Nuove idee imprenditoriali. Quanto guadagnano i musicisti elettronici?

Di norma, il reddito di una persona deriva dalle sue conoscenze, capacità, abilità e talenti. Il lavoro online sta diventando sempre più comune, attirando attivamente rappresentanti di nuovi campi di attività.

Cosa offre oggi il World Wide Web a una persona dotata di talento musicale? Come puoi far sì che la tua educazione musicale funzioni per te?

Le piattaforme online più popolari oggi per la vendita di musica e servizi (e anche molto richieste) sono:

  • titoli audio;
  • propri siti web;
  • scambi freelance.

Vendere musica su azioni audio

Attualmente esistono risorse (sia straniere che nazionali) con l'aiuto delle quali vengono vendute e acquistate opere musicali, effetti sonori, loop, campioni e altri file audio. Tali servizi funzionano come intermediari tra un musicista e un potenziale acquirente di prodotti musicali su Internet. Facendo pagare una piccola percentuale del valore di ogni transazione, tali aziende aiutano ad abbinare il musicista che vende la sua opera con l'acquirente. L'esecutore riceve il 25-70% da ogni vendita, il resto è la commissione del titolo audio stesso.

In un progetto del genere, i musicisti devono solo registrarsi e caricare le proprie opere. Ulteriori sfumature - pubblicità dei file, metodo di pagamento - variano a seconda dei siti. Un brano musicale, un suono o una performance registrata con successo sarà disponibile per la vendita online 24 ore su 24, senza pause per il pranzo, i fine settimana e i giorni festivi.

Vale la pena notare che non stiamo parlando di guadagnare soldi una tantum con la musica su Internet. Gli stessi file musicali verranno venduti decine, centinaia, migliaia di volte senza la partecipazione diretta dell'autore, che potrà solo assistere all'accumulo di fondi.

Quindi non è difficile per i musicisti che mettono in vendita 40-60 buone composizioni guadagnare 400-500 dollari al mese.

L'elevata probabilità di vendita è indicata anche dal traffico regolare verso tali siti: centinaia di migliaia di visitatori online al giorno. Di norma, DJ, grafici e, meno spesso, ascoltatori ordinari acquistano file audio su tali servizi. Cercano effetti sonori e musica per pubblicità, salvaschermi, video flash e selezionano accompagnamenti musicali quando scrivono giochi per computer, software e applicazioni, nonché progettano siti Web e pagine web.

Come viene effettuato l'acquisto?

Quando vende un'opera, il musicista vende anche i diritti d'autore per il suo utilizzo e all'acquirente viene rilasciata una licenza. I titoli audio offrono in genere due tipi di licenze.

Per uso non commerciale. Il suo costo è basso, da circa 1 a 20 dollari, a seconda della composizione stessa e delle condizioni del portale.

Con diritti estesi, suggerendo un uso commerciale. Condizioni specifiche sono specificate nel contratto. Il costo di un'opera del genere è da dieci a quindici volte superiore rispetto alla versione precedente.

Le condizioni di vendita variano da un sito all'altro. In un caso, l'importo è determinato dal numero di download della composizione, ad esempio 99 centesimi per download. In un altro modo, più popolare è la composizione, maggiore è il suo costo. La richiesta maggiore riguarda vari suoni originali, musica puramente strumentale e tutti i tipi di composizioni insolite di diversi generi e durate.

Quando si acquista una composizione nell'ambito di un contratto di utilizzo commerciale, non è previsto che l'acquirente utilizzi la registrazione audio per scopi commerciali per sempre. Diciamo che viene acquistato un disegno per carte musicali, viene rilasciata l'edizione concordata, dopodiché i termini del contratto sono esauriti e l'acquirente non ha più il diritto di utilizzare questa melodia.

Il costo delle varie opere varia a seconda della loro qualità, complessità di esecuzione e popolarità. Così, un semplice insieme di tre suoni e una piacevole voce femminile della durata di 8 secondi viene venduto da un musicista per 5 dollari (ad esempio, 135 persone lo hanno già acquistato, pagando 1.080 dollari, e le vendite continuano). Per una composizione simile più lunga, 340 persone hanno pagato 12 dollari, per un totale di 4.080 dollari. Per composizioni insolite, di alta qualità e di breve durata, gli autori chiedono fino a $ 1000 e le vendite vengono effettuate attivamente. Un artista con una voce speciale ha anche grandi possibilità di attirare l'attenzione degli acquirenti e guadagnare bene.

Proprio sito web e i suoi vantaggi

Creare uno spazio personale online offre al musicista una vasta gamma di opportunità. Potrebbe essere la tua pagina sui social network, un blog o un sito Web e, in caso di successo, un business musicale a tutti gli effetti.

Grazie a questo, puoi tenere videolezioni online su come suonare uno strumento musicale o condividere altre conoscenze e competenze in campo musicale. Ci sono molti meno compositori e arrangiatori di talento che persone che sanno suonare due accordi sulla chitarra. Puoi partecipare alla creazione di arrangiamenti e registrazioni di altri musicisti, tutti i tipi di realtone e suonerie per telefoni, sound design per giochi per computer, siti Web e applicazioni. Il mixaggio di talento di composizioni di altre persone è popolare e sono richiesti anche servizi per scrivere musica personalizzata.

Le capacità di un professionista esperto nella registrazione del suono di vari strumenti, voci, mixaggio e sovraincisione di composizioni e nella creazione di un album saranno utili per i musicisti alle prime armi.

Qualsiasi abilità musicale non standard può diventare una buona base per la master class di un autore. Internet aiuterà i musicisti a parlare di se stessi e del proprio talento, a riunire un gruppo di ammiratori e ad organizzare lezioni per tutti.

È facile organizzare una community di fan del tuo talento sul tuo sito web.

In questo modo, l'esecutore renderà il suo lavoro più famoso e accessibile, e con la popolarità arriveranno nuove offerte, sia creative che finanziarie. Le persone interessate al lavoro del musicista forniranno supporto sia morale che materiale acquistando online le opere del proprio autore preferito.

Scambio freelance per musicista

I musicisti possono offrire i loro servizi nell'elaborazione musicale, nella scrittura di melodie e nell'organizzazione di scambi freelance.

Per un lavoro di successo, si consiglia di registrarsi su più borse contemporaneamente e creare il portafoglio più completo. Quanto più accurata e dettagliata è la descrizione di ciò che ha fatto il musicista, dei suoi talenti e capacità e, soprattutto, della sua esperienza, maggiori sono le sue possibilità di successo. Dopo la registrazione potrai visualizzare le offerte attuali e scegliere l'ordine adatto a te. Se il pagamento e le scadenze sono soddisfacenti, è necessario confermare la domanda e iniziare a lavorare.

Molto spesso, negli scambi freelance sono richiesti servizi relativi alla progettazione musicale di spot pubblicitari, spettacoli e giochi per computer. Partendo da piccoli ordini è possibile raggiungere grandi clienti provenienti da diversi settori di attività, ottenere lavori sulla progettazione musicale, ad esempio grandi eventi sportivi, canali TV, spettacoli cinematografici o teatrali.

Internet offre opportunità illimitate per molte professioni. E se qualche anno fa era difficile immaginare come un bravo musicista potesse avere ottimi guadagni senza uscire di casa, oggi è diventata una piacevole realtà.

Quando consulto artisti emergenti e i loro rappresentanti, spesso rispondo alle stesse domande e fornisco gli stessi consigli. Fondamentalmente, queste domande sono legate al fatto che le persone semplicemente non hanno una corretta comprensione dei meccanismi dello spettacolo. Quasi tutti commettono gli stessi errori, che col tempo possono diventare fatali e vanificare tutti i risultati del lavoro svolto. Questo articolo ha lo scopo di proteggere i primi passi dei giovani artisti e la loro gestione da errori critici.


Non ha senso limitarsi a caricare la tua musica su Internet senza concederla in licenza. Non è affatto difficile farlo! Ho già detto in articoli precedenti che gli artisti oggi ricevono soldi anche per le persone che ascoltano la loro musica sui social network. In media, ogni ascolto di una canzone su VK porta all'esecutore 1 centesimo. Se riesci ad ottenere 10 milioni di riproduzioni della tua canzone lì, puoi prelevare 100.000 rubli! Questi sono numeri ottenibili anche per un artista poco conosciuto, se segui i consigli dell'articolo. 10 milioni di ascolti equivalgono a 50mila persone che hanno ascoltato la canzone in media 200 volte. Naturalmente stavo operando con un esempio ipotetico, ma puoi vedere che questo è un compito completamente fattibile! Per poter riscuotere queste royalties (non solo da VK, ma anche da iTunes, Apple Music, YouTube, BOOM, Google Play Music, Yandex.Music, OK e tutti gli altri), devi ottenere la licenza per la tua musica. Per farlo avrai bisogno della traccia master originale in formato Wave e di una cover quadrata del brano in alta risoluzione. Questi file devono essere inviati al distributore, che poi monetizzerà il tuo copyright su tutte le piattaforme. In genere, il rapporto finanziario del distributore agli artisti (o ai produttori) avviene una volta al trimestre. Allo stesso tempo, puoi richiedere in qualsiasi momento il numero di riproduzioni e download per prevedere i tuoi risultati finanziari. Solo guadagnando dalla tua musica puoi valutare e confrontare oggettivamente l'efficacia del tuo lavoro promozionale. Questo argomento è trattato in dettaglio nell'articolo. Se non vedi il risultato reale, non hai nulla da analizzare. Inoltre, l'editore (distributore) protegge tutti i tuoi diritti d'autore, il che ovviamente ti solleva da molti grattacapi. E trovare un distributore del genere non è affatto difficile: Google o qualsiasi altro motore di ricerca ti aiuterà in questo. Inserisci la frase chiave “distribuzione musicale” e sarai felice. Ribadisco, pubblicare materiale senza monetizzarlo non ha senso! Gli editori seri (soprattutto quelli più grandi, ad esempio Warner Music, Sony Music e altri), oltre al brano con la copertina, probabilmente ti chiederanno di inviare loro una breve biografia e un piano promozionale per l'uscita prima di accettare lavorare con il tuo materiale. La ragione di questo requisito è che il loro reddito è una percentuale concordata derivante dalla monetizzazione delle canzoni che pubblicano. Di conseguenza, il distributore vuole guadagnare con la tua musica ed è importante per lui che raggiunga le persone. Le etichette più piccole potrebbero essere disposte a pubblicare il tuo lavoro a un prezzo forfettario senza prelevare alcuna percentuale da te. Ma in questo caso è importante capire che l'editore non sarà in alcun modo interessato ad organizzare un eventuale supporto promozionale per la tua uscita. D'altra parte, per le tue prime uscite (senza almeno un piccolo pubblico attivo), difficilmente riceverai alcun supporto promozionale. A titolo informativo, tale supporto di solito consiste in diversi punti fondamentali:
posizionamento del comunicato nelle notizie consigliate su VK e BOOM;
posizionamento di un banner (annuncio della première/playlist dei nuovi prodotti della settimana) su iTunes e Apple Music;
posizionamento di un banner su piattaforme mobili (suoneria anziché segnale acustico);
distribuire il comunicato alle stazioni radio e ai canali televisivi (se presente una clip) ai fini della rotazione;
Distribuzione della release alle società televisive ai fini della sincronizzazione (colonna sonora per serie TV e film).


Se hai familiarità con l'articolo, allora capisci già perfettamente quanto la squadra sbagliata per il lavoro possa complicarti la carriera. Prima di tutto, è importante prestare attenzione a quelle persone che lavorano alla creazione del tuo materiale. La forma di collaborazione con il team del suono può essere di due tipi: l'artista paga al team un compenso fisso per il lavoro oppure paga una percentuale delle royalties per un certo periodo (magari per il resto della sua vita). Nel caso di un'opzione di cooperazione condivisa, dovrai garantire i futuri pagamenti firmando su carta. Ma prima di donare parte dei tuoi guadagni, assicurati di lavorare con specialisti competenti. Produttori, autori, compositori, registi: tutti dovrebbero almeno sentire te e il genere musicale in cui lavori. Allo stesso tempo, una decisione estremamente sconsiderata sarebbe provare a copiare il formato del materiale da altri artisti di lingua russa. Ricorda, nessun artista è mai diventato popolare perché il suo stile era simile a qualcosa che già esisteva. Anche se questo “qualcosa” è incredibilmente alla moda ed elegante! Verrai semplicemente percepito come un'altra copia di ciò che è popolare. Il grande pubblico ti percepirà come un personaggio che cerca di ripetere il successo di qualcun altro attraverso l'imitazione. E anche se rendi il tuo materiale più interessante, le persone ti vedranno comunque come il secondo, che ripete il primo. Il pubblico non può che rimanere sbalordito da uno sguardo nuovo ad un prodotto, basti ricordare tutti i super successi degli ultimi anni! Time and Glass, Scriptonite, Mushrooms, Aljay, Face: sono tutti trend setter. Un trendsetter è un innovatore che introduce nuove tendenze, che viene copiato da altri attori del mercato e quindi rimane per sempre nella sua ombra. Se scrivi tu stesso canzoni e musica o ordini tutto questo da terzi, concentrandoti esclusivamente su progetti già esistenti nel segmento di lingua russa, molto probabilmente condannerai la tua carriera all'oblio. Assicurati che il tuo prodotto sia unico e offri sicuramente all'ascoltatore qualcosa di nuovo. Solo attraverso la tua unicità puoi conquistare l'amore sincero del pubblico. E come ho detto centinaia di volte nel corso degli anni, la tua voce non è la tua unicità. Solo i giovani artisti inesperti possono pensare così! Se il timbro della tua voce e la sua gamma di frequenza non vanno oltre i limiti umani (ad esempio, sei un altro animale), allora, oggettivamente, non c'è nulla di unico nella tua voce! Potresti essere in grado di usarlo in qualche modo interessante, ma si tratta già della tecnica di produzione vocale, della melodia e dello schema ritmico vocale, e non dell'unicità della voce. Il fattore di domanda per un prodotto nell'industria musicale è simile al fattore di domanda per un prodotto in qualsiasi altro tipo di attività: più è esclusivo, maggiore è la domanda. E questo vale non solo per il materiale musicale. Questa affermazione si applica anche ai videoclip, ai concerti e persino al posizionamento degli artisti. La maggior parte delle figure del mondo dello spettacolo russo smettono di svilupparsi dopo aver raggiunto determinate vette: questa è proprio la ragione principale di un ritardo così forte tra la musica russa e la musica occidentale. Un distributore o un'etichetta musicale può pagare un anticipo a un artista per girare un video per una canzone promettente, ma deve essere sicuro che il lavoro sarà un successo. Pertanto, mentre tutti ti diranno di “fare come tutti gli altri” o “fare come loro”, trova la tua nicchia e catturala. Lascia che altri artisti si perdano in questa massa grigia di beni di consumo, ma non tu. Gli articoli su questo sito ti aiuteranno in questo.


Consideriamo ora le forme di promozione degli artisti che i professionisti del mercato utilizzano con maggior successo. I rapporti finanziari con operatori di marketing, inserzionisti e specialisti di pubbliche relazioni (responsabili delle pubbliche relazioni) possono essere completamente diversi. I primi due possono lavorare secondo un listino prezzi specifico, per un canone mensile fisso (con spese aggiuntive a carico dell'artista) o per una percentuale sui guadagni del progetto o sui singoli punti di monetizzazione. Costi e prezzi possono essere completamente diversi, dipendono dalle capacità e dalla competenza degli specialisti. Per evitare di collaborare con dilettanti nel campo del marketing, studia il materiale. E un altro punto molto importante: se ti viene chiesto di portare una busta a una stazione radio o a un canale televisivo per ricevere la rotazione, in nessun caso accetti questa dubbia avventura. Puoi trovare le ragioni di questa posizione di principio nell'articolo. L'equivoco più importante degli artisti che hanno interagito con i rappresentanti del mercato della “vecchia guardia” è l'idea errata che la rotazione e le trasmissioni radiofoniche/televisive possano rendere famoso un artista. Ho già presentato in articoli la differenza statistica e l'analisi della copertura del pubblico di stazioni radio, canali TV e risorse Internet e, quindi, non vedo il motivo di duplicare più volte le stesse informazioni. Oggi, la sequenza più efficace per promuovere il materiale nel mondo della musica è solitamente costituita dai seguenti elementi di base:
1. Il giorno della prima (+ i successivi 2-3 giorni), il materiale viene distribuito attivamente tramite Internet. Gli esperti di marketing stanno facendo ogni sforzo per garantire che il numero di ascolti (stream) e download del rilascio raggiunga i livelli richiesti per entrare nelle classifiche e nelle hit parade di tutte le piattaforme digitali. Per questo, viene solitamente utilizzata una combinazione di "semina + pubblicità mirata" nei social network, nonché pubblicità nativa e contestuale di risorse Internet al di fuori dei social network. Una volta nelle sezioni popolari, la tua musica continuerà ad essere distribuita senza amplificatori aggiuntivi, quindi i primi giorni di vita di una canzone o di un video sono i più importanti;
2. Parallelamente alla prima fase, alle pubblicazioni informative (compresi i blogger) viene inviato un comunicato stampa di massa (o mirato) con le notizie sulla prima. Se nel team dell’artista sono presenti competenti specialisti in PR, molto probabilmente il comunicato stampa non conterrà un annuncio/recensione della prima, ma piuttosto un evento informativo ad essa dedicato. Leggilo nell'articolo corrispondente;
3. Il giorno successivo (o quello successivo) alla première, il comunicato viene inviato in massa a tutte le stazioni radio/canali TV adatti al formato, indicando la sua posizione alta in queste classifiche. Tali argomenti aumentano le possibilità che il materiale venga trasmesso più volte. Inoltre, la maggior parte delle principali stazioni radio ora seleziona i brani da ruotare non dalla posta in arrivo, ma da un elenco di brani popolari su Internet. In precedenza ho parlato in dettaglio;
4. Oltre agli elementi precedenti, è possibile sviluppare e implementare un'enorme varietà di modi diversi per trasmettere il materiale al pubblico target. Nell'articolo ho fornito diversi esempi efficaci di come abbiamo promosso vari materiali di artisti famosi ed emergenti. Puoi rubarmi queste tecniche promozionali, non mi dispiace affatto!


Consideriamo ora la parte più redditizia delle attività degli artisti: le performance. Se coinvolgi qualcuno vicino a te in questa faccenda, senza esperienza lavorativa, deve prima leggere l'articolo. Idealmente, dovresti procurarti un dipendente che offra ogni giorno i tuoi servizi scenici a club, sale da concerto e clienti privati. Dovrei pagargli uno stipendio fisso per questo lavoro? Un punto controverso, al quale non esiste una risposta chiara. Uno specialista altamente qualificato non svolgerà il suo lavoro senza un pagamento garantito, ma un manager è sempre più motivato se i suoi guadagni dipendono direttamente dal volume dei compiti completati. Idealmente, concordate con lui un piccolo tasso fisso, a cui si aggiunge una determinata percentuale degli obblighi che adempie. Questo è un classico schema di motivazione per un responsabile delle vendite in qualsiasi tipo di attività. Spesso proviamo a creare un sistema di motivazione flessibile in cui, soddisfacendo lo standard del bonus (ad esempio, più di 15 vendite in un mese), il concertista riceve una ricompensa aggiuntiva: la sua percentuale di bonus diventa, ad esempio, non del 10%, ma il 15% delle vendite. Ma se il concertista non riesce a soddisfare il piano minimo di vendita, dovrà essere completamente privato dei bonus. È importante discutere tutte queste condizioni e sottigliezze sulla riva. Il processo di vendita attiva dei programmi di spettacoli richiede tempo e pratica. Pertanto, è probabile che i primi mesi o due del suo lavoro non saranno dei più impressionanti. E questo è abbastanza normale!

Nozioni di base sul business della musica. Potresti aver notato che il corso scritto e pubblicato nel 2015 è scomparso da qualche parte. Mi affretto ad assicurarti che per lui va tutto bene, è vivo, sano e non si lamenta. È solo che il mercato sta cambiando e il corso ha richiesto l’elaborazione delle informazioni per adattarle alle realtà odierne. Descriverà più in dettaglio i sistemi dello spettacolo e le fasi di sviluppo di un artista principiante. Nel frattempo è in fase di completamento, puoi leggere altri articoli su questo sito e iscriverti

Non è un segreto che molti musicisti ora non possano guadagnarsi da vivere. Naturalmente ci sono personalità ben promosse, ma la gente comune non può arrivare da nessuna parte. Quindi parliamo come guadagnare soldi come musicista(in particolare, il chitarrista) per vivere.

In effetti, per quanto triste possa essere, un normale musicista, chitarrista, senza buone conoscenze, connessioni, soldi, promozione, rimane con il suo talento senza soldi. Ci sono, ovviamente, delle eccezioni quando un normale musicista casalingo diventa popolare accidentalmente (o non accidentalmente), anche senza fare quasi nulla per questo, ma non prenderemo in considerazione tali casi.

Accade spesso anche che una persona creativa faccia musica, la sua cosa preferita. Ma più tardi scopre che non può guadagnare nulla e trova un lavoro regolare. Pertanto, la musica nella sua vita passa in secondo piano, perché ha bisogno di mangiare qualcosa. Quindi la musica viene abbandonata e vengono in primo piano il lavoro, i soldi, ecc.. È triste. Per evitare che ciò accada anche a te, diamo un'occhiata a come puoi guadagnarti da vivere come musicista, senza lasciare la musica e senza essere connesso ad essa in un modo o nell'altro.

In realtà ci sono molti modi per guadagnare soldi come musicista. Da tutto questo puoi scegliere quello che più ti si addice.

Dare lezioni

Questo è uno dei modi più comuni in cui un musicista guadagna soldi. Se possiedi, ad esempio, una chitarra, puoi regalarla ad altre persone.

Ci sono diverse opzioni qui:

  1. Dare lezioni a casa. Pubblichi annunci, ad esempio, su Internet o sui pali, che dai lezioni di chitarra. Lascia il tuo numero di telefono. Successivamente, accetti che i tuoi studenti vengano a casa tua. È molto comodo, perché non dovrai andare da nessuna parte da solo. E i tuoi studenti verranno da te perché vogliono ricevere lezioni da un professionista come te. E affinché ti vedano come un professionista, devi dimostrarlo nella prima lezione.
  2. Dare lezioni tramite Skype. Anche un modo comune per guadagnare denaro. Tutto ciò di cui hai bisogno è Skype. In questo modo non sarà necessario fissare un incontro personale. Puoi insegnare agli studenti ovunque si trovino.
  3. Trova un lavoro in una scuola di musica. Se hai una scuola di musica nella tua città, vai lì e parla con la direzione per vedere se hanno bisogno di un insegnante di chitarra (o quale strumento suoni). Forse qui guadagnerai meno che lavorando per te stesso (vedi i primi 2 punti). Ma avrai sempre lavoro, ci saranno sempre studenti, perché di questo non te ne occuperai tu, ma la scuola.

Quanto puoi guadagnare in questo modo? Gli insegnanti di musica privati ​​applicano una vasta gamma di tariffe per le loro lezioni. E non sempre più le lezioni sono costose, più l’insegnante è professionale. Succede anche che qualche chitarrista da poltrona emergente, immaginandosi un professionista, addebiterà un prezzo enorme, immaginando che una folla di studenti verrà comunque da lui.

Se prevedi di dare lezioni private, ad esempio a casa, imposta prima un prezzo minimo orario. Per dirla in modo molto approssimativo, puoi assegnare lezioni di chitarra 150-200 rubli all'ora. Quando i tuoi studenti vedranno che sei un insegnante davvero bravo, lo diranno ai loro amici e lo diranno ai loro amici. In questo modo la tua cerchia di clienti si espanderà e col tempo aumenterai il prezzo o le lezioni.

Fate i conti: se date almeno 3 ore di lezione per 200 rubli, allora il giorno uscirà già 600 rubli. Non molto, ovviamente, ma comunque. A proposito, ora su Internet puoi trovare cartellini dei prezzi di 500 rubli l'ora di una lezione di chitarra.

Se trovi lavoro in una scuola di musica, allora tutto è chiaro: molto probabilmente ti verrà semplicemente offerto uno stipendio mensile.

Vendere la tua musica

Se scrivi la tua musica (non canzoni, ma solo musica, di qualsiasi tipo), puoi guadagnare vendendola. Ci sono molte risorse su Internet per questi scopi. Ad esempio, esiste una risorsa del genere: audiojungle.net. È straniero. Lì puoi mettere la musica che hai realizzato sul computer. Naturalmente la qualità deve essere buona. Stabilisci il prezzo per la musica e aspetti che qualcuno la compri. La composizione non deve essere lunga, può durare anche meno di un minuto.

La musica verrà acquistata in questo modo? Le probabilità di successo sono 50/50. Il fatto è che le persone all'estero sono più disposte a spendere soldi per beni su Internet: musica, giochi, licenze di ogni tipo, ecc. Mentre in Russia sono abituati a ottenere tutto gratuitamente.

Perché prendono questo tipo di musica? Lo prendono per scopi diversi: per la pubblicità, per i film, per i cartoni animati, per qualche tipo di video.

Inoltre, una delle tue composizioni su questa risorsa può essere acquistata un numero illimitato di volte (cioè da persone diverse), quindi i tuoi guadagni (in teoria) non sono limitati.

Info business (vendita di lezioni su Internet)

Al giorno d'oggi, questo tipo di guadagno su Internet è molto diffuso: infobusiness. Chiunque può realizzare il proprio prodotto elettronico (non fisico) e venderlo su Internet un numero illimitato di volte (lo stesso prodotto). Che tipo di prodotto potrebbe essere: un libro, video tutorial, lezioni scritte e manuali, ecc.

Anche un musicista può guadagnare soldi in questo modo. Per fare ciò, è necessario creare il proprio prodotto informativo e stabilire vendite. Come vendere: non ne parlerò in questo articolo. Ma voglio avvertirti che il business dell'informazione è un modo molto difficile per fare soldi per chi non lo sapesse e per coloro che non capiscono questo problema. Pertanto, oltre a creare un prodotto informativo, è necessario comprendere anche le complessità del business dell'informazione.

Crea il tuo gruppo rock

Guarda l'articolo "". In esso troverai molte informazioni utili su questo argomento.

Come guadagnare come musicista con l'aiuto di un gruppo rock? Quindi, se possiedi uno strumento (ad esempio una chitarra), puoi provare a creare un gruppo rock. Va detto che oggi questo è un compito ingrato. Al giorno d'oggi è molto difficile sfondare con la propria musica rock. Probabilmente conosci esempi in cui i gruppi rock, anche dopo diversi anni di esistenza, rimangono invisibili e non necessari a nessuno?

Ma chissà, forse sarai fortunato e riuscirai a promuovere il tuo gruppo. Dopotutto, ci sono anche esempi in cui i gruppi rock principianti, senza sospettarlo, sono diventati inaspettatamente molto popolari. L'importante è crederci, e poi tutto funzionerà :)

Puoi anche unirti a un gruppo esistente. Ci sono più possibilità di guadagnare soldi qui, perché la promozione del gruppo è già stata curata (almeno avrebbero dovuto occuparsene loro) prima di te.

Cerca annunci sul reclutamento di musicisti per il gruppo. Cerca gruppi con sede nella tua città.

Spettacoli per le strade e nei passaggi

Per quanto triste possa essere, i musicisti di grande talento scompaiono nei passaggi sotterranei e per le strade. Ci sono ragazzi che hanno decine di volte più talento di alcune pop star, che hanno molte conoscenze o un aspetto eccezionale (beh, capisci).

Ma senza un’adeguata promozione, questi ragazzi restano per strada. Purtroppo è proprio così che vanno le cose con i musicisti di strada.

Ebbene, tuttavia, puoi guadagnarti da vivere esibendoti per le strade. Non ti dirò i numeri esatti, ma molte persone guadagnano ancora di più in questo modo che se lavorassero in fabbrica. Prenditi una chitarra ed esci. Canta successi famosi che la gente conosce e ama. Metti giù il berretto e aspettati che ti lanciano dei soldi. Attenzione alle forze dell'ordine e alle persone in uniforme. Non accolgono con favore questo tipo di reddito.

Crea il tuo sito web per l'insegnamento della musica

Puoi creare il tuo sito web dove pubblicherai lezioni di chitarra (o altro strumento). Proprio come nel settore dell'informazione, ciò richiederà la padronanza di una nuova direzione: la creazione di un sito web. Questo è un argomento separato e molto ampio.

Tutto si riduce alla promozione del sito web con l'aiuto delle tue lezioni. Quindi puoi inserire pubblicità sul sito e guadagnare denaro da esso. Il vantaggio di tali guadagni è che possono avvenire senza la tua partecipazione. Ma per fare ciò, è necessario promuovere il sito a lungo e in modo persistente per ottenere un traffico normale.

Vendere le tue canzoni

Con l'approccio corretto, puoi ottenere buoni risultati in questa materia. Puoi accordarti con qualche artista che si è già affermato come musicista e scrivere canzoni personalizzate per lui.

Al giorno d'oggi, su Internet è diffuso il seguente tipo di guadagno: copywriting- vendere i tuoi articoli. E ci sono molti servizi per questi scopi. Il servizio etxt.ru è molto buono. Naturalmente, scrivere articoli e copywriting in generale è un argomento ampio e separato. Per scrivere articoli è necessario avere una buona conoscenza della lingua russa. Tuttavia, se hai scritto bene i saggi a scuola, non dovrebbero esserci problemi con questo. Al giorno d'oggi, tutti e chiunque guadagnano dal copywriting.

Come lavorare? Puoi scrivere lezioni sul tuo strumento. Puoi semplicemente scrivere articoli su argomenti musicali: sai molto di musica, giusto? Scrivi su qualsiasi argomento che ti viene in mente.

Conclusione

Quindi lo abbiamo scoperto come guadagnare soldi come musicista. Certo, non è facile di questi tempi (a meno che, ovviamente, la fortuna non abbia un ruolo, cosa che può succedere). Ma con il giusto approccio, puoi guadagnarti da vivere con la musica. Anche se è poco, ma farai ciò che ami (o sarai connesso ad esso in un modo o nell'altro).

Lo svantaggio principale di tali guadagni è l'instabilità del reddito. Oggi, ad esempio, hai studenti, domani no. Anche in questo caso, se lavori in proprio, non puoi contare sulla pensione. Anche se questo non spaventa alcune persone (me compreso).

Quali altri modi per fare soldi per un musicista conosci? Scrivilo nei commenti :)

Ti sei mai chiesto da dove provengono la musica e i suoni nei vari spot pubblicitari in TV e radio, nei video blog, nei giochi, ecc., dove sono i suoni? Forse i creatori hanno un intero staff di compositori che giorno e notte inventano accompagnamento musicale? Tutto è molto più semplice. E se hai l'udito e la capacità di creare suoni e musica, puoi guadagnare bene da questo.

Come puoi vendere la tua musica?

Ci sono i cosiddetti titoli audio su Internet ( audiostock). Dove chiunque può mettere in vendita le proprie composizioni musicali, effetti sonori, campioni, loop e altri file audio. È su questi siti che si acquistano musica e altri suoni per pubblicità, video promozionali, giochi, presentazioni, ecc.

Come funzionano le azioni audio

Audiostock, per una piccola percentuale, si fa carico di tutto il lavoro di ricerca degli acquirenti per i tuoi lavori. Si occupa anche della procedura di acquisto e vendita e funge da garante della transazione (sì, potrebbero esserci dei truffatori tra i creativi). Che semplifica il più possibile il tuo lavoro e i tuoi guadagni.

Tutto quello che devi fare è registrarti in uno stock audio e mettere in vendita le tue opere. Dopo essere stati moderati e verificato l'unicità, il tuo audio sarà venduto in tutto il mondo 24 ore su 24. Nessuna pausa per il pranzo e nei fine settimana.

Il vantaggio più innegabile di questo approccio è che sui titoli audio non viene venduto il copyright del tuo lavoro stesso, ma il diritto di usarlo. Cioè, un file può essere venduto e acquistato un numero infinito di volte. E con ogni vendita otterrai un profitto. Pertanto, avendo creato una traccia interessante, insolita e popolare una volta, ne trarrai profitto tutte le volte che viene acquistata.

Qualcuno ha davvero bisogno della tua musica?

Molti musicisti sono scettici riguardo ai titoli audio. Credono che poche persone abbiano bisogno della loro musica, poiché non c'è richiesta per i loro servizi nella loro città. Ma questo è solo nella loro città. In tutto il mondo c'è una profonda carenza di opere originali d'autore. Ciò è dovuto al fatto che le composizioni originali di alta qualità distribuite tramite le agenzie sono piuttosto costose e oltre le possibilità dei principianti, ad esempio degli aspiranti registi che stanno girando il loro primo spot pubblicitario. Ed è vietato l'uso di qualsiasi composizione senza il permesso del copyright. È qui che le scorte audio vengono in loro aiuto.

A proposito, i titoli audio più famosi vengono visitati da diversi milioni di persone al mese, solo allo scopo di acquistare qualcosa di originale.

Quanto puoi guadagnare con audiostock?

I tuoi guadagni sono illimitati. Elenca le tue composizioni ai prezzi che desideri. Lo stock audio rappresenta fino al 50% delle vendite. Il resto è il tuo profitto.

Con 30-40 composizioni di alta qualità, i tuoi guadagni mensili possono arrivare fino a $ 400. Espandendo costantemente il tuo portafoglio, puoi guadagnare molto di più.

I prezzi e le condizioni di vendita variano. E vengono eseguiti con circa due licenze.

1. Uso non commerciale (privato). Utilizzando questo modulo si acquistano brani per uso privato: un video per gli amici, un video promozionale per la scuola o una piccola presentazione, ecc. Il costo di tali tracce è fino a 15 dollari.

2. Licenza estesa per uso commerciale. Vendere il diritto di utilizzare la tua traccia in prodotti commerciali, ma non più di un certo numero di volte. Inoltre, la tua traccia non può essere rivenduta con questa licenza. Il costo di una traccia con questa licenza varia da $ 20 a infinito.

Osservazione interessante. Tutti gli acquirenti di titoli audio, e anche gli stessi titoli audio, non sono russi (non provengono dai paesi dell'ex Unione Sovietica). Ciò è dovuto alle abitudini e al rigoroso rispetto delle leggi, il cosiddetto copyright. Ma questo è un vantaggio innegabile: tutte le vendite vengono effettuate in valuta estera e gli acquirenti provengono da paesi rispettosi della legge, cioè osservando le regole permissive delle azioni audio - guadagnerai onestamente dalla tua musica. Meno: molti titoli audio non hanno una versione russa.

Per tutti i principianti in questo tipo di guadagno, consigliamo di utilizzare un titolo audio Stagno5. Innanzitutto funziona in diverse lingue, compreso il supporto. Tra le lingue c'è il russo. Oltre all'audio, puoi mettere in vendita video, foto, effetti speciali per programmi popolari, 3D e così via. Inoltre, dopo aver caricato il tuo materiale su Pond5, puoi semplicemente copiare i tuoi file da Pond ad altri supporti audio. Molto comodamente.

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ha chiesto Dud: l'abbiamo registrato

Benedicici, padre Yuri Dud, perché siamo peccatori. Inviaci la grazia dell'eccitazione e perdonaci i nostri peccati editoriali. Perché noi, tuoi servi, non sappiamo quello che facciamo.

Abbiamo analizzato tutti gli episodi del programma “Vdud” con i musicisti per ottenere da loro i fatti: chi guadagna quanto, cosa spende e come vive in generale. Non vietato dalla legge!


Vasilij Vakulenko

Cioè Basta, Noggano, Nintendo. Poeta, musicista, produttore, comproprietario dell'etichetta Gazgolder. Conduttore di programmi hip-hop alla radio e alla TV. Mentore nella quarta stagione dello show “The Voice”. In passato ha partecipato a “United Caste”, “Psycholirics”, “Free Zone”.

Tra i premi:

  • 2008, 2010: MTV Russia Music Awards.
  • 2010 - Premi di strada russi.
  • 2016 - “Premio Muz-TV”.
  • 2017 - “Grammofono d'oro”.

25 milioni di R

L'utile netto di Basta per l'anno

Vita. Colleziona scarpe: Basta ne ha 100-150 paia. È appassionato del movimento "Kings of Sales and Space Discounters": acquista articoli economici dagli stilisti. Ad esempio, un cappotto Yves Saint Laurent costava 1.500 dollari, Basta lo ha acquistato per 377 dollari.

Spese. Spende 4.000.000 di rubli al mese su Gazgolder: questo è uno stipendio per venti persone e l'affitto. Si tratta di circa 50.000.000 di rubli all'anno.

Reddito. Il concerto costa 1-1,2 milioni di rubli. In totale tiene circa 100 concerti all'anno. Per ogni concerto negli Stati Uniti ha ricevuto circa 10.000 dollari e in totale ha eseguito otto concerti negli Stati Uniti.

Entrate e uscite di Basta per l'anno:

  • + 120 milioni di R - concerti
  • + 10 milioni di R - album pubblicato
  • + 10 milioni di R - contratti pubblicitari
  • − 60 milioni di R - stipendi ai dipendenti
  • − 10 milioni di clip R
  • − 45 milioni di R - divisi con un partner e spesi per attrezzature

Levan Gorozia

ovvero L'Uno. Poeta e interprete. Carriera da solista dal 2012 con l'assistenza dell'etichetta Black Star. Proprietario della propria linea di abbigliamento "Cosmocat" con il marchio Black Star Wear. Non scatta foto con i fan.

Tra i premi:

  • 2013 – “Doccione d'oro”.
  • 2015 - “Premio Ru-TV”.

RUB 500.000

Vale la pena il concerto di Levan Gorozia

Vita. Ho comprato una Lincoln e la guido in estate e in autunno. Ho comprato un appartamento a Nuova Mosca, voglio una casa e un appartamento in affitto a Mosca.

Reddito. Per un concerto scandaloso in cui non voleva essere fotografato, ha ricevuto 500.000 rubli. Guadagna a volte meno, a volte più di 5 milioni di rubli al mese. Non vuole nominare l’importo esatto, perché “il denaro ama il silenzio”.


Sergej Shnurov

ovvero Cord. Poeta, musicista, attore cinematografico e conduttore televisivo, leader del gruppo di Leningrado. Ha ospitato il programma "About Love" su Channel One e nello stesso studio ha girato un video per la canzone "Monkey and Eagle".

Tra i premi:

  • 2004, 2010 – “Nika”.
  • 2016 - “Grammofono d'oro”.
  • 2016 - Persona dell'anno secondo la rivista GQ.

Vita. Mi sono fatto i denti a Los Angeles per $ 250.000. C'era una pelliccia di Prada per 1,5 milioni di rubli, l'ha regalata al chitarrista. C'è un dipinto di Chelishchev appeso a casa: i dipinti di questo artista sono stati venduti da Sotheby's nel dicembre 2016 per 1,5 milioni di sterline. Nel 2008, a Mosca, in una stanza dell'Hotel Ritz, annunciò la chiusura del gruppo di Leningrado. Poi hanno bevuto whisky per 40mila rubli, ma non hanno pagato.

Reddito. Ho ricevuto 3 milioni di rubli al mese su Channel One per un concerto. Dal 2002 si esibisce quasi ogni anno al festival europeo Sighet e ha ricevuto 20.000 euro. Un post pubblicitario su Instagram di Shnur costa 1,5 milioni di rubli.


Ilya Prusikin

Lui è Il'ic. Musicista, videoblogger. Nel 2011 ha creato uno spettacolo su Internet e due anni dopo il gruppo “Little Big”. Uno psicologo di formazione.

Il gruppo Little Big lavora per l'export, il pubblico principale è Francia, Belgio, Svizzera. Ad un festival in Belgio hanno suonato davanti a 60mila persone.

RUB 500.000

Vale la pena ordinare una sceneggiatura per il video da Ilyich

Tra i premi:

  • 2016 - Berlin Music Video Awards - vincitore nella categoria "Most Trash" per il video Big Dick, vincitore nella categoria "Best Performer" per il video Give Me Your Money.

Prima del video "Kolshchik" di Leningrado, il video Life In Da Trash era definito il video più costoso girato per YouTube russo, sebbene costasse solo 250mila rubli. Non ho girato video che costano più di 1 milione di rubli.

Vita. Vive in un appartamento in affitto.

Reddito. A volte scrive sceneggiature per video per 400-500 mila rubli. Uno script pubblicitario può costare 1 milione di rubli, 5 milioni di rubli o addirittura 5 milioni di dollari.


Ivan Dorn

Lui è Ivan Dorn. Cantante, DJ, conduttore televisivo, ex membro del gruppo “A Pair of Normals”. Ha recitato nel film "Jolly Fellows", ma se ne pente.

Miglior interprete secondo il premio nazionale ucraino YUNA nel 2013, 2014, 2015.

400 $

guadagnato Dorn per un concerto del gruppo “Pair of Normal”

Spese. Ho registrato l'album negli Stati Uniti in tre mesi. Il budget per il viaggio è di $ 60.000. Ho girato un video Collaba per 20.000 dollari, affittare una casa costava 4.000 dollari al giorno.

Era un membro del gruppo "Pair of Normal" e ha dato il 93% del compenso del concerto al produttore Ilya Semenovich.

Reddito. Nel 2008, il concerto del gruppo “A Pair of Normals” ha fruttato a tutti 4.000 dollari, di cui 400 sono andati a Dorn.

Ivan Alekseev

È un MC del rumore. Poeta e musicista.

Tra i premi:

  • 2007 - Vincitore della settima battaglia ufficiale Hip-hop.ru.
  • 2010 - 41 ° posto nella classifica "50 stelle" della rivista Forbes.
  • 2011 - Vincitore del premio annuale “Rain Man”, assegnato dalla stazione radio “Silver Rain” per la “protesta pubblica contro l'arbitrarietà del potere”.

Vita. Vive a Zhulebin in un appartamento in affitto. Ho portato la mia famiglia in Thailandia per due mesi e ho speso poco meno di un milione di rubli.

20 milioni di R

Rumore guadagnato nel 2016

Reddito. Nel 2010, Forbes scrisse che Noise guadagnava 900.000 dollari all'anno. In realtà questo importo non corrisponde più volte alla realtà, ma Rumore non ricorda l'importo esatto. Nel 2016 ha guadagnato 20 milioni di rubli. Riceve circa 300-400 mila rubli per il festival, ma si è esibito gratuitamente a Kuban. Burger King ha offerto circa 5 milioni di rubli per la pubblicità, ma Ivan ha rifiutato.

Aleksej Dolmatov

Lui è Guf. Poeta, interprete, membro del gruppo del Centro. Co-fondatore delle etichette “CAO-Records” e “ZM-Nation”. Non è morto.

Tra i premi:

  • 2008 - Cerimonia RMA del canale MTV - nomination "Hip-Hop" come parte del gruppo "Center".
  • 2011 - "Muz-TV Award" - vincitore nella categoria "Miglior progetto hip-hop dell'anno".

Vita. Ho comprato una casa di campagna con un terreno per 11 milioni di rubli. Ha venduto i diritti del suo pseudonimo a un produttore per 5.000 dollari. Il produttore morì e Guf fu bombardato di cause legali. Hanno detto che non stava usando il suo nome. Ogni richiesta ammontava a 150.000 rubli per ogni concerto, ma Guf vinse il tribunale e non diede i soldi.

600.000 R

costa 15 minuti di Guf ad una festa aziendale

Ho speso 10.000 dollari per un mese e mezzo di trattamento per la tossicodipendenza in Israele.

All'età di 20 anni trascorse tre mesi a Butyrka. Devo a mio padre 20.000 dollari per aver organizzato una piccola cellula speciale.

Reddito. Ho ricevuto 600.000 rubli per 15 minuti di intervento a una festa aziendale.

Maxim Fadeev

Lui è Max Fadeev. Produttore, compositore e regista.

Prodotto e collaborato con il gruppo Serebro, Yulia Savicheva, Glukoza, Linda, Alla Pugacheva, Irakli, Angelika Agurbash, Lolita, Grigory Leps, Jasmine, il gruppo Total, Katya Lel, Nargiz Zakirova, Oleg Miami, Alisa Kozhikina, Tatyana Zaikina , Elena Temnikova.

9 milioni di R

costo del concerto del gruppo "Silver" in Cina

Vita. Nello studio nel seminterrato c'è un pianoforte da 30.000 rubli, a casa c'è un pianoforte a coda Blüthner da 50.000 euro.

Reddito. Il concerto del gruppo Serebro in Cina è costato 9.000.000 di rubli senza tasse e 5.000.000 di rubli con tasse.

Vladislav Leshkevich

Lui è Vladi. Poeta, musicista, membro del gruppo “Casta”. Responsabile del marchio Respect-Production. La canzone "Make Dreams" ha ricevuto 17.000.000 di visualizzazioni su YouTube.

Tra i premi:

  • 2010 - Russian Street Awards - videoclip dell'anno “Noise Around”.
  • 2010 - “MTV Legend” per un'influenza decisiva sulla formazione e lo sviluppo della moderna cultura musicale in Russia.
  • 2012 - "Premio Ru-TV" nella categoria "Miglior successo hip-hop" ("Componi i tuoi sogni").

Spese. Ogni anno investe 15-20 milioni di rubli o addirittura 30 milioni di rubli nella Respect Production. Il profitto dei progetti è del 100% o anche di più, ma ci sono dei fallimenti.

Registrare un album per un musicista della Respect Production costa fino a un milione di rubli per un principiante e 3-5 milioni di rubli per una star.

1 milione di R

vale la pena invitare “Casta” a una festa aziendale

Alla Respect Production hanno collaborato con Max Korzh. Il budget per il video “Stylevo” è di 200-300 mila rubli.

La clip più costosa è “Noise Around”. Nel 2008 costò 80.000 dollari.

Reddito. L'evento aziendale Casta costa 1-2 milioni di rubli.

Dmitrij Malikov

Lui è Dima Malikov. Compositore, pianista, cantante, attore, produttore e conduttore televisivo. 30 anni di carriera da solista.

Alcuni premi:

  • 1999 - Artista onorato della Federazione Russa.
  • 2010 - Artista popolare della Federazione Russa.
  • 2015 - Ordine dell'Amicizia.

Nel 2000 comprò una casa a Rublyovka per un milione di dollari. Nel 2010-2011 ho investito 100.000 dollari in azioni Facebook e dopo qualche tempo le ho vendute per 120 o 130mila dollari, non ricordo esattamente.

100 000 $

Il compenso massimo di Malikov per un concerto

Reddito. Nel 1990, all'età di 20 anni, ricevette 7.500 vecchi rubli per due concerti allo Stadio Olimpico. Per fare un confronto: nel 1991, per 10.000 rubli al prezzo statale, si poteva acquistare un "nove", ma questo è il prezzo statale: tali auto venivano vendute per circa 70.000 vecchi rubli.

Nel 1994, ha tenuto otto concerti a Capodanno e ha ricevuto 3.000-4.000 dollari.

La cifra più incredibile per una performance: 100.000 dollari all'inizio degli anni 2000.

Adil Zhalelov

È anche Scriptonite. Poeta, interprete, musicista.

Alcuni premi:

  • 2016 - Persona dell'anno secondo la rivista GQ nella categoria “Discovery of the Year”.
  • 2016 - “Real Musicbox Award” nella categoria “Fuori dal formato”.

Vita. Vive in una casa in affitto nella regione di Mosca con amici del Kazakistan, nel seminterrato c'è uno studio di registrazione. Abbandonò il terzo anno di college e andò a lavorare in una stazione di servizio, mentre scriveva e vendeva musica. Contiene genitori.

50 $

royalty per i primi due bit di Scriptonite

Spese. Il video "Party" è stato pagato da me: 700.000 rubli; le ragazze lavoravano senza paga.

Reddito. Il primo compenso per la musica è di 30-50 dollari, paragonabile allo stipendio mensile di sua madre. Più tardi ho iniziato a guadagnare 2.000 dollari al mese.

PCUS, Sonya Marmeladova, Valentin Dyadka, Buter Brodsky. Ha sconfitto il poeta e artista Oksimiron nella battaglia rap "Versus".

50.000 R

stipendio amministratore di sistema Gnoyny

Vita. Ha lavorato come amministratore di sistema tutti i giorni dalle 9:00 alle 23:00. Beve birra per meno di 250 rubli a bottiglia. Nostro padre Yuri Dud gli ha comprato la birra per 250 rubli.

Reddito. Come amministratore di sistema ho ricevuto 50mila rubli. Spesso gli detraevano 5.000 rubli per vivere al lavoro. E altri 4.200 rubli per 12-20 tazze di tè al giorno.