievna; se corresponde más estrechamente con el tipo de tirano descubierto por Ostrovsky en sus primeras obras; Kabanova es mucho más difícil. Ninguna de sus exigencias está dictada por su capricho o capricho; sólo requiere una estricta observancia de las órdenes establecidas por las costumbres y tradiciones. Estas costumbres y tradiciones reemplazan las leyes legales y dictan reglas morales inquebrantables. Katerina tiene una actitud similar hacia las tradiciones, para ella estas costumbres y tradiciones, estas reglas son sagradas, pero en su habla y comportamiento no hay rastro de la muerte de Kabanikha, es muy emocional y también percibe la tradición emocionalmente, como algo vivo y activo. Las experiencias y sentimientos de Katerina se reflejan no solo en sus palabras: esta imagen va acompañada de numerosos comentarios del autor; Respecto a Kabanikha, Ostrovsky es mucho menos prolijo.

La principal diferencia entre Katerina y Kabanikha, la diferencia que las lleva a polos diferentes, es que seguir las tradiciones de la antigüedad para Katerina es una necesidad espiritual, pero para Kabanikha es un intento de encontrar el único y necesario apoyo en anticipación del colapso. del mundo patriarcal. No piensa en la esencia del orden que protege; le ha vaciado el significado y el contenido, dejando sólo la forma, convirtiéndolo así en dogma. Convirtió la hermosa esencia de las antiguas tradiciones y costumbres en un ritual sin sentido, lo que las hacía antinaturales. Podemos decir que Kabanikha en "La tormenta" (al igual que Dikoy) personifica un fenómeno característico del estado de crisis del modo de vida patriarcal, y no inherente a él inicialmente. El efecto letal de los jabalíes y los animales salvajes sobre la vida es especialmente evidente precisamente cuando las formas de vida son privadas de su contenido anterior y se conservan como reliquias de museo. Katerina representa las mejores cualidades de la vida patriarcal en su prístina pureza.

Por tanto, Katerina pertenece al mundo patriarcal - en su significado original - en mucha mayor medida que Kabanikha, Dikoy y todos los demás personajes del drama. El propósito artístico de este último es esbozar las razones de la ruina del mundo patriarcal de la manera más completa y completa posible. Entonces, Varvara sigue la línea de menor resistencia: se adapta a la situación, acepta las "reglas del juego" en el "reino oscuro", en el que todo se basa en el engaño y las apariencias. Aprendió a engañar y aprovechar las oportunidades; ella, al igual que Kabanikha, sigue el principio: "haz lo que quieras, siempre que sea seguro y cubierto".

En Feklusha, esto representa otro aspecto en la descripción del mundo patriarcal moribundo: esto es la ignorancia, el deseo de explicar lo incomprensible a su manera, y de explicarlo de tal manera que la superioridad de uno mismo se revele inmediatamente, es decir, , la superioridad de los dogmas defendidos. Feklusha es una lamentable imitación de los antiguos vagabundos que alguna vez vagaron por Rusia y fueron divulgadores de noticias, fuente de historias maravillosas y una espiritualidad especial. Feklush también necesita el "reino oscuro" de la naturaleza, pero no para esto: Glasha, la chica de la casa de Kabanova, lo necesita para satisfacer la curiosidad natural y aliviar el aburrimiento de una vida monótona, Kabanikha, para tener a alguien. quejarse de los desastrosos cambios y afirmarse en su superioridad sobre todo lo extranjero. Esta imagen se ha vuelto casi una farsa, incapaz de evocar emociones positivas en el lector y el espectador.

Así, a todos los personajes femeninos del drama "La Tormenta" el sistema de personajes les da su lugar en términos de su correlación con la imagen del "reino oscuro"; sin ninguno de ellos, esta imagen estaría incompleta o Unilateral. Katerina representa su mejor lado, cuya existencia no fue reconocida ni rechazada por Dobrolyubov, Kabanikha, Varvara, Feklusha, tipos de personajes que se manifiestan claramente en la etapa de descomposición de cualquier forma de vida como síntomas de su profunda crisis. Ninguna cualidad inherente a ellos es una característica orgánica del mundo patriarcal. Pero este mundo ha degenerado, las leyes patriarcales determinan las relaciones entre las personas por inercia, este mundo está condenado, porque él mismo está matando todo lo mejor que ha creado. Él mata a Katerina.

Ensayo sobre el tema "Imágenes femeninas de Ostrovsky"

Alexander Nikolaevich Ostrovsky en sus obras reveló los acontecimientos que tuvieron lugar en el siglo XIX a través de imágenes femeninas. Sus heroínas suelen personificar el prisma a través del cual pasan una gran cantidad de conflictos, tanto sociales como públicos. Las mujeres en las obras aparecen ante los lectores como personificaciones vivas de la época y de los vicios e ideales que reinan en ella. Al mismo tiempo, por regla general, las heroínas no están dispuestas a aceptar la injusticia o la suciedad de la sociedad que les imponen todos los que las rodean. Por el contrario, las mujeres están dispuestas a defender ferozmente su individualidad, sus propios ideales y su pureza.
Si recuerdas la obra "La tormenta" de A.N. Ostrovsky, contiene una gran cantidad de coloridos personajes femeninos, cada uno de los cuales es único y atractivo para el lector a su manera. Katerina es una joven inspirada por sus ideales que se casó recientemente. En su opinión, el matrimonio era una gran alegría. Deseaba apasionadamente ser esposa y madre; para ella esto sería la mayor felicidad. Pero cuando su sueño se hizo realidad y se casó con Tikhon, la dura realidad la puso seria. No siente esos sentimientos de amor por su marido que estaba esperando. Pero entonces aparece Boris. En él, Katerina encuentra una respuesta a sus ardientes sentimientos. Finalmente, sucedió lo que había soñado. Ella conoció a su amor. Sin embargo, la tragedia es que la heroína no puede estar con él. La traición y el remordimiento llevan a Katerina a la desesperación. Por amor, sacrificó sus principios antes inquebrantables. Pero esto tampoco le dio felicidad. Ella no ve ningún sentido en seguir existiendo y decide suicidarse.
Varvara aparece completamente diferente en la obra "La tormenta". Su imagen es más ingeniosa, astuta y con visión de futuro. Para ella, el matrimonio no es una unión sublime y romántica de dos corazones amorosos, sino un excelente negocio para liberarse del yugo de una madre tirana que controla absolutamente todo en la casa. Varvara es todo lo contrario de Katerina. En mi opinión, estas dos imágenes están tan cerca una de la otra en la obra específicamente para mostrar a los lectores qué podría haber sido de Catherine si hubiera actuado de manera diferente, más astuta y hubiera complacido todos los caprichos y deseos de Kabanikha. Así, con tal comportamiento, Catalina se convertiría en Varvara. Ostrovsky utiliza este movimiento tan reflexivo no solo en la obra "La tormenta".
Una situación ligeramente diferente se desarrolla en la obra "La dote". El personaje principal es Larisa Ogudalova. Para ella, el matrimonio también es un acuerdo exitoso que le asegurará una existencia cómoda. Su destino tampoco es muy exitoso. El hombre que amaba la abandonó y desapareció con dirección desconocida. Por ello, decide casarse con la primera persona que la corteja. Resulta que Karandyshev no es un comerciante particularmente rico. Está feliz de que Larisa finalmente haya respondido a sus insinuaciones con consentimiento, porque el héroe ha estado tratando de llamar su atención durante mucho tiempo, pero fue en vano. La boda debería celebrarse muy pronto, pero todos los planes se ven alterados por la llegada de Paratov, el infeliz amor de Larisa. Le hace muchas promesas y esperanzas de un futuro mejor, que no tiene intención de cumplir. Pero la heroína vuelve a confiar en él y sucumbe a la tentación. Karandyshev se entera de esto y se vengará terriblemente. Dispararle a su amada niña Larisa acaba con ella y con su propia vergüenza. Acepta la muerte con gratitud, porque sería muy difícil sobrevivir a semejante vergüenza.
Entonces, las imágenes femeninas de Ostrovsky son muy diversas, pero uno ciertamente no puede evitar sentir empatía por ellas y no puede dejar de admirarlas.

Dos dramas de A. N. Ostrovsky están dedicados al mismo problema: la posición de la mujer en la sociedad rusa. Ante nosotros están los destinos de tres mujeres jóvenes: Katerina, Varvara, Larisa. Tres imágenes, tres destinos.

Katerina difiere en carácter de todos los personajes del drama "The Thunderstorm". Honesta, sincera y con principios, no es capaz de engañar y mentir, de ingenio y oportunismo. Por eso, en un mundo cruel donde reinan los jabalíes y los jabalíes, su vida resulta insoportable, imposible y termina de manera tan trágica. La protesta de Katerina contra Kabanikha es una lucha del humano puro y brillante contra la oscuridad de las mentiras y la crueldad del "reino oscuro". No en vano Ostrovsky, que prestó gran atención a los nombres y apellidos, le dio a la heroína de "La Tormenta" el nombre de Ekaterina, que en la traducción del griego significa "eternamente pura". Katerina es una persona poética. A diferencia de la gente grosera que la rodea, ella siente la belleza de la naturaleza y la ama. Es la belleza de la naturaleza lo que es natural y sincero. “Me levantaba temprano en la mañana, en verano iba al manantial, me lavaba, traía un poco de agua y listo, regaba todas las flores de la casa. Tenía muchas, muchas flores, ”, dice sobre su infancia. Su alma se siente constantemente atraída por la belleza. Los sueños estaban llenos de milagros y visiones fabulosas. A menudo soñaba que volaba como un pájaro. Habla varias veces de su deseo de volar. Con esto, Ostrovsky enfatiza la sublimidad romántica del alma de Katerina. Casada temprano, intenta llevarse bien con su suegra y amar a su marido, pero en la casa de los Kabanov nadie necesita sentimientos sinceros. La ternura que llena su alma no encuentra aplicación. Suena una profunda melancolía en sus palabras sobre los niños: "¡Si tan sólo existieran los hijos de alguien! ¡Ay! ¡Ay! No tengo hijos: todavía me sentaría con ellos y los divertiría. Me encanta hablar con los niños, son ángeles". ¡Qué esposa y madre tan amorosa habría sido en condiciones diferentes!

La fe sincera de Katerina difiere de la religiosidad de Kabanikha. Para Kabanikha, la religión es una fuerza oscura que suprime la voluntad del hombre, y para Katerina, la fe es un mundo poético de imágenes de cuentos de hadas y justicia suprema. "... ¡Me encantaba ir a la iglesia hasta la muerte! Seguramente solía entrar al cielo, y no vi a nadie, y no recordaba la hora, y no escuché cuando el servicio Se acabó”, recuerda.

La esclavitud es el principal enemigo de Katerina. Las condiciones externas de su vida en Kalinov no parecen ser diferentes del entorno de su infancia. Los mismos motivos, los mismos rituales, es decir, las mismas actividades, pero “aquí todo parece provenir del cautiverio”, dice Katerina. La esclavitud es incompatible con el alma amante de la libertad de la heroína. “Y el cautiverio es amargo, oh, qué amargo”, dice en la escena de la llave, y estas palabras, estos pensamientos la empujan a tomar la decisión de ver a Boris. En el comportamiento de Katerina, como dijo Dobrolyubov, se reveló un "carácter ruso integral y decisivo", que "se resistirá a sí mismo, a pesar de cualquier obstáculo, y cuando le falten fuerzas, morirá, pero no cambiará".

Varvara es todo lo contrario de Katerina. Ella no es supersticiosa, no le teme a las tormentas eléctricas y no considera obligatorio el estricto cumplimiento de las costumbres establecidas. Debido a su posición, no puede oponerse abiertamente a su madre y por eso es astuta y la engaña. Espera que el matrimonio le dé la oportunidad de salir de esta casa, de escapar del "reino oscuro". A las palabras de Katerina de que no sabe ocultar nada, Varvara responde: "¡Bueno, no puedes vivir sin eso! ¡Recuerda dónde vives! Toda nuestra | casa se basa en eso. Y yo no era un mentiroso, pero aprendí cuando fue necesario." Varvara desprecia la cobardía de su hermano y está indignada por la crueldad de su madre, pero no puede entender a Katerina. A ella sólo le interesa y preocupa el lado externo de la vida. Se resignó y se adaptó a las leyes del viejo mundo que la rodeaba.

Larisa, a diferencia de Katerina, creció y se crió en condiciones donde los débiles son humillados y los más fuertes sobreviven. Su personaje no tiene la integridad que tiene Katerina. Por lo tanto, Larisa no se esfuerza y no puede realizar sus sueños y deseos. Su nombre significa "Gaviota" en griego. Esta ave está asociada con algo blanco, ligero y que grita desgarradoramente. Y esta imagen coincide plenamente con Larisa.

Katerina y Larisa tienen diferentes crianzas, diferentes personajes, diferentes edades, pero las une el deseo de amar y ser amadas, de encontrar comprensión, en una palabra, de ser felices. Y cada uno va hacia este objetivo, superando los obstáculos creados por los fundamentos de la sociedad.

Katerina no puede conectarse con su ser querido y encuentra una salida en la muerte.

Colección de obras: Imágenes femeninas en las obras de A. N. Ostrovsky "La tormenta" y "La dote"

Katerina se distingue por su carácter de todos los personajes del drama "La Tormenta". Honesta, sincera y con principios, no es capaz de engañar ni mentir, de ingenio y oportunismo. Por lo tanto, en un mundo cruel donde reinan los jabalíes y salvajes, su vida Resulta insoportable e imposible y termina tan trágicamente. La protesta de Katerina contra Kabanikha es una lucha del humano brillante, puro contra la oscuridad de las mentiras y la crueldad del "reino oscuro". No es de extrañar que Ostrovsky, que prestó gran atención a los nombres y apellidos, le dio a la heroína de "La tormenta" el nombre de Ekaterina, que en la traducción del griego significa "eternamente pura". Katerina es una persona poética. A diferencia de la gente grosera que la rodea, ella siente la belleza de la naturaleza y la ama. Es la naturaleza la que es natural y sincera. “Me levantaba temprano en la mañana, en verano iba al manantial, me lavaba, traía un poco de agua y listo, regaba todas las flores de la casa. Tenía muchas, muchas flores, ", dice sobre su infancia. Su alma está constantemente buscando la belleza. Los sueños estaban llenos de milagros, visiones fabulosas. A menudo soñaba que volaba como un pájaro. Habla varias veces del deseo de volar. Con esto, Ostrovsky destaca la sublimidad romántica del alma de Katerina. Se casó temprano, intenta llevarse bien con su suegra, amar a su marido, pero en casa de los Kabanov nadie necesita sentimientos sinceros. La ternura que llena su alma encuentra sin aplicación Suena una profunda melancolía en sus palabras sobre los niños: "¡Si tan solo hubiera hijos de alguien!" ¡Ay del medio ambiente! No tengo hijos: todavía me sentaba con ellos y los divertía. Me gusta mucho hablar con los niños: son ángeles”. ¡Qué esposa y madre tan amorosa habría sido en condiciones diferentes!

La esclavitud es el principal enemigo de Katerina. Las condiciones externas de su vida en Kalinov no parecen ser diferentes del entorno de su infancia. Los mismos motivos, los mismos rituales, es decir, las mismas actividades, pero "todo aquí parece provenir del cautiverio", dice Katerina. El cautiverio es incompatible con el alma amante de la libertad de la heroína. "Y el cautiverio es amargo, oh , qué amargo”, dice en la escena de la llave, y estas palabras, estos pensamientos la empujan a decidir ver a Boris. El comportamiento de Katerina, como dijo Dobrolyubov, reveló a un "ruso decidido e íntegro" que "se resistirá a sí mismo, a pesar de cualquier obstáculo, y cuando sus fuerzas no sean suficientes, morirá, pero no se traicionará a sí mismo".

Varvara es todo lo contrario de Katerina. Ella no es supersticiosa, no le teme a las tormentas eléctricas y no considera obligatorio el estricto cumplimiento de las costumbres establecidas. Debido a su posición, no puede oponerse abiertamente a su madre y por eso es astuta y la engaña. Espera que el matrimonio le dé la oportunidad de salir de esta casa, de escapar del "reino oscuro". A las palabras de Katerina de que no sabe ocultar nada, Varvara responde: "Bueno, no puedes vivir sin ¡él! ¡Recuerda dónde vives! Toda nuestra casa se basa en esto. Y no fui mentiroso, pero aprendí cuando fue necesario”. Varvara desprecia la cobardía de su hermano y está indignada por la crueldad de su madre, pero no puede entender a Katerina. A ella sólo le interesa y preocupa el lado externo de la vida. Se resignó y se adaptó a las leyes del viejo mundo que la rodeaba.

Larisa, a diferencia de Katerina, creció y se crió en condiciones donde los débiles son humillados y los más fuertes sobreviven. Su personaje no tiene la integridad que tiene Katerina. Por lo tanto, Larisa no se esfuerza y no puede realizar sus sueños y deseos. Su nombre traducido del griego significa "Gaviota". Esta ave se asocia con algo blanco, ligero, que grita desgarradoramente. Y esta imagen corresponde plenamente a Larisa.

Katerina no puede conectarse con su ser querido y encuentra una salida en la muerte.