خلاقیت هنری فقط راهی برای ابراز وجود نیست. خلاقیت هنری و سلامت روان

خلاقیت هنری - فرآیند ایجاد موارد جدید ارزش های زیبایی شناختیخلاقیت هنری عنصری از انواع فعالیت های اجتماعی و تولیدی یک فرد است، اما در کیفیت کامل خود در خلق و اجرای آثار هنری نمود پیدا می کند. جهت گیری ایدئولوژیک و زیبایی شناختی خلاقیت با موقعیت اجتماعی و طبقاتی هنرمند، جهان بینی و آرمان زیبایی شناختی او تعیین می شود.

خلاقیت در هنر نوآوری است هم در محتوا و هم در قالب آثار هنری. توانایی اندیشیدن مولد مطمئناً نشانه اجباری استعداد است. اما نوآوری به خودی خود یک هدف نیست. خلاقیت برای محصول لازم است فعالیت زیبایی شناختیهم تازگی و هم اهمیت اجتماعی داشت. به طوری که ایجاد و روش استفاده از آن منافع طبقات پیشرفته را برآورده می کند و به پیشرفت فرهنگی-اجتماعی کمک می کند. برخلاف زیبایی‌شناسان فرمالیست، که خلاقیت را اساساً تنها به عنوان ساخت فرم‌ها و ساختارهای جدید می‌دانند، زیبایی‌شناسان مارکسیست از این واقعیت سرچشمه می‌گیرند که کار اکتشافی در هنر با خلق ارزش‌های اجتماعی جدید در چارچوب چنین ساختارهایی مشخص می‌شود.

خلاقیت هنریجدایی ناپذیر از توسعه میراث فرهنگی، که هنرمند به طور خودجوش یا آگاهانه سنت هایی را انتخاب می کند که معنایی مترقی دارند و با فردیت او مطابقت دارند. خلاقیت از یک سو مستلزم پذیرش و توسعه برخی سنت ها و از سوی دیگر رد برخی از آنها و غلبه بر آنها است. فرآیند خلاق، وحدت دیالکتیکی خلقت و نفی است. نکته اصلی در این وحدت خلقت است. موعظه تخریب خودگردان، مشخصه بسیاری از نظریه پردازان انحطاط و مدرنیسم، به شبه نوآوری تبدیل می شود و پتانسیل خلاق هنرمند را تخلیه می کند. برای اینکه در هنر بدون تکرار کسی پیش بروید، باید دستاوردهای پیشینیان خود را به خوبی بشناسید.

از نظر خلاقیت اجتماعی ـ شناختی، بازتابی استوار از جهان عینی، بینش و درک جدید آن توسط هنرمند است. همچنین به عنوان فعلیت بخشیدن به شخصیت هنرمند، او عمل می کند تجربه زندگی. خودبیانگری که ماهیت ذهنی دارد، مخالف عینی نیست، بلکه شکلی از بازتاب آن در اثر هنری. در این صورت معلوم می شود که این خودبیانگری به طور همزمان بیانی از ایده های عمومی معتبر، مردمی و طبقاتی است.

آزادی تخیل، خیال و شهود، وسعت دید، میل به شناخت همه جانبه هستی از اجزای ضروری خلاقیت است. در عین حال، هنرمند به خویشتنداری در انتخاب و تفسیر مواد زندگی، تمرکز و گزینش توجه، انضباط دقیق ذهن و قلب نیاز دارد. یک تصویر هنری کامل که در آن فرآیند خلاق نتیجه می گیرد، تنها زمانی متولد می شود که هنرمند قادر به دیدن و درک عمیق آن باشد. موقعیت های زندگیو حقایق زندگی‌نامه شخص طبیعی و معمولی است. در این ظرفیت، خلاقیت هنری بر اساس «قوانین زیبایی» به عنوان خلاقیت عمل می کند (ک. مارکس).

خلاقیت در هنر ایجاد یک بازتاب است دنیای واقعی, اطراف یک فرد. مطابق با روش های تجسم مواد به انواع تقسیم می شود. خلاقیت در هنر با یک وظیفه متحد می شود - خدمت به جامعه.

طبقه بندی

نظام مدرن تقسیم‌بندی هنر، و نیز آن‌هایی که با آن مرتبط هستند، شامل سه مقوله جداگانه است.

گروه اول شامل انواع هنری است که به صورت بصری درک می شوند. این موارد عبارتند از:

• خلاقیت هنر و صنایع دستی.
• هنر معماری.
• خلاقیت در هنرهای تجسمی
• هنر مجسمه سازی.
• نقاشی.
• عکاسی هنری به عنوان شکلی از خلاقیت

گروه دوم شامل انواع هنر با ماهیت طولانی مدت است. این:

• داستان به عنوان یک لایه گسترده از فرهنگ، متشکل از تعداد زیادی روش های خلاقانهدر خلق آثار
• موسیقی با تمام تنوع آن به عنوان یک بازتاب فرآیندهای خلاقدر هنر

برخی از گونه ها ممکن است با یکدیگر مرتبط باشند، مانند اپرا موزیکالهنگام ایجاد لیبرتو با ادبیات ترکیب شده است.

گروه سوم شامل انواع فضایی-زمانی خلاقیت است که هم به صورت بصری و هم شنیداری درک می شود:

• هنرهای تئاتر.
• هنر رقص، موزیکال، باله.
• هنر فیلم.
• ژانر اجرای سیرک.

خلاقیت در هنر اشکال فردی

جامع نقاشی هنرینمی توان بر اساس یک نوع هنر خلق کرد. حتی چنین انواع آکادمیکمانند نقاشی یا مجسمه سازی، به وسایل اضافی نیاز دارد - نقاشی ها باید در یک قاب زیبا قرار گیرند و مجسمه باید به درستی روشن شود.

بنابراین، زمینه نسبتاً گسترده ای برای استفاده از فرآیندهای خلاقانه مختلف در هنر به وجود می آید، برخی ممکن است اساسی و برخی کمکی باشند، اما در هر صورت، هر دو مفید خواهند بود. نمونه هایی از خلاقیت در هنر را می توان بی نهایت بیان کرد. در اینجا چندین درجه وجود دارد، اما همه آنها از یک فرمول کلی پیروی می کنند: هنر عالی مستلزم استانداردهای بالایی از خلاقیت است. مقوله های فرهنگیکوچکترها به سطح خلاقیت پایین تری رضایت دارند.

در حوزه علم وضعیت متفاوت است. سطح پایین حرفه ای بودن در آنجا کاملاً غیرقابل قبول است. و هنر چیزهای غیر قابل مقایسه ای هستند. علم اشتباهات را نمی بخشد و هنر می تواند هر کاستی نسبی را به خوبی تبدیل کند.

استعداد و تکنولوژی

خلاقیت در هنر اشکال کوچک، مانند هنرهای کوچک پلاستیکی در زمینه هنر و صنایع دستی یا اسکیس صحنه در تئاتر، نیازی به بالا ندارد. آموزش حرفه ای. برای موفقیت در این نوع خلاقیت کافی است استعداد خاصی داشته باشید و بر فناوری های ساخت محصولات هنری تسلط داشته باشید یا توانایی تولیدات تئاتری. در ادبیات برای نوشتن داستان کوتاهیا یک مقاله، لازم نیست نویسنده باشید، کافی است که داشته باشید طعم خوبو بتوانید افکار خود را به درستی بیان کنید.

یکی از حوزه‌های فرهنگی که فرد می‌تواند خود را با موفقیت به کار گیرد خلاقیت، است ارزش هنریمحصولات هنرهای عامیانه و صنایع دستی می تواند بسیار بالا باشد اگر استادان صنایع دستی خود کار کنند. علاوه بر ساخت استادانه کاردستی، ابتدا باید انتخاب کنید مواد مورد نیاز، و فقط یک صنعتگر با تجربه می تواند با این کار کنار بیاید.

سودمند

خلاقیت در هنر یک هنرمند تزیینی و کاربردی، آفرینش هنری است وسایل منزل. به عنوان یک قاعده، این محصولات صرف نظر از اینکه برای هدف مورد نظر خود استفاده می شوند یا به عنوان نمایشگاه در نمایشگاه قرار می گیرند، متعلق به فرهنگ عامه هستند. مواد طبیعی در ساخت اقلام تزئینی استفاده می شود: استخوان، سنگ، چوب، خاک رس.

روشهای پردازش مواد خام نیز نسبتاً ساده هستند - اینها هستند دست سازبا استفاده از ابزارهای ساده و تکنیک، امروز استفاده می شود، وارد شد دنیای مدرناز گذشته های دور

وابستگی محلی

هنرهای عامیانه و صنایع دستی، که اساس هنرهای تزئینی و کاربردی در روسیه را تشکیل می دهند، بر اساس منطقه توزیع می شوند، هر نوع متعلق به یک منطقه خاص است:

• کنده کاری استخوان - Kholmogory، Khotkovo؛
• گلدوزی - گلدوزی طلا ولادیمیر؛
• فلزی محصولات هنری- نقره مایل به قرمز Veliky Ustyug؛
• - شال پاولوو ​​پوساد؛
• توری بافی - Vologda، Mikhailovskoe؛
• سرامیک روسی - Gzhel، Skopino، Dymkovo اسباب بازی، Kargopol.
• مینیاتورهای زیبا - پالخ، مسترا، خولوی؛
• کنده کاری های چوبی - Bogorodskaya، Abramtsevo-Kudrinskaya؛
• نقاشی روی چوب - Khokhloma، Gorodetskaya، Fedoskino.

مجسمه سازی

هنر خلق مجسمه های برجسته ریشه در قرون وسطی دارد. مجسمه سازی مانند هنرهای زیبادنیای واقعی را زنده می کند تصاویر هنری. مواد مورد استفاده برای ساخت مجسمه ها سنگ، برنز، مرمر، گرانیت، چوب است. در پروژه های به ویژه در مقیاس بزرگ، از بتن، آرماتورهای فولادی و انواع پرکننده های پلاستیکی استفاده می شود.

مجسمه های مجسمه سازی به طور معمول به دو نوع برجسته و سه بعدی سه بعدی تقسیم می شوند. هر دو به طور گسترده ای برای ایجاد بناهای تاریخی، بناهای تاریخی و یادبود استفاده می شوند. مجسمه های برجسته به نوبه خود به سه زیر دسته تقسیم می شوند:

• نقش برجسته - تصویر برجسته کم یا متوسط؛
• امداد بالا - امداد زیاد;
• ضد امداد - تصویر درونی.

هر مجسمه را می توان به عنوان سه پایه، تزئینی یا یادبود طبقه بندی و طبقه بندی کرد. مجسمه های سه پایه معمولاً نمایشگاه موزه هستند. آنها در داخل ساختمان قرار دارند. تزئینی در آن قرار می گیرد مکان های عمومی، پارک ها، میدان ها، زمین های باغ. همیشه در مکان های عمومی پربازدید، در میادین شهر، خیابان های مرکزی و در مجاورت نهادهای دولتی بایستید.

معماری

معماری سودمند حدود چهار هزار سال پیش ظاهر شد و کمی قبل از میلاد مسیح نشانه هایی از هنر را به دست آورد. معماری از آغاز قرن دوازدهم، زمانی که معماران شروع به برپایی ساختمان های گوتیک در کشورهای اروپایی کردند، به عنوان یک هنر مستقل در نظر گرفته شده است.

خلاقیت در هنر معماری خلق منحصر به فرد است نکته هنرینمای ساختمان ها یک مثال خوبپروژه های معمار اسپانیایی آنتونیو گائودی که در بارسلونا واقع شده اند را می توان خلاقیت در ساخت ساختمان های مسکونی دانست.

ادبیات

انواع هنرهای فضایی-زمانی مورد توجه و محبوب ترین مقوله های پذیرفته شده در جامعه هستند. ادبیات نوعی خلاقیت است که در آن عامل اساسیاست کلمه هنری. فرهنگ روسیهقرن هجدهم تا نوزدهم بسیاری را می شناخت نویسندگان درخشانو شاعران

خلاقیت در هنر الکساندر سرگیویچ پوشکین، شاعر بزرگ روسی، بسیار مثمر ثمر بود. زندگی کوتاهاو ایجاد کرد یک سری کامل آثار جاودانهدر شعر و نثر تقریباً همه آنها شاهکارهای ادبیات به حساب می آیند. برخی در لیست هستند خلاقیت های درخشاناز اهمیت جهانی برخوردار است.

خلاقیت لرمانتوف در هنر نیز اثر قابل توجهی بر جای گذاشت. آثار او کتاب درسی و در اصل کلاسیک هستند. شاعر نیز زود در سن بیست و شش سالگی درگذشت. اما او توانست میراثی گرانبها، اشعار شاهکار و اشعار بسیاری از خود به جای بگذارد.

نیکلای واسیلیویچ گوگول نویسنده برجسته روسی اثر خود را در ادبیات روسیه قرن نوزدهم بر جای گذاشت. این نویسنده در دوران اوج خود زندگی و کار می کرد جامعه روسیه. هنر در آثار گوگول توسط بسیاری از آثار بسیار هنری موجود در صندوق طلایی فرهنگ روسیه نشان داده می شود.

رقص و باله

هنر رقص در دوران باستان در روسیه بوجود آمد. مردم ابتدا در طول جشن های تعطیلات شروع به برقراری ارتباط به زبان رقص کردند. سپس رقص ها به شکل نمایش های تئاتری درآمدند و رقصندگان حرفه ای و بالرین ها ظاهر شدند. محل رقص در ابتدا صحنه غرفه یا عرصه چادر سیرک بود. سپس استودیوها شروع به افتتاح کردند که در آنها هم تمرین و هم اجرای باله انجام می شد. اصطلاح "رقص" به معنای "هنر رقص" به کار رفته است.

باله به سرعت تبدیل شد دیدگاه مردمیخلاقیت، به ویژه از آنجایی که رقص ها لزوماً با موسیقی، اغلب کلاسیک همراه بود. تماشاگران تئاتر به دو اردو تقسیم شدند: دوستداران دراماتیک یا اجراهای اپراو کسانی که ترجیح می دهند یک اجرای رقص را تماشا کنند صحنه تئاتربا همراهی موسیقی

هنر فیلم

محبوب ترین و به شکل توده ایهنر سینماست در طول نیم قرن گذشته تلویزیون جایگزین آن شده است، اما میلیون ها نفر هنوز به سینما می روند. چه چیزی چنین تقاضای زیاد برای سینما را توضیح می دهد؟ اول از همه، همه کاره بودن این هنر. هر کار ادبیمی توان فیلمبرداری کرد و در خواندن جدید جالب تر خواهد شد. اجراهای باله، داستان های علمی عامه پسند - همه اینها را می توان به تماشاگران سینما نیز نشان داد.

کل صنعت تولید فیلم وجود دارد که اساس آن از استودیوهای بزرگ فیلمسازی مانند مترو گلدوین مایر، فاکس قرن بیستم، پارامونت پیکچرز و چندین شرکت دیگر تشکیل شده است. تمامی شرکت های بزرگ تولید فیلم در هالیوود، منطقه ای خاص در شهر لس آنجلس آمریکا واقع شده اند. صدها استودیو فیلم کوچکتر در سراسر جهان پراکنده هستند. «کارخانه رویاها» همان چیزی است که به سینمای جهان گفته می شود و این تعریف بسیار دقیقی است.

مقاله آزمون یکپارچه دولتی:

آیا واقعاً خلاقیت به فرد کمک می کند تا از آزمایشات دشوار بسیاری عبور کند و زنده بماند؟ این سؤالی است که مورد توجه کاریکاتوریست روسی لئونید الکساندرویچ تیشکوف است.

فاش کردن این مشکل، نویسنده بحث می کند که خلاقیت چقدر می تواند در زندگی هر یک از ما مهم باشد. برای متقاعد کردن خواننده در این مورد، او نمونه های قابل توجهی از چگونگی تأثیر ... توانایی روی آوردن به هنر در سخت ترین لحظات زندگی ارائه می دهد. با کمال تعجب، قهرمانان ما حتی در اردوگاه‌های استالین، در زندان، مخفیانه از دیگران، «چیزی زیبا، یادآور گذشته... واقعیت تخیلی و شهرهای خارق‌العاده» نوشتند. تصادفی نیست که نویسنده با این دقت همه چیزهایی را که قهرمانان را با هنر مرتبط می کند و به بقای آنها کمک می کند توصیف می کند:..... اینها هستند. جزئیات کوچکبه ما این امکان را داد که بفهمیم: "مهم نیست چه کاری و چگونه انجامش می دهید"، زیرا خلاقیت به ابزار خاصی نیاز ندارد و هیچ مرزی نمی شناسد.

موضع نویسنده جای تردید نیست. L.A. Tishkov متقاعد شده است: نقش هنر واقعاً عالی است. این هنرمند به این نتیجه می رسد که عشق به خلاقیت "در شخص زندگی می کند" ، که هنر "آماده است که فداکارانه به او کمک کند".

مخالفت با موضع نویسنده دشوار است. نمی توانم نام خودم را ببرم فرد خلاق، اما در لحظاتی که از خانه غمگین هستم، در پیانو برایم راحت تر می شود. البته هنر می تواند روح انسان را پاک کند و او را به عنوان یک فرد حفظ کند.

می‌خواهم دیدگاه خود را با رجوع به رمان حماسی «جنگ و صلح» لئو تولستوی اثبات کنم. با استفاده از مثال نیکولای روستوف، ما متقاعد شده ایم که، هر چقدر هم که وضعیت ناامیدکننده باشد، نیرویی وجود دارد که می تواند به یک فرد کمک کند. این اتفاق در مورد قهرمان تولستوی افتاد که چهل و سه هزار نفر را از دست داد. شما افکار قهرمان را می خوانید و آن را درک می کنید تنها راه خروجاز شرافتی که نیکولای روستوف می بیند - "یک گلوله در پیشانی". تصور اینکه زندگی چگونه رقم می خورد سخت است شمارش جوان، اگر برای آواز ناتاشا که او شنید. و دولوخوف، و پول، و استدلال، و خشم - همه اینها در پس زمینه محو می شوند، آنچه باقی می ماند هنر واقعی - ناب و عالی است.

کار میخائیل بولگاکوف "استاد و مارگاریتا" به درک نقش خلاقیت کمک می کند. تمرکز بر نویسنده رمان در مورد پونتیوس پیلاتس است. از گفتگوی استاد با همسایه اش در کلینیک پروفسور استراوینسکی، در مورد شادترین دوره زندگی قهرمان، که خود او آن را "عصر طلایی" نامیده است، مطلع می شویم. بیمار به یاد می آورد که چگونه یک کتاب را فصل به فصل نوشت، آن را برای مارگاریتا محبوبش خواند و معتقد بود که تمام زندگی او در این رمان است. قهرمان اعتراف می کند که پس از اتمام کتاب زندگی او معنای خود را از دست داده است. داستان نوشته شده توسط M. Bulgakov شکی باقی نمی گذارد که خلاقیت می تواند فرد را شکل دهد و معنای زندگی او باشد.

L.N. Tolstoy، M.A. Bulgakov، L.A. Tishkin به خواننده کمک می کند تا متوجه شود که روی آوردن به خلاقیت و هنر این امکان را فراهم می کند که در مورد هر چیزی که در اطراف اتفاق می افتد تجدید نظر کند و در لحظات دشوار مقاومت کند.

متن L.A. تیشکووا

(1) خلاقیت هنری، از دیدگاه من، فقط راهی برای ابراز وجود نیست. (2) گاهی اوقات می‌تواند تبدیل به نی نجاتی شود که انسان می‌تواند از بسیاری به آن بچسبد آزمایشات شدیدو زنده بمانند. (3) و در اینجا یکی از نمونه های بارز است.
(4) زن شگفت انگیز، هنرمند آماتور Evfrosinya Antonovna Kersnovskaya سالهای زیادی را در اردوگاه استالینیستی گذراند و پس از آن از همان ابتدا شروع به ترسیم کل زندگی خود کرد: کودکی او در بسارابیا ، نحوه دستگیری او در رومانی ، نحوه تبعید او به سیبری. (5) او برای سال‌ها زندگی روزمره، جزئیات را به تصویر می‌کشید و در مورد نقاشی‌هایش نظر می‌داد.
(6) این چیزی است که او به مادرش می نویسد:
(7) "من آنها را برای تو ترسیم کردم، با فکر کردن به تو... (8) بلافاصله پس از ترک اردوگاه، در آنجا، در نوریلسک، شروع به طراحی کردم. (9) هنوز نه تشک بود و نه ملحفه، حتی گوشه ای از خودمان نبود. (10) اما من قبلاً آرزو داشتم چیزی زیبا بکشم ، یادآور گذشته - آن گذشته ای که با تو پیوند ناگسستنی داشت ، عزیزم! (11) و تنها چیزی که می توانستم به آن فکر کنم این بود که نقاشی بکشم...»
(12) و بنابراین Euphrosyne داستان زندگی خود، تمام ماجراهای ناگوار خود را در تصاویر خلق می کند تا خود را از آن خاطرات دشواری که پس از ترک دوازده سال جهنم او را احاطه کرده بود، رها کند. (13) او با هر آنچه که می خواست می کشید: با مداد رنگی، خودکار، و گاهی آن را با آبرنگ رنگ آمیزی می کرد.
(14) و این ساده، اما بسیار مفصل، نقاشی های واقعیبا متقاعد کننده بودن و آزادی درونی خود شگفت زده می شوند. (15) دوازده دفترچه عمومی توسط او در دهه 60 قرن گذشته تنظیم و ترسیم شد. (16) در سال 1991 به صورت کتاب جداگانه به نام « نقاشی روی سنگ" (17) و تا به امروز، با نگاه کردن به این نقاشی‌هایی که مدت‌ها پیش متولد شده‌اند، در جایی عمیق در درون احساس می‌کنم که چقدر هنر به این هنرمند شگفت‌انگیز و زن ساده نجیب کمک کرد تا زنده بماند.
(18) در اینجا یک داستان دیگر است. (19) هنرمند بوریس سوشنیکوف نیز برای مدت طولانیدر اسارت بود (20) آلبوم های او مستقیماً در آنجا، در اسارت کشیده شد، اما آنها نه در مورد اردوگاه بودند، نه در مورد زندگی او در آن زمان - آنها فوق العاده بودند. (21) او نوعی واقعیت خیالی و شهرهای خارق العاده را به تصویر می کشید. (22) او با یک پر نازک، باریک ترین و تقریباً شفاف نقره، در آلبوم های خود زندگی موازی، فوق العاده اسرارآمیز و هیجان انگیزی را خلق کرد. (23) و متعاقباً این آلبوم ها شاهدی بر اثبات او شدند دنیای درونی، تخیل، خلاقیت جان او را در این اردو نجات داد. (24) او به لطف خلاقیت خود زنده ماند.
(25) هنرمند خارق العاده دیگری، میخائیل سوکولوف، معاصر سوشنیکوف، که به دلیل ظاهر پر زرق و برق خود زندانی شده بود، نیز سعی کرد آزادی و رستگاری را در خلاقیت جستجو کند. (26) با مداد رنگی و گاه با خرده مداد، تصاویر کوچک سه در سه سانتی متر یا پنج در پنج سانتی متر می کشید و زیر بالش پنهان می کرد.
(27) و این خردسالان نقاشی های خارق العادهبه نظر من سوکولوف به نوعی بزرگتر از برخی است نقاشی های عظیم، توسط هنرمند دیگری در یک استودیوی روشن و راحت نقاشی شده است.
(28) همانطور که می بینید، می توانید واقعیت را به تصویر بکشید، یا می توانید خیال را به تصویر بکشید. (29) در هر دو مورد، آنچه از سر، از روح، از قلب، از حافظه خود به کاغذ منتقل می کنید، شما را آزاد می کند، آزاد می کند، حتی اگر میله های زندان در اطراف شما باشد. (30) بنابراین نقش هنر واقعاً بزرگ است. (31) و مهم نیست که چه کاری و چگونه آن را انجام می دهید: خلاقیت هیچ مرزی نمی شناسد و به ابزار خاصی نیاز ندارد. (32) صمیمانه و راستگو، به سادگی در انسان زندگی می کند، به دنبال راه خروج است و همیشه آماده است تا فداکارانه به او کمک کند.

(به گفته L.A. Tishkov*)

بر اساس متنی که خوانده اید انشا بنویسید.

یکی از مشکلاتی که نویسنده متن مطرح کرده است را فرموله کنید.

در مورد مشکل فرموله شده نظر دهید. دو مثال گویا از متنی که خواندید را در نظر خود بگنجانید که فکر می کنید برای درک مشکل در متن مبدأ مهم هستند (از نقل قول بیش از حد خودداری کنید). معنی هر مثال را توضیح دهید و ارتباط معنایی بین آنها را مشخص کنید.

حجم مقاله حداقل 150 کلمه می باشد.

اثری که بدون ارجاع به متن خوانده شده (غیر بر اساس این متن) نوشته شده باشد، درجه بندی نمی شود. اگر انشا یک بازنویسی یا بازنویسی کامل باشد منبعبدون هیچ نظری، چنین کاری 0 امتیاز ارزیابی می شود.

انشای خود را منظم و با خط خوانا بنویسید.

(1) خلاقیت هنری، از دیدگاه من، فقط راهی برای ابراز وجود نیست. (2) گاهی اوقات می تواند تبدیل به نی نجاتی شود که با چسبیدن به آن، انسان می تواند آزمایش های دشوار بسیاری را پشت سر بگذارد و زنده بماند. (3) و در اینجا یکی از نمونه های بارز است.

(4) یک زن شگفت انگیز، هنرمند آماتور Evfrosinya Antonovna Kersnovskaya سالهای زیادی را در اردوگاه استالینیستی گذراند، پس از آن از همان ابتدا شروع به ترسیم کل زندگی خود کرد: کودکی او در بسارابیا، نحوه دستگیری او در رومانی، نحوه تبعید. به سیبری (5) او برای سال‌ها زندگی روزمره، جزئیات را به تصویر می‌کشید و در مورد نقاشی‌هایش نظر می‌داد.

(6) این چیزی است که او به مادرش می نویسد:

(7) "من آنها را برای تو ترسیم کردم، با فکر کردن به تو... (8) بلافاصله پس از ترک اردوگاه، در آنجا، در نوریلسک، شروع به طراحی کردم. (9) هنوز نه تشک بود و نه ملحفه، حتی گوشه ای از خودمان نبود. (10) اما من قبلاً آرزو داشتم چیزی زیبا بکشم ، یادآور گذشته - گذشته آن

با تو پیوند ناگسستنی داشت عزیزم! (11) و تنها چیزی که می توانستم به آن فکر کنم این بود که نقاشی بکشم...»

(12) و بنابراین Euphrosyne داستان زندگی خود، تمام ماجراهای ناگوار خود را در تصاویر خلق می کند تا خود را از آن خاطرات دشواری که پس از ترک دوازده سال جهنم او را احاطه کرده بود، رها کند. (13) او با هر آنچه که می خواست می کشید: مداد رنگی، خودکار، و گاهی آن را با آبرنگ رنگ آمیزی می کرد.

(14) و این نقاشی های ساده، اما چنین دقیق و صادقانه با متقاعدکننده بودن و آزادی درونی خود شگفت زده می شوند. (15) دوازده دفترچه عمومی توسط او در دهه 60 قرن گذشته تنظیم و ترسیم شد. (16) در سال 1991 به عنوان یک کتاب جداگانه به نام "نقاشی سنگ" منتشر شد. (17) و تا به امروز، با نگاه کردن به این نقاشی‌هایی که مدت‌ها پیش متولد شده‌اند، در جایی عمیق در درون احساس می‌کنم که چقدر هنر به این هنرمند شگفت‌انگیز و زن ساده نجیب کمک کرد تا زنده بماند.

(18) در اینجا یک داستان دیگر است. (19) هنرمند بوریس سوشنیکوف نیز برای مدت طولانی در زندان بود. (20) آلبوم های او مستقیماً در آنجا، در اسارت کشیده شد، اما آنها نه در مورد اردوگاه بودند، نه در مورد زندگی او در آن زمان - آنها فوق العاده بودند. (21) او نوعی واقعیت خیالی و شهرهای خارق العاده را به تصویر می کشید. (22) او با یک پر نازک، باریک ترین و تقریباً شفاف نقره، در آلبوم های خود زندگی موازی، فوق العاده اسرارآمیز و هیجان انگیزی را خلق کرد. (23) و متعاقباً این آلبوم ها شاهدی بر این شد که دنیای درونی، فانتزی و خلاقیت او جان او را در این اردوگاه نجات داد. (24) او به لطف خلاقیت خود زنده ماند.

(25) هنرمند خارق العاده دیگری، میخائیل سوکولوف، معاصر سوشنیکوف، که به دلیل ظاهر پر زرق و برق خود زندانی شده بود، نیز سعی کرد آزادی و رستگاری را در خلاقیت جستجو کند. (26) با مداد رنگی و گاه با خرده مداد، تصاویر کوچک سه در سه سانتی متر یا پنج در پنج سانتی متر می کشید و زیر بالش پنهان می کرد.

(27) و این نقاشی‌های کوچک خارق‌العاده سوکولوف، به نظر من، به نوعی بزرگ‌تر از برخی نقاشی‌های عظیم است که توسط هنرمند دیگری در یک استودیوی روشن و راحت کشیده شده است.

(28) همانطور که می بینید، می توانید واقعیت را به تصویر بکشید، یا می توانید خیال را به تصویر بکشید. (29) در هر دو مورد، آنچه از سر، از روح، از قلب، از حافظه خود به کاغذ منتقل می کنید، شما را آزاد می کند، آزاد می کند، حتی اگر میله های زندان در اطراف شما باشد. (30) بنابراین نقش هنر واقعاً بزرگ است. (31) و مهم نیست که چه کاری و چگونه آن را انجام می دهید: خلاقیت هیچ مرزی نمی شناسد و به ابزار خاصی نیاز ندارد. (32) صمیمانه و راستگو، به سادگی در انسان زندگی می کند، به دنبال راه خروج است و همیشه آماده است تا فداکارانه به او کمک کند.

(به گفته L.A. Tishkov*)

*لئونید الکساندرویچ تیشکوف (زاده ۱۹۵۳) کاریکاتوریست روسی است که در زمینه گرافیک کتاب نیز فعالیت می کند.

توضیح.

دایره تقریبیمشکلات:

1. مشکل اهمیت خلاقیت هنری در زندگی خود هنرمند. (فایده چیست؟ قدرت صرفه جویی خلاقیت هنری؟ آیا خلاقیت هنری می تواند به زنده ماندن و نجات یک فرد کمک کند؟)

2. مشکل درک چنین پدیده ای. به عنوان آفرینش هنری (خلاقیت هنری چیست؟ آیا خلاقیت مرزهایی دارد؟ خلاقیت هنری کجا متولد می شود؟)

3. مشکل امر واقعی و خارق العاده در خلاقیت هنری. (خلاقیت هنری باید بر چه اساسی باشد: واقعیت یا خیال؟)

1. خلاقیت هنری فقط راهی برای ابراز وجود نیست، بلکه می تواند فواید زیادی به همراه داشته باشد: از نظر روحی انسان را آزاد می کند، حتی اگر در زندان باشد. به خلاص شدن از شر خاطرات سخت کمک می کند. غلبه بر مشکلات، فرد را در واقعیتی متفاوت غوطه ور می کند.

2. خلاقیت هنری آن است. آنچه را که انسان از سر، از روح و قلبش روی کاغذ منتقل می کند. خلاقیت حد و مرزی نمی شناسد و به ابزار خاصی نیاز ندارد. خلاقیت واقعیمی توان هم در استودیوی روشن هنرمند و هم روی یک تکه کاغذ کوچک متولد شد.

3. برای خلاقیت هنری فرقی نمی کند که شخص واقعیت را به تصویر بکشد یا خیال. خلاقیت باقی می ماند قدرت بزرگکه واقعا بی حد و حصر است