خاطرات ورشچاگین به عنوان یک منبع تاریخی. پیشگفتار

P. Ossovsky. پیشگفتار

آشنایی من با واسیلی واسیلیویچ ورشچاگین - کوچکترین پسریک هنرمند فوق العاده روسی - در یکی از سفرهای خود به چکسلواکی اتفاق افتاد. فهمیدم که پسر ورشچاگین برای مدت طولانی در کارلووی واری زندگی می کرد و همچنین فهمیدم که او خاطراتی درباره پدرش نوشته است و در چاپ آنها با مشکل مواجه شده است. من سعی کردم با او ملاقات کنم و این ملاقات در کنسولگری اتحاد جماهیر شوروی در کارلووی واری برگزار شد، جایی که من به طور خاص برای دیدن واسیلی واسیلیویچ آمدم.
لاغر اندام را به خوبی به یاد دارم که دیگر از آن دور نیست. مرد جوان، با بلبرینگ نظامی، با موهای خاکستری که وسط شانه شده بود، با کت و شلواری تیره و تا حدی گشاد که بر لاغری او تأکید می کرد. آهسته و با وقار فوق العاده مردی که به همکارش احترام می گذارد صحبت می کرد. دستان سفید و لاغر او با انگشتان بلند، مانند نوازندگان، روی بازوهای صندلی قرار گرفته بود. کم کم وقتی از خودش و پدرش حرف می زد، متحرک تر می شد و حرفش عصبی و تند می شد.
او همه چیزهایی را که در پایان قرن گذشته و آغاز قرن ما اتفاق افتاد، کاملاً به یاد داشت. سال ها خاطرات کودکی را به طور کامل از خاطراتش پاک نکرده است. او آنها را در زمان داستان زندگی می کرد.

در آخرین بارمن در زمستان 1974 از واسیلی واسیلیویچ دیدن کردم و در همان زمان چندین طرح از پرتره او ساختم و پس از بازگشت از کارلووی واری آن را در پراگ اجرا کردم. این نقاشی توسط نیکولای ایوانوویچ کالیتا به حکاکی ترجمه شد که باید از او برای تصاویر خاطرات که با مهارت و با احترام گرم به یاد هنرمند ورشچاگین ساخته شده است سپاسگزار باشیم.
خاطرات پسر از پدرش برای خواننده ما ضروری است، که آنها جنبه جدیدی از شخصیت هنرمند بزرگ روسی را ارائه می دهند، شهروندی که عاشقانه روسیه را دوست داشت و مردم خود را تجلیل می کرد. هر کسی که این کتاب را می‌خواند، احساس قدردانی عمیقی از واسیلی واسیلیویچ ورشچاگین جونیور را تجربه خواهد کرد که ارزشمندترین جزئیات زندگی استاد بزرگ هنر روسیه را برای ما حفظ کرده است.

A. Lebedev. پیشگفتار

واسیلی واسیلیویچ ورشچاگین یکی از برجسته ترین پسران روسیه، بزرگترین چهره ها است. فرهنگ ملی، کلاسیک هنر رئالیستی روسیه. او که یک نقاش برجسته بود، به دلیل خلاقیت و فعالیت های خود شهرت غیرمعمول گسترده و شهرت بین المللی بالایی به دست آورد. نمایشگاه های او در مسکو، سن پترزبورگ، ورشو، بوداپست، وین، برلین، پاریس، لندن، استکهلم، پراگ، بروکسل، نیویورک، شیکاگو و دیگر مراکز بزرگ دنیای قدیم و جدید توجه بی سابقه ای را به خود جلب کرد. تعداد زیادیبازدیدکنندگان، عمیقاً مردم را نگران کردند. نام ورشچاگین در طول نمایشگاه آثارش از صفحه روزنامه ها و مجلات اروپایی و آمریکای شمالی خارج نشد. هیچ هنرمند روسی تا کنون در خارج از مرزهای سرزمین خود به اندازه ورشچاگین شهرت گسترده ای نداشته است. هیچ هنرمند روسی در طول زندگی خود به این اندازه مورد توجه مطبوعات خارجی قرار نگرفت.
چگونه می توان چنین محبوبیت استثنایی هنرمند روسی را توضیح داد؟
و این را می توان با این واقعیت توضیح داد که ورشچاگین، در نقاشی های خود، با مهارت حرفه ای بالا، جسورانه، قاطعانه و اصالتاً مهمترین مسائل زندگی را که عمیقاً نگران کننده بود، مطرح کرد. توده ها، و آنها را به طور غیرعادی به طور گسترده ای از طریق نمایشگاه هایی در داخل محبوب کرد کشورهای مختلفصلح پسر سرزمین مادری خود، با الهام از ایده های جنبش دموکراتیک دوم نیمی از قرن 19او، همراه با وی. زشتی اولین تصویری که ورشچاگین با در پیش گرفتن مسیر یک هنرمند شروع به نقاشی کرد، بوم "Barge Haulers" بود. مدتها قبل از "بارج هولرها در ولگا" رپین، او تصمیم گرفت ظلم وحشیانه انسان در روسیه پس از اصلاحات را دستگیر و محکوم کند. جنگ های فتوح باعث خشم خاص او شد. از قدیم الایام، به نام انگیزه های خودخواهانه و خودخواهانه طبقات استثمارگر، میلیون ها و میلیون ها نفر فریب خورده، مسموم از سم شوونیسم و ​​تعصب مذهبی، محکوم به رنج و نابودی بی معنی بودند. ورشچاگین به پی ام ترتیاکوف نوشت: "قبل از من، من مانند قبل از یک هنرمند، با تمام قدرتم در جنگ می جنگم. "اینکه ضربات من قوی باشد یا موثر، سوال دیگری است، بحث استعداد من است، اما من با تاب و بدون رحم ضربه می زنم." ورشچاگین، یک میهن پرست سرسخت، برای سرنوشت نه تنها مردم روسیه، بلکه مردمان دیگر کشورها نیز رنج می برد. او هدف کار خود را در مبارزه برای صلح و آزادی های دموکراتیک، در نکوهش بی رحمانه نظامی گری، استبداد، ستم بر خلق ها و نابرابری زنان می دید. در این حساسیت به غم مردم، در این پر از ترحم مدنی، تبعیت خلاقیت خود در برابر وظایف مبارزه برای شادی مردمو پیشرفت تاریخی در عظمت ورشچاگین نهفته است، توضیحی برای گسترده ترین محبوبیت هنر او.

ورشچاگین انقلاب مهمی در هنر، در نقاشی نبرد انجام داد. از زمان های قدیم، نقاشی نبرد جنگ های فتح و الهام بخش آنها را تجلیل کرده است. ورشچاگین، به جای تجلیل از این جنگ ها با نهایت حقیقت، آنها را آشکار کرد ذات واقعیجنایات وحشتناکی که در آنجا اتفاق می افتد را نشان داد. ورشچاگین به جای تجلیل از آغازگران جنگ های فتح، بی رحمانه آنها را محکوم می کند. بنابراین، به عنوان مثال، ناپلئون، که نامش با هاله ای از شکوه احاطه شده بود، در نقاشی های این هنرمند به عنوان یک جنایتکار، یک خودخواه سنگدل، به عنوان رهبر یک ارتش درنده که مردم روسیه را در ورطه رنج و بلاها فرو برد، ظاهر شد. از جنگ

واسیلی واسیلیویچ ورشچاگین

خاطرات

"این یکی می تواند هر کاری انجام دهد!"

ورشچاگین آنقدر آدم زنده است که بتوانیم با خونسردی درباره او صحبت کنیم. در او چیزی غیر از هنرمند هست...

عبارت "نویسنده فراموش شده" تقریباً به یک اصطلاح تبدیل شده است. چند نفر از آنها، استعدادهای روسی، زمانی به دلایلی به عنوان "فراموش شده" و "ثانویه" طبقه بندی شدند؟ خود مکانیسم "فراموشی" باید مورد مطالعه و بررسی قرار گیرد... اما به هر حال، "فراموش شده" ارزیابی نویسنده نیست، بلکه نگرش ما به فرهنگ روسیه است، آن حرمت شکنی داخلی خاص، که پوشکین با غم انگیز توصیف کرد. عبارت: "ما تنبل و کنجکاو هستیم..."

آنها آنقدر کنجکاو هستند که برای درک استعداد در یکپارچگی و کامل بودن آن تلاش نمی کنند. هیچ کس هرگز هنرمند واسیلی واسیلیویچ ورشچاگین را فراموش نکرده است. او بارها مورد تمجید و نفرین قرار گرفت، او را می‌توان قبول کرد یا رد کرد، اما برای همه روشن بود: نقاشی او بزرگترین پدیده هنر روسیه است. و کمتر کسی می داند که ورشچاگین نویسنده هم بود... ادبیات اصلاً فقط یک قسمت از این زندگینامه طوفانی نبود. او 12 کتاب جداگانه نوشت و در آنها - داستان، مقاله، خاطرات، یادداشت های سفر، طرح های روزنامه نگاری. بسیاری از مقالات در مجلات و روزنامه ها پراکنده شده اند اوایل قرن نوزدهمو قرن XX برخی از تجربیات شعری نیز حفظ شده است.

به نظر می رسد که آگاهی هنری ما آرام شده است و ورشچاگین را در میان "نقاشان نبرد" قرار داده است. اما هرکسی که با کار او در تماس باشد، ناکافی بودن چنین نمایشی را احساس می کند. نقاشی های جنگی و نظامی ورشچاگین مملو از نوع خاصی از فلسفه است که بخشی از جهان بینی اولیه او بود. تصور او از زندگی لازم بود فرم های اصلیانعکاس آن - اشکالی که هم نقاشی و هم ادبیات را شامل می شد. و ورشچاگین با قلم مو و قلم در دستانش به همان اندازه اعتماد به نفس داشت و دائماً ارزیابی هایی را که معاصر بزرگترش به او داده بود تأیید می کرد. هنرمند آلمانی A. Menzel: "Der kann alles!" - "این یکی می تواند همه چیز را انجام دهد!"

من همیشه کاری را انجام خواهم داد و فقط آن چیزی را که خودم خوب می بینم، و به روشی که خودم آن را ضروری می دانم، انجام خواهم داد.

بیوگرافی هنرمند Vereshchagin در واقع بخشی از کار او است. از جوانی به آفرینش عادت داشت زندگی خودمطابق با ایده های یک بار برای همیشه توسعه یافته در مورد خیر و شر، در مورد آنچه باید باشد و آنچه غیرممکن است. M.V. Nesterov او را فردی از نوع "Americanized" نامید. از نظر بیوگرافی، این واقعاً درست است: ورشچاگین خودش را ساخته است.

او در 14 اکتبر (26)، 1842 در کوچک متولد شد شهرستان شهرستان Cherepovets، در خانواده بزرگیک مالک ثروتمند استانی عمارت دو طبقه ای که ورشچاگین در آن متولد شد اکنون تنها موزه یادبود او را در خود جای داده است.

او قبر ندارد. این هنرمند مشهور در 31 مارس (12 آوریل) 1904 در انفجار کشتی جنگی Petropavlovsk درگذشت و همراه با دریاسالار S. O. Makarov درگذشت.

در سالهای انحطاط خود، کتاب خاطرات خود را منتشر کرد: "کودکی و نوجوانی هنرمند V.V.V.V., جلد اول." او وقت نکرد جلد دوم را منتشر کند و نسخه خطی گم شد... امروز کمی از ورشچاگین چرپووتس باقی مانده است. آبهای مخزن ریبینسک، املاک پرتوفکا را پنهان کرد، جایی که او دوران کودکی خود را در آنجا گذراند.

ورشچاگین در زندگی نامه خود که برای فرهنگ لغت S.A. Vengerov تهیه کرده است، خاطرنشان کرد: "من ابتدا با مادرم مطالعه کردم، سپس با یک معلم آلمانی، نه یک دانشمند. سپس از یک کشیش ناآشنا که دوره حوزوی خود را به پایان رسانده بود. سپس در نوجوان الکساندروفسکی سپاه کادتو سپس در سپاه کادت نیروی دریایی، زیرا به دلایلی نامعلوم، او قرار بود ملوان شود. تنها خدا می داند که چرا باید به ملوان ها ملحق شد: جای خالی بود، همسایه ها پسران خود را به آنجا فرستادند، خدمات شایسته و ملاحظات مشابه احتمالاً والدین را راهنمایی می کرد. من هرگز هیچ نوع خدماتی را دوست نداشتم، مخصوصاً خدمات دریایی که در آن دریازدگی کردم..."

علیرغم مشکلات قابل توجه در یادگیری و عدم علاقه به علوم دقیق، ورشچاگین به عنوان اولین میانجی از سپاه فارغ التحصیل شد. اول بودن در همه چیز تبدیل به نیاز او شد، ویژگی شخصیتی او...

ولع برای هنرهای زیبا، که در کودکی خود را نشان داد ، ویژگی های یک حرفه را در سپاه به دست آورد. توانایی های مرد جوان توسط یکی از معلمان مورد توجه و حمایت قرار گرفت و در سال های پایانی حتی یک اتاق جداگانه برای کلاس های نقاشی به او داده شد. سپس بازدیدهایی از مدرسه طراحی، ملاقات با هنرمندان مشهور. و در نهایت از بدنه آزاد شد افسر نیروی دریاییباید انتخاب می کرد: خدمات یا هنر. مصالحه ای که به او پیشنهاد شد - برای تلفیق خدمت با تحصیل در فرهنگستان هنر - می توانست هر کس دیگری را راضی کند. هر کسی - اما نه Vereshchagin.

ورشچاگین یک بار برای همیشه تصمیم گرفت. ویژگی اولیه شخصیت او استقلال بود. او هرگز اجازه نداد کسی برای خودش تصمیم بگیرد.

در سال 1860، به عنوان یک جوان هجده ساله، ورشچاگین افتتاحیه درخشان را رد کرد. حرفهو با غلبه بر اختلافات شدید نزدیکان و سرگردانی مافوق خود، با بودجه دولتی وارد دارالفنون شد. پدر نمی‌خواست به پسر نافرمانش کمک کند: «هرطور می‌خواهی عمل کن، نه کوچک. فقط روی من حساب نکنید، من در این کار کمک شما نیستم، من چیزی به شما نمی دهم.

Cherepovets. نمای از قسمت جنوبیشهرها

این احساس - "کوچک نیست" - تا آخر عمر با ورشچاگین باقی ماند. او نمی توانست عدم اطمینان را تحمل کند. زندگی بدون هدف برای او غیرقابل تصور بود و یک بار وظیفه ای که خودش تعیین کرد تبدیل به یک وظیفه انسانی و هنری شد. او در تمام زندگی خود یک مرد وظیفه باقی ماند - وظایفی نسبت به خود و مردم. او لازم نمی دانست که به کسی گزارش دهد - او چیزی بود که به آن "بزرگ" می گویند ... او به هر گونه تلاشی حتی دوستانه برای دخالت در زندگی و برنامه های خلاقانه اش واکنش دردناکی نشان می داد ...

آغاز راه هنری ورشچاگین با اولین سفرهایش مصادف شد: به پاریس، به قفقاز... او در زندگی نامه خود نوشت: «خیلی سفر کردم، او خیلی زود متوجه شد که راه آهنو کشتی های بخار به همین دلیل ایجاد شدند تا مورد استفاده قرار گیرند... من سفر را به عنوان یک مدرسه عالی می شناسم - بسیار دیده ام و شنیده ام و حرف های زیادی برای گفتن دارم. او با این نیت صادقانه صحبت می کرد، می کشید و می نوشت تا آنچه را که خودش آموخته بود به دیگران بگوید.»

ورشچاگین یک "سرگردان جذاب" بود - مسافری که از تنوع زندگی طلسم شده بود. این «هوس سرگردانی»، نه تشنگی برای تأثیرات تند و نه حتی اشتیاق به چیزهای عجیب و غریب بود که هنرمند را وادار کرد به ترکستان، سپس به هند و سپس به آمریکا بشتابد. او خود را موظف می دانست که جهان را با تمام جلوه های آن درک کند. با لمس کردن، مطالعه در محل، عدم اعتماد به شهادت اشخاص ثالث درک کنید.

ورشچاگین ادامه می دهد: "در طول سرگردانی های تنهایی در تمام نقاط جهان به جز استرالیا، نظرم تغییر کرد و چیزهای زیادی را پشت سر گذاشتم. یادداشت‌های زیادی جمع‌آوری کردم، هنوز مرتب نشده‌اند، و بیشتر بیشترلباس ها و اشیاء قوم نگاری، همه به نیت نقاشی، انتشار کتاب و غیره. من مطلقاً نمی توانم لیست همه چیزهایی که نوشته شده را تصور کنم."

خانواده Vereshchagin

V.V. Vereshchagin در دوران فارغ التحصیلی از سپاه نیروی دریایی

ورشچاگین بلافاصله خود را به عنوان یک هنرمند نیافت. اما از قبل در اولین چیزها می توان علاقه ای سرکوب ناپذیر به انسان آن گونه که هست احساس کرد - در موارد مختلف ظاهر، در زندگی روزمره، آداب و رسوم و وحدت در ذات انسانی آن است. خارجی ظاهر روشناولین شخصیت‌های «غیرقابل توجه» او - یک آبخازی، یک کولی، یک کلیمی، یک گدای یونانی - فقط بر تجلی امر جهانی در غیرعادی تأکید داشتند. بنابراین، شخصی در ردای عجیب دوخوبور و در لباس های رنگارنگ درویش سمرقندی و حتی «در شادی وحشتناک پرهیزگاران آسیای مرکزی که از همه چیز در جهان محروم هستند» زندگی می کند (و. استاسوف در مورد نقاشی «تریاک» خواران»).

اما هنرمند به‌طور فزاینده‌ای به تصویر مردی کشیده می‌شود که خود را «در مرز» وجود ذهنی و جسمی می‌بیند، در موقعیتی بحرانی، یک مسلمان شیعه «بریده»، خواجه‌ها و مولوکان، یک بارکش خسته که یک بی‌معنای ابدی را می‌کشد. بار، یک سرباز مجروح مرگبار... در سال 1867، ورشچاگین در ترکستان به شهادت رسید و شرکت کرد. وحشیانه ترین جنگ. از آن زمان، مردی در جنگ به شخصیت اصلی نقاشی های او تبدیل می شود، که چند سال بعد برای خالق آنها موفقیت تمام روسیه و به رسمیت شناختن جهانی به ارمغان آورد.

عظمت این طرح مستلزم اشکال خاصی از اجرا بود. ورشچاگین از سال 1871، در کارگاه مونیخ که پس از دوست متوفی خود، هنرمند گورشلت، باقی مانده بود، کار بر روی چرخه نقاشی "ترکستان" را آغاز کرد. چرخه ای که بر اساس اصول غیرتصویری دیگر بنا شده است. نام خود نقاشی ها - "ردیابی شده"، "محاصره شده! آنها تحت تعقیب هستند!"، "شس! اجازه دهید وارد شوند!»، «ورود!»، «غنائم را ارائه کنید»، «پیروزی» - مانند فصل های یک رمان ...

ایوان کرامسکوی پرتره واسیلی ورشچاگین. 1883

یکی از مشهورترین هنرمندان و بزرگترین نقاش نبرد تاریخ، واسیلی ورشچاگین، در 26 اکتبر 1842 در چرپووتس به دنیا آمد. خانواده اصیل، جایی که به جز او سه فرزند دیگر در خانواده وجود داشت. در 9 سالگی وارد کادت نیروی دریایی شد و پس از آن بازنشسته شد و تحصیلات خود را در آکادمی هنر سنت پترزبورگ ادامه داد. پس از 3 سال ، ورشچاگین آکادمی را ترک کرد و ابتدا به قفقاز رفت تا "در آزادی و فضای باز موضوعات جالبتحصیل کند» و سپس به پاریس رفت و در آنجا وارد آکادمی شد هنرهای زیبابه استودیوی هنرمند ژان لئون ژروم.

تمام زندگی این هنرمند در سفر سپری شد. او به طور گسترده در هند، تبت، قفقاز، ایالات متحده آمریکا، کوبا و ژاپن سفر کرد و در آسیای مرکزیو در بالکان نمایشگاه های ورشچاگین با موفقیت زیادی در اروپا و آمریکا برگزار شد و از طرفداران او می توان به تورگنیف، استاسوف، رپین، منزل، کرامسکوی، زابلین، موسورگسکی، لیست، گونچاروف، گارشین، سارا برنهارت و بسیاری دیگر اشاره کرد. نمایندگان برجستهروشنفکران جهان

ورشچاگین در 13 آوریل 1904 درگذشت جنگ روسیه و ژاپن- کشتی جنگی پتروپولوفسک که این هنرمند با دریاسالار ماکاروف در آن حضور داشت، با مین برخورد کرد و در نزدیکی پورت آرتور غرق شد.

به گفته پسر ورشچاگین، به نام واسیلی به نام پدرش، این هنرمند زودتر از ساعت شش صبح شروع به کار کرد. «در آن روزها که در چنین ساعات اولیه هوا کاملاً روشن بود، فوراً قلم مو و پالت خود را برداشت و با استراحت های کوتاه تا تاریک شدن هوا کار کرد.

در غیر این صورت پشت میزش می نشست و زیر نور شمع روی ایده هایش کار می کرد. آثار ادبیواسیلی ورشچاگین در کتاب خود "خاطرات پسر هنرمند" می نویسد تا زمانی که نور روز برای نقاشی کافی باشد. او همچنین ساعات عصر خود را پشت میز کار خود می گذراند.

ورشچاگین پدر، علیرغم مشغله کاری خود، فداکار بود توجه بزرگبه فرزندان شما او هر روز صبح با آنها تمریناتی را در اتاق کودکان انجام می داد، اتاقی که مجهز به یک تیر با تجهیزات ژیمناستیک بود - یک ذوزنقه، حلقه ها، یک نردبان طناب و یک میله.

او می‌گوید: «آنها برای ما توپ‌های سرسو می‌خریدند تا بیرون بازی کنیم، و در تابستان، نیم ساعت قبل از ناهار، پدرم گاهی ما را به داخل حیاط می‌برد و پرش از ارتفاع را به ما یاد می‌داد. خودش به درخواست ما از پشتی صندلی غذا پرید و این کار را انجام داد سال های اخیرپسر این هنرمند به یاد می آورد که زندگی او در شصت سالگی با سهولت شگفت انگیز. ورشچاگین علاوه بر ژیمناستیک به شنا و اسب سواری نیز علاقه مند بود.

واسیلی ورشچاگین. آپوتئوز جنگ. 1871. قطعه

در ژوئن 1868، به عنوان بخشی از یک پادگان کوچک روسی، ورشچاگین، با درجه پرچمدار، در دفاع از قلعه سمرقند شرکت کرد و در آنجا مجروح شد و بعداً نشان سنت جورج درجه 4 را دریافت کرد. این تنها جایزه ای بود که این هنرمند پذیرفته شد. پس از بازگشت از ترکستان، در سال 1871 این هنرمند در مونیخ ساکن شد و بر روی سریال ترکستان تمرکز کرد. 13 نقاشی، 81 طرح و 133 طراحی - این دقیقاً چگونه این مجموعه در ابتدا نشان داده شد نمایشگاه شخصیورشچاگین در سال 1873 در لندن و در سال 1874 در سن پترزبورگ و مسکو.

پس از نمایشگاه، ورشچاگین به ضد وطن پرستی متهم شد، از جمله توسط مقامات ارشد کشور: الکساندر دوم "به شدت نارضایتی خود را ابراز کرد" و گراند دوکالکساندر الکساندرویچ - امپراتور آینده الکساندر سوم - گفت: "گرایش مداوم او برای غرور ملی منزجر کننده است و می توان یک چیز را از آنها نتیجه گرفت: یا ورشچاگین یک آدم بی رحم است یا یک فرد کاملاً دیوانه." علاوه بر این ، یک ماه بعد آکادمی هنرهای امپراتوری به ورشچاگین عنوان پروفسور را اعطا کرد که این هنرمند نپذیرفت.

در همین حال، آثار ترکستانی ورشچاگین با تازگی موضوعات، رنگ‌ها، تکنیک و رنگ‌آمیزی طبیعی تأثیر فوق‌العاده قوی بر مخاطب گذاشت. در سال 1874، این مجموعه توسط کلکسیونر معروف مسکو، پاول ترتیاکوف، خریداری شد و 92 هزار روبل نقره برای خرید آن هزینه کرد.

یکی از بیشترین نقاشی های معروفسریال ترکستان (زیر مجموعه "بربرها") - "Apotheosis of War". این بوم که انبوهی از جمجمه‌های وحشتناک را در پیش‌زمینه و ویرانه‌های یک شهر را در پس‌زمینه به تصویر می‌کشد، گواه وحشت‌های جنگ و عواقب آن است. کتیبه روی قاب چنین است: "تقدیم به تمام فاتحان بزرگ - گذشته، حال، آینده." به گفته این هنرمند، "Apotheosis of War" "به جز کلاغ ها، این یک طبیعت بی جان است که از زبان فرانسه ترجمه شده است - طبیعت مرده ...". این نقاشی در مجموعه گالری ترتیاکوف است.

واسیلی ورشچاگین. درب مسجد. 1873 ریانووستی

عکس دیگری از سریال ترکستانکه درهای حکاکی شده مجلل مقبره خوجه احمد یساوی و فقرا نشسته و ایستاده بر درهای بسته ثروتمند را به تصویر می کشد. این اثر در موزه روسیه نگهداری می شود.

از دیگر نقاشی‌های این مجموعه می‌توان به «سرباز بخارا»، «درهای تیمور»، «شتر در حیاط کاروانسرا»، «زن ازبک در تاشکند»، «درباره جنگ»، «مقبره گور امیر» اشاره کرد. سمرقند، «پرتره باچی»، «گدایان در سمرقند»، «پیروزی» و آثار دیگر.

واسیلی ورشچاگین. فروش برده کودک. 1872

ورشچاگین که به خوبی با زندگی و آداب و رسوم آسیای مرکزی در آن زمان آشنا بود، سعی کرد توجه را به یکی از مشکلات کلیدی منطقه - تجارت برده جلب کند. این نقاشی پسری برهنه را نشان می دهد که کلاه جمجمه ای بر سر دارد و در مقابل تاجران برده ثروتمندی ایستاده است که مهره های کودک را نشان می دهند. این نقاشی در مجموعه گالری ترتیاکوف است.

واسیلی ورشچاگین. جشن می گیرند. 1871-1872

واسیلی ورشچاگین. ملا رحیم و ملا کریم در راه بازار دعوا می کنند. 1873

واسیلی ورشچاگین. چادرهای قرقیزستانی در رودخانه چو. 1870

واسیلی ورشچاگین. شکارچی ثروتمند قرقیزی با شاهین. 1871

این نقاشی به دوست هنرمند، افسر ارتش روسیه و رهبر قبیله قرقیز بایتیک کانایف تقدیم شده است که او در سال 1867 با او ملاقات کرد، زمانی که کانایف در میان 17 نماینده ترکستان به سن پترزبورگ دعوت شد. پذیرایی گالا, تنظیم شده توسط اسکندر II.

بوم بایتیک بااتیر (این همان چیزی است که قرقیزها او را صدا می کردند) در یک یورت و با شاهینی در دست نشان می دهد. بااتیر کالپاک (سرپوش سنتی قرقیزستان)، شلوار عشایری و شنل سنتی به تن دارد. این نقاشی در مجموعه گالری ترتیاکوف قرار دارد.

واسیلی ورشچاگین. مقبره تاج محل در آگرا. 1876 ​​ریا نووستی

ورشچاگین در آوریل 1874 به هند سفر کرد که 2 سال به طول انجامید. این هنرمند از بمبئی، آگرا، دهلی، جیپور بازدید کرد و به مدت سه ماه به هیمالیاهای شرقی، به ویژه، به شاهزاده کوهستانی سیکیم رفت. در آوریل 1875 سفری خطرناک و دشوار به مناطق مرزی تبت انجام داد. این سفر تقریباً به قیمت جان هنرمند تمام شد: او که توسط راهنماهایش رها شده بود، تقریباً در اوج یخ زد و جان خود را از دست داد، در حالی که فراموش نکرد که به نقاشی فکر کند.

ورشچاگین در مقاله های سفر خود نوشت: "دوبار دیگر باید با قدرت تازه به اینجا بیایید و طرح هایی از همه این جلوه ها بسازید، آنها را فقط در چنین ارتفاعاتی خواهید دید..." هر کس در چنین آب و هوایی، در چنین ارتفاعی نبوده است، نمی تواند تصوری از آبی آسمان داشته باشد - این چیزی شگفت انگیز، باورنکردنی است، رنگ آن قوی تر از هر کبالت خالص است، تقریباً فوق دریایی است. با دوز کمی از کارمین. برف صورتی مایل به سفید در مقابل این پس زمینه کنتراست قابل توجهی است.

واسیلی ورشچاگین. کالسکه به دهلی. 1874-1876 قطعه

واسیلی ورشچاگین. معبد بوداییدر دارجلینگ سیخیم. 1874-1876

واسیلی ورشچاگین. جنگجوی سوارکار در جیپور. در حدود سال 1881

واسیلی ورشچاگین. دو فاکر 1876

در هند، این هنرمند حدود 150 طرح نقاشی کرد. تابلوی "مقبره تاج محل در آگرا" در مجموعه گالری ترتیاکوف قرار دارد.

واسیلی ورشچاگین. ناپلئون اول در ارتفاعات بورودینو. 1871

واسیلی ورشچاگین. از طریق آتش. 1899-1900

واسیلی ورشچاگین. توقف شبانه ارتش بزرگ. 1896-1897

"من یک هدف داشتم: در نقاشی های سال دوازدهم روح ملی بزرگ مردم روسیه، فداکاری و قهرمانی آنها در مبارزه با دشمن را نشان دهم. میل به کاهش بیشتر تصویر ناپلئون از پایه قهرمانی که او به آن ارتقا یافته بود وجود داشت. اما این ثانویه است - برای من مهمترین چیز فقط اول بود، "ورشچاگین نگرش خود را به آثار اختصاص داده شده به جنگ میهنی 1812 اینگونه توصیف کرد.

این چرخه شامل 20 نقاشی، طرح و طراحی بود. ورشچاگین تمام عمرش روی این سریال کار کرد و هرگز آن را تمام نکرد.

این هنرمند بارها از آرشیوها بازدید کرد، اسناد تاریخی را مطالعه کرد، خاطرات جنگ را جمع آوری کرد، در فرانسه زندگی کرد و میدان بورودینو را کاوش کرد.

«در اتاق زیر شیروانی خانه ما نمونه‌های معتبر متعددی از لباس‌ها و سلاح‌های دستی هر دو ارتش وجود داشت و در کارگاه پدرم، روی یکی از کابینت‌ها یک مدل دقیق از یک اسلحه فرانسوی با یک لنگه توپ از آن دوران وجود داشت. از 1812 و چهار شگفتی. پسر این هنرمند به یاد می آورد که یک مدل توپ به طول حدود یک متر و شیک ها که به دستور پدرم در کارگاه یک انبار توپخانه پاریس ساخته شده بود، به دلیل جثه کوچکشان به عنوان یک اسباب بازی سرگرم کننده برای من در کودکی استفاده می شد. واسیلی ورشچاگین.

در مرکز نقاشی "ناپلئون اول در ارتفاعات بورودینو" ناپلئون در حال مشاهده پیشرفت نبرد بورودینو به تصویر کشیده شده است. فرمانده با کتی خاکستری، کلاهی سه گوشه، با دستانش روی سینه‌اش ضربدری شده، با نارضایتی به آنچه در حال رخ دادن است، نگاه می‌کند و پای چپش را که دراز کرده روی طبل می‌گذارد.

این سریال برای اولین بار در سال های 1895-1896 در مسکو و سن پترزبورگ به نمایش درآمد. در سال 1902، پس از مذاکرات طولانی، نقاشی ها خریداری و به موزه روسیه منتقل شدند. بعداً این سریال به مسکو منتقل شد موزه تاریخی. از سال 2012 در موزه جنگ میهنی 1812 به نمایش گذاشته شده است.

واسیلی ورشچاگین. نماد سنت نیکلاس از بالای رودخانه Pinega. 1896

در سال 1888، ورشچاگین از یاروسلاول، روستوف و کوستروما بازدید کرد و در آنجا معماری باستانی روسیه را مطالعه کرد و نمایشگاه هایی را برای مجموعه آینده آثار باستانی روسیه جمع آوری کرد. این هنرمند در سال 1891 یک خانه-کارگاه به شکل یک کلبه روسی در حومه مسکو در نیژنیه کوتلی بنا به طراحی خود ساخت. در تابستان 1894، ورشچاگین با کشتی در امتداد دوینا شمالی، دریای سفید و سولووکی سفر کرد. از سفر او بیش از پنجاه طرح را آورد.

یکی از نقاشی‌های چرخه «شمال روسیه» «نماد سنت نیکلاس از بالای رودخانه پینگا» است. روی بوم در یک جعبه نماد بزرگ در تمام قدبه تصویر کشیده شده است مجسمه چوبیسنت نیکلاس موژایسکی از کلیسای الیاس (منطقه آرخانگلسک). در دست چپ او مدلی از شهر Mozhaisk و در دست راست خود یک شمشیر است.

«قلم از توصیف خودداری می کند مسیر بیشتر... این چیزی است که به قدری ابتدایی، نادیده گرفته شده، رها شده است که بعید به نظر می رسد که چیزی مشابه در یک کشور پادشاهی دیگر وجود داشته باشد. - ورشچاگین مسیر خود را به کلیسای الیاس در خاطرات خود شرح داد. "راهنماهای محلی ما را با این واقعیت تسلی می دهند که پیش از این... مردم و محموله ها از طریق این مکان های باتلاقی توسط اسب ها حمل می شدند، اما در قایق ها... به سختی در عصر روز دوم به دهانه وییا رسیدم - فقط با چشمان خودم "آیکون جلالی سنت نیکلاس" را ببینم "و آن را در طرحی با رنگ روغن ثبت کنم."

در همان زمان ، طبق خاطرات پسر این هنرمند ، ورشچاگین یک ملحد بود. او به کلیساها و نمادهای باستانی منحصراً علاقه مند بود نکته هنریبینایی نه او، نه مادر ما و نه ما بچه ها به کلیسا نمی رفتیم، نماز نمی خواندیم یا روزه می گرفتیم.

واسیلی ورشچاگین. پرتره الکساندرا ژاکوبی. 1867

واسیلی ورشچاگین. قایق سواری. 1904

صفحه فعلی: 1 (کتاب در مجموع 34 صفحه دارد)

واسیلی واسیلیویچ ورشچاگین
داستان ها
مقالات
خاطرات

"این یکی می تواند هر کاری انجام دهد!"

ورشچاگین آنقدر آدم زنده است که بتوانیم با خونسردی درباره او صحبت کنیم. در او چیزی غیر از هنرمند هست...

I. N. Kramskoy

عبارت "نویسنده فراموش شده" تقریباً به یک اصطلاح تبدیل شده است. چند نفر از آنها، استعدادهای روسی، زمانی به دلایلی به عنوان "فراموش شده" و "ثانویه" طبقه بندی شدند؟ خود مکانیسم «فراموشی» باید مورد مطالعه و بررسی قرار گیرد... اما به هر حال، «فراموش شده» ارزیابی نویسنده نیست، بلکه نگرش ما نسبت به فرهنگ روسی است، از آن حرمت شکنی داخلی خاص که پوشکین با جمله غم انگیز: "ما تنبل و کنجکاو هستیم..."

آنها آنقدر کنجکاو هستند که برای درک استعداد در یکپارچگی و کامل بودن آن تلاش نمی کنند. هیچ کس هرگز هنرمند واسیلی واسیلیویچ ورشچاگین را فراموش نکرده است. او بارها مورد تمجید و سرزنش قرار گرفت، او را می‌توان قبول کرد یا رد کرد، اما برای همه روشن بود: نقاشی او بزرگترین پدیده هنر روسیه است. و کمتر کسی می داند که ورشچاگین نویسنده هم بود... ادبیات اصلاً فقط یک قسمت از این زندگینامه طوفانی نبود. او 12 کتاب جداگانه نوشت که شامل داستان ها، مقالات، خاطرات، یادداشت های سفر و طرح های روزنامه نگاری است. در اواخر قرن 19 و 20 مقالات بسیاری در سراسر مجلات و روزنامه ها پراکنده شده است. برخی از تجربیات شعری نیز حفظ شده است.

به نظر می رسد که آگاهی هنری ما آرام شده است و ورشچاگین را در میان "نقاشان نبرد" قرار داده است. اما هرکسی که با کار او در تماس باشد، ناکافی بودن چنین نمایشی را احساس می کند. نقاشی های جنگی و نظامی ورشچاگین مملو از نوع خاصی از فلسفه است که بخشی از جهان بینی اولیه او بود. ایده او از زندگی مستلزم اشکال اصلی بازتاب آن بود - اشکالی که هم نقاشی و هم ادبیات را شامل می شد. و ورشچاگین با قلم مو و قلم در دستانش به همان اندازه اعتماد به نفس داشت و دائماً این ارزیابی را تأیید می کرد که معاصر بزرگترش، هنرمند آلمانی A. Menzel، به او می داد: "Der kann alles!" - "این یکی می تواند همه چیز را انجام دهد!"

1

من همیشه کاری را انجام خواهم داد و فقط آن چیزی را که خودم خوب می بینم، و به روشی که خودم آن را ضروری می دانم، انجام خواهم داد.

V.V. Vereshchagin.

بیوگرافی هنرمند Vereshchagin در واقع بخشی از کار او است. او از دوران جوانی عادت داشت زندگی خود را مطابق با ایده های توسعه یافته در مورد خیر و شر ، در مورد آنچه باید باشد و غیرممکن است ، ایجاد کند. M.V. Nesterov او را فردی از نوع "Americanized" نامید. از نظر بیوگرافی، این واقعاً درست است: ورشچاگین خودش را ساخته است.

او در 14 اکتبر (26)، 1842 در شهر کوچک منطقه Cherepovets، در یک خانواده بزرگ از یک مالک استانی ثروتمند به دنیا آمد. عمارت دو طبقه ای که ورشچاگین در آن متولد شد اکنون تنها موزه یادبود او را در خود جای داده است.

او قبر ندارد. این هنرمند مشهور در 31 مارس (12 آوریل 1904) در انفجار ناو جنگی Petropavlovsk درگذشت، همراه با دریاسالار S. O. Makarov درگذشت. 1
برای اطلاعات بیشتر در مورد بیوگرافی Vereshchagin، نگاه کنید به: لبدف A.K.، Solodovnikov A.V. V.V. Vereshchagin: مرد. رویدادها. زمان. - م.، 1988; Vereshchagin V.V.خاطرات پسر هنرمند. - L.، 1978.

در سالهای انحطاط خود، کتاب خاطرات خود را منتشر کرد: "کودکی و نوجوانی هنرمند V.V.V.V., جلد اول." او وقت نکرد جلد دوم را منتشر کند و نسخه خطی گم شد... امروز کمی از Vereshchagin Cherepovets باقی مانده است. آبهای مخزن ریبینسک، املاک پرتوفکا را پنهان کرد، جایی که او دوران کودکی خود را در آنجا گذراند.

ورشچاگین در زندگی نامه خود که برای فرهنگ لغت S.A. Vengerov تهیه کرده است، خاطرنشان کرد: "من ابتدا با مادرم مطالعه کردم، سپس با یک معلم آلمانی، نه یک دانشمند. سپس از یک کشیش ناآشنا که دوره حوزوی خود را به پایان رسانده بود. سپس در سپاه دانش آموزان اسکندر و سپس در سپاه کادت نیروی دریایی، زیرا بنا به دلایل نامعلومی قرار بود ملوان شود. تنها خدا می داند که چرا باید به ملوان ها ملحق شد: جای خالی بود، همسایه ها پسران خود را به آنجا فرستادند، خدمات شایسته و ملاحظات مشابه احتمالاً والدین را راهنمایی می کرد. من هرگز هیچ نوع خدماتی را دوست نداشتم، مخصوصاً خدمات دریایی که در آن دریازدگی کردم..." 2
از این پس زندگینامه ورشچاگین ذکر شده است. توسط: لبدف آ.، بورووا جی. V.V. Vereshchagin و V.V. - م.، 1953. - ص 228-232.

علیرغم مشکلات قابل توجه در یادگیری و عدم علاقه به علوم دقیق، ورشچاگین به عنوان اولین میانجی از سپاه فارغ التحصیل شد. اول بودن در همه چیز تبدیل به نیاز او شد، ویژگی شخصیتی او...

میل به هنرهای زیبا، که در دوران کودکی خود را نشان داد، ویژگی های یک حرفه را در سپاه به دست آورد. توانایی های مرد جوان توسط یکی از معلمان مورد توجه و حمایت قرار گرفت و در سال های پایانی حتی یک اتاق جداگانه برای کلاس های نقاشی به او داده شد. سپس بازدیدهایی از مدرسه طراحی و ملاقات با هنرمندان مشهور انجام شد. و در نهایت افسر نیروی دریایی آزاد شده از سپاه باید انتخاب می کرد: خدمت یا هنر. مصالحه ای که به او پیشنهاد شد - ترکیب خدمت با کلاس های آکادمی هنر - می توانست هر کس دیگری را راضی کند. هر کسی - اما نه Vereshchagin.

ورشچاگین یک بار برای همیشه تصمیم گرفت. ویژگی اولیه شخصیت او استقلال بود. او هرگز اجازه نداد کسی برای خودش تصمیم بگیرد.

در سال 1860، به عنوان یک جوان هجده ساله، ورشچاگین حرفه ای درخشان را رها کرد و با غلبه بر اختلافات تحریک آمیز بستگان خود و سرگردانی مافوق خود، به عنوان کارمند دولتی وارد آکادمی هنر شد. پدر نمی‌خواست به پسر نافرمانش کمک کند: «هرطور می‌خواهی عمل کن، نه کوچک. فقط روی من حساب نکنید، من در این کار کمک شما نیستم، من چیزی به شما نمی دهم.

Cherepovets. نمایی از قسمت جنوبی شهر

این احساس - "نه کوچک" - تا آخر عمر با ورشچاگین باقی ماند. او نمی توانست عدم اطمینان را تحمل کند. زندگی بدون هدف برای او غیرقابل تصور بود و یک بار وظیفه ای که خودش تعیین کرد تبدیل به یک وظیفه انسانی و هنری شد. او در تمام زندگی خود یک مرد وظیفه باقی ماند - وظایفی نسبت به خود و مردم. او لازم نمی دانست که به کسی گزارش دهد - او چیزی بود که به آن "بزرگ" می گویند ... او به هر گونه تلاشی حتی دوستانه برای دخالت در زندگی و برنامه های خلاقانه اش واکنش دردناکی نشان می داد ...

آغاز راه هنری ورشچاگین مصادف با اولین سفرهای او بود: به پاریس، به قفقاز... او در زندگی نامه خود نوشت: «خیلی سفر کردم، اوایل فهمیدم که راه آهن و کشتی های بخار برای استفاده از آنها ساخته شده اند. ... سفر را مدرسه ای عالی می شناسم - خیلی چیزها دیدم و شنیده ام و دارم. او با این نیت صادقانه صحبت می کرد، می کشید و می نوشت تا آنچه را که خودش آموخته بود به دیگران بگوید.»

ورشچاگین یک "سرگردان طلسم شده" بود، مسافری که طلسم شده توسط تنوع زندگی. این «هوس سرگردانی»، نه تشنگی برای تأثیرات تند و نه حتی اشتیاق به چیزهای عجیب و غریب بود که هنرمند را وادار کرد به ترکستان، سپس به هند و سپس به آمریکا بشتابد. او خود را موظف می دانست که جهان را با تمام جلوه های آن درک کند. با لمس کردن، مطالعه در محل، عدم اعتماد به شهادت اشخاص ثالث درک کنید.

ورشچاگین ادامه می دهد: "در طول سرگردانی های تنهایی در تمام نقاط جهان به جز استرالیا، نظرم تغییر کرد و چیزهای زیادی را پشت سر گذاشتم. او یادداشت‌های زیادی جمع‌آوری کرد که هنوز مرتب نشده‌اند، و حتی تعداد بیشتری لباس و اشیاء قوم‌نگاری، همه به قصد نقاشی، چاپ کتاب و غیره. من مطلقاً نمی توانم لیست همه چیزهایی که نوشته شده را تصور کنم."

خانواده Vereshchagin

V.V. Vereshchagin در دوران فارغ التحصیلی از سپاه نیروی دریایی

ورشچاگین بلافاصله خود را به عنوان یک هنرمند نیافت. اما قبلاً در اولین چیزها علاقه ای سرکوب ناپذیر به انسان آنگونه که هست احساس می شود - از نظر ظاهری متنوع، در زندگی روزمره، آداب و رسوم و در ذات انسانی او متحد است. ظاهر درخشان اولین شخصیت‌های "غیرقابل توجه" او - یک آبخازی، یک کولی، یک کلیمی، یک گدای یونانی - فقط بر تجلی امر جهانی در غیرمعمول تأکید کرد. بنابراین، شخصی در ردای عجیب دوخوبور و در لباس های رنگارنگ درویش سمرقندی و حتی «در شادی وحشتناک پرهیزگاران آسیای مرکزی که از همه چیز در جهان محروم هستند» زندگی می کند (و. استاسوف در مورد نقاشی «تریاک» خواران»).

اما هنرمند به‌طور فزاینده‌ای به تصویر مردی کشیده می‌شود که خود را «در مرز» وجود ذهنی و جسمی می‌بیند، در موقعیتی بحرانی، یک مسلمان شیعه «بریده»، خواجه‌ها و مولوکان، یک بارکش خسته که یک بی‌معنای ابدی را می‌کشد. بار، یک سرباز مجروح مرگبار... در سال 1867، ورشچاگین در ترکستان به شهادت رسید و در یک جنگ وحشیانه شرکت کرد. از آن زمان، مردی در جنگ به شخصیت اصلی نقاشی های او تبدیل می شود، که چند سال بعد برای خالق آنها موفقیت تمام روسیه و به رسمیت شناختن جهانی به ارمغان آورد.

عظمت این طرح مستلزم اشکال خاصی از اجرا بود. ورشچاگین از سال 1871، در کارگاه مونیخ که پس از دوست متوفی خود، هنرمند گورشلت، باقی مانده بود، کار بر روی چرخه نقاشی "ترکستان" را آغاز کرد. چرخه ای که بر اساس اصول غیرتصویری دیگر بنا شده است. نام خود نقاشی ها - "ردیابی شده"، "محاصره شده! آنها تحت تعقیب هستند!"، "شس! بگذار داخل شوند!»، «بیا داخل!»، «ارائه جام‌ها»، «پیروزی» - مثل فصل‌های یک رمان...

خانه-موزه ورشچاگین ها در چرپووتس

بعدها، ورشچاگین در توضیح اصول ایجاد این چرخه، به استاسوف نوشت: "... کل مجموعه صحنه های نظامی، تحت عنوان کلی "بربرها" را می توان یک شعر حماسی نامید... بهترین انتقالاین هنرمند از تأثیرات خود نمی ترسید ... طرح یکسانی را در بسیاری از نقاشی ها توسعه دهد، چندین لحظه متوالی متوالی از یک رویداد را ارائه دهد (کم و بیش ایده آل - مهم نیست). ... منتقدان هیئت منصفه می توانند بگویند که هنرمند بدین وسیله از مرز وظیفه و ابزار نقاش عبور کرده است. اما به‌طور دقیق‌تر، به نظر می‌رسد که در این مورد او به عنوان یک مبتکر عمل می‌کند، و تنها از یک قاعده معمولی و اساساً غیرقابل توجیه عبور کرده است: هنرمند نقاش به لحظه راضی باشد و فراهم کند توسعه بیشترادبیات این لحظه«... این قوانین از زمان لسینگ و کامپ غالب بوده و مدت‌ها در انتظار دفن بوده‌اند.» 3
مکاتبه بین V.V. و V.V. ویرایش A.K لبدوا. - م.، 1950. - ص 14.

بنابراین، در ذهن هنرمند، نقاشی به ادبیات نزدیک‌تر می‌شود.

L.V. و V.V. 1900

خانواده V.V. Vereshchagin

V.V. Vereshchagin. 1880

2

عاشق نقاشی، شاعران!

فقط او، تنها، داده می شود

ارواح نشانه های متغیر

انتقال به بوم.

N. A. Zabolotsky

هنرمندی که قلم‌هایش را زمین گذاشت و قلمش را برداشت... این تصویر به طور فزاینده‌ای در حال تبدیل شدن به بخشی از ایده‌های ما درباره فرهنگ روسیه است. نیکلاس روریچ، افیم چستنیاکوف، پاول رادیموف...

با این حال، در فرهنگ روسیه، اتحاد تأثیر تصویری و کلامی برای مدت طولانی وجود داشته است. حداقل بگیر چاپ های محبوب... پاول فدوتوف لازم دانست که اولین نقاشی "ژانر" خود "همسان سازی سرگرد" را با "راسیا ..." گسترده همراه کند - توضیح شاعرانه مفصل از جوهر آنچه اتفاق می افتد ...

اما در زمان ورشچاگین چنین ارتباطی غیرطبیعی تلقی می شد. ایلیا رپین، با یادآوری برداشت‌های پاریسی‌اش، گفت: «...یک کلمه وجود دارد نویسندهدر بین نقاشان توهین آمیز تلقی می شود: برای علامت گذاری به هنرمندی استفاده می شود که معنای پلاستیکی فرم ها را درک نمی کند، زیبایی ترکیب های عمیق و جالب تن ها را درک نمی کند. نویسنده- این نام مستعار یک نقاش نقاشی های پر شور بر اساس انگیزه های مدنی است. 4
Repin I. E.خیلی نزدیک – ویرایش نهم – L., 1986. – P. 302.

ورشچاگین کمتر از رپین با آداب و رسوم هنرمندان پاریس آشنا نبود، اما سر خود را زیر یوغ افکار عمومی خم نکرد. او با به رخ کشیدن استقلال خود، یکی از اولین کتاب هایش را با این «لقب» نامگذاری کرد: «نویسنده».

هنرمند Vereshchagin به وضوح فقط فاقد اثر تصویری است.

مجروح مرگبار

در اینجا نقاشی "مصدوم مرگبار" (1873) است که لحظه مرگ یک سرباز روسی را به تصویر می کشد که توسط گلوله دشمن شلیک شده است. تشنج مرگ. ژست تشنجی. محو شدن چشم ها. روی قاب، در بالا، کتیبه نویسنده است: "اوه، آنها را کشتند، برادران ... آنها کشتند ... آه، مرگ من آمد!" این چیست؟ آخرین گریه مرد؟ یا این آخرین فکر شماست؟ کاملاً واضح است که این عبارت که مرز نزدیک شدن به هستی و نیستی را مشخص می کند، برای توضیح لحظه ای که در تصویر به تصویر کشیده شده است، نیازی ندارد. این در واقع یک واقعیت است ادراک شاعرانه، تأثیر هنری کل را تقویت می کند.

در اینجا معروف "Apotheosis of War" (1871-1872) است: کوهی از جمجمه انسان در میان ویرانی. روی قاب کتیبه ای وجود دارد: "تقدیم به تمام فاتحان بزرگ: گذشته، حال و آینده." این تقدیم است که در آن به معنای واقعی کلمه هر کلمه ادبی می شود، آنچه را که روی بوم به تصویر کشیده شده است به یک نماد ارتقا می دهد. تصادفی نیست که مجسمه ساز میخائیل آنتوکلسکی این کتیبه های ورشچاگین را با امضای معروف میکل آنژ بر روی مجسمه "شب" مقایسه کرد:

ساکت باش لطفا جرات نکن بیدارم کنی
آه در این عصر جنایتکار و شرم آور
زندگی نکردن، احساس نکردن چیز غبطه انگیزی است...
خوابیدن خوب است، سنگ بودن خوب است.

(ترجمه F. I. Tyutchev)

آپوتئوز جنگ

در این همزیستی بصری و تصاویر کلامیهر دو غنی شده بودند. ورشچاگین نویسنده اضافه شده به ورشچاگین نقاش نیست (مثلاً در مورد فدوتوف) بلکه آنچه در لاتین برعکس نامیده می شود - "توالی معکوس".

او مفتخر بود که در فرانسه به طور جدی او را «هنرمند-فیلسوف» می نامیدند، به این معنی که محدوده خاص مجموعه نقاشی هایش. و مال شما آثار ادبیبه عنوان "یادداشت های فلسفی از سفرها و جنگ ها" مشخص می شود. او هر دو نقاشی و مقاله را در یک سلسله فلسفی واحد از درک جهان و انسان از طریق هنر قرار داد.

به خلاقیت ادبیورشچاگین همزمان با تصمیم به نقاش شدن شروع کرد. او در زندگی نامه خود به یاد می آورد که چگونه در اوایل دهه 60 سعی کرد در روزنامه سن پترزبورگ "Golos" منتشر شود: "قصه شکارچی قدیمی که متعاقباً توسط I. S. Turgenev تأیید شد ، بنابراین بد نیست ، توسط من تخریب شد ، به نظر می رسد در 1862. به این روزنامه. "آیا می توانم بفهمم که آیا داستان من منتشر می شود؟" "چه داستانی؟" - "داستان یک شکارچی قدیمی." آقا چاق رفت و در بازگشت دست نوشته ام را با این جمله به من داد: «ببخشید، این خیلی نفرت انگیز است...» خدا به داد من برس...»

اولین کتاب تنها 20 سال بعد منتشر شد. این داستان، زمانی که رد شد، آن را باز کرد.

«...قبلا آهو زیاد بود. حالا معلوم نیست چرا رفته...» - اینطوری شروع می شود. خواننده در دنیای ساده، اما خاص و بسیار جدایی ناپذیر شکارچی دهقان غوطه ور است. و نه یک شکارچی "به طور کلی" - بلکه قطعاً یک نماینده خاص از دهقانان شمالی روسیه - "استان نوگورود، منطقه Cherepovets" (این قبلاً در زیرنویس تأکید شده است).

کل روایت داستانی است از دید یک شکارچی دهقان. گفتار زنده، اصیل و به نظر می رسد عاری از هرگونه پردازش ادبی به نظر می رسد. و شاید به همین دلیل است که او، این سخنرانی، با منطق عمیق، تصاویر دقیق و برخی ملموس بودن تقریباً مادی «هنرمندانه» خود را مجذوب خود می کند: «و من با یک آهو هم شوخی داشتم: داشتم در جنگل قدم می زدم، می بینم که دروغ می گوید. شروع کرد به بلند شدن - ضربه ای به گردنش زدم که افتاد... خوب به محض اینکه افتاد، اسکی هایم را انداختم پایین، دویدم، چاقو را گرفتم و گلویش را بریدم. در حالی که شروع به پر کردن اسلحه کرد، هیجان زده شد و هنوز گلوله ای شلیک نکرد، اما چگونه از جا پرید و چگونه دوید..."

در ظاهر، کل مقاله به صورت یک مونولوگ واحد ظاهر می شود، نوعی ضبط فولکلور، جایی که تصویری از «ضبط» وجود ندارد و نمی تواند باشد. اما این تصویر وجود دارد. و "به وضوح" - در اظهارات کوچک نویسنده مانند: "به نظر می رسد که پیرمرد در مورد خطر ملاقات با یک خرس اغراق می کند." و "به طور نامرئی": نویسنده به طرز ماهرانه ای روایت را هدایت می کند و به دهقان این فرصت را می دهد که جهان خود را به طور کلی و جامع بازآفرینی کند. با ارائه ماهرانه این گفت‌وگوی نامرئی، تجارت خطرناک شکارچی و عادات حیوانات متعدد و رنگارنگی به خواننده معرفی می‌شود. دشمنی با انسان، "ارواح خبیثه" جنگلی پیچیده و مهار شده و ناخودآگاه - زیرا نیازی به آن نیست - حساسیت و عشق به همه موجودات زنده در دنیای اطراف ما. پایان انشاء کلاسیک است، جایی که مانند گوگول خزیده و جای خود را در وجود انسانقدرت شر، نوعی شیطان شناسی در حال ظهور است دنیای دهقانی. این دنیا، در طول زندگی سخت، از دید خودش از واقعیت رنج برده است و بنابراین از تردیدهای پشت صحنه شنونده خجالت نمی کشد: «آیا این را نمی دانی؟ وقتی زندگی کردی و پیر شدی، می‌دانی و این تمام نیست...»

ورشچاگین اولین کتاب خود را (منتشر شده در سال 1883) "مقالات، طرح ها، خاطرات" نامید. به گفته خود نویسنده، "با سانسور نصف شد" 5
به طور کلی، این کتاب، مانند برخی دیگر، به زبان های خارجی ترجمه شده است: فرانسوی، آلمانی، انگلیسی، دانمارکی. متأسفانه، متن نویسنده روسی از قطعات حذف شده توسط سانسور حفظ نشده است.

اما حتی به شکل کوتاه شده، جدی ترین طرح ورشچاگین را منعکس می کرد. بافت هنری پیچیده کتاب قبلاً در عنوان تعریف شده است. این در واقع عنوان نیست، بلکه صرفاً محتوا است. در اینجا یک مقاله، یک "طرح" سریع با یک خودکار، و خاطرات مختلف است. و البته، نقاشی ها بخشی جدایی ناپذیر هستند جزءتمام کتاب های ورشچاگین.

3

من قدرت درک همه چیز را ندارم،

من قدرت دیدن همه چیز را ندارم.

همین که خودمو بشناسم کافیه

و از همه مردم متنفر نباش!

V.V. Vereshchagin

چهره ورشچاگین در خاطرات بسیار مبهم به تصویر کشیده شده است. در اینجا قضاوت M. V. Nesterov است: "شخصیت V. V. Vereshchagin هیچ پیشینهای در هنر روسیه نداشت. شخصیت و هوش و تکنیک او در زندگی و هنر مال ما نبود. آنها شاید به همان اندازه ورشچاگین بودند که می توانم بگویم آمریکایی شده بودند. روش های برخورد با مردم ماهیت صلح آمیز نداشتند - آنها تهاجمی و جنگنده بودند. 6
نستروف ام. وی.روزهای قدیم: خاطرات، مقالات، نامه ها. – Ufa, 1986. – P. 401–402.

این قضاوت نادرست است - حداقل تا آنجا که به "روسی نبودن" هنرمند مربوط می شود. چرا، در واقع، ویژگی هایی مانند احترام به خود، هوش تجاری، هوس سرگردانی؟ اصالت، انرژی، عطش خستگی ناپذیر برای برداشت های جدید، ظرفیت عظیم و شگفت انگیز برای کار - همه اینها دقیقاً ویژگی های اصلی روسی Vereshchagin بود.

مسافر ورشچاگین با مردم روسیه شگفت انگیزی مانند آفاناسی نیکیتین یا ایاکینف بیچورین قابل مقایسه است. و نه تنها به این دلیل که آنها همچنین مجذوب کشورهای "عجیب" و پدیده های ناشناخته بودند. چیز دیگری وجود دارد که این شخصیت های افسانه ای را گرد هم می آورد - مدارا. تحمل آداب و رسوم غیرعادی، به ظاهر منحرف و ظالمانه مردمان دوردست. رویکردی فلسفی متفکرانه و درایتی به چیزهای متفاوت و عجیب. بی جهت نیست که در روزگاران قدیم روسیه نه تنها به دلیل قدرت، بلکه به دلیل توانایی خود در یافتن شهرت داشت. زبان مشترکبا همسایگان، دیپلماسی ظریف و متفکرانه. بیهوده نبود که ورشچاگین، تندخو، نزاع و واقعاً "توهین آمیز" در خانه، که اغلب از چیزهای بی اهمیت عصبانی می شد، در مسائل جدی بسیار بردبار و با درایت بود. و در عین حال، او هرگز - نه به خاطر دیپلماسی و نه به خاطر منافع شخصی - اجازه کوچکترین تعدی به حیثیت خود را نداد.

نویسنده «مقالات، طرح‌ها، خاطرات» با جسارت روایت را از استان نووگورود به سرزمین‌هایی که برای خواننده روسی ناشناخته است - ماوراء قفقاز، آسیای مرکزی منتقل می‌کند... هم تصویر و هم عنوان پر از عجیب‌وغریب است - «جشنواره مذهبی مسلمانان شیعه». "

V.V. Vereshchagin. 1878

منظره ای وحشتناک و خونین از رمز و راز مذهبی. توضیحات مفصلتقریباً خالی از یادداشت‌ها، نظرات، ارزیابی‌های نویسنده، برشمردن تقریباً بی‌علاقه‌ای از نظم موکب، سازماندهی، آیین‌ها است... اما تصویر ترسناک کسانی که «بریدن» و توبه می‌کنند، نمی‌تواند از چشم آموزش دیده هنرمند پنهان بماند. سایر جنبه های اکشن - کمیک. برهم زدن فضای بسیار با شکوه روز پایانی اجرا، ... موسیقی هنگ ظاهر می شود. برای نمایش نمایشی دشمنان امام از قزاق های روسی دعوت شده بود که طبق توافق اولیه قرار بود در حین اقدام از ترس فرار کنند ... اما آنها از خود دور شدند ، نقش خود را فراموش کردند - و اکنون آنها «امام جوان» را عقب می رانند! روابط بین قومیتیبه شکلی کاملاً غیرعادی ارائه می شود: دشمن اخیر که برای بازی در نقش دشمن «نمایشگر» دعوت شده است، جریان اجرا را مختل می کند و به عنوان مجازات از دایره ای که مخاطب تشکیل می دهد حذف می شود. ..

و دوباره - عجیب و غریب. منطقه ماوراء قفقاز زیستگاه فرقه های مذهبی روسی متعددی شد: دوخوبورها، مولوکان ها، سابوتنیک ها، اسکوپتسی. و باز هم، درایت شگفت انگیزی از طریق ارتباط مسافر با این افراد، بیگانه از مردم خود نشان می دهد. همه چیز او را مورد توجه قرار می دهد: زندگی روزمره، آداب و رسوم، سنت ها، شیوه زندگی، ویژگی های دین و عبادت... بله، ورشچاگین اعتراف می کند که آنها بی سواد هستند. بله، روش زندگی آنها ساده لوحانه است، فرهنگ عبادت با وحشیگری مرز دارد. اما «همان دوخبرهایی که با مزامیر عجیب و گاهی وحشی خدا و ایمان خود را تسبیح می‌گویند، صادقانه، عاقلانه و سعادتمندانه زندگی می‌کنند». او می داند که چگونه چیز اصلی را ببیند - و با بقیه مدارا کند. علاقه او همیشه عمیقاً انسانی است و کاملاً عاری از تکبر ناپسند است.

با این حال، هر چقدر هم که هنرمند نسبت به اخلاق بیگانه «مهم» باشد، نمی‌تواند از افول تجارت برده در آسیای مرکزی خشنود نباشد. برخورد روانشناسی برده داری و فرهنگ اروپاییبا نفوذ هرچه بیشتر به پایه های شرق قرون وسطی، ارزیابی بی چون و چرای راوی را نیز دریافت می کند. یک پسر "بچا" در صفحات مقاله ها ظاهر می شود، و شرکت گدایان با منشور و آیین خود، و چهره های شبح وار اجساد زنده - سیگاری های تریاک... یک ناظر-هنرمند دقیق این را می بیند، مهم نیست که چقدر چشمگیر است. تغییراتی که «غرب» در پایه‌های «شرق خفته» ایجاد می‌کند، رابطه این دو فرهنگ با پیروزی «غرب» از بین نمی‌رود و مغلوب‌ها می‌توانند زخم هولناکی بر برنده وارد کنند. سخنان ورشچاگین نبوی بود: «به سختی می توان شک کرد که در مدت زمان کم و بیش طولانی تریاک در اروپا استفاده خواهد شد. پس از تنباکو، پس از آن موادی که اکنون در تنباکو جذب شده اند، تریاک به طور طبیعی و ناگزیر در رتبه بعدی قرار می گیرد.

مقالات، به ظاهر ناهمگون، به طرز ماهرانه ای به نوعی وحدت پیوند خورده اند. موضوع سفر به طور طبیعی به موضوع نظامی منتهی می شود. نویسنده در پایان شرح سفر به آسیای میانه، بازاری شرقی ارائه می کند که از تنوع و هیاهوی آن صدای جنگ به گوش می رسد: «از اخباری که در بازار می چرخید، یکی بزرگ بود: گفتند که امیر بخارا در سمرقند بود و خود را برای جنگ با روسیه آماده می کرد. آن موقع به مزخرفاتی که این خبر به نظرم می رسید خندیدم، اما خیلی زود معلوم شد که اگر کاملاً منصفانه نباشد، نزدیک به آن بود.»

"دانوب. 1877". ژنرال M.D. Skobelev Jr. جدایی پدر اسکوبلف. در انتظار شروع جنگ. زندگی روزمره ارتش. گلوله باران هنرمندی در حال تماشای افتادن صدف ها در آب و بالا رفتن از مرکز "هدف" برای انجام این کار: "وقتی دود ظاهر شد، کمی ترسناک شد، فکر کردم: "به جایی که شما ایستاده اید برخورد خواهد کرد. تو را له کنند، در آب ببرند، و آنها نخواهند فهمید: «آن مرد کجا رفت؟» به نظر می رسد چرا یک هنرمند به چنین رصد مستقیمی از انفجار پوسته نیاز دارد، آیا واقعاً با دیدن آن از دور امکان ندارد آن را تصور کند یا با چیزی جایگزین کند؟ این پیش گویی مرموز از کجا می آید؟ مرگ خود- مرگ در آب، در دریا، ناپدید شدن در پرتگاه؟ فقط به جای پوسته یک معدن هست...

دفتر V.V. Vereshchagin (پدر هنرمند). خانه-موزه ورشچاجین ها

عملیات مین گذاری بر روی ناوشکن "شوتکا" به فرماندهی ستوان N. L. Skrydlov. باز هم - کار سخت و بی شکر، ضروری، هر چند بی ثمر، خطر، آسیب جدی - و سپس یک لبخند حیله گرانه. اسکریدلوف و ورشچاگین زخمی شدند. به آنها پیشنهاد می شود که از خانه ای که مورد آتش قرار گرفته است منتقل شوند. "اسکریدلوف موافقت کرد ، اما من مقاومت کردم و توضیح دادم ، همانطور که اکنون به نظرم می رسد ، بدون دلیل ، که احتمالاً در خانه یک دهقان کک وجود دارد ، اما اینجا وجود ندارد." می توان این صحنه را عمدی در نظر گرفت: آیا نویسنده شجاعت بی پروا خود را به رخ نمی کشد؟ اما واقعیت این است که ورشچاگین، که اصلاً با ترس و افکار مرگ بیگانه نبود، حتی در خطر مرگ، بر «دلایل» خود سرسخت باقی ماند، برای اطرافیانش عجیب ...

از دانوب تا پاریس، تا یک مرگ کامل دیگر. ورشچاگین به تفصیل در مورد آشنایی خود با I. S. Turgenev می نویسد ماه های اخیرروزها و ساعات نویسنده بزرگ روسی...

کتاب با بازگشت به میهن خود، Cherepovets به پایان می رسد. بازگشت به دوران کودکی، خاطرات لطیف پرستار بچه - آنا لاریونونا پوتایکینا.

به نظر می رسد که کتاب از نظر ترکیبی بسیار یکپارچه است: از پیوندهای گریزان، گاهی تداعی کننده بخش های منفرد تا قاب حلقه ای کل روایت موزاییکی. مثل دایره زندگی هنرمند، دایره جستجوها، افکار، سرگردانی ها و اکتشافات اوست...