نبرد سیاهان در شب "مربع سیاه" اولین بار نه توسط مالویچ، بلکه توسط شاعر فرانسوی بیلو نقاشی شد که این نقاشی را "نبرد سیاهپوستان در تونل" نامید.

آلفونس آله (1854 - 1905) روزنامه‌نگار، نویسنده و طنزپرداز عجیب و غریب فرانسوی بود که به خاطر زبان تند و شیطنت‌های پوچ‌گرایانه‌اش که ربع قرن قبل از نمایشگاه‌های تکان دهنده معروف دادائیست‌ها و سوررئالیست‌های دهه‌های 1910 و 1920 شهرت داشت.

آلفونس آلیس به عنوان بنیانگذار و پیشرو مفهوم گرایی و مینیمالیسم در ادبیات، نقاشی و حتی موسیقی نیز شناخته می شود. ربع قرن قبل از کازیمیر مالویچ، آلفونس آلیس نویسنده اثری شبیه به معروف "میدان سیاه" شد و تقریباً هفتاد سال بعد به طور غیرمنتظره ای نمایشنامه مینیمالیستی معروف "4'33" اثر جان کیج را پیش بینی کرد که چهار است. و نیم "دقیقه سکوت".

آغاز سفر

آلفونس آلیس در هونفلور (بخش کالوادوس) به دنیا آمد. پدرش داروساز بود. آلفونس پس از اتمام سریع تحصیلات و دریافت عنوان لیسانس در سن هفده سالگی، به عنوان دستیار یا کارآموز وارد داروخانه پدرش شد. پدر آلفونس افتخار بزرگبرای او شغلی به عنوان یک شیمیدان یا داروساز بزرگ ترسیم کرد. آینده نشان خواهد داد: آلفونس آلیس به طرز درخشانی این امیدها را توجیه کرد. با این حال، حتی شروع فعالیت او در داروخانه خانواده در حال حاضر بسیار امیدوار کننده بوده است.

به عنوان اولین، آلفونس چندین آزمایش جسورانه را در مورد تأثیرگذاری بر بیماران با دارونما با کیفیت بالا از دستور اصلی خود انجام داد، داروهای تقلبی اصلی را سنتز کرد، و همچنین چندین تشخیص غیرمعمول جالب را با دستان خود انجام داد.

او خوشحال خواهد شد که کمی بعد در داستان پریان خود در مورد اولین پیروزی های کوچک خود در داروخانه صحبت کند: "بلندی های داروینیسم".

«... برای خانمی که به شدت از معده درد رنج می برد، چیزی پیدا کردم:
خانم: - نمی دونم چه بلایی سرم اومده، اول غذا بالا میره و بعد پایین میاد...
آلفونس: - خانم عذرخواهی می کنم، آیا تصادفاً آسانسور را قورت دادید؟

پدرش پس از کشف موفقیت پسرش در زمینه داروسازی، با خوشحالی او را از هانفلور به پاریس فرستاد، جایی که آلفونس آله بقیه عمر خود را در آنجا گذراند. او را برای کارآموزی در داروخانه یکی از دوستان نزدیکش فرستاد. برای بیشتر معاینه نزدیکچند سال بعد معلوم شد که این داروخانه یک کاباره ماسونی ممتاز است. گربه سیاه"، جایی که آلفونس با موفقیت زیادی به نوشتن دستور العمل های خود و شفای بیماران ادامه داد.

دوستی او با چارلز کروس (مخترع معروف گرامافون) باید او را به خانه بازمی گرداند تحقیقات علمی، اما این نقشه ها دوباره محقق نشدند. اساسی آثار علمیآثار آلفونس آلیس نشان دهنده کمک به علم است، اگرچه امروزه بسیار کمتر از او مشهور است. آلفونس آلیس موفق شد جدی ترین تحقیقات خود را در مورد عکاسی رنگی و همچنین کار گسترده ای در مورد سنتز لاستیک (و کشش لاستیک) منتشر کند. علاوه بر این، او یک حق اختراع برای دستور پخت خودتهیه قهوه لیوفیلیزه (تصعید شده).

شاهکارهای زیبا

اولین بار در سری اکتشافات هنریبوم آلفونس آلا کاملا سیاه و تقریبا مربع شد:

بدون توقف در موفقیت به دست آمده است، آلا در معرض باکره لوح خالیکاغذ بریستول...

و ما دور می شویم. کاملا قرمز "برداشت گوجه فرنگی در سواحل دریای سرخ توسط کاردینال های آپوپلکتیک"، آبی "تحویل سربازان جوانی که برای اولین بار لاجورد می بینند" دریای مدیترانه"، سبز "دلالان در اوج خود، روی شکم خود در علف، نوشیدن آبسنت" و فقط خاکستری "گروه مست در مه."

شاهکار موسیقی

آلفونس آلیس نیز تصمیم گرفت سهم تاریخی خود را در این زمینه انجام دهد هنر موسیقی. در سال 1897، او دوباره آهنگسازی کرد، "اجرا کرد" و در آلبوم ویژه ای از انتشارات اولندورف "راهپیمایی تشییع جنازه برای تشییع جنازه مرد ناشنوای بزرگ" منتشر کرد، که با این حال، یک نت واحد را در بر نداشت. فقط سکوت مرگبار، به نشانه احترام به مرگ و درک این اصل مهم که غم های بزرگ خاموشند. آنها هیاهو یا صداهای غیر ضروری را تحمل نمی کنند. ناگفته نماند که آهنگ این مارش یک صفحه خالی از کاغذ موسیقی بود که توسط یکی از دوستان، آهنگساز اریک ساتی، برای اجرای یک بار شاهکار آلفونس به امانت داده شد.

شاهکارهای ادبی

اولین کتاب آلفونس آلیس با عنوان " شب سفید Red Hussar» در آغاز سال 1887 توسط انتشارات اولندورف منتشر شد؛ این بروشور 36 صفحه ای با تصاویری از هنرمند Caran d'Asha بود. از آن لحظه به بعد، مجموعه های آلیس شروع به انتشار سالانه و گاه دو بار کرد و این کار تا سال 1900 ادامه یافت و پس از آن آلفونس همکاری خود را با ناشران پاریسی متوقف کرد. بیشتر او خلاقیت ادبیشامل داستان ها و افسانه هایی است که او به طور متوسط هفته ای دو یا سه بار می نوشت. علاوه بر این ، او دائماً در روزنامه ها منتشر می شد ، جایی که به قول خودش "برای پول می خندید".

"چیزها" نوشته آلفونس آلیس

ما باید نسبت به انسان مدارا بیشتری داشته باشیم، اما بیایید دوران ابتدایی را که در آن خلق شد فراموش نکنیم.

اغلب لحظاتی در زندگی وجود دارد که فقدان آدمخوارها به شدت دردناک احساس می شود.

هرگز کاری را که پس فردا می توانید انجام دهید به فردا موکول نکنید.

پول حتی تحمل فقر را آسان تر می کند، اینطور نیست؟

تنبل چیست: این شخصی است که حتی تظاهر به کار نمی کند.

همانطور که بیوه مردی که پس از مشورت درگذشت گفت سه بهترینپزشکان پاریس:
- اما او به تنهایی، بیمار، در برابر سه سالم چه می توانست بکند؟

در حالی که ما در شگفتیم که چگونه بهترین زمان را بکشیم، زمان به طور روشمند ما را می کشد.
آلفونس آلیس در یکی از اتاق های هتل بریتانیا، در خیابان آمستردام، نه چندان دور از کافه Osten-Fox، جایی که آلفونس آلیس زمان زیادی را در آنجا سپری می کرد، درگذشت. روز قبل، دکتر به شدت به او دستور داده بود که به مدت شش ماه در رختخواب بماند، تنها در این صورت بهبودی ممکن می شود. در غیر این صورت - مرگ.

« افراد بامزهاین دکترها! آنها به طور جدی فکر می کنند که مرگ بدتر از شش ماه در رختخواب است!

به محض ناپدید شدن دکتر از در، آلفونس آلیس به سرعت آماده شد و عصر را در یک رستوران گذراند و برای دوستی که او را همراهی کرد و به هتل برگشت، آخرین حکایت خود را گفت:

"به خاطر داشته باشید، فردا من از قبل یک جسد خواهم بود! آن را شوخ خواهی یافت، اما من دیگر با تو نمی خندم. حالا شما می خندید - بدون من. پس فردا میمیرم! مطابق با آخرین آن جوک خنده دار، روز بعد در 28 اکتبر 1905 درگذشت.

پس از جنگ جهانی دوم، انجمن سیاسی عذرخواهان مطلق آلفونس آله (به اختصار AAAAA) در فرانسه سازماندهی شد و هنوز هم فعال است. لذت های زندگی

AAAAA، در میان چیزهای دیگر، آدرس قانونی، حساب بانکی و دفتر مرکزی خود را در "کوچکترین موزه آلفونس آلایس" در خیابان بالایی هانفلور دارد.

به هر حال، موزه آلفونس آله، به گفته سازمان دهندگان آن، "کوچکترین در جهان" هنوز در یک اتاق واقعی پاریسی واقع شده است، جایی که آلفونس آلیس نه تنها هرگز زندگی نکرد، غذا خورد، نخوابید، بلکه حتی نتوانست در آنجا زندگی کند. .

راهنمای دائمی تور آلا برای چندین سالمرد خاصی به نام ژان ایو لوریو وجود دارد که دائماً یک سند رسمی را با خود حمل می کند که تأیید می کند او تناسخ غیرقانونی طنزپرداز بزرگ آلفونس آلیس است. او با کمال میل اختراعات آل را به بازدیدکنندگان نشان می دهد - به عنوان مثال، گوش بند سیاه برای زنان بیوه. قفسه‌ها با اقلامی از مجموعه آلیس پوشانده شده‌اند: «جمجمه ولتر در کودکی»، «یک فنجان برای یک چپ‌دست»، «یک تکه واقعی از صلیب تقلبی مسیح».

روزنامه‌نگار، نویسنده و طنز نویس فرانسوی، آلفونس آله، آنقدر این ایده را پسندید که آن را در سال 1893 توسعه داد و مستطیل سیاه خود را «Combat de nègres dans une Cave, pendant la nuit» («نبرد سیاه‌پوستان در غار») نامید. اواخر شب"). آلیس بدون توقف در موفقیت به دست آمده، یک برگه سفید بکر از کاغذ بریستول با عنوان "اولین اجتماع دخترانی که از کلروز در فصل برفی رنج می برند" منتشر کرد. شش ماه بعد، تصویر بعدیآلفونس آلیس به عنوان نوعی "انفجار رنگی" تلقی شد. منظره مستطیلی "برداشت گوجه فرنگی در سواحل دریای سرخ توسط کاردینال های آپوپلکتیک" یک نقاشی تک رنگ قرمز روشن بدون کوچکترین نشانه ای از تصویر بود (1894). سرانجام در سال 1897 آلیس کتابی متشکل از 7 نقاشی به نام Album primo-avrilesque (آلبوم اول آوریل) منتشر کرد.

بنابراین، بیست سال قبل از افشاگری‌های سوپرماتیستی کازیمیر مالویچ، هنرمند ارجمند آلفونس آلیس تبدیل به « نویسنده ناشناس» ابتدا نقاشی های انتزاعی. آلفونس آلیس همچنین به این دلیل مشهور شد که تقریباً هفتاد سال بعد به طور غیرمنتظره ای مینیمالیست مشهور را پیش بینی کرد. قطعه موسیقی«4'33» ساخته جان کیج که چهار و نیم دقیقه سکوت است. شاید تنها تفاوت بین آلفونس آلیس و پیروانش این بود که در عین نمایش خیره کننده خود کارهای نوآورانه، به هیچ وجه سعی نکرد مانند یک فیلسوف معنادار یا یک کاشف جدی به نظر برسد.

کازیمیر مالویچ "مربع سیاه" خود را در سال 1915 نوشت. ابعاد این بوم 79.5 در 79.5 سانتی متر است که یک مربع سیاه را در زمینه سفید به تصویر می کشد که با قلموی نازک نقاشی شده است. به گفته این هنرمند، او چندین ماه آن را نوشت. مربع سیاه همچنین دارای 2 "برادر" است: یک مربع قرمز و یک مربع سفید.

"میدان" مالویچ برای نمایشگاهی که در یک سالن بزرگ برگزار شد نوشته شد. طبق یک نسخه، هنرمند نتوانست کار روی نقاشی را در آن به پایان برساند مهلت لازم، بنابراین مجبور شد روی کار را با رنگ سیاه بپوشاند. متعاقباً ، پس از شناخت عمومی ، مالویچ "مربع های سیاه" جدید را روی بوم های خالی نقاشی کرد. تلاش برای بررسی بوم برای یافتن نسخه اصلی در زیر لایه بالاییمکرر انجام شد. با این حال، دانشمندان و منتقدان بر این باور بودند که ممکن است صدمات جبران ناپذیری به این شاهکار وارد شود.

گالری ترتیاکوف آخرین داده های تحقیقاتی را منتشر کرده است که بر اساس آن در زیر "مربع سیاه" دو تصویر رنگی و یک کتیبه پنهان شده است که به معنای واقعی کلمه جوک عامیانه مشهور در مورد نقاشی را تکرار می کند.

"معلوم بود که زیر تصویر "میدان سیاه" تصویری زیرین وجود دارد. ما متوجه شدیم که نه یک، بلکه دو تصویر از این دست وجود دارد. و آنها ثابت کردند که تصویر اصلی یک ترکیب مکعبی-آینده‌گرا است و قرار گرفتن در زیر "مربع سیاه" که رنگ آن را در کراکلور می‌بینید، یک ترکیب سوپرماتیستی اولیه است. محققبخش بررسی علمی گالری ترتیاکوف اکاترینا ورونینا، که سخنان او توسط وب سایت کانال "فرهنگ" نقل شده است.

در اشعه ایکسدر "میدان سیاه" خطوط کلی نقاشی دیگری از کازیمیر مالویچ به وضوح قابل مشاهده است. در زیر میکروسکوپ می توانید به وضوح ببینید که چگونه لایه دیگری از رنگ از طریق کراکلور، یعنی شکاف های "مربع سیاه" می درخشد.

نویسندگان این مطالعه، کارمندان گالری ترتیاکوف، اکاترینا ورونینا، ایرینا رستامووا و ایرینا واکار نیز در مورد کشف دیگر خود صحبت کردند. آنها کتیبه "میدان سیاه" را رمزگشایی کردند که به نظر آنها متعلق به نویسنده است. دقیق تر، آنها تقریباً آن را رمزگشایی کردند: سه حرف گم شده است. در یک کلمه با "n" شروع و با "ov" ختم می شود. به گفته کارکنان موزه، کل عبارت شبیه «نبرد سیاه‌پوستان در یک غار تاریک» است.

بنابراین، نقاشی مالویچ را می توان چیزی شبیه گفت و گوی مکاتبه ای بین هنرمند و نویسنده نقاشی در نظر گرفت که در سال 1882 کشیده شده است. نویسنده فرانسویو آلفونس آلیس عجیب و غریب. تابلوی تمام مشکی او «نبرد سیاهپوستان در غار تاریک در مرگ شب» نام دارد.

"مالویچ دستخط پیچیده و پیچیده ای دارد و برخی از حروف به همین ترتیب نوشته می شوند: "n" ، "p" و حتی "i" در برخی متون از نظر املایی بسیار نزدیک هستند. ما روی کلمه دوم کار می کنیم. اما همه شما می توانید با اطمینان از این موضوع در نمایشگاه ببینید که اولین کلمه "نبرد" است.

واضح بود که تعداد کمی از حاضران انتظار شنیدن چنین چیزی را داشتند. میهمانانی از کشورهای مختلف به کنفرانس بین المللی اختصاص یافته به صدمین سالگرد میدان سیاه آمدند.

"خانواده ما بسیار خوشحال هستند که خاطره یک بسیار هنرمند مهمزنده برای جهان، و نه تنها اینجا در مسکو،" خواهرزاده کازیمیر مالویچ، ایوانا مالویچ، اذعان کرد.

مورخان هنر هنوز این کشف را درک نکرده اند. اما هنرمندان قبلاً این کار را انجام داده اند. نمایشگاهی اختصاص داده شده به "میدان سیاه" در دیوارهای آکادمی هنر افتتاح شد. نویسندگان مشهورترین هنرمندان معاصر هستند.

«به نظرمان می رسید که مناسب است در سال صدمین سالگرد میدان سیاه، زیر فشار، فشار، جذابیت و مغناطیس آن خط بکشیم و در نهایت خودمان را آزاد کنیم تا ادامه دهیم. به طور خلاصه، ما می خواستیم از نفوذ او خلاص شویم.

25 ژانویه 2014

مارک راچکوفسکی.

البته، همه این را می دانند، اما من احتمالا همه چیز را در یک مکان جمع می کنم. این کاملاً ممکن است که در این موضوع چیز جدیدی کشف کنید.

در سال 1882 (33 سال قبل از "میدان سیاه" مالویچ)، در نمایشگاه "Exposition des Arts Incohérents" در پاریس، شاعر Paul Bilot نقاشی "Combat de nègres dans un tunnel" ("نبرد سیاهپوستان در یک تونل") را ارائه کرد. . درست است، این یک مربع نبود، بلکه یک مستطیل بود.

روزنامه‌نگار، نویسنده و طنز نویس فرانسوی، آلفونس آله، آنقدر این ایده را پسندید که در سال 1893 آن را توسعه داد و مستطیل سیاه خود را «Combat de nègres dans une Cave, pendant la nuit» («نبرد سیاه‌پوستان در غاری در غار» نامید. مرده شب»). این نقاشی برای اولین بار در نمایشگاه "هنر بی اراده" در گالری Vivienne به نمایش گذاشته شد.

این شاهکار به این شکل بود:

بیشتر در راه است. هر دو مربع سفید و قرمز نیز اولین بار توسط Allais Alphonse به تصویر کشیده شد. " مربع سفید"اولین اشتراک دختران بی احساس در برف" نام داشت (همچنین در سال 1883 اجرا شد). این شاهکار به این شکل بود:

شش ماه بعد، نقاشی بعدی آلفونس آلیس به عنوان نوعی "انفجار رنگی" تلقی شد. منظره مستطیلی "برداشت گوجه فرنگی در سواحل دریای سرخ توسط کاردینال های آپوپلکتیک" یک نقاشی تک رنگ قرمز روشن بدون کوچکترین نشانه ای از تصویر بود (1894).

نقاشی های آل الفونس به عنوان آب تمیزشوخی و تکان دهنده - در واقع، این تنها ایده ای است که نام آنها به ما پیشنهاد می کند. ظاهراً به همین دلیل است که ما در مورد این هنرمند اطلاعات کمی داریم.

بنابراین، بیست سال قبل از افشاگری های سوپرماتیستی کازیمیر مالویچ، هنرمند ارجمند آلفونس آلایس به "نویسنده ناشناخته" اولین نقاشی های انتزاعی تبدیل شد. آلفونس آلیس همچنین به این دلیل معروف شد که تقریباً هفتاد سال بعد به طور غیرمنتظره ای قطعه موسیقی مینیمالیستی معروف "4'33" اثر جان کیج را پیش بینی کرد که چهار و نیم "دقیقه سکوت" است. شاید تنها تفاوت بین آلفونس آلیس و پیروانش این بود که در حالی که آثار خلاقانه خیره کننده خود را به نمایش می گذاشت، به هیچ وجه سعی نمی کرد مانند یک فیلسوف برجسته یا یک پیشگام جدی به نظر برسد.

او کیست؟ آلفونس هالایس (20 اکتبر 1854، هانفلور (بخش کالوادوس) - 28 اکتبر 1905، پاریس) - روزنامه‌نگار فرانسوی، نویسنده عجیب و غریب و طنزپرداز سیاه‌پوست، که به خاطر زبان تند و شیطنت‌های پوچ‌گرای تیره‌اش، که نمایشگاه‌های تکان‌دهنده معروف دادائیست‌ها را پیش‌بینی می‌کرد، مشهور است. و سوررئالیست های دهه 1910 تا یک ربع قرن x و 1920.

آلفونس آلیس تقریباً در تمام زندگی خود یک نویسنده عجیب و غریب، یک هنرمند عجیب و غریب و یک فرد عجیب و غریب بود. او نه تنها در کلمات قصار، افسانه ها، شعرها یا نقاشی هایش، بلکه در رفتار روزمره اش نیز عجیب بود.

آلفونس آلیس (به عنوان دستیار یا کارآموز) پس از اتمام سریع تحصیلات و دریافت عنوان لیسانس در سن هفده سالگی وارد داروخانه پدرش شد.

پدر آلفونس، با غرور فراوان، حرفه او را به عنوان یک شیمیدان یا داروساز بزرگ ترسیم کرد. آینده نشان خواهد داد: آلفونس آلیس به طرز درخشانی به امیدهای پدر داروخانه اش عمل کرد. او بیش از یک شیمیدان و بیش از یک داروساز شد. با این حال، حتی شروع فعالیت او در داروخانه خانواده در حال حاضر بسیار امیدوار کننده بوده است. به عنوان اولین، آلفونس چندین آزمایش جسورانه را در مورد تأثیرگذاری بر بیماران با دارونما با کیفیت بالا از دستور اصلی خود انجام داد، داروهای تقلبی اصلی را سنتز کرد، و همچنین چندین تشخیص غیرمعمول جالب را با دستان خود انجام داد. او خوشحال خواهد شد که کمی بعد در داستان پریان خود در مورد اولین پیروزی های کوچک خود در داروخانه صحبت کند: "بلندی های داروینیسم".

«... برای خانمی که به شدت از درد معده رنج می برد، چیزی پیدا کردم:

خانم: - نمی دونم چه بلایی سرم اومده، اول غذا بالا میره و بعد پایین میاد...

آلفونس: - خانم عذرخواهی می کنم، آیا تصادفاً آسانسور را قورت دادید؟

(آلفونس آلیس، «خندیدم!»)

پدرش با مشاهده اولین موفقیت های پسرش در زمینه داروسازی، با خوشحالی او را از هانفلور به پاریس فرستاد، جایی که آلفونس آلی بقیه عمر خود را در آنجا گذراند.

پدرش او را برای کارآموزی در داروخانه یکی از دوستان نزدیکش فرستاد. با بررسی دقیق‌تر، چند سال بعد معلوم شد که این داروخانه کاباره ممتاز ماسونی "گربه سیاه" است، جایی که آلفونس آلیس به نوشتن دستور العمل‌های خود و شفای بیماران با موفقیت بسیار ادامه داد. تقریباً تا آخر عمر به این تجارت محترم مشغول بود. دوستی او با چارلز کروس (مخترع مشهور گرامافون) باید او را به تحقیقات علمی بازمی گرداند، اما این نقشه ها دوباره محقق نشدند. آثار علمی بنیادی آلفونس آلیس نشان دهنده کمک به علم است، اگرچه امروزه بسیار کمتر از او مشهور است. آلفونس آلیس موفق شد جدی ترین تحقیقات خود را در مورد عکاسی رنگی و همچنین کار گسترده ای در مورد سنتز لاستیک (و کشش لاستیک) منتشر کند. علاوه بر این، او حق اختراعی برای دستور پخت خود برای تهیه قهوه منجمد خشک دریافت کرد.

آلفونس آلیس در 41 سالگی در سال 1895 با مارگریت آلیس ازدواج کرد.

او در یکی از اتاق های هتل بریتانیا، جایی که آلفونس آلیس زمان زیادی را در آنجا سپری می کرد، درگذشت. روز قبل، دکتر به شدت به او دستور داده بود که به مدت شش ماه در رختخواب بماند، تنها در این صورت بهبودی ممکن می شود. در غیر این صورت - مرگ. «افراد بامزه، این پزشکان! آنها به طور جدی فکر می کنند که مرگ بدتر از شش ماه در رختخواب است! به محض ناپدید شدن دکتر از در، آلفونس آلیس به سرعت آماده شد و عصر را در یک رستوران گذراند و برای دوستی که او را همراهی کرد و به هتل برگشت، آخرین حکایت خود را گفت:

"به خاطر داشته باشید، فردا من از قبل یک جسد خواهم بود! آن را شوخ خواهی یافت، اما من دیگر با تو نمی خندم. حالا شما می خندید - بدون من. پس فردا میمیرم! مطابق با آخرین شوخی خنده دار خود، او روز بعد، 28 اکتبر 1905 درگذشت.

آلفونس آله در قبرستان سن اوئن پاریس به خاک سپرده شد. 39 سال بعد در آوریل 1944 قبر او از روی زمین پاک شد و بدون کوچکترین اثری زیر بمب های دوستانه ارتش آزادیبخش فرانسه شارل دوگل ناپدید شد. در سال 2005، بقایای خیالی آلفونس آلیس به طور تشریفاتی (با شکوه فراوان) به "بالای" تپه مونمارتر منتقل شد.

پس از جنگ جهانی دوم، انجمن سیاسی عذرخواهی مطلق آلفونس (به اختصار A.A.A.A.) در فرانسه سازماندهی شد و هنوز هم فعال است. دیگر لذت های زندگی AAAA، از جمله، آدرس قانونی، حساب بانکی و دفتر مرکزی خود را در "کوچکترین موزه آلفونس آلایس" در خیابان بالایی هانفلور (کالوادوس، نرماندی، داروخانه) دارد.

هر شنبه در اواخر بعد از ظهر، موزه آلفونس به صورت رایگان برای همه باز است. بازدیدکنندگان می‌توانند از آزمایش‌های آزمایشگاهی «a la Halle»، طعم‌های شیمیایی «a la halle»، تشخیص‌های «a la halle»، قرص‌های ارزان قیمت (اما بسیار مؤثر) معده «pur Alle» و حتی یک مکالمه مستقیم با تلفن قدیمی «Allo» لذت ببرند. "الا." همه این خدمات را می توان تنها در نیم ساعت در پشت صحنه تاریک داروخانه Honfleur، جایی که آلفونس آلیس در آن متولد شد، دریافت کرد. این فضای بسیار تنگ همچنین به عنوان کوچکترین موزه جهان اعلام شده است، بدون در نظر گرفتن کوچکترین موزه جهان، "اتاق معتبر" آلفونس آله در پاریس، و بیشتر موزه کوچک"کمد اریک ساتی" در وزارت فرهنگ فرانسه. این سه موزه کوچک در جهان بر سر عنوان کوچکترین کیست با هم رقابت می کنند. راهنمای دائمی آلیس برای سال‌ها مردی خاص به نام ژان ایو لوریو بوده است که همیشه یک سند رسمی با خود دارد که تأیید می‌کند او تناسخ غیرقانونی طنزپرداز بزرگ آلفونس آلیس است.

آلفونس آلیس مدتها پیش از داروخانه ها جدا شد و به طور منظم شروع به انتشار کرد، به نظر می رسد که در سال های 1880-82 بود. اولین داستان بی دقت آلفونس آغاز 25 سالگی او بود زندگی نویسنده. او در هیچ چیزی تحمل نظم را نداشت و مستقیماً گفت: "حتی به آن امید نداشته باشید، من بی صداقت هستم." من در یک کافه نوشتم، در مناسبت‌ها و شروع‌ها، تقریباً روی کتاب‌ها کار نکردم، و چیزی شبیه این بود: «مزخرف حرف نزن... برای اینکه بنشینم بی‌آنکه الاغم را بردارم و روی کتابی بچرخند؟ - این فوق العاده خنده دار است! نه، به هر حال ترجیح می دهم آن را پاره کنم!»

اساساً کار ادبی او شامل داستان ها و افسانه هایی است که به طور متوسط هفته ای دو یا سه بار می نوشت. او با داشتن «وظیفه سنگین» نوشتن یک ستون مضحک، و گاهی حتی یک ستون کامل در یک مجله یا روزنامه، ناگزیر باید تقریباً یک روز در میان «برای پول بخندد». او در طول زندگی خود هفت روزنامه را تغییر داد، برخی از آنها پی در پی و سه روزنامه را همزمان.

بنابراین، اول از همه، یک عجیب و غریب زنده، سپس کمی روزنامه نگار و ویراستار، و در نهایت یک نویسنده، آل برای همیشه با عجله کار کرد، ده ها داستان پریان، صدها داستان کوتاه و هزاران مقاله در موردش نوشت. زانوی چپ او، با عجله و اغلب، در یک میز (یا زیر میز) در یک کافه. بنابراین، بسیاری از آثار او گم شد، حتی بیشتر ارزش خود را از دست داد، اما بیشتر از همه - بر سر زبان ها ماند - نانوشته.

آلفونس آلیس هرگز به یک چیز بسنده نکرد. او می خواست همه چیز را یکباره بنویسد، همه چیز را پوشش دهد، در همه چیز موفق شود، اما در هیچ چیز خاصی. حتی تمیز ژانرهای ادبیاو همیشه گیج می شود، از هم می پاشد و جایگزین یکدیگر می شود. او تحت عنوان مقاله داستان می نوشت، به نام افسانه ها - از آشنایانش تعریف می کرد، به جای شعر جناس می نوشت، "افسانه" می گفت - اما منظور او طنز سیاه و حتی بود. اختراعات علمیدر دستان او طنزها در علوم انسانیو طبیعت انسان...

آلفونس آلیس علاوه بر مطالعه ادبیات «زیر میزی در یک کافه»، مسئولیت های مهم تری در زندگی خود برای جامعه داشت.

وی به ویژه یکی از اعضای هیئت مدیره باشگاه آبراهان افتخاری و همچنین یکی از اعضای اصلی پذیرفته شده در نهادهای حاکمکاباره ماسونی "گربه سیاه". در آنجا، در گالری ویوین، در جریان نمایشگاه‌های «هنر بی‌طرف» بود که او برای اولین بار نقاشی‌های تک رنگ معروف خود را به نمایش گذاشت.

شاید تنها تفاوت بین آلفونس آلیس و پیروانش این بود که در حالی که آثار خلاقانه خیره کننده خود را به نمایش می گذاشت، به هیچ وجه سعی نمی کرد مانند یک فیلسوف برجسته یا یک پیشگام جدی به نظر برسد. شاید این همان چیزی است که باعث عدم شناخت حرفه ای سهم او در تاریخ هنر شده است. آلفونس آلیس با آثار خود در زمینه نقاشی، پایان نامه ای به قدمت دنیا را بسیار دقیق توضیح داد: «این مهم نیست که چه کار می کنی، مهم تر این است که چگونه آن را ارائه می کنی».

در سال 1897، او "راهپیمایی تشییع جنازه برای تشییع جنازه مرد ناشنوای بزرگ" را ساخت و "اجرا" کرد، که با این حال، حتی یک نت هم نداشت. فقط سکوت، به نشانه احترام به مرگ و درک این اصل مهم که غم های بزرگ خاموشند. آنها هیچ هیاهو یا صدا را تحمل نمی کنند. ناگفته نماند که پارتیتور این راهپیمایی یک صفحه سفید کاغذ موسیقی بود.

"هرگز کاری را که پس فردا می توانید انجام دهید به فردا موکول نکنید."

"...پول حتی تحمل فقر را آسان تر می کند، اینطور نیست؟"

"سخت ترین چیزی که می توان از آن عبور کرد، پایان ماه است، به خصوص سی روز گذشته."

"در حالی که ما در شگفتیم که چگونه زمان را به بهترین شکل بکشیم، زمان به طور روشمند ما را می کشد."

«رفتن به دور، کمی مرگ است. اما مردن یعنی راندن زیاد!»

همانطور که بیوه مردی که پس از مشورت با سه پزشک برتر پاریس درگذشت، گفت: "اما او به تنهایی، بیمار، در برابر سه پزشک سالم چه می تواند بکند؟"

ما باید نسبت به انسان مدارا بیشتری داشته باشیم، اما بیایید دوران ابتدایی را که در آن خلق شد فراموش نکنیم.

(آلفونس آلیس، «اشیاء»)

میدان مالویچ چطور؟

میدان سیاه 1915 مالویچ،

مرجع:

کازیمیر سورینوویچ مالویچ (11) در 23 فوریه 1878 در نزدیکی کیف به دنیا آمد. اما در مورد مکان و زمان تولد او اطلاعات دیگری نیز وجود دارد. پدر و مادر Malevich در اصل لهستانی بودند. پدرش به عنوان مدیر در کارخانه قند صنعتگر معروف اوکراینی ترشچنکو کار می کرد (طبق منابع دیگر، پدر مالویچ یک قوم شناس و فولکلور بلاروس بود). مادر خانه دار بود. زوج مالویچ چهارده فرزند داشتند، اما تنها نه نفر از آنها تا بزرگسالی زندگی کردند. کازیمیر اولین فرزند خانواده بود.

او پس از اینکه مادرش در سن 15 سالگی مجموعه ای از رنگ ها را به او داد، شروع به یادگیری طراحی به تنهایی کرد. در سن 17 سالگی مدتی را در کیفسکایا گذراند مدرسه هنر. در سال 1896، خانواده Malevich در کورسک ساکن شدند. کازیمیر در آنجا به عنوان یک مقام کوچک کار می کرد، اما خدمت خود را رها کرد تا به عنوان یک هنرمند حرفه ای را دنبال کند. اولین آثار مالویچ به سبک امپرسیونیسم نوشته شد. هنرمند بعدبه یکی از شرکت کنندگان فعال در نمایشگاه های آینده تبدیل شد.

برای ما، زندگی K. Malevich بسیار پر حادثه، پر از تضادها، فراز و نشیب ها به نظر می رسد. اما به نظر خود استاد، آن طور که او در خواب دیده بود، چندان طولانی و پر حادثه نبود. برای مدت طولانیمالویچ رویای بازدید از پاریس را داشت، اما هرگز موفق به انجام آن نشد. او فقط در ورشو و برلین به خارج از کشور سفر کرد. مالویچ زبان های خارجی نمی دانست که در طول زندگی خود بسیار پشیمان بود. او بیشتر از ژیتومیر سفر نکرد. او قادر نبود بسیاری از شادی های زیبایی شناختی و روزمره را که برای همکاران ثروتمندتر و تحصیل کرده اش در دسترس بود، تجربه کند.

"در بلوار"، 1903

"دختر گل"، 1903

"The Grinder" 1912

مالویچ به طور مستقل از یک فرد خودآموخته متواضع به یک شهرت جهانی رسید هنرمند معروفاو در دو انقلاب شرکت کرد، اشعار آینده نگر نوشت، تئاتر را اصلاح کرد، در مناظره های مفتضحانه سخنرانی کرد، به تئوسوفی و نجوم علاقه داشت، تدریس کرد، نوشت. آثار فلسفی، در زندان بود، مدیر یک مؤسسه معتبر و بیکار بود... پونین نوشت که مالویچ متعلق به افرادی است که «متهمت به دینامیت» بودند. نه هر یک از آنها هنرمندان مشهورمی تواند افکار عمومی را دو قطبی کند. مالویچ همیشه در محاصره بود دوستان فداکارو رقبای پرشور، او بی‌رحمانه‌ترین سوءاستفاده‌ها را از سوی منتقدان برانگیخت، «شاگردانش مانند ارتش ناپلئون او را بت می‌کردند». حتی امروزه می توانید با افرادی آشنا شوید که تیزبین دارند نگرش مخالفهم به میراث مالویچ و هم به خصوصیات انسانی شخصی او.

تمام معنای زندگی مالویچ هنر بود. مالویچ انرژی انفجاری مشخصه شخصیت خود را وارد کار خود کرد. تکامل او به عنوان یک نقاش واقعاً شبیه یک سری انفجارها و فجایع است. آنها به خصوص خودجوش نبودند. بر این اساس می توان روندهای تاریخ هنر در آغاز قرن بیستم را مشخص کرد. مالویچ بود یک هنرمند برجسته، که به توسعه هنر آن زمان کمک کرد.

"میدان" مالویچ برای نمایشگاهی که در یک سالن بزرگ برگزار شد نوشته شد. طبق یک نسخه، هنرمند نتوانست نقاشی را به موقع انجام دهد، بنابراین مجبور شد کار را با رنگ سیاه بپوشاند. متعاقباً ، پس از شناخت عمومی ، مالویچ "مربع های سیاه" جدید را روی بوم های خالی نقاشی کرد. تلاش برای بررسی بوم برای یافتن نسخه اصلی در زیر لایه بالایی به طور مکرر انجام شد. با این حال، دانشمندان و منتقدان بر این باور بودند که ممکن است صدمات جبران ناپذیری به این شاهکار وارد شود.

ویکی پدیا به ما می گوید که مالویچ در واقع یک مربع سیاه ندارد، بلکه چهار مربع دارد:

*در حال حاضر چهار "مربع سیاه" در روسیه وجود دارد: در مسکو و سن پترزبورگ هر کدام دو "میدان" وجود دارد: دو "مربع" در روسیه گالری ترتیاکوفیکی در موزه روسیه و دیگری در ارمیتاژ. یکی از این آثار متعلق به میلیاردر روسی ولادیمیر پوتانین است که در سال 2002 آن را به قیمت 1 میلیون دلار (حدود 28 میلیون روبل) از Inkombank خریداری کرد و برای نگهداری نامحدود به ارمیتاژ منتقل کرد.

میدان سیاه 1923 مالویچ، ویکی پدیا

میدان سیاه 1929 مالویچ، ویکی پدیا

مربع سیاه دهه 1930 مالویچ، ویکی پدیا

مالویچ یک میدان سرخ و یک میدان سفید و خیلی بیشتر دارد. اما به دلایلی این میدان سیاه خاص شهرت جهانی کسب کرده است. با این حال، نه تنها در نقاشی مالویچ مربع کشیده نشده است (گوشه ها درست نیست!)، بلکه کاملاً سیاه هم نیست (حداقل پرونده با نقاشی حدود 18000 رنگ دارد).

عاقل منتقدان هنریبنویسید:

محتوای مفهومی «مربع سیاه» اول از همه این است که آگاهی بیننده را به فضای یک بعد دیگر، به آن صفحه برتر برتری گرا، اعم از اقتصادی و اقتصادی، برساند. در این فضای با ابعاد متفاوت، سه جهت اصلی - برتری، اقتصاد و اقتصاد قابل تشخیص است. خود فرم در سوپرماتیسم به دلیل عینی نبودن، چیزی را به تصویر نمی کشد. برعکس، اشیا را نابود می کند و به عنوان یک عنصر اولیه، کاملاً تابع اصل اقتصادی است، که در بیان نمادین «صفر اشکال»، «مربع سیاه» است، معنا پیدا می کند.

باز هم با توجه به این که سیاهی، عینیت یافته و به شکل «مربع سیاه» بیان می شود، پیوندی ناگسستنی با زمینه سفید دارد و بدون آن، تجلی رنگ همیشه ناقص و کسل کننده می ماند. این یک فرمول دیگر، نه کمتر مهم برای "مربع سیاه" به عنوان نماد را نشان می دهد: "مربع سیاه" بیانگر وحدت رنگ های مخالف است. در این فرمول تعمیم‌یافته، سیاه و سفید را می‌توان به صورت نور و غیر نور، به‌عنوان دو صفت امر مطلق که هم جدایی ناپذیر و هم غیرقابل ادغام وجود دارند بیان کرد. یعنی آنها به عنوان یکی، یکی وجود دارند - به لطف آن یکی روی دیگری است، و اینجاست. به کارهای بیشتر نگاه کنید اصل مقاله در سایت موجود است InfoGlaz.rfپیوند به مقاله ای که این کپی از آن ساخته شده است -

مقاله جالب من آن را به طور کامل با نظرات خود نقل می کنم. لینک و عکس اونجا هست اما برای قانع کننده بودن، اینجا یک پیوند به ویکی پدیا است...

نبرد سیاه پوستان غار عمیقشب تاریک

قبل از شما عکسی است که عنوان دارد "نبرد سیاهان در غاری عمیق در یک شب تاریک"(1893). بیست سال قبل از تولد "شاهکار" مالویچ (1915) ساخته شد. نویسنده یک فرانسوی اهل ساحل است لامانش، یک فرد بسیار عجیب و غریب، یک نویسنده و هنرمند همکار طنزپرداز آلفونس آلیس (آلفونس آلیس).

همچنین، آلفونس آلیس، تقریباً هفتاد سال بعد، به طور غیرمنتظره ای قطعه موزیکال مینیمالیستی معروف «4'33» از جان کیج را پیش بینی کرد که چهار و نیم دقیقه سکوت است - کار کوچه حتی از نظر مفهومی تر «راهپیمایی جنازه برای تشییع جنازه ناشنوایان» ( مارس تشییع جنازه برایمشاهدات یک مرد ناشنوا).

همانطور که می بینیم، این آلفونس آلیس از نظر زندگی یک طنزپرداز بود و نه از نظر موقعیت. و او "شاهکار" خود را برای سرگرمی ساخت. اسم ها به تنهایی ارزشش را دارند. و بعداً دزدان ادبی با جدیت تمام آنها را کپی کردند.

او در یکی از اتاق های هتل بریتانیا (Fr. بریتانیا، که در خیابان، نه چندان دور از کافه Osten-Fox (فر. آستین فاکس) ، جایی که آلفونس آلیس زمان زیادی را در آن سپری می کرد. روز قبل، دکتر به شدت به او دستور داده بود که به مدت شش ماه در رختخواب بماند، تنها در این صورت بهبودی ممکن می شود. در غیر این صورت - مرگ. «افراد بامزه، این پزشکان! آنها به طور جدی فکر می کنند که مرگ بدتر از شش ماه در رختخواب است!

به محض ناپدید شدن دکتر از در، آلفونس آلیس به سرعت آماده شد و عصر را در یک رستوران گذراند و برای دوستی که او را همراهی کرد و به هتل برگشت، آخرین حکایت خود را گفت: "به خاطر داشته باشید، فردا من از قبل یک جسد خواهم بود! آن را شوخ خواهی یافت، اما من دیگر با تو نمی خندم. حالا شما می خندید - بدون من. پس فردا میمیرم!

مطابق با آخرین شوخی خنده دار خود، او روز بعد، 28 اکتبر 1905 درگذشت. همانطور که بیوه مردی که پس از مشاوره با سه پزشک برتر پاریس درگذشت گفت: «اما او به تنهایی، بیمار، در برابر سه سالم چه می‌توانست بکند؟»

به هر حال، او و مربع های رنگی دیگرایجاد شده است زودترمالویچ. اما به دلایلی دومی در حراج های مربوطه فروش بهتری دارد. آیا او بیشتر "ترفیع" می شود یا چیزی ... یا شاید آنها فقط نمی دانند؟ این سوال به دو بخش تقسیم می شود:

1. چرا مالویچ ارتقاء یافت و آلفونس آلیس ارتقاء یافت؟

2. و اصلاً چرا این «شاهکارها» تبلیغ شد؟

چرا آلفونس آلیس ارتقا پیدا نکرد؟ ظاهراً به این دلیل که او یک اشکال اما بزرگ داشت: او یهودی نبود. و چه کسی خلق خواهد کرد شهرت جهانیگویو؟ حرام آقا! (مذهب). و من در مقاله در مورد دلیل لزوم تبلیغ حداقل کسی در این مورد نوشتم: « درباره یهودیان شیطان صفت و نقش آنها در بحران اقتصادی جهانی » :

«اجرا شد یک سری کاملآزمایش هایی برای تعیین محدودیت های تأثیر رسانه ها بر آگاهی توده ای. هیچ محدودیتی وجود نداشت. برای خلوص آزمایش، کارهای به ظاهر کاملاً پوچ و غیرممکن انجام شد. به عنوان مثال، برای متقاعد کردن جهان که او یک احمق مسخره است، و با یک نام خانوادگی گویامالویچ، و همچنین از روسیه وحشی، که بوم ها را با قلم موی گسترده با رنگ تک رنگ نقاشی می کرد، نابغه همه زمان ها و مردمان است. و "آثار" او ارزشهای زوال ناپذیری از بالاترین طبقه است. (این نابغه دایره ها و مثلث های تک رنگ را نیز نقاشی می کرد. اما آنها مقام شاهکار را دریافت نکردند، شاید به این دلیل که خرید یک قاب مناسب برای آنها دشوار بود). آزمایش موفقیت آمیز بود. مربع های سیاه و قرمز هنوز بزرگ هستند