قطعه ای از درس سلفژ: انتخاب هارمونی. هارمونی در درس سلفژ در یک مدرسه موسیقی

خلاصه درس "کلیدهای موازی د ماژور - ب مینور" برای دانش آموزان کلاس دوم دپارتمان ساز مدرسه موسیقی کودکان (DSHI) در موضوع "سلفژ"

بوتورینا E.I.، معلم رشته های نظری
محل کار: MBU DO "مدرسه هنر کودکان" در گورنوزاوودسک، منطقه پرم
مخاطب هدف:کلاس دوم دپارتمان ساز آموزشگاه موسیقی کودکان هنرستان کودک.
سن دانش آموزان: 8-9 ساله.
موضوع تحصیلی:سلفژ، کلاس دوم، سه ماهه دوم.
زمان کلاس: 1 ساعت 05 دقیقه
تجهیزات:کلاس درس، پروژکتور چند رسانه ای، کامپیوتر (لپ تاپ)، صفحه نمایش، بلندگو.
نوع درس:درس تعمیم و نظام سازی دانش.
هدف درس- شناسایی و نظام‌بندی دانش دانش‌آموزان در موضوع «کلیدهای موازی د ماژور - ب مینور».
وظایف:
- آزمون دانش نظری در مورد موضوع تحت پوشش؛
- استفاده از دانش نظری به دست آمده در کارهای عملی؛
- به توسعه مهارت های کار مستقل و کار گروهی ادامه دهید.
- آموزش کاربرد خلاقانه دانش در موقعیت های آشنا و تغییر یافته؛
- ادامه آموزش در فنون مقایسه و خلاصه سازی دانش (ایجاد جداول)؛
- توانایی های خلاقانه هر دانش آموز را توسعه دهید.
خلاصه درس ممکن است مورد علاقه معلمان موضوع آموزشی "Solfeggio" مدرسه موسیقی کودکان (DSHI) باشد. انتخاب موضوع درس با طرح موضوعی برای موضوع آکادمیک "سلفژ" توجیه می شود (برنامه آموزشی پیش حرفه ای اضافی در زمینه هنر موسیقی "پیانو" ، حوزه موضوعی نظریه و تاریخ موسیقی در موضوع آکادمیک "سلفژ"، سردبیر I.E. Domogatskaya، مسکو، 2012)، کلاس دوم، سه ماهه دوم، درس "تونالیته های موازی".
برای انجام موفقیت آمیز جلسه آموزشی، یک طرح کلی طراحی شده است. یک ارائه آماده شده است (در متن کار مسابقه، تمام اسلایدهای ارائه به صورت نقاشی ارائه شده است). نمونه های موسیقی در د ماژور و ب مینور انتخاب شدند (به «وظایف کار عملی» مراجعه کنید).
برای دستیابی به هدف و مقاصد درس، روش‌های مؤثر زیر به معلمان توصیه می‌شود: روش تولید مثل (برای شناسایی دانش نظری در مورد موضوع تحت پوشش) و روش جستجو (برای سیستم‌بندی دانش و به‌کارگیری این دانش در کارهای عملی). به عنوان مثال، هنگام انجام کارهای عملی، می توانید از روش "اشتباه را پیدا کنید" در یک شماره موسیقی که قبلاً یاد گرفته اید ("همسایه ما کوله ها را گرفت") و روش "کارآگاه موسیقی" (بخشی از نمایشنامه E. Grieg "In غار پادشاه کوهستان» - جستجوی انحرافات در کلید د ماژور). دانش آموزان به فرآیند شناسایی "رنگ آمیزی احساسی" تونالیته ها با استفاده از نمونه هایی از موسیقی کلاسیک علاقه مند خواهند شد. برای مثال، کلید د ماژور است - جی. هایدن، سونات در ماژور، موومان اول، قسمت اصلی. P. I. Tchaikovsky، "Kamarinskaya" و "Italian Song" از آلبوم کودکان؛ کلید بی مینور – ای. گریگ، «در غار پادشاه کوهستان»؛ P.I. چایکوفسکی، "صبح زمستانی" از آلبوم کودکان. به همان اندازه مهم است که توجه دانش آموزان را به استفاده از رنگ های "گرم" و "سرد" برای ایجاد نقاشی های خود که "شخصیت" این زنگ ها را منعکس می کند، جلب کنیم.
برای یادگیری نحوه مقایسه و تعمیم دانش به دست آمده، از دانش آموزان خواسته می شود تا انواع مختلفی از وظایف عملی را در موقعیت های آشنا و اصلاح شده انجام دهند و دو جدول ("جدول مقایسه ای برای انجام کار عملی"، "جدول کمکی برای انجام کار عملی") ایجاد کنند. جداول ایجاد شده را می توان هنگام مطالعه سایر زنگ های موازی در درس سلفژ استفاده کرد.
در طول درس توصیه می شود بسته به نوع تکالیف از اشکال مختلف پرسشگری (انفرادی، گروهی، پیشانی) استفاده شود، سعی شود به کل گروه و هر دانش آموز توجه شود. برای همه معلمان رشته های نظری آرزوی موفقیت خلاقانه دارم! با احترام، النا بوتورینا.

پیشرفت درس

1. مرحله سازمانی (سلام، بررسی آمادگی برای درس، سازماندهی توجه):
معلم:سلام بچه های عزیز! موضوع درس ما "کلیدهای موازی د ماژور - ب مینور" است. این درس با انواع وظایف پر خواهد شد که با هدف دستیابی به هدف اصلی - تثبیت و به کارگیری دانش در مورد این موضوع انجام می شود. من پیشنهاد می کنم که درس را تا حد امکان پربار برگزار کنیم تا تبدیل به "داستان زمان تلف شده" نشود، و بگذارید شعار درس ما نقل قولی از هنری فورد باشد: "زمان دوست ندارد هدر رود." آیا همه آماده اند؟ بیایید شروع کنیم!
اسلاید شماره 1 روی صفحه نمایش داده می شود:

2. بررسی تکمیل تکالیف (نظرسنجی پیشانی):
معلم:پیشنهاد می کنم درس را با بررسی تکالیف خود به روش زیر شروع کنید: ساخت مقیاس ها را در دفترچه یادداشت خود و در اسلاید ارائه مقایسه کنید. آیا همه چیز به درستی برای شما ساخته شده است؟
- بررسی ساخت مقیاس D ماژور؛
- بررسی ساخت مقیاس B مینور (سه نوع)؛
اسلاید شماره 2 روی صفحه نمایش داده می شود:


- خواندن یک شماره یک صدایی از روی قلب "همسایه ما کوله ها را گرفت" (کار گروهی):


معلم:آفرین! حال باید به سوالات زیر پاسخ دهید:
1. در کلیدهای د ماژور و ب مینور چند علامت کلیدی وجود دارد؟
2. این علائم چیست؟
3. فاصله بین زنگ های موازی چقدر است؟
4. آیا صداهای یکسان ("مشترک") در کلیدهای موازی وجود دارد؟
دانش آموزان:پاسخ دادن، بحث کردن

3. آماده سازی دانش آموزان برای کار در مرحله اصلی (کار تیمی).
معلم:قبل از شروع کار عملی (مرحله اصلی درس)، بیایید کارهای زیر را انجام دهیم: صداهای "متداول" را در کلیدهای موازی جستجو کنید: د ماژور - ب مینور (شکل طبیعی). د ماژور – ب مینور (شکل هارمونیک)؛ د ماژور – ب مینور (فرم ملودیک).
دانش آموزان:در هر یک از اسلایدهای بعدی، دانش آموزان صداهای یکسان ("مشترک") را بین دو کلید پیدا می کنند، به این سوال پاسخ می دهند: "چند صدای مشترک بین د ماژور و شکل طبیعی ب مینور وجود دارد؟"
اسلاید شماره 3 روی صفحه نمایش داده می شود:


پاسخ صحیح 7 “صداهای رایج است.
اسلاید شماره 4 روی صفحه نمایش داده می شود:


پاسخ صحیح 6 صدای رایج است.
اسلاید شماره 5 روی صفحه نمایش داده می شود:


پاسخ صحیح 5 صدای رایج است.
معلم:کار بعدی که باید انجام دهید این است: روی صفحه آکوردهای آشنا را می بینید. آیا درست ساخته شده اند؟ آیا صداهای "مشترک" در سه گانه اصلی د ماژور و ب مینور وجود دارد؟
از دانش آموزان بخواهید به سؤالات زیر پاسخ دهند:
1. سه گانه اصلی حالت چیست؟
2. از چه مراحلی ساخته شده اند؟
3. برای چه شکلی از کار در درس مفید خواهند بود؟
اسلاید شماره 6 روی صفحه نمایش داده می شود:


4. مرحله اصلی کار (کاربرد دانش و مهارت در کار عملی):
- تعیین انواع مینور در شماره های تک صدایی شماره 1، شماره 2، شماره 3 (کار فردی). "وظایف برای کار عملی"، شماره 1;
- تصحیح "اشتباهات" ملودیک در شماره یکصدایی "همسایه ما کوله ها را گرفت" (کار فردی):


- یک قطعه موسیقی از نمایشنامه E. Grieg "در غار پادشاه کوهستان" را پخش کنید و تعیین کنید که در کدام نوار انحراف به یک کلید متفاوت رخ می دهد (کار جمعی "کارآگاه موسیقی"). تغییر کلید را تعیین کنید که ضربان را نشان می دهد.
اسلاید شماره 7 روی صفحه نمایش داده می شود:


پاسخ صحیح انحراف د ماژور در میله 4 است.
- تعیین پلان آهنگی ملودی آهنگ ماشا از کارتون "غازها و قوها" (کلمات A. Kovalenkov ، موسیقی Y. Nikolsky ، 1947).
اسلاید شماره 8 روی صفحه نمایش داده می شود (پاسخ صحیح افکت انیمیشن "پرواز" است):


- آهنگ اول آهنگ "لوکوموتیو بخار" (کار مشترک معلم و دانش آموزان) را هماهنگ کنید.
اسلایدهای شماره 9، شماره 10 روی صفحه نمایش داده می شوند:
آهنگ "لوکوموتیو می رود، می رود" (کلمات S. Ernesaks، متن روسی V. Tatarinov، موسیقی G. Ernesaks)



5. نظام مندسازی و تعمیم دانش و مهارت (تجمیع دانش نظری، تدوین جداول):
- شناسایی رنگ‌آمیزی احساسی کلیدها با استفاده از مثال‌های موسیقایی: تعیین ماهیت آثار موسیقی در ماژور (P.I. Tchaikovsky، "آهنگ ایتالیایی"، "Kamarinskaya"؛ J. Haydn، سونات در د ماژور، موومان اول، بخش اصلی) و B. جزئی ( P.I. چایکوفسکی، "صبح زمستان")؛ کار گروهی:
اسلاید شماره 11 روی صفحه نمایش داده می شود:


اسلاید شماره 12 روی صفحه نمایش داده می شود:


توجه: قطعات موزیکال باید از قبل آماده شده و در ارائه درج شود.
- کدام یک از کلمات پیشنهادی می تواند رنگ عاطفی د ماژور و کدام یک از ب مینور را منتقل کند؟
اسلاید شماره 13 روی صفحه نمایش داده می شود:


- تعیین طرح رنگ د ماژور و ب مینور.
اسلاید شماره 14 روی صفحه نمایش داده می شود:


- مقایسه تن ها؛
- تهیه جدول مقایسه ای برای انجام کارهای عملی (کار تیمی)؛
اسلاید شماره 15 روی صفحه نمایش داده می شود:


- تهیه جدول کمکی برای انجام کار عملی (کار تیمی):
اسلاید شماره 16 روی صفحه نمایش داده می شود:


6. کنترل و خودکنترلی دانش و روشهای عمل:
- بررسی تکالیف انجام شده توسط کودکان (توسط همکارشان)، سپس توسط معلم.
7. تصحیح دانش و روش های عمل:
- جستجوی خطا در انجام کار عملی؛
- تعیین الگوریتم اقدامات برای دستیابی مستقل به نتیجه صحیح.
8. اطلاعات در مورد تکالیف، دستورالعمل نحوه تکمیل آن:
- "حال و هوا" متن بیت دوم آهنگ "لوکوموتیو بخار" را تعیین کنید (نویسنده نسخه متنی بیت دوم E.I. Butorina است).
- ملودی بیت دوم را در ب مینور بنویسید (آهنگ ساختن مکرر) و سپس هماهنگی و اجرا.
- با در نظر گرفتن سایه های رنگی گرم و سرد، یک تصویر برای آهنگ "لوکوموتیو بخار" در نسخه های اصلی و مینور بکشید.
اسلایدهای شماره 17، شماره 18 روی صفحه نمایش داده می شوند:



9. جمع بندی جلسه آموزشی:
ارزیابی فعالیت‌ها توسط خود دانش‌آموزان و معلم (چقدر فعالانه در درس کار می‌کردند؛ آیا همه وظایف تکمیل شده‌اند، چقدر به طور مستقل انجام شده‌اند؛ چه چیزی خوب بوده و چه چیزی نیاز به بهبود بیشتری دارد؛ چه دانش نظری باید اصلاح شود):
اسلاید شماره 19 روی صفحه نمایش داده می شود:

از این مقاله خواهید فهمید که چرا برخی از هنرجویان موسیقی هارمونی را دوست ندارند، چرا اینقدر مهم است که این آموزه ها را دوست داشته باشید و به طور منظم آنها را تمرین کنید، و کسانی که عاقلانه با صبر و تواضع به مطالعه این رشته ها می پردازند چه نتایجی به دست می آورند.

بسیاری از نوازندگان اعتراف می‌کنند که در طول سال‌های تحصیل، رشته‌های نظری را دوست نداشتند و صرفاً آن‌ها را موضوعات اضافی و غیر ضروری در برنامه می‌دانستند. به عنوان یک قاعده، در یک مدرسه موسیقی، سلفژ چنین تاجی را بر عهده می گیرد: با توجه به شدت دوره سلفژی مدرسه، مدارس موسیقی کودکان (به ویژه ترفندها) اغلب برای این موضوع وقت ندارند.

در مدرسه، وضعیت در حال تغییر است: سولفژ در اینجا به شکل "تبدیل شده" ظاهر می شود و مورد علاقه اکثر دانش آموزان است، و تمام خشم سابق بر هماهنگی می افتد - موضوعی که برای کسانی که در سال اول نتوانستند با تئوری ابتدایی کنار بیایند قابل درک نیست. البته نمی توان گفت که چنین آماری دقیق است و نگرش اکثر هنرجویان را نسبت به یادگیری مشخص می کند، اما یک چیز را می توان به یقین گفت: وضعیت کم بها دادن به رشته های نظری موسیقی بسیار رایج است.

چرا این اتفاق می افتد؟ دلیل اصلی تنبلی معمولی، یا به بیان شایسته تر، شدت کار است. دوره های تئوری و هارمونی موسیقی ابتدایی بر اساس یک برنامه بسیار غنی ساخته شده است که باید در ساعات بسیار کمی تسلط یابد. این منجر به ماهیت فشرده آموزش و بار سنگین هر درس می شود. هیچ یک از موضوعات را نمی توان بدون شرح و تفصیل رها کرد، در غیر این صورت شما همه آنچه را که در ادامه می آید متوجه نخواهید شد، که مطمئناً برای کسانی که به خود اجازه می دهند کلاس را رها کنند یا تکالیف خود را انجام ندهند، اتفاق می افتد.

انباشته شدن شکاف در دانش و به تعویق افتادن مداوم حل مسائل مبرم تا بعداً منجر به سردرگمی کامل می شود که فقط ناامیدترین دانش آموز قادر به حل آن خواهد بود (و در نتیجه چیزهای زیادی به دست خواهد آورد). بنابراین، تنبلی به دلیل گنجاندن اصول بازدارنده، به دلیل گنجاندن اصول بازدارنده، منجر به مسدود کردن رشد حرفه ای دانش آموز یا دانشجو می شود: "چرا آنچه را که واضح نیست تجزیه و تحلیل کنید - بهتر است آن را رد کنید" یا "هارمونی کاملا مزخرف است و هیچ کس به جز نظریه پردازان زیاده خواه به آن نیاز ندارد.

در این میان، مطالعه تئوری موسیقی در اشکال مختلف آن نقش بسزایی در رشد یک موسیقیدان دارد. بنابراین، کلاس های سلفژ با هدف توسعه و آموزش مهم ترین ساز حرفه ای یک نوازنده - گوش او برای موسیقی است. دو جزء اصلی سلفژ - آواز خواندن از روی نت ها و تشخیص با گوش - به تسلط بر دو مهارت اصلی کمک می کند:

- نت ها را ببینید و متوجه شوید که چه نوع موسیقی در آنها ضبط شده است.

- موسیقی را بشنوید و بدانید که چگونه آن را در نت یادداشت کنید.

نظریه ابتدایی را می توان ABC موسیقی و هارمونی فیزیک آن نامید. اگر دانش نظری به ما اجازه می دهد تا ذرات سازنده موسیقی را شناسایی و تجزیه و تحلیل کنیم، آنگاه هارمونی اصول پیوند همه این ذرات را آشکار می کند، به ما می گوید که موسیقی چگونه از درون ساخته شده است، چگونه در مکان و زمان سازماندهی شده است.

به چندین بیوگرافی آهنگسازان گذشته نگاه کنید، قطعاً در آنجا ارجاعاتی به افرادی خواهید یافت که به آنها باس عمومی (هرمونی) و کنترپوان (چند صدایی) آموزش داده اند. در امر تربیت آهنگساز، این آموزش ها از همه مهمتر و ضروری تلقی می شد. اکنون این دانش پایه محکمی به نوازنده در کار روزانه خود می دهد: او دقیقاً می داند که چگونه آکورد آهنگ ها را انتخاب کند ، چگونه هر ملودی را هماهنگ کند ، چگونه افکار موسیقی خود را فرموله کند ، چگونه یک نت نادرست ننوازد یا نخواند ، چگونه یک متن موسیقی را خیلی سریع یاد بگیرید و غیره.

اکنون می دانید که اگر تصمیم دارید یک موسیقیدان واقعی شوید، چرا مطالعه هارمونی و سلفژ با فداکاری کامل بسیار مهم است. باید اضافه کرد که یادگیری سلفژ و هارمونی دلپذیر، هیجان انگیز و جالب است.

اگر مقاله را دوست داشتید، روی دکمه "پسندیدن" کلیک کنید و آن را به صفحه تماس یا فیس بوک خود ارسال کنید تا دوستان شما نیز آن را بخوانند. شما می توانید نظرات و انتقادات خود را در مورد این مقاله در نظرات بیان کنید.

طرح کلی یک درس آزاد در مورد سلفژ در کلاس 2 سه ماهه سوم، 1 درس تهیه شده توسط معلم رشته های نظری مدرسه کودکان توبوردانوف فیلیپووا ناتالیا واسیلیونا S. Toburdanovo-2009 1 موضوع درس: تکرار مطالب تحت پوشش. طرح درس:  مهارت های آوازی و لحنی. ذکر بر اساس مواد فواصل گذرانده شده (نغمه، فواصل - ثانیه، سوم، چهارم، پنجم؛ توالی)  تکرار: کلیدهای موازی. سه نوع مینور. کار با کلید دی مینور  گرم کردن ریتمیک  تئوری در جدول کلمات متقاطع  مشق شب مطالب درس: 1. درس با خواندن آهنگ ها بر اساس مواد فواصل گذرانده شروع می شود. 2 بیایید مفهوم "توالی" را به یاد بیاوریم. موتیف سکانس روی تابلو نوشته شده است. سکانس صعودی را با نت می خوانیم: سپس سکانس نزولی: سلفژ می خوانیم، سپس با کلمات آهنگ "Sequence": 3 مثال موسیقایی سلفگی برای سکانس: د) 4 2. به یاد می آوریم که چه کلیدهای موازی بر اساس مواد هستند. آهنگ PARALLEL TONALS چه نوع مینور را می شناسیم؟ خواندن آهنگ ها با کلید مینور. 5 در کلید د مینور کار کنید. با استفاده از دایره پنجم، فا ماژور را پیدا می کنیم. برای فا ماژور یک د مینور موازی وجود دارد. الف) در یک دفتر یادداشت می کنیم و سه نوع د مینور و تریاد می خوانیم. ب) مراحل آواز خواندن با استفاده از کارت. گزینه ها: جزئی طبیعی o I-III-V-IV-III-II-I o I-II-III-I-V-VI-V-I o V-III-II-I-II-VII-↓I o V-VI- V-III-II-VII-↓I هارمونیک و ملودیک I-III-II-I-VII#↓-I I-V-III-I-II-I-VII#↓-I V-VI-V-VII#- I-V-VI#-VII#-I I-III-V-VI#-VII#-I 6 ج) معرفی آهنگ جدید لالایی (پیوست 1) - گوش دادن به فونوگرام آهنگ - تجزیه و تحلیل محتوا. ساختار ملودی - آواز با آواز - در ادامه به صورت دیکته. معلم ملودی می نوازد، دانش آموزان ریتم را با هجاهای موزون می خوانند و ریتم را با کارت می سازند. -ما نت ها را یادداشت می کنیم، سلفژ را با موسیقی متن می خوانیم. - هارمونی را انتخاب می کنیم. -آواز خواندن به آهنگ پشتوانه. 3. گرم کردن ریتمیک. - تمرینات ریتمیک با استفاده از کارت. (به صلاحدید معلم) - تکلیف: با ریتم خود بیایید 4. تئوری در جدول کلمات متقاطع. بیایید مطالب نظری پوشش داده شده با استفاده از این جدول کلمات متقاطع را به عنوان مثال به یاد بیاوریم. 7 5. تکلیف: - سه نوع د مینور و سه گانه بخوان - آهنگ "لالایی" - با نت و کلمات بخوان، ساز بزن، هارمونی را انتخاب کن. 8 مطالب تصویری برای درس. ضمیمه 1 9 توضیح درس. هدف اصلی این درس مرور مطالب نیمه اول سال است، زیرا درس بعد از تعطیلات زمستانی برگزار می شود. لازم است مطالب پوشش داده شده را به خاطر بسپارید. این درس شامل بخش های زیر است:  مهارت های آوازی و لحنی. آواز خواندن در فواصل تحت پوشش: از م. 2 تا قسمت 5  تکرار مفاهیم "کلیدهای موازی" و مینور از 3 نوع. معرفی کلید دی مینور. آواز گام زنجیر.  کلید دی مینور با مثال آهنگ "لالایی" ثابت می شود. در اینجا تجزیه و تحلیل کامل ابزارهای بیانی است: ماهیت موسیقی، ریتم، حرکت ملودیک. ضبط آهنگ با نت ها به صورت دیکته انجام می شود. انتخاب هارمونی برای نواختن بیشتر ساز نیز در حال انجام است.  گرم کردن ریتمیک با توجه به گزینه های مختلف به انتخاب معلم انجام می شود. به عنوان مثال، تمرین الگوهای ریتم مختلف با استفاده از کارت. آهنگسازی خودتان می توانید از ابزارهای نویز استفاده کنید.  نظریه در جدول کلمات متقاطع. دانش آموزان به سوالات نظری مطرح شده در درس های قبل پاسخ می دهند. این نوع کار برای کودکان جذاب است. نکته پایانی: تمام مطالب تدریس شده با آواز موسیقایی همراه است و نه با حفظ خسته کننده قوانین و مفاهیم. 10

درس آزاد سلفژ برای کلاس چهارم

مدرسه موسیقی کودکان

"سفر به پادشاهی هارمونی"

تهیه شده توسط:

ایوانووا ای. وی.

معلم موسیقی

رشته های نظری

موضوع درس: "سفر به پادشاهی هارمونی."

هدف درس: تکنیک های مختلف برای کار بر روی توسعه شنوایی هارمونیک را نشان دهید.

وظایف:

  1. اصول اولیه زبان هارمونیک را بدانید.
  2. قوانین نظری ساخت آکورد را بدانید.
  3. مهارت ضبط آکوردها را داشته باشد.
  4. قادر به انجام تجزیه و تحلیل هارمونیک متن موسیقی باشد.
  5. داشتن مهارت های تنوع ژانر؛
  6. داشتن مهارت های آواز سه قسمتی؛
  7. داشتن مهارت های ابتدایی بداهه آوازی؛
  8. داشتن مهارت های تحلیل شنوایی

تجهیزات:

  1. پیانو;
  2. تخته با آهنربا.

وسایل کمک بصری:

  1. کارت های رنگی که شاه، ملکه، شاهزاده خانم و درباریان را به تصویر می کشد.

جزوه:

  1. کتاب های موسیقی؛
  2. مداد ساده؛
  3. ورق آیات برای هر دانش آموز.

مواد موسیقی:

  1. "مدرسه نوازندگی پیانو" (تحت سردبیری نیکولایف A.N.)

آموزشگاه موسیقی کودکان کلاس چهارم.

طرح درس.

  1. لحظه سازمانی
  2. گفتگو در مورد هارمونی
  3. تنظیم آهنگ در د ماژور.
  4. تکرار الگوهای اساسی زبان هارمونیک، تعیین "رنگ" آکوردها.
  5. تحلیل هارمونیک متن موسیقی.
  6. نواختن یک زنجیره آکورد در ژانر متفاوت - ژانر پولکا.
  7. کار شنوایی - ضبط یک زنجیره وتر توسط گوش.
  8. خواندن یک سکانس سه قسمتی.
  9. بداهه نوازی آوازی روی یک زنجیره آکورد.
  10. تکلیف این است که یک ملودی برای پیشرفت آکورد معین در ژانرهای مختلف بسازید: پولکا، والس، مارش.

خلاصه درس.

معلم:

سلام بچه ها! امروز ما به یک سفر شگفت انگیز می رویم. در کشور پهناور موسیقی، پادشاهی بزرگی از هارمونی وجود دارد. من تعجب می کنم که چه کسی در این پادشاهی زندگی می کند؟ بیایید به یاد بیاوریم که هارمونی چیست؟

دانش آموزان:

اینها آکورد، پیشرفت وتر، زنجیره آکورد هستند.

معلم:

آکورد چیست؟

دانش آموزان:

آکورد ترکیبی از سه یا چند صدا است.

معلم:

بچه ها چه آکوردی بلدین؟

دانش آموزان:

سه گانه، آکورد ربع جنسی، وتر هفتم، وتر دوم...

معلم:

پادشاهی هارمونی بزرگ است، امروز ما به قلعه آکوردهای سه صدا منتقل خواهیم شد. به یاد دارید چه آکوردهای سه نت را می شناسید؟

دانش آموزان:

آکورد سه گانه، وتر ششم و ربع جنسی.

معلم:

در سنگين قلعه را باز مي كنيم و بلافاصله اين اعلاميه را مي بينيم: "امروز روز د ماژور در قلعه سه آكورد است."

بنابراین، بیایید سه‌گانه‌های اصلی را در د ماژور تنظیم کرده و بخوانیم.

بچه ها آواز می خوانند، معلم کارت های رنگی با تصاویر پادشاه، ملکه و شاهزاده خانم را به تخته می چسباند.

معلم:

بنابراین، سه گانه تونیک پادشاه است، او حاکم است، او قوی است، با اعتماد به نفس، مهمترین است. سه گانه غالب ملکه است، او فقط از پادشاه اطاعت می کند. سه گانه تحت سلطه - شاهزاده خانم، او هم از پادشاه و هم از ملکه اطاعت می کند. اکنون سه گام های جانبی را می خوانیم و بلافاصله "رنگ" سه گانه ها را تعیین می کنیم.

دانش آموزان می خوانند و "رنگ" را شناسایی می کنند: II 53 - صغیر، III 53 - جزئی، VI 53 - جزئی، VII53 - کاهش یافته است. معلم کارت های رنگی را با تصاویر درباریان مختلف - صفحه، خدمتکار، وزیر و غیره به تخته می چسباند. آنها به همراه بچه ها کارت های سه گانه سطوح II، III، VI، VII را انتخاب می کنند.

معلم:

تمام پادشاهی جمع شده است. با این حال، شما می توانید از سه گانه نه تنها در شکل اولیه خود، بلکه در قالب آکوردهای ششم و آکوردهای جنسی یک چهارم استفاده کنید. باید به یاد داشته باشیم که باید آکوردها را به ترتیب خاصی ترکیب کنید: لید صدای صاف را حفظ کنید و حرکت D - S را حذف کنید. اجازه دهید تکرار کنیم، اجرای آواز روان چیست؟

دانش آموزان:

صداهای آکورد کلی در جای خود باقی می مانند.

سه گانه ها به صورت معکوس استفاده می شوند.

معلم:

حال ببینیم شاه، ملکه و درباریان قلعه آکوردهای سه نت به چه ترتیبی در مقابل ما صف آرایی کردند. تجزیه و تحلیل هارمونیک - تعیین آکوردهای نیمه دوم دوره در سوناتین در ماژور، آهنگساز پلیل.

دانش آموزی نیمه دوم دوره اول سوناتینا را روی پیانو می نوازد.

معلم:

با استفاده از نت موسیقی، هر آکورد را امضا می کنیم و آهنگ را پیدا می کنیم.

دانش آموزان تکلیف را کامل می کنند.

معلم:

آهنگ آهنگ در کجا استفاده می شود، از چه آکوردهایی تشکیل شده است؟

دانش آموزان:

دنباله ای از سه گانه های اصلی یک آهنگ یا آهنگ را تشکیل می دهند.

Cadance برای تکمیل یک قطعه موسیقی کامل، قطعات آن یا یک دوره جداگانه استفاده می شود. احساس کامل شدن را ایجاد می کند.

آهنگ از T-S-D-T یا T-S-T-D-T تشکیل شده است.

معلم و دانش آموزان صحت آنالیز هارمونیک را بررسی می کنند.

معلم:

تکلیف بعدی: این پیشرفت آکورد پولکا را بنوازید.

دانش آموز یک آکورد پولکای امضا شده پیشرفت می نوازد.

معلم:

و حالا کار شنیداری. زنجیره وتر را به صورت د ماژور با گوش بنویسید.

معلم پیشرفت آکورد را می نوازد

T 53 – D 6 – VI 53 – III 6 – S 53 – K 64 – D 6 – T 53.

معلم:

نمادهای بم و آکورد را یادداشت می کنیم. رمزگشایی می کنیم، نت ها را می نویسیم و با صدا می خوانیم، سپس سه صدایی می خوانیم.

دانش آموزان پیشرفت وتر را با گوش می نویسند.

معلم:

کار بعدی: این سکانس آکورد را در ژانر والس پخش کنید و سعی می کنیم برای آن ملودی بسازیم. شعری پیش روی توست، ذهنی، بی صدا، با گوش درونی، ملودی را به این سکانس آکورد بخوان.

یک دانش آموز بازی می کند، بقیه بی صدا می خوانند - برای خودشان.

شعر

حالا بالا، حالا پایین، جایی که هوا تمیز است،

یک برگ زرد می پرد.

در یک قلعه باستانی، زیر نور شمع،

پیانیست در حال نواختن است.

معلم:

چه کسی دوست دارد آنچه اتفاق افتاده را نشان دهد؟

یک دانش آموز می نوازد، دیگری آواز می خواند.

معلم:

در این بداهه صوتی جالب ما با پادشاهی هارمونی خداحافظی خواهیم کرد. تکلیف خانه: با استفاده از پیشروی آکورد، یک ملودی ساز در ژانرهای مختلف بسازید: پولکا، والس، مارش.

با تشکر از همه. خداحافظ