پیامی در مورد عاشقانه عاشقانه یک قطعه موسیقی کوتاه غنایی است

تاریخچه عاشقانه

عاشقانه توسعه یافته از آهنگ. - این اثر دوران مدرن است. در قرن 15 ظاهر شد و شکل گرفت و قرن 19. رمانس از اسپانیا به روسیه آمد و به زودی به دست آورد صفات ملی. ژانر عاشقانه روسی ظاهر شد که به سرعت در پی روند رومانتیسم محبوب شد. بر اساس آن، در نیمه اول قرن 19، پیشرو آهنگسازان روسییک ژانر در حال ایجاد است عاشقانه کولی، متعاقباً اصلاح شد و به سطح بالاتوسط خود کولی ها

در روسیه، محبوب ترین نوع عاشقانه روسی، عاشقانه شهری است که در نحوه خلق آن مؤلف است، اما به شیوه ای که وجود دارد، فولکلور است.

ویژگی های عاشقانه آوازی

شکل یک عاشقانه شبیه به یک آهنگ است. مانند دومی، به صورت زانو زده نوشته شده است، اما لزوماً آن ربع، آن یکنواختی میله ها را که در آهنگ دنبال می شود، ندارد. در عاشقانه، انحرافات به شکل به اصطلاح پسوند یا درج، انتقال از یک زانو به زانو دیگر مجاز است. بخش آوازیرمان عاشقانه باید طرح کلی ملودیک واضح و برجسته داشته باشد و آهنگین باشد. رفرین یا کر، اغلب در عاشقانه وجود ندارد. اگر چه استثناهایی وجود دارد، مانند کار A.S. دارگومیژسکی "سرجوخه پیر" یک عاشقانه با یک گروه کر در قالب یک آهنگ شعر است. . در یک عاشقانه، شما باید توجه بیشتری به انتقال داشته باشید خلق و خوی عمومیمتن به جای یک تصویر دقیق از جزئیات آن. علاقه باید عمدتاً در ملودی باشد نه در همراهی.

این عاشقانه برای آواز خواندن با همراهی یک ساز، عمدتاً پیانو، نوشته شده است و متعلق به دسته است. موسیقی مجلسی، اگرچه برخی از عاشقانه ها با ارکستر همراه است.

ویژگی های اصلی ژانر عاشقانه

1. محتوای عاشقانه از شعر فراتر نمی رود. متن به تجربه ای اختصاص دارد، معمولاً عشق.
2. عاشقانه تنها با یک حال و هوای غنایی مشخص می شود. با این حال، طیف حالات عاطفیدر عاشقانه آنقدر عالی است که هر مجری و شنونده این فرصت را دارد که نزدیک ترین مورد را به خود انتخاب کند.
3. با توجه به اینکه یک عاشقانه معمولاً تجربه ای عاشقانه را بیان می کند، مخاطبی دارد یا دلالت بر آن دارد و بنابراین در ابتدا در محتوای خود دیالوگ است.
4. حضور دو قهرمان یکی از بهترین ها را به وجود می آورد کیفیت های مهمعاشقانه - صمیمیت آن، صمیمیت.
5. عاشقانه به عنوان یک ژانر آوازی و شاعرانه ساختاری سه وجهی است که در آن کلام، موسیقی و گفتار به یک اندازه اهمیت دارند.

آهنگسازان عاشقانه

شوبرت فرانتس، رابرت شومان، فلیکس مندلسون، یوهانس برامس، هوگو ولف، ادوارد هاگروپ، ژول ماسنل، چارلز گونود، موتزارت، - بهترین نمایندگانعاشقانه در غرب از آهنگسازان روسی ، آلیابیف ، وارلامف ، گوریلف ، وستوفسکی ، میخائیل ایوانوویچ گلینکا ، الکساندر سرگئویچ دارگومیژسکی ، الکساندر سرگویچ ، روبینشتاین ، سزار آنتونوویچ ، پیوتور الیچ تاچایکوویسکی ، ریمسکی. جورجی نمونه های قابل توجهی از این نوع واسیلیویچ سویریدوف، نیکولای کارلوویچ مدتنر، بوریس پروزوروفسکی پوشکین.

عاشقانه در اپرا

عاشقانه در اپراها نیز دیده می شود (مثلاً عاشقانه های رائول در اولین اقدام "هوگنوت ها").

عاشقانه های ابزاری

شکل عاشقانه نیز به موسیقی دستگاهی به نام "Romance sans Paroles" (= "آهنگ بدون کلام"، "Lied ohne Worte"، "آهنگ بدون کلام") نیز منتقل شد: این قطعه ای است در ساختار زانو با معنای ملودیک غالب. این گونه عاشقانه ها برای پیانو (نگاه کنید به مندلسون) یا برای برخی سازهای انفرادی دیگر با همراهی نوشته می شوند.

هنرمندان مشهور

• آگافونف، والری بوریسوویچ
• بایانوا، آلا نیکولاونا
• ایزابلا دانیلونا یوریوا
• آنا مارلی (اسمیرنوا-مارلی)
• لینچوک لیلیا واسیلیونا
• اولگ پوگودین
• والنتینا پونوماروا
• الکساندر مالینین
• پتر لشچنکو
• اوگنی لشچنکو
• لئونید اوتسف
• لئونید سربرنیکوف
• میخائیل موروزوف
• یوری مرفیسی
• آندری لابینسکی

پیوندها

• وب سایت Romansy.ru - پوستر کنسرت های زنده، مسابقات عاشقانه، مدارس عاشقانه، تاریخچه عاشقانه، سفارش آنلاین سی دی عاشقانه، برنامه رادیویی عاشقانه، انجمن عاشقانه های باستانی روسیه ایزومرود
• کوی، سی. ا. عاشقانه روسی: طرح کلی توسعه آن . سن پترزبورگ: F. Findeisen، 1896. (مقالات اولین بار در سال 1895 در هنرمندو در هفته ها.)
• وب سایت "عاشقانه روسی" در صفحات خود اطلاعاتی در مورد این ژانر ارائه می دهد: سبک ها، حرکات، آهنگسازان، نوازندگان.
• وادیم کوزین - عاشقانه ها و آهنگ ها
• عاشقانه های آنا مارلی - عاشقانه های روسی در تبعید
• - مجموعه ای از اجرای عاشقانه های روسی و آهنگ های محلی
• ACID-Romance، صدای جدید عاشقانه از Evgeny Leshchenko و Mikhail Bantsev.

نمونه هایی از عاشقانه ها

• Romances Two Roses، I Loved You، و Only Once توسط ویکتوریا لیزینا اجرا شد
• آتش من در مه می درخشد...، اشک، بسوز، قلبم با اجرای آنا اسمیرنوا-مارلی
• Long Dear با اجرای آریادنه و الکساندر موگیلکو

یادداشت ها

ادبیات

• نادر شیرینسکی. خدایان صحنه امپراتوری روسیه. زندگی روی صحنه و پشت صحنه. م.، 2004.

بنیاد ویکی مدیا

• 2010.
• عاشقانه (ادبیات)

مید

ببینید «عاشقانه (موسیقی)» در فرهنگ‌های دیگر چیست:موسیقی و لرمانتوف - موزیک و لرمانتوف. موسیقی در زندگی و کار L. اولین موزها. L. برداشت های خود را مدیون مادرش است. او در سال 1830 نوشت: «وقتی سه ساله بودم، آهنگی بود که مرا به گریه انداخت. الان نمی توانم او را به یاد بیاورم، اما مطمئن هستم که اگر او را می شنیدم، او... ...

دایره المعارف لرمانتوفعاشقانه - به دو معنا به کار رفته است. 1. در درخواست بهادبیات اسپانیایی R. از صفت قدیمی کاستیلی "عاشقانه" "عاشقانه، مردم عادی" به معنیاشعار عامیانه غزلی با ماهیت حماسی، اجرا شده به طور مستقل یا تحت... ...

دایره المعارف ادبیعاشقانه در مورد عاشقان

- عاشقانه در مورد عاشقان ... ویکی پدیاموسیقی فیلم سرگئی سولوویف

- موسیقی فیلم سرگئی سولوویف ... ویکی پدیاعاشقانه - (فرانسوی). آهنگ، غزل برای آواز با موسیقی; در موسیقی جایگاهی بین آهنگ و تصنیف دارد و سیالیت ملودیک بیشتری نسبت به آهنگ و حرکت دراماتیک کمتری نسبت به تصنیف دارد. فرهنگ لغات خارجی موجود در ...

فرهنگ لغت کلمات خارجی زبان روسیموسیقی اسرائیل - موسیقی اسرائیل بخشی جدایی ناپذیر از فرهنگ اسرائیل است.یافته های باستان شناسی نشان می دهد کهفرهنگ موسیقی

دایره المعارف لرمانتوفچهار هزار سال پیش در سرزمین اسرائیل مدرن وجود داشته است. ظاهرا، پس از آن او... ... ویکی پدیا - ROMANCE مانند فرانسه نام شعری است با شخصیت آهنگ عاشقانه. لرمانتوف با کمال میل این عنوان را به شعرهای خود داد. همچنین در پوشکین، کوزلوف، فت یافت می شود. بعداً، به عنوان مثال، در بلوک ("دود از آتش جاری می شود... ...

فرهنگ اصطلاحات ادبیموسیقی روسیه - مطالب 1 2 موسیقی محلیموسیقی کلاسیک ، اپرا و باله 3موسیقی محبوب

... ویکی پدیاموسیقی - این اصطلاح معانی دیگری دارد، به موسیقی (معانی) مراجعه کنید.کلید سه گانه

... ویکی پدیامورد استفاده در نت نویسی موسیقی موسیقی (یونانی ... ویکی پدیا - موسیقی I (از یونانی musike، به معنای واقعی کلمه هنر موزها) نوعی هنری است که واقعیت را منعکس می کند و از طریق توالی های صوتی معنی دار و سازماندهی شده خاص، که عمدتاً از آهنگ ها تشکیل شده است، بر شخص تأثیر می گذارد.

عاشقانه ما را مجذوب می کند، ما را باور و عشق می ورزد...
وقتی آهنگ قدیمی به صدا در می آید،
انگار داره بهمون زنگ میزنه
او را در یک جاده طولانی دنبال کنید

جایی که عاشقانه ما را ملاقات می کند.
او خسته و مسحور خواهد شد،
باعث می شود باور کنید و دوست داشته باشید،
جایی که دل دوباره اشتیاق دارد
و شب فوق العاده را فراموش نکنید.

عاشقانه در موسیقی (عاشقانه اسپانیایی، از رمانیس لاتین اواخر، به معنای واقعی کلمه - "در رومی"، یعنی "در اسپانیایی") - ترکیب آوازینوشته شده بر روی شعر کوتاهی با محتوای غزلی، عمدتاً عاشقانه. کار موسیقی مجلسی و شعر برای صدا با همراهی ساز.

نوازندگان گیتار خواکین سورولا، والنسیا
عاشقانه از آهنگ ایجاد شد. در قرن 15 و 19 ظاهر شد و شکل گرفت. شکوفایی رمانس به عنوان یک ژانر موسیقی مصنوعی و شاعرانه در نیمه دوم قرن 18 در آلمان، فرانسه و روسیه آغاز شد. نفوذ بزرگتوسعه آن تحت تأثیر آثار بزرگ ترین شاعران گوته و هاینه بود.

در قرن نوزدهم، مکاتب ملی پر جنب و جوش عاشقانه پدیدار شد: آلمانی و اتریشی (شوبرت، شومان، برامس، ولف)، فرانسوی (G. Berlioz، J. Bizet، Massenet، Gounod) و روسی. آهنگسازان اغلب عاشقانه‌ها را در چرخه‌های آوازی ترکیب می‌کردند: نمونه اولیه آن ال. مالر، ولف و بسیاری از آهنگسازان دیگر، از جمله روس ها: گلینکا، موسورگسکی، ریمسکی-کورساکوف.

فرانتس پیتر شوبرت - Auf dem Wasser zu Singen (فریدریش-لئوپولد استولبرگ)


در نیمه دوم قرن نوزدهم - اوایل قرن بیستم. نمونه هایی از مدارس ملی چک، لهستان، فنلاند و نروژ قابل توجه است. همراه با کلاسیک آواز مجلسی، آن را توسعه داد عاشقانه های روزمره، برای خواننده های آماتور طراحی شده است.

Passione - تصنیف قدیمی اسپانیایی


آگوست رنوار یانگ زن اسپانیاییبا گیتار

ژانر عاشقانه روسی در پی روند رومانتیسم در نیمه اول قرن نوزدهم شکل گرفت. کمک های اصلی در شکل گیری آن توسط آهنگسازان آلیابیف، وارلاموف و گوریلف انجام شد. بسیاری از عاشقانه ها دارای مضامین کولی هستند. با ادامه قرن نوزدهم، چندین زیرژانر پدیدار شد - عاشقانه سالن، عاشقانه بی رحمانهو غیره

عاشقانه اسپانیایی (A. Dargomyzhsky)


"عصر طلایی" عاشقانه روسی در آغاز قرن بیستم رخ داد، زمانی که هنرمندان بزرگ و اصلی مانند A. Vertinsky، V. Panina، A. Vyaltseva، N. Plevitskaya کار کردند. سنت های بعدیاین عاشقانه توسط پیوتر لشچنکو و آلا بایانووا، در اتحاد جماهیر شوروی توسط ایزابلا یوریوا، تامارا تسرتلی و وادیم کوزین ادامه یافت.

الکساندر ورتینسکی - آرامم کن


رودیونوف ایگور. عاشقانه های قدیمی. A.Vertinsky

در دوران شورویبه ویژه از اواخر دهه 1930، رمانس به عنوان یادگاری از دوران تزار مورد آزار و اذیت قرار گرفت و برای سازندگان آینده سوسیالیستی مضر بود. نوازندگان برجسته ساکت شدند یا سرکوب شدند. احیای مکتب عاشقانه روسی در دهه 1970 اتفاق افتاد، زمانی که عاشقانه ها توسط نیکولای اسلیچنکو، والنتین باگلانکو، والنتینا پونوماروا، نانی برگوادزه و دیگر هنرمندان صحنه روشن اجرا شدند.

انواع ژانر عاشقانه - تصنیف، مرثیه، بارکارول، عاشقانه در ریتم های رقصو غیره. یک شعر عاشقانه عاری از ویژگی های ژانر محکم است - معمولاً این یک شعر کوچک است اثر غنایی، استروفیک، قافیه، با ابیات طول متوسط، با نوع آهنگین آهنگین.

عاشقانه به عنوان یک ژانر آوازی و شاعرانه ساختاری سه وجهی است که در آن کلام، موسیقی و گفتار به یک اندازه اهمیت دارند.

نادژدا اوبوخوا - در طول این سال ها شما را فراموش نکرده ام (بولاخوف-ژادیکو)


رودولف کلینگسبوگل

والنتینا پونوماروا - من تو را دیوانه وار دوست دارم (عاشقانه قدیمی)

ملودی قدیمی آلبرت ادلفلت

النا کامبورووا - بیا منو ببین

ویکتور کینوس

النا کامبورووا - و در نهایت می گویم

هنرمند تاتیانا کالین

کلام و موسیقی توسط V. Tretyakov. نویسنده می خواند

عاشقانه افسری

الکساندر گرادسکی - عشق

ولادیمیر پروونینسکی - در باغ

اولگ پوگودین - بیدار نشو

آنها پریانیشنیکف. عاشقانه های بی رحمانه. 1881

والری پاک - تقلید از یک عاشقانه باستانی

والنتینا پونوماروا - نرو

هنرمند ناشناس مدرسه کاتالان دختر با گیتار 1910

اولگ پوگودین - در نور ماه

دیانوف ولادیمیر - دو نیم گیتار زیر ماه کامل

گئورگی سویریدوف. کولاک

کروتویاروف ایوان. سویریدوف. کولاک

عاشقانه ماکسیم بابکوف "یک رویا"

آنتونیا دی بانوئلوس

لیدیا روسلانوا - چشمان جذاب

کنستانتین کورووین - زنی با گیتار

عاشقانه "بمان"


A.S. Mikhailov. منشی در حال نواختن گیتار

آلا بایانوا - خنکی شب (عاشقانه باستانی)


یان پودوروژنی

پولینا آگوریوا - حلقه (از فیلم "Isaev". V. Berkovsky - I. Brodsky)

هنرمند ولادیمیر آکیشین

اکاترینا کلیمووا - عاشقانه نینا (از فیلم ما از آینده هستیم)

عصر کنستانتین کرووین

اوگنیا اوترادنایا - عاشقانه

راف بویاجیان

تاریخچه عاشقانه

عاشقانه توسعه یافته از آهنگ. - این اثر دوران مدرن است. در قرن 15 و 19 ظاهر شد و شکل گرفت. رمانس از اسپانیا به روسیه آمد و به زودی ویژگی های ملی پیدا کرد. ژانر عاشقانه روسی ظاهر شد که به سرعت در پی روند رومانتیسم محبوب شد. بر اساس آن، در نیمه اول قرن نوزدهم، آهنگسازان برجسته روسی ژانر عاشقانه کولی را ایجاد کردند که متعاقباً توسط خود کولی ها اصلاح شد و به سطح بالایی رسید.

در روسیه، محبوب ترین نوع عاشقانه روسی، عاشقانه شهری است که در نحوه خلق آن مؤلف است، اما به شیوه ای که وجود دارد، فولکلور است.

ویژگی های عاشقانه آوازی

شکل یک عاشقانه شبیه به یک آهنگ است. مانند دومی، به صورت زانو زده نوشته شده است، اما لزوماً آن ربع، آن یکنواختی میله ها را که در آهنگ دنبال می شود، ندارد. در عاشقانه، انحرافات به شکل به اصطلاح پسوند یا درج، انتقال از یک زانو به زانو دیگر مجاز است. قسمت آوازی عاشقانه باید طرح کلی ملودیک واضح و برجسته داشته باشد و آهنگین باشد. رفرین یا گروه کر، اغلب در عاشقانه وجود ندارد. اگر چه استثناهایی وجود دارد، مانند کار A.S. دارگومیژسکی "سرجوخه پیر" یک عاشقانه با یک گروه کر در قالب یک آهنگ شعر است. . در یک عاشقانه، شما باید بیشتر به انتقال حال و هوای کلی متن توجه کنید تا به تصویرسازی دقیق از جزئیات آن. علاقه باید عمدتاً در ملودی باشد نه در همراهی.

این عاشقانه برای آواز خواندن با همراهی یک ساز، عمدتاً پیانو، نوشته شده است و در دسته موسیقی مجلسی قرار دارد، اگرچه برخی از عاشقانه ها توسط ارکستر همراهی می شود.

ویژگی های اصلی ژانر عاشقانه

1. محتوای عاشقانه از شعر فراتر نمی رود. متن به تجربه ای اختصاص دارد، معمولاً عشق.
2. عاشقانه تنها با یک حال و هوای غنایی مشخص می شود. با این حال، دامنه حالات عاطفی در عاشقانه آنقدر گسترده است که هر مجری و شنونده این فرصت را دارد که نزدیک ترین مورد را به خود انتخاب کند.
3. با توجه به اینکه یک عاشقانه معمولاً تجربه ای عاشقانه را بیان می کند، مخاطبی دارد یا دلالت بر آن دارد و بنابراین در ابتدا در محتوای خود دیالوگ است.
4. حضور دو قهرمان یکی از مهمترین ویژگی های یک عاشقانه را به وجود می آورد - صمیمیت و صمیمیت آن.
5. عاشقانه به عنوان یک ژانر آوازی و شاعرانه ساختاری سه وجهی است که در آن کلام، موسیقی و گفتار به یک اندازه اهمیت دارند.

آهنگسازان عاشقانه

شوبرت فرانتس، رابرت شومان، فلیکس مندلسون، یوهانس برامس، هوگو ولف، ادوارد هاگروپ، ژول ماسنل، چارلز گونود، موتسارت بهترین نمایندگان عاشقانه در غرب هستند. از آهنگسازان روسی ، آلیابیف ، وارلامف ، گوریلف ، وستوفسکی ، میخائیل ایوانوویچ گلینکا ، الکساندر سرگئویچ دارگومیژسکی ، الکساندر سرگویچ ، روبینشتاین ، سزار آنتونوویچ ، پیوتور الیچ تاچایکوویسکی ، ریمسکی. جورجی نمونه های قابل توجهی از این نوع واسیلیویچ سویریدوف، نیکولای کارلوویچ مدتنر، بوریس پروزوروفسکی پوشکین.

عاشقانه در اپرا

عاشقانه در اپراها نیز دیده می شود (مثلاً عاشقانه های رائول در اولین اقدام "هوگنوت ها").

عاشقانه های ابزاری

شکل عاشقانه نیز به موسیقی دستگاهی به نام "Romance sans Paroles" (= "آهنگ بدون کلام"، "Lied ohne Worte"، "آهنگ بدون کلام") نیز منتقل شد: این قطعه ای است در ساختار زانو با معنای ملودیک غالب. این گونه عاشقانه ها برای پیانو (نگاه کنید به مندلسون) یا برای برخی سازهای انفرادی دیگر با همراهی نوشته می شوند.

هنرمندان مشهور

• آگافونف، والری بوریسوویچ
• بایانوا، آلا نیکولاونا
• ایزابلا دانیلونا یوریوا
• آنا مارلی (اسمیرنوا-مارلی)
• لینچوک لیلیا واسیلیونا
• اولگ پوگودین
• والنتینا پونوماروا
• الکساندر مالینین
• پتر لشچنکو
• اوگنی لشچنکو
• لئونید اوتسف
• لئونید سربرنیکوف
• میخائیل موروزوف
• یوری مرفیسی
• آندری لابینسکی

پیوندها

• وب سایت Romansy.ru - پوستر کنسرت های زنده، مسابقات عاشقانه، مدارس عاشقانه، تاریخچه عاشقانه، سفارش آنلاین سی دی عاشقانه، برنامه رادیویی عاشقانه، انجمن عاشقانه های باستانی روسیه ایزومرود
• کوی، سی. ا. عاشقانه روسی: طرح کلی توسعه آن . سن پترزبورگ: F. Findeisen، 1896. (مقالات اولین بار در سال 1895 در هنرمندو در هفته ها.)
• وب سایت "عاشقانه روسی" در صفحات خود اطلاعاتی در مورد این ژانر ارائه می دهد: سبک ها، حرکات، آهنگسازان، نوازندگان.
• وادیم کوزین - عاشقانه ها و آهنگ ها
• عاشقانه های آنا مارلی - عاشقانه های روسی در تبعید
• - مجموعه ای از اجرای عاشقانه های روسی و آهنگ های عامیانه
• ACID-Romance، صدای جدید عاشقانه از Evgeny Leshchenko و Mikhail Bantsev.

نمونه هایی از عاشقانه ها

• Romances Two Roses، I Loved You، و Only Once توسط ویکتوریا لیزینا اجرا شد
• آتش من در مه می درخشد...، اشک، بسوز، قلبم با اجرای آنا اسمیرنوا-مارلی
• Long Dear با اجرای آریادنه و الکساندر موگیلکو

یادداشت ها

ادبیات

• نادر شیرینسکی. خدایان صحنه امپراتوری روسیه. زندگی روی صحنه و پشت صحنه. م.، 2004.

بنیاد ویکی مدیا

مید

موزیک و لرمانتوف. موسیقی در زندگی و کار L. اولین موزها. L. برداشت های خود را مدیون مادرش است. او در سال 1830 نوشت: «وقتی سه ساله بودم، آهنگی بود که مرا به گریه انداخت. الان نمی توانم او را به یاد بیاورم، اما مطمئن هستم که اگر او را می شنیدم، او... ... - موزیک و لرمانتوف. موسیقی در زندگی و کار L. اولین موزها. L. برداشت های خود را مدیون مادرش است. او در سال 1830 نوشت: «وقتی سه ساله بودم، آهنگی بود که مرا به گریه انداخت. الان نمی توانم او را به یاد بیاورم، اما مطمئن هستم که اگر او را می شنیدم، او... ...

در دو معنا به کار رفته است. 1. هنگامی که در ادبیات اسپانیایی به کار می رود، R. از صفت قدیمی کاستیلی "عاشقانه" "عاشقانه، مشترک" به اشعار عامیانه ای با ماهیت غنایی و حماسی اشاره می کند که به طور مستقل یا تحت ... ... غزلی با ماهیت حماسی، اجرا شده به طور مستقل یا تحت... ...

عاشقانه در مورد عاشقان ... ویکی پدیا

موسیقی فیلم سرگئی سولوویف ... ویکی پدیا

عاشقانه - (فرانسوی). آهنگ، غزل برای آواز با موسیقی; در موسیقی جایگاهی بین آهنگ و تصنیف دارد و سیالیت ملودیک بیشتری نسبت به آهنگ و حرکت دراماتیک کمتری نسبت به تصنیف دارد. فرهنگ لغات خارجی موجود در ...

موسیقی اسرائیل بخشی جدایی ناپذیر از فرهنگ اسرائیل است. یافته های باستان شناسی نشان می دهد که فرهنگ موسیقی در قلمرو اسرائیل مدرن از چهار هزار سال پیش وجود داشته است. ظاهرا، پس از آن او... ... ویکی پدیا

دایره المعارف لرمانتوفچهار هزار سال پیش در سرزمین اسرائیل مدرن وجود داشته است. ظاهرا، پس از آن او... ... ویکی پدیا - ROMANCE مانند فرانسه نام شعری است با شخصیت آهنگ عاشقانه. لرمانتوف با کمال میل این عنوان را به شعرهای خود داد. همچنین در پوشکین، کوزلوف، فت یافت می شود. بعداً، به عنوان مثال، در بلوک ("دود از آتش جاری می شود... ...

مطالب 1 موسیقی محلی 2 موسیقی کلاسیک، اپرا و باله 3 موسیقی محبوب ... ویکی پدیا

این اصطلاح معانی دیگری دارد، به موسیقی (معانی) مراجعه کنید. کلید سه گانه در نت نویسی موسیقی استفاده می شود موسیقی (یونانی... ویکی پدیا

موسیقی I (از یونانی musike، به معنای واقعی کلمه هنر موسیق) نوعی هنری است که واقعیت را منعکس می کند و از طریق توالی های صوتی معنی دار و سازماندهی شده خاص، که عمدتاً از آهنگ ها تشکیل شده است، بر شخص تأثیر می گذارد. - موسیقی I (از یونانی musike، به معنای واقعی کلمه هنر موزها) نوعی هنری است که واقعیت را منعکس می کند و از طریق توالی های صوتی معنی دار و سازماندهی شده خاص، که عمدتاً از آهنگ ها تشکیل شده است، بر شخص تأثیر می گذارد.

اسپانیایی عاشقانه

اتاق قطعه آوازیبرای صدا با همراهی ساز. اصطلاح "R." منشاء آن اسپانیا بود و در اصل به معنای یک آهنگ سکولار در اسپانیایی بود. ("رومی") زبان، و نه به زبان لاتین، که توسط کلیسا پذیرفته شده است. شعارهای مجموعه هایی از چنین آهنگ هایی که اغلب با یک طرح مشترک متحد می شوند، نامیده می شدند. "رمانسرو". پس از گسترش به کشورهای دیگر، اصطلاح "R." از یک طرف به معنای شاعرانه شروع شد. ژانر: به خصوص غزل آهنگین. یک شعر (و همچنین شعری که برای موسیقی در نظر گرفته شده است)، و از سوی دیگر، ژانر ووک. موسیقی در فرانسه اصطلاح "P." (عاشقانه) همراه با اصطلاح chanson در قرن هجدهم و آغاز استفاده می شد. قرن 19، سپس با ملودی مفهومی جایگزین شد که توسط G. Berlioz به عنوان یک ژانر برای ووک معرفی شد. تولید همراه شد. در برخی از کشورها، R. و آهنگ با یک کلمه نشان داده می شود: آلمانی. دروغ گفت، انگلیسی آهنگ در روسیه نام "ر." در اصل یک ووک حمل می کرد. تولیدات نوشته شده به زبان فرانسه متن (حتی اگر یک آهنگساز روسی باشد). R. با متن روسی. زبان تماس گرفت "آهنگ های روسی".

در ر.، ملودی با جزئیات بیشتر از آهنگ با بیت مرتبط است و نه تنها ویژگی کلی آن، نوع بیت، شاعرانه را منعکس می کند. اندازه، بلکه عمق شاعرانه تصاویر، توسعه و تغییر آنها، ریتمیک. و لحن بخش نقاشی عبارات Instr. اسکورت در ر. بیان مهمی دارد. معنی دارد و اغلب یک شرکت کننده برابر در گروه است. ر به بخش ها تقسیم می شود. انواع ژانر: تصنیف، مرثیه، بارکارول، عاشقانه های رقص. ریتم ها و غیره

مستقیما پیشینیان R. در دوران مدرن. معنی این اصطلاح همراه با ژانرهای آهنگ(نگاه کنید به آهنگ) woks ظاهر شد. مفاهیم رقص اشکال: مینوئت‌ها، سیسیلی‌ها و غیره (اسپرونتس، "موسیقی که در محل رودخانه آواز می‌خواند" - "Singende Muse an der PleiYe"، 1736-45؛ G. N. Teplov، "Idleness Between Things"، 1759، و غیره.).

توسعه R. به عنوان ترکیبی، موسیقی و شاعرانه. این ژانر در نیمه دوم آغاز می شود. قرن 18 در آثار آهنگسازان مکتب برلین (M. Agricola، C. F. E. Bach، F. Benda، و غیره)، E. N. Megul، A. M. Berton و N. Dalleyrak در فرانسه، A. M. Dubyansky و O. A. Kozlovsky در روسیه می توانید نمونه هایی از تلفیقی ظریف از موسیقی و شعر در همان زمان، نظری آغاز می شود. درک مشکلات ترکیب موسیقی و کلمات (در آثار K. G. Krause، A. E. M. Gretry).

در قرن نوزدهم، به ویژه در آثار آهنگسازان رمانتیک. جهت، R. به یکی از ژانرهای پیشرو تبدیل می شود که منعکس کننده روندهای مشخصه آن دوران است: جذابیت برای داخلی، آرامش خاطرانسان و به گنجینه های مردم. دعوی قضایی در آثار بزرگترین نویسندگان قرن نوزدهم. تعامل نزدیک این خطوط قابل توجه است. اول از همه نوع جدید R. توسعه یافته در اتریش. موسیقی؛ F. Schubert که بنیانگذار زبان آلمانی بود، به حق خالق آن محسوب می شود. و اتریشی مکاتب R. از این نوع (علاوه بر شوبرت، آر. شومان، جی. برامز، اچ. ولف و غیره). به زودی ملیت های درخشان دیگری ظهور می کنند. مدارس R.: فرانسوی (G. Berlioz، C. Gounod، J. Bizet، J. Massenet)، روسی (M. I. Glinka، A. S. Dargomyzhsky، M. A. Balakirev، T. A. Cui، M.. P. Mussorgsky، A. P. Borodin، N. A. Rimsky- کورساکوف، پی. آی. چایکوفسکی، اس. وی. راخمانینوف). همراه با واک مجلسی. کلاسیک در قرن 19 موسیقی روزمره نیز توسعه یافته است که برای خوانندگان آماتور طراحی شده و از نظر سبکی به آهنگ نزدیک است. این دو منطقه از روسیه منزوی نبودند و به ویژه در روسیه دائماً در تعامل بودند. عاشقانه های A. A. Alyabyev، A. E. Varlamov، A. L. Gurilev، P. P. Bulakhov، A. I. Dyubyuk هنرمندانه ای بدون شک دارند. مزایا هستند و اهمیت خود را از دست نداده اند. کار استادان بزرگ ر. در تعامل با شعر توسعه یافت. جهت ها در تاریخ هنر، نام های F. Schubert و J. V. Goethe، R. Schumann و G. Heine، M. I. Glinka و A. S. Pushkin، P. I. Tchaikovsky و A. K. Tolstoy، N. A. Rimsky-Korsakov و A. N. Maykov به هم مرتبط هستند. آثار پوشکین تأثیر عمیقی بر فرهنگ روسیه گذاشت. R. این نه تنها در تعداد آثار نوشته شده بر روی اشعار او آشکار شد - در بسیاری از این R. (به ویژه توسط گلینکا و ریمسکی-کورساکوف) هم زیبایی شناختی و هم سبک منعکس شد. اصول شاعر

روس آهنگسازان قرن 19 پرداخت شده است توجه ویژهمشکل دکلاماسیون (A. S. Dargomyzhsky, M. P. Mussorgsky). ر در کارهایشان گاهی ویژگی های تئاتر را به خود می گیرد. صحنه هایی که توسط یک شخصیت خاص اجرا شده است (دارگومیژسکی - "کرم"، "شورای عنوانی"، موسورگسکی - "سمیناریست"، "سوتیک ساویشنا"، "شیطان" و غیره). در آثار چایکوفسکی، آر. اغلب به یک آریای اپرایی با تحولی وسیع و سمفونیک نزدیک می شود («آیا روز حکومت می کند»). این نوع R. نیز مشخصه راخمانینوف ("آب های چشمه") است.

پسوند بیان خواهد کرد. احتمالات ر. به روش های دیگری انجام می شود. آهنگسازان اغلب R. را در یک ووک ترکیب می کنند. چرخه، ایجاد یک نوع "سوئیت" نسبتاً بزرگ و غنی از مضمون، که در آن، به ویژه، می توان از چنین تضاد شدید موسیقی و شاعرانه متضاد استفاده کرد. تصاویر، که در یک صدای ژانر R. غیرممکن است. چرخه به آهنگساز اجازه می دهد تا توصیف جامعی از اصلی خود ارائه دهد. قهرمانان، موسیقی را معرفی کنید. یعنی توسعه خود شاعرانه است. تصاویر و طرح اول واک این چرخه متعلق به ال. بتهوون است ("به یک معشوق دور"، 1816)، نمونه های کاملاً بالغ این ژانر توسط F. Schubert ("همسر زیبای میلر"، 1823، و "Winter Reise"، 1827) ایجاد شد. در آینده، wok. چرخه ها توسط شومان، برامس، مالر، ولف و دیگر آهنگسازان از جمله روس ها نوشته شده است: گلینکا، موسورگسکی، ریمسکی-کورساکوف.

در نیمه دوم. 19 - شروع قرن 20 در منطقه R. نمایندگان ملیت های جوان نامزد می شوند. مدارس: چک (B. Smetana، A. Dvořák، L. Nowak)، لهستانی (M. Karlovich، K. Szymanowski)، فنلاندی (J. Sibelius)، نروژی (H. Kjerulf، E. Grieg)، که مخلوقات کمک کردند. کمک به توسعه ژانر.

توسعه R. در قرن 20th. - در حال حاضر در دهه های اول خود - نشان دهنده بیشتر است تصویر پیچیده. همراه با تداوم سنت قرن نوزدهم. آهنگسازان برای حل تعدادی از مسائل جدید یا یافتن راه حل های جدید برای مشکلات قدیمی تلاش می کنند. به عنوان مثال، مسئله ترکیب موسیقی و شعر به گونه ای جدید مطرح می شود; آهنگسازان سعی می کنند در هر اثری پیدا کنند. راه حل فردی آن، خارج از ژانرها و فرم های معمولی. اینگونه است که نوع جدیدی از ووک مجلسی بوجود می آید. تولید - "شعر با موسیقی." این نوع عملیات S.I. Taneyev، S.V. Rachmaninov، N.K.Medtner، S.S. Prokofiev ("پنج شعر از آخماتووا") وجود دارد. آهنگسازان (C. Debussy، "Cinq Poêmes de Baudelaire"، و غیره). بر مبنایی جدید، بدون تکیه بر سنت‌های اعلان اپرایی، مشکل آهنگ و آهنگ گفتار در ر. برای نزدیک شدن هر چه بیشتر به آهنگ های طبیعت. در سخنرانی ها، آهنگسازان به متون نوشته شده با شعر آزاد و حتی نثر روی می آورند (دبوسی - "آوازهای بیلیت"، پروکوفیف - "جوجه اردک زشت")، از "گویش موسیقی" آزادانه استفاده می کنند (Sprechstimme، Sprechgesang). اولین و رادیکال ترین نمونه از Sprechgesang چرخه A. Schoenberg "Pierrot Lunaire" (1912) بود که بعدها توسط Ch. arr به عنوان اپیزودیک از سوی دیگر در قرن بیستم R. ابزارها به شدت در حال توسعه هستند. شروع کنید. Fp حزب اغلب آنقدر مستقل و تخیلی می شود که می توان در مورد آن صحبت کرد ژانر خاص"عاشقانه-پرلود" ("یاس بنفش" از راخمانینوف، بسیاری از عاشقانه های دبوسی). همچنین لازم به ذکر است که عناصر فولکلور به R., ch. arr adv ژانرهای موسیقی و گفتار (I. F. Stravinsky - "جوک")، علاقه به ویژگی های گویش مردم. آهنگ ها (M. Ravel، M. de Falla). تعداد زیادی از سبک در قرن 20 میلادی یافت می شود. با این حال، نمی تواند فقدان خاصی از جامعه پذیری و قابلیت دسترسی مشخصه کلاسیک های این ژانر را جبران کند.

Sov. آهنگسازان در اولین نمونه های ر. سنت پیش از انقلاب را ادامه می دهند. دهه ها، سپس خود را پیدا کنند. مسیر در Sov. ر انجام می شود و توسعه خلاقکلاسیک اتاق کار ژانرها (An. A. Alexandrov، N. Ya. Myaskovsky، Yu. A. Shaporin، Yu. V. Kochurov) و به روز رسانی آنها با تقویت شروع آهنگ (G. V. Sviridov) یا شروع ویژگی لحنی (S. S. پروکوفیف، دی. دی. شوستاکوویچ). در دهه 60-70. دایره اجراکنندگان بسیار در حال گسترش است. یعنی R.، چرخه ها برای چندین ظاهر می شوند. نوازندگان-خوانندگان یا برای صدا و گروه سازها که ووک را نزدیکتر می کند. چرخه به کانتاتا و حتی آواز-سمفونی. تولید صدای ساز چرخه ها در موسیقی مدرن خارجی رایج شده اند (P. Boulez, B. Britten).

ادبیات: Cui Ts.، عاشقانه روسی، سن پترزبورگ، 1896; پیندایزن ن.، روسی آهنگ هنری. (عاشقانه)، M.-Leipzig، (1905); Glebov I. (Asafiev B.V.)، مقدمه، در کتاب خود: شعر روسی در موسیقی روسی (نمایه نوتوگرافی)، P., 1922; توسط او، مهمترین مراحل در توسعه عاشقانه روسی، در کتاب: عاشقانه روسی، M.-L.، 1930; او، عاشقانه روسی قرن نوزدهم، در کتاب خود: موسیقی روسی از آغاز قرن نوزدهم، M.-L.، 1930، L.، 1968; لواشوا O. E.، عاشقانه و آهنگ. A. D. Zhilin، D. N. Kashin، در کتاب: مقالاتی در مورد تاریخ موسیقی روسیه. 1790-1825, L., 1958; Vasina-Grossman V. A.، عاشقانه کلاسیک روسی قرن 19، M.، 1956; مال او آهنگ عاشقانهقرن نوزدهم، م.، 1966; او، استادان عاشقانه شوروی، م.، 1968; او، موسیقی آواز مجلسی، در کتاب: موسیقی قرن بیستم. انشا، قسمت اول، کتاب. 1، م.، 1976; Gusev V. E.، Enter، مقاله در مجموعه: ترانه ها و عاشقانه های شاعران روسی، M.-L.، 1965; کوریشوا تی آ، کامرنی چرخه صوتیبه زبان روسی مدرن موسیقی شوروی، در: پرسش های فرم موسیقی، ج. 1، م.، 1966; Ruchevskaya E.، در مورد رابطه بین کلمات و ملودی در روسی موسیقی آواز مجلسیآغاز قرن بیستم، در مجموعه: موسیقی روسی در آستانه قرن بیستم، M.-L.، 1966; او، درباره روش‌های اجرا و معنای بیانی لحن کلام، در مجموعه: شعر و موسیقی، م.، 1352; شعر روسی در موسیقی روسی (قبل از 1917)، ج. 1-2، م.، 1966-69. روشن شده را نیز ببینید. در هنر آهنگ و با مقالات در مورد بخش. نویسندگان رمان های عاشقانه

V. A. Vasina-Grossman

دایره المعارف لرمانتوف یک قطعه آوازی کوتاه با همراهی ساز است. چنین اثری بر اساس غزل نوشته شده است.

برخلاف همان آهنگ، عاشقانه نیازی به ضربات واضح و ربع ندارد. از انحرافات در این ژانر استقبال می شود.
در یک عاشقانه، هم موسیقی و هم متن شرایط مساوی دارند. شما نمی توانید به یکی یا دیگری ترجیح دهید، در غیر این صورت، در این مورد، می توانید ماهیت خود را از دست بدهید. مهم است که موسیقی با جزئیات ماهیت کار را آشکار کرد.

ظهور عاشقانه

مشخص است که اصطلاح "عاشقانه" برای اولین بار ظاهر شد در اسپانیا، و در اصل به جای لاتین پذیرفته شده به معنای یک آهنگ سکولار کوچک در اسپانیایی (رومی) بود.

چنین ترانه‌هایی در مجموعه‌های داستانی با محتوای عاشقانه یا قهرمانانه ترکیب می‌شدند که سپس توسط نوازندگان اجرا می‌شد. بعداً در فرانسه اصطلاح " عاشقانه"با اصطلاح ترکیب شد" سانسون"تا آخر قرن 18.

توسعه ژانر. عاشقانه روسی

بزرگترین توسعهعاشقانه، به عنوان یک ژانر ترکیبی موسیقی و شاعرانه، آغاز می شود در نیمه دوم قرن 18. آهنگسازان آلمانی F.E. باخ، اف. بندا، ال. بتهوون. شاعران آلمانی تأثیر قابل توجهی بر رمانتیک داشتند گوته و هاینه. عاشقانه در اپرا نیز یافت می شود.

به عنوان مثال، در "Iolanta" توسط P. Tchaikovsky ( عاشقانه وودمونت) یا در " الکو» اس. راخمانینوف. با گذشت زمان، رمانس به یکی از ژانرهای پیشرو جنبش رمانتیک تبدیل می شود. مختلف مدارس عاشقانه. علاوه بر آلمانی ها، معروف ترین مدارس عاشقانه فرانسوی و روسی بودند.

همزمان با حرفه ای کلاسیک مجلسییکی به اصطلاح وجود داشت عاشقانه های روزمره
این نوع عاشقانه ها به ویژه در روسیه نزدیک بودند، جایی که عاشقانه بر اساس زمینه های زیر طبقه بندی می شد:

• شهری- اصلی ویژگی های متمایزویژگی در ارائه تصاویر، تصور قهرمان از خود و همچنین دست نیافتنی بودن عشق به فرد وجود دارد.
• کولی- این ژانر در روسیه ایجاد شد. نوبت های خاصی به موسیقی اضافه شد. همچنین برای او استفاده از متن روسی یا کولی معمولی است. جد اجرای کولی، گروه کر کنت A.G. Orlov-Chesmensky، در سال 1744 تاسیس شد.
• بی رحمانه- ویژگی اصلی ژانر رویکرد آن به توطئه های واقع گرایانه و تراژیک است.

مجموعه عاشقانه های روسی

در روسیه، چنین عاشقانه های A. Alyabyev شناخته شده است (" ای کاش قبلا می دانستم...")، A. Gurilev (" سارافون"). پوشکین شعر را نوشت یادم می آید لحظه فوق العاده… "، که بعدها تبدیل به یکی از معروف ترین عاشقانه ها، که توسط خواهران کرن موزیک شده است.

در قرن XXژانر عاشقانه در تلاش برای یافتن مسیرهای جدید است. مشکل تلفیق شعر و موسیقی همیشه مشکل اصلی بوده است. شعرخوانی برای موسیقی اهمیت پیدا می کند که بعدها به شاخه ای جداگانه از عاشقانه تبدیل شد. به عنوان مثال، همانطور که در آثار دبوسی ارائه شده است. آهنگ های بیلیت».

عاشقانه به دلیل توسعه فنی، پیدایش گرامافون و صفحه. به لطف رکوردهای باقی مانده، هنوز هم می توانید موسیقی عاشقان معروف را بشنوید - A. Valtseva، N. Tamara.

ما سعی کردیم نکات اصلی این سوال که عاشقانه در موسیقی چیست را آشکار کنیم. امیدواریم موفق شده باشیم. نظرات برای شما هستند اگر می خواهید چیزی اضافه کنید، بپرسید و غیره.