Come disegnare un volto: nozioni di base e proporzioni. Trucco

La recitazione è qualcosa di cui nessuna buona produzione cinematografica o teatrale può fare a meno. Più della metà della reazione finale dello spettatore al film dipende dalla performance degli attori. La capacità di un attore di abituarsi al ruolo è importante, ma è difficile immaginare, ad esempio, una ragazza nei panni del Minotauro o un bell’uomo nei panni di Anna Karenina, no? I casi di cui sopra, ovviamente, rappresentano una vera iperbole (esagerazione), tuttavia, ad esempio, un giovane può facilmente interpretare un vecchio e una donna più anziana può interpretare una ragazza di quindici anni. In momenti di tale bisogno, assume un significato speciale. Uno specialista qualificato ed esperto può facilmente far fronte a compiti come invecchiare un viso con il trucco o dare a un'attrice cinquantenne l'aspetto di un'adolescente. Esistono molti modi per invecchiare artificialmente una persona e alcuni di essi verranno discussi di seguito.

Trucco da vecchio

I componenti principali a cui lo spettatore presta attenzione sono il viso, i capelli e le mani dell'attore. Ciò non sorprende, perché il resto del corpo dell'attore è spesso sotto i vestiti. E se il problema dei capelli è facilmente risolvibile (una parrucca o, nel peggiore dei casi, puoi persino tingere i capelli), allora uno speciale trucco per la vecchiaia ti aiuterà a presentare la tua pelle nella giusta luce.
L'idea si basa su un leggero cambiamento nel colore della pelle e sulla creazione di rughe artificiali su di essa - principali segni dell'invecchiamento. Nella produzione cinematografica e teatrale russa vengono spesso utilizzati tovaglioli di carta imbevuti di lattice. Il principio di applicazione è incredibilmente semplice: un tovagliolo inumidito viene applicato sulla pelle e, dopo l'asciugatura, viene nuovamente inumidito con lattice e quindi levigato sulla pelle con un certo sforzo. L'effetto chimico, coadiuvato dall'azione fisica, lascia sulle mani o sul viso rughe ben visibili, che però scompaiono il giorno successivo.
Il colore che il vecchio immagina, in primo luogo, non ha un'espressione specifica: la pelle varia e, in secondo luogo, si ottiene in un numero enorme di modi: dalla tempera ai collant speciali di un certo colore. Tuttavia, il diavolo è nei dettagli. Dimenticando di coprire le tempie o i baffi dell'attore con capelli grigio chiaro, o di non applicare il trucco in modo sufficientemente uniforme sul viso, l'aspirante truccatore rischia sia di distruggere la performance che di perdere il lavoro.

Il vecchio trucco delle donne

Se la situazione con gli uomini non è così difficile, allora l'invecchiamento di una donna a volte diventa un problema serio: le caratteristiche fisiologiche della pelle delle donne rendono il compito un po' più difficile. Inoltre, le donne cambiano più con l'età rispetto agli uomini, e quindi il truccatore ha un ordine di grandezza in più di lavoro. Tuttavia, non dovresti arrabbiarti: il lavoro è difficile, ma non impossibile.
Per rendere più chiara la storia su come truccare una donna anziana, prendiamo come esempio un'immagine familiare a tutti noi fin dall'infanzia: Baba Yaga.

Trucco Baba Yaga con le tue mani

L'elemento più complesso e allo stesso tempo riconoscibile dell'immagine di Baba Yaga è il suo naso. Creare un naso da vecchia signora lungo, adunco e stretto è metà dell'opera. La prima cosa che devi fare è modellare questo naso. Questo viene fatto utilizzando un trucco teatrale specializzato. In linea di principio, puoi aggiungere la forma e alcuni dettagli come le verruche a tua discrezione, ma non dovresti esagerare qui, come in qualsiasi altra questione, perché un'enfasi eccessiva sui dettagli dell'immagine può distrarre lo spettatore dalla cosa principale - la recitazione. Bene, supponiamo che il tuo naso sia venuto benissimo. Ora deve essere incollato dove sarà durante l'intera performance: sul viso dell'attrice.
Questo viene fatto con l'aiuto di una speciale colla per il viso, che si basa solo su sostanze naturali innocue per l'uomo. La colla viene applicata sul naso con tratti netti (e in nessun caso sul viso dell'attrice), dopo di che viene attaccata al vero naso della futura Baba Yaga. Il naso è incollato, il passo successivo è applicare il trucco sull'area incollata. Forse, per un truccatore esperto, queste parole sembreranno una verità nota da tempo, ma speriamo sinceramente che truccatori esperti nel nostro paese non abbiano bisogno di leggere articoli introduttivi come questo.
Il trucco viene applicato con movimenti fluidi dal naso alla linea di incollaggio e oltre. Sembra che tu stia "coprendo" l'incrocio. Il risultato finale dovrebbe essere il più naturale possibile. Dopo aver creato il naso, dovresti passare al mento. Il mento di Baba Yaga è noto per essere affilato e rivolto verso l'alto: questo è tutto ciò che devi sapere. Il grado di nitidezza e altri fattori nell'aspetto del mento sono a tua discrezione. Va ricordato che uno degli elementi importanti dell'aspetto della nostra eroina è un numero abbondante di verruche. Possono essere incollati in grandi quantità da una miscela di colla vinilica e farina alimentare normale. Le palline risultanti si modellano abbastanza facilmente su un viso coperto di trucco utilizzando la colla per la pelle già menzionata nell'articolo. Vale la pena notare che il colore delle verruche deve assolutamente corrispondere alla combinazione di colori generale del viso.
Un piccolo consiglio: Affinché Baba Yaga sembri il più intimidatoria possibile, una buona soluzione sarebbe quella di utilizzare ombre grigio-verdi, e non solo quando si lavora con gli occhi. La carnagione generale paludosa del cattivo contribuirà perfettamente alla sua immagine per niente nobile. Naturalmente c'è lavoro anche per i gestori di oggetti di scena: lo stupa è un attributo indispensabile di una vera Baba Yaga. Un vantaggio ancora più grande è la presenza sul palco di una capanna su cosce di pollo, e una capanna voluminosa sembra molto più bella, piuttosto che una casa di tronchi disegnata frettolosamente sullo sfondo. Anche se, se hai bisogno dell'immagine di Baba Yaga per bisogni personali, diciamo, come qualità, allora forse puoi cavartela con un bastone e un cestino.
Ma non c'è dubbio che il fattore principale del successo di uno spettacolo teatrale sia la recitazione. Eppure la gente va a vedere gli attori, non il lavoro. Non importa con quanta eleganza i truccatori eseguono il loro lavoro, il tocco finale spetta sempre a chi è sul palco. Si attira l'attenzione su di loro, ci si aspetta da loro stravaganze. Forse è un lavoro di trucco competente che aggiungerà gusto al già eccellente lavoro con il pubblico. Oltre all'articolo, abbiamo preparato per te un eccellente video tutorial, divertiti:

Ti suggeriamo di familiarizzare con le seguenti informazioni: "come disegnare le rughe sul viso usando il trucco?" e discuti l'articolo nei commenti.

Creare rughe finte e trasformarsi in una persona anziana è un compito piuttosto emozionante e divertente. Allo stesso tempo, è completamente fattibile a casa.

Creare rughe finte - istruzioni

1. Lavare accuratamente viso, collo e mani con sapone e acqua tiepida. Allontana i capelli dal viso e metti un asciugamano sulle spalle. Lascia che la pelle si asciughi naturalmente. Non applicare lozioni o altre creme.

2. Mettiti davanti allo specchio e girati, come facevi durante l'infanzia, prestando attenzione ai punti in cui apparivano le pieghe. Gonfia le guance, aggrotta le sopracciglia, socchiudi gli occhi ai lati, aggrotta la fronte, allunga e apri le labbra. Le pieghe che vedrai saranno le tue “rughe”.

3. L'elemento fondamentale della tua trasformazione è il lattice liquido. Applicalo con un pennello sulle parti del viso dove vuoi creare le rughe. Ogni volta che aggrotti la fronte su una parte del viso, applica il lattice lì.

4. Non rilassare il viso finché il lattice liquido non si è asciugato. Per accelerare la procedura, utilizzare un asciugacapelli. Quindi copri tutto il viso con uno strato generoso di cipria. Una volta che il viso è asciutto e la polvere e il lattice si sono ridotti a uno strato polveroso, rilassa il viso e applica il lattice su eventuali nuove rughe. Se il tuo aspetto non è abbastanza drammatico dopo questi trattamenti, ripeti il ​​processo. Applicare un nuovo strato di lattice sopra il primo.

5. Quando avrai raggiunto il livello desiderato di creazione delle rughe, sigilla l'effetto applicando l'eyeliner marrone che usi normalmente per gli occhi. Riempi le rughe con esso. Fai solo attenzione a non premere troppo forte perché ciò danneggerebbe l'integrità strutturale del lattice. Puoi anche riempire le rughe con un eyeliner liquido rosso scuro. Questo renderà le rughe un po' sanguinanti e darà loro un aspetto spaventoso.

Trucco per un uomo e una donna anziani.

Per spettacoli, matinée e altre produzioni, al truccatore viene spesso richiesto di creare un personaggio più anziano da un giovane attore. I truccatori professionisti ricorrono spesso a elementi in plastica realizzati in schiuma di lattice. Ma cosa fare se non hai nulla del genere a portata di mano? Offro due opzioni per "invecchiare" un attore usando il trucco.

Materiali necessari: una tavolozza standard di trucco pesante (o truccabimbi), una matita per sopracciglia marrone scuro, cipria scura, tovaglioli di carta, lacca per capelli, cera per capelli, bastoncini di cotone, un set di pennelli, un piumino da cipria (o un pezzo di pelliccia), talco, una spugna di schiuma (o un pezzo di gommapiuma), salviette umidificate, collodio.

Vecchia Signora. Per prima cosa detergiamo il viso dell'attrice utilizzando una lozione tonica senza additivi grassi (non consiglio di usare il latte per rimuovere il trucco). Dovrà risultare asciutto e non lucido. Determiniamo i luoghi delle pieghe naturali e delle future rughe senili (facciali).
Il primo tipo di pieghe è nasolabiale. Chiediamo all'attrice di sorridere e con una matita tratteggiata delineiamo due semicerchi che vanno dal naso al mento. Colleghiamo la linea tratteggiata in una linea continua, cercando di avvicinarla alle labbra, ma esattamente alle pieghe.
Il secondo tipo di pieghe è temporale. Sono le pieghe che si irradiano dagli angoli degli occhi fino alle tempie, popolarmente chiamate anche “zampe di gallina”. Puoi anche determinarli chiedendo all'attrice di sorridere o strizzare gli occhi. Delineamo con una matita.
Il terzo tipo di pieghe è tra le sopracciglia. Quando una persona aggrotta le sopracciglia, diventeranno visibili una piega longitudinale e due o tre trasversali. Li segniamo con una matita.
Il quarto tipo di pieghe è frontale. Ti chiediamo di fingere sorpresa per il motivo per cui sulla tua fronte compaiono lunghe pieghe longitudinali, lungo le quali tracciamo una linea tratteggiata. Più in alto vai all'attaccatura dei capelli, più corta dovrebbe essere la linea. Spesso le pieghe del sopracciglio e della fronte interferiscono tra loro, intersecandosi. In questo caso, puoi consigliare di selezionare e contrassegnare solo quelli che non si intersecano, oppure di sperimentare e creare una combinazione del primo e dell'ultimo. Di solito procedo dai lineamenti del viso della persona truccata: se le pieghe delle sopracciglia invecchiano di più la persona, allora mi concentro su di esse, se la fronte si piega, allora presto particolare attenzione alla fronte.
Esiste un'altra tecnica che fa sembrare automaticamente il tuo viso più vecchio. Con l'avanzare dell'età, l'angolo esterno dell'occhio si abbassa e se delinei questa tendenza con una matita, puoi ottenere un effetto sorprendente. Puoi anche segnare il solco lacrimale (la linea che corre diagonalmente dall'angolo interno dell'occhio attraverso la guancia) e le pieghe del collo.
Dopo aver finito di segnare il viso dell'attrice, valutiamo se è sovraccarico di rughe. Lascia solo le righe più necessarie e rimuovi quelle francamente inutili.
Le rughe risultanti appaiono molto ruvide e senza un'adeguata ombreggiatura non lasciano alcuna impressione. Bagniamo un batuffolo di cotone in acqua tiepida e disegniamo con cura lungo le linee esistenti, cercando di non cancellarle, ma di renderle più morbide. È necessario elaborare tutte le linee tracciate sul viso.
Ora il viso deve asciugarsi per poter passare alla fase successiva del lavoro su di esso: lo sviluppo dell'ombra.
Con l'età, sul viso compaiono nuovi rilievi che provocano ombre. Segneremo solo quattro aree: mento, infraorbitale, sopraorbitale, zigomatica. Per questo avremo bisogno di una spugna di schiuma e di un trucco marrone. Usando delicati movimenti di immersione, applica il trucco sul mento nell'area del labbro inferiore, come se lo dividesse in due parti. Usando esattamente lo stesso movimento, applichiamo il trucco sulle palpebre inferiore e superiore e proviamo a rendere il tono più denso sulla palpebra superiore, creando l'effetto di una palpebra pesante e cadente. Facciamo anche due punti sotto gli zigomi. Questo è approssimativamente il centro della guancia, solo leggermente spostato più vicino all'orecchio. Effettuiamo la correzione utilizzando tamponi e dischetti di cotone. I bordi di queste macchie dovrebbero gradualmente svanire e, se lo hai ottenuto immediatamente durante il trucco, non è necessario apportare correzioni.
Usando un pennello con trucco bianco o mascara bianco, dipingiamo le sopracciglia e le ciglia e cerchiamo di creare non un effetto uniforme, ma strappato, in alcuni punti lasciando il colore naturale dei capelli dell'esecutore. Per quanto riguarda le ciglia, è meglio applicare il colore bianco solo sulle radici dei capelli.
Scegliamo un tono di carnagione uno o due toni più scuro del tono naturale dell'esecutore e lo applichiamo uniformemente su tutto il viso usando movimenti di immersione con una spugna di schiuma, ma lo facciamo in modo tale che tutto il lavoro precedente sia visibile alla luce. Questa procedura richiede una certa abilità e morbidezza nell'applicazione del tono. Una mossa imbarazzante e dovrai ridisegnare la ruga e sfocarla. Dopo aver applicato il tono generale, spolvera il viso con cipria scura.
L'opzione ideale, ovviamente, sarebbe una parrucca con i capelli grigi, ma se per qualche motivo non ce n'è una, allora è del tutto possibile accontentarsi di mezzi improvvisati per creare capelli grigi. Per prima cosa applica la cera sui capelli. Questa procedura ridurrà leggermente il loro volume e ti permetterà di modellare la tua pettinatura in futuro. Applica il trucco bianco sulla punta delle dita e usa le mani per colorare alcune ciocche di capelli, cerca di non esagerare, altrimenti il ​​trucco diventerà evidente sui tuoi capelli.
Dopo aver completato la colorazione, puoi dare ai tuoi capelli la forma desiderata e spruzzarli con la lacca, dopodiché puoi cospargere i capelli con borotalco, in particolare la zona delle radici sulla fronte e sulle tempie.

Vecchio uomo. Questo trucco sarà voluminoso e multistrato. Otterremo questo risultato utilizzando normali tovaglioli di carta.
1. Pulisci il viso dell'esecutore.
2. Se hai a portata di mano una composizione per il trucco professionale: collodio, puoi lavorarci. Per fare questo, utilizzare un pennello molto sottile per applicarlo sulle zone delle rughe del viso sopra menzionate. Dopo che si è asciugato, è sufficiente applicare un tono generale, che sarà più scuro del tono naturale dell'esecutore, e passare ai capelli.
Un altro metodo prevede l'utilizzo di normali tovaglioli di carta. Solo i tovaglioli di carta bianchi a tinta unita (senza motivi) sono adatti per il trucco. Strappare i tovaglioli in piccoli pezzi irregolari (5 x 5). Immergerli in acqua tiepida e applicare delicatamente sul viso. Copriamo solo le parti immobili del viso: fronte (facendo attenzione a non toccare le sopracciglia e le palpebre), zigomi, mento (senza toccare le labbra) e naso (con l'aiuto di tovaglioli può essere reso più spesso e più largo rispetto a quello dell'esecutore , e creano anche l'effetto di un naso cadente, per il quale gli strati principali sono costruiti sulla punta del naso). Lo schema per l'applicazione degli strati di tovaglioli è mostrato in Fig. B. Non lasciarti trasportare dal rendere il trucco il più voluminoso possibile; sono sufficienti 3-4 strati. Senza attendere la completa asciugatura, spruzzare gli strati con lacca per capelli, fissandoli così. Durante il processo di applicazione, le salviettine umidificate dovrebbero raggrinzirsi, creando una texture aggiuntiva al trucco, così necessaria per l'immagine. Puoi asciugarli con un asciugacapelli.
3. Dopo che lo strato superiore dei tovaglioli si è asciugato, iniziamo a colorare. Applichiamo il tono principale sopra il rivestimento risultante sul viso, cercando di uniformare i tovaglioli con la pelle.
4. Disegna una freccia dall'angolo esterno dell'occhio verso il basso, abbassandola visivamente. Duplichiamo le pieghe naso-labiali utilizzando una matita per sopracciglia marrone. Intorno alle labbra disegniamo una rete di piccole rughe radianti.
5. Le sopracciglia e le ciglia, come nella versione femminile del trucco, sono dipinte di bianco in modo non uniforme (puoi mescolare il trucco bianco e nero sulla tavolozza e lavorare con la massa grigia risultante).
6. Usa il trucco marrone per lavorare sulla zona intorno agli occhi, sugli zigomi, sul mento e puoi anche aggirare le labbra, prestando particolare attenzione agli angoli.
7. Applicare un tono generale, cercando di nascondere tutte le articolazioni e le cuciture, ma in modo che l'intero contorno e la parte tonale del trucco risplenda attraverso di esso. Questo viene fatto con una spugna di schiuma usando movimenti di immersione. Affinché il lavoro sia il più accurato possibile, non dovresti cercare di dare immediatamente un tono generale al risultato finale. È necessario acquisire densità gradualmente. Dopo aver applicato il tono generale, il viso viene incipriato con cipria di colore scuro.
8. I capelli per il trucco maschile sono realizzati secondo lo stesso principio di quelli femminili. Particolare attenzione dovrebbe essere prestata alle aree temporali, poiché negli uomini diventano prima grigie. Ci spolveriamo i capelli con borotalco.

La complessità del lavoro artistico con il profilo delle labbra, come parte del viso più attiva dal punto di vista facciale, è dovuta a diversi fattori: l'ampia varietà di forme di questa parte del viso, la scelta della posizione facciale appropriata delle labbra in assenza della possibilità di fissarli staticamente, la difficoltà di applicare un disegno tonale e microcomponente sulla superficie delle labbra a causa del loro pronunciato rilievo fisico.

Per rappresentare le labbra, devi anche preparare una matita con durezza H - per disegnare un contorno, 2B - per applicare i mezzitoni e una durezza superiore a questa - per contrassegnare bordi e ombre nette.

Scegliere la forma delle labbra e del filtro

Va ricordato che la modella potrà “mantenere” le labbra immobili solo in uno stato di completa calma. Se è necessario raffigurare un sorriso o qualsiasi altra smorfia facciale sulle labbra, l'artista è tenuto a ricordare questo stato molto chiaramente per riprodurlo chiaramente durante il disegno successivo. Per fare questo, puoi prepararti uno schizzo labbra-facciale ausiliario prima di disegnare le labbra passo dopo passo con una matita. Lo schizzo è composto da otto linee rette che seguono il contorno delle labbra.

Un'altra condizione necessaria per un ritratto o una copia di successo è la corretta selezione dell'illuminazione e la sua applicazione allo schizzo preliminare. Un esempio è mostrato nell'immagine qui sotto.

Come disegnare le labbra e trasmettere con precisione i punti salienti sul loro guscio esterno umido? Per fare questo, usa matite con una durezza di 4B e una gomma.

Il ruolo della struttura muscolare e del filtro nella costruzione del contorno e del piano delle labbra

Le labbra, insieme al filtro, costituiscono la componente più mobile del volto umano. La concentrazione della struttura muscolare attorno a loro suggerisce la presenza di pieghe specifiche e, quindi, toni e mezzitoni individuali, formando qualità di ritratto uniche.

Il muscolo orbicolare della bocca, che crea la loro elevazione, circonda completamente le labbra. Le fosse su entrambi i lati sono create dai grandi muscoli zigomatici, dai muscoli che abbassano la bocca e dai muscoli della risata. La depressione sotto il labbro è formata dal muscolo depressore della bocca e dal muscolo depressore del labbro inferiore.

Allora come disegnare le labbra passo dopo passo?

Dettagli dell'immagine delle rughe delle labbra del viso

Le rughe, come deformazioni della pelle dovute al suo movimento regolare, si formano durante l'infanzia. Se sul filtro e sulla pelle attorno alle labbra sono raffigurate solo le rughe più profonde ed evidenti, disegnate con un vero e proprio microapprofondimento con penombra, allora direttamente sulle labbra, disegnando le rughe secondo le loro caratteristiche planari e dimensionali, si darà alle labbra un'espressione vivace, un aspetto sano e realistico e avvicinerà l'artista alla comprensione di come disegnare belle labbra.

Va ricordato che tali irregolarità dovrebbero essere rappresentate su piani arrotondati senza tagliarle con linee, ma creando il contorno di uno strato aggiuntivo, dal quale le pieghe vengono poi accuratamente scolpite.

Costruzione del contorno labbra

Come disegnare le labbra “legate” dalla loro posizione al viso? Per fare ciò, è necessario costruire diversi aerei aggiuntivi nella figura.

Quando ti chiedi come disegnare le labbra con una matita e inizi a disegnare linee di coordinazione su carta, devi prima ricordare l'angolo e la rotazione richiesti del viso. Per fare ciò, disegna prima la linea centrale del viso, secondo la quale viene disegnato il semiasse dell'inclinazione delle labbra.

La figura seguente mostra come due linee che delineano i confini del filtro formano la loro massima elevazione sopra la linea della bocca. Queste linee, seguendo le labbra, scendono fino al bordo inferiore dell'aureola labiale e si attaccano al mento lungo i muscoli facciali. Se le caratteristiche del viso lo richiedono, questi blocchi verticali sono separati da uno o più bordi orizzontali. È necessario costruire linee simili, dividendo a metà la restante parte delle labbra e portandole ai muscoli del mento, indicati in figura da un'eminenza a forma di coppa. Successivamente, vengono tracciate delle linee che delimitano gli angoli delle labbra.

Ora, secondo la rete strutturale facciale disegnata, su di essa viene trasferito lo schizzo labio-facciale.

Applicazione del tono ai piani labiali

Prima di tutto, devi evidenziare con una matita - 4B e superiore - tutti i bordi estremi per lo spettatore: la connessione dell'angolo superiore del labbro con il bordo della scanalatura, le circonferenze anteriore e mediana del labbro inferiore labbro e il bordo del labbro superiore in primo piano.

L'applicazione del tono viene eseguita rigorosamente con la determinazione dell'angolo di incidenza dell'illuminazione. È necessario ricordare la cultura del tratto; la pendenza dei tratti nell'85% del tono dovrebbe essere diretta in una direzione, preferibilmente parallela all'illuminazione. Innanzitutto, un'ombra viene posizionata sui piani verticali: pieghe nasolabiali, pieghe degli angoli della bocca, un profondo solco labiale verticale e due lati del filtro labiale. Viene applicata un'ombra dal naso.

Utilizzando una matita di media morbidezza da 2B a 4B, il labbro superiore viene ombreggiato al centro in primo piano: viene effettuato uno spostamento tonale verso la luce con il tono che si sposta sullo sfondo. Il bordo inferiore del labbro inferiore risalta tono nel punto in cui si collega ai muscoli che portano al mento. Utilizzando tratti semicircolari sul piano desiderato, il tono viene applicato al risvolto delle labbra, rendendo pallido anche l'angolo più lontano. Il piano sporgente anteriore delle labbra è enfatizzato con una matita morbida. Il semitono viene applicato alle pieghe muscolari.

Usando una gomma, seleziona e pulisci le superfici lucide su cui cade la luce. I piani delle labbra più vicini allo spettatore vengono enfatizzati, creando contrasto con i bordi scuriti.

Elaborazione di piccoli dettagli e vari attributi decorativi per le labbra

Insieme al compito di come disegnare le labbra, viene determinata la questione della loro decorazione e disegno.

In generale, l'applicazione delle rughe sul piano delle labbra avviene come ultima risorsa. Se si suppone che il ritratto abbia baffi o altri capelli direttamente correlati alle labbra, nella raccomandazione su come disegnare le labbra con una matita passo dopo passo, la fase di applicazione delle ombre viene saltata: vengono aggiunte in pochi colpi ai piani liberi. Se è necessario disegnare sulle labbra un piercing che passi direttamente attraverso il risvolto superiore o inferiore, nonché dei denti che si estendono sul risvolto, sotto di essi viene tracciato un incavo a seconda della dimensione dell'accessorio richiesto, che viene evidenziato con un pochi colpi di durezza H.

Materiale interessante e importante sull'argomento: "come disegnare le rughe?" con descrizione completa e linguaggio accessibile.

Passaggio 1. Per disegnare le rughe dovrai prima tracciare alcune linee guida e forme. Dato che ci sarà un occhio lì, disegnerai un cerchio per la pupilla. Successivamente disegna la parte superiore della palpebra e poi traccia le altre due linee a destra che serviranno per le rughe di espressione.

Passaggio 2. Finisci di disegnare la forma esterna dell'occhio e poi disegna le ombre nella pupilla come vedi qui. Successivamente, crea uno schizzo delle sopracciglia e coloralo completamente. Disegnerai quindi linee di rughe sulla parte superiore del braccio in alto a destra e vedrai rughe e rughe sottili sulla linea inferiore delle rughe in basso a destra.

Passaggio 3. Con l'avanzare dell'età, si formano naturalmente le rughe e sembra che sotto gli occhi sia il punto più comune che noterai quando una persona invecchia. Porta alcune rughe sotto gli occhi e assicurati che sembrino arricciate un po'. Quindi disegna delle belle ciglia.

Passaggio 4. Tutto quello che devi fare qui è tracciare più linee di piega sul lato destro della carta o del programma di disegno. Puoi utilizzare queste rughe per aggiungerle al vecchio volto che stai per disegnare per aggiungere più dettagli e definizione.

Passaggio 5. Una volta terminato, le rughe dovrebbero assomigliare a quelle che vedi qui. Ora sai "come disegnare le rughe, passo dopo passo"!

Siamo costantemente costretti a guardare la pelle perfettamente liscia. Questo è il paradigma del mondo dell’arte digitale.

Perché altre caratteristiche interessanti della pelle, come le rughe legate all'età, le caratteristiche genetiche o le cicatrici, vengono spesso dimenticate?

In questo tutorial ti mostrerò come trasformare un viso standard in tre personaggi diversi utilizzando lentiggini, rughe e cicatrici.

Studiare i volti

Puoi trovare splendide foto per l'esplorazione dettagliata della pelle su Envato Market. Utilizzerò questa foto come base per il disegno. L'uso di foto di pelle liscia e chiara ti aiuterà a migliorare le tue capacità di disegno del viso nel tempo.

Ma per disegnare il resto dei personaggi ho bisogno di qualche altra foto. Studia quante più immagini di pelle diverse possibile per migliorare le tue capacità di disegno. Qui sotto potete vedere le foto che utilizzerò.

Lentiggini

Rughe

Cicatrice

Disegnare la base

Ora dobbiamo disegnare una faccia di base, che utilizzeremo come base per il lavoro successivo. In una delle mie pubblicazioni puoi scoprire come accelerare il processo di disegno.

Passo 1

Cominciamo con un semplice schizzo. Tutto ciò che serve per iniziare è un ovale regolare. Crea un nuovo documento con i seguenti parametri:

• Dimensioni(Risoluzione): 1250 x 1250 pixel
• DPI: 150 dpi

Prendi un pennello tondo e duro e disegna la testa. Per prima cosa disegniamo un ovale e delineiamo la posizione degli occhi, della bocca e del naso, quindi finiamo lo schizzo.

Passo 2

Imposta la modalità di fusione del livello di schizzo su MorbidoLeggero(Luce soffusa) e crea un nuovo livello sottostante. Usando un pennello tondo duro, riempi la testa con i colori base.

Passaggio 3

Il processo successivo sarà lo stesso della mia lezione precedente sul disegno della pelle. Crea un nuovo livello sopra la base del colore e trasformalo in una maschera di ritaglio (Ctrl+Alt+G). Utilizzando vari metodi di fusione disegniamo luci e ombre sul viso.

Inizio sempre con le ombre e le dipingo su un livello in modalità fusione Moltiplicare(Moltiplicazione).

Passaggio 4

Puoi anche aggiungere ulteriori toni alla pelle, come l'arancione. Per fare ciò, crea un nuovo livello e impostalo sulla modalità di fusione. Sovrapposizione(Sovrapposizione).

Passaggio 5

Continuiamo a dettagliare l'immagine e levigare la pelle. Usando SbavaturaAttrezzo(Dito) applicare colpi decisi per conferire alla pelle un effetto vellutato.

Dopo aver finito con i dettagli principali, prendi il Pennello Gesso dal set standard di Photoshop e disegna i pori sulla pelle. La cosa principale è non esagerare con questo effetto, usalo se necessario gomma per cancellareAttrezzo(E) (Gomma) per rimuovere l'eccesso.

Pennello duro con Durezza(Durezza) 100% aggiunge il tocco finale e rifinisce la base. Disegniamo anche la luce riflessa dallo sfondo lungo il contorno della testa in grigio. Riduci le dimensioni del pennello per dipingere i piccoli peli sulla fronte e sulle sopracciglia e aggiungi riflessi in tutto il ritratto.

2. Disegna lentiggini e nei

Passo 1

Come proprietario di una faccia lentigginosa, posso dire con sicurezza che questi sono forse gli elementi più semplici che puoi padroneggiare nel disegnare la pelle. Prendiamo la nostra base e uniamo insieme tutti i livelli che si riferiscono specificamente alla testa (Ctrl+E).

Ora aggiungiamo le lentiggini. Usando un pennello rotondo e duro, disegna piccoli punti sul naso, sulle guance e sulle sopracciglia. Controlla che l'opzione PennaPressione(Pressione della penna) nelle impostazioni del pennello era attivo, poiché in questo caso è necessario che la tavoletta grafica risponda alla pressione del pennello.

Per migliorare l'effetto, duplica (Ctrl+J) il livello con le lentiggini ed elimina l'eccesso utilizzando gomma per cancellareAttrezzo(E) (Gomma).

Passo 2

Se hai trovato il procedimento precedente troppo facile, passiamo ai nei! Non avremo bisogno di molti sforzi per rendere il neo realistico. Disegna una macchia marrone scuro e dipingi un bordo gomma per cancellareAttrezzo(T) (Gomma). L'area sfocata creerà un effetto di luce e tutto ciò che dobbiamo fare è aggiungere un colore scuro sul lato opposto del neo per dargli una piccola dimensione.

I nei, a differenza delle lentiggini, dovrebbero sporgere sopra la pelle.

Duplica la lentiggine per aggiungerne di nuove in altre parti del viso. Al termine, dovresti avere qualcosa del genere:

Questo è come appare il risultato finale. Puoi aggiungere più lentiggini e nei o lasciarlo così com'è.

3 Disegnare le rughe

Passo 1

Come sarebbe il tuo personaggio tra 20 anni? Con l'avanzare dell'età, la struttura della nostra pelle cambia e si affloscia. Per replicare questo effetto, abbiamo bisogno di un filtro Fluidificare(Plastica).

Andiamo avanti Filtro– Fluidificare(Filtro – Fluidifica) e lo strumento InoltrareOrditoAttrezzo(W) (Deformazione) allunga i bordi della mascella verso il basso.

Invecchiamo ancora di più il viso. La perdita di elasticità della pelle fa sì che gli occhi si abbassino, le labbra diventino più sottili e il viso appaia più rotondo. Allarghiamo leggermente il naso usando GonfiareAttrezzo(B) (Gonfiore), quindi premi le labbra insieme utilizzando lo strumento PuckerAttrezzo(S) (Rughe). Usando InoltrareOrditoAttrezzo(W) (Deformazione) aggiunge più pelle cadente intorno agli occhi.

Puoi anche creare un effetto "cara vecchia signora" avvicinando leggermente le sopracciglia.

Passo 2

Ora prendiamoci cura delle rughe. il processo è molto semplice. Utilizzando un pennello tondo e duro, traccia delle linee nei punti in cui i muscoli si contraggono maggiormente.

Non dimenticare le rughe sul naso e sulle labbra.

Se non hai rimosso lo strato di lentiggine, rendilo visibile e riducilo Opacità(opacità) fino al 60%. Le lentiggini creeranno l'effetto delle macchie senili. Applica le ombre attorno alle rughe e aggiungi texture utilizzando il Chalk Brush.

Passaggio 3

Piccoli dettagli miglioreranno l'effetto della vecchiaia, quindi schiariamo i capelli. Per fare ciò, crea un nuovo livello in modalità fusione. Saturazione(Saturazione) e dipingi i capelli e le sopracciglia con il colore grigio.

Il modo migliore per rendere la pelle più realistica è dipingere sulle luci. Terminiamo il ritratto applicando riflessi su tutto il viso per migliorare il realismo delle rughe.

Ecco come appare il risultato finale! Beh, non assomiglia all'adorabile nonna di qualcuno?

4. Disegna una cicatrice sul labbro

Passo 1

Forse la nonna era una spietata assassina mercenaria in una vita passata. Se ha fatto a pezzi i cattivi a destra e a manca, dovrebbe sicuramente avere qualche cicatrice di battaglia. Pertanto, nell'ultima sezione del tutorial creeremo insieme a te una terribile cicatrice sul labbro.

Cominciamo dalle basi. Attiva il filtro Fluidificare(Plasty) per rendere la mascella più angolare, alzare le estremità delle sopracciglia più in alto e abbassare gli angoli della bocca. Tutto ciò contribuirà a dare al tuo viso un aspetto più feroce.

Passo 2

Questa è quella che chiamo una cicatrice fresca perché non è ancora guarita. Crea un nuovo livello in modalità di fusione Moltiplicare(Moltiplica) e disegna la base della cicatrice sopra il labbro. Per rendere l'aspetto più espressivo, applica l'ombra intorno agli occhi.

Con una tale cicatrice, il labbro dovrebbe essere deformato. Pertanto, aggiungiamo parte del labbro vicino alla cicatrice per sollevarlo più in alto e mostrare la deformazione. Quindi applica i punti salienti lungo i bordi della cicatrice per creare l'effetto di guarigione della ferita.

Aggiungiamo volume usando un'ombra, che applichiamo su un livello separato nella modalità Moltiplicare(Moltiplicazione). Selezioniamo il colore rosso scuro per l'ombra sulle labbra e lo applichiamo nella sezione della cicatrice.

Passaggio 3

Una volta raggiunto abbastanza realismo e profondità, possiamo aggiungere consistenza. Usa il Chalk Brush per aggiungere alcuni punti salienti strutturati alla cicatrice. Ciò non solo creerà un effetto poro, ma aggiungerà anche contrasto tra la pelle pulita e la ferita.

Questo è come appare il risultato finale. Ferito, ma ancora pronto a combattere! In questo modo potrai personalizzare qualsiasi personaggio utilizzando solo pochi piccoli dettagli.

Nella lezione di oggi impareremo a disegnare un volto umano. Diamo un'occhiata a tutti gli elementi importanti del viso, come occhi, naso, bocca, illuminazione e trasmissione dello stato psicologico di una persona attraverso un disegno.

Questa lezione è perfetta per coloro che vogliono imparare a disegnare fantastici ritratti.

Come disegnare un volto passo dopo passo

Innanzitutto, diamo uno sguardo generale al disegno di una persona, quindi esaminiamo i punti in modo più dettagliato.

Fase 1
Rappresenteremo la testa di mezzo giro, quindi disegneremo un ovale con l'orecchio già delineato. Lo dividiamo mentalmente a metà verticalmente, immaginando dove sarà il centro della testa. Inoltre, le linee orizzontali indicano i punti in cui si troveranno l'attaccatura dei capelli, gli occhi, il naso e la bocca.

Queste sono linee ausiliarie, quindi non dovresti premere troppo forte sulla matita.

Fase 2
Il secondo passaggio è per noi molto importante: in esso rappresenteremo tutti i tratti del viso premendo leggermente la matita. Poiché questa lezione è per artisti avanzati, non ci soffermeremo su ciascun elemento.

Fase 3
Dato che il nostro disegno sarà in chiaroscuro, è ora di iniziare a lavorarci.

Un consiglio molto importante che molte persone non conoscono:
Per rendere più semplice la rappresentazione del chiaroscuro, è necessario dividere il viso in piani. Quindi, tu stesso capirai meglio dove dovrebbe essere l'ombra e dove non dovrebbe essere.

Questo metodo è leggermente migliore rispetto allo spalmare una matita su una faccia uniforme.

Fase 4
Ora è il momento di applicare le ombre.

Trucchi per disegnare le ombre:
Per rendere più facile ritrarre un'ombra, devi socchiudere gli occhi in modo da poter distinguere solo due toni, scuro e chiaro. Dopo aver definito l'ombra complessiva, è necessario dettagliarla in aree più scure e più chiare. Devi farlo con gli occhi ben aperti.

Fase 5
Nel quinto passaggio continuiamo a lavorare sul chiaroscuro con una matita. Indichiamo i luoghi oscuri più bui e i luoghi luminosi più chiari. Facciamo colpi più frequenti rispetto al passaggio precedente.

Fase 6
In ogni caso, è impossibile trasmettere in un disegno tutti i tratti del viso e i toni dell'ombra di una persona, quindi non è necessario esagerare. Finalizziamo il chiaroscuro e il nostro ritratto è pronto!

Ora è il momento di esaminare più in dettaglio gli elementi del ritratto.

1. Luce

Idealmente, se lavori dalla natura, la luce non dovrebbe essere troppo intensa e dovrebbe cadere leggermente sopra la testa della persona. Per questo motivo, la luce cadrà in modo tale che sarà più facile per te rappresentare le caratteristiche principali di una persona.

Se la fonte di luce è troppo luminosa, la nostra natura dovrà arricciare gli occhi e tendere innaturalmente alcuni muscoli, non ne abbiamo bisogno, quindi osserva la fonte di luce.

2. Testa

Il disegno procede dal generale al particolare. Cioè, delineiamo le basi e poi le dettagliamo.

Studia attentamente le forme caratteristiche della persona che stai disegnando. Anche se disegni da un'immagine, dovresti comunque studiarla attentamente.

Anche se fai un bel naso. occhi o bocca, ma la forma generale della testa non corrisponde alla realtà, il lavoro può essere considerato infruttuoso.

Dopo aver analizzato le caratteristiche generali del viso, è il momento di analizzare gli elementi più piccoli: occhi, orecchie, naso e bocca.

3. Occhi

Gli occhi sono un elemento molto importante. Trasmettono il carattere, le emozioni, lo stato fisico e psicologico nel suo insieme. Prova a disegnarli nella giusta dimensione e nel posto giusto.

È anche importante che la pupilla sia puntata esattamente nella stessa direzione, altrimenti non sarà possibile trasmettere le proprietà sopra descritte.

Non dimenticare le sopracciglia. Sono molto bravi a mostrare quando qualcuno è arrabbiato o triste. Le donne di solito hanno ciglia lunghe ma sopracciglia sottili. Per gli uomini succede diversamente.

Quando disegni le persone anziane, dovresti prestare particolare attenzione alle rughe intorno agli occhi.

4. Orecchie

Le orecchie sono disegnate in modo quasi identico. Questa non è la parte più importante, ma comunque...
Di solito sono raffigurati in linea con il naso.

Un paio di punti importanti:
Il bambino deve avere orecchie abbastanza grandi.
E per le persone anziane è necessario attirare orecchie distanti.

5. Naso

Disegnarlo non è così facile come sembra, è una parte del viso piuttosto difficile da rappresentare. Un’altra sfida è che le persone hanno nasi diversi. Una volta che impari a disegnare magistralmente un tipo, potresti non essere in grado di disegnare altrettanto magistralmente un altro tipo.

Un'altra difficoltà sta nel fatto che dal naso cade una grande ombra, che in qualche modo deve essere rappresentata. Di solito è disegnato sotto forma di piramide.

6. Bocca

Anche le labbra o la bocca sono parti molto espressive, nonostante siano disegnate in modo quasi identico. A seconda del sesso e della razza, le labbra possono essere sottili o più spesse.

Le labbra superiore e inferiore possono avere all'incirca la stessa dimensione. È anche possibile che il labbro inferiore sia più grande di quello superiore e viceversa.

Conclusione importante

Se vuoi imparare a disegnare il volto di una bella persona e non sei in grado di disegnarne una parte, non dovresti fissarti nel disegnare costantemente la stessa parte.

Non c'è bisogno di spendere centinaia di fogli solo sulle labbra. Prova a disegnare il viso nel suo insieme più spesso e gradualmente imparerai a disegnare le labbra e, allo stesso tempo, migliorerai le tue abilità di disegno in generale.