Come imparare a disegnare con una matita: aiuto per i principianti. errori comuni commessi dai principianti

Chi ha detto che la vera arte sono i colori e le tele? Siamo pronti a parlarvi della direzione nella creatività artistica, che è stata ed è ben padroneggiata da maestri come Vrubel o Brian Duey. Hanno eseguito perfettamente i disegni con una semplice matita. E queste opere emozionano, deliziano e portano piacere. È possibile adottare la loro tecnica e imparare a disegnare utilizzando un metodo simile? Certo che puoi! Ma come e cosa è necessario per questo?

1. Innanzitutto, parliamo del motivo per cui dovresti prestare attenzione a quest'area.
2. La prossima questione importante su cui ci concentreremo sono i segreti del disegno.
3. E completiamo questa escursione nel mondo dove regnano le immagini in bianco e nero con un piccolo ma piacevole regalo.

Disegni a matita monocromatici

Parlando della grandezza e della genialità di tutto ciò che è semplice, non si può fare a meno di ricordare la matita ordinaria. Chi di noi non lo conosce e non lo ha tenuto tra le mani? Lo conosciamo tutti fin dall'infanzia. Naturalmente, per i principianti, per i bambini molto piccoli, sembra così facile prendere una matita e iniziare a “creare” scarabocchi.

Ma il bambino cresce e vede che la gamma di usi della matita è enorme e può essere utilizzata in diversi modi. Qualcuno costruisce per loro città, ponti e case su carta. Un altro traccia un percorso per viaggiare intorno al mondo su una mappa. E il terzo scrive poesie o disegna un ritratto della sua amata.

Così facilmente e semplicemente la matita è entrata nelle nostre vite ed è diventata la nostra assistente e amica. E le immagini disegnate a matita sono già una tendenza, eleganti e con il loro fascino unico.

La loro caratteristica distintiva è che sono assolutamente universali. E quindi le loro possibilità sono infinite. Disegnati a matita, sono:

• Adatto a qualsiasi età. Entrambi i bambini piccoli trovano interessante guardarli, e agli adulti piace usarli nei loro post sui social network.
• Non esistono criteri limitanti per il loro utilizzo. Ragazze e ragazzi saranno interessati a mostrare immagini così belle come status o regalarle ai loro amici.
• Puoi copiarli o puoi facilmente imparare come eseguirli tu stesso (copiali).
• Diversa natura delle immagini. Queste possono essere immagini carine con graziosi lanugine, possono essere divertenti e divertenti o possono essere simili alle fotografie.

E, soprattutto, il disegno a matita sembra incredibilmente attraente e convincente. Può decorare non solo il tuo profilo su una pagina sui social network, ma anche la tua mattinata e l'intera giornata con piacevoli ricordi.

Opzioni per disegnare immagini semplici

Il segreto principale per cui i disegni a matita sono belli, originali e attirano l'attenzione è che sembrano vivi. Tutto è disegnato in modo così realistico e accurato che sembra che le persone stiano per iniziare a parlare, ridere o piangere e gli oggetti possono essere presi e usati.

Perché sono così belli e tutto sembra così naturale? Cosa li porta in vita? Dai un'occhiata più da vicino, attraverso i tratti di luce è evidente che il maestro ha pensato non solo alla precisione delle linee che trasmettono l'immagine e la silhouette, ma ha prestato particolare attenzione a una piccola sfumatura, grazie alla quale le immagini non sono solo belle, ma anche quasi materiale. Cos'è questo? Luce e ombra.

Lavorando magistralmente sul chiaroscuro, l'artista ottiene il volume apparente. Davanti a noi, così com'erano, ci sono semplici immagini in bianco e nero per gli schizzi. Ma quando appariva un'ombra, ad esempio, da un ricciolo di capelli caduto sul viso, o da un vaso sul tavolo, tutto improvvisamente prendeva vita.

Puoi fare lo stesso? Vuoi imparare? Vuoi che il tuo sembri realistico? Allora sei arrivato da noi nel modo giusto!

Masterclass passo dopo passo

Si fa presto a dire: “disegnare”, ma come puoi farlo davvero se non l’hai mai studiato e sembra che tu non abbia talento? Il team del nostro sito offre a tutti i suoi amici un'incredibile opportunità di imparare come realizzare disegni a matita passo dopo passo. Senza insegnanti, tu stesso puoi diventare un artista e deliziare te stesso e i tuoi cari con la tua creatività. Come? Se segui i nostri suggerimenti, puoi usarli per padroneggiare le tecniche di schizzo e ripetizione. Non è affatto complicato. E il risultato ti piacerà.

Da bambini, tutti sognavano di imparare a disegnare in modo bello e corretto; per alcuni, questo desiderio continua anche in un'età più consapevole. Tuttavia, alcune persone, guardando gli artisti professionisti, credono che imparare a disegnare sia estremamente difficile e talvolta impossibile. Questa opinione è errata, così come lo è l'idea che solo chi ha un dono naturale diventi artista.

In effetti, ogni persona dalla nascita ha proprio questo dono, ognuno ha i rudimenti del disegno e solo chi sviluppa il proprio talento, si allena e studia costantemente, raggiunge le vere vette. Chiunque può imparare a disegnare correttamente. Per cominciare, nessuno parla di capolavori mondiali; prima di creare qualcosa di geniale, devi conoscere le basi. Ad esempio, sarà difficile per un artista alle prime armi disegnare un ritratto ad olio, ma è del tutto possibile catturare il suo gatto o cane preferito. Inoltre, i primi disegni possono essere molto primitivi, ma ogni volta miglioreranno.

Non esiste una risposta specifica alla domanda su come imparare a disegnare correttamente, ma ci sono diversi suggerimenti e raccomandazioni. Se hai un grande desiderio di sviluppare le tue capacità artistiche e imparare a disegnare, dovresti fare quanto segue:

1. Realizza schizzi.

Questo punto è molto importante e, più specificamente, è importante la sua attuazione sistematica. Devi fare circa 5-6 schizzi al giorno. Più fai, meglio è per te. Cerca di cogliere ogni opportunità per disegnare, non importa dove ti trovi.

Disegnare schizzi ti consente di sviluppare carattere, "mano", capacità di vedere proporzioni, nitidezza e velocità di percezione. È molto utile disegnare istruzioni passo passo, fumetti, storyboard da un film.

2. Copia matrici.

Se vuoi imparare a disegnare, sviluppa i tuoi gusti. Per fare questo, circondati di modelli di riferimento. Questo ti aiuterà a capire te stesso come artista principiante e a scegliere il tuo stile in futuro. Sarà sufficiente fare 1 copia ogni tre mesi.

Ma questi devono necessariamente essere studi approfonditi partendo dagli originali dei grandi maestri. Quando copi il lavoro di un altro maestro, devi avvicinarti il ​​più possibile alla fonte originale, studiare le tecniche tecniche del maestro, la sua biografia e la cultura materiale di quel tempo.

3. Disegna dalla memoria.

Disegnare a memoria permette di sviluppare la memoria visiva e insegna anche la capacità di comporre.

4. Studia e confrontati con la natura.

La natura deve essere studiata almeno due ore al giorno sotto la guida di un insegnante esperto. Qui è importante confrontare costantemente la teoria con la pratica e anche imparare a fidarsi dei propri sentimenti.

Non è di moda reinventare la ruota adesso; tutto quello che devi sapere è stato scritto molto tempo fa. Pertanto, è necessario leggere un libro al mese. Tutto è importante per un artista: filosofia, psicologia, anatomia, scienza del colore, biografie di artisti, fisica e così via.

6. Cerca un mentore.

Man mano che un artista in via di sviluppo cresce professionalmente, è necessario cercare un mentore. Inoltre, la sua attività creativa dovrebbe ispirare rispetto e fiducia. Succede che un artista di talento non può trasmettere la sua conoscenza, perché per questo deve avere talento didattico e metodologico. Devi trovare una persona che riveli il tuo talento.

7. Ripeti gli errori

Commettere errori non significa che sia sbagliato; non dovresti rinunciare a ciò che hai iniziato dopo diversi fallimenti. Devi imparare a trasformare i tuoi difetti nei tuoi punti di forza. Forse ripetere gli errori rivelerà la tua “individualità”.

8. Non disegnare da una fotografia

È importante per un artista comprendere la saggezza dell'identificazione della forma e imparare ad avvicinarsi al disegno in modo creativo. Coloro che cedono alla tentazione di semplificare il lavoro dalla vita possono creare conseguenze irreversibili per se stessi come futuri artisti.

9. Fai delle pause.

È molto importante per un artista potersi prendere delle pause e non rimanere bloccato su una cosa. Se qualcosa non funziona per te, prova a cambiare design, tecnica, tattica, materiale. È molto utile eseguire più lavori con compiti diversi contemporaneamente.

10. Sii creativo.

Dovresti sempre essere in grado di fissare grandi obiettivi per te stesso. È importante che un artista ricordi perché ha deciso di studiare. Non dovresti rimandare idee e progetti artistici a domani; devi iniziare a metterli in pratica adesso.

E, soprattutto, chiunque voglia dedicarsi alla creatività, ha bisogno di comunicare con altre persone, vedere e trovare la bellezza in ogni cosa e crearla lui stesso.

I suggerimenti presentati sopra sono la base per migliorare costantemente il tuo livello di abilità con matita e pennello, ma per un principiante non saranno ancora pienamente utili finché non capirà esattamente cosa dovrebbe sviluppare e disegnare. Come imparare a disegnare, se la mente è lucida, come sta questo lenzuolo bianco davanti ai tuoi occhi? Non preoccuparti, caro amico, scoprirai tutto più tardi.

Seguire un piano d'azione chiaro

Questo elenco è composto da 11 conoscenze chiave che chiunque voglia padroneggiare le basi del disegno deve possedere e da compiti pensati per semplificare la comprensione pratica di ciascuna di esse:

• Prospettiva. Impara a trasmettere la profondità su un piano e capisci come mantenere le proporzioni degli oggetti volumetrici quando ti muovi in ​​prospettiva.
• Proporzioni. Impara a trasmettere il rapporto corretto tra le dimensioni degli oggetti disegnati l'uno rispetto all'altro.
• Anatomia. Impara come disegnare correttamente le caratteristiche degli oggetti animati e inanimati comprendendone la struttura: forma, modi di collegare le articolazioni, ecc.
• Composizione. Impara a disporre gli elementi visivi su un pezzo di carta utilizzando gli angoli corretti per trasmettere allo spettatore le idee e le emozioni espresse nel disegno.
• Illuminazione. Impara a usare la luce e l'ombra, studia le regole della riflessione della luce dalle superfici degli oggetti, della rifrazione, della dispersione, della proiezione delle ombre degli oggetti, ecc.
• I bordi. Essere in grado di evidenziare sagome, contorni e bordi degli oggetti disegnati per separarli visivamente dallo sfondo e migliorare l'effetto di profondità.
• Colori. Saper scegliere le tonalità giuste per influenzare l’umore di chi guarda.
• Pose. Impara a trasmettere il movimento su un foglio di carta utilizzando varie tecniche: schizzi, tratti, combinazioni di luci e ombre, ecc.
• Stile. Sviluppa la tua estetica e il tuo stile studiando esempi di belle arti. Saper disegnare magnificamente aprirà la strada al cuore dello spettatore.
• Idea. La capacità di tradurre un'idea che ci viene in mente su un pezzo di carta. Anche le associazioni e le reinterpretazioni sono un ottimo modo per sviluppare il proprio stile.
• Comunicazioni. La capacità di raccontare una storia allo spettatore non con le parole, ma con l'interazione sul piano degli oggetti utilizzando la conoscenza sopra descritta.

È tutto. Ora prendi subito una matita e mettiti al lavoro!

Se a scuola durante le lezioni di arte non sapevi raffigurare altro che il sole, una casa o un albero, se il tuo livello di pittore può essere paragonato alla creatività di un bambino di quattro anni, se sei un artista dalla parola “cattivo”, ti offriamo semplici lezioni su come disegnare con una matita passo dopo passo per principianti: per bambini, per adulti e per tutti.

Forse ogni persona che non è legata alle belle arti, almeno una volta nella vita, ha dovuto prendere in mano una semplice matita o un pezzo di gesso e disegna una semplice immagine da zero senza guardare il manuale o il libro di testo.

Le persone che hanno una mancanza di immaginazione e problemi con il pensiero spaziale probabilmente concorderanno sul fatto che questo compito non è facile. E se hai dimenticato da tempo le lezioni di disegno a scuola, potresti avere un'improvvisa necessità di imparare a disegnare con una matita passo dopo passo per i principianti. Con una matita passo dopo passo: sembra già più piacevole che iniziare da zero senza un manuale o un libro di testo. Dopotutto, se non sei un grande artista, ti basta trasmettere correttamente la forma dell'oggetto, disegna le linee principali e disegna i dettagli principali. Lascia affermazioni sul realismo dell'immagine, sulla relazione tra colore e ombra, nonché su altri requisiti professionali per i veri artisti; per ora stiamo imparando a disegnare le immagini più semplici: cartoni animati, animali, piante e persone. I diagrammi di immagini che ti aspettano di seguito sono pensati per i “manichini” più adulti nel campo del disegno, così come per i bambini di 5-6 anni, quindi non avrai alcuna difficoltà.

Come imparare a disegnare con una matita: da zero passo dopo passo per i principianti

Disegnare può sembrare un compito difficile e travolgente per coloro che vogliono ottenere risultati immediati senza impegnarsi molto. Ma ricorda che disegniamo per fasi e ci poniamo inizialmente compiti semplici in modo che le aspettative coincidano con la realtà.

Nelle prime fasi della preparazione avrai bisogno una semplice matita, un foglio di carta e pazienza. Devi anche sapere che quasi tutti i disegni semplici sono costituiti da linee, cerchi, ovali, rettangoli, quadrati, zigzag e altri tipi di scarabocchi. Se per qualche motivo il tuo disegno non è perfetto, puoi cancellarne una parte o ricominciare da capo. Questa è la bellezza del disegno.

Inizieremo dai nostri fratelli minori, cioè dagli animali

Come disegnare passo dopo passo il volto di una persona con una matita per principianti?

Forse il compito più difficile per un pittore principiante è disegnare un volto umano. Probabilmente non sarai in grado di riprodurre tutti i dettagli e l’accuratezza della fisionomia umana la prima volta. È meglio iniziare con disegni meno realistici, come gli anime.

Impara a disegnare anime

Il genere anime ha conquistato l'attenzione non solo dei bambini, ma anche degli adulti. Sono grandi occhi espressivi, una forma insolita del viso e capelli fluenti e rigogliosi caratteristiche dei personaggi degli anime.

Tuttavia, c'è qualcos'altro di interessante in loro: le emozioni. Ti invitiamo a familiarizzare con il processo di creazione di un volto in stile anime, nonché a esplorare tutte le sfumature delle emozioni degli anime.

Disegnare un ritratto di una persona con una matita

Dopo un piccolo riscaldamento con le emozioni, ti diremo come disegnare il volto di una persona passo dopo passo con una matita per principianti. Non reinventeremo la ruota e tracceremo insieme a te tutte le linee principali.

Come disegnare una persona con una matita passo dopo passo per i principianti?

Hai già acquisito una piccola conoscenza su come imparare a disegnare con una matita da zero passo dopo passo per i principianti. Una matita semplice è lo strumento più pratico aspirante artista. Con il suo aiuto puoi rappresentare interi paesaggi, fiori, carri armati, persone. E se abbiamo già capito qualcosa con l'immagine del volto umano, allora dobbiamo ancora lavorare con la figura umana.

La figura di un uomo in piedi interesserà gli artisti alle prime armi.

Una donna che fa un passo.

Figura di donna in diverse posizioni.

Cos'altro puoi disegnare con una matita semplice?

Nelle belle arti bisogna tenere conto delle proporzioni, così come la simmetria della disposizione di tutte le parti. Sì, quando disegni un gatto, dovresti calcolare esattamente dove si troveranno le orecchie, le zampe, il naso e gli occhi. Markup ti aiuterà in questo.

Con una matita semplice puoi disegnare una bellissima casa, un palazzo e persino il Cremlino.

Quando disegni animali, puoi utilizzare una tecnica di base, ad esempio disegnare un cerchio regolare.

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La convinzione “non potrò mai disegnare” è falsa al 100%. Potresti non essere in grado di creare capolavori come i grandi artisti. Ma è possibile padroneggiare le basi della professione, disegnare immagini per te e i tuoi amici. Gli stereotipi pubblici, come il talento creativo o l’istruzione specializzata presso un’università, non sono veri. È sufficiente poter tenere un pennello o una matita. E, naturalmente, applica la perseveranza a un compito entusiasmante.

In questo articolo ti diremo:

Per imparare a disegnare, devi solo disegnare

Avendo padroneggiato la tecnica del disegno, aumenterai la tua autostima, troverai un metodo di autoespressione e trarrai un enorme piacere dal processo. Come bonus aggiuntivo con risultati eccellenti: l'opportunità di vendere il tuo lavoro e guadagnare denaro.

Ci sono 3 modi per imparare a disegnare:segui corsi di importanti maestri, studia da solo o frequenta scuole d'arte.

L'insegnante ti mostrerà chiaramente le diverse tecniche, ti dirà cosa c'è che non va, correggerà eventuali difetti e ti loderà per la creazione risultante.Con i corsi online imparerai a disegnare senza uscire di casa.E per la formazione individuale vengono pubblicati centinaia di libri di autoistruzione.

È possibile imparare a disegnare da zero? Vale la pena frequentare corsi di disegno da adulti e pagarli? Ce lo ha detto Irina Shuvaeva, la direttrice dell'azienda Chocolate Dream, per la quale i corsi di disegno sono diventati la base della futura azienda.

La mia risposta è, ovviamente, se vuoi imparare a disegnare velocemente. Io e la mia famiglia abbiamo seguito diversi corsi di disegno contemporaneamente. Mi sono interessato al disegno e la mia famiglia si è interessata agli acquerelli. Abbiamo padroneggiato con successo entrambi in meno di un mese. Dopotutto, tutto dipende solo dal desiderio di creare. Forse, altre tecniche richiedono una formazione più lunga e non tutti i corsi sono ugualmente utili. Prima di frequentare i miei corsi, mi interessava lo stile, i risultati degli allievi e dell'insegnante, quanto velocemente si riesce a padroneggiare la tecnica. Per me questa non era una necessità vitale, ma semplicemente un interesse per una nuova direzione che era facile per me studiare. Più tardi ho imparato da autodidatta a dipingere sul cioccolato, ma questa è una storia completamente diversa.

Irina Shuvaeva, direttrice dell'azienda Chocolate Dream

Tecniche di disegno per principianti

Le belle arti contengono sia tecniche pittoriche tradizionali utilizzate da secoli, sia tecniche innovative. Le tecniche di pittura differiscono nel tipo di materiali utilizzati, nei metodi di miscelazione delle vernici, nella direzione e nella lunghezza delle pennellate. Utilizzando più direzioni contemporaneamente, l'artista definisce il suo stile.

Tecniche di disegno tradizionali:

1. Disegno accademico. Questa è un'immagine di oggetti. Ad esempio, un cerchio, un cubo o un cilindro. Ti permette di imparare come trasmettere volumi e forme sulla carta. Un esempio di un'esecuzione più complessa di un disegno accademico sotto forma di ritratto è "Guerriero con elmo e armatura" di Leonardo Da Vinci.
2. Pittura ad olio.Tecnologia vecchia e conveniente. Nei corsi professionali puoi dipingere il tuo primo dipinto ad olio in 3 ore. Uno dei dipinti famosi con questa tecnica è “Morning in a Pine Forest” di I. Shishkin e K. Savitsky.
3. Pittura ad acquerello.Il lavoro artistico viene eseguito utilizzando vernici a base d'acqua. Mostra la ricchezza del tono, la costruzione della forma e dello spazio. Il dipinto “Amazzone” del famoso artista russo K. Bryullov è stato realizzato utilizzando la tecnica dell'acquerello.
4. Arti grafiche.Linee, tratti e punti vengono utilizzati come elementi di disegno. I. Repin ha molte opere in stile grafico, ad esempio "Prospettiva Nevskij".

Metodi non convenzionali:

1. Grafica di sabbia.Vengono utilizzati materiale sfuso (sabbia o mica) e vetro illuminato dal basso. Utilizzando la tecnica della grafica con la sabbia si creano immagini statiche e cortometraggi dinamici. Le basi dell'arte furono gettate da Carolyn Leaf. Il suo primo film d'animazione “Sand” ha attirato l'attenzione di colleghi e spettatori.
2. Graffio- Questa è una tecnica di graffio. Usa un foglio di carta rivestito di cera, vernice nera e qualsiasi strumento appuntito per creare (grattare) un'immagine. Per la prima volta in Russia, la carta da grattare fu utilizzata nel 1922 dall'artista M. Dobuzhinsky per illustrare il libro di Dostoevskij “Le notti bianche”.
3. Schizzi.Un disegno veloce che cattura il momento presente su carta. Pennarelli, matite o fodere vengono utilizzati come strumenti di disegno. La moderna guida di Klaus Mayer-Pauken “City Sketching Step by Step” presenta illustrazioni sotto forma di schizzi delle strade di Parigi.
4. Grafica a candelabro.Il contorno del disegno è disegnato con una normale candela. Il foglio viene poi ricoperto di acquerello e il dipinto originale viene rivelato. Un altro tipo di grafica è il disegno con la fiamma di una candela. L'artista canadese Stephen Pazuk era così affascinato da questo metodo che dipinse diverse dozzine di dipinti in questa direzione.

Dalla varietà di tecniche, è facile scegliere quella più adatta a te. Ma se non sai cosa ti piace di più, dovresti provare te stesso in direzioni diverse e scegliere quella più interessante.

Da dove iniziare a imparare a disegnare

Allora, vuoi imparare a disegnare? Dove iniziare? Sarebbe bello seguire dei corsi con un insegnante. Possono essere lezioni individuali o di gruppo. Ma se non ci sono opportunità finanziarie, puoi imparare l'arte da solo.

Nelle istituzioni artistiche, il primo compito per un principiante è disegnare forme geometriche. Ciò è necessario per comprendere il principio di costruzione di forme, luci e ombre e di creazione di una composizione su un foglio.

Tutti i compiti mirano al “posizionamento della mano”, che riflette la relazione tra la direzione della mano e i pensieri dell’autore. Ogni volta che esegui l'esercizio, le linee diventeranno sicure e chiare.

A cosa puoi attingere?

Una varietà di materiali viene utilizzata come base per il disegno nell'arte moderna. La scelta dipende dalle preferenze individuali dell'autore e dallo stile di creazione dell'immagine.

1) Come imparare a disegnare su un computer

Ci sono dozzine di programmi per artisti. Alcuni di essi sono installati sul tuo computer per impostazione predefinita, altri vengono acquistati per uso professionale.

I programmi di disegno più attuali:

• Colore.Incluso nella shell di Windows. Ottimo per i principianti. Ti aiuterà a comprendere le tecniche di creazione di disegni grafici.
• Pittore.Programma per un artista informatico. Un'interfaccia chiara che utilizza tutte le tecniche di disegno più diffuse.
• Design ambientale ArtRage.Un programma di disegno gratuito che ti permette di creare opere d'arte.

Per lavorare con i programmi, hai solo bisogno di un dispositivo informatico e di un mouse. Se lo si desidera, è possibile stampare il disegno finito.

2) Come imparare a disegnare su un tablet

Un tablet è un ottimo dispositivo per disegnare. Per funzionare, viene caricato un editor grafico e viene utilizzata una penna speciale. Un'estremità viene utilizzata per tracciare le linee, l'altra per cancellarle.

Sono disponibili 2 editor: con grafica raster (Factal Design Painter, Corel PhotoPaint) e con grafica vettoriale (Adobe Illustrator, CorelDRAW). I programmi hanno i propri modelli, trame di sfondo e pennelli. Inizia a disegnare con forme geometriche semplici, padroneggiando le nozioni di base, quindi cerca forme più complesse.

I servizi più popolari per disegnare su un tablet:

1. Schizzo di Adobe Photoshop.Il programma sfrutta tutto il potenziale dei display touch. Dopo aver lavorato nell'applicazione, hai la vera sensazione di disegnare su carta.

Immagine in Adobe Photoshop Sketch

1. Disegno di Adobe Illustrator.Progettato per la grafica vettoriale. Il programma disegna facilmente forme complesse per icone e loghi.

Disegnare con Adobe Illustrator Draw

1. Vernice MediBang.Invenzione giapponese. Ottimo per i generi anime e manga. Il programma dispone di caratteri, forme e cornici per creare fumetti.

Immagine con vernice MediBang

1. Autodesk SketchBook.È dotato di un ampio set di pennelli virtuali, matite e pennarelli per disegnare.

Disegnare con Autodesk SketchBook.

1. ArtFlow.Contiene 20 strumenti personalizzabili. E' possibile lavorare in tecnica multistrato.

Immagine in ArtFlow

3) Come imparare a disegnare su carta

Molti principianti sono intimiditi dal primo foglio di carta bianco. Non inseguire il risultato perfetto. Prendi l'album e immergiti nell'emozionante processo.

Se è difficile trovare una composizione nella tua mente, allora attingi dalla vita. Ad esempio, prendi una foto in una rivista, un libro o un oggetto in una stanza. Disegna prima le linee di contorno e solo dopo disegna i dettagli principali.

4) Come imparare a disegnare su un quaderno

Un taccuino è un ampio campo di attività per un principiante a cui piace disegnare. Disegnare da celle in stile pixel art è molto semplice. L'immagine viene creata con una penna o una matita. Ad esempio le composizioni, utilizzare dettati grafici. Passa dai disegni più semplici a quelli più complessi.

5) Come imparare a dipingere su tela

In genere, la tela viene utilizzata per dipingere con colori ad olio. Per dipingere qualcosa su tela, acquista materiale di lino o cotone. Deve essere fissato ad un controtelaio. Puoi utilizzare un'opzione più economica: tela tesa su cartone. È comodo per il trasporto ed è di piccole dimensioni.

Prima di iniziare il lavoro, rivestire la tela con un primer in modo che la vernice non disturbi la trama del materiale. Dopodiché è importante asciugare accuratamente la base. Quindi inizia a disegnare. Quando si utilizza una tecnica multistrato, ogni fase del lavoro viene rivestita con uno speciale agente legante per vernice.

Per la prima volta non acquistare materiali costosi: dopo un po' di tempo rinuncerai improvvisamente a questa attività. Lavorare con colori ad olio su tela richiederà tempo e pazienza.

6) Come imparare a disegnare magnificamente sul tuo telefono

Uno dei modi moderni di autoespressione è disegnare su uno smartphone. Le applicazioni sviluppate ti aiuteranno a creare opere d'arte di qualsiasi livello e non meno capolavori.

Disegnare applicazioni sul tuo cellulare

App di disegno per Android:

1. Disegno di Adobe Illustrator
2. Schizzo di Photoshop
3. ArtFlow
4. dotpict
5. Vernice Ibis
6. Vernice MediBang
7. PaperDraw
8. RoughAnimator
9. Schizzo di Sony
10. Quaderno di schizzi di Autodesk
11. Disegna semplice

App di disegno per iOS:

1. Schizzo di Adobe Photoshop
2. Disegno di Adobe Illustrator
3. Adobe Capture CC
4. Applicazione Tayasui per schizzi
5. Articolo di FiftyThree
6. Applicazione Sketch Club
7. Tasca Procrea
8. Applicazione di disegno Asketch
9. iColorama S - Editor di foto e pittore con pennelli
10. Adobe Photoshop Mix
11. Taccuino di schizzi di Autodesk

Meglio disegnare

Prima di iniziare a disegnare, devi fare scorta di una base pittorica di alta qualità (carta, tela) e di uno strumento di disegno. Continua a leggere per conoscere le tecniche più popolari e persino suggerimenti su come creare il tuo primo disegno.

1) Come dipingere con i colori

Gli acquerelli sono spesso usati come vernici. Non assumere le posizioni “tesoro” dei bambini. Acquista quelli professionali, non necessariamente quelli più costosi. La cosa principale è che ti piace la tavolozza esistente. Scegli la carta da acquerello, è più densa del solito e non si deforma con l'acqua. Per un principiante saranno sufficienti due spazzole di lana di scoiattolo: sottile n. 2-3 e spessa n. 7-8.

Prova a disegnare un fiore. Scegli i colori. Usando una matita, disegna il contorno sulla carta. Dipingi sullo sfondo principale, dopo l'asciugatura, inizia a disegnare il fiore. Coprilo con vernice traslucida e, dopo l'asciugatura, dipingi con una tavolozza più scura. Successivamente, posiziona gli accenti nell'immagine con tratti più densi per aggiungere volume. Il disegno è pronto.

Disegnare con i colori

2) Come imparare a disegnare con una matita

Una matita è l'opzione migliore per i principianti. Avrai bisogno dello strumento stesso e della carta. Prova a disegnare una città. Per iniziare, delinea le sagome dei principali grattacieli. Disegna finestre e pannelli. Le altezze dei pavimenti non dovrebbero differire in dimensioni, tienilo d'occhio. Migliora l'area con gli alberi e il lavoro è completo.

Disegno a matita

3) Come scienziatoiniziare a disegnare con una penna

Per disegnare è adatta qualsiasi penna: gel o sfera. Usa la carta come base. È più conveniente disegnare su un blocco note. Il modo più semplice per i principianti è costruire un disegno punto per punto, creando un contorno. Quindi li combiniamo in un'unica composizione. È importante trasmettere la forma dell'oggetto. Dopo aver disegnato 100 pagine di prova, procedere alla valutazione del risultato.

Immagine disegnata a mano

4) Come imparare a dipingere ad olio

I colori ad olio sono difficili da lavorare, quindi sono adatti a persone che hanno già padroneggiato tecniche semplici e vogliono cimentarsi in altri settori della pittura.Per iniziare a disegnare, avrai bisogno di una matita per disegnare un contorno, una superficie innescata, vernici e un solvente.

La prima fase del lavoro è mettere in scena una natura morta. Puoi usare un'illustrazione in qualsiasi libro come esempio o semplicemente disporre magnificamente la frutta sul tavolo.

Trasferisci il disegno sulla tela usando una matita. Applicare la vernice sullo sfondo e sfumarla delicatamente con le setole del pennello. Procedere alla riproduzione della natura morta. Infine aggiungi ombre e luci e assicurati di lasciare asciugare completamente il dipinto.

Se l'immagine è voluminosa, è meglio dividerla in più fasi.

Pittura ad olio

5) Come imparare a disegnare con pennarelli e pennarelli

Pennarelli e pennarelli sono strumenti di disegno popolari. Usa opzioni contenenti alcol: si asciugano più velocemente e deformano meno la carta.

Disegna il contorno principale del disegno futuro. Per fare ciò, applica prima grandi dettagli del disegno futuro. Quindi usa pennarelli o pennarelli per aggiungere i colori dell'immagine e dello sfondo. Infine, usa una penna bianca o un acrilico per disegnare i più piccoli dettagli.

Disegnare con pennarelli

6) Come imparare a disegnare con l'henné

La tecnica della pittura all'henné viene utilizzata non solo sul corpo umano, ma anche sulla carta. Acquista pennelli, colori e stencil specializzati per la creatività. Gli elementi principali disegnati con l'henné sono tubercoli, fiori, linee morbide e trattini.

Disegno all'henné

7) Come imparare a dipingere con la sabbia

È più facile per chi possiede una matita padroneggiare il disegno con la sabbia. Il processo rilassa e regala emozioni positive. Un pizzico di materiale viene stretto tra le dita e versato gradualmente sul vetro. Il secondo metodo è prendere la sabbia in mano e stringerla a pugno. Quindi, apri leggermente la mano e versa il contenuto in un flusso sottile. Prova a creare zigzag, linee rette, cerchi o spirali.

Pittura con sabbia

8) Come imparare a disegnare con i pastelli

I pastelli secchi sono adatti per disegnare con il gesso. Questo è un materiale molto gratificante che nasconde i difetti di un artista principiante.

Per la creatività avrai bisogno di carta spessa e dei pastelli stessi. Crea schizzi esercitando una leggera pressione sul pastello. Ombreggia i dettagli più grandi e disegna piccoli elementi. Usa linee, tratti, punti. Il lavoro è pronto. Mettilo sotto vetro per evitare che cada.

Disegnare con i pastelli

9) Come imparare a disegnare con il carboncino

Il carbone è stato utilizzato nelle belle arti per molto tempo. Al giorno d'oggi questo materiale viene utilizzato più spesso per creare schizzi.

Per disegnare qualcosa con il carboncino, acquista dei bastoncini di carbone o delle matite. Sono più comodi da usare per un principiante. Avrai bisogno anche di una impastatrice (una gomma per carbone) e di un fissativo (uno spray per fissare il risultato). Scegli carta ruvida che possa trattenere particelle di materiale. Posiziona la carta su una superficie dura.

Esistono diverse tecniche per disegnare con il carboncino. Il più semplice è disegnare con un ronzino. Ombreggia un foglio di carta con il carbone. Strofina la base con un panno morbido. Il risultato è uno sfondo scuro e semplice. Successivamente, usa un ronzino per disegnare un'immagine, ad esempio: sagome di fiocchi di neve, alberi innevati o montagne.

Tratta i dipinti a carboncino con un fissativo speciale. Creerà una pellicola sottile e impedirà al materiale di sgretolarsi.

Pittura a carboncino

Per imparare a disegnare, devi farlo ogni giorno. Più pratica, più velocemente padroneggerai le abilità. Non scoraggiarti se qualcosa non funziona la prima volta.

Anche gli artisti professionisti imparano costantemente il loro mestiere per tutta la vita. Osa, impara e raggiungerai il successo senza particolari difficoltà!

Benvenuti nel sito "Scuola di disegno", il nostro slogan "Imparare a disegnare è facile".Il nostro sito web contiene il meglio lezioni di disegno, pittura ad olio, grafica, lezioni di disegno a matita, disegno a tempera.Tu facilmente e impara rapidamente a disegnare nature morte, paesaggi e dipinti semplicemente meravigliosi La nostra Scuola d'Arte per adulti e bambini offre anche la possibilità di iniziare l'apprendimento a distanza, direttamente a casa. Conduciamo settimanalmente i corsi più interessanti sul disegno con matita, colori e altri materiali.

Artisti del sito

Nostro lezioni di disegno compilato dai migliori artisti pace. Le lezioni sono chiaramente spiegate nelle immagini come imparare a disegnare anche complesso dipinti.. I nostri insegnanti sono designer, illustratori e artisti semplicemente esperti altamente qualificati.

Sito multiformato

In ognuna di queste sezioni troverai informazioni interessanti su come imparare velocemente a disegnare con diversi materiali, come colori ad olio, acquerelli, matite (colorate, semplici), tempera, pastelli, inchiostro... . Disegna con gioia e piacere e lascia che l'ispirazione ti accompagni. E la nostra Scuola d'Arte farà tutto il necessario per la massima comodità nell'imparare a disegnare con matita, colori e altri materiali.