چه اهمیت علمی در تصویر سازنده شکلات منعکس شده است. رمز و راز معروف "دختر شکلاتی" اثر لیوتار: داستان سیندرلا یا شکارچی درنده برای عنوان شاهزاده

ژان اتین لیوتار. دختر شکلاتی. پاستل، پوست. 82.5x52.5 سانتی متر 1743-1745. گالری استادان قدیمی در درسدن

مشخص نیست چه کسی برای لیوتار ژست گرفته است. افسانه های زیادی در این باره وجود دارد. محبوب ترین می گوید این دختر یک نجیب زاده ورشکسته است.

شاهزاده ای که وارد کافه شد آنقدر از او خوشش آمد که تصمیم گرفت با آن دختر ازدواج کند. و قبل از عروسی، او سفارش داد پرتره ای از او در لباسی که در آن عاشق شده بود، بگیرد. یعنی در لباس شکلات ساز.

بلکه فقط همین است افسانه زیبا. که نقش مهمی در این واقعیت داشت که این تصویر به یکی از قابل تشخیص ترین در جهان تبدیل شد. او تقریباً اصلی است کارت کسب و کارگالری درسدن (همراه با).

اما من تعجب نمی کنم که چرا چنین افسانه ای در وهله اول متولد شد. ویژگی های زیبای او افکاری را در مورد اشرافیت قهرمان نشان می دهد.

ببین چطور شکلات ساز پوست روشنبا یک رژگونه ملایم خدمتکار منشا سادهمن به سختی می توانستم آن را بپردازم. پس از همه، او نیاز داشت که زمان زیادی را در خارج از منزل بگذراند.

علاوه بر کار در کافه، باید کارهای خانه هم انجام دهید: آب آوردن از چاه، رفتن به بازار یا حتی سفالگری در باغ. و در این صورت، مطمئناً پوست او تیره تر خواهد بود.

دستان او نیز بسیار براق است. لیوتار آنها را با لطافت خاصی نوشت. یک دختر سخت کوش هم نمی توانست این هزینه را بپردازد. خیاطی، شستن ظروف و سایر کارهای خانه مطمئناً اثر خود را به جا می گذارد.

ژان اتین لیوتار. دختر شکلاتی (قطعه). 1745-1747 گالری استادان قدیمی در درسدن

حالت باشکوه دختر نیز او را از بین می برد. برای داشتن چنین پشتی، باید آن را با آن تماشا می کردید اوایل کودکی. و این جز در چارچوب یک خانواده اصیل امکان پذیر بود.

علاوه بر این، لیوتار رنگ های باورنکردنی را انتخاب کرد. رنگ اخرایی طلایی کرست. رنگ خاکستری مایل به آبی دامن. کلاه صورتی کم رنگ با روبان آبی. رنگ پیشبند و روسری سفید برفی. همه رنگ ها روشن هستند و بر احساس تازگی و آراستگی تاکید دارند.

اگر هنرمند رنگ های دیگری را انتخاب می کرد، قطعاً برداشت از نقاشی متفاوت بود.

همچنین دقت کنید که لیوتار با چه دقتی لیوان شیشه ای و چینی را روی سینی دخترک نقاشی کرده است. می توان گفت که آنها نیز «از جامعه متعالی جامعه پیشرفته».

به احتمال زیاد، دقیقاً به دلیل تمام این جزئیات "نجیب" بود که افسانه در مورد این خانم متولد شد نجیب زاده - اشراف زاده - اصیل زادهکه به دلیل به خدمت افتاد مشکلات مالیخانواده ها.

اما چیزی به من می گوید که همه چیز مربوط به خود لیوتار هنرمند است. او به وضوح ذوق ظریفی داشت و می دانست چگونه اشرافیت را در جایی که چیز زیادی وجود نداشت ایجاد کند. و با کمال میل مدل هایش را چاپلوسی می کرد.

ژان اتین لیوتار. پرتره ماری ژوزفا از زاکسن، دوفین فرانسه. 1751 Rijksmuseum در آمستردام

دوران روکوکو چنین بود. هنر قرار بود سبک باشد و زیبایی را برای مردم به ارمغان بیاورد. خود لیوتار گفت که نقاشی فقط آینه ای است که زیباترین دنیای واقعی را منعکس می کند.

هنرمند سوئیسی J.-E. لیوتار را "نقاش پادشاهان و زنان زیبا«همه چیز در زندگی او شامل حوادث و شرایط خوشبختی بود که هنرمند با استعداد، با استعداد نیز با ذهنی عملی، ماهرانه از آن بهره برد.

جی.-ای. سلف پرتره با لباس ترک. پاستل.

زمانی خانواده J.-E. لیوتار مجبور شد از فرانسه به ژنو مهاجرت کند. هنرمند آیندهزمانی در پاریس نزد ماس حکاکی و مینیاتوریست تحصیل کرد. سپس در زندگی J.-E. لیوتار سالها سرگردانی را آغاز کرد و در طی آن از شهرها و کشورهای زیادی دیدن کرد. او به عنوان همراه مردم نجیب سفر کرد، همانطور که بسیاری از هنرمندان قرن 18 اغلب مجبور بودند انجام دهند.

سفر به J.-E داد. لیوتار مواد متنوعی برای مشاهده داشت و به دقت تقریباً مستند در طرح های خود عادت داشت. برای پرتره های J.-E. لیوتار با دقت استثنایی در بازتولید مدل مشخص می شود و به همین دلیل است که این هنرمند شهرت اروپایی به دست آورد و حامیان بالایی به دست آورد. او با استقبال گرم ماریا ترزا ملکه اتریش در وین و پاپ در رم و از سلطان ترکدر قسطنطنیه همه پرتره های J.-E را دوست داشتند. شباهت چهره های لیوتار، کامل بودن در به تصویر کشیدن مواد لباس و جواهرات و رنگارنگ بودن بوم هایش.

پرتره زیبای آنا بالتاف که با نام "La belle chocoladiere" در جهان مشهور است و بارها کپی و حکاکی شده است (واقع در گالری درسدن) در وین نقاشی شده است.
به احتمال زیاد، آنا خدمتکار دربار امپراتور اتریش ماریا ترزا بود، جایی که نقاش متوجه دختر شد. آنا، دختر یک شوالیه فقیر، به عنوان خدمتکار در دربار خدمت می کرد.
آنها می گویند که آنجا بود که شاهزاده دیتریششتاین جوان متوجه زیبایی او شد.
او عاشق شد و - به وحشت اشراف - با او ازدواج کرد.
مانند هدیه عروسیشاهزاده دیتریششتاین به ژان اتین لیوتار، که در آن زمان در دربار وین کار می کرد، مأموریت داد تا پرتره ای از عروسش را در همان لباسی که برای اولین بار در آن دیده بود، بکشد.
می گویند در روز عروسی، عروس شکلات سازان خود را دعوت کرد و با خوشحالی از بلندی او، دست خود را به آنها داد و این جمله را به آنها داد: "اینجا من شاهزاده خانم شدم و شما می توانید دست مرا ببوسید."
این نقاشی همچنین به این دلیل قابل توجه است که اولین نقاشی چینی در اروپا - Meissen بود.

اکنون این نقاشی در درسدن است گالری هنر، اما در اصل توسط کنت ونیزی آلگاروتی، خبره و عاشق نقاشی خریداری شد. او در یکی از نامه‌هایش می‌گوید: «پاستیل معروف لیوتار را با تضعیف‌های نامحسوس و برجسته‌ای از نور اجرا کرده‌ام روح چینی ها ... دشمنان قسم خورده سایه خوب در مورد کامل بودن کار می توان گفت: این یک هولبین از پاستل است آب و یک فنجان شکلات.

در واقع، این نقاشی تنها یک چهره زن را به تصویر می کشد.

اما او به گونه ای به تصویر کشیده شده است که اکثر تماشاگران را مجذوب خود می کند گالری معروفدر درسدن J.-E. لیوتار موفق شد به تصویر شخصیت یک صحنه ژانر بدهد. جلوی "دختر شکلاتی" فضای خالی وجود دارد، بنابراین تصور این است که مدل برای هنرمند ژست نمی گیرد، بلکه با قدم های کوچک جلوی بیننده راه می رود و سینی را با دقت و با احتیاط حمل می کند.

چشمان "دختر شکلاتی" کم کم پایین است، اما آگاهی از جذابیت او تمام چهره لطیف و شیرین او را روشن می کند. وضعیت او، موقعیت سر و دستان او - همه چیز پر از طبیعی ترین لطف است. پای کوچک او در یک کفش پاشنه بلند خاکستری به آرامی از زیر دامنش بیرون می آید.

رنگ لباس «دختر شکلاتی» توسط J.-E انتخاب شده است. لیوتار در هارمونی نرم: دامن خاکستری نقره ای، نیم تنه طلایی، پیش بند سفید براق، روسری سفید شفاف و کلاه ابریشمی تازه - صورتی و ظریف، مانند گلبرگ گل رز... هنرمند با دقت همیشگی خود این کار را انجام می دهد. یک ذره از دقیق ترین بازتولید فرم بدن "دختر شکلاتی" و لباس هایش منحرف نشوید. بنابراین، برای مثال، ابریشم ضخیم لباس او کاملاً واقعی است. چین های پیش بند که به تازگی از کشوی کتانی بیرون آورده شده اند، هنوز صاف نشده اند. یک لیوان آب پنجره را منعکس می کند و خط لبه بالایی یک سینی کوچک در آن منعکس می شود.

نقاشی "دختر شکلاتی" به دلیل کامل بودن در تمام جزئیات متمایز است که J.-E دائماً برای آن تلاش می کرد. لیوتار. م. آلپاتوف، منتقد هنری معتقد است که "با توجه به همه این ویژگی ها، "دختر شکلاتی" را می توان به عنوان معجزه ای از توهم نوری در هنر طبقه بندی کرد، مانند آن خوشه های انگور در نقاشی هنرمند مشهور یونان باستان که گنجشک ها سعی کردند آن را انجام دهند. نوک زدن." پس از قراردادها و آداب و رسوم برخی از استادان قرن 18، تقریبا دقت عکاسینقاشی های J.-E. لیوتار به عنوان یک مکاشفه مطرح شد.

این هنرمند منحصراً در تکنیک پاستل کار می کرد که در قرن هجدهم بسیار رایج بود و کاملاً بر آن تسلط داشت. اما J.-E. لیوتار تنها نبود یک استاد فاضلاین تکنیک، بلکه نظریه پرداز متقاعد آن است. او معتقد بود که پاستل به طور طبیعی رنگ و انتقال ظریف نور و سایه را در رنگ های رنگارنگ روشن منتقل می کند. خود کار نشان دادن یک چهره در پیش بند سفید در برابر یک دیوار سفید یک کار تصویری دشوار است، اما J.-E. ترکیب لیوتار از پیش بند خاکستری مایل به خاکستری و سفید با سایه های خاکستری کم رنگ و رنگ فولادی آب، شعر واقعی رنگ ها است. علاوه بر این، با استفاده از سایه‌های شفاف نازک در «دختر شکلاتی»، او به دقت کامل نقاشی و همچنین حداکثر تحدب و تعریف حجم‌ها دست یافت.

بر اساس مطالب ویکی پدیا و داستان N.A. Ionina، انتشارات Veche، 2002

نقاشی دختر شکلاتی در گالری درسدن با دقت عکاسی، خطوط واضح و مینیمالیسم خود را به خود جذب می کند. نقاش سوئیسی ژان اتین لیوتار استادانه در پاستل و دوره وینخلاقیت 1743-1745 خود را ایجاد کرد کار بهتر. نقاشان ونیزی این نقاشی را به عنوان اوج استادی توصیف کردند: "زیباترین پاستلی که تا به حال دیده اید."

پرتره یک دختر ناز در حال سرو شکلات داغ روی چرم پوستی ساخته شده است. این تابلو دارای ابعاد متوسط 82.5 در 52.5 سانتی متر است و با وجود اینکه در میان تابلوهای دیگر قرار دارد، همواره توجه را به خود جلب می کند.

چگونه بانوی لیوتار شکلاتی در آلمان به پایان رسید

کار قابل توجه J.E. Lyotard به انتخاب کننده ساکسون آگوستوس سوم تحویل داده شد نویسنده ایتالیاییو منتقد هنری فرانچسکو آلگاروتی.

کنت آلگاروتی در سال 1742 در دربار ساکسون ظاهر شد. همه را معاینه کرد آثار هنری، که مجموعه سلطنتی را تشکیل می داد که اقتدار غیرقابل انکاری پیدا کرد. از آنجایی که آگوستوس سوم یک مجموعه دار فعال بود شاهکارهای هنری، در سال 1743، به دستور او، آلگاروتی به ایتالیا رفت تا مجموعه را با اقلام جدید ارزشمند از هنرمندان مشهور پر کند.

حدود چهار سال، مورخ هنر مأموریتی را که به او محول شده بود انجام داد و 34 نقاشی را به درسدن تحویل داد که از جمله آنها «Das Schokoladenmädchen» لیوتار بود.

درباره نویسنده نقاشی دختر شکلاتی

ژان اتین لیوتار هنرمند سوئیسی است. چرا بهترین عکس"بانوی شکلاتی زیبا" در وین نوشته شد و به گالری انتخاب کننده ساکسون از ایتالیا آمد؟ و دلیل آن ساده است. لیوتار کار خود را آغاز کرد فعالیت خلاقدر ژنو، اما در 32 سالگی به یک سفر طولانی به جنوب شرقی رفت. ابتدا ایتالیا، یونان و قسطنطنیه بود.

سپس این هنرمند به وین رفت و در آنجا مورد لطف ماریا ترزا قرار گرفت و در دربار امپراتور اتریش مشغول به کار شد. در آنجا بود که او پرتره ای از بانوی جوانی کشید که سینی با نوشیدنی در دست داشت. هنگامی که لیوتار دوباره به ونیز نقل مکان کرد، علایق او با کنت آلگاروتی، که نقاشی را برای آن به دست آورد، تلاقی یافت.

چه کسی در تصویر نشان داده شده است

هنوز مشخص نشده است که چه کسی هنگام خلق پرتره برای هنرمند ژست گرفته است.

چندین نسخه وجود دارد که نشان می دهد زیبایی جوان می توانست در دربار وین خدمت کند. ممکن است هنرمندی که در آن زمان در وین زندگی می کرد دختری شیرین را به تصویر کشیده باشد که بیش از یک بار او را در محل کار دیده بود.

برخی از محققان به این ایده تمایل دارند که مدل دختر شکلاتی دختر یک کالسکه وینی است که به عنوان خدمتکار کار می کرد. اما هر خدمتکاری توسط هنرمندان با یک پرتره تجلیل نمی شود ... این به دنبال آن است داستان عاشقانهدر مورد اینکه چگونه شاهزاده دیتریششتاین خدمتکار آنا را دید و عاشق یک دختر ساده شد. و هنگامی که او با او ازدواج کرد، او به ژان لیوتار روی آورد تا تصویری را که شاهزاده را مجذوب خود کرده بود نقاشی کند.

از کودکی، هیبتی را که این تصویر برمی انگیزد، به یاد می آورم که می توانی بی نهایت به یک لیوان آب نگاه کنی.
من رویای جمع آوری مجموعه ای از کتاب های "IZHZL" (از زندگی افراد فوق العاده). این چنین است، یک انحراف غنایی در مورد یک موضوع تقریباً فرهنگی

و این هم اطلاعات سایت http://www.nearyou.ru/100kartin/100karrt_36.html
هنرمند سوئیسی J.-E. لیوتار را «نقاش پادشاهان و زنان زیبا» می نامیدند. همه چیز در زندگی او شامل حوادث و شرایط خوشبختی بود که هنرمند با استعداد، با ذهنی عملی، ماهرانه از آنها استفاده کرد.

زمانی خانواده J.-E. لیوتار مجبور شد از فرانسه به ژنو مهاجرت کند. هنرمند آینده در یک زمان در پاریس با حکاکی و مینیاتوریست Masse تحصیل کرد. سپس در زندگی J.-E. لیوتار سالها سرگردانی را آغاز کرد و در طی آن از شهرها و کشورهای زیادی دیدن کرد. او به عنوان همراه مردم نجیب سفر کرد، همانطور که بسیاری از هنرمندان قرن 18 اغلب مجبور بودند انجام دهند.

سفر به J.-E داد. لیوتار مواد متنوعی برای مشاهده داشت و به دقت تقریباً مستند در طرح های خود عادت داشت. برای پرتره های J.-E. لیوتار با دقت استثنایی در بازتولید مدل مشخص می شود و به همین دلیل است که این هنرمند شهرت اروپایی به دست آورد و حامیان بالایی به دست آورد. او مورد استقبال گرم ماریا ترزا ملکه اتریش در وین، پاپ در رم و سلطان ترکیه در قسطنطنیه قرار گرفت. همه پرتره های J.-E را دوست داشتند. شباهت چهره های لیوتار، کامل بودن در به تصویر کشیدن مواد لباس و جواهرات و رنگارنگ بودن بوم هایش.

پرتره زیبای آنا بالتاف که با نام "La belle chocoladiere" در جهان مشهور است و بارها کپی و حکاکی شده است (واقع در گالری درسدن) در وین نقاشی شده است.
به احتمال زیاد، آنا خدمتکار دربار امپراتور اتریش ماریا ترزا بود، جایی که نقاش متوجه دختر شد. آنا، دختر یک شوالیه فقیر، به عنوان خدمتکار در دربار خدمت می کرد.
آنها می گویند که آنجا بود که شاهزاده جوان دیتریششتاین متوجه زیبایی او شد.
او عاشق شد و - به وحشت اشراف - با او ازدواج کرد.
به عنوان هدیه عروسی، شاهزاده دیتریششتاین به ژان اتین لیوتار، که در آن زمان در دربار وین کار می کرد، مأموریت داد تا پرتره ای از عروسش را با همان لباسی که برای اولین بار در آن دیده بود، بکشد.
می گویند در روز عروسی، عروس شکلات سازان خود را دعوت کرد و با خوشحالی از بلندی او، دست خود را به آنها داد و این جمله را به آنها داد: "اینجا من شاهزاده خانم شدم و شما می توانید دست مرا ببوسید."
این نقاشی همچنین به این دلیل قابل توجه است که اولین نقاشی چینی در اروپا - Meissen بود.

اکنون این بوم در گالری هنر درسدن است، اما در اصل توسط کنت ونیزی آلگاروتی، خبره و عاشق نقاشی، خریداری شد. او در یکی از نامه‌هایش می‌گوید: «پاستیل معروف لیوتار را با تضعیف‌های نامحسوس و برجسته‌ای از نور اجرا کرده‌ام روح چینی ها ... دشمنان قسم خورده سایه خوب در مورد کامل بودن کار می توان گفت: این یک هولبین از پاستل است آب و یک فنجان شکلات.

در واقع، این نقاشی تنها یک شخصیت زن را به تصویر می کشد.
اما او به گونه ای تصویر شده است که اکثر تماشاگرانی را که از گالری معروف درسدن بازدید می کنند را مجذوب خود می کند. J.-E. لیوتار موفق شد به تصویر شخصیت یک صحنه ژانر بدهد. جلوی "دختر شکلاتی" فضای خالی وجود دارد، بنابراین تصور این است که مدل برای هنرمند ژست نمی گیرد، بلکه با قدم های کوچک جلوی بیننده راه می رود و سینی را با دقت و با احتیاط حمل می کند.

نقاشی "دختر شکلاتی" به دلیل کامل بودن در تمام جزئیات متمایز است که J.-E دائماً برای آن تلاش می کرد. لیوتار. م. آلپاتوف، منتقد هنری معتقد است که "با توجه به همه این ویژگی ها، "دختر شکلاتی" را می توان به عنوان معجزه ای از توهم نوری در هنر طبقه بندی کرد، مانند آن خوشه های انگور در نقاشی هنرمند مشهور یونان باستان که گنجشک ها سعی کردند آن را انجام دهند. نوک زدن." پس از قراردادها و رفتار برخی از استادان قرن هجدهم، دقت تقریباً عکاسی J.-E. لیوتار به عنوان یک مکاشفه مطرح شد.

این هنرمند منحصراً در تکنیک پاستل کار می کرد که در قرن 18 بسیار رایج بود و به خوبی بر آن تسلط داشت. اما J.-E. لیوتار نه تنها استاد برجسته این تکنیک، بلکه نظریه پرداز متقاعد آن نیز بود. او معتقد بود که پاستل به طور طبیعی رنگ و انتقال ظریف نور و سایه را در رنگ های رنگارنگ روشن منتقل می کند. خود کار نشان دادن یک چهره در پیش بند سفید در برابر یک دیوار سفید یک کار تصویری دشوار است، اما J.-E. ترکیب لیوتار از پیش بند خاکستری مایل به خاکستری و سفید با سایه های خاکستری کم رنگ و رنگ فولادی آب، شعر واقعی رنگ ها است. علاوه بر این، با استفاده از سایه‌های شفاف نازک در «دختر شکلاتی»، او به دقت کامل نقاشی و همچنین حداکثر تحدب و تعریف حجم‌ها دست یافت.

بر اساس مطالب ویکی پدیا و داستان N.A. Ionina، انتشارات Veche، 2002

داستان هایی در مورد شاهکارها

ژان اتین لیوتار و "دختر شکلاتی زیبا" او
به مناسبت دویست و هفتادمین سالگرد خلقت نقاشی معروف

«دختر شکلاتی» را می توان به عنوان معجزه فریب طبقه بندی کرد
دید در هنر، مانند خوشه های انگور در یک نقاشی
هنرمند باستانی، که پرندگان سعی کردند آن را نوک بزنند"
ام. آلپاتوف. دانشگاهیان تاریخ هنر

چه کسی یکی از مرواریدهای گالری درسدن را به خاطر نمی آورد، یک عکس زیبا«بانوی شکلاتی»، که یک جوان زیبای وینی را به تصویر می‌کشد که با زیبایی یک فنجان چینی شکننده را با یک نوشیدنی شکلاتی تازه و یک لیوان آب تمیز و شفاف بر روی سینی حمل می‌کند؟ این نقاشی که تقریباً سه قرن پیش بر روی پوست با تکنیک پاستل نقاشی شده است، با مهارت نقاشی و طراوت شاعرانه خود شگفت زده می شود.
نویسنده "دختر شکلاتی" (نام های دیگر "دختر شکلاتی زیبا"، آلمانی "Das Schokoladenm;dchen"، فرانسوی "La Belle Chocolati;re") هنرمند سوئیسی ژان اتین لیوتار (1702 - 1789) است. او یکی از مرموزترین استادان زمان خود به شمار می رفت. افسانه های زیادی در مورد سفرها و ماجراجویی های او حفظ شده است.
لیوتار در ژنو در خانواده یک جواهرساز پروتستان فرانسوی به دنیا آمد که زمانی مجبور شد به جمهوری آلپ مهاجرت کند. او در کودکی به نقاشی میل داشت. او عاشق کشیدن پرتره دوستان، صحنه هایی از تاریخ روم بود و به مینیاتور و نقاشی مینا علاقه داشت. با شروع تحصیل در کارگاه گردل، در عرض چند ماه از معلم خود پیشی می گیرد. لیوتار با استادی نقاشی های استادان قدیمی را کپی می کند.
در سال 1725، این هنرمند برای بهبود تکنیک خود به مدت سه سال به پاریس رفت. چند سال بعد او به رم رفت و در آنجا پرتره‌های پاستلی بسیاری از جمله پاپ کلمنت دوازدهم و تعدادی از کاردینال‌ها خلق کرد، این آغاز شهرت او در اروپا بود.

باید گفت که ژان اتین دو سرگرمی اصلی داشت: نقاشی و عطش سرگردانی، و بیشتر زندگی هنرمند شامل حوادث خوشایند و شرایط مربوط به سفر بود. لیوتار روزی به لطف آشنایی با یک انگلیسی نجیب، سفری به شرق (مسینا، سیراکوز، مالت، اسمیرنا، جزایر دلوس و پاروس) می کند که به قسطنطنیه ختم می شد. در اینجا این هنرمند به مدت 5 سال "ماند". او برداشت های خود را در نقاشی های باشکوهی تجسم می بخشید، که در آن مهارت و آزادی تکنیک (نقوش فانتزی، خطوط، رنگ های پیچیده مداد نقره ای و قرمز-قرمز سانگویین) با بازتولید دقیق مستند از ظاهر شخصیت ها، لباس های آنها، ترکیب شده بود. بافت پارچه و حتی برش لباس. افراد به طور ارگانیک در آن قرار می گیرند دکوراسیون سرسبزاتاق هایی با فرش، پارچه فروشی، میز، گلدان، بالش فراوان. درست است، زیبایی های شرقی او گاهی شبیه پاریسی های پیچیده بود.
لیوتار با بازگشت به اروپا به پوشیدن لباس ادامه داد ریش بلندعبا و عمامه، که به همین دلیل لقب «هنرمند ترک» را دریافت کرد. او دائماً از کشوری به کشور دیگر نقل مکان می کرد، با او ارتباط برقرار می کرد افراد جالب، پرتره های خود را نقاشی کردند و برای فرزندان خود یک "... ظاهرافرادی که مدتهاست از روی زمین ناپدید شده اند.» ترکیب تزئینات روکوکوی فرانسوی و وضوح رئالیسم هلندی قرن هفدهم در آثار این هنرمند موفقیت بزرگی را برای لیوتار به ارمغان آورد.

در سال 1745، سرنوشت ژان اتین لیوتار را به وین آورد، جایی که در سال 1740 ماریا ترزای 23 ساله تاج و تخت امپراتوری را به دست گرفت. فرزند ارشد دخترامپراتور چارلز ششم. ملکه ارائه کرد هنرمند معروفاستقبال گرمی کرد و به شاهزاده دیتریششتاین، مردی نزدیک به دربار، دستور داد تا از مهمان مراقبت کند.
به زودی لیوتار Galatea خود را در اینجا ایجاد می کند - "دختر شکلاتی زیبا" (82.5؛ 52.5 سانتی متر). بی تکلفی ترکیب، فضای سبک و دقت تقریباً عکاسی پاستل ها، پس از قراردادها و رفتارهای مشخصه استادان قرن 18، معاصران را به عنوان یک مکاشفه تحت تأثیر قرار داد. آنها پاستل را به عنوان شاهکاری همتراز با آثار شاردن و ورمیر، با شخصیت‌هایشان عمیقاً در فعالیت‌های روزانه‌شان می‌دانستند. کنت ونیزی آلگاروتی، خبره و دوستدار نقاشی، در یکی از نامه های خود درباره «دختر شکلاتی» می نویسد: «در مورد کامل بودن کار، در یک کلمه می توان گفت: این یک هولبین از پاستل است.
تقدیم به شاهکار لیوتار مقدار زیادیمقالات و مطالعاتی که شرح مفصلی از آن ارائه می دهد. در اینجا منتخبی کوچک از آنهاست: «... در این صحنه ژانر ساده هیچ اتفاق خاصی نمی افتد، اما با درک شاعرانه اش از زندگی و مهارت هنری عالی خود را مجذوب خود می کند. ... اینجا همه چیز چشم نواز است - دختری زیبا با چهره ای باز، شفاف و راه رفتن سبک، آرام، ترکیبات هماهنگ رنگ های روشن- سفید، صورتی، قهوه ای طلایی، خاکستری. ...دختر در پس زمینه ای تقریباً خنثی به تصویر کشیده شده است که توسط یک دیوار و کف سبک تشکیل شده است.
هنرمند او را در سمت چپ مرکز تصویر قرار می دهد، گویی به قهرمان این فرصت را می دهد که به جلو حرکت کند. جهت حرکت او با یک اشاره تاکید می شود بازوهای دراز شدهحمل یک سینی لاکی زیبا که با خطوط کف پوشیده شده است. ...با دیدن این تصویر تحسین می کنید که چقدر استادانه و دقیق ظرافت یک فنجان چینی (پاستیل برای اولین بار در هنر اروپاییچینی مایسن تازه اختراع شده را به تصویر می کشد)، شیشه ای با آب پاکپنجره را منعکس می کند و خط لبه بالایی سینی را شکست می دهد.
بافت مخمل، ابریشم و توری به طرز شگفت انگیزی منتقل شده است. برخی از پارچه ها در چین های سنگین و کشسان قرار می گیرند، در حالی که برخی دیگر، سبک و منعطف، در سایه های مختلف رنگ می درخشند و به آرامی شکل را در بر می گیرند. ... رنگ لباس های “دختر شکلاتی” توسط J.-E انتخاب شده است. لیوتار در هارمونی نرم: دامن خاکستری نقره ای، نیم تنه طلایی، پیش بند سفید درخشان، روسری سفید شفاف و کلاه ابریشمی صورتی تازه.

هیچ اطلاعات موثقی در مورد اینکه هنرمند چه کسی را در تصویر "دختر شکلاتی زیبا" به تصویر کشیده است، وجود ندارد. در عاشقانه ترین و زیباترین نسخه، افسانه خلقت «دختر شکلاتی» چیزی شبیه به این است. یک روز سرد زمستانی در سال 1745، شاهزاده دیتریششتاین به یک کافی شاپ کوچک وینی رفت تا نوشیدنی شکلات داغ را امتحان کند که در آن زمان موضوع بحث های زیادی بود. این نوشیدنی دلپذیر نیز دارویی محسوب می شد و با یک لیوان آب سرو می شد. یک پیشخدمت جوان، آنا بالدوف، دختر یک نجیب زاده فقیر، به این اشراف خدمت می کرد. شاهزاده چنان مجذوب ظرافت و زیبایی دختر شد که بلافاصله عاشق او شد. برای شناخت بیشتر آنا، حالا تقریبا هر روز به کافی شاپ سر می زد. با وجود مقاومت شدید اشراف دربار، در همان سال آنا همسر دیتریششتاین و یک شاهزاده اتریشی شد. به عنوان هدیه عروسی، تازه عروسان نقاشی هنرمند لیوتار "دختر شکلاتی زیبا" را سفارش دادند. استاد شاهکاری خلق کرد که در آن آنا را در لباس یک پیشخدمت شکلاتی به تصویر کشید و عشق را در نگاه اول تجلیل کرد.

دایره زندگی لیوتار در 12 ژوئن 1789 بسته شد، زمانی که "نقاش پادشاهان و زنان زیبا" درگذشت و به میهن خود در ژنو بازگشت. او بسیار خلق کرد کارهای فوق العاده، به خصوص پاستیل، اما در خاطره فرزندان او دقیقاً به عنوان نویسنده "دختر شکلاتی" مشهور ماند.
از سال 1855، "دختر شکلاتی" در مجموعه گالری مشهور درسدن قرار دارد.

در طول جنگ جهانی دوم، این نقاشی همراه با شاهکارهای دیگر، توسط نازی‌ها به قلعه کونیگشتاین در بالای البه منتقل شد. ساکسون سوئیس، نزدیک درسدن. در اینجا، در یک کازامت استخراج شده عمیق، گنجینه هایی از درسدن در جعبه های کاج مسطح کشف شد. سربازان شوروی. این یک معجزه است که آنها در طول عقب نشینی منفجر نشدند سربازان آلمانی، جان سالم به در برد و از سرما و رطوبت وقت مرگ نداشت.
در سال 1955، پاستیل های لیوتار در یک نمایشگاه خداحافظی در مسکو در میان دیگر جوایز هنری آلمان به نمایش گذاشته شد و سپس به آن بازگردانده شد. گالری درسدن. این نقاشی ها از 2 می تا 20 اوت 1955 به نمایش گذاشته شد. مردم از دور و بر می آمدند و گاهی روزها در صف می ایستادند تا گنجینه های افسانه ای را ببینند که در میان آنها «دختر شکلاتی» متواضعانه ژان اتین لیوتار گم نشده بود.