بیوگرافی موسیقیدان Chaliapin. سرمایه گذاری برای شالیاپین فدور ایوانوویچ

خواننده بزرگ روسی فئودور ایوانوویچ چالیاپین دو ویژگی را در کار خود ترکیب کرد: بازیگری و توانایی های صوتی منحصر به فرد. او در تئاترهای بولشوی و ماریینسکی و همچنین اپرای متروپولیتن سولیست بود. یکی از بزرگترین خوانندگان اپرا.

کودکی فئودور شالیاپین

خواننده آینده در 13 فوریه 1873 در کازان متولد شد. والدین فئودور شالیاپین در ژانویه 1863 ازدواج کردند و 10 سال بعد پسرشان فئودور به دنیا آمد.

پدرم به عنوان بایگانی در دولت زمستوو کار می کرد. مادر فئودور، Evdokia Mikhailovna، یک زن دهقانی معمولی از روستای Dudintsy بود.

قبلاً در کودکی مشخص شد که فدور کوچولواستعداد موسیقی او با داشتن یک تریبل زیبا، در گروه کر کلیسای حومه شهر و در جشنواره های روستا می خواند. بعداً ، پسر شروع به دعوت به آواز خواندن در کلیساهای همسایه کرد. هنگامی که فدور از کلاس 4 با مدرک شایستگی فارغ التحصیل شد، در یک کفاش شاگرد و سپس به یک تراشکار رفت.

این پسر در سن 14 سالگی در دولت زمستوو منطقه کازان به عنوان کارمند شروع به کار کرد. من 10 روبل در ماه درآمد داشتم. با این حال، شالیاپین هرگز موسیقی را فراموش نکرد. آموختن نت موسیقی، فدور تمام تلاش خود را کرد وقت آزادتقدیم به موسیقی

آغاز کار خلاقانه خواننده فئودور شالیاپین

در سال 1883، فئودور برای اولین بار برای تولید نمایشنامه سوخونین "عروسی روسی" به تئاتر آمد. Chaliapin از تئاتر "بیمار" شد و سعی کرد حتی یک اجرا را از دست ندهد. بیشتر از همه پسر اپرا را دوست داشت. و بیشترین تأثیر را روی خواننده آینده اپرای M. I. Glinka "یک زندگی برای تزار" گذاشت. پدر پسرش را به مدرسه می فرستد تا به عنوان نجار تحصیل کند، اما وقتی مادرش بیمار شد، فدور مجبور شد برای مراقبت از او به کازان بازگردد. در کازان بود که Chaliapin شروع به تلاش برای یافتن شغل در تئاتر کرد.

سرانجام در سال 1889 به عنوان عضو گروه کر معتبر سربریاکوف پذیرفته شد. قبل از این، Chaliapin در گروه کر پذیرفته نشد، اما یک مرد جوان لاغر و چشمان وحشتناک استخدام شد. چند سال بعد، پس از ملاقات با ماکسیم گورکی، فئودور در مورد اولین شکست خود به او گفت. گورکی پوزخندی زد و گفت که او این مرد جوان جذاب است، اگرچه به دلیل عدم صدای کامل او به سرعت از گروه کر اخراج شد.

و اولین اجرای Chaliapin اضافی با شکست به پایان رسید. نقش را بدون کلام به او دادند. کاردینال، با بازی Chaliapin، و همراهانش به سادگی مجبور بودند از سراسر صحنه عبور کنند. فدور بسیار نگران بود و دائماً به همراهان خود تکرار می کرد: "همه کاری را همانطور که من انجام می دهم انجام دهید!"

شالیاپین به محض ورود به صحنه، در ردای کاردینال قرمز گیر کرد و روی زمین افتاد. همراهانش که دستورالعمل ها را به خاطر می آوردند، از او پیروی کردند. کاردینال قادر به بلند شدن نبود و در تمام صحنه خزیده بود. به محض اینکه گروه خزنده به رهبری Chaliapin در پشت صحنه قرار گرفت، کارگردان با تمام وجود ضربه ای به "کاردینال" زد و او را از پله ها به پایین پرت کرد!

Chaliapin اولین نقش انفرادی خود - نقش زارتسکی در اپرای "یوجین اونگین" - را در مارس 1890 انجام داد.

در سپتامبر همان سال، Chaliapin به Ufa نقل مکان کرد و شروع به آواز خواندن در گروه اپرت محلی Semenov-Samarsky کرد. به تدریج، Chaliapin شروع به تعیین نقش های کوچک در بسیاری از اجراها کرد. پس از پایان فصل، Chaliapin به گروه مسافرتی Derkach ملحق شد و با آنها در شهرهای روسیه گشت و گذار کرد. آسیای مرکزیو قفقاز.

زندگی فئودور شالیاپین در تفلیس

مانند بسیاری دیگر از نمایندگان بزرگ ادبیات و هنر روسیه، تفلیس نقش بسیار مهمی در زندگی Chaliapin ایفا کرد. در اینجا او با هنرمند سابق تئاترهای امپراتوری، پروفسور اوساتوف آشنا شد. اوساتوف پس از گوش دادن به این خواننده گفت: "بمانید تا از من یاد بگیرید. من برای تحصیلم پول نمی گیرم.» اوساتوف نه تنها صدای شالیاپین را داد، بلکه از نظر مالی نیز به او کمک کرد. در سال 1893، Chaliapin اولین حضور خود را در سالن اپرای تفلیس انجام داد.

هی، چه! آهنگ فولکلور روسی. اجرا شده توسط: FEDOR SHALYAPIN.

یک سال بعد، تمام قطعات باس در اپرای تفلیس توسط Chaliapin اجرا شد. در تفلیس بود که Chaliapin به شهرت و شهرت رسید و از یک خواننده خودآموخته به یک هنرمند حرفه ای تبدیل شد.

اوج خلاقیت فئودور شالیاپین

در سال 1895، فئودور شالیاپین به مسکو می‌آید و در آنجا با مدیریت قرارداد منعقد می‌کند. تئاتر مارینسکی. در ابتدا، در صحنه تئاتر امپراتوری، فئودور ایوانوویچ فقط نقش های جزئی را اجرا کرد.

ملاقات با نیکوکار معروف ساوا مامونتوف آغاز شکوفایی خلاقیت Chaliapin بود. مامونتوف از خواننده دعوت کرد تا در اپرای خصوصی مسکو با دستمزدی سه برابر بیشتر از حقوق در تئاتر ماریینسکی کار کند.

در اپرای خصوصی، استعداد چند وجهی Chaliapin واقعا آشکار شد و رپرتوار با بسیاری از تصاویر فراموش نشدنی از اپراهای آهنگسازان روسی پر شد.

در سال 1899، شالیاپین به تئاتر بولشوی دعوت شد و در آنجا موفقیت خیره کننده ای داشت. زندگی صحنه ای این خواننده به یک پیروزی بزرگ تبدیل شد. او محبوب همه شد. معاصران این خواننده صدای منحصر به فرد او را اینگونه ارزیابی کردند: در مسکو سه معجزه وجود دارد - زنگ تزار، توپ تزار و باس تزار - فئودور شالیاپین.

فئودور شالیاپین. مرثیه. عاشقانه. عاشقانه های قدیمی روسی.

منتقدان موسیقی نوشتند که ظاهراً آهنگسازان روسی قرن نوزدهم ظهور یک خواننده بزرگ را "پیش‌بینی" کرده بودند، به همین دلیل است که قطعات فوق‌العاده زیادی برای باس نوشتند: ایوان وحشتناک، مهمان وارنگی، سالیری، ملنیک، بوریس گودونوف، دوسیفی. و ایوان سوزانین تا حد زیادی به لطف استعداد Chaliapin ، که آریاهایی از اپراهای روسی را در کارنامه خود گنجانده بود ، آهنگسازان N.A. Rimsky-Korsakov ، A.S. Dargomyzhsky ، M. Mussorgsky ، M. Glinka به رسمیت شناخته شدند.

در همین سال ها این خواننده شهرت اروپایی پیدا کرد. در سال 1900 او به لااسکالای معروف میلانی دعوت شد. مبلغی که طبق قرارداد به Chaliapin پرداخت شده بود در آن زمان بسیار زیاد بود. این خواننده پس از اقامت در ایتالیا، هر سال برای تورهای خارجی دعوت می شد. جنگ جهانی انقلاب و جنگ داخلیدر روسیه به مدت 6 سال به تورهای خارجی این خواننده پایان دادند. در دوره 1914 تا 1920، چالیاپین روسیه را ترک نکرد.

دوره هجرت

در سال 1922، Chaliapin برای یک تور به ایالات متحده رفت. در اتحاد جماهیر شورویخواننده هرگز برنگشت آنها به نوبه خود در سرزمین خود تصمیم گرفتند که Chaliapin را از عنوان هنرمند مردمی محروم کنند. مسیر روسیه به طور کامل قطع شد.

در خارج از کشور، Chaliapin دست خود را در یک هنر جدید - سینما امتحان می کند. در سال 1933 در فیلم «دن کیشوت» به کارگردانی جی.پابست بازی کرد.

زندگی شخصی فئودور شالیاپین

فئودور شالیاپین دو بار ازدواج کرد. این خواننده در سال 1898 با همسر اول خود، بالرین ایتالیایی ایونا تورناگی، آشنا شد نیژنی نووگورود. در این ازدواج هفت فرزند به طور همزمان به دنیا آمد.

بعدها، بدون اینکه ازدواج اول خود را منحل کند، Chaliapin به ماریا پتزولد نزدیک شد. در آن زمان، این زن از ازدواج اول خود دو فرزند داشت. آنها برای مدت طولانی مخفیانه ملاقات کردند. این ازدواج به طور رسمی تنها در سال 1927 در پاریس ثبت شد.

حافظه

شالیاپین در بهار 1938 در پاریس درگذشت. این خواننده بزرگ در قبرستان Batignolles در پاریس به خاک سپرده شد. تنها تقریباً نیم قرن بعد، در سال 1984، پسرش فئودور مجوز دفن مجدد خاکستر پدرش را در مسکو، در گورستان نوودویچی به دست آورد.

دومین تشییع جنازه با تمام افتخارات برگزار شد.

و 57 سال پس از مرگ این هنرمند، عنوان هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی پس از مرگ به او بازگردانده شد.

بدین ترتیب سرانجام این خواننده به وطن بازگشت.

فئودور ایوانوویچ شالیاپین. متولد 1 (13) فوریه 1873 در کازان - در 12 آوریل 1938 در پاریس درگذشت. خواننده اپرا و مجلسی روسی (بیس بالا).

سولیست تئاترهای بولشوی و ماریینسکی، و همچنین اپرای متروپولیتن، اولین هنرمند خلق جمهوری (1918-1927، عنوان بازگشت در سال 1991)، در 1918-1921 - مدیر هنریتئاتر ماریینسکی او به عنوان یک هنرمند شهرت دارد که در کار خود "موسیقی طبیعی، توانایی های صوتی روشن، فوق العاده" را ترکیب کرده است. مهارت های بازیگری" او همچنین به نقاشی، گرافیک و مجسمه سازی مشغول بود و در فیلم بازی می کرد. ارائه شده است نفوذ بزرگدر مورد هنر اپرای جهان

پسر دهقان استان ویاتکا، ایوان یاکولوویچ چالیاپین (1837-1901)، نماینده خانواده باستانی ویاتکا از شالیاپین ها (شلپینس). مادر Chaliapin یک زن دهقانی از روستای Dudintsy، Kumensky Volost (منطقه Kumensky) است. منطقه کیروفاودوکیا میخایلوونا (نی پروزورووا). ایوان یاکولوویچ و اودوکیا میخائیلوونا در 27 ژانویه 1863 ازدواج کردند. کلیسای تغییر شکلروستای وژگالی.

شالیاپین در کودکی خواننده بود. به عنوان یک پسر، او برای تحصیل در زمینه کفشداری با کفشداران N.A. Tonkov و سپس V.A. دریافت کرد آموزش ابتداییدر مدرسه خصوصی ودرنیکووا، سپس در مدرسه چهارم پریش در کازان و سپس در مدرسه ششم ابتدایی تحصیل کرد. در ماه مه 1885، Chaliapin از کالج فارغ التحصیل شد و بالاترین امتیاز را دریافت کرد - 5.

در سپتامبر 1885، پدرش فئودور چالیاپین را به عنوان معلم در مدرسه حرفه ای تازه افتتاح شده در آرسک استخدام کرد. Chaliapin به یاد می آورد: "من فکر می کردم که می خواهم به برخی از آنها بروم کشور زیباو بی سر و صدا خوشحالم که سوکونایا اسلوبودا را ترک می کنم، جایی که زندگی برایم روز به روز سخت تر می شد.»

آغاز او حرفه هنری Chaliapin خود را در نظر گرفته 1889، زمانی که او وارد شد گروه نمایش V. B. Serebryakov، در ابتدا به عنوان یک آمارگیر.

در 29 مارس 1890 ، اولین اجرای Chaliapin انجام شد - او قسمت زارتسکی را در اپرای "یوجین اونگین" که توسط انجمن عاشقان هنرهای نمایشی کازان به صحنه رفت اجرا کرد. در سراسر ماه مه و اوایل ژوئن 1890، چالیاپین یکی از اعضای کر گروه اپرت V.B. Serebryakov بود.

در 19 سپتامبر 1890، Chaliapin از کازان به Ufa می رسد و در گروه کر یک گروه اپرت به سرپرستی S. Ya.

او بخش انفرادی استولنیک را در اپرای "پبل" مونیوسکو دریافت کرد و جایگزین هنرمندی شد که به طور تصادفی بیمار شد. این اولین بار Chaliapin 17 ساله را به جلو آورد، که گهگاه نقش های کوچک اپرا به او اختصاص داده شد - به عنوان مثال، فراندو در Il Trovatore. یک بار، Chaliapin که در نقش استولنیک اجرا می کرد، روی صحنه افتاد و از کنار یک صندلی نشست - از آن زمان، او در تمام زندگی خود با هوشیاری صندلی های روی صحنه را تماشا کرد و از ترس از دست دادن دوباره.

سال بعد، Chaliapin در نقش Unknown در قبر Askold's Grave ورستوفسکی اجرا کرد. به او جایی در زمستوو Ufa پیشنهاد شد، اما خواننده مشتاق به گروه کوچک روسی G.I که وارد اوفا شد، پیوست. سفر با او او را به تفلیس هدایت کرد، جایی که به لطف خواننده دیمیتری اوساتوف توانست برای اولین بار صدای خود را جدی بگیرد.

اوساتوف نه تنها صدای Chaliapin را تایید کرد، بلکه به دلیل عدم وجود او منابع مادی، شروع به آموزش رایگان آواز به او کرد و به طور کلی در آن سهم زیادی داشت. او همچنین ترتیب اجرای چالیاپین در اپرای تفلیس لودویگ-فورکاتی و لیوبیموف را داد. چالیاپین یک سال تمام در تفلیس زندگی کرد و اولین قطعات باس را در اپرا اجرا کرد.

در سال 1893 به مسکو نقل مکان کرد و در سال 1894 به پایتخت، سنت پترزبورگ، جایی که در آرکادیا در گروه اپرای لنتوفسکی آواز خواند و در زمستان 1894-1895. - در مشارکت اپرا در تئاتر Panaevsky، در گروه Zazulin.

در سال 1895، Chaliapin توسط مدیریت تئاتر سلطنتی سنت پترزبورگ به عنوان عضوی از تئاتر پذیرفته شد. گروه اپرا: او وارد صحنه تئاتر ماریینسکی شدو با موفقیت نقش های مفیستوفل (فاوست اثر سی. گونود) و روسلان (روسلان و لیودمیلا اثر ام. آی. گلینکا) را خواند. استعداد متنوع Chaliapin همچنین در اپرای کمیک D. Cimarosa "The Secret Marriage" بیان شد، اما هنوز قدردانی مناسبی دریافت نکرده است.

در فصل 1895-1896، او "به ندرت و علاوه بر این، در مهمانی هایی که برای او مناسب نبود ظاهر شد."

نیکوکار معروفمامونتوف، که در آن زمان خانه اپرای مسکو را اداره می کرد، با توجه به استعداد برجسته Chaliapin، او را متقاعد کرد که به گروه خود بپیوندد. شالیاپین در سالهای 1896-1899 در اپرای مامونتوف آواز خواند، و در طی این چهار فصل شهرت زیادی به دست آورد. در اینجا او رشد کرد حس هنریو استعداد صحنه ای خود را با بازی در تعدادی نقش انفرادی پرورش داد. به لطف درک ظریف خود از موسیقی روسی به طور کلی و موسیقی مدرن به طور خاص، او به صورت فردی و عمیقاً تعدادی از تصاویر قابل توجه را در آثار آهنگسازان روسی مانند "زن پسکوف" (ایوان وحشتناک)، "سادکو" (سادکو) خلق کرد. مهمان Varangian) و "موتسارت و سالیری" (Salieri ) N. A. Rimsky-Korsakov; "پری دریایی" (ملنیک) توسط A. S. Dargomyzhsky. "زندگی برای تزار" (ایوان سوزانین) توسط M. I. Glinka. "بوریس گودونوف" (بوریس گودونوف) و "خوانشچینا" (دوسیفی) توسط M. P. Mussorgsky. در همان زمان، او در اپراهای خارجی نیز نقش آفرینی کرد. بنابراین، نقش مفیستوفل در اپرای "فاوست" سی. گونود در پخش او پوشش روشن، قوی و بدیع دریافت کرد.

در یک کتاب زندگی نامه ای "نقاب و روح" Chaliapin این سالهای زندگی خلاقانه را مهمترین آنها توصیف می کند: "از مامونتوف رپرتواری دریافت کردم که به من این فرصت را داد تا تمام ویژگی های اصلی طبیعت هنری خود ، خلق و خوی خود را توسعه دهم."

در سال 1899، Chaliapin دوباره وارد خدمت شد تئاترهای امپراتوری- این بار او در مسکو آواز خواند، در تئاتر بولشوی، جایی که او موفقیت عظیمی داشت. اجراهای تور Chaliapin در صحنه امپراتوری Mariinsky نوعی رویداد در دنیای موسیقی سنت پترزبورگ بود.

در سال 1901، Chaliapin 10 اجرا در La Scala در میلان اجرا کرد: بازی او در نقش اصلی در اپرای A. Boito "Mephistopheles" بسیار مورد تحسین قرار گرفت.

در جریان انقلاب 1905، او درآمد حاصل از اجراهای خود را به کارگران اهدا کرد. اجراهای او با آهنگ های محلی ("دوبینوشکا" و دیگران) گاهی اوقات به تظاهرات سیاسی تبدیل می شد.

از سال 1914 در شرکت‌های اپرا خصوصی S. I. Zimin (مسکو) و A. R. Aksarin (پتروگراد) اجرا کرد.

در سال 1915 ، Chaliapin اولین فیلم خود را انجام داد ، او نقش ایوان وحشتناک را در فیلم تاریخی "تزار ایوان واسیلیویچ وحشتناک" (بر اساس درام Lev Mey "The Pskov Woman") بازی کرد.

در سال 1917، در حین تولید اپرای جی. وردی "دون کارلوس" در تئاتر بولشوی، شالیاپین نه تنها به عنوان یک خواننده، بلکه به عنوان کارگردان نیز اجرا کرد. تجربه بعدی کارگردانی او تولید اپرای "روسالکا" اثر A. S. Dargomyzhsky بود. او خواننده جوان K. G. Derzhinskaya را برای نقش اصلی انتخاب می کند.

از سال 1918، Chaliapin مدیر هنری تئاتر Mariinsky سابق است. او در همان سال برای اولین بار عنوان هنرمند مردمی جمهوری را دریافت کرد.

از سال 1922، Chaliapin در تورهای خارج از کشور، به ویژه ایالات متحده آمریکا، جایی که امپرساریو آمریکایی او Solomon Yurok بود، بوده است. این خواننده با همسر دومش ماریا والنتینوونا رفت. غیبت طولانی او سوء ظن و نگرش منفی را در روسیه شوروی برانگیخت.

در سال 1927، Chaliapin درآمد یکی از کنسرت ها را به فرزندان مهاجران اهدا کرد که در 31 مه 1927 در مجله VSERABIS توسط یکی از کارمندان VSERABIS S. Simon به عنوان حمایت از گارد سفید ارائه شد. این داستان به تفصیل در زندگی نامه Chaliapin "نقاب و روح" بیان شده است. در 24 اوت 1927، با قطعنامه شورای کمیسرهای خلق RSFSR، او از عنوان هنرمند مردمی و حق بازگشت به اتحاد جماهیر شوروی محروم شد. این با این واقعیت توجیه می شد که او نمی خواست "به روسیه بازگردد و به مردمی که عنوان هنرمند به او اعطا شده بود خدمت کند" یا به گفته منابع دیگر با این واقعیت که او ظاهراً به مهاجران سلطنت طلب کمک مالی کرده بود.

"پیشنهادها برای بازگرداندن پس از مرگ عنوان هنرمند خلق جمهوری به F. I. Chaliapin" توسط کمیته مرکزی CPSU و شورای عالی RSFSR در سال 1956 مورد بررسی قرار گرفت، اما پذیرفته نشد. قطعنامه 1927 تنها 53 سال پس از مرگ خواننده لغو شد: در 10 ژوئن 1991، شورای وزیران RSFSR قطعنامه شماره 317 را تصویب کرد و دستور لغو قطعنامه شورای کمیسرهای خلق RSFSR در 24 اوت را صادر کرد. ، 1927 "در مورد محروم کردن F. I. Chaliapin از عنوان "هنرمند خلق"" به عنوان نامعقول.

در پایان تابستان 1932 ، Chaliapin در فیلم ها بازی کرد و اجرا کرد نقش اصلیدر فیلم «ماجراهای دن کیشوت» ساخته گئورگ پابست بر اساس رمانی به همین نام از سروانتس. این فیلم به طور همزمان به دو زبان - انگلیسی و فرانسوی با دو بازیگر فیلمبرداری شد. موسیقی فیلم توسط ژاک ایبرت نوشته شده است و فیلمبرداری لوکیشن در نزدیکی شهر نیس انجام شده است.

در سالهای 1935-1936، Chaliapin به همراه ژرژ دو گودزینسکی همراه با همنوازی، آخرین تور خود را به خاور دور: 57 کنسرت در منچوری، چین و ژاپن برگزار کرد.

در بهار 1937 شالیاپین به سرطان خون مبتلا شد و در 12 آوریل 1938 در پاریس در آغوش همسرش درگذشت. او در گورستان باتینول در پاریس به خاک سپرده شد.

در سال 1984، پسرش، فئودور فدوروویچ، اجازه انتقال خاکستر خواننده را از فرانسه به روسیه صادر کرد. این به لطف بارون ادوارد الکساندرویچ فون فالز-فین امکان پذیر شد که او را متقاعد کرد خاکستر را به روسیه منتقل کند. پس از مرگ فئودور فدوروویچ، بارون میراث های خانواده Chaliapin را که در رم باقی مانده بود خریداری کرد و آنها را به موزه Chaliapin در سنت پترزبورگ اهدا کرد. مراسم تدفین مجدد در قبرستان نوودویچی در مسکو در 29 اکتبر 1984 انجام شد. دو سال بعد، یک سنگ قبر توسط مجسمه ساز A. Yeletsky و معمار Yu.

زندگی شخصی Chaliapin:

شالیاپین دو بار ازدواج کرده بود.

چالیاپین با همسر اول خود، بالرین ایتالیایی، ایولا تورناگی (Le Presti) در نیژنی نووگورود ملاقات کرد. آنها در سال 1898 در کلیسای روستای گاگینو ازدواج کردند. در این ازدواج، Chaliapin دارای شش فرزند بود: ایگور (در 4 سالگی درگذشت)، بوریس، دوقلوهای فئودور و تاتیانا، ایرینا و لیدیا.

فئودور ایوانوویچ چالیاپین که قبلاً خانواده داشت، به ماریا والنتینوونا پتزولد (با نام خانوادگی الوخن، 1882-1964) نزدیک شد که قبلاً از ازدواج اول خود دو فرزند داشت. آنها سه دختر دارند: مارفا (1910-2003)، مارینا (1912-2009) و داسیا (1921-1977). در واقع، Chaliapin یک خانواده دوم داشت، اگرچه ازدواج اول منحل نشد و دومی ثبت نشد. یک خانواده در مسکو زندگی می کردند ، دومی در پتروگراد ، آنها با یکدیگر تلاقی نداشتند. ازدواج ماریا والنتینوونا و چالیاپین در یکی از کلیساهای روسی در پراگ، در طی تور انفرادی او، احتمالاً در 10 نوامبر 1927 رسمی شد.

از بین همه فرزندان شالیاپین، مارینا بیشترین عمر را داشت و در سن 98 سالگی درگذشت.

خواننده اپرا و مجلسی روسی (بیس بالا).
اولین هنرمند خلق جمهوری (1918-1927، عنوان بازگشت در سال 1991).

پسر دهقان استان ویاتکا، ایوان یاکولوویچ چالیاپین (1837-1901)، نماینده خانواده باستانی ویاتکا از شالیاپین ها (شلپینس). مادر Chaliapin یک زن دهقانی از روستای Dudintsy، Kumensky Volost (منطقه Kumensky، منطقه کیروف)، Evdokia Mikhailovna (nee Prozorova) است.
فدور در کودکی خواننده بود. در کودکی برای تحصیل در رشته کفشداری نزد کفاشیان N.A. تونکوف، سپس V.A. آندریف او تحصیلات ابتدایی خود را در مدرسه خصوصی ودرنیکووا، سپس در مدرسه چهارم در کازان و سپس در مدرسه ششم ابتدایی گذراند.

خود چالیاپین آغاز فعالیت هنری خود را سال 1889 می دانست، زمانی که به گروه نمایشی V.B. سربریاکوف، در ابتدا به عنوان آمارگیر.

در 29 مارس 1890 ، اولین اجرای انفرادی برگزار شد - بخشی از زارتسکی در اپرای "یوجین اونگین" که توسط انجمن عاشقان هنر صحنه کازان به صحنه رفت. در سراسر ماه مه و اوایل ژوئن 1890، او یکی از اعضای کر گروه اپرت V.B. بود. سربریاکوا. در سپتامبر 1890، او از کازان به اوفا رسید و در گروه کر یک گروه اپرت به سرپرستی S.Ya شروع به کار کرد. سمنوف-سامارسکی.
کاملاً تصادفی مجبور شدم از یک خواننده خوانندگی به یک تکنواز تبدیل شوم و در نقش استولنیک جایگزین یک هنرمند بیمار در اپرای "گالکا" مونیوسکو شدم.
این اولین بار یک پسر 17 ساله را به ارمغان آورد که گهگاه نقش های کوچک اپرا به او واگذار می شد، به عنوان مثال، فراندو در Il Trovatore. سال بعد او به عنوان ناشناس در قبر آسکولد اثر ورستوفسکی اجرا کرد. به او جایی در اوفا زمستوو پیشنهاد شد، اما گروه روسی کوچک Derkach به اوفا آمد و Chaliapin به آن پیوست. سفر با او او را به تفلیس هدایت کرد، جایی که برای اولین بار به لطف خواننده D.A. توانست صدای خود را جدی بگیرد. اوساتوف. اوساتوف نه تنها صدای Chaliapin را تایید کرد، بلکه به دلیل کمبود منابع مالی دومی، شروع به آموزش رایگان آواز به او کرد و به طور کلی در آن شرکت کرد. او همچنین ترتیب اجرای چالیاپین در اپرای تفلیس لودویگ-فورکاتی و لیوبیموف را داد. چالیاپین یک سال تمام در تفلیس زندگی کرد و اولین قطعات باس را در اپرا اجرا کرد.

در سال 1893 به مسکو نقل مکان کرد و در سال 1894 به سنت پترزبورگ رفت و در آرکادیا در گروه اپرای لنتوفسکی آواز خواند و در زمستان 1894-1895. - در مشارکت اپرا در تئاتر Panaevsky، در گروه Zazulin. صدای زیبای این هنرمند مشتاق و به ویژه تلاوت رسا و رسا او در ارتباط با بازی صادقانه اش توجه منتقدان و مردم را به او جلب کرد.
در سال 1895، او توسط مدیریت تئاترهای امپراتوری سن پترزبورگ در گروه اپرا پذیرفته شد: او وارد صحنه تئاتر ماریینسکی شد و با موفقیت نقش های مفیستوفل (فاوست) و روسلان (روسلان و لیودمیلا) را خواند. استعداد متنوع Chaliapin همچنین در اپرای کمیک "ازدواج مخفی" توسط D. Cimarosa بیان شد، اما هنوز مورد قدردانی قرار نگرفت. گزارش شده است که در فصل 1895-1896 او "بسیار به ندرت و علاوه بر این، در مهمانی هایی که برای او مناسب نبود ظاهر شد." نیکوکار معروف S.I. مامونتوف که در آن زمان یک خانه اپرایی را در مسکو اداره می کرد، اولین کسی بود که متوجه استعداد خارق العاده شالیاپین شد و او را متقاعد کرد که به گروه خصوصی خود بپیوندد. در اینجا، در 1896-1899، Chaliapin از نظر هنری رشد کرد و استعداد صحنه خود را توسعه داد و در تعدادی از نقش های مسئول بازی کرد. به لطف درک ظریف او از موسیقی روسی به طور کلی و موسیقی مدرن به طور خاص، او به طور کاملاً فردی، اما در عین حال عمیقاً صادقانه تعدادی از تصاویر قابل توجه از کلاسیک های اپرای روسی را خلق کرد:
ایوان وحشتناک در "پسکویانکا" N.A. ریمسکی-کورساکوف؛ مهمان وارنگیان در «سادکو» خودش؛ سالیری در "موتسارت و سالیری" خود; میلر در «روسالکا» اثر A.S. دارگومیژسکی؛ ایوان سوزانین در "زندگی برای تزار" اثر M.I. گلینکا; بوریس گودونوف در اپرایی به همین نام توسط M.P. موسورگسکی، دوسیفی در "خوانشچینا" و در بسیاری از اپراهای دیگر.
در همان زمان، او سخت روی نقش در اپراهای خارجی کار کرد. به عنوان مثال، نقش مفیستوفل در فاوست گونو در پخش او پوشش شگفت انگیزی روشن، قوی و اصلی داشت. در طول سال ها، Chaliapin شهرت زیادی به دست آورده است.

Chaliapin یک نوازنده اپرای خصوصی روسیه بود که توسط S.I. مامونتوف، برای چهار فصل - از 1896 تا 1899. چالیاپین در کتاب زندگینامه خود "نقاب و روح" این سالهای زندگی خلاقانه خود را مهمترین آنها توصیف می کند: "از مامونتوف رپرتواری دریافت کردم که به من این فرصت را داد تا تمام ویژگی های اصلی طبیعت هنری خود و خلق و خوی خود را توسعه دهم."

از سال 1899، او دوباره در اپرای امپراتوری روسیه در مسکو (تئاتر بولشوی) خدمت کرد، جایی که موفقیت زیادی کسب کرد. او در میلان بسیار مورد ستایش قرار گرفت و در تئاتر لااسکالا در نقش مفیستوفل آ.بویتو (1901، 10 اجرا) اجرا کرد. تورهای Chaliapin در سن پترزبورگ بر روی صحنه Mariinsky نوعی رویداد در دنیای موسیقی سنت پترزبورگ بود.
در جریان انقلاب 1905، او درآمد حاصل از اجراهای خود را به کارگران اهدا کرد. اجراهای او با آهنگ های محلی ("دوبینوشکا" و دیگران) گاهی اوقات به تظاهرات سیاسی تبدیل می شد.
از سال 1914 در شرکت های اپرا خصوصی S.I. زیمینا (مسکو)، A.R. آکسارینا (پتروگراد).
در سال 1915، او اولین فیلم خود را بازی کرد، نقش اصلی (تزار ایوان وحشتناک) در درام فیلم تاریخی "تزار ایوان واسیلیویچ وحشتناک" (بر اساس درام لو می "زن پسکوف").

در سال 1917، در تولید اپرای "دون کارلوس" جی. وردی در مسکو، او نه تنها به عنوان تک نواز (بخش فیلیپ)، بلکه به عنوان کارگردان ظاهر شد. تجربه بعدی کارگردانی او اپرای «روسالکا» اثر A.S. دارگومیژسکی.

در 1918-1921 - مدیر هنری تئاتر ماریینسکی.
از سال 1922، او در تورهای خارج از کشور، به ویژه در ایالات متحده، جایی که امپرساریو آمریکایی او Solomon Hurok بود، بوده است. این خواننده با همسر دوم خود ماریا والنتینوونا به آنجا رفت.

غیبت طولانی چالیاپین باعث ایجاد سوء ظن و نگرش منفی در روسیه شوروی شد. بنابراین، در سال 1926 V.V. مایاکوفسکی در نامه به گورکی نوشت:
یا برای تو زندگی کنم
چالیاپین چگونه زندگی می کند،
با تشویق های معطر پاشیده شد؟
برگرد
در حال حاضر
چنین هنرمندی
برگشت
به روبل روسیه -
من اولین کسی هستم که فریاد می زنم:
- عقب گرد،
هنرمند مردمی جمهوری!

در سال 1927، Chaliapin درآمد یکی از کنسرت ها را به فرزندان مهاجران اهدا کرد که در 31 مه 1927 در مجله VSERABIS توسط یکی از کارمندان VSERABIS S. Simon به عنوان حمایت از گارد سفید ارائه شد. این داستان به تفصیل در زندگی نامه Chaliapin "نقاب و روح" بیان شده است. در 24 اوت 1927، با قطعنامه شورای کمیسرهای خلق RSFSR، او از عنوان هنرمند مردمی و حق بازگشت به اتحاد جماهیر شوروی محروم شد. این با این واقعیت توجیه می شد که او نمی خواست "به روسیه بازگردد و به مردمی که عنوان هنرمند به او اعطا شده بود خدمت کند" یا به گفته منابع دیگر با این واقعیت که او ظاهراً به مهاجران سلطنت طلب کمک مالی کرده بود.

در پایان تابستان 1932 نقش اصلی را در فیلم «دن کیشوت» ساخته گئورگ پابست کارگردان اتریشی بر اساس رمانی به همین نام از سروانتس بازی کرد. این فیلم به طور همزمان به دو زبان - انگلیسی و فرانسوی، با دو بازیگر فیلمبرداری شده است، موسیقی فیلم توسط ژاک ایبرت نوشته شده است. فیلمبرداری لوکیشن فیلم در نزدیکی شهر نیس انجام شد.
در سال های 1935-1936، این خواننده آخرین تور خود را به خاور دور رفت و 57 کنسرت در منچوری، چین و ژاپن برگزار کرد. در طول تور، همراه او ژرژ دو گودزینسکی بود. در بهار 1937 به سرطان خون مبتلا شد و در 12 آوریل 1938 در پاریس در آغوش همسرش درگذشت. او در گورستان باتینول در پاریس به خاک سپرده شد. در سال 1984، پسرش فئودور چالیاپین جونیور موفق شد خاکستر خود را در مسکو در قبرستان نوودویچی دفن کند.

در 10 ژوئن 1991، 53 سال پس از مرگ فئودور شالیاپین، شورای وزیران RSFSR قطعنامه شماره 317 را تصویب کرد: "لغو قطعنامه شورای کمیسرهای خلق RSFSR در 24 اوت 1927 "در مورد محرومیت". F. I. Chaliapin از عنوان "هنرمند مردمی" به عنوان بی اساس."

شالیاپین دو بار ازدواج کرد و از هر دو ازدواج او 9 فرزند داشت (یکی در آن فوت کرد سن پاییناز آپاندیسیت).
فئودور شالیاپین با همسر اول خود در نیژنی نووگورود آشنا شد و در سال 1898 در کلیسای روستای گاگینو ازدواج کردند. این بالرین جوان ایتالیایی ایولا تورناگی (Iola Ignatievna Le Presti (پس از صحنه تورناگی) بود که در سال 1965 در سن 92 سالگی درگذشت و در شهر مونزا (نزدیک میلان) به دنیا آمد. در مجموع، Chaliapin در این ازدواج شش فرزند داشت: ایگور (در 4 سالگی درگذشت)، بوریس، فدور، تاتیانا، ایرینا، لیدیا. فئودور و تاتیانا دوقلو بودند. ایولا تورناگی مدت طولانی در روسیه زندگی کرد و تنها در اواخر دهه 1950 به دعوت پسرش فدور به رم نقل مکان کرد.
فئودور ایوانوویچ چالیاپین با داشتن خانواده به ماریا والنتینونا پتزولد (با نام خانوادگی الوخن، در اولین ازدواجش - پتزولد، 1882-1964) نزدیک شد، که از ازدواج اول خود دو فرزند داشت. آنها سه دختر دارند: مارفا (1910-2003)، مارینا (1912-2009) و داسیا (1921-1977). دختر شالیاپین مارینا (مارینا فدوروونا شالیاپینا-فردی) بیشتر از همه فرزندانش زندگی کرد و در سن 98 سالگی درگذشت.
در واقع، Chaliapin خانواده دوم داشت. ازدواج اول منحل نشد و دومی ثبت نشد و باطل تلقی شد. معلوم شد که Chaliapin یک خانواده در پایتخت قدیم دارد و خانواده دیگری در پایتخت جدید: یک خانواده به سنت پترزبورگ و دیگری به مسکو نرفتند. به طور رسمی، ازدواج ماریا والنتینونا با شالیاپین در سال 1927 در پاریس رسمی شد.

جوایز و جوایز

1902 - نشان ستاره طلایی بخارا درجه III.
1907 - صلیب طلایی عقاب پروس.
1910 - عنوان تکنواز اعلیحضرت (روسیه).
1912 - عنوان تکنواز اعلیحضرت پادشاه ایتالیا.
1913 - عنوان تکنواز اعلیحضرت پادشاه انگلستان.
1914 - سفارش انگلیسی برای خدمات ویژه در زمینه هنر.
1914 - نشان درجه سوم استانیسلاو روسیه.
1925 - فرمانده لژیون افتخار (فرانسه).

خواننده اپرا و مجلسی
هنرمند مردمی جمهوری

فئودور چالیاپین در 13 فوریه 1873 در کازان در خانواده دهقانی از روستای سیرتسوو، استان ویاتکا، ایوان یاکولوویچ چالیاپین به دنیا آمد.

مادرش Evdokia (Avdotya) Mikhailovna (nee Prozorova) اهل روستای Dudinskaya در استان Vyatka بود. پدر Chaliapin در دولت zemstvo خدمت می کرد. والدین فدیا را زودتر فرستادند تا هنر کفاشی و سپس تراشکاری را بیاموزد. Chaliapin همچنین موفق شد فدیا را به مدرسه چهار ساله شهر ششم برساند که از آنجا با دیپلم تقدیر فارغ التحصیل شد.

جالب توجه است که شالیاپین بعدها به پدرش ایوان یاکولوویچ و بستگانش داد: «پدر من مرد غریب. قد بلند، با سینه ای فرو رفته و ریشی کوتاه شده، شبیه دهقانان نبود. موهای او نرم و همیشه خوب شانه شده بود، مانند مدل موی زیبامن کس دیگری را ندیده ام نوازش موهایش در لحظه های رابطه محبت آمیزمان برایم خوشایند بود. پیراهنی که مادرش دوخته بود به تن داشت. نرم، با یقه رو به پایین و روبان به جای کراوات... روی پیراهن یک ژاکت است، روی پاها چکمه های چرب شده...»

گاهی در زمستان افراد ریشو با کفش و زیپون به سراغشان می آمدند. آنها به شدت بوی نان چاودار و چیز خاص دیگری می دادند، نوعی بوی ویاتکا: این را می توان با این واقعیت توضیح داد که ویاتیچی ها بلغور جو دوسر زیادی می خورند. اینها بستگان پدرش بودند - برادرش دوریمدونت و پسرانش. آنها فدکا را برای ودکا فرستادند، برای مدت طولانی چای نوشیدند، بی تکلف در ویتکا پاتویس در مورد برداشت محصول، عرق و زندگی در دهکده دشوار است. دام های شخصی را به خاطر عدم پرداخت مالیات دزدیدند، سماوری را بردند...

دوریمدون شالیاپین صدای قدرتمندی داشت. عصر که از زمین زراعی برمی گشت فریاد می زد: «خانم سماور بپوش، می روم خانه!» - تا کل محله بتوانند آن را بشنوند. و پسرش میکا، پسر عموفئودور ایوانوویچ نیز صدایی قوی داشت: قبلاً شخم می زد و وقتی شروع به خرخر کردن یا آواز خواندن می کرد، از این سر مزرعه به آن سر مزرعه می رفت و سپس از جنگل به دهکده می شنید. همه چیز

با گذشت سالها، جلسات مشروب الکلی پدرش بیشتر و بیشتر شد در حالت مستی، او مادرش را به شدت کتک زد تا اینکه بیهوش شد. سپس "زندگی معمولی" شروع شد: پدر هوشیار دوباره با دقت به "حضور" رفت، مادر نخ ریسی، دوخت، ترمیم و لباس شست. در حین کار، او همیشه آهنگ ها را به طرز خاص غم انگیز، متفکرانه و در عین حال تجاری می خواند.

از نظر ظاهری، آودوتیا میخایلوونا یک زن معمولی بود: کوتاه قد، با چهره ای نرم، چشمان خاکستری، موهای قهوه ای، همیشه صاف شانه شده - و بسیار متواضع، غیرقابل توجه. چالیاپین در خاطرات خود "صفحه هایی از زندگی من" نوشت که در یک پسر پنج ساله به این موضوع گوش می داد که چگونه مادر و همسایگانش در شب ها "در زمزمه دوک ها شروع به خواندن آهنگ های غم انگیز در مورد برف کرکی سفید و دخترانه می کردند. مالیخولیا و در مورد یک ترکش، شکایت دارد که به طور نامعلومی می سوزد. و او واقعاً به وضوح نسوخت. زیر کلمات غم انگیز ترانه، روحم آرام چیزی را در خواب دید، در میان برف های کرکی از میان مزارع هجوم بردم...»

از صلابت خاموش مادر، مقاومت سرسختانه او در برابر نیاز و فقر متعجب شدم. زنان خاصی در روسیه وجود دارند: آنها در تمام زندگی خود خستگی ناپذیر با نیاز دست و پنجه نرم می کنند، بدون امید به پیروزی، بدون شکایت، ضربات سرنوشت را با شهامت شهدای بزرگ تحمل می کنند. مادر شالیاپین یکی از این زنان بود. او پای با ماهی و انواع توت ها می پخت و می فروخت، ظرف ها را در کشتی ها می شست و از آنجا باقیمانده می آورد: استخوان های خرد نشده، تکه های کتلت، مرغ، ماهی، تکه های نان. اما این نیز به ندرت اتفاق افتاد. خانواده در حال گرسنگی بودند.

در اینجا داستان دیگری از فئودور ایوانوویچ در مورد دوران کودکی او وجود دارد: "من به یاد دارم که پنج ساله بودم. در یک غروب تاریک پاییزی در چادر آسیابان تیخون کارپوویچ در روستای اومتوا در نزدیکی کازان، پشت سوکونایا اسلوبودا نشسته‌ام. زن آسیابان، کیریلوونا، مادرم و دو یا سه همسایه در اتاقی کم نور نخ ریسیند که نور ناهموار و ضعیف یک ترکش روشن شده است. ترکش در یک نگهدارنده آهنی گیر کرده است - یک چراغ. زغال‌های سوزان در وان آب می‌افتند، خش‌خش و آه می‌کشند، و سایه‌ها در کنار دیوارها می‌خزند، گویی کسی نامرئی موسلین سیاه را آویزان کرده است. باران بیرون از پنجره ها پر سر و صدا است. باد در دودکش آه می کشد.

زن ها می چرخند و به آرامی داستان های وحشتناکی را برای یکدیگر تعریف می کنند که چگونه مرده ها، شوهرانشان، شبانه به سوی بیوه های جوان پرواز می کنند. شوهر متوفی مانند مار آتشین به داخل پرواز می کند، در مشتی از جرقه بر روی دودکش کلبه پراکنده می شود و ناگهان مانند گنجشک در اجاق ظاهر می شود و سپس تبدیل به عزیزی می شود که زن آرزوی او را دارد.

او را می بوسد، به او رحم می کند، اما وقتی می خواهد او را در آغوش بگیرد، از او می خواهد که به پشتش دست نزند.

این به این دلیل است که عزیزان من، کیریلونا توضیح داد که او پشت ندارد و در جایش آتشی سبز رنگ است، به گونه ای که اگر آن را لمس کنید، انسان و روحش را با هم می سوزاند...

یک مار آتشین برای مدت طولانی به سمت بیوه ای از روستای همسایه پرواز کرد، بنابراین بیوه شروع به خشک شدن کرد و فکر کرد. همسایه ها متوجه این موضوع شدند. آنها فهمیدند قضیه چیست و به او دستور دادند که خاک جنگل را بشکند و از تمام درها و پنجره ها و هر شکافی با آنها عبور کند. او پس از گوش دادن به مردم خوب، همین کار را کرد. یک مار آمده است، اما نمی تواند وارد کلبه شود. از عصبانیت تبدیل به اسبی آتشین شد و آنقدر به دروازه لگد زد که تمام تابلو را به زمین زد...

همه این داستان ها مرا بسیار هیجان زده کردند: گوش دادن به آنها هم ترسناک و هم دلپذیر بود. فکر کردم: چی داستان های شگفت انگیزدر جهان وجود دارد ...

در ادامه داستان ها، زن ها همراه با چرخیدن دوک ها، شروع کردند به خواندن ترانه های غم انگیز در مورد برف کرکی سفید، در مورد مالیخولیا دخترانه و در مورد ترکش و شکایت داشتند که در حال سوختن کم رنگ است. و او واقعاً به وضوح نسوخت. زیر کلمات غم انگیز ترانه، روحم بی سر و صدا چیزی را در خواب دید، با اسبی آتشین بر روی زمین پرواز کردم، در میان برف های کرکی از میان مزارع هجوم بردم، خدا را تصور کردم که چقدر صبح زود خورشید را رها می کند - پرنده ای آتشین - از یک قفس طلایی به وسعت آسمان آبی.

رقص های گردی که دو بار در سال برگزار می شد من را با شادی خاصی پر می کرد: در سمیک و اسپاس.

دختران با روبان های قرمز مایل به قرمز، با سارافون های روشن، برشته و سفید شده آمدند. بچه ها نیز به شیوه ای خاص لباس می پوشیدند. همه در یک دایره ایستادند و با رهبری یک رقص گرد، آواز خواندند آهنگ های فوق العاده. راه رفتن، لباس ها، چهره های جشن مردم - همه چیز نوعی زندگی متفاوت، زیبا و مهم، بدون دعوا، نزاع، مستی را به تصویر می کشد.

اتفاقاً پدرم با من به شهر رفت و به غسالخانه رفت.

پاییز عمیق بود و یخ بود. پدر لیز خورد، افتاد و پایش پیچ خورد. یک جوری به خانه رسیدیم و مادر ناامید بود:

چه بر سر ما خواهد آمد، چه خواهد شد؟ - با دل شکسته تکرار کرد.

صبح پدرش او را به شورا فرستاد تا به منشی بگوید که چرا پدرش نمی تواند سر کار بیاید.

بگذار کسی را بفرستد تا مطمئن شود که من واقعاً بیمار هستم! آنها شما را دور می کنند، شیاطین، شاید...

من قبلاً فهمیدم که اگر پدرم را از خدمت بیرون کنند، وضعیت ما وحشتناک است، حتی اگر شما به دور دنیا بروید! و بنابراین ما در یک کلبه روستایی برای یک و نیم روبل در ماه جمع شدیم. به خوبی به یاد دارم که پدر و مادرم با چه ترسی این کلمه را تلفظ کردند:

شما را از سرویس بیرون می کنند!

مادر شفا دهنده ها، افراد مهم و خزنده را دعوت کرد، پای پدرم را له کردند، با معجون هایی با بوی مرگبار مالیدند و حتی به یاد دارم، آن را با آتش سوزاندند. اما با این حال، پدرم برای مدت طولانی نتوانست از تخت بلند شود. این حادثه پدر و مادرم را مجبور به ترک روستا کرد و برای نزدیک شدن به محل خدمت پدرم به شهر در خیابان ریبنوریادسکایا به خانه لیسیسین نقل مکان کردیم که پدر و مادرم قبلاً در آن زندگی می کردند و من در آنجا متولد شدم. 1873.

زندگی پر سر و صدا و کثیف شهر را دوست نداشتم. همه ما در یک اتاق جا می شویم - مادر، پدر، من و برادر و خواهر کوچکتر. آن موقع من شش هفت ساله بودم. مادرم به عنوان کارگر روزمزد به کار می‌رفت - زمین‌ها را تمیز می‌کرد، لباس می‌شوید، و من و بچه‌های کوچک را تمام روز از صبح تا عصر در اتاق حبس کرد. ما در یک کلبه چوبی زندگی می‌کردیم و اگر آتش می‌گرفت، می‌سوختیم. اما با این حال، من توانستم بخشی از قاب را در پنجره قرار دهم، هر سه ما از اتاق خارج شدیم و در امتداد خیابان دویدیم، فراموش نکردیم که به خانه برگردیم. ساعت معلوم.

دوباره قاب را با دقت مهر و موم کردم و همه چیز دوخته و پوشانده شد.

در شب، بدون آتش، در یک اتاق قفل شده ترسناک بود. به خصوص با یادآوری افسانه های وحشتناک و داستان های غم انگیز کیریلوونا احساس بدی داشتم، به نظر می رسید که بابا یاگا و کیکیمورا ظاهر می شوند. با وجود گرما، همه زیر پتو جمع شدیم و در سکوت دراز کشیدیم، از ترس بیرون آوردن سر و نفس نفس زدن. و هنگامی که یکی از آن سه سرفه یا آهی کشید، به یکدیگر گفتیم:

نفس نکش، ساکت باش!

در حیاط صدای خفه‌ای به گوش می‌رسید، پشت در صدای خش‌خش محتاطانه‌ای شنیده می‌شد... وقتی صدای دستان مادرم را شنیدم که با اطمینان و آرامش قفل در را باز می‌کرد، وحشتناک خوشحال شدم. این در به راهروی تاریک باز می‌شد که «در پشتی» آپارتمان همسر یک ژنرال بود. یک روز که در راهرو با من ملاقات کرد، همسر ژنرال با مهربانی در مورد چیزی با من صحبت کرد و سپس از من پرسید که آیا سواد دارم یا خیر.

اینجا بیا پیش من، پسرم به تو خواندن و نوشتن یاد می دهد!

من نزد او آمدم و پسرش که دانش آموز دبیرستانی حدوداً 16 ساله بود، فوراً، گویی مدتها منتظر این بود، شروع به خواندن به من کرد. من برای رضایت همسر ژنرال خیلی سریع خواندن را یاد گرفتم و او مرا مجبور کرد که عصرها برای او با صدای بلند بخوانم.

به زودی با افسانه ای در مورد بووا کورولویچ روبرو شدم - بسیار شگفت زده شدم که بووا می تواند به سادگی صد هزار ارتش را با یک جارو بکشد و متفرق کند. «پسر خوب! - فکر کردم "فقط اگر می توانستم این کار را انجام دهم!" هیجان زده از میل به موفقیت، به داخل حیاط رفتم، یک جارو برداشتم و با عصبانیت جوجه ها را تعقیب کردم، به همین دلیل صاحبان مرغ بی رحمانه مرا کتک زدند.

حدود 8 ساله بودم که در جشن کریسمس یا عید پاک، برای اولین بار دلقک یاشکا را در یک غرفه دیدم. یاکوف مامونوف در آن زمان در سراسر ولگا به عنوان "دلقک" و "روز شرووتاید" مشهور بود.

مجذوب مجری خیابانی جلوی غرفه ایستادم تا پاهایم بی حس شد و چشمانم از لباس های رنگارنگ غرفه داران خیره شد.

این خوشحالی است که آدمی مثل یشکا باشی! - خواب دیدم

همه هنرمندان او به نظر من افرادی سرشار از شادی تمام نشدنی بودند. افرادی که از دلقک زدن، شوخی کردن و خندیدن لذت می برند. بیش از یک بار دیدم که وقتی به تراس غرفه خزیده اند، بخار از آنها بلند می شود، مانند سماورها، و البته هرگز به ذهنم خطور نمی کند که تبخیر عرق ناشی از زایمان شیطانی، کشش دردناک عضلانی است. . فکر نمی‌کنم با اطمینان کامل بگویم که این یاکوف مامونوف بود که اولین انگیزه را ایجاد کرد، که برای من به طور نامحسوس جاذبه زندگی یک هنرمند را در روح من بیدار کرد، اما شاید این مرد بود که خود را تا سرگرمی جمعیت، که من علاقه اولیه به تئاتر در من را مدیون "ادراکی" هستم که بسیار متفاوت از واقعیت است.

به زودی فهمیدم که مامونوف یک کفاش بود و برای اولین بار با همسر، پسر و شاگردان کارگاهش که اولین گروه خود را تشکیل داد شروع به "اجرا کردن" کرد. این مرا بیشتر به نفع او جلب کرد - همه نمی توانند از زیرزمین بیرون بیایند و تا غرفه بالا بروند! تمام روزها را در نزدیکی غرفه گذراندم و به شدت متاسف بودم که روزه آمد، عید پاک و هفته سنت توماس گذشت - سپس میدان یتیم شد، و بوم از غرفه ها برداشته شد، دنده های چوبی نازک در معرض دید قرار گرفتند و هیچ انسانی در آن نبود. برف پایمال شده، پوشیده از پوسته های آفتابگردان، پوسته های آجیل، تکه های کاغذ از آب نبات های ارزان قیمت. تعطیلات مانند یک رویا ناپدید شد. تا همین اواخر، همه اینجا با سروصدا و شادی زندگی می کردند، اما اکنون میدان مانند یک قبرستان بدون قبر و صلیب است.

پس از آن مدت‌ها رویاهای غیرمعمولی دیدم: چند راهرو طولانی با پنجره‌های گرد، که از آن‌ها شهرهای فوق‌العاده زیبا، کوه‌ها، معابد شگفت‌انگیزی که در کازان وجود ندارند، و زیبایی‌های زیادی که فقط در یک رویا و رویا دیده می‌شوند را دیدم. یک پانوراما

یک روز من که به ندرت به کلیسا می رفتم، در یک عصر شنبه در نزدیکی کلیسای سنت بازی می کردم. وارلامیا، وارد آن شد. شب زنده داری بود. از آستانه آواز موزون شنیدم. به خواننده ها نزدیک تر شدم - مردان و پسران در گروه کر آواز می خواندند. متوجه شدم که پسرها کاغذهای خط خورده ای را در دستان خود گرفته اند. قبلاً شنیده بودم که نت هایی برای آواز خواندن وجود دارد و حتی در جایی این کاغذ خط دار را با قیچی های سیاه دیدم که به نظر من درک آنها غیرممکن بود. اما در اینجا متوجه چیزی شدم که برای عقل کاملاً غیرقابل دسترس است: پسرها کاغذی کاملاً تمیز و بدون قیچی سیاه، اگرچه گرافیت، در دست داشتند. قبل از اینکه متوجه شوم نت های موسیقی در کنار کاغذی که رو به روی خوانندگان بود، باید خیلی فکر می کردم. من برای اولین بار آواز کرال را شنیدم و خیلی دوستش داشتم.

بلافاصله پس از این، دوباره به سوکانایا اسلوبودا، به دو اتاق کوچک در طبقه زیرزمین نقل مکان کردیم. انگار در همان روز بالای سرم شنیدم آواز کلیساو بلافاصله متوجه شدم که بالای سرم آواز کلیسا وجود دارد و بلافاصله متوجه شدم که نایب السلطنه بالای سر ما زندگی می کند و اکنون در حال تمرین است. وقتی آواز متوقف شد و خواننده ها متفرق شدند، من با شجاعت به طبقه بالا رفتم و در آنجا از مردی که از خجالت به سختی می دیدمش پرسیدم که آیا مرا به عنوان خواننده می پذیرد؟ مرد بی صدا ویولن را از دیوار برداشت و به من گفت:

کمان را بکش!

با احتیاط چند نت از ویولن بیرون آوردم، سپس نایب السلطنه گفت: "صدایی هست، شنوایی هست." من برای شما یادداشت می نویسم، آنها را یاد بگیرید!

روی خط کش های کاغذی ترازو نوشت و برایم توضیح داد که تیز، تخت و کلید چیست. همه اینها بلافاصله برای من جالب بود. من به سرعت حکمت را درک کردم و پس از دو شب بیداری، از قبل با کلید، یادداشت هایی را بین خواننده های سرود پخش می کردم. مادرم از موفقیت من به شدت خوشحال بود، پدرم بی تفاوت ماند، اما همچنان ابراز امیدواری کرد که اگر خوب بخوانم، شاید حداقل یک روبل در ماه برای تکمیل درآمد ناچیز او به دست بیاورم. و چنین شد: به مدت سه ماه به صورت رایگان آواز خواندم و سپس نایب السلطنه به من حقوق داد - یک و نیم روبل در ماه.

نام نایب السلطنه شچربینین بود و شخص خاصی بود: موهای بلند و شانه شده و عینک آبی به چشم داشت که ظاهری بسیار خشن و نجیب به او می بخشید، گرچه صورتش زشت با آبله بود. او لباس مشکی پهن و بدون آستین پوشیده بود، شیرماهی، کلاه دزدی بر سر داشت و کم حرف بود. اما علیرغم همه اشرافیت، او مانند همه ساکنان شهرک پارچه ای ناامیدانه مشروب می نوشید و از آنجایی که در دادگاه منطقه به عنوان کاتب خدمت می کرد، بیستم برای او نیز کشنده بود. در Sukonnaya Sloboda، بیش از سایر نقاط شهر، پس از بیستم مردم رقت‌انگیز، ناراضی و دیوانه شدند و هرج و مرج ناامیدکننده‌ای را ایجاد کردند که همه عناصر و کل مجموعه فحش‌ها را در بر می‌گرفت. برای نایب السلطنه متاسف شدم و وقتی او را در حالت مستی دیدم، روحم برایش به درد آمد.

در سال 1883، فئودور شالیاپین برای اولین بار به تئاتر رفت. او موفق شد بلیت گالری را برای تولید «عروسی روسی» اثر پیوتر سوخونین تهیه کند. شالیاپین با یادآوری این روز بعدها نوشت: «حدود دوازده ساله بودم که برای اولین بار به تئاتر رفتم. اینطوری اتفاق افتاد: در گروه کر معنوی که من می خواندم، یک جوان خوش تیپ پانکراتیف بود. او قبلاً 17 سال داشت، اما هنوز هم تربل می خواند...

بنابراین، یک روز در طول مراسم عزاداری پانکراتیف از من پرسید که آیا می خواهم به تئاتر بروم؟ او یک بلیط اضافی به ارزش 20 کوپک دارد. می دانستم که تئاتر یک ساختمان سنگی بزرگ با پنجره های نیم دایره است. از شیشه های غبار آلود این پنجره ها، مقداری زباله به خیابان نگاه می کند. آنها به سختی می توانند در این خانه کاری انجام دهند که برای من جالب باشد.

آنجا چه خواهد شد؟ - پرسیدم

- "عروسی روسی" - اجرای روزانه.

عروسی؟ آنقدر در عروسی ها می خواندم که این مراسم دیگر نمی توانست کنجکاوی مرا برانگیزد. اگر عروسی فرانسوی بود، جالب تر بود. اما با این حال، من یک بلیط از پانکراتیف خریدم، هرچند نه خیلی با میل.

و اینجا من در گالری تئاتر هستم. روز تعطیل بود. افراد زیادی هستند. مجبور شدم با دستانم روی سقف بایستم.

با تعجب به چاه بزرگی نگاه کردم که اطراف آن را مکان‌های نیم‌دایره‌ای روی دیوارها احاطه کرده بود، در انتهای تاریک آن، با ردیف‌هایی از صندلی‌ها که مردم در میان آن‌ها پراکنده بودند. گاز در حال سوختن بود و بوی آن در تمام عمرم برای من خوشایندترین بوی بود. روی پرده عکسی نوشته شده بود: "یک بلوط سبز، یک زنجیر طلایی روی آن درخت بلوط" و "گربه ای آموخته همچنان در اطراف زنجیره راه می رود" - پرده مدودف. ارکستر در حال نواختن بود. ناگهان پرده لرزید، بلند شد و من بلافاصله مات و مبهوت شدم. یک نوع افسانه آشنای مبهم قبل از من زنده شد. افرادی با لباس های فوق العاده در اطراف اتاق قدم می زدند، به طرز شگفت انگیزی تزئین شده بودند و به شیوه ای بسیار زیبا با یکدیگر صحبت می کردند. نفهمیدم چی میگن از این منظره تا اعماق روحم شوکه شدم و بدون پلک زدن و بدون اینکه به چیزی فکر کنم به این معجزات نگاه کردم.

پرده افتاد، و من همچنان ایستاده بودم، مسحور رویای بیداری، که هرگز ندیده بودم، اما همیشه منتظر آن بودم، و هنوز هم تا به امروز منتظر آن هستم. مردم فریاد زدند، مرا هل دادند، رفتند و دوباره برگشتند، اما من همچنان همان جا ایستادم. و وقتی اجرا تمام شد، شروع به خاموش کردن آتش کردند، من ناراحت شدم. باورم نمی شد که این زندگی متوقف شده باشد.

دست و پایم بی حس شده بود. یادم هست وقتی بیرون رفتم بی ثبات بودم. متوجه شدم که تئاتر به طور غیرقابل مقایسه ای جذاب تر از غرفه یاشکا مامونوف است. دیدن اینکه روز بود و درژاوین برنزی با غروب خورشید روشن شده بود عجیب بود. دوباره به تئاتر برگشتم و بلیت اجرای شبانه را خریدم...

تئاتر مرا دیوانه کرد، تقریباً دیوانه ام کرد. با بازگشت به خانه در امتداد خیابان‌های متروکه، و در خواب دیدم که چگونه چراغ‌های خیابانی نادر به یکدیگر چشمک می‌زنند، در پیاده‌روها توقف کردم و به یاد آوردم. سخنرانی های عالیاو بازیگران را با تقلید از حالات چهره و حرکات هر یک می خواند.

من یک ملکه هستم، اما یک زن و یک مادر هستم! - در سکوت شب با تعجب نگهبانان خواب آلود فریاد زدم. اتفاقی افتاد که رهگذری غمگین جلوی من ایستاد و پرسید:

قضیه چیه؟

گیج از دستش فرار کردم و اون هم که مراقب من بود احتمالاً فکر می کرد مست است پسر!

... من خودم نفهمیدم چرا در تئاتر از عشق زیبا، عالی و خالص صحبت می کنند، اما در سوکونایا اسلوبودا عشق یک موضوع کثیف و ناپسند است که باعث تمسخر شیطانی می شود؟ در صحنه، عشق باعث سوء استفاده می شود، اما در صحنه ما، باعث قتل عام می شود. پس آیا دو عشق وجود دارد؟ آیا یکی بالاترین سعادت زندگی محسوب می شود و دیگری فسق و گناه؟ البته در آن زمان زیاد به این تناقض فکر نمی کردم، اما البته نمی توانستم آن را نبینم. واقعا به چشم و روحم ضربه زد...

وقتی از پدرم پرسیدم که آیا می توانم به تئاتر بروم، او به من اجازه نداد. او گفت:

باید به سرایدار بروی، خوب سرایدار، نه تئاتر! باید سرایدار باشی و یک لقمه نان خواهی داشت ای حرامزاده! چه چیزی در مورد تئاتر خوب است؟ نخواستی صنعتگر باشی و در زندان بپوسی. صنعتگران چقدر خوب زندگی می کنند، لباس پوشیده و نعلین.

صنعتگران را بیشتر ژنده پوش، پابرهنه، نیمه گرسنه و مست می دیدم، اما پدرم را باور کردم.

به هر حال، من دارم کار می کنم، کاغذها را کپی می کنم. - خیلی نوشتم...

او مرا تهدید کرد: اگر درس را تمام کنی، تو را برای کار مهار می کنم! فقط این را بدان، احمق!»

بازدید از تئاتر سرنوشت فئودور شالیاپین را رقم زد. وقتی خیلی جوان بود، می خواست در گروه کر سرگرمی سربریاکوف اجرا کند، جایی که با ماکسیم گورکی ملاقات کرد، که در گروه کر پذیرفته شد، اما Chaliapin نشد. آنها بدون اینکه یکدیگر را بشناسند از هم جدا شدند تا در سال 1900 در نیژنی نووگورود ملاقات کنند و برای زندگی دوست شوند. شالیاپین 17 ساله کازان را ترک کرد و با امضای قرارداد به اوفا رفت فصل تابستانبه سمنوف-سامارسکی. متعاقباً در حالی که در پاریس بود، فئودور شالیاپین در سال 1928 به گورکی نوشت: «وقتی در نامه‌ای درباره اقامت شما در کازان خواندم، کمی ناراحت شدم. چقدر جلوی چشمانم این زیباترین (البته برای من) از همه شهرهای جهان در حافظه من رشد کرد - شهر! من زندگی متنوع خود را در آن به یاد آوردم، خوشبختی و بدبختی... و تقریبا گریه کردم و خیالم را در تئاتر شهر عزیز کازان متوقف کردم...»

در 30 دسامبر 1890، در اوفا، فئودور چالیاپین برای اولین بار بخش انفرادی را خواند. وی درباره این رویداد گفت: ظاهراً حتی در نقش متواضعانه یک گروه کر هم توانستم موسیقایی طبیعی و توانایی های صوتی خوب خود را نشان دهم. هنگامی که یک روز یکی از باریتون های گروه ناگهان، در آستانه اجرا، به دلایلی از نقش استولنیک در اپرای "پبل" مونیوژکو امتناع کرد و کسی نبود که جایگزین او در گروه شود، کارآفرین سمیونوف- سامارسکی از من پرسید که آیا حاضرم این قسمت را بخوانم؟ علیرغم خجالتی شدیدم، قبول کردم. خیلی وسوسه انگیز بود: اولین مورد در زندگی من نقش جدی. سریع این قسمت را یاد گرفتم و اجرا کردم. علیرغم این حادثه غم انگیز (از کنار یک صندلی روی صحنه نشستم)، سمنوف-سامارسکی هنوز هم از آواز خواندن من و هم از تمایل وجدانی من برای به تصویر کشیدن چیزی شبیه به سرمایه دار لهستانی متاثر بود. او پنج روبل به دستمزد من اضافه کرد و شروع به تعیین نقش های دیگر به من کرد. من هنوز خرافه فکر می کنم: نشانه خوببرای یک تازه وارد که در اولین اجرا روی صحنه در مقابل تماشاگران از کنار صندلی بنشیند. با این حال، در تمام دوران کاری بعدی‌ام، مراقب صندلی بودم و می‌ترسیدم نه تنها کنار آن بنشینم، بلکه از نشستن روی صندلی دیگری نیز می‌ترسیدم... در این فصل اول، فرناندو را در تروبادور هم خواندم. و نیزوستنی در «قبر آسکولد». موفقیت سرانجام تصمیمم را برای وقف به تئاتر تقویت کرد.»

سپس خواننده جوان به تفلیس نقل مکان کرد و در آنجا رفت درس های رایگانآواز خواندن با خواننده دیمیتری اوساتوف، اجرا شده در کنسرت های آماتور و دانشجویی. در سال 1894، او در اجراهایی که در باغ روستایی سنت پترزبورگ "Arcadia" برگزار شد، سپس در تئاتر Panaevsky آواز خواند. در 5 آوریل 1895، فئودور اولین بازی خود را در نقش مفیستوفل در اپرای فاوست اثر چارلز گونود در تئاتر ماریینسکی انجام داد.

در سال 1896، شالیاپین توسط ساوا مامونتوف به اپرای خصوصی مسکو دعوت شد و در آنجا شرکت کرد. موقعیت پیشروو استعداد خود را کاملاً آشکار کرد و طی سالها کار در این تئاتر یک گالری کامل از تصاویر فراموش نشدنی در اپراهای روسی خلق کرد: ایوان وحشتناک در "زن پسکوف" نیکولای ریمسکی-کورساکوف، دوسیفی در "خوانشچینا" و بوریس گودونوف در مودست موسورگسکی. اپرایی به همین نام V. Stasov درباره Chaliapin بیست و پنج ساله نوشت: "یک هنرمند بزرگ دیگر".

چالیاپین در نقش تزار بوریس گودونوف.

فئودور ایوانوویچ به یاد می آورد: "مامونتوف به من این حق را داد که آزادانه کار کنم." "من بلافاصله شروع به بهبود همه نقش های کارنامه ام کردم: سوزانین، ملنیک، مفیستوفل."

چالیاپین که تصمیم گرفته بود اپرای ریمسکی-کورساکوف "زن پسکوف" را روی صحنه ببرد، گفت: "برای یافتن چهره ایوان مخوف، به گالری ترتیاکوفبه نقاشی های شوارتز، رپین، مجسمه های آنتوکلسکی نگاه کنید... یکی به من گفت که مهندس چوکولوف پرتره ای از ایوان مخوف اثر ویکتور واسنتسف را دارد. به نظر می رسد این پرتره هنوز برای عموم مردم ناشناخته است. او تأثیر بسیار خوبی روی من گذاشت. چهره ایوان مخوف را در سه چهارم نشان می دهد. پادشاه با چشم تیره آتشین خود به جایی به پهلو نگاه می کند. با ترکیب همه چیزهایی که رپین، واسنتسف و شوارتز به من دادند، یک آرایش نسبتاً موفق ساختم، به نظر من فیگور درستی.

این اپرا در 12 دسامبر 1896 در تئاتر مامونتوف به نمایش درآمد. فئودور شالیاپین گروزنی را خواند. مناظر و لباس های اجرا با توجه به طرح های ویکتور میخائیلوویچ واسنتسف ساخته شده است. "پسکوویت" مسکو را منفجر کرد و در تجهیزات کامل بود. دکور اصلی اجرا Chaliapin بود که نقش ایوان وحشتناک را بازی می کرد. او شخصیت بسیار مشخصی را خلق کرد.

چالیاپین گفت: «زن پسکوف» مرا به ویکتور واسنتسف نزدیکتر کرد که عموماً محبتی صمیمانه به من داشت. واسنتسف این هنرمند را به خانه خود در خیابان مشچانسکایا دعوت کرد. این خواننده از خانه اش که از کنده های ضخیم بزرگ، نیمکت های ساده بلوط، یک میز و چهارپایه ساخته شده بود، خوشحال بود. چالیاپین داستان را ادامه داد: «در چنین فضایی برای من خوشایند بود، شنیدن تمجیدهای گرم واسنتسف برای تصویر ایوان مخوف که خلق کردم، او را با دستکش و عصا در حال پایین آمدن از پله ها نقاشی کرد.»

Chaliapin و Vasnetsov با هم دوست شدند. ویکتور میخائیلوویچ سالهای کودکی و جوانی خود را در ویاتکا به یاد آورد. Chaliapin به دوست خود در مورد سرگردانی غم انگیز و بی قرار خود در اطراف روسیه، از زندگی سرگردان فقیرانه یک هنرمند گفت. یک روز، فئودور ایوانوویچ افکار خود را در مورد نقش میلر در اپرای دارگومیژسکی "روسالکا"، که در آن به زودی در تئاتر مامونتوفسکی اجرا می کرد، به اشتراک گذاشت. هنرمند علاقه مند به این کار، طرحی از لباس و گریم برای نقش میلر ساخته است. او در آن آرامش، حیله گری، سرشت خوب و زیرکی میلر را بیان کرد. اینگونه بود که فئودور شالیاپین او را روی صحنه به تصویر کشید.

این اجرا بسیار موفق بود و ویکتور میخائیلوویچ برای این هنرمند خوشحال بود. متعاقباً ، او بیش از یک بار Chaliapin را در نقش میلر به یاد آورد. هنگامی که واسنتسف یک ملک قدیمی کوچک در منطقه مسکو با یک آسیاب آبی راکد خرید، به عزیزانش گفت: "من قطعاً دستور تعمیر آسیاب را خواهم داد و بهترین آسیاب روسیه - فئودور چالیاپین را دعوت خواهم کرد! بگذار برای خودش آرد آسیاب کند و برای ما آهنگ بخواند!»

هنگامی که در سال 1902 Chaliapin مشغول تمرین نقش فارلاف در اپرای گلینکا "روسلان و لیودمیلا" بود، به درخواست او، ویکتور میخایلوویچ طرحی از لباس و گریم ساخت: با زنجیر تا زانو، با یک شمشیر بزرگ، این "بی باک" شوالیه می ایستد، با افتخار آکیمبو و پایش را بیرون آورده است. این هنرمند بر شجاعت خودنمایی فرلاف، تکبر و تکبر او تأکید کرد. Chaliapin ویژگی‌های مشخص شده در طرح را توسعه داد و به آنها خودستایی و خودپسندی افسارگسیخته افزود. در این نقش، این هنرمند موفقیت چشمگیر و عظیمی داشت. ویکتور میخایلوویچ گفت: "در هموطن باشکوه و بزرگ من، نبوغ او برای من عزیز و ارزشمند است و برای همه ما جذاب است."

چالیاپین نوشت: "احساس کردم که واسنتسف، با وجود همه انبوه خلاقیتش، چقدر از نظر روحی شفاف است." - شوالیه ها و قهرمانان او، جو را احیا می کنند روسیه باستان، احساس قدرت بزرگ - جسمی و روحی - را در من القا کرد. کار ویکتور واسنتسف یادآور «داستان کارزار ایگور» بود.

ارتباط در تئاتر مامونتوف با بهترین هنرمندانروسیه V. Polenov، I. Levitan، V. Serov، M. Vrubel، K. Korovin به خواننده انگیزه های قدرتمندی برای خلاقیت دادند: مناظر و لباس های آنها به ایجاد یک تصویر صحنه متقاعد کننده کمک کرد. ردیف قطعات اپرادر تئاتر ، خواننده با رهبر ارکستر و آهنگساز تازه کار آن زمان سرگئی راخمانینوف آماده شد. دوستی خلاقانه این دو هنرمند بزرگ را تا پایان عمر پیوند داد. راخمانینوف چندین عاشقانه خود را به خواننده تقدیم کرد: "سرنوشت" به سخنان A. Apukhtin و "شما او را شناختید" به سخنان F. Tyutchev و آثار دیگر.

فئودور چالیاپین، ایلیا رپین و دخترش ورا ایلنیچنا.

هنر عمیقا ملی این خواننده، معاصرانش را به وجد آورد. گورکی نوشت: «در هنر روسیه، شالیاپین دورانی مانند پوشکین است. Chaliapin بر اساس بهترین سنت های مکتب آواز ملی افتتاح شد دوران جدیددر تئاتر ملی او موفق شد دو اصل مهم را به طرز شگفت انگیزی ترکیب کند هنر اپرا- دراماتیک و موزیکال، هدیه غم انگیز، شکل پذیری صحنه منحصر به فرد و موسیقیایی عمیق خود را تابع یک مفهوم هنری واحد کنید. ب. آسافیف، منتقد موسیقی، این خواننده را «مجسمه‌ساز ژست‌های اپرا» نامید.

در 24 سپتامبر 1899، چالیاپین تکنواز برجسته تئاتر بولشوی و در عین حال ماریینسکی شد و با موفقیت پیروزمندانه در خارج از کشور تور برگزار کرد. در سال 1901 در لا اسکالا در میلان نقش مفیستوفل را در اپرایی به همین نام اثر آ.بویتو به همراه انریکو کاروزو به رهبری آرتورو توسکانینی خواند و با موفقیت زیادی همراه بود. شهرت جهانی خواننده روسی با تورهایی در رم در سال 1904، مونت کارلو در سال 1905، اورنج در فرانسه در سال 1905، برلین در سال 1907، نیویورک در سال 1908، پاریس در سال 1908 و لندن از سال 1913 تا 1914 تأیید شد. زیبایی الهیصدای Chaliapin شنوندگان را از همه کشورها مجذوب خود کرد. صدای بیس طبیعی او با صدایی نرم و مخملی کاملاً خونین، قدرتمند و دارای پالت غنی از لحن های صوتی بود.

Chaliapin و نویسنده A.I.

«راه می روم و فکر می کنم. لئونید آندریف نویسنده در سال 1902 نوشت: "من راه می روم و فکر می کنم - و به فئودور ایوانوویچ چالیاپین فکر می کنم." – آواز خواندن، قدرتمندش و اندام باریک، چهره غیرقابل درک و کاملاً روسی او - و دگرگونی های عجیبی در جلوی چشمان من رخ می دهد ... به دلیل چهره خوش اخلاق و نرم ترسیم شده دهقان ویاتکا ، خود مفیستوفلس با تمام خار و خاردار بودن چهره و شیطانی اش به من نگاه می کند. ذهن، با تمام بدخواهی شیطانی و دست کم گرفتن مرموزش. خود مفیستوفل، تکرار می کنم. نه آن مبتذل تمسخر آمیز که همراه با یک آرایشگر ناامید، بیهوده در صحنه تئاتر پرسه می زند و برای باتوم رهبر ارکستر آواز بد می خواند - نه، یک شیطان واقعی که وحشت از او سرچشمه می گیرد.

...و به خود ملکه
و دوشیزگان او
دیگر ادرار از کک وجود ندارد،
دیگر زندگی وجود نداشت. ها ها!

و از لمس کردن می ترسند
مثل زدن آنها نیست.
و ما که شروع به گاز گرفتن کردیم
حالا بیا - خفه شو!
ها ها ها ها ها ها ها ها ها ها ها.
ها ها ها ها ها ها ها ها ها ها ها.

یعنی: «ببخشید برادران، فکر می‌کنم داشتم با نوعی کک شوخی می‌کردم. بله، شوخی کردم - آیا باید آبجو بخوریم: اینجا آبجو خوبی است. هی گارسون! و برادران که ناباورانه به پهلو نگاه می کنند، بی سر و صدا به دنبال دم خائن غریبه می گردند، آبجو را خفه می کنند، لبخند دلپذیری می زنند، یکی پس از دیگری از سرداب بیرون می افتند و بی صدا از کنار دیوار به خانه می روند. و فقط در خانه که درها را بسته اند و با بدن نازک فراو مارگاریتا از جهان حصار کشیده اند ، مرموزانه و با احتیاط با او زمزمه می کنند: "می دانی عزیزم ، امروز فکر می کنم شیطان را دیدم" ...

دیگه چی بگم؟ شاید بهتر باشد در پایان داستان با چالیاپین شوخی کنیم. همانطور که چخوف نوشت: "اگر مردی شوخی را نفهمد، گم شده است!" و می دانید: این یک ذهن واقعی نیست، حتی اگر یک نفر در پیشانی خود هفت دهانه داشته باشد.

یک روز یک خواننده آماتور نزد شالیاپین آمد و با گستاخی پرسید:

- فئودور ایوانوویچ، من باید لباس شما را که در آن مفیستوفلس خوانده اید، اجاره کنم. نگران نباش من بهت پول میدم!

Chaliapin در یک حالت نمایشی می ایستد، نفس عمیقی می کشد و می خواند:

- کک کافتان دارد؟! ها-ها-ها-ها-ها!»

تأثیر تحول هنری شنوندگان را در خواننده شگفت زده کرد و خواننده نه تنها با ظاهر خود شگفت زده کرد (چالیاپین پرداخت توجه ویژهآرایش، لباس، شکل پذیری، ژست) و همچنین محتوای عمیق درونی که توسط گفتار آوازی او منتقل می شود. در ایجاد ظرفیت و منظره تصاویر رساتطبیق پذیری فوق العاده به خواننده کمک کرد: او هم مجسمه ساز و هم هنرمند بود، شعر و نثر می نوشت. چنین استعداد همه کاره این هنرمند بزرگ یادآور استادان رنسانس بود. معاصران قهرمانان اپرا او را با تایتان های میکل آنژ مقایسه کردند.

هنر Chaliapin از مرزهای ملی عبور کرد و بر توسعه تئاتر اپرای جهان تأثیر گذاشت. بسیاری از رهبران ارکستر، هنرمندان و خوانندگان غربی می توانند سخنان رهبر ارکستر و آهنگساز ایتالیایی دی. گاوادزنی را تکرار کنند: «نوآوری شالیاپین در زمینه حقیقت دراماتیک هنر اپرا تأثیر شدیدی بر تئاتر ایتالیا داشت... هنر دراماتیک بزرگان. هنرمند روسی نه تنها در زمینه اجرای اپراهای روسی اثری عمیق و ماندگار بر جای گذاشت خواننده های ایتالیاییبلکه به طور کلی در کل سبک تفسیر آوازی و صحنه ای آنها از جمله آثار وردی...

مسکو زندگی شالیاپین را به طور کامل و غیرقابل برگشت تغییر داد. در اینجا فئودور ایوانوویچ با همسر آینده خود، بالرین ایتالیایی ایولا لو-پرستی، که با نام مستعار تورناگی اجرا می کرد، ملاقات کرد. این خواننده ناامیدانه عاشق احساسات خود را به اصلی ترین شکل اعتراف کرد. در حین اجرای «یوجین اونگین» در آریا گرمین به طور غیرمنتظره ای این کلمات شنیده شد: «اونگین، به شمشیر خود قسم می خورم، من تورناگی را دیوانه وار دوست دارم!» ایولا در آن لحظه در سالن نشسته بود.

چالیاپین و ایولا تورناگی.

چالیاپین به یاد می آورد: «در تابستان 1898، من با بالرین تورناقی در یک کلیسای کوچک روستایی ازدواج کردم. بعد از عروسی، یک جور ضیافت ترکی بامزه داشتیم: روی زمین، روی فرش می‌نشستیم و مثل بچه‌های کوچک به شیطنت می‌افتیم. هیچ چیزی که در عروسی ها واجب تلقی شود وجود نداشت: هیچ سفره ای با تزئینات فراوان با انواع غذاها، بدون نان تست های شیوا، اما گل های وحشی فراوان و شراب قرمز وجود داشت.

صبح، حدود ساعت شش، صدای جهنمی از پنجره اتاق من بلند شد - جمعی از دوستان به رهبری S.I. Mamontov کنسرتی را روی نماهای اجاق گاز، دمپرهای آهنی، روی سطل ها و برخی سوت های سوراخ دار اجرا می کردند. کمی مرا یاد تسویه پارچه انداخت.

-لعنتی چرا اینجا میخوابی؟ - مامونتوف فریاد زد. - مردم برای خواب به روستا نمی آیند! بلند شو برویم جنگل تا قارچ بچینیم. و شراب را فراموش نکنید!

و دوباره بر کرکره کوبیدند، سوت زدند و فریاد زدند. و این هرج و مرج غیر قابل مهار توسط S.V. Rachmaninov انجام شد.

پس از عروسی، همسر جوان صحنه را ترک کرد و خود را وقف خانواده اش کرد. او شش فرزند Chaliapin به دنیا آورد.

مطبوعات عاشق محاسبه دستمزد هنرمند بودند و از افسانه ثروت و طمع افسانه Chaliapin حمایت می کردند. حتی بونین، در مقاله ای درخشان در مورد این خواننده، نتوانست در برابر استدلال فیلیستی مقاومت کند: "او عاشق پول بود، تقریباً هرگز برای اهداف خیریه نخواند، او دوست داشت بگوید: "فقط پرندگان به رایگان آواز می خوانند." اما اجراهای این خواننده در کیف، خارکف و پتروگراد در مقابل تماشاگران بزرگ شناخته شده است. در طول جنگ جهانی اول، تورهای Chaliapin متوقف شد. این خواننده با هزینه شخصی خود دو بیمارستان را برای سربازان مجروح افتتاح کرد، اما "کارهای خوب" خود را تبلیغ نکرد. وکیل M.F Volkenstein که سالها امور مالی این خواننده را اداره می کرد، به یاد می آورد: "فقط اگر آنها می دانستند که چقدر پول Chaliapin از دستان من عبور کرده است تا به کسانی که به آن نیاز دارند کمک کنم!"

این همان چیزی است که خود چالیاپین در نامه ای به گورکی از مونت کارلو در سال 1912 نوشت: «... در 26 دسامبر، بعد از ظهر، کنسرتی به نفع گرسنگان برگزار کردم. من 16500 روبل خالص جمع کردم. او این مبلغ را بین شش استان اوفا، سیمبیرسک، ساراتوف، سامارا، کازان و ویاتکا توزیع کرد.

فئودور شالیاپین در نامه خود به دخترش ایرینا گزارش داد که در 10 فوریه 1917، او نمایشی را برای خیریه در تئاتر بولشوی به صحنه برد. اپرای «دون کارلوس» پخش شد. او درآمد حاصل از اجرا را بین جمعیت فقیر مسکو، سربازان مجروح و خانواده های آنها، تبعیدیان سیاسی، از جمله توزیع کرد. به خانه ملتدر روستای Vozhgaly (استان و منطقه Vyatka) - 1800 روبل.

داستان زیر شناخته شده است. زمان جنگ 1914 Chaliapin را در خارج از روسیه، در بریتانی پیدا کرد. مسکوویانی که از بریتنی برمی گشتند در مورد کنسرت فوق العاده و شگفت انگیز بعد از ظهری که Chaliapin در آنجا برگزار کرد صحبت کردند. هوای آزاددر ساحل هوا شگفت انگیز بود. شالیاپین، در میان دیگران، در ساحل قدم می زد و منتظر روزنامه های تازه بود. ناگهان "کاملوت ها" با بروشور ظاهر شدند:

– پیروزی روسیه در پروس شرقی!!!

چالیاپین سرش را باز کرد. تمام جمعیت از او الگو گرفتند. ناگهان صداهای صدای منحصر به فرد و قدرتمند Chaliapin شنیده شد. بسیار و با کمال میل خواند و بعد کلاهش را برداشت و به نفع مجروحین شروع به جمع آوری کرد. سخاوتمندانه دادند. چالیاپین این پول را برای نیازهای جبهه فرستاد.

پس از انقلاب اکتبر 1917، فئودور شالیاپین در بازسازی خلاقانه تئاترهای امپراتوری سابق شرکت داشت، یکی از اعضای منتخب مدیران تئاترهای بولشوی و ماریینسکی بود و در سال 1918 بخش هنری تئاتر مارینسکی را مدیریت کرد. در همان سال او اولین هنرمندی بود که عنوان هنرمند مردمی جمهوری را به خود اختصاص داد. در عین حال، این خواننده در کتاب خاطراتش به هر طریق ممکن تلاش کرد تا از سیاست دور شود تماس گرفتن اما کمتر از همه من یک سیاستمدار بودم.»

از نظر ظاهری، ممکن است به نظر برسد که زندگی Chaliapin مرفه و خلاقانه غنی بوده است. از او برای اجرا در کنسرت های رسمی دعوت شد، او برای عموم مردم اجراهای زیادی کرد، عناوین افتخاری به او اعطا شد، از او خواسته شد تا کار انواع مختلف هیئت های داوری هنری و شوراهای تئاتر را رهبری کند. اما پس از آن فراخوان‌های شدیدی مبنی بر "اجتماعی کردن چالیاپین"، "قرار دادن استعداد خود در خدمت مردم" وجود داشت و اغلب در مورد "وفاداری طبقاتی" خواننده تردیدهایی ابراز می شد. برخی خواستار دخالت اجباری خانواده وی در انجام وظایف کارگری بودند، برخی دیگر تهدید مستقیم کردند هنرمند سابقتئاترهای امپریالیستی... این هنرمند اعتراف کرد: "بیشتر و واضح تر می دیدم که هیچ کس به کاری که من می توانم انجام دهم نیازی ندارد، کار من فایده ای ندارد." اوج محبوبیت این خواننده همزمان با ظهور قدرت شوروی بود. لنین و لوناچارسکی با درک تأثیر شالیاپین بر ذهن شنوندگان، راهی برای جذب هنرمند به سمت خود ابداع کردند. عنوان "هنرمند مردمی جمهوری" به ویژه برای Chaliapin در سال 1918 ایجاد شد. در این زمان ، این خواننده در تئاترهای بولشوی و مارینسکی آواز خواند ، اغلب به تور رفت و درآمد زیادی کسب کرد. اما مخارج او نیز زیاد بود: او در واقع در دو خانه زندگی می کرد. در سن پترزبورگ، خواننده خانواده دوم داشت - همسرش ماریا و سه دختر، بدون احتساب دو دختر همسرش از ازدواج اولش. ایولا که طلاق نداد و پنج فرزند بزرگش در مسکو ماندند. و میان دو شهر و دو زن محبوب شتافت.

در 29 ژوئن 1922، فئودور ایوانوویچ چالیاپین روسیه را ترک کرد تا به طور رسمی در یک تور مهاجرت کند. تصمیم برای ترک روسیه بلافاصله به چالیاپین نرسید. از خاطرات این خواننده:

«اگر از اولین سفر خارج از کشور به سن پترزبورگ بازگشتم با امیدی که به نوعی رهایی پیدا کنم، پس از سفر دوم به خانه برگشتم و قصد داشتم این رویا را محقق کنم. متقاعد شدم که در خارج از کشور می‌توانم آرام‌تر، مستقل‌تر زندگی کنم، بدون اینکه هیچ گزارشی در مورد چیزی به کسی بدهم، بدون اینکه مثل یک دانش‌آموز کلاس مقدماتی بپرسم که آیا می‌توانم بیرون بروم یا نه...

نمی‌توانستم زندگی در خارج از کشور را به تنهایی، بدون خانواده عزیزم تصور کنم، و البته رفتن با تمام خانواده دشوارتر بود - آیا آنها اجازه می‌دهند؟ و اینجا - اعتراف می کنم - تصمیم گرفتم به روحم خیانت کنم. من شروع به توسعه این ایده کردم که اجراهای من در خارج از کشور فوایدی برای دولت شوروی به همراه دارد و به آن تبلیغات زیادی می دهد. آنها می گویند، اینجا همان هنرمندانی هستند که در «شوروی» زندگی می کنند و پیشرفت می کنند!» من که البته فکر نمی کردم. همه می فهمند که اگر من خوب بخوانم و خوب بنوازم، پس رئیس شورای کمیساریای خلق در این مورد مقصر نیست، نه در روح و نه در بدن، که خداوند خداوند من را خیلی قبل از بلشویسم اینگونه آفریده است. من فقط این را به سود خود اضافه کردم.

با این حال، آنها ایده من را جدی و بسیار مطلوب گرفتند. به زودی در جیب من این اجازه ارزشمند برای سفر به خارج از کشور با خانواده ام بود ...

اما دخترم که متاهل است، همسر اولم و پسرانم در مسکو ماندند. من نمی خواستم آنها را در معرض هیچ مشکلی در مسکو قرار دهم و به همین دلیل به فلیکس دزرژینسکی متوسل شدم تا از هرگونه گزارش در مورد من در مطبوعات خارجی نتیجه گیری عجولانه نگیرم. شاید یک خبرنگار مبتکر وجود داشته باشد که یک مصاحبه هیجان انگیز با من منتشر کند، اما من هرگز آن را در خواب نمی دیدم.

دزرژینسکی با دقت به من گوش داد و گفت: "باشه."

دو یا سه هفته بعد از این، در اوایل صبح تابستان، در یکی از خاکریزهای نوا، نزدیک فرهنگستان هنر، حلقه کوچکی از آشنایان و دوستانم جمع شدند. من و خانواده ام روی عرشه ایستادیم. دستمال هایمان را تکان دادیم. و نوازندگان عزیزم ارکستر ماریینسکیهمکلاسی های قدیمی من، مارش بازی می کردند.

وقتی کشتی بخار حرکت کرد، از پشت آن که من کلاه خود را برداشتم، آن را تکان دادم و به آنها تعظیم کردم - پس در این لحظه غم انگیز برای من، غمگین بودم زیرا از قبل می دانستم که برای مدت طولانی به وطن خود باز نخواهم گشت. - نوازندگان شروع به نواختن "The Internationale" کردند ...

بنابراین، در مقابل چشمان دوستانم، در آبهای شفاف سرد تزارینا نوا، بلشویک خیالی فئودور شالیاپین برای همیشه ذوب شد.

بازدید از هنرمند I. Repin در Penaty.

در بهار سال 1922، چالیاپین از تور خارجی خود برنگشت، اگرچه برای مدتی عدم بازگشت خود را موقتی می دانست. نقش مهمی داردمحیط خانه در این اتفاق نقش داشت. مراقبت از کودکان و ترس از رها کردن آنها بدون وسیله زندگی، فئودور ایوانوویچ را مجبور کرد که با تورهای بی پایان موافقت کند. دختر بزرگترایرینا با همسر و مادرش، پولا ایگناتیونا تورناگی-چالیاپینا، در مسکو ماند. فرزندان دیگر ازدواج اول - لیدیا، بوریس، فدور، تاتیانا و فرزندان حاصل از ازدواج دوم - مارینا، مارفا، داسیا و فرزندان ماریا والنتینونا (همسر دوم) - ادوارد و استلا با آنها در پاریس زندگی کردند. Chaliapin به ویژه به پسرش بوریس افتخار می کرد که به گفته N. Benois به " موفقیت بزرگبه عنوان یک نقاش منظره و پرتره."

چالیاپین با پسرانش فئودور و بوریس، 1928.

فئودور ایوانوویچ با کمال میل برای پسرش ژست گرفت. پرتره ها و طرح های پدرش که توسط بوریس ساخته شده بود به یادگارهای ارزشمندی برای این هنرمند بزرگ تبدیل شد.

بوریس شالیاپین. فئودور ایوانوویچ چالیاپین، 1934.

اما بعداً خواننده بیش از یک بار این سوال را از خود پرسید که چرا رفت و آیا کار را درست انجام داد؟ در اینجا قطعه ای از خاطرات یکی از نزدیکترین افراد به فئودور ایوانوویچ - هنرمند کنستانتین کرووین آمده است:

یک تابستان با Chaliapin به Marne رفتیم. در ساحل نزدیک یک کافه کوچک توقف کردیم. دور تا دور درختان تنومند بود. شالیاپین شروع به صحبت کرد:

گوش کن، اینجا کنار این درختان نشسته ایم، پرندگان آواز می خوانند، بهار است. قهوه میخوریم چرا ما در روسیه نیستیم؟ همه چیز خیلی پیچیده است - من چیزی نمی فهمم. هر چند بار از خودم پرسیدم قضیه چیست، هیچ کس نتوانست برایم توضیح دهد. تلخ! او چیزی می گوید، اما نمی تواند چیزی را توضیح دهد. اگرچه وانمود می کند که چیزی می داند. و به نظرم می رسد که او چیزی نمی داند. این جنبش بین المللی می تواند همه را در بر بگیرد. از جاهای مختلف خونه خریدم. شاید مجبور شوم دوباره بدوم.

چالیاپین با نگرانی صحبت کرد، صورتش مانند پوست کاغذی بود - زرد، و به نظرم رسید که شخص دیگری با من صحبت می کند.

او ادامه داد: من برای خواندن کنسرت به آمریکا می روم. - یوروک داره زنگ میزنه... باید سریع درمان بشیم. آرزو...».

در همین حال، کنسرت‌های فئودور چالیاپین در خارج از کشور با موفقیت ثابتی همراه بود. از سال 1930 ، Chaliapin در گروه اپرای روسیه اجرا کرد که اجرای آن مشهور بود سطح بالافرهنگ صحنه ای اپراهای «روسالکا»، «بوریس گودونوف» و «شاهزاده ایگور» به ویژه در پاریس موفق بودند. در سال 1935، Chaliapin به همراه آرتورو توسکانینی به عضویت آکادمی سلطنتی موسیقی انتخاب شد و دیپلم آکادمیک دریافت کرد.

الکساندر ورتینسکی گفت: "یک بار، ما با چالیاپین بعد از کنسرت او در یک میخانه نشسته بودیم. بعد از شام، شالیاپین یک مداد برداشت و شروع به کشیدن روی سفره کرد. او کاملاً خوب نقاشی کرد. وقتی پول دادیم و میخانه را ترک کردیم، مهماندار از قبل در خیابان ما را گرفت. او که نمی دانست چالیاپین است، به فئودور ایوانوویچ حمله کرد و فریاد زد:

-سفره منو خراب کردی! برای آن ده کرون بپردازید!

شالیاپین فکر کرد.

او گفت: "خوب، من ده تاج می پردازم." اما سفره را با خودم میبرم.

مهماندار سفره ای آورد و پول را دریافت کرد، اما در حالی که منتظر ماشین بودیم، قبلاً برای او توضیح داده بودند که چه خبر است.

یکی از دوستانش به او گفت: "احمق، باید این سفره را در یک قاب زیر شیشه قرار دهید و آن را در سالن آویزان کنید تا ثابت کند که Chaliapin دارید." و همه به سمت شما می آمدند و نگاه می کردند.

مهماندار نزد ما برگشت و با عذرخواهی ده تاج تقدیم کرد و از ما خواست که سفره را برگردانیم.

شالیاپین سرش را تکان داد.

گفت: ببخشید خانم، سفره مال من است، از شما خریدم. و حالا اگر می خواهی آن را پس بگیری... پنجاه تاج!

مهماندار پول را پرداخت و سفره را گرفت.

کارنامه Chaliapin شامل حدود 70 نقش بود. او در اپراهای آهنگسازان روسی از نظر قدرت و قدرت بی نظیر خلق کرد حقیقت زندگیتصاویری از میلر در تولید «روسالکا»، ایوان سوزانین در تولید «ایوان سوزانین»، بوریس گودونف و وارلام در تولید «بوریس گودونف»، ایوان وحشتناک در تولید «زن اسکوویایی». از بهترین نقش‌های او در اپرای اروپای غربی می‌توان به نقش مفیستوفل در تولیدات فاوست و مفیستوفل، دون باسیلیو در تولید آرایشگر سویل، لپورلو در تولید دون جووانی و دن کیشوت در تولید دن کیشوت اشاره کرد.

Chaliapin در اجرای آواز مجلسی به همان اندازه قابل توجه بود، جایی که او عنصری از تئاتر را معرفی کرد و نوعی "تئاتر عاشقانه" ایجاد کرد. کارنامه او شامل 400 آهنگ، عاشقانه و ژانرهای دیگر بود موسیقی آواز مجلسی. از شاهکارهای اجرای او می‌توان به «کک»، «فراموش‌شده»، «Trepak» اثر موسورگسکی، «نمای شب» اثر گلینکا، «پیامبر» اثر ریمسکی-کورساکوف، «دو نارنجک‌انداز» اثر آر. شومان، «دوگانه» اشاره کرد. توسط F. Schubert، و همچنین آهنگ های عامیانه روسی "خداحافظ، شادی"، "آنها به ماشا نمی گویند که از رودخانه فراتر برود"، "به دلیل جزیره به رودخانه". در دهه 1920 و 1930 حدود 300 ضبط ضبط کرد. فئودور ایوانوویچ اعتراف کرد: "من عاشق ضبط گرامافون هستم..." "من از این ایده که میکروفون نماد یک مخاطب خاص نیست، بلکه میلیون ها شنونده را نشان می دهد، هیجان زده و خلاقانه هستم." خود خواننده در مورد ضبط ها بسیار حساس بود ، از جمله موارد مورد علاقه او ضبط "مرثیه" Massenet ، روسی بود. آهنگ های محلی، که در طول زندگی خلاقانه خود در برنامه های کنسرت خود گنجاند. طبق خاطرات آصافیف: "نفس گسترده ، قدرتمند و غیرقابل اغماض خواننده بزرگ ملودی را اشباع کرد و شنیده شد که هیچ محدودیتی برای مزارع و استپ های سرزمین مادری ما وجود ندارد."

در 24 اوت 1927، شورای کمیسرهای خلق قطعنامه ای را تصویب کرد که شالیاپین را از عنوان هنرمند مردمی محروم می کرد. گورکی به امکان حذف عنوان هنرمند خلق از Chaliapin اعتقاد نداشت، که شایعات در مورد آن در بهار 1927 شروع به پخش شدن کرد: "عنوان "هنرمند خلق" که توسط شورای کمیسرهای خلق به شما داده شده است فقط می تواند باشد. توسط شورای کمیساریای خلق لغو شد، کاری که او انجام نداد، بله، البته، و نخواهد کرد.» با این حال ، در واقعیت ، همه چیز کاملاً متفاوت از آنچه گورکی انتظار داشت اتفاق افتاد ... لوناچارسکی با اظهار نظر در مورد قطعنامه شورای کمیسرهای خلق ، با قاطعیت پیشینه سیاسی را رد کرد و استدلال کرد که "تنها انگیزه محروم کردن چالیاپین از عنوان خود بی میلی سرسختانه او بود. تا حداقل برای مدت کوتاهی به وطن بیاید و هنرمندانه به همان مردمی خدمت کند که او را به عنوان هنرمند معرفی کردند.»

دلیل چنین تشدید شدید روابط بین Chaliapin و قدرت شورویتوسط یک عمل خاص از هنرمند ارائه شد. در اینجا نحوه نوشتن خود Chaliapin در مورد او در زندگی نامه خود آمده است:

«تا این زمان، به لطف موفقیت در کشورهای مختلف اروپایی و عمدتاً در آمریکا، امور مالی من در شرایط عالی قرار داشت. من که چند سال پیش روسیه را به عنوان یک گدا ترک کردم، اکنون می توانم برای خودم ترتیبی بدهم خانه خوببا سلیقه خودم مبله شده. من اخیراً به این خانه جدیدم نقل مکان کردم. با توجه به تربيت قديمي ام، مي خواستم با اين مراسم خوشايند برخورد مذهبي داشته باشم و در آپارتمانم دعايي برپا كنم. من آنقدر مذهبی نیستم که باور کنم برای انجام یک مراسم دعا، خداوند متعال سقف خانه ام را محکم کند و زندگی پر فیض را در خانه ای جدید برایم بفرستد. اما به هر حال لازم دیدم از آن حضرت که با آگاهی ما آشناست تشکر کنم که ما آن را خدا می نامیم، اما در اصل ما حتی نمی دانیم وجود دارد یا نه. در احساس شکرگزاری نوعی لذت وجود دارد. با این افکار رفتم کشیش را بیاورم. دوستم تنها با من رفت. تابستان بود. به حیاط کلیسا رفتیم... به دیدن شیرین ترین، تحصیل کرده ترین و تاثیرگذارترین کشیش، پدر گئورگی اسپاسکی رفتیم. از او دعوت کردم که برای نماز به خانه ام بیاید... وقتی از خانه پدر اسپاسکی بیرون می رفتم، در همان ایوان خانه اش، چند زن ژنده پوش و کهنه به من آمدند، با بچه هایی به همان اندازه ژنده پوش و ژولیده. این بچه‌ها روی پاهای کج ایستاده بودند و پوستشان پوشیده شده بود. زنان خواستند چیزی برای نان به آنها بدهند. اما چنین حادثه ای پیش آمد که نه من و نه دوستم پولی نداشتیم. خیلی عذاب آور بود به این مردم بدبخت بگویم پول ندارم. این روحیه شادی را که با آن کشیش را ترک کردم، خراب کرد. آن شب احساس نفرت داشتم.

بعد از نماز صبحانه را مرتب کردم. روی میز من خاویار بود و شراب خوب. نمی‌دانم چگونه این را توضیح دهم، اما به دلایلی این آهنگ را هنگام صبحانه به یاد آوردم:

«و مستبد در قصری مجلل مهمانی می‌گیرد،
رفع اضطراب با شراب..."

روحم واقعاً ناآرام بود. خدا شکر من را نمی پذیرد و فکر کردم آیا این دعا حتی لازم بود؟ به حادثه دیروز در حیاط کلیسا فکر کردم و به طور تصادفی به سؤالات مهمانان پاسخ دادم. البته می توان به این دو زن کمک کرد. اما آیا فقط دو تا از آنها وجود دارد یا چهار؟ باید زیاد باشه و به همین دلیل بلند شدم و گفتم:

پدر، دیروز زنان و کودکان ناراضی را در حیاط کلیسا دیدم. احتمالاً تعداد زیادی از آنها در اطراف کلیسا هستند و شما آنها را می شناسید. بگذارید 5000 فرانک به شما پیشنهاد کنم. لطفا آنها را به صلاحدید خود توزیع کنید."

در روزنامه های شورویعمل این هنرمند به عنوان کمک به مهاجرت سفیدپوستان در نظر گرفته شد. با این حال ، اتحاد جماهیر شوروی از تلاش برای بازگرداندن Chaliapin دست نکشید. در پاییز سال 1928، گورکی به فئودور ایوانوویچ از سورنتو نوشت: "آنها می گویند - آیا در رم آواز می خوانی؟ میام گوش بدم آنها واقعاً می خواهند در مسکو به شما گوش دهند. استالین، وروشیلوف و دیگران این را به من گفتند، حتی "صخره" در کریمه و برخی از گنجینه های دیگر به شما بازگردانده می شود.

ملاقات شالیاپین با گورکی در رم در آوریل 1929 انجام شد. چالیاپین "بوریس گودونوف" را با موفقیت بزرگ خواند. عروس گورکی این دیدار را اینگونه به یاد می آورد: "بعد از اجرا، در میخانه کتابخانه جمع شدیم." همه خیلی بودند خلق و خوی خوب. الکسی ماکسیموویچ و ماکسیم چیزهای جالب زیادی در مورد اتحاد جماهیر شوروی گفتند، به سوالات زیادی پاسخ دادند، در پایان، الکسی ماکسیموویچ به فئودور ایوانوویچ گفت: "به وطن خود بروید، به ساخت یک زندگی جدید، به افراد جدید نگاه کنید. علاقه آنها به شما بسیار زیاد است، مطمئنم وقتی آن را ببینید، می خواهید آنجا بمانید." در این لحظه، همسر شالیاپین که در سکوت گوش می داد، ناگهان با قاطعیت رو به فئودور ایوانوویچ گفت: "شما فقط بر سر جسد من به اتحاد جماهیر شوروی خواهید رفت." روحیه همه افت کرد و سریع آماده رفتن به خانه شدند.»

شالیاپین و ماکسیم گورکی.

چالیاپین و گورکی دیگر هرگز ملاقات نکردند. شالیاپین می‌دید که دوران بی‌رحمانه سرکوب‌های توده‌ای در حال شکستن بسیاری از سرنوشت‌ها بود، او نمی‌خواست نه قربانی داوطلبانه شود، نه منادی خرد استالین، یا یک گرگ‌نما یا تجلیل‌کننده رهبر مردم.

در سال 1930، رسوایی بر سر انتشار "صفحه هایی از زندگی من" توسط انتشارات پریبوی رخ داد که برای آن Chaliapin درخواست حق امتیاز کرد. این دلیل آخرین نامه گورکی بود که با لحنی تند و توهین آمیز نوشته شد. چالیاپین قطع رابطه با گورکی را جدی گرفت. "من باختم بهترین دوست"، - گفت هنرمند.

Chaliapin که در خارج از کشور زندگی می کرد، مانند بسیاری از هموطنان خود، به دنبال حفظ ارتباط با خانواده و دوستان بود، مکاتبات گسترده ای با آنها انجام داد و به همه چیزهایی که در اتحاد جماهیر شوروی اتفاق می افتاد علاقه مند بود. کاملاً ممکن است که او گاهی بیشتر و بهتر از دریافت کنندگان خود که در شرایط بسیار محدود و مخدوش اطلاعات زندگی می کردند، از زندگی در کشور می دانست.

F.I. Chaliapin با K.A. Korovin در کارگاه پاریسی خود. 1930

دور از وطن خود، ملاقات با روس ها - کورووین، راخمانینوف و آنا پاولوا - مخصوصاً برای چالیاپین عزیز بود. شالیاپین با توتی دال مونت، موریس راول، چارلی چاپلین و اچ.جی ولز آشنا بود. در سال 1932، فئودور ایوانوویچ به پیشنهاد کارگردان آلمانی گئورگ پابست در فیلم "دن کیشوت" بازی کرد. این فیلم مورد پسند مردم قرار گرفت.

چالیاپین و راخمانینوف.

چالیاپین در سالهای رو به زوال خود مشتاق روسیه بود، به تدریج شادابی و خوش بینی خود را از دست داد، نقش های جدید اپرا را نخواند و اغلب مریض می شد. در ماه مه 1937، شالیاپین همیشه پرانرژی و خستگی ناپذیر، پس از تور در ژاپن و آمریکا، خسته، بسیار رنگ پریده و با یک توده سبز مایل به سبز عجیب و غریب بر پیشانی خود به پاریس بازگشت، که با ناراحتی در مورد آن به شوخی گفت: «یک ثانیه دیگر، و من یک واقعی خواهم شد. دزدکی!» دکتر خانواده، مسیو جندرون، وضعیت او را خستگی معمولی توضیح داد و به خواننده توصیه کرد در استراحتگاه محبوب آن زمان در رایشن هال، در نزدیکی وین، استراحت کند. با این حال، زندگی در استراحتگاه کار نمی کند. شالیاپین با غلبه بر ضعف فزاینده خود، با این وجود در پاییز چندین کنسرت در لندن برگزار کرد و هنگامی که به خانه رسید، دکتر گندرون به شدت نگران شد و بهترین پزشکان فرانسوی را برای مشاوره دعوت کرد. خون بیمار برای آزمایش گرفته شد. روز بعد جواب آماده بود. به همسر این خواننده، ماریا ویکنتیونا، اطلاع داده شد: شوهرش مبتلا به سرطان خون است - سرطان خون و او چهار ماه، حداکثر پنج ماه، فرصت دارد. پیوند مغز استخوان هنوز انجام نشده بود و هیچ دارویی وجود نداشت که تولید لکوسیت های "بدخیم" را سرکوب کند. به منظور کاهش سرعت پیشرفت بیماری، پزشکان تنها راه حل ممکن را توصیه کردند - انتقال خون. معلوم شد که اهداکننده یک فرانسوی به نام Chien یا به زبان روسی Sharikov بوده است. Chaliapin که از تشخیص وحشتناک بی خبر بود، با این شرایط بسیار سرگرم شد. او ادعا کرد که پس از یک دوره اقدامات، در اولین اجرای خود مانند یک سگ روی صحنه پارس می کند. اما بحث بازگشت به تئاتر مطرح نبود. بیمار بدتر می شد: در ماه مارس او دیگر از رختخواب بلند نشد.

خبر بیماری این هنرمند بزرگ به مطبوعات درز کرد. روزنامه‌نگاران شب و روز درهای عمارت شالیاپین مشغول خدمت بودند و اجرای آخرین آریا بوریس گودونوف در حال مرگ از تمام کانال‌های رادیویی فرانسه و انگلیس شنیده می‌شد. یکی از آشنایان که از Chaliapin در روزهای گذشته، از شجاعت او شوکه شد: «چی هنرمند بزرگ! تصور کنید، حتی در لبه قبر، متوجه می‌شود که پایان نزدیک است، او احساس می‌کند روی صحنه است: دارد مرگ را بازی می‌کند!» در 12 آوریل 1938، قبل از مرگ، Chaliapin به فراموشی سپرده شد و مصرانه خواست: "به من آب بدهید! گلو کاملا خشک شده است. باید آب بخوریم بالاخره عموم مردم منتظرند. ما باید آواز بخوانیم. مردم را نمی توان فریب داد! پرداخت کردند..." سال‌ها بعد، دکتر گندرون اعتراف کرد: «هرگز برای من عمر طولانیمن هرگز به عنوان یک پزشک مرگ زیباتر از این ندیده ام.»

پس از مرگ فئودور ایوانوویچ، "میلیون ها شالیاپین" بدنام وجود نداشت. دختر خواننده بزرگ روسی، هنرمند نمایشی ایرینا فدوروونا، در خاطرات خود نوشت: "پدر من همیشه از فقر می ترسید - او در کودکی و جوانی خود فقر و اندوه زیادی می دید. او اغلب با تلخی می گفت: مادرم از گرسنگی مرد. بله، پدرم، البته، پولی داشت که به سختی به دست آورده بود. اما او می دانست که چگونه آن را خرج کند - به طور گسترده، برای کمک به مردم، برای نیازهای عمومی.

چالیاپین تا پایان عمر خود یک شهروند روسیه باقی ماند، تابعیت خارجی را نپذیرفت و آرزو داشت در وطن خود دفن شود. 46 سال پس از مرگ او، آرزوی او محقق شد: خاکستر این خواننده به مسکو منتقل شد و در 29 اکتبر 1984 در قبرستان نوودویچی به خاک سپرده شد.

در سال 1991 عنوان "هنرمند مردمی جمهوری" به او بازگردانده شد.

در مورد رابطه فئودور شالیاپین و ایولا تورناگی فیلمبرداری شده است پخش تلویزیونیاز سریال بیش از عشق

در سال 1992 فیلمی درباره فئودور شالیاپین فیلمبرداری شد مستند"شالیاپین بزرگ".

مرورگر شما از تگ ویدیو/صوت پشتیبانی نمی کند.

مرورگر شما از تگ ویدیو/صوت پشتیبانی نمی کند.

متن تهیه شده توسط تاتیانا هالینا

مواد مورد استفاده:

Kotlyarov Yu., Garmash V. کرونیکل از زندگی و کار Chaliapin.
F.I. Chaliapin. «نقاب و روح. چهل سال حضورم در تئاتر» (زندگی نامه)
فئودور ایوانوویچ شالیاپین. آلبوم-کاتالوگ از مجموعه های موزه تئاتر مرکزی ایالتی به نام. A.A.Bakhrushina
مطالب از سایت www.shalyapin-museum.org
ایگور پاوند برای 140 سالگی تولد F.I

بیوگرافی فئودور شالیاپین خواننده

فئودور ایوانوویچ چالیاپین، خواننده با استعداد و مشهور روسی و بازیگر دراماتیک در 13 فوریه 1873 در خانواده یک دهقان ساده ویاتکا، اهل روستای سیرتسوو، ایوان یاکولوویچ چالیاپین، متولد شد. خیلی زود، فدیای کوچولو شروع به یادگیری این صنعت از یک کفاش کرد و کمی بعد از یک تراشکار. به زودی پس از تسلط بر این صنایع وارد مدرسه چهار ساله شهرستان شد و پس از اتمام آن دیپلم لوح تقدیر دریافت کرد. به طور کلی، فئودور شالیاپین در طول زندگی خود از هیچ کاری نمی ترسید، او مشاغل زیادی را امتحان کرد، او به عنوان کاتب، لودر، خواننده در گروه کر خدمت کرد و حتی سرگردان بود.

خیلی زود، استعداد خوانندگی Chaliapin جوان آشکار بود، در حال حاضر دوران کودکیاو صدای سه گانه زیبایی داشت و دوست داشت با مادرش آواز بخواند و صداهایش را با هم ادغام کند. نایب السلطنه گروه کر کلیسابلافاصله از طبیعت او قدردانی کرد استعداد موسیقیو به Chaliapin یاد داد که از روی نت ها آواز بخواند. فئودور شالیاپین سعی کرد نواختن ویولن را به تنهایی یاد بگیرد.

درباره کار F. I. Chaliapin

برگشت داخل سال های اولیهاو در یک گروه کر سرگرمی استخدام می شود که در آن زمان نویسنده ماکسیم گورکی عضو آن بود، اما آشنایی آنها در آن زمان انجام نشد. جالب است که با ثبت نام در گروه کر، گورکی بلافاصله پذیرفته شد، اما Chaliapin قبول نشد. Chaliapin کمی بعد، در سال 1900 در نیژنی نووگورود، گورکی را ملاقات کرد، جایی که آنها تا پایان عمر با هم دوست شدند.

فئودور شالیاپین اولین بار در سال 1883 در تئاتر ظاهر شد اولین نمایش با صدای بلند P. P. Sukonin به نام "عروسی روسی". این شرایط به طور اساسی سرنوشت Chaliapin را تغییر داد، او چنان عاشق تئاتر شد که سعی کرد تقریباً در هر اجرا شرکت کند. علاوه بر این ، در آن زمان ، متخصصان واقعی ، عاشقان صمیمانه هنر خود ، روی صحنه تئاتر بازی می کردند ، بنابراین اصلاً تعجب آور نیست که یک پسر ده ساله اینقدر مشتاق تئاتر شد.

فئودور شالیاپین جوان پس از بازدید از اپرای M. I. Glinka در سال 1886 چنان تحت تأثیر قرار گرفت که به زودی انتخاب خود را انجام داد و تصمیم گرفت هنرمند شود.

در آن زمان ، فئودور در مدرسه آرسک تحصیل می کرد و به عنوان یک نجار حرفه ای دریافت کرد ، اما به زودی مادر Chaliapin به شدت بیمار شد و نیاز به مراقبت داشت و بنابراین فئودور Chaliapin به کازان بازگشت. در اینجا روی صحنه کازان بود که اولین کنسرت های او به عنوان خواننده و هنرمند برگزار شد. اولین کار او در تئاتر، کار اضافی بود، اما قبلاً در سال 1889، او بخش انفرادی را در اولین نمایش ملکه بیل خواند.

بعداً ، فئودور شالیاپین قبلاً نقش هایی را ایفا کرد و در صحنه اپرای خصوصی روسیه مسکو اجرا کرد ، علاوه بر این ، او در تئاترهای بولشوی و مارینسکی آواز خواند. موفق ترین نقش هایی که فئودور شالیاپین در طول زندگی خلاقانه خود ایفا کرد، قسمت مفیستوفل از "فاوست" چارلز گونود، قسمت بوریس از "بوریس گودونوف" اثر M. P. Mussorgsky، قسمت آسیابان از "پری دریایی" اثر A. S. دارگومیژسکی، بخشی از ایوان گروزنی از "پسکوویت" اثر N.A. Rimsky-Korsakov، بخشی از سوزانین از "ایوان سوزانین" اثر M.I. Glinka و برخی بخش‌های دیگر. لازم به ذکر است که صدای این خواننده متفاوت بود زیبایی منحصر به فردتن صدا

به طور کلی، رپرتوار فئودور شالیاپین گسترده و متنوع بود، شامل حدود 400 رمان عاشقانه، آهنگ و نسخه های مختلف موسیقی صوتی مجلسی بود. امروزه بسیاری از نمایندگان نسل قدیم با چنین آهنگ های فولکلور روسی اجرا شده توسط F. I. Chaliapin مانند "وداع با شادی"، "از پشت جزیره تا میله"، "آنها به ماشا نمی گویند که فراتر بروید" آشنا و آشنا هستند. رودخانه» و دیگران.

خواننده بزرگ Chaliapin برای بسیاری از طرفداران هنر در خارج از کشور شناخته شده بود. او در لا اسکالای میلان درخشید و خوشحالی صمیمانه تماشاگران را برانگیخت. در پایان انقلاب اکتبر، F. I. Chaliapin به سمت رئیس بخش هنری تئاتر Mariinsky در مسکو منصوب شد.

فئودور شالیاپین همیشه اول از همه یک خواننده مجلسی روسی در نظر گرفته شده است، زیرا آهنگ روسی همیشه سبک مورد علاقه او باقی مانده است. در عین حال استعداد و استعداد چندوجهی او در برخی از آثار کارگردانی مستقل نیز نمود یافت که از جمله آنها می توان به اپراهای معروف M. P. Mussorgsky "دن کیشوت" و "Khovanshchina" و همچنین نقش های سینمایی در فیلم های "ایوان وحشتناک" و "دن کیشوت". فئودور شالیاپین در طول زندگی خود سعی در خلق آثار مجسمه سازی، نقاشی و گرافیک داشت و میراثی در ادبیات به صورت خاطره بر جای گذاشت.

متأسفانه تنها چند قطعه ضبط شده با گرامافون از این خواننده با کیفیت بسیار ضعیف تا به امروز باقی مانده است، بنابراین با آگاهی از جزئیات خلاقیت و خلاقیت او. زندگی شخصیتنها بر اساس خاطرات معاصران او امکان پذیر است. اکثر آنها به دیکشنری عالی خواننده اشاره می کنند، صدای او که به سرعت تغییر می کند، که حتی در دورترین مکان ها از صحنه شنیده می شد. البته، فئودور شالیاپین نه تنها به عنوان یک خواننده، بلکه به عنوان یک هنرمند با استعداد، یک استاد ماهر در جعل هویت و بیان هنری شایسته چنین محبوبیت زیادی بود. خوب هم نوشت رنگ روغنروی بوم و مجسمه‌سازی، او در آثارش توانایی‌های ادبی شگفت‌انگیز و ذهن طبیعی خارق‌العاده و تیزبین و همچنین حس شوخ طبعی و مشاهده‌ای عالی را نشان داد.

ظاهر او برای اجرا مساعدتر بود نقش های دراماتیک، چالیاپین به اندازه کافی بود قد بلند، با ویژگی های چهره مشخص و نگاهی نافذ که به لطف آن تأثیری پاک نشدنی بر بیننده گذاشت. علیرغم این واقعیت که در زندگی معمولی، صدای فئودور شالیاپین خیلی بلند نبود، هنگام اجرای روی صحنه، آواز بلند او تأثیر خیره کننده ای بر تماشاگران داشت. او هر نت را می‌خواند، دقیق‌ترین و صمیمانه‌ترین لحن‌ها را برای هر کلمه در آهنگ انتخاب می‌کرد، و بنابراین همیشه روی صحنه معتبر به نظر می‌رسید.

زندگی شخصی فئودور شالیاپین

همسر اول چالیاپین، ایولا تورناگی، بازیگر ایتالیایی بود که در نزدیکی میلان، در شهر کوچک مونزا به دنیا آمد. آنها در شهر نیژنی نووگورود ملاقات کردند و عروسی آنها در سال 1896 در آنجا برگزار شد. در ازدواج Chaliapin و Tornaga ، شش فرزند متولد شدند ، سه پسر - فدور ، ایگور که در چهار سالگی درگذشت و بوریس و همچنین سه دختر - تاتیانا ، ایرینا و لیدیا.

به مرور زمان به دلیل اختلافات با همسرش از زندگی مشترک منصرف شدند. با این حال، ازدواج اول به طور رسمی منحل نشد. ایولا تورناگی برای مدت طولانی در روسیه به زندگی خود ادامه داد و تنها در اواخر دهه 1950 به دعوت پسر بزرگش فئودور تصمیم گرفت برای همیشه به رم نقل مکان کند.

در همین حال، فئودور چالیاپین با زن دیگری به نام ماریا والنتینونا پتزولد ملاقات کرد، اما از آنجایی که ازدواج چالیاپین با تورناگی منحل نشد، در ابتدا آنها قادر به ثبت قانونی این رابطه نبودند. ازدواج آنها تنها در سال 1927 رسماً به رسمیت شناخته شد و این اتفاق در پاریس افتاد.

ماریا پتزولد از ازدواج اول خود صاحب دو فرزند شد و با فئودور شالیاپین آنها صاحب سه دختر دیگر شدند: مارفا، مارینا و داسیا. محققان زندگی و کار F.I Chaliapin ادعا می کنند که دخترش مارینا بیشتر از همه فرزندانش زندگی کرد و در سن 98 سالگی درگذشت.

شایان ذکر است که علیرغم شهرت و شهرت فراوان در سراسر جهان، فئودور شالیاپین همیشه مردی با با روحی گسترده، او با شفقت و رحمت نسبت به او مشخص می شد مردم عادی. بنابراین، در سال 1927، او به یک کشیش روسی در پاریس کمک مالی کرد تا به کودکان گرسنه مهاجران کمک کند.

فئودور ایوانوویچ چالیاپین، خواننده و بازیگر با استعداد روسی سال های اخیراو زندگی خود را در تبعید در پاریس گذراند و در 12 آوریل 1938 بر اثر سرطان خون درگذشت. در سال 1984 به قبرستان نوودویچی در مسکو منتقل شد.

سالها پس از مرگ خواننده، در 29 اوت 1999، به افتخار او در شهر کازان، در نزدیکی برج ناقوس کلیسای اپیفانی، بنای یادبودی برای فئودور چالیاپین ساخته شد که توسط مجسمه ساز I. Bashmakov ساخته شده بود. علاوه بر این، Chaliapin ستاره خود را در پیاده روی مشاهیر هالیوود به دلیل دستاوردهای ویژه و کمک به موسیقی دریافت کرد.

ساکنان منطقه کیروف فئودور چالیاپین را هموطن خود می دانند، زیرا هر دو والدین او از روستاهای ویاتکا بودند. برای چندین سالچالیاپین که تکنواز برجسته تئاترهای امپراتوری بود، به عنوان فرزند دهقانان ویاتکا مدرکی داشت که نشان دهنده مجوز اقامت در استان ویاتکا بود. Chaliapin هرگز خود را فراموش نکرد وطن کوچک، اجداد و ریشه های آنها. او در طول زندگی خود با هنرمندان مشهور ویاتکا ویکتور و آپولیناری واسنتسف ارتباط برقرار کرد و در سال 1911 به جمعیت گرسنه ویاتکا بودجه اختصاص داد و آنها را به کشورهای کوچک فرستاد. شهرک هاحق امتیاز استان ویاتکا از کنسرت های آنها. این فئودور چالیاپین بود که برای ساخت خانه مردم در روستای وژگالی پول فرستاد و همچنین کتابهایی را برای کتابخانه محلی که تا به امروز نام او را دارد اهدا کرد.

امروز، اداره منطقه کیروف در مورد نصب یک بنای یادبود به افتخار خواننده بزرگ روسی فئودور شالیاپین در نزدیکی ساختمان تئاتر درام کیروف تصمیم گیری می کند. قرار است شکل او از برنز ریخته شود و بر روی یک پایه نصب شود. Chaliapin به تصویر کشیده خواهد شد که با یک کت خز باز و کلاه خز ایستاده و به جایی به دوردست نگاه می کند.