نام مستعار برای دلقک ها. دلقک های شوروی: لیست، بیوگرافی، حرفه، عکس

شرور فیلم جدید It ممکن است در صدر فهرست قرار گیرد

امروز فیلم ترسناک "آن" بر اساس رمانی از استیون کینگ در روسیه اکران می شود. ما به این واقعیت عادت کرده ایم که دلقک فردی شاد و بامزه است که تماشاگران را در اجرای سیرک، تعطیلات عمومی یا صحنه می خنداند. ادبیات آمریکا و صنعت فیلم تصاویری از دلقک‌های کاملاً متفاوت خلق کرده‌اند - هیولاها و دیوانه‌های وحشتناکی که ترس را به مردم القا می‌کنند تا جایی که طبق آمار، هر هفتم نفر دچار کولروفوبیا - ترس از دلقک‌ها - می‌شوند.

گلچینی از ترسناک ترین دلقک های قاتل از فیلم ها.

13) دلقک ها، "کلون های قاتل از فضا"، 1988

یک غروب جمعه، شهری کوچک پیامی از فضا دریافت کرد که به شکل دلقک‌های قاتل به دنبال خون انسان بودند. پلیس محلی تحت تأثیر تماس های افرادی است که ادعا می کنند عزیزانشان با آب نبات پنبه کشته شده اند و خون آنها از نی نوشیده شده است.

12) گاردی، "100 اشک"، 2007

نام اصلی: لوتر ادوارد باکستر. دلقک بزرگ او با آرامش در سیرک کار می کرد تا اینکه در کمال بدبختی با تریسی خاصی آشنا شد که دوستش رکسان عوضی حسود بود. و یک روز او گستاخانه گوردی خوش اخلاق را به تجاوز متهم کرد، به همین دلیل است که او توسط رالفیو، مرد قوی سیرک، به طرز وحشیانه ای مورد ضرب و شتم قرار گرفت. پس از آن، گوردی عصبانی شد، دیوانه شد و رکسان و رالفیو اولین قربانیان او شدند.

11) ناقض، "Spawn"، 1997

Violator یک شیطان جهنمی است که وظیفه اصلی او هدایت Spawn جدید (روح انسانی است که برای رهبری ارتش جهنم طراحی شده است) در مسیر "درست" است. به عبارت دیگر، ناقض باید یک مربی و نوعی «دایه» باشد و این نقش البته به صلاح او نیست، زیرا شیطان مردم را تحقیر می کند و معتقد است که حق هدایت لشکرهای جهنم به جنگ نباید متعلق به او باشد. به Spawn، اما به خود Violator. دست و پا چلفتی بیرونی و ماهیت خنده‌دار Violator فریبنده است: مانند هر شیطانی، او بسیار قوی است و به ویژه می‌تواند به یک هیولای شاخدار تنومند تبدیل شود.

10) کیل جوی، دلقک قاتل، 2000

یک دیو وحشتناک به لطف یک مراسم وودو که بر روی یک عروسک دلقک انجام می شود، زنده می شود و مرتکب یک سری قتل های واقعاً وحشتناک می شود. روح شیطانی Killjoy در یک کامیون می چرخد ​​و قربانیان خود را به داخل آن می کشاند.

9) دلقک قاتل، شام مرگ 2007

دلقک قاتل زمانی پسر جوانی به نام آرچی بود که با پوشیدن لباس دلقک به صورت پاره وقت کار می کرد. این نوجوان اغلب توسط همسالانش می خندیدند. و هنگامی که در آتش می میرد، به طور عرفانی از مردگان برمی خیزد و به هیولایی شاخدار تبدیل می شود. این موجود شروع به تعقیب مجرمان می کند که یکی پس از دیگری می میرند.

8) جک آتک، "اسباب بازی های شیطانی"، 1992

جک یک سر دلقک دائماً خنده بر روی فنر است که در جعبه خود زندگی می کند، اگرچه می تواند از آن بیرون خزیده و مانند یک کرم به اطراف بخزد. او با دندان دشمنانش را می ریزد و قادر است چنان فریاد بزند که چشمان اطرافیانش از حدقه بیرون می زند. هدف جک، مانند هر اسباب بازی اهریمنی، قربانی کردن صاحب شیطان و در صورت امکان، یافتن بدن صدفی برای او است.

7) جان گیسی، «گیسی گورکن»، 2003

جان گیسی مانند یک شهروند نمونه به نظر می رسید. او به عنوان یک دلقک در یک بیمارستان محلی کار می کرد، اما علاوه بر این، او یک راز وحشتناک را حفظ کرد - او عاشقان خود را کشت و اجساد قربانیان را در زیرزمین خود در موقعیت های ناپسند قرار داد. پایان قتل او این بود که همسایه ها نتوانستند بوی عجیبی که از زیرزمین او می آمد تحمل کنند و با پلیس تماس گرفتند.

6) عمو بیلی، سریال «دلقک قاتل دیوانه»، 2003

یک دلقک چاق در بیمارستانی کار می کرد که در آنجا از کودکان بیمار پذیرایی می کرد. والدین یک دختر او را به جشن تولد دخترشان دعوت کردند، اما صبح روز بعد متوجه شدند که دختر تولد گم شده است. سرنخ های کشف شده توسط پلیس حاکی از آن بود که همان دلقک او را ربوده است اما او دارای حقایق بوده و آزاد شده است. والدین این را نپذیرفتند و لینچ را انجام دادند: آنها دلقک را گرفتند، به جنگل آوردند، او را به درخت بستند و او را تا حد مرگ کتک زدند.

5) کاپیتان اسپولدینگ، "خانه 1000 جسد، شیطان را رد می کند"

نام واقعی: جانی لی جونز. نام کاپیتان اسپالدینگ برگرفته از شخصیت کمدین قدیمی آمریکایی گروچو مارکس است. مدتی در یک خانواده سیاه پوست به فرزندی پذیرفته شد. از کودکی اشتیاق به انواع انحراف و خشونت نشان داد. او یک برادر ناتنی به نام چارلی داشت که پس از اولین قتل اسپالدینگ، نام مستعار دیگری به او داد - کاتر.

در سال 1963، در شب هالووین، مایکل مایرز شش ساله مرتکب جنایت وحشتناکی شد - او خواهر بزرگترش را با چاقو به قتل رساند. تا پانزده سال بعد، مایکل در یک کلینیک روانپزشکی زیر نظر دکتر سام لومیس بود که در تمام این مدت نتوانست به بیمارش برسد و به این نتیجه رسید که پسر ناامید است. در سال 1978، پس از فرار از بیمارستان، شروع به کشتار دسته جمعی نوجوانان در زادگاهش هادونفیلد کرد.

3) دلقک زامبی، "به زامبی لند خوش آمدید"، 2009

پس از شیوع یک زامبی در ایالات متحده، گروه کوچکی از بازماندگان در کشور از ساحل به ساحل سرگردان می شوند و با مردگان زنده مبارزه می کنند. آنها تصمیم می گیرند در یک شهربازی توقف کنند، به این امید که در آنجا امن باشند. خیلی ساده لوح بود...

2) دلقک، پولترگیست، 1982

طرح استاندارد در مورد فیلم های پولترگایست است. فقط یک استثنا وجود دارد روح موفق می شود در عروسک دلقک ساکن شود و به هیولایی وحشتناک تبدیل می شود که بچه ها را می برد.

1) Pennywise، "It"، 1990

حتی پس از 27 سال، دلقک پنی وایز همچنان ترسناک ترین دلقک قاتل باقی می ماند. او در دنیایی عرفانی غیرقابل دسترس مردم زندگی می کند و از آنجا به شکار می رود. "این" از ترس و رنج انسان تغذیه می کند. زمانی که آنها تصمیم گرفتند این شاهکار را در سال 1990 فیلمبرداری کنند، کارگردان تامی لی والاس، "دلقک رقصنده" تیم کاری را به عنوان پنی وایز انتخاب کرد. در ابتدا همه را غافلگیر کرد، اما پس از آن کری موفق شد اثری بر روح یک نسل کامل از کودکان بگذارد. پنی وایز قطعا ترسناک ترین دلقک جهان است.

دلقک ها برای مدتی طولانی در فرهنگ ما حضور داشته اند. حداقل می توان شوخی های مرتبطی را به یاد آورد که در دربار بودند و اشراف را سرگرم می کردند. خود کلمه "دلقک" در آغاز قرن 16 ظاهر شد. این نام در اصل به یک شخصیت کمیک از تئاتر قرون وسطی انگلیسی داده شد. این قهرمان زیاد بداهه می گفت و شوخی هایش ساده و حتی بی ادبانه بود.

امروزه دلقک یک مجری سیرک یا واریته است که از لپ‌تاپ و گروتسکری استفاده می‌کند. این حرفه آنقدرها هم که به نظر می رسد ساده نیست. علاوه بر این، دلقک ها در ژانرهای مختلف کار می کنند، هیچ سیرک محترمانه ای نمی تواند بدون چنین افرادی کار کند. چه کسی بین اعداد مخاطب را می خنداند؟

جالب است که در آمریکا تصویر یک دلقک به طرز شگفت آوری ترسناک است. این به خاطر آثار متعددی است که در آنها این تصویر به عنوان خونخوار و بی رحمانه ارائه می شود (فقط جوکر را به خاطر بسپارید). حتی چنین بیماری روانی مانند دلقک هراسی ظاهر شده است. وقتی صحبت از دلقک سازی مدرن می شود، نمی توان نام چارلی چاپلین را ذکر نکرد. این کمدین به عنوان الهام بخش بازیگران این ژانر بود، تصویر او کپی شد و دوباره استفاده شد.

باید گفت که برجسته ترین دلقک ها خود را بسیار فراتر از سیرک، در سینما و تئاتر و در عین حال اجرای رپرتوار تراژیک درک کردند. در ادامه به مشهورترین افراد این حرفه خنده دار و نه آسان پرداخته می شود.

جوزف گریمالدی (1778-1837).این بازیگر انگلیسی را پدر دلقک مدرن می دانند. اعتقاد بر این است که این او بود که اولین دلقک با چهره اروپایی شد. به لطف گریمالدی، این شخصیت کمیک به شخصیت اصلی آرلکویناد انگلیسی تبدیل شد. پدر جوزف، ایتالیایی، خود پانتونیمیست، هنرمند و طراح رقص در تئاتر بود. و مادرم در سپاه باله اجرا می کرد. این پسر از دو سالگی روی صحنه تئاتر اجرا می کرد. شکست در زندگی شخصی او توجه گریمالدی جوان را به کار معطوف کرد. تولید "قصه های مادر غاز" در تئاتر سلطنتی او را به شهرت رساند. این بازیگر به یک مبتکر آشکار تبدیل شده است، زیرا شخصیت او، جوی دلقک، شبیه به تصاویر مدرن است. دلقک شخصیت محوری در اجراها بود. تصویر یک ساده لوح و یک احمق به زمان کمدیا دل آرته برمی گردد. گریمالدی پانتومیم زن را به تئاتر آورد و سنت مشارکت تماشاگران در اجراها را پایه گذاری کرد. بازی روی صحنه سلامت دلقک را تضعیف کرد و عملاً او را فلج کرد. گریمالدی در 50 سالگی شکست خورد و با حقوق بازنشستگی و کمک های خیریه به افتخار او زندگی کرد. وقتی او درگذشت، روزنامه ها با تلخی نوشتند که روح پانتومیم اکنون از بین رفته است، زیرا از نظر استعداد به سادگی با دلقک برابری نمی کند.

ژان باپتیست اورول (1806-1881).در آغاز قرن نوزدهم، چنین تصویری از یک دلقک وجود نداشت. در این عرصه، آکروبات‌های سوارکار کمیک به شوخی می‌پرداختند، یک مایک سوار و یک دلقک وجود داشت. این وضعیت زمانی تغییر کرد که چهره ژان باتیست اورول در سیرک فرانسه ظاهر شد. او در کودکی برای آموزش توسط خانواده طناب زنی فرستاده شد. به زودی ژان باپتیست یک هنرمند مستقل در یک سیرک مسافرتی معمولی شد. حرفه این هنرمند به سرعت مورد توجه قرار گرفت، آکروبات سوار با استعدادهای طنز. در اوایل دهه 1830 از او برای پیوستن به گروه Luasse دعوت شد. با او، اوریول شروع به سفر در سراسر اروپا کرد. قدم بعدی تئاتر-سیرک المپیک پاریس بود. اولین نمایش در 1 ژوئیه 1834 انجام شد. ژان باپتیست خود را به عنوان یک استاد همه کاره نشان داد - او یک طناب باز، یک شعبده باز و یک مرد قوی است. علاوه بر این، او یک بازیگر گروتسک نیز بود. بدنی قوی و قدرتمند با چهره ای بشاش تاج گذاشته شد که اخم هایش باعث خنده حضار شد. این دلقک یک لباس خاص پوشیده بود که لباس مدرن شده یک شوخی قرون وسطایی بود. اما اوریول آرایش نداشت و فقط از پرایمر عمومی استفاده کرد. اساسا کار این دلقک را می توان فرش خم دانست. او مکث های بین اجراها را پر کرد و رپرتوار اصلی را تقلید کرد. این اوریول بود که تصویر دلقک را شکل داد، به آن طنز سبک فرانسوی داد و رمانتیسم را به سیرک آورد. اوریول در سنین پیری شروع به بازی در صحنه های کمیک و شرکت در پانتومیم کرد.

گروک (1880-1959).

نام اصلی این سوئیسی Charles Adrien Wettach است. خانواده او یک خانواده دهقانی معمولی بودند، اما پدرش توانست عشق به سیرک را در پسرش القا کند. استعداد چارلز توسط دلقک آلفردو مورد توجه قرار گرفت و از پسر جوان دعوت کرد تا به گروه سیرک مسافرتی بپیوندد. چارلز با کسب تجربه در آن، شرکای خود را ترک کرد و به فرانسه رفت. در آن زمان، دلقک نواختن چندین آلات موسیقی را آموخته بود، می دانست چگونه شعبده بازی کند و یک آکروبات و طناب باز بود. تنها در سیرک ملی سوئیس در شهر نیمز، این هنرمند جوان فقط به عنوان صندوقدار کار کرد. چارلز توانست با Brick عجیب و غریب موسیقی دوست شود و در نهایت جایگزین شریک زندگی خود براک شد. دلقک جدید نام مستعار گروک را انتخاب کرد. اولین حضور این هنرمند در سیرک ملی سوئیس در 1 اکتبر 1903 انجام شد. گروه تورهای زیادی داشت. با او، گروک از اسپانیا، بلژیک و حتی آمریکای جنوبی بازدید کرد. در سال 1911، این دلقک در برلین دچار شکست شد، اما تور در اتریش-مجارستان و آلمان در سال 1913 بسیار موفق تر بود. گروک به عنوان پادشاه دلقک ها شناخته شد. تور روسیه نیز یک پیروزی بود. پس از پایان جنگ، گروک دوباره اجراهای خود را از سر گرفت و حتی در آمریکا نیز تور کرد. در اوایل دهه 30، دلقک حتی فیلمی درباره خود ساخت که موفقیت آمیز نبود. پس از پایان جنگ جهانی دوم، این هنرمند دو فیلم دیگر با بهترین بازی های خود منتشر کرد و در سال 1951 حتی سیرک خود را به نام گروک افتتاح کرد. آخرین حضور دلقک معروف در این عرصه در سال 1954 اتفاق افتاد. ماسکی به نام گروک است که به عنوان جایزه در جشنواره بین المللی دلقک سیرک اروپا اعطا می شود.مداد دلقک یک فیلم کلاسیک سیرک شوروی است. آشنایی میخائیل با هنر در مدارس هنر آغاز شد، اما این آموزش هیچ علاقه ای را برانگیخت. حرفه کاری هنرمند آینده با طراحی پوستر برای تئاتر آغاز شد. در سال 1925، رومیانتسف به مسکو نقل مکان کرد و در آنجا شروع به کشیدن پوسترهای فیلم کرد. سال 1926 برای این هنرمند جوان سرنوشت ساز شد، زمانی که مری پیکفورد و داگلاس فیربنکس را در کنار خود دید. رومیانتسف نیز مانند آنها تصمیم گرفت بازیگر شود. پس از دوره های حرکت صحنه، مدرسه هنر سیرک وجود داشت. از سال 1928 تا 1932، دلقک در تصویر چارلی چاپلین در انظار عمومی ظاهر شد. از سال 1935، رومیانتسف شروع به استفاده از تصویر جدید خود از Caran d'Asha کرد. در سال 1936، دلقک در سیرک مسکو کار کرد، آخرین نقطه در شکل گیری تصویر جدید او یک اسکاچ تریر کوچک بود. نمایش های دلقک پویا بود و مملو از طنز در مورد مبرم ترین مشکلات جامعه بود. این هنرمند هنگام ورود به یک شهر جدید، سعی کرد نام مکان محبوب محلی را در سخنرانی خود وارد کند. در دهه 40-50 ، کارانداش شروع به جذب دستیارانی برای اجراهای خود کرد که در میان آنها یوری نیکولین برجسته بود. این دلقک آنقدر محبوب بود که فقط اجرای او موفقیت مالی سیرک را تضمین می کرد. دلقک شاد و با وجدان خود را وقف کار خود کرد، اما حتی در خارج از عرصه نیز از دستیاران خود خواستار فداکاری کامل بود. دوران حرفه ای مداد در سیرک 55 سال است. او آخرین بار تنها 2 هفته قبل از مرگش در این عرصه ظاهر شد. آثار این هنرمند جوایز متعددی را دریافت کرده است. او قهرمان کار سوسیالیستی، هنرمند خلق روسیه و اتحاد جماهیر شوروی بود.

نوک (1908-1998).

گئورگ اسپیلنر آلمانی با این نام مستعار برای تمام جهان شناخته شد. زمانی که او در سال 1932 کار خود را به عنوان دندانپزشک آغاز کرد، هیچ کس انتظار چنین چرخشی شدیدی را در سرنوشت او نداشت. اما گئورگ به زودی این کار را رها کرد و به یک دلقک موسیقی تبدیل شد. پیش از این در سال 1937، تئاتر آلمان در مونیخ او را به عنوان مشهورترین دلقک اروپا معرفی کرد. "ترفند" این هنرمند چمدان بزرگ و کت بزرگ او بود که انواع آلات موسیقی را پنهان می کرد. نوک در مشهورترین مکان های کنسرت در اروپا اجرا کرد ، اما علیرغم شهرت او فردی نسبتاً متواضع باقی ماند. دلقک بسیار موزیکال بود و ساکسیفون، ماندولین، فلوت، کلارینت، ویولن و سازدهنی می نواخت. در دهه 60 آنها در مورد او به عنوان مهربان ترین دلقک تمام دوران نوشتند. نوک اغلب با یک افسانه دیگر، گروک مقایسه می شد، اما آلمانی تصویر منحصر به فرد خود را داشت. می گویند یک روز فلان دلقک می خواست یکی از شماره های او را برای نوکا بخرد که قبول نکرد. به هر حال، تصویر او تمام زندگی است، با تجربه، احساسات، موفقیت و سیلی های آن. سالها همسرش که پیانو می نواخت با گئورگ روی صحنه می آمد. در سال 1991، آلمان نشان صلیب شایستگی را به دلیل فعالیت های خیرخواهانه اش نسبت به همکاران سابقش به او اعطا کرد. خود نوک گفت که کلیشه ای در جامعه وجود دارد که طبق آن یک دلقک باید در زندگی فردی غمگین باشد اما دائماً روی صحنه شوخی کند. اما چنین تصویری هیچ سنخیتی با خودش ندارد. دلقک نوشت که برای به دست آوردن چنین حرفه ای تحصیل لازم نیست، بلکه سخت کوشی لازم است. راز این هنرمند ساده بود - هر چیزی که در اجرای او بود شخصاً توسط گئورگ تجربه شد.این دلقک فرش شوروی در خانواده رهبر ارکستر سیرک ظاهر شد. جای تعجب نیست که این پسر دائماً جذب این عرصه می شد. او از دوران کودکی در پانتومیم شرکت کرد و در سایر ژانرهای هنر سیرک تسلط یافت. کار حرفه ای او به عنوان یک دلقک در سن 14 سالگی با برادرش نیکولای آغاز شد. تا سال 1936، این زوج با استفاده از تصاویر بازیگران محبوب فیلم های کمدی H. Lloyd و Charlie Chaplin با هم اجرا می کردند. در طول جنگ، برگمن به عنوان بخشی از تیپ های خط مقدم اجرا می کرد. تکرار ساده "سگ هیتلر" او را به شهرت رساند. این نشان می دهد که چگونه یک دلقک خجالت می کشد سگی را که به همه پارس می کند هیتلر صدا کند، زیرا ممکن است توهین شود. در سال 1956، برگمن هنرمند افتخاری RSFSR شد. دلقک توانست ماسک یک شیک پوش مهم را بسازد که کت و شلواری هوشمندانه پوشیده بود. مجری سیرک به تکرار مکالمه روی آورد و نه تنها در مورد موضوعات روزمره بلکه حتی در مورد سیاست صحبت کرد. برگمن یک دلقک همه کاره بود، از جمله کارهای دیگر. او مانند یک آکروبات از روی ماشین ها می پرید و در پروازهای هوایی شرکت می کرد. برگمان در کشور گردش زیادی کرد، ایران او را تشویق کرد. این دلقک معروف در دو فیلم در «دختری روی توپ» بازی کرد که اساساً خودش را بازی کرد.

لئونید انگیباروف (1935-1972).این مرد با وجود عمر کوتاه خود توانست ردپایی درخشان در هنر از خود به جای بگذارد. میم موفق شد نقش جدیدی ایجاد کند - یک دلقک غمگین، و علاوه بر این، انگیباروف همچنین یک نویسنده با استعداد بود. لئونید از دوران کودکی عاشق افسانه ها و تئاتر عروسکی بود. در مدرسه، او بوکس را شروع کرد و حتی وارد موسسه تربیت بدنی شد، اما به سرعت متوجه شد که این خواسته او نیست. در سال 1955 ، انگیباروف وارد مدرسه سیرک شد و در آنجا شروع به تحصیل در رشته دلقک کرد. در حالی که لئونید هنوز دانشجو بود، شروع به اجرای روی صحنه به عنوان میم کرد. اولین بازی تمام عیار در سال 1959 در نووسیبیرسک انجام شد. تا سال 1961، انگیباروف به بسیاری از شهرهای شوروی سفر کرد و در همه جا به موفقیت چشمگیری دست یافت. در همان زمان، سفری به خارج از کشور انجام شد، به لهستان، که در آن دلقک نیز مورد تشویق تماشاگران قدردان قرار گرفت. در سال 1964، در جشنواره بین المللی پراگ، انگیباروف به عنوان بهترین دلقک جهان شناخته شد و داستان های کوتاه او شروع به انتشار کردند. فیلم های مستندی درباره این هنرمند با استعداد ساخته می شود که خودش در سینما حضور دارد و با پاراجانف و شوکشین همکاری می کند. دلقک معروف در اوج شهرت سیرک را ترک می کند و تئاتر خود را ایجاد می کند. انگیباروف به همراه کارگردان ثابت خود، یوری بلوف، نمایشنامه «هوس‌های دلقک» را روی صحنه می‌برد. این اجرا در طول تور ملی 240 روزه خود در سال های 1971-1972، 210 بار به نمایش درآمد. دلقک بزرگ در تابستان گرم از دل شکسته درگذشت. وقتی او را به خاک سپردند، ناگهان باران در مسکو شروع به باریدن کرد. انگار خود آسمان در غم از دست دادن دلقک غمگین عزادار بود. انگیباروف به عنوان نماینده پانتومیم دلقک فلسفی در تاریخ سیرک ثبت شد.

یوری نیکولین (1921-1997).اکثر مردم نیکولین را به عنوان یک بازیگر درخشان سینما می شناسند. اما فراخوان او سیرک بود. پدر و مادر دلقک آینده بازیگرانی بودند که باید سرنوشت نیکولین را از قبل تعیین کرده باشند. او تمام جنگ را پشت سر گذاشت و جوایز نظامی دریافت کرد. پس از پایان خصومت ها، نیکولین سعی کرد وارد VGIK و سایر موسسات تئاتر شود. اما او هیچ جا پذیرفته نشد، زیرا کمیته های انتخاب نتوانستند استعداد بازیگری را در این مرد جوان تشخیص دهند. در نتیجه ، نیکولین وارد استودیوی دلقک بازی در سیرک در بلوار Tsvetnoy شد. این بازیگر جوان به همراه میخائیل شویدین شروع به کمک به کارانداش کرد. این زوج به تورهای زیادی رفتند و به سرعت تجربه کسب کردند. از سال 1950، نیکولین و شویدین به طور مستقل شروع به کار کردند. همکاری آنها تا سال 1981 ادامه داشت. اگر شویدین تصویر یک مرد بدون پیراهن را داشت که همه چیز را می داند، نیکولین فردی تنبل و مالیخولیا را به تصویر می کشید. در زندگی ، شرکای عرصه عملاً روابط را حفظ نکردند. از سال 1981 ، نیکولین مدیر اصلی سیرک بومی خود شد و از سال بعد او مدیر شد. نمی توان از حضور دلقک معروف در فیلم چشم پوشی کرد. اولین نمایش روی پرده بزرگ در سال 1958 انجام شد. کمدی های گایدایی ("عملیات "Y" و دیگر ماجراهای شوریک، "زندانی قفقاز"، "بازوی الماس") عشق مردمی را به نیکولین به عنوان بازیگر آورد. با این حال، او همچنین فیلم های جدی زیادی پشت سر خود دارد - "آندری روبلف"، "آنها برای وطن جنگیدند"، "مترسک". کلون با استعداد نشان داد که یک بازیگر جدی و عمیق دراماتیک است. یوری نیکولین عنوان هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی و قهرمان کار سوسیالیستی را دریافت کرد. در نزدیکی سیرک در بلوار Tsvetnoy بنای یادبود دلقک معروف و شریک زندگی او وجود دارد.

مارسل مارسو (1923-2007).این هنرپیشه میم فرانسوی یک مکتب کامل از هنر خود را خلق کرد. او در یک خانواده یهودی در استراسبورگ به دنیا آمد. مارسل پس از آشنایی با فیلم های چارلی چاپلین به بازیگری علاقه مند شد. مارسو در مدرسه هنرهای تزئینی در لیموژ، سپس در تئاتر سارا برنهارت، جایی که اتین دکرو به او هنر تقلید را آموخت. در طول جنگ جهانی دوم، یک دلقک مشتاق از کشور فرار کرد. او در مقاومت شرکت کرد و بیشتر بستگانش از جمله پدر و مادرش در آشویتس جان باختند. در سال 1947، مارسئو مشهورترین تصویر خود را خلق کرد. بیپ دلقک، با صورت سفید، ژاکت راه راه و کلاه پاره پاره، در سراسر جهان مشهور شد. در همان زمان ، گروه دلقک "Commonwealth of Mimes" ایجاد شد که به مدت 13 سال وجود داشت. تولیدات این تئاتر غیرمعمول با نمایش های تک نفره بهترین صحنه های کشور را به خود دیده است. در سال های بعد، مارسئو به طور مستقل اجرا کرد. او چندین بار به اتحاد جماهیر شوروی سفر کرد، اولین بار در سال 1961 این اتفاق افتاد. در یکی از صحنه ها، بیپ غمگین، که پشت میز نشسته بود، به صحبت های همکار خود گوش داد. به سمت یکی برگشت، دلقک حالتی شاد در چهره داشت و به دیگری حالتی غمگین. خطوط متناوب شد و به تدریج سریعتر شد و دلقک را مجبور کرد که مدام خلق و خوی خود را تغییر دهد. فقط مارسو می توانست این کار را انجام دهد. مینیاتورهای Bip عموماً مملو از همدردی با افراد فقیر هستند. در سال 1978، دلقک مدرسه پانتومیم پاریس خود را ایجاد کرد. مینیاتورهای جدید و قهرمانان جدید در زرادخانه او ظاهر شدند. آنها می گویند که این مارسل مارسئو بود که به او راهپیمایی معروف ماه را یاد داد. برای کمک به هنر، این بازیگر بالاترین جایزه فرانسه - لژیون افتخار را دریافت کرد.

اولگ پوپوف (متولد 1930).این هنرمند مشهور را پدر موسس دلقک های شوروی می نامند. در سال 1944، مرد جوان هنگام انجام حرکات آکروباتیک با دانش آموزان مدرسه سیرک آشنا شد. اولگ به قدری مجذوب سیرک شد که بلافاصله وارد مدرسه شد و در سال 1950 تخصص عجیب و غریب روی سیم را دریافت کرد. اما در سال 1951 پوپوف اولین کار خود را به عنوان یک دلقک فرش انجام داد. این هنرمند توانست تصویر هنری "دلقک آفتابی" را ایجاد کند. این مرد شاد با موهای قهوه ای شوک شلوار سایز بزرگ و کلاه شطرنجی پوشیده بود. در اجراهای خود، دلقک از تکنیک های مختلفی استفاده می کند - آکروباتیک، شعبده بازی، تقلید مسخره آمیز، عمل متعادل کننده. توجه خاصی به ورودی‌ها می‌شود که با کمک عجیب‌وغریب و مزاحمت‌ها محقق می‌شوند. از جمله مشهورترین تکرارهای پوپوف می توان "سوت"، "پرتو" و "آشپز" را به یاد آورد. در معروف ترین عمل خود، دلقک سعی می کند پرتوی از نور خورشید را در کیف خود بگیرد. خلاقیت این هنرمند تنها به تئاتر محدود نشد، او در تلویزیون بسیار بازی کرد و در برنامه تلویزیونی کودکان "ساعت زنگ دار" شرکت کرد. پوپوف حتی در فیلم ها (بیش از 10 فیلم) بازی کرد و نمایش های سیرک را کارگردانی کرد. دلقک معروف در اولین تورهای سیرک شوروی در اروپای غربی شرکت کرد. اجراهای آنجا باعث شهرت واقعی پوپوف در سراسر جهان شد. این دلقک برنده جشنواره بین المللی سیرک در ورشو شد، جایزه اسکار را در بروکسل دریافت کرد و جایزه دلقک طلایی را در جشنواره مونت کارلو دریافت کرد. در سال 1991 ، پوپوف به دلایل شخصی روسیه را ترک کرد و همچنین نتوانست فروپاشی سرزمین مادری بزرگ را بپذیرد. اکنون او در آلمان زندگی و کار می کند و با نام مستعار هانس شاد اجرا می کند.

اسلاوا پولونین (متولد 1950).پولونین در موسسه فرهنگ دولتی لنینگراد و سپس در بخش تنوع GITIS تحصیل کرد. در دهه 1980، ویاچسلاو تئاتر معروف Lycedei را ایجاد کرد. او به معنای واقعی کلمه با شماره های "Asisyai"، "Nizzya" و "Blue Canary" تماشاگران را از بین برد. تئاتر بسیار محبوب شد. در سال 1982، پولونین رژه میم را ترتیب داد که بیش از 800 هنرمند پانتومیم از سراسر کشور را به خود جذب کرد. در سال 1985 به عنوان بخشی از نشست جهانی جوانان و دانشجویان جشنواره ای برگزار شد که دلقک های بین المللی نیز در آن شرکت کردند. از آن زمان، پولونین جشنواره های بسیاری را ترتیب داده است، اجراها، شماره ها و تکرارها را اجرا می کند و ماسک های مختلفی را امتحان می کند. از سال 1988، دلقک به خارج از کشور نقل مکان کرد، جایی که شهرت جهانی به دست آورد. "نمایش برفی" او اکنون یک کلاسیک تئاتر در نظر گرفته می شود. تماشاگران می گویند که برف پولونین قلب آنها را گرم می کند. آثار این دلقک برنده جایزه لارنس اولیویه در انگلستان و جوایزی در ادینبورگ، لیورپول و بارسلونا شد. پولونین مقیم افتخاری لندن است. مطبوعات غربی او را "بهترین دلقک جهان" می نامند. با وجود شغل "بیهوده"، دلقک به طور کامل به کار خود نزدیک می شود. حتی احمقانه ترین و پرماجراترین نمایشی که توسط او اجرا می شود در واقع با دقت فکر شده و متعادل است. پولونین زیاد کار می کند و اصلاً نمی داند چگونه استراحت کند، با این حال، زندگی او لذت بخش است، روی صحنه و خارج از آن. و مهمتر از همه، این شخص یک تعطیلات ایجاد می کند.

نام دلقک

توضیحات جایگزین

. (قبل از 27 قبل از میلاد اکتاویان) (63 قبل از میلاد - 14 قبل از میلاد) از 27 قبل از میلاد ه. اولین امپراتور روم

دوم استرانگ (1670-1733) انتخاب کننده ساکسونی (به نام فردریک آگوستوس اول) از 1694، پادشاه لهستان در 1697-1706، 1709-33

سوم فردریک (1696-1763) پادشاه لهستان و انتخاب کننده ساکسونی از 1733

برادر ژولیوس سزار که توسط او به فرزندی پذیرفته شده است

هشتمین ماه سال تقویمی

نام امپراتور اکتاویان

بهترین ماه برای جمع آوری گیاهان دارویی

ماهی که نمی‌توانید پنجره اتوبوس را باز کنید، همان ماهی که در دسامبر نتوانستید ببندید (لئونارد لوینسون)

نام مرد: (لاتین) با شکوه، سلطنتی

یکی از فرمانروایان روم باستان

آخرین امپراتور روم، ژنرال

داستان از G. Hesse

رومن از کی. هامسون

سرپن

پاییز می آید، بیرون از پنجره ها - ... (آهنگ)

ایستگاه رادیویی در تولیاتی

ماه شیر (نشانه زودیاک)

ماه سال

در همین ماه بود که کودتای 1991 رخ داد.

نام ایمونولوژیست آلمانی واسرمن

بر اساس علائم عامیانه، روز ایلیا در چه ماهی رخ می دهد؟

این امپراتور روم آپولو را حامی خود اعلام کرد و بازی های چند صد ساله را به افتخار او برپا کرد.

چه ماهی در تقویم روسیه باستان سحر نامیده می شد؟

چه ماهی در تقویم روسیه باستان سرپن نامیده می شد؟

امپراتور روم در ماه ششم

ماهی که در آن نوت بوک ها فروش خوبی دارند

اولین امپراتور روم که لقبش را همه فرمانروایان بعدی بر عهده داشتند

ماه تحت علامت لئو

ماه ستارگان

ماه مخملی در استراحتگاه

ماه شاهنشاهی

حرفه سیرک، دلقک

نام مرد

امپراتور روم

شخصیتی از داستان پریان Y. Olesha "سه مرد چاق"

شعر از V. Bryusov

ماه قبل از پاییز

یک ماه مرخصی

ماه منجی

ماه کودتای سال 91

ماه به نام پینوشه

ماه وداع با تابستان

ماه تابستان

روز ایلیا در چه ماهی است؟

ماه لئو

الان یه ماه مریضه

امپراتور در ماه هشتم

قبل از سپتامبر چه اتفاقی افتاد؟

ماه تحت حمایت لئو

ماه هشتم تقویم

ماه یا امپراتور روم

امپراتور در ماه ششم

ماه ملاقات لئو با سنبله

آخرین ماه تابستان

ماه تعطیلات تابستانی

ماهی که تعطیلات را می بندد

ماه قبل از سپتامبر

ماه بعد از جولای

ماه قرار لئو با سنبله

جولای جایگزین می شود

. "جایگزینی" جولای

. امپراتور روم "هشت ماهه".

یک ماه قبل از پاییز

بعد از جولای چه اتفاقی می افتد؟

پایان تابستان

امپراتور روم با نام "تابستانی".

درست قبل از سپتامبر

بعد از جولای چه اتفاقی می افتد؟

بلافاصله پس از ژوئیه

سپتامبر به او نزدیک می شود

شهریور کیست که از پاشنه در می آید؟

بین جولای و سپتامبر

همیشه جای خود را به سپتامبر می دهد

پایان تعطیلات تابستانی

تاج گذاری ماه تابستان

هنوز شهریور نیست، اما جولای هم نیست

ماه جوراب زدن لوازم مدرسه

همیشه بعد از جولای می آید

بعد از سپتامبر چیست؟

چه کسی بعد از جولای در صف است؟

همیشه بعد از جولای ارزش دارد

ماهی که تابستان بسته می شود

تاج گذاری ماه تابستان

برادرزاده سزار که آنتونی و کلئوپاترا را شکست داد

نام مرد (لاتی مقدس)

نام دیگر امپراتور روم اکتاویان

ماه تابستان سال

ماه سال

امپراتور روم، برادرزاده سزار

امپراتور روم باستان، برادرزاده سزار (63 قبل از میلاد - 14 پس از میلاد)

هشتمین ماه سال تقویمی

ماه مخملی در استراحتگاه

. "هشت ماهه" امپراتور روم

. ماه "امپراتوری".

. "جایگزینی" جولای

روز ایلیا در چه ماهی است؟

روز ایلیا با توجه به علائم عامیانه در چه ماهی رخ می دهد؟

جولای همیشه تغییر می کند

چه ماهی در تقویم روسیه باستان سحر نامیده می شد

چه ماهی در تقویم روسیه باستان مار نامیده می شد

شهریور کیست که پاشنه آنها را نیش میزند؟

چه کسی بعد از جولای در صف است؟

م نام هشتمین ماه سال قدیم. داس، غرش؛ ولاد. گستر همه چیز را به وفور و غلیظ می خورند. مرداد، مرداد، مرداد، مربوط به مرداد. در ماه اوت داس گرم است، آب سرد است. به جو و کتان در ماه اوت نگاه کنید، زودتر آنها قابل اعتماد نیستند. دهقان در مرداد سه دغدغه دارد: چمن زنی، شخم زدن و کاشت. آگوست نابود می کند، اما بعد سرگرم می کند. مرداد کار سختی است، اما بعد از آن شورش به پا خواهد شد. کلم مرداد و ماهیان خاویاری مارس. برای زنان، تعطیلات در ماه اوت، برداشت محصول، و از سپتامبر تابستان هند است. آگوستوس گردآورنده یا جمع آوری غذا است. آگوستوس، شرف، عظمت، عنوان فرمانروا و خاندان او. از لات آگوستوس، باشکوه، باشکوه. نام ماه به افتخار امپراتور روم داده شد. آگوستا

ماهی که فصل ساحل را می بندد

شخصیتی از داستان پریان Y. Olesha "سه مرد چاق"

آخرین ماه تابستان

پیرو جولای

ماه قبل از سپتامبر

امپراتور روم با نام "تابستانی".

ماه بعد از جولای

اتفاقی که قبل از سپتامبر افتاد

آنچه بعد از جولای می آید

آنچه بعد از جولای می آید

در آستانه سپتامبر چیست؟

از زمان مدرسه، او رویای بازی روی صحنه را داشت. استودیوهای تئاتر لیسه و مرکز هنری کودک پله هایی در مسیر تسلط بر مهارت های بازیگری شدند. با فارغ التحصیلی ، اوکسانا مطمئناً می دانست که می خواهد بازیگر شود. اما... در آخرین لحظه مدارکی را به دانشکده کارگردانی نمایش های تئاتر در موسسه هنر و فرهنگ دولتی اوریول ارائه کردم.
اوکسانا آگیوا می‌گوید: «سپس نمی‌دانستم چه کار باید بکنم»، از توصیه‌های معلمان پیروی کردم و پشیمان نشدم. - یک ویژگی متمایز دوره ما عشق به دلقک بازی بود. من آنقدر این تصویر را دوست داشتم که تا به امروز از آن جدا نشده ام. دلقک می گوید که از کودکی با نفس بند آمده تماشا می کرد
اجرای مقدس روی صحنه توسط یوری نیکولین و اولگ پوپوف، لئونید انگیباروف و گئورگی دلیف.
اولین اجراهای دانشجویی به عنوان کپی از تولیدات ویاچسلاو پولونین و لئونید لیکین ساخته شد - معروف "Asisyai" را به خاطر دارید؟ "نمایش برفی" پولونینسک که اوکسانا در آن شرکت کرد و قبلاً خود را در این حرفه تثبیت کرده بود ، تجسم رویای کودکی او شد.
- دلقک های خارجی و روسی بسیار متفاوت هستند. وظیفه اولی سرگرم کردن یا ترساندن است. این زن جوان می‌گوید، افراد مخلص ما که خیر می‌آورند، به بزرگ‌سالان و کودکان رشوه می‌دهند. شما نمی توانید از او بگویید که گاهی اوقات مادر دو فرزند تبدیل به دختر حباب دار Ksya می شود - زیبایی تحول در این است!
می توانید به خودتان اجازه دهید که بامزه، روشن، ساده لوح، آزاردهنده، چسبنده یا یک پیرزن بدخلق باشید... این واقعیت که اوکسانا در به تصویر کشیدن شخصیت ها خوب است، گواه این واقعیت است که بدون آرایش، به طور معمول، او شناخته نمی شود، اگرچه او همیشه در چشم است.
Oksana Sergeevna از سال 2006 به عنوان کارگردان در تئاتر مرکزی کودکان کار می کند و به آماده سازی تعطیلات، اجراهای تئاتری و سایر رویدادها در مقیاس منطقه ای کمک می کند، در برنامه های بازی شرکت می کند، یا لباس های صحنه می پوشد یا در داخل عروسک هایی در اندازه واقعی پنهان می شود.
به نظر می رسد که در این حرفه در یک روز آنقدر سخت بازی می کنید که دیگر زمانی برای سرگرمی وجود ندارد. نه برای اوکسانا! نه تنها پسران 3 و 7 ساله او هرگز اجازه نمی دهند او خسته شود، او همچنین یک فعال اجتماعی فعال است. Veselaya Ksyu به عنوان یک داوطلب، بدون توجه به زمان خود، روحیه خوبی به ساکنان جوان لیو می دهد.
او مهمان مکرر مؤسسات اجتماعی برای کودکان (SRC "Ogonyok" در روستای Uspenskoye و SRC شهر در خیابان Frunze) در تعطیلات برای کودکان معلول است. همکاری نزدیک با سازمان عمومی "4 پنجه" و دوچرخه سواران لیونی توسعه یافته است. Ksyu به سازماندهی اوقات فراغت کودکان در روز شهر، در نمایشگاه های خیریه، رویدادها در مدارس یا زمین های بازی در حیاط کمک می کند. برای او دلقک یک حالت ذهنی است، راهی برای تزئین واقعیت اطراف و لبخند زدن به مخاطب. تمام خانواده به طور نامحسوسی درگیر سردرگمی شاد اجراها و دگرگونی ها بودند.
پسران آرتم و اولگ توسط محتویات یک چمدان جادویی با لوازم جانبی جذب می شوند. اکثر اقوام در خلق لباس نقش دارند. مامان لیوبوف واسیلیونا گرشنیکوا با مشاوره در مورد کمک می کند
ایجاد تصاویر و اولین بیننده و منتقد برنامه های جدید است. پدر سرگئی ایوانوویچ به طور غیرمنتظره در نقش پدر فراست ظاهر شد: کسی نبود که جایگزین شریک بیمار او شود و پدر اوکسانا به کمک آمد. او ابتدا با عصبانیت اخم می کرد و به چوب دستی اش ضربه می زد، اما بعد از چند تایی با خوشحالی با بچه ها می رقصید، در اطراف شوخی می کرد، شعر گوش می داد و هدایایی می داد.
شوهرش میخائیل، یک مهندس با آموزش، از اوکسانا در همه چیز از خرید آرایش گرفته تا ساخت لباس حمایت می کند. میخائیل تجربه بازی در تئاتر محلی تئاتر کودک مرکزی را دارد، بنابراین از "پدربزرگ" بودن لذت می برد و در صورت لزوم می تواند با کار به عنوان عروسک در اندازه واقعی به همسرش کمک کند. به هر حال، با توجه به اینکه وزن سر به تنهایی 4-6 کیلوگرم است و به طور قابل توجهی دید را کاهش می دهد، همه نمی توانند آزمایش عروسک را تحمل کنند. شما می توانید با چنین کت و شلواری به مدت نیم ساعت در داخل خانه و بیش از دو ساعت در خارج از خانه بمانید بدون اینکه به سلامتی آسیبی وارد شود، پس از شوهرتان کمک بگیرید.
بسیار مفید


در مقابل کمیته پذیرش مدرسه رقص تئاتر بولشوی یک دختر کوچک و کودکانه شکننده ایستاده بود. ممتحنان دقیق نمی توانستند منکر استعداد بودن متقاضی شوند: او انعطاف پذیر، قوی، انعطاف پذیر بود - این بلافاصله آشکار شد.

اگرچه ایرینا آسموس در کودکی این فرصت را نداشت که به طور منظم با طراحان رقص مطالعه کند، کمیته انتخاب او را شایسته مطالعه با آنها و تبدیل شدن به یک بالرین دانست. درسته با یک اخطار... بالرین ها به طرق مختلف مورد نیاز هستن و چشم باتجربه ممتحن ها اون دختر رو درست ندید...

اگر کس دیگری جای آسموس بود، یا اشک می ریخت یا شروع به اثبات خلاف آن به معلمان و طراحان رقص می کرد. اما ایرینا آسموس برنامه ای داشت. او رویای این را نداشت که با کفش های پوینت روی صحنه برود، فقط می خواست اجرا کند و قلب دیگران را گرم کند. و اگر باله نمی تواند فضای کافی برای خودسازی را برای او فراهم کند، پس این فضا را می توان در جای دیگری جستجو کرد، زیرا همیشه یک انتخاب وجود دارد.

ایرینا آسموس به راحتی وارد مدرسه دولتی تنوع و هنر سیرک شد. انرژی از او فوران کرد: در طول تحصیل ، مجری سیرک جوان موفق شد خود را به عنوان یک بازیگر امتحان کند و همزمان در "ماجراهای جدید گربه چکمه پوش" در دو نقش بازی کرد.

در سیرک او توسط عمل متعادل کننده جذب شد. جثه کوچک ایرینا آسموس، انعطاف پذیری طبیعی و تقریبا گربه مانند و بی باک بودن در دستان طناب باز تازه کار نقش آفرینی کرد. او سخت ترین شیرین کاری ها را با ظرافت بی نظیری انجام داد. تماشاگران با نفس بند آمده هر حرکت او را تماشا می کردند. آینده یک بازیگر سیرک با تمام زیبایی عرفانی خود در برابر دختر درخشید. اما در یکی از جلسات تمرینی، ایرینا آسموس آسیب جدی دید. من باید کمی صبر می کردم با عمل متعادل کننده.

جدایی از صحنه برای آمسوس غیرقابل تحمل بود و ایرینا تصمیم گرفت صحنه تئاتر را فتح کند. او وارد استودیوی نمایشی تئاتر لنینگراد برای تماشاگران جوان شد. در ابتدا، تئاتر به اندازه سیرک برای او مهمان نواز نبود. جثه کوچک و شکنندگی بیرونی او که به او در ایجاد تعادل بسیار کمک کرد، نقش بازیگر زن را در تئاتر تعیین کرد. او باید کودکان و نوجوانان را بازی می کرد.

اما این برای ایرینا آسموس جاه طلب مناسب نبود. او رویای نقش های جدی دراماتیک را در سر می پروراند و آماده بود روی خودش کار کند و مهارت های بازیگری اش را تقویت کند. سرنوشت رویاهای این بازیگر روی صحنه تئاتر V.F. کومیسارژفسکایا، جایی که او نقش های ریموندا، ژولیت و بسیاری دیگر را بازی کرد. منتقدان به سرعت متوجه بازیگر زن شدند.


اما سیرک افکار ایرینا آسموس را ترک نکرد. او تصمیم گرفت دو کلاس را ترکیب کند. البته، عمل متعادل برای او، اگر نه برای همه، برای بسیاری، باقی ماند. اما بازگشت به عرصه برای ایرینا آسموس با این واقعیت مشخص نشد که او دوباره زیر گنبد سیرک پرواز خواهد کرد، بلکه با تولد یک شخصیت جدید - دلقک ایریسکا - مشخص شد. این تافی بود که آسموس را در سراسر اتحاد جماهیر شوروی شهرت بخشید و برای مدت طولانی در قلب میلیون ها کودک ساکن شد.

Iriska به لطف الکساندر ولودین چنین نام شیرینی را دریافت کرد. نمایشنامه نویس و فیلمنامه نویس مشهور، ایرینا آسموس را در درجه اول به عنوان یک بازیگر با استعداد تئاتر می شناخت و با دیدن او در عرصه فوق العاده شگفت زده شد. از لبان او بود که "تافی" معروف بیرون آمد.

Butterscotch یک دلقک غیر معمول بود. هیچ مزخرفات غیر ضروری در او وجود نداشت و به نظر می رسید که بینی بزرگ قرمز خود را در رختکن فراموش کرده است. به نظر می رسید تصویر ایجاد شده توسط ایرینا آسموس با لطافت و عاشقانه آغشته شده است. تافی شکننده و زنانه به نظر می رسید و طنز او ملایم و در عین حال موضعی بود. به عنوان مثال، در یکی از صحنه ها، آسموس نشان داد که چگونه کار و کارهای خانه زیبایی زنان را از بین می برد.

در سال 1978 ، تافی در برنامه سرگرمی و آموزشی کودکان "ABVGDeyka" روی صفحه های تلویزیون ظاهر شد. کودکان شوروی در نگاه اول عاشق دلقک مهربان شدند. آنها برای او نامه نوشتند، دختران می خواستند مانند او باشند: آنها کلاه قرمزی پوشیدند و عکس های خود را برای Iriska ارسال کردند.

در یکی از برنامه ها، ایریسکا آهنگی را خواند که حاوی کلماتی بود که به نظر می رسید نه در مورد دلقک، بلکه در مورد هنرمندی که این شخصیت را مجسم می کند نوشته شده است: "رویای من این است که به عنوان یک هنرمند وارد عرصه شوم و لذت زندگی را به مردم بدهم. " ایرینا آسموس به بسیاری از افراد در سنین مختلف شادی بخشید، این همان چیزی است که او زمانی که تازه سفر خود را شروع می کرد آرزویش را داشت.


به مدت هفت سال، Iriska همراه با دلقک های دیگر، به طور منظم در کلاس های ABCGDeyka شرکت می کرد و شاهد بود که یک نسل از تماشاگران با نسل دیگری جایگزین می شد. در سال 1985، تافی با دلقک دیگری جایگزین شد. تماشاگران کوچولو دلتنگ هنرمند مورد علاقه‌شان شده بودند، اما زندگی راه خودش را داشت و به زودی نامه‌هایی که در آن تقاضای بازگرداندن تافی می‌کردند دیگر نوشته نمی‌شود و اشک‌های کودکان جای آن‌ها را می‌گیرد...

در سال 1986 او به تور گومل رفت. پسرش در آنجا خدمت می کرد و هنرمند می خواست او را ببیند. در سیرک، آسموس به تدریج به اجرای شیرین کاری های پیچیده تعادلی بازگشت. در 15 مارس، هنگام اجرای یکی از آنها، ایرینا آسموس از ارتفاع گنبد سیرک به شهادت رسید. پسر جسد مادرش را از گومل گرفت و در زادگاهش سن پترزبورگ دفن کرد.

علیرغم این واقعیت که آسموس 44 ساله بود که آن شیرین کاری سرنوشت ساز را انجام داد، استعداد و مهارت او بسیار ارزشمند بود. پس از مرگ دلقک مورد علاقه همه، مکانیسم مورد استفاده در عمل مرگ ممنوع شد.

النا گروموا