رنگ های مرتبط در نقاشی مبانی علم رنگ به زبان ساده

این راز نیست که رنگ یکی از ابزارهای مهم تصویر است.و طبیعتا داشتن ایده درست در مورد علم رنگ در نقاشی، می توانیم آن را به درستی و عاقلانه در نقاشی ها اعمال کنیم. رنگ را می توان "ساخته" کرد تا برای ما کار کند. و برای این کار خوب است که آن را بفهمیم و بفهمیم که چگونه این کار را انجام دهیم، فراموش نکنیم که هر یک از ما روش خاص خود را برای درک رنگ و انتقال آن داریم.

سایه های رنگ غنی و متنوع، اما همه آنها از قوانین علم رنگ پیروی می کنند.بیایید سعی کنیم مفاهیم اساسی علم رنگ را بدون وارد شدن به عمق جنگل علمی درک کنیم.

توجه داشته باشید:رنگ و سایه های موجود در نقاشی رنگ روغن ممکن است کمی با سایه های موجود در نقاشی اکریلیک، به عنوان مثال، یا با رنگ تمپر متفاوت باشد. بنابراین، به عنوان نمونه ای از علم رنگ، از رنگ روغن هنری استفاده می کنم. اگرچه اصول علم رنگ در همه انواع رنگ ها تقریباً یکسان است.

رنگین کمان چند رنگ دارد؟

حتما میدونی کهآدوگا از 7 رنگ تشکیل شده است، در حالی که "دایره زیبا" ما شامل 12 رنگ است! با این حال، رنگین کمان در آسمان ما را از این بابت کمتر خوشحال نمی کند.اما ما در مورد زیبایی رنگین کمان صحبت نمی کنیم، بلکه در مورد رنگ به عنوان چنین چیزی صحبت می کنیم.

رنگین کمان به رنگ

در علم رنگ نقاشیمفهوم رنگ های اصلی، ثانویه و مشتقات وجود دارد.

اصلی، اولین ها در دایره به طور سنتی قرمز، آبی و زرد در نظر گرفته می شوند. بقیه، در اصل، با مخلوط کردن رنگ ها به دست می آیند. اما 3 رنگ اول نمی توانند متفاوت باشند.

ثانویه رنگ هایعنی 3 رنگ بعدی با اختلاط دو رنگ اول دیگر به دست می آید.به عنوان مثال نحوه سبز شدن. فقط زرد را با آبی مخلوط کنید... طبیعتا روشنی و شدت رنگ سبز به نسبت هایی که این رنگ ها با هم مخلوط شده اند بستگی دارد.

همچنین لازم به یادآوری است که رنگ های آبی، زرد و قرمز خریداری شده در لوله ها از نظر گرما و سردی با یکدیگر متفاوت هستند. اگر نقاشی می کشید، احتمالاً می دانید که در میان گل های زرد هم گرم و هم سرد وجود دارد. بنابراین، وقتی زرد و آبی را با هم مخلوط می کنیم، طبیعتا سبز می شویم. اما برای به دست آوردن سبزی که می خواهید از کدام آبی و کدام زرد استفاده کنید؟ پس از همه، سایه های سبز زیادی وجود دارد.

انواع سبزی هنگام مخلوط کردن زرد و آبی

من این را خواهم گفت حتما باید تئوری رنگ را مطالعه کنید،اما بدون تمرین غیرممکن است علاوه بر این، تمرین در دنیای رنگ ها بیشتر زمان را می گیرد. ما باید یاد بگیریم که چگونه ترکیب کنیم و رنگ را در نقاشی هایمان کار کنیم! در زیر یک مثال کوچک می زنم که در رنگ های مختلف سرد و گرم ساخته شده است. نیز وجود دارد رنگ های مشتق شده. شما می توانید آنها را با ترکیب سه رنگ اصلی و سه رنگ ثانویه بدست آورید.

اما، در مورد علم رنگ در نقاشی، ما همه 12 رنگ کروماتیک دایره طیفی و رنگ های رنگی - سیاه، سفید و همه انواع خاکستری را به عنوان پایه در نظر خواهیم گرفت.

علم رنگ در نقاشی

مطالعه دایره طیفی درک درستی از رنگ های مکملآنها در مقابل قرار دارند و دارای خاصیت تقویت یکدیگر در هنگام مجاورت در تصویر هستند. به عنوان مثال، صورتی در کنار رنگ سبز بسیار روشن تر به نظر می رسد و زرد در کنار آبی "روشن می شود".

ویژگی های اصلی رنگ ها

اگر رنگ یک شیء جاندار بود، پس می‌توانیم بگوییم که شخصیتی دارد که از سه جزء تشکیل شده است. بله، به احتمال زیاد... بالاخره همین ویژگی های رنگی در یک نقاشی است که احساسات متفاوتی را در بیننده برمی انگیزد.

رنگ در هنر برای بیان احساسات وجود داردبرخی (نقاشان) و واکنش عاطفی دیگران (بینندگان). با استفاده از گل های قرمز به عنوان مثال، من مثالی از "شخصیت رنگ" می زنم.

ویژگی های اصلی شخصیت رنگ شامل 3 اصطلاح است:

  • تن رنگ- اصطلاحی در علم رنگ که رنگ را تعریف می کند. Hue به شما امکان می دهد یک رنگ را از رنگ دیگر تشخیص دهید و همچنین آنها را با نام تشخیص دهید.
  • سبکی- تن در رنگ، تناژ. یکی از مهم ترین ویژگی های رنگ که نباید فراموش شود
  • اشباع- شدت، درجه غنا و عمق رنگ.اشباع نیز نوعی درجه قابل مشاهده از تن رنگ در یک رنگ کروماتیک است.

اشباع و روشنی رنگ قرمز


اگر مثلاً رنگ اشتباه گرفته شده باشد، تناژ متفاوت خواهد بود. این یک علامت مهم است که نزدیکی یک رنگ به روشن یا تیره را تعیین می کند. اگر فقط از تن رنگی استفاده می کنید چگونه می توانید یک گل را به تصویر بکشید؟ به هیچ وجه، تخت خواهد بود و شبیه نقاشی یک کودک با رنگ قرمز خالص است. داخل گل ها تیره تر و غنی تر است.

سبکی و اشباع هر آنچه را که لازم بود به رنگ اضافه کرد. اما خود گل فقط از یک رنگ تشکیل شده است - قرمز. بقیه فقط مشتقات آن هستند. همانطور که حدس زدید، به منظور برای روشن تر شدن رنگ،باید سفید اضافه کنید به این ترتیب می توانید درجه روشنی و تن نور و سایه را بدست آورید. و تیره تر، اضافه کردن، به عنوان مثال، خاکستری. برای تنظیم رنگ، سفید و سیاه را در پالت قرار می دهیم. البته، روشن تر خواهد شد، اما سایه نیز متفاوت خواهد بود. از قرمز روشن اشباع شده، با سفید روشن تر می شود، مطمئناً، اما رنگ نیز به صورتی تغییر می کند. بنابراین سعی می کنیم رنگ خود رنگ را تغییر ندهیم.

اشباع را تعیین کنیدرا می توان به صورت درصدی از رنگ در یک رنگ بیان کرد. گیج کننده بود؟ در اینجا یک مثال میوه ای دیگر وجود دارد: نارنگی و زردآلو رنگ یکسانی دارند - نارنجی. و حتی سبکی در هر دو شیء نور است. و با این حال غنای زردآلو و نارنگی متفاوت است. رنگ نارنگی اشباع‌تر از رنگ زردآلو خواهد بود: به نظر می‌رسد نارنگی نارنجی متضاد تری دارد. حتی ساده تر است که آن را با کلمات دیگری مانند این توصیف کنید: یک نارنگی نارنجی بسیار روشن و یک زردآلو نارنجی کم رنگ مات...

سایه هایی از نارنجی تا زرد

رنگ های خالص از یک لوله می توانند اشباع ترین رنگ ها باشند. مخلوط کردن آنها با سایر رنگ ها و حلال ها در نتیجه خلوص و شدت رنگ را تغییر می دهد. ما می توانیم با افزودن یک رنگ خاکستری به آن "اشباع" را کاهش دهیم

درست است، نقاشان به ندرت از رنگ خالص مستقیماً از لوله استفاده می کنند. با ترکیب ماهرانه رنگ ها، شما می توانید یک پالت بزرگ از رنگ ها و سایه ها را دریافت کنید.برخی از تکنیک های نقاشی هنوز از رنگ ها به شکل خالص خود استفاده می کنند، به عنوان مثال، در تکنیک Impasto، یا "نقاشی با چاقوی پالت"، یا کسانی که نقاشی های متضاد خالص را دوست دارند. دلایل ممکن است متفاوت باشد، زیرا دید رنگی هر فرد متفاوت است. مقاله انتخاب را بخوانید.

میدونی، چرا رنگ های سفید و سیاه در مقیاس تونال در نظر گرفته نمی شوند؟زیرا "سفید" و "جوهر" فقط یک سبکی دارند. آنها نمی توانند کم و بیش اشباع شوند. آیا تا به حال "سفید روشن" یا "سیاه روشن" را شنیده اید؟ تنها کاری که آنها می توانند انجام دهند این است که به سایه های خاکستری تبدیل شوند که فقط در روشنایی رنگ خاکستری متفاوت است.

اشباع سیاه، برای مثال، گاز دوده - سردو تلفظ می شود، در حالی که استخوان سوخته- برعکس، گرم و کم نور. سیاه انگوری هم هست که از نظر تیرگی و روشنایی بین آنهاست. ترکیب رنگ ها با سفید یا مشکی روشی عالی برای تمرین و آشنایی با تمام خواص رنگ است. آن را امتحان کنید، بسیار جالب است!

بسیاری از هنرمندان به طرز وحشتناکی از استفاده از رنگ سیاه در پالت خود می ترسند، اما بیهوده! پس از همه، می تواند پالت را گسترده تر و غنی تر کند. اما این به شما بستگی دارد که کدام یک از رنگ های مشکی را انتخاب کنید، همچنین باید همه آنها را امتحان کنید. در اصل، آنها برای تغییر رنگ های دیگر بسیار مهم هستند.

تیرگی رنگ های مشکی

کدام محدوده بهتر است و چگونه رنگ را هماهنگ کنیم؟

در علم رنگ چنین مفهومی وجود دارد اجرای تابلو در رنگهای سرد و گرم با ترکیب 2 رنگ کروماتیک در ترکیب های مختلف می توانید سایه هایی با ته رنگ های گرم و سرد متفاوت دریافت کنید. ترکیبی از سایه ها با ته رنگ یکسان ایده آل در نظر گرفته می شود.همه رنگ ها را نمی توان به طور هماهنگ در یک تصویر ترکیب کرد.

برای مثال، رنگ بنفش سرد کاملاً با رنگ سبز سرد هماهنگ است. اما بنفش سرد و سبز گرم اصلاً با هم تداخل ندارند.

بنابراین بهتر است از رنگ های رنگ بر اساس گرما و سردی استفاده شود.به عنوان مثال، می توانید یک طرح مشابه را در مقیاس های مختلف به تصویر بکشید و مقایسه کنید.

علم رنگ در نقاشی - رنگ های گرم و سرد

موافق باشید که رنگ های گرم حسی کاملا متفاوت نسبت به رنگ های سرد ایجاد می کنند. در نسخه اولنت های گرم برای ایجاد حس یک روز گرم انتخاب شده اند. در همان زمان، تصویر دومدر رنگ های سرد احساس یک صبح سرد را ایجاد می کند.

پالت رنگ رنگ روغن

امروزه پالت رنگ ها متنوع است و ما را خوشحال می کند طیف گسترده ای از انتخاب. و هرچه پالت شما غنی تر باشد، کار شما جالب تر و "خسته کننده تر" خواهد بود. 12 تا 15 لوله رنگ برای شروع کافی است، اما همانطور که مخلوط های مختلف را یاد می گیرید، یاد خواهید گرفت که چگونه رنگ ها و سایه های جدید ایجاد کنید. یا اگر بودجه اجازه می دهد، رنگ های آماده را در لوله ها خریداری کنید. رنگ روغن در لوله ها را می توان برای مدت بسیار بسیار طولانی نگهداری کرد، اما مطمئناً باید مطالعه و تمرین کنید. بدون این غیر ممکن است!

پالت رنگ رنگ روغن

قیمت رنگ در لوله ها به طور مستقیم به چند بار مخلوط کردن آن برای بدست آوردن این یا آن سایه بستگی دارد. و هر چه اختلاط جالب و نادرتر باشد، رنگ گرانتر خواهد بود. من رنگ های گران قیمت در رنگ های کمیاب مانند خاکستری گرم یا زرشکی-بنفش-بنفش دارم. من به ندرت از آنها استفاده می کنم، زیرا با گذشت زمان یاد گرفتم که آنها را با مخلوط کردن "معدن" کنم.

مهم:همه رنگ های رنگ روغن یکسان ایجاد نمی شوند. تولید کنندگان مختلف ممکن است رنگ های کمی متفاوت از نظر رنگ، ضخامت و حتی نام داشته باشند. بنابراین، انتخاب رنگ های باکیفیت به ویژه در مرحله مطالعه نقاشی رنگ روغن بسیار مهم است.

مثلا من استفاده میکنم فرانسوی Lefranc & Bourgeois, Pebeo; هلندیرامبراند، انگلیسیتولید کنندگان رنگ Daler & Royney و آلمانیلوکاس، موسینی. ایتالیاییمن همچنین روغن مستر را در زرادخانه خود دارم، اما آنها بسیار غلیظ هستند و کمتر مورد علاقه هستند. نیز وجود دارد روسی"لادوگا"، اما هنوز از نظر کیفیت بسیار پایین تر از فرانسوی یا انگلیسی است. برای تجربه، آزمایش با تولید کنندگان مختلف مفید است.

به نظر شما رنگ از چه چیزی ساخته می شود؟ترکیب آن چیست و چرا برخی سریعتر از بقیه خشک می شوند؟رنگ روغن حاوی رنگدانه ها و چسب های رنگی است. به طور معمول اینها روغن ها، رزین های نرم، موم زنبور عسل و اسانس ها هستند. اتر به "مایع" شدن خمیرهای رنگارنگ ضخیم رنده شده کمک می کند. و نسبت رنگدانه به مواد اتصال دهنده متفاوت است. و یکی از دلایل کند شدن خشک شدن روغن دقیقا همین است. در اینجا نمونه ای از ترکیب رنگ های روغنی آورده شده است:

ویژگی های رنگ

اغلب می توانید سوالاتی در مورد ترکیب سایه ها و رنگ ها بشنوید: چه چیزی را می توان با چه مخلوط کرد و چه چیزی را با چه چیزی مخلوط کرد توصیه نمی شودبرای جلوگیری از کثیفی

هنگام نقاشی یک نقاشی، باید ویژگی های اساسی رنگ ها و چگونگی تغییر دمای رنگ تحت تأثیر سایه های مختلف را به خاطر بسپارید. همچنین در مورد رنگ های گرم و سرد، اما در کل هیچ منعی در ترکیب رنگ ها وجود ندارد. این منطقه ای است که می توانید با خیال راحت آزمایش کنید و از طریق آزمون و خطا به نتیجه برسید. در این مقاله روش های اختلاط به طور مفصل مورد بحث قرار خواهد گرفت.

و فراموش نکنید خلاقیت باید از این فرآیند لذت ببرد، انرژی و نیرو بیافزایید و همچنین ما را با قدرت شارژ کنید و نه برعکس. حتی خستگی بعد از نقاشی نیز دلپذیر و همراه با احساس رضایت خواهد بود.

همانطور که می بینید، اصول اولیه علم رنگ، البته با دانش خاص و تناسب صحیح، چندان دشوار نیست. نقاشی زنده است، شما نمی توانید علم رنگ را یک بار برای همیشه یاد بگیرید، این چیزی است که در طول زندگی قابل مطالعه و مطالعه است... آیا با این موافق هستید؟

مدت، اصطلاح "رنگ های مکمل متقابل"اغلب در نقد هنری استفاده می شود. با این حال، همیشه مشخص نیست که کدام جفت رنگ ها را می توان مکمل یکدیگر در نظر گرفت.

متقابل مکملرنگ ها اغلب با آن اشتباه گرفته می شوند متضاد، زیرا هر دو در انتهای مخالف قطر قرار دارند. با این حال، یک تفاوت وجود دارد.

واقعیت این است که چرخ رنگ Itten معمولاً برای یافتن ترکیبات متضاد استفاده می شود:

این یک دایره 12 پله ای است. این بر اساس 3 رنگ اصلی است: قرمز، زرد و آبی. رنگ های باقیمانده با مخلوط کردن 3 رنگ اصلی به دست می آیند.

  • دایره Itten توصیف می کند فیزیکیمخلوط کردن رنگ ها - به عنوان مثال، هنگام مخلوط کردن رنگ می کندروی پالت

با این حال، واضح است که این مدل تا حدودی خودسرانه است. طیف پیوسته است:

و هنگام اختلاط پرتوهای نور، رنگ های اصلی خواهند بود قرمز، آبی و سبز.

  • آنچه در طول اختلاط نوری پرتوهای نور اتفاق می افتد، نه با 12، بلکه با چرخ رنگ 10 مرحله ای بهتر نشان داده می شود. زرد-سبز، سبز-آبی و بنفش را به 7 رنگ طیف اضافه می کند.

برای پیدا کردن جفت رنگ مکمل(اسم دیگر - رنگ های رایگان ، باید قطر را از طریق یک چرخ رنگ 10 مرحله ای (یا از طریق دایره ای که طیف را به طور مداوم نشان می دهد، مانند شکل بالا) بکشید.

مشخص است که وقتی این رنگ های متضاد با هم مخلوط می شوند، یک رنگ بی رنگ تشکیل می شود. در تئوری سفید است، در عمل خاکستری روشن است.

شما همچنین می توانید رنگ های مکمل متقابل را در شرایط آزمایشگاهی پیدا کنید - مشخص است که طول موج ها در هر جفت چنین نسبتی 1:1.25 به یکدیگر دارند.

از همین اصل برای یافتن جفت های مکمل متقابل در برنامه های کامپیوتری استفاده می شود.

و این ترکیبات رنگی بسیار هماهنگ و دلپذیر برای چشم تلقی می شوند.

این پدیده در قرن نوزدهم کشف شد. هرمان هلمهولتز، اگرچه هنرمندان مدت‌ها قبل از آن از جفت‌های مکمل متقابل استفاده می‌کردند و به طور شهودی هماهنگی را پیدا می‌کردند.

بیایید ببینیم که چگونه این ترکیب ها در عمل با استفاده از نمونه چندین نقاشی توسط امپرسیونیست های مورد علاقه من کار می کنند:

آگوست رنوار. تابستان.

در اینجا 2 جفت مکمل متقابل به طور همزمان استفاده می شود. من می خواهم توجه شما را به این جلب کنم: علیرغم این واقعیت که از رنگ های خالص استفاده نمی شود، بلکه بیشتر از رنگ های خاموش و سفید استفاده شده است (که معمولاً برای امپرسیونیست ها بسیار مشخص است) ، تصویر محو به نظر نمی رسد.

این به این دلیل اتفاق می افتد که رنگ های مکمل یکدیگر را تقویت می کنند. چرا این اتفاق می افتد، من در " نوشتم، اما اکنون به جزئیات این نکته نمی پردازم.

مثال زیر «رقصنده نشسته» اثر ادگار دگا است:

در اینجا رنگ در حال حاضر فعال تر است، لهجه های رنگ روشن با رنگ های برجسته و سایه دار از همان محدوده متعادل می شوند.

کلود مونه. خانه آبی در زاندام.

همچنین از 2 جفت مکمل استفاده می شود که در هر یک از آنها یک رنگ با قدرت کامل گرفته می شود و دیگری برجسته یا سایه زده می شود. این کار از کنتراست خیلی واضح جلوگیری می کند.

کامیل پیسارو. ساعت پنج صبح.

تصویر بر اساس ترکیبی از تنها 2 رنگ مکمل یکدیگر و تغییرات سفید شده آنها است. از این رو احساس صبح زود - زمانی که همه رنگ ها تا حدودی نزدیک تر و روشن هستند. اگر همان محدوده را بگیرید، اما از ردیف سایه دار، احساس گرگ و میش وجود خواهد داشت.

همانطور که می بینید، نقاشی به طیف وسیعی از رنگ ها نیاز ندارد. برای ایجاد یک طیف رنگی هماهنگ، گاهی اوقات تنها 2 رنگ کافی است.

آیا می توانید مثال هایی از استفاده از رنگ های مکمل در نقاشی بزنید؟

دانش کامل تئوری رنگ برای یک هنرمند بسیار مهم است. فیلیپ استراوبدر مورد اصول ساده رنگ صحبت خواهد کرد.

هنگامی که رنگ ها به درستی استفاده شوند، می توانند حال و هوا را منتقل کنند و واکنش احساسی را در بیننده برانگیزند. استفاده صحیح از رنگ ها یکی از مهم ترین شرایط یک نقاشی موفق است. دانش در مورد استفاده از رنگ ارثی نیست، آموخته می شود. قوانینی وجود دارد که باید رعایت شود و قوانین دیگری می توانند نادیده گرفته شوند، اما هر هنرمندی که می خواهد در تجارت خود به موفقیت برسد باید از پایه شروع کند، یعنی. از تئوری رنگ

حجم عظیمی از مطالب علمی موجود است. با این حال، اکثر آنها از هنرمندان دور هستند. من روی چیزهای غیر ضروری تمرکز نمی کنم و بلافاصله به مهمترین چیز در تئوری رنگ می پردازم. ما به طرح‌های رنگی مختلفی که امروزه وجود دارد نگاه می‌کنیم، در مورد نحوه استفاده از رنگ در ترکیب، نحوه کار با رنگ به گونه‌ای که چشم بیننده را روی نقاشی نگه می‌دارد، و چگونگی تعادل رنگ‌ها در نقاشی صحبت خواهیم کرد. پس بیایید شروع کنیم ...

1. سه خاصیت رنگ
قبل از پرداختن به نظریه رنگ، لازم است اصول اولیه آن را درک کنید. بیایید به اصطلاح به سه ویژگی رنگ بپردازیم. این ویژگی ها بیانگر زبان عمومی تئوری رنگ ها هستند و باید همیشه در ذهن هنرمند باشند.
- رنگ- نام یک رنگ خاص (به عنوان مثال قرمز، آبی، زرد).
- اشباع- این رنگ پریدگی یا تیره شدن یک سایه (رنگ) است.
- شدتروشنایی یا تیرگی یک رنگ (رنگ) را تعیین می کند. سایه های خالص بسیار شدید هستند. سایه های کسل کننده - بر این اساس، شدت کم دارند.
این سه ویژگی رنگ به چیزهای زیادی بستگی دارد، اما عمدتاً به نور در نقاشی شما بستگی دارد.

2. چرخ رنگ
چرخه رنگ بر اساس رنگ‌های قرمز، زرد و آبی شکل سنتی رنگ‌بندی در حوزه هنر است. اولین نمودار رنگی توسط سر اسحاق نیوتن در سال 1666 ایجاد شد. از آن زمان، دانشمندان و هنرمندان نسخه های خود را از این اصل مطالعه و ارائه کردند. بحث در مورد اینکه کدام سیستم بهتر و قابل اعتمادتر است هنوز ادامه دارد. در واقعیت، هر چرخ رنگی که دارای سیستمی منطقی از سایه های خالص باشد، جایگاه خود را دارد.

3. رنگ های اصلی
سه رنگ اصلی وجود دارد: قرمز، زرد و آبی. اینها سه رنگ رنگدانه ای هستند که نمی توان آنها را با مخلوط کردن رنگ های دیگر مخلوط کرد یا ساخت. تمام رنگ های دیگر از این سه سایه گرفته شده اند.

4. رنگ های گروه دوم
این رنگ ها شامل سبز، نارنجی و بنفش است. این رنگ ها از ترکیب رنگ های پایه به دست می آیند. رنگ های گروه اول و دوم با هم شش رنگ درخشان در طیف را تشکیل می دهند. با مخلوط کردن هر رنگ با همسایه اش، شش رنگ دیگر به دست می آوریم - رنگ های گروه سوم.

5. رنگ های گروه سوم
این گروه شامل زرد-نارنجی، قرمز-نارنجی، قرمز-بنفش، آبی-بنفش، آبی-سبز و زرد-سبز می باشد. این رنگ ها از ترکیب یک رنگ اصلی و یک رنگ ثانویه ایجاد می شوند.

6. تعادل رنگ
شما نمی توانید تنها با استفاده از یک یا حتی همه رنگ های پایه رنگ کنید. شما باید در ترکیب رنگ خود به تعادل برسید. چند رنگ از گروه سوم یا کمی خاکستری اضافه کنید تا تصویر به طور غیر طبیعی روشن نشود. اگر این را در نظر نداشته باشید، هر چقدر هم که ترکیب بندی و طراحی شما خوب باشد، نمی توانید چشم بیننده را به خود جلب کنید. به عنوان مثال، در طبیعت، هرگز رنگ های اصلی یا فرعی خالص را به وفور پیدا نمی کنید. برعکس، همه رنگ ها متعادل هستند، این واقعیت ما را ایجاد می کند. وظیفه هنرمند این است که بداند کی و چگونه این واقعیت را تغییر دهد یا بر آن تأکید کند تا بسته به هدف نویسنده، زیباتر، دراماتیک تر یا ترسناک تر شود.

توجه کنید که چگونه پالت رنگ در این نقاشی یکنواخت است. رنگ‌ها به‌طور تصادفی انتخاب نشده‌اند، بلکه با دقت زیادی انتخاب شده‌اند تا بر حال و هوای منظره تأکید کنند. اگر تئوری رنگ را می دانید، باید بدانید که رنگ آبی اثر آرام بخشی بر افراد دارد، بنابراین انتخاب این پالت بدیهی است.

برای مشاهده عکس در سایز اصلی و کیفیت 100% کلیک کنید.

7. انتخاب رنگ
طرح رنگ خود را در نظر بگیرید و مطمئن شوید که با طراحی شما مطابقت دارد. وقتی به حال و هوا و جو فکر می کنید، بلافاصله تصور کنید که نتیجه نهایی چه خواهد بود. به هر حال، وقتی تصویری از قدرت و ویرانی ترسیم می کنید، رنگ های رنگین کمان را انتخاب نمی کنید، درست است؟
تصویر بالا ترکیبی بسیار قوی از اشباع و رنگ را نشان می دهد که در کنار هم حالتی را ایجاد می کنند که بیننده مطمئناً آن را احساس خواهد کرد. در اینجا از رنگ های گروه سوم بسیار استفاده کردم و فقط کمی از رنگ های اصلی (روی چشم ها و ستون فقرات) برای هدایت چشم بیننده به مرکز اصلی تصویر (چهره و چشم های قهرمان).

برای مشاهده تصویر در سایز اصلی و کیفیت 100% روی عکس کلیک کنید.

8. تک رنگ (تک رنگ)
یک طرح رنگ تک رنگ از یک رنگ با تغییرات روشن و سایه های غنی استفاده می کند. کار به صورت تک رنگ یک راه سریع و آسان برای افزودن رنگ و زندگی به آموزش اشباع است. این ساده ترین روش برای مبتدیان است که با رنگ بدون از بین بردن کیفیت و ایده کار می کنند. به نظر من بیشتر نقاشی ها با بار احساسی قوی با استفاده از این تکنیک ساخته شده اند. نقطه ضعف این روش عدم درخشش و کنتراست است.

9. رنگ های مرتبط
طرح رنگ خواهر از رنگ هایی استفاده می کند که در مجاورت رنگ های همسایه قرار دارند. یک رنگ غالب است، بقیه برای غنی سازی پالت استفاده می شود. طرح رنگ خواهر شبیه به سیستم تک رنگ است، اما تفاوت های ظریف بیشتری را ارائه می دهد. به نظر من، این رویکرد بسیار بهتر از یک طرح رنگ ثابت است و ایجاد چنین پالتی آسان تر است.

برای مشاهده تصویر در سایز اصلی و کیفیت 100% روی عکس کلیک کنید.

10. رنگ های اضافی
رنگ های مکمل رنگ هایی هستند که در چرخه رنگ مقابل یکدیگر قرار دارند. این در مثال زمانی که یک رنگ سرد در برابر یک رنگ گرم قرار می گیرد بهتر دیده می شود. برای مثال قرمز و سبز-آبی.
هنگام کار با این طرح، باید یک رنگ غالب و سپس یک رنگ ثانویه را برای لهجه ها انتخاب کنید. یکی از سنتی ترین روش های استفاده از این طرح رنگی استفاده از یک رنگ به عنوان پس زمینه و رنگ مکمل آن برای برجسته کردن عناصر اصلی تصویر است. با این تکنیک تسلط یک رنگ را همراه با تضادهای رنگی قوی بدست خواهید آورد.
چالشی که در اینجا وجود دارد این است که در حالی که این رویکرد تصویری با کنتراست و تاثیر بالا تولید می کند، کار با آن بسیار دشوارتر از طرح های رنگی مرتبط یا ثابت است. فقط مطمئن شوید که رنگ هایی که استفاده می کنید به درستی متعادل شده اند.
طرح رنگ مکمل دوشاخه گونه ای از طرح رنگ مکمل استاندارد است. این شامل یک رنگ و دو رنگ همسایه نسبت به رنگ مکمل (مقابل) آن است. با انجام این کار، بدون افزایش کنتراست طرح رنگ مکمل، به کنتراست حتی بیشتر می‌رسیم.

برای مشاهده تصویر در سایز اصلی و کیفیت 100% روی عکس کلیک کنید.

11. رنگ های سوم و چهارم
طرح رنگ سوم شامل سه رنگ با فاصله مساوی است. این طرح در بین هنرمندان بسیار محبوب است زیرا ... کنتراست بصری بسیار قوی می دهد و هماهنگی و غنای رنگ ها را حفظ می کند. طرح سوم به اندازه طرح رنگ مکمل متضاد نیست، اما هماهنگ تر و متعادل تر به نظر می رسد.
طرح چهارتایی (مکمل دوگانه) غنی ترین طرح ارائه شده است زیرا شامل چهار رنگ است که در دو جفت رنگ مکمل ترکیب شده اند. هماهنگ کردن این طرح بسیار دشوار است. هنگام استفاده از هر چهار رنگ، تصویر ممکن است نامتعادل به نظر برسد، بنابراین باید رنگ غالب را انتخاب کنید یا رنگ ها را ملایم کنید.

12. رنگ و محیط آن
رنگ هر جسمی که در دنیای ما وجود دارد تحت تأثیر جهانی است که در آن قرار دارد. هر جسمی رنگ خاص خود را دارد یا به عبارت دیگر رنگی دارد که هیچ چیز از بیرون تغییر نمی کند. همه رنگ‌ها، آن‌طور که می‌بینیم، به نوعی تحت تأثیر محیط هستند. تابش نور گرم بر روی یک جسم با رنگ گرم به سادگی گرمای آن را افزایش می دهد، در حالی که همان نور گرم که روی یک جسم سرد رنگ می افتد، برعکس، این اثر گرما را کاهش می دهد. ثابت های خاصی وجود دارد که ما می توانیم برای منافع هنری خود از آنها استفاده کنیم.

13. کمی خاکستری
هنگامی که با یک طرح رنگ کار می کنید، به دما و دمای همه عناصر موجود در نقاشی خود توجه کنید. بیشتر فضاهای رنگی وسیع، مانند آسمان، باید چند تن کمرنگ شوند تا فضای باقیمانده را تحت تأثیر قرار ندهند. هرچه فضا بزرگتر باشد، رنگ باید نرمتر و کمتر اشباع شود. از رنگ های اصلی در پس زمینه اجتناب کنید زیرا ... آنها از تصویر کلی متمایز خواهند شد.

برای مشاهده تصویر در سایز اصلی و کیفیت 100% روی عکس کلیک کنید.

یک بار دیگر، تصویری را مشاهده می کنید که انتخاب رنگ ها را در پالت دیکته می کند. لطفا توجه داشته باشید که هیچ رنگ اصلی (اولیه) در تصویر، به خصوص در آسمان وجود ندارد. رنگ ها بسیار آرام هستند. اساساً من رنگ های مکمل و متضاد را در کنار هم قرار می دهم و از این طریق فضایی دراماتیک ایجاد می کنم (که به عنوان نقطه کانونی شناخته می شود).

14. در سایه رنگ کنید
رنگ سایه به هیچ وجه نمی تواند با رنگ طبیعی جسم یکی باشد. بدون افزودن رنگ اضافی، سایه همان رنگ پس زمینه سوژه خواهد بود، فقط کمی تیره تر. رنگ سایه دارای شدت و اشباع کاهش یافته است - همه اینها به دلیل اضافه شدن رنگ اضافی است. رنگ سایه نمی تواند خالص تر یا روشن تر باشد زمانی که حداقل یک رنگ مشابه در آن منعکس می شود و روشنایی آن را افزایش می دهد.

15. رنگ در نور
همه رنگ ها با قرار گرفتن در معرض نور به منبع رنگ منعکس شده تبدیل می شوند و خود در نور کمتری منعکس می شوند. تمام شدت رنگ باید در رنگ های روشن یا میانی ظاهر شود. با این حال، روشن‌ترین رنگ نباید جایی باشد که نور می‌تابد. اگر به جای پرنورترین نوری که روی یک جسم می تابید یک لکه تقریباً سفید وجود داشته باشد، روشن ترین رنگ شما شامل نیم تنه ها خواهد بود.

16. نقطه کانونی
به طور معمول، رنگ های روشن در اطراف یک نقطه کانونی یا موضوع اصلی استفاده می شود. آیا همه می دانند نقطه کانونی چیست؟ و آیا واقعا می دانید چگونه از آن استفاده کنید؟ این یکی از قدرتمندترین جلوه هایی است که هنرمندان برای جلب چشم بیننده به ناحیه اصلی نقاشی استفاده می کنند. بسیار مهم است که تصویر دارای یک منطقه آرام نیز باشد، قهرمانی که به دنبال مرکز توجه است. البته ممکن است چندین کاراکتر، شی یا نقطه کانونی در تصویر وجود داشته باشد، اما هر چه جزئیات بیشتری را اضافه کنید، درک تصویر دشوارتر خواهد بود. بیشتر نقاشی های موفق یک نقطه کانونی و چند نقطه آرام دیگر برای ایجاد تعادل دارند.

برای مشاهده تصویر در سایز اصلی و کیفیت 100% روی عکس کلیک کنید.

در این تصویر که من به آن زنگ زدم "شهر کریسمس"توجه کنید که چگونه کنتراست را در مرکز شهر برجسته کردم و از این طریق نگاه بیننده را به این منطقه خاص از تصویر جلب کردم. در این مرکز نه تنها کنتراست رنگ افزایش یافته، بلکه اشباع رنگ نیز وجود دارد.

17. دوباره تعادل رنگ. مردم.
تصویرگر معروف اندرو لومیسیک بار گفت: «رنگ مانند یک حساب بانکی است. اگر عمیق بروید، به زودی چیزی باقی نمی ماند.»این بدان معنی است که برخی از زیباترین خلاقیت هایی که تا به حال توسط هنرمندان خلق شده اند از یک پالت رنگ محدود استفاده می کنند. درک این نکته مهم است که رنگ در طیف نور سفید است که به عناصر تقسیم می شود. اجسام فقط به این دلیل رنگ دارند که سطح آنها نور دریافت می کند و همه رنگ های دیگر طیف را منعکس می کند. اگر نور رنگ نداشت، اصلاً با چشم انسان قابل درک نبود.
بدون یک طرح خوب، البته، رنگ معنای کمی دارد، اما همه چیز در مورد رابطه نزدیک بین ترکیب خطی جامد و رنگ است که یک نقاشی خوب را به یک اثر هنری تبدیل می کند!

رنگهای اولیه و جزء

اهداف: ایده ای از رنگ های اولیه و ترکیبی ارائه دهید. چرخه رنگ را معرفی کنید. آموزش ایجاد رنگ های ترکیبی با ترکیب دو رنگ اصلی. درک بصری رنگ، توجه را توسعه دهید. آراستگی را ترویج کنند

تجهیزات: میز "چرخ رنگ"، نمونه طراحی آموزشی، نقاشی هایی که رنگین کمان را به تصویر می کشند.

فرهنگ لغت: رنگ های اصلی و ثانویه

در طول کلاس ها

I. لحظه سازمانی.

1. سلام.

2. بررسی آمادگی دانش آموزان برای درس.

3. تکمیل کار.

معلم. حروف و هجاهای پراکنده ای داشتم که می خواستم نام وسایل طراحی مورد نیاز درس را از آنها بنویسم. کمکم کنید این دو کلمه را کنار هم بگذارم.

(رنگ، ​​قلم مو.)

4. خیس کردن رنگ.

II. پیام موضوع درس

معلم. هر مورد رنگ ذاتی خود را دارد. به عنوان مثال، لیموهای رسیده زرد، پرتقال نارنجی، خیار سبز هستند. به نظر می رسد اینجا همه چیز روشن است. اما وقت بگذارید، رنگ رازهای زیادی دارد. بیهوده نیست که علم خاصی وجود دارد - علم رنگ که به مشکلات مطالعه رنگ می پردازد. بنابراین ما به تدریج شروع به درک این اسرار خواهیم کرد، به طوری که نقاشی های ما نه تنها رنگارنگ هستند، بلکه رنگ واقعی شی را نیز به طور قابل باوری منتقل می کنند.

III. انتقال اطلاعات نظری

معلم. دانشمند بزرگ انگلیسی، اسحاق نیوتن، زمانی به این فکر افتاد که یک پرتو باریک از نور خورشید را از یک منشور شیشه ای مثلثی عبور دهد. وقتی این کار را انجام داد، دید که پشت سر او رنگ های متوالی روی صفحه نمایش ظاهر می شود. شما هم بیش از یک بار این را در خانه دیده اید. به عنوان مثال، هنگامی که یک پرتو خورشید به لبه یک گلدان کریستالی زیبا برخورد می کند، رنگ های قرمز، زرد و دیگر رنگ ها را می بینیم. و یک پدیده طبیعی وجود دارد که افراد زیادی به طور همزمان زیبایی یکسانی را می بینند.

به آن چه گفته می شود؟(پاسخ های دانش آموزان.)

درست است، رنگین کمان است. پرتوهای خورشید که از قطرات باران می گذرد، درست مانند یک منشور به هفت رنگ تقسیم می شود. یادت میاد کدومشون؟(پاسخ های دانش آموزان.)

آیا می توانید آنها را به همان ترتیب رنگین کمان مرتب کنید؟(پاسخ های دانش آموزان.)

یک جمله جادویی وجود دارد: "هر شکارچی می خواهد بداند قرقاول کجا نشسته است." حرف اول هر کلمه نشان دهنده یک رنگ است و قرار گرفتن کلمه در یک عبارت نشان دهنده جایگاه آن در توالی رنگ است.

همانطور که در ادامه خواهید دید، دانستن الگوی رنگ ها بسیار مهم است. برای اینکه کار با این مقیاس راحت باشد، همه رنگ ها به شکل یک دایره رنگی به تصویر کشیده شدند و به رنگ بنفش شناخته شده از قبل که در رنگین کمان وجود ندارد، اما در طبیعت وجود دارد، اضافه شد.

اما سه رنگ وجود دارد که به آنها خالص یا پایه می گویند. اینها قرمز، زرد، آبی هستند.

با مخلوط کردن سه رنگ اصلی، رنگ سفید ایجاد می‌شود و با مخلوط کردن دو تا از آنها، ترکیبی از رنگ‌ها ایجاد می‌شود. این بدان معنا نیست که اگر آبرنگ های قرمز، زرد و آبی را بگیرید و آنها را با هم مخلوط کنید، سفید خواهید شد. خیر، چنین تغییر شکلی تنها با اختلاط پرتوهای نور رنگی در رنگ های اصلی امکان پذیر است. سعی کنید در خانه آزمایش کنید، پرتوها را به یک نقطه هدایت کنید، که ابتدا می توانید از شیشه های رنگی عبور دهید.

اگر دو رنگ اصلی را با هم مخلوط کنیم، به اصطلاح به دست می آیدرنگ های ترکیبی . مثلاً با مخلوط کردن رنگ زرد و قرمز رنگ نارنجی و با مخلوط کردن آبی و قرمز رنگ بنفش به دست می‌آید.

IV. بازی های آموزشی

1. ترکیب و رنگ اصلی را بشناسید.

معلم کارتی را به رنگی نشان می دهد و دانش آموزان یا اگر رنگ اصلی است دست می زنند یا اگر رنگ مرکب است ساکت می نشینند.

2. بیایید بررسی کنیم که چقدر حواس تان است.

کارت هایی که به رنگ های رنگین کمان رنگ شده اند به ترتیب روی تخته گذاشته شده اند. وقتی دانش‌آموزان چشمان خود را می‌بندند، معلم یا کارت‌ها را مرتب می‌کند یا جای آنها را عوض می‌کند. دانش آموزان باید توالی را بازیابی کنند.

3. چه کسی بیشتر است؟

معلم دو کارت با رنگ های اصلی مختلف مانند آبی و قرمز نشان می دهد. دانش‌آموزان باید کارتی با رنگ ترکیبی، در این مورد بنفش، در دست بگیرند. سرعت بازی به تدریج افزایش می یابد.

V. کار عملی.

تکلیف 1. تمریناتی را در مورد مخلوط کردن رنگ های اصلی برای به دست آوردن رنگ های ترکیبی انجام دهید.

وظیفه 2. مطابق نمونه یک چرخ رنگ بکشید.

دایره داخلی رنگ های اصلی است.

دایره بیرونی رنگ های ترکیبی است.

وظیفه 3. چگونه تصور می کنید گل هفت گل از افسانه ای به همین نام.

F y s c u l t m i n u t k a

نشستیم و نقاشی کشیدیم

و کمی خسته.

ما ایستادیم، دست هایمان را باز کردیم،

بلند شده، کشیده،

پایین آوردند و خم شدند.

یک دو سه چهار پنج،

می توانید دوباره نقاشی کنید.

VI. خلاصه درس.

1. کلمات جمع آوری شده از کتاب های مطرح شده.

(رنگ اصلی.) 2. P o r t i c w o r d .

نارنجی چیست؟

(نارنجی.)

3. سخن پایانی معلم.

شاید برای برخی از شما عجیب باشد که ما یک درس کامل را به رنگ اختصاص دادیم. اما این تازه شروع کار است. ما سوالات زیادی خواهیم داشت.

مثلا:

چه رنگ هایی با هم هماهنگ می شوند؟

چرا به نظر می رسد برخی از رنگ ها از تصویر بیرون می آیند، در حالی که به نظر می رسد برخی دیگر با رنگ های همسایه ادغام می شوند؟

بنابراین ما هنوز اکتشافات زیادی در پیش داریم. نکته اصلی در حال حاضر این است که بینایی خود را آموزش دهید تا بتوانید بین سایه های همرنگ یا تن های مختلف که از ترکیب رنگ های اصلی و ترکیبی به دست می آیند، تمایز قائل شوید. تنها در این صورت است که می توانید به درستی روابط رنگی را در نقاشی های خود منتقل کنید.

4. رتبه بندی.

آگاهی از قانون ترسیم ترکیب رنگ ها و چرخه رنگ به شما این امکان را می دهد که بدون خطا با پالت های رنگی مختلف کار کنید و ترکیب های رنگی متنوعی ایجاد کنید.

معرفی ده نوع ترکیب رنگ:

رنگ های آکروماتیک

رنگ های آکروماتیک (بدون ترکیب سایه ها)، یعنی. خالص در طبیعت وجود ندارد. مشکی (یا خاکستری) همیشه یک ته رنگ خواهد داشت. با کاهش روشنایی، همه رنگ‌ها به سمت سیاهی گرایش پیدا می‌کنند. و برعکس، با افزایش روشنایی، آنها به رنگ سفید تمایل دارند.

رنگهای اصلی

موارد اصلی در چرخه رنگ عبارتند از: زرد، قرمز و آبی. این رنگ ها اساس چرخه رنگ را تشکیل می دهند.

در دستان یک هنرمند باتجربه، رنگ‌هایی از این رنگ‌ها و همچنین سفید و مشکی، بقیه رنگ‌ها را خلق خواهند کرد.

رنگ های ترکیبی

رنگ های رتبه دوم عبارتند از: سبز، بنفش، نارنجی. آنها با مخلوط کردن دوتایی از موارد اصلی به دست می آیند: زرد، قرمز و آبی. ترکیب رنگ های زرد و آبی باعث ایجاد رنگ سبز می شود. قرمز و زرد رنگ نارنجی دارند. قرمز و آبی بنفش را تشکیل می دهند. بنابراین، رنگ های ترکیبی زیر را دریافت می کنیم: بنفش، سبز، نارنجی.

رنگ های پیچیده

رنگ های پیچیده با ترکیب سه رنگ جزء با رنگ های اصلی نزدیک به دست می آیند. بیایید رنگ نارنجی را به عنوان مثال در نظر بگیریم. از ترکیب رنگ های زرد و قرمز به دست آمد. بنابراین، برای به دست آوردن رنگ های پیچیده، به عنوان مثال، نارنجی، ما آن را با والدینش مخلوط می کنیم - زرد و قرمز. نتیجه رنگ های زرد و قرمز نارنجی خواهد بود. بنابراین، بقیه نیز مخلوط می شوند. پس از این شش رنگ پیچیده جدید دریافت می کنیم: قرمز-نارنجی، زرد-سبز، آبی-بنفش. آبی-سبز، زرد-نارنجی، قرمز-بنفش. قابل توجه است که در چرخه رنگ آنها در یک فاصله از یکدیگر قرار می گیرند، در حالی که یک مکان میانی بین اجزا را اشغال می کنند.

با تیره یا روشن کردن این رنگ ها به یک درجه یا دیگری، کل طیف رنگ های موجود را به دست خواهیم آورد.

رنگ های متضاد

یک جفت رنگ زمانی متضاد در نظر گرفته می شود که سه رنگ میانی بین آنها روی دایره وجود داشته باشد. شش جفت از این قبیل در چرخ رنگ وجود دارد. برای دستیابی به ترکیب های روشن و چشم نواز، از رنگ های متضاد برای افزودن لهجه ای ظریف استفاده می کنیم. مثلا رنگ آبی را روی کاغذ زرد بگیریم. هنگام استفاده از ترکیب های متضاد سفید شده (افزودن رنگ های آکروماتیک)، استفاده از خاکستری-آبی و زرد کرمی، تصور متفاوتی ایجاد می شود. هر چه رنگ‌های متضاد بیشتر شسته شوند، محدودیت‌های کمتری برای اعمال آن‌ها در یک فضا وجود خواهد داشت. رنگ‌های آکروماتیک می‌توانند انتخاب متفاوتی از رنگ‌ها را ذخیره کنند، حتی در صورت لزوم رنگ‌های متضاد.

رنگ های اضافی

رنگ هایی که مستقیماً مخالف یکدیگر هستند در چرخه رنگ مکمل در نظر گرفته می شوند.

در واقع، رنگ های مکمل عملا یکدیگر را "تخریب" می کنند.

در نتیجه اختلاط به دست می آید، فرد این رنگ چشم را به عنوان یکی از سایه های خاکستری درک می کند.

رنگ های تک رنگ

رنگ های تک رنگ معمولاً ترکیبی از روشنایی و اشباع در یک رنگ نامیده می شوند. چنین ترکیباتی را با جزئیات نیز می نامند. در این کار از سایه هایی از همان رنگ استفاده شده است.

رنگ های مرتبط

سه رنگ متوالی یا سایه های آنها روی یک دایره مرتبط نامیده می شوند. هر رنگی را در چرخه رنگ انتخاب کنید و هر دو رنگ مجاور را در قسمت های کناری به آن اضافه کنید. به این انتخاب رنگ هارمونیک نیز می گویند. 12 سه قلو از این نوع وجود دارد.

رنگ های خنثی

برای به دست آوردن یک رنگ خنثی، باید یک جفت رنگ مجاور را روی چرخه رنگ در دو خط بگیرید و یکی از آنها را با افزودن یک سایه مرتبط یا "رقیق" با استفاده از رنگ آکروماتیک (سفید یا سیاه) صاف کنید.

رنگ‌های متضاد مرتبط

این رنگ ها روی دایره مستقیماً در سمت چپ و راست رنگ مکمل قرار دارند.