Analisi del quadro del matrimonio ineguale. Immagine del matrimonio diseguale

L'artista russo Vasily Vladimirovich Pukirev (1832-1890) e la pittura di genere.

È passato alla storia come artista di un dipinto

Vasily Pukirev "Matrimonio ineguale", 1862 Olio su tela. 173×136,5 cm Galleria Statale Tretyakov, Mosca

"Unequal Marriage" è un dipinto dell'artista russo Vasily Pukirev. L'opera fu dipinta nel 1862, subito dopo essersi diplomato alla Scuola di pittura, scultura e architettura di Mosca. Il dipinto “Unequal Marriage” (situato nella Galleria Statale Tretyakov) fu portato alla mostra accademica nel 1863; la sua idea generale, la forte espressione, le dimensioni insolite per un soggetto quotidiano e l’esecuzione magistrale spinsero immediatamente l’artista in uno dei luoghi più importanti tra i pittori russi. Per lei l'Accademia gli ha conferito il titolo di professoressa.

Sfondo

A metà del XIX secolo, la questione della posizione di impotenza di una donna, una ragazza senza dote, sposata contro la sua volontà, divenne dolorosa per la Russia. Un numero significativo di matrimoni a quel tempo erano costruiti sulla base del profitto e degli interessi materiali. Nel 1854, l'opera teatrale di A. N. Ostrovsky "La povertà non è un vizio" fu messa in scena sul palco del Teatro Maly e nel febbraio 1861 fu emanato un decreto del Santo Sinodo che condannava i matrimoni con una grande differenza di età.
Esiste una versione secondo cui l'idea di dipingere un quadro su questo argomento è stata suggerita a Vasily Pukirev dal suo amico artista, che ha studiato i costumi del mondo mercantile e ha concluso che il cinismo governa il loro mondo e la sete di profitto rende i mercanti cinici.

Video dalla Galleria Tretyakov.

Lavorando su un dipinto

Pukirev iniziò a lavorare nel 1862. Ha scritto rapidamente un piccolo schizzo (34x26) e ha iniziato a dipingere una grande tela.

Descrizione

Il dipinto raffigura il processo del matrimonio nella Chiesa ortodossa. Sullo sfondo del crepuscolo della chiesa, la luce che cade dalla finestra illumina intensamente solo lo sposo, la sposa e il prete. Lo sposo è raffigurato come un vecchio vestito bene, che appoggia la mano destra su un bastone, con un'espressione caustica, condiscendente e irritabile sul viso. Ha una faccia rugosa, occhi spenti inespressivi, labbra disgustosamente sporgenti, sul collo c'è la Croce dell'Ordine di Vladimir, II grado, e sul lato sinistro del petto c'è la stella corrispondente a questo ordine. Il colletto pizzicato e stretto conferisce al suo viso un aspetto immobile e congelato, e solo i suoi occhi sono leggermente socchiusi verso la sposa.
A differenza dello sposo, viene dipinta l'immagine della sposa. È molto giovane, solo una bambina, come dimostrano l'ovale del viso, i capelli castani setosi e la bassa statura. Indossa un velo sulla testa, a indicare la sua innocenza. Il suo viso è pallido, i suoi occhi sono pieni di lacrime e il suo sguardo è abbassato, il che conferisce alla sua immagine una qualità particolarmente toccante. Sembra particolarmente pulita nel suo abito da sposa. Nella mano sinistra ha una candela che pende mollemente verso il basso e tende la mano destra al prete, esponendo l'indice per l'anello nuziale.
La figura di un prete in casula è raffigurata curva, con uno sguardo cupo, nella mano sinistra ha un libro di chiesa, e nella mano destra tiene un anello nuziale d'oro, che sta per mettere al dito della sposa .
Tra gli invitati spicca la figura del testimone, raffigurato a margine del quadro alle spalle della sposa. La sua espressione facciale è dispiaciuta, le braccia incrociate sul petto. Le immagini del testimone e della sposa sono collegate nella foto da connessioni sottili e indirette. In primo luogo, l'artista lo ha dimostrato posizionandoli uno accanto all'altro nello spazio angusto della chiesa, e in secondo luogo, solo loro nella foto sono giovani e uniti da un'esperienza comune. Sul petto del testimone, come previsto, c'è una rosa appuntata sul suo cuore, ma in questo caso è un segno che condanna l'eroe alla sofferenza.
Il resto dei personaggi svolgono un ruolo secondario. L'autore li divide in due gruppi: il gruppo dello sposo e il gruppo della sposa. I primi, tra i quali c'è un importante militare e un uomo in piedi accanto a lui, guardano la sposa con franca e immodesta curiosità. La donna anziana a sinistra, apparentemente una sensale, guarda fedelmente il vecchio sposo. Nel secondo gruppo, oltre al testimone, si nota la figura di un uomo in piedi accanto a lui, nel cui sguardo si legge chiaramente la vivace partecipazione.

Prototipi del dipinto

Versione di Nikolai Varentsov

Secondo la prima versione, la trama del dipinto è collegata a un dramma d'amore accaduto all'amico dell'artista, il giovane mercante Sergei Mikhailovich Varentsov. Secondo questa versione, Sergei Varentsov[comm. 1] era innamorato della 24enne Sofya Nikolaevna Rybnikova [comm. 2], ma i genitori della sposa lo preferirono al più ricco e famoso nel mondo commerciale e industriale, non vecchio (37 anni, 13 più vecchio della sposa) Andrei Aleksandrovich Karzinkin. Inoltre, secondo la testimonianza di N.P. Syreyshchikov, pronipote di Varentsov, a causa delle circostanze, Sergei Varentsov fu costretto a partecipare come testimone al matrimonio, che ebbe luogo nel 1860 nella chiesa dei Tre Santi a Kulishki. N.A. Varentsov nelle sue memorie spiegò questa esigenza con il fatto che la sorella di Karzinkina era sposata con il fratello maggiore di Sergei Varentsov, Nikolai.
Secondo la versione, Sergei Varentsov protestò presto contro la rappresentazione di se stesso nel dipinto, poiché, a sua volta, avrebbe sposato Olga Urusova. L'artista è stato costretto a raffigurarsi nella foto.
Dissero di Sergei Mikhailovich che era innamorato di una giovane donna, la figlia del mercante Rybnikov, e voleva sposarla, ma i suoi genitori preferivano sposarla con Andrei Alexandrovich Korzinkin, anche se non così bello, ma molto ricco e buono Uomo.
Questo fallimento di Sergei Mikhailovich fu molto deprimente e condivise il suo dolore con il suo amico artista Pukirev, che usò questa storia per la trama del suo dipinto intitolato "Unequal Marriage", raffigurante lo sposo come un vecchio generale e il testimone in piedi con le mani incrociate sul petto - Sergei Mikhailovich . Il dipinto ebbe un grande successo alla mostra, fu acquisito da P. M. Tretyakov ed è ancora nella Galleria Tretyakov. A causa di questo dipinto, si verificò un grande litigio tra Sergei Mikhailovich e Pukirev quando vide la sua immagine su di esso. Pukirev fu costretto ad attaccare una piccola barba al testimone, lasciando invariate tutte le caratteristiche del viso, poiché Sergei Mikhailovich non portava la barba.
— N.A. Varentsov. "Sentito. Visto. Cambiato idea. Esperto"
La conferma del fatto che l'artista ha raffigurato se stesso nel dipinto è la sua somiglianza con l'immagine dell'artista nel dipinto “In the Artist's Studio” (1865), dove, secondo N. A. Mudrogel, l'autore ha raffigurato se stesso. Anche l’amico dell’artista S.I. Gribkov ha confermato che “nella foto con le braccia incrociate c’è lo stesso V.V. Pukirev, come se fosse vivo”.

Vasily Pukirev nel ruolo del testimone nel dipinto “Unequal Marriage”

Il dipinto di Pukirev “Nello studio dell’artista”. Sullo sfondo, con la mano sul cavalletto, è raffigurato l'autore stesso

Andrey Alexandrovich Karzinkin è un commerciante e filantropo di Mosca.

Fotografia della fine del XIX secolo. Ritratto di S. M. Varentsov di Pukirev, 1860

Versione di Gribkov e Mudrogel

Secondo un'altra versione, doppiata dall'amico dell'artista Sergei Gribkov e da N.A. Mudrogel, il dipinto raffigura il dramma amoroso dell'artista stesso. Inoltre, Gribkov ha raccontato anche i dettagli di questa storia:
Compagno e amico di V.V. Pukirev fin dalla sua giovinezza, lui (S.I. Gribkov) conosceva la storia del dipinto "Un matrimonio ineguale" e l'intera tragedia della vita dell'autore: questo vecchio importante funzionario è una persona vivente. La sposa accanto a lui è il ritratto della sposa di V.V. Pukirev, e quella in piedi con le braccia incrociate è lo stesso V.V. Pukirev, come se fosse vivo.
— V.A. Gilyarovsky. "Mosca e moscoviti"
Secondo questa versione, il prototipo nell'immagine della sposa nella foto raffigura la sposa fallita dello stesso Vasily Pukirev - Proskovya Matveeva Varentsova [comm. 3], pronipote della principessa Olga Mironovna Shchepina-Rostovskaya (nata Varentsova-Tarkhovskaya), moglie del principe A.I. Shchepin-Rostovsky. La conferma di questa versione è stata ricevuta nel 2002, quando la Galleria Statale Tretyakov ha acquisito un disegno a matita del 1907 di V. D. Sukhov, sul quale è scritto: "Praskovya Matveevna Varentsova, con la quale 44 anni fa l'artista V. V. Pukirev ha dipinto il suo famoso dipinto " Disuguale matrimonio". La signora Varentsova vive a Mosca, nell'ospizio Mazurin.
Nell'immagine dello sposo, secondo L. Kats, l'artista ha raffigurato il leader della nobiltà di Tver Alexei Markovich Poltoratsky, con il cui grande ritratto postumo ha trovato somiglianze. Nello schizzo del dipinto "Testa di un vecchio", l'artista ha indicato che è stato dipinto dal principe Tsitsianov, L. Polozova ha suggerito che stiamo parlando del principe Pavel Ivanovich Tsitsianov, e N.P. Syreyshchikov afferma che la testa è stata dipinta dal cuoco Vladimir Ivanovich, che prestò servizio in quegli anni nella casa dei Varentsov. Inoltre, L. Polozova ritiene che l'immagine possa essere stata dipinta collettivamente: la figura e gli abiti sono di Poltoratsky, la testa con un'espressione facciale speciale è di Tsitsianov, la corona di capelli grigi è del cuoco Vladimir Ivanovich.
Il dipinto raffigura altre due personalità familiari all'artista. Accanto al testimone è raffigurato l'amico di Pukirev, l'artista Pyotr Mikhailovich Shmelkov, che, secondo una versione, ha suggerito all'autore l'idea per il dipinto. Inoltre, sul lato dell'immagine c'è il capo del corniciaio Grebensky, che ha promesso di realizzare all'artista una cornice per l'immagine "come mai prima d'ora".

Testa di vecchio.
Bozzetto per il dipinto “Unequal Marriage”.
Sul retro della tela c'è un'iscrizione a penna: Pukirev. Studio per il dipinto “Unequal Marriage” (Tretyak. Gal.). Sotto: Scritto dal principe Tsitsianov.”

Ritratto di A. M. Polotoratsky – Pukirev. 1861

Pyotr Mikhailovich Shmelkov (1819-1890)

Un disegno a matita del 1907 di V. D. Sukhov, sul quale è scritto: “Praskovya Matveevna Varentsova, con la quale 44 anni fa l'artista V. V. Pukirev dipinse il suo famoso dipinto “Un matrimonio ineguale”. La signora Varentsova vive a Mosca, nell'ospizio Mazurin."

Conseguenze

Il dipinto fu esposto nel settembre 1863 a San Pietroburgo alla successiva mostra accademica, ma anche prima della mostra fu acquistato dall'amico di Pukirev, il collezionista Alexander Borisovsky, dal quale, a sua volta, Pavel Tretyakov lo acquistò nel 1871 per 1.500 rubli. Ora il dipinto è esposto nella Galleria Tretyakov.
Alla mostra, il dipinto ha fatto una grande impressione sui suoi contemporanei. V.V. Stasov credeva che la tela di Pukirev fosse uno dei dipinti più importanti, ma allo stesso tempo più tragici della scuola russa, I.E. Repin notò che Pukirev "ha rovinato molto sangue per più di un vecchio generale", e lo storico N.I. Kostomarov ha ammesso ai suoi amici che dopo aver visto la foto ha abbandonato l'intenzione di sposare la giovane ragazza. Allo stesso tempo, la rivista progressista Iskra, nel suo articolo “Scattering Art” del 1863, criticava il dipinto per la sua esposizione sociale insufficientemente profonda, per un tocco di sentimentalismo e melodramma, che ne riduce il significato artistico.
Nel 1875 Vasily Pukirev dipinse una versione del dipinto “Unequal Marriage”, che ora è esposto al Museo Nazionale d’Arte della Repubblica di Bielorussia. Pukirev è tornato sul tema del matrimonio in altre sue opere come “Ricezione di una dote mediante pittura” e “Matrimonio interrotto”.
V. Pukirev. Un matrimonio interrotto.

Il dipinto di Pukirev “Bigamist” o “Nozze interrotte”. 1877

Dipinto – Pukirev “Ricezione della dote in una famiglia di mercanti secondo la pittura”. 1873

La copertina dell'album "Strawberries with Ice" del gruppo "Crematorium" utilizza il dipinto di Vasily Pukirev "Unequal Marriage". I creatori del disegno hanno completato l'immagine con una figura in una veste bianca.

Ci sono molte opere d'arte che causano molte controversie. Come sai, le persone creative sono speciali e quindi le loro creazioni sono ambigue.

Questi possono essere classificati come dipinto “Un matrimonio ineguale” – Vasily Pukirev. Già al momento della sua creazione, nel 1862, circolavano molte voci attorno a questa composizione.

La trama era così familiare al pubblico che non ha suscitato alcuna sorpresa. Le voci riguardavano qualcos'altro: molti pensavano che l'artista si fosse ritratto nell'immagine del testimone. E più tardi iniziarono ad apparire voci come se l'immagine avesse un effetto magico sui corteggiatori più anziani: o perdevano conoscenza o si rifiutavano del tutto di sposarsi.

L'immagine del testimone si è rivelata molto vivida, il che ha spinto il pubblico a interpretare ciò che stava accadendo nella foto come un triangolo amoroso e non solo come un normale matrimonio. Poiché i lineamenti dello stesso Pukirev erano chiaramente visibili nell'immagine del testimone, la gente decise che in questo modo descriveva il suo dramma: presumibilmente la sua sposa era stata sposata con la forza con un anziano dignitario.

Ma in realtà era una storia sull'amico di Vasily - Sergej Varentsov. Era innamorato di una giovane ragazza che aveva intenzione di sposare. Ma i suoi genitori l'hanno sposata con un produttore dai capelli grigi.

Vasily Pukirev ha deciso di rappresentare questo dramma su tela. E inizialmente l'uomo dietro la sposa era basato su Varentsov. Ma quando Sergei ha visto questa foto, ha persino smesso di parlare con l'artista. Più tardi, il risentimento passò e chiese di cambiare l'uomo migliore. Quindi, il testimone somigliava già all'artista stesso.

Vasily Pukirev ha reso lo sposo più vecchio e più cupo, trasformandolo in un uomo poco attraente. Ma anche nel 19° secolo, i matrimoni ineguali erano così comuni in Russia che tale sostituzione non era un'esagerazione: le ragazze venivano spesso spacciate per anziani ricchi mercanti e funzionari. Ciò è evidenziato dai dipinti di altri pittori.

Edmund Blair Leighton. Finché morte non ci separi, 1878

Akim Karneev. Matrimonio ineguale, 1866

Abeti Zhuravlev. Prima della Corona, 1874

Portiamo alla vostra attenzione un video in cui potrete guardare l'immagine da diverse angolazioni!

Lo storico N. Kostomarov ha ammesso agli amici che dopo aver visto il dipinto “Unequal Marriage”, ha cambiato idea riguardo al matrimonio con una giovane ragazza. Magia? Piuttosto, il significato ironico e accusatorio dell'immagine era così ovvio che gli sposi dai capelli grigi si sentivano semplicemente imbarazzati e non volevano ripetere l'errore di molti dei loro coetanei.

È positivo che l’immagine abbia un effetto così rassicurante sulle persone. No, ce lo ricordiamo "L'amore per tutte le età", ma devi comunque pensarci due volte prima di contrarre un matrimonio, soprattutto se ineguale. Al giorno d'oggi è difficile sorprendere qualcuno con una coppia sposata con una grande differenza di età, ma voglio credere che sia per amore e non per vari motivi mercantili.

Complotto

Un vecchio brutto sposa una ragazza così giovane che è persino imbarazzante da guardare. La sposa probabilmente non ha dote e lo sposo ha molti soldi, motivo per cui gli danno la giovane bellezza.

Si sposano nella Chiesa ortodossa. Gli occhi della ragazza sono pieni di lacrime, la sua posa è sottomessa. Lo sposo si sente padrone della situazione e osserva la sposa con superiorità. Un velo, un vestito bianco che brilla letteralmente nei raggi di luce che cadono su di esso, fanno sembrare l'immagine della ragazza un angelo. Sembra che tutta questa sporcizia non possa toccarla.

Gli spettatori hanno soprannominato il film "Unequal Marriage" "Koshchei with the Bride"

Le persone intorno vengono mostrate al crepuscolo, anche il prete, come dalla parte del male - dopotutto, rendendosi conto che la ragazza non si sposa di sua spontanea volontà, sposa comunque la coppia. Quelli intorno a te non sono migliori. Sono tutti testimoni silenziosi, il che, ovviamente, non dà loro alcun merito.

"Nello studio dell'artista" (1865)

Ciascuno dei personaggi secondari interpreta il proprio ruolo. Chi guarda la sposa, chi osserva ciò che sta accadendo con condanna, chi si rivolge ossequiosamente allo sposo, chi è determinato a portare a termine questa attività (ad esempio, una vecchia accanto allo sposo - forse questa è una sensale o la madre della sposa).

Contesto

Esistono diverse versioni della cui storia di amore infelice ha ispirato il dipinto di Pukirev. Ma dobbiamo ammettere che a quei tempi casi del genere erano, sebbene spiacevoli, ma comuni. Da un lato ciò fu condannato, dall'altro questa usanza continuò ad esistere per molti anni.

> “Ricezione della dote in una famiglia di mercanti mediante la pittura” (1873)

Secondo il piano, non Pukirev avrebbe dovuto prendere il posto del testimone, ma il suo amico Sergei Varentsov. L'artista ha dipinto la sposa della sua omonima, Praskovya Varentsova, che proveniva da una famiglia nobile. Dicono che Pukirev fosse innamorato di lei, ma non avesse alcuna possibilità di diventare suo marito: le sue origini contadine e la mancanza di capitali non lo permettevano.

Si ritiene che Kostomarov, dopo aver visto "Unequal Marriage", abbia cambiato idea sul matrimonio

Varentsov è stato offeso da Pukirev. Il fatto è che Sergei Mikhailovich si sarebbe sposato e i pettegolezzi, che, ovviamente, si sarebbero diffusi, non erano desiderabili. Quindi l'artista, che somigliava al suo amico, ha aggiunto la barba al testimone e lo ha “trasformato” in se stesso.

Lo sposo è stato dipinto da diverse persone, a quanto pare: da chi - la testa, da chi - il viso e da chi - la corona di capelli grigi.

Illustrazione per “Le anime morte”, 1880

Accanto al testimone è raffigurato l'amico di Pukirev, l'artista Pyotr Shmelkov. Di lato c’è la testa del corniciaio Grebensky, che ha promesso di realizzare all’artista una cornice per un dipinto “come mai prima d’ora”. E lo ha fatto. Scolpito in legno massiccio: fiori e frutti. A Tretyakov piacque così tanto che iniziò a ordinare cornici da Grebensky.

Il destino dell'artista

La vita dell’artista può essere divisa in due parti: prima di “Unequal Marriage” e dopo. Prima della presentazione del dipinto, tutto è andato lentamente ma inesorabilmente: nonostante la sua origine contadina, Pukirev è riuscito a entrare alla Scuola di pittura, scultura e architettura di Mosca, dopo di che ha iniziato a insegnare lì, completando allo stesso tempo con grande successo gli ordini privati .

Non avendo creato niente di meglio del "matrimonio ineguale", Pukirev si è bevuto fino alla morte

Le opere successive dell'artista erano significativamente inferiori nella tecnica e, di conseguenza, non deliziarono né i critici né gli acquirenti. Pukirev iniziò a bere, smise di insegnare a scuola, vendette la sua collezione di dipinti, perse il suo appartamento, visse con le elemosine degli amici e morì nell'oscurità il 1 giugno 1890.

Nella chiesa parrocchiale buia si sta svolgendo una cerimonia nuziale. Una giovane sposa, toccante nella sua bellezza e purezza, e uno sposo decrepito e rugoso. Tutto parla molto chiaramente di un matrimonio ineguale. Fino all'ultimo momento la ragazza deve aver sperato in qualcosa che le impedisse questo terribile evento. Ora che la cerimonia nuziale volge al termine, non c’è più niente da aspettare. Abbassando gli occhi macchiati di lacrime con le palpebre gonfie di lacrime, senza guardare il prete, lei, quasi perdendo le forze, allunga lentamente la mano al prete in modo che con un pesante anello nuziale incatenerà per sempre il suo destino con quest'uomo alieno e non amato .

Il dipinto "Unequal Marriage" (1862) era basato su un evento reale: la storia dell'amore infelice di S. M. Varentsov, amico dell'artista. Varentsov era innamorato di una giovane ragazza di famiglia povera, ma non sposò il suo amato uomo, ma un ricco produttore, e il suo amante ebbe il ruolo di testimone a questo matrimonio.

Prendendo come base un evento reale, l'artista non si è limitato alla sua rappresentazione protocollare. Pukirev ha reso lo sposo molto più vecchio e decrepito di quanto non fosse in realtà, mentre la sposa sembra quasi una bambina. Inoltre, cercando di trasmettere i tratti negativi dell'eroe, Pukirev lo trasforma da produttore in un funzionario generale civile, da cui emana qualcosa di burocratico, arido e primitivo. Quanto sono acute e sgradevoli le rughe profonde del suo viso lungo, insensibile e decrepito! Sembra soprattutto immobile e congelato, stretto da un colletto stretto e rigido. Sul collo dello sposo c'è la Croce dell'Ordine di Vladimir, II grado, e sul suo petto brilla la stella corrispondente a quest'ordine. Trasuda il senso della propria importanza.

L'artista evidenzia soprattutto la figura di un giovane con le braccia incrociate sul petto. Questo è l'uomo migliore, l'ex amante della sposa. Nella versione originale del dipinto, Pukirev raffigurava lo stesso S. M. Varentsov nella figura del testimone, ma lui, riconoscendosi, protestò fortemente e l'artista dovette riscrivere la testa.

Nel 1863 il dipinto fu esposto in una mostra accademica e tutta la Russia riconobbe il nome di Pukirev. L'artista è riuscito a creare un'immagine letteralmente “destinata” al successo. Il tema del matrimonio ineguale era molto rilevante. Quanto dolore e quanto crudele sofferenza causarono questi matrimoni alle loro vittime! Quante tragedie hanno dato origine nei tempi passati! Non è un caso che il tema del matrimonio ineguale attraversi tutta l’arte russa. Eccezionali maestri di parole, pennelli e musica si sono rivolti a lei. In lugubri canzoni popolari piene di tristezza, la donna russa piangeva per la sua amara sorte. Il lavoro ha attirato l'attenzione di tutti e ha suscitato le opinioni più controverse.

L'Accademia delle arti ha assegnato a Pukirev il titolo di professore di pittura di scene popolari.

Il dipinto si trova nella Galleria Statale Tretyakov, Mosca