اقدام. کنش نمایشی توسعه در ادبیات چیست

آماده سازی برای آزمون یکپارچه دولتی - یک کتاب مرجع جهانی

مراحل توسعه اکشن: نمایش، طرح، اوج، پایان، پایان، انحراف غزلی

توسعه عمل در یک اثر داستانی شامل چندین مرحله است: نمایش، طرح، اوج، پایان، پایان.

نمایشگاه (از لاتین expositio - ارائه، توضیح) پس زمینه وقایع زیربنای اثر هنری است. معمولاً شخصیت های اصلی، ترتیب آنها را قبل از شروع اکشن، قبل از طرح داستان توصیف می کند. نمایش انگیزه رفتار شخصیت ها است. اکسپوزیشن می تواند مستقیم یعنی در ابتدای کار باشد یا تاخیری یعنی در وسط یا انتهای کار قرار گیرد. به عنوان مثال، اطلاعاتی در مورد زندگی چیچیکوف قبل از ورود او به شهر استانی در آخرین فصل جلد اول کتاب ارواح مرده گوگول آورده شده است. قرار گرفتن در معرض تأخیر معمولاً به کار کیفیتی مرموز و نامشخص می دهد.

طرح اتفاقی است که آغاز عمل است. طرح یا تضادهای موجود را آشکار می کند، یا خود تعارضات ("گره ها") ایجاد می کند. به عنوان مثال، طرح کمدی گوگول "بازرس کل" دریافت نامه ای از شهردار است که او را از ورود بازرس مطلع می کند.

اوج (از لاتین culmen - اوج) بالاترین نقطه تنش در توسعه عمل، بالاترین نقطه درگیری است، زمانی که تضاد به حد خود می رسد و به شکلی خاص بیان می شود. بنابراین، در درام استروفسکی "طوفان" اوج اعتراف کاترینا است. هرچه تعارضات در یک اثر بیشتر باشد، کاهش تنش کنش به یک نقطه اوج دشوارتر است. نقطه اوج حادترین تظاهر تعارض است و در عین حال پایان عمل را آماده می کند.

انحلال نتیجه وقایع است. این آخرین لحظه ایجاد یک درگیری هنری است. انفصال همیشه مستقیماً با کنش ارتباط دارد و به قولی نقطه معنایی نهایی را در روایت قرار می دهد. مثلاً صحنه‌ی به اصطلاح صامت در «بازرس دولت» ن. گوگول است که تمام گره‌های داستان کمدی «باز می‌شود» و ارزیابی نهایی از شخصیت‌ها ارائه می‌شود. انصراف می تواند تعارض را حل کند («کوچک» فونویزین)، اما ممکن است موقعیت های درگیری را از بین نبرد (در «وای از شوخ طبعی» گریبادوف، در «یوجین اونگین» پوشکین، شخصیت های اصلی در موقعیت های دشوار باقی می مانند).

پایان نامه (از یونانی epilogos - پس واژه) همیشه یک اثر را به پایان می رساند. پایان نامه در مورد سرنوشت بیشتر قهرمانان می گوید. به عنوان مثال، داستایوفسکی در پایان نامه "جنایت و مکافات" گزارش می دهد که چگونه راسکولنیکف در کار سخت تغییر می کند.

انحراف غزلی عبارت است از انحراف نویسنده از طرح داستان، درج های غزلی نویسنده در موضوعاتی که ارتباط کمی با موضوع اصلی اثر دارند یا اصلاً ارتباطی ندارند. آنها از یک سو مانع از توسعه طرح اثر می شوند و از سوی دیگر به نویسنده اجازه می دهند تا نظر ذهنی خود را در مورد موضوعات مختلفی که به طور مستقیم یا غیرمستقیم با موضوع اصلی مرتبط هستند، آشکارا بیان کند. به عنوان مثال، انحرافات غنایی در رمان پوشکین "یوجین اونگین" و در "ارواح مرده" گوگول.



خط خطی.su

طرح در ادبیات چیست؟ توسعه و عناصر طرح در ادبیات

نظریه ادبی مدرن تعاریف متعددی از مفهوم "طرح" ارائه می دهد. از نظر اوژگوف، طرح در ادبیات نظم و پیوند رویدادها است. فرهنگ لغت اوشاکوف پیشنهاد می کند که آنها را مجموعه ای از اقدامات، دنباله و انگیزه برای آشکار شدن آنچه در یک اثر می گذرد در نظر بگیریم.

رابطه با طرح

در نقد مدرن روسیه، طرح تعریف کاملاً متفاوتی دارد. طرح در ادبیات به عنوان سیر وقایع درک می شود که در پس زمینه آن رویارویی آشکار می شود. طرح اصلی درگیری هنری است.

با این حال دیدگاه های دیگری در این زمینه در گذشته وجود داشته و همچنان وجود دارد. منتقدان روسی اواسط قرن نوزدهم، با حمایت وسلوفسکی و گورکی، جنبه ترکیبی طرح را در نظر گرفتند، یعنی اینکه نویسنده دقیقاً چگونه محتوای اثر خود را منتقل می کند. و طرح در ادبیات به نظر آنها توسعه عمل و روابط شخصیت ها است.

این تفسیر مستقیماً با آنچه در فرهنگ لغت اوشاکوف وجود دارد، که در آن طرح محتوای رویدادها در ارتباط متوالی آنها است، مخالف است.

در نهایت، یک دیدگاه سوم وجود دارد. کسانی که به آن پایبند هستند معتقدند که مفهوم "نقشه" معنای مستقلی ندارد و در هنگام تجزیه و تحلیل، استفاده از اصطلاحات "نقشه"، "ترکیب" و "نمودار نمودار" کاملاً کافی است.

انواع و انواع طرح های محصول

تحلیلگران مدرن دو نوع اصلی طرح را تشخیص می دهند: تواریخ و متحدالمرکز. آنها در ماهیت ارتباط بین رویدادها با یکدیگر متفاوت هستند. عامل اصلی، به اصطلاح، زمان است. نوع مزمن سیر طبیعی خود را بازتولید می کند. متحدالمرکز - دیگر بر روی فیزیکی تمرکز نمی کند، بلکه روی ذهنی است.

توطئه های متحدالمرکز در ادبیات شامل داستان های پلیسی، هیجان انگیز، رمان های اجتماعی و روانشناختی و درام است. کرونیکل بیشتر در خاطرات، حماسه ها و آثار ماجراجویی یافت می شود.

طرح متحدالمرکز و ویژگی های آن

در مورد این نوع از وقایع، یک رابطه علت و معلولی روشن بین قسمت ها قابل ردیابی است. توسعه طرح در ادبیات از این نوع منسجم و منطقی است. به راحتی می توان ابتدا و پایان را در اینجا برجسته کرد. به نظر می‌رسد که اقدامات قبلی دلایل اقدامات بعدی هستند. نویسنده یک تعارض را بررسی می کند.

علاوه بر این ، کار می تواند خطی یا چند خطی باشد - رابطه علت و معلولی به همان وضوح حفظ می شود ، علاوه بر این ، هر خط داستانی جدیدی در نتیجه رویدادهایی ظاهر می شود که قبلاً اتفاق افتاده است. تمام قسمت های یک داستان پلیسی، هیجان انگیز یا داستان بر اساس یک درگیری به وضوح بیان شده است.

داستان کرونیک

می توان آن را با متحدالمرکز مقایسه کرد، اگرچه در واقع در اینجا مخالفی وجود ندارد، بلکه یک اصل کاملاً متفاوت از ساخت و ساز وجود دارد. این نوع طرح‌ها در ادبیات می‌توانند به یکدیگر نفوذ کنند، اما اغلب یکی یا دیگری تعیین‌کننده است.

تغییر وقایع در اثری که بر اساس اصل وقایع نگاری ساخته شده است به زمان گره خورده است. ممکن است هیچ ارتباط واضحی وجود نداشته باشد، هیچ رابطه علت و معلولی منطقی دقیقی وجود نداشته باشد (یا حداقل این ارتباط آشکار نیست).

در چنین اثری می توان درباره اپیزودهای زیادی صحبت کرد، تنها وجه اشتراک آنها این است که به ترتیب زمانی اتفاق می افتند. طرح وقایع نگاری در ادبیات یک بوم چند درگیری و چند جزئی است که در آن تضادها پدید می آیند و محو می شوند و یکی با دیگری جایگزین می شود.

شروع، اوج، پایان دادن

در آثاری که طرح آنها بر اساس تعارض است، اساساً یک طرح است، یک فرمول. می توان آن را به اجزای تشکیل دهنده آن تقسیم کرد. عناصر طرح در ادبیات شامل نمایش، تنظیم، درگیری، کنش در حال افزایش، بحران، اوج، کنش سقوط و حل است.

البته همه عناصر فوق در هر اثری وجود ندارد. اغلب می توانید چندین مورد از آنها را پیدا کنید، به عنوان مثال، طرح، درگیری، توسعه عمل، بحران، اوج و پایان. از طرفی این مهم است که کار دقیقا چگونه تحلیل می شود.

نمایشگاه از این نظر ثابت ترین قسمت است. وظیفه آن معرفی برخی از شخصیت ها و مکان اکشن است.

طرح یک یا چند رویداد را توصیف می کند که منجر به اکشن اصلی می شود. توسعه طرح در ادبیات از طریق کشمکش، کنش فزاینده، بحران تا اوج می‌گذرد. او همچنین اوج کار است و نقش مهمی در آشکار کردن شخصیت شخصیت‌ها و آشکار شدن درگیری دارد. پایان دادن به داستانی که گفته می شود و به شخصیت ها، آخرین نکات را اضافه می کند.

در ادبیات، ساختار طرح خاصی ایجاد شده است که از نظر تأثیر آن بر خواننده از نظر روانشناختی توجیه می شود. هر عنصر توصیف شده مکان و معنای خود را دارد.

اگر داستانی در طرح نباشد، کند، نامفهوم و غیر منطقی به نظر می رسد. برای اینکه یک اثر جذاب باشد، برای اینکه خوانندگان با شخصیت ها همذات پنداری کنند و در مورد اتفاقاتی که برای آنها می افتد غوطه ور شوند، هر چیزی در آن باید جای خود را داشته باشد و مطابق با این قوانین روانی رشد کند.

توطئه های ادبیات باستانی روسیه

به گفته D.S. Likhachev ادبیات باستان روسیه "ادبیات یک مضمون و یک طرح" است. تاریخ جهان و معنای زندگی بشر، انگیزه ها و مضامین اصلی و عمیق نویسندگان آن روزگار است.

توطئه های ادبیات باستانی روسیه در زندگی ها، رساله ها، پیاده روی ها (توضیحات سفر)، وقایع نگاری ها برای ما آشکار می شود. نام نویسندگان بیشتر آنها مشخص نیست. با توجه به فاصله زمانی، گروه روسی قدیمی شامل آثاری است که در قرن 11-17 نوشته شده است.

تنوع ادبیات مدرن

تلاش برای طبقه بندی و توصیف نمودارهای مورد استفاده بیش از یک بار انجام شده است. خورخه لوئیس بورخس در کتاب چهار چرخه خود پیشنهاد کرد که در ادبیات جهان فقط چهار نوع وجود دارد:

  • در مورد جستجو؛
  • در مورد خودکشی خدا؛
  • در مورد بازگشت طولانی؛
  • در مورد حمله و دفاع از یک شهر مستحکم.

کریستوفر بوکر هفت مورد را شناسایی کرد: جنون به ثروت (یا برعکس)، ماجراجویی، آن جا و دوباره (هابیت تالکین به ذهن می رسد)، کمدی، تراژدی، رستاخیز و شکست دادن هیولا. ژرژ پولتی کل تجربه ادبیات جهان را به 36 تصادم طرح کاهش داد و کیپلینگ 69 نوع از آنها را شناسایی کرد.

حتی متخصصان سایر پروفایل ها نیز با این سوال بی تفاوت نماندند. به گفته کارل گوستاو یونگ، روانپزشک معروف سوئیسی و بنیانگذار روانشناسی تحلیلی، طرح های اصلی ادبیات کهن الگویی هستند و تنها شش مورد از آنها وجود دارد - سایه، آنیما، آنیموس، مادر، پیرمرد و کودک.

فهرست داستان های عامیانه

شاید بیشتر از همه، سیستم Aarne-Thompson-Uther احتمالات را برای نویسندگان برجسته کرده است - وجود تقریباً 2500 گزینه را تشخیص می دهد.

با این حال، ما در اینجا در مورد فولکلور صحبت می کنیم. این سیستم فهرستی است، فهرستی از توطئه های افسانه ای که علم در زمان تدوین این اثر تاریخی شناخته شده است.

در اینجا فقط یک تعریف برای سیر وقایع وجود دارد. طرح داستان در ادبیات از این نوع به نظر می رسد: "دختری تحت تعقیب را به جنگل می برند و آنجا رها می کنند. بابا یاگا یا موروزکو یا لشی یا 12 ماه یا زمستان او را امتحان کنید و به او جایزه بدهید. خود دختر نامادری هم می‌خواهد هدیه بگیرد، اما امتحانش را نمی‌دهد و می‌میرد.»

در واقع، خود آرنه بیش از هزار گزینه را برای توسعه وقایع در افسانه ایجاد نکرد، اما او امکان موارد جدید را فراهم کرد و جایی برای آنها در طبقه بندی اصلی خود باقی گذاشت. این اولین شاخصی بود که مورد استفاده علمی قرار گرفت و توسط اکثریت به رسمیت شناخته شد. متعاقباً دانشمندان بسیاری از کشورها به آن افزوده شدند.

در سال 2004، نسخه ای از کتاب مرجع ظاهر شد که در آن توصیف انواع افسانه به روز شد و دقیق تر شد. این نسخه از فهرست شامل 250 نوع جدید بود.

fb.ru

نمایش، طرح، توسعه عمل

درس سه. پیچیدگی های طرح.

توصیف زندگی روزمره برای یک نویسنده دشوارتر از یک موقعیت انحصاری است

3. قوانین برای طرح.

طبق قوانین ادبیات، طرح هر اثر باید کامل باشد

در نسخه کلاسیک، طرحی به این صورت در نظر گرفته می‌شود که شامل پنج جزء باشد: نمایش (و طرح)، توسعه عمل، اوج، پایان دادن به کنش و پایان دادن. توطئه های آثار مدرن اغلب بر اساس یک طرح ساده ساخته می شوند: طرح - توسعه عمل - اوج - پایان دادن، یا بر اساس یک طرح ساده تر - اکشن - اوج (همچنین به عنوان پایان دادن شناخته می شود).

طرح کلاسیک بیشتر برای توطئه های محکم و آهسته در حال توسعه مناسب است. طرح سبک وزن برای دنیای پرسرعت ما مناسب تر است و برای نوشتن فیلمنامه برای کارتون ها و فیلم های اکشن و همچنین برای انواع کمیک ها و سایر آثار گرافیکی که در آن کیفیت طرح، مانند توسعه سریع آن، استفاده می شود. مهم است.

اینکه کدام طرح را ترجیح می دهید به تصمیم شما بستگی دارد. در زیر گزینه‌های مختلفی را برای توسعه اکشن به شما نشان می‌دهم و چند نکته در مورد نحوه ساخت یک طرح بسته به ژانر کار به شما ارائه می‌دهم. اما اول، اول چیزها.

1.نمایش.

ابتدا به خواننده اطلاع می دهیم که عمل در کجا و در چه ساعتی اتفاق می افتد، شخصیت ها را معرفی می کنیم، داستان آنها را به اختصار بیان می کنیم و خواننده را با آنها آشنا می کنیم. در اینجا هنوز هیچ درگیری وجود ندارد، اما می توانیم پیش نیازهای آن را مشخص کنیم، لورن به یک آپارتمان جدید نقل مکان می کند، با همسایگان خود ملاقات می کند، با دوست خود تماس می گیرد - این توضیح ما است: ما خواننده را با شخصیت اصلی آشنا کردیم. زمان و مکان عمل و به طور غیرمستقیم در مورد شخصیت های دیگر گفته می شود. آغاز درگیری در اینجا را می توان از طریق روابط عجیب و غریب دختران نشان داد، که بر اساس آن به زودی شاخ و برگ های سوء تفاهم و حسادت به وجود می آید. برای آثاری با طرح سریع، چند خط کافی است تا خواننده را با اصل موضوع آشنا کند، برای آثاری که طرحی کشیده دارند، معمولاً مقدمه بزرگتر می شود. سعی کنید زیاده روی نکنید، کراوات را کشیده و در عین حال زیاد مچاله نکنید.

2. آغاز.

نباید با قرار گرفتن در معرض اشتباه گرفته شود! در واقع، آغاز رویدادی است که همه چیز از آن آغاز می شود. ما می توانیم این را بگوییم: اگر یک درگیری علت جنگ باشد، پس طرح دلیلی برای آن است، مانند نقض یک معاهده صلح و در داستان ما، چه چیزی به عنوان "محرک" برای توسعه این جنگ عمل می کند طرح، چه رویدادی؟ من فکر می کنم که اکشن با آشنایی قهرمانان ما با دیو خوش تیپ آغاز می شود، زیرا پس از این است که همه چیز شروع به چرخش و چرخش می کند. این بدان معناست که در مورد ما، آغاز طرح را می توان صحنه معرفی در نظر گرفت. نویسنده معمولاً از این موقعیت برای تعریف درگیری استفاده می‌کند، دقیقاً تفاوت‌های بین قهرمان و شخصیت شرور را نشان می‌دهد، توضیح می‌دهد که دقیقاً چگونه هر یک از آنها مشکلی را که با آن روبرو هستند درک می‌کنند و به طور ظریف به آنچه هر یک از آنها قصد انجام بعدی را دارند اشاره می‌کند.

حالا مرد جوانی در میدان دید دختران ظاهر شد که هر دو او را دوست داشتند، اما او لورین را بیشتر دوست داشت و اینگا از این موضوع خشمگین شد. لورین از اینکه این اتفاق افتاده است خجالت می کشد، اما او از آن مرد خوشش می آید و قصد دارد به آشنایی آنها ادامه دهد. اینگا آزرده خاطر است، اما قرار نیست کاری انجام دهد.

در همان زمان، نویسنده با اطمینان از اینکه خواننده به وضوح به داستان خود علاقه مند است، به آرامی شروع به باز کردن دسیسه خود می کند (چه کسی برنده می شود و چه کسی با دماغش می ماند؟ چگونه تمام می شود؟) و در همان زمان. ، به تدریج ایده اصلی کار را به ما ارائه می دهد ("دوستی و عشق همه را پیروز می کند" یا برعکس "هیچ دوستی حتی قوی ترین آنها نمی تواند خیانت را تحمل کند"). در آثار جدی، نویسندگان معمولاً چندین خط داستانی را در یک زمان قرار می دهند - عشق، خانواده، کارآگاهی، سیاسی و غیره. نویسندگان سریال‌ها معمولاً خود را به یک خط محدود می‌کنند، اما هیچ‌کس مانع از ساخت چند تا از آنها نمی‌شود. بنابراین، به همان اندازه که خطوط داستانی وجود داشته باشد، به همان اندازه پیوندهایی وجود خواهد داشت که می توانند در سراسر متن پراکنده شوند، اما فراموش نکنید: هر موقعیتی باید یک نتیجه منطقی داشته باشد، به این معنی که هر تساوی یک ادامه و پایان خواهد داشت. . هیچ خط داستانی نباید شروع شده باشد اما کامل نشده باشد.

3. توسعه عمل به صورت صعودی.

اینجاست که پرواز نامحدود فانتزی آغاز می شود! نویسنده باورنکردنی‌ترین حرکات داستانی را ابداع می‌کند، قهرمانان را در موقعیت‌های دشوار مختلف قرار می‌دهد، تجربیات آنها را در این مورد توصیف می‌کند و به ما می‌گوید که چگونه آزمایش‌ها شخصیت شخصیت‌ها را تقویت می‌کنند، چه درس‌هایی را برای خود می‌آموزند.

قهرمانان باید تغییر کنند، این بسیار مهم است! اگر شخصیت از اپیزود اول تا آخر اصلاً تغییر نکرده است، اگر هنوز همان است و دنیا را همان طور که قبلاً درک می کند، اگر هیچ درس ارزشمندی برای خودش نیاموخته است، پس وظیفه خود را انجام نداده اید. به عنوان یک نویسنده چرا باید این داستان گفته شود؟ معنای عمیق آن چه بود؟ نویسنده چه چیزی می خواست به ما بگوید؟ معلوم شد که فایده ای نداشت، نمی خواستم چیزی بگویم، و به طور کلی، چیزی برای صحبت وجود نداشت.

عمل نباید نامنسجم باشد: در اینجا قهرمانان ما توسط یک دیوانه گرفتار شدند، اما آنها با فرار غیرقابل درک از شکنجه گر، بدون دلیل خود را در یک ایستگاه هسته ای متروکه می یابند. حرکات طرح باید به همدیگر "چسبند"، مانند حلقه در بافتن، سپس یک جوراب جامد می گیرید، یعنی ببخشید، یک داستان. بهتر است قبل از توصیف هر حرکتی، کمی از قبل کارت های خود را آشکار کنید و اشاره ای متواضعانه و نامحسوس بدهید که احتمالاً چنین و چنان به زودی اتفاق خواهد افتاد. فقط یک اشاره، نه چیزی بیشتر. به عنوان مثال، اگر برنامه ریزی کرده اید که در یکی دو قسمت، قهرمان شما فردی را با تپانچه تهدید کند، بهتر است اکنون اطلاع دهید که این جوان خوب صاحب خوشبختی سلاح گرم است یا عادت دارد به میدان تیر برود. ، جایی که او به عنوان یک تیرانداز خوب مورد توجه قرار گرفت. حداقل وقتی خواننده ببیند که واکر باحال شما طرف مقابلش را نشانه گرفته و تهدید می کند که قسمت مهمی از بدن بیچاره را شلیک می کند، این احساس را نخواهد داشت که او، خواننده، با ضربه ای به سرش اصابت کرده است. ورود به سیستم برعکس، او از خودش راضی خواهد بود: وای، در قسمت آخر حدس زدم از این رنجر چه انتظاری باید داشت!

هر چیزی که در افتتاحیه به آن اشاره کردید باید توسعه داده شود و شکل بگیرد. درگیری باید به طور پیوسته افزایش یابد. اجازه دهید شخصیت‌ها خود را از جنبه‌های مختلف نشان دهند، اجازه دهید شرکت‌کنندگان جدید درگیر درگیری شوند، اجازه دهید کسانی که در ابتدا سکوت کرده‌اند صحبت کنند.

به عنوان مثال، تعارض خود را که قبلاً بیان کردیم، در نظر بگیرید. دو دوست بر سر یک پسر با هم دعوا کردند و سعی دارند با او شریک شوند و در عین حال روابط دوستانه خود را حفظ کنند. و آن پسر؟ او در چنین شرایطی چه احساسی دارد؟ او چه می خواهد؟ نیت او در مورد هر یک از دختران چیست؟ یا شاید او اهمیتی نمی دهد؟

به طور پیوسته خط داستان را از قسمتی به قسمت دیگر توسعه دهید. اگر چندین خط داستانی وجود دارد، جالب تر است، اجازه دهید آنها را قطع کنند، در هم بپیچند، یکدیگر را "هل" کنند. اگر دوستش به او خیانت کرده باشد، احتمال بیشتری دارد که قهرمان خودکشی کند تا اینکه هر یک از این مشکلات پیش بیاید مرحله مهم در کل داستان این نقطه اوج است.

fan.prosims.ru

معنی عبارت DEVELOPMENT OF ACTION. ACTION DEVELOPMENT چیست؟

معنی کلمه پیدا نشد

با هم نقشه ورد را بهتر کنیم

سلام! نام من Lampobot است، من یک برنامه کامپیوتری هستم که به شما در ساختن نقشه های Word کمک می کند. من می توانم کاملاً بشمارم، اما هنوز به خوبی درک نمی کنم که دنیای شما چگونه کار می کند. کمکم کن بفهممش!

متشکرم شروع کردم به درک دنیای فیزیکی کمی بهتر.

من قبلاً فهمیده بودم که سازگاری چیزی مادی است. یا دقیق تر؟

جملات حاوی "عمل توسعه":

  • یک متن روایی ادبی بر اساس طرح ترکیبی زیر ساخته می شود: نمایش، طرح، توسعه عمل، اوج، پایان دادن.
  • گواه مطلب فوق نیز این واقعیت است که کسانی که شروع به خلق آثار منظوم می کنند، می توانند زودتر از رشد کنش، مانند تقریباً همه شاعران قدیم، در گفتگوها و به تصویر کشیدن اخلاق به موفقیت دست یابند.
  • و او شروع به پیگیری توسعه اکشن حتی انتقادی تر از قبل کرد.
  • (همه پیشنهادات)

نظر بدهید

متن نظر:

kartaslov.ru

توسعه طرح ... توسعه طرح چیست؟

توسعه طرح

موضوع کلی: توسعه اکشن، بازگشایی طرح

فرهنگ لغت جهانی روسی-انگلیسی. Akademik.ru. 2011.

  • توسعه سلاح های هسته ای استراتژیک
  • توسعه تله ربات ها

ببینید «توسعه طرح» در فرهنگ‌های دیگر چیست:

    توسعه بازی در سنین پیش دبستانی - (توسعه بازی در سنین پیش دبستانی) فرآیندی که در آن بازی کودک شکل یادگیری اجتماعی را به خود می گیرد. بلی در سنین پیش دبستانی، بازی در درجه اول اعمال افراد عینی را بازتولید می کند و تمرکز بر شریک یا ... ... دایره المعارف بزرگ روانشناسی است.

    رشد بازی در سنین پیش دبستانی فرآیندی است که در آن بازی کودک شکل یادگیری اجتماعی را به خود می گیرد. اگر در سنین اولیه پیش دبستانی، بازی در درجه اول اعمال عینی افراد را بازتولید می کند و تمرکز بر شریک زندگی یا توسعه طرح حداقل است، به طور متوسط ​​... فرهنگ لغت روانشناسی

    توسعه - اسم، ص، استفاده می شود. مقایسه کنید اغلب مورفولوژی: (نه) چی؟ توسعه، چه؟ توسعه، (ببینید) چه چیزی؟ توسعه چه؟ توسعه، در مورد چه؟ در مورد توسعه 1. توسعه عبارت است از آوردن توانایی ها، مهارت ها، دانش شخصی به حالت فعال و فعال ... ... فرهنگ لغت توضیحی دیمیتریف

    توسعه عمل مهمترین مؤلفه درگیری هنری است. این مفهوم، نحوه حرکت کنش هنری، عبور از نقاط آغاز، اوج و پایان را مشخص می کند. توسعه کنش را می توان در ریتم های ترکیبی مختلف انجام داد، دارای ... فرهنگ اصطلاحات- اصطلاحنامه نقد ادبی

    توسعه کنش یک عنصر ساختاری طرح است: سیستمی از رویدادهای ناشی از طرح. با پیشرفت کار، کشمکش تشدید می شود و تضادهای بین شخصیت ها عمیق و تشدید می شود... فرهنگ اصطلاحات ادبی

    Arrested Development - Arrested Development ژانر کمدی / کمدی خالق Mitchell Hurwitz با بازی Jason Bateman Portia De Rossi ویل آرنت ... ویکی پدیا

    بازی: رشد: سن پیش دبستانی - (توسعه بازی در سنین پیش دبستانی) فرآیندی که در آن بازی کودک شکل یادگیری اجتماعی را به خود می گیرد. بلی در سنین پیش دبستانی، این بازی در درجه اول اعمال افراد عینی را بازتولید می کند، و تمرکز بر شریک یا توسعه ... دایره المعارف بزرگ روانشناسی

    Crysis - توسعه دهنده ... ویکی پدیا

    Crysis - Crysis Developer Publishers Electronic Arts Steam) Localizer Soft Club Designers ... ویکی پدیا

    Nanosuit - Crysis Developer Publishers Electronic Arts Steam) Localizer Soft Club Designers ... ویکی پدیا

universal_ru_en.academic.ru

DEVELOPMENT است... توسعه چیست؟

توسعه - پیشرفت، بهبود، تکامل، رشد؛ توسعه، جعل، شکل گیری، آموزش. توسعه، چشم انداز؛ روند، حرکت رو به جلو، گام به جلو، پیچیدگی، تکثیر، دایره علایق، روشن شدن، سیر، رویتوژنز، پیشرفت،... ... فرهنگ لغت مترادف ها

dic.academic.ru

توسعه است... توسعه چیست؟

توسعه - حرکت رو به جلو، تکامل، انتقال از یک حالت به حالت دیگر، مخالف "خلق"، "انفجار"، ظهور از هیچ، و همچنین شکل گیری خود به خود از هرج و مرج و "فاجعه" است، که شامل جایگزینی ناگهانی و آنی است. .. دایره المعارف فلسفی

DEVELOPMENT - DEVELOPMENT، DEVELOPMENT تا پایان قرن هجدهم افعال توسعه، توسعه و توسعه بازتابی در زبان ادبی روسی توسعه می یابند. فقط معانی خاصی را بیان می کند (گاهی اوقات با معنای حرفه ای) که مستقیماً ناشی از ریخت شناسی آنها است ... تاریخچه کلمات

DEVELOPMENT - (توسعه) یک فرآیند چند بعدی، که معمولاً متضمن تغییر حالت از کمتر رضایت بخش به رضایت بخش تر است. توسعه یک مفهوم هنجاری است که یک تعریف واحد و پذیرفته شده ندارد. برخی معتقدند که... ...علوم سیاسی. فرهنگ لغت.

DEVELOPMENT - توسعه، توسعه، بسیاری. نه، رجوع کنید به (کتاب). 1. اقدام تحت چ. توسعه دهد. رشد عضلات از طریق ژیمناستیک 2. شرط طبق چ. توسعه دهد. توسعه صنعتی. 3. روند انتقال از یک حالت به حالت دیگر، بیشتر... ... فرهنگ لغت توضیحی اوشاکوف

توسعه - پیشرفت، بهبود، تکامل، رشد؛ توسعه، جعل، شکل گیری، آموزش. توسعه، چشم انداز؛ روند، حرکت رو به جلو، گام به جلو، پیچیدگی، تکثیر، دایره علایق، روشن شدن، سیر، رویتوژنز، پیشرفت،... ... فرهنگ لغت مترادف ها

توسعه یک فرآیند بیولوژیکی از دگرگونی‌های کمی (رشد) و کیفی (تمایز) مرتبط با هم است که افراد از لحظه لقاح تا پایان زندگی (تکامل فردی یا انتوژنز) و در طول کل وجود زندگی در ... دایره المعارف بزرگ فرهنگ لغت

توسعه عملیات اعتباری بین‌المللی به شکل‌گیری بازار جهانی پول کمک کرد که مهم‌ترین بخش‌های آن بازار پول آمریکا و بازار اروپا است که توسط بانک‌های فراملی و بین‌المللی کنترل می‌شود... ... فرهنگ لغت مالی

توسعه - توسعه یک تغییر برگشت ناپذیر و پیشرونده در اشیاء دنیای معنوی و مادی در زمان است که به صورت خطی و یک طرفه درک می شود. در فلسفه اروپایی، مفهوم R. در دوران مدرن، زمانی که پایه گذاری شد، غالب شد... ... دایره المعارف معرفت شناسی و فلسفه علم.

توسعه - توسعه، چشم انداز، شکل گیری، شکل گیری، تکامل ... فرهنگ لغت- اصطلاح مترادف گفتار روسی

توسعه - توسعه، هدایت شده، تغییر طبیعی در طبیعت و جامعه. در نتیجه توسعه، وضعیت کیفی جدیدی از شیء ترکیب یا ساختار آن بوجود می آید. دو شکل توسعه وجود دارد: تکاملی، همراه با تدریجی... ... دایره المعارف مدرن

توسعه - هدایت شده، تغییر طبیعی؛ در نتیجه توسعه، وضعیت کیفی جدیدی از شیء ترکیب یا ساختار آن بوجود می آید. دو شکل توسعه وجود دارد: تکاملی، همراه با تغییرات کمی تدریجی در جسم (نگاه کنید به... ... فرهنگ لغت بزرگ دایره المعارفی

طرح و ترکیب. مراحل توسعه طرح

I. طرح - کل سیستم کنش ها و تعاملات به طور مداوم در یک اثر ترکیب شده است.

1. عناصر طرح (مراحل توسعه اقدام، ترکیب طرح)

نمایشگاه- پس زمینه، تشریح شخصیت ها و شرایطی که قبل از توسعه خط داستانی اصلی ایجاد شده است.

کراوات- نقطه شروع توسعه خط داستانی اصلی، درگیری اصلی.

توسعه اقدام- بخشی از طرح بین آغاز و اوج.

CLIMAX- بالاترین نقطه توسعه عمل، تنش درگیری قبل از پایان نهایی.

انسداد- تکمیل طرح، حل (یا تخریب) درگیری.

2. عناصر غیر پلات

در ابتدای کار

  • NAME
  • وقف
  • اپیگراف- نقل قول از اثر دیگری که نویسنده قبل از اثر خود یا بخشی از آن قرار داده است.
  • پیشگفتار، مقدمه، مقدمه
داخل متن
  • کشف غنایی- انحراف از طرح در یک اثر غنایی - حماسی یا حماسی.
  • بحث تاریخی و فلسفی
  • درج داستان، قسمت، آهنگ، شعر
  • تذکر- توضیحات نویسنده در یک اثر نمایشی.
  • یادداشت نویسنده
در پایان قطعه
  • اپیلوگ، پس از کلمه- قسمت پایانی کار پس از اتمام طرح اصلی، در مورد سرنوشت بیشتر شخصیت ها صحبت می کند.
3. انگیزه - ساده ترین واحد طرح (انگیزه های تنهایی، فرار، جوانی از دست رفته، اتحاد عاشقان، خودکشی، سرقت، دریا، "پرونده").

4. FABULA - 1. توالی زمانی مستقیم رویدادها، بر خلاف طرح، که امکان جابجایی های زمانی را فراهم می کند. 2. طرح کلی طرح.

II. ترکیب - ساخت یک اثر شامل:

  • چیدمان قطعات آن در یک سیستم و ترتیب معین. در حماسه - قطعات متن، فصل ها، بخش ها، مجلدات (کتاب)، در اشعار - بند، ابیات. در درام - پدیده ها، صحنه ها، اقدامات (اعمال).
برخی از انواع اصول ترکیب

ترکیب حلقه - تکرار قطعه اولیه در انتهای متن.
ترکیب متحدالمرکز (نقاط مارپیچی) - تکرار رویدادهای مشابه با پیشرفت عمل.
تقارن آینه ای - تکرار، که در آن ابتدا یک کاراکتر عمل خاصی را نسبت به دیگری انجام می دهد و سپس دومی همان عمل را در رابطه با کاراکتر اول انجام می دهد.
"رشته با مهره" - چندین داستان مختلف که توسط یک قهرمان به هم متصل شده اند.

  • همبستگی خطوط داستانی
  • نسبت خطوط طرح و عناصر غیر پلات.
  • ترکیب طرح.
  • ابزار هنری خلق تصاویر.
  • سیستم تصاویر (شخصیت ها).
ممکن است به موضوعات دیگری علاقه مند شوید:

عمل دراماتیک است،این اصطلاح معانی مختلفی دارد.

1. در هنرهای نمایشی مهم ترین وسیله بیان مهارت های بازیگری است. در واقع وسیله ای برای تجسم یک تصویر صحنه یا نقش است. این شامل مجموعه پیچیده ای از فرآیندهای فیزیکی (انعطاف پذیری، حالات چهره، گفتار، حرکات و غیره) و فرآیندهای روانی (تجربه، ادراک، ارزیابی و غیره) است.

مفهوم کنش صحنه ای اساس "نظام استانیسلاوسکی" - نظریه و روش بازیگری که توسط K.S. به ویژه، K.S. Stanislavsky مفاهیم "تحلیل موثر نمایشنامه" را معرفی کرد (تحلیل اعمال روانی هر شخصیت). "عمل پایان به انتها" (زنجیره منطقی، کنش مستمر نقش)، "ابر وظیفه" (هدفی که کل مجموعه کنش بازیگری به آن منتهی می شود).

بازیگری روی صحنه بدون اکشن غیر ممکن است، صرف نظر از ژانر، سبک و روش خلاقانه کار صحنه. این کنش است که ویژگی خاص اساسی بازیگری است. شخصیت شخصیت، منطق و روند رشد او، روابط متضاد و غیره را تجسم می کند. – یعنی هر چیزی که جوهره یک اثر صحنه ای را تشکیل می دهد.

بسته به نوع هنر صحنه، نسبت کنش های جسمی و روانی در کار بازیگر تغییر می کند. به عنوان مثال، در اجرای باله یا اپرا، تکنیک رقص یا آواز بسیار مهم است. با این حال، حتی در این مورد، بدون پر کردن تصویر با کنش روانی، نقش رسمی باقی می ماند و از یک اثر هنری به یک تمرین فنی تبدیل می شود.

2. در دراماتورژی، کنش به عنوان تحولی از رویدادها در نظر گرفته می شود. مطابق با این، می توان اقدامات را بر اساس پارامترهای خارجی و داخلی طبقه بندی کرد. مجموعه رویدادهای واقعی که منجر به تغییر در وضعیت فعلی، پیدایش شخصیت‌های جدید و شرایط جدید می‌شود - یعنی هر چیزی که به طرح نمایشنامه مربوط می‌شود - به کنش بیرونی اشاره دارد. به خصوص اغلب اکشن در امتداد خط بیرونی در وودویل، داستان های پلیسی و کمدی ها شکل می گیرد. اگر در یک اثر دراماتیک، مشکلات جدی پشت موقعیت‌های ساده یا معمولی به وجود بیاید، در صورتی که تغییرات نه در موقعیت موقعیتی شخصیت‌ها، که در روان‌شناسی، شخصیت‌ها و جهان‌بینی آن‌ها - که در مفهوم طرح داستان گنجانده شده است - رخ دهد. بازی، عمل را می توان به عنوان داخلی طبقه بندی کرد. بارزترین نمونه از کنش درونی، نمایشنامه های A.P. Chekhov است، جایی که مشکلات فاحش تراژیکومیک شخصیت ها در پشت زندگی روزمره بروز می کند. با این حال، تقسیم به اقدامات خارجی و داخلی کاملاً دلخواه است. اینها دو روی یک سکه هستند و نمی توانند به تنهایی وجود داشته باشند. بنابراین، مثلاً، در نمایشنامه‌های شکسپیر، مجموعه‌ای از رویدادها به شدت پویا منجر به تغییر و تحول به همان اندازه پویا در شخصیت‌های شخصیت‌ها می‌شود.

3. هم در دراماتورژی و هم در تجسم صحنه ای آن، اصطلاح «عمل» اغلب به عنوان مترادف اصطلاح «عمل» به کار می رود، که به بخش کامل شده یک نمایشنامه یا اجرا اشاره می کند که معمولاً با وقفه از دیگران جدا می شود.

تاتیانا شابالینا

اقدام

اقدام

ACTION اصطلاحی است که معانی مختلفی دارد. به عنوان مترادف اصطلاح "عمل" استفاده می شود (نگاه کنید به). بیانگر کنش قهرمان اثر است که جهت گیری با اراده قوی او را مشخص و آشکار می کند (دستگاه نمایشی). این یکی از حلقه های زنجیره حوادث است که طرح اثر نامیده می شود (نگاه کنید به). و در نهایت منظور از عمل پویایی کار است. لسینگ معتقد بود که اگر حوزه نقاشی بدنها و روابط فضایی بین آنها باشد، موضوع شعر کنش است که در یک توالی زمانی قرار دارد.
معمولاً مرسوم است که درام را به عنوان تصویر شخصی در ارسطو تعریف می کنند که D. روح تراژدی نامیده می شود. اما دی. شباهت هر اثر هنری به زندگی، توهم واقعیت را مدیون است. بازتولید زندگی، جهان، یک اثر هنری، آنها را نه به شکل تمام شده، بلکه در روند شکل گیری آن ها بازتولید می کند، زیرا «جهان از اشیاء آماده تشکیل نمی شود، بلکه مجموعه ای از فرآیندهایی است که در آن اشیایی غیرقابل تغییر به نظر می رسند. و همچنین تصاویر ذهنی آنها که توسط سر گرفته می شود، مفاهیم دائماً در حال تغییر هستند، گاهی پدید می آیند، گاهی می میرند» (انگلس). و قانون توسعه («همه چیز جریان دارد، همه چیز حرکت می کند، هیچ چیز در آرامش نیست»)، که در طبیعت، روابط اجتماعی و وجود فردی نفوذ می کند، به نظر می رسد که کنش و حرکت را در یک اثر هنری از پیش تعیین می کند. D. توسط جنبش در یک اثر هنری و مبارزه ای که انسان در طول تاریخ داشته و باید انجام دهد از پیش تعیین شده است ("تاریخ بشریت تاریخ مبارزه طبقات است" - ک. مارکس). به همین دلیل است که منطق تراژدی کلاسیک، که ایستا هستند و از همان صحنه اول به صورت «آماده» ارائه شده‌اند، تأثیر هنری نمی‌گذارند.
لسینگ می‌گوید: «هومر، سپر را به‌عنوان چیزی که از قبل کاملاً آماده است، توصیف نمی‌کند، بلکه به‌عنوان چیزی در حال ساخت توصیف می‌کند. او خاطرنشان می کند که با دیدن این، ما شروع به شگفت زده شدن از خود کار می کنیم، اما به عنوان شاهدانی که دیدند چگونه انجام شد شگفت زده می شویم. آنچه را که نمی توان جزئی و جزئی توصیف کرد، هومر با تأثیر پدیده توصیف شده بر دیگران می تواند نشان دهد. به عنوان مثال، در ایلیاد، او پرتره ای از هلن نمی دهد، اما می گوید که زیبایی هلن چگونه بر بزرگان تروا تأثیر می گذارد.
مشکل D. مشکل اصلی خلاقیت است. ارسطو می‌گوید: «کسانی که شروع به خلق آثار شاعرانه می‌کنند، می‌توانند در گفت‌وگوها و نمایش اخلاق زودتر از توسعه کنش به موفقیت دست یابند». برای بسیاری از نویسندگان، مشکل D. در تمام مسیر خلاقانه آنها حل نشده باقی مانده است. بنابراین، نامه زیر به سوورین، که هنگام کار بر روی "دوئل" نوشته شده، برای چخوف معمولی است: "داستان من،" او می نویسد، "رو به جلو است. همه چیز صاف است، حتی، تقریباً هیچ طولی وجود ندارد، اما می دانید چه چیزی بسیار بد است؟ هیچ حرکتی در داستان من وجود ندارد و این مرا می ترساند» (درباره حرکت در داستان و در داستان چخوف، به کتاب ام. ریبنیکوف، درباره سؤالات ترکیب، M.، 1924 مراجعه کنید). نمایشنامه های چخوف نیز با ضعف شدید د.
اهمیتی که نویسندگان بزرگ به این مشکل داده اند را می توان با بررسی ال. تولستوی از آثار منثور پوشکین قضاوت کرد: «هر نویسنده باید آنها را مطالعه و مطالعه کند. این نحوه نوشتن است. پوشکین بلافاصله وارد کار می شود (مهمانان به ویلا رسیدند). دیگری شروع به توصیف مهمانان و اتاق می کند، اما او آن را فوراً به مرحله اجرا در می آورد.
در مورد D. به عنوان یک مشکل مهارتی هنرمند، باید تأکید کرد که این مشکل در عین حال یک مشکل سبک است. فقدان حرکت در داستان‌ها، داستان‌های کوتاه و نمایشنامه‌های چخوف نه تنها با کمبود ارگانیک استعداد او توضیح داده می‌شود. زندگی ولایی در دهه ارتجاع 80 که او بازتولید کرد، پویا نبود. مبتذل، معمولی، اراده حاملانش را فلج کرد - روشنفکران عبوس، ناامید و خسته، که عمدتاً تصاویر چخوف هستند. به همین ترتیب، تنها نبوغ ل. تولستوی نیست که آثار او مدیون پویایی خود هستند. وی آی لنین می گوید: «دورانی که هم در آثار درخشان هنری و هم در تدریس او به شکل برجسته ای منعکس شد، دورانی است که «بعد از 1861 و قبل از 1905» «همه چیز وارونه شد و تازه در حال فروپاشی بود. ... "تورگنیف، با توصیف زندگی "آشیانه نجیب"، این زندگی را به گونه ای بازتولید می کند که بسیار کند و آهسته جریان دارد - به طوری که به نظر می رسد زندگی حتی در اینجا متوقف شده است. اثر، گویی توسط خود ماده، محکوم به ایستایی، بی حرکتی است. اما این فقط یک ظاهر است، همچنان که بی حرکتی زمین هم ظاهر است. در اینجا عمل، حرکت، به سادگی کند می شود. زندگی املاک چنین است، زندگی زمینداران فئودال چنین است.
برخلاف زندگی ارباب رعیتی، زندگی شهری با سرعتی شتابان پیش می رود. نویسنده شهری که گویی برای همگام شدن با این سرعت عجله دارد، در توصیف طبیعت، محیط ها و شخصیت ها درنگ نمی کند. این «قسمت‌های غیرفعال» (بیان ارسطو) که مشخصه آثار نویسندگان ممتاز است - بیانگر ایدئولوژی روانی طبقه‌ای که محکوم به عدم فعالیت نسبی است، کاملاً از نویسندگان شهری غایب است. در آثار دومی، نقوش عمدتاً پویا غالب است.
با توسعه کنش مستمر، نویسنده نمونه شهر در این زمینه - داستایوفسکی، هنرمند حرکت، نه شکل - همانطور که وی. داستایوفسکی حتی شیوه خاصی را برای شروع از وسط، با D. ایجاد کرد (مثلاً "جنایت و مکافات" و غیره). از این رو شکل آثار او اغلب خاطره نویسی و نامه نگاری است. مکاتبات قبلاً D. است: بلافاصله رابطه را به روی ما باز می کند، چیزی در مورد شروع آن نمی گوید.
با احراز وابستگی پویایی یک اثر هنری به سبک زندگی اجتماعی، در خاتمه باید بار دیگر تأکید کنیم که آثاری که در دوره‌های تحولات اجتماعی و دوران انقلاب ظاهر می‌شوند، از پویایی و تأثیرگذاری خاصی برخوردارند. انقلاب - "جنبش بزرگ در صحنه جهانی-تاریخی" - شعر خاص خود را می آفریند - شعر تاریخ که پویایی مبارزه را بازتولید می کند. در مواردی که طبقه انقلابی این شعر را نمی آفریند، آن را از زرادخانه سنت های انقلابی گذشته وام می گیرد. مثلاً اینطور بود. در دوران انقلاب کبیر فرانسه، زمانی که بورژوازی شعر D. را از روم باستان به امانت گرفت. برای «گلادیاتورهای نظم بورژوازی، سنت‌های سخت‌گیرانه کلاسیک جمهوری روم، همه آرمان‌ها، همه اشکال هنری و ابزارهای خودفریبی را که برای پنهان کردن محتوای محدود بورژوازی مبارزه‌شان از خود نیاز داشتند، فراهم کرد. برای حفظ شور و شوق خود در اوج تراژدی بزرگ تاریخی» (کارل مارکس، «هجدهمین برومر»).
انقلاب اکتبر که در کشور ما یک جنبش اجتماعی بی‌سابقه در جهان به راه انداخت، مبارزه توده‌های کارگری- دهقانی علیه سرمایه‌داری، ادبیات هنری خود را ایجاد کرد و پویایی این جنبش، مبارزه طبقاتی را بازتولید کرد. چشمگیرترین آثار انقلاب اکتبر مملو از حرکات و حرکات با عناوین پویا مشخصه - "جریان آهن"، "سقوط دایر"، "طوفان"، "تخریب". کتابشناسی:
ارسطو، شعر، ترجمه، مقدمه و یادداشت ها. N. I. Novosadsky, L., 1927; Lessing، Laocoon، مجموعه. سوچین.، جلد هشتم، سن پترزبورگ، 1904; Pereverzev V., The Work of Dostoevsky, M., 1922; فریچه وی، ادبیات اروپای غربی قرن بیستم. در مهمترین جلوه های آن، ویرایش. دوم، م.، 1928.

دایره المعارف ادبی. - در ساعت 11 تن. م.: انتشارات آکادمی کمونیست، دایره المعارف شوروی، داستان. ویرایش شده توسط V. M. Fritsche, A. V. Lunacharsky. 1929-1939 .

اقدام

1) کنش یک شخصیت در یک اثر ادبی که می تواند به صورت جملات، حرکات، ژست ها، حالات چهره و غیره بیان شود. خلق و خو، شخصیت شخصیت ها). کنش خارجی (به عنوان مثال، در آثار V. اسکات) وسیله ای برای به تصویر کشیدن تضادهای قابل حل و درگیری های کوتاه مدت است. کنش داخلی (به عنوان مثال، در E. همینگوی) درگیری های ابدی و مداوم را به تصویر می کشد.
2) در دراماتورژی اکشن (علاوه بر اعمال قهرمانان) بخشی از یک اثر یا اجرای نمایشی و یکی از قوانین است. کلاسیک گرایی. در درام کلاسیک، وحدت عمل باید رعایت می شد (همراه با وحدت مکان و زمان) - اجرا باید یک خط داستانی را تا نتیجه منطقی خود توسعه می داد. در درام های مدرن اغلب وحدت عمل وجود ندارد. در ژانرهای غنایی ادبیات، کنش در پس‌زمینه محو می‌شود، زیرا احساسات، عواطف و تجربیات بیان شده از طریق غزل اهمیت بیشتری دارند. عمل در حاشیه است.

ادبیات و زبان. دایره المعارف مصور مدرن. - م.: روزمان. ویرایش شده توسط پروفسور گورکینا A.P. 2006 .


مترادف ها:

متضادها:

ببینید «عمل» در فرهنگ‌های دیگر چیست:

    رجوع به دلیل شود؛ کوانتوم عمل - به نظریه کوانتوم مراجعه کنید. «اصل کمترین کنش» بیان می کند که از بین تمام حرکات مکانیکی که یک سیستم اجسام محدود به شرایط محدود کننده خاصی می تواند انجام دهد، این حرکت زمانی رخ می دهد که... دایره المعارف فلسفی

    اقدام- فعالیت هدفمند، اجرا شده خارجی یا داخلی؛ واحد فعالیت در روانشناسی روسی، مفهوم D. به عنوان واحد خاصی از فعالیت انسانی توسط S. L. Rubinstein و A. N. Leontyev معرفی شد. دایره المعارف بزرگ روانشناسی

    ACTION، اعمال، ر.ک. 1. تجلی نوعی انرژی، تشخیص فعالیت. عمل مساوی است با واکنش. 2. فقط واحد. کار، وضعیت بازیگری. دستگاه را راه اندازی کنید. این دستگاه همین دیروز وارد عمل شد. 3. فقط واحدها... ... فرهنگ توضیحی اوشاکوف

    کنش کلمه ای مبهم است که می تواند به این معنی باشد: ویکیواژه دارای مدخلی برای "عمل" عمل فعالیت است. اقدام گروهی (در ریاضیات) عمل (فیزیک) اقدامات (اعمال) ... ویکی پدیا

    عمل، شاهکار، عمل، ترفند، مرحله، مانور، دستکاری، ماشینکاری، عملیات، رویه، فرآیند، عمل، انجام، عمل، لباس پوشیدن، ساخت، اجرا، اجرا، اجرا، تولید، ساخت. تأثیر، تأثیر. حرکتی علیه...... فرهنگ لغت مترادف ها

    اقدام- عمل ♦ عمل نتیجه تجلی اراده. اراده بدون نتیجه عمل نیست، درست مانند نتیجه بدون اراده. عمل کردن به معنای انجام آن چیزی است که می خواهید و در انجام آن آزاد هستید. میل به بازیگری از چه کسی می آید؟ از دل. چه کسی بازیگری می کند؟ ... فرهنگ لغت فلسفی اسپونویل

    1) یک قسمت کامل شده از یک نمایشنامه (همان یک عمل). ابزار اصلی تجسم تصویر صحنه ...

    کمیت فیزیکی که بُعد حاصلضرب انرژی و زمان را دارد. اگر مجموعه معینی از حرکات احتمالی یک سیستم مکانیکی را بین دو موقعیت آن در نظر بگیریم، آنگاه حرکت واقعی (واقعی) آن متفاوت خواهد بود... فرهنگ لغت دایره المعارفی بزرگ

تصویر هنری مستقل. زرادخانه ای از وسایل هنری برای تسلط بر زندگی درونی یک فرد. تاریخ گرایی. زیرمتن معنایی است که «زیر» متن پنهان شده است. روانشناسی. تاریخ گرایی در یک اثر هنری. روانشناسی ادبیات را رها نکرده است. تاریخ گرایی ادبیات. این بحث در دهه 1840 آغاز شد. جزئیات از بیرون با دقت، بی‌علاقه، عینی شی را به تصویر می‌کشند. آ. گورنفلد «سمبولیست‌ها». نظریه ادبیات.

"ادبیات" - اکمیست ها یا آدامیست ها. رمانتیسم. نامگذاری مرسوم دوره فرهنگی اواخر قرن نوزدهم - اواسط قرن بیستم. سنت ها، داستان ها، داستان ها، افسانه ها. فانتزی به معنای ماهیت خاص آثار هنری است. سمبولیسم. نظریه ادبیات. مدرنیسم. کلاسیک گرایی. خیلی بیشتر از یک مکتب ادبی. جایگاه ویژه ای در شعر. ژانرهای فولکلور. رئالیسم وفاداری به زندگی است، این نوعی خلاقیت است.

"نظریه ادبی در مدرسه" - نویسنده بیوگرافی. طرح ترکیب. ایده یک اثر هنری. ژانرهای حماسی فضا. تصنیف. زمان هنری محتوا و شکل یک اثر ادبی. ژانرهای دراماتیک نظریه ادبیات. آینده پژوهی. ژانرهای غنایی. درام. احساسات گرایی. موضوع اثر هنری. واقع گرایی. مراحل رشد کنش در یک اثر هنری. ژانرهای فولکلور. سمبولیسم.

"مبانی نظریه ادبی" - علامت موقت. تصویر ابدی تم های ابدی شخصیت های تاریخی شخصیت ها نمونه ای از مخالفت. ویژگی های گفتاری قهرمان. نظریه ادبیات. افسانه. محتوای احساسی یک اثر هنری. پوشکین. مضامین جاودانه در داستان. دو راه برای ایجاد ویژگی های گفتاری. مونولوگ. مسیرها. محتویات کار. توسعه طرح. پاتوس از انواع مختلف تشکیل شده است. داستان

"سوالاتی در مورد نظریه ادبی" - ابزاری برای کمک به توصیف قهرمان. پایان. اتفاقات در کار. استفاده عمدی از کلمات یکسان در یک متن. توصیف طبیعت. نماد. شرح ظاهر شخصیت. گروتسک. شعله استعداد. جزئیات بیانگر راهی برای نمایش وضعیت داخلی نمایشگاه. مدت. آثار حماسی. داخلی. نوع ادبیات. حاشیه. مونولوگ درونی تمثیل. طرح

"نظریه ادبیات" - عناصر محتوا. توابع. متن ترانه. تذکر دهید. روانشناسی. مشکل مثل. به معنی. نام تکنیک هنری. درام. قهرمان غنایی. پرتره. تکالیف. شعر طرح کمدی. داستان. نماد. سرنوشت مردم. تکنیک هنری. آغاز. رمان. اپیگرام. جنس ادبی گروتسک. سرود موضوع و ایده. غم انگیز. درگیری. انحراف غزلی. افسانه. ترکیبی از رشته ها. سبک. آمادگی برای آزمون دولتی واحد ادبیات.