Hogyan tanuljunk meg hip-hop táncot - tippek lányoknak és fiúknak. Mozdulatok hip hopban

Mindenhol körülvesz bennünket: rap és „rongyos ritmusok” a DJ-konzolokon, falfirkákkal kifestett városi utcák, laza és szabad öltözködési stílus – mindez a hip-hop elemei. Ráadásul a hip-hop tánc a külföldi és orosz sztárok igazi fellendülése: MC Hammer, Chris Brown, Eminem, 50 Cent, Yolka, Guf és más show-bizniszemberek dolgoznak ebben az érdekes stílusban.

táncos hangulat

A hip-hop táncok azért vonzóak, mert gyakorlatilag nincsenek megkötéseik, és lehetővé teszik egyéniségének kifejezését, vezetői tulajdonságok bemutatását a mozdulatokkal. A hip-hop kétségtelenül ambiciózus személyiségek tánca, mindazok, akik inkább saját életük ura akarnak lenni. Azok számára, akik megteszik az első lépéseiket ebben a táncstílusban, nagyon fontos a kérdés, hogyan lehet szépen táncolni hip-hopot. Különlegessége, hogy bármely életkorban elkezdheti az órákat, és egy idő után tökéletesen elsajátítja ezeket a ritmikus mozdulatokat. Itt minden a vágytól és a céltudatosságtól függ.

Hip-hop ruházat

A hip-hop jellemzői a következők:

  • széles nadrág;
  • terjedelmes pólók;
  • kapucnis pulóverek;
  • fényes baseball sapkák.
A hip-hopperek neves sportmárkák tornacipőit és hatalmas ékszereket: láncokat, karkötőket választanak.

Hip-hop: mozgás és zene

A hip-hop tételekben jól láthatóak a hasonlóságok a hozzá kapcsolódó locking-el és breaktánccal. Ennek az iránynak az alapja a hagyományos „kach”, amely számos afroamerikai táncra jellemző. A "Kach" egy gyors, rugószerű lökés, amely a jól edzett hasizmok munkájának köszönhetően jön létre. A táncos a "pumpát" ritmikus "hullámokkal" kombinálja - a csípő és a karok csábító és lágy mozdulataival. Gyakran a fej, a karok vagy a lábak virtuóz mozdulataira összpontosítanak. Az ilyen táncok közé tartozik a test csavarása, a szintek megváltoztatása, az esés. Az európai iskola mindenekelőtt a gátlástalan improvizáció, a mozgások más irányokból való kölcsönzésének lehetősége. Természetesen az improvizáció magában foglalja a hip-hop stílus alapvető összetevőinek elsajátítását, de csak egy profi tanár képes megtanítani arra, hogy „hallgasson” a testére.

A kompozíciók, amelyek alatt a hip-hopot előadják, rapper - ritmikus recitativ -on alapulnak. A DJ általában úgy mintázza a zenét, hogy ritmussávokat (rap) készít népszerű dallamok töredékeiből. A tánc ritmusaként gyakran használják a beatboxot - a dobok eredeti hangutánzatát. Ha magával ragad a vezetés és a szabadság tánca, ha készen állsz figyelmen kívül hagyni a konvenciókat, és arról álmodozol, hogy szépen táncolj hip-hopot, gyere el a tánciskolába.

A városban könnyű megtanulni hip-hop táncot, ha beiratkozik egy tánciskolába, vagy igénybe veszi egy személyi edző szolgáltatásait. Ami a vidéki városokat és vidéki területeket illeti, itt nehezebb a helyzet. Ezért sokakat érdekel, hogyan lehet otthon megtanulni hip-hop táncot.

Az otthoni edzésnek számos előnye van. Az edzés nyugodt légkörben zajlik, senki nem avatkozik bele a nevetséges tanácsokba, és nem „ugrat”. A lényeg, hogy legyen tükör és megfelelő zene. Ennek eredményeként a maximális koncentráció érhető el.

Bécsi keringő - A táncok királyának jele. A keringő a francia forradalom idején a legnépszerűbb tánc lett Párizsban. Sok hang szólalt meg a vele szemben álló keringőtánctanárok ellen, akik létének veszélyét látták, az orosz császárné, a porosz király és Lord Byron.

A keringő azonban elsősorban apja és fia, Strauss szerzeményeinek köszönhetően vált halhatatlanná, és a mai napig a világ legelterjedtebb tánca. A tánc elnevezése állítólag Harry Fox táncos és humorista nevéhez fűződik, aki először végzett "különleges" futólépéseket. Ez a tánc az elegancián, az egyensúlyon, a mozgáson és a ritmuson alapul. Mivel sok zenekar túl gyorsan játszotta a foxtrottot, a lassú lépéseket nem lehetett a zenére játszani.

Mielőtt elmélyülnénk a témában, nézzük meg a hip-hop szubkultúrát és az azt kísérő zenei irányt. Az egész 1974-ben kezdődött New Yorkban. Ekkorra már kialakultak a szubkultúra összetevői, köztük az MCing és a graffiti, a filozófia, a DJ és a breaking, a beatbox, a szleng és a divat. A hipoperokat olyan embereknek tekintették, akik elsajátították az egyik irányt.

Széles körben használják az idézőjeleket, négyszögeket, a komlópollent. Csak a legegyszerűbb és még mindig álló táncstílusokra emlékszünk, hiszen nagyon sok olyan tánc van, amit ebbe a csoportba sorolhatnánk. Gyökerei Angliába nyúlnak vissza, melynek végén maga a név is megjelent. Jelenleg egy évszázada vidéki és városi country táncokat hoznak létre az angol-amerikai régióban. Ezeket a táncokat körben, két sorban egymással szemben vagy tömegben, szögletes helyzetben vagy trió után oszlopban táncolják.

A szervezőnek általában szüksége volt rá. A korábbi időkben táncmester vagy szertartásos volt, aki elmondta a számok sorrendjét és az egyes figurák sorrendjét, hogy elkerülje a táncosok közötti ütközést. Amerikában a tánchoz instrukciókat adó segítségből fejlődött ki az úgynevezett "hívó". Ez a forradalmi táncstílus az 1950-es évek közepén kezdődött a színpadon, és drámai módon megváltoztatta a modern lakosságot, nemcsak a zene és a tánc tekintetében, hanem társadalmilag is. A kultúra természetes fejlődése, a fekete zene, a ritmusok és az elektromos zene népszerűségének növekedése hozta létre.

Ha hip-hopot tanulsz, szerezz tudást a zenében, enélkül még egy egyszerű tánc sem létezik. A múlt század végén a hip-hop önálló zenei műfaj lett.

Általában ennek a zenének két fő összetevője van. Az első helyen a DJ által felállított ritmus áll, ezt követi a rímes recitativ, amelyet a ritmus jellemez.

Olyan már ismert táncokat kísért, mint a swing, jive és mások. A táncot az egész test nagyszerű dinamikája és a végtagok jelentős mozgása jellemzi. A tapasztalt táncosok sok akrobatikus elemet tartalmaznak. Olyan híres nevek, mint Elvis Presley, Chuck Barry vagy a The Beatles. Még Csehországban is nagy népszerűségre tett szert az 1950-es években, az uralkodó kommunista rezsim ellenére. Valóságos kulturális forradalom volt, és ennek a fejlődésnek a legjelentősebb áttörése. Az 1950-es évek végén a kezdeti lelkesedés kezdett elhalványulni, és lehetővé vált, hogy több dolog egybeessen.

  • Ügyeljen a felszerelésre és a felszerelésre. A laza ruházat és a kényelmes cipő alkalmas a hip-hop táncra. Szüksége lesz egy zeneközpontra vagy kompakt lejátszóra.
  • Kezdje az edzést hintákkal. Terítse szét a lábát, engedje le a karját, és hallgassa a zenét. A koncentráláshoz csukd be a szemed, és némán dúdold a hangzó dal szavait.
  • A kezdeti szakaszban tanulja meg hallani az ütemet. Ha nem "fogod el" az ütemet, nem leszel hiphoper. Ebben segít a ringatózás, amely az alapvető mozgás. A hullám elkapása után térjen át összetett mozgásokra.

Idővel rájössz, hogy az interneten tematikus fényképeket és videókat nézegetve nem fogsz megtanulni semmit - a hip-hopban nincsenek egyértelmű mozgások.

Ebben a témában nem könnyű egyértelmű jellemzést írni, hiszen nem sok igazán szakértő cikk található benne. Ezért a következő fejezetet főként ismert hip-hop weboldalakról szerzett információkból állítottuk össze, saját tapasztalataikkal szembesítve.

Egyrészt minden utcán, iskola területén vagy szórakozóhelyen zajló táncelőadást ez jelzi. Másrészt olyan fogalomként használják, amely magában foglalja a hip hop és a funk összes stílusát, amely a huszadik században kezdett kialakulni, és még mindig fejlődik a modern hip hop kultúrában.

Különböző irányokat osztanak meg, amelyek mindegyikét saját mozgás jellemzi. A mozdulatok között nincs logikai vagy szisztematikus kapcsolat, hanem a táncos szíve és hangulata határozza meg őket.

A hip-hop fő irányai

Videók edzés

A hip-hop nem csak a zene vagy a tánc, hanem az ember teljes kultúrája és életmódja. Csak a rapnek vannak régebbi gyökerei, de a graffiti, a breaktánc, a hip-hop tánc és a zene együtt kezdett fejlődni és reagálni egymásra. E fejlődés alapján pedig a hip-hop tánc két fő irányzatra osztható.

Old school táncok. . Ide soroljuk az évek során kialakult összes irányt. Az év végén megváltozik a hip-hop zene, ezért csökken a tánc iránti érdeklődés. Ám ezekben az években a hip-hop feltámadását éli, és az Egyesült Államok államaiból is először Európába és Japánba költözik.

Minden következő képzésben javulnak a készségek, de az önálló tanulás nem teszi lehetővé, hogy elhagyja az amatőr kategóriát. Csak olyan edző segítségével válhatsz profivá, aki rámutat a hibákra és segít a hibák kijavításában.

Hip-hop titkok fiúknak

Sok ember számára a hip-hop az energiával, a fiatalsággal és az egyéniséggel társul. Nem meglepő, hogy napról napra nő azoknak a tinédzsereknek a száma, akik szeretnék elsajátítani ezt a tánctechnikát.

Az 1960-as években a New York állambeli Brooklynban keletkezett. Ez egy olyan tánc volt, ami két banda párharcának tűnt, de az ellenfelek nem nyúltak hozzá. A mozdulatok nagyon gyorsak voltak, hogy hasonlítsanak a harcművészetekre. A csatát azok nyerték, akik gyorsabb és hatékonyabb mozdulatokat mutattak be. A táncot az erőszak egyik formájaként használták. A bandák egy tánccal oldották fel nézeteltéréseiket, amit szabadidejükben a védett területeken gyakoroltak, majd kitűntek velük.

Magyarul a háború időszakát break, break, pause néven hívják, tehát a breaktánc létrejöttének ötletének egyik változata éppen ez. A táncos viták megoldása nem a banda minden tagjától érkezett, hanem a fiatalabbaktól, és a táncos sikereik is javultak a csoportban. A többiek továbbra is üldöztetéssel és küzdelemmel oldották meg problémáikat. És néha ezek a konfliktusok kisiklottak a táncparketten, amikor a harcoló frakciók két tagja összecsapott. Azonnal megfogta a médiát, és a hip-hop akkoriban az erőszak és a bűnözés kultúrája lett.

A cikk témáját folytatva a fiúk hip-hop táncának elsajátításáról fogok beszélni. Bármely fiatal megtanulhatja az alapvető mozdulatokat, és táncossá válhat.

Nem minden férfi test rugalmas és műanyag, de egy srácnak nem mindig van szüksége ilyen tulajdonságokra. A hip-hop az irányok sokfélesége miatt bármilyen fizikai erőnlétű és testalkatú ember számára alkalmas.

A kilencvenes években a breaktánc ünnepli a visszatérést, és láthatóan a hiphop legnépszerűbb formája, amely már nem csak ismétlés. Jelenleg vita folyik a tánccsoportok között a tánc formáját illetően. Az egyik az a felfogás, hogy a hatalom mozog, i.e. a különféle dinamikus trükkök, mint a helikopter vagy a vaku, technikai és inkább gimnasztikai elemek, amelyeken keresztül a táncos nem tudja kifejezni egyéniségét, és gyakran nem is adja elő zenére.

Ezért hajlamosak lábbal és akasztókkal táncolni, amelyeket minden táncos személyre szabhat, és karakteres lehet. Ebben a stílusban a táncosok igyekeznek a lehető leggyorsabban nézni, és különféle gyors mozdulatokat, szokatlan gesztusokat, vicces pózokat találnak ki, hogy megálljanak egy pillanatra.

  1. Tánciskola . Hatékony és eredményes módszer. Edző irányításával gyorsan tanulja meg az alapmozdulatokat. Bár a hip-hop szabad és anarchikus tánc, az alapmozdulatok léteznek. Miután elsajátította ezeket a mozdulatokat, túljut az első lépésen.
  2. Hibajavítás . A tanár rámutat azokra a hibákra, amelyeket a hip-hop elemek elkészítése közben követ el. Vissza fog lépni, ha nagy bonyolultságú trükkökre vált. Ennek eredményeként az egészség nem fog szenvedni.
  3. Videófelvétel . Ha az otthoni edzéseket részesíti előnyben, töltsön fel edzésvideókat. Az otthoni tanulás során összpontosítson az alapvető készségekre, és az interaktív tanfolyamok segítenek az eredmények elérésében.
  4. Gyakorlás a tükör előtt . A tükör használata növeli a termelékenységet. Ha megfigyeli a mozgásokat az edzés során, ez javítja a hatást. Így meg fogod érteni, hogyan nézel ki kívülről.
  5. Hiphop bulik . Egy másik lehetőség, amely magában foglalja a makacsság és a bátorság jelenlétét. Arról beszélünk, hogy meglátogatjuk azokat a különleges helyeket, ahol a hiphoperek gyülekeznek. Készüljön fel előre a nevetségességre és a rossz cselekedetekkel és ügyetlenséggel kapcsolatos kellemetlen kifejezésekre.
  6. Az edzési rend betartása . Az emberi szervezet hozzászokik a változásokhoz. Ha egy bizonyos időpontban gyakorol, a szervezet felkészül a terhelések fogadásának pillanatára.
  7. A képzés időtartama két óra . Ez az idő elegendő a bemelegítéshez és a készségek megszerzéséhez. Ugyanakkor ne terhelje túl a testet.
  8. Hely és ruhák . Az otthoni órákhoz szabad térre, kényelmes ruhákra van szüksége, amelyek nem korlátozzák a mozgást.
  9. Testmozgás . Ha összetett mozdulatokat szeretne megtanulni és nehéz akrobatikus trükköket szeretne elsajátítani, nem árt felemelni a karját és elsajátítani a kézenállást. A komplex mozgások elsajátítása során azt javaslom, hogy védekezzen. Tegyen valami puhát az esetleges esés helyére.

A cél elérése után könnyedén felvehet egy olyan pózt, amelyben általában nyugodt emberek találhatók. Ekkorra a testben egy erőteljes erő összpontosul, melynek segítségével villámgyorsan és gördülékenyen tudod majd a mozdulatokat a zene ritmusának megfelelő teljes értékű táncba kombinálni. Ez a hip-hop művészete.

Alapítója Don Campbell táncos, aki alkotásaival igyekezett szórakoztatni a közönséget. Campbell csodálatra méltó mozdulatokat alkalmazott, amelyeket gyors és koordinálatlan mozdulatokkal, majd precíz „blokkoló” megállással kombináltak. A mekkai kastély és az elektromos boogie-woogie Los Angeles lett, New Yorkban pedig a breaktánc uralkodott.

Ez a táncmód remek reakció volt a fekete zene akkori funkcionális áramlására. Campbell ki tudta fejezni érzelmeit és karakterét, ami funk zenét tartalmazott. Ma az elektromos boogie-ban azokat a táncokat kategorizáljuk, amelyeket eredetileg önállóan fejlesztettek ki. Ezek a robotok, a pukkanás és az elektromos boogaloo. Itt a pantomim is betöltötte a szerepét, melynek egyes elemeit átvették a táncosok. Az elektromos hullámzó táncos azt az illúziót kelti, mintha a patak alatt lenne, vagy egy robot illúzióját.

Videó tippek kezdőknek

A haladó és divatos klubokban sokféle zene szól. Nem könnyű dolga annak, aki ilyen környezetben táncol bizonyos dallamokra, ritmusokra. A hiphopereket azonban semmi sem fogja megijeszteni, mivel a táncmozdulatok univerzálisak.

Az első táncstílus, amely elindítja az elektromos boogie fejezetet. Az 1970-es években jelent meg, nyilvánvalóan válaszul a televíziós robotkorszak kezdetére. A robottáncosok jelentős része utánzó volt, ez is befolyásolta ezt a stílust. A tánc a nyugati parton gyökerezik, ahol ennek a táncnak a természete gördülékeny volt, míg a keleti parton szaggatott és apróra vágott mozdulatok formáját öltötte. Ezt a stílust az egész test hullámaihoz kapcsolódó izomösszehúzódások okozta törésmozgások fő ütemeinek kiemelése jellemzi, tipikus lábak, ahol a lábak a földön csúszni látszanak, robot, anya és mások.

Ahhoz, hogy hip hopperré váljon, meg kell tanulnia a mozdulatokat, és sok időt kell gyakorlással töltenie. De miután elérte a célt, senki sem fog hibáztatni, hogy nem tud táncolni, és tanácsot adni nem helyénvaló.

Ne feledje, a tánc a lélek kifejeződése. Ha a táncparketten találja magát, ne rohanjon bemutatni képességeit. Hallgassa meg a ritmust. Ennek eredményeként az intuíció a zenének megfelelő mozdulatsort indít el.

A tánc számos elemet tartalmazott az előbb említett stílusokból és pantomimból, de később a táncosok is kitalálhatták a saját lépéseiket. A legismertebbek és legjellemzőbbek a holdjárások vagy a széljárások. A táncosok úgy néznek ki, mint az áramütés, remegés, rángatózás és különféle testhullámok.

Ez a stílus azonban minden igyekezet ellenére sem volt teljesen mentes a robotikától. A táncosoknak természetesen reagálniuk kellett erre, és új koncepciók, új táncstílusok születtek. Eleinte az új stílus viszonylag egyszerű volt, és a valódi mozdulatok bármire képesek voltak. Az idő előrehaladtával természetesen rengeteg fejlődés ment végbe, és a hip hop új stílusa egy nagyon összetett tánc lett, amelyet nem lehetett alapvető lépésekre egyszerűsíteni, mint más táncokat. Itt az összes korábbi stílus hatása több elemmel kombinálódik.

Tánc közben vonja be az egész testét. A karok véletlenszerű hadonászása nem vonzza magára az ellenkező nem figyelmét. Használja a karok és lábak mozgását, aminek köszönhetően harmonikusan fog kinézni a pályán.

Mielőtt a klubba menne, hangolódjon a pozitívumokra, és felejtse el azt a komolyságot, amelyet az edzés során mutatott. Csak ebben az esetben a tánc örömet okoz, lehetővé teszi a pihenést és a ritmus elkapását.

Mozdulatok, hullámok szakadnak ki a pattanásokból, egy „stop” stopból, és a hiba elemeit bőségesen használják és mások. A fő változás a tánc fogalma. Magának a tételnek a kivitelezése szempontjából már nem ez a legfontosabb, még ha ez a legnehezebb elem is, hanem a tétel zenévé való megvalósítása a lényeg.

Aki a legjobban tudja kifejezni zenéjét, ritmusát, dallamát és szavait, azt jobban megbecsülik, mint azt a táncost, aki egy-egy összetett trükköt ad elő. Az új stílus a legnépszerűbb street dance stílus. A house dance az utcai tánc másik stílusa. Táncolnak arra a house zenére, ami a lemezkorszak végén, az évek végén kezdett kialakulni. Csak később vették át a latin zene, a jazz, a hip-hop és mások elemeit. Ennek a stílusnak a legjelentősebb városa természetesen New York, amelynek klubjai a kilencvenes években találkoztak különböző táncosokkal, akik végül létrehozták a mai house dance-t.

Minden embernek megvannak a sajátosságai, és nem mindenki fogja azonnal elsajátítani a tánc bölcsességét. Ha nincs ritmusérzék, és a plaszticitás a legjobbat akarja, a házi feladat nem hoz eredményt. Dolgozzon szakemberrel.

Néhány hónapos edzés alatt profivá varázsolja. Később oszd meg képességeidet és tudásodat barátaiddal, akiket lenyűgöznek a változások, mert megtanulod, hogyan kell hip-hopot hivatásszerűen táncolni.

A házitánc az előadásmódjával is kitűnik. Módszerei három stílusra oszthatók: lábmunka, hackelés és lofting, ezen belül sok más altéma, mint a korcsolyázás, taposás és csoszogtatás, valamint a rúgások és a divatos kézimunkás mozdulatok alkalmazása.

Néhány táncos nem ért egyet a csatahajókkal a táncban, mert a táncház az érzésekről szól. Ebben a táncban a táncos megengedi magának a zenét, teljesen természetes táncot teremtve magának. A táncban a főszerepet a lábak játsszák, amelyek azt az érzést keltik, hogy a táncos "lebeg" a parkettán. A mellkas egy felemelésnek nevezett mozgást hoz létre, ami mindig a test apró hulláma. Az egész tételt az idők könnyedsége jellemzi, ami a természetesség hihetetlen érzetét és a tánc tökéletes könnyedségét kelti.

A hip-hop egy ifjúsági szubkultúra, amely a múlt században vált ismertté. Az ilyen stílusú táncokat általában rapre adják, de a szakemberek szerint az alapvető hip-hop mozdulatok szinte minden zenével elvégezhetők. Ehhez csak hallani kell a ritmikus mintát.

Bevezetés a modern és jazz tánc történetébe. Pozsony: Fény. Test, tér és tánc. egyetemista Az évszázad tánca. . A küzdelem általában a közönség szurkolásával kialakított körben zajlik, ahol minden táncpartinak általában 3 bejárata van a műsorba.

A bejáratoknál, amelyeknek egyszerre kell lenniük, a táncosok váltják egymást, így reagálni tudnak az előző ellenfél kilépésére. A jazz tánc fő technikái az elszigeteltség, valamint a feszültségimpulzus jellegzetes váltakozása és az egész test spontán elengedése. Ezek olyan alapvető jazzmozgások is, mint a séta, futás, ugrás, ugrás, piruettek, esések, alacsony testhelyzetek és ezek kombinációi.

A hip-hop tánc mozdulatai nem korlátozódnak semmire: a karok, lábak, törzs mozgékonysága jellemzi. Korábban ez a stílus egy kicsit durva volt, de manapság hajlamosak a lágyabb és gördülékenyebb mozdulatok használata. Az alap azonban változatlan. Csak hozzá kell adnia a saját egyediségét és fantáziáját a fő mozdulatokhoz, és a végén egy igazi „menő” táncot kap.

Az oktatóvideó megtekintésével mindenki elsajátíthatja a hip-hop alapjait. És ez a videó is sok pozitív érzelmet fog hozni, örömet a szabadság érzéséből, amelyet az ifjúsági szubkultúra stílusában táncol ad. Fontos, hogy a videólecke különböző professzionalizmussal és képességekkel rendelkező táncosok számára készült. Nem számít, mennyi ideig gyakorolod a táncot, biztosan sok érdekes mozdulatot és kombinációt találsz magadnak.

Videó képzés "A hip-hop alapmozdulatai"

Mi alkotja a táncos imázsát?

Mielőtt elkezdené a gyakorlást, érdemes emlékezni a hip-hoper megjelenésére. Végül is, miután a táncos elsajátította a tánc alapvető mozdulatait, dolgoznia kell a képén.

Egy tipikus hip-hop viselete:

  • bő szabású sportruházat. A széles szárú farmer derékban lóg;
  • piros baseballsapkák egyenes napellenzővel;
  • nagy tornacipők, kényelmesek összetett mozgások elvégzéséhez a lábbal és a lábakkal;
  • baseball mezek, bő szabású pólók;
  • kapucnis dzsekik;
  • laza kalapok.
  • ékszerek: drága fémekből készült láncok és kulcstartók.

A hip-hoper végső imázsát a frizurája alakítja ki. Az ilyen irányú táncosok általában nagyon rövid hajat vagy raszta hajat viselnek.

Hogyan kell hip hopot táncolni?

A hip-hop stílus alapvető alapvető mozdulatainak végrehajtására vonatkozó kérdés megválaszolásához nincs értelme szavakat használni. Legalábbis azért, mert nem olyan egyszerű megcsinálni. Az ideális edzési lehetőség a javasolt videó megtekintése.

És a végére. Nem szabad elfelejteni: a tánc egy csomó mozdulatsor. Annak érdekében, hogy a kompozíció tökéletesnek tűnjön, először el kell sajátítania a fő mozdulatokat és kapcsolatokat, és csak ezután folytassa a teljes tánc tanulmányozását.

A táncóráknak nincs időkorlátja – ha már régóta foglalkozik a hip-hoppal, itt az ideje, hogy végre megtanulja. A tánctanulás ideális helye egy stúdió, ahol hasonló gondolkodású embereket találhatsz. De ha arról álmodozik, hogy otthon hip-hop legyen, akkor egyszerű lépésekkel indulhat a cél felé.

Nem tánc, hanem kultúra

A hip-hop nem csak tánc. Ez egy egész kultúra. Ez egy zenei műfaj, egy öltözködési stílus és egy életmód. A 70-es évek New York afrikai negyedeiből származik. A hip-hop alapító atyái a fekete DJ-k, Afrika Bambaataa, Kool Gerk és Grandmaster Flash. Ennek a táncműfajnak a mozgatórugója a zene volt. És minél tovább fejlődött, annál többféle táncág és alműfaj jelent meg a hip-hopban. Így Kaliforniában megjelentek a zárolási és felbukkanó stílusok.

A hip-hop kultúra a táncon és a zenén kívül a képzőművészet elemeit - graffiti rajzokat, valamint eredeti öltözködési stílust - széles nadrágokat, pólókat, sapkákat, masszív ékszereket is tartalmaz. A hip-hop irányától függően más elemek is szerepelhetnek benne. Például a hip-hop dombok sarkú cipőben táncolnak (angol heels - heels).

Ha úgy dönt, hogy kizárólag az önfejlesztés kedvéért elsajátítja a hiphopot és ennek a stílusnak a fő elemeit, és nem törekszik nyilvános fellépésekre, akkor otthoni videóleckékre korlátozhatja magát. De ha el akarsz merülni a hip-hop kultúrában, akkor előbb-utóbb muszáj keresned magadnak egy stúdiót.

Egy másik dolog, ha egy kisvárosban élsz, ahol még nincs ilyen stúdió. Ezután az Ön feladata, hogy tanuljon videókból, menjen mesterkurzusokra és fesztiválokra más városokban, és ki tudja, talán Ön lesz az első, aki hip-hop stúdiót nyit kezdőknek a városban. A feladat nem könnyű, de megéri az erőfeszítést.

Hogyan táncoljunk hip-hopot: a test pumpálása

Az erős és ügyes test a kulcsa a táncelemek hatékony előadásának. Az edzéseknek nem csak a táncmozgások közvetlen gyakorlását kell tartalmazniuk, hanem a különböző izomcsoportok gyakorlatait is - fekvőtámasz, guggolás, deszka és természetesen nyújtás.

Ható

Ahhoz, hogy nagyszerű táncos legyél, erős energiára van szükséged. Ha a táncos lomhán mozog, egyszerűen nem érdekes ránézni. A táncoddal "fel kell gyújtanod" az embereket. Ehhez nemcsak hip-hop táncot kell megtanulnia, hanem a nyilvánossággal is együtt kell működnie.

Hogyan táncoljunk hip-hopot: jellemzők

Az a képesség, hogy jól táncol, nem csak a közönség csodálatát kelti. A tested birtoklása és a mindennapi önmagadon való munka valóban megváltoztatja jellemedet, állandó endorfin-hullámot biztosít – a boldogsághormonok –, és egyúttal sokkal magabiztosabbá teszi az embert.

Bár ez a tánc a freestyle-re (szabad improvizációra) épül, ahhoz, hogy hip-hop stílusban könnyen improvizáljunk, az alapelemeket sokszor kell gyakorolni és megismételni. A mozgás szabadsága gyakorlással jár. A legegyszerűbb elemek megtanulhatók a videóból, a bonyolultabbakhoz trénerrel kell dolgozni.

Fontos, hogy megtanuljuk érezni a zenében az úgynevezett „groove”-ot. Az orosz ajkú hip-hop közösségben ezt általában "kach"-nak hívják – a testeddel úgy tűnik, hogy a zene ritmusára ugrálsz. Ahhoz, hogy megértse, hogyan kell hip-hop táncolni, el kell sajátítania ezt a képességet. Ebben a táncstílusban a mozdulatok nem a dallamot verik, hanem a ritmust. Próbáld meg pattogtatni a térdeidet, hogy minden darabot eltalálj. Az összes többi mozgás ennek a minőségnek a tetejére kerül.

Az old school hip-hop tételei meglehetősen amplitúdósak és lendületesek. Például a hiphop egyik egyszerűbb elemét criss cross-nak hívják. Ez egy széles testhelyzetből történő ugrás, amely során a lábak ollószerűen keresztezik egymást. A hip-hop új hulláma változatosabb technikát és a szám ritmusával való játékot jelent - a mozdulatok ritmusa nem egységes, hirtelen lelassulhat vagy felgyorsulhat.

Hova menjek tanulni?

Ha úgy dönt, hogy a házi feladat elég Önnek, keressen egy hip-hop csoportot kezdőknek. Igen, annak ellenére, hogy otthon keményen edzett, érdemes a kezdők csoportjába jönni, és az edző maga határozza meg a magasabb szintű csoportot, ha jónak látja. Ha éppen ellenkezőleg, kiderül, hogy valamilyen elemet rosszul csinálsz, akkor újra kell tanulnod a csoporttal együtt (mellesleg, néha még nehezebb, mint a nulláról tanulni - az izommemória megteszi a hatását).

Ne próbáljon otthonához közelebbi stúdiót választani. A diákok igazán jó tanárokhoz mennek a város másik végébe. Az edzőt nem csak a csoport sikere alapján kell kiválasztani, hanem a személyes energia és karizma alapján is. Egy jó táncos nem mindig figyelmes edző. És fordítva: egy hozzáértő tanár nagyon láthatatlan lehet a színpadon. A gurut találni nagyon egyéni folyamat. Nincs mindenki számára egységes recept. Csak el kell menned, és megpróbálnod tanulni azokkal, akiket szeretsz. Idővel rá fog jönni, hogy ez a tiéd, vagy érdemes újra keresgélni.

A hip-hop tánc a 20. század elején keletkezett a lakosság fiataljai körében, az irányzatnak élénk tiltakozó társadalmi jellege volt. Ez egyfajta harc volt a korrupció és az igazságtalanság ellen. De a hip-hop fokozatosan divatossá vált - a lányok és a fiúk menőnek, fényesnek és rendkívülinek tartották, ezért megpróbáltak táncmozdulatokat tanulni, és megfelelő ruhákba öltöztek. De még ma is vannak a hip-hop fényes képviselői, akik még mindig ragaszkodnak az ősi véleményekhez és ellenzékiek a modern társadalomban. Tehát a hip-hopot kezdetben afroamerikaiak adták elő Amerikában, és csak egy idő után kezdték el elsajátítani a táncmozdulatokat az Egyesült Államok és a világ többi lakója.

A hip-hop táncnak megvan a maga célja - megérteni az életet, haladni a célja felé. Már az áramlat neve is kifejezi ezt a gondolatot – az afroamerikai dialektusban a „hip” szó az emberi test minden mozgó részére utal, a „hop” pedig egy ugrás. A hip-hopot különböző dallamokra adják elő (gyorsan és lassún is), de minden dal lényege és az előadásmód ugyanaz - ez a rap, vagyis a dal szavainak recitatív kiejtése.

Hip-hop tánc - egyszerű koreográfia, kifejező előadások

A hip-hop előadástechnika fő elemei a ritmikus zene ütemére előadott mindenféle trükk (ingázás, esés, éles ugrások, karlendítések). Annak ellenére, hogy a tánc során főként egy testrészen van a hangsúly, a hip-hop tánc lendületes és eredeti. A hip-hop a szabadságot hirdeti mind az életmódban, mind a táncban. Itt nincsenek egyértelmű kánonok, minden mozdulatot szabadon és természetesen, vagy ahogy szoktuk mondani, szívből kell végrehajtani.

Az igazi hip-hopperek szívesen közvetítik nézeteiket másoknak. Ezért gyakran lehet hip-hopot látni az utcán - a töltéseken, a földalatti átjárókban, parkokban. Az előadók mozgásban élnek, és igyekeznek nem állni egy helyben. Unják a hip-hop táncot bent, anélkül, hogy bemutathatnák tudásukat. Minden produkció szabad kifejezés, hihetetlen energia és rengeteg benyomás. A hip-hop sikeresen megerősíti az egyik legnépszerűbb címet.

hip hop táncos videó

Hiphopot fiú és lány is táncolhat. Az előadások lehetnek egyéniek vagy csoportosak. De minden hip-hop táncnak megvannak a maga alapvető lépései – ez egy swing és egy lépés. A minősítés az, amikor a hajlított lábakat vállszélességben szétrakja és egyenként kiegyenesíti, majd ismét visszatér a hajlított lábakhoz, és ekkor a vállát balra, majd jobbra dönti. A koppintás egy lépés a hip-hopban. A lépcső lehet széles és nagyon kicsi.

Hip-hop leckék kezdőknek és gyerekeknek

Nos, most kezdjünk el megtanulni egy egyszerű mozdulatot, amelyet még egy kezdő is el tud sajátítani. Ezt tone wop-nak hívják.

  1. Tegye előre a bal lábát, „zárja össze” a lábát (ujjakkal fordítsa egymás felé).
  2. Ezután „nyissuk ki” a lábakat, emeljük fel a jobb lábunkat és tegyük egy kicsit oldalra.
  3. Ebben a helyzetben „csukja be” és „nyissuk ki” a lábakat.

Valójában ez egy nagyon egyszerű kapcsolat. A lépés nem csak oldalra, hanem hátra vagy előre is végrehajtható. Sőt, mozgás közben 90°-kal vagy 180°-kal elforgathatja törzsét.

A kompozíció energikusabbá tétele érdekében a lábak „zárásának” és „nyitásának” pillanatában guggoljunk a testtel. Úgy fog kinézni, mintha a tengerbe mennél egy mélységbe, és mennél lefelé.

A lábak mozgását a kezünkkel egészítjük ki: képzeljük el, hogy körülbelül a mellkasunk magasságában van egy kifeszített kötél, és először balról jobbra, majd jobbról balra nyúlunk érte.

Videós hip-hop tánclecke kezdőknek segít elsajátítani ennek a táncnak az alapjait.

Miután elsajátította a kéz-láb mozgásának ezt a kombinációját, biztonságosan használhatja diszkóban, szórakozóhelyen vagy bulin a megfelelő zenével.

Hip-hop táncok gyerekeknek (videoleckék)

A hip-hop remek játék a gyerekek számára, mivel nincsenek különleges szabályok és határok. A koreográfusok célszerűnek tartják, hogy három éves kortól kezdjék el a hiphop tanulását. Manapság a hip-hopban több korosztályú gyerekek is vannak - ezek 3-5 évesek, 5-8 évesek, 9-11 évesek és egy 12-14 éves csoport. A hip-hop korai tanulása felkészíti a gyerekek izmait a további táncos információkra. A szülők nem számíthatnak a gyermek ideális mozgására 3 éves korban. A koreográfus fő feladata a gyerekeknek szóló órákon a gyermek ritmusérzékének fejlesztése és koordinációjának edzése. A gyerekek gyorsan megtanulják megtartani testtartásukat és egyensúlyukat. A második képzési szintre lépve már ismerik a hip-hop alapmozdulatait, és készen állnak az újabb táncinformációk érzékelésére, vagyis összetettebb mozdulatkombinációk megismétlésére.

Tánc gyerekeknek 9-11 éves korig.

12-14 éves gyerekeknek.

Amint a videón is látható, a 9-14 éves gyerekek még bonyolultabb mozdulatokat is tökéletesen megismételnek.