نقاشی های هنرمندان معاصر: زمستان شاد. ده هنرمند روسی برفی

منظره زمستانی!

این بخش شامل نقاشی هایی است که به منظره زمستانی.
زمستان. طبیعت زمستانی.
منظره زمستانی.
منظره زمستانی در آثار هنرمندان روسی.
نقاشی با منظره زمستانی.
منظره زمستانی در نقاشی هنرمندان معاصر.

نقاشی هایی با مناظر زمستانی هم برای خودتان و هم به عنوان هدیه به عزیزان مورد علاقه و خرید قرار می گیرند.

تابلوهای زیبای زیادی وجود دارد اختصاص به زمستان، زمان جالبی از سال است. منظره زمستانی در نقاشی های هنرمندان بسیار متنوع است.

« نقاشی های منظره زمستانی » نقاشی های زمستانی
"قصه های زمستانی: دوشیزه برفی و دوازده ماهگی"
"اینجا جنگل در سکوت یخ زده یخ زد"
"در برف به میدان می رودمسافری تنها که راهش را گم کرده است"
«کودکان در برف و سورتمه بازی می کنند و از کوه ها اسکی می کنند»
"تروئیکا در امتداد جاده برفی می شتابد"
همه اینها صحنه هایی با مناظر زیبای زمستانی است.
منظره زمستانی. نقاشی های منظره زمستانی. ژانر منظره زمستانی در بین بسیاری از هنرمندان بسیار محبوب است و به شکلی که در نقاشی ها ارائه می شود متنوع است.

« نقاشی های منظره زمستانی » نقاشی های زمستانی
مردم ضرب المثل ها و گفته های بسیاری در مورد زمستان جادوگر ساخته اند که به آن معشوقه مو خاکستری نیز می گویند که "پرز را از تخت پرش تکان داد." البته موضوع اصلی در آنها سرما است. برای مثال، در اینجا چند گزینه برای سوال "کت خز" وجود دارد:
- در زمستان، بدون کت خز خجالت آور نیست، اما سرد است.
- کت خز در زمستان شوخی نیست.
- زمستان - نه تابستان، با کت خز پوشیده شده است.
- در یک کت زمستانی و یخبندان یک شوخی است.

« نقاشی های منظره زمستانی » نقاشی های زمستانی
زمستان. منظره زمستانی.
زمستان. نقاشی های منظره زمستانی مملو از رمانتیسم طبیعت خشن و زیبا هستند. آنها بلافاصله و برای مدت طولانی به یاد می آیند. بسیاری از دوستداران نقاشی با مناظر زمستانی وجود دارند. آنها مجموعه های شگفت انگیزی از نقاشی ها با انواع مناظر زمستانی دارند. آنها در حال حاضر بسیاری از نقاشی های زیبا، بدیع و زیبا اختصاص داده شده به مناظر زمستانی در خانه خود دارند. اما آنها جستجو می کنند و جدید پیدا می کنند و نقاشی های زیبابا چشم انداز زمستانی

« نقاشی های منظره زمستانی » نقاشی های زمستانی
هنرمندان معاصر
معاصران ما نیز نقاشی می کنند و می نویسند - مناظر زمستانی. نقاشی هایی با مناظر زمستانی را نیز می توانید در گالری هنرمندان معاصر ما پیدا کنید.
منظره زمستانی. زمستان. نقاشی های منظره زمستانی. نقاشی هایی در ژانر منظره زمستانی وجود دارد که می تواند عاشقان واقعی هنر را مسحور خود کند.

« نقاشی های منظره زمستانی » نقاشی های زمستانی
ما سرزمین خشن خود را با آن دوست داریم زیبایی منحصر به فرد. ما شما را خیلی دوست داریم نقاشی های خوببا چشم انداز زمستانی ما داریم انتخاب بزرگنقاشی های اختصاص داده شده به منظره زمستانی. امیدواریم جذابیت این نقاشی ها شما را نیز تحت تاثیر قرار دهد. زمستان. منظره زمستانی. عاشق این تصاویر باشید و زمستان واقعی روسیه ما را بیشتر دوست خواهید داشت!
زمستان. هنرمندان مدرن روسی واقعی را طراحی و نقاشی می کنند طبیعت زمستانی. چشم انداز زمستانی زیباست. شما عاشق زمستان روسیه ما هستید. یک نقاشی با منظره زمستانی برای خود انتخاب کنید، منظره زمستانی مورد علاقه خود را انتخاب کنید!

محبوب ترین ژانر نقاشی در بین هنرمندان و بینندگان ژانر منظره است. خالقان آثار هنری حال و هوای خود را از طریق آثارشان منتقل می کنند. نقاشی های مربوط به زمستان توسط هنرمندان روسی منعکس کننده تمام زیبایی و آرامش شگفت انگیز طبیعت ما در این زمان شگفت انگیز از سال است.

منظره اثر نیکیفور کریلوف

با تصاویر تزئین می کند چشم انداز روستایی، که "زمستان روسی" نامیده می شود. نویسنده آن، نیکیفور کریلوف، از شهر کالیازین، که در ولگا قرار دارد، آمده است. در عکس شما هنرمند با استعدادحومه یک روستا را به تصویر می کشد که در پشت آن جنگلی با زیبایی شگفت انگیز قرار دارد. پیش زمینه توسط زنانی نشان داده می شود که به آرامی راه می روند، که دهقانی در حال راه رفتن، اسب خود را هدایت می کند و به سمت آنها می رود. احساس وسعت و سبکی توسط ابرهای آرام زمستانی که در آسمان شناور هستند، تأکید می‌کند.

نقاشی توسط I. Shishkin

هنرمند مشهور منظره روسی هنگام خلق آثار خود ترجیح داد تم تابستان. با این حال، او برای تنوع در کار خود تلاش کرد، نقاشی هایی را که فصول دیگر را نیز به تصویر می کشد. یکی از این آثار بوم "زمستان" است. این نقاشی قدرتمند است زیرا کسالت زمستان را نشان می دهد. به صورت مرکزیاست جنگل کاج، پوشیده از برف عمیق کرکی. سکوت یک روز یخبندان با عظمت آسمان صاف و کاج های قدرتمند صد ساله که با یک پتوی سفید کرکی پوشانده شده است منتقل می شود. به لطف رنگ‌آبی مایل به آبی، این اثر زیبایی بی‌نظیر جنگل خواب را نشان می‌دهد. I. Shishkin ثابت می کند که نقاشی های مربوط به زمستان توسط هنرمندان روسی می تواند تخیل را با رنگ ها و سایه های خود الهام بخش و شگفت زده کند و به تدریج معنی را برای بیننده آشکار کند.

اثر B. Kustodiev

مناظر زمستانی هنرمندان روسی با شکوه خود شگفت زده می شود. محبوب ترین در روسیه تعطیلات عامیانه- Maslenitsa - در نقاشی به همین نام توسط B. Kustodiev به تصویر کشیده شده است. این اثر حال و هوای یک خداحافظی شیطنت آمیز و شاد با زمستان و استقبال از بهار را می دهد. ویژگی های اصلی Maslenitsa پنکیک و جشنواره مردمی. باورش سخت است که این تصویر شاد زمانی خلق شده است که او به شدت بیمار بود و روی ویلچر نشسته بود.

روز زمستان مارس در نقاشی از K. Yuon

زمستان در نقاشی های هنرمندان روسی مرموز و محتاطانه به نظر می رسد. حال و هوای مخالف، نقاشی K. Yuon است. خورشید اسفند" سوراخ کردن شفاف آسمان آبی، برف درخشان، نقاط روشن طراوت یک روز یخبندان را منتقل می کند. این هنرمند خوش خلق دو سوار را به تصویر کشید که بر روی اسب های خود در مسیری باریک حرکت می کردند. اسبی زیبا به آنها می رسد و سگی آرام در کنارش می دود. رنگ های شاد پیروزمندانه به تصویر شهرت و عشق از سوی مخاطبان بخشید.

شبی که توسط A. Kuidzhi به تصویر کشیده شده است

نقاشی‌های هنرمندان روسی درباره زمستان، حس فضایی خارق‌العاده را منتقل می‌کند. اثر A. Kuidzhi "نقاط مهتابی در زمستان" که گویی این را ثابت می کند، فضای یک جنگل کوچک را که توسط درختان و بوته ها در برف احاطه شده است، به تصویر می کشد. مهتاباشیای بی حرکت را روشن می کند و کل پاکسازی را به فضایی مرموز تبدیل می کند. نواحی روشن با گیج یخ زدند. با طرف های مختلفسایه های ضخیم در نقاط تاریک روی آنها خزیده می شود که به آرامی به بالای درختان تبدیل می شوند.

بنابراین، نقاشی های مربوط به زمستان توسط هنرمندان روسی مملو از تضاد رمز و راز و هماهنگی است. آنها نه تنها تمام شکوه و زیبایی طبیعت روسیه، بلکه به بیننده منتقل می کنند معنی عمیق، خلق و خوی، خالق. زمستان در نقاشی های هنرمندان روسی با تمام عظمت خود ارائه می شود. همه اینها با هم به ایجاد فضایی خاص در ذهن بیننده کمک می کند و به فرد اجازه می دهد تا احساس کند که در منظره متحرک شرکت کرده و جزئیات آن را "لمس" می کند.

تکه های سفید کرکی. صدای جیرجیر دنج زیر پا. برف درخشان، اشعه خورشید را منعکس می کند. زمستان کامل، لطف طبیعت است. و اگر سخاوتمند نباشد، هنر شما را ناامید نخواهد کرد. هنرمندان روسی قرن هاست که زمستان را نقاشی می کنند. بدون دانستن آن - برای استفاده در آینده. نگاهی به مناظر زمستانی با ناتالیا لتنیکووا.

حال و هوای زمستانی کمی کودکانه است. زمانی که در روستای لادیکی در نزدیکی کراسنویارسک بود، واسیلی سوریکوف تصمیم گرفت تمام جسارت‌های سیبری را که حتی در تفریحات زمستانی به وجود می‌آید، منتقل کند. "من آنچه را که خودم بارها دیده بودم نوشتم." نقاش هر روز بازار به دنبال تصاویر می گشت. سازماندهی طبیعت - یک شهر برفی و یک قزاق سوار بر "حمله" - شایستگی برادر هنرمند است. خود الکساندر سوریکوف در نقاشی در "تادیین" - روی یک سورتمه پوشیده شده با یک فرش روشن - جای گرفت.

بگیر شهر برفی. 1891. موزه دولتی روسیه

منظره های یک نقاش دریایی. یک نادر واقعی آیوازوفسکی برای او نوشت زندگی خلاقحدود شش هزار نقاشی و تقریباً هر شغلی شامل دریا می شود. اما نقاش ستاد اصلی نیروی دریایی نیز از نقره در پالت خود استفاده کرد و نه تاج های موجی... بلکه یک جنگل پوشیده از برف را نقاشی کرد. منبع الهام نه تنها فئودوسیا جنوبی، بلکه شمال سنت پترزبورگ است، جایی که جوان با استعداد، هوهانس آیوازیان به هنرمندی ایوان آیوازوفسکی تبدیل شد.

منظره زمستانی. 1876. مجموعه خصوصی

"در شمال وحشی ..." خطوط شاعرانه از میخائیل لرمانتوف و عنوان نقاشی از ایوان شیشکین. نیم قرن از مرگ شاعر ... هنرمندان روسی بر اساس اشعار او نقاشی کردند. شیشکین موضوع تنهایی را انتخاب کرد و درخت کاج خود را در شهر کیمی در فنلاند دور، جایی که دختر نقاش نقل مکان کرده بود، دید. شب، گرگ و میش، سکوت، تنهایی - نه یک جمله، بلکه یک رویای زمستانی شگفت انگیز. «... در آن منطقه که خورشید طلوع می کند، / تنها و غمگین بر صخره ای سوزان / درخت خرمایی زیبا می روید.»

"در شمال وحشی..." 1891. موزه هنر روسیه کیف

افسانه، اپرا، نقاشی. و همه چیز در مورد او است. دوشیزه برفی توسط نمایشنامه نویس الکساندر اوستروفسکی اختراع شد سوپرانو رنگاراتوریآهنگساز نیکلای ریمسکی-کورساکوف و توسط هنرمند ویکتور واسنتسف به لبه جنگل آورده شد. دختری تأثیرگذار که نمونه اولیه اش ساشنکا، دختر ساوا مامونتوف بود، قدمی به داخل می گذارد. دنیای بزرگ. لبه سفید برفی و مه خاکستری در دوردست. اضطراب در چشمان دختران و ... حس یک افسانه حتی با پایان غم انگیز.

پیتر بروگل آخرین هنرمند هلندی رنسانس در نظر گرفته می شود. او این فرصت را داشت که به دور اروپا سفر کند. رم حس خاصی از لذت را در او بیدار کرد.

پیتر بروگل هرگز به سفارش نقاشی نمی کشید - او یک هنرمند آزاد بود. استاد قلم مو دوست داشت افراد طبقات پایین را در نقاشی های خود به تصویر بکشد و به همین دلیل به او لقب "دهقان" داده بودند.

یکی از بهترین های او نقاشی های معروف- "شکارچیان در برف" از مجموعه "دوازده ماه". تنها پنج نقاشی از این چرخه باقی مانده است (اعتقاد بر این است که در ابتدا شش نقاشی وجود داشته است). «شکارچیان در برف» مربوط به ماه های دسامبر و ژانویه است.

شکارچیان در برف

کلود مونه "جغی"

پیش از آن ژانر منظره زمستانی توسط گوستاو کوبره معرفی شد. در نقاشی او انسان ها، اسب ها، سگ ها و تنها پس از آن بودند . کلود مونه از این موضوع فاصله گرفت و فقط یک زاغی را به تصویر کشید که به سختی قابل توجه بود. نقاش آن را "یادداشت تنهایی" نامید. این موضوع سبکی و زیبایی منظره زمستانی را نشان می دهد.

جالب اینجاست که هیئت داوران سالن پاریس (یکی از معتبرترین نمایشگاه های هنری فرانسه) این نقاشی را رد کردند. و این قابل درک است، زیرا او بسیار جسور بود، تازگی شیوه مونه، نقاشی را از تصاویر کلاسیک یک روز زمستانی آن زمان متفاوت کرد.

سرخابی

ونسان ون گوگ "منظره با برف"

ونسان ون گوگ در بیست و هفت سالگی تصمیم گرفت نقاش شود. وقتی وینسنت برای دیدار برادرش تئو به پاریس آمد، به سرعت از جامعه هنری پایتخت ناامید شد. او پایتخت زمستانی را ترک کرد و به آرل آفتابی نقل مکان کرد.

در این زمان هوای یخبندان برای آن مکان ها غیرمعمول بود. هنگام پیاده شدن از قطار، نقاش خود را در قلمرو برف احساس کرد و به بارش های سنگین برف و بارش های عظیم برف عادت نداشت. درست است که به زودی آب شدن هوا شروع شد و بیشتر برف ها آب شدند. هنرمند عجله کرد تا آنچه از برف در مزارع باقی مانده بود را به تصویر بکشد.

منظره با برف

پل گوگن "دهکده برتون در برف"

پل گوگن - معروف هنرمند فرانسوی. در طول زندگی او، نقاشی های او مورد تقاضا نبود، بنابراین گوگن بسیار فقیر بود. شهرت او مانند دوستش ون گوگ تنها چند سال پس از مرگش به دست آمد.

اخیراً نقاشی پل گوگن "When is the wedding?" 300 میلیون دلار فروخته شد. حالا این بیشترین است نقاشی گران قیمتتا به حال فروخته شده است! این شاهکار توسط سازمان موزه های قطر خریداری شده است، فروشنده آن کلکسیونر معروف سوئیسی رودلف استاهلین است.

هنگامی که پل گوگن به شمال غربی فرانسه نقل مکان کرد، شروع به نقاشی "دهکده برتون در برف" کرد. در زمان مرگ پل گوگن در 8 مه 1903 روی سه پایه بدون امضا یا تاریخ در استودیوی پل گوگن پیدا شد.

این هنرمند خطوط سنگین سقف های کاهگلی پوشیده از برف را خلق کرده است ، مناره کلیسا و درختانی که ناگهان در این منظره بیابانی ظاهر می شوند. خط افق بلند، دودکش‌های دوردست که دود می‌کنند - همه چیز در یک زمستان بی‌ثمر، احساس درام و یخبندان را تداعی می‌کند.

روستای برتون در برف

هندریک اورکمپ "منظره زمستانی با اسکیت بازان"

هندریک اورکامپ نقاش هلندی است. او اولین کسی بود که به سبک رئالیستی کار کرد نقاشی منظره: طبیعت در نقاشی های او همان گونه بود که واقعا بود.

Averkamp از بدو تولد کر و لال بود. کارهای اولیه او منحصراً شامل مناظر زمستانی شهری بود. آنها بودند که این هنرمند را به طور گسترده ای شناخته شدند.

از آنجایی که Averkamp نمی توانست این جهان را با کمک شنوایی درک کند، بینایی او کاملاً حس رنگ را تسخیر کرد و توانایی او در توجه به کوچکترین عناصر در ترکیب بندی های چند پیکره شدیدتر شد. هیچ کس نمی توانست با او در انتقال نور در حال تغییر مقایسه شود.

نقاشی معروف هندریک اورکامپ "منظره زمستانی با اسکیت بازان" است به تله پرنده ساخته شده از یک در و یک چوب در گوشه پایین سمت چپ تصویر - این کنایه مستقیم به نقاشی پیتر بروگل "منظره زمستانی با یک" است. تله پرنده» (اینجا در گوشه پایین سمت راست است).

منظره زمستانی با اسکیت بازان

منظره زمستانی با تله پرنده

مناظر زمستانی توسط هنرمندان معاصر

رابرت دانکن هنرمند معاصر آمریکایی متولد یوتا است. در خانواده او 10 فرزند بود. رابرت از 5 سالگی شروع به طراحی کرد.

او دوست داشت در تابستان به دیدار پدربزرگ و مادربزرگش در مزرعه برود. وقتی پسر 11 ساله بود، مادربزرگش بود که یک سری رنگ به او داد و هزینه 3 درس نقاشی رنگ روغن را پرداخت کرد.

نقاشی‌های زمستانی دانکن با وجود اینکه هنوز «زمستان» هستند، گرما و خانه‌داری را از خود می‌تابانند!

کوین والش هنرمندی است که باید نقاشی هایش را از هزار قطعه جمع کنیم. چرا؟ زیرا آثار او را می توان روی پازل ها، کارت پستال ها و حتی روی لباس ها به عنوان چاپ پیدا کرد.

کار کوین والش به دلیل توجه به جزئیات فنی و تاریخی مورد توجه قرار گرفته است. نکته برجسته کار او حساسیت ویژه او به گاما، پالت و رندر رنگ است. در اینجا منتخبی از آثار او با مضمون زمستانی است.

ریچارد د ولف یک هنرمند و وبلاگ نویس حرفه ای کانادایی است. او یک هنرمند خودآموخته است. اولین نمایشگاه آثار ریچارد دو ولف در 18 سالگی او برگزار شد. در اینجا تعدادی از آثار او را مشاهده می کنید.

جودی گیبسون هنرمند معاصر آمریکایی است. نقاشی های او حاوی خودانگیختگی و گرما است. روی او نقاشی های زمستانی- خانه ای جنگلی که او تخیل شما را به آن دعوت می کند. باید تصور کنید آنجا چقدر دنج است، کنار شومینه با یک فنجان غذای گرم نشسته اید. .

استوارت شروود یک هنرمند خودآموخته است. او پرتره بسیاری را کشید افراد مشهور: پاپ جان پل دوم، جان اف کندی و دیگران. او تنها فردی است که چهار بار جایزه معتبر کانادا را دریافت کرده است. آنها می گویند که او حتی برای رئیس جمهور فرانسه نقاشی کشیده است.

آیا می خواهید زمستان را بکشید؟

N.S. کریلوف (1802-1831). منظره زمستانی (زمستان روسیه)، 1827. موزه روسیه

نه، بالاخره زمستان بدون برف زمستان نیست. اما در شهر بزرگبرف هنوز نچسبیده، امروز می‌بارد و فردا می‌رود. تنها چیزی که باقی می ماند تحسین برف در نقاشی های هنرمندان است. با ردیابی این موضوع در نقاشی، کشف کردم که بهترین است مناظر برفیالبته از هنرمندان روسی. جای تعجب نیست، روسیه همیشه برفی ترین و یخبندان ترین کشور بوده است. از این گذشته ، اینها مال ما هستند - چکمه های نمدی ، کت های پوست گوسفند ، سورتمه ها و کلاه های با گوش! من قبلاً مناظر زمستانی آیوازوفسکی را ارائه داده ام. و اکنون 10 بهترین نقاشی برفی دیگر توسط هنرمندان روسی اواخر نوزدهم- آغاز قرن بیستم، بسیار معروف و کم شناخته شده، اما کمتر قابل توجه نیست، اما این تنها بخش بسیار کوچکی از میراث روسیه است.
چند کلمه در مورد هنرمندی که نقاشی او این لیست را آغاز می کند. این یکی از اولین تصاویر زمستان در نقاشی روسی است که در زمانی نقاشی شده است که هنرمندان منظره عمدتاً مناظری از ایتالیا یا سوئیس را با آبشارها و قله های کوه نقاشی می کردند. A.G. ونتسیانوف (معلم، عضو آکادمی هنر سنت پترزبورگ، بنیانگذار مدرسه به اصطلاح ونتس) با کریلوف در صومعه تربنسکی در استان Tver ملاقات کرد، جایی که او به عنوان یک شاگرد، نماد را با نماد نماد Kalyazin نقاشی کرد. نقاشان به توصیه ونتسیانوف، کریلوف شروع به طراحی از زندگی و نقاشی پرتره کرد. در سال 1825 او به سن پترزبورگ آمد، با ونتسیانوف به عنوان شاگرد خود ساکن شد و در همان زمان شروع به شرکت در کلاس های طراحی در آکادمی هنر کرد. تاریخچه ایجاد این نقاشی مشخص است. در سال 1827م هنرمند جوانقصد ترسیم نمای زمستانی از زندگی به وجود آمد. هنگامی که کریلوف مکانی را در ساحل رودخانه توسنا در نزدیکی سن پترزبورگ انتخاب کرد، یکی از بازرگانان ثروتمند و حامیان هنر برای او کارگاهی گرم در آنجا ساخت و برای تمام مدت کارش یک میز و کمک هزینه به او داد. نقاشی در عرض یک ماه به پایان رسید. او در نمایشگاهی در آکادمی هنر ظاهر شد.

1. ایوان ایوانوویچ شیشکین (1832-1898) - هنرمند بزرگ روسی (نقاش، نقاش منظره، حکاکی)، آکادمیک. شیشکین در مدرسه نقاشی مسکو نقاشی خواند و سپس در آکادمی هنر سن پترزبورگ ادامه تحصیل داد. شیشکین با داشتن فرصت سفر، از آلمان، مونیخ، سپس سوئیس، زوریخ بازدید کرد. در همه جا شیشکین در کارگاه ها کار می کرد هنرمندان مشهور. در سال 1866 به سن پترزبورگ بازگشت. او در سفر به روسیه، نقاشی های خود را در نمایشگاه ها ارائه کرد.

I. شیشکین. در شمال وحشی، 1891. موزه هنر روسیه کیف

2. ایوان پاولوویچ پوخیتونوف (1850-1923) - هنرمند روسی، استاد منظره. عضو انجمن گردشگران. او به خاطر مینیاتورهایش، عمدتاً منظره، مشهور شد. او با یک قلم موی نازک، با استفاده از یک ذره بین، روی تخته های چوب ماهون یا لیمو نقاشی می کرد نمی فهمم... یک جادوگر! - I.E. Repin در مورد او صحبت کرد. بسیاری ازاو زندگی خود را در فرانسه و بلژیک بدون از دست دادن تماس با روسیه گذراند. آثار او به طور ارگانیک حال و هوای شاعرانه مشخصه مناظر روسیه را با پیچیدگی فرانسوی و خواسته های سختگیرانه در مورد کیفیت تصویری آثار ترکیب می کند. متأسفانه آثار این هنرمند اصیل روسی در حال حاضر در سایه است، اما زمانی نقاشی های او بسیار مورد توجه قرار می گرفت. هنرمندان بزرگ، و دوستداران نقاشی.

آی پی پوخیتونوف جلوه برف

آی پی پوخیتونوف منظره زمستانی، 1890. ایالت ساراتوف موزه هنرآنها را A.N. رادیشچوا

3. الکسی الکساندرویچ پیسمسکی (1859-1913) - نقاش، نقشه کش، نقاش منظره، به تصویرسازی مشغول بود. روسیه را نشان می دهد چشم انداز واقع گرایانه 1880-90. او در سال 1878 به عنوان دانشجوی آزاد وارد آکادمی هنرهای امپراتوری شد و برای موفقیت هایش سه مدال نقره کوچک و دو مدال بزرگ دریافت کرد. او در سال 1880 آکادمی را با دریافت عنوان هنرمند غیر کلاسی درجه 3 ترک کرد. سال بعد، برای نقاشی های ارائه شده در نمایشگاه دانشگاهی، او به هنرمند درجه 2 ارتقا یافت. او به ویژه در نقاشی آبرنگ و طراحی با قلم موفق بود و از زمان تأسیس آن به طور منظم در نمایشگاه های انجمن های آبرنگ روسیه شرکت می کرد.

A.A. پیسمسکی. منظره زمستانی

A.A. پیسمسکی. منظره زمستانی با کلبه

4. آپولیناری میخائیلوویچ واسنتسف (1856-1933) - هنرمند روسی، استاد. نقاشی تاریخی، منتقد هنری ، برادر ویکتور واسنتسف. آپولیناری واسنتسف سایه ترسو او نبود، اما استعدادی کاملاً اصیل داشت. او سیستماتیک دریافت نکرد آموزش هنر. مدرسه او ارتباط مستقیم و کار مشترک با هنرمندان بزرگ روسیه بود: برادرش I.E. رپین، V.D. پولنوف. این هنرمند به تیپ خاصی علاقه داشت چشم انداز تاریخی، که در آن A. Vasnetsov سعی در احیای ظاهر و زندگی قبل از پترین مسکو داشت. در همان زمان، این هنرمند به نقاشی مناظر "معمولی" ادامه داد.

A.M. واسنتسف. رویای زمستانی(زمستان)، 1908-1914. مجموعه خصوصی

5. نیکولای نیکانورویچ دوبوفسکی (1859-1918) - آکادمیک نقاشی (1898)، عضو اصلی آکادمی هنر سنت پترزبورگ (1900)، استاد - رئیس کارگاه منظره عالی. مدرسه هنرنقاشی عضو و متعاقباً یکی از رهبران انجمن گردشگران. دوبوفسکی با توسعه سنت های نقاشی منظره روسی، نوع خود را از منظره ایجاد می کند - ساده و لاکونیک. در میان انبوه در حال حاضر غیر شایسته هنرمندان فراموش شده، که در یک زمان شکوه نقاشی روسی را تشکیل می داد ، نام N.N. دوبوفسکی متمایز است: در میان نقاشان منظره روسی اواخر قرن 19 - اوایل قرن 20، نام او یکی از محبوب ترین ها بود.

N.N. دوبوفسکایا. در صومعه Trinity Lavra of St. Sergius، 1917. موزه هنرهای زیبای روستوف

6. ایگور امانویلوویچ گرابار (1871 - 1960) - هنرمند-نقاش، مرمتگر، مورخ هنر، مربی، فعال موزه، معلم شوروی روسی. هنرمند مردمیاتحاد جماهیر شوروی (1956). برنده جایزه جایزه استالیندرجه اول (1941). پس از فارغ التحصیلی از دانشگاه سن پترزبورگ، در سال 1895 وارد آکادمی هنر سنت پترزبورگ شد و در آنجا در کارگاه ایلیا رپین تحصیل کرد. I.E. گرابار یکی از مشهورترین نام ها در تاریخ فرهنگ روسیه در قرن بیستم است.

I.E. گرابار. بارش برف، 1904. گالری ملیهنر به نام بوریس ووزنیتسکی، لویو

7. نیکولای پتروویچ کریموف (1884-1958) - نقاش و معلم روسی. هنرمند خلق RSFSR (1956)، عضو متناظر آکادمی هنر اتحاد جماهیر شوروی (1949). N.P. کریموف در 20 آوریل (2 مه) 1884 در مسکو در خانواده هنرمند P.A. متولد شد. کریموف که به سبک "سرگردان ها" می نوشت. اولیه آموزش حرفه ایاز پدرم گرفتم در سال 1904 وارد مدرسه مسکونقاشی، مجسمه سازی و معماری، جایی که برای اولین بار در بخش معماری تحصیل کرد، و در سال 1907-1911 - در کارگاه منظر A.M. واسنتسووا. شرکت کننده در نمایشگاه " رز آبی"(1907)، و همچنین نمایشگاه های اتحادیه هنرمندان روسیه. او در مسکو زندگی می کرد، همچنین (از سال 1928) بخش قابل توجهی از سال را در تاروسا می گذراند.

نیکولای کریموف. زمستان، 1933. گالری دولتی ترتیاکوف