ورشچاگین سرگردان. سندی که با سوء نیت تنظیم شده و طبق آن کلیه حقوق نادرترین نقاشی های ورشچاگین به امپرساریو سرکشی که نمایشگاه او را در آمریکا برگزار کرده است منتقل شده است، هنوز توسط میهن تاریخی او به چالش کشیده نشده است! من مقداری را توزیع می کنم

واسیلی ورشچاگین - معروف هنرمند داخلی. او در ژانر نقاشی جنگی به شهرت رسید. او نویسنده هم بود.

بیوگرافی هنرمند

واسیلی ورشچاگین متولد شد منطقه وولوگدادر سال 1842. او متولد شد شهر کوچک Cherepovets. پدرش رهبر اشراف محلی بود. خانواده بسیار بزرگ در نظر گرفته شد. ورشچاگین سه برادر داشت. سرپرست خانواده همه آنها را به مدرسه نظامی فرستاد.

در نتیجه، دو نفر به ارتش حرفه ای تبدیل شدند و نیکولای بزرگتر به یک چهره عمومی تبدیل شد.

واسیلی ورشچاگین 9 ساله وارد نیروی دریایی شد سپاه کادت. با این حال، خدمت سربازی هرگز به او علاقه مند نبود حرفه خلاق. به محض فارغ التحصیلی از سپاه کادت، به آکادمی هنر در سن پترزبورگ رفت. در آنجا از 1860 تا 1863 تحصیل کرد. پس از آن از قفقاز و پاریس بازدید کرد و در همه جا مهارت های خود را به عنوان یک نقاش بهبود بخشید.

در سال 1865، واسیلی واسیلیویچ ورشچاگین از فرانسه به قفقاز بازگشت و شروع به نقاشی از زندگی کرد. اما او به طور رسمی تحصیلات خود را تنها در سال 1866 به پایان رساند و دوره های موازی را در سن پترزبورگ و دوباره در فرانسه گذراند.

هنرمند در ترکستان

اولین محل رسمی جدید کار او، سمت یک هنرمند زیر نظر استانداری ترکستان بود. در آن زمان این سمت توسط ژنرال نظامی معروف کافماگ اشغال شد. بنابراین، واسیلی ورشچاگین با کمال میل این دعوت را می پذیرد.

او شروع به زندگی در سمرقند می کند. در سال 1868، برای اولین بار در زندگی خود، غسل تعمید آتش را تحمل کرد، زمانی که همراه با گروه کوچکی از سربازان روسی، در برابر محاصره شهر در برابر قیام ساکنان محلی ایستادگی کرد. ورشچاگین واسیلی واسیلیویچ در طول دفاع از قلعه چنان خود را ثابت می کند که فرماندهی به او نشان سنت جورج درجه 4 را اعطا می کند. او این جایزه را با افتخار بر تن می کند، در حالی که خودش در تمام عمرش منکر دریافت جایزه بوده است.

در سال 1869، هنگامی که درگیری ها فروکش کرد، ورشچاگین یکی از اولین در تاریخ شهر را در سمرقند سازمان داد. نمایشگاه های هنری. در روز افتتاحیه او نشان می دهد آثار خود، که او در زمانی که در تاشکند، بخارا، ترکستان و استپ های وسیع قزاقستان بود، ایجاد کرد.

سفر در اطراف Semirechye

این هنرمند پس از کار در ترکستان به سفری به سمیره چیه می رود. این منطقه در حال حاضر است آسیای مرکزی، عمدتاً در قلمرو قزاقستان سقوط می کند. هنرمند واسیلی ورشچاگین همچنین از چین غربی بازدید می کند.

از این سفر او چیزهای زیادی به ارمغان می آورد کارهای جالب. به عنوان مثال، "یک شکارچی ثروتمند قرقیزی با شاهین"، مناظری از رودخانه ها و کوه هایی که در راه خود با آنها روبرو می شود.

در عین حال، غرب چین بسیار ناآرام است. مسلمانان چینی در این مکان ها مستقر شدند و در یک استان خاص قیام کردند، جایی که 7 سال است که در آن صف نگه داشته اند.

با گذشت زمان، جرقه قیام شورشی به استان های همجوار سرایت کرد. اجساد و انبوهی از استخوان‌های انسان در خیابان‌های شهر ظاهر می‌شوند. به گفته زندگی نامه نویسان و محققان آثار این هنرمند، این اتفاقات دلیل نقاشی نقاشی "آپوتئوز جنگ" بوده است.

"آپوتئوز جنگ"

این عکس از همه بیشتر است کار معروف، که توسط هنرمند واسیلی ورشچاگین ساخته شده است. امروزه نقاشی های استاد هنوز هم دیوارهای بسیاری را زینت می دهد. گالری های هنریو روزهای افتتاحیه اما احتمالاً همه فقط یکی از آثار او را می شناسند - "Apotheosis of War".

این بوم در سال 1871 با رنگ روغن نقاشی شده است. زمانی که کارش تمام شد 29 سال داشت. در ابتدا، عنوان نقاشی کمی متفاوت بود. به عنوان مثال، گزینه "پیروزی تامرلن" در نظر گرفته شد. در نتیجه ، این هنرمند آن را رها کرد و یکی از بانک های داخلی در تبلیغات در اوایل دهه 90 به طور فعال از تصویر یک فرمانده نظامی نیرومند استفاده کرد که قبل از رفتن به نبرد با هر سنگی که توسط سربازانش پرتاب می شود خداحافظی می کند.

با این حال، تصویر مشخص نیست بافت تاریخی. تقدیم به تامرلن افسانه قدیمی. گویا دو زن به او نزدیک شدند. از فسق و مستی همسرانشان شکایت داشتند. تامرلن به هر یک از 200000 سرباز دستور داد سر شریر را ببرند و برای او بیاورند. در نتیجه، هفت هرم از سر ظاهر شد. موافقم، مرا یاد چیزی می اندازد نقاشی معروفورشچاگین.

شرکت در عملیات نظامی

ورشچاگین بارها و بارها برداشت خود از شرکت در خصومت ها را روی بوم ها منتقل کرد که بسیاری از آنها مشهور شدند. در ابتدا، آنها با فتح ترکستان همراه بودند و همچنین در سال 1869 به آنجا سفر کردند. پس از این سفرها، نقاشی های "حمله شده توسط شگفتی"، "اجازه دهید وارد شوند"، "ورود"، "تعقیب" ظاهر شد. همه آنها در «سریال ترکستان» قرار گرفتند.

روی موضوعات شرقی کار کنید

در اوایل دهه 70 قرن نوزدهم، واسیلی واسیلیویچ ورشچاگین، که نقاشی های او برای طرفداران کاملاً شناخته شده است، به مونیخ نقل مکان کرد و شروع به کار بر روی موضوعات شرقی کرد.

در سال 1873 برگزار کرد نمایشگاه شخصیدر لندن در برگزار شد کریستال پالاس. شش ماه بعد این آثار در سن پترزبورگ به نمایش گذاشته شد. این آثار باعث نارضایتی شدید محافل میهن پرستان داخلی شد. ورشچاگین مظنون به همدردی با دشمن و احساسات ضد میهنی بود. امپراتور الکساندر دوم شخصاً ناراضی بود.

با وجود این فرهنگستان هنر به استاد عنوان استادی اعطا کرد. ورشچاگین او را رد کرد. او که در وطن خود سوء تفاهم شده است، به تبت می رود و دو سال را در آنجا می گذراند. تنها پس از آن استاد به پاریس باز می گردد.

در سال 1877، این هنرمند از آغاز جنگ روسیه و ترکیه مطلع شد. بلافاصله به محل ارتش فعال می رود. او در زمره آجودانان فرمانده کل قوا در جهت دانوب قرار دارد. Vereshchagin شخصا در برخی از نبردها شرکت می کند.

زخم

در سال 1877، واسیلی ورشچاگین، که زندگینامه او از نزدیک با جنگ و هنر مرتبط است، به شدت مجروح شد. این هنرمند به عنوان یک ناظر در ناوشکن شوتکا که در حال نصب مین در دانوب است، پایان می یابد.

ناوشکن درگیر نبرد با یک کشتی بخار ترکی می شود. در حین گلوله باران، یک گلوله سرگردان به ران ورشچاگین اصابت می کند. معلوم می شود که مصدومیت بسیار جدی است. علاوه بر این، در ابتدا با هنرمند نادرست رفتار شد. به همین دلیل، او دچار التهاب و قانقاریا شد. زخم باید فوراً باز می شد. تنها پس از این او شروع به بهبودی کرد.

در سال 1882، واسیلی ورشچاگین، که نقاشی های او در اکثریت شرکت داشتند نمایشگاه های روسیه، دوباره به هند سفر می کند. از طریق فلسطین و سوریه سفر می کند، جایی که بسیاری را خلق می کند داستان های انجیل. او نقاشی هایش را بر اساس سفرهای متعددش خلق می کند. در سال های بعدی، او از دوینا شمالی، دریای سفید بازدید کرد و به صومعه های سولووتسکی رفت، جایی که بزرگان سال ها در آنجا زندگی می کردند.

در سال 1901 ، واسیلی ورشچاگین با خانواده خود به سفرهای طولانی رفت. او نقاشی هایی از جزایر فیلیپین، کوبا، آمریکا و حتی ژاپن می آورد.

با شروع جنگ روسیه و ژاپن ، ورشچاگین دوباره به جبهه رفت. این جنگ برای او مرگبار است. در آوریل 1904، همراه با دریاسالار سرگئی ماکاروف، نقاش نبرد در گشت زنی خارجی پورت آرتور در کشتی جنگی Petropavlovsk شرکت کرد. کشتی روی مین منفجر می شود، بیشترخدمه، از جمله ورشچاگین، به طرز غم انگیزی می میرند.

زندگی شخصی

ورشچاگین دو بار ازدواج کرد. او برای اولین بار در سال 1871 عقد کرد. همسر او الیزابت ماریا فیشر بود که در روسیه نام Elizaveta Kondratyevna Vereshchagina را دریافت کرد. آنها یک دختر به نام کلودیا داشتند.

ورشچاگین برای دومین بار با لیدیا واسیلیونا آندریوسکایا که 23 سال از او کوچکتر بود ازدواج کرد. آنها چهار فرزند داشتند. سه دختر و پسر واسیلی.

قابل توجه است که در مورد خودش نقاشی معروفورشچاگین گفت که "آپوتئوز جنگ" در واقع یک طبیعت بی جان است. این هنرمند در تشریح ژانر نقاشی خود خاطرنشان کرد که به جز کلاغ ها، همه چیز در نقاشی بی جان است. بنابراین، به معنای واقعی کلمه از فرانسوی ترجمه شده است، نام "طبیعت مرده" برای این بوم غیر معمول کاملاً مناسب است.

علیرغم این واقعیت که دعوت اصلی ورشچاگین نقاشی نقاشی های جنگی بود، او یک بار فریاد زد که هرگز چنین بوم دیگری را نقاشی نخواهد کرد. به گفته خودش، او هر اتفاقی را که در اطرافش می افتد بیش از حد به قلبش نزدیک می کند. به اعتراف خود ورشچاگین، او به معنای واقعی کلمه غم و اندوه هر سرباز و افسر کشته و مجروح را فریاد می زند. هنرمند کار بر روی هر یک از بوم ها بسیار سخت بود.

او در سفری به هند به نوعی رکورد زد. نقاشی او "ورود شاهزاده ولز به جیپور" که در سال 1876 تکمیل شد، بزرگترین نقاشی رنگ روغن است که در هند حفظ شده است. در در حال حاضردر شهر کلکته واقع شده است.

دیگری واقعیت جالب: هنرمند Vereshchagin به تصویر کشیده شده است تمبر پستیبلغارستان در سال 1978 منتشر شد.

واسیلی واسیلیویچ ورشچاگین (1842-1904) - نقاش و نویسنده روسی، یکی از مشهورترین نقاشان نبرد.

بیوگرافی واسیلی ورشچاگین

در 14 اکتبر 1842 (26) در Cherepovets در خانواده یک صاحب زمین متولد شد. در سالهای 1850-1860 او در سپاه کادت سن پترزبورگ تحصیل کرد و با درجه میانی فارغ التحصیل شد. در 1858-1859 او با ناوچه "کامچاتکا" و کشتی های دیگر به دانمارک، فرانسه و انگلیس رفت.

در سال 1860، ورشچاگین وارد آکادمی هنر سنت پترزبورگ شد، اما در سال 1863 آن را ترک کرد، زیرا از سیستم آموزشی ناراضی بود. در کارگاه ژان لئون ژروم در مدرسه پاریس شرکت کرد هنرهای زیبا (1864).

ورشچاگین در تمام زندگی خود یک مسافر خستگی ناپذیر بود. تلاش (به گفته او به قول خودم) "برای یادگیری از وقایع نگاری زنده تاریخ جهان"، در سراسر روسیه، قفقاز، کریمه، دانوب سفر کرد، اروپای غربی، دو بار (1867-1868، 1869-1870) از ترکستان بازدید کرد، در مبارزات استعماری سربازان روسیه، و دو بار در هند (1874-1876، 1882) شرکت کرد. در سالهای 1877-1878 او در جنگ روسیه و ترکیهدر بالکان

او سفرهای زیادی کرد، از سوریه و فلسطین در سال 1884، ایالات متحده آمریکا در 1888-1902، فیلیپین در سال 1901، کوبا در سال 1902، ژاپن در سال 1903 بازدید کرد. برداشت‌های حاصل از سفرها در چرخه‌های بزرگی از طرح‌ها و نقاشی‌ها مجسم می‌شد.

خلاقیت Vereshchagin

در نقاشی‌های نبرد ورشچاگین، جنبه‌های درز جنگ به شیوه‌ای حاد روزنامه‌نگاری و با رئالیسم خشن آشکار می‌شود.

اگرچه معروف او " سریال ترکستان"در نقاشی ها جهت گیری امپریالیستی-تبلیغی بسیار مشخصی دارد، احساس عذاب غم انگیزی بر فاتحان و مغلوب ها آویزان است که با رنگ آمیزی کسل کننده مایل به زرد مایل به "کویری" تاکید شده است.

نماد معروفکل مجموعه نقاشی «آفتئوز جنگ» (1870-1871، گالری ترتیاکوف) که توده ای از جمجمه را در صحرا به تصویر می کشد. روی قاب کتیبه ای وجود دارد: "تقدیم به تمام فاتحان بزرگ: گذشته، حال و آینده."

به ویژه تأثیرگذار است نقاشی "The Enquired. Requiem" (1878-1879، گالری ترتیاکوف)، جایی که یک میدان کامل از اجساد سرباز، که فقط با یک لایه نازک خاک پاشیده شده است، در زیر یک آسمان ابری گسترده شده است. سریال او "ناپلئون در روسیه" (1887-1900) نیز محبوبیت زیادی به دست آورد.

هنرمند ورشچاگین همچنین نویسنده ای با استعداد بود، نویسنده کتاب "در جنگ در آسیا و اروپا. خاطرات» (1894)؛ "نامه های منتخب" توسط هنرمند Vereshchagin (بازنشر در سال 1981) نیز بسیار مورد توجه است.

ورشچاگین در جریان جنگ روسیه و ژاپن، در 31 مارس (13 آوریل)، 1904، در انفجار کشتی جنگی پتروپولوفسک در جاده بندر آرتور درگذشت.

آثار هنرمند

سریال ترکستان
ناپلئون در روسیه (ورشچاگین)
سری "بربرها": "نگاه کردن" (1873)، "حمله غافلگیرانه" (1871)، "محاصره شده - آزار و اذیت ..." (1872) "ارائه غنائم" (1872)، "پیروزی" (1872).
"راهپیمایی مذهبی در جشن محرم در شوشا" (1865)
"خیابان در روستای خوجاجنت" (1868)
"استحکامات سابق کوش-ببرمن" (1868)
«رفتن به زندان (زندان زیرزمینی) در سمرقند» (1868)
"ورود به شهر کاتا کورگان" (1868)
"پس از شکست (شکست خوردگان)"، 1868، موزه روسیه روسیه
ویرانه های تئاتر در چوگوچاک (1869)
"کاروان های قرقیزستان در رودخانه چو" (1869)
گدایان در سمرقند (1870)
«سیاستمداران در یک مغازه تریاک فروشی. تاشکند» (1870)
«درویشان در لباس جشن. تاشکند» (1870)
«گروهی از دراویش التماس صدقه. تاشکند» (1870)
"آپوتئوز جنگ" (1871)، گالری ترتیاکوف

"درهای تیمور (تامرلن)" (1871-1872)، گالری ترتیاکوف
"مقبره تاج محل در آگرا" (1874-1876)، گالری ترتیاکوف
"مسجد مروارید در آگرا" (1874-1876)، گالری ترتیاکوف
«شیپکا-شینوو. اسکوبلف در نزدیکی شیپکا" (1878-1879) گالری ترتیاکوف
«بعد از حمله ایستگاه لباس در نزدیکی پلونا" (1881)، گالری ترتیاکوف
"در مرده خانه ترک" (1881)
"سرکوب شورش هند توسط بریتانیا" (حدود 1884)
حکاکی رنگی "ناپلئون در کرملین" (ذخیره شده در موزه آپارتمان A. M. گورکی (نیژنی نووگورود)

"هر کس هر جنگی را شروع کند، در هر صورت تمایل احمقانه به مالکیت جهان و منابع آن است" - V. Vereshchagin

از زمان پیتر اول تا زمان ما، فهرستی متعارف از "100 هنرمند بزرگ روسی" در نقاشی روسی شکل گرفته است. البته این ارقام به طور قابل توجهی دست کم گرفته شده اند و به نظر من این است لیست واقعیهنرمندان بزرگ روسی آنقدرها هم کوچک نیست و مطمئناً از این صد تأیید شده جادویی فراتر می رود. اما ظاهراً در بین خبرگان واقعی و شبه دوستداران هنر اتفاق افتاده است که مطمئناً باید نوعی فهرست وجود داشته باشد که برخی با در نظر گرفتن محبوبیت آنها در آن قرار می گیرند ، در حالی که برخی دیگر فراتر از خط این بی نهایت عظیم باقی می مانند. عظمت» (توتوولوژی را ببخشید).

برای انصاف، باید بدانید که تقریباً همیشه فقط "محبوب ترین" ها عالی می شدند. یعنی نه کسانی که به آه های یک مخاطب مشتاق راضی هستند - "من در تحسین هستم!"، "زیبا!"، "دوست داشتنی، دوست داشتنی!"، و نه کسانی که در خیابان شناخته می شوند، و نه حتی کسانی که انبوه تماشاگران را در نمایشگاه های درجه دو جمع می کنند، و تنها آن هنرمندانی هستند که مجموعه داران پرشور برای کارشان آماده اند تا یکدیگر را تکه تکه کنند. در اینجا، در این مرحله، است که محبوبیت این هنرمند آغاز می شود. تنها در این صورت است که تبدیل بی نام و هنرمند با استعدادبه "عالی".

با صحبت در مورد هنرمندان بزرگ روسی، درخشان ترین آنها به ذهن می رسد - آیوازوفسکی، رپین، سروف، شیشکین، مالویچ، واسنتسف، ورشچاگین و دیگران که کمتر تأثیرگذار و بزرگ نیستند ... خلاقیت هر یک از آنها ارزشمند و عالی است.

اما اگر "عظمت" را اندازه گیری کنیم، آن را به اجزای بسیاری تقسیم کنیم، "در میان جهان ها، در نورهای چشمک زن یک ستاره، نام را تکرار می کنم ..." - واسیلی واسیلیویچ ورشچاگین - "در یک زمان محبوب ترین فرد بود. در تمام هنر روسیه - نه تنها در روسیه، بلکه در سراسر جهان، که نه تنها سن پترزبورگ و مسکو، بلکه برلین، پاریس، لندن و آمریکا را نیز نگران و هیجان زده کرد. )

کرامسکوی پس از اولین آشنایی با نقاشی های خود نوشت: "ورشچاگین فقط یک هنرمند نیست، بلکه چیزی بیشتر است." آموزنده.»

در ادبیات، این نقاش نبرد تولستوی (در جنگ و صلح) و در نقاشی - ورشچاگین بود. نه، افراد مشهور و بزرگ دیگری هم وجود داشتند - روبا، گرکوف، ویلوالد، کارازین، اما با ظهور صلح طلب واسیلی ورشچاگین در نقاشی بود که دنیای جنگ روی بوم دیگر یک بازی صورتی روشن، یک بازی جنگی در که سربازان صیقلی و براق با سرعت تمام به جست و خیز می پرداختند.

از خاطرات هنرمند و منتقد هنری روسی الکساندر بنویس:

«قبل از ورشچاگین، تمام نقاشی‌های جنگی که در کاخ‌ها و نمایشگاه‌های ما دیده می‌شد، در اصل، رژه‌ها و مانورهای باشکوهی را به تصویر می‌کشیدند که در میان آنها یک فیلد مارشال و همراهانش سوار بر اسبی باشکوه می‌دویدند. اینجا و آنجا در این نقاشی‌ها، در تعداد بسیار متوسط و مطمئناً در ژست‌های زیبا، چندین مرده پاک به شکلی پراکنده بودند. طبیعتی که این صحنه ها را احاطه کرده بود به گونه ای شانه می شد و صاف می شد که در واقعیت حتی در آرام ترین و آرام ترین روزها هم نمی شد و در عین حال همه این گونه عکس ها و نقاشی ها همیشه به همان شیوه شیرینی که آورده می شد اجرا می شد. به ما در زمان نیکلاس اول لادورنر، ساوروید و رافه، که مدتی با ما زندگی کردند. این سبک گلگون با موفقیت توسط تمام نقاشان نبرد بومی ما (تیم، کوتزبو، فیلیپوف، گروزینسکی، ویلوالد و غیره) که نبردهای یکنواخت بی شمار، بسیار صیقلی، بسیار خوشمزه و مرگبار نوشتند، به کار گرفتند.

همه آنقدر به تصاویری از جنگ عادت داشتند که منحصراً به شکل یک تعطیلات سرگرم کننده، شیک و گلگون، نوعی سرگرمی همراه با ماجراجویی باشد، که هرگز به ذهن کسی خطور نمی کرد که در واقعیت اینطور به نظر نمی رسید. تولستوی در «سواستوپل» و در «جنگ و صلح» این توهمات را از بین برد و ورشچاگین سپس در نقاشی آنچه تولستوی در ادبیات انجام داده بود تکرار کرد.

طبیعتاً وقتی مردم روسیه به جای تصاویر تمیز ویلوالد، تصاویر ورشچاگین را دیدند که ناگهان به همین سادگی و بدبینانه جنگ را افشا کرد و آن را به عنوان یک شرور کثیف، نفرت انگیز، غم انگیز و عظیم نشان داد، در بالای صفحه فریاد زدند. ریه هایشان را شروع کردند و با تمام وجود از چنین جسوری متنفر و دوست داشتند..."

"Apotheosis of War"، 1871

ورشچاگین برای معاصرانش با "آپوتئوز جنگ" (1871) شناخته شده است. بیشتر شاهکار معروفاین هنرمند در داخل دیوارهای گالری ترتیاکوف استراحت می کند. همچنین یادداشتی روی تابلوی به جا مانده از هنرمند روی قاب وجود دارد: "تقدیم به تمام فاتحان بزرگ، گذشته، حال و آینده."

قدرت این نقاشی به حدی بود که یکی از ژنرال‌های پروس به امپراتور الکساندر دوم توصیه کرد که «دستور بدهد که تمام نقاشی‌های جنگی هنرمند سوزانده شوند، زیرا بیشترین تأثیر را دارند». و برای بیش از سی سال موزه های دولتیروسیه حتی یک نقاشی از این هنرمند "رسوایی" به دست نیاورد.

وحشت جنگ که با جزئیات به تصویر کشیده شده و نماد مرگ و ویرانی است، برخلاف میل استاد، برای همیشه تنها بوم درخشان یک هنرمند بزرگ صلح طلب باقی خواهد ماند. این ایده خود شفاف است، اما شنیده نمی شود. و چه بسیار جنگ ها را می توان از طریق هنر، تنها از طریق نقاشی های ورشچاگین جلوگیری کرد. اما قدرتمند جهانبا این اوصاف، شما فاتحان مدرنی را نخواهید یافت که ایده خود را درباره جهانی بدون جنگ در گالری ترتیاکوف به هم متصل کنند.

این تندخو، شجاع و دلیر گفت: «بعضی با سخنان جذاب خود ایده صلح را منتشر می‌کنند، برخی دیگر در دفاع از آن استدلال‌های مختلفی را مطرح می‌کنند - مذهبی، سیاسی، اقتصادی، و من همین را با رنگ‌ها تبلیغ می‌کنم». مرد نترس.

تاریخچه "آپوتئوزیس"

در ابتدا، این نقاشی "پیروزی تامرلن" نام داشت. این ایده با تامرلن مرتبط بود که سربازانش چنین هرم هایی از جمجمه ها را پشت سر گذاشتند، اما تصویر ماهیت تاریخی خاصی ندارد.

به روایت تاریخ، روزی زنان بغداد و دمشق به تامرل مراجعه کردند و از شوهران غرق در گناهان و فسق شکایت کردند. سپس به هر جنگجو از لشکر 200 هزار نفری خود دستور داد که سر بریده شوهران فاسد خود را بیاورند. پس از اجرای دستور، هفت هرم از سر گذاشته شد.

بر اساس روایتی دیگر، این نقاشی توسط ورشچگین تحت تأثیر داستانی در مورد نحوه اعدام حاکم کاشغر، ولیخان توره، یک مسافر اروپایی و دستور گذاشتن سر او بر بالای هرم ساخته شده از جمجمه دیگران ساخته شده است. افراد اعدام شده

در سال 1867، ورشچاگین به ترکستان رفت، جایی که او یک پرچمدار زیر نظر فرماندار ژنرال K. P. Kaufman بود. روسیه در آن زمان در حال تسخیر این سرزمین ها بود و ورشچاگین به اندازه کافی مرگ و اجساد را دید که شفقت و انسان دوستی را در او برانگیخت. در اینجا "سریال ترکستان" معروف ظاهر شد، جایی که نقاش جنگ نه تنها اقدامات نظامی، بلکه طبیعت و صحنه های زندگی روزمره را نیز به تصویر می کشید. آسیای مرکزی. و پس از سفری به چین غربی در سال 1869، جایی که نیروهای بوگدیخان بی رحمانه قیام دونگان ها و اویغورهای محلی را آرام کردند، نقاشی "Apotheosis of War" ظاهر شد.

با الهام از وحشت جنگ

این هنرمند به هیچ وجه نقاشی های او را تحسین نمی کرد. آثار او از این نظر تراژیک است Oآنها داستان را تعریف می کنند، اما نه آن گونه که گفته می شود. با عطش دانشمند، محقق، مورخ، گزارشگر جنگ و تنها پس از آن یک هنرمند، به قلب عملیات نظامی نفوذ کرد. او فقط یک ناظر نبود، بلکه یک شرکت کننده در نبردها بود، و نمونه شجاعی بود که یک گزارشگر واقعی جنگ باید باشد:

"برای تحقق بخشیدن به هدفی که برای خودم تعیین کرده ام، یعنی: دادن تصاویری از یک جنگ واقعی و واقعی به جامعه نمی تواند با نگاه کردن به نبرد از طریق دوربین دوچشمی از فاصله ای زیبا انجام شود، اما شما باید خودتان احساس کنید و همه چیز را انجام دهید، در حملات شرکت کنید. هجوم، پیروزی، شکست، تجربه گرسنگی، سرما، بیماری، زخم... ما نباید از قربانی کردن خون، گوشتمان هراس داشته باشیم - در غیر این صورت نقاشی های من "اشتباه" خواهند شد.

"Mortally birîndar" 1873. روی قاب متون نویسنده در بالا وجود دارد: "اوه، آنها کشته اند، برادران! ... کشته... آه مرگم فرا رسید!...»

ورشچاگین غسل تعمید آتش خود را در سن 25 سالگی در سمرقند دریافت کرد.

در سال 1867 دعوت فرماندار کل ترکستان ژنرال K. P. Kaufman را پذیرفت تا در کنار او هنرمند شود. ورشچاگین با ورود به سمرقند پس از تصرف آن توسط نیروهای روسی در 2 مه 1868، در محاصره شدید این شهر توسط شورشیان با تعداد انگشت شماری سرباز روسی مقاومت کرد. ساکنان محلی. نقش برجسته ورشچاگین در این دفاع، نشان سنت جورج درجه 4 (14 اوت 1868) را برای او به ارمغان آورد، که او با افتخار از آن استفاده کرد، اگرچه او به طور کلی هرگونه جایزه را انکار می کرد:

«در طول محاصره هشت روزه ارگ سمرقند توسط انبوهی از بوخارت ها، ورشچگین پرچمدار ارتش با نمونه ای شجاعانه پادگان را تشویق کرد. هنگامی که در 3 ژوئن، دشمن در توده‌های عظیم به دروازه نزدیک شد و با هجوم به اسلحه‌ها، تمام کلبه‌ها را اشغال کرده بود، پرچمدار ورشچاگین، علی‌رغم تگرگ سنگ‌ها و آتش تفنگ قاتل، با تفنگی در دست هجوم آورد و شجاعان را اسیر خود کرد. مدافعان ارگ با الگوی قهرمانانه اش.»

در دیوار قلعه بگذار داخل شوند. 1871، موزه دولتی روسیه، سنت پترزبورگ

"پس از شکست" 1868، موزه دولتی روسیه، سنت پترزبورگ

این هنرمند با حالتی افسرده از سمرقند بازگشت. رشادت رو به زوال و قهرمانی نشان داده جای خود را به ناامیدی و پوچی داد. از آن پس، از محاصره ارگ سمرقند، اندیشه های زندگی و مرگ، جنگ و صلح به معنای همه جانبه اکثر آثار این هنرمند تبدیل شد، سوخت. احساس عمیقمورخ و قاضی بشریت». از این به بعد او حرفی برای گفتن دارد، اگر آن را می شنیدند.

اما آنها نمی خواستند بشنوند. دیدند، دیدند، اما نخواستند بشنوند. با وجود به رسمیت شناختن جهانیو محبوبیت، در روسیه با این هنرمند خونسردی برخورد شد و پس از یکی از نمایشگاه های سنت پترزبورگ، او را به ضد وطن پرستی و همدردی با دشمن متهم کردند. بسیاری از نقاشی ها باعث نارضایتی در بالای صفحه شد. بنابراین، رئیس آکادمی هنر، دوک بزرگ ولادیمیر الکساندرویچ، دستور داد امضاهای سرکشی روی تابلوها جایگزین شوند. و امپراتور الکساندر دوم، پس از بررسی نمایشگاه، با تأسف گفت: "همه اینها درست است، همه چیز به این شکل اتفاق افتاد" اما نمی خواست نویسنده را ببیند. گراند دوکالکساندر الکساندرویچ، امپراتور آینده صلح الکساندر سوم، نظر خود را در مورد این هنرمند بیان کرد:

تمایل دائمی او برای غرور ملی منزجر کننده است و می توان از آنها نتیجه گرفت: یا ورشچاگین یک آدم بی رحم است یا یک فرد کاملاً دیوانه.

با این حال، این امر یک ماه بعد مانع از آن نشد که آکادمی هنرهای امپراتوری به ورشچاگین عنوان پروفسور را اعطا کند، که ورشچاگین از آن خودداری کرد.

ورشچاگین از خصومت دادگاه نمی ترسید. او به دوستش استاسوف نوشت: "همه اینها نشان می دهد که من در مسیر درست و غیر ریاکارانه ای قرار دارم که در روسیه قابل درک و قدردانی خواهد بود."

در سال 1871، ورشچاگین به مونیخ نقل مکان کرد. در آرزوهایش برای گفتن وحشت واقعی جنگ به دنیا، با هیچ مانعی روبرو نشد. در برلین، در کاخ کریستال لندن، در پاریس و دیگر شهرهای اروپایی با تشویق های ایستاده از او استقبال می شود. نقاشی های به نمایش گذاشته شده با تاکید بر پوچ بودن و جنایتکارانه جنگ، طوفان واقعی بحث را برانگیخت و افکار عمومی را برانگیخت.

محبوبیت او را می توان از روی ارقام قضاوت کرد: نمایشگاه او در سن پترزبورگ در سال 1880 توسط 240 هزار نفر (در 40 روز)، در برلین - 140 هزار نفر (در 65 روز)، در وین - 110 هزار نفر (در 28 روز) بازدید شد. ). بسیاری از ستارگان پاپ مدرن هرگز رویای چنین شهرتی را نداشتند.

بعد از شانس 1868، موزه دولتی روسیه، سنت پترزبورگ

سپس ورشچاگین تقریباً دو سال در هند زندگی کرد و به تبت نیز سفر کرد. در بهار سال 1876، این هنرمند به پاریس بازگشت.

او که در بهار 1877 از آغاز جنگ روسیه و ترکیه مطلع شد، بلافاصله وارد ارتش فعال شد و در برخی از نبردها شرکت کرد.

در ژوئن همان سال، او به شدت مجروح شد: ورشچاگین از او خواست تا به عنوان ناظر در ناوشکن شوتکا که در حال مین گذاری روی دانوب بود، خدمت کند. در جریان حمله به یک کشتی ترکیه ای، توسط ترک ها مورد اصابت گلوله قرار گرفتند و گلوله ای سرگردان از ناحیه ران آن سوراخ شد.

"در انتظار غرق شدن ما، با یک پا به پهلو ایستادم. صدای تصادف شدیدی از زیر سرم و ضربه ای به رانم می شنوم و چه ضربه ای! - مثل باسن

زخم به دلیل درمان نادرست جدی بود، التهاب شروع شد و اولین علائم قانقاریا ظاهر شد. او مجبور شد برای باز کردن زخم تحت عمل جراحی قرار گیرد که پس از آن به سرعت بهبود یافت.

توقف شبانه ارتش بزرگ. 1896-1897، ایالت موزه تاریخی، مسکو

غافلگیرانه حمله می کنند. 1871، گالری دولتی ترتیاکوف، مسکو

آخرین جنگ و مرگ V.V

از 1882 تا 1903 Vereshchagin سفرهای زیادی می کند: هند، سوریه، فلسطین، Pinega، Dvina شمالی، Solovki، کریمه، فیلیپین، ایالات متحده آمریکا، کوبا، ژاپن، همچنان به ایجاد، ایجاد، شگفتی.

و باز هم بشریت او را نمی شنود. خونریزی دیگری در راه است. جنگ روسیه و ژاپن سومین و آخرین جنگ در زندگی او بود. متناسب، باریک، اما در حال حاضر کاملا خاکستری، پدربزرگ دوباره به جلو می رود. چند روز دیگر به این هنرمند باقی مانده است...

V.V. ورشچاگین در پورت آرتور (در سمت راست V.V. Vereshchagin فرمانده کل A.N. Kuropatkin است)

قبل از ما در مورد روز گذشتهواسیلی ورشچاگین خاطرات روزنامه نگار و هنرمند پاره وقت Kravchenko N.I. :

"برای عید پاک، من از موکدن به آرتور رفتم. مدت زیادی رانندگی کردم، حدود چهل ساعت، و وقتی به آنجا رسیدم، قطار بزرگ دوک بوریس ولادیمیرویچ قبلاً آنجا بود، که هنگام خروج، آن را در موکدن دیدم. معلوم بود که شب جابه جا شده بودیم. واسیلی واسیلیویچ از روسیه با این قطار آمد و زمانی که قطار در موکدن بود در آن زندگی می کرد.

در آرتور به من گفتند که "ورشچاگین رسیده است." سپس، آنها می گویند، او اغلب به عنوان یک دوست خوب قدیمی، به عنوان یک رفیق مسلح، از دریاسالار ماکاروف در Petropavlovsk بازدید می کرد.

در آخرین بارمن واسیلی واسیلیویچ را در 30 مارس دیدم. در رستوران ساراتوف نشسته بودم، صبحانه خوردم و از پشت شیشه به خیابان نگاه کردم...

- آقایان، ورشچاگین می آید! - یکی فریاد زد.

و تقریباً فوراً همه نگاه ها به باریک و باریک چرخید، شکل سبک V.V.، با کت کت و شلوار آبی، با قدم های سریع از کنارش گذشت. ریش سفید و زیبای او زیر پرتوهای آفتاب داغ نقره ای می درخشید. کلاهی از پوست بره روی سرش بود.

مستقیم به سمتش رفت صندوق پستی; می توانستی ببینی که چگونه یک بسته بزرگ را آنجا گذاشت، به داخل سوراخ نگاه کرد و سپس با همان قدم سنجیده و آرام، به سمت ایستگاه برگشت.»

همانطور که معلوم شد، این یکی از نامه های این هنرمند به امپراتور نیکلاس دوم بود. اما این خیلی دیرتر مشخص شد. ورشچاگین در نامه های خود بیش از همه از این می ترسد که تزار تصمیم بگیرد "به ژاپن رحم کند" و با او صلح کند، "بدون مجازات کامل او". آوردن ژاپن به "تواضع"، شستن "توهین" که به تزار وارد کرده بود - به نظر او، اعتبار روسیه در آسیا به این امر نیاز دارد. او تزار را با توصیه هایی در مورد ساخت فوری رزمناوها، پل ها، ارسال توپ های دوربرد به پورت آرتور، اعزام نیرو به مرزهای هندوستان و غیره بمباران می کند. و غیره نحوه واکنش تزار به توصیه نظامی خبرنگار غیرنظامی خود ناشناخته است: هیچ علامتی در نامه های اصلی باقی مانده وجود ندارد. به گفته مورخان، این نامه‌ها به وضوح احساسات صلح‌طلبانه هنرمند سالخورده میهن‌پرست را آشکار نمی‌کرد، بلکه دعوت تزار به صلابت و استواری را نشان می‌داد.

خاطرات دوک بزرگ کریل ولادیمیرویچ:

دریاسالار استپان اوسیپوویچ ماکاروف

«صبح ابری 31 مارس. شبانه ناوشکن ما "استراشنی" در یک مبارزه نابرابر گم شد. این خبر غم انگیز را "بیان" که در حال بازگشت بود، به ما رساند که زیر آتش شدید، تنها پنج نفر را از خدمه "ترریبل" نجات داد. ماکاروف نمی توانست با این ایده کنار بیاید که در آنجا، در محل مرگ "وحشتناک"، هنوز هم می توانند چند نفر از خدمه ناوشکن باقی مانده باشند که درمانده با مرگ دست و پنجه نرم می کنند. او می‌خواست خودش را مطمئن کند، به امید اینکه خودش را نجات دهد، حتی با دعوا... و به «بیان» دستور داده شد که برای نشان دادن محل مرگ «هوفناک» جلو برود. اسکادران ما شروع به ترک بندر کرد و پتروپاولوفسک که من با مقر دریاسالار ماکاروف از دیانا به آنجا رفتم، حدود ساعت 7 بود. صبح به جاده بیرونی رفت. ناوهای جنگی باقیمانده تا حدودی در جاده داخلی عقب افتادند.

کل ستاد فرماندهی دریاسالار روی پل بود.

به زودی بیان نشان داد که متوجه دشمن شده است که کمی بعد به سمت بیان آتش گشود.

دریاسالار ماکاروف تصمیم گرفت به جلو برود و گروه ما شروع به پاسخگویی به آتش دشمن کرد. با نزدیک شدن ما، ژاپنی ها برگشتند و به سرعت شروع به دور شدن کردند. کمی بعد، یک اسکادران دشمن دیگر در افق ظاهر شد. دریاسالار ماکاروف با مشاهده نیروهای برتر دشمن در مقابل خود، تصمیم گرفت به عقب برگردد تا به باتری های ساحلی نزدیک شود. برگشتیم و با سرعتی سریع به سمت آرتور رفتیم. دشمن در نوعی بلاتکلیفی متوقف شد. پتروپاولوفسک که قبلاً تحت حفاظت باتری های ساحلی بود سرعت خود را کاهش داد و خدمه برای صرف ناهار آزاد شدند. افسران کم کم شروع به متفرق شدن کردند. کسانی که روی پل ماندند عبارتند از: دریاسالار ماکاروف، فرمانده پتروپولوفسک، کاپیتان درجه یک یاکولف، دریاسالار عقب مولاس، ستوان وولف، هنرمند ورشچاگین و من.

من با ورشچاگین ایستادم سمت راستپل ورشچاگین طرح هایی از اسکادران ژاپنی ساخت و با صحبت در مورد مشارکت خود در بسیاری از کمپین ها، با اعتماد به نفس عالیاو گفت که عمیقاً متقاعد شده است که جایی که او بود، هیچ اتفاقی نمی‌افتد.

ناگهان انفجاری باورنکردنی رخ داد... کشتی جنگی لرزید و قدرت وحشتناکجریان گاز داغ و خفه کننده صورتم را سوزاند. هوا پر شده بود از بوی تند و سنگینی که به نظرم می رسید - بوی باروت ما. وقتی دیدم که کشتی جنگی به سرعت در سمت راست قرار دارد، فوراً به سمت آن دویدم سمت چپ... در راه مجبور شدم از روی جنازه دریادار ملاس که با سر خون آلود در کنار جنازه دو نفر سیگنالینگ دراز کشیده بود بپرم. با پریدن از روی نرده، روی برج 12 اینچی کمان پریدم. من به وضوح دیدم و متوجه شدم که انفجاری در زیرزمین‌های ما رخ داده است، کشتی جنگی در حال مرگ است... تمام سمت راست از قبل در شکاف‌ها قرار گرفته بود، آب در موجی عظیم ناو جنگی را سیل می‌کرد... و پتروپاولوفسک در حال حرکت بود. به جلو، به سرعت دماغش را در اعماق دریا فرو برد.

در همان لحظه اول تمایل داشتم از برج به روی عرشه بپرم، اما وقتی فهمیدم می توانم پاهایم را بشکنم، به سرعت خودم را روی دستانم پایین آوردم و لبه بالایی برج را نگه داشتم و خود را به داخل آب انداختم. ..."

در آن روز پسر عمونیکلاس دوم، شاهزاده کریل و حدود 80 نفر دیگر نجات یافتند. بقیه - بیش از 650 نفر - هنوز مفقود هستند.

مرگ پتروپاولوفسک تأثیر بسیار منفی بر فعالیت های رزمی اسکادران اقیانوس آرام داشت. این فاجعه نه تنها روسیه، بلکه کل جهان را شوکه کرد. در واقع، همزمان با مرگ رهبر با استعداد و سازمان دهنده دفاع از پورت آرتور، معاون دریاسالار S. O. Makarov، یکی از بزرگترین هنرمندان نیز درگذشت. امپراتوری روسیه، جشنی تزلزل ناپذیر از زندگی فراتر از جنگ و صلح جهانی.

افسران و خدمه کشتی جنگی Petropavlovsk در ژوئیه 1904

حقایقی در مورد واسیلی ورشچاگین

در آمریکا، شهروندی افتخاری به او پیشنهاد شد و آرزو داشت که بنیانگذار مکتب نقاشی آمریکایی شود.

ورشچاگین با همسر اول خود صعود به هیمالیا را انجام داد. آنها سپس بدون هیچ وسیله ای بسیار بالا رفتند، همراهان عقب افتادند و زوج جوان مجبور شدند یک شب سرد را بگذرانند، تقریباً بمیرند. اتفاقاً انگلیسی ها از این سفر ورشچاگین بسیار ترسیده بودند. آنها معتقد بودند که او به عنوان یک پیشاهنگ مسیرهای نظامی را ترسیم می کند. روزنامه ها سپس نوشتند که ورشچاگین با قلم مو راه را برای سرنیزه های روسی هموار می کند.

ورشچاگین در فرانسه با نقاش نبرد میسونیر ملاقات کرد. او در مورد کار بر روی نقاشی "ناپلئون در سال 1814" صحبت کرد. برای ترسیم جاده آسیب دیده از جنگ از زندگی، هنرمند روی سکوی خاصی را با لایه ای از خاک رس پوشانده، توپی جعلی را روی چرخ ها چندین بار در امتداد آن می راند، با نعل اسب ردپای اسب درست می کند، و همه چیز را با آرد و نمک پاشیده تا این اثر را ایجاد کند. تصور برف براق چگونه چنین مشکلاتی را حل می کنید، مسیو ورشچاگین؟ - پرسید. ورشچاگین پاسخ داد: "من چنین مشکلاتی ندارم." - در روسیه، در زمان صلحکافی است هر جاده ای را طی کنی و مانند پس از جنگ، ناهموار و صعب العبور خواهد بود.»

در مقابل مسکو، در انتظار نمایندگی پسران. 1891-1892، موزه تاریخی دولتی، مسکو

ورشچاگین در زندگی روزمره فردی دشوار بود. همه چیز در خانه تابع برنامه او بود. در ساعت 5-6 صبح هنرمند قبلاً در استودیو بود. هیچ کس اجازه نداشت به آنجا برود - سینی با صبحانه از در کمی باز شده بود. اگر بشقاب ها به صدا در می آمدند، فوراً عصبانی می شد. او اخلاق کاری فوق العاده ای داشت. آنها غیبت کردند که ورشچاگین برده هایی دارد که در زیرزمین های او نشسته اند و برای او نقاشی می کشند.

او هم در زندگی و هم در کار ایده آلیست بود. من به خودم دروغ نگفتم و از دیگران به خاطر آن انتقاد کردم. ورشچاگین درباره نقاشی ایوانف "ظهور مسیح بر مردم" می نویسد: "چگونه می توانید فلسطین را که در ایتالیا نشسته است، بدون دیدن این خورشید، انعکاس این مه از زمین نقاشی کنید؟ همه ما می دانیم که یحیی تعمید دهنده به مدت 30 سال نه شسته، نه موهایش را کوتاه کرده و نه ریش خود را خراشیده است. و مردی خوش تیپ را می بینیم با فرهای شسته، با انگشتان اشرافی...»

به دلیل واقع گرایی بیش از حد، به دلیل این واقعیت که ورشچاگین عیسی مسیح را به عنوان یک شخصیت تاریخی به تصویر می کشد، کلیسای ما واردات یک سری از آثار انجیلی او را به روسیه ممنوع کرد. و اسقف اعظم وین این هنرمند را نفرین کرد و ساکنان وین را از حضور در نمایشگاه او منع کرد. اما این فقط باعث ایجاد علاقه شد. هنگامی که ورشچاگین این نقاشی ها را در آمریکا نشان داد، امپرساریو اسناد را به گونه ای جمع آوری کرد که کل مجموعه شروع به متعلق به او کرد. در سال 2007، یکی از نقاشی ها، "دیوار غربی" در حراجی به قیمت 3 میلیون و 624 هزار دلار فروخته شد.

سندی که با سوء نیت تنظیم شده و طبق آن کلیه حقوق نادرترین نقاشی های ورشچاگین به امپرساریو سرکشی که نمایشگاه او را در آمریکا برگزار کرده است منتقل شده است، هنوز توسط میهن تاریخی او به چالش کشیده نشده است!

شکست خورد. مراسم یادبود. 1878-1879، گالری دولتی ترتیاکوف، مسکو

هنرمند متلیتسا قرار بود با آن کشتی جنگی حرکت کند. او مریض شد. و ماکاروف، یک دوست قدیمی از سپاه کادت، ورشچاگین را دعوت کرد تا به یک کارزار برود. کشتی منفجر شده در عرض 2 دقیقه به قعر غرق شد.

هیچ اثری از این هنرمند باقی نمانده و بنای یادبودی نیز در محل درگذشت وی وجود ندارد. با طنز شیطانی سرنوشت، قبر همه بستگان ورشچاگین نیز در زیر آب مخزن ریبینسک ناپدید شد که برنامه سیل زمین تصویب شد.

ناپلئون و مارشال لوریستون («صلح به هر قیمتی!»). 1899-1900، موزه تاریخی دولتی، مسکو

قهرمان فیلم خورشید سفیدبیابان ها» پاول ورشچاگین در پایان فیلم قایق بلندی را هدایت می کند که منفجر می شود. این در حالی است که آیا مامور گمرک از روی عمد چنین نام خانوادگی را از دست کارگردانان و فیلمنامه نویسان فیلم دریافت کرده است یا اینکه این کار صرفاً تصادفی بوده است، اطلاعی در دست نیست.

برای مدت طولانی این هنرمند ایده نقاشی مجموعه بزرگی از نقاشی های اختصاص داده شده را در سر داشت جنگ میهنی 1812، چرا مطالعه کردم مواد آرشیوی، از سایت های نبرد بازدید کرد. او نوشت: "من یک هدف داشتم که در نقاشی های سال دوازدهم روح بزرگ ملی مردم روسیه، فداکاری و قهرمانی آنها را نشان دهم..." بنابراین، به یاد این رویداد، برخی از بیشتر نقاشی های معروفورشچاگین: "ناپلئون و مارشال لوریستون"، "قبل از مسکو در انتظار نماینده پسران"، "ناپلئون اول در ارتفاعات بورودینو" و غیره.

ناپلئون اول در ارتفاعات بورودینو. 1897، موزه تاریخی دولتی، مسکو

قهرمان رمان «نابغه» درایزر، هنرمند یوجین تجربه کرد نفوذ قویورشچاگین. "با تمام وجود زندگی بعدینام Vereshchagin همچنان به عنوان یک محرک بزرگ برای تخیل او عمل می کند. اگر ارزش هنرمند بودن را دارد، پس فقط این یکی.»

V.V. Vereshchagin حدود بیست کتاب نوشت: "مقالات سفر به هیمالیا"، "در دوینا شمالی. درباره کلیساهای چوبی، «دوخوبورها و مولوکان ها در ماوراء قفقاز»، «در جنگ در آسیا و اروپا»، «نویسنده»، مقالات «رئالیسم» و «درباره پیشرفت در هنر».

شکارچی ثروتمند قرقیزی با شاهین. 1871، گالری دولتی ترتیاکوف، مسکو

پس از اطلاع از مرگ ورشچاگین، ودوموستی سنت پترزبورگ یکی از اولین کسانی بود که درخواست کوتاهی را منتشر کرد:

«تمام جهان از این خبر لرزید مرگ غم انگیز V. Vereshchagin و دوستان جهان با درد دل می گویند: "یکی از سرسخت ترین قهرمانان ایده صلح بر مزار خود رفته است." تمام روسیه عزادار ماکاروف هستند. ورشچاژینا توسط تمام جهان سوگوار است".

یکی از آخرین آثارورشچاگینا:

پرتره یک کشیش ژاپنی، 1904

من در تمام عمرم عاشق خورشید بودم و می خواستم خورشید را نقاشی کنم. و بعد از اینکه مجبور شدم جنگ را تجربه کنم و حرفم را در مورد آن بگویم، خوشحال شدم که دوباره توانستم خودم را وقف خورشید کنم. اما خشم جنگ بارها و بارها مرا آزار می دهد.»

اشتباهی پیدا کردی؟ آن را انتخاب کرده و سمت چپ را فشار دهید Ctrl+Enter.

ورشچاگین واسیلی واسیلیویچ ( ورشچاگین واسیلی)، هنرمند روسی، استاد نقاشی نبرد. در 14 اکتبر 1842 (26) در Cherepovets در خانواده یک صاحب زمین متولد شد. در سالهای 1850-1860 او در سپاه کادت سن پترزبورگ تحصیل کرد و با درجه میانی فارغ التحصیل شد. در 1858-1859 او با ناوچه "کامچاتکا" و کشتی های دیگر به دانمارک، فرانسه و انگلیس رفت. در سال 1860، ورشچاگین وارد آکادمی هنر سنت پترزبورگ شد، اما در سال 1863 آن را ترک کرد، زیرا از سیستم آموزشی ناراضی بود. در کارگاه ژان لئون ژروم در مدرسه هنرهای زیبای پاریس (1864) شرکت کرد.

ورشچاگین در تمام زندگی خود یک مسافر خستگی ناپذیر بود. او با تلاش (به قول خودش) «از وقایع نگاری زنده تاریخ جهان بیاموزد»، به اطراف روسیه، قفقاز، کریمه، دانوب، اروپای غربی سفر کرد، دو بار (1867-1868، 1869-1870) از ترکستان بازدید کرد. ، شرکت در مبارزات استعماری سربازان روسیه، دو بار در هند (1874-1876، 1882). در سالهای 1877-1878 در جنگ روسیه و ترکیه در بالکان شرکت کرد. او سفرهای زیادی کرد، از سوریه و فلسطین در سال 1884، ایالات متحده آمریکا در 1888-1902، فیلیپین در سال 1901، کوبا در سال 1902، ژاپن در سال 1903 بازدید کرد. برداشت‌های حاصل از سفرها در چرخه‌های بزرگی از طرح‌ها و نقاشی‌ها مجسم می‌شد. در نقاشی‌های نبرد ورشچاگین، جنبه‌های درز جنگ به شیوه‌ای حاد روزنامه‌نگاری و با رئالیسم خشن آشکار می‌شود.

اگرچه «سریال معروف ترکستان» او جهت‌گیری تبلیغاتی امپراتوری کاملاً مشخصی دارد، اما در نقاشی‌ها احساس عذاب غم انگیزی بر فاتحان و مغلوب‌ها در همه جا وجود دارد که با رنگ‌آمیزی مایل به زرد مایل به قهوه‌ای و واقعاً «بیابانی» تأکید می‌شود. نماد معروف کل مجموعه، نقاشی Apotheosis of War (1870-1871، گالری ترتیاکوف) بود که انبوهی از جمجمه‌ها را در صحرا به تصویر می‌کشید. روی قاب کتیبه ای وجود دارد: "تقدیم به تمام فاتحان بزرگ: گذشته، حال و آینده."

مجموعه نقاشی های "ترکستان" اثر ورشچاگین از نقاشی "بالکان" کم ندارد. در آن، هنرمند، برعکس، مستقیماً تبلیغات رسمی پان اسلاویستی را به چالش می کشد و محاسبات نادرست مهلک فرمان و بهای وحشتناکی را که روس ها برای رهایی بلغارها از یوغ عثمانی پرداخت کردند، به یاد می آورد. نقاشی مغلوب به ویژه تأثیرگذار است. مراسم یادبود (1878-1879، گالری ترتیاکوف)، جایی که یک میدان کامل از اجساد سرباز، که فقط با یک لایه نازک از زمین پاشیده شده است، در زیر آسمان ابری گسترده شده است. سریال ناپلئون در روسیه (۱۸۸۷–۱۹۰۰) او نیز شهرت زیادی به دست آورد. هنرمند ورشچاگین همچنین نویسنده ای با استعداد، نویسنده کتاب در جنگ در آسیا و اروپا بود. خاطرات (1894); منتخب نامه های هنرمند ورشچاگین (بازنشر در سال 1981) نیز بسیار مورد توجه است.

واسیلی واسیلیویچ ورشچاگین- یکی از بزرگترین هنرمندان رئالیست روسی. آثار او به شهرت ملی دست یافت و از اعتبار بین المللی بالایی برخوردار شد. ورشچاگین در تاریخ هنر جهانی خود را به عنوان یک نقاش معروف نبرد تثبیت کرده است.

با این حال، برجسته منتقد هنری V.V. Stasov به درستی به محدود بودن و نادرستی این تعریف اشاره کرد. و در واقع، دامنه خلاقیت Vereshchagin بسیار گسترده تر از ژانر نبرد است. این هنرمند همچنین به طور قابل توجهی غنای روزمره، تاریخی، منظره، نقاشی پرترهاز دوران او این تصادفی نیست که آلمانی مشهور جهان هنرمند نوزدهمقرن، آدولف منزل، شگفت زده از تطبیق پذیری خلاقیت و استعداد ورشچاگین، فریاد زد: "این یکی می تواند همه چیز را انجام دهد!"

ورشچاگین در سال 1842 به دنیا آمد. در سال 1853 وارد کادت نیروی دریایی شد. در پایان دوره، با صرف بیش از یک ماه در خدمت، بازنشسته شد و وارد آکادمی هنر شد و در آنجا تحت راهنمایی A. T. Markov و A. E. Beideman مشغول به کار شد. ورشچاگین با دریافت مدال نقره کوچک برای طرح "قتل عام خواستگاران پنه لوپه" و ستایش از آکادمی برای آهنگسازی، ورشچاگین، بدون اتمام دوره، به خارج از کشور رفت.

در پاریس وارد مدرسه هنرهای زیبا شد و زیر نظر کارگردانی کار کرد هنرمند فرانسویجروم پس از بازگشت از خارج به قفقاز رفت و مدتی در تفلیس به تدریس طراحی در یکی از زنان پرداخت. موسسات آموزشی. نقاشی‌هایی از انواع و صحنه‌هایی که او از قفقاز آورده بود، متعاقباً در مجلات فرانسوی «Le Tour de Monde» و در روسی «World Traveller» منتشر شد. برخی از آنها در نمایشگاه آکادمیک در سال 1867 بودند. آنها فقط اهمیت قوم نگاری دارند. در سال 1864، ورشچاگین در رودخانه دانوب بود و سپس دوباره از قفقاز دیدن کرد. او پس از ورود به سن پترزبورگ در سال 1865، از آکادمی خواست تا گواهینامه ای مبنی بر دریافت مدال نقره و اینکه او در سراسر قفقاز و منطقه ماوراء قفقاز سفر کرده است برای او صادر کند. هدف هنری- که انجام شد در سال 1865 دوباره به پاریس رفت و یک سال تمام در آنجا ماند و یکی از نقاشی های خود را برای اولین بار در سالن 1866 به نمایش گذاشت.

در سال 1867، واسیلی ورشچاگین به ترکستان رفت، جایی که وی تحت نظر فرماندار ژنرال کافمن بود. به هر حال، او خود را در امور نظامی در نزدیکی سمرقند متمایز کرد و به همین دلیل او نشان سنت سنت را دریافت کرد. جورج پس از بازگشت از ترکستان برای سومین بار به خارج از کشور رفت. بخشی در پاریس و بخشی در مونیخ زندگی کرد.

تقریباً تمام نقاشی های ترکستانی ورشچاگین در مونیخ کشیده شده است. عمومی توجه ویژهتوجه را به "پس از موفقیت"، "پس از شکست"، "تریاک خواران" و همچنین به عکسی از نقاشی "باچا با طرفدارانش" که توسط خود هنرمند تخریب شده است، جلب کرد. کل مجموعه نقاشی های ترکستان توسط V. در لندن در سال 1873 به نمایش گذاشته شد و تولید شد. تاثیر قوی. یک سال بعد، سن پترزبورگ این مجموعه را دید و در آنجا به صورت رایگان به نمایش گذاشته شد. با توجه به شایعات و اتهامات سوگیری، وی از نمایشگاه حذف و سه نقاشی از این مجموعه فوق العاده را از بین برد: "محاصره شده - تعقیب شده"، "فراموش شده" و "ورود". کل مجموعه شامل 121 شماره است. در سال 1874، شورای آکادمی، با توجه به آن آثار هنری، V. را به درجه استادی ارتقا داد که ورشچاگین رسماً از آن مطلع شد. اما ورشچاگین با این که همه درجات و تفاوت‌های هنری را بی‌تردید مضر می‌دانست، این عنوان را رد کرد. سپس شورای آکادمی تصمیم گرفت ورشچاگین را از لیست اعضای خود حذف کند. ورشچاگین دو سال در هند ماند و در سال 1876 در پاریس اقامت گزید و در آنجا نقاشی را بر اساس طرح هایی که از هند آورده بود آغاز کرد. سال بعد ورشچاگین به دانوب رفت. در آنجا زیر نظر اسکوبلف و گورکو خدمت کرد و در حین اقامت در ناوشکن ستوان اسکریدلوف مجروح شد. سپس در نبرد پلونا حضور یافت و در جریان یورش سواره نظام به آدریانوپل حتی به عنوان رئیس ستاد خدمت کرد. تقریباً تمام بلغارستان را گشت و او را به پاریس آورد مقدار زیادیطرح ها را ترسیم کرد و دو سال تمام در آنجا کار کرد تا این نقاشی های جنگی را تکمیل کند. و در سالهای 1879 و 1880م. او هر دو مجموعه (هندی و بلغاری) را در این کشور به نمایش گذاشت شهرهای بزرگاروپا و در سال 1883 در مسکو و سن پترزبورگ.

تنها 32 تابلوی هندی و 13 تابلوی بلغاری وجود دارد. در سال 1884، ورشچاگین به فلسطین و سوریه رفت و به نقاشی های خود ادامه داد. با بازگشت به اروپا، او در 1885 - 88. نقاشی های فلسطینی خود را با موضوعاتی از عهد جدید در وین، برلین، لایپزیک و نیویورک به نمایش گذاشت. وی با داشتن استعدادی چشمگیر (رنگ‌نویسی درخشان)، طرفدار جدی رئالیسم در هنر است و اگر سوژه‌ها را با گرایش تفسیر کند، تنها برای اعتراض به وحشت‌های جنگ است. او در نقاشی های خود از عهد جدید، هر گونه ارتباطی را با سنت نقاشی مذهبی قاطعانه می شکند.

در هر صورت، Vereshchagin را نمی توان یکی از بهترین ها دانست هنرمندان فوق العاده اروپای مدرن. نمایشگاه های او در روسیه، اروپا و آمریکا همیشه صحبت های زیادی را برانگیخت و مقالات مختلفی درباره او منتشر شد زبان های اروپاییو، از جمله در روسی، بدون اغراق می توان گفت، آنها یک ادبیات کامل را تشکیل می دهند. ورشچاگین به عنوان یک نویسنده به خاطر سفرها و خاطرات خود مانند "یادداشت ها، طرح ها و خاطرات"، "سفر به هیمالیا" شناخته شده است. ورشچاگین در مجله "هنرمند" مقاله ای در سال 1890 با عنوان "رئالیسم" منتشر کرد که در آن به عنوان مدافع سرسخت رئالیسم در هنر عمل می کند.

به محض این که ترکید جنگ روسیه و ژاپنورشچاگین رفتن به جبهه را وظیفه اخلاقی خود دانست. این هنرمند شصت و دو ساله در حالی که همسر محبوب و سه فرزند خردسال خود را رها می کند، به انبوه حوادث نظامی رفت تا دوباره حقیقت جنگ را به مردم بگوید و آن را فاش کند. ذات واقعی. او در 31 مارس 1904 به همراه دریاسالار S. O. Makarov بر اثر انفجار مین های ژاپنی در کشتی گل سرسبد Petropavlovsk جان خود را از دست داد. و به معنای کامل کلمه، مرگ در یک پست جنگی بود. یکی از شاهدان عینی فاجعه پتروپاولوفسک، کاپیتان N.M. Yakovlev، که به طور معجزه آسایی در جریان انفجار فرار کرد، گفت که تا آخرین لحظه او ورشچاگین را با آلبومی دید که در آن پانورامای دریا را که در مقابل چشمانش باز شد، ضبط کرد.

مرگ ورشچاگین واکنش هایی را در سراسر جهان به دنبال داشت. مقالات زیادی در مورد زندگی و کار ورشچاگین در مطبوعات ظاهر شد. در میان آنها، مقاله V.V. Stasov به ویژه روشن و معنادار بود. در پاییز 1904 در سن پترزبورگ نمایشگاه بزرگی از نقاشی های ورشچاگین پس از مرگ گشایش یافت و چند سال بعد موزه ای به نام او در شهر نیکولایف ایجاد شد که نمایشگاه آن شامل برخی از آثار و وسایل شخصی وی بود. V.V. Vereshchagin.

I. E. Repin سخنان صمیمانه ای در مورد ورشچاگین گفت: "ورشچاگین - بزرگترین هنرمنددر زمان خود [... ] راه های جدیدی در هنر می گشاید». ورشچاگین یک شخصیت عظیم است، او واقعا یک قهرمان است... ورشچاگین یک سوپرهنرمند است، درست مثل یک ابر مرد.