रूसी कलाकारों की सबसे महंगी पेंटिंग। दुनिया के सबसे महंगे कलाकार

नंबर 20. $75,100,000. "रॉयल रेड एंड ब्लू", मार्क रोथको, 2012 में बेचा गया।

राजसी कैनवास शिकागो के कला संस्थान में अपनी ऐतिहासिक एकल प्रदर्शनी के लिए कलाकार द्वारा चुनी गई आठ कृतियों में से एक थी।

नंबर 19. $76,700,000. "मासूमों का नरसंहार", पीटर पॉल रूबेन्स, 1610 में बनाया गया।

यह पेंटिंग केनेथ थॉम्पसन द्वारा जुलाई 2002 में लंदन के सोथबीज़ में खरीदी गई थी। रूबेन्स का जीवंत और नाटकीय काम "सबसे अप्रत्याशित सफलता" के खिताब के लिए प्रतिस्पर्धा कर सकता है। क्रिस्टीज़ ने इस पेंटिंग की कीमत केवल 5 मिलियन यूरो आंकी है।

नंबर 18. $78,100,000. "बाल एट द मौलिन डे ला गैलेट", पियरे-अगस्टे रेनॉयर, 1876 में चित्रित।

यह कृति 1990 में बेची गई थी, उस समय इसे दुनिया की अब तक बेची गई दूसरी सबसे महंगी पेंटिंग के रूप में सूचीबद्ध किया गया था। उत्कृष्ट कृति के मालिक डेशोवा पेपर मैन्युफैक्चरिंग कंपनी के अध्यक्ष रयोई सैटो थे। वह चाहते थे कि उनकी मृत्यु के बाद कैनवास का अंतिम संस्कार उनके साथ किया जाए, लेकिन कंपनी अपने ऋण दायित्वों के कारण वित्तीय कठिनाइयों में पड़ गई, इसलिए पेंटिंग को संपार्श्विक के रूप में इस्तेमाल करना पड़ा।

नंबर 17. 80 मिलियन डॉलर. "फ़िरोज़ा मर्लिन", एंडी वारहोल, 1964 में चित्रित, 2007 में बेचा गया।

श्री स्टीव कोहेन द्वारा खरीदा गया। कीमत की पुष्टि नहीं की गई है, लेकिन आम तौर पर यह आंकड़ा सच माना जाता है।

नंबर 16. 80 मिलियन डॉलर. जैस्पर जॉन्स द्वारा "फॉल्स स्टार्ट", 1959 में लिखा गया

यह पेंटिंग डेविड गेफेन की थी, जिन्होंने इसे सिटाडेल निवेश समूह के सीईओ केनेथ एस. ग्रिफिन को बेच दी थी। इसे सबसे महंगी पेंटिंग के रूप में पहचाना जाता है जो कलाकार, पंथ गुरु जैस्पर जॉन्स के जीवनकाल के दौरान बेची गई थी।

क्रमांक 15. $82,500,000. "डॉक्टर गैशेट का चित्रण", विंसेंट वान गाग, 1890।

जापानी व्यवसायी रयोई सैटो ने 1990 में नीलामी में पेंटिंग खरीदी। उस समय यह दुनिया की सबसे महंगी पेंटिंग थी। मृत्यु के बाद कला के काम का अंतिम संस्कार करने की सैटो की इच्छा को लेकर समाज में जो आक्रोश पैदा हुआ, उसके जवाब में, व्यवसायी ने बताया कि, इस तरह, वह पेंटिंग के प्रति अपने निस्वार्थ स्नेह को व्यक्त करता है।

नंबर 14. $86,300,000. "ट्रिप्टिच", फ्रांसिस बेकन, 1976।

बेकन की इस तीन-भाग वाली कृति ने उनकी कृतियों ($52.68 मिलियन) की बिक्री का पिछला रिकॉर्ड तोड़ दिया। यह पेंटिंग रूसी अरबपति रोमन अब्रामोविच ने खरीदी थी।

नंबर 13. $87,900,000। "एडेल बलोच-बाउर II का पोर्ट्रेट", गुस्ताव क्लिम्ट, 1912।

एकमात्र मॉडल जिसे क्लिम्ट ने दो बार चित्रित किया और पहले संस्करण के कुछ महीनों बाद बेचा गया। यह बलोच-बाउर का एक चित्र है, जो उन चार चित्रों में से एक है, जिनकी 2006 में कुल $192 मिलियन में बिक्री हुई थी। खरीदार अज्ञात है।

नंबर 12. $95,200,000. "डोरा मार एक बिल्ली के साथ", पाब्लो पिकासो, 1941।

पिकासो की एक और पेंटिंग जो शानदार कीमत पर बिकी। 2006 में, इसे एक रहस्यमय रूसी गुमनाम व्यक्ति ने अधिग्रहित कर लिया, जिसने उसी समय मोनेट और चागल की कुल 100 मिलियन डॉलर की कृतियाँ खरीदीं।

नंबर 11. $104,200,000. "बॉय विद ए पाइप", पाब्लो पिकासो, 1905।

2004 में $100 मिलियन की बाधा को तोड़ने वाली यह पहली पेंटिंग है। अजीब बात है कि पिकासो के चित्र में इतनी गहरी दिलचस्पी दिखाने वाले व्यक्ति का नाम कभी सार्वजनिक नहीं किया गया।

नंबर 10. $105,400,000. "सिल्वर कार क्रैश (डबल डिज़ास्टर)", एंडी वारहोल, 1932।

यह प्रसिद्ध पॉप कला किंवदंती एंडी वारहोल का सबसे महंगा काम है। सोथबी में नीलामी के बाद यह पेंटिंग आधुनिक कला का सितारा बन गई।

नंबर 9. $106,500,000. "नग्न, हरे पत्ते और बस्ट", पाब्लो पिकासो, 1932।

यह कामुक और रंगीन उत्कृष्ट कृति पिकासो द्वारा नीलामी में बेची गई अब तक की सबसे महंगी कृति बन गई। यह पेंटिंग श्रीमती सिडनी एफ. ब्रॉडी के संग्रह में थी और 1961 से इसे सार्वजनिक रूप से प्रदर्शित नहीं किया गया है।

नंबर 8. $110 मिलियन "फ्लैग", जैस्पर जॉन्स, 1958।

"द फ़्लैग" जैस्पर जॉन्स की सबसे प्रसिद्ध कृति है। कलाकार ने अपना पहला अमेरिकी ध्वज 1954-55 में चित्रित किया।

नंबर 7. $119,900,000. "द स्क्रीम", एडवर्ड मंच, 1895।

यह एडवर्ड मंच की उत्कृष्ट कृति "द स्क्रीम" के चार संस्करणों में से एक अद्वितीय और सबसे रंगीन काम है। उनमें से केवल एक ही निजी हाथों में रहता है।

नंबर 6. $135,000,000. "एडेल बलोच-बाउर I का पोर्ट्रेट", गुस्ताव क्लिम्ट।

मारिया ऑल्टमैन ने अदालत में पेंटिंग के मालिक होने का अधिकार मांगा, क्योंकि एडेल बलोच-बाउर ने इसे ऑस्ट्रियाई स्टेट गैलरी को सौंप दिया था, और उनके पति ने बाद में द्वितीय विश्व युद्ध की घटनाओं के बीच दान रद्द कर दिया था। कानूनी अधिकार ग्रहण करने के बाद, मारिया ऑल्टमैन ने चित्र को रोनाल्ड लॉडर को बेच दिया, जिन्होंने इसे न्यूयॉर्क में अपनी गैलरी में प्रदर्शित किया।

पाँच नंबर। $137,500,000. "वुमन III", विलेम डी कूनिंग।

गेफेन द्वारा 2006 में एक और पेंटिंग बेची गई, लेकिन इस बार खरीदार अरबपति स्टीफन ए. कोहेन थे। यह अजीब अमूर्तता कूनिंग की छह उत्कृष्ट कृतियों की श्रृंखला का हिस्सा थी, जो 1951 और 1953 के बीच चित्रित की गई थी।

नंबर 4. $140,000,000। "नंबर 5, 1948", जैक्सन पोलक।

जैसा कि न्यूयॉर्क टाइम्स में बताया गया है, फिल्म निर्माता और कलेक्टर डेविड गेफेन ने पेंटिंग को फिनटेक एडवाइजरी के मैनेजिंग पार्टनर डेविड मार्टिनेज को बेच दिया, हालांकि बाद वाले ने जानकारी की पुष्टि नहीं की। सत्य रहस्य में डूबा हुआ है।

हर साल, आर्टप्राइस पोर्टल दुनिया के सबसे महंगे कलाकारों की एक सूची प्रकाशित करता है, जिनकी कृतियाँ नीलामी में आश्चर्यजनक रकम पर बेची जाती हैं। एक नियम के रूप में, इस रेटिंग में प्रसिद्ध चित्रकारों और मूर्तिकारों के नाम शामिल हैं, जिनके काम की कीमतें आपको चक्कर में डाल सकती हैं। "आर्टप्रसी" रेटिंग के शीर्ष दस में ऐसे मास्टर्स शामिल थे: क्लाउड मोनेट, क्यूई बैशी, अल्बर्टो जियाओमेट्टी और जेफ कून्स। 2014 में, दस सबसे महंगे कलाकारों और मूर्तिकारों की कृतियाँ नीलामी में 2.7 बिलियन डॉलर में बेची गईं। सबसे महंगा काम, जियाओमेट्टी की मूर्तिकला "रथ", 90 मिलियन डॉलर में नीलाम हो गया। क्या आप जानना चाहते हैं कि दुनिया के शीर्ष पांच सबसे महंगे कलाकारों में कौन है? हमारी पोस्ट पढ़ें.

10 तस्वीरें

सामग्री ऑनलाइन क्रिएटिविटी हाइपरमार्केट http://rosa.ua/catalog/s1161_molberti/ के सहयोग से तैयार की गई थी, जो सबसे लोकप्रिय प्रकार के चित्रफलकों का विस्तृत चयन प्रदान करता है।

1. दुनिया के सबसे महंगे कलाकारों में पांचवें स्थान पर एक अमेरिकी कलाकार, अमूर्त अभिव्यक्तिवाद के प्रतिनिधि, साथ ही "रंग क्षेत्र पेंटिंग" के निर्माता मार्क रोथको का कब्जा है। पिछले साल, उनकी कृतियाँ नीलामी में कुल $249.2 मिलियन में बिकीं, और उनमें से सबसे महंगी $59 मिलियन में बिकी। (फोटो: Getty Images).
2. मार्क रोथको की सबसे महंगी पेंटिंग "ऑरेंज, रेड, येलो" (चित्रित) है, जो मई 2012 में क्रिस्टीज़ में $77.5 मिलियन में बेची गई थी। (फोटो: जेरेमी योडर/फ़्लिकर.कॉम)। 3. गेरहार्ड रिक्टर ने रैंकिंग में चौथा स्थान प्राप्त किया - वह एकमात्र जीवित कलाकार हैं जो दुनिया के शीर्ष पांच सबसे महंगे मास्टर्स में से एक हैं। वह रैंकिंग में अपने उच्च स्थान से नहीं, बल्कि अपनी रचनात्मकता से इतना आश्चर्यचकित करता है, जिसे वर्गीकृत करना आम तौर पर मुश्किल होता है। इसलिए, यह आश्चर्य की बात नहीं है कि उनके काम बेहद लोकप्रिय हैं और नीलामी में अधिक से अधिक रकम पर बेचे जाते हैं। (फोटो: Getty Images).
4. 2014 में, गेरहार्ड रिक्टर की कुल 258 कृतियाँ $254.3 मिलियन के कुल मूल्य पर बेची गईं। उनका सबसे महंगा काम 1989 की पेंटिंग "एब्सट्रैक्ट्स बिल्ड" (चित्रित) था, जो फरवरी में क्रिस्टीज़ में 28.7 मिलियन डॉलर में बेची गई थी।
5. दुनिया के सबसे महंगे कलाकारों में तीसरा स्थान स्व-सिखाया आयरिश कलाकार फ्रांसिस बेकन ने लिया। पिछले साल 122 पेंटिंग 270 मिलियन डॉलर में बिकी थीं। (फोटो: Getty Images).
6. फ्रांसिस बेकन की सबसे महंगी पेंटिंग त्रिपिटक "थ्री स्केचेस फॉर ए पोर्ट्रेट ऑफ लूसियन फ्रायड" (1969) थी, जिसे 2013 में 142.4 मिलियन डॉलर में नीलाम किया गया था। यह वर्तमान में नीलामी बाजार के इतिहास में कला का सबसे महंगा काम है। (फोटो: गैरेट बिथेल/flickr.com)।
7. दुनिया के सबसे महंगे कलाकारों की रैंकिंग में दूसरे स्थान पर पाब्लो पिकासो हैं, जिनकी कृतियां पिछले साल 375 मिलियन डॉलर में बिकी थीं। (फोटो: Getty Images).
8. पाब्लो पिकासो की सबसे महंगी कृति और दुनिया की सबसे महंगी पेंटिंग की सूची में तीसरी पेंटिंग "न्यूड, ग्रीन लीव्स एंड बस्ट" (चित्रित) 1932 है, जो 2010 में 106.5 मिलियन डॉलर में बिकी। (फोटो: जेम्स आर fauxtoes/flickr.com)।
9. 2014 के नतीजों के आधार पर एंडी वारहोल दुनिया के सबसे महंगे कलाकार बन गए। उनकी पेंटिंग्स 569.5 मिलियन डॉलर में बिकीं। तुलना के लिए, संपूर्ण फ्रांसीसी कला नीलामी बाजार पिछले साल इतनी बिक्री मात्रा हासिल करने में विफल रहा। (फोटो: Getty Images).
10. 2014 में, सबसे महंगी एंडी वारहोल पेंटिंग "एल्विस ट्रिपल" (1963) थी, जो नीलामी में 81.9 मिलियन डॉलर में बेची गई थी। (फोटो: lar3/flickr.com)।

कला और विश्व चित्रकला पर चर्चा करते समय, मैं अक्सर अपने आप से दिलचस्प प्रश्न पूछता हूँ। उदाहरण के लिए, महान कलाकारों की कला वस्तुएं और पेंटिंग साल-दर-साल महंगी क्यों होती जा रही हैं? किसी व्यक्ति में कला के प्रति सर्वग्रासी जुनून कैसे या क्यों पैदा होता है, जो समय के साथ प्यार में बदल जाता है? या इन प्रश्नों से उत्पन्न - अपने अंदर कला संग्राहक की खोज कैसे करें?

एक बार, मैंने कला समीक्षक एलन बामबर्गर की एक पुस्तक का एक छोटा, लेकिन बहुत ही अंश पढ़ा: "कला ख़रीदने की कला", और मेरे लिए बहुत कुछ स्पष्ट हो गया। किसी विशेष कलाकार या पेंटिंग की कीमत क्या तय करती है, संग्रहकर्ता कैसे बनें, आदि।

यदि हम कला संग्रह के बारे में बात करते हैं, तो आपको यह समझने की आवश्यकता है कि सबसे "हाई-प्रोफाइल" सार्वजनिक या गुमनाम अधिग्रहण भी, सबसे पहले, एक निवेश है, कला की किसी वस्तु में निवेश का सावधानीपूर्वक सोचा-समझा प्रवाह है। सब कुछ बिल्कुल वैसा ही है - पहले पैसा, बड़ा पैसा, और फिर - प्यार, जुनून, स्नेह, प्रशंसा, या महत्वाकांक्षी खिड़की सजावट, अमीर लोगों के एक समूह के बीच एक तमाशा - निवेशक, जिन्हें सही ढंग से कहा जाता है - "बुद्धिजीवियों का एक संकीर्ण चक्र" - पारखी।"

उस समय जब कला खरीदी और बेची जाने लगी, कला के प्रति उदात्त भावनाओं और प्रबल प्रेम के बारे में बात करना काफी हद तक अनुचित और अनुभवहीन है।

यह विश्वास करना मूर्खता है कि जब आपने पहली बार मालेविच की पेंटिंग "ब्लैक स्क्वायर" देखी, तो आप तुरंत महान कला के प्रति एक निहत्थे जुनून से अभिभूत हो गए। व्यक्तिगत रूप से, भावुक भावनाओं के बजाय, मुझे उन्मादपूर्ण हँसी आई। आख़िरकार, केवल एक रूसी कलाकार, रूसी लोगों की तरह जिज्ञासु दिमाग और सरलता के साथ, पूरी दुनिया को यह दिखाने में सक्षम था कि किसी दिन "इस" का मूल्य लगभग 20 मिलियन डॉलर होगा। काज़िमिर मालेविच ने स्वयं शिलालेख "रात में नीग्रो की लड़ाई" भी लिखा था, जिसे हाल ही में विशेषज्ञों द्वारा खोजा गया था। काज़िमिर मालेविच द्वारा लिखित "ब्लैक सुप्रीमेटिस्ट स्क्वायर" 20वीं सदी की कला का एक प्रमुख कार्य है - आप क्या सोचते हैं? फिर भी…

बिना किसी उपहास या कटाक्ष के, आपको इसके बारे में बताना बेहतर होगा रूसी कलाकारों की सबसे महंगी पेंटिंगविश्व कला के इतिहास में, जिन्हें सार्वजनिक रूप से विभिन्न नीलामियों में खरीदा और बेचा गया था।

1. $86.88 मिलियनमार्क रोथको. नारंगी, लाल, पीला (1961)


फोटो: रॉयटर्स, एलेसिया पियरडोमेनिको

मार्कस याकोवलेविच रोटकोविच - मार्कस रोटकोविट्ज़ - मार्क रोथको... 1903-1970। —हमारे समय के सबसे रहस्यमय कलाकारों में से एक। मूल रूप से डिविंस्क, विटेबस्क प्रांत, रूसी साम्राज्य से।

उनके जीवन का मार्ग अंतर्विरोधों से बुना हुआ प्रतीत होता है - रचनात्मक खोजों में, कार्यों में, इशारों में... विचारकों में से एक माना जाता है और निश्चित रूप से, अमेरिकी अमूर्त अभिव्यक्तिवाद में एक प्रमुख व्यक्ति, रोथको इसे बर्दाश्त नहीं कर सके जब उनके कार्यों को बुलाया गया अमूर्त।

रोथको की कृतियाँ बाज़ार में असाधारण रूप से दुर्लभ नहीं हैं (जैसे, उदाहरण के लिए, मालेविच की पेंटिंग)। हर साल, अकेले उनकी पेंटिंग के लगभग 10-15 टुकड़े नीलामी में रखे जाते हैं, ग्राफ़िक्स को छोड़कर। यानी कोई कमी नहीं है, बल्कि उनके लिए लाखों-करोड़ों डॉलर का भुगतान किया जाता है। और ऐसी कीमतें शायद ही आकस्मिक हों। बल्कि, यह उनके नवप्रवर्तन, अर्थ की नई परतों को खोलने और सबसे रहस्यमय रूसी कलाकारों में से एक की रचनात्मक घटना में शामिल होने की इच्छा के लिए एक श्रद्धांजलि है।

8 मई 2012 को, क्रिस्टीज़ में युद्ध के बाद और समकालीन कला की नीलामी में, 1961 की पेंटिंग "ऑरेंज, रेड, येलो" बोली गई। $86.88 मिलियनकमीशन सहित.

यह काम पेंसिल्वेनिया कला संरक्षक डेविड पिंकस के संग्रह से आया है। डेविड और उनकी पत्नी गेरी ने मार्लबोरो गैलरी से 2.4 × 2.1 मीटर मापने वाली कृति खरीदी, और फिर इसे लंबे समय के लिए फिलाडेल्फिया संग्रहालय कला को उधार दे दिया। पेंटिंग "ऑरेंज, रेड, येलो" न केवल रूसी मूल के कलाकार का सबसे महंगा काम बन गया, बल्कि युद्ध के बाद और समकालीन कला का सबसे महंगा काम खुली नीलामी में बेचा गया।

2. $60.00 मिलियन। काज़िमिर मालेविच। सर्वोच्चतावादी रचना (1916)

काज़िमिर सेवरिनोविच मालेविच(1878–1935), निश्चित रूप से वैश्विक स्तर पर 20वीं सदी की कला के पांच सबसे प्रमुख क्रांतिकारियों में से एक। दार्शनिक, प्रर्वतक, नए सैद्धांतिक दृष्टिकोण के विकासकर्ता, सर्वोच्चतावाद के विचारक, जो अंतरराष्ट्रीय कलात्मक क्षेत्र में रूस की पहचान बन गए हैं। मालेविच की कृतियाँ दुनिया के सर्वश्रेष्ठ संग्रहालयों का गौरव और कई संग्राहकों का सपना हैं।

मालेविच के शोध की परिणति को 1915 का काम "ब्लैक स्क्वायर" कहा जा सकता है (ट्रेटीकोव गैलरी में चार जीवित संस्करणों में से एक है)।

"सुपरमैटिस्ट कंपोज़िशन" जैसी उच्च श्रेणी की कृति की खुली नीलामी में उपस्थिति केवल एक असाधारण घटना नहीं है, बल्कि एक अनोखी घटना है। इस स्तर की कृतियाँ केवल संग्रहालयों से ही नीलामी में प्रदर्शित हो सकती हैं। हाल के वर्षों में बिल्कुल यही हुआ है।

मालेविच की सुप्रीमेटिस्ट पेंटिंग पर उत्तराधिकारियों के वकीलों द्वारा क्षतिपूर्ति के लिए मुकदमा दायर किया गया था।

3 नवंबर 2008 को, "सुपरमैटिस्ट कंपोज़िशन" (1916) को सोथबी में बेचा गया था $60 मिलियनयह पाँच चित्रों में से पहला है जो डच स्टेडेलिज्क संग्रहालय से मालेविच के उत्तराधिकारियों के कब्जे में आया, फिर से एक पुनर्स्थापन विवाद में अदालत के फैसले के परिणामस्वरूप।

बाजार विशेषज्ञों के मुताबिक, मालेविच के इस काम की कीमत और भी ज्यादा हो सकती है। दुर्भाग्य से, नीलामी का समय सामने आ रहे वैश्विक वित्तीय संकट के दौरान हुआ, जब इसकी गहराई या अवधि के बारे में अभी भी कोई निश्चितता नहीं थी। यह संभव है कि इसीलिए मालेविच की उत्कृष्ट कृति की खरीद अपेक्षाकृत रूढ़िवादी तरीके से हुई, विदेशी खरीदार द्वारा पहले से की गई गारंटीकृत बोली के करीब कीमत पर।

3. $28.16 मिलियन। चैम साउथाइन। बैल शव (सी. 1923)

चैम साउथाइन (1893/1894-1943)- विश्व महत्व के रूसी कलाकार, पेरिस स्कूल के सबसे महत्वपूर्ण प्रतिनिधियों में से एक। यह नाम लंबे समय तक अपनी मातृभूमि में बहुत कम जाना जाता था। साउथाइन स्मिलोविची का मूल निवासी है, जो अब एक शहर है, लेकिन मिन्स्क से 27 किमी दूर एक यहूदी शहर है, जो एक दर्जी के परिवार में दसवां बच्चा है। साउथाइन का कलात्मक उपहार जल्दी ही सामने आ गया, लेकिन, जैसा कि अक्सर होता है, दुर्भाग्य से, गलत जगह पर और गलत समय पर। लड़के ने अपने आस-पास जो देखा उसे चित्रित करना शुरू कर दिया, और रूढ़िवादी यहूदी परंपरा में लोगों और जानवरों को चित्रित करना मना है।

आज हम आत्मविश्वास से उन विषयों की श्रृंखला की रूपरेखा तैयार कर सकते हैं जिनकी संग्राहकों के बीच सबसे अधिक मांग है। कुछ लोग, अकारण नहीं, सोचेंगे कि बैल के शवों, मारे गए मुर्गों और बूढ़ी महिलाओं, भिखारियों और आम लोगों के चित्रों में विकृत चेहरों वाली रचनाएँ घृणित लगती हैं। लेकिन यह इन चीजों में है, जहां साउथाइन के बीमार लाल के लिए जगह है, एक अभिव्यक्तिवादी के रूप में उनकी उज्ज्वल प्रतिभा सबसे दृढ़ता से व्यक्त की गई है।

इतिहासकारों का सुझाव है कि साउथाइन इन विषयों को अपने मूल स्थान की यादों से लाए थे। इस तरह उन्हें उन लोगों के चेहरे, रहन-सहन याद आ गए:

“एक दिन मैंने देखा कि एक गाँव के कसाई ने एक पक्षी का सिर काट दिया और खून बहा दिया। मैं चीखना चाहता था, लेकिन उसके चेहरे पर संतुष्ट भाव देखकर मेरी चीख मेरे गले में ही अटक गयी. मुझे यह चीख हर समय महसूस होती है। फिर, एक बच्चे के रूप में, मैंने अपने शिक्षक का एक कच्चा चित्र बनाया, मैंने अपने अंदर के इस रोने से छुटकारा पाने की कोशिश की, लेकिन व्यर्थ। जब मैंने बैल के शव को रंगा, तब भी मैं उसे छोड़ने की कोशिश कर रहा था।"

2007 के बाद से, चैम साउथाइन का सबसे महंगा काम 1921 का मीटर लंबा चित्र "मैन इन ए रेड स्कार्फ" था, जो सोथबी में £7.8 मिलियन ($15.34 मिलियन) में बेचा गया था। कलाकार के बाज़ार में शक्ति का संतुलन 8 मई, 2013 को क्रिस्टी की नीलामी से बदल गया, जहाँ पेंटिंग "द लिटिल कन्फेक्शनर" 18 मिलियन डॉलर (कमीशन के बिना - 16 मिलियन डॉलर) में बेची गई थी।

आखिरी बिक्री, जिसने चैम साउथाइन को हमारी रैंकिंग में 5वें से तीसरे स्थान पर जाने की इजाजत दी, 11 मई 2015 को हुई: न्यूयॉर्क में क्रिस्टी की नीलामी में, 1923 के आसपास चित्रित पेंटिंग "ले बौफ" को बेचा गया था। $28.165 मिलियन(अनुमान: $20-30 मिलियन)।

1923 और 1925 के बीच, साउथाइन ने बैल के शवों की नौ चित्रों की एक श्रृंखला बनाई। पहले उन्होंने कान्स में स्थिर जीवन को चित्रित किया, और बाद में एक नए विशाल पेरिस स्टूडियो में, जिसे उन्होंने अपने नए संरक्षक, अल्बर्ट बार्न्स को चित्रों की बिक्री से प्राप्त धन से किराए पर दिया।

सॉटिन ने शव को दीवार पर लटका दिया और स्थिर जीवन को चित्रित किया। और जब मांस खराब होने लगा, तब भी वह नहीं रुका, बल्कि केवल अपने सहायक से मक्खियों को भगाने के लिए कहा।

स्वाभाविक रूप से, पड़ोसियों ने बदबू के बारे में शिकायत करना शुरू कर दिया और पुलिस को बुलाया। पहले संस्करण के अनुसार, साउथाइन ने पुलिस अधिकारियों को यह समझाने की कोशिश की कि कला घ्राण सुख से कितनी अधिक महत्वपूर्ण है। दूसरे के अनुसार, वर्दीधारी लोगों को देखकर, जिनसे वह हमेशा डरता था, वह छिप गया और अपने सहायक को पुलिस से निपटने के लिए छोड़ दिया। इस घटना के बाद शवों को फॉर्मेल्डिहाइड में भिगोना पड़ा। जब पेंटिंग पूरी हो गईं, तो स्थानीय कुत्तों को जहर देने के डर से साउथाइन ने अपने स्थिर जीवन के विषयों को जमीन में दफनाने का फैसला किया।

आज तक, नौ स्याही चित्रों में से केवल तीन निजी हाथों में हैं, और जो रिकॉर्ड राशि में बेचा गया वह सबसे बड़ा और सबसे अभिव्यंजक है।

1. "नंबर 5, 1948", जैक्सन पोलक

अमेरिकी अमूर्त कलाकार पॉल जैक्सन पोलक की यह पेंटिंग नीलामी में बेची गई अब तक की सबसे महंगी कलाकृति है। इसे कलाकार ने 1948 में ठीक उसी समय बनाया था जब उनकी पहली प्रदर्शनी हुई थी, जो अभूतपूर्व सफलता थी। यह पेंटिंग पोलक द्वारा आविष्कार की गई "फ्लोइंग तकनीक" का उपयोग करके बनाई गई थी, जिसे टपकना या छींटाकशी भी कहा जाता है।

कलाकार ने अपने कैनवस को फर्श पर फैलाया और सतह पर ब्रश को छुए बिना पेंट डाला या छिड़का। पोलक बड़े आकार के कैनवस के प्रति अपने प्रेम से प्रतिष्ठित थे, और "नंबर 5, 1948" कोई अपवाद नहीं है। यह 244 सेमी ऊंचा और 122 सेमी चौड़ा है।

2. "वुमन III", विलेम डी कूनिंग, $137.5 दस लाख(बिक्री की तिथि - 11.2006)

"वुमन III", विलेम डी कूनिंग

यह कृति अमूर्त कलाकार विलेम डी कूनिंग द्वारा अर्ध-यथार्थवादी शैली में बनाई गई और महिलाओं को समर्पित चित्रों की श्रृंखला का हिस्सा है। 1953 में बनाई गई यह पेंटिंग वर्तमान में एक निजी संग्रह में इस श्रृंखला की एकमात्र कृति है। 1970 के दशक से, यह पेंटिंग तेहरान आधुनिक कला संग्रहालय की संपत्ति थी, और 1994 में इसे निजी हाथों में बेच दिया गया और देश से बाहर ले जाया गया। 2006 में, इसके मालिक डेविड गेफेन ने वुमन III को अमेरिकी अरबपति स्टीवन कोहेन को बेच दिया।

3. "एडेल बलोच-बाउर I का पोर्ट्रेट" गुस्ताव क्लिम्ट $135.0 दस लाख(बिक्री की तिथि - 06/18/2006)

"एडेल बलोच-बाउर I का पोर्ट्रेट" गुस्ताव क्लिम्ट

यह पेंटिंग, जिसे गोल्डन एडेल या ऑस्ट्रियाई मोना लिसा के नाम से भी जाना जाता है, ऑस्ट्रियाई आर्ट नोव्यू के संस्थापक गुस्ताव क्लिम्ट की सबसे प्रसिद्ध कृतियों में से एक है। 1907 में चित्रित, यह क्लिम्ट के काम के "स्वर्ण काल" से संबंधित है, जिन्होंने उस समय तेल चित्रकला को राहत तकनीकों और गिल्डिंग के साथ जोड़ा था। चित्र में वियना बैंकिंग यूनियन के जनरल डायरेक्टर मोरित्ज़ बाउर की बेटी और निर्माता फर्डिनेंड बलोच की पत्नी एडेल बलोच-बाउर को दर्शाया गया है। जून 2006 में, "एडेल बलोच-बाउर I का पोर्ट्रेट" सोथबी में $135 मिलियन में बेचा गया था। पेंटिंग के नए मालिक प्रसिद्ध सौंदर्य प्रसाधन साम्राज्य एस्टी लॉडर के सह-मालिक रोनाल्ड लॉडर थे।

4. पाब्लो पिकासो द्वारा "नग्न, हरी पत्तियां और बस्ट"। $106.5

दस लाख(बिक्री की तिथि - 05/05/2010)

"नग्न, हरे पत्ते और बस्ट" पाब्लो पिकासो

कलाकार की प्रिय मैरी-थेरेस वाल्टर का चित्र आम तौर पर पी. पिकासो के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से एक माना जाता है। न्यूयॉर्क में क्रिस्टी की नीलामी में, लगभग एक दर्जन संग्राहकों ने पेंटिंग के लिए प्रतिस्पर्धा की। फोन पर बोली लगाने वाले खरीदार का नाम नहीं बताया गया है।

5. पाब्लो पिकासो द्वारा "बॉय विद ए पाइप"। $104.1 दस लाख(बिक्री की तिथि - 05/04/2004)

पाब्लो पिकासो द्वारा "बॉय विद ए पाइप"।

यह पेंटिंग कलाकार के काम में तथाकथित "गुलाबी" काल से संबंधित है। मई 2004 में सोथबी में इसे जिस रिकॉर्ड कीमत पर बेचा गया, वह कला प्रेमियों के लिए एक वास्तविक आश्चर्य था - आखिरकार, कैनवास को इस तरह से चित्रित किया गया था कि यह क्यूबिज़्म के अग्रदूत की रचनात्मक लिखावट के समान नहीं था।

6. पाब्लो पिकासो द्वारा "बिल्ली के साथ डोरा मार"। $95.2 दस लाख(बिक्री की तिथि - 05/03/2006)

पाब्लो पिकासो द्वारा "बिल्ली के साथ डोरा मार"।

डोरा मार, एक प्रतिभाशाली कलाकार और फ़ोटोग्राफ़र, 9 वर्षों तक पाब्लो पिकासो की प्रेमिका थी। हालाँकि उसने कभी उसके लिए पोज़ नहीं दिया, लेकिन उसके कई चित्र और रेखाचित्र बच गए हैं। यह पिकासो ही थे जिन्होंने अपनी प्रसिद्ध पेंटिंग "गुएर्निका" (1937) में उन्हें एक दीपक वाली महिला के रूप में और "द वीपिंग वुमन" (1937) के रूप में चित्रित किया था। कलाकार ने स्वयं इसके बारे में इस तरह से बात की: "वर्षों तक मैंने उसके टूटे हुए चेहरे को परपीड़न या खुशी के लिए नहीं चित्रित किया, मैंने इसे उसी तरह देखा, और यह मुझसे अधिक मजबूत था।" 2006 में, "एक बिल्ली के साथ डोरा मार का चित्रण" सोथबी में $95.216 मिलियन में बेचा गया था। इसकी शुरुआती कीमत 50 मिलियन अमेरिकी डॉलर थी.

7. "एडेल बलोच-बाउर II का पोर्ट्रेट" गुस्ताव क्लिम्ट $87.936 दस लाख(बिक्री की तिथि - 08.11.2006)

"एडेल बलोच-बाउर II का पोर्ट्रेट" गुस्ताव क्लिम्ट

मध्यस्थता अदालत के फैसले से, एडेल बलोच-बाउर का दूसरा चित्र, साथ ही "एडेल बलोच-बाउर I का चित्र", 2005 में ऑस्ट्रियाई बेल्वेडियर गैलरी से जब्त कर लिया गया था, जहां यह 1941 में नाज़ियों द्वारा ज़ब्ती के बाद समाप्त हो गया था। , और बलोच-बाउर परिवार की उत्तराधिकारी मारिया ऑल्टमैन को सौंप दिया गया। इसके अलावा, क्लिम्ट की तीन और कृतियाँ बलोच-बाउर उत्तराधिकारिणी को लौटा दी गईं: "बिर्च ग्रोव", "एप्पल ट्री I" और "हाउसेस इन अनटेराच नियर एटरसी"। मारिया अल्टमैन ने ऑस्ट्रियाई सरकार को उन चित्रों को खरीदने की पेशकश की, जो 60 वर्षों तक ऑस्ट्रिया का राष्ट्रीय खजाना थे, 150 मिलियन अमेरिकी डॉलर में, और देश ने आवश्यक राशि एकत्र करना शुरू कर दिया। बैंकों से ऋण के बारे में बातचीत हुई और आबादी से दान एकत्र किया गया। हालाँकि, पेंटिंग्स की कीमत $300 मिलियन तक बढ़ने के बाद, सरकार ने बातचीत छोड़ दी। 2006 में, "एडेल बलोच-बाउर II का पोर्ट्रेट" नीलामी में $87.936 मिलियन में बेचा गया था।

8. "ट्रिप्टिच, 1976" फ्रांसिस बेकन $86,281 दस लाख(बिक्री की तारीख - मई, 2008)


"ट्रिप्टिच, 1976" फ्रांसिस बेकन

कुख्यात ब्रिटिश अभिव्यक्तिवादी फ्रांसिस बेकन, जो महान दार्शनिक के वंशज और पूरा नाम हैं, की यह कृति 2008 में बिकने वाली सबसे महंगी पेंटिंग बन गई। जब तक यह त्रिपिटक लिखा गया, तब तक बेकन पहले से ही व्यापक रूप से जाना जाता था, उसकी पेंटिंग दुनिया के सबसे बड़े संग्रहालयों में प्रदर्शित की गई थीं। हालाँकि, वह अभी भी सीमांत जीवन शैली जी रहे थे और लंदन के चेल्सी क्षेत्र में दो कमरों के एक छोटे से अपार्टमेंट में रहते थे।

विशेषज्ञों द्वारा "ट्रिप्टिच, 1976" को निजी हाथों में एफ. बेकन का सबसे महत्वपूर्ण कार्य माना जाता है। मई 2008 में, इसे सोथबी में $86.281 मिलियन में बेचा गया था।

9. विंसेंट वैन गॉग द्वारा "डॉक्टर गैशेट का चित्रण"। $82.5 दस लाख(बिक्री की तिथि - 05/15/1990)

"डॉक्टर गैशेट का पोर्ट्रेट" विंसेंट वैन गॉग

डच इंप्रेशनिस्ट विंसेंट वान गॉग की यह पेंटिंग अचानक पूरी दुनिया में मशहूर हो गई जब जापानी व्यवसायी रयोई सैटो ने न्यूयॉर्क में क्रिस्टी की नीलामी में इसके लिए 82.5 मिलियन डॉलर का भुगतान किया। वह शख्स इस पेंटिंग से इतना जुड़ा हुआ था कि अपनी मृत्यु के बाद वह चाहता था कि उसका अंतिम संस्कार किया जाए। कैनवास के साथ. 1996 में व्यवसायी की मृत्यु हो गई, लेकिन पेंटिंग बनी रही। पेंटिंग का नया मालिक अज्ञात है। शायद उसे डर है कि उसकी संपत्ति के साथ भी वैसा ही होगा जैसा कि क्लिम्ट की पेंटिंग्स के साथ हुआ था। "डॉ. गैशेट का पोर्ट्रेट" पुनर्स्थापन दावे का विषय हो सकता है, क्योंकि 1937 में इसे फ्रैंकफर्ट स्टैडल आर्ट इंस्टीट्यूट से नाजियों द्वारा जब्त कर लिया गया था, और फिर एक निजी संग्रह को बेच दिया गया, जहां से यह सैटो में आया। विंसेंट वान गॉग ने डॉ. गैशेट के चित्र के दो संस्करण चित्रित किये। दूसरा, रंग में थोड़ा अलग, पेरिस में मुसी डी'ऑर्से में प्रदर्शित किया गया है। यह पेंटिंग 1890 में कलाकार की आत्महत्या से कुछ सप्ताह पहले पूरी हुई थी।

10. क्लाउड मोनेट द्वारा "पानी लिली के साथ तालाब"। $80,451 दस लाख(बिक्री की तारीख - जून, 2008)


क्लाउड मोनेट द्वारा "पानी लिली के साथ तालाब"।

यह पेंटिंग इंप्रेशनिज़्म के मास्टर, फ्रांसीसी कलाकार क्लाउड मोनेट द्वारा 1919 में मोतियाबिंद विकसित होने से कुछ समय पहले चित्रित की गई थी। हालाँकि, एक राय है कि मोनेट के कार्यों की विशेष शैली, सिद्धांत रूप में, इस तथ्य के कारण है कि कलाकार की दृष्टि खराब थी।

पेंटिंग के क्षेत्र में कुछ विशेषज्ञ आश्चर्यचकित थे कि मोनेट का यह विशेष काम रिकॉर्ड कीमत पर खरीदा गया था: आखिरकार, जब तक "पानी लिली के साथ तालाब" बनाया गया, तब तक कलाकार की पेंटिंग अधिक से अधिक नीरस होने लगीं, और प्रभाववाद का फैशन बहुत पहले ही बीत चुका था, जिसने क्यूबिज़्म को रास्ता दिया।

2008 में, यह कृति क्रिस्टीज़ में बेची गई थी। जिस खरीदार ने इसके लिए 80.5 मिलियन अमेरिकी डॉलर का भुगतान किया वह अज्ञात रहा।

11. "झूठी शुरुआत" जैस्पर जॉन्स $80.0 दस लाख(बिक्री की तिथि - 10/12/2006)

"झूठी शुरुआत" जैस्पर जॉन्स

यह पेंटिंग अमेरिकी चित्रकार और मूर्तिकार जैस्पर जॉन्स द्वारा बनाई गई थी, जो 1959 में नव-दादावाद, अमूर्त अभिव्यक्तिवाद और पॉप कला के चौराहे पर काम कर रहे थे। यह वर्तमान में किसी जीवित कलाकार द्वारा किया गया सबसे महंगा काम है। 2006 में, प्रसिद्ध कला संग्राहक केनेथ ग्रिफिन ने इसके लिए $80 मिलियन का भुगतान किया।

12. "बाल एट द मौलिन डे ला गैलेट" पियरे अगस्टे रेनॉयर $78.1 दस लाख(बिक्री की तिथि - 05/17/1990)


"बाल एट द मौलिन डे ला गैलेट" पियरे अगस्टे रेनॉयर

"बॉल एट द कैबरे डे ला गैलेट" को 1876 में फ्रांसीसी कलाकार पियरे अगस्टे रेनॉयर द्वारा चित्रित किया गया था। मई 1990 में, यह पेंटिंग न्यूयॉर्क के सोथबीज़ में 78 मिलियन डॉलर में रयू सैटो को बेची गई, जिन्होंने वैन गॉग के पोर्ट्रेट ऑफ़ डॉक्टर गैशेट के साथ इस पेंटिंग को खरीदा।

13. पीटर पॉल रूबेन्स द्वारा "मासूमों का नरसंहार"। $76.761 दस लाख(बिक्री की तिथि - 07/10/2002)


पीटर पॉल रूबेन्स द्वारा "मासूमों का नरसंहार"।

रूबेन्स की पेंटिंग इस सूची में एकमात्र ऐसी पेंटिंग है जिसे 19वीं शताब्दी में चित्रित नहीं किया गया था। इसे 2002 में बैरन केनेथ थॉमसन द्वारा सोथबी में खरीदा गया था।

14. "व्हाइट सेंटर" मार्क रोथको $72.84 दस लाख(बिक्री की तारीख - 2007)

"व्हाइट सेंटर" मार्क रोथको

यह पेंटिंग रूसी कलाकार मार्क रोथको द्वारा चित्रित की गई थी, जिन्होंने अपना स्वयं का कलात्मक कार्यक्रम विकसित किया और अमेरिका के सबसे बुद्धिमान कलाकारों में से एक बन गए।

15. एंडी वारहोल द्वारा "ग्रीन कार क्रैश"। $71.72 दस लाख(बिक्री की तारीख - 2007)

एंडी वारहोल द्वारा "ग्रीन कार क्रैश"।

1962 में, वारहोल ने कैनवस की एक सनसनीखेज श्रृंखला बनाई, जो अक्सर भड़कीले रंगों में, कोका-कोला के डिब्बे और डिब्बाबंद भोजन को चित्रित करती थी, जिसमें कैंपबेल के टमाटर सूप के डिब्बे की प्रसिद्ध छवि भी शामिल थी, जो एंडी वारहोल की हस्ताक्षर छवि बन गई। कट्टरपंथी कला समीक्षकों ने तुरंत उनकी ओर ध्यान आकर्षित करते हुए कहा कि युवा कलाकार की कृतियाँ पश्चिमी जन उपभोक्ता संस्कृति की अश्लीलता, शून्यता और चेहराहीनता को कुशलता से प्रकट करती हैं। इसके बाद, वारहोल ने और अधिक चौंकाने वाले काम करना शुरू कर दिया, जैसे कि "एसिड" तरीके से बनाई गई आधुनिक समाज की मूर्तियों की छवियां: मर्लिन मुनरो, मिक जैगर, माओ ज़ेडॉन्ग। यह अफवाह थी कि वारहोल ने अपने प्रेमियों को "अंतिम स्पर्श" के रूप में ऐसे टुकड़े पर पेशाब करने के लिए कहा था। वारहोल की निंदनीय प्रतिष्ठा ने इस श्रृंखला के कार्यों की बढ़ती कीमतों में योगदान दिया।

16. विंसेंट वैन गॉग द्वारा "बिना दाढ़ी वाले कलाकार का चित्रण"। $71.5 दस लाख(बिक्री की तारीख - 1998)

विंसेंट वैन गॉग द्वारा "बिना दाढ़ी वाले कलाकार का चित्रण"।

"बिना दाढ़ी वाले कलाकार का चित्र" विंसेंट वान गाग के कई स्व-चित्रों में से एक है। हालाँकि, बिना दाढ़ी वाले कलाकार की यह एकमात्र छवि है। 1998 में 71.5 मिलियन डॉलर में बिकी यह पेंटिंग उस समय सबसे महंगी थी।

17. "पुलिस पेपर" (1955) विलेम डी कूनिंग $63.5 दस लाख(बिक्री की तिथि - 10/12/2006)


"पुलिस पेपर" (1955) विलेम डी कूनिंग

18. "जग और चिलमन के साथ स्थिर जीवन" पॉल सेज़ेन $60.205 दस लाख(बिक्री की तारीख - मई 1999)


"स्टिल लाइफ़ विद जग एंड ड्रेपरी" पॉल सीज़ेन

1893-1894 में चित्रित पॉल सेज़ेन की यह पेंटिंग मई 1999 में न्यूयॉर्क के सोथबीज़ में द व्हिटनीज़ के एक प्रतिनिधि, एक प्रसिद्ध परोपकारी और निर्माता को बेची गई थी।

19. "सर्वोच्चतावादी रचना" काज़िमिर मालेविच $60.0 दस लाख(बिक्री की तारीख - 2008)

"सर्वोच्चतावादी रचना" काज़िमिर मालेविच

यह पेंटिंग कलाकार द्वारा 1916 में चित्रित की गई थी। 1919-20 में उन्होंने मॉस्को में प्रदर्शन किया। 1927 में, मालेविच ने वारसॉ और बाद में बर्लिन में प्रदर्शनियों में पेंटिंग का प्रदर्शन किया, जहां जून 1927 में कासिमिर के यूएसएसआर के लिए रवाना होने के बाद पेंटिंग वहीं रह गई। पेंटिंग को बाद में जर्मन वास्तुकार ह्यूगो हेरिंग को दे दिया गया, जिन्होंने इसे स्टेडेलिज्क संग्रहालय को बेच दिया। एम्स्टर्डम में, जहां इसे लगभग 50 वर्षों तक रखा गया था।

20वीं शताब्दी के दौरान, पेंटिंग को बार-बार विभिन्न प्रदर्शनियों में प्रदर्शित किया गया, मुख्य रूप से यूरोपीय। 17 साल के कानूनी विवादों के बाद, पेंटिंग कलाकार के उत्तराधिकारियों को वापस कर दी गई।

3 नवंबर 2008 को, न्यूयॉर्क में सोथबी की नीलामी में, पेंटिंग एक अज्ञात खरीदार को 60,002,500 में बेची गई, जो किसी रूसी कलाकार द्वारा इतिहास में सबसे महंगी पेंटिंग में से एक बन गई।

20. विंसेंट वैन गॉग द्वारा "सरू के पेड़ों के साथ गेहूं का खेत"। $57.0 मिलियन(बिक्री की तारीख - 1993)


"सरू के पेड़ों के साथ गेहूं का खेत" विन्सेंट वान गाग

पेंटिंग मई 1899 में कलाकार की मृत्यु से एक साल पहले चित्रित की गई थी। इस समय, वान गाग सैन रेमी के पास मानसिक रूप से बीमार लोगों के लिए आश्रय में था, जहां वह मानसिक बीमारी से उबरने की कोशिश कर रहा था। वान गाग ने स्वयं गेहूं के खेत को "बहुत पीला" बताया। दरअसल, वान गाग मुख्य रूप से पीले और नीले रंगों का उपयोग करते हुए, पतले स्ट्रोक के साथ पेंटिंग करने की कोशिश करते हैं। वे कहते हैं कि एक पेंटिंग आकर्षक होती है, आप इसे जितनी देर तक देखेंगे, आपकी निगाहें उतनी ही अधिक केंद्रित होंगी, आप उतने ही अधिक नए छिपे हुए विवरण खोज पाएंगे।

कला समाचार पत्र रूसरेटिंग प्रस्तुत करता है: सबसे महंगे जीवित रूसी कलाकार। यदि आप अभी भी आश्वस्त हैं कि पश्चिमी परिदृश्य में कोई रूसी कलाकार नहीं थे, तो हम इस पर बहस करने के लिए तैयार हैं। संख्याओं की भाषा.

स्थितियाँ सरल थीं: प्रत्येक जीवित कलाकार को केवल एक, उसके सबसे महंगे काम द्वारा दर्शाया जा सकता था। रेटिंग संकलित करते समय, न केवल सार्वजनिक नीलामी के परिणामों को ध्यान में रखा गया, बल्कि सबसे हाई-प्रोफाइल निजी बिक्री को भी ध्यान में रखा गया। रेटिंग के लेखकों को सिद्धांत द्वारा निर्देशित किया गया था "अगर कुछ जोर से बिकता है, तो किसी को इसकी आवश्यकता होती है," और इसलिए विपणक और कलाकारों के प्रेस प्रबंधकों के काम की सराहना की, जिन्होंने जनता के लिए रिकॉर्ड निजी बिक्री लाई। महत्वपूर्ण नोट: रेटिंग पूरी तरह से वित्तीय संकेतकों पर आधारित है; यदि यह कलाकारों की प्रदर्शनी गतिविधि पर आधारित होता, तो यह कुछ अलग दिखता। विश्लेषण के लिए बाहरी स्रोत संसाधन थे Artnet.com, Artprice.com, Skatepress.comऔर Artinvestment.ru.

विश्व रैंकिंग के लिए अमेरिकी डॉलर को मुद्रा के रूप में चुना गया था; ब्रिटिश पाउंड स्टर्लिंग को रूसी कलाकारों की बिक्री के बराबर के रूप में लिया गया था (क्योंकि 90% घरेलू बिक्री इस मुद्रा में लंदन में हुई थी)। अमेरिकी डॉलर और यूरो में बेचे गए शेष 10% कार्यों की लेनदेन के समय विनिमय दर पर पुनर्गणना की गई, जिसके परिणामस्वरूप कुछ पदों में स्थान बदल गया। काम की वास्तविक लागत के अलावा, कलाकारों के कुल पूंजीकरण (सभी वर्षों में नीलामी में बेचे गए शीर्ष कार्यों की संख्या), सभी समय के कलाकारों की रैंकिंग में एक समकालीन कलाकार के स्थान पर डेटा एकत्र किया गया था। अन्य लेखकों द्वारा बेचे गए सभी कार्यों के बीच प्रतिभागी के सबसे महंगे काम का स्थान, और राष्ट्रीयता और निवास के देश के बारे में भी। प्रत्येक कलाकार की बार-बार बिक्री के आँकड़ों में निवेश के वस्तुनिष्ठ संकेतक के रूप में महत्वपूर्ण जानकारी भी शामिल होती है
आकर्षण.

पिछले साल, 2013 ने अंतरराष्ट्रीय बिक्री रैंकिंग में समकालीन कलाकारों की स्थिति में महत्वपूर्ण बदलाव किया। कला की शीर्ष 50 सबसे महंगी कृतियों में से, कला की 16 आधुनिक कृतियाँ पिछले सीज़न में बेची गईं - एक रिकॉर्ड संख्या (तुलना के लिए, 2010 से 2012 तक 17 कृतियाँ बेची गईं; 20वीं सदी में केवल एक बिक्री हुई थी)। जीवित कलाकारों की मांग आंशिक रूप से सभी समकालीन कलाओं की मांग के समान है, आंशिक रूप से इस निंदनीय समझ के समान है कि उनकी मृत्यु के बाद संपत्ति का पूंजीकरण हमेशा बढ़ेगा।

रूसी प्रतिभागियों में, भाई सबसे सम्मानित निकले सेर्गेईऔर एलेक्सी तकाचेव(बी. 1922 और 1925), सबसे कम उम्र - अनातोली ओस्मोलोव्स्की(बी. 1969)। सवाल ये है कि नया कौन होगा जीन-मिशेल बास्कियाट, जबकि खुला है। हमारे कलाकारों की बिक्री में, खरीदारों के स्पष्ट वर्ग दिखाई देते हैं: नेताओं को विदेशी संग्राहकों और रूसी कुलीन वर्गों द्वारा खरीदा जाता है, 10वें से 30वें स्थान प्रवासी संग्राहकों द्वारा प्रदान किए जाते हैं, और शीर्ष 50 में सशर्त निचला भाग हमारा भविष्य है, युवा संग्राहक जो "नए" पैसे के साथ बाजार में उतरे हैं।

1. इल्या कबाकोव
ऐसा लगता है कि सामान्य तौर पर वह मुख्य रूसी कलाकार हैं (जो काबाकोव को, जो निप्रॉपेट्रोस में पैदा हुए थे, खुद को यूक्रेनी के रूप में वर्णित करने से नहीं रोकते हैं), मॉस्को अवधारणावाद के संस्थापक पिता (इनमें से एक), शब्द और अभ्यास के लेखक "कुल स्थापना"। 1988 से वह न्यूयॉर्क में रह रहे हैं और काम कर रहे हैं। वह अपनी पत्नी एमिलिया कबाकोवा के साथ मिलकर काम करता है, यही कारण है कि शीर्षक "इल्या और एमिलिया कबकोव" जैसा दिखना चाहिए, लेकिन चूंकि इल्या इओसिफोविच को इल्या और एमिलिया से पहले जाना जाने लगा, तो इसे ऐसे ही रहने दें। कृतियाँ ट्रेटीकोव गैलरी, रूसी संग्रहालय, हर्मिटेज, में हैं। एमओएमए, कोलोडज़ेई आर्ट फाउंडेशन(यूएसए), आदि।
जन्म वर्ष: 1933
कार्य: "बीटल"। 1982
बिक्री की तिथि: 02/28/2008
कीमत (GBP)1: 2,932,500
कुल पूंजीकरण (जीबीपी): 10,686,000
स्थानः 1
औसत नौकरी लागत (जीबीपी): 117,429
दोबारा बिक्री की संख्या: 12

2. एरिक बुलाटोव
उन तकनीकों का उपयोग करते हुए जिन्हें बाद में सामाजिक कला कहा गया, उन्होंने अपने कार्यों में आलंकारिक चित्रकला को पाठ के साथ जोड़ा। सोवियत काल में, बच्चों की किताबों के एक सफल चित्रकार। 1989 से वह न्यूयॉर्क में और 1992 से पेरिस में रह रहे हैं और काम कर रहे हैं। पोम्पीडौ केंद्र में व्यक्तिगत प्रदर्शनी लगाने वाले पहले रूसी कलाकार। कृतियाँ ट्रेटीकोव गैलरी, रूसी संग्रहालय, पोम्पीडौ केंद्र, कोलोन में लुडविग संग्रहालय, आदि के संग्रह में रखी गई हैं और फाउंडेशन के संग्रह में शामिल हैं। दीना वर्नी, विक्टर बोंडारेंको, व्याचेस्लाव कांटोर, एकातेरिना और व्लादिमीर सेमेनिखिन, इगोर त्सुकानोव.
जन्म वर्ष: 1933
कार्य: "सीपीएसयू की जय।" 1975
बिक्री की तिथि: 02/28/2008
कीमत (GBP)1: 1,084,500
कुल पूंजीकरण (जीबीपी): 8,802,000
स्थान: 2
औसत कार्य लागत (GBP): 163,000
दोबारा बिक्री की संख्या: 11

3. विटाली कोमार और अलेक्जेंडर मेलमिड
सॉट्स आर्ट के निर्माता - अनौपचारिक कला में एक विडंबनापूर्ण आंदोलन जो आधिकारिक तौर पर प्रतीकवाद और तकनीकों की नकल करता है। 1978 से वे न्यूयॉर्क में रह रहे हैं। 2000 के दशक के मध्य तक वे जोड़ियों में काम करते थे। एक कला परियोजना के रूप में, उन्होंने एक नीलामी (आत्मा) के माध्यम से प्रसिद्ध कलाकारों की "आत्माओं की बिक्री" का आयोजन किया एंडी वारहोलतब से इसका स्वामित्व मास्को के एक कलाकार के पास है अलीना किर्त्सोवा). कार्य MoMA, गुगेनहाइम संग्रहालय, मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट, लौवर और संग्रहों के संग्रह में हैं शाल्वा ब्रूस, डारिया ज़ुकोवाऔर रोमन अब्रामोविचऔर आदि।
जन्म का वर्ष: 1943, 1945
कार्य: "रोस्ट्रोपोविच के डाचा में सोल्झेनित्सिन और बोल की बैठक।" 1972
बिक्री की तिथि: 04/23/2010
कीमत (GBP)1: 657,250
कुल पूंजीकरण (GBP): 3,014,000
स्थान: 7
औसत कार्य लागत (GBP): 75,350
दोबारा बिक्री की संख्या: 3

पूर्व कॉमर&मेलामिड आर्टस्टूडियो संग्रह

4. शिमोन फैबिसोविच
एक फोटोरियलिस्ट कलाकार जो अब भी सबसे सटीक यथार्थवादी बना हुआ है, जब शिमोन नतानोविच को पत्रकारिता की तुलना में पेंटिंग में कम दिलचस्पी है। उन्होंने मलाया ग्रुज़िंस्काया पर प्रदर्शन किया, जहां 1985 में न्यूयॉर्क के डीलरों और संग्राहकों की नज़र उन पर पड़ी। 1987 से, इसे संयुक्त राज्य अमेरिका और पश्चिमी यूरोप में नियमित रूप से प्रदर्शित किया गया है। रूस में समलैंगिकता को बढ़ावा देने वाले कानून को निरस्त करने के सक्रिय समर्थक। मास्को में रहता है और काम करता है। कृतियाँ ट्रेटीकोव गैलरी, मॉस्को हाउस ऑफ़ फ़ोटोग्राफ़ी, जर्मनी, पोलैंड, संयुक्त राज्य अमेरिका के संग्रहालयों के संग्रह में हैं और संग्रह में शामिल हैं दरिया ज़ुकोवाऔर रोमन अब्रामोविच, इगोर मार्किन, इगोर
त्सुकानोवा।

जन्म वर्ष: 1949
कार्य: "सैनिक" ("स्टेशन स्टेशन" श्रृंखला से)। 1989
बिक्री की तिथि: 10/13/2007
कीमत (GBP)1: 311,200
कुल पूंजीकरण (GBP): 3,093,000
स्थान: 6
औसत नौकरी लागत (जीबीपी): 106,655
दोबारा बिक्री की संख्या: 7

5. ग्रिगोरी (ग्रिशा) ब्रुस्किन
पहली और आखिरी सोवियत नीलामी का मुख्य पात्र सूदबी के 1988 में, जहां उनका काम फंडामेंटल लेक्सिकन शीर्ष लॉट (£220 हजार) बन गया। जर्मन सरकार के निमंत्रण पर, उन्होंने बर्लिन में पुनर्निर्मित रीचस्टैग के लिए एक स्मारकीय त्रिपिटक बनाया। प्रदर्शनी के लिए "प्रोजेक्ट ऑफ द ईयर" नामांकन में कैंडिंस्की पुरस्कार का विजेता समय एचमल्टीमीडिया कला संग्रहालय में। न्यूयॉर्क और मॉस्को में रहता है और काम करता है। कृतियाँ ट्रेटीकोव गैलरी, रूसी संग्रहालय और पुश्किन संग्रहालय के संग्रह में हैं। ए.एस. पुश्किन, कोलोन में लुडविग संग्रहालय, एमओएमए, यहूदी संस्कृति संग्रहालय (न्यूयॉर्क), आदि स्पेन की रानी के संग्रह में शामिल हैं सोफिया, पीटर एवेन, शाल्वा ब्रूस, व्लादिमीर और एकातेरिना सेमेनिखिन, मिलोस फॉर्मन.
जन्म वर्ष: 1945
कार्य: “लोगीज़। भाग ---- पहला"। 1987
बिक्री की तिथि: 07.11.2000
कीमत (GBP)1: 424,000
कुल पूंजीकरण (GBP): 720,000
स्थानः 15
औसत कार्य लागत (GBP): 24,828
दोबारा बिक्री की संख्या: 5

6. ओलेग त्सेलकोव
साठ के दशक के सबसे प्रसिद्ध कलाकारों में से एक, 1960 के दशक में उन्होंने चित्रों की एक शृंखला शुरू की और अब भी जारी है, जिसमें खुरदरे, जैसे कि मिट्टी से गढ़े गए, मानव चेहरे (या आंकड़े) को चमकीले एनिलिन रंगों से चित्रित किया गया है। 1977 से वह पेरिस में रह रहे हैं। कृतियाँ ट्रेटीकोव गैलरी, रूसी संग्रहालय, हर्मिटेज, रटगर्स विश्वविद्यालय के ज़िम्मरली संग्रहालय आदि के संग्रह में हैं, और संग्रह में शामिल हैं मिखाइल बेरिशनिकोव, आर्थर मिलर, इगोर त्सुकानोव।रूस में त्सेलकोव के कार्यों का सबसे बड़ा निजी संग्रह इसी का है एवगेनी येव्तुशेंको.
जन्म वर्ष: 1934
कार्य: "गुब्बारे वाला लड़का।" 1957
बिक्री की तिथि: 11/26/2008
मूल्य (जीबीपी)1: 238,406
कुल पूंजीकरण (GBP): 4,232,000
स्थानः 5
औसत कार्य लागत (GBP): 53,570
दोबारा बिक्री की संख्या: 14

7. ऑस्कर राबिन
"लियानोज़ोव समूह" के नेता (1950-1960 के दशक के मास्को गैर-अनुरूपतावादी कलाकार), निंदनीय के आयोजक बुलडोजर प्रदर्शनी 1974. वह सोवियत संघ में निजी तौर पर काम बेचने वाले पहले व्यक्ति थे। 1978 में उनसे सोवियत नागरिकता छीन ली गई। पेरिस में रहता है और काम करता है। 2006 में वह कला में अपने योगदान के लिए इनोवेशन पुरस्कार के विजेता बने। ये कृतियाँ ट्रेटीकोव गैलरी, रूसी संग्रहालय, आधुनिक कला के मास्को संग्रहालय, रटगर्स विश्वविद्यालय के ज़िम्मरली संग्रहालय के संग्रह में हैं, और अलेक्जेंडर ग्लेज़र, व्याचेस्लाव कांटोर, अलेक्जेंडर क्रोनिक, इवेता और तमाज़ मनशेरोव के संग्रह में शामिल हैं। एवगेनी नटोविच, असलान चेखोव।
जन्म वर्ष: 1928
कार्य: “शहर और चंद्रमा (समाजवादी)।
शहर)"। 1959
बिक्री की तिथि: 04/15/2008
कीमत (GBP)1: 171,939
कुल पूंजीकरण (GBP): 5,397,000
स्थानः 3
औसत कार्य लागत (GBP): 27,964
दोबारा बिक्री की संख्या: 45

8. ज़ुराब त्सेरेटेली
पहले से ही स्मारकीय कला का सबसे बड़ा प्रतिनिधि। मॉस्को में पीटर I के स्मारक और स्मारक के लेखक अच्छाई बुराई पर विजय प्राप्त करती हैन्यूयॉर्क में संयुक्त राष्ट्र भवन के सामने. मॉस्को म्यूज़ियम ऑफ़ मॉडर्न आर्ट के संस्थापक, रूसी कला अकादमी के अध्यक्ष, ज़ुराब त्सेरेटेली आर्ट गैलरी के निर्माता, जो उपर्युक्त अकादमी में संचालित होते हैं। ज़ुराब त्सेरेटेली की मूर्तियां, रूस के अलावा, ब्राजील, ग्रेट ब्रिटेन, जॉर्जिया, स्पेन, लिथुआनिया, अमेरिका, फ्रांस और जापान की शोभा बढ़ाती हैं।
जन्म वर्ष: 1934
कार्य: "एथोस का सपना"
बिक्री की तिथि: 12/01/2009
मूल्य (जीबीपी)1: 151,250
कुल पूंजीकरण (GBP): 498,000
स्थानः 19
औसत कार्य लागत (GBP): 27,667
दोबारा बिक्री की संख्या: 4

9. विक्टर पिवोवारोव
मास्को संकल्पनवाद के संस्थापकों में से एक। काबाकोव की तरह, अवधारणा एल्बम शैली के आविष्कारक; काबाकोव, बुलटोव और ओलेग वासिलिव की तरह, बच्चों की किताबों के एक सफल चित्रकार जिन्होंने "मुर्ज़िल्का" और "फनी पिक्चर्स" पत्रिकाओं के साथ सहयोग किया। 1982 से वह प्राग में रह रहे हैं और काम कर रहे हैं। कृतियाँ ट्रेटीकोव गैलरी, रूसी संग्रहालय और पुश्किन संग्रहालय के संग्रह में हैं। ए.एस. पुश्किना, कोलोडज़ेई आर्ट फाउंडेशन(यूएसए), व्लादिमीर और एकातेरिना सेमेनिखिन, इगोर त्सुकानोव के संग्रह में।
जन्म वर्ष: 1937
काम: "साँप के साथ त्रिपिटक।" 2000
बिक्री की तिथि: 10/18/2008
कीमत (GBP)1: 145,250
कुल पूंजीकरण (GBP): 482,000
स्थानः 20
औसत कार्य लागत (GBP): 17,852
दोबारा बिक्री की संख्या: 6

10. अलेक्जेंडर मेलामिड
रचनात्मक अग्रानुक्रम का आधा हिस्सा कोमर - मेलमिड, जो 2003 में टूट गया। साथ में विटाली कोमर, प्रतिभागी बुलडोजर प्रदर्शनी(जहाँ उनकी मृत्यु हुई दोहरा स्व-चित्र, सॉट्स आर्ट का एक मौलिक कार्य)। 1978 से वह न्यूयॉर्क में रह रहे हैं और काम कर रहे हैं। इस बारे में कोई जानकारी नहीं है कि किन प्रसिद्ध संग्रहों में मेलमिड की रचनाएँ शामिल हैं, जो उनके द्वारा स्वतंत्र रूप से बनाई गई हैं।
जन्म वर्ष: 1945
कार्य: "कार्डिनल जोस साराइवा मार्टिंस।" 2007
बिक्री की तिथि: 10/18/2008
कीमत (GBP)1: 145,250
कुल पूंजीकरण (जीबीपी): 145,000
स्थान: 36
औसत कार्य लागत (GBP): 145,000
दोबारा बिक्री की संख्या:-

11. फ्रांसिस्को इन्फैंट-अराना
रूसी कलाकारों के बीच प्रदर्शनियों की शायद सबसे व्यापक सूची के मालिक। गतिज समूह के सदस्य "आंदोलन" 1970 के दशक में उन्होंने फोटो प्रदर्शन, या "विरूपण साक्ष्य" का अपना संस्करण पाया - प्राकृतिक परिदृश्य में एकीकृत ज्यामितीय रूप।
जन्म वर्ष: 1943
कार्य: "एक चिन्ह बनाना।" 1984
बिक्री की तिथि: 05/31/2006
कीमत (GBP)1: 142,400
कुल पूंजीकरण (GBP): 572,000
स्थान: 17
औसत कार्य लागत (GBP): 22,000
दोबारा बिक्री की संख्या:-

12. व्लादिमीर नेमुखिन
तत्वमीमांसक। रूसी अवंत-गार्डे की दूसरी लहर का एक क्लासिक, "लियानोज़ोव समूह" का सदस्य, बुलडोजर प्रदर्शनी में प्रतिभागियों में से एक, 1980 के दशक की महत्वपूर्ण प्रदर्शनियों के क्यूरेटर (या आरंभकर्ता), जब अनौपचारिक सोवियत
कला बस अपने बारे में जागरूक हो रही थी।
जन्म वर्ष: 1925
कार्य: "अधूरा त्यागी।" 1966
बिक्री की तिथि: 04/26/2006
कीमत (GBP)1: 240,000
कुल पूंजीकरण (GBP): 4,338,000
स्थानः 4
औसत नौकरी लागत (जीबीपी): 36,454
दोबारा बिक्री की संख्या: 26

13. व्लादिमीर यान्किलेव्स्की
अतियथार्थवादी, युद्धोपरांत मास्को अनौपचारिक कला के मुख्य नामों में से एक, स्मारकीय दार्शनिक पॉलीप्टिक्स के निर्माता।
जन्म वर्ष: 1938
कार्य: “ट्रिपटिक नंबर 10. आत्मा की शारीरिक रचना। द्वितीय।" 1970
बिक्री की तिथि: 04/23/2010
कीमत (जीबीपी)1: 133,250
कुल पूंजीकरण (GBP): 754,000
स्थानः 14
औसत कार्य लागत (GBP): 12,780
दोबारा बिक्री की संख्या: 7

14. अलेक्जेंडर विनोग्रादोव और व्लादिमीर डुबोसार्स्की
दर्शनीय परियोजना ऑर्डर करने के लिए पेंटिंग 1990 के निराशाजनक दशक में उन्होंने पेंटिंग के लिए जो काम शुरू किया था, उसे 2000 के दशक में वह मिला जिसके वे हकदार थे। युगल संग्राहकों के बीच लोकप्रिय हो गया, और एक पेंटिंग पोम्पीडौ केंद्र के संग्रह में समाप्त हो गई।
जन्म का वर्ष: 1963, 1964
कार्य: "रात की फिटनेस"। 2004
बिक्री की तिथि: 06/22/2007
कीमत (GBP)1: 132,000
कुल पूंजीकरण (GBP): 1,378,000
स्थानः 11
औसत कार्य लागत (GBP): 26,500
दोबारा बिक्री की संख्या: 4

15. सर्गेई वोल्कोव
पेरेस्त्रोइका कला के नायकों में से एक, जो विचारशील बयानों के साथ अपनी अभिव्यंजक पेंटिंग के लिए जाने जाते हैं। सोवियत नीलामी भागीदार सूदबी के 1988 में.
जन्म वर्ष: 1956
कार्य: “दोहरी दृष्टि।”
त्रिफलक"
बिक्री की तिथि: 05/31/2007
कीमत (GBP)1: 132,000
कुल पूंजीकरण (GBP): 777,000
स्थान: 12
औसत कार्य लागत (GBP): 38,850
दोबारा बिक्री की संख्या: 4

16. एईएस + एफ (तात्याना अर्ज़ामासोवा, लेव एव्ज़ोविच, एवगेनी सियावेटस्की, व्लादिमीर फ्रिडकेस)
1990 के दशक के अंत में एईएस परियोजनाओं को उनकी अच्छी प्रस्तुति द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था, यही कारण है कि उन्हें याद किया गया था। अब वे बड़े एनिमेटेड भित्ति चित्र बना रहे हैं जो दर्जनों स्क्रीन पर प्रसारित होते हैं।
जन्म का वर्ष: 1955, 1958, 1957, 1956
कार्य: "योद्धा नंबर 4"
बिक्री की तिथि: 03/12/2008
कीमत (GBP)1: 120,500
कुल पूंजीकरण (जीबीपी): 305,000
स्थानः 27
औसत कार्य लागत (GBP): 30,500
दोबारा बिक्री की संख्या:-

17. लेव ताबेनकिन
मूर्तिकला की दृष्टि से एक मूर्तिकार और चित्रकार, मानो अपने नायकों को मिट्टी से गढ़ रहा हो।
जन्म वर्ष: 1952
कार्य: "जैज़ ऑर्केस्ट्रा"। 2004
बिक्री की तिथि: 06/30/2008
मूल्य (जीबीपी)1: 117,650
कुल पूंजीकरण (जीबीपी): 263,000
स्थानः 28
औसत कार्य लागत (GBP): 26,300
दोबारा बिक्री की संख्या: 7

18. मिखाइल (मिशा शैविच) ब्रुसिलोव्स्की
स्वेर्दलोव्स्क अतियथार्थवादी, सार्थक रूपक के लेखक।
जन्म वर्ष: 1931
कार्य: "फुटबॉल"। 1965
बिक्री की तिथि: 11/28/2006
मूल्य (जीबीपी)1:108,000
कुल पूंजीकरण (जीबीपी): 133,000
स्थान: 38
औसत कार्य लागत (GBP): 22,167
दोबारा बिक्री की संख्या:-

19. ओल्गा बुल्गाकोवा
ब्रेझनेव युग की बुद्धिजीवियों की "कार्निवल" पेंटिंग के मुख्य आंकड़ों में से एक। संवाददाता सदस्य
रूसी कला अकादमी।
जन्म वर्ष: 1951
काम: “लाल का सपना।”
चिड़िया।" 1988
बिक्री की तिथि: 11/22/2010
मूल्य (जीबीपी)1: 100,876
कुल पूंजीकरण (जीबीपी): 219,000
स्थान: 31
औसत कार्य लागत (GBP): 36,500
दोबारा बिक्री की संख्या:-

20. अलेक्जेंडर इवानोव
एक अमूर्त कलाकार जो मुख्य रूप से एक व्यवसायी, संग्रहकर्ता और बाडेन-बेडेन (जर्मनी) में फैबरेज संग्रहालय के निर्माता के रूप में जाना जाता है।
जन्म वर्ष: 1962
कार्य: "प्रेम"। 1996
बिक्री की तिथि: 06/05/2013
कीमत (GBP)1: 97,250
कुल पूंजीकरण (GBP): 201,000
स्थान: 33
औसत नौकरी लागत (जीबीपी): 50,250
दोबारा बिक्री की संख्या:-

21. इवान चुइकोव
मास्को सचित्र संकल्पनावाद का एक स्वतंत्र विंग। पेंटिंग्स-ऑब्जेक्ट्स विंडोज़ की एक श्रृंखला के लेखक। 1960 के दशक में किसी तरह उन्होंने सभी पेंटिंग जला दीं, जिससे गैलरी के मालिक आज भी दुखी हैं।
जन्म वर्ष: 1935
कार्य: "शीर्षकहीन"। 1986
बिक्री की तिथि: 03/12/2008
कीमत (GBP)1: 96,500
कुल पूंजीकरण (GBP): 1,545,000
स्थान: 10
औसत नौकरी लागत (जीबीपी): 36,786
दोबारा बिक्री की संख्या: 8

22. कॉन्स्टेंटिन ज़्वेज़्डोचेटोव
अपनी युवावस्था में, मुखोमोर समूह का एक सदस्य, जो खुद को "सोवियत संघ में "नई लहर" का जनक" कहता था -
अच्छे कारण के साथ; रचनात्मक परिपक्वता की शुरुआत के साथ, वेनिस बिएननेल और कैसल के प्रतिभागी
दस्तावेज़. सोवियत जमीनी स्तर की संस्कृति में दृश्य के शोधकर्ता और पारखी।
जन्म वर्ष: 1958
उत्पाद: "पेर्डो-के-62एम"
बिक्री की तिथि: 06/13/2008
कीमत (GBP)1: 92,446
कुल पूंजीकरण (GBP): 430,000
स्थान: 22
औसत कार्य लागत (GBP): 22,632
दोबारा बिक्री की संख्या: 2

23. नताल्या नेस्टरोवा
ब्रेझनेव ठहराव के मुख्य कला सितारों में से एक। संग्राहकों द्वारा इसकी बनावट, चित्रकारी शैली के लिए पसंद किया गया।
जन्म वर्ष: 1944
कार्य: “द मिलर एंड हिज़
बेटा"। 1969
बिक्री की तिथि: 06/15/2007
कीमत (GBP)1: 92,388
कुल पूंजीकरण (GBP): 1,950,000
स्थानः 9
औसत कार्य लागत (GBP): 20,526
दोबारा बिक्री की संख्या: 15

24. मैक्सिम कांटोर
एक अभिव्यक्तिवादी चित्रकार जिसने 1997 में वेनिस बिएननेल में रूसी मंडप में प्रदर्शन किया - साथ ही एक प्रचारक और लेखक, एक दार्शनिक और व्यंग्यात्मक उपन्यास के लेखक ड्राइंग ट्यूटोरियलरूसी कला जगत के अंदर और बाहर के बारे में।
जन्म वर्ष: 1957
कार्य: "लोकतंत्र की संरचना।" 2003
बिक्री की तिथि: 10/18/2008
कीमत (GBP)1: 87,650
कुल पूंजीकरण (GBP): 441,000
स्थान: 21
औसत नौकरी लागत (जीबीपी): 44,100
दोबारा बिक्री की संख्या: 2

25. एंड्री साइडर्स्की
अपने द्वारा आविष्कार की गई साइ-आर्ट की शैली में पेंटिंग बनाता है। कार्लोस कास्टानेडा और रिचर्ड बाख की कृतियों का रूसी में अनुवाद किया गया।
जन्म का वर्ष: 1960
कार्य: "त्रिप्टिच"
बिक्री की तिथि: 12/04/2009
कीमत (GBP)1: 90,000
कुल पूंजीकरण (जीबीपी): 102,000
स्थानः 42
औसत कार्य लागत (GBP): 51,000
दोबारा बिक्री की संख्या:-

26. वालेरी कोश्लियाकोव
वास्तुशिल्प रूपांकनों वाली पेंटिंग के लिए जाना जाता है। "दक्षिण रूसी लहर" का सबसे बड़ा प्रतिनिधि। अक्सर कार्डबोर्ड बॉक्स, बैग और टेप का उपयोग किया जाता है। उनकी भागीदारी वाली पहली प्रदर्शनी 1988 में रोस्तोव-ऑन-डॉन के एक सार्वजनिक शौचालय में आयोजित की गई थी।
जन्म वर्ष: 1962
कार्य: "वर्साय"। 1993
बिक्री की तिथि: 03/12/2008
कीमत (GBP)1: 72,500
कुल पूंजीकरण (जीबीपी): 346,000
स्थानः 26
औसत कार्य लागत (GBP): 21,625
दोबारा बिक्री की संख्या: 8

27. एलेक्सी सुंडुकोव
रोज़मर्रा के रूसी जीवन की "लीड घृणित चीजों" के बारे में लैकोनिक, सीसे के रंग की पेंटिंग।
जन्म वर्ष: 1952
कार्य: "होने का सार।" 1988
बिक्री की तिथि: 04/23/2010
कीमत (GBP)1: 67,250
कुल पूंजीकरण (जीबीपी): 255,000
स्थानः 29
औसत कार्य लागत (GBP): 25,500
दोबारा बिक्री की संख्या: 1

28. इगोर नोविकोव
1980 के दशक के उत्तरार्ध के मास्को गैर-अनुरूपतावादी कलाकारों की पीढ़ी से संबंधित हैं।
जन्म वर्ष: 1961
कार्य: "क्रेमलिन नाश्ता, या बिक्री के लिए मास्को।" 2009
बिक्री की तिथि: 03.12.2010
कीमत (GBP)1: 62,092
कुल पूंजीकरण (जीबीपी): 397,000
स्थान: 24
औसत कार्य लागत (GBP): 15,880
दोबारा बिक्री की संख्या: 3

29. वादिम ज़खारोव
मास्को संकल्पनवाद के पुरालेखपाल। गहन विषयों पर शानदार स्थापनाओं के लेखक ने वेनिस में रूस का प्रतिनिधित्व किया
द्विवाषिक
जन्म वर्ष: 1959
कार्य: "बारोक"। 1986-1994
बिक्री की तिथि: 10/18/2008
कीमत (GBP)1: 61,250
कुल पूंजीकरण (जीबीपी): 243,000
स्थान: 30
औसत कार्य लागत (GBP): 20,250
दोबारा बिक्री की संख्या:-

30. यूरी क्रास्नी
विशेष आवश्यकता वाले बच्चों के लिए कला कार्यक्रमों के लेखक।
जन्म वर्ष: 1925
कार्य: "धूम्रपान करने वाला"
बिक्री की तारीख: 04/04/2008मूल्य (जीबीपी)1: 59,055
कुल पूंजीकरण (GBP): 89,000
स्थान: 44
औसत कार्य लागत (GBP): 11,125
दोबारा बिक्री की संख्या: 8

31. सर्गेई और एलेक्सी तकाचेव
दिवंगत सोवियत प्रभाववाद के क्लासिक्स, अर्कडी प्लास्टोव के छात्र, रूसी गांव के जीवन से संबंधित अपने चित्रों के लिए प्रसिद्ध हैं।
जन्म का वर्ष: 1922, 1925
कार्य: "क्षेत्र में।" 1954
बिक्री की तिथि: 01.12.2010
कीमत (GBP)1: 58,813
कुल पूंजीकरण (GBP): 428,000
स्थान: 23
औसत कार्य लागत (GBP): 22,526
दोबारा बिक्री की संख्या: 4

32. स्वेतलाना कोपिस्ट्यान्स्काया
पेंटिंग्स की स्थापना के लिए जाना जाता है। मास्को नीलामी के बाद सूदबी के 1988 में वह विदेश में काम करते हैं।
जन्म वर्ष: 1950
कार्य: "समुद्री दृश्य"
बिक्री की तिथि: 10/13/2007
कीमत (GBP)1: 57,600
कुल पूंजीकरण (GBP): 202,000
स्थान: 32
औसत कार्य लागत (GBP): 22,444
दोबारा बिक्री की संख्या: 2

33. बोरिस ओर्लोव
सामाजिक कला के करीब एक मूर्तिकार. वह व्यंग्यात्मक "शाही" शैली में अपने कार्यों और कांस्य प्रतिमाओं और गुलदस्तों की अपनी उत्कृष्ट शिल्प कौशल के लिए प्रसिद्ध हैं।
जन्म वर्ष: 1941
कार्य: "नाविक"। 1976
बिक्री की तिथि: 10/17/2013
कीमत (GBP)1: 55,085
कुल पूंजीकरण (GBP): 174,000
स्थान: 34
औसत कार्य लागत (GBP): 17,400
दोबारा बिक्री की संख्या: 1

34. व्याचेस्लाव कलिनिन
शहरी निम्न वर्ग और पीने वाले बोहेमिया के जीवन से अभिव्यंजक चित्रों के लेखक।
जन्म वर्ष: 1939
कलाकृति: "हैंग ग्लाइडर के साथ स्व-चित्र"
बिक्री की तिथि: 11/25/2012
कीमत (GBP)1: 54,500
कुल पूंजीकरण (GBP): 766,000
स्थान: 13
औसत कार्य लागत (GBP): 12,767
दोबारा बिक्री की संख्या: 24

35. एवगेनी सेमेनोव
डाउन रोग के रोगियों के साथ सुसमाचार पात्रों की भूमिका निभाने वाली उनकी फोटो श्रृंखला के लिए जाना जाता है।
जन्म का वर्ष: 1960
काम: "दिल"। 2009
बिक्री की तिथि: 06/29/2009
कीमत (GBP)1: 49,250
कुल पूंजीकरण (GBP): 49,000
स्थान: 48
औसत कार्य लागत (GBP): 49,000
दोबारा बिक्री की संख्या:-

36. यूरी कूपर
वह पुराने घरेलू सामानों के साथ अपने पुराने ज़माने के कैनवस के लिए प्रसिद्ध हो गए। नाटक के लेखक कलाकार के जीवन से बारह पेंटिंग, मॉस्को आर्ट थिएटर में मंचन किया गया। ए.पी. चेखव।
जन्म वर्ष: 1940
कार्य: “खिड़की। डस्सा स्ट्रीट, 56।" 1978
बिक्री की तिथि: 06/09/2010
कीमत (GBP)1: 49,250
कुल पूंजीकरण (GBP): 157,000
स्थान: 35
औसत कार्य लागत (GBP): 2,754
दोबारा बिक्री की संख्या: 14

37. अलेक्जेंडर कोसोलापोव
एक समाजवादी कलाकार जिसका काम हर तरह के हमलों का निशाना बन गया है। आर्ट मॉस्को 2005 मेले के दौरान, उनकी एक कृति को एक धार्मिक कट्टरपंथी ने हथौड़े से नष्ट कर दिया था।
जन्म वर्ष: 1943
कार्य: "मार्लबोरो मालेविच।" 1987
बिक्री की तिथि: 03/12/2008
कीमत (GBP)1: 48,500
कुल पूंजीकरण (जीबीपी): 510,000
स्थानः 18
औसत कार्य लागत (GBP): 15,938
दोबारा बिक्री की संख्या: 1

38. लियोनिद सोकोव
सॉट्स आर्ट के एक अग्रणी मूर्तिकार जिन्होंने लोककथाओं को राजनीति के साथ जोड़ा। प्रसिद्ध कृतियों में से नाक के आकार से राष्ट्रीयता निर्धारित करने का उपकरण.
जन्म वर्ष: 1941
कार्य: "एक भालू दरांती को हथौड़े से मार रहा है।" 1996
बिक्री की तिथि: 03/12/2008
कीमत (GBP)1: 48,500
कुल पूंजीकरण (जीबीपी): 352,000
स्थान: 25
औसत कार्य लागत (GBP): 13,538
दोबारा बिक्री की संख्या: 7

39. व्लादिमीर ओविचिनिकोव
लेनिनग्राद में अनौपचारिक कला के पितामहों में से एक। फर्नांडो बोटेरो का रूढ़िवादी संस्करण।
जन्म वर्ष: 1941
कार्य: "एन्जिल्स और रेलवे ट्रैक।" 1977
बिक्री की तिथि: 04/17/2007
कीमत (GBP)1: 47,846
कुल पूंजीकरण (GBP): 675,000
स्थानः 16
औसत कार्य लागत (GBP): 15,341
दोबारा बिक्री की संख्या:-

40. कॉन्स्टेंटिन खुद्याकोव
धार्मिक विषयों पर चित्रों के लेखक। वर्तमान में डिजिटल आर्ट टेक्नोलॉजी में काम कर रहा हूं।
जन्म वर्ष: 1945
कार्य: "द लास्ट सपर।" 2007
बिक्री की तिथि: 02/18/2011
कीमत (GBP)1: 46,850
कुल पूंजीकरण (GBP): 97,000
स्थानः 43
औसत कार्य लागत (GBP): 32,333
दोबारा बिक्री की संख्या:-

41. अर्न्स्ट निज़वेस्टनी
सोवियत गैर-अनुरूपतावाद का एक प्रतीक - जब से उन्होंने मॉस्को यूनियन ऑफ आर्टिस्ट्स की 30 वीं वर्षगांठ को समर्पित पौराणिक प्रदर्शनी के उद्घाटन समारोह में महासचिव निकिता ख्रुश्चेव पर खुलेआम आपत्ति जताई। उसके बाद उन्होंने ख्रुश्चेव की कब्र पर एक स्मारक और संयुक्त राष्ट्र यूरोपीय मुख्यालय के सामने एक स्मारक बनवाया।
जन्म वर्ष: 1925
कार्य: "शीर्षकहीन"
बिक्री की तिथि: 06/08/2010
कीमत (GBP)1: 46,850
कुल पूंजीकरण (GBP): 2,931,000
स्थान: 8
औसत कार्य लागत (GBP): 24,839
दोबारा बिक्री की संख्या: 13

42. अनातोली ओस्मोलोव्स्की
1990 के दशक के मॉस्को एक्शनिज्म के मुख्य शख्सियतों में से एक, कला सिद्धांतकार, क्यूरेटर, प्रकाशक और बाजा इंस्टीट्यूट के अनुसंधान और शैक्षिक कार्यक्रम के प्रमुख, पहले कैंडिंस्की पुरस्कार के विजेता।
जन्म वर्ष: 1969
कार्य: "ब्रेड" ("पैगन्स" श्रृंखला से)। 2009
बिक्री की तिथि: 04/23/2010
कीमत (GBP)1: 46,850
कुल पूंजीकरण (GBP): 83,000
स्थानः 46
औसत कार्य लागत (GBP): 11,857
दोबारा बिक्री की संख्या:-

43. दिमित्री व्रुबेल
फ़ोटोरियलिस्ट चित्रकार, मुख्य रूप से ब्रेझनेव और होनेकर के चुंबन की पेंटिंग के लिए जाना जाता है (अधिक सटीक रूप से, बर्लिन की दीवार पर लेखक के पुनरुत्पादन के लिए धन्यवाद)।
जन्म का वर्ष: 1960
कार्य: "भ्रातृ चुंबन (त्रिफलक)।" 1990
बिक्री की तिथि: 11/25/2013
कीमत (GBP)1: 45,000

स्थान: 40
औसत कार्य लागत (GBP): 16,429
दोबारा बिक्री की संख्या: 2

44. लियोनिद लैम
उन स्थापनाओं के लेखक जो रूसी अवंत-गार्डे के रूपांकनों और सोवियत जेल जीवन के दृश्यों को जोड़ते हैं। अमेरिका में रहता है. 1970 के दशक में, उन्होंने झूठे आरोपों पर तीन साल जेलों और शिविरों में बिताए।
जन्म वर्ष: 1928
कार्य: "एप्पल II" ("सातवें स्वर्ग" श्रृंखला से)। 1974-1986
बिक्री की तिथि: 12/16/2009
कीमत (GBP)1: 43,910
कुल पूंजीकरण (GBP): 115,000
स्थान: 41
औसत कार्य लागत (GBP): 14,375
दोबारा बिक्री की संख्या:-

इरीना नखोवा की अपने अपार्टमेंट में 1980 के दशक की सुरम्य स्थापनाएँ "कुल" शैली में लेखकत्व का दावा कर सकती हैं।

45. इरीना नखोवा
मास्को संकल्पनवाद का संग्रहालय। "प्रोजेक्ट ऑफ द ईयर" के लिए 2013 कैंडिंस्की पुरस्कार के विजेता। 2015 में 56वें ​​वेनिस बिएननेल में
रूस का प्रतिनिधित्व करेंगे.
जन्म वर्ष: 1955
कार्य: "त्रिप्टिच"। 1983
बिक्री की तिथि: 03/12/2008
कीमत (GBP)1: 38,900
कुल पूंजीकरण (GBP): 85,000
स्थान: 45
औसत कार्य लागत (GBP): 17,000
दोबारा बिक्री की संख्या: 1

46. ​​​​कात्या फ़िलिपोवा
अवंत-गार्डे वस्त्र डिजाइनर जो पेरेस्त्रोइका के दौरान प्रसिद्ध हुए। उसने पेरिस के डिपार्टमेंट स्टोर गैलेरीज़ लाफयेट की खिड़कियों को सजाया, और पियरे कार्डिन के साथ उसकी दोस्ती थी।
जन्म वर्ष: 1958
"कार्य: मरीना लाडिनिना" ("रूसी हॉलीवुड" श्रृंखला से)
बिक्री की तिथि: 03/12/2008
कीमत (GBP)1: 38,900
कुल पूंजीकरण (GBP): 39,000
स्थान: 49
औसत कार्य लागत (GBP): 39,000
दोबारा बिक्री की संख्या:-

47. बोरिस ज़बोरोव
रंगमंच कलाकार, पुस्तक चित्रकार। 1980 में वह पेरिस चले गए और कॉमेडी फ़्रैन्साइज़ के लिए वेशभूषा पर काम किया।
जन्म वर्ष: 1935
कार्य: "प्रतिभागी"। 1981
बिक्री की तिथि: 10/30/2006
कीमत (GBP)1: 36,356
कुल पूंजीकरण (GBP): 67,000
स्थानः 47
औसत कार्य लागत (GBP): 13,400
दोबारा बिक्री की संख्या: 2

48. रोस्टिस्लाव लेबेडेव
क्लासिक समाजवादी कलाकार, बोरिस ओर्लोव और दिमित्री प्रिगोव के सहकर्मी (और कार्यशाला पड़ोसी)। सोवियत काल से रचनात्मक रूप से परिवर्तित दृश्य प्रचार।
जन्म वर्ष: 1946
काम: "रूसी परी कथा"। 1949
बिक्री की तिथि: 06/03/2008
कीमत (GBP)1: 34,000
कुल पूंजीकरण (जीबीपी): 122,000
स्थान: 39
औसत कार्य लागत (GBP): 24,400
दोबारा बिक्री की संख्या: 2

49. एंड्री फ़िलिपोव
मास्को वैचारिक विद्यालय से संबंधित है। चित्रों और स्थापनाओं के लेखक "मास्को - तीसरा रोम" विषय से एकजुट हैं। 2009 से, यूरी अल्बर्ट और विक्टर स्केर्सिस के साथ, वह क्यूपिड समूह के सदस्य रहे हैं।
जन्म वर्ष: 1959
कार्य: "सेवेन फीट अंडर द कील।" 1988
बिक्री की तिथि: 05/31/2006
कीमत (GBP)1: 33,600
कुल पूंजीकरण (GBP): 137,000
स्थान: 37
औसत कार्य लागत (जीबीपी): 12,455
दोबारा बिक्री की संख्या: 3

50. व्लादिमीर शिंकारेव
लेनिनग्राद कला समूह "मिटकी" के संस्थापक और विचारक, जिनके उपन्यास मिटकी में इस शब्द का पहली बार उपयोग किया गया था। यह उपन्यास बॉयलर रूम में काम करते समय की बोरियत के कारण लिखा गया था।
जन्म वर्ष: 1954
कार्य: "लेनिन स्क्वायर I"। 1999
बिक्री की तिथि: 06/30/2008
कीमत (GBP)1: 32,450
कुल पूंजीकरण (GBP): 33,000
स्थान: 50
औसत कार्य लागत (GBP): 16,500
दोबारा बिक्री की संख्या:-

बिक्री बनाम प्रदर्शनियाँ

कई लोगों को बाजार की मान्यता और पेशेवर समुदाय द्वारा मान्यता अलग-अलग चीजें लगती हैं, लेकिन "व्यावसायिक" और "गैर-व्यावसायिक" कलाकारों में विभाजन बहुत मनमाना है। इस प्रकार, पिछले दस वर्षों में समकालीन कला के वेनिस बिएननेल में प्रदर्शन करने वाले रूसी कलाकारों में से सात (यदि व्यक्ति द्वारा गिनती की जाए, तो 11 लोग) हमारी रेटिंग में शामिल हैं। और रेटिंग के शीर्ष 10 कलाकारों ने या तो पहले वेनिस बिएननेल में प्रदर्शन किया था, या प्रमुख संग्रहालयों में व्यक्तिगत प्रदर्शनियाँ की थीं। उन अद्भुत कलाकारों के लिए जिन्हें रेटिंग में शामिल नहीं किया गया था, उनकी अनुपस्थिति या बहुत उत्कृष्ट बिक्री नहीं होने को सरल और सामान्य रूप से समझाया जा सकता है। संग्राहक रूढ़िवादी होते हैं और यहां तक ​​कि सबसे उन्नत रचनाकारों से भी वे पेंटिंग (पेंटिंग, पेंटिंग या तस्वीरों के समान वस्तुएं) या मूर्तिकला (या मूर्तिकला के समान वस्तुएं) खरीदना पसंद करते हैं। हमारी रेटिंग में कोई रिकॉर्ड-ब्रेकिंग प्रदर्शन या विशाल इंस्टॉलेशन नहीं हैं (इंस्टॉलेशन आमतौर पर संग्रहालयों द्वारा खरीदे जाते हैं, लेकिन कीमतें छूट पर संग्रहालय-गुणवत्ता वाली हैं)। इसीलिए जैसे सितारे एंड्री मोनास्टिर्स्की, ओलेग कुलिक, पावेल पेपरस्टीन(हाल ही तक मैंने मुख्य रूप से ग्राफिक्स का काम किया था, और ग्राफिक्स पेंटिंग की तुलना में काफी सस्ते हैं) या, उदाहरण के लिए, निकोले पोलिस्की, जिनके भव्य डिज़ाइनों को अभी तक कोई समझदार संग्राहक नहीं मिला है।

इसके अलावा, बाजार भी रूढ़िवादी है क्योंकि मान्यता धीरे-धीरे मिलती है - ध्यान दें कि शीर्ष 10 में सभी कलाकार 1950 या उससे अधिक समय में पैदा हुए थे। यानी, द्विवार्षिक के होनहार प्रतिभागियों के पास अभी भी सब कुछ है।