ادبیات نویسندگان مدرن اوکراینی. اوکسانا زابوژکو - "تحقیق میدانی جنسیت اوکراینی"

از نظر تاریخی، مردم اوکراین همیشه خلاق بوده اند، عاشق آواز خواندن و رقصیدن، اختراع اشعار و آهنگ ها، اسطوره ها و افسانه ها بوده اند. بنابراین، برای قرن های متمادی، افراد واقعاً بزرگ و با استعدادی در گوشه و کنار اوکراین کار کرده اند.

ادبیات اوکراینی در ذات خود فوق العاده و غیرعادی است. نویسندگان مشهور اوکراینی هر مرحله تاریخی را به صورت استعاری و موضوعی توصیف کردند. به همین دلیل است که شخصیت های واقعی از طریق خطوط کاغذ زرد شده به ما نگاه می کنند. و همانطور که عمیق تر در روایت کاوش می کنیم، شروع به درک چیزهایی می کنیم که نویسنده را نگران می کند، الهام می بخشد، می ترساند و تشویق می کند. یادگیری تاریخ از شاهکارهای ادبیات اوکراین کاملاً ممکن است - وقایع بسیار صادقانه و گاهی دردناک توصیف می شوند.

این همه نوابغ قلم چه کسانی هستند که با کلمات در جان نفوذ می کنند و ما را با آنها می خندانند و می گریند؟ نام آنها چیست و چه کار می کردند؟ چگونه به موفقیت رسیدند و آیا اصلاً آن را پیدا کردند؟ یا شاید آنها هرگز یاد نگرفتند که خلقت آنها شهرت و احترام ابدی را برای آنها به ارمغان آورد و نام خود را برای همیشه در کلاسیک ادبیات اوکراین ثبت کرد؟

متأسفانه همه نویسندگان اوکراینی نتوانستند وارد عرصه ادبی جهانی شوند. بسیاری از شاهکارها هرگز در دست آلمانی ها، آمریکایی ها و انگلیسی ها نبوده است. صدها کتاب شگفت انگیز جوایز شایسته خود را در مسابقات ادبی در فرانسه یا آلمان دریافت نکردند. اما واقعا ارزش خواندن و درک را دارند.

و اگرچه صدها نفر از افراد با استعداد با "زبان بلبل" ​​نوشته اند، شاید ارزش شروع با یک زن منحصر به فرد و خارق العاده را داشته باشد. این شاعره ی درخشان که سطرهایش طوفانی از احساسات را بیان می کند و شعرهایش در اعماق دل می ماند. و نام او لسیا اوکراینکا است.

لاریسا پترونا کوساچ-کویتکا

لسیا که زنی ضعیف و کوچک بود، صلابت و شجاعت باورنکردنی از خود نشان داد و نمونه ای شد که میلیون ها نفر باید دنبال کنند. این شاعر در سال 1871 در خانواده اصیل نویسنده مشهور O. Pchilka متولد شد. در بدو تولد به این دختر نام لاریسا داده شد و نام خانوادگی واقعی او کوساچ-کویتکا بود.

لسیا اوکراینکا از دوران کودکی از یک بیماری وحشتناک - سل استخوانی - رنج می برد تقریباً همیشه در بستر بود. در جنوب زندگی می کرد. تأثیر مفید مادر و علاقه به کتاب (به ویژه استاد ادبیات اوکراین - تاراس شوچنکو) به ثمر نشست.

این دختر از جوانی شروع به ایجاد و انتشار در روزنامه های مختلف کرد. مانند بسیاری از نویسندگان مشهور اوکراینی، لاریسا در آثار خود به احساسات و سنت های T. G. Shevchenko پایبند بود و چندین چرخه از اشعار غنایی و فلسفی ایجاد کرد.

درباره کار لسیا

لسیا که شیفته اساطیر جادویی و تاریخ جهان شده بود، کتاب های زیادی را به این موضوع اختصاص داد. بیشتر از همه، او رمان هایی در مورد یونان باستان، روم، مصر، در مورد انسان گرایی و ویژگی های انسانی، در مورد مبارزه با استبداد و شر، و همچنین داستان های عرفانی در مورد مردگان و طبیعت اوکراین غربی را دوست داشت.

لازم به ذکر است که لسیا اوکراینکا چند زبان بود و بیش از ده زبان می دانست. این به او فرصت داد تا ترجمه های ادبی با کیفیتی از آثار هوگو، شکسپیر، بایرون، هومر، هاینه و میکیویچ انجام دهد.

معروف ترین آثاری که خواندن آن به همه توصیه می شود عبارتند از: «آواز جنگل»، «تصرف شده»، «کاساندرا»، «ارباب سنگ» و «آوازهایی درباره آزادی».

مارکو ووچوک

در میان نویسندگان مشهور اوکراین یک زن خارق العاده دیگر وجود داشت. بسیاری او را جورج ساند اوکراینی نامیدند - درست همانطور که حامی او پانتلیمون کولیش در خواب دید. این او بود که اولین دستیار و ویراستار او شد و اولین انگیزه را به او داد تا پتانسیل خود را توسعه دهد.

زنی با قلب آتشین

مارکو ووفچوک یک زن کشنده بود. در کودکی، مادرش او را به دور از نفوذ بد پدرش به یک مدرسه شبانه روزی خصوصی فرستاد و سپس به اورل فرستاد تا با عمه ای ثروتمند زندگی کند. در آنجا چرخه های عشق بی پایان آغاز شد. مارکو ووفچوک - ماریا ویلینسکایا - دختر بسیار زیبایی بود، بنابراین تعجب آور نیست که انبوه آقایان در تمام زندگی او دور او می چرخیدند.

در میان این آقایان نویسندگان معروفی بودند که نامشان برای ما کاملاً شناخته شده است. با وجود اینکه او با اوپاناس مارکوویچ ازدواج کرد (همانطور که بعداً اعتراف کرد، نه برای عشق)، اما شوهرش با انرژی جذاب این خانم جوان نتوانست کاری انجام دهد. تورگنیف، کوستوماروف و تاراس شوچنکو زیر پای او افتادند. و همه می خواستند معلم و حامی او شوند.

"ماروسیا"

معروف ترین اثر مارکو ووچوک داستان "ماروسیا" درباره دختری است که جان خود را برای کمک به قزاق ها فدا کرد. این اثر خوانندگان و منتقدان را چنان تحت تاثیر قرار داد که به ماریا جایزه افتخاری از آکادمی فرانسه اعطا شد.

مردان در ادبیات اوکراین

خلاقیت نویسندگان اوکراینی نیز تحت حمایت مردان با استعداد بود. یکی از آنها پاول گوبنکو بود. خوانندگان او را با نام مستعار Ostap Cherry می شناسند. آثار طنز او بیش از یک بار باعث خنده خوانندگان شد. متأسفانه این مرد که از صفحات روزنامه و کتاب های درسی ادبیات به ما لبخند می زند، دلایل کمی برای شادی در زندگی خود داشت.

پاول گوبنکو

پاول گوبنکو که یک زندانی سیاسی بود، صادقانه 10 سال مورد نیاز خود را در اردوگاه کار اجباری گذراند. او خلاقیت را رها نکرد و زمانی که مافوق سختگیرش به او دستور دادند که یک سری داستان از زندگی زندانیان بنویسد، حتی در آنجا هم نتوانست در برابر طنز مقاومت کند!

مسیر زندگی نویسنده

اما زندگی همه چیز را سر جای خودش قرار داد. کسی که قبلاً خود اوستاپ ویشنیا را متهم کرده بود در حوضخانه پایان یافت و به "دشمن مردم" تبدیل شد. و نویسنده اوکراینی ده سال بعد به خانه بازگشت و به انجام کاری که دوست داشت ادامه داد.

اما این سال های طولانی در اردوگاه های اصلاح و تربیت اثر وحشتناکی بر وضعیت پاول گوبنکو گذاشت. حتی پس از جنگ، با بازگشت به کیف از قبل آزاد، او هنوز نتوانست قسمت های وحشتناک را فراموش کند. به احتمال زیاد، کشمکش‌های درونی بی‌پایان مردی که همیشه می‌خندید و هرگز گریه نمی‌کرد، منجر به مرگ غم‌انگیز او بر اثر سکته قلبی در سن ۶۶ سالگی شد.

ایوان دراچ

سفر کوتاهی به آثار نویسندگان اوکراینی با ایوان دراخ به پایان می رسد. بسیاری از نویسندگان مدرن هنوز برای مشاوره به این استاد (خود) کنایه، کلمات شوخ و طنز مراجعه می کنند.

داستان زندگی یک نابغه

ایوان فدوروویچ دراچ مسیر خلاقیت خود را زمانی که هنوز کلاس هفتم بود با شعری که مشتاقانه در یک روزنامه محلی منتشر شد آغاز کرد. این نویسنده به محض فارغ التحصیلی از دبیرستان، تدریس زبان و ادبیات روسی را در مدرسه ای روستایی آغاز کرد. ایوان پس از ارتش وارد بخش فیلولوژی دانشگاه کیف شد که هرگز از آن فارغ التحصیل نشد. و همه اینها به این دلیل است که به یک دانش آموز با استعداد شغلی در روزنامه پیشنهاد می شود و سپس، پس از دوره، نویسنده تخصص نمایشنامه نویس فیلم را در مسکو دریافت می کند. ایوان فدوروویچ دراخ با بازگشت به کیف، در استودیوی معروف فیلم به نام A. Dovzhenko شروع به کار کرد.

در طی بیش از 30 سال فعالیت خلاقانه، تعداد زیادی مجموعه شعر، ترجمه، مقاله و حتی داستان فیلم از قلم ایوان دراچ منتشر شده است. آثار او در ده ها کشور ترجمه و منتشر شده و در سراسر جهان مورد استقبال قرار گرفته است.

زندگی پر حادثه شخصیت نویسنده را تعدیل کرد و موقعیت مدنی فعال و خلق و خوی منحصر به فرد را در او پرورش داد. آثار ایوان فدوروویچ بیانگر احساسات دهه شصت و فرزندان جنگ، تشنه تغییر و ستایش دستاوردهای اندیشه بشری است.

چی بهتره بخونم؟

آشنایی با کار ایوان دراچ را بهتر است با شعر «پرو» آغاز کنیم. این است که مرام زندگی است و حقایق را می رساند که در کل آثار شاعر و نویسنده درخشان نفوذ می کند.

این نویسندگان مشهور اوکراینی سهم ارزشمندی در ادبیات داخلی و جهانی داشتند. دهه‌ها بعد، آثار آنها افکار جاری را به ما می‌رساند، در موقعیت‌های مختلف زندگی به ما کمک می‌کند. آثار نویسندگان اوکراینی ارزش ادبی و اخلاقی زیادی دارد، برای نوجوانان و بزرگسالان عالی است و از خواندن لذت می برد.

هر یک از نویسندگان اوکراینی به روش خود منحصر به فرد هستند و سبک فردی غیر معمول آنها به شما کمک می کند نویسنده مورد علاقه خود را از همان سطرهای اول تشخیص دهید. "باغ گل" چنین نویسنده ای ادبیات اوکراین را واقعاً خارق العاده، غنی و جالب می کند.

ادبیات مدرن اوکراین توسط نویسندگان نسل جدید خلق شده است، مانند: یوری آندروخوویچ، الکساندر ایروانتس، یوری ایزدریک، اوکسانا زابوژکو، نیکولای ریابچوک، یوری پوکالچوک، کنستانتین موسکالتس، ناتالکا بلوتسرکوتس، واسیلی شکلیار، اوگنیا کونوننکو، آندری کورکوف اول، ، بوهدان ژولداک، سرگئی ژادان، پاول ایوانوف-استوسلاوسکی، الکساندرا باربولینا و دیگران.

یوری آندروخویچ - یکی از مشهورترین چهره های فرهنگی اوکراین. آثار او نه تنها در اوکراین، بلکه در خارج از کشور نیز بسیار محبوب است.

1993: برنده جایزه ادبی بلاگویست

1996: جایزه ری لاپیکا

2001: جایزه هردر

2005: جایزه ویژه به عنوان بخشی از جایزه صلح دریافت کرد. اریش ماریا رمارک

2006: جایزه تفاهم اروپایی (لایپزیگ، آلمان)

نقد غربی آندروخویچ را به عنوان یکی از برجسته ترین نمایندگان پست مدرنیسم معرفی می کند و او را از نظر اهمیت در سلسله مراتب ادبی جهان با اومبرتو اکو مقایسه می کند. آثار او به ۸ زبان اروپایی ترجمه شده است، از جمله رمان «انحراف» که در آلمان، ایتالیا و لهستان منتشر شده است. کتاب مقالات در اتریش منتشر شد.

الکساندر ایروانتس - شاعر، نثرنویس، مترجم. متولد 24 ژانویه 1961 در لووف. در ریون زندگی می کرد. در سال 1988 از مؤسسه ادبی مسکو فارغ التحصیل شد. نویسنده 12 کتاب که 5 کتاب آن مجموعه شعر است. با بسیاری از نشریات همکاری داشته است. اکنون او یک ستون نویسنده در مجله "اوکراین" دارد. یکی از بنیانگذاران جامعه محبوب Bu-Ba-Boo که شامل یوری آندروخویچ و ویکتور نبوراک نیز می شد. A. Irvanets در آکادمی Ostroh تدریس می کند. در ایرپن زندگی می کند.

یوری ایزدریک

در سال 1989 مجله "Chetver" را تأسیس کرد که از سال 1992 به همراه یوری آندروخوویچ آن را ویرایش کرده است.

او در اواخر دهه 1980 به طور فعال وارد زندگی هنری شد. او در بسیاری از نمایشگاه ها و رویدادها شرکت کرد، روی طراحی کتاب و مجلات کار کرد و موسیقی ضبط کرد. در همان زمان، اولین انتشارات ظاهر شد - چرخه داستان "آخرین جنگ" و چرخه شعر "ده شعر در مورد میهن". بخشی از آن بعداً در مجله Belching ورشو منتشر شد. آشنایی با نویسنده یوری آندروخوویچ و همچنین اتحاد نویسندگان جوان ایوانو-فرانکیفسک در اطراف مجله "چتور" عامل مهمی در شکل گیری ایزدریک به عنوان نویسنده بود. نتیجه ظهور "زیرزمین ضد فرهنگی" و اولین انتشار "مشروع" داستان "جزیره کرک" در مجله "سوچسنیست" بود. این داستان توسط منتقدان مثبت ارزیابی شد و در نهایت در ترجمه لهستانی در Literatura na Swiecie منتشر شد.

او همچنین به عنوان یک هنرمند (تعدادی از نمایشگاه های جمعی و شخصی) و آهنگساز (دو کنسرتو پیانو، آهنگسازی موسیقی "مناجری قرون وسطایی" بر اساس اشعار یوری آندروخوویچ) اجرا می کند.

نثر: Krk Island، Wozzeck، Double Leon، AMTM، Flash.

ترجمه: چسلاو میلوش «اروپا خویشاوند»، همراه با لیدیا استفانوفسکا.

اوکسانا زابوژکو - یکی از معدود نویسندگان اوکراینی که از حق امتیاز کتاب هایی که می نویسند زندگی می کنند. اگرچه سهم قابل توجهی از درآمد هنوز از طریق کتاب های منتشر شده در خارج از کشور حاصل می شود. آثار زابوژکو توانست کشورهای اروپایی را تسخیر کند و همچنین طرفداران خود را در ایالات متحده آمریکا و علاوه بر این در تعدادی از کشورهای عجیب و غریب پیدا کرد.

در سال 1985، اولین مجموعه شعر زابوژکو، "Travneviy іnіy" منتشر شد.

اوکسانا زابوژکو یکی از اعضای انجمن نویسندگان اوکراینی است.

در آگوست 2006، مجله Korrespondent Zabuzhko را در میان شرکت کنندگان در رتبه بندی TOP-100 "مناسب ترین افراد در اوکراین" قرار داد. به انتخاب خوانندگان خبرنگار شماره 1 تبدیل شد.

یوری پوکالچوک - نویسنده، مترجم، کاندیدای علوم فلسفی، عضو اتحادیه سراسری نویسندگان از سال 1355. از سال 1994 تا 1998 - رئیس شعبه خارجی NSPU. در سال 1997-2000 - رئیس انجمن نویسندگان اوکراینی.

در اتحاد جماهیر شوروی، او اولین مترجم خورخه لوئیس بورخس، نویسنده فرهنگی آرژانتینی بود. او علاوه بر او همینگوی، سلینجر، بورخس، کورتازار، آمادا، ماریو بارگاس یوسا، کیپلینگ، رمبو و بسیاری دیگر را ترجمه کرد و بیش از 15 کتاب داستانی نوشت.

نویسنده کتاب‌های «تو کی هستی؟»، «اول و مهم‌تر از همه»، «نغمه‌های رنگارنگ»، «کاوا از ماتاگالپی»، «بزرگ و کوچک»، «الگو و پیکان»، «خیمر»، «آنها» در زیر زمین»، «درهای به سوی...»، «باد دریاچه»، «هفته ای دیگر از ماه»، «آسمان دیگری»، «اودیسه، پدر ایکاروس»، «به نظر می رسد بوی بدی می دهد»، «ساعت زیبا».
از معروف ترین کتاب های پوکالچوک می توان به "تاکسی بلوز"، "جاده حلقه"، "بازی های ممنوعه"، "بوی مست کننده جنگل"، "کاما سوترا" اشاره کرد.

کنستانتین ماسکالتس - شاعر، نثرنویس، منتقد ادبی، موسیقیدان.

یکی از بنیانگذاران گروه ادبی باخماچ DAK. او در ارتش خدمت کرد، در یک کارخانه رادیویی در چرنیگوف کار کرد و عضو استودیوی تئاتر Lviv "Don't Jury!" بود و به عنوان نویسنده و اجرا کننده آهنگ های خود اجرا می کرد. برنده اولین جشنواره تمام اوکراینی "Chervona Ruta" (1989) در رده "آهنگ نویسنده". نویسنده دکلمه و موسیقی آهنگ معروف "او" در اوکراین ("فردا به اتاقت می آیم..."). عضو اتحادیه ملی نویسندگان اوکراین (1992) و انجمن نویسندگان اوکراینی (1997). از سال 1991، او در روستای Mateevka در سلول رز چای، که او با دستان خود ساخته است، زندگی می کند و منحصراً کارهای ادبی انجام می دهد.

کنستانتین ماسکالتس نویسنده کتاب های منظوم «دوما» و «آواز زائر پیر»، «شبان شب زندگی» و «نماد گل سرخ»، کتاب نثر «اوایل» است. پاییز، مقاله فلسفی و ادبی «مردی روی شناور یخ» و «بازی ادامه دارد» و همچنین کتاب دفتر خاطرات «سلول گل رز چای».

نثر کنستانتین ماسکالتس به انگلیسی، آلمانی و ژاپنی ترجمه شده است. اشعار و مقالات متعددی به صربی و لهستانی ترجمه شده است.

برنده جایزه به نام. A. Beletsky (2000)، به نام. V. Stus (2004)، به نام. V. Svidzinsky (2004)، به نام. M. Kotsyubinsky (2005)، به نام. G. Skovoroda (2006).

ناتالکا بلوتسرکوتس - اولین دفتر شعر او " تصنیف شکست ناپذیران "در سال 1976 در حالی که او هنوز دانشجو بود منتشر شد. مجموعه های شعر آتش زیرزمینی(1984) و نوامبر(1989) به نشانه های واقعی زندگی شاعرانه اوکراینی دهه 1980 تبدیل شد. اشعار دقیق و دقیق او به رقیبی جدی برای شعرهای قدرتمند مردانه نسل دهه 1980 تبدیل شد. برای کل نسل جوان اوکراین پس از چرنوبیل، شعر او "ما در پاریس نمی میریم" نوعی دعا بود. نام او اغلب با این شعر مرتبط است، اگرچه او شعرهای بسیار شگفت انگیز دیگری نیز سروده است. آخرین کتاب Belotserkovets آلرژی(1999) اوج شعر او به شمار می رود.

واسیلی شکلیار

یکی از مشهورترین، پرخواننده ترین و "عرفانی" نویسندگان مدرن، "پدر پرفروش ترین اوکراینی". فارغ التحصیل از دانشکده های فیلولوژیکی دانشگاه های کیف و ایروان. او در دوران دانشجویی اولین داستان خود «برف» را در ارمنستان نوشت و در سال 1976 این کتاب قبلاً منتشر شد و در اتحادیه نویسندگان پذیرفته شد. ارمنستان، البته، برای همیشه در روح او باقی ماند، این اثری در جهان بینی، آگاهی، احساسات او گذاشت، زیرا او در جوانی، در زمان شکل گیری خود به عنوان یک شخص، در این کشور زندگی می کرد. تمام کتاب ها، داستان ها و رمان های او حاوی نقوش ارمنی است. پس از فارغ التحصیلی از دانشگاه، به کیف بازگشت، در مطبوعات کار کرد، به روزنامه نگاری مشغول شد، نثر نوشت و از ارمنی ترجمه کرد. اولین ترجمه‌ها، داستان‌های اکسل باکونتس کلاسیک، اشعاری از عمو ساقیان، وهان داوتیان و «داستان‌های شکار» از واختانگ عنانیان است. از سال 1988 تا 1998، او به روزنامه نگاری سیاسی مشغول بود و از "نقاط داغ" بازدید می کرد. این تجربه (به ویژه جزئیات نجات خانواده ژنرال دودایف پس از مرگ او) سپس توسط او در رمان "عنصر" منعکس شد. در اثر یک حادثه ماهیگیری، او در مراقبت های ویژه قرار گرفت و پس از «بازگشت از دنیای دیگر»، معروف ترین رمان خود، «کلید» را در عرض یک ماه نوشت. برای آن، واسیلی شکلیار چندین جایزه ادبی دریافت کرد (جایزه بزرگ مسابقه رمان پر جنب و جوش "بابایی طلایی"، جوایز مجلات پایتخت "مدرنیته" و "الیگارش"، جایزه کنوانسیون علمی تخیلی بین المللی "مارپیچ قرن ها"، و غیره). از این میان، مورد علاقه او «نویسنده‌ای است که کتاب‌هایش بیشتر از فروشگاه‌ها به سرقت رفته است». "کلید" تاکنون هشت بار تجدید چاپ شده است، به چندین زبان ترجمه شده است، دو بار به زبان ارمنی منتشر شده است و همچنین حاوی واقعیت های ارمنی است. شکلیار ریاست انتشارات Dnepr را بر عهده داشت که در چارچوب آن ترجمه های خود را منتشر می کند - اقتباس های کلاسیک خارجی و داخلی ("Decameron" بوکاچیو ، "Taras Bulba" اثر M. Gogol ، "Poviya" اثر P. Mirny) - در یک به صورت اختصاری و به زبان امروزی، بدون باستان گرایی، دیالکتیسم و ​​غیره.

حدود دوجین کتاب منثور او منتشر شد که به زبان های روسی، ارمنی، بلغاری، لهستانی، سوئدی و غیره ترجمه شد.

اوگنیا کونوننکو

نویسنده، مترجم، نویسنده بیش از 10 عنوان کتاب منتشر شده. به عنوان محقق در مرکز تحقیقات فرهنگی اوکراین کار می کند. برنده جایزه به نام. N. Zerova برای ترجمه گلچین غزل فرانسوی (1993). برنده جایزه ادبی گرانوسلو برای مجموعه شعر. نویسنده داستان های کوتاه، کتاب های کودکان، داستان ها، رمان ها و بسیاری از ترجمه ها. برخی از داستان های کوتاه کونوننکو به انگلیسی، آلمانی، فرانسوی، فنلاندی، کرواتی، بلاروسی و روسی ترجمه شده است.

نسخه کتابی از مجموعه داستان های کوتاه کونوننکو در روسیه آماده می شود.

در قیاس با بالزاک، که تمام عمر خود را صرف نوشتن «کمدی انسانی» کرد، اوگنیا کونوننکو را می‌توان دمیورج «کمدی کیف» نامید. اما برخلاف کلاسیک‌های فرانسوی، فرم‌های ژانر در اینجا بسیار کوچک‌تر هستند و ابزارها فشرده‌تر هستند.

آندری کورکوف (23 آوریل 1961، منطقه لنینگراد) - نویسنده، معلم، فیلمبردار اوکراینی. نوشتن را از دبیرستان شروع کردم. فارغ التحصیل مدرسه مترجمان ژاپنی. به عنوان ویراستار در انتشارات Dnepr کار کرد. از سال 1988 عضو باشگاه قلم انگلیسی. او اکنون نویسنده 13 رمان و 5 کتاب برای کودکان است. از دهه 1990، همه آثار کورکوف به زبان روسی در اوکراین توسط انتشارات فولیو (خارکوف) منتشر شده است. از سال 2005، آثار کورکوف در روسیه توسط انتشارات آمفورا (سن پترزبورگ) منتشر شده است. رمان او "پیک نیک روی یخ" 150 هزار نسخه در اوکراین فروخت - بیش از کتاب هر نویسنده معاصر دیگری در اوکراین. کتاب های کورکوف به ۲۱ زبان ترجمه شده است.

کورکوف تنها نویسنده در فضای پس از شوروی است که کتاب‌هایش در میان ده کتاب پرفروش اروپا قرار دارد. در مارس 2008، رمان آندری کورکوف "شیردار شب" در "فهرست بلند" جایزه ادبی روسیه "پرفروش‌ترین ملی" قرار گرفت. او به عنوان فیلمنامه نویس در استودیو فیلم A. Dovzhenko کار می کرد. عضو اتحادیه سینماگران اوکراین (از سال 1993) و اتحادیه ملی نویسندگان (از سال 1994). از سال 1998 - عضو آکادمی فیلم اروپا و عضو دائمی هیئت داوران جایزه آکادمی فیلم اروپا "فلیکس".

بیش از 20 فیلم داستانی و مستند بر اساس فیلمنامه او ساخته شده است.

کتاب ها: مرا به کنگارک ها نیاورید، 11 چیز خارق العاده، دنیای بیکفورد، مرگ یک غریبه، پیک نیک روی یخ، فرشته خوب مرگ، دوست عزیز، همراه مرد مرده، جغرافیای یک شات، آخرین عشق رئیس جمهور، آهنگ مورد علاقه یک جهان وطن، ماجراهای مزخرف (کتاب کودکان)، مدرسه هوانوردی گربه (کتاب کودکان)، شیرمرد شب.

سناریوها: خروج، گودال، فرار یکشنبه، شب عشق، شانزه لیزه، لکه، مرگ یک غریبه، رفیق مرد مرده.

ایوان مالکوویچ - شاعر و ناشر کتاب، - نویسنده مجموعه های سنگ سفید، کلید، ویرشی، ایز یانگول روی شانه. اشعار او به نمادی از نسل دهه 80 تبدیل شد (بررسی اولین مجموعه شعر توسط لینا کوستنکو نوشته شده است). مالکوویچ مدیر انتشارات کودکان A-BA-BA-GA-LA-MA-GA است. کتاب های کودکان را منتشر می کند. او به دلیل اعتقادات تزلزل ناپذیر خود نه تنها در مورد کیفیت کتاب، بلکه همچنین زبان شناخته شده است - همه کتاب ها منحصراً به زبان اوکراینی منتشر می شوند.

یکی از اولین کسانی که در اوکراین شروع به تسخیر بازار خارجی کرد - حقوق کتاب های A-BA-BA به انتشارات پیشرو در ده کشور فروخته شد، از جمله غول بازار کتاب مانند آلفرد آ. ناپف (نیویورک) ، ایالات متحده آمریکا). و ترجمه روسی «ملکه برفی» و «قصه های آلبیون مه آلود» که حقوق آن توسط انتشارات آزبوکا (سن پترزبورگ) خریداری شد، وارد ده کتاب پرفروش روسیه شد.

A-BA-BA، یکی از نامزدترین مؤسسات انتشاراتی در اوکراین. کتاب‌های او ۲۲ بار برنده جایزه بزرگ شدند و در انجمن ناشران سراسر اوکراین در لویو و در رتبه‌بندی کتاب سرنوشت مقام اول را کسب کردند. علاوه بر این، آنها به طور مداوم در رتبه بندی فروش در اوکراین پیشرو هستند.

ژولدا به بوگدا الکسیویچ (1948) - نویسنده، فیلمنامه نویس، نمایشنامه نویس اوکراینی.

فارغ التحصیل از دانشکده فیلولوژی دانشگاه دولتی کیف. T. G. Shevchenko (1972). او مجری چندین برنامه تلویزیونی در UT-1 و کانال "1 + 1" و یک برنامه رادیویی هفتگی در کانال اول رادیو ملی "برخا - جلسات ادبی با بوگدان ژولداک" بود. او در استودیوی فیلم Ros در شرکت راس JSC کار می کند و در بخش فیلم انستیتو دولتی هنرهای تئاتر کیف به نام I. Karpenko-Kary عضو اتحادیه ملی نویسندگان اوکراین و اتحادیه ملی آموزش می دهد از سینماگران اوکراین و انجمن کینوپیس.

کتاب ها: "Spokusi"، "Yalovichina"، "مثل سگ زیر تانک"، "خدا می دمد"، "Anticlimax".

سرگئی ژادان - شاعر، نثرنویس، مقاله نویس، مترجم. نایب رئیس انجمن نویسندگان اوکراینی (از سال 2000). ترجمه شعر از زبان های آلمانی (از جمله پل سلان)، انگلیسی (از جمله چارلز بوکوفسکی)، بلاروسی (از جمله آندری خادانوویچ)، روسی (از جمله کریل مدودف، دانیلو داویدوف). متون شخصی به آلمانی، انگلیسی، لهستانی، صربی، کرواتی، لیتوانیایی، بلاروسی، روسی و ارمنی ترجمه شد.

در مارس 2008، رمان ژادان "آنارشی در UKR" به ترجمه روسی در "فهرست بلند" جایزه ادبی روسیه "پرفروش‌ترین ملی" گنجانده شد. نامزد یک نویسنده اهل سنت پترزبورگ، دیمیتری گورچف بود. همچنین این کتاب در سال 2008 در فهرست کوتاه قرار گرفت و گواهی افتخار مسابقه «کتاب سال» در نمایشگاه بین‌المللی کتاب مسکو را دریافت کرد.

مجموعه شعر: کتاب نقل قول، ژنرال یودا، پپسی، ارتعاشات شعر، بلدی درباره جنگ و جنگ بزرگ میهنی، تاریخ فرهنگ از آغاز قرن، کتاب نقل قول، مارادونا، اتیوپی.

نثر: Big Mak (مجموعه داستان)، Depeche Mode، Anarchy in UKR، Anthem of Democratic Youth.

پاول ایوانف-استوسلاوسکی - شاعر، روزنامه‌نگار، مورخ محلی، عام‌دهنده. در سال 2003، پاول ایگورویچ اولین مجموعه شعر خود را با عنوان "مقدس آتش" منتشر کرد. این کتاب بعدها چندین بار تجدید چاپ شد. در سال 2004، پاول ایوانوف-استوسلاوسکی شاخه منطقه ای انجمن بین المللی نویسندگان روسی زبان در خرسون و همچنین شعبه منطقه ای اتحادیه نویسندگان جنوب و شرق اوکراین را سازماندهی و رهبری کرد. سردبیر سالنامه شاعرانه "کهکشان راه شیری" شد. شاعر در همان سال مجموعه شعر «من و تو» را منتشر کرد.

2005 - برنده اولین جشنواره ادبی تمام اوکراینی "حلقه پوشکین" در نامزدی "برای اشرافیت خلاقیت".

2006 - برنده جایزه بین المللی ادبی نیکولای گومیلیوف (اعطا شده توسط سازمان مرکزی انجمن بین المللی نویسندگان روسی زبان). این جایزه به شاعر برای اولین مجموعه او "محرم آتش" اهدا شد.

در سال 2008، پاول ایوانوف-استوسلاوسکی رئیس هیئت داوران جایزه ادبی مستقل همه اوکراین "Art-Cimmerick" شد.

این شاعر عضو اتحادیه بین منطقه ای نویسندگان اوکراین، اتحادیه روزنامه نگاران و نویسندگان روسی اوکراین و کنگره نویسندگان روسی زبان اوکراین است. اشعار و مقالات او در روزنامه ها و مجلات منتشر می شود: "بولتن مسکو"، "بولاوا"، "بازتاب"، "بولتن خرسون"، "هریونیا"، "کره تاوریسکی"، "روشنگری روسیه" و غیره.

الکساندرا باربولینا

او عضو اتحادیه بین منطقه ای نویسندگان اوکراین، اتحادیه نویسندگان جنوب و شرق اوکراین، کنگره نویسندگان روسی زبان اوکراین و انجمن بین المللی نویسندگان روسی زبان، نایب رئیس هیئت داوران است. جایزه ادبی مستقل تمام اوکراین "Art-Cimmerick".

ویژگی کار شاعره غنایی و تکنیکی است. مجموعه شعر او، عشق مانند لطف خدا، که در سال 2000 منتشر شد، حاوی مضمون روابط صمیمانه بین یک مرد و یک زن است. نویسنده در اشعار خود به روانشناسی عمیق این روابط می پردازد. دنیای هنری الکساندرا باربولینا پر از اشراف است. صمیمیت اشعار شاعره نشان می دهد که برای قهرمان غنایی او، عشق مانند شهد گرانبهایی است که در یک فنجان محصور شده است. این فنجان را باید با احتیاط حمل کرد، بدون اینکه یک قطره بریزد، وگرنه شهد کافی برای رفع تشنگی عشق وجود نخواهد داشت.

شعرهای بعدی الکساندرا باربولینا جستجوی پیچیده برای هماهنگی درونی است، میل نویسنده برای درک هدف واقعی خود.

الکساندرا باربولینا مینیاتورهای شاعرانه را ترجیح می دهد. عقیده خلاقانه او این است که درباره چیزهای پیچیده به طور خلاصه و در صورت امکان به سادگی بنویسد.

علاوه بر این که تیچینا شاعر خوبی بود، موسیقیدان عالی نیز بود. این دو استعداد در کار او بسیار به هم گره خورده بودند، زیرا در اشعارش سعی می کرد از کلام موسیقی بیافریند. او را تنها پیرو واقعی زیبایی شناسی نمادگرایی در اوکراین می دانند، اما منتقد ادبی سرگئی افرموف متوجه شد که تیچینا در هیچ جنبش ادبی قرار نمی گیرد، زیرا او یکی از آن شاعرانی است که خود آنها را خلق می کند.

با این حال، هنگامی که اوکراین رسماً به اتحاد جماهیر شوروی ملحق شد، تیچینا به یک نویسنده واقعی شوروی تبدیل می‌شود، یک «خواننده روز جدید» و به سرودن ستایش‌های دولت جدید و جملاتی مانند «تراکتور در میدان کارگردان» می‌پردازد. ما طرفدار صلح هستیم ما طرفدار صلح هستیم.» او آثار زیادی را برای حزب کمونیست به جای گذاشت، اما برای آیندگان - شاید فقط سه مجموعه اول: ""، ""، "در ارکستر کیهانی". اما حتی اگر بعد از اولین آنها یک خط ننوشته بود، تیچینا همچنان در ردیف بهترین شاعران اوکراینی قرار می گرفت.

شاعر، دانشمند، مترجم، رهبر نئوکلاسیکیست های اوکراینی نیکولای زروف در آثار خود همیشه توسط ارزش ها و سنت های معنوی قرن ها کلاسیک جهان - از دوران باستان تا قرن 19 هدایت می شود. با این حال، اشعار او میراث متون کلاسیک نیست، بلکه نوسازی فرهنگ گذشته است.

زروف به دنبال بازآفرینی هماهنگی بین فرد و دنیای اطراف، احساسات و ذهن، انسان و طبیعت بود. و حتی در صدا، اشعار او با فرمی منظم و صیقلی متمایز می شوند، زیرا او فقط از مترهای شعر کلاسیک شفاف استفاده می کرد.

زروف نه تنها برای دوستان نئوکلاسیکالیست خود، بلکه برای بسیاری از نویسندگان دیگر، از جمله نثرنویسان، یک اقتدار بود. او اولین کسی بود و بعد از او همه دیگران که اعلام کردند ارزش دارد که مطالب خواندنی ابتدایی «لیکنپی» را برای توده‌ها که قفسه‌های کتاب اوکراین شوروی را پر کرده بود، نابود کنیم و ادبیات ما را در مسیر توسعه اروپا هدایت کنیم.

ماکسیم ریلسکی که وارث یک خانواده اشراف باستانی لهستانی بود، به یکی از مشهورترین شاعران اوکراینی تبدیل شد. در سال سرنوشت‌ساز 1937، او مسیر غیرسیاسی نئوکلاسیکالیسم را به شعار دادن شجاعت کارگران و دهقانان شوروی تغییر داد، که به لطف آن او تنها کسی بود که از "گروه" زنده ماند. با این حال، با تبدیل شدن به یک مبلغ، او از شاعری دست برنداشت. برخلاف همان تیچینا، او به نوشتن آثار غنایی ظریفی که به زندگی عادی و روزمره اختصاص داشت ادامه داد.

با این حال، احیای خلاق واقعی شاعر در دهه 50 رخ داد، زمانی که گرم شدن خروشچف آغاز شد. مجموعه های شعر از این آخرین دوره زندگی شاعر - """، """، "" - به اندازه کافی زندگی نامه او را تکمیل می کند. آنها بهترین ها را از کتاب های قبلی ترکیب می کنند. رایلسکی عمدتاً به عنوان شاعری که در روزهای انحطاط خود تبدیل شد به یاد می‌آورد - حامی سادگی خردمندانه و رویاپردازی غمگین و عاشق پاییز.

تصاویر شاعرانه عامیانه، که با همه تنوع خود در شعر اوکراینی دوران رمانتیک فراوان بود، در قرن بیستم در آثار ولادیمیر سویزینسکی پیشرفت جدیدی دریافت کرد. این شاعر به باورهای اسلاوهای پیش از مسیحیت، افسانه ها و اسطوره های باستانی روی می آورد. در ساختار اشعار او می توان عناصری از آیین ها و طلسم های جادویی را یافت و واژگان آنها مملو از باستان گرایی ها و گویش هاست. در دنیای مقدس ایجاد شده توسط سویدزینسکی، شخص می تواند مستقیماً با خورشید، زمین، گل، درخت و غیره ارتباط برقرار کند. در نتیجه، قهرمان غنایی او در چنین گفتگویی با مادر طبیعت کاملاً حل می شود.

اشعار سویدزینسکی پیچیده و غیرقابل درک هستند، آنها را نباید خواند، بلکه باید آن ها را تحلیل کرد و در هر سطر به دنبال کهن الگوها و معانی پنهان بود.

آنتونیچ در منطقه لمکیف به دنیا آمد، جایی که گویش محلی آن چنان با زبان ادبی اوکراینی متفاوت است که زبان دوم تقریباً در آنجا قابل درک نیست. و اگرچه شاعر به سرعت زبان را یاد گرفت ، اما هنوز بر همه قابلیت های آن تسلط نداشت. پس از آزمایش‌های رسمی ناموفق با ریتم و آلتراسیون در اولین مجموعه «»، او متوجه شد که او در درجه اول خالق تصاویر است و نه ملودی شعر.

آنتونیچ به نقوش بت پرستی روی می آورد که به طور ارگانیک با نمادگرایی مسیحی در هم آمیخته اند. با این حال، جهان بینی این « یک کودک خردسال با آفتاب در کیشنهمانطور که او خود را نامیده بود، به پانتئیسم والت ویتمن نزدیکتر است. او شبیه کودکی است که تازه شروع به کشف جهان کرده است، بنابراین مناظر هنوز برای او آشنا نشده اند و کلمات تازگی و زیبایی خود را از دست نداده اند.

اولژیچ شعر را دعوت واقعی خود می دانست، اما مجبور شد برای کسب درآمد برای خانواده خود به عنوان باستان شناس کار کند. حرفه او به یک معنا کار او را تعیین می کرد. او با ایجاد چرخه های شعری "سنگ چخماق"، "سنگ"، "برنز"، "آهن"، تصاویر جدیدی از سکایی، سارماتیا، کیوان روس و غیره را به شعر اوکراین معرفی می کند. او گذشته های دور را که در بقایای فرهنگ مادی پنهان شده است - در جواهرات، ظروف خانگی، سلاح ها، نقاشی های سنگی و الگوهای روی محصولات سرامیکی تجلیل می کند.

اولژیچ یکی از اعضای سازمان ملی گرایان اوکراین (OUN) بود که بردار کار او را نیز تعیین کرد. او نویسنده خطوط صمیمانه ای شد که به احساسات میهن پرستانه خوانندگان متوسل شد و آنها را به مبارزه برای استقلال اوکراین فرا خواند.

النا تلیگا یک فعال مدنی، عضو OUN، یک شاعر معروف است که تنها 47 شعر سروده است، اما حتی همین میراث خلاقانه کوچک، جایگاه افتخاری او را در میان بهترین شاعران ما تضمین کرده است. او در شعرهای خود تصویر یک زن انقلابی اوکراینی را خلق کرد. او قبلاً در اولین کارهای خود اظهار داشت:

من یک ظاهر بدون استرس می خواهم
به تاریکی عمیق نگاه کن -
چشمان متعصب بلیسکاووک،
و نه یک ماه آرامش آرام

اشعار او شعری با تنش ایدئولوژیک بالا است که در آن فراخوانی مستقیم یا پنهان برای مبارزه برای اوکراین وجود دارد، دعوتی برای فرو رفتن در شال خطر مرگبار.

او معتقد بود که شعر فقط یک داستان نیست، بلکه یک سلاح تأثیر بر روح مردم است، بنابراین هر سطر مسئولیت بزرگی را بر عهده کسی که آن را نوشته است می گذارد. تلیگا گفت: «اگر ما شاعران از شجاعت، صلابت، شرافت بنویسیم و با این آثار آتش دیگران را شعله ور کنیم، چگونه خودمان این کار را نکنیم؟»او هرگز از اصولی که اعلام می کرد تزلزل نکرد، بنابراین وقتی زمان به خطر انداختن جانش فرا رسید، بدون تردید این کار را انجام داد. در سال 1941، Teliga لهستان را ترک کرد و به طور غیرقانونی به اوکراین آمد، جایی که یک سال بعد در آنجا گم شد. او در سلول گشتاپوی خود یک سه تایی کشید و نوشت: «النا تلیگا اینجا نشسته و از اینجا می‌رود تا تیرباران شود».

پلوژنیک ثابت ترین نماینده اگزیستانسیالیسم در شعر اوکراین شد. او با کنار گذاشتن تمام واقعیت های واقعیت پیرامون، بر زندگی درونی، تجربیات و افکار قهرمان غنایی خود تمرکز می کند. پلوژنیک در درجه اول نه به فراروایت های زمان خود، بلکه به مسائل فلسفی جهانی، مانند دوگانگی خیر و شر، زیبایی و زشتی، دروغ و حقیقت علاقه مند است. او توانایی منحصر به فردی را داشت که در چند کلمه خیلی چیزها را بیان کند: او در اشعار کوچک و لاکونیک خود افکار پیچیده فلسفی را آشکار می کند.

این شاعر تقریباً از تمام گروه ها و سازمان های ادبی اوکراین بازدید کرد و همه آنها را با رسوایی رها کرد. او همچنین یکی از اعضای حزب کمونیست بود که چندین بار از آن اخراج شد و حتی یک بار مقامات حزب او را برای معالجه به بیمارستان روانی معروف سابوروف داچا فرستادند. کار او در هیچ پارامتر ایدئولوژیکی اوکراین شوروی نمی گنجید. سوسیورا بر خلاف همکاران سیاسی و میهن پرستانه باهوش خود، همیشه تنها نویسنده اشعار زیبای عاشقانه بود. او در طول کار طولانی خود، چندین مجموعه منتشر کرد. اگر در اولین کتاب‌هایش به دنبال شوکه کردن خواننده با تصاویر غیرمعمول خیال‌پردازی بود مانند « pocі سوراخ های شن مانند دانه های روی کشککسپس در دومی اشعاری ساده و صمیمانه خلق کرد، به عنوان مثال، "وقتی تلاش می کنی، جسارت سریع تر است" و "دوست داشتن اوکراین".

آینده‌گرایان، این انقلابیون هنری که مرگ قدیم و ظهور هنری کاملاً جدید را اعلام می‌کردند، نوعی توهم‌گرا و نمایش‌نمای زمان خود بودند. آنها در شهرهای اروپای شرقی سفر کردند، اشعارشان را خواندند و پیروان جدیدی پیدا کردند. بسیاری از آینده پژوهان آماتور اوکراینی وجود داشتند، اما فقط تعداد کمی بودند که به زبان اوکراینی می نوشتند. و با استعدادترین شاعر در میان آنها میخائیل سمنکو بود. علیرغم این واقعیت که او به شدت تداوم اصول زیبایی شناسی دوره های مختلف را انکار می کرد، خدمات او به سنت شعر اوکراین غیرقابل انکار است: او اشعار ما را با مضامین شهری و آزمایش های جسورانه در قالب شعر مدرن کرد و همچنین برای همیشه وارد تاریخنامه شد. ادبیات داخلی به عنوان خالق نئولوژیسم های غیرمعمول و تصاویر تکان دهنده روشن.

ویدیوی مفید

Prostobank TV در مورد راه های صرفه جویی در ارتباطات تلفن همراه در اوکراین - تماس ها، پیام های SMS و MMS، اینترنت تلفن همراه صحبت می کند. اشتراک در کانال ما در یوتیوب، تا یک ویدیوی مفید جدید در مورد امور مالی شخصی و تجاری را از دست ندهید.

Sovetskaya U. l. در فضای مبارزه شدید طبقاتی توسعه یافت. در نتیجه جنگ داخلی در اوکراین، شکست بورژوازی و مداخله بین المللی، پیروزی قاطع و نهایی انقلاب سوسیالیستی، بخش قابل توجهی از روشنفکران بورژوازی، از جمله نمایندگان برجسته آن، به خارج از کشور مهاجرت کردند. در کشورهای بورژوا-امپریالیستی، این دشمنان مردم به کار کثیف تهمت، تلقین، خرابکاری و جاسوسی علیه اوکراین شوروی، سرزمین شوراها، فرهنگ و ادبیات آن ادامه دادند. بخش دیگر روشنفکر بورژوازی که «وفاداری» خود را به دولت شوروی اعلام می کرد، در واقع فقط با فرصت های قانونی سازگار شد و خط خصمانه خود را ادامه داد و به روش های مبارزه دوگانه متوسل شد و از طبقه بورژوازی روستایی حمایت کرد تا حدی بورژوازی صنعتی که در سالهای اولیه حکومت شوروی منحل نشده بود و بعدها در محیط سرمایه داری خارجی. او با تحمل شکست پشت سرگذاشتن در جبهه ادبی، راه فعالیت زیرزمینی ضد انقلاب را در پیش گرفت. یکی از گروه های آن ("SVU") در سال 1929 منحل شد. ملی گرایان، تروتسکیست ها، "چپ" ها و خائنان راست برای سال ها، درست تا زمان شکست دیکتاتوری پرولتاریا توسط ارگان های خود، به هر طریق ممکن تلاش کردند. برای به تأخیر انداختن رشد ادبیات شوروی، سعی کرد آن را از درون، تحت تأثیر خود، به فساد بکشاند. با این حال، علیرغم فعالیت های خرابکارانه دشمنان، ادبیات اوکراین شوروی پیوسته رشد کرد، تقویت شد و به موفقیت های چشمگیری دست یافت و به یکی از رتبه های اول ادبیات در اتحاد جماهیر شوروی تبدیل شد.

Sovetskaya U. l. تحت تأثیر سودمند ایده های رهایی بخش ادبیات بزرگ روسیه، به ویژه ایده های سوسیالیستی ادبیات پرولتاریای روسیه، بزرگترین نماینده، بنیانگذار، نویسنده درخشان آن A. M. Gorky توسعه یافت. این تأثیر با توسعه انتقادی میراث ادبی انقلابی-دمکراتیک اوکراین ترکیب شد. Sovetskaya U. l. با همکاری نزدیک با ادبیات مردمان برادر اتحادیه بزرگ ما، قوی تر و قوی تر شد و از غنای فولکلور شوروی در روند توسعه آن استفاده گسترده کرد. آثار نویسندگان اوکراینی - T. Shevchenko، M. Kotsyubinsky، Lesya Ukrainka، I. فرانکو، و از سوی دیگر، نویسندگان روسی - آ. پوشکین، ن. نکراسوف، ام. سالتیکوف-شچدرین، - ارتباط زنده نویسندگان با آ. ام. گورکی و مشارکت نویسندگان شوروی اوکراینی در تمرین ساخت سوسیالیسم - همه اینها. روی هم رفته تأثیر زیادی بر روند شکل گیری ادبیات جوان اوکراینی شوروی، بر توسعه زبان، ژانرها و سبک آن داشت.

فعالیت شاعرانه بزرگترین شاعر اوکراینی پاولو تیچینادر امتداد خط غلبه بر شاعرانگی نمادین قدم برداشت. قبلاً در سالهای 1917-1919 ، پاولو تیچینا با اشعار واقع گرایانه انقلابی صحبت کرد ("صنوبرهایی در نزدیکی مزارع در طبیعت وجود دارد" ، "فکر سه باد" ، "در میدان یک کلیسا وجود دارد" ، "چگونه مردی سقوط کرد" از اسب»)، که در شعر اوکراین شوروی جایگاه برجسته ای داشت. کمی بعد، ولادیمیر در چاپ ظاهر شد سوسیورابا اشعار ("زمستان چروونا") و اشعار ("ویدپلاتا"، "پیش از ما"، "ای بی دلیل"، و غیره) که به سبک رمانتیسم انقلابی سروده شده است (مجموعه های "شعر"، 1921، و "زمستان چرونا" ، 1922).

دوره گذار به کار صلح آمیز برای احیای اقتصاد ملی روند رشد ادبیات شوروی را به عنوان یک کل گسترش داد و عمیق تر کرد. در این زمان تعدادی از شاعران جدید ظهور کردند (م. باژان، پ. یوسنکو، L. Pervomaisky)، نثرنویسان (Yu. یانووسکی، یو. اسمولیچ، A. Golovko، A. Kopylenko، P. Punch، A. Lyubchenko، I. Senchenko)، S. Vasilchenko به کار خود ادامه داد، A. Korneychuk فعالیت ادبی خود را آغاز کرد، که بعداً به خط مقدم نمایشنامه نویسان اتحادیه رفت.

ادبیات این دوره توجه زیادی به تصویرسازی جنگ داخلی داشت و مبارزات زحمتکشان اوکراین را علیه دشمنان انقلاب نشان می داد (A. Golovko، مجموعه داستان "من می توانم"، A. Kopylenko، مجموعه "Buiny Khmil"، P. Punch - داستان "بدون ترامپ"، "کبوترهای Echelon"، A. Lyubchenko، داستان "Zyama"، و غیره). L. Pervomaisky شعر "تراژدی تریپیل" را منتشر کرد که به مبارزات قهرمانانه اعضای کومسومول علیه باندهای کولاک اختصاص داشت. P. Usenko در شعر در مورد Komsomol - Sat. "KSM". مبارزه طبقاتی در روستا، مبارزه دهقانان فقیر علیه کولاک ها در بهترین داستان این زمان - "علف های هرز" اثر آندری گولووکو منعکس شد. در این داستان، A. Golovko بر اساس واقعیت شناخته شده قتل خبرنگار کارگری مالینوفسکی با مشت خود، توانست در تصاویر واضح ویژگی های بارز روستای اوکراین در سال های اول انقلاب را مجسم کند. برای خلق اثری مهیج و مملو از نفرت از دشمنان طبقاتی که به شدت به دارایی ادبیات شوروی تبدیل شده است.

سهم قابل توجهی در نثر شوروی اوکراینی، داستان های کوتاه پس از انقلاب استپان واسیلچنکو، بهترین شاگرد کوتسیوبینسکی است. در داستان‌هایی که به تصویر کردن زندگی دانش‌آموزان اختصاص دارد، S. Vasilchenko (برای جزئیات بیشتر، به بخش "ادبیات اوکراینی اواخر قرن 19 و اوایل قرن 20" مراجعه کنید) در مورد چگونگی شکوفایی توانایی‌های کودکان در شرایط یک مدرسه آزاد شوروی صحبت می‌کند. واسیلچنکو با استفاده از نمونه خاصی از کار یک دایره هوانوردی ("گروه هوانوردی")، تصویری معمولی از رشد نبوغ کودکان، ابتکار پیشگامان و عشق آنها به هوانوردی را ترسیم می کند. واسیلچنکو در مهمترین اثر، چه از نظر اندازه و چه از نظر شایستگی هنری، «حلقه زیتون» (حلقه حلبی)، با گرمی غنایی عمیق و طنز ملایم، از آشنایی دانش آموزان پیشگام شهری با روستا، از کمک فداکارانه صحبت می کند. از دهقانان خود در برداشت. طرح پیچیده است و با نمایشی ظریف از احساسات در حال ظهور عاشق شدن در میان نوجوانان تکمیل می شود. در شعر، یک رویداد برجسته مجموعه تیچینا "باد از اوکراین" بود که گواه رشد بیشتر ایدئولوژیک و هنری شاعر بود. در این مجموعه مضامین مبارزه کارگران در مقاطع مختلف تاریخ برای کار رایگان و شاد با جست و جوهای جدید در زمینه فرم شعری ترکیب شده است.

میکولا باژان، استاد برجسته شعر، کار شعری خود را نیز با جشن عاشقانه قهرمانی های انقلاب آغاز کرد (مجموعه «گشت هفدهم»، 1926). اشعار اولیه او با تنش تاکیدی موقعیت و حالات روانی متمایز شد و تأثیر شعرهای اولیه مایاکوفسکی به وضوح در وسایل سبکی احساس شد.

در دوره گذار به کار مسالمت آمیز و مبارزه برای صنعتی شدن سوسیالیستی، مبارزه طبقاتی در ادبیات به ویژه در پدیده به اصطلاح تشدید شد. "خویلویسم" (از طرف خویلو - نماینده ناسیونالیسم بورژوایی ضد انقلاب). خویلوی سعی کرد ادبیات شوروی را به سمت اروپای بورژوایی سوق دهد. در این امر او به طور فعال توسط نئوکلاسیک ها، یکی از جنبش های ادبیات بورژوا-ناسیونالیستی، که خویلوی تنها کار آن را درست و مطلوب اعلام کرد، کمک کرد. خویلویسم تأثیری بر دبلیو. بورژوازی روستایی و شهری که در دهه 20 فعال شد. خویلویسم به عنوان عامل محاصره سرمایه داری، دست در دست هم با تجلی مشابهی از ناسیونالیسم در جبهه سیاسی - «شومسکیسم» - کوشید اوکراین را از روسیه شوروی جدا کند تا سرمایه داری را در اوکراین بازگرداند. این نگرش های خویلوی در جریان بحث ادبی (1925-1928) به وضوح آشکار شد. حزب به رهبری رفیق استالین با قطعنامه دفتر سیاسی کمیته مرکزی حزب کمونیست اوکراین (بلشویک ها) که در 15 مه منتشر شد، به سرعت ماهیت ضد انقلابی خویلویسم، نئوکلاسیک و سایر جنبش های خصمانه را آشکار کرد و به "بحث" پایان داد. 1927. گروه خویلووی پس از انحلال سازمان ادبی خود («واپلیت»، 1927) با گسترش نفوذ موقت خود به تعدادی از نویسندگانی که به طرف رژیم شوروی رفتند یا قبلاً در مواضع شوروی ایستاده بودند. فعالیت‌های فسادآمیز خود را در قالب‌های مبدل (تمثیل‌گرایی، زبان ازوپی)، در مجلات ظاهراً «برون گروهی» خود «نمایشگاه ادبی»، «جبهه ادبی» ادامه داد. حزب نیز این مانور ملی گرایان را افشا کرد. سپس بخش معینی از روشنفکران بورژوا-ناسیونالیست که به ادبیات و حوزه‌های ایدئولوژیک مرتبط - تئاتر، فلسفه و غیره راه یافته بودند - برای فعالیت‌های براندازانه ضدانقلابی به زیرزمین رفتند، اما توسط ارگان‌های دیکتاتوری افشا و منحل شدند. پرولتاریا

علاوه بر نئوکلاسیک‌ها که دشمنی خود با انقلاب را با «سیاسی‌گرایی» و «خنثی‌گرایی» می‌پوشاندند، آینده‌گرایان نیز مبارزه سرسختانه‌ای علیه ادبیات پرولتاریا به راه انداختند. آینده پژوهان اوکراینی که تز تروتسکیستی نفی ادبیات پرولتاریا را مبنایی قرار دادند، رهبران تروتسکیسم ضدانقلابی بودند. آنها تحت عنوان "تخریب فرم" به "کارهای خرابکارانه" پرداختند. برخی از آنها که مخفیانه رفتند، متعاقباً به روش های ترور در مبارزه با مردم اوکراین فرود آمدند. نمایندگان آینده پژوهان، نئوکلاسیک ها، خویلویست ها و دیگر تشکل های ادبی با در پیش گرفتن مسیر فعالیت های زیرزمینی ضدانقلاب، سرانجام در سال های برنامه پنج ساله دوم شکست خوردند و ریشه کن شدند.

از نظر سبک، ادبیات دوره گذار به کار صلح آمیز تصویری متمایز ارائه می دهد. یو. یانووسکی ، که قبلاً در آن زمان خود را به عنوان یک استایلیست برجسته تثبیت کرده بود ، اما از نظر ایدئولوژیک تسلیم تأثیرات ناسیونالیستی شده بود ، مسیر رمانتیسیسم انتزاعی را دنبال کرد. کوپیلنکو و سوسیورا که اسیر قهرمانی های جنگ داخلی شده بودند، عمدتاً مطابق با رمانتیسیسم انقلابی توسعه یافتند، اگرچه به عنوان مثال در اشعار سوسیورا. گاهی اوقات حالات انحطاطی غالب می شد که گواه عدم درک شاعر از ماهیت سیاسی NEP بود. گولووکو، تا حدی پانچ، لیوبچنکو، کوپلنکو تأثیرات امپرسیونیستی را در کار خود منعکس کردند، اگرچه آنها عمدتاً به سمت رئالیسم حرکت کردند. اسمولیچ ژانرهای علمی تخیلی و ماجرایی را پرورش داد. اشعار رایلسکی تحت تأثیر «آپلیتیسم» نئوکلاسیک بود. او با نادیده گرفتن واقعیت و مبارزه پیرامون، به دنیای رویاها و یک بت خیالی یونانی-رومی فرو رفت. برعکس، تیچینا با موفقیت بر نمادگرایی کیهانی غلبه کرد و به سمت واقع گرایی حرکت کرد و مهارت های خود را با تجربه مطالعه عمیق واقعیت و استفاده از هنر عامیانه غنی کرد. با شروع دوره مبارزه برای صنعتی شدن سوسیالیستی و جمع آوری کشاورزی، تیچینا بیشتر و بیشتر به شعر سیاسی گرایش پیدا کرد و به خواننده برجسته میهن پرستی شوروی تبدیل شد (مجموعه "چرنیگوف"، 1931، "پارتی وده"، 1934). رایلسکی شروع به دور شدن از غیرسیاسی کرد، به دوران مدرن نزدیک شد، بیشتر و بیشتر به موضوعات اجتماعی علاقه مند شد (مجموعه "گومینز در ودگومین"، "مرگ های همگرا"، 1929). باژان در اشعار فلسفی خود ("بودولی"، "عدد") که سرشار از تصاویر ترکیبی بود، خود را شاعر و متفکر برجسته ای نشان داد. شاعر در آثار خود تلاش جسورانه ای برای درک مسیر تاریخی توسعه بشری، ارائه صورت بندی های گذشته در تصاویر تعمیم یافته، درک انتقادی گذشته اجتماعی، تلاش برای درک عمیق تر و ارگانیک تر دوران سوسیالیسم، که شاعر به طرز رقت انگیزی انجام داده است. تایید می کند. این اثر عاری از شکست های آرمانی نبود. همچنین لحظاتی بود که شاعر راهی برای خروج از تضادها نمی دید و از آگاهی از دوگانگی هملت ("نیچ هافمن") عذاب می کشید. اما باژان در آثار مهمی چون «روزموا سردتس» (مکالمه قلب‌ها) و «مرگ هملت»، بی‌ثباتی روان‌شناسی خرده‌بورژوایی، هملتیسم را مورد انتقاد شدید قرار داد و بی‌رحمانه «عاشقانه روح‌های دوگانه» را به باد انتقاد گرفت. مرحله آگاهی ایدئولوژیک باژان از دوران با تصویری از مبارزه بی رحمانه علیه بقایای سرمایه داری در روانشناسی انسان به پایان می رسد ("سه گانه اعتیاد"، 1933). شاعر عمیقاً درک کرد که "تنها انسانیت بزرگ و واقعی، انسانیت لنینیستی آخرین نبردها است."

نثر این دوره به دنبال ترسیم ساخت سوسیالیستی بود و تا حدودی فرآیندهای صنعتی شدن را برجسته می کرد (V. Kuzmich، "Kryla"، L. Smilyansky، "Machinisti"، "Mechzavod") و مشکلات رابطه بین روشنفکران و طبقه کارگر (کوپیلنکو، «ویزولنیا»)، مسائلی درباره اهمیت اجتماعی کار و علم در کشورهای سرمایه داری و اینجا (اسمولیچ، «سلطه دکتر گالوانسکو»، «آنگاه چه شد»)، مبارزه طبقاتی در دوران استعمار. کشورها (اسمولیچ، "فاجعه زیبای دیگر"). برخی از آثار این دوره از تأثیرات ناسیونالیستی در امان نماند («چوتیری شابلی» اثر یانوفسکی، «قلب» سوسیورا، «ملپومن کاذب»، «قلب بایک» اثر اسمولیچ)، گرایش‌های ناتورالیستی («مواد جامد» کوپیلنکو احساسات منحط، Yeseninism («وقتی اقاقیاها شکوفا می‌شوند» نوشته Sosyura). انحطاط در سردرگمی برخی از نویسندگان در مواجهه با مشکلات مبارزه انقلابی منعکس شد.

اکثر نویسندگان قاطعانه و غیرقابل برگشت به مواضع شوروی روی آوردند. VUSPP که متوجه تغییر ساختار این نویسندگان نشد، به قلدری و بدنام کردن آنها ادامه داد. VUSPP که به ترمزی برای توسعه بیشتر ادبیات شوروی و اتحاد نیروهای آن تبدیل شده بود، مانند سازمان های مشابه در سایر جمهوری ها و انجمن آنها "VOAPP" با قطعنامه کمیته مرکزی حزب کمونیست اتحاد اتحاد منحل شد. بلشویک ها در 23 آوریل 1932.

قطعنامه کمیته مرکزی حزب کمونیست اتحاد بلشویک ها "در مورد تجدید ساختار سازمان های ادبی و هنری"، دستورالعمل های رفیق. استالین در مورد مبارزه برای رئالیسم سوسیالیستی، تعریف او از نقش نویسندگان به عنوان "مهندسین روح انسان"، ارزیابی عالی او از V. مایاکوفسکی، تاکید بر اهمیت بسیار زیاد شعر سیاسی، کنگره سراسری نویسندگان، سازماندهی اتحادیه نویسندگان و رهبری خستگی‌ناپذیر آ. ام. گورکی، قانون اساسی استالین - همه پیش‌نیازها را برای شکوفایی و ظهور جدید ادبیات شوروی، که در برنامه پنج‌ساله دوم به وجود آمد، ایجاد کرد. دوران مبارزه برای صنعتی شدن سوسیالیستی و جمعی سازی کشاورزی با پیروزی ها و دستاوردهای باشکوهی در جبهه جمعی سازی و صنعتی شدن کشور رقم خورد که ثمره آن قانون اساسی استالینیستی بود. اتحاد جماهیر شوروی به کشور سوسیالیسم پیروز تبدیل شد، پایگاهی تزلزل ناپذیر انقلاب جهانی. به همین دلیل بود که دشمنان مردم - تروتسکیست ها، ناسیونالیست ها و دیگر عوامل ضدانقلاب - با تلخی خاصی با ترور فردی، خرابکاری، خرابکاری و جاسوسی سعی در کند کردن حرکت رو به جلو قدرتمند سوسیالیسم در همه جبهه ها کردند. ساخت و ساز، از جمله در ادبیات. اما دشمنان کاملاً شکست خوردند. برخی از اعضای سازمان های ادبی، از جمله VUSPP، به عنوان دشمنان مردم افشا شدند که به هر طریق ممکن به علت توسعه ادبیات شوروی نیز آسیب رساندند. علیرغم فعالیت های خرابکارانه دشمنان، ادبیات شوروی به شدت در حال توسعه بود. برنامه پنج ساله دوم دوره بسیار فشرده ای در توسعه ادبیات هنری شوروی بود. شاعرانی مانند P. Tychyna، M. Bazhan، M. Rylsky، نثرنویسان - A. Golovko، Y. Yanovsky، Y. Smolich، A. Kopylenko، نمایشنامه نویسان - A. Korneychuk، I. Kocherga به چهره های برجسته ادبیات شوروی تبدیل شدند. رای. رهبری خستگی ناپذیر حزب، شخصاً رفیق استالین، آ. ام. گورکی، و روند ادبی به توسعه اتحاد جماهیر شوروی کمک کردند. با روحیه رئالیسم سوسیالیستی، اگرچه ادبیات همچنان از وظایفی که ساخت و ساز فرهنگی کشور بر عهده آن گذاشته بود عقب ماند.

موضوعات شوروی U. l. این دوره به همان اندازه که متفاوت است، قابل توجه است. ادبیات این سال ها منعکس کننده فرآیندهای ساخت سوسیالیسم، رشد بیشتر صنعتی شدن، جمع آوری، ایجاد تصاویری از یک انسان جدید، بازتاب دوره جنگ داخلی، گذشته نزدیک - از انقلاب 1905 تا اکتبر است. همانطور که برای دوره های تاریخی قبلی، زندگی مردم اوکراین در گذشته تاریخی، نویسندگان تنها در این دوره شروع به نزدیک شدن به این موضوعات کردند. در سال 1933، شعر "مارینا" از M. Rylsky منتشر شد که زندگی سخت یک زن رعیت و اخلاق وحشیانه آقایان صاحب رعیت را به تصویر می کشد. این به وضوح دوران رعیت در اوکراین را منعکس می کند. یکی از بهترین نمایشنامه های I. Kocherga، "آواز شمع"، مبارزه مردم اوکراین علیه فئودال ها در قرن شانزدهم را به درستی به تصویر می کشد.

ساخت سوسیالیستی به معنای وسیع کلمه در تعدادی از آثار این دوره منعکس شد. بیشتر آثار منظوم، دستاوردها و پیروزی های دوران سوسیالیستی، توسعه انگیزه های دفاع از کشور و مبارزه با ارتجاع بین المللی را نشان می دهد. شاعران خواستار هوشیاری، ابراز نفرت و تحقیر خائنان به وطن - تروتسکیست ها، ملی گراها و انواع ضد انقلابیون بودند. آنها از مرد جدید سوسیالیست، زندگی شاد، فرهنگی، مرفه، عشق به میهن، حزب و رهبر سرودند، رفیق. استالین در زیر قلم آنها، صفحات فراموش نشدنی تاریخ جنگ داخلی زنده شد، آنها از استثمارهای قهرمانان اتحاد جماهیر شوروی، جنبش استاخانوف، میل پرولتاریای بین المللی برای انقلاب جهانی، مبارزه قهرمانانه الهام گرفتند. مردم اسپانیا و چین برای استقلال خود.

خیزش ایدئولوژیک و سیاسی قابل توجهی در آثار بسیاری از شاعران این زمان و به ویژه استادان برجسته شعر دیده می شود. بنابراین تیچینا در مجموعه شعرهای شگفت انگیز خود - "چرنیگوف" و "پارتی ودا" ، بر اساس استفاده عمیق ارگانیک از فرهنگ عامه ، تعدادی آهنگ هیجان انگیز در مورد رانندگان تراکتور ، در مورد کوتوفسکی ، شعرهایی در مورد قهرمانی جوانان و تندخو ارائه کرد. طنزهایی در مورد انواع اربابان و دشمنان سرزمین مادری. او نمونه های درخشانی از شعرهای حساس سیاسی خلق کرد. چرخش ایدئولوژیک ماکسیم بسیار مهم است رایلسکی دقیقاً از پایان اولین برنامه پنج ساله: شاعر قاطعانه از نئوکلاسیک فاصله گرفت و واقعیت واقعی شوروی را عمیق تر درک کرد. شاخص این نقطه عطف مجموعه "نشانه ترزیو" بود که به زودی با شعر "مارینا"، مجموعه های "کیف"، "تابستان"، "اوکراین" دنبال شد. اگر دو مجموعه اول رایلسکی ("نشانه ترزیو" و "کیف") هنوز هم اثری از تأمل در جستجوی مسیری جدید و همچنین عودهای فردی شعرهای نئوکلاسیک دارند، پس دو مجموعه آخر - "تابستان" و "اوکراین" ” - قبلاً نمونه هایی از شعر یک استاد بالغ ارائه شده است که دستاوردهای ساخت سوسیالیستی را به تصویر می کشد. "آواز درباره استالین" او موفقیت چشمگیری داشت. در سراسر اتحاد جماهیر شوروی محبوبیت یافت و واقعاً محبوب شد. در عین حال، رایلسکی علاقه شدیدی به گذشته تاریخی اوکراین دارد. شاعر گذشته غم انگیز مردم برده شده اوکراین را با حال روشن - پیروزی ها و شادی دوران استالین - مقایسه می کند. شعر اوکراین شوروی تصاویری از یک قهرمان مثبت خلق کرد، به عنوان تجسم بهترین ویژگی های معمولی یک فرد سوسیالیست. به عنوان مثال، این تصویر S. M. Kirov در شعر "جاودانگی" اثر M. Bazhan است که سه مرحله اصلی در زندگی و کار کیروف را بازتولید می کند: کار زیرزمینی در سیبری، شرکت در جنگ داخلی و نقش کیروف. - سازنده سوسیالیسم، رهبر حزب. این شعر یک پیروزی بزرگ برای م.باژان است. شاعر در آن خود را یکی از بهترین غزلسرایان سیاسی نشان داد. برای کل شعر شوروی، این شعر یک دستاورد قابل توجه است. باژان در «جاودانگی» پس از خلاص شدن از ویژگی های قبلی خود یعنی تفکر ایده آلیستی، سبک پرمشغله و واژگان باستانی، تصویری باشکوه از یک قهرمان، پرانرژی، خستگی ناپذیر در کار، انسان دوست، فداکار به مردم بلشویک، پر از شادی روشن خلق کرد. ایمان به پیروزی سوسیالیسم، خوش بینی تمام نشدنی و سازش ناپذیری در برابر دشمن. این شعر با چشم انداز وسیع خود متمایز می شود ، عمیقاً وسعت میهن ما ، مقیاس و دامنه عظیم ساخت سوسیالیسم را احساس می کند ، کل این تصویر با شکوه خلاقیت سوسیالیستی و زندگی غلبه بر مرگ ، شکست دادن پست ها آغشته است. دسیسه های دشمن شعر با سرود کار خلاقانه آزاد سوسیالیستی بشریت رهایی یافته به پایان می رسد. ویژگی سبکی بارز شعر: قدرت بیان، ایجاز، سنتز اندیشه و تنش عاطفی. شعر دوم M. Bazhan - "پدران و بلوز" (پدران و پسران، 1938) - شعری است در مورد مبارزه شجاعانه ایثارگرانه کارگران برای قدرت شوروی، سرود میهن پرستی شوروی است. م.بازان در این شعر تجسم افکار رفیق بود. استالین گفت: "خونی که مردم ما به وفور ریخته اند بیهوده نبوده و نتایج خود را داده است." این شعر رقت انگیز حقیقت باشکوه، قهرمانی و نفرت دشمنان انقلاب را به تصویر می کشد.

از میان تصاویر مثبت، تصویر رهبر خلق ها، رفیق، توجه ویژه شاعران را به خود جلب می کند. استالین، که بسیاری از اشعار رایلسکی، تیچینا، باژان، سوسیورا، یوزنکو، گولوانیفسکی، کریژانیفسکی و دیگران به او تقدیم کرده است. بسیاری از شاعران از این اشعار باید به "آهنگ در مورد کوتوفسکی" و "شعر در مورد کوتوفسکی" از تیچینا ، شعر بزرگ L. Dmiterko در مورد قهرمان ملی Shchors - "سوگند وفادار" اشاره کرد که در آن شاعر تصویری رسا از فرمانده باشکوه ارتش سرخ. رشد رسمی و آرمان ایدئولوژیک عمیق تر در شاعرانی مانند V. Sosyura، L. Pervomaisky، S. Golovanivsky، P. Usenko قابل مشاهده است. وی. سوسیورا در مجموعه «شعر نو» قهرمانی مدافعان مادرید را سرود و تصاویری دلچسب از رهبران انقلاب خلق کرد. شعرهای او سرشار از خوش بینی است.

ال. پروومایسکی با مجموعه اشعار جدید (اشعار 1934-1937) نشان داد که با موفقیت بر خشکی، برخی تصنع و فروپاشی ایدئولوژیک مشخصه آثار قبلی خود غلبه می کند. آخرین اشعار و ترانه های این شاعر شفافیت فرم و سادگی بیان بیشتری پیدا می کند. ویژگی بارز آنها شادمانی و شادمانی است که شاعر با آن از عشق به میهن خود، به رفیق سخن می گوید. استالین، به مردم و جوانان قهرمان کشور شوروی.

S. Golovanivsky در شعرهای جدید مجموعه "Zustrich Maria" خود را از آداب و رسوم رها می کند، اشعار او طبیعی تر و روان تر می شود. او بهترین کار را با موتیف های آهنگ دارد.

تعدادی از شاعران جوان برای ارتقای فرهنگ شعر و گسترش دامنه عقیدتی و موضوعی خود تلاش خستگی ناپذیری دارند. در این دوره، جوانان با استعداد جدید به شعر آمدند: آندری مالیشکو، ایگور موراتوف، ک. گراسیمنکو، ویرگان، یو کارسکی، آ. نوویتسکی، جی. آندری مالیشکو با تفسیری فعال و شاد از مضامین کنونی سوسیالیستی مشخص می شود. یک واقعیت قابل توجه در توسعه خلاقیت توده های وسیع مردم آزاد شده توسط انقلاب اکتبر، ورود شاعران از مردم به ادبیات است (ماریا میرونتس و دیگران. به بخش "خلاقیت عامیانه شفاهی" مراجعه کنید). نثر اتحاد جماهیر شوروی اوکراینی گام های بزرگی رو به جلو برداشته است که در مهمترین آثار خود فرآیندهای صنعتی شدن و جمعی سازی، ساخت شهرهای سوسیالیستی، روانشناسی افراد جدید و انقلاب فرهنگی را منعکس می کند. موضوع نثر متنوع است.

در رمان "48 ساعت"، یو اسمولیچ دستاوردهای ساخت سوسیالیستی را در طول سال های برنامه پنج ساله اول نشان می دهد.

A. Kopylenko در رمان "Narodzhuyetsya Misto" (شهری متولد شده است، 1932)، با استفاده از مواد ساخت یک شهر سوسیالیستی، تمایز را در صفوف روشنفکران قدیمی، رشد پرسنل فنی جوان، شوروی، جدید نشان داد. اشکال کار سوسیالیستی و غلبه بر مقاومت کولاک. رمان «دوزه دوبره» از همین نویسنده (بسیار خوب، 1936) به دبیرستان شوروی اختصاص دارد و دشمنانی را که سعی می کردند وارد مدرسه شوند، روابط دانش آموزان بین خود، با والدین و معلمان و آموزش خانگی را افشا می کند. این اثر سرشار از مواد بتن، نقاشی های روزمره است، تعدادی از معلمان اختصاصی شوروی را ارائه می دهد، گالری از چهره های مختلف کودکان عالی و فعالان اجتماعی را ترسیم می کند. از نظر موضوعی، مربوط به رمان «کیف» نوشته ناتان ریباک (کیف، 1936) است که دانشگاه شوروی، مبارزه با ناسیونالیسم و ​​قشربندی در صفوف روشنفکران را به تصویر می‌کشد. این موضوع نیز توسط Yu Smolich توسعه یافته است. در رمان "اسرار ما"، یو اسمولیچ یک سالن ورزشی قبل از انقلاب را در طول جنگ جهانی نشان داد و یک گالری کامل از چهره های متنوع اجتماعی و فردی از دانش آموزان ایجاد کرد که با شروع انقلاب اجتماعی، به عنوان رویدادهای انقلابی توسعه یافتند. آگاهی سیاسی رشد کرد و در جهت‌های مختلف به عنوان نمایندگان گروه‌ها و احزاب مختلف اجتماعی متفاوت شد. «اسرار ما» اثری است که تصویری راستین و گسترده از مکتب قدیم به دست می دهد، روش های آموزش پیش از انقلاب را آشکار می کند. این رتبه در U. l. یکی از مکان های برجسته

در مفهوم ترسیم یک دوره تاریخی، قسمت مقدماتی این رمان، زندگینامه خودنوشت «کودکی» (کودکی، 1937) از همین نویسنده است که زندگی روشنفکران استان، نگرش آن به کارگران و زمینداران را در دوره بین انقلاب 1905 و جنگ امپریالیستی.

از طیف گسترده آثار منثور اختصاص داده شده به تصویر کردن جنگ داخلی و انقلاب 1905، باید "ورشنیکی" (سواران) اثر یو. «سواران» اساساً یک رمان نیست، بلکه مجموعه‌ای از داستان‌های کوتاه است که با وحدت شخصیت‌ها، مادی و آرمان ایدئولوژیک به طور ارگانیک در یک کل متحد شده‌اند. زبان اصیل، غنی، نحو منحصر به فرد، استفاده خلاقانه از فولکلور، مهارت در خلق تصاویر قهرمانانه یادبود، این اثر را به یکی از بهترین نمونه های نثر اوکراینی شوروی تبدیل کرده است.

انقلاب 1905 به وضوح در رمان "ماتی" گولوکو (مادر، 1935) منعکس شد. نویسنده تلاش جالب و ارزشمندی برای توسعه همان موضوع و همان دوره زمانی انجام داد که در اثر کلاسیک M. Kotsyubinsky "Fata Morgana" آمده است. رمان "مادر" نقش رهبری پرولتاریای شهری را در جنبش انقلابی دهقانان فقیر با جزئیات بیشتری روشن می کند. علاوه بر این، گلوفکو در رمان "مادر" که اولین قسمت از سه گانه برنامه ریزی شده است، روشنفکران اوکراینی، تمایز آن در دوره انقلاب اول را به تصویر می کشد و نقش خیانت آمیز بخش بورژوایی-ناسیونالیستی آن را آشکار می کند. «اوبلوگا نوچی» (محاصره شب، 1935) و «صلح» نوشته پترو پانچ، «گردان‌های دسنا از دسنا عبور کردند» (گردان‌ها از دسنا گذشتند، 1937) نوشته اول. دسنیاک، "جاده به کیف" (جاده به کیف، 1937) اس. اسکلیارنکو، قسمت اول رمان اثر N. ماهیگیر"Dnipro" (Dnepr، 1937). پانچ مبارزه معدنچیان دونباس را علیه دشمنان میهن، هتمن ها، پتلیوریست ها، دنیکینیت ها، علیه تلاش های آنها برای بازگرداندن سرمایه داری و استثمار نشان داد و روند فعالیت رو به رشد و آگاهی انقلابی توده های کارگر را روشن کرد. دسنیاک که مطالب را به خوبی می دانست، تصویر مفصلی از مبارزه فراریان سابق جنگ امپریالیستی ارائه کرد که رئیس جنبش پارتیزانی علیه کولاک ها و شورای مرکزی بورژوازی و مداخله جویان خارجی شد. نویسنده موفق شد یک شخصیت قهرمانانه درخشان از Shchors ارائه دهد. اگرچه دومی شخصیت اصلی رمان نیست، نویسنده موفق شد ویژگی های فردی خود را مشخص کند - شجاعت، عزم، سرعت عمل، شجاعت، استعداد استراتژیک این قهرمان-فرمانده واقعاً مردمی. در رمان اسکلیارنکو "جاده کیف" تصویر نویسنده از Shchors کمتر موفق بود. این رمان سرشار از وقایع تاریخی است و نه تنها شرایط پیچیده داخلی، بلکه بین المللی را نیز با جزئیات به تصویر می کشد. رمان "دنیپر" N. Rybak نیز در مجاورت آثار اختصاص داده شده به موضوع جنگ داخلی است ، اگرچه نویسنده فقط در پایان کتاب اول به موضوع اشغال خارجی می پردازد. اساساً، این اثر به طور گسترده زندگی، اخلاقیات رافت‌ها و خلبانان چوبی، مبارزه آنها با کارآفرینان را به تصویر می‌کشد. N. Rybak چهره ای رنگارنگ از کشپور فعال، ظالم و خیانتکار، پولدار حریص، بازرگان و کارآفرین خلق کرد. رمان «رعد و برق» اثر آ. شیان شامل مطالب بسیار گسترده ای است که دوره زمانی از امپریالیستی تا جنگ داخلی را در بر می گیرد. "طوفان" مبارزه دهقانان فقیر علیه بورژوازی را به تصویر می کشد. رمان V. Sobko "گرانیت" با طراوت مفهوم خود و توانایی نویسنده در ساخت یک طرح پویا سرگرم کننده متمایز است. این رمان شجاعت و استقامت مردم شوروی را نشان می دهد که از نظر ایدئولوژیک علیه امپریالیسم است. داستان "خلاقیت" اثر آ. ریسبرگ، که در آن نویسنده تلاش موفقیت آمیزی برای نفوذ به روانشناسی مردم شوروی انجام می دهد، بر اساس ایده اصلی خلاقانه مشخصه مردم سرزمین شوروی، خواه هنرمند، ساخته شده است. -نقاش، خلبان، چترباز یا استاخانوی در صنعت کنسروسازی.

رشد درام شوروی اوکراین به ویژه قابل توجه بود. او در صحنه اتحادیه ظاهر شد. از پنج جایزه در مسابقه سراسری درام در سال 1934، دو جایزه به نمایشنامه نویسان شوروی اوکراینی تعلق گرفت: A. Korneychuk ("مرگ اسکادران") - دوم، I. Kocherga ("ساعت ساز و مرغ") - سومی

الکساندر کورنیچوک، نویسنده با استعداد، در طول سالهای برنامه پنج ساله دوم استالینیستی، در صف اول نمایشنامه نویسان اتحادیه قرار گرفت. کورنیچوک در درجه اول به تصویر یک فرد جدید سوسیالیست، ویژگی های متمایز او علاقه مند است، خواه عضو حزب باشد یا غیرحزب، یک فرمانده قرمز یا یک کارگر معمولی شوروی در یک موقعیت غیرنظامی. کورنیچوک به ویژه در نشان دادن یک قهرمان مثبت، مردی متعهد به وظیفه انقلابی، یک فعال اجتماعی شوروی که اساساً مردم را بالاتر از شخصی قرار می دهد، موفق است. این افراد دارای ویژگی های بالای ذهن، اراده و احساس هستند. به همین دلیل است که نمایشنامه های کورنیچوک (بهترین آنها "مرگ اسکادران" و "بوگدان خملنیتسکی") از موفقیت شایسته ای در صحنه تئاترهای سراسر اتحادیه برخوردار است. کورنیچوک در نمایشنامه هایی درباره جنگ داخلی ("مرگ اسکادران")، درباره انقلاب ("پراودا")، درباره ساخت و ساز شوروی ("بانکدار"، "افلاطون کرچت") تلاش می کند تا ویژگی های جدید را تجسم بخشد، انسان سوسیالیست، به وضوح آنها را در توسعه کنش شدید آشکار می کند. نمایشنامه های کورنیچوک یک پدیده برجسته در نمایشنامه اوکراینی و سراسر اتحادیه است. کورنیچوک از محبوبیت شایسته ای در میان توده ها برخوردار است. در سال 1937 کورنیچوک به عضویت شورای عالی اتحاد جماهیر شوروی و در سال 1938 به عضویت شورای عالی اتحاد جماهیر شوروی اوکراین انتخاب شد.

ایوان کوچرگا در نمایشنامه‌های خود عمدتاً به سمت مسائل فلسفی گرایش دارد. او که واقعیت شوروی را منعکس می کند، می کوشد آن را به لحاظ فلسفی درک کند و آن را تعمیم دهد. بنابراین در نمایشنامه «ساعت ساز و مرغ» به مسئله زمان، معنای آن در زندگی اجتماعی علاقه مند است، در نمایشنامه «پیدش - برنمی گردی» (اگر بروی - برنمی گردی) - مشکل فضا در مفهوم فیزیکی و روانی.

دراماتورژی کوچرگا با تسلط رسمی، اصالت و سهولت زبان متمایز است. کوچرگا خود را به تصویر کردن واقعیت شوروی محدود نمی کند، مردمی که از بلشویک ها سرسخت غلبه می کنند بر گستره های وسیع میهن وسیع ما، تصاویر واضحی از تاریخ جنگ داخلی ("Maistri Chasu") یا گذشته تاریخی اوکراین ارائه می دهد: "آواز او" شمع» تصویری هیجان انگیز از مبارزه مردم اوکراین علیه اربابان فئودال در قرن شانزدهم است.

در زمینه درام، همچنین باید به نمایشنامه تاریخی V. Sukhodolsky "Karmelyuk" - در مورد قهرمان ملی Karmelyuk، که جنبش مردم اوکراین را علیه زمینداران و خودکامگی رهبری کرد، اشاره کرد. یانوفسکی در "دوما بریتانیا" مبارزه شجاعانه پارتیزان های سرخ علیه باندهای دنیکین، پتلیورا و ماخنویست را به زبانی غنی به تصویر می کشد. نویسنده تعدادی تصویر اصلی از مبارزان سرسخت انقلاب خلق کرده است. کمدی موزیکال "ل. یوخوید" "تفریح ​​در مالینووتسی" (عروسی در مالینووکا، 1938) در میان تماشاگران از موفقیت چشمگیری برخوردار شد. نویسنده موفق شد بر استنسیل های معمولی اپرت غلبه کند و بر اساس مواد جنگ داخلی در اوکراین، نمایشنامه ای با تصاویر غنایی و دراماتیک از قهرمانان مثبت و موقعیت های کمدی تیز بنویسد. در مسابقه تمام اوکراینی نمایشنامه‌هایی با موضوعات مزرعه جمعی در سال 1938، درام موکریف "Tsvit' Zhita" (چودار در حال شکوفه است) و کمدی "Sad Tsvite" (باغ شکوفا است) اثر E. Krotevich برای تولید پیشنهاد شدند.

ادبیات کودکان اوکراین نیز رشد چشمگیری داشته است. نه تنها نویسندگان «کودک» در این زمینه کار می کنند، بلکه نویسندگان «بزرگسال» نیز در این زمینه کار می کنند. بنابراین، P. Tychyna، P. Punch، M. Rylsky، L. Pervomaisky، A. Golovko، O. Donchenko برای کودکان نوشتند. شاعران نه تنها آثار اصلی خود، بلکه ترجمه هایی از آثار کلاسیک (پوشکین و گوته، اقتباس از فرانکو) و نویسندگان مدرن اقوام برادر - K. Chukovsky، S. Marshak و دیگران در داستان ها و داستان ها برای کودکان ارائه کردند. گولووکو ("Chervona Khustin")، P. Pancha ("گناه هنگ تاراشچانسکی"، "پارتیسان کوچک") نشان دهنده قهرمانی جنگ داخلی، مشارکت کودکان در آن است. استاد ژانر کودکان در شوروی U.L. N. Zabila است. او با موفقیت از ژانر حماسی و ماجراجویی حیوانات استفاده می کند و داستان را در قالب شاعرانه سبک قرار می دهد. داستان های شاعرانه برای کودکان M. Prigara و V. Vladko با ساده و سرگرم کننده بودن ژانر علمی تخیلی را پرورش می دهند. ولادکو با شروع کار خود تحت تأثیر شدید ژول ورن و ولز ("ژنراتور شگفت انگیز" ، "آرگونات ها به جهان") در کارهای بعدی خود ("12 پویدان") مسیر مستقلی را آغاز کرد. O. Ivanenko با استفاده از نه تنها هنر عامیانه، بلکه از کلاسیک های ادبی (اندرسن) یک افسانه برای کودکان ایجاد می کند. پرکارترین نویسنده کودکان، O. Donchenko می داند که چگونه یک طرح جذاب بسازد و خواننده را با مطالب مختلف جلب کند. داستان "Batkivshchyna" (سرزمین پدری) به دلیل تضاد بین تربیت کودکان در اینجا و خارج از کشور جالب است. نتیجه کار جمعی نویسندگان کودک سالنامه "لنین و استالین در آثار برای کودکان" (لنین و استالین در آثار برای کودکان) بود که برای بیستمین سالگرد انقلاب اکتبر منتشر شد.

رشد بسیاری از شاعران، نثرنویسان، نمایشنامه نویسان و نویسندگان اوکراینی شوروی برای کودکان بسیار تحت تأثیر هنر عامیانه شفاهی اوکراین قرار گرفت و آنها را با ایده ها، تصاویر و فرهنگ زبانی جدید غنی کرد (به بخش U. L. "هنر عامیانه شفاهی" مراجعه کنید).

نویسندگان شوروی اوکراینی کارهای زیادی در زمینه ترجمه آثار بهترین نمایندگان ادبیات روسیه و سایر آثار ادبی مردمان برادر اتحادیه ما به اوکراینی انجام داده اند (پوشکین در ترجمه ریلسکی، شوتا روستاولی در ترجمه. باژانا، گورکی، نکراسوف و غیره).

هنر شوروی، در بهترین نمونه های خود، به سطح هنر پیشرفته اتحاد جماهیر شوروی رسیده است، یکی از جلوه های قدرتمند خلاقیت مردم بزرگ اوکراین است که توسط انقلاب کبیر سوسیالیستی اکتبر آزاد شده است. دستاوردهای ایدئولوژیک و هنری او نتیجه سیاست ملی صحیح لنینیستی- استالینیستی، رهبری خستگی ناپذیر حزب لنین- استالین و پیروزی هایی است که در مبارزه با دشمنان از هر جنس در ساختن سوسیالیسم به دست آمده است. پیروزی های مسلم و دستاوردهای روزافزون سوسیالیسم، قدرت زوال ناپذیر اتحاد جماهیر شوروی، اتحاد نزدیک همه مردم برادر کشور بزرگ شوروی، پیوند خونی با مردم نویسندگان مسلح به مارکسیسم-لنینیسم، فداکار حزب، الهام گرفته از ایمان به انقلاب جهانی - کلید شکوفایی بیشتر شوروی W.L. در فضایی آغشته به روح قانون اساسی بزرگ استالینیستی.

دایره المعارف ادبی

این مقاله بخشی از مجموعه مقالات در مورد مردم اوکراین ... ویکی پدیا

ادبیات اوکراین- ادبیات اوکراین، ادبیات مردم اوکراین؛ در اوکراین توسعه می یابد. آغاز U. l. قدمت آن به قرن های 9-12، به دوران کیوان روس باز می گردد. منبع اصلی و رایج آن (برای روس‌ها، اوکراینی‌ها و بلاروس‌ها) روسی قدیمی است... ... فرهنگ لغت دایره المعارفی ادبی

اوکراین SSR (اوکراین Radyanska Socialistichna Respublika)، اوکراین (اوکراین). I. اطلاعات کلی SSR اوکراین در 25 دسامبر 1917 تشکیل شد. با ایجاد اتحاد جماهیر شوروی سوسیالیستی در 30 دسامبر 1922، به عنوان یک جمهوری اتحادیه بخشی از آن شد. واقع در ...... دایره المعارف بزرگ شوروی

پرچم جمهوری سوسیالیستی رادیانسک اوکراین، نشان جمهوری، شعار: کارگران همه سرزمین‌ها متحد شوید! ... ویکی پدیا

به دلیل الحاق کریمه و جنگ در شرق این کشور، سرانجام جهان متوجه شد که اوکراین بخشی از روسیه نیست. با این حال شناسایی کشورمان فقط با جنگ (یا گل گاوزبان یا دختران زیبا) را نمی توان مثبت نامید. اوکراین دارای فرهنگ غنی و نویسندگان با استعدادی است که در خارج از کشور شناخته شده اند.

درباره نویسندگان اوکراینی می گوید که کتاب هایشان در خارج از کشور ترجمه و منتشر شده است.

واسیلی شکلیار

نام واسیلی شکلیار در اوکراین و خارج از کشور بسیار شناخته شده است و آثار او پرفروش می شود. او به خوبی در تاریخ اوکراین آشنا است و قهرمانان رمان های او اغلب شورشیانی هستند که برای استقلال اوکراین می جنگند.

در سال 2013، انتشارات لندن Aventura E books، که قبلاً ادبیات اسلاو را منتشر نکرده بود، ترجمه انگلیسی رمان محبوب "کلاغ سیاه" اثر واسیلی شکلیار را منتشر کرد. پرفروش ترین کتاب اوکراینی داستان مبارزه شورشیان اوکراینی علیه قدرت شوروی در خلودنی یار در دهه 1920 را روایت می کند.

همین رمان از این نویسنده به اسلواکی و پرتغالی ترجمه شده و به زبان پرتغالی در برزیل منتشر شده است. طرفداران شکلیار همچنین رمان نه چندان معروف "کلید" را به زبان سوئدی و ارمنی خواندند.

ماریا ماتیوس

آثار ماریا ماتیوس بارها به عنوان "کتاب سال نیروی هوایی" تبدیل شده و جوایز دیگری را برای نویسنده به ارمغان آورده است. نویسنده بسیاری از رمان ها و مجموعه های شعر یکی از نویسندگان پرفروش در اوکراین است.

آثار او به طور گسترده در جهان بازنمایی شده است. به عنوان مثال، رمان محبوب "شیرین بیان داروسیا" در مورد سرنوشت افرادی که در اثر اشغال غرب اوکراین توسط نیروهای شوروی از شکل افتاده اند، به 7 زبان منتشر شد. به زبان های لهستانی، روسی، کرواتی، آلمانی، لیتوانیایی، فرانسوی و ایتالیایی خوانده می شود. و به زودی به زبان انگلیسی و صربی منتشر خواهد شد.

حماسه خانوادگی "Maizhe nikoli ne navpaki" در سال 2012 به زبان انگلیسی در بریتانیا منتشر شد. و 2 سال قبل از آن، نسخه انگلیسی رمان توسط ناشر دیگری در استرالیا منتشر شد. انتشارات استرالیایی داستان های «Moskalitsa» و «Mama Maritsa» و همچنین داستان کوتاه «Apocalypse» را منتشر کرد. ضمناً این رمان به زبان های عبری، آلمانی، فرانسوی، روسی، آذربایجانی و ارمنی ترجمه شده است.

رمان «چرویچکی مادر خدا» به زبان های روسی و آلمانی منتشر شد. و مجموعه "ملت" را نیز می توان در لهستان یافت.

اوگنیا کونوننکو

نویسنده و مترجم Evgenia Kononenko به سادگی و واقع بینانه در مورد آنچه برای همه آشنا است می نویسد. بنابراین نثر کوتاه و درشت او خوانندگان سراسر جهان را مجذوب خود می کند.

کونوننکو نویسنده اشعار، داستان های کوتاه و مقالات، رمان ها و رمان ها، کتاب های کودکان، ترجمه های ادبی و مانند آن است. نثر کوتاه اوگنیا کونوننکو را می توان به زبان های انگلیسی، آلمانی، فرانسوی، کرواتی، فنلاندی، چکی، روسی، لهستانی، بلاروسی و ژاپنی یافت.

تقریباً تمام گلچین‌های ادبیات مدرن اوکراین که در خارج از کشور ترجمه و منتشر شده‌اند، حاوی آثاری از اوگنیا کونوننکو هستند. حتی برخی از آنها نام هایی همنام با آثار نویسنده در آنها دریافت کردند.

آندری کورکوف

می توان بی پایان در مورد اینکه آیا یک فرد روسی زبان می تواند یک نویسنده اوکراینی باشد بحث کرد. بحث مشابه زمانی آغاز می شود که گفتگو به آندری کورکوف می رسد.

او نویسنده بیش از 20 کتاب از جمله رمان های بزرگسالان و داستان های پریان برای کودکان است. همه آنها به زبان روسی نوشته شده اند، به جز یکی برای کودکان، "توله شیر کوچک و موش لویو". با این حال، خود کورکوف خود را یک نویسنده اوکراینی می‌داند که هم موقعیت سیاسی و هم خلاقیت او تأیید می‌شود.

کتاب های آندری کورکوف به 36 زبان ترجمه شده است. بیشتر ترجمه ها به زبان آلمانی است. آنها برای اتریش، آلمان، سوئیس انجام شد. تعداد زیادی از آثار به فرانسوی، انگلیسی و اوکراینی ترجمه شده است.

در سال 2011، رمان او "پیک نیک روی یخ" اولین کتاب اوکراینی ترجمه شده به تایلندی شد. در مجموع این رمان به 32 زبان ترجمه شده است.

و در سال 2015 "خاطرات میدان" او به زبان ژاپنی منتشر شد. سیر رویدادهای انقلاب فضایل، تأملات و احساسات آندری کورکوف در جریان تغییرات سیاسی-اجتماعی زمستان 2013-2014 به استونیایی، آلمانی، فرانسوی و انگلیسی نیز ترجمه شده است.

اوکسانا زابوژکو

نویسنده و روشنفکر محبوب اوکراینی از جمله کسانی است که ظهور ادبیات مدرن اوکراین در عرصه بین المللی با او همراه است. آثار اوکسانا زابوژکو به دلیل روانشناسی، عمق، انتقاد و برخی از رمان های داستانی به دلیل تکان دهنده بودن تحسین می شوند.

کار اوکسانا زابوژکو متنوع است: او هم متخصص تاریخ اوکراین و هم استاد نثر فمینیستی است. جای تعجب نیست که کتاب های او برای خوانندگان خارجی نیز جالب باشد.

آثار این نویسنده به بیش از 20 زبان ترجمه شده است. در اتریش، بلغارستان، ایتالیا، ایران، هلند، آلمان، لهستان، روسیه، رومانی، صربستان، ایالات متحده آمریکا، مجارستان، فرانسه، کرواسی، جمهوری چک، سوئد به صورت کتاب جداگانه منتشر شد. کارگردانان تئاتر در اروپا و آمریکا نمایش هایی را بر اساس آثار زابوژکو به روی صحنه می برند.

سرگئی ژادان

نویسنده رمان های محبوب "Voroshilovgrad"، "Mesopotamia"، "Depeche Mode" و بسیاری از مجموعه های شعر در اوکراین در خارج از کشور کمتر شناخته شده است. کار او صادقانه و صادقانه است، گفتار او اغلب خالی از کلمات شوخ و کنایه نیست.

یکی از موفق‌ترین رمان‌های ژادان، «Voroshilovgrad»، علاوه بر اوکراین، در آلمان، روسیه، مجارستان، لهستان، فرانسه، بلاروس، ایتالیا، لتونی و ایالات متحده آمریکا منتشر شد. «بین النهرین»، «سرود جوانان دموکراتیک»، «درصد خودکشی در میان دلقک ها» و مانند آن نیز به زبان های لهستانی و آلمانی منتشر شد.

همچنین بخوانید:سرگئی ژادان: بسیاری از مردم فراموش می کنند که دونتسک و لوگانسک میدان های خود را داشتند

به طور کلی، متون سرگئی ژادان به انگلیسی، سوئدی، ایتالیایی، مجارستانی، صربی، کرواتی، چک، لیتوانیایی، بلاروسی، روسی و ارمنی نیز ترجمه شده است.

ایرنه روزدوبودکو

یکی از محبوب‌ترین نویسندگان مدرن، روزنامه‌نگار و فیلمنامه‌نویس ایرنه روزدوبودکو نویسنده تقریباً 30 اثر داستانی است. او در میان 10 نویسنده برتری است که بیشتر در اوکراین منتشر شده است. او سه بار در مسابقه ادبی معتبر "تاج گذاری کلمه" برنده شد و رمان های او اغلب فیلمبرداری می شود.

سریال ها و فیلم های تلویزیونی «دکمه»، «گل های پاییزی»، «جزیره اسرارآمیز» و «تله» بر اساس فیلمنامه او فیلمبرداری شدند. جالب اینجاست که ایرنه روزدوبودکو نیز در نوشتن فیلمنامه «راهنما» اثر اولس سانین (که در سال 2015 برای اسکار رقابت کرد، هرچند ناموفق) دست داشت.

انتشارات هلندی-انگلیسی گلاگوسلاو که کتاب ماریا ماتیوس را ترجمه کرد، سپس در سال 2012 رمان «دکمه» اثر ایرنه روزدوبودکو را به زبان انگلیسی منتشر کرد.

لاریسا دنیسنکو

همین مؤسسه انتشاراتی هلندی-انگلیسی همچنین حقوق رمان «ساراباند سارا» اثر لاریسا دنیسنکو را دریافت کرد. این رمان نمونه بارز ادبیات توده ای است.

این اثر سبک و آرام داستان افرادی را روایت می کند که در مرحله خاصی مجبور به زندگی مشترک می شوند. بنابراین، کتاب حاوی عشق، گفتگوهای صریح و موقعیت های روزمره است که می تواند باعث شود شما به زندگی متفاوت نگاه کنید.

لیوبکو درش

لیوبکو درش، اعجوبه ادبی اوکراینی، اولین بار با رمان «فرقه» در 17 سالگی شروع به کار کرد. به هر حال، این رمان خاص، علاوه بر اوکراین، در صربستان، بلغارستان، لهستان، آلمان، ایتالیا و فرانسه منتشر شد.

خود نویسنده رمان را فانتزی تعریف می کند. با این حال، "کالت" یک شهر گوتیک تر است.

یوری آندروخویچ

نام یوری آندروخویچ با اولین حقایق مورد علاقه در ادبیات مدرن اوکراین در غرب همراه است. یکی از بنیانگذاران گروه شعر بو-با-بو اندروخوویچ نویسنده رمان، داستان کوتاه، مجموعه شعر و مقاله است.

منتقدان غربی آندروخویچ را یکی از برجسته ترین نمایندگان پست مدرنیسم معرفی می کنند. آثار او به بسیاری از زبان‌های اروپایی ترجمه شده است، به‌ویژه رمان کمی دیوانه‌کننده «انحراف» در آلمان و لهستان منتشر شد.

رمان‌ها، داستان‌های کوتاه و مقالات آندروچویچ به زبان‌های لهستانی، انگلیسی، آلمانی، فرانسوی، روسی، مجارستانی، فنلاندی، سوئدی، اسپانیایی، چکی، اسلواکی، کرواتی، صربی و اسپرانتو ترجمه شده‌اند. آنها به عنوان کتاب جداگانه در لهستان، آلمان، کانادا، مجارستان، فنلاند و کرواسی فروخته می شوند.

یوری وینیچوک

یوری وینیچوک را به دلیل تمایل به اختراع داستان های مرموز برای رمان هایش، پدر طنز سیاه و حقه باز می نامند. نویسنده گالیسیایی معمولاً در نثر خود عناصری از ماجراجویی، عشق، رمان های تاریخی و مدرن را در هم می آمیزد.

آثار او در انگلستان، آرژانتین، بلاروس، کانادا، آلمان، لهستان، صربستان، ایالات متحده آمریکا، فرانسه، کرواسی و جمهوری چک منتشر شد. به طور خاص، تانگوی مرگ که در سال 2012 منتشر شد، به یکی از محبوب ترین رمان ها تبدیل شد.

تاراس پروخاسکو

تاراس پروخاسکو در درجه اول برای بزرگسالان می نویسد، اما کتاب کودکان او "چه کسی برف را خواهد ساخت" که با همکاری ماریانا پروخاسکو ساخته شده است، توجه خوانندگان خارج از کشور را به خود جلب کرده است. چند سال پیش به زبان کره ای منتشر شد.

«چه کسی برف را می‌سازد» داستانی آموزنده درباره بچه‌های کوچک، دوستی و کمک متقابل، مراقبت و خانه‌داری و همچنین درباره اینکه واقعاً چه کسی برف را می‌سازد است.

آثار او به زبان های لهستانی، آلمانی، انگلیسی و روسی ترجمه شده است. یکی از محبوب ترین آنها رمان "دشوار" است. اساطیر دیگری از کارپات ها در نیمه اول قرن بیستم را نشان می دهد. در پروهاسکو، کارپات ها نه تنها یک قلمرو اصیل هستند، بلکه منطقه ای باز برای فرهنگ های دیگر هستند.

ایرنا کارپا

ایرنا کارپا ظالمانه برای دنیای غرب نه تنها به خاطر خلاقیتش شناخته شده است. وی از اکتبر 2015 به عنوان منشی اول در امور فرهنگی سفارت اوکراین در فرانسه فعالیت می کند.

خوانندگان آثار ایرنا کارپا را مبهم درک می کنند. این را رتبه بندی ها و جوایز مختلف نشان می دهد: به عنوان مثال، کتاب "خوب و بد" هم یک جایزه ادبی ضد ادبی و هم در ده کتاب برتر اوکراینی سال دریافت کرد.

با این حال، آثار کارپا در خارج از کشور منتشر می شود. رمان های «فروید می گریست» و «50 دقیقه علف» به زبان لهستانی ترجمه شدند و «پورن مروارید» به زبان های چک، روسی و بلغاری منتشر شد.

والری شوچوک

والری شوچوک یک کلاسیک زنده ادبیات اوکراینی است. استاد نثر روانشناسی، نماینده دهه شصت است.

آثار او شامل رمان‌های تاریخی، نثر درباره زندگی مدرن و همچنین آثار ادبی است. بسیاری از آثار او به انگلیسی ترجمه شده است. یکی از معروف ترین آنها رمان «چشم پرتگاه» است. این یک دیستوپیا تاریخی-عرفانی است که وقایع آن در قرن شانزدهم رخ می دهد. اما در رژیم توتالیتری که نویسنده توصیف می کند، شناسایی اتحاد جماهیر شوروی آسان است.

آندری لیوبکا

لیوبکا یکی از موفق ترین رمان نویسان و شاعران اوکراینی است. این جوان 29 ساله اهل لتونی به زبان اوکراینی شعر، مقاله، داستان و رمان می نویسد.

برخی از اشعار او به انگلیسی، آلمانی، صربی، پرتغالی، روسی، بلاروسی، چکی و لهستانی ترجمه شده است. علاوه بر این، مجموعه داستان های کوتاه او "مجموعه داستان ها" در ترجمه های جداگانه توسط انتشارات لهستانی Biuro literackie و مجموعه ای از اشعار توسط انتشارات اتریشی BAES منتشر شد.