امپرسیونیست ها در مقر اصلی کار می کنند. امپرسیونیست ها در هرمیتاژ: هنرمندان مشهور و نقاشی های آنها، مکان، فضاهای نمایشگاهی، ساعات افتتاح نمایشگاه و تاریخ نقاشی های مونه در ارمیتاژ

ایرینا آنتونوا، مدیر موزه دولتی هنرهای زیبای مسکو، طی تماس مستقیم با رئیس جمهور، از ولادیمیر پوتین خواست تا موزه دولتی هنرهای جدید غربی را بازسازی کند.

مجموعه معروف نقاشی فرانسوی اواخر قرن نوزدهم - اوایل قرن بیستم که توسط بازرگانان مسکو موروزوف و شوکین جمع آوری شد تا سال 1948 یک موزه جداگانه تشکیل داد و سپس با تصمیم رهبری کمونیست بین ارمیتاژ و موزه دولتی هنرهای زیبا توزیع شد. . پوشکین. نمایشگاهی که در سال 1956 در طبقه سوم هرمیتاژ اختصاص یافته به امپرسیونیست ها افتتاح شد، یکی از جاذبه های اصلی سنت پترزبورگ است.

حضور این مجموعه در تالارهای هرمیتاژ تأثیر زیادی بر پیشرفت هنر در سن پترزبورگ در نیمه دوم قرن بیستم داشت.

در قرن گذشته، روسیه انقلاب، ملی شدن، جنگ ها و تغییر پایتخت را تجربه کرد. پس از سال 1945، موزه‌ها و کتابخانه‌های شوروی مصنوعات «غنائمی» زیادی دریافت کردند. بازگشت به وضعیت تقریباً پنجاه سال پیش به معنای آغاز روند جریان بی پایان و توقف ناپذیر ارزش های هنری از شهری به شهر دیگر، از کشوری به کشور دیگر است.

مشخص است که بیشتر مجموعه های موزه های استانی بر اساس انبارهای هرمیتاژ، موزه دولتی روسیه و گالری ترتیاکوف تشکیل شده است. چه چیزی شما را از بازگرداندن آنها باز می دارد؟ مسئله استرداد در رابطه با مالکان و مجموعه داران قبل از انقلاب نیز مطرح می شود. چرا مجموعه شوکین و موروزوف را به فرزندان خود برنگردانید - بگذارید سرنوشت خود را تعیین کنند، آن را به موزه اورسی یا گالری تیت بدهند. پیشنهاد ایرینا آنتونوا یک سابقه خطرناک است که منجر به هرج و مرج می شود.

در زمان شوروی، اموال فرهنگی عمدتاً نه از مسکو به لنینگراد، بلکه از لنینگراد به مسکو منتقل می شد. آکادمی علوم، مجموعه‌های آرشیوی که سه مخزن بزرگ را تشکیل می‌دادند، بیشتر مجموعه‌های موزه‌های هنگ گارد و بخش قابل توجهی از مجموعه خود ارمیتاژ دولتی به پایتخت جدید فرستاده شد. بنابراین، اگر کمیسیون ایجاد شده به دستور رئیس جمهور تصمیم بگیرد که بخشی از مجموعه شوکین-مروزوف را به مسکو منتقل کند، طبیعی است که موضوع بازگرداندن آنچه به مسکو داده شده به سواحل نوا در نظر گرفته شود.

برای شهر ما، ناپدید شدن اصل‌های رنوار، ماتیس و پیکاسو مساوی با انتقال اسب‌سواری برنزی، ستون‌های روسترال و دفن امپراتورها به تاج و تخت مادر است. این ضربه جبران ناپذیری به فرهنگ شهر و حافظه تاریخی مردم ساکن در آن وارد می کند.

ما از شما می خواهیم که کار کمیسیون را به حالت تعلیق در آورید و سوال مطرح شده توسط خانم آنتونوا را آشکارا پوچ تلقی نکنید.

در خلال برنامه تلویزیونی مستقیم لاین اخیر در 25 آوریل 2013، که در آن اعضای جامعه روسیه نظرات و نگرانی های خود را به رئیس جمهور روسیه ولادیمیر پوتین ارائه کردند، ایرینا آنتونوا، مدیر موزه دولتی هنرهای زیبا در مسکو (پوشکین) موزه) شروع به لابی کردن رئیس جمهور برای بازگشایی موزه دولتی هنر مدرن غربی که در سال 1948 بسته شد.
به خودی خود، این درخواست ممکن است بی ضرر به نظر برسد. دارایی‌های موزه دولتی هنر مدرن غربی، که در سال 1928 تأسیس شد، از آثار هنری دو مجموعه خصوصی که در اوایل دوره اتحاد جماهیر شوروی ملی شده بودند، تشکیل شده بود و زمانی متعلق به ایوان موروزوف و سرگئی شوکین بود. این موزه در عمارتی قرار داشت که قبلاً خانه ایوان موروزوف بوده است. با این حال، پس از بسته شدن موزه دولتی هنرهای زیبا، دارایی های آن تقسیم شد و بخشی از آنها متعاقباً در موزه دولتی هنرهای زیبا به نمایش درآمد. آثار هنری باقی‌مانده از مجموعه‌های موروزوف و شوکین، از سال 1956، در گالری‌های طبقه بالای ارمیتاژ دولتی در سن پترزبورگ (لنینگراد سابق) به نمایش گذاشته شده‌اند، جایی که آنها بخشی جدایی ناپذیر از دنیای موزه شده‌اند. مجموعه‌های کلاسی، و هم محلی‌ها و هم بازدیدکنندگان آن را یکی از جواهرات هنری سنت پترزبورگ می‌دانند، شبیه به سوارکار برنزی و کلیسای جامع سنت اسحاق. چیزی که ایرینا آنتونوا خواستار آن است، چیزی کمتر از تسلیم شدن مشهورترین نقاشی‌های مدرنش توسط ارمیتاژ، کل دارایی‌های آن از آثار مهم پست امپرسیونیسم، از جمله La danse ماتیس است.
اگر این آثار هنری به این دلیل به مسکو بازگردانده شوند که این امر برای یکپارچگی مجموعه‌های اصلی ضروری است، در واقع تلاشی برای از بین بردن اهمیت فرآیندهای تاریخی جنگ و انقلاب است که باعث تسریع رسیدن آنها به کشور شده است. دست ها برای شروع گام منطقی بعدی باید بررسی مجدد وضعیت سایر آثار هنری باشد که در دوره شوروی به موزه های روسیه منتقل شده اند. علاوه بر این، انتقال آثار هنری به مسکو ضربه بزرگی به وضعیت مجموعه‌های موزه سنت پترزبورگ خواهد بود. از سال 1917، بسیاری از میراث منقول شهر به مسکو منتقل شده است، از جمله بخش‌های بزرگی از آرشیو دولت قبل از انقلاب و اسناد عمومی، بسیاری از آثار باستانی که زمانی متعلق به هنگ‌ها بود، و موارد قابل توجهی از مجموعه‌های سلطنتی سابق. از آیتم های بی شماری از مجموعه های خود ارمیتاژ. اگر آثار هنری مجموعه‌های شوکین و موروزوف به مسکو بروند، ارمیتاژ حق خواهد داشت آثار هنری را که در سال‌های پس از انقلاب از آنجا برداشته شده و به پایتخت جدید فرستاده شده است، درخواست کند.
به‌طور خلاصه، خواسته‌های ایرینا آنتونوا یک سابقه التهابی ایجاد می‌کند و خطر ایجاد هرج و مرج در دنیای موزه‌های روسیه را به همراه خواهد داشت. ما متعجب و متحیریم که باید یک کمیسیون دولتی برای بررسی امکان سنجی این پیشنهاد تشکیل می شد که آشکارا هم شیطنت آمیز و هم پوچ است. ما فوراً از شما درخواست می کنیم که کمیته را منحل کنید و تأیید کنید که مکان مناسب برای این شاهکارهای پست امپرسیونیسم، ارمیتاژ است.

به چه کسی:
ولادیمیر روستیسلاوویچ مدینسکی، وزیر فرهنگ فدراسیون روسیه

از شما می خواهم که از انتقال بخشی از مجموعه شوکین-مروزوف از ارمیتاژ به مسکو جلوگیری کنید.

حضور این مجموعه در تالارهای هرمیتاژ تأثیر زیادی بر پیشرفت هنر در سن پترزبورگ در نیمه دوم قرن بیستم داشت.
انتقال این مجموعه یک فاجعه برای شهر خواهد بود.

با احترام
[نام شما]

موزه‌ای مجلل، یکی از پربازدیدترین و مورد علاقه بسیاری از ساکنان مناطق مختلف روسیه و زمین. نمایشگاه ستاد کل آن به عنوان غنی ترین گنجینه هنر امپرسیونیستی و پست امپرسیونیستی در جهان ارزیابی می شود.

این مجموعه با شاهکارهای اصلی مونه، رنوار، سیسلی، پیسارو، سزان، ون گوگ و بسیاری دیگر از استادان برجسته تزئین شده است که در اواخر قرن 19 و 20 کار می کردند.

بازدیدکنندگان با مشاهده آثار نمایندگان برجسته این جنبش‌ها می‌توانند ویژگی‌های یک زبان هنری جدید برای انتقال جهان‌بینی منحصر به فرد و در عین حال مرتبط هنرمندان را کشف کنند.

این نمایشگاه بر اساس مناظر فرانسه، مملو از پرتوهای طلایی نور و هوای تازه، پرتره های ساکنان پاریس، که ویژگی های اسرارآمیز آنها هیچ کس را بی تفاوت نمی گذارد، و همچنین مناظری از پلینزی گوگن است که با عظمت و عظمت بکر خود چشم ها را به خود جلب می کند. هماهنگی با محیط زیست

مجموعه ارمیتاژ

این موزه شاهکارهایی را در مقادیر زیر به نمایش می گذارد:

8 نقاشی از کلود مونه;
6 نقاشی از رنوار;
4 اثر از ون گوگ;
15 اثر از گوگن;
37 نقاشی هر کدام از هانری ماتیس و پابلو پیکاسو.
9 مجسمه مرمر، برنز و گچ اثر رودن.
و همچنین بسیاری دیگر از آثار هنری اساتید بزرگ.

هنر فرانسه

شایان ذکر است که هنر فرانسه، از قرن پانزدهم میلادی، 39 سالن موزه را اشغال می کند و این نمایشگاه را به بزرگترین نمایشگاه در جهان تبدیل می کند که در خارج از کشور بومی خود برگزار می شود. در طبقه سوم آثار نقاشی و مجسمه سازی فرانسوی قرن نوزدهم وجود دارد.

آثار امپرسیونیست ها و پست امپرسیونیست های فرانسوی در سالن های طبقه چهارم به نمایش گذاشته شده است. . برخی از آنها به کارهای ماتیس، پیکاسو و دیگر استادان قرن بیستم اختصاص دارد. از سال 2014، نمایشگاه بزرگ "مانیفست 10" به نمایش گذاشته شده است. علاوه بر آثار ماتیس و پیکاسو، می‌توانید «آهنگسازی شماره 6» کاندینسکی و «میدان سیاه» مالویچ را در اینجا ببینید.

اساس نمایشگاه نقاشی فرانسوی اواسط قرن نوزدهم - اوایل قرن بیستم از نقاشی های هنرمندان ارجمند - کلود مونه، آگوست رنوار، آلفرد سیسلی، کامیل پیسارو، پل سزان، تشکیل شده است. اونوره دامیه، هانری فانتین لاتور، ونسان ون گوگ، پل گوگن واز مجموعه های خصوصی شوکین و موروزوف.

شروع جلسه

در مجموعه سالن های ساختمان ستاد کل نمایشگاهی غنی از امپرسیونیست ها و پست امپرسیونیست های فرانسوی به نمایش عمومی گذاشته شده است. تعداد زیادی از آثار در مجموعه های خصوصی صنعتگران و مجموعه داران - ایوان آبراموویچ موروزوف و سرگئی ایوانوویچ شوکین - گنجانده شد.

آنها که آگاهان ظریف زیبایی و اصالت بودند، در زمان خود توانستند درک کنند که سهم امپرسیونیست ها و پست امپرسیونیست ها در هنر چقدر بزرگ خواهد بود. حامیان مجموعه های خود را ذره ذره جمع آوری می کردند و نقاشی هایی را از دلالان هنری و از خود هنرمندان می خریدند. بنابراین، مولفه های مهم ثروت هنری نمایشگاه ارمیتاژ امپرسیونیست ها و پست امپرسیونیست ها خرید و هدایایی از مجموعه داران داخلی بود.

سرگئی ایوانوویچ شوکین، یک صنعتگر فعال و مبتکر، یک عاشق ظریف و ظریف نقاشی، به اندازه کافی عجیب، اول از همه، به دلیل سرسختی در معاملات، و همچنین به خاطر این واقعیت که گفته می شود «سطل آشغال هنری» خریده بود، «خارپشتی» نامیده شد. و هنر را نفهمید.

شوکین اغلب از پاریس دیدن می کرد، جایی که بوم های نقاشی را از هنرمندان، بازرگانان و خبره های هنر می خرید. بنابراین، نقاشی های مونه، رنوار، پیسارو، دگا، سزان، گوگن، ون گوگ، پیکاسو در عمارت او ظاهر شد و همچنین تابلوهایی که مخصوصاً از ماتیس، بونارد و ویلار سفارش داده شده بود.

طبق وصیت نامه ای که شوکین در سال 1908 تنظیم کرد، مجموعه او قرار بود پس از مرگش به شهر برود. پس از 10 سال، 225 اثر از نقاشی فرانسوی وجود داشت.

ادامه کار برادرش الکسی ویکولوویچ که موزه چینی را ایجاد کرد،ایوان آبراموویچ موروزوف نقاشی های هنرمندان روسی را جمع آوری کرد. بعداً به امپرسیونیسم علاقه مند شد و خزانه هنری خانوادگی را با آثار استادان فرانسوی جنبش مدرن پر کرد.

اگرچه او هفده سال از شوکین کوچکتر بود، اما سرگرمی های هنری و دیدگاه های هر دو حامی با هم مطابقت داشت. آنها با ملاحظات ناملموس هدایت می شدند. در زمان ورود بلشویک ها، موروزوف مجموعه ای از 135 نقاشی و مجسمه داشت.

موروزوف کار بونارد را دوست داشت که این مجموعه شامل بیش از سه دوجین اثر بود. یک سری آثار تزئینی از موریس دنیس در عمارت موروزوف وجود داشت.

هنگامی که شوکین موروزوف را به ماتیس معرفی کرد، مجموعه دومی با سه بوم که مناظر آفریقایی را به تصویر می‌کشید، پر شد. موروزوف به آثار تاهیتی گوگن و همچنین به ون گوگ علاقه داشت.

تحت حکومت شوروی، مجموعه های هر دو حامی ملی شد و به موزه هرمیتاژ و پوشکین منتقل شد. اما آنها تا اواسط قرن گذشته به سرنوشت گرد و غبار در انبارها دست یافتند، زیرا در طلوع سوسیالیسم برای سازندگان نابالغ کمونیسم خیلی زود بود که قدردانی از هنر فرانسوی پیشرفته (هنر فرانسوی) باشند.

امروز، در طبقه چهارم ساختمان ستاد کل، "گالری به یاد سرگئی شوکین و برادران موروزوف" وجود دارد که در آن آثار امپرسیونیست ها، پست امپرسیونیست ها و هنرمندان گروه نبی به نمایش گذاشته شده است.

به طور کلی، مجموعه آثار هرمیتاژ از سزان، گوگن، مارکه، بونارد، ماتیس، پیکاسو و دیگر نقاشان و پرتره نگاران بزرگ فرانسوی قرن 19 و 20 به قدری مجلل است که به شایستگی در میان نخبه ترین و بزرگترین مجموعه های جهان قرار گرفته است. با در نظر گرفتن زرادخانه هنری خود در سرزمین مادری خود.

مفهوم "امپرسیون".

امپرسیونیسم از فرانسوی به عنوان "امپرسیون" ترجمه شده است. این جنبش هنری در اواخر قرن نوزدهم در فرانسه متولد شد. هنرمندانی با دیدگاه‌های امپرسیونیستی، در اعتراض به تزیین زندگی با آکادمیک هنری، به بازنمایی منحصربه‌فرد واقعیت روی آوردند. آنها منحصراً از زندگی کار می کردند.

در آنها می خواستند ظرافت طبیعی و میل به تغییر را نشان دهند و هوا و نور خورشید، سایه های ظریف نور و رنگ ها را به خوبی به تصویر بکشند.

تونالیته و طراوت اولیه نقاشی ها، درک نوری صحنه های طبیعی توسط امپرسیونیست ها، انگیزه ای برای توسعه حرکت ایجاد کرد، که مرزهای امکان نقاشی را گسترش داد.

تمرکز بر درک رنگ از جهان و اجتناب از اهمیت مفهومی پدیده ها دلیلی شد که هنرمندان شروع به ترکیب تصاویری که خلق کردند در یک کل کردند.

بنابراین، در امپرسیونیسم، نقاشی موضوعی وجود ندارد. هدف روش‌های امپرسیونیستی «افشای» یا «افشای» فردیت یا نمایش رویدادهای بزرگ نیست. این در حالی است که درگیری های آن دوران بزرگترین بود. از این رو به آثار امپرسیونیست ها در مورد دوری فرضی آنها از زندگی متهم شد.

نام این جنبش از عنوان نقاشی مونه "Impression. Sunrise" گرفته شده است. این مرکز اصلی نمایشگاه پاریس در سال 1874 بود. که باعث خشم شد یکی از روزنامه‌نگاران با کنایه‌های بسیار، هنرمند فوق‌الذکر و امثال او را «امپرسیونیست» خواند.

جریان - "پس از برداشت"

راجر فرای انگلیسی این کلمه را هنگام انتقاد از روندهای معاصری که در اواخر قرن 19 و 20 در هنر فرانسه ظاهر شد، به کار برد.

پس از انتشار مانیفست نمادگرایی موراس، دوران روح خلاق آغاز شد. پسا امپرسیونیسم با گرفتن مولفه های رنگی خلوص و صوت از امپرسیونیسم، به جستجوی ارزش های پایدار می پردازد. آثار استادان سرشار از فلسفه و نمادگرایی است. پست امپرسیونیسم شامل آثار تولوز لوترک، سزان، ون گوگ، گوگن، سورات، سیگناک، پیسارو و دیگر نویسندگان است.

پست امپرسیونیست ها با امپرسیونیست ها در تمایلشان به به تصویر کشیدن نه لحظه های لحظه ای، بلکه خود ابدیت، به گونه ای که گویی دانش پنهانی درباره جهان هستی دارند، متفاوت بودند.

اصول پست امپرسیونیسم بر شکل گیری فوویسم، کوبیسم، اکسپرسیونیسم و سایر جنبش ها تأثیر گذاشت و اساس توسعه نقاشی مدرن را تشکیل داد.

نتیجه گیری از آنچه گفته شد

مجموعه ارمیتاژ از خزانه های خانوادگی شوکین و موروزوف آثار بی نظیری هستند، شاهکارهایی از استادان مشهور. در زمانی که آثار هنری امپرسیونیست ها و پست امپرسیونیست ها توسط عموم و متخصصان به رسمیت شناخته نشد، مجموعه های خصوصی توسط این هنرشناسان دوباره پر شدند. امروزه این روندها بیش از هر زمان دیگری مرتبط هستند. آنها در تاریخ توسعه نقاشی گنجانده شده اند. اما مهمتر از همه، آنها در خدمت افرادی هستند که نسبت به هنر بزرگ بی تفاوت نیستند.

سن پترزبورگ، 21 مه – “AiF-Petersburg”.پایتخت فرهنگی دوباره در تب و تاب است. یکی از بزرگ‌ترین مجموعه‌های امپرسیونیست‌ها، شامل بیش از 200 نقاشی از شاهکارهای اواخر قرن 19 تا اوایل قرن 20، ممکن است در خطر جابجایی باشد. نقاشی های گوگن، مونه، ماتیس، پیکاسو و دیگر هنرمندان برجسته می توانند از ارمیتاژ به مجموعه موزه مسکو بروند. رئیس هرمیتاژ، میخائیل پیتروفسکی، قاطعانه علیه آن صحبت کرد. 21 مه.

افتخار ارمیتاژ از آن ماست

فرماندار امروز در نامه ای سرگشاده به رئیس ارمیتاژ گفت: طبقه سوم هرمیتاژ افتخار سنت پترزبورگ است. "بزرگ‌نمایی از شایستگی ارمیتاژ دشوار است زیرا این هنر که ارزش آن در زمان انحلال موزه هنرهای غربی آشکار نبود، از اسارت خارج شد و به شایستگی در ارمیتاژ ارائه شد. شهردار گفت.

هیاهو در 25 آوریل پس از تماس مستقیم با رئیس جمهور، که طی آن مدیر موزه دولتی هنرهای زیبا آغاز شد. A. S. Pushkin Irina Antonova پیشنهاد بازگرداندن مجموعه نقاشی ها به موزه هنر مدرن غربی مسکو را داد. به گفته او، این موزه در سال 1948 منحل شد، پس از آن مجموعه در بسیاری از موزه ها توزیع شد، نیمی از آن به ارمیتاژ ختم شد. پوتین قول داد درباره آن فکر کند، اما گفت که این موضوع باید در سطح وزارت فرهنگ و کارشناسان حل شود.

مجموعه درخشان قرن 19 - 20 از مجموعه ارمیتاژ شامل بیش از 200 اثر نقاشی است. از جمله نقاشی هایی از هنرمندان برجسته امپرسیونیست، پل سزان، ون گوگ، پل گوگن، هانری ماتیس، پابلو پیکاسو و دیگر استادان مشهور این زمان.

رئیس ارمیتاژ، میخائیل پیتروفسکی، متقاعد شده است که مجموعه ارمیتاژ باید مصون بماند.

پیوتروفسکی در یک کنفرانس مطبوعاتی در سن پترزبورگ گفت: "من شرمنده و ناخوشایند هستم که روابط داخلی و اختلافات موزه ها در "خط مستقیم" با رئیس جمهور مطرح می شود. او گفت: «مجموعه هرمیتاژ بارها مورد تعرض قرار گرفته است، اما اکنون اختلافات به شکل تقبیح شده است. پیتروفسکی افزود که لازم است بازسازی موزه هایی که از اقدامات رژیم شوروی آسیب دیده اند با ارمیتاژ آغاز شود، زیرا این موزه بیشترین آسیب را دید.

پترزبورگ ها مخالف هستند

پیتروفسکی توضیح داد که «اختلاف» بین موزه پوشکین و ارمیتاژ مربوط به مجموعه‌های خصوصی مجموعه‌داران و حامیان مسکو، ایوان موروزوف و سرگئی شوکین است که توسط دولت شوروی ملی شده است. در سال 1928، بر اساس این مجموعه ها، موزه هنر جدید غربی در مسکو ایجاد شد. پس از انحلال موزه در سال 1948، ارزشمندترین آثار بین ارمیتاژ و موزه هنرهای زیبای دولتی پوشکین توزیع شد.

در دهه 20-30 قرن گذشته، آثار و گنجینه های هرمیتاژ در خارج از کشور فروخته شد. در عین حال، مقامات گزارشی در مورد اینکه وجوه دریافتی از فروش اشیای قیمتی صرف چه چیزی شده است، ندادند.

«این سؤال به خودی خود پوچ است. شما می توانید به دنبال هر گزینه دیگری برای همکاری با موزه ها باشید، به عنوان مثال، نمایشگاه های مشترک، اما صحبتی در مورد انتقال وجود ندارد، - Evgenia Kulikova، کارمند سرویس مطبوعاتی هرمیتاژ، به سایت گفت. - این مستلزم ادعاهایی از سوی موزه های مختلف، به ویژه موزه های خارجی است. توزیع مجدد مجموعه‌های موزه مجاز نیست. موزه مورد بحث 17 سال وجود داشت، بنابراین مسئله احیای عدالت تاریخی عجیب به نظر می رسد. این مجموعه به مدت 70 سال در ارمیتاژ وجود داشته است.

این فقط هرمیتاژ نیست که شورش کرده است - ساکنان برجسته و نه چندان مشهور سنت پترزبورگ در حال جمع آوری امضاها علیه حذف این مجموعه هستند. تقریبا 34 هزار نفر ثبت نام کردند.

برای شهر ما، ناپدید شدن اصل‌های رنوار، ماتیس و پیکاسو مساوی است با انتقال اسب‌سواری برنزی، ستون‌های روسترال و دفن امپراتورها به تاج و تخت مادر. این یک ضربه جبران ناپذیر به فرهنگ شهر و حافظه تاریخی مردم ساکن در آن است.

این در حالی است که جلسه تمدید شده شورای تخصصی زیرمجموعه این وزارتخانه در پایتخت در حال برگزاری است. وزیر فرهنگ ولادیمیر مدینسکی قبلاً اعتراف کرده است که این موضوع واقعا "حاد" است.

به دلیل جابجایی ضروری بخش قابل توجهی از مجموعه ارمیتاژ به مسکو، راه اندازی مجدد موزه هنرهای جدید غربی موضوع داغی است. به نقل از ایتار تاس، سرپرست وزارت فرهنگ اذعان کرد که این موضوع باعث ایجاد جنجال های زیادی می شود.

آنها قول دادند که در آغاز هفته آینده درباره سرنوشت مجموعه امپرسیونیست تصمیم بگیرند. با این حال خود ارمیتاژ راهی جز این نمی بیند که همه چیز را در جای خود بگذارد.

مقر اصلی هرمیتاژ یک مجموعه نمایشگاهی جدید است که بخشی از موزه دولتی هرمیتاژ است و یکی از نشانه های مهم سنت پترزبورگ است. مقر اصلی در بال شرقی یک ساختمان نیم دایره در میدان قصر، از رودخانه مویکا تا نوسکی پرسپکت، در مرکز سنت پترزبورگ واقع شده است.

خود ساختمان ستاد کل یکی از برجسته ترین آثار معماری به سبک امپراتوری است که توسط معمار معروف کارلو روسی در آغاز قرن نوزدهم ساخته شد.

تاریخچه ستاد کل در سن پترزبورگ

مقر اصلی به نمادی از امپراتوری روسیه تبدیل شد. قسمت شرقی وزارت امور خارجه بود. پس از انقلاب، محل ساختمان سازمان‌های مختلف، کمیساریای امور خارجه و حتی اداره شهربانی بود.

دو ساختمان مرکزی توسط طاق ساختمان ستاد کل به هم متصل شده اند که در مرحله نهایی ساخته شده و به تزئین اصلی کل ساختمان تبدیل شده است. گرفتن عکس از طاق ستاد کل امری ضروری است.

طاق ستاد کل

به عنوان تقدیم به پیروزی در جنگ میهنی 1812، بالای طاق پیروزی با بنای یادبود یک ارابه پرنده تاج گذاری شده است، که از آن الهه باستانی گلوری با افتخار با تاج گل برنده در یک دست و استاندارد نگاه می کند. با یک عقاب دو سر در دیگری. جنگجویان زره پوش شش اسب باشکوه را که به جلو می شتابند را مهار می کنند.

طاق قوسی با چهره هایی از الهه های بالدار پیروزی، نقش برجسته های بلند زره و سلاح های نظامی، مجسمه های نگهبانان جنگجو و یک ستون سفید برفی تزئین شده است. از میدان کاخ می‌توانید کل ترکیب‌بندی معماری و مجسمه‌سازی را ببینید که طاق ساختمان ستاد کل به‌ویژه در پس‌زمینه نمای سخت ساختمان خودنمایی می‌کند.

عکس پانوراما از مقر اصلی سنت پترزبورگ از ارمیتاژ

پانورامای ساختمان ستاد کل در سن پترزبورگ نه تنها در طول روز، بلکه در عصر نیز خوب به نظر می رسد. هنگامی که تاریکی بر شهر می افتد، نورپردازی نما روشن می شود و ستاد کل عالی به نظر می رسد.

ستاد کل عصر

حتما باید شب ها از میدان قصر دیدن کنید. علاوه بر این، رویدادهای مختلفی اغلب در میدان کاخ برگزار می شود، بنابراین شما تنها نخواهید بود.

از خیابان Bolshaya Morskaya، از طریق طاق، منظره زیبایی از پانورامای میدان و ارمیتاژ وجود دارد و ستون اسکندریه دقیقاً در وسط آن قرار دارد. طاق ستاد کل در سن پترزبورگ مجهز به اولین ساعت الکتریکی در فضای باز بود که در سال 1905 برای وزارت دارایی زیر طاق آن نصب شد.

موزه ارمیتاژ تنها قسمت شرقی ساختمان را در اختیار داشت و بقیه متعلق به منطقه نظامی غربی است. از سال 2004 تا 2014، بازسازی فضای داخلی انجام شد که هدف آن تبدیل ساختمان تاریخی به یک مجموعه موزه تمام عیار بود.

حیاط های آتریوم ساختمان ستاد کل با سیستم انتشار نور طبیعی، تصور یک فضای بزرگ واحد را ایجاد می کند.

حیاط - دهلیزهای ساختمان ستاد کل

سالن‌های نمایشگاهی مدرن و بزرگ با پل‌های شیشه‌ای به هم متصل می‌شوند.

راهروهای شیشه ای

بازدیدکنندگان با یک راه پله بزرگ ساخته شده از سنگ مرمر به استقبال می روند.

راه پله اصلی ساختمان ستاد کل

نمایشگاه های اصلی ستاد کل ارمیتاژ در سن پترزبورگ

مجموعه موزه چهار طبقه است. فضاهای اصلی نمایشگاه در سه خط انفیلاد - دوورتسوایا (در امتداد میدان کاخ)، پفچسکایا (در امتداد Pevchesky Proezd)، Rechnaya (در امتداد خاکریز مویکا) - و توسط یک Enfilade بزرگ مرکزی از حیاط-آتریوم ها تکمیل می شوند.

طرح چیدمان نمایشگاه های ستاد کل سن پترزبورگ

شماره طبقه	آنچه روی زمین است
طبقه 1	ورودی و دفتر فروش بلیط کمد لباس، مغازه و کافه سالن سخنرانی
طبقه 2	هنر نو هنر آفریقایی مجسمه ایتالیایی قرن بیستم نمایشگاه اختصاص داده شده به وزارت امور مالی امپراتوری روسیه
طبقه 3	نمایشگاه «زیر علامت عقاب. هنر امپراتوری" نقاشی و مجسمه سازی فرانسوی قرن 19" هنر اروپای غربی قرن نوزدهم موزه گارد روسیه تالارهای یادبود کارل فابرژ گزارشی در مورد وزارت امور خارجه امور امپراتوری روسیه
طبقه 4	گالری به یاد سرگئی شوکین و برادران موروزوف آثار امپرسیونیست ها ارائه می شود، پست امپرسیونیست ها، هنرمندان گروه نبی؛ نقاشی فرانسوی سالن و استادان مدرسه باربیزون; تالار آگوست رودن، نقاشی قرن بیستم (کاندینسکی)

برای مطالعه دقیق تر و ترسیم نقشه بازرسی، طبقات ساختمان ستاد کل در سن پترزبورگ را پیشنهاد می کنم.

نمونه ای از پلان طبقه دوم

و برای مروری کوتاه، به نمایشگاه‌های نمادین اصلی خواهیم پرداخت.

نقاشی های مشهور جهانی امپرسیونیست ها و پست امپرسیونیست ها در طبقه چهارم مجموعه در "گالری به یاد سرگئی شوکین و برادران موروزوف" ارائه شده است. پیش از این، تالار نقاشی فرانسوی قرن نوزدهم در تالارهای کاخ زمستانی قرار داشت.

در سالن اول، امپرسیونیسم با مناظر کلود مونه نشان داده می شود که پر از هوا و نور، در عین حال درخشان و فوق العاده ملایم هستند. در اتاق بعدی تصاویری از رقصندگان زیبا توسط ادگار دگا و پرتره معروف چند فیگور "میدان کنکور" وجود دارد. در مرحله بعد، مجموعه ای از طبیعت های بی جان اثر هنری فانتین لاتور، مناظر پیسارو و سیسلی به بازدیدکنندگان ارائه می شود.

دو سالن کامل توسط پرتره‌های آگوست رنوار اشغال شده‌اند که با سادگی و رسا بودن، سرزنده و آفتابی خود لذت می‌برند و امپرسیونیسم را تجلیل می‌کنند. از پرتره های پل سزان چهره های کاملا متفاوت، اما نه کمتر به یاد ماندنی به چشم می خورد. در میان نقاشی های او می توانید طبیعت های بی جان معروف با سیب و مناظر با خیابان های سبز را ببینید.

داستان روان موریس دنیس 1909

نمایشگاه دائمی با مجموعه‌ای از نقاشی‌های پل گوگن ادامه می‌یابد که در سبک خود بر خلاف سایر استادان است. چهره‌های کمی زاویه‌دار زنان تاهیتی و طبیعت وحشی جزیره او را برای خلق شاهکارهای بی‌نظیر الهام بخشید. ونسان ون گوگ نیز سبک نوشتاری غیرمعمول، پرشور و رسا داشت.

بانوان آرل وینسنت ون گوگ 1888

نقاشی های او در بین بازدیدکنندگان موزه بسیار محبوب است. نقاشی های ون گوگ پر جنب و جوش هستند، با رنگ های پر جنب و جوش و ضربات قلم موی جسورانه ای که باعث ایجاد حس حرکت، هیجان و شادی می شود.
نقاشی های فراموش نشدنی هنری ماتیس، پابلو پیکاسو و دیگر هنرمندان اوایل قرن بیستم نیز به مجموعه جدید نقل مکان کردند.

رقص هنری ماتیس 1910

بانوی جوان پابلو پیکاسو 1909

طبقه دوم به نمایشگاه "هنر دوران هنر نو" اختصاص دارد که اشیایی از هنرهای تزئینی و کاربردی ساخته شده توسط استادان قرن 19 و 20 را ارائه می دهد.

برخی از محل ها در مورد کار وزارت امور خارجه امپراتوری روسیه که در این قسمت از ساختمان قرار داشت، صحبت می کند.
در طبقه سوم، نقاشی هایی از هنرمندان روسی قرن 19 - اوایل قرن 20 به بازدیدکنندگان ارائه می شود: کارل بریولوف، بوریس کوستودیف، پتروف-ودکین و دیگر استادان مشهور.

در خط دیگر طبقه، آثار نظامی، سلاح ها و یونیفرم های گارد روسیه در قرن هجدهم قرار دارد. یونیفرم واقعی پیتر 1 در قالب یک افسر هنگ محافظان زندگی پرئوبراژنسکی ارائه شده است.

لباس پیتر 1

طبقه سوم نیز با نمایشگاهی که به جواهرات و هنر تراش سنگ اختصاص دارد جالب توجه است. این سالن ها به یاد استاد معروف کارل فابرژ ساخته شده است.

برخلاف کاخ‌ها و پارک‌های متعدد «تابستانی» سنت پترزبورگ، می‌توانید در هر زمانی از سال از مقر اصلی هرمیتاژ دیدن کنید. ارمیتاژ ایالتی به حق یکی از بهترین موزه‌های اروپا در نظر گرفته می‌شود و ساختمان ستاد کل بازسازی شده فرصتی برای بازدید از یک فضای خلاقانه واقعاً مدرن فراهم می‌کند که شاهکارهای هنر جهانی را با نوآوری‌های فرهنگی مدرن ترکیب می‌کند.

نمایشگاه های موقت سبک های مختلف هنر معاصر، بینال های بین المللی سالانه و نمایشگاه های هنرمندان معاصر از سراسر جهان در اینجا برگزار می شود.

دیدن شکوه کاخ زمستانی، بازدید از ارمیتاژ، قدم زدن در امتداد دورتسوایا و یافتن محل قرارگیری طاق ستاد کل در سن پترزبورگ به معنای نگه داشتن نمادهای پایتخت شمالی در قلب شما و آغشته شدن به حال و هوای آن است. ستاد کل ارمیتاژ به شما اجازه می دهد تا عکس/عکس بگیرید، بدون محدودیت جزئی از سه پایه یا چراغ قوه.

چگونه به مقر اصلی ارمیتاژ در سن پترزبورگ برسیم

دسترسی به مقر اصلی هرمیتاژ در سن پترزبورگ آسان است، زیرا دفتر مرکزی در مرکز شهر و در کنار ایستگاه مترو Admiralteyskaya در همان ابتدای خیابان نوسکی در میدان قصر واقع شده است. بالای ایستگاه مترو Admiralteyskaya مجتمع تجاری Admiral و در طبقه 6 یک مجموعه تاریخی وجود دارد.

مقر اصلی هرمیتاژ در آدرس: میدان کاخ سن پترزبورگ، 6-8، روشن است. الف

ورودی موزه ستاد عمومی در سن پترزبورگ قابل توجه نیست و ممکن است بلافاصله قابل مشاهده نباشد. زمانی که از میدان کاخ می‌بینید، نه چندان دور از طاق پیروزی در سمت چپ در طبقه اول ساختمان قرار دارد. و اگر از مترو می آیید و از این طاق عبور می کنید، باید به راست بپیچید و حدود سی متر پیاده روی کنید.

ورودی ستاد کل

نمای نزدیک از ورودی

ساعات کار و بلیط در ستاد کل هرمیتاژ سنت پترزبورگ در سال 2019.

ساعات کار ستاد کل ارمیتاژ در سن پترزبورگ به شرح زیر است:

سه شنبه، پنجشنبه، شنبه، یکشنبه ساعت 10:30 تا 18:00 (فروشگاه بلیط تا ساعت 17:00 باز است)
چهارشنبه و جمعه از ساعت 10:30 تا 21:00 (فروشگاه بلیط تا ساعت 20:00 باز است)
دوشنبه، 1 ژانویه و 9 مه - روز تعطیل

ساعات کار و قیمت بلیط هرمیتاژ از مارس 2019.

هزینه بلیط ورودی برای شهروندان روسیه و جمهوری بلاروس

برای بازدیدکنندگان بزرگسال 400 روبل

این یک بلیط ورودی به مجموعه موزه اصلی و اشیاء جداگانه (مجموعه موزه اصلی ارمیتاژ، ستاد کل، کاخ زمستانی پیتر اول) است و در طول روز معتبر است.

اگر قصد دارید فقط بازدید کنید یکی از موزه ها(هرمیتاژ یا ستاد کل یا کاخ زمستانی پیتر اول)، سپس قیمت بلیط 300 روبل خواهد بود.هنگام خرید این بلیط باید به صندوقدار اطلاع دهید در غیر این صورت صندوقدار بلیط مجتمع می فروشد.

می تواند بازدید رایگان از موزه، برای این شما باید در یک روز خاص بیایید.

روزهای ورود رایگان به موزه برای همه دسته‌های بازدیدکنندگان انفرادی (با بلیط رایگان*، گشت‌ها پرداختی باقی می‌ماند):
- سومین پنجشنبه هر ماه؛
- 8 مارس;
– 18 می
- 7 دسامبر.

بازدید رایگان: کودکان در سن پیش دبستانی و مدرسه، دانش آموزان موسسات آموزشی، دانش آموزان (بدون در نظر گرفتن شهروندی)، بازنشستگان - شهروندان روسیه.

*بلیط رایگان(به استثنای بلیط برای کودکان پیش دبستانی و مدرسه) با ارائه مدارک مناسب تأیید کننده حق آن صادر می شود. بلیط ورودی رایگان باید در هر مجموعه موزه در ساعات کاری گیشه تهیه شود.

حتما پاسپورت داشته باشید، اگر بازنشستگی نیاز به گواهی بازنشستگی داشته باشد، دانش آموزان کارت دانشجویی دارند، در صورت عدم وجود مدارک، حتی روس ها باید به عنوان خارجی ها با قیمت 700 روبل بلیط بخرند، اما گاهی اوقات ما موفق می شویم صندوقدار را متقاعد کنیم. که ما یکی از خودمان هستیم

وب سایت رسمی ستاد کل ارمیتاژ: www.hermitagemuseum.org

داخل بنای تاریخی به طور کامل بازسازی و نوسازی شده است. در حال حاضر توانایی های محدود افراد دارای معلولیت در نظر گرفته شده است. برای این منظور آسانسور و بالابر ساخته می شود که مادران دارای کالسکه نیز می توانند از آن استفاده کنند.

آسانسور از کمد لباس

بالابر ویلچر

برای اقامتی راحت، ساختمان ستاد کل در سن پترزبورگ یک کافه در طبقه همکف دارد.

مجموعه‌های ارمیتاژ حاوی حجم عظیمی از آثار هنری با اهمیت جهانی است. نقاشی هایی که اینجا هستند برای همه در دنیا آشنا هستند. نام هنرمندانی که در اینجا به صورت اصلی ارائه شده است، در طول دهه ها و قرن ها مشهورترین آنها بوده است و هنر آنها منحصر به فرد است. انتخاب کوچکی از نقاشی های سه هنرمندی که در انتظار شما هستند این واقعیت را بیشتر ثابت می کند.

در اینجا چند نقاشی وجود دارد از سالن های ارمیتاژکه به نقاشی فرانسوی قرن 19-20 اختصاص دارد.

کلود (گوشه باغ در Montgeron، Pond در Montgeron، Lady in the Garden of Sainte-Adresse). یکی از مشهورترین هنرمندان امپرسیونیست (1840، پاریس - 1926، گیورنی)

پیر آگوست (کودکی با شلاق، پرتره بازیگر زن ژان ساماری). هنرمند برجسته فرانسوی، نماینده سبک نقاشی - امپرسیونیسم (1841، Limoges - 1919، Cagnes-sur-Mer)

پل (دختری در پیانو، کاج بزرگ نزدیک ایکس، بانوی آبی پوش). هنرمند بزرگ فرانسوی، نماینده پست امپرسیونیسم (1839، Aixan-Provence - 1906، Aixan-Provence).

آیا می خواهید همه چیز را در مورد زیبایی بدانید؟ مجله زنانه جالب و بسیار کاربردی Miss Rener می تواند در این امر به شما کمک کند. در اینجا تعداد زیادی مقاله پیدا خواهید کرد که به شما کمک می کند همیشه شیک، مد روز، جذاب و جذاب باشید.