نقاشی های زیبا با رنگ روی کاغذ. آموزش نقاشی با آبرنگ مرحله به مرحله (3 عکس)

هنرمندان عاشق استفاده از آبرنگ هستند. و همه اینها به این دلیل است که با کمک آنها می توان نقاشی های شاهکاری ایجاد کرد که هنگام کار بر روی آنها این فرصت را دارید که تکنیک های زیادی را انتخاب کنید که برای این رنگ ها عالی هستند.

تکنیک های شرح داده شده در زیر به شما کمک می کند تا این سوال را درک کنید که چگونه نقاشی با آبرنگ را یاد بگیرید. آنها هم برای حرفه ای ها و هم برای مبتدیان ایده آل هستند و به منبع الهام و قدرت تبدیل می شوند.

آبرنگ و قلم مو صاف

بنابراین، بیایید دریابیم که چگونه با استفاده از یک برس مسطح رنگ آمیزی را یاد بگیریم.

ابتدا یک شکل مستطیلی را با مداد بکشید، این برای نشان دادن لبه های لایه ضروری است. مقداری رنگ تیره به برس خود بزنید. به گوشه سمت چپ بالای مستطیل بروید و با احتیاط، بدون فشار دادن، یک خط مستقیم به سمت راست بکشید.

مشاوره: اگر چپ دست هستید، برای شما راحت تر است که از راست شروع کنید و به سمت چپ هدایت کنید.

قلم مو را دوباره به رنگ آغشته کنید، اما این بار روی قسمت پایین شکل کار کنید. همانطور که از گوشه ای به گوشه دیگر خط می کشید، سعی کنید رنگ انباشته شده را پس از ضربه بالایی بپوشانید.

یادآوری:

• اگر به دلایلی این اتفاق نیفتد، رنگ انباشته شده باید آزادانه تخلیه شود، باید سه پایه را کمی کج کنید.
• به یاد داشته باشید که یک شیب قوی می تواند منجر به "جریان" کنترل نشده شود، بنابراین باید به سرعت و با دقت روی نقاشی کار کنید و یک اسفنج در دست داشته باشید که می تواند قطرات اضافی را پاک کند.

سپس باید مرحله قبل را تکرار کنید و دوباره قسمت بالایی را بپوشانید.

سرنخ:

• برای ایجاد یک لبه صاف از تصویر، می توانید از قسمت صاف قلم مو استفاده کنید.
• برای دستیابی به لبه صاف، باید در انتهای خط افقی توقف کنید و قلم مو را ابتدا به سمت بالا و سپس پایین بکشید.
• برای انجام این کار، سکته مغزی باید مداوم و متناوب باشد، مطمئن شوید که قلم مو پر از رنگ است.

باید مراحل توضیح داده شده در بالا را تکرار کنید تا زمانی که تمام مستطیل را نقاشی کنید. بهتر است این کار را در یک تن انجام دهید.

توجه:

• هرچه کاغذ برای طراحی محبوب تر و بهتر باشد، تکنیک برای شما آسان تر است و نقاشی ها بهتر به نظر می رسند.
• ضربه های متناوب با قلم مو "پر" نشان می دهد که کاغذ خیلی ضخیم یا زبر است. برای نرم شدن آن کافی است آن را با آب بپاشید یا با یک اسفنج مرطوب آن را بمالید و بگذارید خشک شود.

پس از برداشتن رنگ اضافی باقی مانده از لمس نهایی، طراحی کامل می شود. بگذارید خود کار با زاویه خشک شود، رنگ ظاهر جالبی به خود می گیرد. پس از اتمام کار روی شکل، از برس مراقبت کنید، آن را آبکشی کرده و خشک کنید.

برای یادگیری نقاشی، باید سخت کوش باشید، زیرا این کار پر زحمت است که سخاوتمندانه به کسانی که برای آن تلاش می کنند پاداش می دهد.

گرادیان

مانند تکنیک اول، برای مطالعه به یک طرح کلی نیاز داریم. بنابراین، بیایید قدم به قدم با آبرنگ برای مبتدیان نقاشی کنیم. قلم مو را به رنگ تیره آغشته کنید و یک خط بکشید.

سپس باید برس را کاملا پاک کنید و سایه روشن تری را با آن بردارید. پس از آن می توانید یک سکته مغزی جدید ایجاد کنید که قسمت پایینی قبلی را می گیرد. اگر یک ثانیه توقف کنید، متوجه خواهید شد که سمت چپ با سمت چپ کشیده شده ادغام شده است.

دوباره برس را بمالید و پاک کنید. رنگ روشن تری بگیرید و عمل را تکرار کنید. این قوانین را تا زمانی که کل شکل را با رنگ پر کنید، دنبال کنید.

مشاوره:در صورت ضربه های ناصاف و قطع شده، راه حل صحیح این است که قلم مو را در رنگ فرو کنید و در امتداد خطی که قبلا ساخته شده راه بروید.

پس از اتمام، رنگ اضافی را با یک برس تمیز پاک کنید. می توانید این تکنیک را در رنگ های مختلف امتحان کنید.

لعاب آبرنگ

این درس حتی برای یک کودک می تواند بسیار جالب باشد، زیرا به شما نیاز دارد که از تخیل خود استفاده کنید. برای مناظر عالی است.

این تکنیک نیاز به بداهه و تخیل دارد. با استفاده از مثال، یک منظره بداهه ترسیم می کنیم. در کارهای ما خواهید دید که چگونه می توان این کار را انجام داد. براش هایی که دارید می توانید در کار خود استفاده کنید. لازم نیست آنها مانند ما باشند.

ابتدا آسمان و رودخانه را ترسیم می کنیم. علاوه بر این، رنگ آبی باید با آب تقسیم شود تا بعداً یک آبشار ایجاد شود.

ما ابرها را صورتی پر رنگ می کنیم و کوه را زرد می کنیم. برای روشن تر شدن نحوه تعامل لایه ها، در مثال از رنگ های شفاف و روشن استفاده شده است.

با ترکیب دو سایه آبی رنگ زیبایی برای افق بدست می آوریم، سایه کوه را فراموش نکنید.

یادآوری:لایه ها باید خشک شوند. برای این کار می توانید از سشوار استفاده کنید، اما نمی توانید آن را نزدیک نگه دارید و جریان هوا باید سبک باشد. از هوای گرم و بخار پرهیز کنید.

برای برجسته کردن برخی از عناصر، از رنگ روشن مانند نارنجی استفاده کنید. روی بوم ما، او به طور مطلوب بر آسمان و ساحل تأکید کرد.

سرنخ:قطرات اضافی با یک برس تمیز و خشک پاک می شوند.

برای ایجاد یک بافت رنگ منحصر به فرد، هنگام کار بر روی سایه کوه، فشار کمی به قلم مو وارد کنید.

برای "احیای" آبشار، دایره های آبی را روی آن بکشید. و بعد از شستن برس، می توانید چند جزئیات را روی بانک ها اعمال کنید.

پس از خشک شدن رنگ، حباب ها را تیره کنید، مثلاً بنفش. تصویر با رنگ های جدید می درخشد.

جزئیات بزرگ مانند درختان برای اتصال عناصر طرح مورد نیاز است. ما آنها را با تاج های گرد کشیدیم و می توانید آنها را متفاوت کنید. برای تنه ها رنگ تیره بگیرید. چیزهای کوچک را فراموش نکنید، مانند چمن در پیش زمینه، می تواند سبز، آبی و غیره باشد.

با ترکیب قرمز و صورتی ویژگی های نهایی را اضافه می کنیم. میوه ها روی درختان و نزدیک تنه آنها.

این تکنیک یک پرواز فانتزی است. لایه ها با یکدیگر تعامل دارند، و شما می توانید این را با نگاه کردن به طرح های ما ببینید. سایه های تیره بارزتر هستند، اما وقتی با سایه های روشن مخلوط می شوند، چیزی غیرعادی به دست می آید.

نقاشی مرطوب

در این قسمت به شما می گوییم که چگونه با رنگ روی کاغذ خیس نقاشی کنید. نقاشی انجام شده با استفاده از این تکنیک بسیار زیبا به نظر می رسد.

قدم به قدم با آبرنگ نقاشی می کنیم. بنابراین، یک ورق کاغذ بردارید و آن را با آب بپاشید. از یک اسفنج برای حذف قطرات اضافی استفاده کنید، سعی کنید اطمینان حاصل کنید که رطوبت به طور مساوی توزیع می شود، کاغذ مانند ساتن خواهد بود. اگر می درخشد، پس باید دوباره از اسفنج عبور کنید و آب را بردارید.

هنگام شروع یک طراحی، ابتدا روی پس زمینه کار کنید، زیرا بعداً ایجاد اشیاء اصلی آسان تر خواهد شد. به همین دلیل از آسمان شروع کردیم. آن را می کشیم تا زمانی که عاشق این قطعه از تصویر شویم. ضربات شناور جلوه ای غیرمعمول ایجاد می کند.

بعد از آسمان، به سمت چمن حرکت می کنیم و برای این کار فقط چند ضربه انجام می دهیم. هرچه تصویر خشک‌تر باشد، ضربه‌ها کمتر شناور می‌شوند.

درختان تصویر را حجیم تر می کنند. بار اول یک سایه سبز روشن تر و بار دوم سایه تیره تر اعمال می کنیم. ما همچنین چند درخت را در افق اضافه خواهیم کرد.

در بین چمن ها سنگ هایی را قرار می دهیم که با رنگ خاکستری ایجاد شده اند. هنگام ترسیم آنها، لازم است که شکاف ها را ترک کنید.

در یک نقاشی، بهتر است سایه ها را فقط با سایه های سرد یا گرم مخلوط نکنید.

برای اینکه تصویر بدرخشد، باید حداقل یک گل اضافه کنید، گل ما واضح نیست، اما جالب است. آنها با رنگ زرشکی ایجاد می شوند که همانطور که مناسب است پخش می شود. برای مشخص کردن مرکز گل، کافی است با یک برس خشک، مقدار اضافی آن را پاک کنید.

در نهایت باید روی لکه ها آب بریزید تا با علف سبز مخلوط شوند.

هنگامی که خود را در این تکنیک امتحان می کنید، مهم است که به موقع متوقف شوید تا با تاری زیاده روی نکنید و در نهایت با کثیفی مواجه نشوید. نقاشی قطعا عجیب است، اما بسیار جذاب است.

برس خشک

ما در مورد نحوه رنگ آمیزی با آبرنگ با استفاده از برس خشک صحبت خواهیم کرد. در طول فرآیند، رنگ روی یک قلم مو اعمال می شود، اضافی آن با یک اسفنج برداشته می شود و سپس روی ورق اعمال می شود.

اول از همه، بیایید یک طرح با مداد بسازیم. اجازه دهید با کشیدن یک قلم مو روی صفحه، آسمان را تقریباً مشخص کنیم.

می توانید یک خط افق با درختان به رنگ سبز ترسیم کنید و مکانی را برای یک دریاچه برجسته کنید. لایه برای تنه از رنگ بنفش و آبی ایجاد شده است.

وقت بگذارید و بگذارید نقاشی خشک شود. پس از این، شما قادر خواهید بود یک جریان آب و انعکاس یک درخت در دریاچه ایجاد کنید. فراموش نکنید که برای این کار از ترکیب آبی و سبز استفاده کردیم. باز هم کمی صبر کنید تا نقاشی خشک شود.

لایه بعدی چوب را در سایه آبی روشن می سازیم، این به ایجاد ظاهر پوست و سایه کمک می کند.

مرحله بعدی تبدیل درختان پس زمینه با استفاده از رنگ نارنجی است. ما لهجه های کوچک را به رنگ خاکستری روی آنها قرار می دهیم. پس از آن، بیایید روی انعکاس درختان کار کنیم.

در مورد آب، برای واقع گرایی بیشتر دو رنگ گرفتیم و آنها را مخلوط کردیم: قهوه ای، سبز پررنگ. هنگام کار بر روی دریاچه، مهم است که فشار برس را تغییر دهید.

یادداشت:رنگ از یک برس مرطوب صاف خواهد بود. مسواک زدن خشک راهی برای رسیدن به رنگ های غنی و شدید است.

چمن جلوی درخت را اضافه کنید. سایه بر آسمان و دریاچه.

نکات مهم برای تمامی تکنیک ها

1. در مورد از بین بردن رطوبت اضافی، شما نیاز به اسفنج یا دستمال کاغذی دارید، بهتر است چندین عدد از آنها داشته باشید. علاوه بر این که می توانند رفتار رنگ ها را تنظیم کنند، می توانند ابر نیز ایجاد کنند.
2. اسفنج ها برای این نقش عالی هستند، زیرا در تصویر جالب به نظر می رسند و رطوبت اضافی را به خوبی جذب می کنند. هنگام کار با رنگ، کاغذ را با اسفنج مالش ندهید، زیرا احتمال آسیب دیدن آن زیاد است.
3. اگر نیاز به هایلایت دارید، بهتر است از دستمال کاغذی استفاده کنید که فورا رنگ اضافی را جذب می کند. اگر اشتباهی مرتکب شود، پاک کردن آن آسان است.
4. چیزهای غیر ضروری را با یک برس خشک که فقط باید شسته و خشک شوند، بردارید.
5. همچنین می توانید محل مشکل را با آب بپاشید و سپس آن را با اسفنج یا دست پاک کنید.
6. از پارچه ها برای ایجاد بافت های غیر معمول استفاده می شود.

نحوه بی رنگ کردن رنگ خشک

برای این کار به یک پارچه و آب نیاز دارید. ناحیه ای را که دوست ندارید خیس کنید، به آرامی مالش دهید و از یک برس خشک برای از بین بردن اضافی آن استفاده کنید.

چه برس هایی برای رنگ ها مورد نیاز است؟

برای از بین بردن رنگ های روغنی و اکریلیک، به یک قلم مو با موهای سفت نیاز دارید، زیرا ممکن است رنگ آسیب دیده باشد. ناحیه را خیس کنید، مالش دهید و اضافی را بردارید.

اگر طرح را اسپری کنید و سپس یک حوله کاغذی روی این قسمت بکشید، نقاط برجسته غیرمعمولی خواهید داشت.

برای تغییر بافت، می توان از کاغذ سنباده برای مالش آرام بخش هایی از کاغذ استفاده کرد.

صنعتگران باتجربه حتی می توانند از تیغه یا چاقو برای خطوط واضح و برجسته سازی استفاده کنند.

برای تسلط کامل‌تر بر درس‌های نقاشی آبرنگ، ویدیوهایی را که کار استاد را نشان می‌دهند، پیدا کرده و تماشا کنید.

چگونه با آبرنگ نقاشی کنیم.نکاتی برای مبتدیان.

آبرنگ- این رنگی است که رقیق شده و به راحتی با آب شسته می شود. رنگ آبرنگ دارای خواص شگفت انگیزی است که به نقاشی ها شفافیت خاصی می بخشد. تکنیک نقاشی با آبرنگ نیاز به مهارت و دانش خاصی دارد. هنرمندانی که با آبرنگ کار می کنند می توانند میزان آب را به دقت تعیین کنند تا به سایه دلخواه برسند.

شما نیاز خواهید داشت:

کاغذ، قلم مو، رنگ آبرنگ، تبلت، ظرف آب، دستمال کاغذی.

دستورالعمل:

1. کاغذ آبرنگ.

کاغذ مخصوص نقاشی با آبرنگ بخرید که بافت آن به شما امکان می دهد بهترین نتیجه را بگیرید. کاغذ می تواند صاف و دارای بافت در تراکم های مختلف باشد. کاغذ ضخیم گرانتر است زیرا در برابر آب مقاومت بیشتری دارد. این کاغذ را می توان مرطوب کرد و روی تبلت کشید. اگر می‌خواهید در نقاشی‌تان دانه‌بندی کنید، کاغذ خشن بخرید.

2. شما باید در مورد انتخاب برس ها تصمیم بگیرید.

برای شروع، باید یک برس نرم ساخته شده از سنجاب یا موهای مصنوعی خریداری کنید. قیمت یک برس معمولاً کیفیت آن را به شما می گوید. براش های ارزان قیمت برای کار با آبرنگ چندان مناسب نیستند.

برس های مورد نیاز - گرد، مسطح، بیضی شکل. برس گرد ابزار اصلی شما خواهد بود. برای اعمال حجم زیاد رنگ استفاده می شود. یک برس صاف برای مرطوب کردن کاغذ با آب مناسب است. برس بیضی - برای طراحی جزئیات.

3. مراقبت از برس.

حالا دو ظرف برای آب آماده کنید. شما برس خود را یکجا خواهید شست. دستمال کاغذی برای از بین بردن رنگ اضافی برس نیز مفید است.

4. تهیه کاغذ.

کاغذ مرطوب شده را روی تبلت بکشید و ورق را در امتداد لبه ها محکم کنید.

با خشک شدن ورق ظاهری صاف و متشنج به خود می گیرد. و در طول مراحل ترسیم به این صورت خواهد بود.

5. طراحی روی مرطوب.

همچنین می توانید نقاشی را روی کاغذ مرطوب شروع کنید. این تکنیک ترسیم ویژگی های خاص خود را دارد. تبلت شما با یک ورق کاغذ باید روی یک سطح افقی قرار گیرد تا رنگ به پایین نریزد. اگر کاغذ خیلی مرطوب است، آن را با دستمال پاک کنید. رنگ اضافی را با یک برس خشک پاک کنید.

6. رنگ را با لمس کمی قلم مو روی کاغذ اعمال کنید.

قبل از اعمال یک قلم موی جدید، اجازه دهید حرکت قلم مو قبلی خشک شود. نقاشی را با آبرنگ از بالا شروع کنید و قبلاً رنگ مورد نیاز خود را در پالت انتخاب کرده باشید. نقش رنگ سفید را کاغذ بازی می کند. بنابراین، لازم است که خطوط کلی نقاشی آینده را از قبل ترسیم کنید.

7. توصیه خوب.

به یاد داشته باشید که این روان بودن رنگ آبرنگ، شفافیت و ادغام ضربه ها است که جذابیت تکنیک آبرنگ را ایجاد می کند. ضربه باید خیس باشد، در غیر این صورت حرکت برس شما قابل مشاهده خواهد بود. سعی کنید از قبل لحن تصویر مورد نیاز خود را تعیین کنید. سایه ای که برای شما مناسب نیست را با حرکات زیر جبران کنید. سکته مغزی باید شکل سکته مغزی داشته باشد. هنگام نقاشی با ضربه، سعی کنید مرز خط قبلی را ثبت کنید. به این ترتیب شما یک انتقال آرام از سکته مغزی به سکته مغزی خواهید داشت. یک برس خشک به شما کمک می کند تا لبه های انتقال را نرم کنید.

8. برای مبتدیان.

اگر برای اولین بار شروع به نقاشی با آبرنگ می کنید، ابتدا با استفاده از هر رنگ تیره، یک نقاشی تک رنگ انجام دهید. در این مورد، این تکنیک به شما کمک می کند تا بفهمید رنگ پس از خشک شدن چه رنگی خواهد بود. برای رسیدن به رنگ های خالص، برس خود را مرتباً بشویید.

بسیاری از مردم می خواهند یاد بگیرند که چگونه نقاشی کنند، اما از شروع می ترسند. چگونه به رنگ ها نزدیک شویم؟ کدام قلم مو و کاغذ را انتخاب کنم؟ از کجا شروع کنیم؟ راهنمای نقاشی از ابتدا پاسخ همه این سوالات را دارد.

در اینجا اصول اولیه نقاشی را از کجا شروع کنیم. این نکات را دنبال کنید، تمرینات را انجام دهید و دیگر از یک لوح خالی ترسی نخواهید داشت. دانش لازم و مهارت های اولیه را دریافت خواهید کرد. نقاشی نزدیک تر، واضح تر می شود و لذت زیادی را به همراه خواهد داشت.

قسمت 1. مقدماتی

1. یک موضوع الهام بخش برای کشیدن پیدا کنید

این اتفاق می افتد که شما از قبل همه چیز را آماده کرده اید، اما نمی توانید شیئی را پیدا کنید که به شما الهام بخشد. این باید از قبل مراقبت شود. احتمالاً چیزی جالب در کابینت ها و کشوهای میز دراز کشیده است. به دنبال اقلام در املاک و مستغلات، فروشگاه های کالا و فروشگاه های مواد غذایی باشید. نقاشی های هنرمندان مورد علاقه خود را مطالعه کنید.

انتخاب باید شامل مواردی باشد که دیدن آنها دلپذیر است: این برای ایجاد کار موفق مهم است

علاقه به رنگ و شکل به شما انگیزه می دهد که روی نقاشی خود کار کنید. بین احساسات نسبت به یک شی و توانایی آشکارسازی توانایی های شما ارتباط وجود دارد. شما می توانید بیش از آنچه فکر می کنید انجام دهید.

برای تصویر اول، یک ظرف متقارن ساده یک رنگ، مانند یک فنجان قهوه معمولی، کار خواهد کرد. تصویر از کتاب

2. قلم مو و رنگ را بشناسید

یک برس گرد نرم و یک برس مویی در دست بگیرید و موهای آنها را با هم مقایسه کنید. مقداری رنگ اکریلیک را از لوله روی پالت فشار دهید. سعی کنید رنگ رقیق نشده را با برس های مختلف روی بوم یا کاغذ آبرنگ بمالید. سکته مغزی باید روشن و پررنگ باشد. تفاوت ضربات را با برس های مختلف احساس کنید. کمی آب اضافه کنید و دوباره ضربه ها را بزنید. رنگ با قوام متوسط ​​دارای همان شدت رنگ با رنگ رقیق نشده است، اما بافت آن صاف می شود. و این تمرین را دوباره با محلول رنگ ضعیف انجام دهید. توجه کنید که رنگ ها در دفعات اول، دوم و سوم با چه سرعتی خشک می شوند.

تصویر از کتاب

سعی کنید رنگ را با برس های مختلف اعمال کنید - بیضی نرم، نازک مصنوعی، برس صاف. هر قلم مو را امتحان کنید تا زمانی که مطمئن شوید که می دانید از کدام قلم مو برای رسیدن به طرحی که در ذهن دارید استفاده کنید.

تصویر از کتاب

3. تکنیک های مفید برای کار با پالت

رنگ‌های نقاشی‌هایی که می‌بینیم معمولاً از طریق مخلوط کردن به دست می‌آیند: رنگ خالص لوله معمولاً خیلی شدید است. این تکنیک ها دستیابی به رنگ دلخواه را برای شما آسان تر می کند.

1. 1 رنگ را از لوله روی لبه پالت فشار دهید و بین رنگ ها فاصله بگذارید. از مرکز پالت برای مخلوط کردن استفاده کنید. دسته ها را از هم دورتر کنید تا از مخلوط شدن ناخواسته جلوگیری کنید.
2. رنگ خالص را از لبه پالت به قلم مو بزنید و نه از بالا یا از وسط "سوسیس" فشرده شده.
3. رنگ های تیره شدید مانند سیاه (اگرچه از نظر علمی یک رنگ در نظر گرفته نمی شود) باید با احتیاط اضافه شوند.
4. باید رنگ ها را با هم مخلوط کنید تا مخلوط کاملا یکدست شود.
5. روی رنگ کوتاهی نکنید. به اندازه نیاز خود را فشار دهید - معمولاً این یک دایره به اندازه یک سکه روبلی است (برای سفید کردن - اندازه یک سکه پنج روبلی). مصرف رنگ بخشی جدایی ناپذیر از فرآیند نقاشی است. اگر خیلی پس انداز کنید، هرگز نحوه استفاده از رنگ را یاد نخواهید گرفت.

4. یاد بگیرید که رنگ های خنثی بگیرید

در هر تصویر رنگ های خنثی وجود دارد - "بصری خاکستری". به دلیل شدت کم، در نگاه اول نامرئی هستند، اما مفیدترین ابزار برای ایجاد یک ترکیب رنگی هماهنگ هستند. بیایید ببینیم چگونه می توان به این امر دست یافت.

آبی و نارنجی را به هر نسبت مخلوط کنید. حالا بیایید سعی کنیم دمای رنگ را با رنگ های گرم و سرد به نسبت در مخلوط تغییر دهیم. اگر نتیجه ارغوانی‌تر است، سعی کنید با اضافه کردن رنگ نارنجی بیشتر رنگ زنگ زده ایجاد کنید و سپس برای رنگ هلویی روشن‌تر سفید کنید. اگر در مرحله اول رنگ زنگ زده ایجاد می شود، آبی را اضافه کنید تا رنگی سرد ایجاد شود، نزدیک به بنفش و سپس سفید را برای ایجاد رنگ بنفش مایل به خاکستری روشن اضافه کنید.

مراحل قبلی را برای یک جفت رنگ مکمل دیگر - زرد و بنفش، قرمز و سبز تکرار کنید.

جفت رنگ های مکمل با ضربه های عمودی کوتاه به هم متصل می شوند. رنگ‌های هر جفت با یکدیگر مخلوط می‌شوند تا دو رنگ خنثی ایجاد کنند، که هر کدام توسط یکی از رنگ‌های مادر غالب بود - اینها در سمت راست والد مربوطه قرار دارند. تصویر از کتاب

5. رنگ های اولیه، ثانویه و ثالث

یک دایره بکشید، سپس آن را به سه بخش مساوی تقسیم کنید. قسمت بالایی را با مدیوم زرد کادمیوم، قسمت پایین سمت راست را با آبی اولترامارین رنگ آمیزی کنید و سپس قرمز اصلی را از سرمه ای نفتول و نور قرمز کادمیومی را مخلوط کنید و قسمت پایین سمت چپ را با آن رنگ کنید.

روی چرخه رنگ رنگ های اصلی، نیم دایره هایی با مرکز در محل تقاطع مرزهای بخش با خطوط بیرونی چرخ رنگ بکشید. این نیم دایره ها را با رنگ های ثانویه پر کنید و آنها را بالای "والدین" قرار دهید: نور قرمز کادمیمی بالای مرز بین قرمز و زرد، بنفش دی اکسازین بالای مرز بین قرمز و آبی. رنگ زرد را به FC سبز اضافه کنید و نیم دایره سبز بالای مرز بین زرد و آبی را پر کنید.

رنگ اصلی، هنگامی که با رنگ ثانویه مجاور مخلوط می شود، یک رنگ سوم ایجاد می کند. در هر ضلع نیم دایره یک مثلث اضافه کنید و در مجموع 6 مثلث بسازید. در هر مثلث بر اساس برچسب ها رنگ کنید.

رنگ های اولیه، ثانویه و سوم. تصویر از کتاب

قسمت 2. نقاشی

6. با انتزاع شروع کنید

انتزاع روشی جالب و ساده برای آماده شدن برای کار روی یک قطعه واقع گرایانه است. مهم است که 3-4 رنگی را که دوست دارید انتخاب کنید تا ارتباط عاطفی با نقاشی احساس کنید. با یک مداد ساده یک خط زاویه ای یا گرد پیوسته روی تمام سطح ورق بکشید. ممکن است چندین بار تلاقی کند.

اشکال در طراحی را با رنگ ها و سایه ها رنگ آمیزی کنید، قوام و قلم مو را که دوست دارید رنگ کنید. به صدای درونی خود گوش دهید. وظیفه اصلی این است که آن را به روشی که دوست دارید انجام دهید و همه چیز را فراموش کنید.

تصویر از کتاب

7. الگوی اسمیر

مبتدیان اغلب مطمئن نیستند که چگونه سکته مغزی را اعمال کنند. فلش‌های شکل، جهتی را نشان می‌دهند که با استفاده از مثال یک لیوان به عمق خوبی در فضای تصویر شده کمک می‌کند.

نمودار اسمیر و نتیجه. تصویر از کتاب

8. نحوه زدن سایه چشم

سایه ها نقش کلیدی در ایجاد یک تصویر سه بعدی دارند: اول از همه، باید یاد بگیرید که آنها را ببینید و بنویسید. چهار نوع سایه وجود دارد:

• سایه های خود رابر روی اشیاء واقع شده است. اینها نواحی با رنگ تیره هستند که با قسمت های نورانی فرم به تصویر کشیده شده تضاد دارند. آنها معمولاً دارای یک لبه تیز در لبه بیرونی و یک انتقال صاف در لبه نواحی رنگ روشن سوژه هستند. آنها نقش اصلی را در ایجاد حجم دارند.
• نواحی نیم تنه- باریک، با کانتور نرم، واقع در مرز بین سایه خود و منطقه نورانی جسم. این سایه ها تن میانی بین رنگ های متضاد تیره و روشن سوژه هستند.
• سقوط سایه ها- شبح های یک جسم، "افتاده" یا پرتاب شده توسط آن روی هر سطحی غیر از خودش. آنها این تصور را ایجاد می کنند که جسم روی سطحی قرار دارد.
• سایه ها در نقطه تماس- تاریک ترین ناحیه سایه در حال سقوط، در کنار جسم قرار دارد. آنها مسئول "پایداری" و جرم جسم هستند. به این سایه ها لهجه نیز می گویند - تاریک ترین منطقه در میان تن های تیره. لهجه همتای تیره یک برجسته است، روشن ترین ناحیه در میان هایلایت ها.

برای رنگ آمیزی سایه، از رنگ مشکی یا رنگی با رنگ تیره تر از رنگ پایه استفاده کنید. و در مرحله دوم این قسمت تیره شده را با رنگ اصلی بپوشانید. رنگ سیاه نیم تنه باید زیر لایه جدید رنگ خود را نشان دهد و سایه رنگی ایجاد کند. اگر می‌خواهید سایه را تیره‌تر کنید، از لبه شفاف سایه، رنگ مشکی بیشتری اعمال کنید و با رنگ در میان تن ترکیب کنید.

سایه با استفاده از یک استوانه به عنوان مثال. تصویر از کتاب

9. نحوه اعمال برجسته ها

برای ایجاد یک برجسته واقع گرایانه، از یک برس خشک با رنگ سفید استفاده کنید تا روشن ترین ناحیه روی سوژه را هر چند بار که لازم است برای رسیدن به روشنایی کافی رنگ کنید. در وسط هایلایت، یک لایه کوچک رنگ ضخیم برای روشنایی بیشتر قرار دهید.

دو نمونه از پوشش برجسته. تصویر از کتاب

10. تصاویر را در تخیل خود نقاشی کنید

در حالی که مشغول انجام فعالیت های روزانه خود هستید، تصاویر را در تخیل خود نقاشی کنید. به طور ذهنی به دنبال مطابقت بین سطوح و بافت هایی که در اطراف خود می بینید و نحوه کار با قلم مو و رنگ زدن باشید.

ترسیم منظره با آبرنگ گام به گام برای کودکان از 5 سالگی. کلاس کارشناسی ارشد با عکس های گام به گام

کلاس کارشناسی ارشد نقاشی با آبرنگ از 5 سالگی "منظره". آشنایی با رنگ های آبرنگ

نویسنده: ناتالیا الکساندرونا ارماکووا، معلم، مؤسسه آموزشی بودجه شهرداری آموزش اضافی برای کودکان "مدرسه هنر کودکان به نام A. A. Bolshakov"، Velikiye Luki، منطقه Pskov.
توضیحات:کلاس کارشناسی ارشد برای کودکان 5 ساله و والدین آنها، مربیان و معلمان آموزش تکمیلی در نظر گرفته شده است.
هدف:دکوراسیون داخلی، هدیه، نقاشی برای نمایشگاه ها و مسابقات.
هدف:ایجاد منظره با استفاده از تکنیک آبرنگ
وظایف:
- کودکان را با حرفه یک هنرمند آشنا کنید، به آنها ایده ای از هنرهای زیبا و نقاشی بدهید.
- آموزش کار با آبرنگ: خیس کردن رنگ ها قبل از رنگ آمیزی، رقیق کردن با آب برای به دست آوردن سایه های مختلف یک رنگ، شستشوی کامل قلم مو.
- یاد بگیرید هنگام ایجاد یک منظره با استفاده از تکنیک آبرنگ، با رنگ کار کنید.
- تمرین کار با تعداد متفاوت برس؛
- ایجاد علاقه به هنرهای زیبا.

من یک مداد دارم
گواش چند رنگ،
آبرنگ، پالت، قلم مو
و یک ورق کاغذ ضخیم،
و همچنین یک سه پایه سه پایه،
چون من...(هنرمند)
سلام، مهمانان عزیز! هنرمند یک حرفه شگفت انگیز است. تنها کاری که او باید انجام دهد این است که کاغذ، قلم مو و رنگ بگیرد. روی کاغذ چیزی وجود نداشت، اما اولین خطوط ظاهر شد: یکی، دیگری - تصویر آماده بود.
یک هنرمند می تواند هر چیزی را بکشد: خانه، جنگل، مردم، حیوانات. و هنرمند نقاشی می کشد. و طبق نقشه خودش مثل یک نویسنده می نویسد
هنرمند کسی است که می داند چگونه زیبایی را در حالت عادی ببیند، برداشت های خود را به یاد می آورد و می داند چگونه افکار و خیالات خود را بر روی کاغذ، سنگ یا مواد دیگر بیان کند.

این هنرمند می داند که چگونه در نقاشی ها و طراحی های خود جهان های جدیدی خلق کند، زیبایی های بی سابقه و حیوانات عجیب و غریب، و گاهی اوقات چیزی کاملاً جدید، رنگ ها در نقاشی ها به آتش بازی رنگ ها و سایه ها تبدیل می شوند، آنها احساسات شادی باورنکردنی را برمی انگیزند.
اولین هنرمندان در عصر حجر ظاهر شدند. نقش بوم یا کاغذ را دیوار غارهای سنگی و انواع وسایل خانه مردم باستان بازی می کرد و هنرمندان از رنگ های زغال سنگ و معدنی به عنوان رنگ استفاده می کردند. کار این هنرمند ارتباط نزدیکی با تولید رنگ داشت و مردم این را یک اثر جادویی می دانستند. خیلی بعد، مردم شروع به نقاشی آیکون ها، پرتره ها، طبیعت های بی جان، مناظر کردند - و آنها شروع کردند به نام همه اینها را دنیای هنرهای زیبا (هنر گرفتن تصاویر).

بنابراین، هنرمندان افرادی هستند که در هنرهای تجسمی درگیر هستند، در این حرفه جهات مختلفی وجود دارد:
-هنرمند یک هنرمند به معنای وسیع کلمه است (او می تواند هر کاری انجام دهد)
-هنرمند کسی است که به هنرهای زیبا می پردازد.
- گرافیست - با گرافیک سر و کار دارد (نقاشی با مداد، زغال چوب، قلم های نمدی)
-عکس هنرمند - مشغول به هنر عکس
-کاریکاتوریست
-تصویرگر

- نقاش - به نقاشی مشغول است.
نقاشی هنر به تصویر کشیدن اشیا با رنگ است. یکی از انواع هنرهای زیبا که با انتقال تصاویر بصری از طریق اعمال رنگ به سطحی سفت یا انعطاف پذیر مرتبط است. این نام از دو کلمه "زنده" (زندگی) و "نوشتن" (کشیدن) آمده است - بنابراین معلوم می شود که مانند یک موجود زنده می نویسد و هنرمندانی که نقاشی می کنند شروع به نقاش نامیده می شوند.

در گالری هنر
تعداد آنها بسیار بسیار زیاد است.
روی این دریا می بینیم
و آنجا جاده است
رنگ روغن، آبرنگ
خلاقیت های هنرمندان (نقاشی)
جهت های مختلف (موضوعات طراحی) در نقاشی وجود دارد، بیایید به برخی از آنها نگاه کنیم:
اگر می بینید که در تصویر چیست
آیا کسی به ما نگاه می کند؟
یا شاهزاده ای با شنل قدیمی،
یا اسب سواری در جامه،

خلبان یا بالرین،
یا کلکا، همسایه شما،
عکس مورد نیاز
به آن پرتره می گویند.

اگر در تصویر می بینید
فنجان قهوه روی میز
یا نوشیدنی میوه ای در ظرف بزرگ،
یا گل رز در کریستال،
یا یک گلدان برنزی،
یا گلابی یا کیک
یا همه اقلام به یکباره،
بدانید که این یک طبیعت بی جان است.

اگر در تصویر می بینید
رودخانه ای کشیده شده است
یا صنوبر و یخبندان سفید،
یا باغ و ابر
یا یک دشت برفی
یا مزرعه و کلبه،
عکس مورد نیاز
به آن منظره می گویند

این هنرمند نقاشی ها و نقاشی های خود را با استفاده از رنگ های مختلف - گواش، آبرنگ و بسیاری از رنگ های دیگر ایجاد می کند. یک هنرمند واقعی قبل از هر چیز همیشه رنگ های خود را می شناسد، خواص، رنگ ها و سایه های آنها را مطالعه می کند. آزمایشاتی را روی مخلوط کردن رنگ ها و به دست آوردن رنگ های جدید، رقیق کردن آنها با آب یا رنگ آمیزی غلیظ و غنی انجام می دهد. امروز با آبرنگ آشنا می شویم، اینها چه نوع رنگ هایی هستند؟
نام آنها با آب مرتبط است زیرا "آکوا" به معنای "آب" است. هنگامی که آنها را با آب حل می کنید و شروع به رنگ آمیزی می کنید، جلوه ای از سبکی، هوا و انتقال رنگ ظریف ایجاد می کنید. قبل از رنگ آمیزی، رنگ ها باید با آب مرطوب شوند. قلم مو را در آب تمیز آغشته کنید و قطرات رنگ را بدون اینکه با موهای قلم مو لمس کنید، روی رنگ بریزید.
قبل از شروع نقاشی، باید رنگ ها را امتحان کنید. هر رنگ روی کاغذ تست می شود، رنگ را روی قلم مو می زنیم و لکه های کوچک رنگ هر رنگ را می کشیم. و بلافاصله می توانید ببینید که کدام رنگ شفاف است و کدام رنگ قوی و اشباع شده است. یکی از ویژگی های بسیار مهم رنگ های آبرنگ این است که هر چه بیشتر آنها را با آب رقیق کنید، شفاف تر ظاهر می شوند و اگر آب کمتری اضافه کنید، رنگ ها اشباع تر می شوند. پس از امتحان هر رنگ، باید قلم مو خود را بشویید تا رنگ را لکه نکند. رنگ آبرنگ شفاف، شفاف است و تمیزی را دوست دارد. بعد از اینکه با همه رنگ ها آشنا شدیم، می توانیم آزمایش هایی را روی ترکیب رنگ های مختلف، دو یا حتی سه رنگ انجام دهیم. به یاد داشته باشید که دوستان کدام رنگ هستند، یا برعکس، دوستی آنها بد به پایان می رسد و تبدیل به یک گودال کثیف می شود.
سه رنگ، سه رنگ، سه رنگ
بچه ها این کافی نیست؟
سبز و نارنجی را از کجا تهیه کنیم؟
اگر رنگ ها را جفت با هم مخلوط کنیم چه؟
از آبی و قرمز (این یکی)
رنگ ... (بنفش) را می گیریم.
و آبی و زرد را با هم مخلوط می کنیم.
چه رنگی می گیریم؟ (سبز)
و قرمز به علاوه زرد برای همه پنهان نیست،
البته به ما می دهند... (رنگ نارنجی).
این تمرین برای آشنایی با رنگ ها قبل از انجام کار اصلی انجام می شود. این تمرین را می توان بر روی یک کاغذ جداگانه انجام داد، اما بهتر است یک آلبوم "تقلب" نگه دارید، که در آن کودکان هر بار تمرین هایی را برای آشنایی با رنگ و یادگیری تکنیک های مختلف نقاشی انجام می دهند.

مواد و ابزار:
- ورق کاغذ A3 (برای منظره)
- ورق A4 برای تست رنگ ها (یا آلبوم)
-آبرنگ
- برس در سه اندازه (بزرگ، متوسط، نازک)
- مداد ساده، پاک کن (برای کوچکترین کودکان - می توانید از آن برای کشیدن خط افق استفاده کنید)
-یک لیوان برای آب
-پارچه برای برس

پیشرفت کلاس استاد:

من سرزمینی را می بینم که تاکنون ناشناخته است.
زمین اطراف به خوبی نگهداری شده و زیبا ...
اما برای من، روح من، اینجا خیلی دوست داشتنی است!
زیبایی روسیه من بسیار گسترده است!
امروز یک منظره را برای بچه ها ترسیم می کنیم، نشان دادن نقاشی آینده و بررسی آن - آنچه روی آن به تصویر کشیده شده است - نقش خوبی دارد.

منظره با مرز آسمان و زمین آغاز می شود - این خط افق است که در آن آنها یکدیگر را ملاقات می کنند. با نوک قلم مو یک خط افق بکشید، سپس شروع به رنگ آمیزی آسمان از بالای صفحه در جهت افقی کنید. من همیشه با بچه ها نقاشی می کشم، یک تکنیک جدید، یک جزئیات جدید از کار، و بچه ها آن را در نقاشی خود تکرار می کنند.

ضربه های قلم مو باید بزرگ، صاف باشد، از بزرگترین برس استفاده کنید. رنگ باید به خوبی با آب رقیق شود و سعی کنید پس زمینه یکنواخت و تک رنگ ایجاد کنید.

سپس از خط افق زمین، میدان (رنگ سبز) را می کشیم. قلم مو باید بعد از هر رنگ کاملا شسته شود. سطح را در جهت افقی، با یک برس بزرگ، سبز با اضافه کردن آب زیاد رنگ می کنیم.

حالا یک قلم مو با اندازه متوسط ​​بردارید و با نوک آن رنگ کنید. رنگ رنگ زمرد است - ما تپه ها را رنگ می کنیم، رنگ روشن و غنی است.

با استفاده از قلم مو و آب تمیز، خطوط زمردی تپه ها را از رنگ زمردی تا سبز اصلی محو کنید. به طوری که یک انتقال صاف از رنگ به رنگ وجود دارد. کار با افزودن مقدار زیادی آب، تقریباً در زمینه مرطوب انجام می شود (به همین دلیل کار می درخشد). آب اضافی را می توان با مالش دادن با پارچه پاک کرد.

زمین را ترک می کنیم تا خشک شود و به کار روی آسمان برمی گردیم. رنگ قرمز را روی قلم مو می زنیم و یک نوار پررنگ بالای خط افق می کشیم.

قلم مو را بشویید، از یک برس تمیز با آب استفاده کنید تا یک خط در امتداد لبه پایین نوار قرمز بکشید، آن را محو کنید.

رنگ های نارنجی و زرد را به همین ترتیب اضافه کنید.

اکنون تیغه های چمن را با استفاده از ضربات کوچک عمودی می کشیم، هر چه آنها از ما دورتر باشند، کوچکتر هستند.

سپس برس را بشویید، آن را فشار دهید و تیغه های علف را به آرامی آغشته کنید، مثل اینکه آنها را با یک برس مالش دهید. یک خورشید قرمز بکشید.

با سیلی زدن بر روی برگ بوته ها را می کشیم.

در امتداد افق یک خط اشباع شده با آبی ترسیم می کنیم - جنگلی در دوردست. و با یک برس نازک، یک تیغه از چمن در پیش زمینه نقاشی.

با یک برس نازک خطوط آبی عمودی ایجاد می کنیم، جایی که جنگل است، اینها درختان هستند.

بیایید جنگل را در فاصله دور با یک خط سیاه نازک (برس نازک) برجسته کنیم و شاخه ها را روی بوته ها بکشیم.

نقاشی با آبرنگ فرآیند جالبی است که به شما امکان می دهد افکار، تخیل، رویاها، احساسات مثبت را روی کاغذ با رنگ های رنگی به تصویر بکشید.

این فرآیند به آرامش روح و بدن کمک می کند، احساسات منفی، انرژی منفی و استرس را از بین می برد.

همه نمی توانند از مهارت ها و دانش عالی در این زمینه ببالند. برخی از مردم میل ندارند و برخی زمان ندارند.

اما اینها چیزهای جزئی هستند.

ابزار طراحی

می توانید خودتان در خانه با آبرنگ نقاشی کنید، نکته اصلی این است که با دقت برای این کار آماده شوید.

برای یادگیری آسان و بدون مشکل، باید ابزارهای طراحی لازم را خریداری کنید. آنها باید راحت و با کیفیت باشند.

شایان ذکر است!به یک فروشگاه لوازم هنری ویژه بروید. در این مکان رنگ های آبرنگ مناسبی پیدا خواهید کرد.

اولویت باید به مجموعه های متوسط ​​متشکل از 12-18 رنگ داده شود. نکته اصلی این است که نباید کودکانه باشد.

علاوه بر رنگ، به ابزارهای طراحی دیگری نیز نیاز خواهید داشت:

• کم عمقظرف با دو طرف پهن این محصول برای مخلوط کردن رنگ های مختلف مورد نیاز است.
• اجباریابزار طراحی یک قلم مو است. باید چندین برس با اندازه های 0 تا 6 وجود داشته باشد.

  اولویت باید به محصولات با الیاف مخلوط داده شود. برای مبتدیان، مخلوط کردن رنگ ها با قلم مو سایز 3 آسان تر است.

• شیشه ایبرای آب برای درجه بندی شستشوها به آب نیاز است.
• دستمال سفرهاز پایه کاغذی آنها به حذف آب اضافی و رنگ کمک می کنند.
• سادهمدادهایی با سرب سخت-نرم یا سخت برای ترسیم طرح کلی.

چه نوع کاغذی باید باشد؟

کاغذ اهمیت ویژه ای دارد و باید خاص باشد. یک بوم نازک ساده روشنایی و طبیعی بودن طرح را منتقل نمی کند. وقتی خشک می شود، معمولاً پوسته می شود و رنگ ها کدر می شوند.

اولویت باید به کاغذ ضخیم و چسبیده داده شود.

اما برای انتخاب صحیح آن، باید معیارهای انتخاب را به دقت مطالعه کنید:

معیار	توضیحات
گزینه ساخت و علامت گذاری	پرس داغ. این تنوع دارای سطح صاف است. این تنوع برای نقاشی با چندین رنگدانه، به عنوان مثال، آبرنگ و آستر مناسب است
	پرس سرد. دانه ای متوسط ​​یا درشت دارد و در لمس کمی خشن است. تمام این ویژگی ها چسبندگی رنگ بالایی به سطح می دهد.
	کاغذ بافت دار. فرآیند تولید با خشک کردن طبیعی بدون فشار همراه است. دانه درشتی دارد
نشانگر تراکم	برای کار با آبرنگ باید از بوم با تراکم حداقل 200 گرم در متر مربع استفاده کنید. برخی از هنرمندان با تجربه ترجیح می دهند از بوم با تراکم 400-600 گرم در متر مربع استفاده کنند.
مرکب	کاغذ آبرنگ از دو جزء - پنبه یا سلولز ساخته شده است. بوم پنبه ای کاملاً رطوبت و رنگ را جذب می کند ، بنابراین به تصویر کشیدن جلوه ها و سایه های روشن راحت تر است. مناسب برای تکنیک های چند لایه اما سلولز رطوبت را بدتر جذب می کند، به همین دلیل می توان از کاغذ ساخته شده از این ماده برای تکنیک های ترسیم مرطوب استفاده کرد.
اشکال کاغذی	کاغذ برای آبرنگ به صورت رول، به صورت ورق های جداگانه، چسب 4 طرفه، دفترچه یادداشت، دفتر طراحی فروخته می شود.

برای اینکه یاد بگیرید چگونه از ابتدا با آبرنگ نقاشی کنید، باید این تکنیک را به دقت مطالعه کنید. مشاوره هنرمندان مجرب در این امر مفید خواهد بود. آنها به شما کمک می کنند یک پرتره، طبیعت بی جان یا یک منظره روشن ایجاد کنید.

برای زنده کردن ایده ها با رنگ های روی بوم، ارزش مطالعه نکات و توصیه هایی برای مبتدیان از هنرمندان با تجربه را دارد:

1. در نظر داشته باشیدکه هنگام خشک شدن آبرنگ سبک می شود.

   اگر می خواهید نقاشی غنی باشد، رنگ بیشتری بزنید، اما آب کمتری مصرف کنید.

2. ترجیحاابتدا رنگ ها را بررسی کنید برای این کار می توانید از یک ورق کاغذ استفاده کنید.
3. لطفا توجه داشته باشیداین واقعیت که آبرنگ خشک شده هنوز محلول باقی می ماند.

   اگر آن را با یک برس مرطوب مرطوب کنید، می توانید دوباره با آن کار کنید. اما این کار را با دقت انجام دهید، در غیر این صورت ممکن است به بوم آسیب برسانید.

4. حرکت بهترهاز روشن به تاریکی هیچ رنگ سفیدی در آبرنگ وجود ندارد و با یک ورق کاغذ جایگزین شده است.

   اگر می خواهید نقاشی را روشن و طبیعی کنید، بهتر است با نور شروع کنید و به تدریج کار را تاریک کنید.

5. برای نقاشیارزش استفاده از یک برس راحت و با کیفیت را دارد. در حین استفاده از رنگ نباید تغییر شکل داده شود و موها نباید از آن ریزش کنند.
6. قبل ازقبل از شروع طراحی، نقاشی را که می خواهید به تصویر بکشید، به دقت مطالعه کنید.

   اصلاً مهم نیست که چه خواهد بود - یک جنگل، فضا، دریا، آسمان، یک دسته گل، یک سیب یا یک هندوانه، فصول (تابستان، پاییز، زمستان، بهار)، هر گل (لاله، گل رز، نیلوفرها، خشخاش).

   ابتدا شیء، طرح کلی آن، رنگ های اصلی را مطالعه کنید، این به تصویر صحیح آن بر روی بوم کمک می کند.

تکنیک های گام به گام نقاشی برای مبتدیان

برای به تصویر کشیدن یک پرتره زیبا، منظره، طبیعت، آب، گل ها، میوه ها و سایر لحظات روشن زندگی با رنگ های آبرنگ، باید کلاس های کارشناسی ارشد را برای مبتدیان به دقت مطالعه کنید، که می تواند به صورت مرحله ای یا گام به گام انجام شود. آنها به شما کمک می کنند تا به سرعت این تجارت را حتی در خانه یاد بگیرید.

جالبه!شما می توانید با آبرنگ با کودکان نقاشی کنید.

تکنیک	توضیحات
گرادیان	طراحی با تصویر مربع یا مستطیل شروع می شود. یک سایه تیره تر در پالت ایجاد کنید. سپس یک رنگ روشن اعمال می شود که با تاریکی ادغام می شود. نتیجه یک انتقال صاف از تاریکی به روشن است.
لعاب	این تکنیک شامل اعمال رنگ لایه به لایه است. قبل از اعمال رنگ باید صبر کنید تا لایه قبلی کاملا خشک شود.
تکنیک "مرطوب".	نقاشی روی یک ورق مرطوب. رطوبت باید به طور مساوی روی سطح بوم توزیع شود. سپس آبرنگ اعمال می شود و در نتیجه یک نقاشی تماشایی بدون حاشیه ایجاد می شود
نقاشی با قلم مو خشک	قبل از شروع استفاده از آبرنگ، باید با یک مداد ساده یک نقاشی را روی یک ورق کاغذ بکشید. این نما برای ایجاد یک پرتره مناسب است. رنگ با برس نیمه خشک اعمال می شود. این به شما امکان می دهد مو ایجاد کنید، خطوط صورت را روشن کنید
تغییر رنگ رنگ که خشک شده است	برای کار، علاوه بر این به یک پارچه تمیز و آب نیاز دارید. قسمتی از نقاشی که باید تغییر رنگ دهد باید مرطوب و پاک شود. رطوبت اضافی را می توان با یک برس خشک پاک کرد

برای آموزش نقاشی با آبرنگ می توانید آموزش های ویدئویی را در اینترنت مشاهده کنید.

پس از مطالعه تمام اصول این فرآیند، می توانید به راحتی هر نقاشی - جنگل، درختان (صنوبر، توس)، فضا، آسمان، آب، دریا، اقیانوس ها، مناظر، طبیعت بی جان و همچنین پرتره های مردم را به تصویر بکشید.

ویدیوی مفید