ویژگی های هنری بونین نثرنویس. اصالت هنری شعر بونین

پژوهشگران آثار بونین بر این باورند که مهم‌ترین اثر شاخص نثر بونین در دوره پیش از اکتبر با محتوای گسترده و مشکلات عمده «روستا» است. یکی از ویژگی های این داستان فلسفی بودن آن است. با این حال، جستجوی فلسفی و عاشقانه برای معنویت بالا در نثر از سال 1890-1900 آغاز شد.

اواخر قرن 19 و آغاز قرن 20. در روسیه - دوره خیزش انقلابی، رشد آرمان های دموکراتیک در ادبیات واقع گرایانهو در عین حال نوسانات ایدئولوژیک بخشی از روشنفکران. شخصیت پیش از انقلاب آن دوران در تمام هنرها اثر گذاشت. هنگامی که بحران ایدئولوژی بورژوازی پدیدار شد، ادبیات «قدیمی» به چندین جهت متخاصم تقسیم شد، تأثیر اندیشه‌های انحطاط بر بسیاری از پدیده‌های مهم ادبی به وضوح منعکس شد، و در همان زمان، زمانی که جستجو برای راه‌حلی بود. دایره ایدئولوژی در حال مرگ انجام شد، آزمایش های هنریو اکتشافات در شکوفایی استعدادها کهکشانی از هنرمندان بود که به افتخار ادبیات و هنر روسیه تبدیل شدند - A.M. گورکی، آ. بلوک، وی. مایاکوفسکی جوان، آ. آخماتووا. نقاشان I. Repin، V. Serov، N. Roerich، M. Nesterov; آهنگسازان S. Rachmaninov، A. Glazunov، A. Scriabin; خواننده های اپرا F. Chaliapin و L. Sobinov و غیره - و در عین حال خود هنر شوک هایی را تجربه کرد، شاید بزرگترین در کل وجود رئالیسم.

خود بونین وضعیت فعلی را انتقادی ارزیابی کرد و هیجان عمومی را در مورد کار منحط درک نکرد.

"در ابتدا این قرنعیاشی از موفقیت‌های هومری در زمینه ادبیات، تئاتر و اپرا آغاز شد، بی‌سابقه در زندگی روسی... باد بزرگی از صحرا نزدیک می‌شد... و با این حال - چرا تنها جمعیت جدیدی که در خیابان روسیه از لذت خفه شد، اما کل به اصطلاح روشنفکران پیشرفته - قبل از گورکی، آندریف و حتی سرگردان، از هر نمایشی دیوانه می شدند. تئاتر هنراز هر کتاب جدید "دانش"، از بالمونت، بریوسوف، آندری بلی، که در مورد "تغییر آینده جهان" فریاد می زد، روی صحنه همه تکان می خورد، خمیده می شد، می دوید، بی احساس و خوشحال به اطراف نگاه می کرد. شیطنت های یک دیوانه بسیار خطرناک، که درخشان و وحشیانه با چشمانی شاد می درخشد؟ "خورشید طلوع می کند و غروب می کند - چرا تقریباً تمام روسیه این آهنگ محتاطانه و همچنین آهنگ مبتذل و آشوبگرانه "به دلیل جزیره به میله" را می خواند ، نوعی خواننده با گردن کلفت وانمود می کند؟ یک گوسلار، یک نوازنده گوش، در شب‌های ادبی برای عموم غرش می‌کرد: «شما وزغ‌هایی در باتلاقی پوسیده هستید!» یا در آغوشی با گورکی یا چالیاپین، او یک زیر پیراهن نازک، چکمه‌هایی با تاپ چرمی و یک پیراهن ابریشمی خمیده، با همان شلوار و چند چکمه‌ی نرم به تن داشت. "

I. A. Bunin سعی کرد در پس زمینه دنیای اطراف خود، امکان انسان بودن را حفظ کند، که او مطلقاً در همه آثارش منعکس شده بود. و بونین آغاز این را نه تنها در آثاری که در سالهای انقلاب در روسیه و در تبعید نوشت، بلکه در خلاقیت کودکان. او فعالانه برای کودکان شعر می نویسد، سعی می کند آنها را از طریق نشریات به توده های گسترده تر منتقل کند، هر چند وقت یکبار از مسیر مقامات عبور می کند که کار او را ناپسند ارزیابی می کنند. حتی اشعار بونین در آثار کودکان با تحقیر و احتیاط برخورد می شد. اجازه ندادن اشعارش به صورت گسترده منتشر شود.

با این حال، این امر مانع شاعر نشد و اشعار او با دور زدن مکانیسم سانسور و انتقاد مقامات به گوش مردم رسید. اشعار بونین برای کودکان و بزرگسالان خوانده شد. مردم در سال های انقلابیمحبتی که در شعرهایش بود از بین رفته بود. روزهای گرسنگی، تبعید و مهاجرت مداوم، مرگ و ویرانی - این چیزی است که بزرگسالان و کودکان دیدند. در پس زمینه همه اینها، اشعار توصیفی بونین بسیار روشن به نظر می رسید. بزرگسالان سعی می کردند کودکان را از تمام وحشت های جنگ منزوی کنند و اشعار بونین در آن زمان یکی از راه های رسیدن به این هدف بود. پس از دوران انقلاب، پس از پایان درگیری های خونین و قحطی و تغییر حکومت بود که کار بونین وارد شد. برنامه درسی مدرسهو برای اولین بار به عنوان "توانبخشی" شناخته شد.

یکی از موضوعات بحث برانگیز، به اصطلاح «بحران» است واقع گرایی انتقادی"در ادبیات و هنر آن زمان. این مشکل دقیقا توسط L.I. تیموفیف فرموله شد: "... انتقادی رئالیسم نوزدهم V. و رئالیسم انتقادی قرن بیستم. - اینها مفاهیم بدون ابهام در رابطه با پیشرفت اجتماعی نیستند. برای مثال، رئالیسم بونین یا کوپرین در رابطه با سیر تاریخ زمان خود در سطحی متفاوت از رئالیسم قرن نوزدهم قرار دارد. ... «3 این در مورد فرسودگی امکانات رئالیسم در بازتاب هنریو تصویری از زندگی، اما از محتوای تاریخی خاص تحول متناقض آن در ادبیات اوایل قرن بیستم، در مورد موقعیت تاریخی رئالیسم انتقادی در رابطه با پیشرفت اجتماعی و تاریخی و ادبی دوران. این تضادها بر کار I.A. بونینا.

ویژگی های بونین هنرمند بدون ایجاد شجره نامه ادبی او، جایگاه او در مجموعه به عنوان پیشینیان بزرگ غیرممکن است. نویسندگان قرن XIX V. و همچنین معاصران - نثرنویسان و شاعران قرن ما، و علاوه بر این، کسانی که خودشان تأثیر بونین را تجربه کردند. در آمیختگی عصری اشباع از تحولات انقلابی، تجربه زندگینویسنده، سنت های اجتماعی و زیبایی شناختی، اصالت استعداد، روندهای اصلی خلاقیت بونین آشکار می شود که از دهه 1890 به طرز محسوسی تغییر می کند. تا اوایل دهه 1900 و بیشتر - در دهه 1910.

بونین همراه با گورکی، کوپرین، شملف، آ. همه آنها با تفاوت هایشان متحد شده اند دیدگاه اجتماعییک اصل عمیقا ملی مشخصه رئالیسم. با این حال، بونین یک شخصیت اصلی و بسیار خاص در ادبیات باقی ماند.

روش خلاقانه بونین اساساً عمیقاً واقع گرایانه است و شعر و سبک او کاملاً مبتنی بر سنت های کلاسیک روسی بود.

در اوایل دهه 900. برای گورکی، بونین ادامه دهنده سنت های تیوتچف، فت، مایکوف، وارث بود. بهترین سنت ها "فرهنگ املاک(در این دوره، گورکی بیش از هر چیز به شعر بونین و به ویژه شعر او برای کودکان اهمیت می داد).

به طور طبیعی و ارگانیک، روانشناسی عمیق، توطئه های سنتی ضعیف شده، افزایش بیان جزئیات و تصویر - همه اینها و سایر ویژگی های هنر - در شعر و سبک بونین ادغام شدند. نوبت XIX-XXقرن ها با این حال، بونین یک نویسنده «سنتی» نبود. احساس ماهیت فاجعه بار هستی، روال پوچ و پوچ داستان های بونین در دهه 1900. می توان عشق به زندگی، اشتیاق به طبیعت قوی، صداقت، رویاپردازی، تخیل پرشور را که داستان های کوپرین را پر می کند، مقایسه کرد. بونین در اواخر دهه 90 قرن نوزدهم با کوپرین ملاقات کرد. زندگی و سرنوشت آنها مشترکات زیادی داشت. دنیای هنرکوپرین، که مبنایی واقع گرایانه دارد، در اعتماد به زندگی، شور خلق و خوی هنری و لحن های سبک و خوش بینانه با بونینسکی تفاوت دارد. بونین و کوپرین مانند دو قطب درک واقعیت اطراف هستند. اگر مسئله تداوم نثر بونین در نظر گرفته شود، نام A.P اغلب مطرح می شود. چخوف نقد در آغاز قرن، نثر این نویسندگان را در یک ردیف قرار داد، و ایزمائیلوف می نویسد: «شما نمی توانید در مورد بونین صحبت کنید بدون اینکه سایه زیبای چخوف را بر هم بزنید، بونین چیزی بیش از «مکتب او» است خلق و خوی چخوف، دلسوزی های چخوف. اساس این بود که اول از همه، بونین، مانند چخوف، در درجه اول یک داستان نویس است (شباهت انواع تفکر هنری). دقیقا توصیفی خط داستانیاغلب در آثار بونین نفوذ می کند و این او است که نقش اصلی را در اشعار کودکانه این نویسنده بازی می کند. او از طریق توصیف، سعی می کرد مردم را به تفکر و خیال پردازی به ویژه در مورد اشعار کودکانه وادار کند. برای I. A. Bunin مهم بود که کودکان نه تنها درام زندگی را ببینند، بلکه تفکر غیر استاندارد و روشن نیز داشته باشند. بونین مانند همه نویسندگان تا حدی یک ماکسیمالیست بود و در نتیجه سعی کرد زندگی را از درون تغییر دهد. او از کودکی تغییری در زندگی می دید و به همین دلیل سعی می کرد تا جایی که ممکن است صفا، زیبایی و مهربانی را در اشعار کودکانه قرار دهد.

ایوان بونین، که داستان های او در برنامه درسی مدرسه برای مطالعه ادبیات روسی گنجانده شده است، در اواخر قرن نوزدهم، در دهه 80 شروع به ایجاد کرد. او یکی از کهکشان نویسندگانی است که در آن بزرگ شده است املاک نجیب، از نزدیک با طبیعت زیبای نوار مرکزی روسیه مرتبط است. او برای کارش بر روی مجموعه اشعار "ریزش برگ" که به طبیعت روستایی اختصاص دارد زیبایی طبیعیایوان الکسیویچ بونین در سال 1901 جایزه پوشکین را دریافت کرد.

داستان های بونین با این واقعیت متمایز می شوند که گاهی اوقات (به عنوان مثال، داستان در مورد سیب های آنتونوف) نه مجموعه ای از رویدادهای جاری، بلکه خاطرات و برداشت های قهرمان غنایی در مورد زندگی در یک املاک نجیب را توصیف می کنند.

نویسنده را می توان استاد نثر شاعرانه نامید، او به کمک برداشت ها و خاطرات تداعی کننده قهرمان غنایی فضایی مرثیه می آفریند. توضیحات زیادی در داستان وجود دارد. به عنوان مثال، تصویر روشنیک نمایشگاه بداهه در باغ، طرح های رنگارنگ مناظر صبح، شکار زمستانی و بسیاری موارد دیگر.

داستان های بونین او را به عنوان نویسنده ای آگاه و حساس توصیف می کند. او می دانست که چگونه در روزمره ترین صحنه های زندگی روزمره یک ویژگی قابل توجه پیدا کند، چیزی که مردم معمولاً بدون توجه از کنار آن عبور می کنند. او با استفاده از طیف گسترده ای از تکنیک ها، طراحی با جزئیات با استفاده از ضربه های ظریف یا بافت، برداشت های خود را به خواننده منتقل می کند. در حین مطالعه می توانید فضا را احساس کنید و جهان را از چشم نویسنده ببینید.

داستان‌های بونین ما را مجذوب خود می‌کند نه به خاطر سرگرمی‌های بیرونی یا موقعیت اسرارآمیزشان، آنها خوب هستند، زیرا شرایط لازم برای ادبیات خوب را برآورده می‌کنند: زبان غیرمعمولی تجسمی که در آن ترانه‌های مختلفی بافته شده است. نویسنده حتی نام بسیاری از شخصیت‌های اصلی خود را هم نمی‌گذارد، اما بدیهی است که آنها دارای انحصار، حساسیت خاص و هوشیاری و توجه ذاتی نویسنده هستند.

در مورد سایه‌های رنگ‌ها، بوها و صداها، تمام آن «احساس و مادی» که جهان از آن آفریده شده است، تمام ادبیات پیش از بونین و خلق‌شده توسط معاصرانش، نمونه‌هایی از نثر حاوی چنین ظرافت‌های ظریفی ندارد.

تجزیه و تحلیل داستان بونین، به عنوان مثال، در مورد سیب های آنتونوف، این امکان را فراهم می کند تا ابزارهایی را که او برای خلق تصاویر استفاده می کند، شناسایی کنیم.

زود نقاشی کردن صبح پاییزی in توسط زنجیره ای از تعاریف ایجاد می شود که با صفت ها بیان می شود: آرام، تازه. باغ بزرگ، طلایی، نازک، خشک شده است. به این تصویر بوها می پیوندند: سیب، عسل و طراوت، و همچنین صداها: صدای مردم و خرخر کردن گاری های متحرک. تصویر بصریتصویر تابستان گذشته هند را با تارهای عنکبوت پرنده و فهرستی از نشانه های عامیانه تکمیل می کند.

در داستان، سیب ها با یک تصادف آبدار خورده می شوند، زمانی که به آنها اشاره می شود، یک انحراف کوچک ایجاد می شود - تصویری از یک شب سواری بر روی یک گاری. تصویر بصری: آسمان در ستاره ها; بوها: قیر و هوای تازه; صداها: صدای جیر جیر دقیق گاری های بار. شرح باغ دوباره ادامه دارد. صداهای اضافی ظاهر می شود - صدای کوبیدن پرندگان سیاه، و پر است زیرا پرندگان در درختان مرجانی مرجانی چرا می کنند.

داستان‌های بونین اغلب مملو از حال و هوای غم‌انگیز پژمرده شدن، ویران شدن و مردن است که توسط مضمون تعیین می‌شود. غم و اندوه منظره، همانطور که بود، یک کل جدا نشدنی را با زندگی مردم به تصویر می کشد و ایجاد می کند. نویسنده در نثر از همان تصاویری استفاده می کند که در اشعار منظره خود استفاده می کند. از این رو می توان داستان های مرثیه را منظومه در قالب منثور نامید.

اولین آثار منثور بونین در اوایل دهه 90 ظاهر شد. بسیاری از آنها در ژانر مینیاتورهای غنایی هستند که یادآور شعر منثور هستند. شعر، همانطور که بود، نثر نویسنده را هدایت می کند که شخصیت غنایی منحصر به فردی پیدا می کند و دارای حس خاصی از ریتم است.

در سال 1897 اولین کتاب داستان منتشر شد که شامل داستان های "اخبار از سرزمین مادری" ، "تا انتهای جهان" ، "تانکا" و غیره بود. موضوع اصلی این آثار فقرا، ویرانه هاست روسیه دهقانی. او در مورد روابط جدید سرمایه داری می نویسد، در مورد دهکده ای که در آن گرسنگی و مرگ حکمفرماست، از زوال جسمی و روحی اشراف. سرنوشت فقیرانی که تحت فشار تمدنی ظالم هستند، ناامیدکننده و غم انگیز است. اشراف زمینی. بونین ایده آل زندگی را در گذشته پدرسالار با رونق دنیای قدیم آن می بیند. نویسنده از ویران شدن و انحطاط لانه های اصیل، فقیر شدن اخلاقی و معنوی صاحبان آن، غم و اندوه ناامیدکننده ای را احساس می کند. داستان کتیبه ای غنایی به گذشته سیب آنتونوف”.

رد انحطاط، با جهت گیری به سمت تجدید هنر، تولید شده توسط شهر سرمایه داری، شخصیت بونین را در آستانه قرن جدید کاملاً تنها می کند. تلاش برای پاسخگویی به موضوع روز ناموفق است. او تنهایی و انزوای تجربیات را زیبا می‌شناسد، علی‌رغم تمام خودتعیین‌گری اولیه و طیف پایداری از علایق بونین، دیدگاه‌های او به‌عنوان نوعی سیستم تنها در اواسط سال 1910 شکل گرفت. کار اولیهما می بینیم که روندهای دموکراتیک تا پایان دهه 90 ادامه دارد. (داستان "رویاها" گواه نزدیکی بونین به جناح دموکراتیک ادبیات است و احساس تغییرات قریب الوقوع را منتقل می کند).

بونین محافظه کاری تفکر و فاصله گرفتن از آنچه "مطالبات زمان" نامیده می شود نشان داد.

مشاهده، حافظه سرسخت، زهد نه تنها خلوص و کمال هنری، بلکه محدودیت خاصی از خلاقیت او را در دهه 1890 - اوایل دهه 1900 تعیین کرد، که بر وظایف اخلاقی، معنوی و صرفاً زیبایی شناختی متمرکز بود.

در این دوره بود که بسیاری از ویژگی های استعداد منحصر به فرد نویسنده آشکار شد و به گفته او از این لحظه "زندگی کم و بیش پخته، پیچیده درونی و بیرونی" او آغاز شد.

پس از انتشار مجموعه داستان «تا آخر دنیا»، نویسنده جوان به گفته خودش به قول خودم، "به طور ناگهانی برای مدت طولانی از سن پترزبورگ ناپدید شد و نه تنها ناپدید شد، بلکه برای چندین سال سکوت کرد." با این حال، آخرین بیانیه کاملاً دقیق نیست. بونین در شعر و نثر بسیار می نویسد و آثار خود را در نشریات شهری و استانی منتشر می کند.

بنابراین، در 1898-1900. در مجلات برای کودکان "وسخودی" و " کتابخوانی کودکانداستان‌های «در دهکده»، «فاخته» و «حرکت قزاق» او ظاهر می‌شوند، اما خود نویسنده از آنها انتقاد می‌کرد.

راه یافتن خود در نثر دشوار و طولانی بود. "تصویر وجود" جوان بونین در اشعار او به راحتی بیان می شد.

خواندن Bunin عمومی برای مدت طولانیبه عنوان یک شاعر تلقی می شد که در میان آزمایش های اولیه منثور، داستان «عشق اول» با عنوان فرعی مشخصه «از خاطرات کودکی» است که آزمایشی در زمینه سبک های دیگران است. خلاقیت اصلی"با توجه به مدل سبک.

مقاله‌های مستقل‌تر «Dementyevna» و «Convulsive» شروع مشخص بونین را در ژانر اپیزود داستانی بدون پیرنگ پیش‌بینی می‌کردند، جایی که کل روایت با حالتی از کمال و مهارت هنری بی‌نظیر تثبیت می‌شود.

در پایان دهه 90. بونین بسیار ترجمه می‌کند، به قول او «انتقال چیزهای خارجی آسان‌تر بود.» ترجمه بونین از «آواز هیوااتا» اثر هنری لانگفلو که برنده جایزه پوشکین شده بود، منتشر شد.

در سال 1899، در مسکو، بونین با نویسنده N.D. تلشوف، که او را با انجمن تازه تأسیس نویسندگان رئالیست «سردا» آشنا می کند. بونین یک شرکت کننده پرشور در این انجمن شد و روش واقع بینانه در کار او قوی تر شد. تصادفی نیست که محققان بر این باورند که بونین هنرمند در این دوره "شروع" کرد. نه تپش تب دار نبض یک شهر سرمایه داری - «رعد عذاب آور آهنین» - که در اشعار وی. بریوسوف، کی. بالمونت، ای. آننسکی، آ. بلوک بالغ یا در نثر آ. کوپرین، قابل لمس است. P. Shmelev، اما "غم و اندوه مزارع" خاموش، بونین را مجذوب خود کرد. تا اوایل دهه 900 آن. خود را در درجه اول در گسترش دامنه افق فرد، در گذار از مشاهدات نشان می دهد. سرنوشت های جداگانهدهقانان یا اشراف کوچک مقیاس به تفکرات عمومی (مثال: طرح هایی از زندگی بی اثر که "چوگونکا" در آن رخنه کرد) به افکاری در مورد کل کشور و "کسل" آن تبدیل می شود. مردم جنگل"("جاده جدید")) شکل گیری بونین در دوره ای رخ داد که دوران کلاسیک رئالیسم روسی در حال پایان بود و خودکامگی رئالیسم با تنوع بی سابقه ای از مکاتب و گرایش ها جایگزین شد که یکدیگر را نفی می کردند؛ نویسنده متقاعد شده بود که در زمان خود را "فقیر باور نکردنی و مرگ ادبیات روسیه" (Bunin I.A. مجموعه آثار در 9 جلد، ص 529 او تجربه احساس تنهایی در ادبیات بونین). نیروهای نویسنده در «سستی عمومی، بی ثباتی افکار عمومی» (9، 530).

در اولین استقلال آثار منثورکار بونین بعدها شروعی مشخص را برای او آشکار کرد، جایی که روایت با حال و هوای نویسنده و راوی تثبیت می شود.

در آثار I. A. Bunin شعر را اشغال می کند مکان قابل توجهی، اگرچه به عنوان یک نثرنویس به شهرت رسید. او پیش از هر چیز ادعا می کرد که شاعر است. با شعر بود که راه او در ادبیات آغاز شد.

وقتی بونین 17 ساله بود، اولین شعر او "گدای روستا" در مجله رودینا منتشر شد که در آن شاعر جوانوضعیت روستای روسی را شرح داد:

دیدن این همه رنج غم انگیز است

و اشتیاق و نیاز در روس!

از همان ابتدا فعالیت خلاقشاعر سبک، مضامین و شیوه اصلی خود را یافته است. بسیاری از اشعار وضعیت روحی بونین جوان را منعکس می کرد دنیای درونی، ظریف و سرشار از سایه های احساسی. اشعار هوشمندانه و آرام شبیه مکالمه با یک دوست صمیمی بود، اما با تکنیک و هنرمندی بالا معاصران را شگفت زده کرد. منتقدان به اتفاق آرا موهبت منحصر به فرد بونین را برای احساس کلمه، تسلط او در زمینه زبان تحسین کردند. شاعر از آثار خود القاب و مقایسات دقیق فراوانی به دست آورده است هنر عامیانه- هم شفاهی و هم کتبی. K. Paustovsky از بونین بسیار قدردانی کرد و گفت که هر یک از خطوط او مانند یک ریسمان واضح است.

بونین با شعر مدنی شروع کرد و درباره زندگی دشوار مردم نوشت و با تمام وجود آرزوی تغییر برای بهتر شدن را داشت. در شعر "ویرانی" خانه قدیمیبه شاعر می گوید:

منتظر صداهای شاد تبر هستم

من منتظر نابودی کار جسورانه هستم

من منتظر زندگی هستم، حتی به زور،

دوباره از خاکستر قبر شکوفا شد.

در سال 1901، اولین مجموعه شعر بونین به نام "برگ های در حال سقوط" منتشر شد. شعری به همین نام نیز در آن گنجانده شده است. شاعر با کودکی، دنیای رویاها خداحافظی می کند. وطن در اشعار مجموعه در نقاشی های فوق العادهطبیعت، دریایی از احساسات و عواطف را برمی انگیزد. تصویر پاییز بیشتر در اشعار منظره بونین دیده می شود. خلاقیت شاعرانه شاعر با او آغاز شد و تا پایان عمر این تصویر شعرهای او را با درخششی طلایی روشن می کند. در شعر "برگ های در حال سقوط" ، پاییز "جان می گیرد":

جنگل بوی بلوط و کاج می دهد

در طول تابستان از آفتاب خشک شد،

و پاییز بیوه ای آرام است

وارد عمارت رنگارنگش می شود.

آ. بلوک در مورد بونین نوشت که «تعداد کمی از مردم می دانند که چگونه طبیعت را بشناسند و دوست داشته باشند» و افزود که بونین «یکی از مکان های اصلی شعر روسی را مدعی است». ثروتمند ادراک هنریطبیعت، جهان و انسان در آن تبدیل شده است ویژگی متمایزهم شعر و هم نثر بونین. گورکی هنرمند بونین را از نظر مهارت او در خلق مناظر با لویتان مقایسه کرد.

بونین در آغاز قرن 19 و 20 زندگی و کار کرد، زمانی که جنبش های مدرنیسم به سرعت در شعر در حال توسعه بودند. شاعران زیادی به واژه آفرینی مشغول بودند، به دنبال اشکال غیر معمولبرای بیان افکار و احساسات خود که گاه خوانندگان را شوکه می کرد. بونین به سنت های شعر کلاسیک روسی که توسط فت، تیوتچف، باراتینسکی، پولونسکی و دیگران توسعه یافته بود، وفادار ماند. او غزلیات واقع گرایانه می سرود و سعی در آزمایش کلمات نداشت. ثروت زبان روسی و وقایع واقعیت برای شاعر کافی بود.

بونین در شعرهای خود سعی کرد هماهنگی جهان، معنای وجود انسان را بیابد. او ابدیت و خرد طبیعت را تأیید کرد و آن را به عنوان منبع پایان ناپذیر زیبایی تعریف کرد. زندگی بونین همیشه در متن طبیعت حک شده است. او به عقلانیت همه موجودات زنده اطمینان داشت و استدلال می‌کرد: «هیچ طبیعتی جدا از ما نیست، هر حرکت کوچکی در هوا حرکت زندگی خود ماست».

اشعار منظره به تدریج فلسفی می شوند. در یک شعر، مهمترین چیز برای نویسنده اندیشه است. بسیاری از اشعار شاعر به موضوع زندگی و مرگ اختصاص دارد:

بهار من می گذرد و این روز هم می گذرد

اما سرگردانی و دانستن اینکه همه چیز می گذرد لذت بخش است،

در همین حال، خوشبختی زندگی هرگز نمی میرد،

در حالی که سحر، سحر را بر فراز زمین بیرون می آورد

و زندگی جوان به نوبه خود متولد خواهد شد.

قابل توجه است که زمانی که فرآیندهای انقلابی در کشور آغاز شده بود، در اشعار بونین منعکس نشد. او موضوع فلسفی را ادامه داد. برای او مهم‌تر این بود که بداند نه چه چیزی، بلکه بداند چرا این یا آن اتفاق برای یک فرد می‌افتد. شاعر مشکلات زمان ما را با مقوله های ابدی - خیر، شر، زندگی و مرگ مرتبط می کند. او در تلاش برای یافتن حقیقت، در کار خود به تاریخ روی می آورد کشورهای مختلفو مردم این گونه است که اشعار درباره محمد، بودا و خدایان باستانی پدید می آیند. در شعر «سبعث» می نویسد:

کلمات باستانی مرده به نظر می رسید.

درخشش بهار روی صفحات لغزنده بود -

و یک سر خاکستری ترسناک

بین ستارگان جریان داشت و مه احاطه شده بود.

شاعر می خواست بفهمد قوانین عمومیتوسعه جامعه و فرد او زندگی زمینی را تنها به عنوان یک بخش تشخیص داد زندگی ابدیکیهان اینجاست که انگیزه های تنهایی و سرنوشت به وجود می آید. بونین فاجعه انقلاب را پیش بینی کرد و آن را بزرگترین بدبختی تلقی کرد. شاعر می کوشد با نگاهی فراتر از مرزهای واقعیت، معمای مرگ را که نفس عبوس آن در بسیاری از اشعار حس می شود، بگشاید. احساس هلاکت او ناشی از تخریب سبک زندگی شریف، فقیر شدن و تخریب املاک زمین داران است. بونین با وجود بدبینی خود، راه حل را در آمیختن انسان با طبیعت مادر خردمند، در آرامش و زیبایی ابدی او می دید.

ایوان الکسیویچ بونین یکی از کلاسیک های شناخته شده ادبیات روسیه است. علاوه بر این، نام او در خارج از کشور نیز شناخته شده است، زیرا برای چندین سالشاعر و نویسنده مجبور شد در تبعید زندگی کند. بسیاری او را منحصراً به عنوان یک نویسنده می شناسند، اما او به عنوان یک شاعر شروع کرد. اشعار بونین جایگاه بزرگی در آثار او دارد.

ایوان الکسیویچ بونین: کودکی

نویسنده آینده در سال 1870 در خانواده ای باستانی متولد شد خانواده اصیل. پدر بونین صاحب یک ملک کوچک در منطقه اوریول بود - وانیا کوچک دوران کودکی خود را در آنجا گذراند. او بعداً برداشت های آن سال ها را در کار خود منعکس کرد و زندگی آرامدر ملکی که تا پایان روزگارش به یاد خواهد آورد. ایوان با سال های اولیهاو عاشق خواندن بود و خودش شروع به سرودن شعرهای کوتاه کرد. علاوه بر این، او به عنوان یک کودک بسیار هنرمند بزرگ شد که بعدها به او کمک کرد تا به یک خواننده فوق العاده تبدیل شود.

در سن ده سالگی برای تحصیل به یکی از ورزشگاه های شهر رفت و زندگی شهریاو آن را دوست نداشت با این وجود، او چهار سال زنده ماند و سپس به سادگی از تعطیلات برنگشت و اخراج شد. پس از این ، ایوان چهارده ساله با برادر بزرگتر خود جولیوس ، که از نزدیک در آموزش وانیا شرکت داشت ، در املاک مادربزرگ خود زندگی کرد. باید گفت که برادران در طول زندگی خود رابطه صمیمانه و گرمی را حفظ کردند. بنابراین ، ایوان آلکسیویچ سالهای نوجوانی خود را در روستای محبوب خود در میان بچه های دهقان گذراند که از آنها چیزهای زیادی شنید. داستان های جالب، بعدها توسط او در آثارش بیان شد.

آغاز یک سفر خلاقانه

وانیا کوچولو اولین شعرهای ترسو خود را در هفت یا هشت سالگی نوشت. سپس او در پوشکین، ژوکوفسکی، مایکوف، لرمانتوف، فت غرق شد. او سعی کرد در «آیات» خود از آنها تقلید کند. ایوان آلکسیویچ اولین اشعار جدی خود را که حتی منتشر شد در سن هفده سالگی سروده است. آنها در یکی از روزنامه های سن پترزبورگ منتشر شدند - فقط دوازده قطعه در طول سال. دو داستان نخستین نویسنده جوان در آنجا ظاهر شد - "نفدکا" و "دو سرگردان". ایوان آلکسیویچ راه ادبیات را آغاز کرد.

نویسنده یا شاعر؟

برای تعداد بیشتری از مردم، ایوان الکسیویچ در درجه اول به عنوان یک نثرنویس شناخته می شود. " کوچه های تاریک"، "عشق میتیا"، "سیب های آنتونوف" و دیگر داستان های نمادین او در مدارس و دانشگاه ها مطالعه می شود. در مورد زندگی نامه گسترده "زندگی آرسنیف ها" چه می توانیم بگوییم! اما با این وجود، خود بونین قبل از هر چیز خود را شاعر می دانست. این تصادفی نیست - بالاخره با عشق به فرم های شاعرانه بود که در اصل اشتیاق او به ادبیات آغاز شد.

نفوذ همتایان

در اواسط دهه 1890، بونین با لو نیکولایویچ تولستوی ملاقات کرد - او قبلاً او را تحسین کرده بود. ایده ها، شخصیت و دیدگاه های او تأثیر زیادی بر زندگی بونین گذاشت که هم در نثر و هم در اشعار او متجلی شد. نویسنده همچنین تحت تأثیر آشنایی با آنتون چخوف، ماکسیم گورکی، بازیگران تئاتر هنری مسکو و همچنین سرگئی راخمانینوف آهنگساز قرار گرفت. کار بونین در ورود او به محافل ادبی مسکو و چرخش او در میان شخصیت هایی مانند الکساندر کوپرین، کنستانتین بالمونت، فئودور سولوگوب و دیگران منعکس شد.

اولین مجموعه ها

اولین مجموعه شعر ایوان آلکسیویچ در سال 1891 منتشر شد. آن را به سادگی «اشعار 1887-1891» نامیدند و حاوی اولین شعرهای آزمایشی و جوان پسند بود که عموماً مورد استقبال منتقدین قرار گرفت. حتی در آن زمان آنها متوجه شدند که شاعر تازه کار چقدر دقیق و زیبا زیبایی طبیعت را منتقل می کند - اولین اشعار بونین به طور خاص به اشعار منظره تعلق داشت. آنها همچنین گفتند که "نویسنده بزرگ" آینده در برابر خوانندگان ظاهر شد.

با این حال، آن اشعار شهرت واقعی، در مقیاس بزرگ، برای ایوان آلکسیویچ به ارمغان نیاورد. و آنها دو مجموعه زیر را آوردند: کتاب اول داستان، که در سال 1897 منتشر شد، و دوم، شعر، که یک سال بعد منتشر شد (مجموعه به نام "زیر" هوای آزاد"). سپس بونین ، همانطور که می گویند ، مشهور از خواب بیدار شد.

"ریزش برگ"

سومین کتاب شعر ایوان آلکسیویچ در سال 1901 در یکی از انتشارات مسکو منتشر شد. این "برگ های سقوط" نام داشت و حاوی اشعاری بود که تحت تأثیر ارتباط با سمبولیست ها سروده شده بود. نظرات منتقدان متفاوت بود - برخی از آنها خودداری کردند، برخی تحسین شدند، برخی گیج شدند. اما دو سال بعد همه چیز را سر جای خودش گذاشتم جایزه پوشکین- به طور خاص برای این مجموعه به ایوان بونین اعطا شد.

ویژگی های شعر بونین

شاید اشعار بونین به اندازه داستان ها و داستان های او با جدیت مورد مطالعه قرار نگرفته باشد، اما در ادبیات روسیه جایگاهی ارجمند دارد که همه محققان ادبی به راحتی می توانند آن را تأیید کنند. ویژگی های بسیاری دارد که در آثار هیچ نویسنده دیگری نخواهید یافت.

اول از همه، ما باید به یاد بیاوریم که ایوان آلکسیویچ در چه زمانی زندگی می کرد - نوبت دو قرن، زمان جستجوی خود، که در ادبیات روسی منعکس شد. چقدر حلقه ها و جنبش های مختلف بوجود آمد! آینده پژوهان، آکمیست ها، نمادگرایان... شاعران تلاش کردند تا مبتکر شوند، تجربه کردند و به دنبال اشکال جدیدی از کلمات بودند. ایوان الکسیویچ بونین، بر خلاف اکثر همکارانش، هرگز توسط این وسوسه نشد. او در ادبیات محافظه کار باقی ماند و به تجلیل از سنت های کلاسیک روسیه ادامه داد و کار پیشینیان خود - تیوتچف، فت، لرمانتوف، پوشکین و دیگران را ادامه داد.

اشعار جایگاه بسیار مهمی در آثار بونین دارند. او به سبک «سنتی» نوشت، اما با این وجود جنبه‌ها و امکانات جدید شعر را نشان داد. نویسنده همیشه به سبکی که یک بار برای همیشه پیدا کرد وفادار ماند - واضح ، محدود ، هماهنگ. گاهی اوقات به نظر می رسد که زبان او خشک است، اما او با چه دقت شگفت انگیزی زیبایی طبیعت، درد عشق و نگرانی از زندگی را منتقل می کند ... وضعیت روح نویسنده همان چیزی است که اشعار بونین جذب می کند. فلسفه، لاکونیسم و ​​پیچیدگی آن خوانندگان و بسیاری از نویسندگان و منتقدان همکار او را که توانایی ایوان آلکسیویچ در احساس و انتقال کلمه را تحسین می کردند، بی تفاوت نگذاشت. همه جا از حس زبانی و مهارت زیاد او صحبت می شد.

یکی دیگه ویژگی مشخصهاشعار بونین این است که حتی وقتی جنبه های منفی زندگی را نشان می دهد و به آن فکر می کند، به خود حق قضاوت در مورد کسی را نمی دهد. او فقط به خواننده این حق را می دهد که خودش تصمیم بگیرد «چه چیزی خوب است و چه چیزی بد». شعر او واقعی است و بی جهت نیست که ایوان الکسیویچ را جانشین رئالیسم چخوف می نامند.

اگر از ویژگی های شاعرانه اشعار بونین صحبت کنیم، می توان موارد زیر را برجسته کرد: حفظ سنت های قرن نوزدهم، استفاده دقیق از القاب (اشعار او فراوان است)، سادگی و طبیعی بودن کلمه ( به نظر می رسد در اشعار او زنده است)، وجود نقوش وجودی حتی در اشعار با موضوعات دیگر، استفاده ضروری از چهره ها و تکنیک های سبکی، مانند صدانویسی، اکسیمورون ها، استعاره ها، تجسم ها، لقب های ذکر شده و بسیاری دیگر. او به طور فعال از مترادف ها استفاده می کند، مانند مهره ها، کلمات را یکی روی دیگری به رشته می کشد تا خواننده تصویر واضحی دریافت کند.

مضامین اشعار بونین

به طور نسبی، اشعار ایوان الکسیویچ بونین را می توان به سه بخش بزرگ تقسیم کرد - منظره، فلسفی و عشق. البته او در کار خود به موضوعات دیگری نیز پرداخته است، اما این سه مورد در اشعار ایوان بونین غالب است.

متن ترانه منظره

با شعرهای منظره بود که شعرش را شروع کرد مسیر خلاقایوان بونین. غزلیات منظره بونین بیانی باورنکردنی دارند، به قدری زیبا هستند که به نظر می رسد شما به یک عکس نگاه می کنید و متن را نمی خوانید. بیهوده نبود که همکاران بونین از او به عنوان خالق طبیعت صحبت کردند، آنها گفتند که در به تصویر کشیدن مناظر او شبیه لویتان است، که علاوه بر او، افراد کمی مانند او طبیعت را احساس و درک می کنند. شاید این درست باشد - به گفته بونین، طبیعت تنها هماهنگ است، این بخشی جدایی ناپذیر از زندگی انسان است. فقط در آن زیبایی است که می تواند بشریت را شفا دهد - این قانون شعر غزلیات منظره بونین است.

شاعر اغلب از تصویر پاییز و جنگل روسیه استفاده می کند. جنگل برای او مانند موسیقی است که با عشق فراوان می خواند و به همین دلیل است که تمام شعرهایش موزیکال است. در تصویرهای بونین از مناظر بسیار است رنگ های متنوعو جلوه های صوتی، لقب های دقیقاً انتخاب شده، شخصیت ها، استعاره هایی که به نویسنده کمک می کند شگفت انگیز خلق کند تصاویر دقیق. اینجا هیچ قهرمان غنایی وجود ندارد، تمام توجهات معطوف به زیبایی طبیعت است.

اغلب بونین مناظر شب را نشان می دهد، زیرا شب زمان مورد علاقه او از روز است. در شب، طبیعت خواب به نظر جادویی، فریبنده و حتی بیشتر مسحور می شود - به همین دلیل است که شعرهای زیادی به شب اختصاص داده شده است. قاعدتاً در بیشتر شعرهای او علاوه بر شب و جنگل، تصاویری از آسمان، ستارگان و استپ های بی پایان وجود دارد. شاعر با نوشتن اشعار منظره ، منطقه مورد علاقه خود را اوریول ، جایی که دوران کودکی خود را در آنجا گذراند ، دید.

اشعار فلسفی

غزلیات منظره بونین به تدریج جای خود را به شعر فلسفی داد، یا بهتر است بگوییم، به آرامی در آن جاری شد. در آغاز قرن، در آغاز قرن جدید آغاز شد. در آن زمان شاعر علاقه زیادی به قرآن داشت و انجیل می خواند که البته در آثارش بازتاب نداشت.

اشعار فلسفی بونین در مورد زندگی و مرگ صحبت می کند. بونین می خواست بفهمد که چرا هر رویدادی اتفاق می افتد، او در مورد ابدی فکر کرد - در مورد خیر و شر، در مورد حقیقت، در مورد حافظه، در مورد گذشته و حال. در این دوره می توان در اشعار او اشارات زیادی به تاریخ کشورهای مختلف یافت. او به افسانه های شرق علاقه مند بود، یونان باستان، خدایان ، مسیحیت. تنهایی و عذاب، ابدیت، سرنوشت انسان- این موضوعات نیز در اشعار فلسفیبونینا. او در شعرهای خود به دنبال درک معنای زندگی بود - و ارتباط بین اشعار فلسفی و اشعار منظره مشخص می شود: در عشق به طبیعت و احترام به آن بود که شاعر نجات روح انسان را یافت.

اشعار فلسفی ایوان آلکسیویچ با فضایی خاص - سکوت مطلق - متمایز می شود. وقتی شعرهایی در این زمینه می خوانید، به نظر می رسد که حتی ارتعاش هوا متوقف می شود. شما کاملاً در تجربیات قهرمان غنایی (او در اینجا حضور دارد) غرق می شوید و طوری تسلیم آنها می شوید که گویی مال شما هستند. به گفته بونین چنین سکوتی لازم است تا بتوانیم خدا را بشنویم که حامل نور، حقیقت و عشق است. درباره خدا و نقوش کتاب مقدسنویسنده اشعار زیادی سروده است.

متن های عاشقانه

اشعار در مورد عشق در آثار ایوان الکسیویچ بونین در مقادیر کمی کمتر ارائه شده است ، اما با این وجود بازی می شود نقش بزرگدر میان آثار او مدت ها پیش، اشعار عاشقانه بونین به عنوان تراژیک تعریف می شد - شاید این بزرگ ترین و دقیق ترین تعریف باشد.

عشق به ایوان الکسیویچ صمیمی ترین، مهم ترین، اصلی ترین چیز است، چیزی که برای آن ارزش زندگی روی زمین را دارد. او کاملاً از وجود اطمینان دارد عشق واقعیو اگرچه بسیاری از اشعار او به رنج عشقی اختصاص دارد، در مورد متقابل، عشق شاداو نیز می نویسد، هرچند کمتر. یکی از انگیزه های اصلی اشعار عاشقانه بونین، تنهایی، عشق نافرجام و ناتوانی در تجربه شادی است. غم انگیز است زیرا افکار در مورد آنچه محقق نشد، خاطرات گذشته، پشیمانی از آنچه از دست رفته است و شکنندگی روابط انسانی بر آن غالب است.

اشعار عاشقانه بونین هم با فلسفی - عشق و مرگ و هم با منظره - عشق و زیبایی طبیعت در تماس است. بونین بدبین است - در شعرهای او شادی نمی تواند طولانی باشد، عشق یا جدایی یا مرگ به دنبال دارد، نتیجه موفقیت آمیزی به دست نمی آید. با این حال، عشق همچنان خوشبختی است، زیرا بالاترین چیزی است که یک فرد می تواند در زندگی بداند. در عین حال خود شاعر زندگی شخصیپس از چندین بار تلاش ناموفق، او هنوز خوشبختی خانوادگی و همسری پیدا کرد که تا پایان روزگارش در همه چیز از او حمایت کرد.

مانند هر دیگری متن های عاشقانه Bunin دارای تعدادی ویژگی است. این مثلاً اجتناب است عبارات زیبااستفاده از طبیعت به عنوان ناظر رنج عشق، ذکر بهار (فصل مورد علاقه شاعر) به عنوان نماد عشق، اعتراض آشکار به نقص های جهان هستی، پیوند ناگزیر معنوی و جسمانی (این است. تشخیص روح بدون درک جسم غیرممکن است). در عین حال، در شعر بونین هیچ چیز شرم آور یا مبتذل وجود ندارد، مقدس است و برای او یک رموز بزرگ باقی می ماند.

انگیزه های دیگر اشعار بونین

علاوه بر موضوعات ذکر شده، موارد زیر در آثار ایوان آلکسیویچ وجود دارد: اشعار مدنی- اشعار در مورد سرنوشت سخت مردم عادی; موضوع سرزمین مادری - نوستالژی برای روسیه قدیمی، اشعار در موضوعات مشابهغیر معمول نیست برای دوره مهاجرتخلاقیت شاعر؛ موضوع آزادی، تاریخ و انسان؛ درون مایه شاعر و شعر هدف شاعر از زندگی است.

ایوان الکسیویچ بونین سهم بزرگی در توسعه ادبیات روسیه داشت. بیخود نبود که او اولین نویسنده روسی شد که دریافت کرد جایزه نوبل- در واقع، به رسمیت شناختن جهانی. هر فردی باید هم نثر و هم شعر بونین را بداند، به خصوص اگر خود را صاحب ادبیات بداند.