آنها نقاشی های معروف را با نام دادند. "نوزاد ژئوپلیتیکی در حال تماشای تولد یک مرد جدید"

سالوادور دالی (نام کامل Salvador Domènec Felip Jacint Dalí i Domènech, Marquis de Dalí de Púbol, cat. Salvador Domènec Felip Jacint Dalí i Domènech, Marqués de Dalí de Púbol, اسپانیایی. Salvador Domingo de Dalí de Púbol, Cat. پوبول؛ 11 مه 1904 (19040511)، فیگرس - 23 ژانویه 1989، فیگرس) - نقاش، گرافیست، مجسمه ساز، کارگردان، نویسنده اسپانیایی. یکی از مشهورترین نمایندگان سوررئالیسم.

در فیلم‌های «Un Chien Andalou»، «The Golden Age» (به کارگردانی لوئیس بونوئل)، «Spelbound» (به کارگردانی آلفرد هیچکاک) کار کرده است. نویسنده کتاب‌های «زندگی مخفی سالوادور دالی، به گفته خودش» (1942)، «دفتر خاطرات یک نابغه» (1952-1963)، اوی: انقلاب انتقادی پارانوئید (1927-33) و مقاله «The اسطوره تراژیک آنجلوس میلت.

سالوادور دالی در 11 می 1904 در اسپانیا در شهر فیگرس، استان جیرونا، در خانواده یک سردفتر ثروتمند به دنیا آمد. او از لحاظ ملیت یک کاتالان بود، خود را چنین می دانست و بر این ویژگی خود اصرار داشت. او یک خواهر به نام آنا ماریا دالی (به اسپانیایی: Anna Maria Dalí، 6 ژانویه 1908 - 16 مه 1989) و یک برادر بزرگتر (12 اکتبر 1901 - 1 اوت 1903) داشت که بر اثر مننژیت درگذشت. بعداً، در سن 5 سالگی، بر سر قبرش، والدینش به سالوادور گفتند که او تناسخ برادر بزرگترش است.

دالی در کودکی کودکی باهوش، اما مغرور و غیرقابل کنترل بود. یک روز او در یک منطقه خرید به خاطر آب نبات رسوایی به راه انداخت، جمعیتی دور آن جمع شدند و پلیس از صاحب مغازه خواست که در هنگام استراحت مغازه را باز کند و شیرینی به پسر بدهد. او با هوی و هوس و شبیه سازی به هدف خود رسید و همیشه در تلاش برای برجسته شدن و جلب توجه بود.

عقده ها و فوبیاهای متعدد، به عنوان مثال، ترس از ملخ، او را از پیوستن به زندگی عادی مدرسه و ایجاد ارتباطات معمولی دوستی و همدردی با کودکان باز می داشت. اما، مانند هر شخصی که گرسنگی حسی را تجربه می کرد، به دنبال تماس عاطفی با کودکان به هر وسیله ای بود، سعی می کرد به تیم آنها عادت کند، اگر نه به عنوان یک رفیق، پس در هر نقش دیگری، یا بهتر است بگوییم تنها نقشی که قادر به انجام آن بود - به عنوان یک کودک تکان دهنده و نافرمان، عجیب و غریب، عجیب و غریب، همیشه بر خلاف عقاید دیگران عمل می کند. وقتی در بازی های قمار مدرسه باخت، طوری رفتار می کرد که انگار برنده شده و جشن گرفته است. گاهی اوقات بی دلیل شروع به دعوا می کرد.

همکلاسی ها با کودک "عجیب" نسبتاً غیر قابل تحمل رفتار کردند، از ترس او از ملخ ها سوء استفاده کردند، این حشرات را به یقه او انداختند، که سالوادور را به سمت هیستریک سوق داد، که او بعداً در کتاب خود "زندگی مخفی سالوادور دالی، به گفته خودش گفت:" "

دالی تحصیل در رشته هنرهای زیبا را در مدرسه هنر شهرداری آغاز کرد. از سال 1914 تا 1918 در آکادمی برادران ماریست در فیگرس تحصیل کرد. یکی از دوستان دوران کودکی او جوزپ سامیتیر، فوتبالیست آینده باشگاه بارسلونا بود. در سال 1916 با خانواده رامون پیچو برای تعطیلات به شهر کاداکوس رفت و در آنجا با هنر مدرن آشنا شد.

در سال 1921، در سن 47 سالگی، مادر دالی بر اثر سرطان سینه درگذشت. برای دالی این یک تراژدی بود. در همان سال وارد آکادمی سن فرناندو شد. نقاشی ای که برای امتحان آماده کرده بود برای سرایدار خیلی کوچک به نظر می رسید که پدرش را مطلع کرد و او نیز به نوبه خود به پسرش اطلاع داد. سالوادور جوان تمام نقاشی را از روی بوم پاک کرد و تصمیم گرفت نقاشی جدیدی بکشد. اما تنها 3 روز تا ارزیابی نهایی باقی مانده بود. با این حال، مرد جوان عجله ای برای رفتن به سر کار نداشت، که پدرش را که قبلاً در طول سال ها از خصلت هایش رنج می برد، بسیار نگران کرد. در پایان، دالی جوان اعلام کرد که این نقاشی آماده است، اما حتی از نقاشی قبلی کوچکتر است و این ضربه ای برای پدرش بود. با این حال، معلمان، به دلیل مهارت بسیار بالا، استثنا قائل شدند و جوان عجیب و غریب را در آکادمی پذیرفتند.

این بخشی از مقاله ویکی‌پدیا است که تحت مجوز CC-BY-SA استفاده می‌شود. متن کامل مقاله اینجا →

سالوادور دالی، به لطف استعداد همه جانبه‌اش، می‌توانست هر چیزی را که لمس می‌کرد به یک «نمایشگاه موزه»، به یک شاهکار، و میراثی برای نسل‌های آینده تبدیل کند. او چه یک عکس باشد و چه نقاشی، کتاب یا تبلیغات، او موفق شد همه چیز را در بالاترین سطح انجام دهد. او نابغه ای است که در کشورش تنگ بود، آثارش جلوتر از زمان خود بود و به لطف این هنرمند در طول زندگی خود "بزرگ" شد. امروز همانطور که حدس زده اید، در مورد مشهورترین نماینده سورئالیسم - سالوادور دالی و در مورد بهترین و مشهورترین نقاشی او صحبت خواهیم کرد.

"... من تصمیم گرفتم و شروع به درک فضا-زمان با تأمل در حرکت معلق کردم، که آنتروپی را از بین می برد" - کلمات این هنرمند که به عنوان توصیف نقاشی او بیان شده است که روند از دست دادن فرم را به تصویر می کشد. در سال 1956 نوشته شده است. در حال حاضر در موزه سالوادور دالی در سن پترزبورگ واقع شده است.

"منظره نزدیک فیگرس" یکی از اولین آثار این هنرمند است که در سن 6 سالگی در سال 1910 روی کارت پستال نقاشی کرد. این نمونه بارز دوره امپرسیونیستی کار دالی را نشان می دهد. در حال حاضر در مجموعه خصوصی آلبرت فیلد در نیویورک نگهداری می شود.

«مرد نامرئی» یا «مرد نامرئی» تابلویی است که سالوادور دالی بین سال‌های 1929 تا 1933 کشیده است. در موزه Reina Sofia در مادرید نگهداری می شود. این یک کار تجربی ناتمام است که دالی در آن تصاویر دوتایی را تمرین کرده است. این هنرمند معانی پنهان و خطوط اشیاء را به زیبایی به تصویر کشید.

«ظاهر یک صورت و یک کاسه میوه در ساحل» نقاشی سورئال دیگری است که دگردیسی، معانی پنهان و خطوط اشیاء را نشان می دهد. شباهت یک کاسه میوه روی میز و منظره شکل چین خورده یک سگ و صورت یک مرد را تشکیل می دهد. این اثر در سال 1938 نوشته شده است. اکنون در موزه Wadsworth Atheneum در هارتفورد، کانکتیکات، ایالات متحده آمریکا واقع شده است.

در سال 1943، در طول جنگ جهانی دوم، دالی تصویری درباره تولد یک مرد جدید ترسیم کرد. ما می بینیم که چگونه یک فرد سعی می کند از تخم بیرون بیاید که نماد تولد یک نیروی جدید است و همچنین نمادی از جهان است.

این اثر در سال 1940 و در آغاز جنگ جهانی دوم در کالیفرنیای آمریکا که این هنرمند به مدت 8 سال در آنجا زندگی کرد نقاشی شد. او از طریق کار خود وحشت جنگ و رنج مردمی را که با آن روبرو هستند محکوم می کند. این نقاشی در موزه Boijmans-van Beuningen در روتردام هلند قرار دارد.

«رویای ناشی از پرواز زنبور به دور انار، یک ثانیه قبل از بیداری» یکی از معدود نقاشی‌هایی است که دالی در سال 1944 کشیده است. این نمونه ای از تأثیر فروید بر هنر سوررئالیستی و همچنین تلاش هنرمند برای کشف دنیای رویاها است. در موزه Thyssen-Bornemisza در مادرید واقع شده است.

این نقاشی در سال 1954 کشیده شد. این یک تصویر غیر متعارف و سورئال از عیسی مسیح است که روی یک تسراکت - یک ابر مکعب به صلیب کشیده شده است. زن زیر گالا، همسر سالوادور دالی است. به نظر می رسد این هنرمند به این موضوع اشاره می کند که مسیح به دلیل سردی و بی روحی این جهان به صلیب کشیده می شود. این نقاشی در موزه هنر متروپولیتن نیویورک است.

بدون شک این یکی از بهترین و معروف ترین نقاشی های سالوادور دالی است. در سال 1931 نوشته شده است. این سه نام دارد - "Memory Persistence"، "Memory Persistence" و "Soft Clock". جالب است که ایده ایجاد آن از دیدگاه هنرمند نسبت به پنیر کممبر فرآوری شده الهام گرفته شده است. این تجربه فرد از زمان و حافظه را که توسط ناحیه ناخودآگاه زنده می شود، به شکل ساعت های جاری به تصویر می کشد.

در شبکه های اجتماعی به اشتراک بگذارید شبکه ها

این مقاله شامل نقاشی هایی از سالوادور دالی با عناوین، و همچنین آثار سالوادور دالی، مسیر او به عنوان یک هنرمند و چگونگی رسیدن او به سوررئالیسم است. در زیر پیوندهایی به مجموعه های کامل تری از نقاشی های السالوادور وجود دارد.

بله، می‌دانم، پاراگراف بالا به نظر می‌رسد که باعث خون‌ریزی چشم‌های شما می‌شود، اما Google و Yandex تا حدودی سلیقه‌های خاصی دارند (اگر منظور من را بدانید) و برای آنها خوب عمل کرد، بنابراین من می‌ترسم چیزی را تغییر دهم. نترس، خیلی دورتر نیست، اما بهتر است.

آثار سالوادور دالی.

قضاوت ها، اعمال، نقاشی های سالوادور دالی، همه چیز کمی جنون داشت. این مرد فقط یک هنرمند سوررئالیست نبود، او خودش تجسم آن بود سوررئالیسم.

"محتوا"«/>

با این حال، دالی بلافاصله به سوررئالیسم نرسید. اثر سالوادور دالیدر درجه اول با اشتیاق به امپرسیونیسم و ​​مطالعه تکنیک های نقاشی آکادمیک کلاسیک شروع شد. اولین نقاشی های دالی مناظری از فیگوئرس بود که هنوز هیچ اثری از دید سورئال از جهان وجود نداشت.

اشتیاق او به امپرسیونیسم به تدریج محو شد و دالی شروع به امتحان کردن قدرت خود در کوبیسم کرد و از نقاشی های پابلو پیکاسو الهام گرفت. حتی در برخی از آثار سورئال استاد، عناصر کوبیسم را می توان ردیابی کرد. آثار سالوادور دالی نیز بسیار تحت تأثیر نقاشی رنسانس بود. او بارها گفت که هنرمندان مدرن در مقایسه با تایتان های گذشته هیچ نیستند (و حتی قبل از آن، ودکا شیرین تر بود و علف سبزتر، آهنگ آشنا).

ابتدا یاد بگیرید که مانند استادان قدیمی نقاشی بکشید و بنویسید و تنها پس از آن آنچه را که می خواهید انجام دهید - و آنها به شما احترام خواهند گذاشت. سالوادور دالی

شکل گیری سبک واقعی سوررئالیستی در نقاشی های سالوادور دالی تقریباً همزمان با اخراج او از آکادمی و اولین نمایشگاهش در بارسلونا آغاز شد. فقط در پایان زندگی شما دالیتا حدودی از سوررئالیسم فاصله خواهد گرفت و به نقاشی واقع گرایانه تر باز خواهد گشت.

علیرغم رابطه پر تنش بین سالوادور دالی و جمعیت واقعی سوررئالیست آن زمان، تصویر او به شخصیت سوررئالیسم و ​​هر چیز سورئال در ذهن توده ها تبدیل شد. تعبیر دالی "سوررئالیسم من هستم" در چشم میلیون ها نفر در دنیای مدرن به حقیقت تبدیل شده است. از هر کسی در خیابان بپرسید که او با کلمه سورئالیسم مرتبط است - تقریباً همه بدون تردید پاسخ خواهند داد: "سالوادور دالی". نام او حتی برای کسانی که معنی و فلسفه سوررئالیسم را کاملاً درک نمی کنند و کسانی که علاقه ای به نقاشی ندارند آشناست. می توانم بگویم دالی با وجود اینکه فلسفه کارش برای خیلی ها نامفهوم است، به نوعی جریان اصلی نقاشی شده است.

راز موفقیت سالوادور دالی

سالوادور دالی توانایی نادری داشت که دیگران را شوکه کند. همه از بورژوازی گرفته تا پرولتاریا درباره هنرمند صحبت کردند. سالوادور شاید بهترین بازیگر در میان هنرمندان بود. به راحتی می توان دالی را یک نابغه روابط عمومی، چه سیاه و چه سفید، نامید. سالوادور توانایی بسیار خوبی در فروش و تبلیغ خود به عنوان یک برند داشت. نقاشی‌های سالوادور دالی تجسم شخصیتی اسراف‌آمیز، عجیب و اسراف‌آمیز بود که نشان‌دهنده جریان کنترل‌ناپذیر ضمیر ناخودآگاه و دارای سبکی منحصربه‌فرد و قابل تشخیص بود.

نقاشی های سالوادور دالی

نقاشی های سالوادور دالییکی از درخشان‌ترین نمونه‌های تجسم مانیفست سوررئالیسم، همان آزادی روح در مرز جنون است. عدم قطعیت، فرم های آشفته، ترکیب واقعیت با رویاها، ترکیب تصاویر متفکر با ایده های دیوانه از اعماق ناخودآگاه، ترکیب غیرممکن با ممکن - این همان چیزی است که نقاشی های دالی هستند.

با وجود همه هیولا بودن آثار سالوادور دالی، به نظر می رسد احساساتی که هنگام مشاهده آثار هنرمند به وجود می آیند، به سادگی نمی توانند وجود داشته باشند.

بوم های استاد را می توان به سه نوع تقسیم کرد: امپرسیونیسم، کوبیسم (دالی اولیه)، سوررئالیسم. گاهی اوقات فراواقع گرایی از راه می رسد، مانند نقاشی "سبد نان". السالوادور البته برای عموم مردم به طور خاص به خاطر نقاشی های سوررئالیستی اش شناخته شده است. زیرا آثاری که در اینجا پست می شوند به طور خاص به سوررئالیسم مربوط می شوند. برای علاقه و مقایسه، شاید چند نقاشی دیگر از سبک های دیگر اضافه کنم، اما فعلا همین است.

معروف ترین نقاشی ها با توضیحات.

هر تصویر پیوندی به یک مقاله با تجزیه و تحلیل و شرح نقاشی است. سعی کردم زیاد آب نریزم، اما وقتی صحبت از توصیف نقاشی ها می شود، نه تنها همه می توانند این کار را انجام دهند، بلکه افراد کمی می توانند این کار را انجام دهند. به طور کلی، من سعی کردم به موضوع و واقعی، بدون مزخرفات بلند چگونه تبدیل شد - خود قضاوت کنید.

نقاشی های سالوادور دالی با عنوان

یک یادداشت کوچک
آشنایی من با سوررئالیسمآغاز شد با سالوادور دالی. یادم می آید وقتی در کودکی برای تولدم آلبومی با بازتولید دالی به من دادند - این یک تعطیلات واقعی بود ، زیرا در آن زمان چنین تنوعی از تصاویر رایگان در اینترنت وجود نداشت. در واقع، سوررئالیسم کلاسیک در درک من چنین است سالوادور. نقاشی های دیگر سوررئالیست های آن زمان هیچ احساسی در من ایجاد نمی کند، البته به جز رنه ماگریت و شاید ایو تانگوی.

به روز رسانی 2018. بچه ها، این احمق را نخوانید، او آن زمان جوان و سبز بود و نمی دانست که به جز دالی و ماگریت نیز وجود دارد.

به هر حال، کارهای اولیه دالی بسیار شبیه به نقاشی های ایو تانگوی است، من نمی توانم تفاوت را تشخیص دهم. مشخص نیست که چه کسی این سبک را از چه کسی قرض گرفته است. بنابراین - دزدی کنید، بکشید، عاقلانه قرض بگیرید و موفقیت در انتظار شماست. با این حال، خیلی مهم نیست که چه کسی اولین بود (و اولین نفر در سبک مشابه ماکس ارنست بود - این او بود که ایده نوشتن دقیق تصاویر اسکیزوئید را مطرح کرد). این سالوادور به لطف مهارت هنری خود بود که ایده های سوررئالیسم را توسعه داد و به طور کامل تجسم بخشید.

خب، اینجا بیوگرافی سالوادور دالی است. سالوادور یکی از هنرمندان مورد علاقه من است. سعی کردم جزئیات کثیف، حقایق جالب خوشمزه و نقل قول های دوستان از حلقه استاد را اضافه کنم که در سایت های دیگر وجود ندارد. بیوگرافی کوتاهی از کار این هنرمند وجود دارد - به پیمایش زیر مراجعه کنید. چیزهای زیادی از فیلم گابریلا پولتا "بیوگرافی سالوادور دالی" گرفته شده است، پس مراقب باشید، اسپویلرها!

وقتی الهام از من می رود، قلم مو و رنگ هایم را کنار می گذارم و می نشینم تا درباره افرادی که به من الهام می دهند چیزی بنویسم. چنین چیزهایی.

سالوادور دالی، بیوگرافی. فهرست مطالب.

شخصیت ها

خانواده دالی هشت سال آینده را در ایالات متحده سپری خواهند کرد. بلافاصله پس از ورودشان به آمریکا، سالوادور و گالا عیاشی بزرگ از یک رویداد روابط عمومی را راه اندازی کردند. آنها یک مهمانی لباس به سبک سورئال برگزار کردند (گالا در لباس تک شاخ نشسته بود، هوم) و برجسته ترین افراد از مهمانی بوهمیای زمان خود را دعوت کردند. دالی شروع به نمایش کاملاً موفقیت آمیز در آمریکا کرد و کارهای شوکه کننده او بسیار مورد علاقه مطبوعات آمریکایی و جمعیت بوهمی بود. چه، چه، تا به حال این حماقت استادانه و هنرمندانه را ندیده اند.

در سال 1942، این سوررئالیست زندگی نامه خود را با عنوان "زندگی مخفیانه سالوادور دالی، نوشته خودش" منتشر کرد. بلافاصله می گویم کتاب برای ذهن های ناآماده کمی تکان دهنده خواهد بود. اگرچه ارزش خواندن دارد، اما جالب است. با وجود غریبگی آشکار نویسنده، خواندن آن بسیار آسان و آرام است. IMHO، دالی، به عنوان یک نویسنده، بسیار خوب است، البته به شیوه خود.

با این حال، علی‌رغم موفقیت عظیم منتقدان، گالا دوباره در یافتن خریداران برای نقاشی‌هایش با مشکل مواجه شد. اما همه چیز زمانی تغییر کرد که در سال 1943، یک زوج ثروتمند از کلرادو از نمایشگاه دالی بازدید کردند - رینولد و النور موس خریداران دائمی نقاشی‌های سالوادور و دوستان خانوادگی شدند. زوج موس یک چهارم تمام نقاشی های سالوادور دالی را به دست آوردند و بعداً موزه سالوادور دالی را در سن پترزبورگ تأسیس کردند، اما نه در آن چیزی که شما فکر می کردید، بلکه در آمریکا، در فلوریدا.

ما شروع به جمع آوری آثار او کردیم، اغلب با دالی و گالا ملاقات داشتیم و او ما را دوست داشت زیرا ما نقاشی هایش را دوست داشتیم. گالا نیز عاشق ما شد، اما او باید شهرت خود را به عنوان فردی با شخصیت دشوار حفظ می کرد. (ج) النور موس

دالی از نزدیک به عنوان یک طراح کار می کند و در خلق جواهرات و مناظر مشارکت دارد. در سال 1945، هیچکاک از استاد دعوت کرد تا مناظر فیلم Spellbound را خلق کند. حتی والت دیزنی هم اسیر دنیای جادویی دالی بود. در سال 1946 کاریکاتوری را سفارش داد که آمریکایی ها را با سورئالیسم آشنا کند. درست است ، طرح ها به قدری سورئال بودند که کارتون هرگز در سینماها ظاهر نمی شود ، اما بعداً هنوز به پایان می رسد. اسمش Destino است، یک کارتون اسکیزوفازی، بسیار زیبا، با هنر بسیار باکیفیت و ارزش دیدن دارد، بر خلاف The Andalusian Dog (راستش سگ را تماشا نکنید).

جدایی سالوادور دالی با سوررئالیست ها.

در حالی که کل جامعه هنری و روشنفکری از فرانکو متنفر بودند، او دیکتاتوری بود که جمهوری را به زور تصرف کرده بود. با این حال دالی تصمیم گرفت بر خلاف افکار عمومی عمل کند. (ج) آنتونیو پیچوت.

دالی یک سلطنت طلب بود، او با فرانکو صحبت کرد و او به او گفت که او می خواهد سلطنت را بازگرداند. پس دالی برای فرانکو بود. (ج) لیدی موین

نقاشی السالوادور در این زمان شخصیت آکادمیک خاصی پیدا کرد. نقاشی های استاد در این دوره علی رغم ماهیت آشکار سورئال طرح، به ویژه با یک جزء کلاسیک مشخص می شود. استاد همچنین مناظر و نقاشی های کلاسیک را بدون سوررئالیسم نقاشی می کند. بسیاری از نقاشی‌ها نیز شخصیت مذهبی مشخصی به خود می‌گیرند. نقاشی های معروف سالوادور دالی در این زمان عبارتند از: یخ اتمی، شام آخر، مسیح سنت خوان د لا کروز و غیره.

پسر ولگرد به آغوش کلیسای کاتولیک بازگشت و در سال 1958 دالی و گالا ازدواج کردند. دالی 54 ساله بود، گالا 65. اما، با وجود عروسی، عشق آنها تغییر کرد. گالا سالوادور دالی را به یک شهرت جهانی تبدیل کرد، اما اگرچه مشارکت آنها بسیار فراتر از تجارت بود، گالا عاشق اسب نرهای جوان بود تا بتوانند ساعتی بدون وقفه بایستند و سالوادوریچ دیگر همان سابق نبود. او دیگر شبیه افبی بی جنس و ولخرجی که قبلاً می شناخت، نبود. بنابراین، روابط آنها در آن زمان به طرز محسوسی سرد شده بود و گالا به طور فزاینده ای در محاصره ژیگولوهای جوان و بدون سالوادور دیده می شد.

خیلی ها فکر می کردند که دالی فقط یک شومن است، اما اینطور نیست. او 18 ساعت در روز کار می کرد و مناظر محلی را تحسین می کرد. من فکر می کنم او به طور کلی یک مرد ساده بود. (ج) لیدی موین.

آماندا لیر، دومین عشق بزرگ سالوادور دالی.

سالوادور که تمام عمرش را با چشمان سوزان جشن گرفته بود، با نگاهی شکار شده به حیوانی لرزان و ناراضی تبدیل شد. زمان به هیچ کس رحم نمی کند.

مرگ گالا، همسر یک سوررئالیست.

به زودی استاد منتظر یک ضربه جدید بود. گالا در سال 1982 در سن 88 سالگی بر اثر حمله قلبی درگذشت. علیرغم سرد شدن رابطه اخیر، سالوادور دالی با مرگ گالا هسته اصلی خود را از دست داد و اساس وجود خود را از دست داد و مانند سیبی شد که هسته آن پوسیده بود.

برای دالی این ضربه بزرگی بود. انگار دنیایش از هم می پاشد. زمان وحشتناکی فرا رسیده است. دوران عمیق ترین افسردگی (ج) آنتونیو پیچوت.

پس از مرگ گالا، دالی به سراشیبی رفت. عازم پوبل شد. (ج) لیدی موین.

سوررئالیست معروف به قلعه ای که برای همسرش خریده بود نقل مکان کرد، جایی که آثار حضور سابق او به او اجازه داد تا به نوعی وجود خود را روشن کند.

به نظر من بازنشستگی به این قلعه اشتباه بزرگی بود، جایی که او در محاصره افرادی بود که اصلاً او را نمی شناختند، اما به این ترتیب دالی عزادار گالا (ج) بانوی موین شد.

سالوادور که زمانی یک حیوان مهمانی شناخته شده بود، که خانه اش همیشه مملو از افراد مست در شامپاین صورتی بود، تبدیل به فردی گوشه گیر شد که فقط به دوستان نزدیک اجازه ملاقات با او را می داد.

گفت باشه بیا با هم ملاقات کنیم اما در تاریکی مطلق. نمی خواهم ببینی چقدر خاکستری و پیر شده ام. من می خواهم او مرا به عنوان جوان و زیبا به یاد آورد (ج) آماندا.

از من خواسته شد که او را ملاقات کنم. یک بطری شراب قرمز و یک لیوان روی میز گذاشت، یک صندلی راحتی گذاشت و در اتاق خواب بسته ماند. (ج) لیدی موین.

آتش سوزی و مرگ سالوادور دالی

سرنوشت که قبلاً دالی را با شانس خراب کرده بود ، گویی برای انتقام تمام سالهای گذشته تصمیم گرفت تا سالوادور را بدبختی جدید بیاندازد. در سال 1984 آتش سوزی در قلعه رخ داد. هیچ یک از پرستاران شبانه روزی به فریادهای دالی برای کمک پاسخ ندادند. زمانی که دالی نجات یافت، بدنش 25 درصد سوخته بود. متأسفانه سرنوشت مرگ آسانی به این هنرمند نداد و او بهبود یافت، اگرچه خسته و با زخم های ناشی از سوختگی پوشیده شده بود. دوستان سالوادور او را متقاعد کردند که قلعه خود را ترک کند و به موزه ای در فیگورس نقل مکان کند. سالوادور دالی آخرین سالهای زندگی خود را قبل از مرگ در محاصره هنر خود گذراند.

5 سال بعد، سالوادور دالی در بیمارستانی در بارسلون بر اثر ایست قلبی درگذشت. چنین چیزهایی.

چنین پایانی برای مردی که بسیار پر از زندگی بود و بسیار متفاوت از دیگران بود بسیار غم انگیز به نظر می رسد. او یک فرد باورنکردنی بود. (ج) لیدی موین

این را به وروبل و ون گوگ بگو.

سالوادور دالی نه تنها با نقاشی های خود زندگی ما را غنی کرد. خوشحالم که اجازه داد تا اینقدر از نزدیک با او آشنا شویم. (ج) النور مس

احساس می کردم بخش بزرگ و بسیار مهمی از زندگی من به پایان رسیده است، گویی پدرم را از دست داده ام. (ج) آماندا.

برای بسیاری، ملاقات با دالی یک کشف واقعی یک دنیای عظیم جدید، یک فلسفه غیر معمول بود. در مقایسه با او، همه این هنرمندان مدرن که سعی در تقلید از سبک او دارند، فقط رقت انگیز به نظر می رسند. ج) اشعه ماوراء بنفش

سالوادور دالی قبل از مرگش وصیت کرد که در موزه اش، در محاصره آثارش، زیر پای طرفداران تحسین کننده اش به خاک سپرده شود.

احتمالاً افرادی هستند که حتی نمی دانند او مرده است، آنها فکر می کنند که او دیگر کار نمی کند. به یک معنا، زنده یا مرده دالی فرقی نمی کند. برای فرهنگ پاپ، او همیشه زنده است. (ج) آلیس کوپر.

مرد بزرگ و خارق العاده سالوادور دالی در 11 می در سال 1904 در شهر فیگرس در اسپانیا به دنیا آمد.. پدر و مادرش خیلی متفاوت بودند. مادرم به خدا اعتقاد داشت، اما پدرم برعکس یک آتئیست بود. نام پدر سالوادور دالی نیز سالوادور بود. بسیاری از مردم بر این باورند که دالی به نام پدرش نامگذاری شده است، اما این کاملاً درست نیست. اگرچه پدر و پسر نام‌های مشابهی داشتند، سالوادور دالی کوچک‌تر به یاد برادرش نامگذاری شد که قبل از دو سالگی درگذشت. این هنرمند آینده را نگران کرد، زیرا او احساس می کرد یک مضاعف، نوعی پژواک گذشته است. سالوادور یک خواهر داشت که در سال 1908 به دنیا آمد.

کودکی سالوادور دالی

سالوادور دالی در سال 1921 به مادرید رفت و وارد آکادمی هنرهای زیبا شد. دوست نداشت درس بخواند. او معتقد بود که خودش می تواند به معلمانش هنر طراحی بیاموزد. او تنها به این دلیل در مادرید ماند که علاقه مند به برقراری ارتباط با رفقای خود بود. در آنجا با فدریکو گارسیا لورکا و لوئیس بونوئل آشنا شد.

تحصیل در آکادمی

در سال 1924، دالی به دلیل رفتار نادرست از آکادمی اخراج شد. یک سال بعد با بازگشت به آنجا، دوباره در سال 1926 بدون حق اعاده به کار اخراج شد. حادثه ای که منجر به این وضعیت شد به سادگی شگفت انگیز بود. در یکی از امتحانات، استاد آکادمی از 3 هنرمند بزرگ جهان خواست نام ببرند. دالی پاسخ داد که به سوالاتی از این دست پاسخ نمی دهد، زیرا حتی یک معلم از آکادمی حق قضاوت او را ندارد. دالی نسبت به معلمان بیش از حد تحقیر کننده بود.

و در این زمان، سالوادور دالی قبلاً نمایشگاه خود را داشت که خودش از آن بازدید کرد. این کاتالیزور برای ملاقات هنرمندان بود.

رابطه نزدیک سالوادور دالی با بونوئل منجر به ساخت فیلمی به نام «Un Chien Andalou» شد که نمایی سورئالیستی داشت. در سال 1929، دالی رسما یک سوررئالیست شد.

دالی چگونه موز خود را پیدا کرد

در سال 1929، دالی موز خود را پیدا کرد. او گالا الوارد شد. این اوست که در بسیاری از نقاشی های سالوادور دالی به تصویر کشیده شده است. شور و شوق جدی بین آنها به وجود آمد و گالا شوهرش را ترک کرد تا با دالی باشد. دالی در زمان ملاقات با معشوق خود در Cadaqués زندگی می کرد و در آنجا برای خود کلبه ای بدون هیچ گونه امکانات رفاهی خریداری کرد. با کمک گالا دالی، امکان برگزاری چندین نمایشگاه عالی وجود داشت که در شهرهایی مانند بارسلونا، لندن و نیویورک برگزار شد.

در سال 1936 یک لحظه بسیار غم انگیز اتفاق افتاد. در یکی از نمایشگاه هایش در لندن دالی تصمیم گرفت با لباس غواصی سخنرانی کند. خیلی زود شروع به خفگی کرد. او با اشاره فعال با دستانش، خواست که کلاه خود را در بیاورد. مردم آن را به شوخی گرفتند و همه چیز درست شد.

در سال 1937، زمانی که دالی قبلاً از ایتالیا دیدن کرده بود، سبک کار او به طور قابل توجهی تغییر کرده بود. آثار استادان رنسانس به شدت تحت تأثیر قرار گرفت. دالی از جامعه سوررئالیستی اخراج شد.

در طول جنگ جهانی دوم، دالی به ایالات متحده رفت و در آنجا به رسمیت شناخته شد و به سرعت به موفقیت دست یافت. در سال 1941، موزه هنر مدرن ایالات متحده درهای خود را برای نمایشگاه شخصی او باز کرد. دالی پس از نوشتن زندگی نامه خود در سال 1942، احساس کرد که او واقعاً مشهور است، زیرا کتاب بسیار سریع فروخته شد. در سال 1946 دالی با آلفرد هیچکاک همکاری کرد. البته با نگاهی به موفقیت رفیق سابق خود ، آندره برتون فرصت نوشتن مقاله ای را که در آن دالی را تحقیر کرد - "سالوادور دالی - دلار آویدا" ("دلارهای پارویی") را از دست نداد.

در سال 1948، سالوادور دالی به اروپا بازگشت و در پورت لیگات مستقر شد و از آنجا به پاریس و سپس به نیویورک بازگشت.

دالی شخص بسیار معروفی بود. او تقریباً همه کارها را انجام داد و موفق شد. نمی توان همه نمایشگاه های او را شمارش کرد، اما خاطره انگیزترین آن نمایشگاه در گالری تیت است که حدود 250 میلیون نفر از آن بازدید کردند که نمی تواند تحت تأثیر قرار بگیرد.

سالوادور دالی در سال 1989 در 23 ژانویه پس از مرگ گالا که در سال 1982 درگذشت.