جاز آوازی. آواز جاز

موسیقی هم می تواند ساز باشد و هم آواز، اما از نظر تاریخی، بدون شک اولین ساز انسان صدای او بوده است.

جاز ویژگی های خاص خود را در آواز دارد که به موازات تکامل کلی جاز به تدریج تغییر کرد. آواز جاز یکی از وسایل ضروریبیان جاز اولین مشارکت صدای انسانچند نفر در جاز بودند یک پدیده غیرعادی، زیرا به جای بداهه نوازی آزاد (مانند یک نوازنده)، مجری فقط یک متن نمونه داشت. با این حال، آنها (صدا و موسیقی) ممکن است معادل هایی داشته باشند - به عنوان مثال، جاز و آواز لویی آرمسترانگ، که در دهه 20 از او بود. در واقع، آوازهای جاز شروع شد (نه بی دلیل معروف کتاب تاریخ، تقدیم به خوانندگان مشهور جاز آمریکا، "فرزندان لوئیس"، 1984).

اگر چه در واقعیت هیچ فرمول بندی دقیقی از آوازهای جاز وجود ندارد، اما اگر آن را بیشتر بنامیم ویژگی های متمایز، سپس مشخص خواهد شد که منظور ما چیست ما در مورد، آنچه در مرکز است (اما در عین حال، مانند هر موسیقی، شما عمدتاً باید به آن گوش دهید، کاری که آنها انجام می دهند خوانندگان جاز، از یکدیگر یاد می گیرند).

آوازهای جاز توسط ویژگی های فردی خواننده (و همچنین نوازنده) تعیین می شود، این شامل سبک اجرای جاز، زنگ های آوازی مشخص، کیفیت های آهنگ منحصر به فرد و علاوه بر این، عبارت جاز، "حمله" جاز است.

با گذشت زمان، در روند توسعه موسیقی جاز، خوانندگان به طور فزاینده ای سعی در تقلید از سازها در بداهه نوازی های خود داشتند، که به وضوح در شیوه به اصطلاح "آواز خوانی" (یعنی بداهه آوایی، زمانی که نوازنده از کلمات استفاده نمی کند یا استفاده نمی کند) نمود پیدا کرد. عبارات، اما به سادگی هجاهای فردی).
آواز خواندن با «واج» نیز از همه مهمتر است ویژگی متمایزآوازهای جاز، همانطور که در داستان آمده است، در سال 1926 توسط همان لوئیس آرمسترانگ بود که هم خواننده و هم نوازنده بود، زیرا او تقریباً همان نت ها و عباراتی را که می خواند روی ترومپت خود می نواخت. برعکس .

در طول دهه 40، در ارتباط با ظهور سبک "باپ"، آواز جاز به طور قابل توجهی پیچیده تر شد و نام "bop-scat" را دریافت کرد که توسط الا فیتزجرالد بسیار تسهیل شد.

از نظر تاریخی، ویژگی آوازهای جاز عمدتاً به واسطه ارتباط آن با فولکلور سیاه‌پوستان آمریکای شمالی و در درجه اول با بلوز تعیین می‌شود. بنابراین، با گسترش ابزار بیان در مقایسه با تکنیک سنتی اروپایی مشخص می شود که در استفاده از گلیساندو، فالستو، ارتعاش، صداهای روده بینی، زمزمه یا شتاب تند نت ها و همچنین سایر جلوه های صوتی خارجی آشکار می شود.

بلوز هم ریشه معنوی و هم سکولار در تاریخ آواز آفریقایی-آمریکایی داشت، اما اکنون اولین خوانندگان بلوزمردم با خواننده های جاز مدرن متفاوت هستند، مانند کلبه یک مرد فقیر از ویلا در هالیوود.

اما همه آوازهای جاز مدرن هنوز به طور جدایی ناپذیر با بلوز پیوند خورده اند، که مانند یک رشته قرمز در کل تاریخ جاز جریان دارد و سنگ بنای آن است. در طول چندین دهه از قرن ما، هزاران خواننده (خواننده و خواننده) جاز و همچنین نوازندگان ساز وجود داشته اند (و هستند)، بنابراین ذکر همه آنها حتی در کامل ترین حالت غیر واقعی و غیرممکن است. دایره المعارف جاز». بیایید حداقل چند نام را نام ببریم.

پس از بسی اسمیت بزرگ (دهه 20)، "امپراطور بلوز"، بیلی هالیدی به عنوان یک خواننده جاز به همان اندازه بزرگ، الگویی برای تمام نسل های بعدی و اولین استاندارد آوازهای جاز (1915-1959) در نظر گرفته شد.

سپس برای چندین سال"بانوی اول جاز" الا فیتزجرالد (1918-1996) بی نظیر بود.

جایگاه ویژه ای توسط بی نظیر اشغال شد خواننده جازسارا وان (1924-1990) از آن دسته خواننده هایی بود که شاید هر صد سال یا بیشتر یک بار ظاهر می شود.

باشکوه ترین خواننده، خواننده سفیدپوست آنیتا اودی بود که با ارکسترهای Gene Krupa، Stan Kenton و سایر گروه های بزرگ و کوچک (متولد 1919)، و همچنین "ستاره" منحصر به فرد موسیقی انجیل (آهنگ های انجیل) اجرا کرد. ) مایلیا جکسون (1911-1972).

در میان خوانندگان مردی که (به طور مستقل از لوئیس آرمسترانگ) هر دو در خاستگاه آوازهای جاز و موسیقی محبوبآمریکا به عنوان یک کل، اول از همه، باید از بینگ کرازبی (1904-1977) "سرطان کننده" بزرگ نام برد - بدیهی است که مشهورترین خواننده کشور از اواخر دهه 20 تا پایان دهه 70 بود. اما در اوایل دهه 40 ، او توسط فرانک سیناترا جوان در آن زمان (1915-1998) با نام مستعار "صدا" به طور قابل توجهی بر روی پایه افتخاری شهرت آواره شد ، که دوران او تا 80 سالگی او ادامه یافت.

او یک خواننده واقعاً برجسته بود که استانداردهای جدیدی را برای آوازهای مدرن تعیین کرد. یک چهره واقعا منحصر به فرد در موسیقی جاز و موسیقی عامه پسند پیانیست و خواننده سیاهپوست نات "کینگ" کول (1917-1965) بود که دخترش ناتالی کول اکنون نیز تبدیل شده است. خواننده معروفبا شایستگی های خودت

برای تمام دنیا آشناست ری چارلز(1932-2004) به عنوان نوازنده ریتم اند بلوز، گاسپل، کانتری، موسیقی سول، جاز و آهنگ های محبوب، پیانیست، ارگ و خواننده که در تابستان 1994 به تور مسکو رفت. و جو ویلیامز (1918-1999)، نوازنده استانداردهای بلوز و جاز، برای سال‌ها خواننده‌ای به همان اندازه بی‌نظیر، عمدتاً با ارکستر کنت بیسی، باقی ماند.

در تاریخ آوازهای جاز قرن بیستم نیز تعداد زیادی وجود داشت گروه های آوازیو گروه‌هایی (یعنی سه‌گانه، کوارتت، و غیره، همگن یا مختلط) که در ابتدا مستقیماً بخشی از جاز نبودند. در آن زمان اینها معمولاً گروههایی بودند که آهنگهای محبوب مدرن را اجرا می کردند. اما در سال‌های بعد، گرایش این گروه‌ها به گنجاندن جازمن‌های حرفه‌ای در آهنگ‌سازی‌شان به‌طور قابل‌توجهی سطح جوهر هارمونیک اجراهایشان را افزایش داد.

این گروه ها به تدریج بیان آوازی تکنیک ها را به طور کامل درک کردند جاز مدرنو پذیرفته شدند حقوق برابردر محافل جاز، در حالی که پیشینیان آنها بیشتر با زمینه موسیقی عامه پسند (هم به تنهایی و هم از طریق گروه های بزرگ) مرتبط بودند.

در ترتیب زمانیچنین آهنگ‌هایی شامل گروه‌های آوازی زن بودند - سه‌گانه خواهران Boswell (از سال 1931)، سپس سه‌گانه خواهران اندروز، سه‌گانه خواهران مک‌گوایر، کوارتت خواهران کلارک (با ارکستر تامی دورسی در دهه 40 تحت نام "احساس‌گرایان" اجرا می‌کردند). کوارتت خواهران پادشاه

در میان گروه‌های مردانه اولیه، معروف‌ترین آن‌ها عبارتند از برادران میلز (کوارتت آوازی سیاه‌پوست با گیتار) در دهه‌های 30 و 40، چهار کوارتت تازه‌کار در اوایل دهه 50، و کوارتت Hi-Los از اواسط دهه 50. با ظهور یک گروه جدید و بدون شک جاز در سال 1958 علاقه زیادی برانگیخت - گروه سه گانه آواز مختلط لامبرت - هندریکس - راس که برای اولین بار یک رکورد با استفاده از دوبله بیش از حد ضبط منتشر کرد. از نظر فنی.
لازم به ذکر است که گروه منحصر به فرد فرانسوی "Swingle Singers" متشکل از 8 نفر (چیزی شبیه "موومان سوم" که مضامین J.S. Bach را همراه با باس و درام می خواند) ذکر شود. اکنون گروه‌های آوازی هم از جهت محبوب‌تر (گروه کر ری کونیف متشکل از 16 نفر) و هم گروه‌های کاملاً جاز وجود دارد - کوارتت‌های "خوانندگان نامحدود"، "انتقال منهتن" و غیره.

موضوع این مقاله است (آوازهای جاز انگلیسی). خلاقیت در قالب خوانندگی خیلی وقت پیش ظاهر شد. وقتی که نبود آلات موسیقی، برای ایجاد صداهای موسیقیمرد از صدای خود استفاده کرد. حتی در آن زمان می توان انواع تکنیک های آوازی را مشاهده کرد.

آواز جاز در دنیای مدرنمحبوبیت چندانی ندارد، اما با وجود این واقعیت، صدای صدای متناظر در زیر ساخته های جاز همیشه رسا و زیبا است. TopSound

اساس آواز جاز

یکی از اولین انواع اجرا که ظهور کرد آواز جاز بود. در این تکنیک نقش مهمبازی کرد ویژگی های فردیصدای خواننده و سبک خاص خوانندگی. ویژگی های تونال و تن آوازی باید مطابقت داشته باشند موسیقی جازو صدای آن به هر حال، از بسیاری جهات آواز جاز با سبک بلوز تلاقی می کند.

البته هیچ کس اهمیت اجرا در کنسرت ها را کم نمی کند. اما با قاطعیت می توان گفت که در زمان ما کانال اصلی پخش موسیقی اینترنت است. و برای استفاده از این کانال باید به استودیو بیایید و آهنگ خود را ضبط کنید.

خاستگاه آوازهای جاز

• - لویی آرمسترانگ را بنیانگذار تکنیک آواز جاز می دانند. این او بود که در دهه 20 شروع به آواز خواندن به شیوه و سبک صدای خاص برای آهنگ های موسیقی جاز کرد. در روند تکامل آوازهای جاز، تکنیک ویژه دیگری ظاهر شد - آوازهای اسکات. او مشخص شد تقلید اجراکننده از اجرای ساز ملودی.

آهنگ هایی با منهای POP

مثال 1.
آهنگ "ما کسی را مقصر نداریم" منهای + میکس

مثال 2.
آهنگ "بیشتر از عشق" با منهای + میکس

مثال 3.
آهنگ "ببخش، خداحافظ" با منهای + میکس

مثال 4.
آهنگ گریه با منهای + میکس

مثال 5.
آهنگ "سال نو" با منهای + میکس

مثال 6.
آهنگ "On the Beat" با منهای + میکس

آواز جاز و ضبط استودیویی

استودیوی ضبط ما TopZvuk با موفقیت وکال را ضبط می کند سبک های مختلف. ما همه چیز برای این داریم تجهیزات لازم: میکروفون های برتر نویمان، پری امپ لوله ای با کیفیت، ADC با کیفیت بالا و اتاق های مخصوص (اتاق صوتی و کنترل) آماده شده. در عین حال، می توانیم یک معلم آواز را به ضبط دعوت کنیم که آهنگ را با شما تمرین کند تا به صدا درآید. به بهترین شکل ممکن. ما هفت روز در هفته کار می کنیم و هر روز منتظر شما هستیم تا یک قرار ملاقات بگیرید. آوازهای جاز. اکنون با ما تماس بگیرید!

جاز یکی از ژانرهای موسیقی است که در پایان قرن نوزدهم در ایالات متحده و در نتیجه ادغام فرهنگ های اروپا و آفریقا به وجود آمد. "سه رکن" اصلی جاز عبارتند از:

• چند ریتم
• بداهه نوازی
• تاب

بر این اساس، مشخص می شود که آوازهای جاز نه تنها به معنای داشتن زیر و بم و صدای عالی، بلکه توانایی بداهه نوازی نیز هستند. در عین حال، تحرک صوتی و توانایی تغییر هماهنگ اجرا، ارتباط درک شما از ملودی با فرم اثر، مهم است. همچنین، مشارکت منسجم، که در درک حساس و درک یک اجرای بداهه در پرواز بیان می شود، نقش بزرگی در اجرای جاز ایفا می کند.

اجداد " جاز کلاسیکلویی آرمسترانگ، بیلی هالیدی، بسی اسمیت و دیگران بودند. با گذشت زمان، افراد جدیدی ظاهر شدند. سبک های موسیقیکه هنوز بر پایه جاز بودند: بلوز، سول، فانک و غیره. بنابراین، با پیشرفت جاز، روش تدریس نیز به طرز محسوسی تکامل یافت. آوازهای جاز. توجه ویژهنه تنها بر ارائه و جمله بندی، بلکه بر آموزش تکنیک های اساسی مورد استفاده در جاز نیز تمرکز دارد.

تکنیک های اصلی آواز جاز:

• گلیساندو
• آواز روده ای ( بینی )
• ارتعاشات
• فالستتو
• تغییر ناگهانی در نت ها
• زمزمه و غیره

چه کسی می تواند آواز جاز را یاد بگیرد؟

پارامونت این جهتاولویت باید به افرادی داده شود که حداقل اولیه دارند آموزش موسیقی, کسانی که امکانات را می دانندصدای شما اما این بدان معنا نیست که در اینجا جایی برای مبتدی وجود ندارد. اگر عاشق جاز هستید، پس هیچکس جرات نمی‌کند جلوی شما را بگیرد. جاز دنیای یادگیری صدای شماست، جاز بداهه نوازی و طغیان احساسی درک شما از موسیقی است. معلمان آواز مدرسه افسانه ای موسیقی راک "Krasny Khimik" می توانند خواسته های شما را محقق سازند، تمام قابلیت های صدای شما را آشکار کنند، تکنیک های آوازی اولیه را به شما آموزش دهند و تمام اسرار تسلط آواز را فاش کنند. محدودیت های سنیدر مدرسه Krasny Khimik هیچ آموزشی برای آواز وجود ندارد.

دوره آواز جاز شامل موارد زیر است:

• مطالعه تئوری سبک جاز
• صدا و الگوهای تنفس
• توسعه بیان و بیان واضح
• افشای اسرار و تکنیک های آواز جاز
• مطالعه تمرینات برای افزایش استقامت دستگاه صوتی
• گسترش دامنه
• سخنرانی عمومیو بداهه خوانی
• رهایی و توسعه آزادی عاطفی و غیره

چرا بهتر است آواز جاز را در مدرسه کراسنی خیمیک بخوانید؟

کادر آموزشی مدرسه ما شامل متخصصانی است که به طور فعال درگیر هستند فعالیت های خوانندگی. مدرسه کراسنی خیمیک و معلمان آن جایزه دریافت می کنند بهترین طرفمتدیست ها از ( آکادمی روسیهموسیقی به نام جینسین). بیشترهنرجویان ما پس از گذراندن دوره ها وارد دپارتمان های آوازی موسیقی پیشرو می شوند موسسات آموزشی. معلمان ما نه تنها سطح حرفه ای شما را بالا می برند، بلکه هر کاری را انجام می دهند تا بتوانید در آینده در کنسرت و فعالیت های استودیویی شرکت کنید.

هزینه آموزش در ماه 9000 روبل است: این 4 درس آواز عملی و 4 درس تئوری موسیقی و سلفژ است. کلاس ها به دو صورت انفرادی و گروهی برگزار می شود. یکی درس عملیوقتی ماه اول را پرداخت می کنید به عنوان هدیه دریافت می کنید.

برنامه کلاسی

می خواهید آن را امتحان کنید؟

بله، من آن را می خواهم!

فارغ التحصیلان ما

خواننده اصلی گروه "اسلات"

داریا استاوروویچ (نوکی) در 1 فوریه 1986 در خانواده یک معلم و پزشک (ولسک، منطقه آرخانگلسک) به دنیا آمد. داریا از مدرسه در آرزاماس فارغ التحصیل شد و پس از آن وارد مدرسه موسیقی نیژنی نووگورود شد. پس از ورود به مسکو ، استاوروویچ از مدرسه آواز کراسنی خیمیک فارغ التحصیل شد ، جایی که آرنولد مانوکیان به او درس می داد.

آلینا پرووا در 15 مارس 1982 متولد شد نیژنی نووگورود. آلینا تمام زندگی بزرگسالی خود را با موسیقی مرتبط کرد و صحنه را نوعی مواد مخدر می دانست. آلینا که دائماً روی خود و مهارت های خود کار می کرد به مسکو نقل مکان کرد و در آنجا تحصیلات خود را ادامه داد. یکی از مؤسساتی که آلینا در آن درس آواز خواند، مدرسه کراسنی خیمیک بود. معلم او آرنولد مانوکیان بود.

رانل بوگدانوف در 26 آوریل 2005 در کازان به دنیا آمد. با اوایل کودکیپسر شنوایی خوبی داشت، بنابراین پدر و مادرش از او مراقبت کردند آموزش موسیقی. رانل در جشنواره کودک در سال 2014 شرکت کرد موج جدید"، جایی که او یک چهارم نهایی شد. او پیش از این در مسابقات مختلف روسی و بین المللی شرکت کرد مسابقات موسیقی، جایی که او بیش از یک بار برنده شد.