Kokio tipo kompozicija yra istorija po baliaus? Tolstojaus „Po baliaus“ analizė

Kūrinio kompozicija suprantama kaip jo dalių išdėstymas ir tarpusavio ryšys, įvykių pateikimo tvarka. Būtent kompozicija padeda skaitytojui geriau suprasti autoriaus ketinimus ir idėjas, mintis ir jausmus, kurie jį įkvėpė.

L. N. Tolstojaus pasakojimas „Po baliaus“ kompoziciškai suskirstytas į dvi, visiškai skirtingos nuotaikos dalis. Pirmasis skirtas kamuolio aprašymui – ryškus, linksmas, nepamirštamas. Pagrindinis istorijos veikėjas yra jaunas ir gražus, įsimylėjęs ir mėgaujasi mielos merginos Varenkos palankumu. Šviesūs ir džiugūs jausmai užvaldo jaunuolį, todėl pirmoji istorijos dalis tampa šventiška ir nuostabi. Antroji pasakojimo dalis tiek įvykiais, tiek nuotaikomis yra absoliuti priešingybė pirmajai. Šiurpios kareivio bausmės scena itin sukrėtė jaunuolį, kurio sieloje nebuvo vietos blogiui ir smurtui, žiaurumui. Realybė, atšiauri tikrovė įsiveržė į jaunuolio svajones, nušluodami džiaugsmą ir laimę. Paaiškėjo, kad šalia šventės ir linksmybių – tragedija, nelaimė, neteisybė. Gilus šokas dėl to, ką jis pamatė, sukėlė jaunuolio pasibjaurėjimą, bet ne protesto jausmą. Suglumęs jis manė, kad nežino ar nesupranta kažko, kas suteikia teisę vienam, net ir turinčiam valdžia, tyčiotis, mušti ir įžeidinėti kitus žemesnes pareigas užimančius žmones.

Istorijos kompozicija suteikia skaitytojui galimybę pajusti visą siaubą, visą vykstančio neteisybę būtent todėl, kad ji rodoma po puikaus meilės ir džiaugsmo kupino baliaus. L.N.Tolstojus, išdėstydamas įvykius tokia tvarka, padėjo mums geriau ir giliau suprasti istorijos idėją ir prasmę.

L. N. Tolstojaus apsakyme „Po baliaus“, parašytame 90-aisiais. XIX a., vaizduojantis 1840 m. Rašytojas taip iškėlė kūrybinę užduotį atkurti praeitį, kad parodytų, jog jos baisumai gyvena dabartyje, tik šiek tiek keičia savo formas. Autorius neignoruoja žmogaus moralinės atsakomybės už viską, kas vyksta aplinkui, problemos.

Atskleidžiant šią ideologinę koncepciją, svarbų vaidmenį vaidina istorijos kompozicija, sukurta remiantis „istorija istorijoje“ technika. Darbas prasideda staiga, pokalbiu apie moralines gyvenimo vertybes: „kad asmeniniam tobulėjimui pirmiausia reikia pakeisti sąlygas, kuriomis žmonės gyvena“, „kas yra gerai, kas blogai“, taip pat staiga baigiasi. , be išvadų. Įžanga tarsi parengia skaitytoją suvokti vėlesnius įvykius ir pristato pasakotoją Ivaną Vasiljevičius. Tada jis klausytojams pasakoja seniai nutikusį įvykį iš savo gyvenimo, bet atsako į mūsų laikų klausimus.

Ši pagrindinė kūrinio dalis susideda iš dviejų scenų: baliaus ir bausmės scenos, o pagrindinė dalis, atskleidžianti ideologinį planą, sprendžiant iš pasakojimo pavadinimo, yra antroji dalis.

Baliaus epizodas ir įvykiai po baliaus vaizduojami naudojant antitezę. Kontrastas tarp šių dviejų paveikslų išreiškiamas daugybe detalių: spalvomis, garsais, veikėjų nuotaika. Pvz.: „gražus kamuolys“ – „kas nenatūralu“, „garsūs muzikantai“ – „nemaloni, smaili melodija“, „paraudęs įdubimų veidas“ - „iš kančios raukšlėtas veidas“, „balta suknelė baltos pirštinės, baltais batais“ - „kažkas didelio, juodo,... tai juodaodžiai“, „kariai juodomis uniformomis“. Paskutinį kontrastą tarp juodos ir baltos spalvų dar labiau sustiprina šių žodžių kartojimas.

Pagrindinio veikėjo būsena šiose dviejose scenose kontrastuoja, ją galima išreikšti žodžiais: „Tuo metu aš apkabinau visą pasaulį savo meile“ – o po baliaus: „Man buvo taip gėda... vemti iš viso to siaubo, kuris pateko į šį spektaklį, mane apima“.

Svarbią vietą kontrastinguose paveiksluose užima pulkininko įvaizdis. Aukštas kariškis su paltu ir kepuraite, atsakingas už bausmę, Ivanas Vasiljevičius ne iš karto atpažįsta dailaus, gaivaus, spindinčiomis akimis ir džiaugsminga šypsena savo mylimos Varenkos tėvo, į kurį neseniai su entuziastingai nustebęs žiūrėjo į kamuolį. . Bet tai buvo Piotras Vladislavovičius „savo rausvu veidu, baltais ūsais ir šoniu“, ir ta pačia „savo stipria ranka zomšinėje pirštinėje“ jis muša išsigandusį, žemo ūgio, silpną kareivį. Kartodamas šias detales L.N.Tolstojus nori parodyti pulkininko nuoširdumą dviejose skirtingose ​​situacijose. Mums būtų lengviau jį suprasti, jei jis kur nors apsimestų, bandytų paslėpti savo tikrąjį veidą. Bet ne, jis vis dar toks pat egzekucijos scenoje.

Šis pulkininko nuoširdumas, matyt, atvedė Ivaną Vasiljevičius į aklavietę ir neleido jam iki galo suprasti gyvenimo prieštaravimų, tačiau dėl to, kas atsitiko, jis pakeitė savo gyvenimo kelią. Todėl istorijos pabaigoje nėra jokių išvadų. L. N. Tolstojaus talentas slypi tame, kad jis verčia skaitytoją susimąstyti apie per visą pasakojimo eigą keliamus klausimus, kūrinio kompoziciją.

L. N. Tolstojaus apsakymas „Po baliaus“ plėtoja temą „nuplėšti visas ir visas kaukes“ nuo vienų nerūpestingo, apsipraususio, šventiško gyvenimo, supriešinant jį su teisių stoka ir kitų priespauda. Tačiau kartu rašytojas verčia susimąstyti apie tokias moralines kategorijas kaip garbė, pareiga, sąžinė, dėl kurių žmogus visais laikais buvo atsakingas už viską, kas jam ir visuomenei nutinka. Pati istorijos kompozicija, pastatyta ant kamuolio vaizdų ir bėgančio kareivio bausmės kontrasto, perteikta per jaunuolio Ivano Vasiljevičiaus suvokimą, veda prie šių apmąstymų. Būtent jis turi suprasti, „kas yra gerai, o kas blogai“, įvertinti tai, ką matė, ir apsispręsti dėl savo ateities likimo.

Jaunuolio gyvenimas buvo klestintis ir nerūpestingas, jokios „teorijos“ ar „ratai“ nedomino nei jo, nei kitų jam artimų studentų. Tačiau tuo pat metu jų aistros baliams, čiuožimui ir lengvoms vaišėms nebuvo nieko smerktino. Nuoširdžiai užjaučiame Ivaną Vasiljevičius baliuje, kai matome jį užburtą šventinės vakarienės atmosferos, švelniai įsimylėjusį Varenka. Apie entuziastingą, jautrią šio žmogaus sielą byloja žodžiai: „Aš buvau ne aš, o kažkokia nežemiška būtybė, nepažinanti blogio ir galinti daryti tik gėrį“, „tuo metu savo meile apkabinau visą pasaulį“.

Ir pirmą kartą gyvenime šis karštakošis, įspūdingas jaunuolis susidūrė su žiauria neteisybe, žmogiškojo orumo pažeminimu, neparodytu net jo atžvilgiu. Jis pamatė, kad siaubingą keršto prieš žmogų įprastu, įprastu būdu atliko vyras, kuris pats neseniai buvo malonus ir linksmas tame pačiame baliuje.

Siaubas dėl to, ką jis pamatė, apėmė gyvą jaunuolio sielą; jis „buvo taip susigėdęs“, kad „nuleido akis“ ir „skubėjo grįžti namo“. Kodėl jis nesikišo į tai, kas vyksta, neišreiškė savo pasipiktinimo ir neapkaltino pulkininko žiaurumu ir bejausmiškumu? Tikriausiai todėl, kad tokia baisi pirmą kartą matyta scena jaunuolį tiesiog pribloškė, o taip pat suglumino nuoširdumas, kuriuo pulkininkas elgėsi šios bausmės metu. „Akivaizdu, kad jis žino tai, ko aš nežinau“, – pagalvojo Ivanas Vasiljevičius. „Jei žinočiau, ką jis žino, suprasčiau, ką mačiau, ir tai manęs nekankintų“. Iš pasakojimo sužinome, kad Ivanas Vasiljevičius nesugebėjo mintyse „prilįsti prie šaknų“. Bet jo sąžinė neleido vėlesniame gyvenime tapti kariškiu, nes jis negalėjo su tokiu žmogumi elgtis „pagal įstatymus“, tarnauti žiaurumui.

O pulkininko charakteris, šis iš tikrųjų mylintis tėvas, malonus žmogus visuomenėje, buvo tvirtai įsišaknijęs iškreiptose pareigos, garbės ir orumo sampratose, kurios leido sutrypti kitų žmonių teises ir pasmerkti juos kančioms.

Viename iš savo straipsnių L. N. Tolstojus rašė: „Pagrindinė žala yra psichikos būklei tų žmonių, kurie nustato, leidžia, nurodo šį neteisėtumą, tų, kurie tai naudoja kaip grasinimą, ir tų, kurie gyvena tikėdami, kad pažeidimas. teisingumas ir žmogiškumas yra būtini geram teisingam gyvenimui. Koks baisus moralinis žalojimas turi įvykti tokių žmonių galvose ir širdyse...“

38. Kodėl Ivanas Vasiljevičius niekur netarnavo? (pagal L. N. Tolstojaus apsakymą „Po baliaus“)

L. N. Tolstojaus kūrinio „Po baliaus“ kompozicija yra „istorija istorijoje“. Pasakojimas prasideda Ivano Vasiljevičiaus žodžiais, kuriuos autorius trumpai pristato įžangoje. Kalbame apie moralines žmogaus gyvenimo vertybes, apie tai, kad „asmeniniam tobulėjimui pirmiausia reikia pakeisti sąlygas, kuriomis žmonės gyvena“, „kas yra gerai, o kas blogai“. Ivanas Vasiljevičius buvo apibūdintas kaip „gerbiamas“ asmuo, jis sakė „labai nuoširdžiai ir teisingai“.

Po tokio nusistovėjusio pasitikėjimo herojumi išgirstame jo istoriją apie vieną rytą, pakeitusį visą jo gyvenimą.

Renginys vyksta tuo metu, kai pasakotojas buvo jaunas, turtingas, nerūpestingas, kaip ir jo draugai, su kuriais studijavo provincijos universitete, linksminosi baliuose, vakarėliuose, čiuožė su jaunomis damomis ir negalvojo apie rimtas gyvenimo problemas. .

Jo aprašomame baliuje Ivanas Vasiljevičius buvo ypač laimingas: jis yra įsimylėjęs Varenką, kuri atsako už savo jausmus, yra laimingas ir „tuo metu savo meile apėmė visą pasaulį“. Gebėjimas turėti tokius jausmus liudija entuziastingą, nuoširdžią, plačią jauno žmogaus sielą.

Ir pirmą kartą gyvenime šis karštas jaunuolis susiduria su kitu, siaubingu pasauliu, apie kurio egzistavimą jis nė neįtarė. Scena, kurią jis pamatė apie žiaurią bėgančio kareivio bausmę, vykdomą prižiūrint Varenkas tėvui, pripildė Ivano Vasiljevičiaus sielą neįsivaizduojamu siaubu, beveik fizine melancholija, iki pykinimo. Pati egzekucija buvo siaubinga, tačiau herojus sužavėjo ir tai, kad jai vadovavo tas pats brangus pulkininkas „savo rausvu veidu, baltais ūsais ir šoniu“, kurį Ivanas Vasiljevičius ką tik matė baliuje. Pasakotojas, žvelgdamas į akis su Piotru Vladislavovičiumi, jautė gėdą ir gėdą, kuri vėliau peraugo į skausmingas mintis apie tai, ką pamatė: „akivaizdu, kad jis (pulkininkas) žino tai, ko aš nežinau... Jei aš žinočiau, ką jis žino, aš suprasčiau, ką pamačiau, ir tai manęs nekankintų.

„Jei tai buvo daroma su tokiu pasitikėjimu ir visi pripažino, kad tai būtina, vadinasi, jie žinojo tai, ko aš nežinojau“.

Tačiau Ivanas Vasiljevičius negalėjo suprasti, kad reikia tyčiotis iš žmogaus ir pažeminti jo orumą. Ir todėl „Aš negalėjau įstoti į karinę tarnybą, kaip norėjau anksčiau, ir ne tik netarnavau kariuomenėje, bet ir niekur netarnavau ir, kaip matote, niekam netiko“, – savo istoriją baigia herojus. Sąžiningumas ir atsakomybės už viską, kas vyksta gyvenime, jausmas neleido Ivanui Vasiljevičiui tapti „sraigteliu“ bedvasėje valstybės mašinoje.

Ką vis dėlto padarė šis vyras, subrendęs po to įsimintino ryto? Autorius mums neduoda tiesioginio atsakymo, tačiau Ivano Vasiljevičiaus pasakojimo klausytojų žodžiais tariant, yra pripažinimas jo nuopelnais tiems žmonėms, kuriems jis galėjo padėti gyvenime: „Na, mes žinome, koks tu bevertis“. - pasakė vienas iš mūsų. „Pasakyk man geriau: nesvarbu, kiek žmonių būtų beverčiai, jei tavęs nebūtų“.

39. Ruduo rusų poetų tekstuose (pagal M. Yu. Lermontovo eilėraščius „Ruduo“ ir F. I. Tyutchevo „Rudens vakaras“)

Mūsų gimtosios šalies gamta yra neišsenkantis įkvėpimo šaltinis poetams, muzikantams ir menininkams. Jie visi pripažino save gamtos dalimi, „kvėpavo tuo pačiu gyvenimu su gamta“, kaip sakė F. I. Tyutchev. Jam priklauso ir kitos nuostabios eilutės:

Ne tai, ką tu galvoji, gamta:

Ne mesti, ne bedvasis veidas -

Ji turi sielą, turi laisvę,

Turi meilę, turi kalbą...

Būtent rusų poezija sugebėjo įsiskverbti į gamtos sielą ir išgirsti jos kalbą. A. S. Puškino, A. A. Feto, S. Nikitino, F. I. Tyutchevo, M. Yu. Lermontovo ir daugelio kitų autorių poetiniuose šedevruose skirtingi metų laikai atsispindi apibendrintuose paveiksluose (pavyzdžiui, „Liūdnas laikas! Akių žavesys!“) ), ir gražiomis jų akimirkomis („O pirmoji slėnio lelija!“).

Negalima sakyti, kad kuris nors metų laikas sulaukė daugiau ar mažiau kūrybingo dėmesio. Tiesiog kiekvienoje gamtos būsenoje poetas gali matyti ir išgirsti sąskambią su savo mintimis ir jausmais.

Čia prieš mus yra du M. Yu. Lermontovo ir F. I. Tyutchevo „rudens“ eilėraščiai: „Ruduo“ ir „Rudens vakaras“.

Vienas iš jų, Lermontovo eilėraštis, piešia savotišką apibendrintą rudens sezono vaizdą, apimantį kraštovaizdį, gyvūnų gyvenimą ir žmonių nuotaiką. Apibrėžiamieji žodžiai čia yra: „nukritęs“, „niūrus“, „nemėgsta“, „slėptis“, „blausus“. Būtent jie sukuria liūdną emocinį eilėraščio foną ir perteikia kažkokios netekties jausmą. Tačiau Lermontovas yra poetas, kuris pasaulį mato šviesų ir kupiną judesių. Taigi šiame nedideliame darbe ryški spalvų gama: geltonos, žalios, sidabrinės spalvos ir veiksmažodžių derinys čia sudaro beveik trečdalį savarankiškų kalbos dalių. Pirmose dviejose eilutėse iš eilės vartojami trys veiksmažodžiai iš karto sukuria rudens vėjo ir gaivos įspūdį.

Kitas paveikslas priešingas pirmajam: statiškas: „Tik miške eglės nusvirusios, išlaiko niūrią žalumą“. Tačiau personifikavimo technika atgaivina ir ją.

O štai žmogus – artojas, baigęs sunkų darbą žemėje. Taip, dabar jam nereikės ilgai ilsėtis tarp gėlių, bet toks yra gyvenimo dėsnis, ir šiame paveiksle nėra beviltiško liūdesio.

Kiekvienas gyvis rudenį pasitinka savaip, todėl „drąsus žvėris skuba kur nors slėptis“. Epitetas „drąsus“ įdomus, M. Yu. Lermontovas išreiškia susižavėjimą protinga gyvojo pasaulio sandara: juk gyvūnai meistriškai slepiasi ir išgyvena atšiaurią žiemą.

Paskutinėse eilutėse poetas nukreipia žvilgsnį nuo žemės į dangų: ten blankus mėnuo, rūkas. Ir vis dėlto laukas yra sidabrinis net ir prie šios silpnos šviesos.

Lermontovas kuria rudens paveikslą, kupiną harmonijos, natūralumo ir gyvybės.

F. I. Tyutchev rudens vakarais taip pat sugebėjo užfiksuoti „liečiantį, paslaptingą žavesį“. Šis poetas jaučia subtilius perėjimus iš žiemos pabaigos į ankstyvą pavasarį arba iš vasaros pabaigos į ankstyvą rudenį. Gamta jo eilėraščiuose yra gyva ir veikli, tarsi ji laikosi savo kalendoriaus.

Eilėraštyje „Rudens vakaras“ užfiksuotas liūdnos, našlaitės gamtos perėjimas į besileidžiančias audras, sustabdomas blėsimo momentas, vaizduojama paslaptinga gyvojo pasaulio siela, kenčianti nuo margų medžių pasitraukimo, miglotos ir tylios žydros. Todėl eilėraščio pabaigoje taip natūralu sugretinti šią gamtos būseną su racionalių būtybių pasauliu, nuolankiai ir įžūliai ištveriančiu neišvengiamą kančią. Epitetas „grėsmingas“ patraukia dėmesį, taip Tyutchevas mato rudens lapų spindesį. Šis žodis išsiskiria iš kitų vaizdinių eilėraščio apibrėžimų: „tyli žydra“, „liūdnai našlaičių žemė“, „švelni šypsena“. Minėti epitetai palieka mirštančios gyvybės įspūdį, sustiprintą žodžiais „žala, išsekimas“, todėl medžių su tamsiai raudonais lapais įvairovė šiame fone atrodo kažkaip iššaukiančiai nenatūrali; apgaulinga ir todėl „grėsminga“.

Eilėraštį Tyutchev parašė tarsi vienu atodūsiu, nes jame tik vienas sakinys, kuriame žmogaus siela ir gamtos siela susiliejo į vientisą visumą.

40. Pavasaris rusų poetų tekstuose (pagal A. A. Feto eilėraščius „Pirmoji slėnio lelija“ ir A. N. Maykovo „Laukas raibuliuoja gėlėmis“)

A. N. Maykovas ir A. A. Fetas teisėtai gali būti vadinami gamtos dainininkais. Kraštovaizdžio lyrikoje jie pasiekė puikių meninių aukštumų ir tikrą gelmę. Jų poezija traukia regėjimo aštrumu, vaizdo subtilumu, meiliu dėmesiu menkiausioms gimtosios gamtos gyvenimo smulkmenoms.

A. N. Maikovas taip pat buvo geras menininkas, todėl savo eilėraščiuose mėgo poetiškai vaizduoti šviesią, saulėtą gamtos būseną. O kas gali būti šviesiau ir saulėčiau už dainuojančią pavasario ar vasaros dieną? Po šalto oro pabudusi ir įsigalinti žemė džiugina akį spalvų šėlsmu, „šildo širdį“ viltimis ir sveikinimais, be jokios priežasties kelia šypseną, kaip aprašyta A. N. Maykovo eilėraštyje „Po to raibuliuoja gėlėmis“.

Poetinėje erdvėje čia stinga vaizdų, visa ji užlieta šviesos, net ir čiurlių giedojimas tarsi ištirpsta „vidudienio spindesyje“. Ir poetas įsitaiso šio paveikslo viduje, nepažeisdamas jo harmonijos, o priešingai, džiaugsmo akimirką perteikdamas žmogaus sielos ir supančio pasaulio laimingos vienybės būseną:

Bet, jų klausantis, akys į dangų,

Nusišypsodama atsigręžiu.

Didingą, iškilmingą eilėraščio nuotaiką suteikia žodynas: „dreba“, „bedugnė“, „žvilgsnis“, „linksmink“, „klausyk“.

Šie aukšto stilistinio kolorito žodžiai skaitytoją tarsi nuneša į mėlynas bedugnes, kur ir poetas nukreipia savo žvilgsnį.

Pasaulis A. A. Feto dainų tekstuose taip pat harmoningas ir gražus. Tačiau poetas nesistengia pavaizduoti holistinio ir išbaigto gamtos vaizdo. Jį domina „poetiški įvykiai“ gamtos gyvenime: rožės liūdi ir juokiasi, gėlyne subtiliai skamba varpas, šakas skleidžia purus pavasarinis gluosnis, o „pirmoji pakalnutė“ „prašo saulės spinduliai iš po sniego“. Žinoma, turtingiausias tokiais įvykiais vėl gali būti pavasaris su savo gyvenimo troškimu ir džiaugsmu. Štai kodėl eilėraštyje „Pirmoji slėnio lelija“ yra tiek daug šauktinių sakinių. Fetui svarbu ne fotografiškai tiksliai vaizduoti gamtos reiškinius, o perteikti savo įspūdžius apie juos. O slėnio lelija jo eilėraštyje tampa ne šiaip įvaizdžiu, o vaizdiniu-patyrimu:

O pirmoji slėnio lelija! Iš po sniego

Jūs prašote saulės;

Kokia mergaitiška palaima

Tavo kvapnioje tyroje!

Tokie eilėraščiai skirti ne protui, o jausmams žmogaus, turinčio polinkį į netikėtus ryšius ir asociacijas:

Taip pirmą kartą atsidūsta mergina

Apie ką – jai neaišku –

Ir nedrąsus atodūsis kvepia kvapniais

Jauno gyvenimo gausa.

Fetas turi „orą, šviesą ir mintis vienu metu“: jo poetinis jausmas prasiskverbia už įprastų dalykų ir reiškinių ribų į transcendentinę visatos paslaptį:

Koks ryškus pirmasis pavasario spindulys!

Kokie sapnai jame leidžiasi!

Tai paaiškina, kaip poetas pažeidė tradicines metaforinės kalbos konvencijas, panaikinamos visos ribos tarp žmogaus ir gamtos: eilėraštyje kalbama ir apie pakalniją, ir apie mergelę.

Kitas Fetovo dainų tekstų bruožas yra jų muzikalumas, pasireiškiantis supančio pasaulio objektų ir reiškinių įgarsinimu. Taip pat yra daina, prasidedanti eilėraštyje „Pirmoji slėnio lelija“. Pirmiausia jį sukuria leksiniai pasikartojimai: „pirmas“, „pavasaris - pavasaris“, „mergelė - mergelė“, „atsidūsimai - atodūsis“, taip pat anaforos: „kaip“, „kas“, sinonimai: „kvapus - kvepiantis"

Skaityti eilėraščius, tokius kaip „Laukas raibuliuoja žiedais“ ir „Pirmoji slėnio lelija“, yra tikras malonumas, leidžiantis pasinerti į nuostabų poezijos ir pavasario pasaulį.

41. Herojaus vidinis pasaulis A. P. Čechovo apsakyme „Apie meilę“

A.P. Čechovo istorija „Apie meilę“ prilygsta kitoms dviem jo apsakymams „Žmogus byloje“ ir „Agrastas“, kurie vadinami „mažąja trilogija“. Šiuose kūriniuose rašytojas smerkia žmones su apipjaustytais gyvenimo horizontais, neabejingus Dievo pasaulio turtui ir grožiui, apsiribojančius smulkmeniškais, filistiniais interesais.

Apsakyme „Apie meilę“ skaitome apie tai, kaip gyvą, nuoširdų, paslaptingą jausmą sunaikina pačios mylinčios širdys, pasiryžusios „atvejo“ egzistencijai. Istorija pasakojama Pavelo Konstantinovičiaus Alekhino, rusų intelektualo, padoraus, protingo žmogaus, gyvenančio atskirai ir be džiaugsmo, vardu. Savo draugams jis papasakojo istoriją apie savo meilę ištekėjusiai moteriai Annai Aleksejevnai Luganovič, norėdamas patvirtinti savo mintį, kad mes, rusai, „mylime, mes niekada nenustojame sau kelti klausimų: ar tai sąžininga, ar nesąžininga, protinga ar kvaila? prie ko prives ši meilė ir pan. Ar tai gerai, ar ne, aš nežinau, bet kad tai trukdo, netenkina, erzina, aš tai žinau. Tačiau ši moralinių abejonių našta sutrukdė herojui ne tik įsimylėti, bet pasakojimo pradžioje jis pasako keletą žodžių apie save, kurie atskleidžia jo vidinį pasaulį. Alekhine pagal savo polinkius yra fotelių mokslininkas, priverstas vadovauti sėkmingo žemės savininko kasdienybei, kuri atima visą jo laisvalaikį, o kartu patyrė nuobodulį ir pasibjaurėjimą. Meilė jaunai moteriai padarė jį dar labiau nelaimingą. Ji tik patvirtino, kad herojus negali nutraukti džiaugsmingo egzistavimo: „Kur galėčiau ją nuvežti? Visai kas kita, jei gyvenčiau gražų, įdomų gyvenimą, jei kovočiau už tėvynės išlaisvinimą ar būčiau garsus mokslininkas, menininkas, tapytojas, kitaip tektų nešti ją iš vienos įprastos, kasdienės aplinkos į kitą. vienodai ar net kasdieniškesnį“. Herojus supranta, kad gyvenime, kuriam jis pasmerkė save, nėra vietos dideliam sakramentui, kuris yra meilė. Alekhino ir Anos Aleksejevnos egzistavimo inercija laikė jų sielas nelaisvėje ir galiausiai sunaikino jų jausmus. Ir tik tada, kai atėjo išsiskyrimas, su deginančiu skausmu širdyje, herojus suprato, „kaip smulkmeniška ir apgaulinga“ viskas, kas trukdė mylėti. Tačiau įžvalga šiek tiek pavėluota, o iššvaistyti žodžiai neateina po teisūs darbai.

Istorija sukonstruota kaip pagrindinio veikėjo monologas, tačiau yra įžanga ir pabaiga, leidžianti autoriui pateikti savo šios istorijos įvertinimą. Įsidėmėtinas pasakojimo įrėmintas peizažo eskizas: Alekhinas savo istoriją pradeda niūriu, lietingu oru, kai pro langus matėsi tik pilkas dangus. Ši talpi čechoviška detalė yra pilko, nuobodaus herojaus gyvenimo ir jo vidinio pasaulio simbolis. Tačiau pasakojimo pabaiga: „Kol Alekhinas pasakojo istoriją, lietus liovėsi ir išlindo saulė“, – herojai žavisi nuostabiu vaizdu, o kartu su liūdesiu dėl to, ką išgirdo, jų sielą aplanko apsivalymas, kuris leidžia. A.P. Čechovas tikisi, kad jo mintyse slypi sveiki siekiai, o Rusijos žmonių jausmai vis tiek bus stipresni už bekraują ir nuobodų egzistavimą.

42 Teigiamo herojaus problema M. Gorkio apsakyme „Čelkašas“

Maksimo Gorkio apsakyme „Čelkašas“ yra du pagrindiniai veikėjai – Griška Čelkašas – senas užnuodytas jūrų vilkas, įkyrus girtuoklis ir sumanus vagis, ir Gavrila – paprastas kaimo vaikinas, vargšas, kaip Čelkašas.

Iš pradžių Čelkašo įvaizdį suvokiau kaip neigiamą: girtuoklis, vagis, visi skudurais, kaulai aptraukti ruda oda, šaltas grobuoniškas žvilgsnis, eisena kaip plėšriojo paukščio skrydis. Šis aprašymas kelia tam tikrą pasibjaurėjimą ir priešiškumą. Tačiau Gavrila, priešingai, yra plačiapetis, stambus, įdegęs, didelėmis mėlynomis akimis, jo žvilgsnis pasitikintis ir geraširdis, jame buvo paprastumo, gal net naivumo, kas įvaizdžiui suteikė žvalumo. Gorkis suveda savo du herojus akis į akį, todėl jie susipažįsta ir eina į bendrą reikalą – vagystę. (Už tai, kad Griška įtraukė Gavrilą į savo reikalus, Čelkašą galima drąsiai vadinti neigiamu herojumi). Tačiau vykdant bendrą verslą apie Gavrilį susidaro neigiama nuomonė: jis yra bailys, rodė silpnumą: verkė, verkė, o tai sukelia priešiškumą vaikinui. Atrodo, kad vaidmenys apsikeičia: Čelkašas iš neigiamo personažo virsta teigiamu, o Gavrila – priešingai. Čia galite pamatyti tikrų žmogiškų Čelkašo jausmų apraiškas: jam buvo gėda meluoti berniukui. Jis, vagis, aistringai mylėjo jūrą, šią begalinę, laisvą, galingą stichiją, šis jausmas apvalė nuo kasdienių problemų, jūroje jis tapo geresnis, daug galvojo, filosofavo. Gavrila visa tai buvo atimta, jis mylėjo žemę, valstiečių gyvenimą. Tačiau Čelkašą sieja ir žemė, sieja daugelio kartų prakaitas, sieja vaikystės prisiminimai. Gavrila senajam jūrų vilkui sužadino gailestį, gailėjosi jo ir dėl to pyko ant savęs.

Pagrindinė pozityvaus herojaus problema yra ta, kad jis per daug malonus, ne kiekvienas atiduotų visus pinigus visiškai nepažįstamam žmogui, net jei uždirbtų nesąžiningu darbu, dėl kurio jis rizikavo savo gyvybe ir laisve. Be to, Gavrila labai įskaudino pasididžiavimą (o Čelkašas labai didžiavosi) Čelkašu, vadino jį nereikalingu žmogumi, nereikšmingu, jis (Gavrila) nevertina ir negerbia žmogaus, kuris jam padarė gera. Be to, jis yra gobšus, vos neužmušė žmogaus už pinigus ir yra pasirengęs parduoti savo sielą už papildomą centą. Čelkašas, nepaisant audringo gyvenimo būdo, tai, kad jis yra vagis ir linksmintojas, atsiribojęs nuo visko, kas jam brangu, neprarado proto, sąžinės jausmo. Jis tikrai džiaugiasi, kad netapo ir niekada netaps godus, žemas, savęs neprisimenantis dėl pinigų, pasiruošęs uždusti dėl cento.

Pagrindinis Čelkašo gyvenimo idealas visada buvo ir išliks laisvė, plati, beribė, galinga, kaip jūros stichija.

43. Peizažas M. Gorkio apsakyme „Čelkašas“

Įvairių laikų ir tautų poetai ir rašytojai gamtos aprašymais atskleisdavo herojaus vidinį pasaulį, charakterį, nuotaiką. Peizažas ypač svarbus kūrinio kulminacijoje, kai aprašomas konfliktas, herojaus problema, vidinis prieštaravimas.

Maksimas Gorkis negalėjo be to apsakyme „Chelkash“. Tiesą sakant, istorija prasideda meniniais eskizais. Rašytojas naudoja tamsias spalvas („dulkių patamsėjęs mėlynas pietų dangus apniukęs“, „saulė žiūri pro pilką šydą“, „granito grandinėmis surakintos bangos“, „putotos, užterštos įvairiomis šiukšlėmis“), tai jau nusimato. tam tikra nuotaika, verčia susimąstyti, būti atsargiems, būti budriems.

Šiuos paveikslus papildo garsai: „inkarų grandinių skambėjimas“, „vagonų riaumojimas“, „metalinis geležies lakštų riksmas“. Visos šios detalės tarsi įspėja apie artėjantį konfliktą. Ir šiame fone pasirodo Grishka Chelkash - senas užnuodytas vilkas, girtuoklis ir drąsus vagis. Jo išvaizdos aprašymas visiškai atitinka uosto paveikslų aprašymą; autorius naudoja niūrias spalvas - „susišukusius juodus ir žilus plaukus ir nuvalkiotą, aštrų, grobuonišką veidą“, „šaltos pilkos akys“, tai kelia tam tikrą panieką ir pasibjaurėjimą herojumi. Tame pačiame fone matome jauną, stambų vaikiną – Gavrilą. Tarp jų užsimezga pažintis, Čelkašas kviečia šį vaikiną dalyvauti šiame reikale – vagystėje, tačiau Gavrila dar nežino, kas tai per verslas.

Naktis, tyla, dangumi plaukiantys debesys, rami jūra, miegantis sveiku ir kietu „dieną labai pavargusio darbuotojo“ miegu. Abu herojai taip pat ramūs, tačiau už šios ramybės slypi vidinė įtampa. Šiai įtampai augant iš vidaus į išorinę, Gorkis parodo, kaip bunda jūra, kaip riaumoja bangos, o šis triukšmas baisus. Ši baimė gimsta ir Gavrilos sieloje. Čelkašas paliko Gavrilą ramybėje ir nuėjo pasiimti „grobio“. Ir vėl viskas tylu, buvo šalta, tamsu, grėsminga, o svarbiausia – viskas tylu. Ir ši kurčia tyla padarė šiurpą. Gavrila jautėsi sugniuždyta dėl šios tylos ir, nors niekino Čelkašą, vis tiek džiaugėsi jo sugrįžimu. Tuo tarpu naktis tapo tamsesnė ir tylesnė, o tai suteikė pasitikėjimo ir jėgų sėkmingai užbaigti „operaciją“, jūra nurimo, abu herojai atgavo ramybę. Gamta tarsi padėjo herojams įveikti visas kliūtis ir sėkmingai pasiekti krantą. Peizažo eskizai atspindi vidinę veikėjų būseną: viskas ramu, o jūra ramu...

Paskutinėje scenoje – konflikto tarp Čelkašo ir Gavrilos scenoje – matome lietaus vaizdą, iš pradžių jis laša mažais lašeliais, o paskui vis didesniais lašeliais. Tai tiksliai atitinka užvirtantį konfliktą: iš pradžių jis buvo pagrįstas tiesiog pinigų maldavimu, o vėliau – muštyniu. Lietaus upeliai nupynė visą tinklą vandens gijų, mano nuomone, M. Gorkis norėjo parodyti, kad Gavrila buvo įsipainiojusi į savo minčių tinklą: jis norėjo gauti pinigų, o ne tik savo dalį, o visas „ uždirbtus“ pinigus, antra, planavo nužudyti žmogų, jei šis savo noru neatsisakys pinigų, ir trečia, už visa tai norėjo gauti atleidimą, kad sąžinė būtų švari.

O lietus vis pliaupė, jo lašai ir vandens purslai nuplovė dramos pėdsakus, mažą konfliktą, įsiplieskusį tarp seno vilko ir jaunuolio.

Be jokios abejonės, peizažo vaidmuo kūrinyje yra didelis. Iš šių aprašymų lengviau suprasti herojų charakterį, kuo jie užsiima, susidaro mintis, kas bus toliau, jų dėka jaučiamas artėjantis konfliktas, konflikto viršūnė ir baigtis.

44. Čelkašas ir Gavrila (pagal M. Gorkio apsakymą „Čelkašas“)

Ankstyvoji Gorkio kūryba (XIX a. 90-ųjų) buvo sukurta po tikrai žmogiško „kolekcionavimo“ ženklu: „Labai anksti atpažinau žmones ir nuo jaunystės pradėjau sugalvoti Žmogų, norėdamas numalšinti grožio troškulį. Išmintingi žmonės... įtikino mane, kad sugalvojau sau blogą paguodą. Tada vėl nuėjau pas žmones ir – taip aišku! „Aš vėl grįžtu iš jų į Žmogų“, – tuo metu rašė Gorkis.

Pasakojimai iš 1890 m galima suskirstyti į dvi grupes: kai kurios iš jų yra paremtos grožine literatūra – autorius naudoja legendas arba jas kuria pats; kiti piešia veikėjus ir scenas iš tikro valkatų gyvenimo.

Istorija „Čelkašas“ paremta tikru įvykiu. Vėliau rašytojas prisiminė valkatą, kuris buvo Čelkašo prototipas. Gorkis sutiko šį vyrą ligoninėje Nikolajevo mieste (Chersones). „Buvau nustebintas geraširdišku pasityčiojimu iš Odesos valkatos, kuris man papasakojo įvykį, kurį aprašiau istorijoje „Čelkašas“. Gerai prisimenu jo šypseną, atidengiančią nuostabius baltus dantis – šypseną, kuria jis užbaigė pasakojimą apie pasamdyto vaikino klastingą poelgį...

Istorijoje yra du pagrindiniai veikėjai: Čelkašas ir Gavrila. Abu valkatos, vargšai, abu kaimo vyrai, valstietiškos kilmės, pripratę prie darbo. Čelkašas sutiko šį vaikiną atsitiktinai gatvėje. Chelkashas atpažino jame „vieną iš savo“: Gavrila „dėvėjo tokias pačias kelnes, avėjo batus iš kotelio ir nuplyšusią raudoną kepuraitę“. Jis buvo sunkios sudėjimo. Gorkis kelis kartus atkreipia mūsų dėmesį į dideles mėlynas akis, kurios atrodo patikimai ir geraširdiškai. Psichologiškai tiksliai vaikinas apibrėžė Čelkašo „profesiją“ – „metame tinklus palei sausus krantus, virš tvartų, ant botagų“.

Gorkis supriešina Čelkašą su Gavrilu. Čelkašas iš pradžių „niekino“, o paskui „nekęsė“ vaikino už jaunystę, „švarios mėlynos akys“, sveikas įdegęs veidas, trumpos tvirtos rankos, nes turi nuosavą namą kaime, kad nori sukurti šeimą, bet svarbiausia, kaip man atrodo, tai, kad Gavrila dar nepažino gyvenimo, kurį gyvena šis patyręs žmogus, nes jis išdrįsta mylėti laisvę, kurios kainos jis nežino ir kurios jam nereikia.

Čelkašas virpėjo ir pašiurpo nuo vaikino įžeidimo, nuo to, kad jis išdrįso prieštarauti suaugusiam vyrui.

Gavrila labai bijojo žvejoti, nes tai buvo pirmasis jo tokio pobūdžio verslas. Čelkašas kaip visada buvo ramus, jį linksmino vaikino baimė, jam tai patiko ir mėgavosi, koks jis, Čelkašas, yra nuostabus žmogus.

Čelkašas irklavo lėtai ir tolygiai, Gavrila – greitai, nervingai. Tai byloja apie charakterio stiprumą. Gavrila yra pradedantysis, todėl pirmasis žygis jam toks sunkus, Čelkašui tai tik eilinis žygis, įprastas dalykas. Čia išryškėja neigiama vyro pusė: jis nerodo kantrybės ir nesupranta vaikino, rėkia ant jo ir gąsdina. Tačiau grįžtant prasidėjo pokalbis, kurio metu Gavrila paklausė vyro: „Ko tu dabar be žemės? Šie žodžiai privertė Čelkašą susimąstyti, jo vaikystės, praeities, gyvenimo, buvusio prieš vagims iškylant, nuotraukos. Pokalbis nutilo, bet Čelkašas net kvepėjo kaimu nuo Gavrilos tylos. Šie prisiminimai privertė mane jaustis viena, išplėšta, išmesta iš to gyvenimo.

Istorijos kulminacija – kovos dėl pinigų scena. Gavrilą užpuolė godumas, jis pasidarė baisus, sujaudino nesuprantamas jaudulys. Godumas užvaldė jaunuolį, kuris pradėjo reikalauti visų pinigų. Čelkašas puikiai suprato savo palatos būklę, nuėjo jo pasitikti pusiaukelėje ir atidavė pinigus.

Tačiau Gavrila pasielgė niekingai, žiauriai, pažemino Čelkašą, sakydamas, kad jis yra nereikalingas žmogus ir niekas jo nebūtų pasigedęs, jei Gavrila būtų jį nužudęs. Tai, žinoma, smogė Čelkašo savigarbai; bet kas jo vietoje būtų pasielgęs taip pat.

Čelkašas neabejotinai yra teigiamas herojus; Gorkis priešpastato Gavrilą jam.

Čelkašas, nepaisant to, kad gyvena audringą gyvenimo būdą ir vagia, niekada nesielgtų taip žemiškai kaip šis vaikinas. Man atrodo, kad pagrindiniai dalykai Čelkašui yra gyvenimas ir laisvė, ir jis niekam nesakys, kad jo gyvenimas yra bevertis. Skirtingai nei jaunuolis, jis pažįsta gyvenimo džiaugsmus ir, svarbiausia, gyvenimo bei moralines vertybes.

Išanalizuokime istoriją ir apsvarstykime jos kompozicijos ypatybes. Darbą galima suskirstyti į dvi dalis. Pirmasis yra „At the Ball“, antrasis yra „Po baliaus“ arba galite tai pavadinti konkrečiau - „Paradų aikštelėje“.

Baliaus scena – veiksmo pradžia, jo raida ir kulminacija. Ivanas Vasiljevičius, jaunas, „linksmas ir gyvas vaikinas“, taip pat „gražus“ ir „turtingas“, yra įsimylėjęs gražią merginą Varenka. Ivano Vasiljevičiaus jausmai vystėsi aukštyn. Herojus matė mergaitę kaip angelą. Balta suknelės spalva tarsi pabrėžia ryškų Varenkos įvaizdį ir ryškius Ivano Vasiljevičiaus jausmus.

Ivanui Vasiljevičiui atrodė, kad meilė jį pakelia į neregėtą aukštį. Herojus yra pačiame laimės viršūnėje ir atrodo, kad jo jausmas negali toliau vystytis. Bet ne, tai ne riba. Varenkos šokis su tėvu kelia iki tol nežinomą švelnumo ir laimės bangą jo sieloje. Šis šokis yra herojaus jausmų kulminacija ir siužeto kulminacija.

Ivanas Vasiljevičius nepastebėtas ir lengvai perdavė savo meilę Varenkos tėvui. Jam tėvas ir dukra yra viena. Kiek vėliau jų neatskiriamumo suvokimas sukels jausmus, priešingus švelnumui. Pasiekęs kulminaciją, Ivano Vasiljevičiaus meilė po baliaus išlieka tokia pati. „Mano laimė augo ir augo“, – sakys jis, skleisdamas savo meilę visam pasauliui. Pirmoji veiksmo dalis baigiasi aukščiausia herojaus jausmų nata.

„Pamačiau... kažką didelio, juodo“

Antroji istorijos dalis daugeliu atžvilgių yra priešinga pirmajai. Rutulyje dominavo balta spalva, o parado aikštelėje – juoda. Baliuje skambėjo laimės jausmą palaikanti mazurka, o parado aikštelėje „mušė būgnai, švilpė fleitos“. Šie garsai pažadino žadintuvą. Figūros, į kurias nukreiptas herojaus dėmesys, taip pat kontrastingos. Prie balių – mieloji Varenka, o parado aikštelėje – špicrutenų mušamas kareivis. Jis galėjo tik verkti: „Broliai, pasigailėk“.

„Prie balių“ ir „Paradų aikštelėje“ yra skirtingos scenos, o kontrastas tarp jų gana natūralus, jei ne vienas „bet“... Jose dalyvauja tas pats žmogus. Egzekucijai parado aikštelėje vadovavo Varenkas tėvas pulkininkas B. Meilės apakintas Ivanas Vasiljevičius anksčiau jį laikė idealu, todėl šokas dėl to, kas vyko parado aikštelėje, buvo stiprus. „Mano širdyje buvo beveik fizinė melancholija, beveik iki pykinimo...“ Ir taip pat buvo labai „gėda“.

Scena parado aikštėje yra veiksmo pabaiga. Ivanas Vasiljevičius trumpam (nuo vakaro iki ryto) perėjo iš aklumo į įžvalgą. Atgavęs regėjimą, jis suprato, kad žmonių pasaulyje yra išvaizda ir esmė, ir jie ne visada dera. Pulkininko atveju viskas buvo būtent taip. Balyje jis yra „rožinis ir baltas“. Paaiškėjo, kad tai buvo pasirodymas, tačiau jo esmė buvo atskleista parado aikštelėje.

"Jeigu buciau zinojes..."

Tą rytą Ivanas Vasiljevičius taip pat suprato, kad yra ir kita tiesa, kurios jis nežinojo. Ši tiesa leidžia mirtinai sumušti kaltą kareivį.

Nesugebėjimas suprasti tos kitos tiesos, taigi ir priimti ją, apvertė visą Ivano Vasiljevičiaus gyvenimą aukštyn kojomis. Jis, nerūpestingas jaunuolis, staiga atrado savyje iki tol nepažintus jausmus: „Man buvo taip gėda... lyg būčiau pagautas gėdingiausio poelgio...“ Gėdijasi kito poelgių.

Svajodamas apie karinę tarnybą, Ivanas Vasiljevičius jos atsisako. Nuo ko? Tikriausiai vėlgi iš nesugebėjimo suprasti, kas tai yra – ši paslauga.

Ir „nuo tos dienos meilė pradėjo blėsti“. Bet ką su tuo turi Varenka? Nieko bendro su tuo. Bet jei laimės akimirką ji buvo viena su savo tėvu Ivanui Vasiljevičiui, tai net siaubo ir gėdos akimirką jis negalėjo jų atskirti mintyse. Iš pulkininko sklindantis blogis, priešingai jo norui, užklupo jo mylimos dukters meilę. Tai vienintelė jam skirta bausmė.

Pasakojimas, vadovaujamas Ivano Vasiljevičiaus, rodo įvykius atvirkštine chronologija, o tai leidžia pamatyti jo destruktyvius padarinius jo likime.

Pagrindiniai pasakojimo „Po baliaus“ bruožai:

• žanras – istorija;
• paremtas tikrais įvykiais;
• siužetas: vienas incidentas iš herojaus gyvenimo;
• pasakojimas: iš pagrindinio veikėjo perspektyvos;
• kontrastas kaip kompozicinis prietaisas;
• detalė kaip įvykių ir veikėjų atskleidimo būdas;
• dėmesys herojaus vidiniam pasauliui;
• herojaus dvasinės įžvalgos istorija.

​​

Mūsų pamokos tema: „Ar viskas dėl aplinkos ar bylos?

Pamokos tikslai ir uždaviniai:

• apsvarstyti istorijos siužetą ir kompoziciją;
• pateikti kontrasto, kaip meninio prietaiso, ant kurio kuriama istorija, idėją;
• Išsiaiškinkite socialines ir moralines istorijos problemas.

TESTAS:

1. Darbo idėja:

A) kažkas pasiūlė rašytojui;

B) išrado Tolstojus;

C) tikras įvykis, nutikęs Tolstojaus giminaičiui.

2. Kūrinio žanras:

A) esė;

B) istorija;

B) istorija.

3. Iš kiek siužeto elementų sudaro kūrinio kompozicija:

A) du;

B) trys;

Keturiais.

4. Koks yra istorijos kompozicijos tipas:

A) Pasakojimas iš 3 asmens;

B) istorija istorijoje;

5. Kaip galėtumėte apibūdinti istorijos pavadinimo prasmę?

A) herojaus likimo svarba po baliaus;

B) ryto po baliaus svarba;

C) ypatinga kario žudynių vietos reikšmė.

6. Darbo tema:

A) pasakojimas apie pulkininką;

B) Nikolajaus eros demonstravimas;

C) istorija apie Ivano Vasiljevičiaus meilę.

7. Darbas verčia susimąstyti:

A) asmens asmeninė atsakomybė už visuomenės gyvenimą;

B) pulkininko likimas;

C) Ivano Vasiljevičiaus meilė.

15 skaidrė: po kamuolio.

Nauja medžiaga:

Mokytojo žodis:

Kiekvienas rašytojas, galvodamas apie kūrinio kompoziciją ir pasirinkdamas tam tikrą pasakojimo būdą, siekia kuo pilniau įkūnyti kūrinyje savo mintis, jausmus, išgyvenimus, perteikti savo gyvenimo viziją, atkurti gyvenimo tiesą, veikėjų tiesą, ir atkurti jį taip, kad skaitytojas susimąstytų. Todėl kiekvienas rašytojas skirtingai konstruoja savo kūrinius, skirtingai išdėsto paveikslus, scenas ir epizodus, skirtingai organizuoja siužetą.

Kiek epochų apima kūrinys?

(trys: 40–19 a., 1900 m. ir mūsų laikas)

Kokie įvykiai vaizduojami istorijoje?

• Balius prie gubernatoriaus vado
• Kareivio bausmės scena .

– Kamuolys ir bausmė – koks šių žodžių santykis? (Aštrus kontrastas.) O toks aštrus kontrastas vadinamas kontrastas . (Darbas su žodynu, apibrėžimas surašytas sąsiuvinyje.)

Šią kompozicijos techniką pasakojime naudoja Tolstojus

Kokiuose dar darbuose matėme kontrasto techniką?

(„Kapitono dukra“, „Tarasas Bulba“)

Grįžkime į XIX a.

Skamba Mazurka (Mėgstamiausias lenkiškas šokis. Linksmas, žvalus, tarsi simbolizuojantis karinį meistriškumą. Šokamas baliuose. XIX a. mazurka tapo vienu populiariausių pramoginių šokių).

1 mokinio kalba:

Kamuolys – tikras radinys

Jaunoms dandims ir moterims,

Gražuolė jo laukia su malonumu,

Tai šventė niūriems tėčiams.

Kad mano dukra rengtųsi kaip lėlė,

Patyrusi mama užsiėmusi,

Ir kad ji neužsibūtų per ilgai,

Tėvas ją veda į balių.

F. Koni

Baliai Rusijoje pradėti rengti Petro 1 dekretu 1718 m.

Jie buvo vadinami susirinkimais ir juos paeiliui davė visi dvariškiai. Susirinkimuose vyko dalykiniai pokalbiai, rūkė pypkes, gėrė vyną, žaidė šachmatais ir šaškėmis. Baliai XIX amžiuje buvo mėgstama visuomenės – tiek aukštuomenės, tiek viduriniosios klasės – pramoga.

Dabar apsvarstykite Tolstojaus pavaizduotą kamuolio sceną.

Kaip paaiškinti, kad baliaus scenoje viskas, kas supa istorijos herojų, suvokiama „su entuziastingu švelnumu“?

Herojus įsimylėjęs, jį žavi šventinė vakarienės atmosfera, mylimos merginos artumas, laimės, jaunystės ir grožio jausmas.

2 mokinių kalba:

Kartu su rašytoju esame nukeliami į 19 amžiaus 40-uosius, Nikolajaus valdymo laikus. aš . Bajorų-baudžiavinė valstybė tuo metu dar buvo stipri. Kariuomenėje vyravo lazdų drausmė, o kareiviai už bet kokį nusižengimą buvo plakami plakimu arba varomi „per gretas“, kai baudžiamasis buvo tempiamas tarp kareivių eilių skambant būgnų plakimui, o visi privalėjo daužyti savo nuogus kūnus. su botagais. Asmuo dažnai būdavo mirtinai sumuštas.

Iš žurnalistinių L. Tolstojaus raštų sužinome, kad:

"Kareivis- purvinas žodis mūsų žmonių burnoje, karys yra būtybė, kurią varo tik kūniškos kančios.

Kareivis- grubus padaras, dar labiau grubus nepriteklių, darbo ir išsilavinimo pagrindų, valdymo formos išmanymo, karo priežasčių ir visų žmogiškų jausmų stokos sferoje.

Kario bausmė už menkiausią įžeidimą – skaudi mirtis, didžiausias atlygis – išskirtinumas, suteikiantis jam žmogui būdingą teisę – nebūti visų mušamam pagal valią.

Štai kas yra mūsų Tėvynės gynėjas“

Todėl galime daryti išvadą, kad Tolstojaus pavaizduota bausmės scena Nikolajui Rusijai buvo įprastas reiškinys.

- Pagalvokite, kur autorius pabrėžia kontrastą

Pažvelkime į kalbines priemones:

Darbas grupėse poromis (lapeliai)

Tikslas: pasirinkite iš baliaus scenų ir nubauskite kalbines priemones, kuriomis rašytojas kontrastuoja šiuos paveikslus.

Išvada: aiškiai matėme, kad visas darbas pastatytas ant kontrasto. Tai, deja, suteikia mums teisę padaryti išvadą apie Nikolajevo Rusijos socialinę neteisybę ir žiaurumą.

Įrašymas į išvesties bloknotą.

Kontrastingas herojų vaizdavimas, jų psichologinė būsena, aplinka, kurioje jie veikia, leidžia rašytojui atskleisti jų veikėjų esmę ir kartu atskleisti socialinius prieštaravimus carinėje Rusijoje.

25 skaidrė

26 skaidrė

Norint suprasti pasakotojo psichinę kančią, reikia palyginti vieną iš pirmųjų ir naujausią istorijos pabaigos leidimą. Palyginkite ir atsakykite į klausimą:

Kodėl Tolstojus pakeitė Ivano Vasiljevičiaus gyvenimo istoriją?

Dabar, manau, laikas apibrėžti kūrinio idėją.

27 skaidrė

Istorijoje Tolstojus ne tik parodo žmoguje esantį blogį ir gėrį, ne tik smerkia žiaurumą, bet ir atskleidžia socialinę neteisybę, iškreipiančią prigimtį žmogaus, turinčio klaidingą, iškreiptą pareigos, garbės, orumo sampratą, taip pat ašaras. nuimkite šydą nuo Nikolajaus Rusijos tikrovės. Vienų nerūpestingas, sotus, šventiškas gyvenimas, teisių trūkumas, priespauda, ​​kitų žmogaus orumo trypimas - tai tikrasis Rusijos tikrovės „veidas“.

Rašytojas verčia mus, skaitytojus, susimąstyti apie žmogaus atsakomybės už viską, kas vyksta, problemą.

I variantas 1. Menas pagal savo prigimtį: a) racionalus; b) emociškai; c) kombinuoja

pati ir racionalūs, ir emociniai principai.

2. Meno kūrinio charakteris vadinamas:

toli;

b) charakteris;

3. Darbo tema:

a) pagrindinė idėja;

b) refleksijos objektas;

c) konkreti aprašyta situacija.

4. Darbo idėja:

b) moralinė kūrinio „pamoka“;

c) pagrindinė bendroji kūrinio idėja.

5. Ar viena tema gali apimti skirtingas problemas?

c) į klausimą negalima atsakyti vienareikšmiškai.

6. Sudėtis yra tokia:

a) įvykių ir veiksmų seka;

b) kūrinio judėjimas nuo pradžios iki pabaigos;

c) kūrinio dalių ir elementų seka.

a) biografija;

b) autobiografija;

a) mezoninas;

b) paveikslas;

c) pastaba.

9. Kuriam literatūriniam veikėjui priklauso žodžiai: „Taip įvykdyti, taip vykdyti, taip pasigailėti – tai mano paprotys“.?

a) Mishka Kopylev, „Kopylevo sugrįžimas“, L. Leonovas

b) Pugačiovas, „Kapitono dukra“, A.S. Puškinas

c) Ammosas Fedorovičius, „Generalinis inspektorius“, N. V. Gogolis

10. Kuri herojė baliuje dėvėjo baltą skarelę su rožiniu diržu, baltas vaikiškas pirštines ir baltais atlasiniais batais?

a) Anna Andreevna

b) Asya Gagina

c) Varenka B.

11. Kuris herojus valandų valandas sėdėjo su sūnumi prie mikroskopo ir tyrinėjo mikrobus?

a) Andrejus Erinas

b) Petras Grinevas

c) Mishka Kopylev

12. Kur yra N.N. Ar sutikote Gaginus?

a) Anglijoje

b) Vokietijoje

c) Rusijoje

13. Iš kokio eilėraščio paimtos eilės ir kas jų autorius?

Ramunėlių būsenoje, prie krašto,

Kur upelis dūsauja, dainuoja,

Gulėčiau visą naktį iki ryto.

Mesti veidą atgal į dangų.

a) S. Jeseninas „Mylimoji žemė“

c) M. Lermontovas „Kaukazas“

14. Iš kokio eilėraščio paimtos eilės ir kas jų autorius?

Aš džiaugiuosi tavimi, kalnų tarpekliai,

Penkeri metai prabėgo: aš vis dar tavęs pasiilgau.

Ten pamačiau porą dieviškų akių;

Ir mano širdis plaka prisiminus tą žvilgsnį...

a) N. Rubcovas „Per perkūniją“

b) N. Zabolotskis „Mane užaugino atšiauri gamta“

c) M. Lermontovas „Kaukazas“

15. Kokia buvo M. Gorkio pavardė?

a) Peškovas

c) Gorkis

16. Pasakojimas filme „Kapitono dukra“ pasakojamas iš perspektyvos:

b) pasakotojas;

c) Petras Grinevas.

17. M.Yu eilėraščio epigrafas. Lermontovo „Mtsyri“ paimta iš:

a) epai;

b) Biblija;

c) senovės rusų kronikos.

18. Kuriam literatūriniam judėjimui gali eilėraštis M.Yu. Lermontovo „Mtsyri“?

a) sentimentalizmas;

b) realizmas;

c) romantizmas.

19. Kokia menine priemone remiamasi kuriant apsakymą „Po baliaus“?

a) priešprieša;

b) retrospektyvus;

c) aprašytų įvykių seka.

20. Kokio tipo kompozicija yra istorija „Po baliaus“?

a) istorija istorijoje;

b) pasakojimas pirmuoju asmeniu;

21. Vasilijus Terkinas:

a) istorinė asmenybė;

b) pasakų herojus;

c) kolektyvinis vaizdas.

22. Kokio tipo komikso žanras daugiausia naudojamas komedijoje „Generalinis inspektorius“?

b) sarkazmas;

c) satyra.

dykinėjimas." O ko mane išmokė istorija „Po baliaus"? Labai skubu, prašau!

palyginkite pulkininką ir Ivaną Vasiljevičius lentelėje prieš ir po baliaus, kokias išvadas galima padaryti; skaitykite papildomą medžiagą"

Apsakymų „Po baliaus“, „Meno kūrinio kompozicija“ gyvybiškai svarbūs šaltiniai.

1 Kokią kompozicijos techniką naudojo L. N. Tolstojaus „Po baliaus“ autorius 2 Kurie iš kūrinio herojų yra priešingi vienas kitam? 3

Sukurkite istoriją „Pulkininkas baliuje ir po baliaus“

4Paaiškinkite kūrinio pavadinimo reikšmę

5 Papasakokite apie Ivaną Vasiljevičių, jo požiūrį į gyvenimą. Kodėl herojaus pasaulėžiūroje vyksta kontrastingi pokyčiai?

7Kas yra Ivanas Vasiljevičius kūrinyje - autorius, pasakotojas ar herojus

Remdamiesi faktais, įrodykite, kad istorija „Po baliaus“ yra tikroviško tikrovės atspindžio grožinėje literatūroje pavyzdys.

PADĖK MAN, PRAŠAU