میخائیل ایزاکوفسکی شاعر شوروی است که ترانه‌های عامیانه روسی سروده است. میخائیل ایزاکوفسکی

میخائیل واسیلیویچ ایساکوفسکی در 7 (19) ژانویه 1900 در روستای گلوتوفکا، ناحیه النینسکی، استان اسمولنسک (در حال حاضر منطقه اوگرانسکی، منطقه اسمولنسک) در یک خانواده دهقانی فقیر به دنیا آمد.

او خودآموخته شد و خواندن و نوشتن را آموخت. در پاییز 1911 ، او توانست به مدرسه برود و در بهار 1913 فارغ التحصیل شد و در همه دروس "A" دریافت کرد. در سال 1915 تحصیلات خود را در زورخانه ادامه داد. من مجبور شدم ورزشگاه را ترک کنم زیرا خانواده به شدت نیازمند بودند. یکی از شعرهای دانش آموز به نام "درخواست یک سرباز" در سال 1914 در روزنامه سراسر روسیه نوامبر منتشر شد. در سالهای 1921-1931 در روزنامه های اسمولنسک کار کرد. در سال 1931 به مسکو نقل مکان کرد.

بسیاری از اشعار ایزاکوفسکی به موسیقی تنظیم شده است. معروف‌ترین آنها عبارتند از: «کاتیوشا» و «دشمنان خانه‌شان را سوزاندند» (موسیقی از M. I. Blanter)، «در جنگل نزدیک جلو»، «پرندگان مهاجر پرواز می‌کنند»، «آکاردئون تنها»، «زیر ستاره‌های بالکان» و دیگران. . در فیلم "قزاق های کوبان" با موسیقی I. O. Dunaevsky آهنگ های "همانطور که بودی ، پس می مانی" و "اوه ، ویبرنوم شکوفا می شود" از او شنیده شد.

در سال 1926، M.V. Isakovsky، به عنوان سردبیر روزنامه، به هموطن با استعداد خود A.T.

در سال 1927، اولین مجموعه شعر این شاعر، "سیم در نی" منتشر شد که ماکسیم گورکی آن را دوست داشت. در نتیجه همکاری با وی. پیاتنیتسکی معروف ترین آنها: "در امتداد دهکده"، "زیارت کردن"، "و چه کسی می داند". به گفته الکساندرا پرمیاکوا، مدیر فعلی گروه کر. پیاتنیتسکی، این آهنگ ها باعث شهرت گروه کر شد. شعر "داستان حقیقت" که در سالهای 1945-1946 سروده شد، تنها در سال 1987 منتشر شد.

در دهه سی، آهنگ های شگفت انگیز او در همه جا به صدا درآمد، که در آن زمان ما با همه نوآوری ها و پیش بینی های آینده آن بسیار مناسب و راحت احساس می کرد ... و معروف ترین آنها، "کاتیوشا"، در جبهه می جنگید، سربازان ما به آنها می گفتند. این مهیب ترین سلاح - خمپاره های محافظ موشک است. و سرانجام، اوج آن، جایی که آزادی کامل به درد داده می‌شود، در تراژدی‌اش، که حتی قوی‌ترین شاعران به ندرت به آن دست یافته‌اند، «دشمنان کلبه‌ی بومی‌شان را سوزاندند».

او علاوه بر مجموعه های شعر متعدد، کتاب «درباره استادی شاعرانه» را منتشر کرد. او زمان زیادی را به رونویسی و پردازش آهنگ ها و افسانه های باستانی اختصاص داد و به دلیل ترجمه های خود از زبان های اوکراینی، بلاروسی و سایر زبان ها شناخته شده است. "گوگول" و دیگر شاعران بلاروس: یانکا کوپالا "و کی آنجاست" می آید؟، "آواز ابدی"، "به هیچ کس"، "بالای رودخانه آرسا"، "پسر و خلبان" (آخرین شعر این بود. مورد علاقه یوری گاگارین)، «سیمون نوازنده» یاکوب کولاس، «پرچم تیپ» آرکادی کولشوف (از ترجمه ایزاکوفسکی شعر کوله‌شوف توسط شاعر مونته‌نگروی رودوان زوگوویچ به صربی کرواتی ترجمه شد و در میان پارتیزان‌های یوگسلاوی رواج یافت) , آدم روسک “سلامت باش”; آهنگ های محلی صربستان. کتاب زندگینامه "در سرزمین النینسکایا" (1969).

میخائیل واسیلیویچ به فعالیت های پارلمانی مشغول بود - او معاون شورای عالی RSFSR از چهار جلسه بود.

حقایق عجیب ترانه "سلامت باش" زمانی یک آهنگ فولکلور به حساب می آمد. نویسنده موسیقی آهنگساز ایسک لوبان و ترجمه روسی M. Isakovsky بود. نویسندگی آدام روساک در نشست ویژه اتحادیه نویسندگان بلاروس در سال 1937 مشخص شد. میخائیل واسیلیویچ در سال 1941 نامه عذرخواهی برای روسک ارسال کرد.

شاعر مشهور روسی، نویسنده اشعار تعدادی از آهنگ های محبوب ("کاتیوشا"، "پرندگان مهاجر پرواز می کنند"، "اوه، ویبرنوم در حال شکوفه است" و غیره) ... بسیاری با این آثار و دیگر آثار ساخته شده توسط میخائیل آشنا هستند. ایزاکوفسکی بیوگرافی کوتاه این شاعر ارائه شده در این مقاله شما را با نقاط عطف اصلی زندگی و کار او آشنا می کند. میخائیل واسیلیویچ معتقد بود که باید به زبانی روشن، خالص و عامه پسند نوشت. به همین دلیل است که بسیاری از آثار او را به عنوان فرهنگ عامه درک می کنند.

خاستگاه، کودکی

در 19 ژانویه 1900 میخائیل ایزاکوفسکی متولد شد. بیوگرافی کوتاه شاعر به ویژه برای هموطنانش جالب خواهد بود. زادگاه ایساکوفسکی منطقه اسمولنسک، روستای گلوتوفکا (منطقه وخودسکی) است. شاعر از یک خانواده دهقانی فقیر بود. با این وجود مدتی در زورخانه درس خواند. شاعر آینده به دلیل شرایط سخت مالی در کلاس ششم مدرسه را رها کرد تا سر کار برود.

کار و فعالیت های اجتماعی

سالهای بعدی زندگی میخائیل واسیلیویچ با این واقعیت مشخص شد که او معلم بود و همچنین در فعالیت های شورای نمایندگان دهقانی شرکت کرد. میخائیل ایزاکوفسکی در سال 1918 به RCP(b) پیوست. در طول انقلاب اکتبر، او فعالانه در زندگی عمومی شرکت کرد. شاعر آینده دبیر شورای ولوست بود و سپس از سال 1919 سمت سردبیر روزنامه در یلنیا را به عهده گرفت. در دوره 1921 تا 1930 ، میخائیل واسیلیویچ در اسمولنسک زندگی می کرد و در آنجا برای روزنامه "Working Way" کار می کرد. ایساکوفسکی که قبلاً یک شاعر نسبتاً شناخته شده بود، در سال 1931 به پایتخت نقل مکان کرد. در اینجا مدتی سردبیر مجله «کولکتیو کشاورز» بود.

اولین کارها

ایزاکوفسکی که زندگی نامه و آثارش شایسته مطالعه دقیق است، از کودکی شروع به نوشتن شعر کرد. اولین اثر او در ۱۴ سالگی منتشر شد («درخواست یک سرباز» در روزنامه نوامبر). با این حال، خود ایساکوفسکی معتقد بود که آغاز فعالیت ادبی او به دوره های بعدی باز می گردد، زمانی که ده سال بعد شعرهایی مانند "بومی"، "پادپاسکی" و دیگران منتشر شد، کتاب "سیم ها در نی" در مسکو منتشر شد در سال 1927. (نویسنده - ایساکوفسکی). زندگینامه مختصر شاعر از این زمان به بعد با خلق آثار مشهور بسیاری همراه است. باید گفت که کتاب "سیم در نی" توسط خود ام. گورکی بسیار مورد توجه قرار گرفت.

اشعار دوره مسکو

مجموعه های زیر از اشعار میخائیل واسیلیویچ به دوره زندگی او در مسکو برمی گردد: "ولایت" (منتشر شده در 1930)، "استادان زمین" (1931) و "چهار آرزو" (منتشر شده در 1936). این مجموعه ها شامل اشعاری است که عمدتاً به روستاهای شوروی اختصاص دارد. این او بود که در آن زمان الهام بخش شاعری مانند ایزاکوفسکی بود. با این حال، بیوگرافی کوتاه میخائیل واسیلیویچ نیز به علاقه او به موضوعات نظامی گواهی می دهد. جای تعجب نیست، از 1941-1945. - صفحه مهمی در تاریخ کشور ما. بنابراین، در این زمان، آثار اختصاص یافته به جنگ بزرگ میهنی جایگاه قابل توجهی در آثار ایزاکوفسکی اشغال کردند. میخائیل واسیلیویچ ایزاکوفسکی سال های جنگ را در تخلیه در شهر چیستوپول گذراند. بیوگرافی که در این مقاله به اختصار بیان شده است، مفروض آشنایی با میراث خلاق شاعر است. اکنون در مورد آن صحبت خواهیم کرد.

میراث خلاق ایزاکوفسکی

بیش از نیم قرن فعالیت خلاقانه، او حدود 250 شعر خلق کرد. شعر این نویسنده سنت فولکلور و همچنین خط نکراسوف، کولتسف، اورشین، نیکیتین را ادامه می دهد. میخائیل ایزاکوفسکی در نامه‌هایی خطاب به نویسندگان جوان از آنها می‌خواست که به زبانی روشن، خالص و مردمی بنویسند. باید گفت که شاعر خود شعرها و ترانه ها را نه تنها به زبان مادری خود روسی خلق کرد. میخائیل واسیلیویچ ایزاکوفسکی همچنین در ترجمه‌هایی از بلاروسی، اوکراینی، صربی، مجارستانی، لتونیایی، لهستانی، تاتاری، اوستیایی و ایتالیایی مشارکت داشت. شرح حال (به اختصار ارائه شده) به معنای آشنایی دقیق با فعالیت های ترجمه ای او نیست، هرچند باید گفت که بخشی از میراث خلاقانه اوست.

میخائیل ایزاکوفسکی یکی از مشهورترین و مورد احترام ترین آن زمان است. «کلامی به رفیق استالین» اثری از این نویسنده است که بسیاری از دانش‌آموزان شوروی آن را خواندند و یاد گرفتند. همه بچه های شوروی شعر "گیلاس" میخائیل ایزاکوفسکی را نیز می دانستند.

با این وجود، M. Isakovsky، که زندگینامه او در زمان ما مورد علاقه بسیاری است، در درجه اول به عنوان یک ترانه سرای با استعداد وارد تاریخ ادبیات شوروی شد. شعرهای او برای اولین بار توسط یکی از رهبران گروه کر موزیک شد. پیاتنیتسکی علاوه بر او، آهنگسازانی مانند ماتوی بلانتر، آیزاک دونائفسکی، واسیلی سولوویف-سدوی، بوریس موکروسوف و دیگران با متون میخائیل ایزاکوفسکی کار کردند.

"کاتیوشا"

«کاتیوشا» البته معروف ترین آهنگ نویسنده مورد علاقه ماست. به همین دلیل بود که ایزاکوفسکی جایزه دولتی اتحاد جماهیر شوروی را دریافت کرد. در حال حاضر، "کاتیوشا" به یک آهنگ واقعا فولکلور تبدیل شده است. بیش از 100 اقتباس و ادامه فولکلور آن وجود دارد. قهرمان آنها هم یک جنگجو و هم دوست دختر سربازی است که منتظر بازگشت او به خانه است و هم یک پرستار خط مقدم.

موسیقی این آهنگ را نوشته است. او همچنین موزیک شعرهای زیر از نویسنده مورد علاقه ماست: «گندم طلایی»، «از این دنیا بهتر»، «در جنگل نزدیک جبهه»، «خداحافظ شهرها و کلبه‌ها».

اعتقاد بر این است که خودروهای جنگی سری BM به نام کاتیوشا نامگذاری شده اند. مانند دختری که "آهنگ را شروع کرد"، این وسایل نقلیه به مواضع جنگی رفتند و همچنین "آهنگ"های خود را خواندند.

اولین نمایش "کاتیوشا" در نوامبر 1938 در خانه اتحادیه ها برگزار شد. والنتینا باتیشچوا اولین مجری این آهنگ شد. به زودی "کاتیوشا" بسیار محبوب شد. سایر نوازندگان شروع به خواندن آن کردند - لیدیا روسلانوا، گئورگی وینوگرادوف، ورا کراسوویتسکایا، و همچنین گروه های کر آماتور و حرفه ای. "کاتیوشا" در رپرتوار بسیاری از گروه های ارتش گنجانده شد. این آهنگ در شهرها و روستاها، در جشن ها و تظاهرات مردمی و همچنین در سفره جشن، در حلقه خانه خوانده می شد.

"پراسکویا"

یکی دیگر از ثمرات خلاقیت مشترک ماتوی بلانتر و میخائیل ایزاکوفسکی آهنگ "Praskovya" بود که به عنوان "دشمنان خانه خود را سوزاندند" نیز شناخته می شود. در مورد بازگشت یک سرباز روسی از جنگ به روستای زادگاهش صحبت می کند. ترانه "پراسکویا" در سال 1945 نوشته شد. لازم به ذکر است که در ابتدا به دلیل صدای تراژیک آن مورد انتقاد شدید حزب قرار گرفت. "پراسکویا" در واقع به مدت 15 سال ممنوع شد. اولین کسی که جرات کرد این آهنگ را در کارنامه خود بگنجاند این اتفاق در سال 1960 بود. "پراسکویا" بلافاصله از سوی مردم شوروی به رسمیت شناخته شد. شاید به یکی از غم انگیزترین آهنگ های اختصاص داده شده به جنگ میهنی تبدیل شود.

آهنگ های دیگر ایزاکوفسکی

ایزاکوفسکی شاعر شعرهای بسیاری خلق کرد. بیوگرافی او جالب است زیرا تعدادی از آثار او به شعر ترانه تبدیل شد. احتمالاً بسیاری از آنها برای شما آشنا هستند. علاوه بر مواردی که قبلا ذکر شد، آهنگ های زیر بر اساس اشعار میخائیل واسیلیویچ محبوبیت زیادی به دست آورده اند: "از سفر"، "وداع"، "آه، مه های من ..."، "در جنگل خط مقدم"، "اوگونیوک"، "آکاردئون تنهایی" و بسیاری دیگر. ساخته های فیلم "قزاق های کوبانی" که در سال 1949 منتشر شد، بسیار محبوب بود. در میان آنها، "اوه، ویبرنوم شکوفا می شود" به ویژه معروف شد. یکی دیگر از آهنگ های بسیار محبوب از این نوار "همانطور که بودی، پس تو می مانی" (M. V. Isakovsky) است. بیوگرافی کوتاه این شاعر با همکاری چند آهنگساز مشخص شده است. به عنوان مثال، آیزاک دونایفسکی اشعاری از این فیلم را تنظیم کرد. این آهنگ ها بلافاصله محبوب شدند، نویسنده اشعار M. Isakovsky بود. زندگینامه این شاعر در زمان زندگی خود با شهرت ملی مشخص شد. تا به امروز، آهنگ های ایزاکوفسکی در رویدادها و جشن های ویژه اجرا می شود.

سال های آخر زندگی

آخرین سالهای زندگی میخائیل ایزاکوفسکی با فعالیت های عمومی او به عنوان معاون شورای عالی RSFSR (4 جلسه) مشخص شد. در اواخر دهه 1950 - اوایل دهه 1960، میخائیل واسیلیویچ چندین بار به خارج از کشور سفر کرد. او دو بار از ایتالیا دیدن کرد، از فرانسه و چکسلواکی دیدن کرد و ورشو و وین را دید. در یک کلام، ایزاکوفسکی یک سبک زندگی فعال و تجاری داشت.

بیماری میخائیل واسیلیویچ در سال 1964 بدتر شد (ذات الریه، حمله قلبی). شاعر مجبور شد سال 1970 را در آسایشگاه هرزن واقع در نزدیکی مسکو ملاقات کند. در ژانویه ، تلویزیون مرکزی برنامه ای را به مناسبت هفتادمین سالگرد تولد شاعر تهیه کرد. خود ایزاکوفسکی در فیلمبرداری شرکت کرد. زندگینامه او در 20 ژوئیه 1973 به پایان می رسد. در آن زمان بود که شاعر در مسکو درگذشت.

شاعر میخائیل ایزاکوفسکی، نویسنده اشعار ترانه های "اوه، ویبرنوم شکوفا می شود"، "همانطور که تو بودی، پس می مانی"، "همه چیز دوباره تا سپیده دم یخ زد"، "و چه کسی می داند"، "پرندگان مهاجر پرواز می کنند" و جاودانه "کاتیوشا" معتقد بود که نوشتن باید به زبانی تمیز، روشن و مردمی باشد. ترانه های او، چه اکنون و چه سال ها پیش، به عنوان فولکلور تلقی می شود. امروز صد و دهمین سالگرد تولد یکی از ارجمندترین شاعران شوروی است.

ایزاکوفسکی یکی از خوانده شده ترین و مورد احترام ترین شاعران شوروی بود. «سخن او به رفیق استالین («بدون انتظار برای تماس آمد، / خود به خود آمد - و هیچ راهی برای مهار آن وجود نداشت ... / بگذارید این کلمه را به شما بگویم، / کلمه ساده قلبم. ..) وارد دایره اجباری خواندن و حفظ کتابهای درسی دانش آموزان شوروی شد همچنین همه کودکان شوروی شعر "گیلاس" او را می دانستند.

در یک بعد از ظهر صاف، در پایان تابستان،
پیرمردی در کنار جاده در مزرعه قدم می زد.
یک درخت گیلاس جوان را در جایی کندم
و با رضایت او را به خانه برد.

با چشمانی شاد نگاه کرد
به مزارع، به مرزهای دور
و من فکر کردم: "بگذار به یاد بیاورم
یک درخت گیلاس کنار جاده می کارم...»

اما با این حال، میخائیل ایزاکوفسکی در درجه اول به عنوان یک ترانه سرا وارد تاریخ ادبیات شوروی شد. برای اولین بار اشعار او توسط یکی از رهبران گروه کر به موسیقی در آمد. پیاتنیتسکی ولادیمیر زاخاروف. آهنگسازان ماتوی بلانتر، نیکیتا بوگوسلوفسکی، واسیلی سولوویف-سدوی، آیزاک دونائفسکی، بوریس موکروسوف و دیگران نیز با متون ایزاکوفسکی کار کردند.

آهنگ به عنوان یک سلاح

معروف ترین آهنگ ایزاکوفسکی البته "کاتیوشا" است که به خاطر آن جایزه دولتی اتحاد جماهیر شوروی را دریافت کرد. این آهنگ واقعاً فولکلور شده است. به نقل از وب سایت muzruk.ru، قهرمان این آهنگ هر کسی که در آنها بود: یک جنگنده با مسلسل در دست، و یک دوست وفادار سرباز در انتظار بازگشت او با پیروزی، و یک پرستار خط مقدم. در طول جنگ، آنها همچنین درباره کاتیوشا پارتیزان می خواندند، "که در جنگل ها و روستاها در امتداد یک مسیر باریک پارتیزانی قدم می زد با همان آهنگ شادی که زمانی روی رودخانه می خواند."

آهنگساز ماتوی بلانتر است که همچنین نویسنده آهنگ هایی بر اساس اشعار ایزاکوفسکی "خداحافظ، شهرها و کلبه ها"، "در جنگل نزدیک جلو"، "بهتر از این دنیا"، "گندم طلایی" شد.

اعتقاد بر این است که آهنگ در مورد کاتیوشا نام خود را به خودروهای جنگی توپخانه موشکی سری BM داده است. ظاهراً همانطور که کاتیوشا "بیرون آمد و آهنگی را شروع کرد" ، خودروهای نگهبانی وارد مواضع آنها شدند و "آهنگ های عجیب و غریب" خواندند. به زودی دوبیتی های جدیدی در مورد این "کاتیوشاها" ساخته شد:

نبردهایی در دریا و خشکی وجود داشت،
تیراندازی از اطراف بلند شد -
آهنگ "کاتیوشا" را خواند
نزدیک کالوگا، تولا و اورل.

اولین اجرای این آهنگ در تالار ستون های خانه اتحادیه ها در نوامبر 1938 انجام شد ، برای اولین بار "کاتیوشا" توسط والنتینا باتیشچوا با همراهی ارکستر جاز دولتی اجرا شد. طبق خاطرات بلانتر، مجله "مدرسه زندگی" به نقل از او، "وقتی پس از کل برنامه ما، این دختر روی صحنه آمد و آهنگی خواند، ناله ای از تشویق در سالن شنیده شد." خواننده مجبور شد این آهنگ را سه بار بخواند تا تماشاگران اجازه دهند او صحنه را ترک کند.

به زودی خوانندگان دیگر شروع به خواندن این آهنگ کردند - گئورگی وینوگرادوف، لیدیا روسلانوا، ورا کراسوویتسکایا، و پس از آنها گروه های کر حرفه ای و آماتور و گروه های ارتش. آن را در روستاها و شهرها، در تظاهرات و جشنواره های عامیانه، و حتی فقط در حلقه خانه، در سفره جشن می خواندند. اکنون "کاتیوشا" توسط هواداران در طول مسابقات تیم ملی فوتبال روسیه خوانده می شود.

صدای تراژیک

یکی دیگر از ثمرات آفرینش مشترک میخائیل ایزاکوفسکی شاعر و آهنگساز ماتوی بلانتر ترانه "پراسکویا" بود که بیشتر به عنوان "دشمنان خانه خود را سوزاندند" شناخته می شود. آهنگ مربوط به سربازی که از جنگ به روستای خود بازگشته است در سال 1945 نوشته شده است. اما پس از اجرا به دلیل صدای تراژیک خود مورد انتقاد شدید حزب قرار گرفت، همانطور که در Krugosvet گزارش شده است. به مدت 15 سال این آهنگ در واقع ممنوع بود. در سال 1960، مارک برنز برای اولین بار تصمیم گرفت آن را در کارنامه خود قرار دهد:

دشمنان خانه ام را به آتش کشیدند
تمام خانواده اش را کشتند.
الان سرباز کجا باید بره؟
غم و اندوهم را برای چه کسی تحمل کنم؟

سرباز در اندوهی عمیق رفت
سر چهارراه سه راه.
سربازی را در یک میدان وسیع پیدا کرد
تپه ای پر از علف...

این آهنگ بلافاصله در سراسر کشور به رسمیت شناخته شد و شاید به یکی از تراژیک ترین آهنگ های جنگ میهنی تبدیل شد.

همچنین ترانه هایی بر اساس اشعار ایزاکوفسکی مانند "خداحافظی" ، "دعا کردن" ، "و چه کسی می داند (چرا چشمک می زند)" ، "روی کوه - سفید و سفید" ، "خداحافظ ، شهرها و کلبه ها" ، "در جنگل خط مقدم، «آه، مه های من...»، «جرقه» («دختر جنگنده را تا موقعیت اسکورت کرد...»)، «رنگی بهتر از این وجود ندارد»، «به من گوش کن، عزیز" ، "پرندگان مهاجر پرواز می کنند" ، "آکاردئون تنهایی" ("همه چیز دوباره یخ زد تا سپیده دم")، نسخه نویسنده آهنگ "توپ آبی می چرخد، می چرخد" و بسیاری دیگر.

مردم شوروی با اشتیاق ترانه های او را از فیلم "قزاق های کوبانی" (1949) پذیرفتند، به ویژه "اوه، ویبرنوم در حال شکوفایی است"، "همانطور که بودی، پس ماندی". این موسیقی بر روی اشعار میخائیل ایزاکوفسکی توسط آهنگساز فوق العاده ایزاک دونائفسکی تنظیم شده است. این ترانه ها فوراً وضعیت آهنگ های محلی را دریافت کردند و هنوز هم یکی از ویژگی های ضروری جشن ها هستند.

همانطور که نزاویسیمایا گازتا می نویسد، از آغاز دهه 50، میخائیل ایزاکوفسکی کمتر و کمتر می نویسد و غم و اندوه در اشعار او بیشتر و بیشتر است.

نه استعدادها، نه نابغه ها، -
آنها هنوز هم می خواهند بدرخشند،
به طوری که چمن فراموشی
راه آنها پوشیده نبود.

برای اینکه حداقل کمی خودت را تقویت کنی،
حداقل برای چند سال ...
همه جاودانگی می خواهند
اما جاودانگی وجود ندارد.

شاعر شوروی که دوازده ترانه نوشت که امروزه بسیاری آن را به عنوان آهنگ های محلی روسی می دانند، در 20 ژوئیه 1973 در مسکو درگذشت.

این مطالب توسط ویراستاران rian.ru بر اساس اطلاعات RIA Novosti و منابع باز تهیه شده است

ایزاکوفسکیمیخائیل واسیلیویچ [متولد. 7(19).1.1900، روستای گلوتوفکا، ناحیه النینسکی، منطقه اسمولنسک کنونی]، شاعر روسی شوروی، قهرمان کار سوسیالیستی (1970). عضو CPSU از سال 1918. در یک خانواده دهقانی فقیر به دنیا آمد. ایزاکوفسکی حتی در دوران کودکی خود شروع به نوشتن شعر کرد (در سال 1914 شعر "درخواست یک سرباز" در روزنامه مسکو "نوام" منتشر شد). در سال 1921، سه کتاب کوچک از اشعار ایزاکوفسکی در اسمولنسک منتشر شد. با این حال شاعر آغاز فعالیت ادبی خود را سال 1924 می داند که اشعار «پادپاسکی»، «بومی» و غیره منتشر شد. در سال 1927 کتاب "سیم ها در نی" در مسکو منتشر شد که با استقبال گرم ام.گورکی مواجه شد. سپس مجموعه های "ولایت" (1930)، "استادان زمین" (1931)، "چهار آرزو" (1936) و دیگران ظاهر شدند. اولین قدم های سوسیالیسم در روستاها، توسعه فرهنگ و آگاهی سوسیالیستی در میان دهقانان - اینها مضامین بسیاری از اشعار ایزاکوفسکی است. «شعر مراقبت» (1930) و دیگران به جمع‌گرایی و نقطه عطف تاریخی انقلابی در روستا اختصاص دارد. مرد جدید دهکده شوروی با کردار، افکار و احساساتش شخصیت اصلی شعر اوست. اما ایزاکوفسکی فقط یک "شاعر دهقان" نیست. گورکی نوشت: «میخائیل ایزاکوفسکی یک روستایی نیست، بلکه آن مرد جدیدی است که می‌داند شهر و روستا دو نیرویی هستند که نمی‌توانند جدا از یکدیگر وجود داشته باشند و می‌داند که زمان آن فرا رسیده است که در یک خلاقیت شکست‌ناپذیر ادغام شوند. زور.» (مقالات انتقادی ادبی گردآوری نشده، 1941، ص 117-18).

جایگاه بزرگی در آثار ایزاکوفسکی توسط اشعار میهنی در مورد جنگ بزرگ میهنی 1941-45، در مورد قهرمانی مردم شوروی در جلو و عقب ("به یک زن روسی"، "داستان روسیه" و دیگران اشغال شده است. ). بسیاری از اشعار ایزاکوفسکی که به موسیقی تنظیم شده اند، به ترانه های عامیانه تبدیل شده اند. مه...»، «دشمنان خانه‌شان را سوزاندند»، «دوباره همه چیز یخ زد تا سحر»، «پرندگان مهاجر پرواز می‌کنند» و غیره. ترجمه‌های ایزاکوفسکی از شاعران بلاروسی و اوکراینی، تصنیف‌ها و آهنگ‌های محلی مجارستانی شناخته شده است. مقالات و نامه های ایزاکوفسکی در مورد شعر در کتاب "درباره شاعران، درباره شعرها، درباره آهنگ ها" (1968، 2 ویرایش اضافی، 1972) جمع آوری شده است.

قدرت شعر ایزاکوفسکی در واقع گرایی و ملیت آن است. شاعر همیشه از روی نیاز عمیق معنوی می نویسد. بنابراین مضامین سیاسی در اشعار او به صورت غنایی و هیجان انگیز بیان می شود. به قول A. Tvardovsky، ایزاکوفسکی "... برای مضمون فشار سیاسی، غالباً مستقیماً تبلیغاتی، ابزارهای بیانی یافت که غنایی، صمیمانه است، که قلب را نسبت به آنچه در اثر مورد بحث قرار می گیرد، می اندازد" (مجموعه آثار، ج 4، 1969، ص 368-69). بیان هنری، آواز و موزیکال بودن در شعر ایزاکوفسکی با وضوح و سادگی زبان و سبک ترکیب شده است. آثار ایزاکوفسکی سنت‌های کلاسیک روسی، به‌ویژه N.A. Nekrasov را توسعه می‌دهد، و همچنین با آهنگ‌ها و آهنگ‌های غنایی عامیانه مرتبط است.

در سال‌های اخیر، ایزاکوفسکی روی یادداشت‌های زندگی‌نامه‌اش «در سرزمین النینسکایا» کار کرده است.

جوایز دولتی اتحاد جماهیر شوروی برای اشعار ترانه ها: "یک مرزبان در حال ترک خدمت بود"، "او را می بینم"، "و چه کسی می داند"، "کاتیوشا" و دیگران (1943) و برای مجموعه "اشعار و ترانه ها" (1949) ). دریافت 4 نشان لنین، 2 نشان دیگر و همچنین مدال.

A. G. Dementyev. دایره المعارف بزرگ شوروی. م.، 1969-1981

میخائیل ایزاکوفسکی در 19 ژانویه 1900 در استان اسمولنسک در خانواده دهقانی فقیر واسیلی ایزاکوفسکی به دنیا آمد. کشیش روستا به او خواندن و نوشتن آموخت و بعداً میخائیل به مدت دو سال در ژیمناستیک تحصیل کرد. او در چهارده سالگی اولین شعر خود را با عنوان "درخواست یک سرباز" در روزنامه مسکو منتشر کرد. این آغاز زندگینامه شاعرانه خلاق او بود.

در سال 1924 ، ایزاکوفسکی آثار کاملاً حرفه ای "پادپاسکی" ، "بومی" نوشت و در سال 1927 اولین مجموعه اشعار او منتشر شد. از آنجایی که سبک خلاقانه میخائیل ایزاکوفسکی با سادگی طرح و سهولت قافیه مشخص می شود، بسیاری از اشعار او به آهنگ های محبوب مردم تبدیل شده اند. کافی است فقط تعدادی از آنها را فهرست کنید: "کاتیوشا"، "در جنگل نزدیک جلو"، "آه مه های من"، "اوگونیوک"، "".

این آهنگ ها هم در سال های آزمایش و هم در تعطیلات بزرگ از مردم روسیه حمایت کردند. بسیاری از آنها هنوز هم امروزه اجرا می شوند، و اغلب آنها را به عنوان مردمی درک می کنند، که بالاترین تشخیص برای نویسنده است. با این حال، حتی در زمان حیات خود، این شاعر مورد علاقه مردم و مورد توجه مقامات قرار گرفت و برنده چندین جایزه استالین و لنین و دریافت جوایز مختلف دولتی بود.

میخائیل واسیلیویچ ایزاکوفسکی نه تنها آثار شاعرانه خلق کرد، بلکه به عنوان مترجم نیز به طور گسترده و موفقیت آمیز فعالیت کرد. ترجمه های او از اشعار شاعران اوکراینی و بلاروسی و همچنین ترانه ها و تصنیف های محلی مجارستانی بسیار منتشر شده است. ایزاکوفسکی که قبلاً شاعری ارجمند بود، در مؤسسه ادبی تدریس می کرد و اصول نزدیکی به خاستگاه فرهنگ عامیانه و خلاقیت روسیه را برای مردم و به نام مردم موعظه می کرد.

نویسنده بسیاری از متون آهنگ های محبوب در 20 ژوئیه 1973 درگذشت و در قبرستان نوودویچی به خاک سپرده شد. سرنوشت شاعر ایساکوفسکی یکی از معدود نمونه هایی است که در عصر تحولات جهانی، فردی مرفه بود، احتمالاً از همنوایی خالی نبود، با این حال، با وجود این، ترانه های مبتنی بر اشعار او واقعاً از بین نمی روند. عالی است و توسط بیش از یک نسل از روس ها خوانده خواهد شد.