خانم ها جاز می خوانند - خوانندگان معروف جاز.

DS: - حالت سریع، بدون شک تلاش برای جناس از فست فود. چیزی که فیلولوژیست ها آن را "شوخی توسط علامت ضعیف" میشل پورتال - بیس کلارینت و مارسیال سولال - پیانو. حالت سریع - توسط آنها با هم نوشته شده است. ضبط در مارس 99 در بولونی انجام شد.
این اولین پاسخ به سوال تاتیانا از سن پترزبورگ، پت از ریگا و اسلاوا از نووسیبیرسک است: جاز فرانسوی امروز چیست؟ اسلاوا، تا جایی که من به یاد دارم، شما هر ساز قابل تصوری، از جمله سازهای عجیب و غریب را می نوازید. شما بدون کنایه در مورد میشل پورتال می پرسید. شما می نویسید که ممکن است "کاملاً جاز" نباشد. من می گویم "نه تنها جاز".
میشل پورتال (از اهالی بایونا، متولد 1935، فارغ التحصیل کنسرواتوار پاریس) در سال 1969 نقش کارلهینتس استوکهاوزن را بازی کرد، یکی از «جنجال‌برانگیزترین»، آنطور که منتقدان می‌نویسند، «پارادوکسیکال‌ترین» آهنگسازان قرن بیستم. که در ژانر موسیقی بتن «سریال» و «الئاتوریک» نیز فعالیت داشته است.
اما پورتال نقش موتسارت، برامس، شومان و برگ را بازی کرد. در عین حال، او از دوران کودکی به نواختن (و هرگز دست از نواختن!) فولکلور باسکی می زند. یکی دیگر از اجزای کار او واریته شو است. و در نهایت، جاز. او به همراه فرانسوا توسکه، برنارد ویته و سانی موری از پیشگامان «فری جاز» فرانسوی بودند. او علاوه بر استوکهاوزن، بولز، بریو و کاگل را بازی کرد. او گروه New Phonic Art را ایجاد کرد که اصول آن شامل خلاقیت خودجوش بود. او در بداهه‌پردازی آزاد و «آزاد» مهارت دارد و شاید درست‌ترین کار این باشد که او را در هیچ دسته‌ای قرار ندهیم، بلکه او را کاملاً رها کنیم. عنوان افتخاری"نوازنده"

DS: - تنهایی ها، تنهایی (در جمع), میشل پورتال; V در این مورداو کلارینت می نواخت. رزمی سولال - پیانو. همین دیسک در رده «جاز» با عنوان پس از قطعه اول «حالت سریع».
تا چه حد پورتال راهی برای خروج از بن بست باشکوه آکوستیک کشف شده توسط Train، Dolphy، Coleman، Cherry و Shepp پیدا کرده است، خودتان قضاوت کنید. من شخصاً درجه حرارت و درجه کافی در این موسیقی فوق‌العاده هولناک و گمانه‌زنی ندارم... با Martial Solal کمی آسان‌تر است.

مارسیال سولال در سال 27 در الجزایر به دنیا آمد. او از شش سالگی پیانو خواند و پس از گوش دادن به دوره‌ای از سخنرانی‌های ساکسیفونیست لاکی استاروی، عاشق جاز شد. در سن 45 سالگی، سولال به طور حرفه ای بازی می کرد. او در رادیو الجر اجرا کرد و در طول خدمت ارتش، که او در مراکش - در رادیو-رباط برگزار شد. او در سال 50 در پاریس اقامت گزید و به ارکستر نوئل چیبو پیوست...
اجازه دهید یادآوری کنم: شما در حال گوش دادن به "Jazz Time" در فرکانس های Svoboda یا از وب سایت ایستگاه رادیویی svobodanews.ru هستید. DS شما پشت میکروفون است.

لعنت به اون رویا

DS: - لعنت به این رویا، "لعنت به این رویا"، استاندارد جیمی ون هویسن و ادگار د لانگ. کنسرت انفرادی Martial Solala، در آوریل 2005 در استودیوی آکوستیک در پاریس ضبط شد.
سولال خوش شانس بود. او در بهترین و پربارترین سال های جاز در صحنه پاریس ظاهر شد. او موسیقی برای فیلم نوشت، جانگو راینهارت، دان بایوس، فتس سادی، لاکی تامپسون، کنی کلارک، سیدنی بیشه، استن گتز، آرت فارمر را همراهی کرد. او در یک تریو با همکاران آمریکایی (تدی کوتیک و پل موسیان) بازی کرد. با لی کونیتز ضبط شده است. او از مد برای فرمت های بزرگ فرار نکرد و "کنسرتو برای تریو و ارکستر جاز" و همچنین "فانتزی برای دو ارکستر" را ساخت.
اما، با بازگشت به سوال تاتیانا، پت و اسلاوا، می خواهم بگویم که برای فرانسوی ها، گاهی اوقات پل بین صحنه و صحنه جاز– وجود ندارد:

DS: - لوسی، شارل آزناوور و سپتت او. دیسک خواننده ما "JazzNavour" در سال 98 منتشر شد.
شاهنور وهیناگ آزناووریان که مجله تایم او را «بهترین» نامید خواننده پاپقرن بیستم" - نویسنده تقریباً هزار ترانه و با وجود اینکه در 22 مه 85 ساله می شود ، هر سال به آهنگسازی و آواز خواندن ادامه می دهد ، اما طرفداران خود را تهدید می کند که او را در آخرین بارکه این زمان بیشترین است آخرین کنسرت…
در اینجا او با آهنگ شگفت‌انگیز آشنا و اغلب شنیده‌شده «For Me... Formidable» در آن سوی اقیانوس اطلس است:

برای من...فوق العاده

DS: برای من... وحشتناک، به طور خلاصه: Bonjour، فرانکی! و - براوو، چارلز!
آزناوور دو هفته پیش در Salle Wilfrid-Pelletier در مونترال اجرا کرد و آخرین سی دی او شامل دونوازی با سلین دیون، جانی هالیدی، کارول کینگ و پلاسیدو دومینگو است.
با این حال، زمان بازگشت به دنیای نثر خشن فرا رسیده است. آنا از مسکو، که گری مولیگان را با "چراغ های شب" فشرده اش دوست داشت، می پرسد شوپن چگونه تحت تأثیر بوسا نوا قرار گرفت؟ پاسخ احتمالاً باید با این شروع شود:

سیسیلیایی
.
دی اس: - سیسیلینو، «سیسیلیانا» باخ که توسط تریو بیلی هیگینز اجرا شد. کار فوق العاده ای از کل گروه ریتم، اما کنترباسیست، دان ویلنر، به ویژه چشمگیر است. اگرچه جیمز مارتین درامر عالی است. من در مورد هیگینز سکوت می کنم.
مارس 96، فلوریدا. دیسکی که برای نهمین بار به همه توصیه می کنم: «ادی هیگینز – پرتره سیاه و سفید». "پرتره سیاه و سفید".
"Siciliana" در زمان یوهان سباستین، به قول امروزی، اندازه مد روز بود، فرمت: 6 در 8 یا 12 در 8. آوازی یا ساز، نزدیک به شبانی.
سه گانه هیگینز کاملاً به وضوح نقوش آمریکای لاتین را معرفی می کند که در مورد خود "سیسیلیانا" با حضور مورها در فرهنگ جزیره توجیه می شود. در هیگینز، اندلس به وضوح شنیده می شود.
البته هجوم بوسا و سامبا به جاز قدرتمند بود، این یک نفس تازه در عصر واگرایی و تقاطع بود. استن گوتز در یک قاره همسایه کشف کرد آفریقای جدیدمانند دیزی گیلسپی - در کوبا.
در اینجا یکی دیگر از بداهه نوازی جز برزیلی است. دو گیتاریست: لوریندو آلمیدا و چارلی برد. خود دیسک "روح برزیلی" نام دارد... ترکیب پرنده "برای جف" است:

دی اس: - برای جف، چارلی برد، گیتار. او با گیتاریست برزیلی لوریندو آلمیدا همراه است.
گرایش های جاز آمریکای لاتین، ایبری و صرفا برزیلی در دهه 70 قرن گذشته ظاهر شدند، اما شکل آنها اغلب ابعاد بزرگ تری به خود می گرفت. با تشکر از Anna Krivosheeva برای توضیحات و پیوندهایی که تأیید می کند گابریل و جیوانی میراباسی برادر هستند. این یک نمایشنامه دیگر است، به قول فرانسوی ها، کاملاً "لاتین" ...

بلوز برای پابلو

DS: - بلوز برای پابلو، گیل ایوانز. ارکستر بزرگایوانز با مایلز دیویس در ترومپت. دیسک برنامه گیل و مایلز - "Miles Ahead"، اوت 57 ...
آناتولی میخالکوف از شهر چوسووی، در منطقه پرم، یک مهندس کامپیوتر حرفه ای و یک آماتور است. موسیقی جاز، به روی هارگرو، ترومپتوز، که اخیراً او را در کانال Mezzo شنیده، علاقه مند است. چند کلمه در مورد خود روی بعد از آهنگسازی ایروین ولدون Mr. تمیز کردن:

دی اس: آقای تمیز، "تمیز" - ایروین ولدون. Roy Hargrove Quintet: روی ترومپت; جاستین رابینسون – ساکسیفون آلتو؛ جرالد کلیتون – پیانو; دانتون بولر - کنترباس و مونتز کلمن - درامز. در سال 2008 ضبط شده است.
روی هارگرو، خنده دار است، به نسل شیپور سازان پس از مارسال تعلق دارد. به معنای واقعی کلمه (روی امسال 40 ساله می شود)، مارسالیس هارگرو نوجوان را از ابهام نه چندان متراکم مدرسه بیرون کشید. یعنی می‌خواهم بگویم که استعداد روی به هر حال او را در خط مقدم جاز قرار می‌داد، اما وینتون مارسالیس به او کمک کرد تا شروع به اجرا و ضبط کند. سال های اولیه. هارگرو اولین دیسک خود را در سن 20 سالگی منتشر کرد... او با بزرگان جاز مانند جو هندرسون، استنلی تارنتین، جانی گریفین، جاشوا ردمن (این قبلاً از نسل مارسالیس است) و با برادر وینتون، یک ساکسیفونیست عالی، نواخت. برانفورد
در اینجا، به هر حال، پاسخ به این سوال مکرر است: آیا "قبایل جاز خانوادگی" وجود دارند؟
حقایق: پدر مارسالیس یک نوازنده پیانو، وینتون یک ترومپت، برادرش یک نوازنده ساکسیفون است. یا بیایید از اقیانوس اطلس عبور کنیم: میشل پتروچیانی – پیانیست. پدر تونی نوازنده گیتار و برادر لوئیس کنترباسیست.
و از آنجایی که ما قبلاً پتروچا را به یاد آوردیم، همانطور که همه او را صدا می کردند، در اینجا یک خداحافظی با این سه گانه باشکوه وجود دارد: تونی، میشل و لوئیس... Thellonious Monk’s Theme - Straight no chaser:

مستقیم بدون تعقیب و گریز

DS: - بدون تعقیب، عنوان آهنگ Monk بیش از یک یا دو بار برای بسیاری از همکاران من مشکل ترجمه شده است.
چیسر همان ظرف آب است که دور میله گالوانیزه می چرخد ​​تا در صورت تمایل چیزی برای رقیق کردن با بوربون، ویسکی یا، مانند فرانسه، پرنود وجود داشته باشد.
بنابراین "خالص، بدون رقیق شدن..." ایده مانک بود.
تونی، میشل و لوئیس پتروچیانی از سی دی 1995 به همین نام.
برای این باید اعتراف کنم که توانستم تنها به بخش کوچکی از سوالات شما پاسخ دهم و تنها بخشی از درخواست های شما را برآورده کنم. که به طور خودکار فرض می کند که - ادامه دارد!
"زمان جاز" را در پادکست در وب سایت ایستگاه رادیویی svobodanews.ru خواهید یافت. تا هفته آینده، بهترین ها برای شما، ciao، خداحافظ!

محبوبیت سبک موسیقی"تاب" در فرانسه - در اوایل دهه 1940 - با مد برای بزرگ مصادف شد ارکسترهای جاز. با این حال، در طول جنگ، شاید مشهورترین گروه بزرگ فرانسوی، Ray Ventura، مجبور به ترک کشور شد. تا پایان اشغال، ونتورا و نوازندگانش تور برگزار کردند آمریکای لاتین. زندگی متنوعدر فرانسه، جازمن های شگفت انگیز دیگر - رهبران ارکسترهای محبوب - ادامه دادند. از جمله آلیکس کامبل، فرد ادیسون و رامون لگراند هستند.

آلیکس کامبل- یکی از مشهورترین ساکسیفونیست های تنور فرانسوی. در دهه 40-1930، کامبل با بسیاری از نوازندگان مشهور - همان ری ونتورا یا جانگو راینهارت، گیتاریست نواخت. در سال 1944، آلیکس کامبل با ارکستر خود آهنگ "Ca se fait pas" - "That's not how it's done" یا "That's not how it's done" را ضبط کرد. او موسیقی این آهنگ کمیک را به همراه آهنگساز معروف جاز لوئیس گاست ساخته و کلام آن را شاعر فرانسیس بلانچ نوشته است. ("اینطور انجام نمی شود"، پذیرفته نمی شود. و چه چیزی در واقع پذیرفته نمی شود؟ خوب، برای مثال، رفتن به اپرا یا خوردن آناناس طبیعی است. اما خوردن آناناس در اپرا به نوعی پذیرفته نمی شود. همچنین، می توانید هر چیزی را بخوانید - یا "Ave Maria" یا یک استاندارد جاز، اما برای خواندن یک دعا در ریتم جاز - باید موافقت کنید، این کار انجام نمی شود..

در دهه 30 و 40 در فرانسه بسیار محبوب بود. گروه بزرگ جاز فرد ادیسون. این نوازنده پس از آموزش به عنوان نوازنده پیانو و ویولن، تحت تأثیر موسیقی جاز قرار گرفت و به سازهای کوبه ایو در سن 18 سالگی اولین گروه جاز خود را ایجاد کرد. در اوایل دهه 1930، نوازندگان به پاریس رسیدند، جایی که ارکستر تقریباً 30 سال در آنجا وجود داشت. رهبر و نام رهبر آن در واقع آلبرت لاپیر بود. فرد آدیسون یک نام مستعار، ادای احترام به مد جاز آمریکایی است. مدی که همه جا را گرفت جواننسل فرانسوی بیخود نیست که یکی از موفقیت های ارکستر فرد آدیسون "Swing à l"école" (1945) - یا "School Swing" نام دارد. این گفتگوی طنز بین پدر و پسر تنبلش است. پسر به سرزنش های پدرش پاسخ می دهد: همه چیز این است که درس ها خسته کننده و بی علاقه هستند. اما در تعطیلات یاد می گیریم رقص مد روزتاب. و این بهتر از تمام دستور زبان یا تاریخ فرانسه است. با اینکه نمی‌دانم ریشلیو یا فیثاغورس کیستند، با وجود اینکه هرگز نواختن آثار شوپن را یاد نگرفتم. این همه خیلی قدیمی است حتی دانش آموزان مقطع راهنماییآنها می دانند که اکنون چه چیزی مد و مدرن است. اینها ریتم های نوسانی هستند!)

صحبت از فرانسوی گروه های بزرگ جازدهه 1940، نمی توان به آن اشاره کرد ارکستر ریمون لگراند. این آهنگساز و نوازنده درخشان، شاگرد گابریل فوره، مدتی تنظیم کننده ری ونتورا بود. و سپس او ارکستر خود را ایجاد کرد که همراهی کرد خواننده های معروفموریس شوالیه، تینو روسی، ژرژ گیتری. سولیست اصلی گروه جاز در دهه 1940 ایرن دو تربر بود. ارکستر آهنگ "Au quatrième top" را در سال 1943 اجرا کرد. نام آن را می توان به عنوان "با ضربه چهارم ساعت" یا به طور دقیق تر، "با سیگنال چهارم" ترجمه کرد. این می تواند یک سیگنال زمان در رادیو باشد - در فرانسه 4 عدد از آنها وجود دارد، یا ضرب چهارم چوب طبل، که به گروه جاز سیگنال می دهد که وارد شوند. ("با علامت چهارم" 20 ساله می شویم، با علامت چهارم بهار می آید - می توانید آواز بخوانید، برقصید و عاشق شوید. زیرا بعد از سیگنال چهارم زمان شادی فرا می رسد، ایرن دو تربر با همراهی ارکستر می خواند. رامون لگراند).

ایرنه دو تربر نه تنها تکنواز ارکستر رامون لگراند، بلکه همسر او نیز بود. در سال 1943 پسرشان به دنیا آمد. با این حال ، شهرت جهانی به هیچ وجه به او نرسید ، بلکه به پسر دیگری از این نوازنده رسید - آهنگساز معروف میشل لگراند. پدر و پسر از جهاتی بسیار شبیه هم بودند. میشل با موسیقی خود که برای سینما ساخته بود تجلیل شد: چه کسی فیلم معروف "چترهای شربورگ" را که کاملاً از دیالوگ های آهنگ تشکیل شده بود به خاطر نمی آورد؟ پدرش رامون لگراند نیز برای فیلم ها آهنگ می ساخت. هر دو نوازنده جاز فاخر بودند و پیانیست های کلاسیک، با بسیاری از برجسته اجرا شده است نوازندگان جاز. و هر دو گاهی خودشان روی صحنه می خواندند. برنامه خود را با آهنگی توسط رامون لگراند به پایان می بریم. "اوو، سی تو من دیت اوی!" - "بله، اگر به من گفتی بله!" این آهنگ - اعتراف یک رهبر عاشق - ساخته شده است نوازندگان معروفآلیکس کامبل و لوئیس گاست. رامون لگراند و ارکسترش 1943

آوازهای جاز به طور سنتی با اجرای زنان مرتبط است. معروف خوانندگان جازتنها با استفاده از صدای خود می توانند هاله ای از رمز و راز یا فضای بازیگوشی روی صحنه ایجاد کنند.

خوانندگان معروف جاز

الا فیتزجرالد

بانوی اول جاز که عشق عموم و احترام همکارانش را به دست آورد، برای همیشه بسیار متواضع و خجالتی باقی ماند. در سال 1942، او اولین زنی بود که یک گروه موسیقی بزرگ را رهبری کرد - ارکستر چیک وب، که در طول جنگ برای سربازان اجرا می کرد.

الا فیتزجرالد

این به ویژه برای الا توسط تهیه کننده نورمن گرانز، که آلبوم هایی را با مشارکت الینگتون و بوردین، راجرز و هارت ضبط کرد، تأسیس شد.

یک روز، فیتزجرالد که کلمات آهنگ را فراموش کرده بود، ترکیب خود را به وجود آورد که به قول او صدای ساکسیفون را کپی کرد. پس از آن، این تکنیک تبدیل شد کارت ویزیتخواننده ها

دریابید که زنان در موسیقی با چه چالش هایی روبرو هستند و آیا

بیلی هالیدی

(النور فاگن) نام مستعار جاز خود "لیدی دی" را از یک نوازنده ساکسیفون دریافت کرد. او یک عاشقانه کوتاه مدت و یک همکاری بسیار موفق با یانگ داشت. آنها با هم 49 آهنگ را ضبط کردند که به معنای واقعی کلمه بر مردم تأثیر گذاشت. تأثیر هیپنوتیزم.

شهرت هالیدی در دهه 1940 به اوج خود رسید، زمانی که او شروع به اجرا در کلوپ های جاز برای تماشاگران ترکیبی سفید و غیرسفیدپوست کرد. یک بار برای خشم برگزارکنندگان، مجری که برای یک زن سیاه پوست رنگ پریده بود، مجبور شد پوست خود را با آرایش خاصی تیره کند.

اتا جیمز

(جیمیستا هاوکینز) در طول زندگی حرفه ای خود با پشتکار تصویر "دختر بد" خود را حفظ کرده است. در همان زمان، آلبوم او به مامان بگو که در سال 1967 منتشر شد، هنوز هم بهترین مجموعه روح تمام دوران محسوب می شود.

این خواننده با اجرای خود افتتاحیه را زیبا کرد بازی های المپیکدر لس آنجلس در سال 1984.

نینا سیمون

او که از شیاطین درونی با استعداد و تکه تکه شده بود، تمام زندگی خود را صرف مبارزه برای حقوق خود برای اجرای آثاری کرد که به او علاقه داشت. این خواننده همیشه بیشتر به مسائل اجتماعی توجه داشته است تا قوانین تجارت نمایشی و اهداف تجاری.

اشعار تاثیرگذار او و یکی از زنانه ترین آثار زمان ما، آهنگ I put a spell on you، شهرت جهانی برای او به ارمغان آورد.

سارا وان

به راحتی می شد بین سه اکتاو به طرز ماهرانه ای سر خوردن. او از تفسیر ظریف ترانه ها و معنایی که در کلمات آنها گذاشته شده بود لذت خاصی برد.

وان در پروژه های متنوعی شرکت کرد: او آثاری را اجرا کرد و در ارکسترهای جان کربی و تدی ویلسون کار کرد.

دینا واشنگتن

دینا واشنگتن (روث لی جونز) در حالی که هنوز یک دختر مدرسه ای بود، یک گروه کر انجیل کلیسا را ​​رهبری می کرد. استعداد او محدودیت ها را تحمل نمی کرد و نیاز به غلبه بر افق های جدید داشت.

دینا با داشتن بیانی شفاف، استادانه هر موسیقی را - از استانداردهای جاز تا آهنگ های پاپ - بازتولید کرد. منتقدان کارنامه او را ظریف و متفکر توصیف کرده اند.

آسترود ژیلبرتو

اولین آلبوم انفرادی آسترود ژیلبرتو به لطف تکنیک اجرای جذاب و منحصر به فرد او بلافاصله به پرفروش ترین آلبوم تبدیل شد. این خواننده در فیلم ها بازی کرد، برنامه تلویزیونی خود را میزبانی کرد و حتی صدای یک شرکت هواپیمایی بود.

در اخیراآسترود ترجیح می دهد خود را بیان کند نه در اجراهای انفرادیروی صحنه، اما در طراحی و ساخت آهنگ های جدید.

ناتالی کول

این پدر معروف بود که متوجه استعداد دخترش شد و او را در سن 6 سالگی به روی صحنه آورد. آهنگ‌هایی که با رنگ‌هایی از گاسپل و ریتم اند بلوز رنگ آمیزی شده‌اند، بارها معتبرترین جوایز موسیقی را دریافت کرده‌اند.

بینندگان هنوز با چشمان اشکبار مراسم گرمی را به یاد می آورند، زمانی که ناتالی یک دونوازی نافذ را با پدرش خواند - ضبطی از اجرای او روی صفحه نمایش بزرگ پخش شد.

دیانا کرال

او در سال 1964 در استان کانادا در خانواده ای نوازنده به دنیا آمد و با موسیقی جاز بیمار شد. اوایل کودکی. اکنون کارنامه او متشکل از تصنیف های روحی و مالیخولیایی است که با جذابیت کمی نوستالژیک خودنمایی می کند.