Michailas Ščerbovas ir kasybos karjerai. Ščerbakovas, Michailas Konstantinovičius

Susiję kategorizuoti įrašai

Filmą „Gladiatorius“ žiūrėjo daugelis, o scena su gladiatorių mūšiu Koliziejuje privertė daugumos žmonių širdis plakti. Todėl mažai kas atkreipė dėmesį į filmo klaidą, kurią išnagrinėjo kruopščiausi žiūrovai. Į...

Leningrado grupės lyderis Sergejus Šnurovas į aprūpinimo automobilių stovėjimo aikštele klausimą gimtojo miesto centre pažvelgė kūrybiškai. Vietinis leningradietis surengė nedidelį XVIII amžiaus pastato modernizavimą asmeninio garažo labui. Lyderis...

Šiandien Aleksandras Ovečkinas yra garsiausias Rusijos ledo ritulio žaidėjas ir daugiausia žaidžia kultinėje NHL. Pastaruoju metu mokslininkai susirūpino sporto žvaigždės pensijų skyrimo klausimu. Paaiškėjo, kad Ovečkinas laukiasi...

Michailas Ščerbakovas buvo gudrus, oi, gudrus – jo dainos paprastos, paprastos ir suprantamos. Ir tai, ką sudaro jo dainuojami žodžiai, taip pat aišku ir gana paprasta. Tik atrodo, kad Ščerbakovo dainos yra sudėtingos - jei jos būtų sudėtingos, šis paprastai tylus genijus neturėtų tokio garsaus ir didžiulio populiarumo. Atrodo, kad jo eilėraščio ritmas sudėtingas – pažiūrėkite, kaip lengvai jį seka, seka mėgdžiotojai, kaip lengvai perima jo dainų mylėtojai...

Prieš pusantro dešimtmečio jo gitara aiškiai ir aiškiai pareiškė, kad autoriaus daina turi ne tik šlovingą praeitį - Vysotsky ir Vizbor, ne tik dabartį ir tęstinę - Kimą ir Ivasi, bet ir nuostabią ateitį.

Būtent Ščerbakovas vadovavo šiai ateičiai, o jo „Vyšnių uogienę“ Bulatas Okudžava pavadino nauja meno dainos klasika.

Manoma, kad Vysotskis ir Kimas turėjo lemiamos įtakos Ščerbakovo kūrybos stiliui. Atsikratęs įžūlumo, pažymėsiu, kad šis teiginys neturi jokios semantinės apkrovos - kaip, beje, bet koks „įprastas dalykas“. Vysotskis ir Kimas padarė lemiamą įtaką visiems, kurie klausėsi ir girdėjo jų dainas. Ščerbakovo kūryboje aš, atvirai kalbant, visiškai nematau Vysotskio dainoms būdingų bruožų (Vysotskis, kaip taisyklė, darė žmonėms labiau žmogų formuojančią įtaką nei dainų formavimas). Tačiau Ščerbakovo šansonai turi bent vieną labai reikšmingą bendrą bruožą su Kimo dainomis – absoliučią teksto ir melodijos laisvę.

Ir Julijus Chersanovičius, ir Michailas Konstantinovičius yra stebėtinai nesuderinami su jokiomis plačiai paplitusiomis ir, drįsčiau pasakyti, visuotinai priimtomis schemomis. Tačiau jei Kimo panieka stereotipams išreiškiama jo dainų šnekamąja kalba ir akcentuojama dramaturgija (rimas nešokamas – po velnių, tikrai! normalūs žmonės vis dar kalba proza), tai Ščerbakovui ši laisvė yra panaši į absoliutą. fechtuotojo laisvumas ir atsipalaidavimas, nepriekaištingai mojuojantis kardu. Aštri ir negrįžtama melodijos kaita, karštas poetinio metro lūžis, nepaaiškinamos lyrinio herojaus metamorfozės – ir visa tai pačiame dainos viduryje...

Galbūt būtent dėl ​​šios neapsakomos malonės Ščerbakovas laikomas „sudėtingu“? Nagi, jei jo dainą, poeziją ir melodiją priima beveik bet kuri publika nuo pat pirmo pasirodymo, koks čia sunkumas?..

Sudėtingas rimas suteikia Ščerbakovo tekstams ypatingo grožio, harmonijos ir paprastumo. Pavyzdžiui, vidinis rimas.

Dienos geriausias

Ir nesvarbu, ką jis austų, kad ir kur gubernatorius vestų,

Palauk, kiek vandens, kiek vargo nutekės...

Rimas yra paradoksalus ir sudėtingas:

A la guerre comme a la guerre, taip.

Leisk Gerdai verkti.

Ir nuo šių ašarų tegul

Auga rožių krūmas...

Beje, buvo dar vienas puikus bardas, kuris įvaldė rimą, grojo juo slėpynių ir atpažinimo – Leonidas Semakovas. Kai kurios Ščerbakovo eilutės konstruojamos beveik pagal Semakovo šablonus – bet, Dieve, kokios skirtingos yra šių autorių intonacijos – atviras pašaipus atstumtojo iššūkis prieš šaltą esteto malonę! Ne, ne, dar kartą prisiekiu – nereikia lyginti, originalioje dainoje gera tai, kad ji įvairi.

Beje, Ščerbakovo populiarumas tarp meninių dainų mylėtojų sukėlė fenomenalią situaciją - jo dainos kartais tiesiogine prasme „monopolizuoja“ šią aplinką; Ščerbakovo dainos dainuojamos beveik išimtinai. Pasigirdo net protestas: „O jeigu mes galėtume dainuoti kažką panašaus, bet ne Ščerbakovą...“ Aš pats, 9-ojo dešimtmečio pradžioje patekęs į šių dainų kerą, vos neapleidau savo kūrybos ir perėjau prie vaidybos; Ščerbakovo dainų mano repertuare buvo aštuoniasdešimt procentų. Tai buvo kūrybinis artėjimas prie mirties. Norėdamas išsivaduoti iš „Trimitininko“ autoriaus įtakos, pagaliau turėjau parašyti dainą a la Shcherbakov:

Aš nebuvau melagis, bet bijojau tiesos,

Ir, mieliau tarnauti kitų žmonių žodžiams,

Pamiršau karčias balades

Ir dainavo kažką svetimo mirusioms galvoms...

Nepaisant to, kad visa daina nuo pradžios iki pabaigos buvo imitacinė, man ji vis tiek patinka – gal tik dėl panašumo į Ščerbakovą. Ir – panašų gydo panašus – tada man pavyko padaryti didžiulį susižavėjimą Ščerbakovo dainomis kiek mažiau globaliu, ir vietoj beveik vienintelės jis vėl tapo vienu iš daugelio.

Dabar juokiesi – bet man tai buvo tikra pergalė. Išsivaduoti iš priklausomybės, rasti laisvę.

Mokykitės iš mano patirties. Neleisk, kad genijus tave valdytų - jis tave sugniuždys...

Apskritai, didžiausias Ščerbakovo įrašų populiarumas yra būtent įrašai, tai yra reikšminga! – mane nepaprastai džiugina. Tuo metu, kai televizija monopolizavo informacinę aplinką, tuo metu, kai eteryje karaliauja betarpiškumas ir kariesas, kai aštuoniasdešimt procentų srauto internete yra pornografija – šiais neramiais laikais paaiškėja, kad jūs galite būti minčių meistras magnetofonų ir grotuvų dėka.

Galbūt tai ženklas, kad galimas visai kitoks gyvenimas...

# # # #

Michailo Ščerbakovo dainos
Natalija 31.12.2019 05:56:51

Visiškai netyčia iš nepažįstamo žmogaus išgirdau Michailo Šerbakovo vardą ir iš klausos bei dvasinio alkio klausiausi jo dainų. Ir tiek... Dėl viso kito dingau pusantrų metų... Juk tai ypatingas pasaulis, kuriame karaliauja Žodis (kas man dainoje yra pagrindinis dalykas) ir nėra tokio. tai! Aš labai myliu Veroniką Doliną – taip, moteriška kalba, tik ji galėjo kalbėti apie moteriškąją mano asmenybės dalį, bet Michailas Konstantinovičius suteikė nepaaiškinamą malonumą mano protui, dvasiai ir labai rusiškai sielai. Genijaus originalumas ir kartu toks gilus ir dangiškas ryšys su mūsų didžiosios literatūros Genijais, išėjusiais Genijais ir dar negimusiais... Viešpatie, šlovė Tau, Gailestingasis, kad davei mums šį stebuklingą žodį .

"Nė žodžio paprastume...".

Michailas Ščerbakovas buvo gudrus, oi, gudrus – jo dainos paprastos, paprastos ir suprantamos. Ir tai, ką sudaro jo dainuojami žodžiai, taip pat aišku ir gana paprasta. Tik atrodo, kad Ščerbakovo dainos yra sudėtingos - jei jos būtų sudėtingos, šis paprastai tylus genijus neturėtų tokio garsaus ir didžiulio populiarumo. Atrodo, kad jo eilėraščio ritmas sudėtingas – pažiūrėkite, kaip lengvai jį seka, seka mėgdžiotojai, kaip lengvai perima jo dainų mylėtojai...

Prieš pusantro dešimtmečio jo gitara aiškiai ir aiškiai pareiškė, kad autoriaus daina turi ne tik šlovingą praeitį - Vysotsky ir Vizbor, ne tik dabartį ir tęstinę - Kimą ir Ivasi, bet ir nuostabią ateitį.

Būtent Ščerbakovas vadovavo šiai ateičiai, o jo „Vyšnių uogienę“ Bulatas Okudžava pavadino nauja meno dainos klasika.

Manoma, kad Vysotskis ir Kimas turėjo lemiamos įtakos Ščerbakovo kūrybos stiliui. Atsikratęs įžūlumo, pažymėsiu, kad šis teiginys neturi jokios semantinės apkrovos - kaip, beje, bet koks „įprastas dalykas“. Vysotskis ir Kimas padarė lemiamą įtaką visiems, kurie klausėsi ir girdėjo jų dainas. Ščerbakovo kūryboje aš, atvirai kalbant, visiškai nematau Vysotskio dainoms būdingų bruožų (Vysotskis, kaip taisyklė, darė žmonėms labiau žmogų formuojančią įtaką nei dainų formavimas). Tačiau Ščerbakovo šansonai turi bent vieną labai reikšmingą bendrą bruožą su Kimo dainomis – absoliučią teksto ir melodijos laisvę.

Ir Julijus Chersanovičius, ir Michailas Konstantinovičius yra stebėtinai nesuderinami su jokiomis plačiai paplitusiomis ir, drįsčiau pasakyti, visuotinai priimtomis schemomis. Tačiau jei Kimo panieka stereotipams išreiškiama jo dainų šnekamąja kalba ir akcentuojama dramaturgija (rimas nešokamas – po velnių, tikrai! normalūs žmonės vis dar kalba proza), tai Ščerbakovui ši laisvė yra panaši į absoliutą. fechtuotojo laisvumas ir atsipalaidavimas, nepriekaištingai mojuojantis kardu. Aštri ir negrįžtama melodijos kaita, karštas poetinio metro lūžis, nepaaiškinamos lyrinio herojaus metamorfozės – ir visa tai pačiame dainos viduryje...

Galbūt būtent dėl ​​šios neapsakomos malonės Ščerbakovas laikomas „sudėtingu“? Nagi, jei jo dainą, poeziją ir melodiją priima beveik bet kuri publika nuo pat pirmo pasirodymo, koks čia sunkumas?..

Sudėtingas rimas suteikia Ščerbakovo tekstams ypatingo grožio, harmonijos ir paprastumo. Pavyzdžiui, vidinis rimas.

Ir nesvarbu, ką jis austų, kad ir kur gubernatorius vestų,

Palauk, kiek vandens, kiek vargo nutekės...

Rimas yra paradoksalus ir sudėtingas:

A la guerre comme a la guerre, taip.

Leisk Gerdai verkti.

Ir nuo šių ašarų tegul

Auga rožių krūmas...

Beje, buvo dar vienas puikus bardas, kuris įvaldė rimą, grojo juo slėpynių ir atpažinimo – Leonidas Semakovas. Kai kurios Ščerbakovo eilutės konstruojamos beveik pagal Semakovo šablonus – bet, Dieve, kokios skirtingos yra šių autorių intonacijos – atviras pašaipus atstumtojo iššūkis prieš šaltą esteto malonę! Ne, ne, dar kartą prisiekiu – nereikia lyginti, originalioje dainoje gera tai, kad ji įvairi.

Beje, Ščerbakovo populiarumas tarp meninių dainų mylėtojų sukėlė fenomenalią situaciją - jo dainos kartais tiesiogine prasme „monopolizuoja“ šią aplinką; Ščerbakovo dainos dainuojamos beveik išimtinai. Pasigirdo net protestas: „O jeigu mes galėtume dainuoti kažką panašaus, bet ne Ščerbakovą...“ Aš pats, 9-ojo dešimtmečio pradžioje patekęs į šių dainų kerą, vos neapleidau savo kūrybos ir perėjau prie vaidybos; Ščerbakovo dainų mano repertuare buvo aštuoniasdešimt procentų. Tai buvo kūrybinis artėjimas prie mirties. Norėdamas išsivaduoti iš „Trimitininko“ autoriaus įtakos, pagaliau turėjau parašyti dainą a la Shcherbakov:

Aš nebuvau melagis, bet bijojau tiesos,

Ir, mieliau tarnauti kitų žmonių žodžiams,

Pamiršau karčias balades

Ir dainavo kažką svetimo mirusioms galvoms...

Nepaisant to, kad visa daina nuo pradžios iki pabaigos buvo imitacinė, man ji vis tiek patinka – gal tik dėl panašumo į Ščerbakovą. Ir – panašų gydo panašus – tada man pavyko padaryti didžiulį susižavėjimą Ščerbakovo dainomis kiek mažiau globaliu, ir vietoj beveik vienintelės jis vėl tapo vienu iš daugelio.

Dabar juokiesi – bet man tai buvo tikra pergalė. Išsivaduoti iš priklausomybės, rasti laisvę.

Mokykitės iš mano patirties. Neleisk, kad genijus tave valdytų - jis tave sugniuždys...

Apskritai, didžiausias Ščerbakovo įrašų populiarumas yra būtent įrašai, tai yra reikšminga! – mane nepaprastai džiugina. Tuo metu, kai televizija monopolizavo informacinę aplinką, tuo metu, kai eteryje karaliauja betarpiškumas ir kariesas, kai aštuoniasdešimt procentų srauto internete yra pornografija – šiais neramiais laikais paaiškėja, kad jūs galite būti minčių meistras magnetofonų ir grotuvų dėka.

Galbūt tai ženklas, kad galimas visai kitoks gyvenimas...

# # # #

Jis koncertuoja solo (su akustine gitara) arba dalyvaujant Michailui Starodubtsevui (akustinė ... Skaityti viską

Michailas Konstantinovičius Ščerbakovas (g. 1963 m. kovo 27 d.) – rusų poetas, dainų autorius ir atlikėjas.

Gimė Obninsko mieste. Dainas rašo nuo 1978 m. Gyvena Maskvoje nuo 1982 m. 1988 m. baigė Maskvos universiteto Filologijos fakultetą. Nuo to laiko jis buvo profesionalus dainininkas ir dainų autorius.

Koncertuose jis koncertuoja solo (su akustine gitara) arba dalyvaujant Michailui Starodubcevui (akustinė gitara, pritariamasis vokalas), su kuriuo bendradarbiauja nuo devintojo dešimtmečio vidurio. Visi įrašai taip pat daromi dalyvaujant Starodubtsevui, daugiausia su sintezatoriumi (nuo 90-ųjų vidurio). Prodiuseris ir garso inžinierius – Igoris Gryzlovas. Ščerbakovas kartais dalyvauja Yuli Kim įrašuose ir koncertuose.

Pasak Dmitrijaus Bykovo, Ščerbakovas yra didžiausias mūsų laikų rusų poetas.

Neoficialus puslapis:

Michailas Konstantinovičius Ščerbakovas(g. 1963 m. kovo 27 d. Obninskas, Kalugos sritis, RSFSR, SSRS) – rusų poetas, dainų autorius ir atlikėjas.

Biografija

Gimė 1963 metų kovo 27 dieną Obninske. Mokėsi Obninsko 4 mokykloje, kurią baigė 1980 m. Mokslinės fantastikos rašytojas Romanas Zlotnikovas baigė tą pačią mokyklą tuo pačiu metu kaip ir Michailas Ščerbakovas.

Dainas rašo nuo 1978 m. Gyvena Maskvoje nuo 1982 m. 1988 m. baigė Maskvos universiteto Filologijos fakultetą. Nuo to laiko jis buvo profesionalus dainininkas ir dainų autorius.

Koncertuose koncertuoja solo (su akustine gitara) arba dalyvaujant Michailui Starodubcevui (akustinė gitara, fortepijonas, pritariamasis vokalas), su kuriuo bendradarbiauja nuo 1981 m. Visi įrašai taip pat daromi dalyvaujant Starodubtsevui, daugiausia su sintezatorius (nuo 1990 m. vidurio). Ščerbakovas kartais dalyvauja Yuli Kim įrašuose ir koncertuose.

Diskografija

Skaičių albumai

Dešimtojo dešimtmečio pirmoje pusėje jie buvo išleisti tik kasetėmis; vėliau beveik visa medžiaga buvo perrašyta ir išleista kompaktiniame diske:

• 1 - dainos 1981-1985, įrašas 1985 m
• 2 - dainos nuo 1983 iki 1986 m., įrašai iš 1990-ųjų pradžios
• 3 - 1987-1990 dainos, 1990-ųjų pradžios įrašai
• 4 - 1989-1990 dainos, 1990-ųjų pradžios įrašai
• 5 - dainos 1991-1993, įrašai iš 1990-ųjų vidurio
• 6 - dainos 1989-1994, įrašai iš 1990-ųjų vidurio
• 7 – 1993–1994 m. dainos, 1990-ųjų vidurio įrašai
• 8 - 1982, 1990 ir 1994-1995 dainos, 1990-ųjų vidurio įrašai

1990-ųjų vidurio albumai

• Vyšnių uogienė (1994) - dainos 1983-1988, įrašas 1990 (© VĮ Melodiya), akustika
• Kitas gyvenimas (1994) - dainos 1986-1994, įrašai 1993-1994.
• Balagan 2 (1996) - dainos 1983-1993, įrašas 1996 (© “EXIT Branch”), akustika
• City City (1996) - 1993-1995 dainos, 1994-95 įrašai.
• This Must Happen (1996) - dainos 1986-1994, įrašai 1992-1995.
• Spell (1996) - 1982 ir 1989-1995 dainos, 1992-1995 įrašai.
• Aš pastatiau paminklą (1996) - dainos 1985-1991, įrašas 1996 m.
• Visa vasara (1997) - dainos 1995-1996, įrašas 1996

Didelė dalis šių albumų medžiagos vėliau buvo perrašyta arba išleista kituose albumuose.

Albumai su nauja medžiaga (su sintezatoriumi)

• False Step (1999) - dainos 1997-1998, įrašas 1998
• Dj (2000) - dainos 1998-2000, įrašai 1999-2000.
• If (2003) - dainos 1999-2002, įrašas 2002 m
• Regiono centras (2006) - dainos 2003-2005, įrašas 2005 m.
• Kitų žmonių muzika ir kt
  • 1 dalis (2010) - dainos 2006-2010, įrašas 2008-2010. su 5 papildomomis dainomis (iš albumo „If“)
  • 2 dalis (2013) - 2006–2013 m. dainos, 2013 m. įrašymas su 4 papildomomis dainomis (3 iš albumo „If“, 1 – nauja)
  • 3 dalis (2015) - 2006-2015 metų dainos, įrašytos 2015 m. su 7 papildomomis dainomis (visos likusios neperleistos iš albumo „If“)

Archyviniai įrašai

• Chansonas (1999) - dainos 1981-1983, įrašai 1983-1985, išleisti Igorio Gryzlovo (kaip pažymėta disko viršelyje - su autoriaus sutikimu)
• Tireless Ark 1 (2001) - dainos 1983-1990, įrašai 1987-1990, akustika
• Tireless Ark 2 (2001) - dainos 1983-1990, įrašas 1990, akustika
• Balagan 2 (2001), pakartotinis albumo „Balagan 2“ (1996) išleidimas su papildomu takeliu (6 dainos, įrašytos 1996 m.)

Nauji senų dainų įrašai

(su sintezatoriumi, išskyrus albumą „Favorites, part 2“)

• Mėgstamiausi, 1 dalis (1999) - dainos 1982-1996, įrašytos 1999 m.
• Mėgstamiausios, 2 dalis (2000) - dainos 1983-1999, įrašytos 2000 m., akustinės
• Kartą (2002 m.) - nauja albumo „City City“ versija su pakeista dainų tvarka ir papildomu takeliu (1 daina), 1999 m. įrašais (iš albumo „Mėgstamiausi, 1 dalis“) ir 2001 m.
• „On Foot from the East“ (2004) - 1982-1995 dainos, 1999 metų įrašai (iš albumo „Favorites, Part 1“) ir 2003 m.
• Tarkime (2004) - 1982-1995 dainos, 1999 metų įrašai (iš albumo „Favorites, Part 1“) ir 2003 m.
• Visa vasara (2005) - nauja albumo versija, įrašai iš 1999 (iš albumo „Favorites, Part 1“) ir 2004-2005, su papildomais takeliais (3 instrumentinės kompozicijos, perdarytos iš 1980-1984 m. dainų)

Kolekcijos

2003 metais Ščerbakovo kolekcija buvo išleista serijoje „Rusijos bardai“ (MOROZ RECORDS), sudaryta iš įrašų iš albumų „Favorites, Part 1“, „Once“, „False Step“, „Dj“.

Kūrybinio kelio etapai

1. 1978–1981 - buvo parašyta daugiau nei 100 dainų, kurių daugumą autorius laiko „neegzistuojančiomis“. Šios dainos, kaip taisyklė, nėra įtrauktos į dabartinį jo repertuarą.
2. 1982-1988 - parašyta apie 100 dainų, 80 iš jų vėliau išleista kompaktinėje plokštelėje, apie 20 šio laikotarpio dainų autorius ir toliau atlieka koncertuose, kartais atsiprašydamas už dainų tekstų netobulumą; Yra žinoma apie 10 šio laikotarpio eilėraščių, kurie netapo dainomis.
3. 1989-1995 - parašyta apie 130 dainų, iš jų 128 išleistos kompaktinėje plokštelėje; Išleistos knygos „Vyšnių uogienė“, „Nuodų nebuvo“ (abi 1990), „Kitas gyvenimas“ (1996).
4. 1996-2005 – parašyta ir išleista 80 dainų (iki 2006 m. pavasario); Taip pat paskelbti nauji įrašai apie 120 anksčiau parašytų dainų.
5. 2006-2011 – buvo parašyta ir koncertuose atlikta 18 naujų dainų, iš kurių 11 pateko į albumą. Išleista knyga „Trylika diskų“ (2007).
6. 2012-2016 - Parašytos 25 naujos dainos, atliekamos įvairaus dažnio koncertuose.