بیوگرافی کوتاه شومان و مهمترین چیزها. رابرت شومان - بیوگرافی، اطلاعات، زندگی شخصی

رابرت شومان در 8 ژوئن 1810 در شهر ساکسون به دنیا آمد زویکائو، که در آن زمان یک استان نمونه آلمانی بود. خانه ای که در آن متولد شد تا به امروز باقی مانده است.

تصادفی نیست که زندگی نامه نویسان آهنگساز جذب شخصیت پدرش می شوند که رابرت شومان چیزهای زیادی از او به ارث برده است. او مردی بسیار باهوش، خارق‌العاده و عاشق ادبیات بود. او به همراه برادرش انتشارات و کتابفروشی برادران شومان را در زویکاو افتتاح کرد. رابرت شومان هم اشتیاق این پدر به ادبیات و هم استعداد برجسته ادبی را که بعداً تأثیر درخشانی بر کار انتقادی او گذاشت، پذیرفت.

علایق شومان جوان عمدتاً در دنیای هنر متمرکز بود. در کودکی شعر می سرود، اجراهای تئاتری را در خانه خود ترتیب می داد، زیاد می خواند و با بیشترین لذت در پیانو بداهه نوازی می کرد (آهنگسازی را از 7 سالگی شروع کرد). اولین شنوندگان او توانایی شگفت انگیز نوازنده جوان در خلق بداهه را تحسین کردند پرتره های موسیقیافراد آشنا این هدیه یک نقاش پرتره متعاقباً در آثار او نیز ظاهر می شود (پرتره های شوپن، پاگانینی، همسرش، خودنگاره).

پدر تمایلات هنری پسرش را تشویق می کرد. او حرفه موسیقی خود را بسیار جدی گرفت - او حتی موافقت کرد که با وبر درس بخواند. اما به دلیل عزیمت وبر به لندن، این کلاس ها برگزار نشد. اولین معلم موسیقی رابرت شومان، ارگ نواز و معلم محلی کونست بود که از سن 7 تا 15 سالگی با او درس خواند.

با مرگ پدرش (1826)، اشتیاق شومان به موسیقی، ادبیات و فلسفه در تضاد بسیار شدید با خواسته های مادرش قرار گرفت. او قاطعانه اصرار داشت که او مدرک حقوق دریافت کند. به گفته این آهنگساز، زندگی او تغییر کرد "به جدال شعر و نثر."در پایان با ثبت نام در دانشکده حقوق دانشگاه لایپزیگ تسلیم می شود.

1828–1830 – سال های دانشگاه (لایپزیگ – هایدلبرگ – لایپزیگ). علیرغم وسعت علایق و کنجکاوی شومان، تحصیلاتش در علم او را کاملاً بی تفاوت نگذاشت. و با این حال او با قدرت فزاینده ای احساس می کند که فقه برای او نیست.

در همان زمان (1828) در لایپزیگ با مردی آشنا شد که قرار بود نقشی بزرگ و بحث برانگیز در زندگی او بازی کند. این فردریش ویک، یکی از معتبرترین و با تجربه ترین اساتید پیانو است. گواه روشنی بر اثربخشی تکنیک پیانوی ویک، نواختن دختر و شاگردش کلارا بود که مورد تحسین مندلسون، شوپن و پاگانینی قرار گرفت. شومان شاگرد ویک می شود و موازی با تحصیل در دانشگاه موسیقی می خواند. او از 30 سالگی با انصراف از دانشگاه، زندگی خود را تماماً وقف هنر کرده است. شاید این تصمیم تحت تأثیر بازی پاگانینی، که شومان در همان سال 1830 شنید، به وجود آمد. این استثنایی، بسیار خاص بود که رویای یک حرفه هنری را زنده می کرد.

از دیگر برداشت های این دوره می توان به سفر به فرانکفورت و مونیخ اشاره کرد، جایی که شومان با هاینریش هاینه ملاقات کرد و همچنین سفر تابستانی به ایتالیا.

نبوغ آهنگسازی شومان به طور کامل در آن آشکار شد دهه 30 هنگامی که بهترین آثار پیانوی او یکی پس از دیگری ظاهر می شوند: "پروانه ها"، "آبگ" واریاسیون، "اتودهای سمفونیک"، "کارناوال"، فانتزی در ماژور، "قطعه های شگفت انگیز"، "کریسلریانا". کمال هنری این آثار اولیه غیرقابل قبول به نظر می رسد، زیرا تنها در سال 1831 بود که شومان شروع به مطالعه سیستماتیک آهنگسازی با نظریه پرداز و آهنگساز هاینریش دورن کرد.

خود شومان تقریباً همه چیزهایی را که در دهه 30 خلق کرده است با تصویر کلارا ویک و رمانتیک مرتبط می داند. داستان عشق آنها. شومان در سال 1828، زمانی که کلارا در نهمین سال زندگی اش بود، ملاقات کرد. هنگامی که روابط دوستانه شروع به تبدیل شدن به چیزی بیشتر کرد، یک مانع غیرقابل عبور در مسیر عاشقان بوجود آمد - مقاومت سرسخت متعصبانه F. Vic. "نگرانی او برای آینده دخترش" اشکال بسیار سختگیرانه ای داشت. او کلارا را به درسدن برد و شومان را از هرگونه ارتباط با او منع کرد. به مدت یک سال و نیم آنها با یک دیوار خالی از هم جدا شدند. عاشقان نامه نگاری های مخفیانه، جدایی های طولانی، نامزدی مخفیانه و در نهایت علنی را طی کردند محاکمه. آنها فقط در اوت 1840 ازدواج کردند.

دهه 30 نیز دوران اوج بود موسیقیایی-انتقادی و فعالیت ادبیشومان. در مرکز آن مبارزه با کینه توزی، فداکاری در زندگی و هنر و همچنین دفاع از هنر پیشرفته و تربیت ذائقه عمومی است. کیفیت قابل توجه شومان به عنوان یک منتقد، ذوق موسیقی بی عیب و نقص او است، حس دقیق همه چیز با استعداد و پیشرفته، صرف نظر از اینکه نویسنده اثر چه کسی است - یک شهرت جهانی یا یک آهنگساز مبتدی و ناشناخته.

اولین کار شومان به عنوان منتقد، مروری بر تغییرات شوپن در موضوعی از دون جووانی موتزارت بود. این مقاله به تاریخ 1831 حاوی این جمله معروف است: "کلاه بردار، آقایان، پیش از شما یک نابغه است!" آهنگساز نوزدهمقرن مقاله برامس (مسیرهای جدید) در سال 1853 پس از وقفه ای طولانی از فعالیت انتقادی شومان نوشته شد و بار دیگر غرایز نبوی او را تأیید کرد.

در مجموع، شومان حدود 200 مقاله شگفت انگیز جالب در مورد موسیقی و نوازندگان ایجاد کرد. آنها اغلب در قالب داستان ها یا نامه های سرگرم کننده ارائه می شوند. برخی از مقالات یادآوری می کنند نوشته های دفتر خاطرات، برخی دیگر صحنه های زنده با حضور شخصیت های زیادی هستند. شرکت کنندگان اصلی این دیالوگ های ابداع شده توسط شومان، فروستان و یوسبیوس و همچنین استاد رارو هستند. فلورستان و اوسبیوس - اینها نه تنها شخصیت های ادبی هستند، بلکه تجسم دو جنبه متفاوت از شخصیت آهنگساز هستند. او به فلورستان خلق و خوی فعال، پرشور، تندخو و کنایه بخشید. او تندخو و تندخو است و تأثیرپذیر است. برعکس، یوسبیوس یک رویاپرداز خاموش، یک شاعر است. هر دو به یک اندازه در ماهیت متناقض شومان ذاتی بودند. در معنای وسیع، این تصاویر زندگی‌نامه‌ای دو نسخه متضاد از اختلاف عاشقانه با واقعیت را تجسم می‌دهند - اعتراض خشونت‌آمیز و صلح در رویا.

فلورستان و اوسبیوس فعال ترین شرکت کنندگان در شومانوف شدند "دیویدسبوندا" ("لیگ داوود")، که به نام پادشاه افسانه ای کتاب مقدس نامگذاری شده است. این "بیش از یک اتحاد مخفی"فقط در ذهن خالق آن وجود داشت که آن را به این صورت تعریف کرد "جامعه معنوی"هنرمندانی که برای هنر واقعی در مبارزه با کینه توزی متحد شدند.

مقاله مقدماتی ترانه های شومان. م.، 1933.

به عنوان مثال، شومان درست مانند سازندگان داستان عاشقانه در ادبیات، برای تأثیر پیچش در پایان، تأثیر ناگهانی احساسی آن مهم بود.

ادای احترام به نوازندگی ویولونیست درخشان، ایجاد مطالعات پیانو بر اساس هوس پاگانینی (1832-1833) بود.

در سال 1831، شومان و شوپن هر دو تنها 21 سال داشتند.

12. موسیقی پیانو از شومان.

شومان 10 سال اول کار آهنگسازی خود را وقف موسیقی پیانو کرد - سالهای جوان پرشور پر از شور و شوق خلاقانه و امید (دهه 30). در این زمینه ابتدا دنیای فردی شومان آشکار شد و آثاری که مشخصه ترین سبک او بود ظاهر شد. اینها عبارتند از "کارناوال"، "اتودهای سمفونیک"، "کریسلریانا"، فانتزی در ماژور، "رقص های دیویدسبوندلرها"، رمان ها، "قطعه های شگفت انگیز"، "صحنه های کودکانه"، "قطعه های شبانه" و غیره. قابل توجه است که بسیاری از این شاهکارها به معنای واقعی کلمه 3-4 سال پس از شروع آهنگسازی شومان - در 1834-35 - ظاهر شدند. زندگی نامه نویسان آهنگساز این سال ها را "زمان مبارزه برای کلارا" می نامند، زمانی که او از عشق خود دفاع کرد. تعجب آور نیست که بسیاری از آثار پیانوی شومان تجربیات شخصی او را آشکار می کنند و ماهیت زندگی نامه ای دارند (مانند آثار رمانتیک های دیگر). به عنوان مثال، آهنگساز اولین سونات پیانو را از طرف فلورستان و اوسبیوس به کلارا ویک تقدیم کرد.

موسیقی پیانوی شومان غالباً تحت تأثیر زاده شد تصاویر ادبیو داستان ها چرخه "پروانه ها" (op. 2، 1831) با رمان "سال های بدجنس" ژان پل (درباره زندگی دو برادر - Vult و Valt، نمونه های اولیه Florestan و Eusebius) مرتبط است. «کریسلریانا» و «قطعات شگفت‌انگیز» برداشت‌هایی از آثار هافمن را منعکس می‌کردند. اما نکته اصلی فقط این نیست: در موسیقی شومان ما با نفوذ عمیق در موسیقی مواجه هستیم. الگوهای ادبی. در ساخته‌های پیانویی‌اش، او اغلب به‌عنوان یک داستان‌نویس عمل می‌کند و رشته‌ای متمایز از تصاویر متضاد را در برابر شنونده باز می‌کند که در کنار هم یک «روایت» موسیقی کامل را تشکیل می‌دهند. به همین دلیل است که از همان ابتدای کار شومان، شکل مورد علاقه اش از آثار پیانو بود چرخه مجموعه ای از مینیاتورها

آهنگساز مشهور آلمانی رابرت شومان - رمانتیک، رویاپرداز با روحی لطیف و آسیب پذیر، جهان را به ارمغان آورد. هنر موسیقیپیشرفت و نوآوری او با ترکیب شعر، هارمونی و فلسفه در آثارش اطمینان حاصل کرد که آثارش نه تنها آهنگین و زیبا از نظر صدا، بلکه بازتاب خارجیجهان بینی درونی یک فرد، تمایل او به بیان حالت ذهنی. شومان را به حق می توان نوآوری دانست که برای پیشرفت در اروپا تلاش کرد موسیقی کلاسیکقرن 19.

سالهای زندگی

شومان زیاد عمر نکرد عمر طولانی، با مهر و رنج یک بیماری سخت و دردناک مشخص شده است. او در 8 ژوئن 1810 به دنیا آمد و در 29 ژوئیه 1856 درگذشت. او خانواده مبدااصلا موزیکال نبود او در خانواده کتابفروشی به دنیا آمد که علاوه بر او چهار فرزند بزرگتر نیز وجود داشت. در سن هفت سالگی، پسر شروع به مطالعه موسیقی نزد یک ارگ نواز محلی کرد و در سن 12 سالگی سعی کرد قطعه موسیقی خود را بسازد.

والدین او آرزو داشتند پسرشان وکیل شود و رابرت چندین سال را صرف مطالعه کرد تا آنها را راضی نگه دارد، اما معلوم شد که درخواست او برای موسیقی بسیار بیشتر است. قوی تر از میلپدر و مادر خود را خوشحال کنید و آینده ای موفق برای خود بسازید. او در حین تحصیل در رشته حقوق در لایپزیگ وقت آزاداختصاص به موسیقی

آشنایی او با فرانتس شوبرت، سفر به مکه هنری ایتالیا - ونیز، لذت شرکت در کنسرت های پاگانینی، تمایل او را برای وقف به موسیقی تقویت کرد. او شروع به خواندن درس های پیانو از فردریش ویک می کند، جایی که با خود آشنا می شود همسر آیندهکلارا که تا پایان عمر همدم و همدم وفادار او شد. فقه منفور کنار می ماند و شومان خود را کاملاً وقف موسیقی می کند.

آرزوهای او برای پیانیست شدن تقریباً به طرز غم انگیزی پایان یافت. برای افزایش تسلط انگشت، که برای یک نوازنده بسیار مهم است، شومان تحت عمل جراحی قرار گرفت که ناموفق بود و او فرصت ایجاد حرفه ای به عنوان نوازنده را از دست داد. اما اکنون تمام وقت خود را صرف آهنگسازی آثار موسیقی کرد. شومان همراه با دیگر نوازندگان جوان شروع به انتشار مجله "روزنامه موسیقی جدید" می کند. برای این مجله شومان می نویسد تعداد زیادیمقالات انتقادی در مورد هنر موسیقی معاصر.

آثار رابرت شومان، از همان آثار اول، سرشار از رمانتیسم، رویاپردازی بت‌ها و مملو از پژواک‌های اوست. احساسات خود. اما، با وجود لمس احساسات بسیار شیک برای زمان خود، او میل به موفقیت مادی را توسعه داد. این امر به ویژه زمانی مشهود بود که شومان تصمیم به تشکیل خانواده گرفت. منتخب او کلارا ویک، دخترش بود معلم موسیقیو یک مربی کلارا یک پیانیست با استعداد و بسیار موفق بود، بنابراین اتحاد این دو از نظر موسیقی بود افراد با استعدادبسیار هماهنگ و شاد بود

تقریباً هر سال فرزند دیگری در خانواده رابرت و کلارا ظاهر می شود که در مجموع 8 نفر بودند. اما این باعث نشد که این زوج موفق به تور شهرهای اروپایی شوند. در سال 1844 آنها با کنسرت از روسیه بازدید کردند و در آنجا با استقبال بسیار گرمی روبرو شدند. همسرش بود زن شگفت انگیز! او که خود یک پیانیست عالی بود، با آگاهی از استعداد فوق العاده همسرش، سعی کرد از او در برابر مشکلات روزمره محافظت کند و شومان توانست خود را کاملاً وقف آهنگسازی کند.

سرنوشت به شومان شانزده سال ازدواج خوشبخت داد و آن هم سخت بیماری روانیاین اتحادیه شاد را تاریک کرد. در سال 1854، بیماری بدتر شد و حتی درمان داوطلبانه در یک کلینیک پیشرفته کمکی نکرد. در سال 1856، شومان درگذشت.

کار آهنگساز

رابرت شومان آثار بزرگی را پشت سر گذاشت میراث موسیقی. با شروع از اولین آثار چاپ شده "پروانه ها"، "Davidsbündlers"، "تکه های شگفت انگیز"، "Kreisleriana" - چنین مینیاتورهای هوا، ملایم، شفاف پر از هوا و نور، و پایان دادن به اپراهای "فاوست"، "مانفرد"، سمفونی ها او همیشه به آرمان خود در موسیقی وفادار ماند.

رابرت شومان، بدون شک استادی ظریف و با استعداد، تمام سایه های احساسات و حالات را به طرز درخشانی منتقل می کند، به همین دلیل است که چرخه های غزلی معروف او "دایره ترانه ها"، "عشق شاعر"، "عشق و زندگی یک زن" همچنان ادامه دارد. از محبوبیت فوق العاده ای در بین نوازندگان و شنوندگان برخوردار است. بسیاری مانند معاصران او آثار او را دشوار و درک آن دشوار می دانند، اما آثار شومان نمونه ای از معنویت و اشراف است. طبیعت انسانو نه فقط زرق و برق و زرق و برق.

"عقل اشتباه می کند، احساس هرگز" - این سخنان شومان می تواند شعار همه هنرمندان رمانتیک شود که قاطعانه معتقد بودند که با ارزش ترین چیز در یک فرد توانایی او در احساس زیبایی طبیعت و هنر و همدردی با افراد دیگر است.

آثار شومان قبل از هر چیز با غنا و عمق احساسات ما را جذب می کند. و ذهن تیزبین، بصیر و درخشان او هرگز ذهن سردی نبود، همیشه با احساس و الهام روشن و گرم می شد.
استعداد غنی شومان بلافاصله در موسیقی آشکار نشد. علایق ادبی در خانواده غالب بود. پدر شومان یک ناشر کتاب روشنفکر بود و گاهی اوقات به عنوان نویسنده مقاله عمل می کرد. و رابرت وارد سال های اولیهبه طور جدی زبان شناسی، ادبیات را مطالعه کرد، نمایشنامه هایی نوشت که در حلقه خانه آماتورها به صحنه رفتند. او همچنین موسیقی خواند، پیانو زد و بداهه نوازی کرد. دوستان توانایی او را در ترسیم پرتره شخصی که می‌شناخت با موسیقی تحسین می‌کردند تا بتوان به راحتی رفتار، حرکات، ظاهر و شخصیت او را تشخیص داد.

کلارا ویک

رابرت به درخواست خانواده اش وارد دانشگاه (لایپزیگ و سپس هایدلبرگ) شد. او قصد داشت تحصیلات خود را در دانشکده حقوق با موسیقی ترکیب کند. اما با گذشت زمان، شومان متوجه شد که او یک وکیل نیست، بلکه یک موسیقی‌دان است و پیگیرانه به دنبال رضایت مادرش (پدرش در آن زمان فوت کرده بود) برای وقف کامل خود را به موسیقی آغاز کرد.
در نهایت رضایت داده شد. نقش بزرگبا ضمانت معلم برجسته فردریش ویک، که به مادر شومان اطمینان داد که پسرش، با توجه به مطالعه جدی، به یک پیانیست برجسته تبدیل خواهد شد، بازی کرد. اقتدار ویک شک ناپذیر بود، زیرا دختر و شاگردش کلارا که در آن زمان هنوز یک دختر بود، قبلا پیانیست کنسرت بود.
رابرت دوباره از هایدلبرگ به لایپزیگ نقل مکان کرد و دانش آموزی کوشا و مطیع شد. او با اعتقاد به اینکه باید به سرعت زمان از دست رفته را جبران کند، خستگی ناپذیر کار کرد و برای دستیابی به آزادی حرکت انگشتانش، یک وسیله مکانیکی اختراع کرد. این اختراع نقش مهلکی در زندگی او داشت - منجر به یک بیماری لاعلاج در دست راست او شد.

ضربه مهلک سرنوشت

ضربه وحشتناکی بود. بالاخره شومان بزرگترین کاراز بستگانش اجازه گرفت تا تحصیلات تقریباً تمام شده خود را رها کند و کاملاً خود را وقف موسیقی کند ، اما در نهایت فقط توانست به نوعی با انگشتان شیطان چیزی "برای خودش" بنوازد... دلیلی برای ناامیدی وجود داشت. اما او دیگر نمی توانست بدون موسیقی وجود داشته باشد. حتی قبل از تصادف با دست، شروع به خواندن دروس تئوری و مطالعه جدی آهنگسازی کرد. حالا این خط دوم تبدیل به خط اول شده است. اما نه تنها. شومان به عنوان یک منتقد موسیقی شروع به ایفای نقش کرد، و مقالات او مناسب، تیز، و تا ماهیت نافذ هستند. قطعه موسیقیو ویژگی ها اجرای موسیقی- بلافاصله توجه را جلب کرد.

منتقد شومان

شهرت شومان به عنوان منتقد پیش از شهرت شومان به عنوان آهنگساز بود.

شومان تنها بیست و پنج سال داشت که جرأت کرد تا خود را سازماندهی کند مجله موسیقی. او ناشر، ویراستار و نویسنده اصلی مقالاتی شد که از طرف اعضای اخوان دیوید، دیویدسباند منتشر می‌شد.

داوود، پادشاه مزمور سرای افسانه ای کتاب مقدس، با مردم متخاصم - فلسطینیان - جنگید و آنها را شکست داد. کلمه "Philistine" با "Philistine" آلمانی همخوان است - تاجر، فیلیستین، واپسگرا. هدف اعضای "برادری داوود" - داویدسبوندلرها - مبارزه با ذائقه های نابخردانه در هنر، علیه چسبیدن به قدیمی، منسوخ شده، یا برعکس، با دنبال کردن آخرین، اما پوچ مد بود.

برادری که "ژورنال موسیقی جدید" شومان از طرف آنها صحبت می کرد در واقع وجود نداشت. حقه ادبی. حلقه کوچکی از افراد همفکر وجود داشت، اما شومان همه نوازندگان برجسته را اعضای اخوان می‌دانست، به‌ویژه برلیوز و اولین خلاقیت او را با مقاله‌ای مشتاقانه استقبال کرد. خود شومان دو نام مستعار را امضا کرد که مظهر آن بود طرف های مختلفماهیت متناقض او و چهره های مختلفرمانتیسم ما تصویر فلورستان - یک شورشی عاشقانه و Eusebius - یک رویاپرداز عاشقانه را نه تنها در مقالات ادبیشومان، بلکه در آثار موسیقی او.

شومان آهنگساز

و در این سال ها آهنگ های زیادی نوشت. دفترهای یادداشت او یکی پس از دیگری ساخته شد قطعات پیانوبا عناوین غیرمعمول برای آن زمان: «پروانه‌ها»، «قطعه‌های شگفت‌انگیز»، «کریسلریانا»، «صحنه‌های کودکانه» و غیره. این نام‌ها نشان می‌دهند که این نمایشنامه‌ها بازتاب‌های مختلف زندگی و برداشت‌های هنری شومان هستند. برای مثال، در «کرایسلریان»، تصویر کرایسلر نوازنده که توسط نویسنده رمانتیک E. T. A. Hoffmann خلق شده بود، محیط بورژوایی اطراف او را با رفتار و حتی وجود خود به چالش کشید. "صحنه های کودکانه" طرح های زودگذری از زندگی کودکان است: بازی ها، افسانه ها، فانتزی های کودکان، گاهی ترسناک ("ترسناک")، گاهی روشن ("رویاها").

همه اینها به منطقه مربوط می شود موسیقی برنامه. عناوین نمایشنامه ها باید به قوه تخیل شنونده انگیزه داده و توجه او را به سمتی معطوف کند. بیشتر نمایشنامه‌ها مینیاتور هستند و یک تصویر، یک برداشت را در قالب لاکونیک تجسم می‌دهند. اما شومان اغلب آنها را در چرخه ها ترکیب می کند. معروف ترین این آثار، "کارناوال" شامل تعدادی نمایشنامه کوچک است. در اینجا والس، صحنه های غنایی از جلسات در یک توپ، و پرتره های واقعی و شخصیت های داستانی. از جمله آنها، در کنار سنتی ماسک های کارناوالپیرو، هارلکین، کلمباین شوپن را ملاقات می کنیم و در نهایت با خود شومان در دو نفر - فلورستان و اوسبیوس و کیارینا جوان - کلارا ویک - ملاقات می کنیم.

عشق رابرت و کلارا

لطافت برادرانه نسبت به این دختر با استعداد، دختر معلم شومان، به مرور زمان به احساسی عمیق تبدیل شد. جوانان فهمیدند که برای یکدیگر ساخته شده اند: آنها هم همین را داشتند اهداف زندگی، همان سلیقه های هنری. اما این اعتقاد را فردریش ویک نداشت، او معتقد بود که شوهر کلارا باید اول از همه از نظر مالی او را تامین کند، و این را نمی توان از یک پیانیست شکست خورده انتظار داشت، همانطور که شومان در چشم ویک بود. او همچنین می ترسید که ازدواج با پیروزی کنسرت کلارا تداخل پیدا کند.

"مبارزه برای کلارا" پنج سال تمام به طول انجامید و فقط در سال 1840 با پیروز شدن در محاکمه ، جوانان مجوز رسمی ازدواج گرفتند. رابرت و کلارا شومان

زندگی نامه نویسان شومان امسال را سال ترانه ها می نامند. شومان سپس چندین چرخه آهنگ ایجاد کرد: "عشق یک شاعر" (بر اساس آیات هاینه)، "عشق و زندگی یک زن" (بر اساس آیات A. Chamisso)، "Myrtles" - یک چرخه نوشته شده به عنوان هدیه عروسیکلارا ایده آل آهنگساز تلفیقی کامل از موسیقی و کلام بود و او واقعاً به این امر دست یافت.

بنابراین شروع شد سال های مبارکزندگی شومان افق خلاقیت گسترش یافته است. اگر قبلاً توجه او تقریباً به طور کامل معطوف بود موسیقی پیانو، پس اکنون، پس از سال ترانه ها، زمان آن فرا می رسد موسیقی سمفونیک، موسیقی برای گروه های مجلسی، اراتوریو "پارادایس و پری" در حال ایجاد است. شومان شروع می کند و فعالیت آموزشیدر کنسرواتوار تازه افتتاح شده لایپزیگ، کلارا را در تورهای کنسرت او همراهی می کند، که به لطف آن آهنگ های او به طور فزاینده ای مشهور می شوند. در سال 1944، رابرت و کلارا چندین ماه را در روسیه گذراندند و در آنجا مورد استقبال گرم و دوستانه نوازندگان و دوستداران موسیقی قرار گرفتند.

آخرین ضربه سرنوشت

اما سال‌های شاد با بیماری خزنده شومان، که در ابتدا کار بیش از حد ساده به نظر می‌رسید، تاریک شد. اما معلوم شد که موضوع جدی تر است. بود بیماری روانی، گاهی اوقات عقب نشینی می کند - و سپس آهنگساز به کارهای خلاقانه بازگشت و استعداد او به همان اندازه درخشان و اصیل باقی می ماند و گاه بدتر می شد - و سپس دیگر نمی توانست کار کند یا با مردم ارتباط برقرار کند. این بیماری به تدریج بدن او را تضعیف کرد و او دو سال آخر عمر خود را در بیمارستان گذراند.

رابرت شومان (به آلمانی: Robert Schumann). متولد 8 ژوئن 1810 در Zwickau - درگذشت 29 ژوئیه 1856 در Endenich. آهنگساز آلمانی، مربی و منتقد تأثیرگذار موسیقی. به طور گسترده به عنوان یکی از بیشتر شناخته شده است آهنگسازان برجستهدوران رمانتیسم معلم او فردریش ویک مطمئن بود که شومان تبدیل خواهد شد بهترین پیانیستاروپا، اما به دلیل آسیب دیدگی دست، رابرت مجبور شد حرفه خود را به عنوان پیانیست رها کند و زندگی خود را وقف آهنگسازی کند.

تا سال 1840 تمام آثار شومان منحصراً برای پیانو نوشته می شد. بعدها آهنگ های زیادی منتشر شد، چهار سمفونی، یک اپرا و دیگر آهنگ های ارکسترال، کرال و کارهای اتاقی. او مقالات خود را در مورد موسیقی در روزنامه موسیقی نو (به آلمانی: Neue Zeitschrift für Musik) منتشر کرد.

برخلاف میل پدرش، شومان در سال 1840 با دختر فردریش ویک کلارا ازدواج کرد. همسرش همچنین آهنگسازی می‌کرد و فعالیت قابل توجهی در کنسرت به عنوان نوازنده پیانو داشت. سود حاصل از کنسرت ها اکثریت ثروت پدرش را تشکیل می داد.

شومان از اختلال روانی، که برای اولین بار در سال 1833 خود را به عنوان یک دوره افسردگی شدید نشان داد. او پس از اقدام به خودکشی در سال 1854 به میل خود، قرار داده شد کلینیک روانپزشکی. در سال 1856، رابرت شومان بدون بهبودی از بیماری روانی درگذشت.

در 8 ژوئن 1810 در Zwickau (زاکسونی) در خانواده ناشر کتاب و نویسنده آگوست شومان (1773-1826) به دنیا آمد.

شومان اولین درس های موسیقی خود را از ارگانیست محلی یوهان کونزش گرفت. در سن 10 سالگی شروع به آهنگسازی، به ویژه، کرال و موسیقی ارکسترال. دبیرستان را در زادگاه، جایی که با آثار ژان پل آشنا شد و به تحسین پرشور آنها تبدیل شد. حالات و تصاویر این ادبیات عاشقانهدر طول زمان منعکس شده است خلاقیت موسیقیشومان.

در کودکی به حرفه ای پیوست کار ادبی، گردآوری مقالات برای دایره المعارفی که توسط انتشارات پدرش منتشر شده بود. او به طور جدی به فیلولوژی علاقه مند بود، تصحیح پیش از انتشار را برای تعداد زیادی از فرهنگ لغت لاتین. و مدرسه آثار ادبیشومان در چنان سطحی نوشته شده بود که پس از مرگش به عنوان ضمیمه ای به مجموعه آثار ژورنالیستی پخته او منتشر شد. در دوره معینشومان در جوانی خود حتی تردید داشت که شغل نویسنده یا موسیقیدان را انتخاب کند.

در سال 1828 وارد دانشگاه لایپزیگ شد و سال بعد به دانشگاه هایدلبرگ رفت. به اصرار مادرش قصد داشت وکیل شود، اما موسیقی بیشتر و بیشتر مرد جوان را به خود جذب کرد. او با ایده تبدیل شدن به یک پیانیست کنسرت جذب شد.

در سال 1830، او از مادرش اجازه گرفت تا خود را کاملاً وقف موسیقی کند و به لایپزیگ بازگشت، جایی که امیدوار بود یک مربی مناسب پیدا کند. در آنجا او شروع به یادگیری پیانو از F. Wieck و آهنگسازی از G. Dorn کرد.

شومان در طی تحصیلات خود به تدریج دچار فلج انگشت میانی و فلج نسبی شد انگشت اشاره، به همین دلیل مجبور شد ایده شغلی را کنار بگذارد پیانیست حرفه ای. نسخه گسترده ای وجود دارد که این آسیب به دلیل استفاده از شبیه ساز انگشت (انگشت به طناب بسته شده بود که از سقف آویزان بود، اما می توانست مانند یک وینچ بالا و پایین حرکت کند) رخ داده است) که شومان ادعا می کند به طور مستقل شبیه‌سازهای انگشت محبوب آن زمان «Dactylion» اثر هنری هرتز (1836) و «انگشتان شاد» توسط Tiziano Poli ساخته شده است.

یکی دیگر از نسخه‌های غیرمعمول اما رایج می‌گوید که شومان، در تلاش برای دستیابی به مهارت باورنکردنی، سعی کرد تا تاندون‌های دستش را که به هم متصل می‌شد، بردارد. انگشت حلقهبا انگشتان وسط و کوچک هیچ یک از این نسخه ها هیچ مدرکی ندارند و هر دوی آنها توسط همسر شومان رد شد.

خود شومان ایجاد فلج را با دست خط بیش از حد و زمان بیش از حد نواختن پیانو مرتبط دانست. تحقیقات مدرناریک سامز، موسیقی شناس، که در سال 1971 منتشر شد، پیشنهاد می کند که علت فلج انگشت می تواند استنشاق بخار جیوه باشد، که شومان، به توصیه پزشکان آن زمان، ممکن است سعی کرده خود را از سیفلیس درمان کند. اما دانشمندان پزشکی در سال 1978 این نسخه را مشکوک دانستند و به نوبه خود پیشنهاد کردند که فلج می تواند در نتیجه فشرده سازی مزمن عصب در ناحیه مفصل آرنج ایجاد شود. تا به امروز، علت بیماری شومان ناشناخته باقی مانده است.

شومان آهنگسازی را به طور جدی و همزمان انجام داد نقد موسیقی. شومان با حمایت از فردریش ویک، لودویگ شونکه و ژولیوس کر، در سال 1834 توانست یکی از تأثیرگذارترین نشریات موسیقی در آینده را تأسیس کند - "روزنامه موسیقی جدید" (به آلمانی: Neue Zeitschrift für Musik) که او چندین سال به طور منظم مقالات خود را در آنجا چاپ می کرد. او خود را به عنوان حامی نو و مبارزی با منسوخ‌ها در هنر، علیه به اصطلاح فضولی‌ها، یعنی با کسانی که با محدودیت‌ها و عقب ماندگی‌های خود مانع پیشرفت موسیقی شدند و سنگر محافظه‌کاری و محافظه‌کاری بودند، تثبیت کرد. بورگریسم

در اکتبر 1838 ، آهنگساز به وین نقل مکان کرد ، اما در اوایل آوریل 1839 به لایپزیگ بازگشت. در سال 1840، دانشگاه لایپزیگ به شومان عنوان دکترای فلسفه اعطا کرد. در همان سال، در 12 سپتامبر، ازدواج شومان با دختر معلمش، یک پیانیست برجسته، در کلیسایی در شونفلد انجام شد. کلارا ژوزفین ویک.

شومان در سال ازدواجش حدود 140 آهنگ ساخت. چندین سال زندگی مشترکرابرت و کلارا زندگی شادی داشتند. آنها هشت فرزند داشتند. شومان همسرش را در تورهای کنسرت همراهی می کرد و او نیز به نوبه خود اغلب موسیقی همسرش را اجرا می کرد. شومان در کنسرواتوار لایپزیگ که در سال 1843 توسط F. Mendelssohn تأسیس شد، تدریس کرد.

در سال 1844، شومان و همسرش برای یک تور به سن پترزبورگ و مسکو رفتند و در آنجا با افتخار زیادی مورد استقبال قرار گرفتند. در همان سال، شومان از لایپزیگ به درسدن نقل مکان کرد. در آنجا برای اولین بار علائم اختلال عصبی ظاهر شد. در سال 1846 بود که شومان آنقدر بهبود یافت که بتواند دوباره آهنگسازی کند.

در سال 1850، شومان برای پست مدیر موسیقی شهر در دوسلدورف دعوت شد. با این حال، به زودی اختلافات در آنجا آغاز شد و در پاییز 1853 قرارداد تمدید نشد.

در نوامبر 1853، شومان و همسرش به سفری به هلند رفتند، جایی که او و کلارا "با شادی و افتخار" پذیرایی شدند. با این حال، در همان سال، علائم بیماری دوباره ظاهر شد. شومان در آغاز سال 1854، پس از تشدید بیماری، با پرتاب خود به رودخانه راین، اقدام به خودکشی کرد، اما نجات یافت. او باید در آن قرار می گرفت بیمارستان روانیدر Endenich در نزدیکی بن. در بیمارستان ، او تقریباً آهنگسازی نمی کرد ، طرح های آهنگسازی جدید از بین رفت. گاهی اوقات به او اجازه داده می شد که همسرش کلارا را ببیند. رابرت در 29 ژوئیه 1856 درگذشت. در بن به خاک سپرده شد.

آثار رابرت شومان:

شومان در موسیقی خود، بیش از هر آهنگساز دیگری، ماهیت عمیقا شخصی رمانتیسم را منعکس کرد. او موسیقی اولیه، درون نگر و اغلب عجیب و غریب، تلاشی برای شکستن سنت بود فرم های کلاسیکبه نظر او بسیار محدود است. آثار شومان از بسیاری جهات شبیه به شعر جی. هاینه، فلاکت معنوی آلمان را در دهه های 1820-1840 به چالش کشید و به دنیای انسانیت والا فراخواند. شومان وارث اف. رمانتیسیسم موسیقی. بسیاری از موسیقی‌های او که در طول زندگی او درک نشده بود، اکنون در هماهنگی، ریتم و فرم، جسورانه و بدیع در نظر گرفته می‌شوند. آثار او ارتباط نزدیکی با سنت های موسیقی کلاسیک آلمانی دارد.

بیشتر آثار پیانوشومان چرخه‌هایی از نمایشنامه‌های کوچک در ژانرهای غنایی-دراماتیک، بصری و پرتره هستند که توسط یک طرح درونی و خط روانشناختی به هم مرتبط هستند. یکی از معمولی ترین چرخه ها "کارناوال" (1834) است که در آن مجموعه ای متنوع از صحنه ها، رقص ها، ماسک ها، تصاویر زنانه(از جمله کیارینا - کلارا ویک)، پرتره های موسیقی پاگانینی، شوپن.

نزدیک به "کارناوال" چرخه های "پروانه ها" (1831، بر اساس کار ژان پل) و "Davidsbündlers" (1837) هستند. چرخه نمایشنامه "Kreisleriana" (1838، به نام قهرمان ادبی E. T. A. Hoffmann - نوازنده-رویایی یوهانس کریسلر) متعلق به بالاترین دستاوردهاشومان. جهان تصاویر عاشقانهسودای پرشور و انگیزه قهرمانانه در آثار شومان برای پیانو مانند "اتودهای سمفونیک" ("اتودهایی به شکل واریاسیون"، 1834)، سونات ها (1835، 1835-1838، 1836)، فانتزی (1836-1838) منعکس شده است. کنسرت برای پیانو و ارکستر (1841-1845). شومان همراه با آثار واریاسیون و انواع سونات، سیکل های پیانو را بر اساس یک مجموعه یا یک آلبوم نمایشنامه ساخته است: "گزیده های شگفت انگیز" (1837)، "صحنه های کودکانه" (1838)، "آلبوم برای جوانان" (1848) ) و غیره

در خلاقیت صوتیشومان این نوع را توسعه داد آهنگ غناییاف. شوبرت. شومان در یک طراحی دقیق ترانه ها، جزئیات حالات، جزئیات شاعرانه متن و آهنگ های یک زبان زنده را به نمایش گذاشت. افزایش قابل توجه نقش همراهی پیانو در شومان یک طرح کلی غنی از تصویر ارائه می دهد و اغلب معنای آهنگ ها را توضیح می دهد. محبوب ترین چرخه آواز او "عشق شاعر" در شعر (1840) است. این شامل 16 آهنگ است، به ویژه، "اوه، اگر فقط گل ها حدس زده می شد"، یا "صدای آهنگ ها را می شنوم"، "صبح تو را در باغ ملاقات می کنم"، "عصبانی نیستم"، "در خواب به تلخی گریه کردم"، "تو شیطانی، آهنگ های شیطانی." طرح دیگری چرخه صوتی- "عشق و زندگی یک زن" بر اساس اشعار A. Chamisso (1840). آهنگ هایی با معانی مختلف در چرخه های "Myrtle" بر اساس اشعار F. Rückert، R. Burns، G. Heine، J. Byron (1840)، "Aound Songs" بر اساس اشعار J. Eichendorff (1840) گنجانده شده است. شومان در تصنیف‌های آوازی و صحنه‌های آهنگ، خیلی چیزها را لمس کرد دایره وسیعداستان ها مثال روشن اشعار مدنیشومان - تصنیف "دو گرنادیر" (به ابیاتی از جی. هاینه).

برخی از آهنگ های شومان صحنه های ساده یا طرح های پرتره روزمره هستند: موسیقی آنها به آلمانی نزدیک است. آهنگ محلی("آواز عامیانه" بر اساس اشعار F. Rückert و دیگران).

در اواتوریو "بهشت و پری" (1843، بر اساس طرح یکی از قسمت های رمان "شرقی" "لالا روک" اثر تی مور)، و همچنین در "صحنه هایی از فاوست" (1844-1853، به گفته جی وی گوته)، شومان به تحقق رویای دیرینه خود برای خلق یک اپرا نزدیک شد. تنها اپرای تکمیل شده شومان، ژنووا (1848)، بر اساس یک افسانه قرون وسطایی، بر روی صحنه به رسمیت شناخته نشد. موفقیت خلاقانهموسیقی شومان به میان آمد شعر دراماتیک«مانفرد» نوشته جی. بایرون (اورتور و 15 شماره های موسیقی, 1849).

در 4 سمفونی آهنگساز (به اصطلاح "بهار"، 1841؛ دوم، 1845-1846؛ به اصطلاح "رنیش"، 1850؛ چهارم، 1841-1851) حالات روشن و شاد حاکم است. مکان قابل توجهآنها دارای قسمت هایی از آهنگ، رقص، غزل و نقاشی طبیعت هستند.

شومان سهم بزرگی در این زمینه داشت نقد موسیقی. او با تبلیغ کار نوازندگان کلاسیک در صفحات مجله خود، مبارزه با پدیده های ضد هنری زمان ما، از مکتب رمانتیک جدید اروپایی حمایت کرد. شومان شیک پوشی و بی تفاوتی نسبت به هنر را که در پوشش نیت خیر و دانش کاذب پنهان می شود، محکوم کرد. شخصیت‌های داستانی اصلی که شومان از طرف آنها در صفحات چاپی صحبت می‌کرد، فلورستان پرشور، جسورانه و کنایه‌آمیز و اوزبیوس رویاپرداز مهربان هستند. هر دو نماد ویژگی های شخصیت قطبی خود آهنگساز بودند.

آرمان های شومان به نوازندگان پیشرفته نزدیک بود قرن نوزدهم. او بسیار مورد توجه فلیکس مندلسون، هکتور برلیوز و فرانتس لیست بود. در روسیه، کار شومان توسط A. G. Rubinstein، P. I. Tchaikovsky، G. A. Laroche و اعضای "Mighty Handful" تبلیغ شد.

در 8 ژوئن 1810 در شهر زویکاو آلمان در خانواده یک کتابفروش به دنیا آمد. از خیلی سن پایینرابرت جوان استعداد درخشانی در موسیقی و ادبیات نشان داد. پسر نواختن ارگ را یاد گرفت، بداهه بر روی پیانو، اولین اثر خود - مزمور برای گروه کر - را در سیزده سالگی خلق کرد و در ژیمناستیک در تحصیل ادبیات پیشرفت زیادی کرد. بدون شک اگر خط زندگی او به این سمت می رفت، در اینجا نیز فیلسوف و نویسنده ای درخشان و برجسته داشتیم. اما موسیقی همچنان برنده شد!

مرد جوان به اصرار مادرش در لایپزیگ و سپس هایدلبرگ حقوق می خواند، اما این اصلاً او را جذب نمی کند. او رویای پیانیست شدن را در سر می پروراند و نزد فردریش ویک درس می خواند، اما انگشتانش آسیب می بیند. بدون اینکه دوبار فکر کند شروع به نوشتن موسیقی کرد. در حال حاضر اولین آثار منتشر شده او - "پروانه ها"، "تغییرات با موضوع آبگ" - او را به عنوان یک آهنگساز بسیار اصلی توصیف می کند.

شومان یک رمانتیک شناخته شده و بدون شک است که به لطف او اکنون کاملاً این جنبش - رمانتیسم را می شناسیم. ماهیت آهنگساز کاملاً با ظرافت و رویاپردازی آغشته بود، گویی او همیشه در بالای زمین معلق بود و در خیالات خود گم شده بود. تمام تضادهای واقعیت پیرامون در این ماهیت عصبی و پذیرا تا حدی تشدید می شود که منجر به عقب نشینی به خود می شود. دنیای درونی. حتی تصاویر فوق العادهدر آثار شومان این فانتزی افسانه ها و سنت ها نیست، مانند بسیاری از رمانتیک های دیگر، بلکه فانتزی رویاهای خود فرد است. توجه نزدیکهر حرکت روح با گرایش به ژانر مینیاتورهای پیانو تعیین می شود و چنین نمایشنامه هایی در چرخه ها ترکیب می شوند ("کریسلریانا" ، "رمان ها" ، "قطعه های شبانه" ، "صحنه های جنگل").

اما در همان زمان، جهان شومان دیگری را می شناسد - یک شورشی پرانرژی. استعداد ادبی او همچنین "نقطه کاربرد" پیدا می کند - او "مجله موسیقی جدید" را منتشر می کند. مقالات او اشکال مختلفی دارند - دیالوگ ها، قصارها، صحنه ها - اما همه آنها هنر واقعی را تجلیل می کنند که نه تقلید کورکورانه و نه فضیلت به عنوان یک هدف مشخص نمی شود. شومان چنین هنری را در آثار خود می بیند کلاسیک وینی، برلیوز، پاگانینی. او اغلب نشریات خود را به نمایندگی از شخصیت های داستانی - فلورستان و اوسبیوس می نویسد. اینها اعضای Davidsbund (برادران داوود) هستند - اتحادیه ای از موسیقیدانانی که با نگرش فیلیستی نسبت به هنر مخالف هستند. و حتی اگر این اتحاد فقط در تخیل خالق وجود داشته باشد، پرتره های موسیقایی اعضای آن در آن گنجانده شده است. چرخه های پیانو"Davidsbundlers" و "Carnival". در میان داویدسباندلرها، شومان شامل پاگانینی، و - با نام کیارینا - کلارا ویک، دختر مربی او، یک نوازنده پیانو است که کار اجرا خود را در سن یازده سالگی آغاز کرد.

رابرت از کودکی نسبت به کلارا ویک احساس محبت می کرد. با گذشت سالها، احساس او با او افزایش یافت - اما فردریش ویک شوهر ثروتمندتری برای دخترش می خواست. مبارزه عاشقان برای خوشبختی آنها سالها به طول انجامید - برای جلوگیری از ملاقات آنها ، پدر تورهای زیادی را برای دختر برنامه ریزی کرد و او را از مکاتبه با رابرت منع کرد. شومان ناامید مدتی با دیگری نامزد بود، ارنستینا فون فریکن، که او نیز به نام استرلا یکی از داویدسباندلرها شد و نام شهری که در آن زندگی می کرد - Asch - در موضوع اصلی "کارناوال" رمزگذاری شده است. اما او نتوانست کلارا را فراموش کند، در سال 1839، شومان و کلارا ویک به دادگاه رفتند - و تنها از این طریق توانستند رضایت ویک را برای ازدواج جلب کنند.

این عروسی در سال 1840 برگزار شد. شایان ذکر است که در آن سال شومان ترانه های بسیاری را بر اساس اشعار هاینریش هاینه، رابرت برنز، جورج گوردون بایرون و شاعران دیگر نوشت. این نه تنها یک ازدواج شاد، بلکه یک ازدواج پربار بود. از نظر موسیقی. این زوج به سراسر جهان سفر کردند و در یک دوئت فوق العاده اجرا کردند - او آهنگسازی کرد و او موسیقی او را پخش کرد و اولین مجری بسیاری از آثار رابرت شد. دنیا تا به حال چنین زوج هایی را نشناخته است و ظاهرا تا مدت ها هم نخواهد شناخت...

شومان ها هشت فرزند داشتند. در سال 1848، در روز تولد او دختر بزرگترآهنگساز چندین قطعه پیانو می سازد. بعدها، نمایشنامه های دیگری ظاهر شدند که در مجموعه ای به نام "آلبوم برای جوانان" ترکیب شدند. ایده ایجاد قطعات سبک پیانو برای نواختن موسیقی کودکان جدید نبود، اما شومان اولین کسی بود که آن را پر کرد. مجموعه مشابهتصاویر بتن، نزدیک و قابل درک برای یک کودک- "سوار شجاع"، "پژواک تئاتر"، "دهقان شاد".

از سال 1844 شومان ها در درسدن زندگی می کردند. در همان زمان، آهنگساز تشدید اختلال عصبی خود را تجربه کرد که اولین نشانه های آن در سال 1833 ظاهر شد. او تنها در سال 1846 توانست به آهنگسازی بازگردد.

در دهه 1850 شومان آثار بسیار زیادی از جمله سمفونی ها، گروه های مجلسی، اورتورهای برنامه، تدریس در کنسرواتوار لایپزیگ، رهبری یک گروه کر در درسدن و سپس در دوسلدورف را خلق می کند.

شومان توجه زیادی به آهنگسازان جوان داشت. آخرین او کار روزنامه نگاریبه مقاله "مسیرهای جدید" تبدیل می شود، جایی که او آینده ای عالی را پیش بینی می کند.

در سال 1854، پس از تشدید اختلال روانیکه منجر به اقدام به خودکشی شد، شومان در نهایت به آن دست یافت بیمارستان روانیو در 29 ژوئیه 1856 درگذشت.

فصل های موسیقی