Žiaurios tamsiosios karalystės moralės vaizdavimas. „Tamsiosios karalystės“ „žiaurios moralės“ vaizdavimas spektaklyje „Perkūnas“ A

„Tamsiosios karalystės“ „žiaurios moralės“ vaizdavimas A. N. Ostrovskio pjesėje „Perkūnas“

Aleksandras Nikolajevičius Ostrovskis buvo apdovanotas dideliu dramaturgo talentu. Jis pelnytai laikomas Rusijos nacionalinio teatro įkūrėju. Jo įvairios tematikos pjesės šlovino rusų literatūrą. Ostrovskio kūryba buvo demokratinio pobūdžio. Jis sukūrė pjeses, kuriose buvo demonstruojama neapykanta autokratiniam baudžiavos režimui. Rašytojas kvietė ginti engiamus ir pažemintus Rusijos piliečius, troško socialinių pokyčių.

Didelis Ostrovskio nuopelnas yra tai, kad jis atvėrė pirklių pasaulį šviesiai visuomenei, kurios kasdienybę Rusijos visuomenė suprato paviršutiniškai. Pirkliai Rusijoje prekiavo prekėmis ir maistu, jie buvo matomi parduotuvėse, buvo laikomi neišsilavinusiais ir neįdomiais. Ostrovskis parodė, kad už aukštų pirklių namų tvorų prekybininkų klasės žmonių sielose ir širdyse groja kone šekspyriškos aistros. Jis buvo vadinamas Zamoskvorechye Kolumbu.

Ostrovskio sugebėjimas patvirtinti progresyvias Rusijos visuomenės tendencijas buvo visiškai atskleistas 1860 m. išleistoje pjesėje „Perkūnas“. Spektaklis atspindi nesutaikomus individo ir visuomenės prieštaravimus. Dramaturgė iškelia aktualią XX amžiaus šeštajame dešimtmetyje problemą apie moterų padėtį Rusijos visuomenėje.
Spektaklis vyksta mažame Volgos miestelyje Kalinovoje, kur daugiausia gyvena prekybininkai. Garsiajame savo straipsnyje „Šviesos spindulys tamsos karalystėje“ kritikas Dobroliubovas taip apibūdina pirklių gyvenimą: „Jų gyvenimas teka sklandžiai ir taikiai, jokie pasaulio interesai jų netrikdo, nes nepasiekia; karalystės gali žlugti, atsiverti naujos šalys, žemės veidas... pasikeisti - Kalinovo miestelio gyventojai ir toliau egzistuos visiškai nežinodami apie likusį pasaulį... Sąvokas ir gyvenimo būdą jie priima yra geriausi pasaulyje, viskas, kas nauja, kyla iš piktųjų dvasių... Tamsi masė, baisi savo naivumu ir nuoširdumu“.

Ostrovskis gražaus kraštovaizdžio fone vaizduoja džiaugsmingą Kalinovo gyventojų gyvenimą. Kuliginas, kuris spektaklyje prieštarauja „tamsiosios karalystės“ nežinojimui ir savivalei, sako: „Žiauri moralė, pone, mūsų mieste žiauru!

Terminas „tironija“ pradėtas vartoti kartu su Ostrovskio pjesėmis. Dramaturgas vadino „gyvenimo šeimininkais“, turtingaisiais, tironais, kuriems niekas nedrįso prieštarauti. Taip spektaklyje „Perkūnas“ vaizduojamas Savelas Prokofjevičius Dikojus. Neatsitiktinai Ostrovskis jam suteikė „kalbančią“ pavardę. Dikojus garsėja savo turtais, įgytais apgaulės būdu ir išnaudojant kitų žmonių darbą. Joks įstatymas jam neparašytas. Savo kivirčišku, grubiu nusiteikimu jis kelia baimę aplinkiniams, yra „žiaurus baravykas“, „šiurkštus žmogus“. Jo žmona kiekvieną rytą priversta įkalbinėti aplinkinius: „Tėveliai, nepykit manęs! Mielieji, nepyk manęs! Nebaudžiamumas sugadino Laukinį, jis gali šaukti ir įžeidinėti žmogų, bet tai galioja tik tiems, kurie nekovoja. Pusė miesto priklauso Dikijui, bet jis nemoka tiems, kurie jam dirba. Jis merui paaiškina taip: „Kas čia ypatingo, aš jiems neduosiu nė cento, bet turiu turtą“. Patologinis godumas aptemdo jo mintis.

Progresyvus žmogus Kuliginas kreipiasi į Dikį su prašymu duoti pinigų saulės laikrodžiui įrengti mieste. Atsakydamas jis išgirsta: „Ko tu mane varginai visomis šiomis nesąmonėmis!

Galbūt aš net nenoriu su tavimi kalbėtis. Pirmiausia turėjai išsiaiškinti, ar aš esu linkęs tavęs klausyti, kvailys, ar ne. Taip tu iškart pradedi kalbėti“. Dikoy yra visiškai nežabotas savo tironijoje, jis įsitikinęs, kad bet koks teismas bus jo pusėje: „Kitiems tu sąžiningas žmogus, bet aš manau, kad tu plėšikas, tai viskas... Ar ketini mane paduoti į teismą ar ką? .. Taigi žinok, kad esi kirminas, aš tave sutraiškysiu, jei norėsiu.

Kitas ryškus „tamsiosios karalystės“ moralės atstovas yra Marfa Ignatievna Kabanova. Kuliginas apie ją kalba taip: „Apdairus. Jis duoda pinigų vargšams, bet visiškai suvalgo savo šeimą. Kabanova viena valdo namus ir savo šeimą, yra pripratusi prie neabejotino paklusnumo. Savo asmenyje Ostrovskis rodo aršų laukinės namų statybos tvarkos gynėją šeimose ir gyvenime. Ji įsitikinusi, kad tik baimė laiko šeimą, ji nesupranta, kas yra pagarba, supratimas, geri santykiai tarp žmonių. Kabanikha įtaria visus nuodėmėmis ir nuolat skundžiasi, kad jaunoji karta negerbia vyresniųjų. „Šiais laikais jie tikrai negerbia vyresniųjų...“ – sako ji. Kabanikha visada nusileidžia ir apsimeta auka: „Motina sena ir kvaila; Na, jūs, jaunuoliai, protingieji, nereikėtų to reikalauti iš mūsų, kvailiai.

Kabanova „širdyje jaučia“, kad senoji tvarka eina į pabaigą, ji nerimauja ir išsigandusi. Ji pavertė savo sūnų nebyliu vergu, kuris savo šeimoje neturi galios ir elgiasi tik pagal motinos įsakymus. Tikhonas laimingai palieka namus, kad tik pailsėtų nuo skandalų ir slegiančios savo namų atmosferos.

Dobroliubovas rašo: „Tačiau rusų gyvenimo tironai ima jausti kažkokį nepasitenkinimą ir baimę, nežinodami, kas ir kodėl... Be jų, jų neklausus, išaugo kitas gyvenimas, su įvairia pradžia, ir nors jis yra. toli, nėra aiškiai matomas, bet jau suteikia nuojautą ir siunčia blogas vizijas tamsiai tironų tironijai.

Parodydamas Rusijos provincijos gyvenimą, Ostrovskis piešia ypatingo atsilikimo, neišmanymo, grubumo ir žiaurumo paveikslą, kuris žudo visus gyvus aplinkinius. Žmonių gyvenimas priklauso nuo Laukinių ir Šernų savivalės, kurie yra priešiški bet kokioms laisvos minties ir savigarbos apraiškoms žmoguje. Iš scenos parodęs pirklių gyvenimą visose jo apraiškose, Ostrovskis paskelbė griežtą nuosprendį despotizmui ir dvasinei vergovei.

Liaudies poetinis ir religinis Katerinos Kabanovos įvaizdis (pagal A. N. Ostrovskio pjesę „Perkūnas“)

Dramoje „Perkūnija“ Ostrovskis sukūrė labai psichologiškai sudėtingą įvaizdį - Katerinos Kabanovos įvaizdį. Ši jauna moteris žavi žiūrovą savo didžiule, tyra siela, vaikišku nuoširdumu ir gerumu. Tačiau ji gyvena niūrioje prekybininkų moralės „tamsiosios karalystės“ atmosferoje. Ostrovskiui pavyko iš žmonių sukurti ryškų ir poetišką rusiškos moters įvaizdį. Pagrindinė pjesės siužetinė linija – tragiškas konfliktas tarp gyvos, jaučiančios Katerinos sielos ir mirusio „tamsiosios karalystės“ gyvenimo būdo. Sąžininga ir liečianti Katerina pasirodė esanti bejėgė žiaurių prekybinės aplinkos užsakymų auka. Nenuostabu, kad Dobroliubovas Kateriną pavadino „šviesos spinduliu tamsioje karalystėje“. Katerina nepriėmė despotizmo ir tironijos; Pavaryta į neviltį, ji meta iššūkį „tamsiajai karalystei“ ir miršta. Tik taip ji gali išgelbėti savo vidinį pasaulį nuo atšiauraus spaudimo. Anot kritikų, Katerinai „ne mirtis trokšta, o gyvenimas nepakeliamas. Gyventi jai reiškia būti savimi. Nebūti savimi reiškia negyventi jai.

Katerinos įvaizdis kuriamas liaudies poetiniu pagrindu. Jos gryna siela susiliejusi su gamta. Ji prisistato kaip paukštis, kurio įvaizdis tautosakoje glaudžiai susijęs su valios samprata. „Gyvenau, dėl nieko nesijaudinau, kaip paukštis gamtoje“. Katerina, kuri Kabanovos namuose atsidūrė tarsi siaubingame kalėjime, dažnai prisimena savo tėvų namus, kuriuose su ja buvo elgiamasi su meile ir supratimu. Kalbėdama su Varvara herojė klausia: „...Kodėl žmonės neskraido kaip paukščiai? Žinai, kartais jaučiuosi lyg paukštis. Katerina išsilaisvina iš narvo, kuriame ji yra priversta likti iki savo dienų pabaigos.

Religija joje sukėlė aukštus jausmus, džiaugsmo ir pagarbos antplūdį. Herojės sielos grožis ir pilnatvė buvo išreikšta maldomis Dievui. „Saulėtą dieną nuo kupolo leidžiasi tokia šviesos kolona, o šioje kolonoje kaip debesys juda dūmai ir aš matau, kad šioje kolonoje skraido ir dainuoja angelai. Ir tada atsitiko... naktį atsikeldavau... ir kur nors kampe melsdavausi iki ryto. Arba aš anksti ryte eisiu į sodą, vis dar teka saulė, krisiu ant kelių, melsiuosi ir verksiu.

Katerina savo mintis ir jausmus išreiškia poetine liaudies kalba. Melodingą herojės kalbą nuspalvina meilė pasauliui, jos sielą apibūdina daugybės mažybinių formų vartojimas. Ji sako „saulė“, „voditsa“, „kapas“, dažnai griebiasi pasikartojimų, kaip dainose: „ant gerų trijų“, „ir man šlykštūs žmonės, ir namai šlykštūs, ir sienos. šlykštu“. Bandydama išmesti viduje verdančius jausmus, Katerina sušunka: „Smarkūs vėjai, pakelk su juo mano liūdesį ir melancholiją!

Katerinos tragedija ta, kad ji nemoka ir nenori meluoti. O „tamsiojoje karalystėje“ melas yra gyvenimo ir santykių pagrindas. Borisas jai sako: „Niekas nesužinos apie mūsų meilę...“, į ką Katerina atsako: „Tegul visi žino, tegul visi mato, ką aš darau! Šie žodžiai atskleidžia drąsią, integralią šios moters prigimtį, kuri rizikuoja mesti iššūkį įprastai moralei ir susidurti su visuomene viena.

Tačiau, įsimylėjusi Borisą, Katerina stoja į kovą su savimi, su savo įsitikinimais. Ji, ištekėjusi moteris, jaučiasi kaip didelė nusidėjėlė. Jos tikėjimas Dievu nėra Kabanikhos veidmainystė, kuri slepia savo pyktį ir mizantropiją Dievu. Kateriną persekioja savo nuodėmingumo suvokimas ir sąžinės graužatis. Ji skundžiasi Varjai: „O, Varja, mano galvoje nuodėmė! Kiek aš, vargše, verkiau, ko nepadariau sau! Aš negaliu išvengti šios nuodėmės. Niekur negali eiti. Juk tai nėra gerai, tai baisi nuodėmė, Varenka, kodėl aš myliu ką nors kitą? Katerina negalvoja apie tai, kad ją įžeidė ištekėjusi už žmogaus, kurio nemylėjo. Jos vyras Tikhonas džiaugiasi galėdamas palikti namus ir nenori apsaugoti žmonos nuo uošvės. Širdis byloja, kad meilė – didžiausia laimė, kurioje nėra nieko blogo, tačiau visuomenės ir bažnyčios moralė neatleidžia laisvos jausmų raiškos. Katerina kovoja tarp neišsprendžiamų klausimų.

Spektaklyje didėja įtampa, Katerina bijo perkūnijos, girdi baisias išprotėjusios damos pranašystes, ant sienos mato paveikslą, kuriame vaizduojamas Paskutinis teismas. Aptemusios sielos būsenoje ji atgailauja dėl savo nuodėmės. Atgaila iš širdies pagal religinius įstatymus būtinai reikalauja atleidimo. Tačiau žmonės pamiršo malonų, atleidžiantį ir mylintį Dievą, jiems liko baudžiantis ir baudžiantis Dievas. Katerina negauna atleidimo. Ji nenori gyventi ir kentėti, neturi kur dėtis, jos mylimasis pasirodė toks pat silpnas ir priklausomas kaip ir jos vyras. Visi ją išdavė. Bažnyčia savižudybę laiko baisia nuodėme, tačiau Katerinai tai yra nevilties aktas. Geriau atsidurti pragare, nei gyventi „tamsiojoje karalystėje“. Herojė negali niekam pakenkti, todėl nusprendžia pati mirti. Nukritusi nuo skardžio į Volgą, Katerina paskutinę akimirką galvoja ne apie savo nuodėmę, o apie meilę, kuri jos gyvenimą nušvietė didžiule laime. Paskutiniai Katerinos žodžiai skirti Borisui: „Mano draugas! Mano džiaugsmas! Iki pasimatymo!" Belieka tikėtis, kad Dievas Katerinai bus gailestingesnis nei žmonės.

Pagrindiniai F. I. Tyutchev lyrikos motyvai, temos ir įvaizdžiai

Didysis rusų poetas Fiodoras Ivanovičius Tyutchevas paliko savo palikuonims turtingą kūrybinį palikimą. Jis gyveno epochoje, kai kūrė Puškinas, Žukovskis, Nekrasovas, Tolstojus. Amžininkai Tyutchevą laikė protingiausiu, labiausiai išsilavinusiu savo laikų žmogumi ir vadino jį „tikru europiečiu“. Nuo aštuoniolikos metų poetas gyveno ir mokėsi Europoje, o tėvynėje jo kūryba tapo žinoma tik XIX amžiaus 50-ųjų pradžioje.

Išskirtinis Tyutchev dainų tekstų bruožas buvo tas, kad poetas nesiekė perdaryti gyvenimo, o bandė suprasti jo paslaptis, slapčiausią prasmę. Štai kodėl O Dauguma jo eilėraščių persmelkti filosofinių minčių apie Visatos paslaptį, apie žmogaus sielos ryšį su kosmosu.
Tyutchevo dainų tekstus temiškai galima suskirstyti į filosofinius, civilinius, peizažinius ir meilės. Tačiau kiekviename eilėraštyje šios temos glaudžiai susipynusios, virsdamos stebėtinai gilios prasmės kūriniais.

Pilietinei lyrikai priklauso eilėraščiai „1825 m. gruodžio 14 d.“, „Virš šios tamsios minios...“, „Paskutinis kataklizmas“ ir kt. Tyutchevas buvo daugelio istorinių įvykių Rusijos ir Europos istorijoje liudininkas: karas su Napoleonu, revoliucijos Europoje, lenkų sukilimas, Krymo karas, baudžiavos panaikinimas Rusijoje ir kt. Būdamas valstybiškai mąstantis žmogus, Tyutchev galėjo palyginti ir daryti išvadas apie skirtingų šalių vystymosi kelius.

Eilėraštyje „1825 m. gruodžio 14 d.“, skirtame Dekabristų sukilimui, poetas piktai smerkia autokratiją, sugadinusią Rusijos valdantįjį elitą:
Žmonės, vengdami išdavystės,

Plekšnoja tavo vardus -

Ir tavo prisiminimas iš palikuonių,

Kaip lavonas žemėje, palaidotas.
Eilėraštis „Virš šios tamsios minios...“ primena mums laisvę mėgstančius Puškino tekstus. Jame Tyutchevas piktinasi „sielų sugadinimu ir tuštuma“ valstybėje ir išreiškia viltį dėl geresnės ateities:
...Kada prisikelsi, Laisve,

Ar spindės tavo auksinis spindulys?
Eilėraštis „Mūsų šimtmetis“ remiasi filosofine lyrika. Jame poetas apmąsto šiuolaikinio žmogaus sielos būseną. Sieloje yra daug jėgų, tačiau ji priversta tylėti, kai trūksta laisvės:
Ne kūnas, o dvasia sugedo mūsų dienomis,

O vyrui be galo liūdna...

Jis iš nakties šešėlių veržiasi į šviesą

Ir, radęs šviesą, niurzga ir maištauja.
Anot poeto, žmogus prarado tikėjimą, be kurio šviesos „išdžiūsta“ siela, nepakeliamos jo kančios. Daugelyje eilėraščių perteikiama mintis, kad žmogui nepavyko atlikti savo misijos Žemėje ir jį turi praryti chaosas.

Tyutchevo peizažiniai tekstai pripildyti filosofinio turinio. Poetas sako, kad gamta yra išmintinga ir amžina, ji egzistuoja nepriklausomai nuo žmogaus. Tuo tarpu jėgų gyvenimui jis semiasi tik iš jos:
Taip surištas, suvienytas nuo amžinybės

giminystės sąjunga

Protingo žmogaus genijus

Su kūrybine gamtos galia.

Tyutchevo eilėraščiai apie pavasarį „Pavasario vandenys“ ir „Pavasario perkūnija“ tapo labai žinomi ir populiarūs. Poetas aprašo audringą pavasarį, besikuriančio pasaulio atgimimą ir džiaugsmą. Pavasaris verčia susimąstyti apie ateitį. Rudenį poetas suvokia kaip liūdesio ir blėsimo laiką. Jis skatina susimąstyti, ramybę ir atsisveikinimą su gamta:

Yra pradinis ruduo

Trumpas, bet nuostabus laikas -

Visa diena kaip krištolas,

O vakarai švytintys.
Iš rudens poetas žengia tiesiai į amžinybę:
Ir ten, iškilmingoje ramybėje

Demaskuotas ryte

Baltas kalnas šviečia

Tarsi nežemiškas apreiškimas.
Tyutchev labai mėgo rudenį, ne veltui jis apie tai sako: „Paskutinis, paskutinis, žavesys“.

Poeto meilės lyrikoje peizažas dažnai derinamas su įsimylėjusio herojaus jausmais. Taigi nuostabiame eilėraštyje „Sutikau tave...“ skaitome:
Kaip kartais vėlyvą rudenį

Yra dienų, yra laikai,

Kai staiga pradeda jaustis kaip pavasaris

Ir kažkas mumyse sujudės.
Tarp Tyutchevo meilės dainų šedevrų yra „Denisjevo ciklas“, skirtas jo mylimajai E. A. Denisevai, kurios santykiai truko 14 metų iki jos mirties. Šiame cikle poetas išsamiai aprašo jų pažinties ir tolesnio gyvenimo etapus. Eilėraščiai – išpažintis, tarsi asmeninis poeto dienoraštis. Paskutiniai eilėraščiai, parašyti apie mylimo žmogaus mirtį, yra šokiruojančiai tragiški:
Tu mylėjai ir kaip tu myli -

Ne, niekam niekada nepasisekė!

O Dieve!.. ir išgyvenk tai...

Ir mano širdis nesulūžo į gabalus...
Tyutchev dainų tekstai teisėtai pateko į rusų poezijos aukso fondą. Jis kupinas filosofinių minčių ir išsiskiria savo formos tobulumu. Susidomėjimas žmogaus sielos tyrinėjimu padarė Tyutchevo dainų tekstus nemirtingus.

Dramoje „Perkūnas“ autorius išsikėlė užduotį atskleisti „tamsiosios karalystės“ ekonominę ir dvasinę tironiją. Jis parodė, kaip „bręsta protestas prieš senas tradicijas ir kaip Senojo Testamento gyvenimo būdas pradeda žlugti spaudžiamas gyvenimo reikalavimų“. (A. A. Zerchaninovas).

Pagrindinio konflikto esmė tokia. Pasak Yu. V. Lebedevo, tai konfliktas tarp „tamsiosios karalystės“ ir naujo žmogaus, gyvenančio pagal sąžinės dėsnius.

Veiksmas vyksta Kalinovo provincijos mieste, esančiame ant Volgos kranto. „Vaizdas nepaprastas! Grožis! Mano siela džiaugiasi!.. penkiasdešimt metų kasdien žvelgiu per Volgą ir negaliu visko priimti“, – su džiaugsmu sako Kuliginas, priversdamas grožėtis nepaprastu kraštovaizdžiu.

Kalinovo centre yra turgaus aikštė su prekybos pasažais, o šalia – sena parapijiečių bažnyčia. Atrodo, kad mieste viskas ramu ir ramu. Bet tai netiesa. Už aukštų tvorų pirklių namuose „verda kitas gyvenimas“, bjaurus ir atstumiantis. „Žiauri moralė, pone, mūsų mieste, žiauru! - sako Kuliginas. Kalinove vyksta neteisėtumas ir gėda. Miesto savininkai nemandagūs ir žiaurūs, tyčiojasi iš savo namų narių. Tai tikri tironai, neišmanėliai, informaciją apie gyvenimą gauna iš neraštingų klajoklių.

Kuliginas: „Ir jie neužsidaro nuo vagių, o kad žmonės nematytų, kaip jie valgo savo šeimą ir tironizuoja savo šeimą! Ir kokios ašaros teka už šių vidurių užkietėjimo, nematomos ir negirdimos!

Atrodo, kad Kalinovo miesto gyventojai yra atitverti nuo viso pasaulio. Vieni valdo ir tironizuoja, kiti toleruoja.

A. N. Ostrovskis kruopščiai „vaizduoja“ visą patriarchalinio pirklio gyvenimo būdą, uždarą tarp keturių sienų. Kartu dramaturgas veikia ir kaip lyrikas: vaizduodamas Volgos peizažą, jis leidžia pajusti gamtos pasaulio grožį ir patrauklumą, natūralumą ir pirminę laisvę.

Pasirinkęs Kalinovo miesto viešąjį sodą, Ostrovskis padarė natūralų visų pjesės personažų pasirodymą. Kabanovų šeima atsirado tada, kai viskas tapo žinoma apie miestą ir jo gyventojus.

Dramoje vaidina dvi provincijos miestelio Kalinovos gyventojų grupės. Vienas iš jų atstovauja „tamsiosios karalystės“ galia. Tai Kabanova Marfa Ignatievna ir Dikojus Savelas Prokofichas – grubus, despotiškas ir neišmanantis, visa ko naujo priešai.

Kitai grupei priklauso „tamsiosios karalystės“ „aukos“. Tai Katerina, Borisas, Kuliginas, Varvara, Kudrjašas, Tikhonas, pažeminti ir prispausti, bet vis dar galintys protestuoti ir išreikšti juos įvairiais būdais.

Dikojus Savelas Prokofichas- „šiurkštus žmogus“, „bartas“, „tironas“, o tai reiškia laukinis, kietas širdyje, galingas vyras, atkaklus, išvaizdus pirklys tankia barzda, su gobtuvu, suteptais batais, stovi suspaudęs rankas, kalba žemu, giliu balsu... arba Dikojus - mažas, sausas senukas su reta barzda ir neramus. bėgančios akys; Šis iš esmės apgailėtinas žmogus gali sukelti baimę aplinkiniams.

Pinigų galia, materialinė priklausomybė ir tradicinis kalinovitų paklusnumas yra Dikio tironijos pagrindas. Jo gyvenimo tikslas – praturtėti, o praturtėti yra visokių: apgaudinėja darbuotojus, apiplėšinėja kaimynus, nemokant paveldėtų pinigų.

Šiurkštumas, neišmanymas, piktnaudžiavimas, keiksmažodžiai yra pažįstami Laukiniams, be to, tai yra jo gyvenimo turinys, tai ir gynyba nuo visko, kas nesuprantama ir priešiška. Kudryash apie Dikį: „Kaip jis nutrūktų grandinėje! Aistra keiktis dar stipresnė, jei jo prašo pinigų.

Kabanova Marfa Ignatievna- despotizmo įsikūnijimas, apimtas veidmainystės. Kuliginas apie ją: „Apdairumas, pone! Jis duoda pinigų vargšams, bet visiškai suvalgo savo šeimą.

Ji nuolat ir rafinuotai aštrina savo namų narius. Jai nėra meilės, jokių motiniškų jausmų savo vaikams, savo marčiai Katerinai. Jausmus graužia bejausmiškumas, savivalė ir apsimetinėjimas. Kabanikha yra patriarchalinės senovės papročių ir įsakymų „sergėtojas“ ir gynėjas.

N.A. Dobrolyubovas rašo: „Tačiau Rusijos gyvenimo tironai pradeda jausti kažkokį nepasitenkinimą ir baimę, nežinodami, kas ir kodėl. Viskas lyg ir gerai: Dikojus bara, ką nori... Kabanova vis dar laiko savo vaikus baimėje, verčia marčią laikytis visų senų laikų etiketo, valgo ją kaip surūdijusią geležį, laiko save visiškai neklysta... Bet viskas kažkaip neramu, jiems tai negerai. Be jų, jų neprašant, užaugo kitas gyvenimas, su kitokiomis pradžia. (Iš straipsnio „Šviesos spindulys tamsos karalystėje“.)

Kabanikhos žiaurumas ir Dikio tironija turi ir gyvybiškai svarbius konkrečius istorinius pagrindus: kuo aštriau jie jaučia savo pozicijos trapumą, tuo aršiau gina savo pamatus, slopina kitaip mąstančius, įkvepia bent kiek įtarimų. Pagrindinis pajungimo ir slopinimo „ginklas“ yra baimė. Kaip gyvenimo norma, baimė buvo pakelta iki įstatymo. Įstatymas „tamsiojoje karalystėje“ ir baimė yra neatsiejami, tu turi bijoti, tuo grindžiama tvarka.

Dikoi ir Kabanikha yra tipiški „tamsiosios karalystės“ atstovai. Tai žmonių plėšrūnai.

Laukinis	Kabanikha
Apie jį: „barti“; "Kaip aš būčiau nuo grandinės"	Apie ją: „viskas prisidengiant pamaldumu“; „išdykęs, jis išlaidauja vargšams, bet visiškai suvalgo savo šeimą“; „prisiekia“; "galandina geležį kaip rūdis"
Jis pats: „parazitas“; "prakeiktas"; "jums nepavyko"; „kvailas žmogus“; "eik šalin"; "Kas aš tau - lygus ar kažkas"; „jis pradeda kalbėti su snukiu“; „plėšikas“; "asp"; "kvailys" ir kt.	Ji pati: „Matau, kad tu nori laisvės“; „Jis tavęs nebijos, o dar mažiau manęs“; „nori gyventi pagal savo valią“; "kvailys"; „užsakyk savo žmonai“; „privalai daryti tai, ką sako mama“; „kur veda valia“ ir kt.
Išvada. Dikojus - barti, grubus, tironas; jaučia savo galią žmonėms	Išvada. Kabanikha yra apdairus, netoleruoja valios ir nepaklusnumo, elgiasi iš baimės

Šernas yra baisesnis nei Laukinis, nes jos elgesys yra veidmainiškas. Dikojus yra barti, tironas, bet visi jo veiksmai yra atviri. Kabanikha, slepiasi už religijos ir rūpesčio kitais, slopina valią. Ji labiausiai bijo, kad kas nors gyvens savaip, savo noru.

Tikhonas, Borisas, Varvara, Kuliginas, Kudryash - „tamsiosios karalystės“ „aukos“.

Tikhonas- maloni, nuoširdžiai myli Kateriną. Išvargintas Kabanikhos priekaištų ir įsakymų, jis galvoja, kaip pabėgti iš namų. Tačiau viskuo paklusdamas savo motinai, Tikhonas vis tiek atvirai kaltino ją (!) dėl žmonos mirties. Štai jo žodžiai po žmonos mirties: „Labas tau, Katya! Kodėl aš likau gyvas?...“ Baisu, jei gyvieji pavydi mirusiųjų.

Borisas- švelnus, malonus žmogus. Jis tikrai supranta Kateriną, bet negali jai padėti; neryžtingas, negalintis kovoti už savo laimę, Borisas pasirenka nuolankumo kelią.

Kuliginas- išsilavinęs žmogus, savamokslis mechanikas, talentingas žmogus iš liaudies. Jo pavardė primena Nižnij Novgorodo išradėją Kulibiną. Herojus subtiliai jaučia gamtos grožį ir estetiškai stovi aukščiau kitų personažų: dainuoja dainas, cituoja Lomonosovą. Kuliginas pasisako už miesto gerinimą, nesileidžia į ryžtingą kovą su tironais, labiau juos įtikinėja, įtikina kažką daryti bendram labui: bando įtikinti Dikį duoti pinigų saulės laikrodžiui, žaibai. lazdele, jis bando paveikti gyventojus, juos šviesti, perkūniją aiškindamas kaip gamtos reiškinį. Savamokslio Kuligino įvaizdis padeda suprasti pagrindinę pjesės mintį: idėją apie neišvengiamą „tamsiosios karalystės“ mirtį. Taigi Kuliginas įkūnija geriausią miesto gyventojų dalį, tačiau savo siekiuose yra vienas, todėl laikomas ekscentriku. Herojaus įvaizdis įkūnija amžiną sielvarto motyvą iš proto.

Varvara supranta protesto beprasmybę, ji gyvena pagal principą: „Daryk, ką nori, kol tai saugu ir uždengta“. Varvarai melas yra gyvenimo norma. Ji pabėgo iš namų, bet nepasidavė.

Garbanotas– beviltiškas, pagyrus, bet kartu galintis nuoširdžiai jaustis. Jis nerimauja dėl Katerinos. Jis nebijo savo savininko. „Esu laikomas grubiu žmogumi, kodėl jis mane laiko? Todėl jam manęs reikia. Na, tai reiškia, kad aš jo nebijau, bet tegul jis manęs bijo“.

Spektaklis vyksta mažame Volgos miestelyje Kalinovoje, kur daugiausia gyvena prekybininkai. Garsiajame savo straipsnyje „Šviesos spindulys tamsos karalystėje“ kritikas Dobroliubovas taip apibūdina pirklių gyvenimą: „Jų gyvenimas teka sklandžiai ir taikiai, jokie pasaulio interesai jų netrikdo, nes nepasiekia; karalystės gali žlugti, atsiverti naujos šalys, žemės veidas... pasikeisti - Kalinovo miestelio gyventojai ir toliau egzistuos visiškai nežinodami apie likusį pasaulį... Sąvokas ir gyvenimo būdą jie priima yra geriausi pasaulyje, viskas, kas nauja, kyla iš piktųjų dvasių... Tamsi masė, baisi savo naivumu ir nuoširdumu“.

Progresyvus žmogus Kuliginas kreipiasi į Dikį su prašymu duoti pinigų saulės laikrodžiui įrengti mieste. Atsakydamas jis išgirsta: „Ko tu mane varginai visomis šiomis nesąmonėmis!

„Perkūnijoje“ Ostrovskis parodo Rusijos pirklių šeimos gyvenimą ir moterų padėtį jame. Katerinos personažas susiformavo paprastoje pirklio šeimoje, kurioje karaliavo meilė, o dukrai buvo suteikta visiška laisvė. Ji įgijo ir išlaikė visus nuostabius rusiško charakterio bruožus. Tai tyra, atvira siela, kuri nemoka meluoti. „Nežinau, kaip apgauti; Nieko negaliu nuslėpti“, – sako ji Varvarai. Religijoje Katerina rado aukščiausią tiesą ir grožį. Jos troškimas, kas gražu ir kas gera, buvo išreikštas maldomis. Išeina […]
Visa, sąžininga, nuoširdi, ji nepajėgi meluoti ir meluoti, todėl žiauriame pasaulyje, kuriame karaliauja laukiniai ir šernai, jos gyvenimas klostosi taip tragiškai. Katerinos protestas prieš Kabanikhos despotizmą – šviesiųjų, tyrųjų, žmogiškųjų kova su „tamsiosios karalystės“ tamsa, melu ir žiaurumu. Ne veltui Ostrovskis, daug dėmesio skyręs personažų vardų ir pavardžių parinkimui, „Perkūno“ herojei suteikė tokį vardą: išvertus iš graikų kalbos „Jekaterina“ reiškia „amžinai tyra“. Katerina yra poetiška asmenybė. Į […]
Katerina Varvara Charakteris Nuoširdi, bendraujanti, maloni, sąžininga, pamaldi, bet prietaringa. Švelnus, minkštas ir tuo pačiu metu lemiamas. Šiurkštus, linksmas, bet tylus: „... Nemėgstu daug kalbėti“. Ryžtingas, gali atsikirsti. Temperamentas Aistringas, laisvę mylintis, drąsus, veržlus ir nenuspėjamas. Ji sako apie save: „Gimiau tokia karšta! Laisvę mylinti, protinga, apdairi, drąsi ir maištaujanti, ji nebijo nei tėvų, nei dangiškos bausmės. Auklėjimas, […]
„Perkūnas“ buvo išleistas 1859 m. (revoliucinės padėties Rusijoje išvakarėse, „prieš audros“ epochoje). Jos istorizmas slypi pačiame konflikte, pjesėje atsispindinčiame nesutaikomame prieštaravime. Tai atsiliepia laiko dvasiai. „Perkūnas“ yra „tamsiosios karalystės“ idilė. Tironija ir tyla joje yra iki kraštutinumo. Pjesėje pasirodo tikra herojė iš žmonių aplinkos, kuriai daugiausia dėmesio skiriama jos personažo aprašymui, o Kalinovo miesto mažasis pasaulis ir pats konfliktas aprašomas bendriau. „Jų gyvenimas […]
A. N. Ostrovskio „Perkūnas“ paliko stiprų ir gilų įspūdį jo amžininkams. Daugelis kritikų buvo įkvėpti šio kūrinio. Tačiau net ir mūsų laikais ji nenustojo būti įdomi ir aktuali. Pakelta į klasikinės dramos kategoriją, vis dar kelia susidomėjimą. „Vyresniosios“ kartos tironija tęsiasi daugelį metų, tačiau turi įvykti koks nors įvykis, galintis palaužti patriarchalinę tironiją. Toks įvykis pasirodo esąs Katerinos protestas ir mirtis, pažadinusi kitus […]
Aleksandro Nikolajevičiaus Ostrovskio pjesė „Perkūnas“ mums yra istorinė, nes parodo filistinų gyvenimą. „Perkūnas“ buvo parašytas 1859 m. Tai vienintelis rašytojo sumanytas, bet neįgyvendintas serijos „Naktys Volgoje“ kūrinys. Pagrindinė kūrinio tema – konflikto, kilusio tarp dviejų kartų, aprašymas. Kabanikha šeima yra tipiška. Prekeiviai laikosi savo senos moralės, nenorėdami suprasti jaunosios kartos. O kadangi jaunimas nenori laikytis tradicijų, yra slopinamas. Aš esu tikras, […]
Filme „Perkūnas“ Ostrovskis, naudodamas nedidelį skaičių veikėjų, sugebėjo atskleisti kelias problemas vienu metu. Pirma, tai, be abejo, socialinis konfliktas, susidūrimas tarp „tėvų“ ir „vaikų“, jų požiūrių (o jei pasitelksime apibendrinimą, tai dvi istorinės epochos). Kabanova ir Dikoy priklauso vyresniajai kartai, kuri aktyviai reiškia savo nuomonę, o Katerina, Tikhon, Varvara, Kudryash ir Boris – jaunajai kartai. Kabanova įsitikinusi, kad tvarka namuose, visko, kas juose vyksta, kontrolė yra raktas į sveiką gyvenimą. Teisingai […]
Pradėkime nuo Katerinos. Spektaklyje „Perkūnas“ ši ponia yra pagrindinė veikėja. Kokia šio darbo problema? Problema yra pagrindinis klausimas, kurį autorius užduoda savo kūryboje. Taigi kyla klausimas, kas laimės? Tamsioji karalystė, kuriai atstovauja provincijos miestelio biurokratai, arba šviesioji pradžia, kuriai atstovauja mūsų herojė. Katerina tyra siela, jos švelni, jautri, mylinti širdis. Pati herojė yra labai priešiška šiai tamsiai pelkei, tačiau iki galo to nesuvokia. Katerina gimė […]
Kritinė „Perkūno“ istorija prasideda dar prieš pasirodant. Norint ginčytis apie „šviesos spindulį tamsos karalystėje“, reikėjo atidaryti „Tamsiąją karalystę“. Straipsnis tokiu pavadinimu pasirodė 1859 m. liepos ir rugsėjo mėnesio „Sovremennik“ numeriuose. Jis buvo pasirašytas įprastu N. A. Dobrolyubovo pseudonimu – N. – bov. Šio darbo priežastis buvo nepaprastai svarbi. 1859 m. Ostrovskis apibendrino tarpinį savo literatūrinės veiklos rezultatą: pasirodė jo dviejų tomų rinkiniai. „Manome, kad tai labiausiai [...]
Dramatiški pjesės įvykiai A.N. Ostrovskio „Perkūnas“ vyksta Kalinovo mieste. Šis miestelis įsikūręs ant vaizdingo Volgos kranto, nuo kurio aukšto skardžio akims atsiveria didžiulės Rusijos platybės ir beribiai toliai. „Vaizdas nepaprastas! Grožis! Siela džiaugiasi“, – entuziastingai džiaugiasi vietinis savamokslis mechanikas Kuliginas. Nesibaigiančių atstumų nuotraukos, aidi lyriškoje dainoje. Tarp plokščių slėnių“, kuriuos jis dainuoja, yra labai svarbūs perteikiant didžiulių rusų galimybių jausmą […]
Katerina yra pagrindinė Ostrovskio dramos „Perkūnas“ veikėja, Tikhono žmona, Kabanikhos marti. Pagrindinė kūrinio idėja – šios merginos konfliktas su „tamsiąja karalyste“, tironų, despotų ir neišmanėlių karalyste. Kodėl kilo šis konfliktas ir kodėl dramos pabaiga tokia tragiška, sužinosite supratę Katerinos mintis apie gyvenimą. Autorius parodė herojės personažo ištakas. Iš Katerinos žodžių sužinome apie jos vaikystę ir paauglystę. Štai ideali patriarchalinių santykių ir apskritai patriarchalinio pasaulio versija: „Gyvenau, o ne apie [...]
Konfliktas – dviejų ar daugiau šalių, kurios nesutampa savo pažiūromis ir pasaulėžiūromis, susidūrimas. Ostrovskio pjesėje „Perkūnas“ yra keletas konfliktų, bet kaip nuspręsti, kuris iš jų yra pagrindinis? Literatūros kritikos sociologijos epochoje buvo manoma, kad socialinis konfliktas yra svarbiausias spektaklyje. Žinoma, jei Katerinos atvaizde matome spontaniško masių protesto prieš varžančias „tamsiosios karalystės“ sąlygas atspindį ir Katerinos mirtį suvoksime kaip jos susidūrimo su tirone uošve, rezultatas. turėtų […]
Apskritai spektaklio „Perkūnas“ sukūrimo istorija ir koncepcija yra labai įdomi. Kurį laiką buvo manoma, kad šis darbas buvo pagrįstas tikrais įvykiais, įvykusiais Rusijos Kostromos mieste 1859 m. „1859 m. lapkričio 10 d. ankstų rytą Kostromos buržua Aleksandra Pavlovna Klykova dingo iš savo namų ir arba pati puolė į Volgą, arba buvo pasmaugta ir ten įmesta. Tyrimas atskleidė tylią dramą, kuri vyko nedraugiškoje šeimoje, gyvenančioje siaurai su komerciniais interesais: […]
Dramoje „Perkūnija“ Ostrovskis sukūrė labai psichologiškai sudėtingą įvaizdį - Katerinos Kabanovos įvaizdį. Ši jauna moteris žavi žiūrovą savo didžiule, tyra siela, vaikišku nuoširdumu ir gerumu. Tačiau ji gyvena niūrioje prekybininkų moralės „tamsiosios karalystės“ atmosferoje. Ostrovskiui pavyko iš žmonių sukurti ryškų ir poetišką rusiškos moters įvaizdį. Pagrindinė pjesės siužetinė linija – tragiškas konfliktas tarp gyvos, jaučiančios Katerinos sielos ir mirusio „tamsiosios karalystės“ gyvenimo būdo. Sąžiningas ir […]
Aleksandras Nikolajevičius Ostrovskis buvo vadinamas „Zamoskvorečės Kolumbu“, Maskvos regionu, kuriame gyveno pirklių klasės žmonės. Jis parodė, koks intensyvus, dramatiškas gyvenimas vyksta už aukštų tvorų, kokios šekspyriškos aistros kartais verda vadinamosios „paprastosios klasės“ atstovų - pirklių, parduotuvių savininkų, smulkių darbuotojų sielose. Praeitimi tampančio pasaulio patriarchaliniai dėsniai atrodo nepajudinami, tačiau šilta širdis gyvena pagal savo dėsnius – meilės ir gėrio dėsnius. Spektaklio „Skurdas – ne yda“ veikėjai […]
Tarnautojų Mitios ir Liubos Torcovų meilės istorija atsiskleidžia gyvenimo pirklio namuose fone. Ostrovskis dar kartą pradžiugino savo gerbėjus nuostabiomis pasaulio žiniomis ir nuostabiai ryškia kalba. Kitaip nei ankstesnėse pjesėse, šioje komedijoje yra ne tik bedvasis fabrikantas Koršunovas ir savo turtais bei galia besipuikuojantis Gordėjus Torcovas. Jie kontrastuojami su paprastais ir nuoširdžiais pochvennikų širdžiai mielais žmonėmis – malonia ir mylinčia Mitja bei iššvaistytoju girtuokliu Liubimu Torcovu, kuris, nepaisant jo kritimo, liko […]
XIX amžiaus rašytojų dėmesio centre – žmogus, turintis turtingą dvasinį gyvenimą ir besikeičiantį vidinį pasaulį. Naujasis herojus atspindi individo būseną socialinės transformacijos epochoje. Autoriai neignoruoja sudėtingo gyvenimo sąlygų. žmogaus psichikos raida išorine materialine aplinka. Pagrindinis rusų literatūros herojų pasaulio vaizdavimo bruožas yra psichologizmas, tai yra gebėjimas parodyti herojaus sielos pasikeitimą. Skirtingų kūrinių centre matome „papildomas […]
Dramos veiksmas vyksta Volgos mieste Briakhimove. Ir joje, kaip ir visur kitur, karaliauja žiaurūs įsakymai. Visuomenė čia tokia pati kaip ir kituose miestuose. Pagrindinė spektaklio veikėja Larisa Ogudalova – benamė. Ogudalovo šeima nėra turtinga, tačiau dėl Kharitos Ignatievnos atkaklumo jie susipažįsta su galiomis. Mama įkvepia Larisą, kad nors ir neturi kraičio, turėtų ištekėti už turtingo jaunikio. O Larisa kol kas priima šias žaidimo taisykles, naiviai tikėdamasi, kad meilė ir turtas […]
Ypatingas Ostrovskio pasaulio herojus, priklausantis neturtingų, savigarbos valdininkų tipui, yra Julijus Kapitonovičius Karandyševas. Tuo pačiu metu jo pasididžiavimas yra taip hipertrofuotas, kad tampa kitų jausmų pakaitalu. Larisa jam yra ne tik jo mylima mergina, bet ir „prizas“, suteikiantis jam galimybę triumfuoti prieš Paratovą, prašmatnų ir turtingą varžovą. Tuo pat metu Karandyševas jaučiasi kaip geradaris, savo žmona pasiėmęs kraičio neturinčią moterį, kurią iš dalies pakenkė santykiai […]
Matematika yra žavus ir reikalingas mokslas gyvenime. Nuo seniausių laikų žmonės jį naudojo rengdami kalendorių ir matuodami atstumus, statydami ir kelionėse, skaičiuodami prekybą. Skaičiai mus supa nuo pat pirmos dienos. Kai tik vaikas gimsta, jo mama jau yra informuojama apie jo ūgį ir svorį. Tada jis išmoksta skaičiuoti ir pasakyti laiką, lyginti objektus pagal dydį ir formą. Man reikia matematikos, kad galėčiau susikurti kasdienybę, teisingai skaičiuoti pokyčius parduotuvėje. Taip pat labai mėgstu rinkti [...]

Kuliginas sako: „Žiauri moralė... mūsų mieste“, kalbėdamas apie Kalinovo miesto žmonių gyvenimą. Dramoje „Perkūnas“ būtent jis veikia kaip autoriaus minčių nešėjas, atskleidžiantis „tamsiosios karalystės“ gyventojų moralę. Ir tarp tokios moralės priežasčių yra dominuojanti turtingų žmonių padėtis: „... kas turi pinigų... bando pavergti vargšus, kad... dar daugiau uždirbtų“. Miesto žmonės susikartoja ir randa džiaugsmą, kai pavyksta ką nors blogo padaryti kaimynui: „bet tarpusavyje... kaip jie gyvena! Prekyba... pakertama... Jie kovoja...“

Kalinove įkurtos tvarkos gynėjas – Feklusho puslapis, kuris susižavėjęs sušunka: „Tu gyveni pažadėtoje žemėje! O pirkliai... pamaldūs žmonės!“ Taigi, N.A. Ostrovskis sukuria nuomonių kontrastą, kai parodo skaitytojui du skirtingus požiūrius į tai, kas vyksta. Feklusha yra tikras inercijos, neišmanymo ir prietarų įsikūnijimas, kuris patenka į įtakingų žmonių namus Kalinovo mieste. Būtent savo įvaizdžiu dramaturgė pabrėžia, kiek tai, kas vyksta Kalinove, prieštarauja jos vertinimui, nuolat kartodama: „Šlovė, brangioji, spindesys!..“

Tironijos, silpnaprotiškumo, neišmanymo ir žiaurumo įsikūnijimas spektaklyje yra turtingi pirkliai Kabanova Marfa Ignatievna ir Dikojus Savelas Prokofjevičius. Kabanikha yra šeimos galva, kuri laiko save teisia visame kame, ji laiko visus namuose gyvenančius kumščius, atidžiai stebi, kaip laikomasi iš esmės pasenusių papročių ir įsakymų, pagrįstų Domostroy ir bažnyčios prietarais. Be to, joje iškreipti Domostrojaus principai, iš to ji perima ne išmintingą gyvenimo būdą, o išankstines nuostatas ir prietarus.

Kabanikha yra „tamsiosios karalystės“ principų nešėja. Ji pakankamai protinga, kad suprastų, jog vien pinigai jai nesuteiks tikrosios galios, todėl trokšta aplinkinių paklusnumo. Ir pagal N.A. Dobrolyubova už nukrypimą nuo nustatytų taisyklių „graužia savo auką... negailestingai“. Labiausiai atitenka Katerinai, kuri išeidama privalo nusilenkti prieš vyro kojas ir kaukti. Ji uoliai slepia savo tironiją ir tironiją, prisidengdama pamaldumu, o pati griauna aplinkinių žmonių gyvenimus: Tikhono, Varvaros, Katerinos. Ne veltui Tikhonas apgailestauja, kad nemirė su Katerina: „Gerai tau..! Kodėl aš likau pasaulyje ir kentėjau?

Diky, skirtingai nei Kabanikha, vargu ar gali būti vadinamas „tamsiosios karalystės“ idėjų nešikliu, jis tiesiog yra siauras ir grubus tironas. Jis didžiuojasi savo neišmanymu ir atmeta viską, kas nauja. Mokslo ir kultūros pasiekimai jam visiškai nieko nereiškia. Jis prietaringas. Dominuojantis laukinio bruožas yra pelno troškimas ir godumas, jis skiria savo gyvenimą savo turtui kaupti ir didinti, nepaniekindamas jokių metodų.

Nepaisant niūraus Kalinove viešpataujančio žiaurios moralės paveikslo, dramaturgas veda prie minties, kad „tamsiosios karalystės“ priespauda nėra amžina, nes Katerinos mirtis buvo pokyčių pradžia ir tapo jos simboliu. kova su tironija. Kudrjašas ir Varvara negali ilgiau gyventi šiame pasaulyje ir todėl bėga į tolimus kraštus.

Apibendrinant galime pasakyti, kad N.A. Ostrovskis savo dramoje atskleidė pirklių klasės gyvenimo moralę ir savo šiuolaikinės Rusijos autokratinę-baudžiavinę sistemą, kurios jis nenorėjo matyti visuomenėje: despotizmą, tironiją, godumą ir neišmanymą.

Esė žiauri Kalinovo miesto moralė

XIX amžiaus viduryje Aleksandro Nikolajevičiaus Ostrovskio parašyta drama „Perkūnija“ išlieka aktualiu ir visiems suprantamu kūriniu. Žmogiškos dramos, sunkūs gyvenimo pasirinkimai ir dviprasmiški santykiai tarp iš pažiūros artimų žmonių – tai pagrindiniai klausimai, kuriuos rašytojas paliečia savo kūryboje, kuri tapo išties ikonine rusų literatūrai.

Kalinovo miestelis, esantis ant Volgos upės kranto, stebina vaizdingomis vietomis ir nuostabia gamta. Tačiau žmogus, kurio koja įkėlė koją į tokią derlingą žemę, sugebėjo sugadinti absoliučiai visą miesto įspūdį. Kalinovas yra įstrigęs aukščiausiose ir tvirčiausiose tvorose, o visi namai savo beveidiškumu ir pilkumu panašūs vienas į kitą. Galima teigti, kad miesto gyventojai labai primena savo gyvenamąją vietą ir pasitelkus dviejų pagrindinių neigiamų pjesės veikėjų Marfos Kabanovos ir Savelo Dikiy pavyzdį, norėčiau tiksliai parodyti kodėl.

Kabanova arba Kabanikha yra labai turtingas Kalinovo miesto pirklys. Ji yra despotiška savo šeimos narių, o ypač marios Katerinos, atžvilgiu, tačiau nepažįstami žmonės ją pažįsta kaip išskirtinio padorumo ir gerumo asmenybę. Nesunku atspėti, kad ši dorybė yra ne kas kita, kaip kaukė, po kuria slepiasi tikrai žiauri ir pikta moteris, kuri niekieno nebijanti, todėl jaučiasi visiškai nebaudžiama.

Antrasis neigiamas pjesės veikėjas Savelas Dikojus skaitytojams pasirodo kaip reto neišmanymo ir siauro mąstymo žmogus. Jis nesistengia išmokti kažko naujo, tobulėti ir tobulėti, o mieliau dar kartą su kuo nors susikivirčija. Dikoy'us mano, kad pinigų kaupimas yra svarbiausias tikslas kiekvieno protingo žmogaus, kokiu jis laiko save, gyvenime, todėl jis visada užsiėmęs lengvų pinigų paieška.

Mano nuomone, savo veikale „Apačioje“ Ostrovskis parodo skaitytojams, koks baisus yra neišmanymas, ribotumas ir banalus žmogaus kvailumas. Juk būtent Kalinino moralė sunaikino Kateriną, kuri tiesiog negalėjo gyventi tokioje aplinkoje ir tokioje moralinėje atmosferoje. Blogiausia, kad tokių žmonių kaip Kabanova ir Dikoy yra labai labai daug, su jais susitinkame beveik kiekviename žingsnyje, ir labai svarbu mokėti abstrahuotis nuo žalingos bei destruktyvios įtakos ir, žinoma, suvokti, kaip svarbu tai išlikti šviesiu ir maloniu žmogumi.

Keletas įdomių rašinių

Peizažas Ostrovskio esė „Perkūnas“.
Įdomu tai, kad dažniausiai sunku kalbėti apie peizažo vaidmenį spektaklyje. Tai yra, čia aiškiai nėra dviejų puslapių gamtos aprašymų. Paprastai scenos tipas (peizažas) trumpai nurodomas pačioje veiksmų pradžioje prieš dialogus
Moterų atvaizdai Pasternako esė romane „Daktaras Živagas“.
Atskleisdamas skaitytojui Jurijaus Živago gyvenimo istoriją, Pasternakas daug dėmesio skiria meilės siužetui, todėl romane svarbūs moteriški personažai, pasižymintys dviprasmiškumu.
Sholokhov Ilyukha darbo analizė
Šolokhovas parašė daugybę skirtingų kūrinių, tačiau įdomiausias yra „Ilyukha“. Čia pagrindinis veikėjas yra vaikinas, vardu Ilyusha. Labiau už viską jo tėvai

Mano šeima – aš, tėtis, mama, sesuo ir katė. Su kitais giminaičiais matome retai, nes jie gyvena toli, bet visa šeima kiekvieną vakarą praleidžia kartu.

Mumu Turgenev istorijos analizė, 5 klasė
Turgenevas parašė savo istoriją „Mumu“ 1852 m., Tačiau ji buvo paskelbta po 2 ilgų kovos su cenzūra metų viename iš žurnalo „Sovremennik“ numerių.