اسم تئاتر عروسکی چیه؟ به مناسبت روز جهانی تئاتر
چه چیزی به کودک می دهد؟ تئاتر عروسکی?
در شرایط کنونی توسعه اجتماعی، استفاده از هنر تئاتر در اهداف آموزشیبه شما این امکان را می دهد که فرد را در فرآیند شناخت بگنجانید. فعالیت های نمایشی، که به طور ارگانیک در فرآیند آموزشی گنجانده شده است، وسیله ای جهانی برای توسعه توانایی های شخصی یک فرد است. بنابراین گنجاندن هنر تئاتر در فرآیند آموزشی یک نیاز واقعی توسعه است سیستم مدرنآموزش و پرورش و یکی از شرایط اجرای استانداردهای جدید. این امر تضمین کننده گذار از حضور اپیزودیک تئاتر در زندگی کودکان به مدلسازی سیستماتیک کارکردهای آن به عنوان ادغام آموزش پایه و اضافی است.
زندگی هر فرد به معنای واقعی کلمه با تماس با افراد دیگر نفوذ می کند. نیاز به ارتباط یکی از مهم ترین نیازهای انسان است. روانشناسان نیاز به ارتباط را یکی از مهم ترین شرایط شکل گیری شخصیت می دانند.
روابط با افراد دیگر به شدت در آن ایجاد می شود و توسعه می یابد دوران کودکی. بدون ارتباط کامل، کودک نمی تواند خود را از نظر اجتماعی در جامعه تطبیق دهد و این نیز تاثیرگذار خواهد بود رشد فکریو به طور کلی شکل گیری شخصیت. از فعالیت های تئاتر می توان به طور موثر برای توسعه مهارت های ارتباطی استفاده کرد. با این حال، بخش معینکودکان در تسلط بر فعالیت های ارتباطی (ارتباطات) به درجات مختلفی با مشکل مواجه می شوند. این امر زمانی آشکار می شود که کودک در یک مشارکت با بزرگسالان و همسالان خود ارتباط برقرار می کند بازی نقش آفرینی، در موقعیت های ارتباط نامنظم (در فعالیت آزاد). مشکلات در ورود گروه کودکان، توانایی ناکافی برای در نظر گرفتن فعالیت های مشترکمنافع تجاری و بازی شریک زندگی منجر به ضعیف شدن توانایی های ارتباطی کودک می شود و تأثیر می گذارد. تاثیر منفیدر مورد شخصیت و محتوا فعالیت بازی، روابط بین فردی، تعیین کم موقعیت اجتماعیدر یک گروه همسالان چنین کودکانی علیرغم تمایل به بازی با دیگران، در برقراری روابط دوستانه و بازیگوش با آنها مشکل دارند و مجبور می شوند به تنهایی بازی کنند.
کودکان مهارت ها و توانایی های تسلط عملی بر حرکات بیانی (حالات صورت، حرکات، پانتومیم) را توسعه می دهند - معنی ارتباط انسانی. کودکان مهارت های سازمانی خود را توسعه می دهند، ویژگی های احتمالی رهبری خود را تقویت می کنند و به سمت رهبر کشیده می شوند. بنابراین، شکل گیری شایستگی ارتباطی کودک است مشکل واقعیآموزش مدرن که راه حل آن هم برای هر فرد و هم برای جامعه به عنوان یک کل مهم است.
اغلب اوقات، اولین تئاتر کودک تبدیل به یک تئاتر عروسکی می شود - هنری که قابل درک و نزدیک به روانشناسی کودک است. تئاتر، جایی که اسباب‌بازی‌ها و عروسک‌ها جان می‌گیرند و تبدیل به افسانه می‌شوند، تأثیر عاطفی زیادی بر کودکان می‌گذارد. تئاتر عروسکی، نشان دهنده مهربانی و جادویی است که ما برای آن تلاش می کنیم قلب کودک، به کودک یک ایده واقعی و ملموس از "چه چیزی خوب است و چه چیزی بد" می دهد.
چه بچه ای حداقل یک بار در خواب ندیده که اسباب بازی های مورد علاقه اش تبدیل به... بهترین دوستان، زنده شد و شروع به صحبت کرد؟ تا بتوانند زندان ایستایی خود را باز کنند، در مورد خود صحبت کنند، شریک بازی واقعی شوند؟ و حتی عروسک های ربات نیز قادر به تحقق این رویا نیستند، زیرا حرکات آنها مکانیکی است و شاید حتی دورتر از آنچه مورد نظر است."احیایی" که کودک آرزوی آن را دارد. اما معلوم می شود که معجزه یک اسباب بازی "زنده" هنوز امکان پذیر است! احیای یک عروسک، تبدیل آن از بی جان، بی حرکت به زنده، متحرک، برای مخاطب معجزه به نظر می رسد. معجزه زنده کردن عروسک، هنر تئاتر عروسکی را از هر نمایشی متمایز می کند. عروسک ها می توانند خنده و اشک بیاورند، می توانند زیبا و زشت باشند. یک عروسک می تواند ملایم و قابل اعتماد یا شرور و موذی باشد. این در مورد استدر مورد خلقت شگفت انگیز دست انسان - عروسک دستکش. درباره مغازه پارچه فروشی عروسک نرم، که می تواند با کمک دست شما "احیا" شود و با قدرت تجربیات احساسی شما "متحرک" شود. آیا تا به حال کودک خود را با این اسباب بازی آشنا کرده اید؟ اگر بله، پس اولین واکنش او را به خاطر بسپارید. کودک قبلاً به عروسک های معمولی اطراف خود عادت کرده است که در یک حالت یخ زده و تنها یک احساس را ابراز می کنند یا حتی کاملاً بی تفاوت هستند. و سپس ناگهان عروسکی را می بیند که با دستانش به سمت او دراز می کند، سرش را تکان می دهد، به طور طبیعی تعظیم می کند و به او سلام می کند ... شگفتی، کنجکاوی، میل به لمس و کشف رمز و راز اسباب بازی "زنده و سخنگو" - همه در همان زمان در چهره کودک بیان می شود. اولین تاثیر پاک نشدنی با تسلط بر قابلیت های عروسک، که تقریبا بی حد و حصر است، دنبال می شود.
مزایای چنین اسباب بازی چیست؟
ابتدا با گذاشتن عروسک روی دست، کودک با آن "ادغام" می شود و با شخصیتی که ما بازی خواهیم کرد همذات پنداری می کند. با کمک آن، او نمی تواند فقط الگوهای رفتاری را تمرین کند، همانطور که با یک عروسک معمولی انجام می دهد. با او، او قادر است هر چیزی را که او را نگران و هیجان زده می کند، از نظر احساسی بیان کند، نه از طرف خودش، بلکه از طرف یک شخصیت افسانه ای که در دنیایی خیالی زندگی می کند. به هر حال، به همین دلیل است که عروسک های دستکش توسط روانشناسان کودک در کارهای اصلاحی روانی استفاده می شود. در طول درس، روانشناس کودک را به بازی دعوت می کند
فیلمنامه ای که مخصوصاً برای او ساخته شده است. در فرآیند ارائه به یک شکل یا شکل دیگر
بازآفرینی یک موقعیت آسیب زا برای کودک، نوزاد با کمک یک عروسک دستکشی بیان می کند
احساسات و پرخاشگری آنها به این ترتیب کودکان از ترس هایی که آنها را عذاب می داد خلاص می شوند و
احساسات منفی ثانیا، خود عروسک دستکش تصویری احساسی دارد. به عنوان یک قاعده، یک عروسک - شاد یا غمگین - یک یا مثبت را به تصویر می کشد قهرمان منفیهر افسانه، کارتون یا فیلم تلویزیونی. در حین بازی با یک عروسک، کودک از نظر روانی نقش را تجربه می کند. این بدان معنی است که او تجربه احساسی بسیار مورد نیاز را از گذر از حالت های قطبی به دست می آورد. چندین متفاوت عروسک های دستکشبه کودک کمک می کند تا به این سوال پاسخ دهد که چگونه است شیطان یا مهربان، دروغگو یا راستگو، باهوش یا احمق، قابل اعتماد یا مشکوک، شجاع یا ترسو، باز یا گوشه گیر، تحریک پذیر یا آرام... و در نهایت مهمتر از همه، بزرگسال بودن چگونه است؟
در بازی، او دیگر یک بچه نیست، او یک بزرگسال است: او مشکلات بزرگسالان را حل می کند، خودش با موقعیت های زندگی کنار می آید و خودش انتخاب می کند. عدم توانایی در صحبت کردن در مقابل حضار، توانایی کنترل صدای خود بسیار است عنصر مهمدر فرآیند ارتباط کودک با دنیای بیرون. بازی با عروسک های دستکشی به کودک کمک می کند تا به توانایی ها و توانایی های خود اعتماد کند.
مزیت تئاترهای عروسکی این است که، به عنوان یک قاعده، همه آنها بر اساس افسانه هایی ساخته شده اند که کودکان آنها را می شناسند و دوست دارند. همه ما می دانیم که بدون افسانه ها، رشد کامل کودک غیرممکن است. افسانه عمیق ترین لایه های روان انسان را لمس می کند و اساسی را آشکار می کند ارزش های انسانی. تأثیر مفید افسانه ها حتی بر روان بزرگسالان آشکار است. برای یک کودک، افسانه فرصتی برای یادگیری تفکر، ارزیابی اعمال قهرمانان، یادگیری استانداردهای اخلاقی و توسعه حافظه و گفتار است. زبان ریتمیک، ساده و آهنگین افسانه ها، مملو از تکرارها و عبارات ثابت ("روزی روزگاری"، "خوب زندگی کردن و چیزهای خوب درست کردن"، "خرگوش دویدن"، "خواهر روباه کوچولو"، "کتک زدن و ضرب و شتم، اما شکسته نشد»)، به طور قابل توجهی درک افسانه ها را تسهیل می کند و دستگاه گفتار کودک را هنگام تلفظ یک افسانه با صدای بلند آموزش می دهد.
کودکان با لذت خاصی در آن شرکت می کنند افسانه های موزیکالکه در آن محدود، کلمه، آهنگ، موسیقی، رقص ترکیب شده است. حرکت به سمت موسیقی و آواز خواندن لذت و شادی بی نظیری را برای کودکان به ارمغان می آورد. هنرمندان جوان چنین نمایش هایی را به کودکان نشان می دهند و از این طریق به دیگران شادی می بخشند. به وسیله است فعالیت های تئاتریتشکیل یک فعال اجتماعی امکان پذیر است شخصیت خلاققادر به درک ارزش های جهانی انسانی، به دستاوردها افتخار کنید فرهنگ ملیو هنر، قادر به کار خلاق، نوشتن، و تخیل. با قدرت تاثیر عاطفیتئاتر عروسکی جایگاه ویژه ای در میان هنرهای دیگر دارد. کودک حتی به چه چیزی مشکوک نیست کار دشوارروح ها باید در تئاتر اجرا شوند. در تئاتر به تماشاگر کوچک اعتماد می شود که زندگی را خودش یاد بگیرد. بچه ها خودشان باید انتخاب کنند: برای یکی از قهرمانان خوشحال باشند، برای او ناراحت شوند. البته استقلال اینجا تا کامل شدن فاصله دارد و افکار و احساسات بیننده و امکانش انتخاب اخلاقیتئاتر را کارگردانی می کند.
کلاس های عملی ساخت عروسک و لباس آن فرصتی برای آشنایی با آن فراهم می کند مواد مختلفو فن آوری های پردازش آنها، مهارت ها و توانایی های خاصی را در کار با آنها به دست می آورند. در حین کار روی ساخت یک عروسک، کودک منحصر به فرد خود را خلق می کند تصویر هنری، جایی که فانتزی و تخیل او رشد می کند. روشن تمرین های عملیعروسک رانندگی، سخنرانی صحنه ای، با ایجاد یک عملکرد، بچه ها مهارت ها را به دست می آورند بازیگری، یاد بگیرید که استراحت کنید، احساس آزادی کنید، ویژگی های رفتاری اعمال کلامی و فیزیکی را بیاموزید. در کلاس های گفتار مرحله ای، کودک مهارت های صحیح تنفس، صدا و دیکشنری را به دست می آورد. نگرش خلاقاتفاقا مهارت های تفکر تخیلی مستقل، ابتکار خلاق؛ رهایی از گیره های روانی؛ ارتباط کلامی آزاد را در زندگی روزمره و در مقابل مخاطبان توسعه می دهد (پاسخ در درس ها، پیام ها، گزارش ها).
این کلاس ها توسعه می یابند تفکر تخیلی، فرصتی برای تسلط فراهم می کند مهارت های لازمو مهارت ها
هنرهای نمایشی تأثیر زیادی بر آگاهی، احساسات، ذائقه و اعمال کودکان دارد. تئاتر می تواند شخصیت یک بیننده جوان، نگرش او به واقعیت را شکل دهد. مجذوب کردن کودکان با هنر، آموزش درک زیبایی به آنها، اهمیت اصلی تئاتر برای کودکان است، و ماموریت اصلی آن به عنوان یک مربی و مربی معنوی است. تئاتر می تواند توانایی تفکر در مورد جهان و خود، در مورد مسئولیت و اعمال خود را در انسان بیدار کند.
بدیهی است که تئاتر با چندبعدی و تنوع خود می تواند به کودک کمک کند تا واقعیت جهان را درک کند، او را آلوده به مهربانی، تمایل به اشتراک گذاری افکار و توانایی شنیدن دیگران، رشد، خلق و بازی کند (البته در ابتدا با کمک معلم).
تئاتر عروسکی
عروسک و عروسک گردان
تئاتر عروسکی- یکی از انواع نمایش عروسکی هنر فضا-زمان که شامل هنر فیلم انیمیشن متحرک و غیر انیمیشن است. نمایش عروسکیمتنوع و هنری برنامه های عروسکیتلویزیون در اجراهای تئاتر عروسکی، ظاهر و کنش‌های فیزیکی شخصیت‌ها معمولاً با عروسک‌های سه‌بعدی، نیمه‌بعدی (نقشه برجسته یا برجسته) و تخت (عروسک‌های خیمه شب بازی بازیگر) به تصویر کشیده می‌شوند معمولاً توسط افراد، عروسک‌بازان و گاهی اوقات دستگاه‌های مکانیکی خودکار یا مکانیکی-الکتریکی-الکترونیکی کنترل و هدایت می‌شوند. در مورد دوم، عروسک های بازیگر را عروسک ربات می نامند. لازم به ذکر است که عبارت «تئاتر عروسکی» نادرست است و شأن حرفه ای عروسک گردانان را جریحه دار می کند، زیرا صفت «عروسک» با مفهوم «جعلی» همراه است. درست است که بگوییم: «تئاتر عروسکی»، اتفاقاً همه به این می گویند. تئاترهای حرفه ایانیمیشن ها
سه نوع اصلی از تئاترهای عروسکی وجود دارد:
1. تئاتر عروسک های سوارکاری (عروسک های دستکشی، عروسک های گپیت عصایی و عروسک های طرح های دیگر) که از پایین کنترل می شود. بازیگران عروسک گردان در این نوع تئاترها معمولاً توسط یک پرده از تماشاگر پنهان می شوند، اما اتفاق می افتد که پنهان نیستند و تمام یا نیمی از قدشان در معرض دید مخاطب قرار می گیرند.
2. تئاتر عروسک های مردمی (عروسک ها)، که از بالا با استفاده از نخ، میله یا سیم کنترل می شود. بازیگران-عروسک‌بازان در این نوع تئاترها اغلب از تماشاگران پنهان می‌شوند، اما نه توسط یک صفحه، بلکه توسط یک پرده یا سایبان بالایی. در برخی موارد، بازیگران عروسک گردان، مانند تئاترهای عروسکی اسب، به طور کامل یا نیمی از قد خود برای تماشاگران قابل مشاهده هستند.
3. تئاتر عروسکی عروسک های میانی (نه بالا و نه پایین)، کنترل شده در سطح بازیگران- عروسک گردان. عروسک های متوسط سه بعدی هستند که توسط بازیگران عروسک گردان یا از بغل و یا از داخل عروسک های سایز بزرگ کنترل می شوند که داخل آن ها یک بازیگر عروسک گردان وجود دارد. به شماره عروسک های وسطبه ویژه عروسک های تئاتر سایه را شامل می شود. در این گونه تئاترها، بازیگران عروسک گردان برای تماشاگر قابل رویت نیستند، زیرا پشت پرده ای هستند که سایه هایی از بازیگران تخت یا غیر مسطح عروسکی بر روی آن پخش می شود. عروسک های عروسکی به عنوان بازیگران عروسک میانی استفاده می شوند که از پشت عروسک ها توسط بازیگران عروسک گردان قابل مشاهده یا نامرئی برای تماشاگران کنترل می شوند. یا عروسک های دستکشی یا عروسک های بازیگر با طرح های دیگر. چگونه این اتفاق می افتد، به عنوان مثال، در مینیاتور پاپ معروف S. V. Obraztsov با یک عروسک بچه به نام Tyapa (عروسک دستکشی که اوبرازتسف روی یک دست گذاشته) و پدرش که نقش او را خود اوبرازتسف بازی می کند.
در اخیراتئاتر عروسکی به طور فزاینده ای نشان دهنده تعامل صحنه ای بازیگران- عروسک گردان با عروسک ها است (بازیگران «بازی آشکار» می کنند، یعنی با صفحه نمایش یا هر شی دیگری از تماشاگر پنهان نمی شوند). در قرن بیستم، آغاز این تعامل توسط S. V. Obraztsov در همان مینیاتور پاپ بود که در آن دو شخصیت بازی کردند: یک نوزاد به نام Tyapa و پدرش. اما در واقع این گونه تعاملات بین بازیگران عروسک گردان و عروسک گردان منجر به محو شدن مرزهای عروسک و غیرعروسک شد. گونه های عروسکیهنر فضا-زمان عروسک گردانان حرفه ای هنوز اصرار دارند که از "ژانر سوم" سوء استفاده نکنند، بلکه عمدتاً از آن استفاده کنند وسیله بیان، نهفته در تئاتر عروسکی.
لازم به ذکر است که اصالت خاص هنر تئاتر عروسکی و به طور کلی هنر فضا-زمان عروسکی نه تنها و نه چندان به لطف بازیگران عروسکی، بلکه به دلیل مجموعه ای واحد از ویژگی های متعدد شکل می گیرد. علاوه بر این، برخی از ویژگی‌ها از ویژگی‌های نمایش عروسکی هستند، در حالی که برخی دیگر در نمایش عروسکی و همه یا برخی دیگر از هنرهای فضا-زمان مشترک هستند. به عنوان مثال، چنین ویژگی های عمومی، چگونه ساختار ترکیبیاساس دراماتیک اجراها: نمایش، طرح، نقطه اوج، پایان (یا نهایی بدون پایان). علاوه بر این، ژانرهای عمومی، فرم های رئالیستی و هنری، نسخه های پانتومیک و غیر پانتومیک اکشن های صحنه ای و غیره و غیره بسیار مورد استفاده قرار می گیرند.
داستان
هنر عروسک گردانی بسیار قدیمی است - در کشورهای مختلفانواع عروسک‌ها و انواع نمایش‌های خودشان به وجود آمدند که بعداً سنتی شدند. اطلاعاتی در مورد وجود اسرار آیینی در مصر وجود دارد که طی آن زنان عروسک اوزیریس را می پوشیدند. در یونان باستان، تئاتر عروسکی در دوران هلنیستی وجود داشت. خاستگاه تئاتر عروسکی در آیین های بت پرست، بازی هایی با نمادهای مادی شده خدایان است. نام عروسک های بازی در هرودوت، گزنفون، ارسطو، هوراس، مارکوس اورلیوس، آپولیوس یافت می شود. با این حال، در یونان باستان و روم باستان، نمایش های عروسکی، به طور نسبی، نوع تنوعو هنر تئاتر عروسکی همراه با گروه های مسافرتی از عروسک گردانان آمد هند باستان(از طریق مسیرهای زمینی و دریایی در ایران باستان) و چین باستان. (O. Tsekhnovitser، I. Eremin. Petrushka Theatre. - مسکو-لنینگراد: "Gosizdat"، 1927)
تاریخچه تئاتر عروسکی در روسیه
اولین خبر از وجود یک تئاتر عروسکی در روسیه به سال 1636 باز می گردد که توسط سیاح آلمانی آدام اولئاریوس ثبت شده است.
در سال 1700 ، اولین تورهای عروسکی در روسیه برگزار شد: یک گروه از شهرهای اوکراین و گروه دوم از طریق شهرهای ولگا به آستاراخان سفر کردند. در سال 1733، به دعوت آنا ایوانونا، چهار تئاتر عروسکی در مسکو و سن پترزبورگ از میان کمدین های ایتالیایی که به عنوان بخشی از گروه کمدیا دل آرته آمده بودند، فعالیت کردند.
یکی از معروف ترین تئاترهای عروسکی روسیه است.
انواع تئاتر عروسکی
عروسک عروسکی
تنوع شکل های اجرا در تئاتر عروسکی با توجه به انواع عروسک ها و سیستم های کنترل آنها تعیین می شود. عروسک های عروسک خیمه شب بازی، عروسک های عصایی، عروسک های دستکشی و عروسک های تبلت وجود دارد. اندازه عروسک ها از چند سانتی متر تا 2 تا 3 متر متغیر است.
تفاوت در شکل اجراها اغلب بر اساس سنت های ملی کشور، وظایفی که کارگردان نمایش برای بازیگران تعیین می کند و همچنین رابطه عروسک ها و بازیگران با آن ها مشخص می شود. دکوراسیونعملکرد
توانایی انعکاس ویژگی های روشنشخصیت یک شخص، متقاعد کننده بودن تمثیل و اسامی مجازی مشخصه هنر تئاتر عروسکی، رپرتوار تئاترهای عروسکی را برای نمایش های طنز، و در تعدادی از کشورهای آسیای جنوب شرقی، نمایش های قهرمانانه-اسفناک تعیین می کند.
شبستان
کریسمس سنتی اوکراینی نمایش عروسکی، در یک جعبه ولادت دو طبقه که در سطح بالایی داستان تولد مسیح به تصویر کشیده شده بود و در سطح پایین - صحنه هایی از زندگی عامیانه. اولین ورتپنیک ها حوزوی بودند. آنالوگ های صحنه تولد در لهستان یک فروشگاه یک طبقه است، در بلاروس - یک بتلیکا سه طبقه. کلمه «دن» به معنای غاری است که عیسی مسیح در آن متولد شده است.
تئاترهای عروسکی جنوب شرقی آسیا
تکنیک تئاتر عروسکی
- واگا- وسیله ای برای کنترل عروسک.
انواع عروسک
- عروسک (شامل سهام)
- عروسک روی یک قفسه عمودی
- عروسک روی یک قفسه افقی
- عروسک هاپیتنو عصا
- عروسک روی عصا
- عروسک خوکچه
- Vertepnaya
- عروسک تبلت (هچ).
- تقلید کردن
- عروسک تئاتر سایه (از جمله جاوه ای)
- عروسک در اندازه واقعی
در حال حاضر، عروسک های تقلید به ویژه در ایالات متحده محبوب هستند، در اوکراین - عروسک های جعفری و جشن تولد، و در اروپا - عروسک های خیمه شب بازی. استفاده از عروسک جوجه کشی در بین حرفه ای ها تشویق نمی شود.(؟)
بزرگترین تئاترهای عروسکی
روسیه
- یکی از مشهورترین تئاترهای عروسکی، تئاتر عروسکی مرکزی آکادمیک دولتی است که به این نام نامگذاری شده است. S. V. Obraztsova
- تئاتر افسانه مسکو
- تئاتر عروسکی آکادمیک دولتی نیژنی نووگورود (یکی از دو تئاترهای دانشگاهیعروسک در روسیه)
- تئاتر عروسکی یاروسلاول
اوکراین
یک مدرسه تئاتر دانشگاهی در اوکراین در حال توسعه است:
- گروه تئاتر انیمیشن خارکف دانشگاه دولتیهنر به نام کوتلیارفسکی،
- گروه تئاتر عروسکی، دانشگاه ملی تئاتر و سینما کیف. کارپنکو-کاری.
- کالج تئاتر دنپروپتروفسک
دروس در دانشگاه های دیگر نیز گذرانده شده است، به عنوان مثال در Lviv.
اروپای غربی
تئاتر عروسکی در روانشناسی
در دهه 1990، I. Ya Medvedeva و T. L. Shishova تکنیکی را ایجاد کردند اصلاح روانی"برافراشتن روانی دراماتیک" که برای کودکان دارای مشکلات رفتاری و ارتباطی طراحی شده است. ابزار اصلی این تکنیک تئاتر عروسکی است.
یادداشت ها
ادبیات
- پرتز وی.تئاتر عروسکی در روسیه (طرح تاریخی) // سالنامه تئاترهای امپراتوری. - برنامه های کاربردی - کتاب 1. - سن پترزبورگ، 1895. - ص 85-185.
- Shafranyuk V. A. هنر فضا-زمان عروسکی
همچنین ببینید
| تئاترهای عروسکی روسیه | ||
|---|---|---|
 |
||
| مسیرهای تئاتر | ||
|---|---|---|
 |
||
| تئاتر موزیکال | ||
| ژانرها | ||
| مدارس تئاتر | ||
| جهت گیری در تئاتر | ||
| انواع تئاتر | ||
| تئاتر مجلسی | ||
| متفرقه |
مدارس نمایشی اصطلاحات تئاتر نقش های تئاتری منتقدان تئاتر |
|
بنیاد ویکی مدیا
2010. قدیمی ترین گونهتئاتر در مصر، زنان عروسک اوزیریس، پادشاه عالم اموات را طی مراسمی با خود حمل می کردند. و این را می توان اولین پدیده تئاتر عروسکی به عنوان یک هنر دانست. در یونان باستانو روم باستانعروسک‌بازان هم بودند، اما آنها از دوردست هند و چین به همراه عروسک‌بازان سرگردان آمده بودند. در سال 1636، یک تئاتر عروسکی در روسیه ظاهر شد. کمی بعد، تئاتر عروسکی روسیه شروع به تور در اوکراین و منطقه ولگا کرد. در اواسط قرن هجدهم (1733)، چهار تئاتر عروسکی کمدین ایتالیایی به دعوت تزارینا آنا ایوانونا به روسیه آمدند و تورهای خود را در مسکو و سن پترزبورگ آغاز کردند.
تئاتر عروسکی آیینی - آیینی
قدیمی‌ترین شکل تئاتر عروسکی، که دلالت بر یک کنش دارد که با لمس آن اتفاق می‌افتد سنت های ملی. معروف ترین تئاترهای عروسکی شرق در این زمینه عبارتند از: جوروری ژاپنی، ویانگ اندونزیایی، تئاتر عروسکی هندی و چینی. بزرگترین تئاتر عروسکی ژاپن بونراکو نام دارد. صحنه هایی در ژانر جوروری (آوازخوانی دراماتیک) را نشان می دهد. تئاترهای آیینی و آیینی در اینجا و در سراسر اروپا شناخته شده است:
- "El Pastores" (کاتالونیا)؛
- "صحنه ولادت" (اوکراین، روسیه)؛
- "Batleika" (بلاروس)؛
- "مالانکا" (مولداوی)؛
- "Shopka" (لهستان).
منحصربه‌فردترین تئاتر عروسکی «نان و عروسک» است که در سال 1962 در نیویورک تأسیس شد و زیر نظر پیتر شومان فعالیت می‌کند. این تئاتر در مزرعه ای بزرگ در ورمونت قرار دارد، جایی که عروسک های بزرگ پاپیه ماشه و مقوایی نمایش هایی با تفسیر سیاسی، شخصیت های مبدل، رقص های بداهه و همراهی اجرا می کنند. باند برنجی. نام تئاتر "نان و عروسک" ترجمه می شود. واقعیت این است که عروسک گردانان در ابتدای هر اجرا با نان تازه پخته شده با آیولی (سسی تهیه شده از سیر، روغن زیتون، آبلیمو و زرده تخم مرغ) از تماشاگران خود پذیرایی می کنند تا روحیه اتحاد بین تماشاگران ایجاد شود. بازیگران درمان کنید نان تازهنمادی از این واقعیت است که هنر باید به همان اندازه که نان به زندگی نزدیک است به زندگی نزدیک باشد.
طنز تئاترهای عامیانه عروسکی
چنین تئاترهایی توسط بازیگران دوره گرد خلق می شوند، موقعیت های موضوعی را به سخره می گیرند و همچنین با حداقل مناظر مشخص می شوند. تئاتر عروسکی مردمی با حضور اجباری یک شخصیت کمدی معمولی متمایز می شود که در کشورهای مختلف به طور متفاوت نامیده می شود، اما دارای ویژگی های مشابه است: سر بزرگ، بینی قلابی شکل، احتمالا با دو یا یک قوز در جلو و عقب. در آلمان به آن Hanswurst، در فرانسه Polichinelle، در روسیه جعفری معروف است.
تئاتر عروسکی کودکان
این تئاتر عمدتا نمایش می دهد افسانه ها، آموزش و سرگرمی نسل جوان. گاهی اوقات نمایش های افسانه ای خطاب به یک بیننده بزرگسال است (تئاتر تمثیلی- نمادی)، بیننده را درگیر عروسک بازی می کند (تئاتر). تعطیلات دسته جمعی) یا برای اهداف توسعه اقدام کنید مهارت های حرکتی ظریفدر کودکان (تئاتر درمانی).
انواع عروسک
تئاترهای عروسکی را نیز می توان بر اساس انواع عروسک ها و نحوه کنترل آنها دسته بندی کرد. مهمترین طبقه بندی عروسک ها به سه نوع تقسیم می شود: عروسک های اسب (اینها شامل عروسک های دستکشی، انگشتی و عصایی هستند)، عروسک های خودکار و عروسک های زمینی (عروسک ها، عروسک های غول پیکر و عروسک های تبلت).
بازیگر عروسک دستکش را روی دستش می گذارد و آن را کنترل می کند. عروسک های انگشتی نیز روی دست (روی انگشتان) پوشیده می شوند و عمدتاً در نمایش های مجلسی شرکت می کنند. عروسک های عصایی به یک عصا به "شانه ها" متصل می شوند و با استفاده از عصا کنترل می شوند. عروسک های عصایی تخت در ابتدا در تئاترهای عروسکی در آسیا و شرق استفاده می شد. سپس آنها در سراسر جهان گسترش یافتند. عروسک های تخت عصایی به شدت روی یک صفحه شفاف فشرده می شوند و بسته به رنگ عروسک می توانند سایه های سیاه و سفید و رنگی ایجاد کنند. عروسک ها توسط رشته هایی که بازیگر از بالا می کشد کنترل می شوند. این نام از فرانسوی ها گرفته شده است. ماریونت (تندیس های کوچکی که مریم باکره را نشان می دهد). عروسک‌های تبلت، عروسک‌های بزرگی هستند که با بازیگر روی زمین راه می‌روند. عروسک های غول پیکر اغلب در تعطیلات یافت می شوند. این یک عروسک نیست بلکه یک لباس تک تکه افسانه ای با سر بزرگ برای بازیگر است. عروسک اتوماتیک با کمک مکانیزمی (اهرم ها، فنرها، بخار) "زنده می شود".
در هر کشوری از دنیا می توانید در تئاتر عروسکی زیبایی و مرموز را تجربه کنید. در اینجا معروف ترین تئاترهای عروسکی: "Libelois" در اسپانیا، "Bunraku" یا "Awaji" در ژاپن، "Nativity Scene" در اوکراین، تئاترهای عروسکی در انگلستان، جمهوری چک و لهستان نیز بسیار معروف هستند.
و در اینجا ما مطالب جالب تری را برای شما آماده کرده ایم!
اجرا یک اثر است هنرهای نمایشیکه بر اساس یک اثر نمایشی یا نمایشی مطابق با نقشه کارگردان و با رهبری او با تلاش مشترک بازیگران و همچنین هنرمند و آهنگساز ساخته می شود. تئاتر - مکانی برای تماشای تئاتر - نوعی صحنه - سکویی، هنری که روی آن یک رویداد خاص رخ می دهد و با وسیله ای برای بیان نمایش داده می شود - که بخشی از آن کنش، یک کنش در یک نمایش است، یک اجرای صحنه ، اکشن، صحنه - به معنایی که در روند گسترده بازی به وجود می آید، سپس بازیگران در مقابل آن تئاتر عموم مردم انواع عروسک های تئاتر هستند.
انواع تئاتر انواع دراماتیک تئاتر کمدی تئاتر عروسکی اپرا و باله تئاتر سایه تئاتر سایه
از تاریخچه تئاتر عروسکی در روسیه قدیمیهیچ تئاتر عروسکی دولتی وجود نداشت. در نمایشگاه ها، بلوارها و حیاط شهرها، شعبده بازان دوره گرد، آکروبات ها و عروسک بازها نمایش های کوچکی ارائه می کردند. معمولا یکی از آنها دسته اندام را می چرخاند. با صدای بلند موسیقی، عروسک‌باز از پشت یک صفحه نمایش کوچک نشان داد که چگونه جعفری بامزه، دماغ دراز و بلند با چوب افسر تزاری را که می‌خواهد او را به ارتش ببرد، می‌زند. از پتروشکای باهوش، هم دکتر نادانی که شفا نمی‌دانست و هم تاجر فریبکار، بدترین چیز را گرفتند. زندگی عروسک گردان های مردمی - بازیگران دوره گرد - بسیار سخت بود و تفاوت چندانی با زندگی گدایان نداشت. پس از اجرا، این بازیگر عروسک گردان کلاه خود را از سر برداشت و به حاضران داد. هر که می خواست سکه های مسی در کلاهش بیندازد. انواع عروسک های تئاتر
CANE RIDGE Puppets Finger Puppets کنترل شده توسط یک یا چند بازیگر با استفاده از عصا نماهای بالای صفحه با کنترل توسط انگشتان عروسک گردان دستکش تئاتر عروسک های کنترل شده توسط دست عروسک گردان
عروسک های عصایی عروسک های عصایی بزرگتر از عروسک های دستکشی هستند (اندازه سر می تواند تا 20 سانتی متر باشد). این عروسک به کمک میله ای که در داخل آن تعبیه شده است از بالای صفحه بلند می شود که به آن «گپیت» می گویند. به دستان عروسک عصا - میله (سیم) وصل شده است که عروسک گردان آنها را حرکت می دهد. بازوهای عروسک در آرنج خم می شوند، سر می تواند بچرخد و کج شود. چنین عروسک هایی با حرکات نرم و باشکوه خود در اجراهای قهرمانانه و عاشقانه ضروری هستند. طراحی آنها به شما اجازه می دهد تا حرکات متنوعی را انجام دهید و اجرا را با ترفندها و یافته های جالب پر کنید. اکثر تئاترهای عروسکی کشورمان از جمله تئاتر مرکزیعروسک های S. V. Obraztsov از طیف گسترده ای از سیستم های عروسک عصایی در کار خود استفاده می کنند. این عروسک ها را عروسک سواری می نامند زیرا بازیگران در حین اجرا آن ها را از بالای خود بلند می کنند. در عین حال، بیننده آنها را در داخل نمی بیند تمام قد- قسمت پایین توسط یک صفحه پنهان شده است. بنابراین، عروسک های سواری اغلب بدون پا ساخته می شوند
عروسک - دستکش. انواع عروسک های میتن از دستکش های بافتنی معمولی متولد شدند. نیازی نیست که دستکش ها از نخ بافته شوند. این عروسک ها خوب هستند زیرا کنترل آنها بسیار آسان است و برای کودکان در نظر گرفته شده است سنین پایین تر. ما می توانیم چنین "دستکش هایی" را بر اساس هر افسانه ای بسازیم. عروسک های تئاتر
عروسک عصایی با دهان باز. انواع اسباب بازی های جدید برای تئاتر عروسکی را به شما ارائه می دهیم. اینها عروسک های عصایی با دهان باز هستند. دست به دهان (دهان) اسباب بازی می چسبد و آن را کنترل می کند. دست دیگر از عصا برای کنترل "بازوهای" عروسک استفاده می کند. عروسک تئاتر ارتفاع کل عروسک 5055 سانتی متر است.
تئاتر مخروطی. انواع هنگام بازی با کودکان، داشتن صفحه نمایش، تزئینات یا مکان مخصوص در کلاس های آموزشی با کودکان ضروری نیست. می توانید یک افسانه به بچه ها نشان دهید یا یک بازی را با هم روی یک میز معمولی اجرا کنید. عروسک هایی که برای این منظور در نظر گرفته شده اند باید محکم روی میز بایستند و به راحتی جابجا شوند. تئاتر روی میز ساده ترین و در دسترس ترین تئاتر برای کودکان در هر سنی است. بدنه عروسک به صورت مخروطی ساخته شده است که سر و بازوهای عروسک به آن وصل شده است. اندازه چنین عروسکی می تواند از 30 تا 10 سانتی متر باشد
تئاتر انگشت. عروسک های انگشتی کوچکترین هنرمندان تئاتر عروسکی هستند. ارتفاع آنها فقط 7 تا 9 سانتی متر است. شما به راحتی می توانید این نوزادان را در هر سفری، پیاده روی یا هنگام ملاقات با شخصی با خود ببرید. این عروسک ها می توانند یک سوغاتی جذاب برای پسر یا دختر دوست شما باشند، به خصوص اگر عروسک مورد علاقه آنها باشد. شخصیت افسانه ای. عروسک های کوچک در سنین بالا برای کودک همبازی خواهند شد سه سال. اما نباید آنها را به بچه های خیلی کوچک بدهید تا قطعات چسبیده شده را پاره نکنند و نبلعند. کودک عروسک را روی انگشتانش می گذارد و مانند شخصیتی که روی دستش به تصویر کشیده شده عمل می کند. همانطور که عمل پیش می رود، کودک یک یا چند انگشت را حرکت می دهد، متن را تلفظ می کند، دست خود را پشت صفحه حرکت می دهد (در صورت وجود). می توانید بدون صفحه نمایش انجام دهید و با حرکت آزادانه در اتاق، اقدامات را به تصویر بکشید. تئاتر انگشتوقتی لازم است چندین شخصیت را همزمان نشان دهید خوب است. به عنوان مثال، در افسانه "شلغم" شخصیت های جدید یکی پس از دیگری ظاهر می شوند. چنین عملکردی را یک کودک می تواند با استفاده از انگشتان خود انجام دهد. افسانه های "دوازده ماهگی"، " غازها-قوها"و غیره با تعداد زیادی شخصیت می تواند توسط دو یا سه کودک نمایش داده شود. انواع عروسک های تئاتر
عروسک های پیاده روی. انواع این اسباب بازی ها می توانند به عنوان یک تئاتر رومیزی عمل کنند و برای توسعه مهارت های حرکتی دست کودک طراحی شده اند. عروسک های تئاتر
عروسک های "دست های زنده". روشن و امکانات بیانی TYPES یک عروسک بسیار ساده با دست "زنده" دارد. اگر عروسک های دستکش و عصا حداقل به بدن دلالت دارند، در اینجا هیچ وجود ندارد. به جای دست های عروسک، دست های عروسک گردان در دستکش های دوخته شده به لباس کار می کنند - لباس عروسک. اساس تقلید از لباس عروسک یک مثلث یا مربع ساخته شده از پارچه است. سر عروسک (به قطر حداکثر 25 تا 30 سانتی متر) در ناحیه گردن به لباس چسبانده شده و به نخ هایی در اطراف گردن عروسک گردان آویزان می شود. عروسک های تئاتر چنین عروسکی به شما امکان می دهد ظریف ترین احساسات و خلق و خوی قهرمان را برجسته کنید و می تواند اقدامات پیچیده ای را انجام دهد که برای سایر عروسک ها غیرقابل دسترس است (اشاره کردن، نوشتن، گرفتن دست کودک، نوازش سر کودک. و غیره)
عروسک دستکش. در غیر این صورت به آن جعفری می گویند، زیرا جعفری اینگونه طراحی شده است. از زمان های قدیم، در روسیه بازیکنان جعفری وجود داشته است - بازیگرانی که با عروسک ها اجرا می کردند - جعفری هایی که روی دست بازیگر قرار می گرفتند. در عین حال انگشت اشارهبازیگر به سر عروسک می رود و بزرگ و متوسط در آستین لباس او. حرکات سر، بازوها و تنه او با استفاده از حرکات انگشتان و دست انجام می شود. انواع تئاتر سر عروسک دستکشی می تواند به اندازه یک توپ پینگ پنگ تا یک سیب بزرگ باشد. سر خیلی بزرگ کار بازیگر را سخت می کند زیرا وزن آن روی یک انگشت قرار می گیرد. PUPPETS عروسک های دستکشی بسیار متحرک و رسا هستند. درست است که دستشان بالا می رود، اما بازیگران باتجربه بسیار ماهرانه از آنها استفاده می کنند. به عنوان مثال، در چین، جایی که عروسک سازی بسیار توسعه یافته است، عروسک گردان ها موفق می شوند دست های خود را پشت عروسک بگذارند یا چتر کوچکی را با آنها باز کنند. با استفاده از عروسک های دستکشیمی توانید صحنه های مختلف را بازی کنید موضوعات داغ، از آنها به عنوان دستیار خنده دار در کلاس های مهدکودک استفاده کنید، اجراهای مختلف و حتی شماره های پاپ را روی صحنه ببرید.
عروسک های کف. انواع عروسک های کف، عروسک های بزرگی هستند. قد آنها به قد عروسک گردان بستگی دارد و می تواند از 1 متر تا 1.5 متر باشد. آنها توسط یک یا دو اجرا کننده "در فضای باز" هدایت می شوند. این عروسک دارای دست‌ها و دمپایی‌های دوخته شده بزرگ (بدون پر کردن) است که عروسک‌باز کف دست و پاهای خود را در آن فرو می‌کند و می‌توان سر چنین عروسکی را با استفاده از طناب به گردن عروسک آویزان کرد یا دست عروسک‌گردان را در جیب قرار داد. در پشت سر عروسک (سپس عروسک می تواند بچرخد و سر خود را کج کند). عروسک های تئاتر عروسک های بزرگقابلیت‌های صحنه‌ای غنی دارند: بین بچه‌ها راه می‌روند، تماشاگران، دستشان را می‌گیرند، می‌توانند با آنها برقصند، روی یک کودک نقاشی خم می‌شوند و ببینند چه می‌کند، چگونه می‌نویسد و غیره.
عروسک دستکش یا بیبابو. عروسک های بیبابو معمولا روی صفحه ای کار می کنند که راننده پشت آن پنهان شده است. اما وقتی بازی آشنا است یا عروسک ها توسط خود بچه ها رانده می شوند، یعنی لحظه رمز و راز از بین رفته است، آنگاه راننده ها می توانند به سمت تماشاچیان بروند، با آنها ارتباط برقرار کنند، چیزی به آنها بدهند، دستشان را بگیرند. و آنها را وارد بازی کنید. چنین "قرار گرفتن" علاقه و فعالیت کودکان را کاهش نمی دهد، بلکه بیشتر می کند. انواع تئاتر وقتی کودکان بزرگسالی را در حال بازی با عروسک‌های بیبابو می‌بینند، به احتمال زیاد می‌خواهند خودشان رانندگی با چنین عروسک‌هایی را یاد بگیرند. اگر معلوم شد که عروسک برای دست کودک خیلی بزرگ است، نه یک انگشت، بلکه دو انگشت کودک را می توان در سر عروسک فرو کرد. آستین های عروسک را طوری کوتاه کنید که انگشتان بچه ها در آستین دست های عروسک قرار بگیرد. می توانید عروسک مخصوص دست کودکان بسازید. به کودکان نشان دهید که عروسک چگونه باید حرکت کند و چگونه آن را روی صفحه حرکت دهد. عروسک ها باید دائما حرکت کنند، انگار که زنده هستند، نمی توان آنها را روی هواپیما یا میز ثابت کرد. اما می‌توانید با آنها صحنه‌های سرگرم‌کننده زیادی خلق کنید و از همان عروسک‌ها در بازی‌های مکرر استفاده کنید و دائماً علاقه کودکان را به آنها حفظ کنید. عروسک
عروسک های عروسکی. عروسک ها نه از پایین، بلکه از بالا کنترل می شوند. عروسک گردان، واقع در بالای عروسک، یک قطعه متقاطع را در دستان خود نگه می دارد - به اصطلاح "واگا"، جایی که تمام نخ هایی که از عروسک می آیند همگرا می شوند. نخ ها به شانه ها، زانوها، آرنج ها و سر او چسبیده اند. بازیگر با کشیدن نخ های لازم یا چرخاندن لت ها، عروسک را وادار می کند دست ها و پاهای خود را حرکت دهد. تعداد نخ ها می تواند تا سی قطعه باشد - در این حالت، عروسک توسط چندین نفر کنترل می شود. عروسک ها می توانند همزمان راه بروند، بنشینند، دست ها و پاهای خود را حرکت دهند، برقصند و خم شوند. انواع عروسک های تئاتر
اسباب بازی های جدید تئاتر. TYPES ایجاد شد ظاهر جدیداسباب بازی های تئاتر - اسباب بازی هایی با دهان باز (دهان) عروسک های تئاتر علاوه بر عروسک های ذکر شده در بالا برای تئاتر عروسکی، آنها طیف گسترده ای از اسباب بازی های نرم و سوغاتی های اصلی را می سازند، همچنین از اسباب بازی ها با توجه به هر کدام ترکیب می سازند. افسانه های معروفو کارتون اندازه اسباب بازی ها برای ترکیب و تعداد آنها می تواند هر کدام باشد.
SHADOW PUPPETS SHADOW Theatre عروسک های تخت که با دست طراحی شده اند به صفحه نمایش تکیه داده و نورانی می شوند. نکته اصلی شبح است. انواع عروسک های تئاتر
خاستگاه تئاتر عروسکی بسیار عمیق به گذشته، به دوران ابتدایی، زمانی که شخصی در اجتماع قبیله خود زندگی می کرد و در غارهای خلوت زندگی می کرد. تقریبا هر قبیله بدویتوتم مخصوص به خود را داشت، یعنی حیوانی مقدس که آن را می پرستیدند و ستایش می کردند. طبق اعتقاد مردم آن زمان، توتم وقفی بود قدرت جادویی. با او با احترام و احترام بسیار رفتار می کردند، او را دعا می کردند و حتی گاهی کمک می کردند زندگی انسان. در بیشتر قبایل مرسوم بود که نوعی نمایش نمادین از توتم انجام می شد. آیین های مختلفی با چنین تجسمی از خدا انجام می شد که قرار بود باعث خوش شانسی شود.
در روسیه نیز مرسوم بود که توتم های مشابه ایجاد کنند. آنها عروسک های کوچکی بودند که وظیفه آنها محافظت از کودکان در برابر همه ارواح شیطانی، آسیب و چشم بد بود و در جشن های مختلف نقش یک خدا را بازی می کردند. کم کم با توسعه فرهنگ جامعه، این حرزها به سادگی به اسباب بازی کودکان تبدیل شدند. آنها به مرحله کمک کردند موقعیت های زندگیو داستان های خنده دار ابداع شده را در بازی مجسم کنید.
اولین عروسک های نمایشی
ظهور اولین عروسک های نمایشیمدیون سنت های یونان باستان در اجرای نمایش های خانگی است. اعضای خانواده عروسک‌ها، لباس‌هایی را برای آنها می‌دوختند، تزئینات ایجاد می‌کردند و سپس اجراهایی را ترتیب می‌دادند. ثروتمندان نجیب می توانستند از نقره یا حتی طلا عروسک بسازند. در همان دوره، اولین عروسک ها ظاهر شدند که می توانستند با استفاده از تسمه های محرک و بخار حرکت کنند. چنین نمونه هایی به سادگی عموم مردم را خوشحال کردند. کمی بعد، عروسک ها را در جعبه مخصوصی با سوراخ هایی قرار دادند که در حین اجرا از آن بیرون می آمدند. عروسک گردانان با چنین جعبه های "جادویی" در شهرها سفر می کردند و نمایش های کوچکی را اجرا می کردند.
در طول قرون وسطی، چنین نمایش هایی مستقیماً در نمایشگاه ها و میادین برگزار می شد. رواج این نوع هنر نمایشی منجر به ظهور نه تنها هنرمندان عروسکی، بلکه هنرمندان عروسک گردان نیز شد. آنها برای اجرای اجراهای خود فقط یک تکه پارچه که روی طناب کشیده شده بود در اختیار داشتند. عروسک گردانان در اجراهای خود در مورد عشق و نفرت، خیر و شر صحبت می کردند. در اواسط قرن نوزدهم، اتاق های جداگانه ای برای چنین اجراهایی اختصاص داده شد. عروسک های جدید و بهبود یافته می توانند شوخی کنند، گریه کنند و احساسات خود را به مردم بیان کنند. نیکی را می ستودند و کاستی های انسانی را به سخره می گرفتند. در این دوره، تنوع عروسک ها به سادگی شگفت انگیز بود - عروسک های کوچک، بزرگ، دستکش، بشقاب ها، قاشق ها، عروسک های عصایی، عروسک های خیمه شب بازی، مکانیکی، سایه و غیره.
