Senso del ritmo. Non così semplice

Esercizi musicali per sviluppare il senso del ritmo.

Se vuoi connettere la tua vita con la musica, allora hai molto lavoro da fare su te stesso. La voce ha bisogno di essere sviluppata, le corde vocali hanno bisogno di essere protette e ripristinate in caso di danni. Non è difficile se non perdi il momento. Un altro concetto molto importante per te è il senso del ritmo. Il ritmo è uno degli aspetti più importanti della musica ed è qui che inizia l'apprendimento dell'arte di ballare o suonare uno strumento musicale. Molte persone distinguono perfettamente lo schema ritmico corretto, tuttavia, loro stesse non sempre cadono nel tempo. Se questo non viene corretto fin dall'inizio, in futuro potrebbero sorgere problemi sia con l'esecuzione che con la percezione della musica.

In questi casi, di solito si consiglia di ascoltare la musica più spesso e con attenzione, ma gli esercizi per sviluppare il senso del ritmo, che possono essere praticati costantemente, aiuteranno a ottenere risultati più efficaci.

Inizia con le canzoni che ascolti abitualmente. I brani rock o hip-hop funzionano bene in questo esercizio. Quando ascolti composizioni di questi due generi, concentrati sul suono degli strumenti a percussione, cioè senti il ritmo.
Scegli una composizione che sia familiare e piacevole alle tue orecchie con un ritmo pronunciato. Nella fase iniziale degli esercizi per sviluppare il senso del ritmo, è molto importante la selezione competente della musica con un ritmo chiaro, poiché non è sempre facile nemmeno per un professionista adattarsi alle melodie aritmiche. Se hai difficoltà a trovare uno-due-tre-quattro, prova a trovare una canzone con un ritmo più evidente. La maggior parte delle canzoni rock e hip-hop vengono suonate in quattro battute.
Cerca di prevedere in anticipo quando suonerà il prossimo colpo. In questa fase dell'allenamento, un metronomo ti sarà molto utile; avrai l'opportunità non solo di ascoltare, ma anche di “vedere” la misura successiva.
Identifica la prima misura, che di solito è la più distinta, come punto di partenza per il conteggio. Nella maggior parte dei casi puoi contare uno e, due e, tre e, quattro e, sebbene possano esserci delle eccezioni, come un ritmo a tre movimenti.
Immagina di essere un membro di un'orchestra, ad esempio, battendo ogni misura, imitando la batteria, in modo da poter eseguire esercizi ritmici con la massima sicurezza possibile.
Ora prova a “suonare” quattro pugni e calci alternativamente. Prova a battere il ritmo due volte più spesso, ovvero usa mezze note e ottavi. Complica il compito, cambia la sequenza: ad esempio, due passaggi - batti le mani o tre battiti delle mani - passo, osserva la chiarezza. Quando si eseguono esercizi per sviluppare il senso del ritmo, è importante un allenamento sistematico.
Anche il seguente esercizio per il senso del ritmo aiuta a sviluppare la coordinazione. Per eseguirlo, devi solo strofinarti lo stomaco con un palmo e accarezzarti la testa con l'altro. Prova a massaggiarti la pancia e ad accarezzarti la testa allo stesso tempo. Questa è una grande opportunità per imparare a sentire il ritmo con entrambe le mani.
Suona il ritmo dei brani che conosci bene a memoria, utilizzando lo stesso schema di passi e applausi con cui hai già familiarità. Quindi ascolta di nuovo attentamente il pezzo, quindi prova a battere i ritmi a ritmo di musica: vedrai quanto è facile. Col tempo, i tuoi movimenti passeranno da goffi a sicuri, coordinati e precisi, ogni braccio e gamba sarà in grado di battere la propria parte e con frequenze diverse.

Si consiglia vivamente di non fermarsi qui; quando possibile, ballare al ritmo della musica. Il duro lavoro ti aiuterà a ottenere risultati in quasi tutte le direzioni, quindi con l'aiuto di alcuni esercizi puoi persino farlo

Prima di tutto, devi capire che lo sviluppo del senso del ritmo musicale non può essere raggiunto senza pratica. In altre parole, è necessario svilupparlo nel processo di studi musicali con l'aiuto di esercizi e tecniche speciali, che considereremo di seguito.

Un'altra cosa è che ci sono anche tipi di attività che contribuiscono, cioè possono aiutare a sviluppare il senso del ritmo, nonostante non siano direttamente legate alla pratica musicale. Li considereremo anche separatamente.

Sviluppare il senso del ritmo quando si pratica la musica

Per sviluppare il senso del ritmo si possono utilizzare diversi tipi di attività musicali: studiare le basi teoriche, suonare uno strumento e cantare, copiare note, dirigere, ecc. Consideriamo i principali metodi che affrontano questo problema.

CASO N. 1 “EDUCAZIONE DEL CERVELLO”. Il senso del ritmo non è solo un sentimento, è anche un certo modo di pensare. Pertanto, è estremamente importante condurre gradualmente il bambino (e l'adulto stesso) alla consapevolezza dei fenomeni del ritmo dal punto di vista della teoria musicale. Qual è la cosa più importante qui? Importanti sono i concetti di pulsazione, metro, dimensione musicale, conoscenza della durata delle note e delle pause. I seguenti materiali ti aiuteranno a completare questa attività (fai clic sui nomi: si apriranno nuove pagine):

CASO N. 2 “CONTARE AD ALTA VOCE”. Questo metodo è ampiamente utilizzato dagli insegnanti delle scuole di musica, sia nella fase iniziale che con i bambini più grandi. Qual è l'essenza del metodo?

Lo studente conta i movimenti ad alta voce in base all'indicazione del tempo. Se la dimensione è 2/4, il conteggio va così: “uno-e, due-e”. Se la dimensione è 3/4, quindi, di conseguenza, devi contare fino a tre: "uno e, due e, tre e". Se l’indicazione del tempo è impostata su 4/4, contiamo fino a quattro: “uno-e, due-e, tre-e, quattro-e”.

Allo stesso tempo, le varie durate e pause musicali vengono calcolate allo stesso modo. Una nota intera viene contata come quattro, una minima o pausa occupa due movimenti, una nota da un quarto occupa un movimento, una nota da un ottavo occupa metà movimento (cioè se ne possono suonare due su una battuta: una viene suonata, ad esempio, su "uno" e il secondo su "e").

E così, il conteggio dimensionale uniforme e il conteggio della durata vengono combinati. Se usi questo metodo regolarmente ed efficacemente durante l'apprendimento dei brani, lo studente si abituerà gradualmente al modo di suonare ritmicamente. Ecco un esempio di tale combinazione:

CASO N. 3 “RHYTHMOSLOGS”. Questo metodo per sviluppare il senso ritmico è molto efficace; di solito viene utilizzato in 1-2 classi nelle lezioni di solfeggio, ma puoi farlo a casa a qualsiasi età. Ai bambini viene spiegato che la melodia ha suoni lunghi e brevi, per i quali vengono selezionate sillabe ritmiche di durata simile.

Ad esempio, ogni volta che nelle note è presente una nota da un quarto, si consiglia di pronunciare la sillaba "ta", quando l'ottava nota è la sillaba "ti", due crome di seguito - "ti-ti". Minima - diciamo la sillaba estesa “ta-am” (come per dimostrare che la nota è lunga e consiste di due quarti). È molto comodo!

Come lavorare con questo? Prendiamo una melodia, ad esempio, la melodia della famosa canzone di M. Karasev "Il piccolo albero di Natale è freddo d'inverno". Puoi prendere l'esempio nel modo più semplice o più complesso che preferisci. E poi il lavoro procede in questo ordine:

Innanzitutto, esaminiamo semplicemente il testo musicale e determiniamo quali durate di nota contiene. Proviamo - chiamiamo tutte le durate le nostre "sillabe": semiminime – “ta”, crome – “ti”, metà – “ta-am”.

Che cosa stiamo facendo? Prima misura: ta, ti-ti. Seconda misura: ta, ti-ti. Terzo: ti-ti, ti-ti. Quarto: ta-am. Analizziamo la melodia fino alla fine in questo modo.

Il prossimo passo è connettere i palmi delle mani! I nostri palmi batteranno le mani secondo uno schema ritmico pronunciando contemporaneamente sillabe ritmiche. Naturalmente potete iniziare subito da questa fase, soprattutto se non è la prima volta che ricorrete a questo metodo.
Se il bambino ricorda lo schema ritmico, allora puoi farlo: sostituisci le sillabe ritmiche con i nomi delle note e lascia che i tuoi palmi continuino a battere il ritmo. Cioè, battiamo le mani e chiamiamo le note con il ritmo giusto. Allo stesso tempo, miglioriamo sia la capacità di leggere le note che il senso del ritmo.
Facciamo la stessa cosa, solo che ora non ci limitiamo a nominare le note, le cantiamo. Lascia che l'insegnante o l'adulto suonino seguendo la melodia. Se studi da solo, quindi ascoltalo nella registrazione audio (riproduttore sotto), puoi cantare insieme all'ascolto.

Dopo un buon lavoro, di solito non è difficile per un bambino avvicinarsi allo strumento e suonare la stessa melodia con un buon ritmo.

A proposito, se lo desideri, puoi usare qualsiasi altra sillaba ritmica adatta. Ad esempio, questi potrebbero essere i suoni di un orologio: “tick-tock” (due crome), “tiki-taki” (quattro sedicesimi), “bom” (quarti o mezze note), ecc.

CASO N. 4 “CONDUZIONE”. La direzione è utile quando si cantano melodie; in questo caso sostituisce il conteggio ad alta voce. Ma il gesto del direttore d'orchestra ha un vantaggio in più rispetto ad altri metodi di sviluppo del ritmo: è associato alla plasticità, al movimento. Ed è per questo che la direzione d'orchestra è estremamente utile non solo per chi canta, ma anche per chi suona qualsiasi strumento, poiché sviluppa precisione di movimento e volontà.

Dopotutto, accade spesso che un bambino comprenda il ritmo con le orecchie, la mente e gli occhi, ma non riesca a suonare correttamente perché la coordinazione tra udito e azione (movimenti delle mani quando si suona uno strumento) non è stata sviluppata. Questo difetto può essere facilmente corretto con l'aiuto della direzione.

MAGGIORI INFORMAZIONI SULLA CONDUZIONE –

CASO N. 5 “METRONOMO”. Un metronomo è un dispositivo speciale che batte il battito musicale ad un tempo selezionato. Esistono diversi tipi di metronomi: i migliori e più costosi sono quelli vecchi a carica meccanica dotati di scala e peso. Esistono analoghi: metronomi elettrici o digitali (sotto forma di applicazione per smartphone o programma per computer).

Il metronomo viene utilizzato in diverse fasi dell'apprendimento, ma principalmente quando si lavora con bambini più grandi e studenti. Qual è l'obiettivo? Il metronomo è acceso in modo che lo studente possa sentire meglio il battito, il che gli permette di suonare sempre allo stesso tempo: né accelerarlo né rallentarlo.

È particolarmente brutto quando lo studente accelera il tempo (senza metronomo, potrebbe non sentirlo). Perché è così brutto? Perché in questo caso non finisce di suonare certe battute, non si ferma, non conquista alcune figure ritmiche, le mangia, le accartoccia (soprattutto i sedicesimi sugli ultimi tempi della battuta).

Di conseguenza, il lavoro non è solo distorto ritmicamente, ma anche la qualità della sua esecuzione ne risente: prima o poi, l'accelerazione porta al fatto che il lavoro "balbetta", si perde la chiarezza e compaiono anche errori tecnici (si ferma , passaggi non completati, ecc.). Tutto ciò accade perché quando accelera, il musicista non si permette di respirare normalmente, si irrigidisce e anche le sue braccia diventano inutilmente tese, il che porta a guasti.

CASO N. 6 “SOTTOTESTO”. Anche imparare melodie con testi o selezionare parole e testi per la musica è un buon modo per sviluppare il modo di suonare ritmicamente. Il sentimento ritmico qui si sviluppa grazie all'espressività del testo verbale, che ha anche ritmo. Inoltre, il ritmo delle parole è più familiare alle persone del ritmo della musica.

Come applicare questo metodo? Di solito nelle canzoni le fermate sulle note lunghe si verificano negli stessi momenti in cui si verificano fermate simili nel testo. Ci sono due modi, ognuno dei quali è efficace:

Impara una canzone con le parole prima di suonarla al pianoforte (cioè senti il ritmo prima).
Smonta la canzone nota per nota, quindi, per una maggiore precisione del ritmo, suonala e cantala con le parole (le parole aiutano a correggere il ritmo).

Inoltre, il sottotesto spesso aiuta a padroneggiare alcune figure ritmiche complesse, come le quintine. Puoi leggere di più sull'esecuzione delle quinte e di altri ritmi insoliti nell'articolo sui tipi di divisioni ritmiche.

TIPI DI DIVISIONE RITMICA –

Attività che aiutano a sviluppare il senso del ritmo

Come abbiamo notato sopra, se tali attività non riguardano direttamente la musica, ma aiutano a sviluppare il senso del ritmo nei bambini e negli adulti. Questi tipi di attività includono matematica, lettura di poesie, esercizio fisico e coreografia. Diamo uno sguardo più da vicino a tutto ciò che abbiamo menzionato.

MATEMATICA.È noto che la matematica aiuta a sviluppare il pensiero logico. Anche le operazioni aritmetiche più semplici, che i bambini praticano nelle classi 1-2, aumentano significativamente il loro senso delle proporzioni e della simmetria. E abbiamo già detto che queste sensazioni aiutano ad assimilare il ritmo con la mente.

Facciamo una raccomandazione. Se stai testando il senso del ritmo nel tuo giovane figlio o figlia, e i risultati non ti piacciono molto, non è necessario trascinarli urgentemente in una scuola di musica. È necessario che crescano un po ', imparino a leggere, scrivere, addizionare e sottrarre a scuola, e solo dopo, cioè all'età di 8-9 anni, portino il bambino alla scuola di musica. Il fatto è che un debole senso del ritmo si sviluppa mentalmente in modo più efficace, e quindi il successo richiede almeno una formazione matematica di base.

LEGGERE POESIE. La lettura espressiva delle poesie è utile non solo perché è anche associata alla riproduzione dei ritmi, anche se vocali. La musica è anche, in un certo senso, parola e linguaggio. L'analisi del contenuto dei testi poetici è di grande beneficio.

Dopo tutto, come fa la maggior parte delle persone a leggere la poesia? Catturano le rime, ma non hanno assolutamente idea di cosa stanno leggendo. Una volta abbiamo avuto l'opportunità di frequentare una lezione di letteratura in terza media. Abbiamo letto la poesia "Mtsyri" di M.Yu. Lermontov, i bambini hanno recitato a memoria brani della poesia. Era una foto triste! Gli studenti hanno pronunciato il testo chiaramente riga per riga, ignorando completamente i segni di punteggiatura (punti e virgole) che potrebbero trovarsi a metà riga e ignorando completamente il fatto che potrebbero non esserci segni di punteggiatura alla fine della riga.

Diamo uno degli estratti. Ecco cosa ha scritto Lermontov nel significato (non riga per riga):

Tenendo la brocca sopra la testa,
La donna georgiana camminava lungo uno stretto sentiero fino alla riva.
A volte scivolava tra le pietre,
Ridere della tua imbarazzo.
E il suo vestito era povero;
E camminava facilmente
Rilanciare le curve del lungo velo.
Il caldo estivo le copriva il viso e il petto di un'ombra dorata;
E il calore emanava dalle sue labbra e dalle sue guance.

Ora confrontiamo questo contenuto con quello che è stato pronunciato riga per riga dagli studenti che leggono (alcuni esempi):

“Sono andato a riva. A volte” (E a volte non andavo?)
“E camminava facilmente, all’indietro” (La ragazza ha messo la retromarcia, come in macchina)
“Ributtandolo indietro. Calore estivo" (Il caldo è stato buttato via, viva il freddo!)

Il testo dei maestri narratori differisce dal testo di Lermontov? La domanda è retorica. Ecco perché è importante analizzare il contenuto. Questo aiuta poi ad analizzare la musica dal punto di vista della sua struttura ritmica, del fraseggio e non a suonare qualcosa al contrario.

CORSI DI EDUCAZIONE FISICA E DANZA. Questi metodi permettono di apprendere il ritmo attraverso la plasticità e i movimenti. Se parliamo di educazione fisica, allora, prima di tutto, dovremmo tenere presente gli esercizi e il riscaldamento, che di solito vengono svolti nelle scuole con un buon ritmo. Anche il tennis (risposte ritmiche) e la ginnastica ritmica (con la musica) possono essere utili per sviluppare il ritmo.

Non c'è niente da dire sulla danza. Innanzitutto, la danza è quasi sempre accompagnata dalla musica, che il ballerino memorizza anche ritmicamente. E, in secondo luogo, molti movimenti di danza vengono appresi su una partitura musicale.

La musica è il movimento dei suoni nel tempo. Comprendere il tempo nella musica è uno dei fattori principali per un chitarrista principiante. In effetti, in molti modi, il grado di precisione nel senso del tempo determina il livello e la classe di abilità sia del musicista che dell'ascoltatore. Ne consegue che per sviluppare la comprensione del tempo in musica è necessario esercitarsi.

Il primo passo è comprendere la teoria musicale in termini di tempo stesso. Misura, indicazione del tempo, tempo, durate delle note, ecc. Per dirla semplicemente, è necessario comprendere l'organizzazione delle note nel tempo. ()

Passaggio 2: impara ad ascoltare ed eseguire chiaramente tutto ciò che viene discusso nel passaggio n. 1. In altre parole, è necessario passare dalla teoria alla pratica.

Passaggio 3: portare tutte le abilità pratiche all’automaticità, il che significa sicurezza e libertà.

Per completare i primi due passaggi, avrai bisogno metronomo. ()

Esercitarsi con un metronomo dovrebbe essere chiaro e preciso per il musicista. Se giochi semplicemente stupidamente con un metronomo, non porterà i risultati desiderati. Pertanto, è imperativo passare attraverso il passaggio 1, ovvero comprendere appieno l’intera teoria. Ciò ti farà risparmiare tempo in futuro, perché costruirà la struttura teorica corretta nella tua testa.

Come suonare (esercitarsi) correttamente con un metronomo?

Dal punto di vista ritmico giocando sotto ritmo veloce metronomo ha la stessa difficoltà di suonare a un ritmo lento. Pertanto, per cominciare, sarebbe meglio impostare un certo tempo, vale a dire 40 BPM (battiti al minuto). Per assimilare meglio il ritmo, suona prima solo con la mano destra.

ESERCIZI:

Dopo aver acceso il metronomo, suoniamo prima sulla prima corda aperta insieme ad ogni colpo, cercando di colpirla in modo perfettamente preciso:

E ora 4 suoni:

Questo è un momento piuttosto difficile: combinare 3 battute con 2, ma dà una certa libertà ritmica, quindi involontariamente inizi a sentirti come se stessi ballando.

Ora suoniamolo tutto insieme – diverse opzioni ritmiche:

Questo terzo battito è difficile da comprendere, ma importante. Questo è molto spesso usato con tempi più veloci nel rock (esempio):

Errori comuni durante l'esercizio:

Vincolo interno durante il gioco dovuto all'eccessiva concentrazione sul processo. Di conseguenza, il ritmo si perde. Devi imparare a essere il più rilassato possibile.

Il concetto di “senso del ritmo” in termini musicali ha una definizione molto semplice. Il senso del ritmo è la capacità di percepire il tempo musicale e di cogliere gli eventi che accadono durante questo tempo.

Cos'è il tempo musicale? Questo è un battito uniforme del polso, un'alternanza uniforme di battiti forti e deboli in esso. Molti non hanno nemmeno pensato al fatto che la musica di qualsiasi brano per uno strumento o una canzone sia permeata in tutto e per tutto da un singolo movimento. Nel frattempo, è da questo singolo movimento, dalla frequenza dei battiti del polso, che dipende il tempo della musica, cioè la sua velocità, se sarà veloce o lento.

MAGGIORI INFORMAZIONI SULL'IMPULSO E IL MISURATORE MUSICALE –

Quali sono gli eventi del tempo musicale? Questo è ciò che viene chiamato ritmo, una sequenza di suoni di durata variabile, lunga o breve. Il ritmo obbedisce sempre al polso. Pertanto, un buon senso del ritmo si basa sempre sulla sensazione di un “battito cardiaco musicale” vivente.

MAGGIORI INFORMAZIONI SULLA LUNGHEZZA DELLE NOTE –

In generale il senso del ritmo non è un concetto puramente musicale, è qualcosa che nasce dalla natura stessa. Dopotutto, tutto nel mondo è ritmico: il cambio del giorno e della notte, le stagioni, ecc. E guarda i fiori! Perché le margherite hanno petali bianchi così belli? Questi sono tutti fenomeni di ritmo e sono familiari a tutti e tutti li sentono.

Come controllare il senso del ritmo in un bambino o in un adulto?

Innanzitutto, alcune parole introduttive, quindi parleremo dei metodi di verifica tradizionali e non tradizionali, dei loro pro e contro. È meglio controllare il senso del ritmo non da soli, ma in coppia (un bambino e un adulto o un adulto e il suo amico). Perché? Perché ci è difficile dare una valutazione obiettiva di noi stessi: possiamo sottovalutarci o sopravvalutarci. Meglio quindi che ci sia qualcuno che controlla, preferibilmente con un'educazione musicale.

E se non volessimo chiamare nessuno per ascoltarci? Come puoi allora controllare il tuo senso del ritmo? In questo caso potete registrare gli esercizi su un registratore vocale e poi valutarvi come dall'esterno in base alla registrazione.

Metodi tradizionali per testare il senso del ritmo

Tali test sono ampiamente praticati agli esami di ammissione alle scuole di musica e sono considerati universali. A prima vista sono molto semplici e oggettivi, ma, a nostro avviso, non sono ancora adatti a tutti gli adulti e bambini senza eccezioni.

METODO 1 “TOCCA IL RITMO”. Al bambino, futuro studente, viene chiesto di ascoltare e poi ripetere lo schema ritmico, che viene picchiettato con una penna o battendo le mani. Ti suggeriamo di fare lo stesso. Ascolta alcuni ritmi eseguiti su vari strumenti a percussione, quindi toccali o batti le mani, puoi semplicemente cantare su sillabe come "tam ta-ta lì lì lì".

Esempi di pattern ritmici per l'ascolto:

Questo metodo per identificare l'udito ritmico non può essere definito ideale. Il fatto è che molti bambini non riescono a completare il compito. E non perché non abbiano un senso del ritmo sviluppato, ma perché sono semplicemente confusi: in fondo viene loro chiesto di dimostrare qualcosa che non hanno mai fatto in vita loro, a volte non capiscono nemmeno cosa vogliono sentire loro. Si scopre che non hanno ancora insegnato nulla, ma chiedono. È così?

Pertanto, se un bambino o un adulto sottoposto a test ha affrontato il compito, questo è positivo, ma in caso contrario, ciò non significa nulla. Sono necessari altri metodi.

METODO 2 “CANTARE UNA CANZONE”. Al bambino viene chiesto di cantare una canzone qualsiasi, quella più semplice. La canzone più ascoltata alle audizioni è “A Christmas Tree Was Born in the Forest”. Quindi provi a cantare la tua canzone preferita nel registratore e poi a confrontarla con il suono originale: ci sono molte discrepanze?

Naturalmente, quando ti viene chiesto di cantare qualcosa, lo scopo del test è, prima di tutto, l'udito melodico, cioè l'altezza. Ma poiché la melodia è impensabile senza ritmo, il senso del ritmo può essere controllato cantando.

Tuttavia, questo metodo non sempre funziona. Perché? Il fatto è che non tutti i bambini possono iniziare subito a cantare in quel modo. Alcuni sono timidi, altri non hanno ancora la coordinazione tra voce e udito. E ancora una volta si scopre la stessa storia: chiedono cosa non è stato ancora insegnato.

Nuovi metodi per controllare il senso del ritmo

Poiché i metodi comuni per la diagnosi del senso del ritmo non sempre possono fornire materiale per l'analisi e, quindi, in determinate situazioni risultano inadatti per il test dell'udito, offriamo molti altri metodi di test "di riserva" e non tradizionali, almeno uno di loro dovrebbero essere adatti a te.

METODO 3 “RACCONTARE UNA POESIA”. Questo modo di testare il senso del ritmo è forse il più accessibile ai bambini. Devi chiedere al bambino di leggere un breve estratto (2-4 righe) di qualsiasi poesia (preferibilmente semplice per bambini). Ad esempio, lascia che sia il famoso "La nostra Tanya piange forte" di Agnia Barto.

È meglio leggere la poesia in modo misurato, non molto rapidamente, ma non lentamente, cioè a un ritmo medio. In questo caso al bambino viene affidato il compito: scandire ogni sillaba della poesia battendo le mani: raccontare e battere le mani al ritmo del verso.

Dopo aver letto ad alta voce, puoi affidare un compito più difficile: leggere mentalmente a te stesso e battere le mani. È qui che dovrebbe diventare chiaro quanto sia sviluppato il senso ritmico.

Se l'esito dell'esercizio è positivo, potete rendere il compito ancora più difficile: portate il bambino al pianoforte, indicate su di esso due tasti adiacenti nel registro centrale e chiedetegli di “comporre una canzone”, cioè recitare una rima e selezionare una melodia su due note in modo che la melodia mantenga il ritmo della strofa.

METODO 4 “PER DISEGNO”. Il metodo successivo caratterizza la comprensione mentale, la consapevolezza dei fenomeni ritmici nella vita in generale. Devi chiedere al bambino di disegnare un'immagine, assicurati solo di indicare cosa disegnare esattamente: ad esempio una casa e una recinzione.

Dopo che il soggetto ha completato il disegno, lo analizziamo. È necessario valutare secondo i seguenti criteri: senso delle proporzioni e senso di simmetria. Se il bambino è d'accordo, allora il senso del ritmo può essere sviluppato comunque, anche se al momento non si è manifestato affatto o anche se sembra essere del tutto assente.

METODO 5 “CAPO DEL REGGIMENTO”. In questo caso, il senso del ritmo viene valutato in base a come il bambino comanda la marcia o qualsiasi semplice esercizio fisico dagli esercizi. Per prima cosa puoi chiedere al bambino di marciare, quindi invitarlo a guidare la marcia in una “formazione” di genitori e membri della commissione d'esame.

Pertanto, abbiamo esaminato cinque modi per controllare il tuo senso del ritmo. Se applicati in combinazione, il risultato può essere un buon quadro del grado di sviluppo di questo sentimento. Di come sviluppare il senso del ritmo parleremo nel prossimo numero. Ci vediamo!

I ritmi ci accompagnano ovunque. È difficile immaginare una regione in cui una persona non incontra il ritmo. Gli scienziati hanno da tempo dimostrato che anche nel grembo materno, il ritmo del suo cuore calma e culla il bambino. Allora, quando una persona inizia a sentire il ritmo? Si scopre, anche prima della nascita!

Se lo sviluppo del senso del ritmo fosse considerato dal punto di vista dello sviluppo del senso di cui una persona è sempre stata dotata, allora le persone avrebbero molti meno complessi e teorie sulla loro inadeguatezza “ritmica”. La sensazione del ritmo è una sensazione! Come sviluppiamo i nostri sensi, ad esempio il senso del gusto, il senso di distinguere gli odori? Sentiamo e analizziamo e basta!

In che modo il ritmo è legato all'udito?

L'unica differenza tra il senso del ritmo e tutti gli altri sensi è questa il ritmo è direttamente correlato all'udito. Le sensazioni ritmiche fanno, infatti, parte delle sensazioni uditive. Ecco perché eventuali esercizi per sviluppare il senso del ritmo sono finalizzati anche allo sviluppo dell'udito. Se esiste il concetto di “udito innato”, quanto è corretto usare il concetto di “ritmo innato”?

In primo luogo, quando i musicisti parlano di "udito innato", intendono un dono musicale: l'altezza assoluta di una persona, che aiuta a distinguere l'altezza e il timbro dei suoni con una precisione al cento per cento.

In secondo luogo, se una persona acquisisce il senso del ritmo prima di nascere, come può essere “non nato”? Può essere solo in uno stato non sviluppato, a livello di potenziale nascosto. Naturalmente, è più facile sviluppare il senso del ritmo durante l'infanzia, ma anche un adulto può farlo.

Come sviluppare il senso del ritmo in un bambino?

La situazione ideale è quando i genitori sono coinvolti nel complesso sviluppo del bambino subito dopo la nascita, compreso lo sviluppo ritmico. Canzoni, filastrocche, suoni che una madre fa mentre fa ginnastica quotidiana con il suo bambino: tutto questo può essere incluso nel concetto di "sviluppare il senso del ritmo".

Per i bambini più grandi: in età prescolare e primaria, puoi offrire:

recitare poesie con una certa enfasi sul ritmo forte, perché la poesia è anche un'opera ritmica;
recitare poesie battendo le mani o battendo i piedi alternativamente sui tempi forti e deboli;
marzo;
eseguire movimenti di danza ritmica di base con la musica;
suonare in un'orchestra shock e noise.

Tamburi, sonagli, cucchiai, campanelli, triangoli, tamburelli sono i mezzi più efficaci per sviluppare il senso del ritmo. Se hai acquistato uno di questi strumenti per tuo figlio e vuoi esercitarti da solo a casa, invitalo a ripetere dopo di te gli esercizi base per sviluppare il senso del ritmo: una sequenza di colpi identici e uniformi o, al contrario, colpi in qualche ritmo stravagante.

Come sviluppare il senso del ritmo da adulto?

Il principio degli esercizi per sviluppare il senso del ritmo in un adulto rimane invariato: “ascolta - analizza - ripeti”, solo in un “design” più complesso. Per gli adulti che vogliono sviluppare il proprio senso ritmico ci sono alcune semplici regole. Eccoli:

Ascolta tanta musica diversa e poi prova a riprodurre le melodie che senti con la tua voce.
Se sai suonare uno strumento, a volte suonalo metronomo .
Riproduci diversi pattern ritmici che senti battendo le mani o toccando. Cerca di aumentare continuamente il tuo livello, scegliendo figure sempre più complesse.
Balla, e se non sai come fare, impara a ballare: ballare sviluppa perfettamente il senso del ritmo.
Lavorare in coppia o in gruppo. Questo vale per ballare, cantare e suonare uno strumento. Se hai l'opportunità di suonare in una band, in un'orchestra, cantare in un coro o ballare in coppia, assicurati di coglierla!

Va detto che è necessario lavorare in modo mirato sullo sviluppo del senso del ritmo: con un approccio professionale a questa "cosa", i risultati diventano evidenti anche dopo uno o due allenamenti. Gli esercizi per sviluppare il senso del ritmo sono di varia complessità: alcuni sono primitivi, altri sono laboriosi e “sconcertanti”. Non c'è bisogno di aver paura dei ritmi complessi: devi capirli, proprio come le equazioni matematiche.