نحوه رنگ آمیزی ساختار درخت با قلم مو. تقلید از چوب یا پایه چوبی در دکوپاژ

تصویرگر و میکرواستکر که به ما یاد می دهد که چگونه بافت چوب را در آن بکشیم Adobe Illustrator. ملاقات کنید درس جدیددر وبلاگ ما چوب یک کالای محبوب است مناطق مختلفطراحی بنابراین نیازی به چوب وکتور اضافی نخواهیم داشت. من زمین را به جولیا می دهم و بیا نقاشی بکشیم!

پس به چه چیزی نیاز داریم. ما ایجاد می کنیم سند جدید Ctrl+Nو برای شروع، مقداری شکل مستطیلی با اندازه متوسط ​​بکشید. ما آن را به یک تخته چوبی تبدیل می کنیم. این یک جلسه آموزشی است، بنابراین ما راحت ترین اندازه و مقیاس را انتخاب می کنیم، به طوری که از یک طرف می توانید بدون بزرگنمایی مداوم برای ترسیم جزئیات (آنها بسیار کوچک خواهند بود)، و از طرف دیگر، به طوری که فرم کاملاً بر روی صفحه نمایش قرار می گیرد و دست شما از کنترل خط در فاصله زیاد خسته نمی شود. من با یک مربع تقریباً 275x275 پیکسل به پایان رسیدم.

1. کم و بیش برای نگاه کردن نقاشی قابل قبولخطوط روی سطح چوبی
2. برای انتخاب یک پالت رنگ که به طور قانع کننده ای "چوبی" باشد.

همانطور که می دانیم، چوب فرآوری شده می تواند بسیار متنوع باشد، بنابراین مناسب ترین گزینه را برای خود انتخاب کنید و آن را در سند قرار دهید - فایل → مکان → انتخاب فایل با مرجع بافت. با دقت بیشتری به آن نگاه کنید و یا با چشم یا با پیپت، رنگ میانی را بگیرید و آن را به روشی مناسب ذخیره کنید. این رنگ اصلی بافت ما خواهد بود. این چیزی است که من گرفتم. این برای چوب سبک کار می کند. همچنین برای لبه های کناری یا قسمت های سایه دار به رنگ کمی تیره تر نیاز داریم.

و همچنین دو گرادیان را ذخیره کنید.

یک گرادیان از سفید به رنگ پایه ما و از سیاه به رنگ پایه ما. برای برجسته کردن مناطق روشن و سایه دار به این شیب ها نیاز داریم. این ها با حالت های ترکیبی استفاده می شوند، بنابراین فقط توجه داشته باشید که ما رنگ های RGB خالص سفید و سیاه را می خواهیم. این پالت کوچک را می توان در نمونه ها انداخت و از آنجا استفاده کرد، اما برای من راحت است که ستونی از مربع های کوچک درست کنم و آن را در کنار کار اصلی قرار دهم تا همیشه جلوی چشمانم باشد. اگر آن را روی یک لایه جداگانه قرار دهم (معمولاً یک لایه با زمینه سفید) که هنگام کار روی شی قفل می کنم تا از روی تخته هنری حرکت نکند، قطره چکان برای برداشت رنگ ها بسیار راحت است. من مرجع را حذف کردم، بنابراین در این مرحله این را دریافت کردم:

یک لایه جدید ایجاد کنید، مربع کار خود را به آن منتقل کنید و لایه را با پس زمینه و پالت قفل کنید. حالا چند رنگ متضاد (مثلاً مشکی) را انتخاب کنید و روی ابزار کلیک کنید مداد (N). اگر با این ابزار کاملاً راحت نیستید، زیرا کنترل خطوط بسیار دشوار است (مخصوصاً اگر مانند من تبلت ندارید و مجبور هستید با ماوس نقاشی کنید)، اشکالی ندارد. ما مداد (N)دقیقاً با غیرقابل پیش بینی بودن و انحنای طبیعی خطوط مطابقت دارد. ما "راه راه" های چوبی را می کشیم که برای طراحی بافت مناسب ما باشد. در اینجا شما آزادی کامل خلاقیت دارید - مرجع را به خاطر بسپارید و شروع به کشیدن کنید.

برای طراحی «چوبی» باورپذیرتر، من معمولاً نوارهای دو نوع را جایگزین می‌کنم - شکل‌های بسته پهن و آزاد، همانطور که در مربع 2 برجسته شده است، و خطوط نازک و باز، همانطور که در مربع 1 برجسته شده است. اشکال بسته با رنگ پر می‌شوند. و خطوط باز از ضخامت های مختلف (1-3 pt) ساخته می شوند و به آنها یک پروفیل عرضی 2 اختصاص می دهند، یکی با ضخامت ناهموار در امتداد کانتور. پس از آن، فراموش نکنید که این خطوط را مشخص کنید.

با این حال، در مورد تنوع شکل ها و نقاشی ها به خصوص جزئی یا بیش از حد غیرت نکنید مقدار زیادی"گره" گرد (بسته به اندازه جسم یک یا دو کافی است)، زیرا بافت در این کار بیشتر حدس زده می شود و حس چوب را نسبت به جزئیات دیده می شود. و جسورانه رفتار کنید - هر چه خطوط راه راه شما کج تر باشد، جالب تر خواهد بود. نکته اصلی این است که خطوط جانبی فرم های ضخیم بسته با یکدیگر تماس یا قطع نمی کنند، در غیر این صورت در نهایت به چند قطعه از هم می ریزند.

وقتی سطح با الگوی خطوط پر شد و همه چیز از هم جدا شد، دو مورد کمکی دیگر را می کشیم خطوط افقیخارج از مربع، اما به طوری که آنها تمام دم های بیرون زده الگو را جذب می کنند. به مثال بالا در مربع 4 نگاه کنید. خطوط در بالا و پایین مورد نیاز است، زیرا، برای مثال، در مورد من، همه خطوط به یک اندازه از هر دو لبه بیرون نمی‌زنند. برخی هستند که به دلیل الگوی گره به بالا نمی رسند. خطوط کوتاهی نیز وجود دارد که به هیچ وجه بیرون نمی زند و بعداً هنگام برش برای طراحی لبه ها باعث ناراحتی ما می شود. آنها باید به طور جداگانه بریده شوند و این روش را به تعداد خطوطی که در طرح اصلی بریده نشده اند تکرار کنید. بنابراین، مطمئن شوید که تعداد کمتری از این "کوتاه ها" وجود دارد و فقط در جایی که طبق الگو لازم است. خطوط کمکی را جدا کنید. سپس تمام "خط ها" را که کشیده اید، به استثنای خود مربع، انتخاب کنید و در پانل کلیک کنید متحد شوید. این برای برش سریعتر نوارها بعداً در امتداد کانتور تخته ضروری است. شما گروهی از اشیاء را از خطوط "کوتاه" و یک طرح مرکب دریافت خواهید کرد. قطعه کار اصلی را دریافت کرده ایم. ما به چندین مورد از آنها نیاز خواهیم داشت. بنابراین، کپی کردن این گروه در پنل لایه ها یا استفاده از آن راحت خواهد بود Ctrl+Fو فعلاً موارد اضافی را پنهان کنید. مهم این است که کپی ها حرکت نکنند.

حالا یکی از جاهای خالی را برداریم و آن را برش دهیم. اجازه دهید برای مبتدیان به شما یادآوری کنم - مربع اصلی را کپی کنید → آن و طرح کلی ترکیبی (نه کل گروه) را در قالب ما انتخاب کنید → در پانل راه یاب / راه یابرا فشار دهید تقاطع.

گروه بریده شده از نوارها را با رنگ اصلی پر کنید و یک حالت ترکیبی را به آنها اختصاص دهید ضربو کمی شفافیت خودتان ببینید که چگونه با رنگ اصلی شما بهتر به نظر می رسد. من 20% را انتخاب کردم.

اکنون کپی بعدی خود را از جای خالی می گیریم، آن را قابل مشاهده می کنیم و به طور دلخواه آن را در فاصله ای از برش خورده قبلی با شفافیت 20 درصد به کناری می بریم. مهم است که روی نوارهای تیره یکنواخت همپوشانی نداشته باشد، در غیر این صورت به سادگی به آنها حجم می دهید. بعدش هم برش میزنیم. نتیجه را با رنگ اصلی پر کنید و حالت ترکیب را تنظیم کنید روشنایی/صفحه نمایشبا شفافیت، مثلاً 10٪.

توقف در اینجا کاملاً امکان پذیر است ، اما تخته دارای یک صفحه نسبتاً بزرگ است ، به وضوح قابل مشاهده است و من تصمیم گرفتم لایه سوم راه راه را به آن اضافه کنم. از نسخه سوم جای خالی. آن را طوری حرکت دادم که تقریباً بین نوارهای روشن و تیره قرار بگیرد و کمی روی آنها همپوشانی داشته باشد. روشنایی/صفحه نمایشبا شفافیت 5 درصد. مثل این:

این در واقع کل بافت است. شکلی با رنگ پایه و سه لایه راه راه با حالت های ترکیبی مختلف.

با این حال، اگر روی یک جسم باشد، به نور و سایه اولیه نیاز خواهیم داشت. بسته به سبک طراحی شما می توان آن را به روش های مختلفی انجام داد. من شخصاً برای بافت های ثانویه از گزینه استاندارد اما تقریباً در همه جا مناسب با گرادیان استفاده می کنم. برای این کار مربع اصلی را کپی کنید Ctrl+Fو آن را حرکت دهید Object → Arrange → Bring to Front. آن را با یک گرادیان قهوه ای مشکی از پالت ما پر کنید و یک حالت ترکیبی را به آن اختصاص دهید روشنایی/صفحه نمایشبا شفافیت 100% در مورد شما درصد ممکن است متفاوت باشد. بیایید نوار لغزنده جهت و گرادیان را طوری تنظیم کنیم که نور مطابق با نقشه شما پایین بیاید.

حالا بیایید مربع را با گرادیان کپی کنیم Ctrl+Fو آن را با یک گرادیان از سفید به رنگی از پالت ذخیره شده پر کنید. جهت و شیب لغزنده را برای سایه تنظیم کنید و حالت ترکیب را تعیین کنید ضرببا شفافیت 100% شما ممکن است گزینه خود را داشته باشید.

حداقل مورد نیاز تکمیل شده است!
اما بعید است که جسم با بافت ما همیشه تا این حد صاف باشد. به احتمال زیاد ضخامت و در نتیجه لبه ها خواهد داشت. نحوه رسم لبه اجسام، مکعب ها و ایزومتریک را می توانید در درس های دیگر ببینید. برای اینکه بیهوده تعداد حروف J را افزایش ندهم، فقط روی آنچه مربوط به بافت است تمرکز می کنم. در در این موردسوال مهم این است که چگونه دیوارهای جانبی را طراحی کنیم. من دو گزینه پیشنهاد می کنم - یک طرف با برش متقاطع، یا یک طرف رنگ شده، که در آن الگوی حلقه ها قابل مشاهده نیست، و طرفی که الگوی آن قابل مشاهده است. من آنها را در همان زمان در هیئت مدیره خود نشان خواهم داد. به هر شکلی یک حجم کوچک به مربع بکشید - دیوارهای سمت راست و بالا. آنها را با مقدار بیشتری پر کنید رنگ تیرهاز پالت

لبه با الگو. از آنجایی که ظاهراً ما بافت را روی یک جسم کوچک اعمال می کنیم، لبه های کناری تقریباً نامرئی خواهند بود، بنابراین ترسیم بافت به درستی و پیروی از منطق راه راه ها فایده ای ندارد. نکته اصلی این است که هنگام نگاه کردن به یک شی، احساس شلختگی و سوسو زدن خطوط از تنوع بیش از حد وجود ندارد. بنابراین، یک کپی دیگر از خالی راه راه خود را بردارید و آن را در لبه بالایی قرار دهید. مطمئن شوید که لبه ها روی هواپیما نیفتند خطوط کمکی. با کمک. کلیدها O → Enter → Horizontal– قطعه کار را وارونه آینه کنید.

سپس با انتخاب قطعه کار، به پانل بروید دگرگونیو شیب را طوری تنظیم کنید که نوارها روی لبه شما قرار بگیرند. من باید قطعه کار را 50 درجه کج کنم. اگر بار اول درست حدس زدید، نگران نباشید، عمل را لغو کنید و دوباره با پارامترهای دیگر تکرار کنید. نوارهای ما بعد از کج شدن کمی حرکت کردند، پس بیایید آنها را محکم کنیم تا با نوارهای تیره بالای مربع ما منطبق شوند. این قابل اعتماد نخواهد بود، اما دقت را به کار اضافه می کند. قطعه کار را به روشی که در بالا توضیح داده شد برش دهید و آن را رنگ کنید. و همین کار را تکرار کنید و نوارهای روشن بسازید. فراموش نکنید که باید آنها را قبل از پیرایش حرکت دهید، نه بعد از آن. با درصدهای شفافیت بازی کنید. لایه هایی با گرادیان برای نور و سایه اضافه کنید. برای یک صورت جانبی بدون الگو، کافی است به سادگی یک رنگ تیره تر را از پالت خود انتخاب کنیم و آن را با شیب تزئین کنیم. باید چیزی شبیه این به نظر برسد.

در نهایت می خواهم اضافه کنم که این بافت نه تنها روی مستطیل شکل، بلکه روی اجسام گرد نیز خوب به نظر می رسد. فقط در این مورد، برای نهایی کردن توپ، باید شیب های خطی را به شعاعی تغییر دهید و مرکز آنها را به سمت مکانی که بیشترین نور می افتد تغییر دهید. ممکن است لازم باشد رنگ قهوه ای را حتی تیره تر کنید تا به توپ حجم دهید. در اشیاء کوچک، خود شیب به صورت بصری نوارهای مستقیم را منحرف می کند و به آنها احساس انحنا می دهد. من همچنین چند سایه نیمه دایره ای از رنگ اصلی را در حالت ترکیبی اضافه کردم ضرب

همین است. درس تمام شد. در اینجا چند نمونه دیگر از نحوه طراحی نقاشی به این روش آورده شده است.

برای شما آرزو می کنم که این تکنیک ساده برای ایجاد موارد جدید مفید باشد کارهای جالب! موفق باشید!

یولیا دراچمخصوصا برای وبلاگ

در اخیرامن مشغول جستجوی راه هایی برای تقلید از چوب در پایه دکوپاژ بودم که در نتیجه باید چیزی شبیه به این می گرفتم:

اول از همه، من تکنیک ساده و شناخته شده استفاده از دو سایه متضاد را به صورت متوالی و سپس درمان آنها با یک برس مو یا فقط یک مسواک را در نظر گرفتم.

برای آزمایشاتم، رنگ اکریلیک سفید را به عنوان پایه انتخاب کردم:

خمیرهای مخصوصی برای رنگ آمیزی رنگ های اکریلیک وجود دارد ، اما برای صرفه جویی در هزینه و به دلیل آزمایش ، فقط گواش را در دو سایه متضاد گرفتم:

آزمایش بر روی قطعات مقوا زیر انجام شد:

بعد از اینکه کاملا خشک شد یک کت تیره روی آن زدم. رنگ باید فقط در یک جهت اعمال شود.

در صورتی که رنگ لایه دوم در این مدت خشک شد و قابل جدا شدن نبود، توصیه می شود سطح را کمی با آب مرطوب کنید. این دقیقا مورد من بود.

متوجه شدم که نباید منتظر می ماندم تا لایه دوم رنگ خشک شود. لازم بود قبل از خشک شدن لایه بالایی رنگ شروع به برداشتن جزئی کنید. نتیجه بهتر بود و این چیزی است که اتفاق افتاد:

اگر دو سایه متضاد ندارید، یا مطمئن نیستید که آنها به خوبی با هم هماهنگ می شوند، توصیه می شود اولین لایه رنگ سفید را انجام دهید، زیرا این همیشه به ایجاد یک جلوه جالب کمک می کند.

به طور کاملا غیر منتظره، اولین لایه سفید بلافاصله به گونه ای قرار گرفت که تقریباً بدون هیچ تلاشی تقلیدی از الیاف چوب ایجاد کرد.

مطمئن نیستم درست می‌گویم، اما فکر می‌کنم با این واقعیت که رنگ ضخیم‌تر از حالت اول بود، قلم مو کاملاً خشک بود و رنگ زیادی روی قلم مو وجود نداشت، این امر تسهیل شد.

پشیمان شدم که بلافاصله این لایه را با رنگ قهوه ای رنگ نکردم.

پس از اعمال یک لایه دوم و تیره‌تر رنگ، اثر هنوز کاملاً بد نبود:

با این حال، پس از برس زدن لایه دوم رنگ، آن را بسیار کمتر دوست داشتم. شاید برای به دست آوردن یک جلوه زیبا، باید در آن مهارت داشته باشید.

من کاملاً از این وابستگی به مهارت هنری و قوام رنگ راضی نبودم و شروع به جستجوی گزینه مطمئن تر و ساده تر کردم.

در یکی از کلاس های استاد ویدیویی ایتالیایی، روش ترکیب ناقص دو ترکیب رنگ را دوست داشتم، که اجرای آن بسیار ساده تر بود و جلوه ای باشکوه می داد:

اما مشکل این بود که این دو ترکیب خاص بودند که من نداشتم و بعید است بتوانم آنها را پیدا کنم و بخرم.

سپس سعی کردم این کار را با دو رنگ رقیق نشده انجام دهم. من آنها را به طور آشفته و نه کامل مخلوط کردم و شروع به نقاشی کردم:

این تکنیک کار با یک لایه رنگ را امکان پذیر می کرد و این کار باید بلافاصله قبل از خشک شدن رنگ ها انجام می شد.

فکر می کنم با استفاده از رنگ های معمولی نمی توان این روش را اجرا کرد. واقعیت این است که به لطف برخی از اجزای خاص، ترکیبات رنگ در کلاس استاد ایتالیایی با هم مخلوط نشدند، مهم نیست که چقدر تظاهر کننده قلم مو خود را در آنها فرو کرد.

برای من بعد از هر بار فرو بردن قلم مو در رنگ، رنگ ها بیشتر و بیشتر با هم مخلوط می شدند و این همان چیزی بود که از آن بیرون می آمد. به علاوه حرکات دست نادرست.

من به جستجوی خود برای یافتن راه های مطمئن تر برای تقلید از چوب ادامه دادم.

ما همچنین ترکیبات ویژه ای در فروش داریم که باید به صورت متوالی اعمال شوند و جلوه خوبی از شبیه سازی چوب با رنگ می دهند.

این ترکیب ها را در تصویر مشاهده می کنید:

به نظر من این راه حل خوبی نیست. ترکیبات بسیار گران هستند. جزء دوم مبتنی بر آلکید است و این همیشه برای دکوپاژ قابل قبول نیست.

در نهایت، من این کاردک لاستیکی دو طرفه را پیدا کردم - یک قلم مو، زمانی که به طور کامل حرکات سادهدست ها فقط یک اثر عالی می دهد:

به زودی، برای آزمایش هایم در مورد محوطه سازی آپارتمانم، به چنین کفگیر نیاز خواهم داشت، بنابراین حتماً آن را خریداری خواهم کرد و بعداً در مورد نتایج کار با آن خواهم نوشت.

با این حال، چوب می تواند متفاوت باشد، و برای اهداف دکوپاژ چنین اثر برجسته ای از الیاف چوب با گره همیشه مورد نیاز نیست. بنابراین تصمیم گرفتم تمرینات خود را ادامه دهم تا کیفیت تقلید چوب را به روش های ساده تری بهبود بخشم.

بالاخره موفق شدم به نتیجه ای برسم که تقریباً از آن راضی بودم:

ابتدا قلم مو را به صورت زیگزاگ برش دادم:

سپس سه رنگ سفید، قهوه ای روشن و قهوه ای تیره آماده کردم.

من سه پایه از هر رنگ را پوشاندم.

این بار، برعکس، من برس را نه در یک جهت، همانطور که توصیه می شود، بلکه برعکس، حرکت دادم، برس را چندین بار در امتداد نوارهای از قبل ساخته شده حرکت دادم. این منجر به اثر پوشش ناهموار (رگه ها) شد.

بعد از اینکه رنگ خشک شد، رنگی متضاد با رنگی که پایه با آن رنگ شده بود، روی قلم مو گذاشتم و همین کار را انجام دادم.

علاوه بر این، اگر از نتیجه خیلی راضی نیستید، می توانید پایه را سه یا چهار بار به همین ترتیب، با رنگ های متناوب بپوشانید تا به اثر دلخواه برسید.

قابل ترکیب هم هست سایه های مختلفرنگ می کند تا به جلوه چوبی که می خواهید برسید.

انجام این کار بسیار آسان است، هیچ مشکلی در اینجا وجود ندارد. هر مبتدی می تواند این کار را انجام دهد.

در تصویر، نمونه های من به ترتیب زیر نقاشی شده اند (از چپ به راست):

پایه تیره، راه راه روشن؛
- پایه سفید، راه راه تیره؛
- پایه روشن، راه راه تیره.

آزمایشات من با گواش انجام شد، بنابراین رنگ تیره شد. اگر این کار را با رنگ های اکریلیک و خمیرهای رنگی انجام دهید، تأثیر بهتری خواهد داشت.

خوب، این همه است. برای شما آرزوی موفقیت دارم.

<<>>دو رنگ رنگ و یک پاک کن لاستیکی (یک قلم مو شبیه برف پاک کن با طرح چاپ شده) کافی است. در زمان های قدیم از تکنیک فلایینگ برای بازسازی مبلمان یا درهای قدیمی استفاده می شد. امروزه با استفاده از یک پاک کن لاستیکی و حوصله می توان نقش های چوبی را روی موادی مانند لمینت، نئوپان، پلاستیک و فلز اعمال کرد.
می توانید با استفاده از تکنیک بال زدن - تقلید از نقش های چوبی - به دکوراتور سفارش دهید که در یا کابینت را رنگ آمیزی کند، اما اگر حوصله و تمایل دارید، خودتان می توانید آن را یاد بگیرید. و البته، اگر این را یاد بگیرید، می توانید برخی از چیزهای قدیمی، جعبه های جواهرات و انواع چیزهای کوچک را احیا کنید.
فرآیند اساسیقبل از تکان دادن، لازم است چیزی را که با آن کار می کنیم آماده کنید: لازم است آن را کاملا تمیز کنید، آن را با کاغذ سنباده ریز جلا دهید و آن را با رنگ رنگ کنید، که پایه آن خواهد بود - سپس الگوی چوب را تقلید می کند. بسیار مهم است که سطح کاملاً صاف باشد تا پاک کن لاستیکی هنگام اجرای طرح به خوبی سر بخورد و به چیزی نچسبد. روی لایه زیرین که کاملاً خشک شده است، یک لایه دیگر رنگ می زنیم که بلافاصله با یک برس لاستیکی پاک می کنیم.
با استفاده از حرکات تکان دهنده پاک کن، الگویی ایجاد می کنیم که یک گره از یک شاخه را تقلید می کند، با حرکت دادن پاک کن در امتداد یک لبه، تقلیدی از ساختار یک درخت بدون گره از یک شاخه ایجاد می کنیم. پاک کن باید بعد از هر حرکت تمیز شود تا باقیمانده رنگ طرح را خراب نکند. برای رنگ آمیزی از رنگ های پایه آب استفاده می کنیم (که در فضای داخلی استفاده می کنیم زیرا خشک هستند و بو نمی دهند). برای لایه رویی می توانید از لعاب سایه تیره تر از لایه زیرین استفاده کنید. صنعتگران به لعاب آبجو اضافه می کنند تا رنگ ها بهتر بچسبند و پس از خشک شدن کامل روی آن را با دو لایه لاک بی رنگ می پوشانند. ابزار سیل. تکنیک پاک کن. 1. با استفاده از سمت باریک پاک کن، می توانید شیارهای صاف و کم عمق ایجاد کنید. این کار در لبه های محصول انجام می شود، جایی که کل طرح مناسب نمی شود.
2. با استفاده از سمت پهن با قسمت بالای خم، نوار پهنی در وسط ایجاد می کنیم که به سمت لبه ها باریکتر می شود. 3. پاک کن که با ضلع پهنش صاف قرار گرفته، نوار پهنی در وسط ایجاد می کند که در امتداد لبه های آن نوارهای باریکی قرار دارد. 4. با استفاده از لبه پاک کن با قسمت زیرین خم ها، شیارهای کوچکی با نوارهای باریک ایجاد می کنیم. 5. با استفاده از حرکات گهواره ای الگوی تقلید از درخت می سازیم. با یک حرکت مداوم انجام می شود. هر چه بیشتر حرکات نوسانی انجام دهیم، این الگو بیشتر تکرار می شود. عکس از نویسنده http://www.ceskykutil.cz

درست نیم قرن پیش، صنعتگران مجبور بودند هنگام استفاده از براق کننده پلاستیکی لعابی روی "نجاری" به ترفندهای مختلفی متوسل شوند.

با گذشت زمان، ترجیحات عمومی 180 درجه تغییر کرده است: اکنون مردم بیشتر به این سوال توجه می کنند که چگونه می توان بافت چوب را بر اساس هر ماهیت به طور واقعی به تصویر بکشد.

برای حل این مشکل، به رنگ اکریلیک نیمه مات یا نیمه براق و "لعاب" (معروف به لاجورد، با نام مستعار گلیسال)، یعنی یک ترکیب رنگ شفاف با زمان خشک شدن طولانی نیاز دارید.

بسیاری از تولید کنندگان محصولات مشابهی در مثال ما دارند، ما از لعاب رنگی از سری استفاده کردیم مواد تزئینیجلوه های ویژه مک کلاسکی.

نقاشی "پس زمینه" به صورت نیمه مات یا نیمه براق انجام می شود رنگ اکریلیک(در مورد ما، کت پایه McCloskey)، نکته اصلی در اینجا انتخاب سایه مناسب است. در مثال ما، هنرمند پس‌زمینه‌ای را انتخاب کرد که تضاد روشنی با بافت داشته باشد تا وضوح داشته باشد. پس از خشک شدن بستر، بدون توجه به نوارها و لکه های اجتناب ناپذیر، "لعاب" روی آن با برس اعمال می شود. الگوی "کاج" با استفاده از وسیله ای به نام "ابزار شبیه سازی چوب" تولید می شود. عکس دو مدل را نشان می دهد تولید کنندگان مختلف- همانطور که می بینید، تفاوت ها اصلاً اساسی نیستند هر چه ابزار بیشتر بچرخد، بافت فشرده‌تر و غنی‌تر می‌شود. اگر نوارهای الگو را نزدیک به هم قرار دهید، الگوی بسیار رنگارنگ ظاهر می شود، اگرچه برای یک تخته واقعی چندان قابل باور نیست.
زمان خشک شدن قابل توجه "لعاب" به شما امکان می دهد حداقل یک یا دو بار نقاشی را که دوست ندارید دوباره انجام دهید: فقط با یک قلم مو از آن عبور کنید و الگوی ناموفق را مقایسه کنید. پس از انجام این کار با نمونه قبلی، استاد شروع به ایجاد یک بافت متوسط ​​تر و بر این اساس، واقعی تر کرد. نکته نهایی ایجاد کوچکترین الیافی است که همیشه روی چوب وجود دارد. برای انجام این کار، یک برس تمیز با موهای بلند بردارید و به آرامی سطح را با آن لمس کنید، بلافاصله آن را جدا کنید و بدون انجام حرکات طولی.

با تغییر زاویه تمایل و جهت حرکت، استاد موفق شد چیزی شبیه توس کارلی را به دست آورد. آخرین لمس - کشیدن و ایجاد الیاف - به همان روشی که در مورد "کاج" انجام می شود.

نکته اصلی این است که تخیل خود را مجبور به محدودیت های سخت نکنید و سعی کنید، تلاش کنید و دوباره تلاش کنید. این احتمال وجود دارد که دقیقاً آنطور که تصور می شود ظاهر نشود ، اما مزیت اصلی رنگ های تزئینی در منحصر به فرد بودن 100٪ نتیجه نهفته است!

سردبیران تشکر می کنند شرکت مرکزرنگ
و شخصاً دیمیتری کاراسف و آندری نوگین
برای کمک در تهیه مواد

شما می توانید بدون دستگاه های خاص انجام دهید.

برای ساختن تقلیدی از بافت چوب به موارد زیر نیاز داریم:

کاغذ (هر فرمتی)
- سخت برس های تخت(حتی آنهایی که برای کار نقاشی استفاده می شوند مناسب هستند)
- رنگ های آبرنگ، یا گواش
- اسفنج های فوم

نحوه تقلید بافت چوب:

1. یک ورق کاغذ را با دکمه به یک تبلت تخته سه لا بچسبانید، بسته به نوع چوبی که تصمیم به تقلید دارید، با استفاده از قلم مو، یک لایه رنگ به رنگ و تن روی کاغذ بمالید.

2. روی قلم مو با ضخامت متوسط ​​از رنگ استفاده کنید. تا حدی سکته های روشن و تیره را در تناوب تصادفی اعمال کنید.

3. در حالی که لایه رنگ خشک نشده است، یک اسفنج فوم را به سطح ورق بزنید، به آرامی فشار دهید و آن را از چپ به راست روی رنگ بکشید. علامت باقی مانده از اسفنج باید بافت مورد نظر را بدهد. و حرکت اسفنج - چپ، راست، مستقیم - جهت الیاف چوب را می دهد. می توانید چندین بار از یک اسفنج روی رنگ استفاده کنید (اگر کیفیت کاغذ اجازه می دهد) تا زمانی که به یک تصویر واضح و یک ترکیب خوب از رنگ ها برسید.

برای رنگ های چوب روشن، می توانید اخرای روشن را به عنوان پایه انتخاب کنید، کمی رنگ قرمز، قهوه ای یا سبز به آن اضافه کنید. برای رنگ های تیره، رنگ قهوه ای با اضافه کردن رنگ های آبی، قرمز و بنفش به عنوان پایه در نظر گرفته می شود.

برای اینکه مطمئن شوید برای تقلید از بافت چوب مورد علاقه خود باید از کدام رنگ استفاده کنید، باید نمونه ای را در مقابل خود داشته باشید که با جستجوی "نمونه های چوب" به راحتی می توانید آن را در اینترنت پیدا کنید. بافت کاج، "بافت بلوط" و غیره.

شما می توانید الیاف چوب را نه تنها با یک اسفنج، بلکه با یک برس سخت و پهن رنگ کنید. یک قلم مو می تواند گره ها را به طور موثرتری منتقل کند. و برای تقلید از چوب صیقلی می توانید چسب PVA را به رنگ اضافه کنید یا پس از خشک شدن رنگ را با لاک بی رنگ بپوشانید.

هنگامی که کار شما خشک شد، شکل مورد نیاز خود را برش دهید و می توانید روی خود اعمال کنید ترکیب هنری. همچنین سعی کنید تقلید کنید