منو
صفحه اصلیعشق و روابط

معانی مزخرف. "زن جدید" هانا هوچ: چگونه با یک کولاژ بیایید، از زیر سایه شوهر خود خارج شوید و در سراسر جهان مشهور شوید

یکی از مشهورترین زنان جامعه هنرمندان دادا، زن آلمانی هانا هوخ بود

نام هنرمند آلمانی Hannah Hoch در دهه 20 قرن گذشته با صدای بلند طنین انداز شد - با در پیش گرفتن مسیر دادائیسم ، او به عنوان کلاژگر برجسته آن زمان مشهور شد. آثار او در کنار نقاشی‌ها و طراحی‌های فرانسوا پیکابیا، ماکس ارنست و گئورگ گروس در اولین نمایشگاه بین‌المللی دادا در سال 1920 به نمایش گذاشته شد. در همان زمان، هوخ در انتشارات Ullstein Verlag کار می کرد، برای مجلات کلاژ می ساخت و با هنرمند و نویسنده اتریشی رائول هاسمان زندگی می کرد که دختر را به حلقه هنرمندان آوانگارد آلمانی معرفی کرد.

بریتانیا برای اولین بار در آستانه برگزاری نمایشگاه گذشته است و گالری Whitechapel لندن این وظیفه را بر عهده گرفته است. او حدود صد اثر از هانا هوخ را از موزه‌ها و مجموعه‌های خصوصی در سرتاسر جهان جمع‌آوری کرد که کل 60 سال فعالیت حرفه‌ای او از سال 1910 تا 1970 را پوشش می‌دهد. نمایشگاه هانا هوخ که شامل مجموعه ای از سخنرانی ها، نمایش فیلم و بحث و گفتگو است، از 15 ژانویه تا 23 مارس در لندن برگزار می شود.

یکی از دستاوردهای اصلی هانا هوخ تصویر به اصطلاح "زن جدید" است که او در طول جنگ جهانی اول موفق شد در آلمان بسازد. او برای آزادی در همه چیز ایستاد و مفاهیم سنتی در خلاقیت، روابط و زیبایی را زیر سوال برد. Whitechapel این لایه از کار خود را با نمایش سریال " از یک موزه قوم نگاری" - کلاژهایی با بدن زنان با موضوع کلیشه های جنسیتی و نژادی.

از جمله کارهای معروف اولیه او می توان بهکلاژ High Finance از سال 1923، که در آن یک دادائیست از رابطه بین بانکداران و ارتش در طول بحران اقتصادی اروپا انتقاد می کند. معروف ترین اثر این هنرمند به نام " Cut With the Kitchen Knife» 1919 در گالری وایت چپل نمایش داده نخواهد شد، با این حال، و گذشته نگر بدون او نمایش داده نخواهد شد.هانا Höch بسیار بزرگ و قابل توجه است.

اندکی قبل از جنگ جهانی دوم، در سال 1933، هانا هچ از شرکت در فعالیت‌های هنری منع شد و آثار او «هنر منحط» اعلام شد که نمی‌توان آن را در هیچ کجا به نمایش گذاشت. تنها در سال 1945 یک "ذوب" برای این هنرمند آغاز شد - او توانست دوباره به کار خود بازگردد، سپس در سال 1965 وارد آکادمی هنر برلین شد و در نهایت آزادانه کلاژهای خود را در آلمان ایجاد و به نمایش گذاشت، که همان چیزی است که هانا. هچ قبل از مرگ خود در سال 1978 این کار را انجام داد.

در دهه 20 قرن گذشته، زمانی که هنر زیر و رو شد، زمانی که جنبش هایی مانند کوبیسم، آینده گرایی، دادائیسم و ​​سایر ایسم ها ظاهر شدند، هانا هوخ پیشگام فتومونتاژ بود. هانا با هنرمندان و دکوراتورهایی مانند جورج گروس، جورج هارتفیلد، رائول هاسمن کار می کرد.
تنها زمانی که ریچارد هوئلسنبک، یکی از چهره‌های نمادین دادا، تاریخ دادا را نوشت، حتی نام هانا هوخ را هم ذکر نکرد، «فراموش کرد».
مردان آن زمان عادت داشتند که همه ی لورها را برای خود بگیرند. تنها اکنون است که نام زنانی که دوشادوش این مردان کار می کردند، بالاخره از زیر سایه بیرون می آید.
گابریل مونتر، دوست واسیلی کاندینسکی، سوفی تاوبر، همسر ژان آرپ، لیوبوف پوپووا، متحد الکساندر رودچنکو، و البته فریدا کالو، که اکنون از همسرش دیگو ریورا مشهورتر است.
سال ها بعد، هانا هوخ نیز از سایه ها بیرون آمد.


هانا هوخ در سال 1889 در شهر گوتا (توریجیا، آلمان) در خانواده یک نماینده بیمه به دنیا آمد. مادر هانا یک هنرمند آماتور بود.
هانا در 15 سالگی مجبور شد برای مراقبت از خواهر و برادرش مدرسه را ترک کند.
اما در سال 1912، هانا به تحصیلات خود ادامه داد و وارد مدرسه هنرهای کاربردی برلین شد.
هانا "همیشه ذهنی تجربی داشت" و به دنبال اشکال جدیدی در هنر بود.
و هانا به قول خودش «شخصیت بی پروا» داشت. هنگامی که رائول هاسمن را ملاقات کرد، نه تنها به عنوان یک هنرمند، بلکه به عنوان یک مرد نیز به او علاقه مند شد. هاسمن ازدواج کرده بود، اما این باعث نشد که او با هانا جوان رابطه عاشقانه برقرار کند.

هوخ و هاسمن، همراه با هنرمندان دیگر، مشتاقانه اصول دادائیسم را پذیرفتند.
هاسمن گفت که شانس او ​​را به کشف فتومونتاژ سوق داد. یک روز، او و هانا عکس عجیبی دیدند که در آن صورت پسر صاحب پانسیونی که در آن زندگی می کردند، پنج بار روی صورت سربازان دیگری که او را احاطه کرده بودند، قرار گرفت. این به یکی از معروف ترین تکنیک های دادا تبدیل شده است.
اما بعداً وقتی محققان نامه‌های هانا و رائول را برای یکدیگر خواندند، معلوم شد که هاسمن عمدتاً این روش را ترویج می‌کند و بیشتر کار توسط هانا انجام شده است.
زن کارهای معمولی را انجام داد و مرد ترفیع داد. اما شکی نیست که این زوج فتومونتاژ را پشت سر هم ساخته اند.
به این ترتیب، فتومونتاژ از اواسط قرن نوزدهم شناخته شد، اما هنرمندان عکاس آن زمان سعی کردند دستکاری های خود را پنهان کنند و رائول و هانا فتومونتاژ را به هنر مفهومی تبدیل کردند که هدف اصلی آن مبهوت کردن، شوکه کردن و برانگیختن احساسات بود. .

هانا هوچ و رائول هاسمن

آثار خود هانا هوخ بسیار اصیل‌تر و جالب‌تر از آثار هاسمن هستند، اما او مجبور بود به نقش‌های دوم بسنده کند تا به نفس شکننده محبوبش آسیب نرساند، در حالی که او سهم شیر از شهرت را دریافت کرد.
اما در نهایت، پس از دو سقط جنین، هانا پیشنهاد جدایی را داد. در سال 1922 هوخ و هاسمن از هم جدا شدند.
در سال 1924، هانا وارد پاریس شد و به عنوان یک هنرمند به پیشرفت خود ادامه داد.
هانا در سال 1926 با تیل بروگمن نویسنده آشنا شد و به مدت 10 سال با او زندگی و کار کرد.

هوخ و بروگمن

هانا عمدتاً از طریق کار برای انتشارات Ulstein درآمد کسب می کرد. او همچنین الگوهایی برای بافندگی و گلدوزی در مجلات زنانه ایجاد کرد.
هانا به لطف کارش در انتشارات، به مجلات مختلفی دسترسی داشت که از آنها بریده هایی برای کلاژهایش می ساخت و آنها را بر اساس موضوع دسته بندی می کرد.
کار هانا هوخ تحت سلطه دو موضوع بود که در یک داستان ادغام شدند: زن و رسانه. موضوع مهم دیگر کار هانا مسئله ایمان بود.
این هنرمند قدرتی را که نشریات چاپی داشتند با کمک تصاویر تقلید کرد (با کمک تصاویر، روزنامه ها و مجلات تأثیر کلمه چاپی را بر مغز خواننده تقویت می کنند).
در دهه 20، یک فرهنگ توده ای جدید متولد شد، با تمرکز بر عینک - عکاسی. رسانه ها کنترل تصویر واقعیت و در نتیجه خود واقعیت را به عهده گرفتند.
هانا تصاویر شناخته شده ای را انتخاب کرد که برای همه قابل تشخیص بود، آنها را به هم متصل کرد و معنای جدیدی ایجاد کرد. تداعی‌های نقاشی‌های او برای معاصرانش واضح بود، اما امروز برای ما همیشه روشن نیست.
بنابراین، یکی از موضوعات مجلات مد، زن جدید، رهایی یافته، آزاد شده، با حق رای، مصرف کننده اصلی کالا و خدمات بود. اما هانا در نقاشی هایش نشان داد که زنان هنوز همه کارهای خانه را دارند، یافتن شغل برای او مانند گذشته دشوار است، مردان او را برابر خود نمی دانند و مردم او را به خاطر روحیه آزادش محکوم می کنند.
کلاژهای عکس هوخ عمداً بی دقت و خشن هستند. هانا به عمد این روش را انتخاب کرد و نمی خواست لبه های ناهموار را صاف کند.
تصویر رسانه ای زیبایی، زنان و جامعه، جستجوی فردیت خود، ازدواج، تمایلات جنسی، روابط جنسیتی، توانایی کنترل زندگی خود - بیشتر نقاشی های هانا به این موضوعات اختصاص دارد.

در دهه های 30 و 40، هانا از انجام فعالیت های هنری منع شد. آثار او به عنوان هنر منحط اعلام شد و از نمایش آنها منع شد.
هانا در آن زمان در حومه برلین زندگی می کرد و آثار خود را در ته چاهی خشک پنهان می کرد.
در سال 1938 با کورت متیس پیانیست ازدواج کرد که تا سال 1944 با او زندگی کرد. در سال 1965، هانا هوخ در آکادمی هنر برلین پذیرفته شد.
هانا هنوز زنده ماند تا سهم او در هنر قرن بیستم به رسمیت شناخته شود. در سال 1976 دو نمایشگاه بزرگ از آثار او در پاریس و برلین برگزار شد.

هانا هوچ در استودیوی خود در سال 1976

هانا اعتراف خود را با همان متانتی که یک بار پیش از آن مورد تحقیر و حمایت و حتی رفتار خصمانه همکاران مرد خود قرار داده بود، پذیرفت.
- زنان هنرمند برای آنها فقط آماتورهای جذاب و با استعداد بودند که آنها موقعیت حرفه ای واقعی را انکار می کردند. هانا گفت: 30 سال پیش در آلمان هنرمند بودن سخت بود.
هانا هوخ در سال 1978 درگذشت.

هانا هوچ(نام واقعی Johanna Höch، آلمانی: Hannah Hch؛ 1889-1978) - هنرمند آلمانی - دادائیست، استاد کلاژ.

زندگی و خلاقیت

یوهانا هوخ در خانواده یک نماینده بیمه متولد شد. قبلاً در سن 15 سالگی ، این دختر مجبور شد مدرسه را ترک کند تا از برادران و خواهران کوچکتر خود مراقبت کند. در سال 1912 وارد مدرسه هنرهای کاربردی برلین شد. در سال 1914 هوخ از نمایشگاه بزرگ هنر مدرن آلمان در کلن بازدید کرد و سپس در مدرسه موزه هنرهای کاربردی برلین در کلاس امیل اورلیک تحصیل کرد. در این زمان او رائول هاسمن را ملاقات کرد و با او رابطه نزدیکی برقرار کرد. همچنین با هاسمن، هوخ شروع به توسعه جهت هنری فتومونتاژ کرد. در سال های 1916-1926، این هنرمند برای انتشارات Ullstein Verlag، عمدتا در بخش مجلات آن کار می کرد. به لطف هاسمن، H. Hoch در سال 1917 با هنرمندان دادا برلین آشنا شد. در سال 1920 در اولین نمایشگاه بین المللی دادا شرکت کرد. از آغاز سال 1920، هوخ یکی از شرکت کنندگان دائمی نمایشگاه های سالانه گروه هنری نوامبر شد. همچنین در سال 1920، هوخ و هاسمن برای برقراری روابط با دادائیست های چکسلواکی به پراگ سفر کردند.

در سال 1921 هوخ و هاسمن از هم جدا شدند. در سال 1924 او به پاریس سفر کرد. در راه بازگشت به خانه، هنرمند از پیت موندریان و اعضای گروه هنری هلندی De Stijl دیدن کرد. در سال 1924، هوخ در یک نمایشگاه هنری در اتحاد جماهیر شوروی، و در سال 1925 - در نمایشگاهی که توسط انجمن هنر آلمان (Deutsche Kunstgemeinschaft) در برلین برگزار شد، شرکت کرد. در سال 1926 هوخ با نویسنده تیل بروگمن آشنا شد که در سال 1929 با او در لاهه زندگی و کار کرد و سپس تا سال 1936 در برلین. در سال 1932 او کلاژهای خود را در ایالات متحده به نمایش گذاشت.

از سال 1933 تا 1945، هانا هوخ از شرکت در فعالیت های هنری منع شد. آثار او به عنوان هنر منحط اعلام شد و از نمایش آنها منع شد. در سال 1937 هوخ از بروگمن جدا شد و در سال 1938 با پیانیست کرت ماتیز ازدواج کرد که تا سال 1944 با او زندگی کرد. در سال 1965، H. Höch در آکادمی هنر برلین پذیرفته شد.

میراث هنری H. Höch بسیار متنوع است و همچنین متعلق به جنبش های مختلف در هنر است. در سال 1996، ایالت برلین جایزه 15000 یورویی هانا هوخ را برای دستاوردهای برجسته در هنر تأسیس کرد.

ادبیات

  • جولا دچ: هانا هچ. Schnitt mit dem Kchenmesser. Dada durch die letzte Weimarer Bierbauchkulturepoche Deutschlands. Fischer, Frankfurt am Main 1989, ISBN 3-596-23970-2.
  • اورسولا پیترز، آندریا لگده: مدرن زیتن. Die Sammlung zum 20. Jahrhundert. (= Kulturgeschichtliche Spaziergnge im Germanischen Nationalmuseum; Bd. 3). Nrnberg 2000, insbesondere S. 112-120 passim
  • هانا اچ، گوندا لویکن: آلبوم. Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2004, ISBN 3-7757-1427-8. (Hchs Materialsammlung aus den Jahren 1925/26)
  • جولا دچ: Sieben Blicke auf Hannah Hch. نسخه ناتیلوس، هامبورگ 2003، ISBN 3-89401-401-6.
  • Wolfgang Maier-Preusker: In: Buch- und Mappenwerke mit Grafik des Deutschen Expressionismus. A.-Kat. fr Hansestadt Wismar. وین 2006، ISBN 3-900208-37-9.
  • هانا هچ. Aller Anfang ist DADA! Hrsg. v د گالری برلینیشن Hatje-Cantz, Ostfildern 2007, ISBN 978-3-7757-1919-3.
  • هانا هچ: بیلدربوخ. mit einem Nachwort von Gunda Luyken. جعبه سبز، برلین 2008، ISBN 978-3-908175-35-3.
  • آلما-الیزا کیتنر: Visuelle Autobiographien. Sammeln als Selbstentwurf bei Hannah Hch، Sophie Calle und Annette Messager. رونوشت، برلین 2009، ISBN 978-3-89942-872-8.
  • Hanna Hch: کتاب تصویر. با مقاله ای از گوندا لویکن. جعبه سبز، برلین 2010، ISBN 978-3-941644-13-7.
  1. 1 2 3 4 کتابخانه ملی آلمان، کتابخانه دولتی برلین، کتابخانه ایالتی باواریا، و غیره رکورد #118551833 // کنترل نظارتی عمومی - 2012-2016.
  2. 1 2 data.bnf.fr: پلت فرم داده باز، پلت فرم داده باز، پلت فرم داده باز - 2011.
هانا هوچ
خطای Lua در Module:Wikidata در خط 170: تلاش برای نمایه سازی فیلد "wikibase" (مقدار صفر).
هانا هوخ (راست)، پی موندریان و نلی ون دوزبورگ
نام تولد:

خطای Lua در Module:Wikidata در خط 170: تلاش برای نمایه سازی فیلد "wikibase" (مقدار صفر).

تاریخ تولد:

خطای Lua در Module:Wikidata در خط 170: تلاش برای نمایه سازی فیلد "wikibase" (مقدار صفر).

محل تولد:

خطای Lua در Module:Wikidata در خط 170: تلاش برای نمایه سازی فیلد "wikibase" (مقدار صفر).

تاریخ مرگ:

خطای Lua در Module:Wikidata در خط 170: تلاش برای نمایه سازی فیلد "wikibase" (مقدار صفر).

محل فوت:

خطای Lua در Module:Wikidata در خط 170: تلاش برای نمایه سازی فیلد "wikibase" (مقدار صفر).

مبدا:

خطای Lua در Module:Wikidata در خط 170: تلاش برای نمایه سازی فیلد "wikibase" (مقدار صفر).

ملیت:

خطای Lua در Module:Wikidata در خط 170: تلاش برای نمایه سازی فیلد "wikibase" (مقدار صفر).

تابعیت:

خطای Lua در Module:Wikidata در خط 170: تلاش برای نمایه سازی فیلد "wikibase" (مقدار صفر).

کشور:

خطای Lua در Module:Wikidata در خط 170: تلاش برای نمایه سازی فیلد "wikibase" (مقدار صفر).

ژانر:

خطای Lua در Module:Wikidata در خط 170: تلاش برای نمایه سازی فیلد "wikibase" (مقدار صفر).

مطالعات:

خطای Lua در Module:Wikidata در خط 170: تلاش برای نمایه سازی فیلد "wikibase" (مقدار صفر).

سبک:

خطای Lua در Module:Wikidata در خط 170: تلاش برای نمایه سازی فیلد "wikibase" (مقدار صفر).

حامیان:

خطای Lua در Module:Wikidata در خط 170: تلاش برای نمایه سازی فیلد "wikibase" (مقدار صفر).

نفوذ:

خطای Lua در Module:Wikidata در خط 170: تلاش برای نمایه سازی فیلد "wikibase" (مقدار صفر).

تاثیر بر:

خطای Lua در Module:Wikidata در خط 170: تلاش برای نمایه سازی فیلد "wikibase" (مقدار صفر).

جوایز:

خطای Lua در Module:Wikidata در خط 170: تلاش برای نمایه سازی فیلد "wikibase" (مقدار صفر).

رتبه ها:

خطای Lua در Module:Wikidata در خط 170: تلاش برای نمایه سازی فیلد "wikibase" (مقدار صفر).

جوایز:

خطای Lua در Module:Wikidata در خط 170: تلاش برای نمایه سازی فیلد "wikibase" (مقدار صفر).

وب سایت:

خطای Lua در Module:Wikidata در خط 170: تلاش برای نمایه سازی فیلد "wikibase" (مقدار صفر).

امضا:

خطای Lua در Module:Wikidata در خط 170: تلاش برای نمایه سازی فیلد "wikibase" (مقدار صفر).

خطای Lua در Module:Wikidata در خط 170: تلاش برای نمایه سازی فیلد "wikibase" (مقدار صفر).
هانا هوچ(نام واقعی Johanna Höch، آلمانی. هانا هوچ; 1889-1978) - هنرمند آلمانی - دادائیست، استاد کلاژ.

زندگی و خلاقیت

یوهانا هوخ در خانواده یک نماینده بیمه متولد شد. قبلاً در سن 15 سالگی ، این دختر مجبور شد مدرسه را ترک کند تا از برادران و خواهران کوچکتر خود مراقبت کند. در سال 1912 وارد مدرسه هنرهای کاربردی برلین شد. در سال 1914 هوخ از نمایشگاه بزرگ هنر مدرن آلمان در کلن بازدید کرد و سپس در مدرسه موزه هنرهای کاربردی برلین در کلاس امیل اورلیک تحصیل کرد. در این زمان او رائول هاسمن را ملاقات کرد و با او رابطه نزدیکی برقرار کرد. همچنین با هاسمن، هوخ شروع به توسعه جهت هنری فتومونتاژ کرد. در سال های 1916-1926، این هنرمند برای انتشارات Ullstein Verlag، عمدتا در بخش مجلات آن کار می کرد. به لطف هاسمن، H. Hoch در سال 1917 با هنرمندان دادا برلین آشنا شد. در سال 1920 او شرکت کرد اولین نمایشگاه بین المللی دادا. از آغاز سال 1920، هوخ یکی از شرکت کنندگان دائمی نمایشگاه های سالانه گروه هنری نوامبر شد. همچنین در سال 1920، هوخ و هاسمن برای برقراری روابط با دادائیست های چکسلواکی به پراگ سفر کردند.

در سال 1921 هوخ و هاسمن از هم جدا شدند. در سال 1924 او به پاریس سفر کرد. در راه بازگشت به خانه، هنرمند از پیت موندریان و اعضای گروه هنری هلندی De Stijl دیدن کرد. در سال 1924، هوخ در یک نمایشگاه هنری در اتحاد جماهیر شوروی شرکت کرد، و در سال 1925 - در نمایشگاهی که توسط انجمن هنر آلمان (Deutsche Kunstgemeinschaft)در برلین در سال 1926 هوخ با این نویسنده آشنا شد تیل بروگمناو در سال 1929 در لاهه و سپس تا سال 1936 در برلین با او زندگی و کار کرد. در سال 1932 کلاژهای خود را در ایالات متحده به نمایش گذاشت.

از سال 1933 تا 1945، هانا هوخ از شرکت در فعالیت های هنری منع شد. آثار او به عنوان هنر منحط اعلام شد و از نمایش آنها منع شد. در سال 1937 هوخ از بروگمن جدا شد و در سال 1938 با کورت متیس پیانیست ازدواج کرد که تا سال 1944 با او زندگی کرد. در سال 1965، H. Höch در آکادمی هنر برلین پذیرفته شد.

میراث هنری H. Höch بسیار متنوع است و همچنین متعلق به جنبش های مختلف در هنر است. در سال 1996، ایالت برلین مبلغ 15000 یورو را تعیین کرد. جایزه هانا هوخبرای دستاوردهای برجسته در هنر

نظری درباره مقاله "هو، هانا" بنویسید

ادبیات

  • جولا دچ: هانا هوچ. Schnitt mit dem Küchenmesser. Dada durch die letzte Weimarer Bierbauchkulturepoche Deutschlands. Fischer, Frankfurt am Main 1989, ISBN 3-596-23970-2.
  • اورسولا پیترز، آندره آ لگده: مدرن زیتن. Die Sammlung zum 20. Jahrhundert.(= Kulturgeschichtliche Spaziergänge im Germanischen Nationalmuseum; Bd. 3). Nürnberg 2000, insbesondere S. 112-120 passim
  • هانا هوچ، گوندا لویکن: آلبوم. Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2004, ISBN 3-7757-1427-8. (Höchs Materialsammlung aus den Jahren 1925/26)
  • جولا دچ: Sieben Blicke auf Hannah Hoch.نسخه ناتیلوس، هامبورگ 2003، ISBN 3-89401-401-6.
  • ولفگانگ مایر-پریوسکر: در: Buch- und Mappenwerke mit Grafik des Deutschen Expressionismus. A.-Kat. für Hansestadt Wismar. Wien 2006, ISBN 3-900208-37-9.
  • هانا هوچ. Aller Anfang ist DADA! Hrsg. v د گالری برلینیشن Hatje-Cantz, Ostfildern 2007, ISBN 978-3-7757-1919-3.
  • هانا هوخ: بیلدربوخ. mit einem Nachwort von Gunda Luyken. جعبه سبز، برلین 2008، ISBN 978-3-908175-35-3.
  • آلما الیزا کیتنر: Visuelle Autobiographien. Sammeln als Selbstentwurf bei Hannah Hoch، Sophie Calle und Annette Messager. رونوشت، برلین 2009، ISBN 978-3-89942-872-8.
  • هانا هوچ: کتاب تصویر.با مقاله ای از گوندا لویکن. جعبه سبز، برلین 2010، ISBN 978-3-941644-13-7.

گزیده ای از شخصیت هوخ، هانا

و بنابراین او، همسر شیرین و تنها او، همانطور که همیشه او را به یاد می آورد، به او ظاهر شد و به او فرصتی شگفت انگیز داد - او را بخشید و در عین حال به او زندگی بخشید ...
فقط در آن زمان بود که واقعاً منظور مادربزرگ استلا را فهمیدم وقتی به من گفت که چقدر مهم است که چنین فرصتی به "رفتگان" دادم... زیرا احتمالاً هیچ چیز در جهان بدتر از این نیست که با یک گناه نابخشوده باقی بمانم. رنجش و رنج را به کسانی تحمیل کرد که بدون آنها کل زندگی گذشته ما معنایی نداشت...
ناگهان احساس خستگی زیادی کردم، گویی این جالب ترین زمان گذراندن با استلا آخرین قطره های نیروی باقی مانده ام را گرفته بود... کاملاً فراموش کردم که این "جالب"، مانند هر چیز جالب قبلی، "قیمت" خود را دارد و بنابراین بازم مثل قبل، من هم مجبور شدم تاوان "پیاده روی" امروز را بپردازم... فقط این همه "مشاهده" زندگی دیگران بار بزرگی بود برای جسم بد من که هنوز به آن عادت نکرده بودم و برای من. پشیمونی بزرگ، تا الان سیر نشدم...
- نگران نباشید، من به شما یاد می دهم که چگونه این کار را انجام دهید! استلا با خوشحالی گفت: انگار در حال خواندن افکار غمگین من است.
- چیکار کنم؟ - من نفهمیدم
-خب پس می تونی بیشتر پیش من بمونی. - دختر کوچولو با تعجب از سوال من جواب داد. "تو زنده ای، به همین دلیل برایت سخت است." و من به شما یاد خواهم داد. آیا می خواهید در جایی که «دیگران» زندگی می کنند قدم بزنید؟ و هارولد اینجا منتظر ما خواهد بود. – دختر در حالی که بینی کوچکش را حیله گرانه چروک می کرد، پرسید.
- همین الان؟ - خیلی نامطمئن پرسیدم.
سرش را تکان داد... و ما ناگهان در جایی «درافتادیم»، «غبار ستاره‌ای» که با تمام رنگ‌های رنگین کمان می‌درخشید، «نشت» کردیم و خود را در دنیای دیگری دیدیم، کاملاً متفاوت از دنیای قبلی و «شفاف»...
* * *

ای فرشته ها!!! ببین، مامان، فرشته ها! - صدای نازکی ناگهان در همان نزدیکی جیرجیر کرد.
من هنوز نتوانستم از «پرواز» غیرمعمول خود را رهایی بخشم، اما استلا از قبل داشت چیزی را برای دختر کوچولوی گرد غوغا می‌کرد.
دخترک با تعجب صادقانه پرسید: "و اگر فرشته نیستی، پس چرا اینقدر برق می زنی؟..." چقدر زیباست!..
تنها در آن زمان بود که متوجه شدیم که آخرین "کار" استلا نیز با ما "شکست" خورده است - خنده دارترین "اژدهای قرمز" او...

سوتلانا در 10 سالگی

- این... این چیه؟ - دخترک با نفس پرسید. – آیا می توانم با او بازی کنم؟.. او دلخور نمی شود؟
ظاهراً مامان از نظر ذهنی او را به شدت سرزنش کرد ، زیرا دختر ناگهان بسیار ناراحت شد. اشک از چشمان قهوه ای گرمش سرازیر شد و معلوم بود که اندکی بیشتر و مانند رودخانه جاری خواهند شد.
- فقط گریه نکن! - استلا سریع پرسید. -میخوای من تو رو همینطوری کنم؟
صورت دختر فوراً روشن شد. دست مادرش را گرفت و با خوشحالی فریاد زد:
- می شنوی مامان، من کار اشتباهی نکردم و اصلاً با من قهر نیستند! آیا من هم می توانم یکی از آن را داشته باشم؟.. من واقعاً خیلی خوب خواهم شد! من واقعاً به شما قول می دهم!
مامان با چشمان غمگین به او نگاه کرد و سعی کرد بهترین پاسخ را بدهد. و دختر ناگهان پرسید:
- بابام رو دیدی، دخترای خوب و درخشان؟ او و برادرم در جایی ناپدید شدند ...
استلا با سوال به من نگاه کرد. و من از قبل می دانستم که او اکنون چه چیزی را ارائه می دهد ...
-میخوای دنبالشون بگردیم؟ - همانطور که فکر می کردم، او پرسید.


او مجلات مد و آرمان دست نیافتنی زیبایی را مورد انتقاد قرار داد، برای حقوق زنان مبارزه کرد و در آغاز قرن بیستم به ساخت کلاژ رسید. هنرمندان همکار فراموش کردند نام او را در خاطرات خود ذکر کنند و نازی ها به دنبال نابودی آثار او بودند. به مدت شصت سال، هانا هوخ هنر زنان جدید را خلق کرد، عصیان کرد و خلق کرد و زن مدرن را تجلیل کرد - فارغ از قوانین و ممنوعیت ها.

در آغاز قرن، جنبش هنر دادا در اروپا ظهور کرد. این مدت طولانی دوام نیاورد، اما توسعه هنر اروپا را برای سالهای آینده تعیین کرد. هنرمندان دادا دوری از تمام زیبایی‌شناسی و همه معنا را ترویج می‌کردند، از پوچی و غیرمنطقی فرهنگ صحبت می‌کردند، پوسترهای دیوانه‌کننده‌ای از بریده‌های روزنامه خلق می‌کردند، تصاویر تبلیغاتی را با نقاشی‌های کارتونی ترکیب می‌کردند، و صندلی‌ها یا وسایل لوله‌کشی را به عنوان اشیاء هنری به نمایش می‌گذاشتند. دادائیسم از بسیاری جهات یک "جنبش مردانه" بود، به زنان نقش الگو و الهام داده می شد، اما در واقعیت همه چیز متفاوت بود. در آغاز قرن، زنان زبان هنری و قدرت بیان خود را از طریق هنر یافتند. یکی از برجسته ترین نمایندگان دادا هانا هوچ، اولین هنرمند فمینیست بود که کلاژهای وحشی و خام او به طور مستقیم به موقعیت زنان در جامعه می پرداخت. با این حال، ریچارد هوئلسنبک، که تاریخ دادا را نوشت، فراموش کرد - یا نخواست - به هانا و سهم او در توسعه جنبش اشاره کند.

هانا هچ در خانواده یک نماینده بیمه و یک هنرمند آماتور متولد شد. این مادرش بود که هانا را نمونه ای قرار داد که او در طول زندگی از او پیروی کرد. اگرچه هانا مجبور شد در پانزده سالگی مدرسه را ترک کند تا از خواهر و برادرهای کوچکترش مراقبت کند، اما به زودی توانست در نمایشگاه های بزرگ هنر معاصر شرکت کند و تحصیلات خود را در کلاس هنر در موزه هنرهای کاربردی برلین ادامه دهد.

هانا خودش را بی پروا خواند. او واقعاً فردی تأثیرگذار و مشتاق بود. او پس از ملاقات با رائول هاسمان، هنرمند دادائیست، در همان نگاه اول عاشق او شد. هاسمن متاهل بود، اما این مانع او نشد و او هم متقابلاً احساسات هانا را پاسخ داد. آنها با هم یک جنبش هنری به نام "فتومونتاژ" را ایجاد کردند، اگرچه از نظر فنی یک کلاژ بود. این اتفاق به این صورت افتاد: هوخ و هاسمن در یک پانسیون زندگی می کردند و یک روز متوجه عکس عجیبی شدند که توسط مالک نگهداری می شد - صورت پسرش که در لباس نظامی ژست گرفته بود، چندین بار روی صورت سربازان دیگر قرار گرفت. هنرمندان آنقدر تحت تاثیر این نقص تیراندازی قرار گرفتند که تصمیم گرفتند از آن به عنوان یک روش خلاقانه استفاده کنند.


مشخص است که بیشتر کلاژها توسط هانا انجام شده است. هنرمندان شورشی که جسورانه در مورد سیاست و اخلاق صحبت می کردند، دیدگاه های بسیار سنتی در مورد جایگاه زن در جامعه داشتند. هانا درباره همکاران مرد خود گفت: «زنان هنرمند برای آنها فقط آماتورهای جذابی بودند. با این حال، رابطه او با هاسمن بود که دنیای هنر معاصر آلمان را برای او باز کرد، جایی که هانا احساس می کرد مانند اردک آب است. او در بسیاری از نمایشگاه های دادا شرکت کرد و با هاسمن به پراگ رفت تا با هنرمندان دادا چک ملاقات کند.


هانا تلاش نکرد تا به عنوان یک هنرمند به میدان بیاید و از احساسات شریک زندگی خود محافظت کند، اما صبر او پس از سقط جنین دوم به پایان رسید. آنها از هم جدا شدند و هانا به پاریس رفت و در آنجا تجربیات هنری خود را ادامه داد. او این فرصت را داشت که آثار خود را در اتحاد جماهیر شوروی و ایالات متحده آمریکا به نمایش بگذارد. چند سال پس از جدایی از هاسمن، او با نویسنده تیل بروگمن آشنا شد که یک دهه تمام با او زندگی و کار کرد. هانا به همراه بروگمن از موزه های مردم شناسی بازدید کرد که به هنرمند اجازه داد تا نقوش هنر بدوی را در کلاژهای خود معرفی کند.



هانا که از کودکی از کار نمی ترسید، راهی برای کسب درآمد از استعدادهای هنری خود پیدا کرد. او برای یک نشریه کار می کرد و سفارشات متنوعی را تکمیل می کرد - و حتی الگوهای گلدوزی برای مجلات زنانه.
این کار برای کار او بسیار مهم بود، نه تنها به این دلیل که یک هنرمند، برخلاف تصور رایج، نباید گرسنه باشد. در خانه انتشاراتی بود که هانا به مجلات مختلفی دسترسی پیدا کرد، صفحات و عکس‌ها را رد کرد و آنها را ذخیره و برای ایجاد کلاژ سازمان‌دهی کرد.


"نمایش مد"، هانا هوچ.

هانا هچ به تأثیر روزنامه ها و مجلات بر ادراک انسان علاقه مند بود - تبلیغات روزنامه، قدرت تبلیغات بر رفتار مصرف کننده. او در آثار خود مستقیماً به تصویر زن در رسانه و واقعیت و نقش اجتماعی زنان پرداخت. او در برابر تصور زن به عنوان یک شیء زیبا و ابزاری برای خدمت به مردان و برآورده کردن هوی و هوس مردان عصیان کرد. او تصاویر زنان از مجلات و هنر کلاسیک را با عکس‌هایی از مجسمه‌های بدوی، تناسبات مخدوش، برش‌دادن صورت‌ها، خلق تصاویر کاریکاتوری و ترسناک ترکیب کرد.


هانا مجذوب زن جدید (به قول او قهرمانان کلاژهای خود) - مستقل، شجاع، آزاد شده بود. اما در همان زمان، این هنرمند متوجه شد که تمام کلمات در مورد "زنان مدرن" دروغ است، زیرا این زنان هستند که تمام کارهای خانه و تربیت فرزندان را انجام می دهند، زنان به جای توسعه خود مجبور به حمایت و الهام بخشیدن به مردان هستند. آنها به عنوان یک کالا در نظر گرفته می شوند، آنها به دلیل تمایلات جنسی بیش از حد یا "اشتباه" محکوم می شوند، آنها مورد خشونت قرار می گیرند. این روزها هنر او را واقعاً فمینیستی می نامند. این هانا هوخ یکی از اولین هنرمندانی بود که از طریق خلاقیت درباره مشکلات زنان صحبت کرد.


کلاژهای عکس هانا هوخ به معنای معمول "زیبا" نبودند - برعکس، زیبایی را به چالش کشیدند و زیبایی را زیر سوال بردند. فتومونتاژ برای عکاسان آن زمان شناخته شده بود، اما آنها به دنبال این بودند که آثار مداخله خود را نامرئی کنند - مانند روتوش های امروزی. هانا، همانطور که بود، "باز شد" و فعالیت های سردبیر را تشریح کرد. او تمام بی نظمی ها، همه چیزهای عجیب و غریب، همه تصادفات را به حد افراط رساند. او بدون اینکه گوشه ها را نرم کند و بر غیرطبیعی بودن تصاویر ایجاد شده تأکید کند، عمداً کار می کرد.



"زن جدید"

هنگامی که نازی ها در آلمان به قدرت رسیدند، آثار هانا به عنوان "هنر منحط" طبقه بندی شد و او خود را از دست زدن به خلاقیت منع کرد. در آن سال‌های سخت، هانا کلاژهای خود را در ته چاهی خشک در حومه برلین پنهان کرد و آنها را از نابودی سانسور نازی‌ها نجات داد.


این هنرمند در سال 1978 در سن هشتاد و هشت سالگی با به رسمیت شناختن بین المللی درگذشت. در دهه 90، جایزه Hannah Hech برای دستاوردهای برجسته در هنر در آلمان تأسیس شد.

و یک زن شگفت انگیز دیگر از دنیای هنرمندان.