Судалгааны ажил. Сэдэв: Гитар

Сэдвийн дагуу хөгжмийн төслийн ажлын хамгаалалт:

"Гитар хаанаас ирсэн бэ?"

Капла Семён тоглосон

6-р ангийн сурагч

Төсөлдөө би “Гитар минь чи хаанаас ирсэн бэ?” гэсэн сэдвийг сонгосон. Би хөгжмийн сургуульд сонгодог гитар тоглож эхлээд 5 жил болж байна. орчин үеийн өнгө төрх, дуу чимээг хэрхэн олж авсан.

Ажлын зорилго:

Төсөл дээр ажиллаж байхдаа миний шийдсэн ажлуудыг доороос харж болно.

Ажлын зорилго:

Төслийн бүтээгдэхүүн Энэ танилцуулга бол миний бүтээл. Миний түүх надад энэ гайхалтай хөгжмийн зэмсгийг авч, тоглож сурах хүслийг нөхдийнхөө сэтгэлийг сэргээхэд тусална гэж найдаж байна.

Гитар бол луут гэр бүлийн гишүүн, 4000 гаруй жилийн түүхтэй утсан хөгжим юм.

Орчин үеийн гитарын өвөг дээдэс болох чавхдаст хөгжмийн хамгийн эртний нотолгоо нь МЭӨ 2-р мянганы үеэс эхтэй. д. Та харж байна уу киннор,библийн түүхүүдэд дурдсан чавхдаст хөгжим.

Үүнтэй төстэй хэрэгслүүдийг эртний Египетэд бас мэддэг байсан: набла, Египетэд танбур, эртний Грект кифара. Бидний харж байгаагаар гитарын өвөг дээдэс Европт Египет, Месопотамиас ирсэн.

Эдгээр эртний хөгжмийн зэмсгүүд нь ихэвчлэн дөрвөн утастай байдаг. Гитар гэдэг үг нь эртний Перс хэлний "chartar" гэсэн үгнээс гаралтай бөгөөд шууд утгаараа "дөрвөн утас" гэсэн утгатай. Гитарын дүрсийг дундад зууны үеийн фреск болон уран зураг дээрээс олдог.

13-р зууны дундуур Арабчууд гитарыг Испанид авчирсан бөгөөд энэ нь жинхэнэ ардын хөгжмийн зэмсэг болж, гоцлол тоглох, дуулах, бүжиглэх зэрэгт ашиглагддаг. Сэргэн мандалтын эхэн үед 4 утастай гитар Европын ихэнх хэсэгт давамгайлж байв.

МооришТэгээдЛатин Moorish гитараас гаргасан дуу нь хурц байв. Латин, эсрэгээрээ, маш зөөлөн дуугарсан.

16-р зуунд Испанид гитар нь жинхэнэ ардын хөгжмийн зэмсэг болж, дөрвөн чавхдаст тавны нэг нь нэмэгдэж, тэр үеэс гитар нь испани аялгуу, нэрийг авсан. испани гитар.

17-р зуунд гитар тоглох урлагийг маш өндөр түвшинд гаргасан авъяаслаг уран бүтээлчид, хөгжмийн зохиолчид гарч ирэв. Тэдний дунд Франческо Корбетта,Испанийн хаадын ордны гитарчин, түүний шавь Роберт де Визе,Францын XIV Людовик хааны ордны гитарчин.

18-19-р зууны үед Испанийн гитарын загварт их хэмжээний өөрчлөлт орсон гар урчууд биеийн хэмжээ, хэлбэр, хүзүүний бэхэлгээ, тааруулах механизмын загварыг туршиж үзсэн; Эцэст нь 19-р зуунд Испанийн гитар үйлдвэрлэгч гитарыг орчин үеийн хэлбэр, хэмжээг нь өгчээ. Торресийн зохион бүтээсэн гитарыг өнөөдөр гэж нэрлэдэг сонгодог.

Үүний зэрэгцээ шилдэг гитарчин, хөгжмийн зохиолчдын бүхэл бүтэн галактик гарч ирэв. Эдгээр нь испаничууд, италичууд юм. .

19-р зууны хоёрдугаар хагаст Испанийн хөгжмийн зохиолч, уран гоцлол дуучин, багш Франциско Таррега Эшеа. Түүний гарт гитар нь жижиг найрал хөгжим болж хувирдаг. Тэрээр Шопен, Бах, Бетховен нарын бүтээлүүдийг гитарт зориулж транскрипц хийсэн.

Андрес Сеговиа. Испанийн түүхэнд Испанийн хөгжмийг дэлхий даяар ийм идэвхтэй сурталчилсан уран бүтээлч байсангүй.

18-р зууны сүүлчээр Орост зургаан чавхдаст гитар гарч ирсэн боловч Оросын ардын хөгжмийн бүтцэд тохироогүй байсан тул Испани гитарын долоон утастай хувилбар гарч ирэв. "Оросын гитар"

Андрей Осипович Сихра.Долоон утастай гитаргүйгээр Оросын хотын романс, цыган хөгжим зэрэг хөгжмийн соёлын гайхамшигт үзэгдлийг төсөөлөхөд хэцүү байдаг.

Александр Михайлович Иванов-Крамской -гоцлол, найрал хөгжим, эрхтэн, хийлтэй дуэт, дөрвөл, квинтетийн бүрэлдэхүүнд тоглож байсан шилдэг жүжигчин, хөгжмийн зохиолч, багш.

Орчин үед олон төрлийн гитар байдгийг олж мэдсэн.

Сонгодог гитар.Энэ нь ихэвчлэн нейлон чавхдастай, өргөн хүзүүтэй, ихэвчлэн түүвэр ашиглахгүйгээр тоглодог.

Акустик гитар.Тэднийг улс орны эсвэл барууны гитар гэж нэрлэдэг. Тэд төмөр утастай, голчлон түүгээр тоглодог тул чанга дуугардаг.

Эдгээр гитарууд нь том биетэй, маш чанга дуугаралттай. Эдгээр нь дагалдан хөгжимд хамгийн тохиромжтой бөгөөд рок, поп, блюз, кантри хөгжимд ашиглагддаг.

Энэ нь арьс сунадаг зургаан утастай. Үүнийг тусгай хуургаар тоглодог. Бусад гитаруудын дуугарах тембрээс ялгаатай. Хавай нь зөөлөн, татсан, бага зэрэг хамрын чимээтэй байдаг.

20-р зуунд шинэ гитар бий болсон - цахилгаан гитар. Түүний гадаад төрхөөр хөгжмийн ертөнцөд жинхэнэ сенсаци үүссэн.

Виктор Иванович Зинчук -Оросын хамгийн хүчирхэг гитарын виртуоз, хөгжмийн зохиолч, аранжирлагч, ОХУ-ын гавьяат жүжигчин. Тэрээр өөрийн уран бүтээлээ туурвихаас гадна төрөл бүрийн хөгжмийн зохиолчдын сонгодог хөгжмийн олон зохицуулалтыг хийсэн.

Хагас акустик гитар.Та энэ төрлийн гитарыг жааз хөгжимд ихэвчлэн сонсож чаддаг тул тэд хоёр дахь нэрээ жазз гэж авсан.

Орос улсад алдартай хөгжмийн зэмсэг болжээ.

Миний бодлоор залуучуудын дунд гитар сонирхох болсон шалтгаан нь ойлгомжтой. Үүнд юуны түрүүнд өсвөр үеийнхний үе тэнгийнхнээсээ өөрийгөө хүндэтгэх хүсэл эрмэлзэл орно. Гэхдээ хамгийн чухал нь дуу авианы гоо үзэсгэлэнгээрээ татагддаг.

Гитар урлагт анхаарал татахын тулд багагүй ажил хийсэн болохоор төслийнхөө асуудлыг шийдсэн гэж бодож байна. Хэрэв миний илтгэлийн дараа дор хаяж нэг өсвөр насны хүүхэд энэ хэрэгслийг авахыг хүсч байвал эсвэл өмнөхөөсөө арай илүү хүндэтгэлтэй хандвал би даалгавраа дуусгасан гэж үзнэ.

Баримт бичгийн агуулгыг үзэх
"000 Гитар төсөл хаанаас ирсэн бэ"

ХОТЫН ТӨСВИЙН БОЛОВСРОЛЫН БАЙГУУЛЛАГА

1-р ЕРӨНХИЙ СУРГУУЛЬ

Сэдвийн дагуу хөгжим дээр хийсэн төслийн ажил:

"Гитар хаанаас ирсэн бэ?"

Капла Семён тоглосон

6-р ангийн сурагч

Эрдэм шинжилгээний удирдагч: Вакуленко Г.А.

Төлөвлөгөө:

I .Оршил

II .Онолын хэсэг

2.1. Гитарын түүх.

2.2. XVI-XVIII зуун (Испани дахь гитар).

2.3. XIX зуун.

2.4. Орос улсад гитар хөгжсөн түүх.

2.5. XX зуун

2.6. Өнөөдөр гитарын төрөл зүйл.

III . Дүгнэлт

IV . Ном зүй

I .Оршил

Төсөлдөө би “Гитар минь чи хаанаас ирсэн бэ?” гэсэн сэдвийг сонгосон. Би хөгжмийн сургуульд сонгодог гитар тоглож эхлээд 4 жил болж байна.Би гитар хэзээ гарч ирснийг мэдэхийг хүссэн. орчин үеийн дүр төрх, дуу чимээг хэрхэн олж авсан, хөгжмийн зэмсгийн хөгжлийн замыг судлах,Мөн алдартай хөгжмийн зохиолч, гитарчин, жүжигчдийн талаар суралцах.

Ажлын зорилго: гитарын түүх, гитарын төрөл, хөгжмийн зохиолч, гитарчин-жүжигчидтэй танилцана.

Ажлын зорилго:

1. Уг хөгжмийн зэмсгийн үүсэл хөгжлийн түүхийг судалж, дүн шинжилгээ хийх.

2. Гитар хөгжим зохиосон хамгийн шилдэг гитарчин-жүжигчид, хөгжмийн зохиолчдын уран бүтээлтэй танилцана.

3. Гүйцэтгэлийнхээ жишээг ашиглан сонгодог гитарын гүйцэтгэх чадварыг харуул.

Төслийн бүтээгдэхүүн Миний бүтээл “Гитар минь чи хаанаас ирсэн бэ” илтгэл байх болно. Энэхүү төслийн бүтээгдэхүүн нь миний зарим оюутнуудад энэхүү гайхалтай хөгжмийн зэмсгийг авч, тоглож сурах хүсэл төрүүлэхэд тусална.

II .Онолын хэсэг

2.1. Гитарын түүх.

Гитар бол түүхтэй хамгийн нууцлаг хэрэгсэл юм. Маш их маргаан байдаг, гэхдээ хэн ч түүний түүхийг үнэхээр тайлбарлаж чадахгүй. Энэ хэрэгсэл бидэнд хаанаас ирсэн бэ, тэр алс холын үед юуг төлөөлж байсан бэ? Гитарын түүхийг орчин үеийн бүх төрлийн гитарын өвөг гэж ойлгохыг хичээцгээе.

Энэхүү гайхалтай сайхан дуугаралттай, маш алдартай хөгжмийн зэмсэг өнөөдөр олон зуун жилийн түүхтэй. Эрдэмтдийн олон жилийн судалгааны үр дүнд яст мэлхий, хулууны хясаанаас гаргаж авсан анхны зэмсэг нь дорно дахинаас эхэлсэн гэж таамаглаж болно. Хуучин Сумеро-Вавилоны нутаг дэвсгэрт байрлах Нуффар дахь Бел сүмд хийсэн археологийн малтлагын үеэр гитар хэлбэртэй хөгжмийн зэмсгийн анхны дүрсийг олжээ. МЭӨ 3-р мянганы дунд үеийн шавар рельеф нь чулуун дээр суугаад хөгжмийн зэмсэг тоглож буй хоньчинг дүрсэлсэн байдаг. Багажны гонзгой бөөрөнхий бие, урт хүзүү нь үүнийг таамаглах боломжийг бидэнд олгодог киннор , Библийн түүхүүдэд ихэвчлэн дурдагддаг гитарын прототип.

Хуучин Шинэ Хитийн эзэнт гүрний нутаг дэвсгэрээс (МЭӨ XV-XIV зуун) малтлагын үеэр олдсон өөр нэг дүрс нь хэд хэдэн жижиг дуу хоолойтой, урт хүзүүтэй, найм хэлбэртэй биетэй багажийг дүрсэлсэн байдаг. Шумерчуудын нэгэн адил Хитчүүдийн зэмсэг гэж нэрлэгддэг байсан гэсэн таамаг байдаг кинором.

КинорЭртний Египтэд мөн алдартай байсан. Нэг хувилбарын дагуу энэ нь МЭӨ 15-р зууны үед Египетчүүдэд ирсэн. мөн нэрийг нь авдаг нефера эсвэлнабла . Өөр нэг хэлснээр, энэ хөгжмийн зэмсэг Египет, Сумеро-Вавилонд ойролцоогоор нэгэн зэрэг гарч ирсэн.

Ниневе хотод (МЭӨ VIII - VII зуун) Ассирийн ордонд малтлага хийх явцад сүм дэх ёслолын үйл ажиллагааг дүрсэлсэн суурь рельеф олджээ. Суурийн рельеф дээр бид арслангийн баг өмссөн хоёр бүжигчин, гитартай төстэй хөгжимчин хөгжимчинг харж байна. Энэхүү хөгжмийн зэмсэг нь латин гитарыг санагдуулам гэдгээрээ гайхалтай бөгөөд өдгөө Бага Азийн ард түмний дунд нэрээр олддог. үүдний танхим.

Небухаднезарын үеийн Вавилончууд (МЭӨ VII - VI зуун) алдартай хөгжмийн зэмсэгтэй байжээ. Саббека эсвэлСамбука , дөрвөн чавхдастай, гүдгэр биетэй, захтай хүзүүтэй. Үүнийг эртний Грекчүүд, Ромчууд Вавилончуудаас авсан. Азиас Европ руу нүүсэн самбука цаг хугацааны явцад янз бүрийн ард түмний дунд нэрээ өөрчилсөн. (pectis, magadis ), гэвч эцэст нь нэрлэгдэх болсон Азийн Китара эсвэл зүгээр л китарс (китаррас).

Афины үндэсний музейд энэ зэмсэг дээр жүжигчний баримал байдаг. Энэ зураг нь МЭӨ 400 оны үед хамаарах юм.

Тэр ч байтугай байдаг Китарагийн гарал үүслийн тухай домог. "Нар, яруу найраг, хөгжмийн бурхан Аполлон Сугар гаригийн хүү, муу санаатай, дэггүй хүүг хараад "Хүүхэд минь, чи нум сумаар тоглоход эрт байна!" гэж загнаж эхлэв. Хайрын бурхан маш их уурлав. Өс хонзонгийн мэдрэмжээр дүүрэн тэрээр Аполлоны зүрх рүү сум харваж, тэр даруй хажуугаар өнгөрч байсан үзэсгэлэнт нимф Дафнад дурлажээ. Хайрын бурхан Дафнегийн зүрхэнд дахин нэг сум харваж, түүнийг Аполлоноос жигшсэн. Аполло Дафнагийн араас хөөцөлдөж эхэлсэн бөгөөд түүнийг гүйцэж ирэхэд тэрээр бурхадаас тусламж гуйжээ. Бурхад залбирлыг сонсож, түүнийг лаврын мод болгон хувиргасан (Грекээр "Дафне" гэдэг нь лаврын мод гэсэн утгатай). Аполлон лавраас Китара хэмээх хөгжмийн зэмсэг хийсэн бөгөөд түүнээс хойш агуу яруу найрагчид, зураачид лаврын навчаар титэм зүүж ирсэн." Китара дэгжин бие галбир, дур сонирхолд автдаг, эмэгтэй хүний ​​гарал үүсэлтэй зан авирыг урьдчилан тааварлахын аргагүй байдлаа хадгалсаар ирсэн. МЭӨ 4-р зууны эртний Грекийн хөшөөний нэг дээр. д. гитартай төстэй хөгжмийн зэмсэг тоглож буй эмэгтэйг дүрсэлсэн. Гитар нь Китараас нэрээ авсан гэж үздэг.

13-р зууны дунд үеэс эхлэн гитарын хувьсал, түүний шинж чанар, хөгжмийн амьдралд гүйцэтгэх үүргийн талаархи мэдээлэл илүү үнэн зөв болов. Яг энэ үед Арабчууд Испанид гитарыг авчирч, жинхэнэ ардын хөгжмийн зэмсэг болж, гоцлол тоглох, дуулах, дагалдан бүжиглэх зэрэгт ашигладаг байсныг зураачид ордны дуучдыг гитар барин дүрсэлсэн бяцхан гар бичмэлүүд нотолж байна.

2.2. XVI - XVIII зуун (Испани дахь гитар).

Эхнийх нь Испани гитарын хоёр төрөл байв. Моориш ТэгээдЛатин Эхнийх нь гүдгэр доод дууны самбартай байдаг; Моориш гитараас гаргаж авсан дуу нь ширүүн байсан. Латин нь эсрэгээрээ маш зөөлөн дуугардаг, дууны самбар нь хавтгай, хуруугаараа тоглодог байв. Гэхдээ тэр үед гитарын хувьд мөрдөж болох байрлал нь налуу байдаг.

Латин гитар нь хийц, дуугаралтаараа орчин үеийн сонгодог гитарыг аль хэдийн санагдуулдаг.. Латин эсвэл Ромын китара тоглохдоо пунтедогийн техникийг ашигладаг байсан, өөрөөр хэлбэл түүгээр тоглодог байв. Моориш эсвэл Араб китара тоглож байхдаа rasgeado техникийг ашигла, өөрөөр хэлбэл баруун гарын бүх хуруугаараа утсыг "чанга". Дараа нь түүвэрлэх нь сонгодог сургуулийн үндэс болсон. Хариуд нь rasgeado техникээр тоглох нь фламенкогийн Испанийн хэв маягийн үндэс суурь болж, янз бүрийн төхөөрөмжүүдийн тусламжтайгаар дуу чимээ гаргах нь орчин үеийн пүүзтэй тоглоход тусгагдсан юм.

Сэргэн мандалтын үед (XV-XVI зуун) Европын хөгжмийн соёл цэцэглэн хөгжсөн нь гитар урлагийн хөгжилд сайнаар нөлөөлсөн. 16-р зуунд Испанид гитар нь жинхэнэ ардын хөгжмийн зэмсэг болж, эрт дээр үеэс мэдэгдэж байсан дөрвөн чавхдас дээр тавны нэг нь нэмэгдсэн бөгөөд тэр үеэс гитар нь испани хэлээр тааруулж, нэрийг нь авсан; испани гитар . Ийм гитарын чавхдас нь давхар байсан бөгөөд зөвхөн эхний "дууны" утас нь дан байж болно.

Энэхүү хөгжмийн зэмсгийн хийц, тоглох техникийг сайжруулахын тулд эрэл хайгуул тасралтгүй явагдаж байна. Мөн 17-р зуунд гитар тоглох урлагийг маш өндөр түвшинд хүргэсэн олон авъяаслаг уран бүтээлчид, хөгжмийн зохиолчид гарч ирэв. Тэдний дунд Испани, Франц, Английн хаадын ордны гитарчин Ф.Корбетта, түүний шавь Р.де Визе, Францын хаан XIV Людовикийн ордны гитарчин Ф.Кэмпион, Г.Санз болон бусад олон хүмүүс багтжээ. Эртний испани бүжгүүд болох паскал, шакон, сарабанд, фоли болон бусад бүтээлүүд хэвлэгдсэн анхны таблетын цуглуулга, гитарын сурах бичиг гарч ирэв.

Таван чавхдастай гитарыг 18-р зууны Антонио Страдивари, Жованни Гуадагнини зэрэг хийл хөгжимчдийн гарамгай урлагчид хийсэн гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй. Тухайн үед хэрэглэж байсан гэдэсний чавхдас нь тогтвортой, тогтвортой тааруулж чадахгүй байсан бөгөөд гитарын давхар чавхдасыг байнга тааруулж байх шаардлагатай болдог. Тийм ч учраас 18-р зууны сүүлчээр Испанийн таван утастай гитарт зургаа дахь утас, гитар нэмэгдсэн.нээлттэй чавхдаст дууг бүрэн ашиглахын тулд тохируулгыг бага зэрэг өөрчилсөн нь сонгодог дүр төрхийг олж авсан. Энэ хэлбэрээр гитар нь өргөн боломж бүхий ноцтой хөгжмийн зэмсэг болжээ.

Мөн 18-р зууны эцэс гэхэд зургаан утастай гитар нь танхимын хөгжимд нэвтэрч, концертын хэрэгсэл болжээ. Гитарын түүхэнд энэ үеийг гитарын "алтан үе" гэж нэрлэжээ.

2.3. XIX зуун

18-р зууны эцэс гэхэд уран бүтээлийн репертуар ихээхэн өргөжиж, 19-р зууны эхээр алдартай хөгжимчдийн нэрийг зохиолчдын дунд олж болно гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй. Гайхалтай гитарчин Николо Паганини. "Би хийлийн хаан, гитар бол миний хатан хаан" гэж тэр хэлэв.Паганини гитарт зориулсан олон бүтээл бичсэн - романс, сонат, вариаци. Тэрээр дөрвөлдөө гитарыг хийл, хийл, морин хуурын хамт оруулсан.

Франц Шуберт, Карл Вебер, Гектор Берлиоз нар гитар тоглож, түүнд зориулж бичсэн. Берлиозын тэмдэглэлд тэрээр анхны хөгжмийн боловсролоо гитар хөгжимд аваачсан тухай дурдсан байдаг.

Үүний зэрэгцээ гитарын гоцлол хөгжмийн дүр төрхийг эрс баяжуулсан шилдэг гитарчин, хөгжмийн зохиолчдын (эсвэл гитарчин-хөгжмийн зохиолчдын) бүхэл бүтэн галактик гарч ирэв. Одоо эдгээр хөгжмийн зохиолчид орчин үеийн гитарын сургуулийн үндэс суурийг тавьсан маргаангүй эрх мэдэлтнүүд юм.

Эдгээр нь испаничууд юм Фернандо Сор, Дионисио Агуадо, Италичууд Мауро Жулиани, Фердинанд Корулли, Маттео Каркасси,түүнчлэн бусад орны хөгжмийн зохиолчид энэ зэмсэгт зориулж жижиг зохиолоос эхлээд сонат, найрал хөгжимтэй концерт хүртэл хөгжмийн зохиол үлдээсэн.

19-р зууны хоёрдугаар хагаст гитарын түүхэнд шинэ тод нэр гарч ирэв - Испанийн хөгжмийн зохиолч, гоцлол гоцлол дуучин, багш. Франциско Таррега Эшеа. Тэрээр өөрийн бичих хэв маягийг бий болгодог. Түүний гарт гитар нь жижиг найрал хөгжим болж хувирдаг.

Энэхүү гайхамшигтай хөгжимчний уран бүтээл нь түүний найзууд болох хөгжмийн зохиолчдын ажилд нөлөөлсөн Альбениз, Гранадос, де Фалла болон бусад.Тэдний төгөлдөр хуурын бүтээлүүдээс ихэвчлэн гитар дуурайлган дуурайдаг.

Гитар сонирхогч Таррегатэрээр Шопен, Бах, Бетховен, түүнчлэн эх орон нэгтнүүдийнхээ бүтээлийг зохиож, зохион байгуулж, бүх чөлөөт цагаа ур чадвараа хөгжүүлэхэд зориулдаг байв. Түүнийг орчин үеийн сонгодог гитарын эцэг гэж зүй ёсоор тооцдог, учир нь түүний цаашдын хөгжил нь энэ мастерын бүтээлийн ул мөрийг агуулсан байдаг. Таррега өөрийн гитар тоглох сургуулийг бий болгосон бөгөөд дараа нь түүний шавь нар үүнийг ашиглаж, хөгжүүлж, үргэлжлүүлэв.

Таррегагийн эхлүүлсэн ажлыг өөр нэгэн гайхалтай үргэлжлүүлэв Испани гитарчин - Андрес Сеговиа. Испанийн түүхэнд Испанийн хөгжмийг дэлхий даяар ийм идэвхтэй сурталчилсан уран бүтээлч байгаагүй. Нэгэн удаа, Сеговиа яагаад Испанид гитар бол хамгийн дуртай зэмсэг байдгийг тайлбарлахдаа, нэг гитар бол бүхэл бүтэн найрал хөгжимтэй адил нэг испани хүн аль хэдийн бүхэл бүтэн нийгэм болсон гэж хэлсэн!

Эдгээр агуу хөгжимчдийн тоглох техник нь том концертын танхимд маш нарийн төвөгтэй бүтээлүүдийг тоглох боломжийг олгосон. Энэ үеэс гитар нь бусад сонгодог хөгжмийн зэмсгүүдийн дунд тэргүүлэх байр суурийг эзэлдэг бие даасан концертын хэрэгслийн статусыг олж авсан юм.

Нэмж дурдахад 18-19-р зууны үед гар урчууд нь биеийн хэмжээ, хэлбэр, хүзүүний бэхэлгээ, тааруулах механизмын дизайн гэх мэтийг туршиж үзсэн. Эцэст нь 19-р зууны төгсгөлд Испанийн гитар үйлдвэрлэгч Антонио Торрес гитарыг орчин үеийн хэлбэр, хэмжээтэй болгож өгдөг.Өнөөдөр сонгодог гэж нэрлэдэг.

2.4. Орос улсад гитар хөгжсөн түүх.

Орос дахь гитарын түүх нь сонирхолтой бөгөөд маш анхны юм. Хөгжлийнхөө хувьд Баруун Европын орнуудтай ижил үе шатыг туулсан. Оросын түүхч Н.Карамзин 6-р зуунд славянчууд цитара, ятга тоглох дуртай байсан бөгөөд цэргийн ширүүн кампанит ажлын үеэр ч тэдэнтэй салдаггүй байсан гэж бичжээ. Тэд мөн Орост дөрвөн утастай гитар тоглож байсан. 1769 онд академич Ж.Штелин хатан хаан Елизаветагийн үед Италийн таван чавхдаст гитар Орост гарч ирсэн тухай бичиж, түүнд зориулан хөгжмийн тусгай сэтгүүлүүд хэвлүүлжээ.

18-р зууны төгсгөлд Орост зургаан утастай гитар гарч ирэв. Түүх нь хоёр Италийн нэрийг хадгалсан байдаг - Жузеппе Сарти, Карло Каноббио нарЭнэ хэрэгслийг Оросын олон нийтэд анхлан танилцуулсан хүмүүсийн нэг юм. Энэ нь удалгүй нийгмийн бүх түвшинд загварлаг хэрэгсэл болж хувирдаг.

Италичууд гитарт зориулж орос дууг зохион байгуулах гэж оролдсон боловч зургаан чавхдастай гитар нь Оросын ардын хөгжмийн бүтцэд тохироогүй тул амжилтанд хүрсэнгүй. Тийм ч учраас яг тэр үед "Оросын гитар" нэртэй Испани гитарын долоон утастай хувилбар гарч ирэв.

Түүний алдартай байдал нь хөгжимчинтэй холбоотой юм Андрей Осипович Сихра.Долоон утастай гитаргүйгээр Оросын хотын романс, цыган хөгжим зэрэг хөгжмийн соёлын гайхамшигт үзэгдлийг төсөөлөхөд хэцүү байдаг. Романс, цыган дуу, долоон утастай гитар нэг болсон.

Октябрийн хувьсгалаас өмнө Орост долоон чавхдаст гитар ноёрхож, дараа нь мэргэжлийн хөгжимчид сонгодог хөгжмийн зэмсэгт шилжиж, долоон чавхдасыг зарим бард хөгжимчид, мөн Орост амьдардаг цыганууд үргэлжлүүлэн ашигладаг байсан (иймээс "цыган" гэж нэрлэдэг). ”).

Хөгжмийн зохиолчид А.Алябьев, А.Варламов, А.Гурилев, М.И.Глинка, П.И.Чайковский, М.А.Балакирев, А.Даргомыжскийалдартай романсууд болон дуунуудаа гитар, төгөлдөр хуурын хамт гитар хөгжимтэй төстэй байдлаар бичсэн. Италиар аялахдаа Феликс Кастиллогийн гитар тоглоход гүн сэтгэгдэл төрүүлсэн Глинка симфони найрал хөгжимд зориулж "Арагон агнуур", "Мадрид дахь шөнө" хэмээх гайхалтай бүтээлээ туурвижээ. Мөн Г.Р.Державин, М.Ю.Лермонтов, Л.Н.

19-р зуунд баярлалаа Маркус Аурелиус Зани де Ферранти, Санкт-Петербургт ирж, дараа нь аялан тоглолт хийсэн Мауро Жулиани, Фернандо Сор нар, зургаан утастай гитар Орос дахь байр сууриа бэхжүүлсэн. Барууны гитарчид Оросын хөгжимчдийн сонгодог гитарыг сонирхох болсон. Манай элэг нэгтнүүдийн нэрс концертын зурагт хуудас дээр гарч эхлэв. Зургаан утастай хөгжмийн зэмсэг тоглосон Оросын алдартай гитарчдын анхных нь Николай Петрович Макаров, Марк Соколовский.

2.5. XX зуун

Гэхдээ 20-р зууны эхэн үед Орост гитарыг зөвхөн сонирхогчийн гитарчдын дунд л олдог байсан бол тэр үед манай улсад эртний романсыг аль хэдийн хориглосон байсан бөгөөд энэ хэрэгслийг хөрөнгөтний зэмсэг гэж үздэг байв. Ийм нөхцөлд тэрээр Орос руу аялан тоглолтоор ирдэг Андрес Сеговиа.Испанийн агуу гитарчны аялан тоглолтууд энэ хэрэгслийг дахин амилуулсан.

Сеговиатай хэд хэдэн удаа уулзсан Александр Михайлович Иванов-Крамской бол гайхалтай жүжигчин,хөгжмийн зохиолч, багш. Сеговиатай хийсэн яриа нь Оросын гитарчинд 20-р зууны 30-50-аад оны хүнд хэцүү нөхцөл байдлыг даван туулахад тусалсан юм. Олон жил манай улсын цорын ганц гитарчин байсан. Иванов-Крамскийн концертын ажил ер бусын өргөн цар хүрээтэй - тэр гоцлол, найрал хөгжим, эрхтэн, хийлтэй дуэт, квартет, квинтетийн бүрэлдэхүүнд тоглож байсан.

ОХУ-ын хөгжмийн коллеж, сургуулиудад гитар заах ажил 20-р зууны 30-аад оноос л эхэлсэн. Зургаан утастай гитарын анхны багш нарын нэг Петр Спиридонович Агафошин. Энэ цагийг хүртэл Агафошин Ф.Шаляпин, Д.Смирнов, Т.Руффо зэрэг нэрт дуучидтай хамт олон концертод жүжигчнээр оролцож байжээ. Агафошин 40 гаруй жилийн турш Улсын Мали театрт найрал хөгжмийн зураачаар ажилласан. нэрэмжит хөгжмийн сургуульд 20 гаруй жил ажилласан. Октябрийн хувьсгал болон Москвагийн Улсын Консерваторид тэрээр асар олон тооны гитарчин, багш нарыг бэлтгэсэн бөгөөд тэдний олонх нь өргөнөөр хүлээн зөвшөөрөгдсөн.

Хожим нь 20-р зууны дунд үеэс нэрэмжит хөгжмийн сургуулийн дэргэдэх хөгжмийн боловсролын оройн дамжаанд зургаан утастай гитарын хичээл орж эхэлсэн. В.В.Стасов, консерваторийн дэргэдэх хөгжмийн сургуульд, Гнесиний нэрэмжит институт болон Оросын бусад их дээд сургуулиудад. Одоогийн байдлаар гитар тоглож сурах нь хүүхдийн хөгжмийн сургууль, урлагийн сургууль, хүүхдүүдэд зориулсан бусад нэмэлт боловсролын байгууллагууд, түүнчлэн ОХУ-ын дунд болон дээд тусгай боловсролын байгууллагуудад өргөн хэрэглэгддэг.

Өнөөг хүртэл Орос улсад хоёр төрлийн гитар байдаг: Оросын долоон утастай, сонгодог зургаан чавхдаст гитар.Багаж бүр өөр өөрийн дүрдээ сайн байдаг. Сонгодог зургаан чавхдаст гитар ба Оросын долоон чавхдастай гитар тоглох техник нь бараг ижил боловч нарийн төвөгтэй полифоник бүтээлүүдэд долоон утастай гитарыг тааруулах нь тийм ч тохиромжтой биш юм.

Харамсалтай нь өнөөдөр долоон утастай гитар бараг мартагдсан бөгөөд мэргэжлийн тайзан дээр маш ховор гарч ирдэг, гэхдээ тэр бол Оросын ард түмний бүтээлч нээлт юм. Үүнд Оросын нэрт гитарчдын гайхалтай найруулгатай ардын дуу, алдартай сонгодог, романс, бардуудын дуу зэрэг багтана. Энэ бол үндэсний оюун санааны танилцуулга юм.

Одоогийн байдлаар улам олон залуус энэ зэмсгийг сонирхож байгаа нь гитар өнөөдөр дараагийн сэргэлтийг мэдэрч байна гэж хэлж болно

Гитарын боломж хязгааргүй, тэр бүх зүйлийг хийж чадах юм шиг санагддаг. Өнөөдөр гитар нь янз бүрийн жанр, хэлбэр, мөн хамгийн гүн мэдрэмжийг илэрхийлэх хөгжмийн хэрэгсэл болох өндөр илэрхийлэлтэй хэрэгсэл гэдгээрээ хүлээн зөвшөөрөгдсөн.

2.6. Өнөөдөр гитарын төрөл зүйл.

Сонгодог гитар.Энэ бол хамгийн консерватив төрлийн хэрэгсэл юм. Тэр бол Испани гитарын шууд удам юм. Сонгодог гитарууд нь ихэвчлэн нейлон чавхдастай, өргөн хүзүүтэй, голдуу татлагагүйгээр тоглодог. Дуу нь зөөлөн, нам гүм. Тиймээс эдгээр хэрэгслүүд нь сонгодог хөгжим тоглоход хамгийн тохиромжтой тул хөгжмийн сургуульд багшлахад ихэвчлэн ашиглагддаг.

Сонгодог гитарын хөгжил өнөөг хүртэл үргэлжилсээр байна. Нейлон чавхдастай гитар дээр пикап суулгаж, электрон дуу боловсруулах эффект ашиглах боломжтой болсон. Та мөн сонгодог гитар дээр полифоник пикап суулгаж, гитарын дууг синтезаторын дуугаар нөхөж, MID хувиргагчийг ашиглаж болно.

Тэднийг улс орны эсвэл барууны гитар гэж нэрлэдэг. Эдгээр нь сонгодог бус хөгжим тоглоход зориулагдсан хамгийн алдартай акустик гитарууд юм. Тэд чанга дуугаралт, олон янзын хэв маягаар тоглоход дасан зохицох чадвартайгаасаа үүдэлтэй. Тэдгээрийг төмөр утсан дээр байрлуулж, голчлон түүгээр тоглодог.

Эдгээр гитарууд нь том биетэй, маш чанга (бүр айдастай харьцуулахад) дуугаралтаараа ялгагдана. Эдгээр нь дагалдан хөгжимд хамгийн тохиромжтой бөгөөд голчлон рок, поп, блюз, кантри хөгжимд ашиглагддаг. Эдгээр гитарууд сүүлийн үед маш ховор болсон. Эдгээр гитарууд нь бас пиксер тоглоход зориулагдсан тул их биедээ төмөр утас, хамгаалалтын хуванцар дэвсгэртэй.

Хөгжмийн ертөнцөд жинхэнэ шуугиан дэгдээсэн тул би эдгээр гитаруудын талаар илүү ихийг хэлэх болно. Энэ нь 1930 онд үндэсний утсан хөгжмийн компаниас халагдсан Жорж Бишам цахилгаан пикап зохион бүтээх үед гарч ирэв.

Энэ зарчим нь дараах байдалтай байсан: нэг буюу хэд хэдэн байнгын соронзоор үүсгэгдсэн талбарт хэлбэлзэх дамжуулагч нь энэ талбарт өөрчлөлтийг үүсгэдэг бөгөөд энэ нь эргээд эдгээр соронзыг тойрсон утсанд хувьсах гүйдэл үүсгэдэг.

Мөн жааз гитар гэж нэрлэдэг бөгөөд энэ нь акустик болон цахилгаан гитаруудын давуу талыг хослуулсан байдаг. Эхнийх нь тэр цуурайтсан нүхтэй хөндий биетэй, хоёр дахь нь пикап, бүх электрон чөмөгтэй болсон. Ийм гитар нь акустик шинж чанартай хэдий ч дээд дууны самбар дээр том дууны нүх байхгүй, дотор нь хэтэрхий бага хоосон зай байдаг тул өсгөгчгүйгээр тоглох боломжгүй. Та энэ төрлийн гитарыг жааз хөгжимд ихэвчлэн сонсож чаддаг тул тэд хоёр дахь нэрээ авсан.

ОдоогоорЭнэ зэмсгийг улам олон залуус сонирхож байгаа нь гитар өнөөдөр дараагийн сэргэлтийг мэдэрч байна гэж хэлж болно Орос улсад алдартай хөгжмийн зэмсэг болжээ. Үүнийг идэвхтэй нотолж байнажүжигчид, гитар урлагийг сурталчлагчдын концертын үйл ажиллагаа, түүнчлэн бүх шатны хөгжмийн сургуульд уг зэмсгийг нэвтрүүлэх.

Миний бодлоор залуучуудын дунд гитар сонирхох болсон шалтгаан нь ойлгомжтой. Үүнд юуны түрүүнд өсвөр үеийнхний үе тэнгийнхнээсээ өөрийгөө хүндэтгэх хүсэл эрмэлзэл орно. Гэхдээ хамгийн чухал нь энэ нь дуу авианы гоо үзэсгэлэнгээрээ татагддаг юм шиг санагддаг.“Дэлхийн хөгжмийн соёлд гайхалтай хөгжимчдийн авьяас чадварын ачаар хүний ​​оюун санааг өөдрөг болгож, баяжуулж чаддаг олон сайхан гоцлол хөгжмийн зэмсэг бий. Гэхдээ гитар бол онцгой зүйл юм. Эрхэмсэг, дотно дуу чимээгээрээ тэрээр бусадтай адилгүй гүн ухааны дотоод чимээгүй байдлыг бий болгох чадвартай гэж би хэлэх болно." (А.К. Фраутски). Магадгүй ийм учраас л өөрөө, гэр бүл, найз нөхдийнхөө хүрээнд гитар сурах хүсэлтэй хүмүүс маш олон байгаа байх.

III . Дүгнэлт

Гитар урлагт анхаарал татахын тулд багагүй ажил хийсэн болохоор төслийнхөө асуудлыг шийдсэн гэж бодож байна. Хэрэв миний танилцуулгын дараа дор хаяж нэг өсвөр насны хүүхэд энэ хэрэгслийг авахыг хүсч байвал эсвэл өмнөхөөсөө арай илүү хүндэтгэлтэй байгаа бол би даалгавраа дуусгасан гэж үзнэ.

Эцэст нь хэлэхэд, гитар бол түүхэн асар том хугацаанд хөгжиж ирсэн “амьд” хөгжмийн зэмсэг гэдгийг хэлмээр байна. Хорьдугаар зуунд цахилгаан гэж нэрлэгддэг хувьсгалын үр дүнд цахилгаан гитар буюу цахилгаан гитар дахин гарч ирэв. Хөгжимчид, инженерүүд, зохион бүтээгчдийн сонирхол буурахгүй, шинэ хэлбэр, төрлүүд гарч ирж магадгүй ч эдгээр нь ердийн сонгодог гитарын амьд дуугаралттай ямар ч ялгаагүй, дуу авиа, өсгөгчийг туршиж үзсэн шинэ хэрэгслүүд байх болно.

IV . Ашигласан хэвлэмэл эх сурвалжууд болон онлайн эх сурвалжууд:

1. Вейсборд М.Андрес Сеговиа. - М .: Музыка, 1981.

2. Волман Б. Орос дахь гитар. – Л.: Музгиз, 1961 он.

3. Волман Б. Гитар. - М.: Музыка, 1980 он.

4. Газарян С. Хөгжмийн зэмсгийн ертөнцөд. - М.: Боловсрол, 1985.

5. Иванов М. Оросын долоон утастай гитар. – М. – Л.: Музгиз, 1948 он.

6. http://www.guitarplans.co.uk.

7. http://guitarra-antiqua.km.ru.

8. http://ru.wikipedia.org.

9. http://mirasky.h1.ru.

10. http://guitarists.ru.

11. http://maurogiuliani.free.fr.

Үзүүлэнгийн агуулгыг үзэх
"000 Гитар хаанаас гардаг вэ"

"Гитар хаанаас ирсэн бэ?"

Төслийн ажил

дууссан:

Семёныг хая

6-р ангийн сурагч

Эрдэм шинжилгээний удирдагч: Вакуленко Г.А.

Ажлын зорилго:

гитарын түүх, гитарын төрөл, алдартай хөгжмийн зохиолч, гитарчидтай танилцана.

Ажлын зорилго:

1. Уг хөгжмийн зэмсгийн үүсэл хөгжлийн түүхийг судалж, дүн шинжилгээ хийх.

2. Гитар хөгжим зохиосон хамгийн шилдэг гитарчин-жүжигчид, хөгжмийн зохиолчдын уран бүтээлтэй танилцана.

3. Гүйцэтгэлийнхээ жишээг ашиглан сонгодог гитарын гүйцэтгэх чадварыг харуул.

Гитар – Энэ бол луут гэр бүлийн гишүүн болох чавхдаст хөгжим юм.

Набла, эртний Египетийн танбур.

Эртний Грек, Ром дахь Кифара

Моориш ба Латин гитар

музейд

Франческо Корбетта

Роберт

де Визе

Фернандо

Дионисио

Агуадо

Маттео

Фердинанд

Мауро

Корулли

Жулиани

Каркасси

Франциско Таррега Эшеа

Андрес

Сеговиа

Александр Михайлович

Иванов-Крамской

Акустик гитар айдас

Виктор

Зинчук

Хагас акустик

(жаз) гитар

Агуулга Удиртгал 1-р бүлэг. Гитарын гарал үүсэл Бүлэг 3. Орчин үеийн байдал 10. Бүлэг 4. Судалгааны дүгнэлт Ашигласан материалуудын жагсаалт 3-р хуудас. 11-р хуудас. х 13. х 14. хуудас 15.

Бүлэг 1. Гитарын гарал үүсэл. Би их хөгширсөн хойноо гитар аваад, Чавхдаст уянгалагдан дахин шинэхэн, залуу байх болно. Муруй, лак. . . Та гар, сэтгэлд ямар сайн юм бэ! Хайрын тухай тантай хамт дуулах нь таны цусанд байдаг!

Гитарын гарал үүслийн тухай домог. Бурхад залбирлыг сонсож, түүнийг лаврын мод болгон хувиргасан (Грек үг "дафне" нь лаврын мод гэсэн үг). Аполло лавраас Китара хэмээх хөгжмийн зэмсгийг хийсэн бөгөөд тэр цагаас хойш агуу яруу найрагчид, зураачид лаврын навчаар титэм зүүж ирсэн. Китара эмэгтэйлэг гарал үүслээсээ дэгжин биеийн хэлбэр, дур сонирхол, урьдчилан таамаглах аргагүй зан авирыг хадгалсаар ирсэн.

Гитарын удам угсаа Гитарын түүх Дорно дахинаас эхэлж, анхны хуучирсан хөгжмийн зэмсгүүд бий болсон. Мөн энэ цаг бол шинэ эрин эхлэхээс өмнөх гүн эртний үе юм. Месопотамийн соёлын дурсгалууд нь яст мэлхийний хясаагаар хийгдсэн, илүү сайн дуугарахын тулд арьсыг сунгасан зэмсгийг дүрсэлсэн байдаг.

. Бүлэг 2. Гитарын хөгжлийн эрин үе Дундад зууны үеийн гитар (476 -1400). 10-р зуунаас эхлэн утсан хөгжмийн зэмсгийг дүрслэх нь түгээмэл болсон. Испанийн эх сурвалжид XIII зуун гэхэд Маврик ба Латин гэсэн хоёр төрлийн гитар гарч ирсэн болохыг харуулж байна.

Сэргэн мандалт (Сэргэн мандалт) 1400 -1600. Бүх урлагийн нэгэн адил гитарын хувьслын хувьд Сэргэн мандалтын үе нь алтан үе, мандан ба хөгжил цэцэглэлтийн үе байсан. Энэ үед олон гитарын дээж гарч ирсэн бөгөөд өмнөхөөсөө илүү сайжирсан. Гитар нь том хэлбэрээс ангижирч, илүү хөнгөн болж, чимэглэлд ихээхэн анхаарал хандуулж эхэлдэг.

Бароккогоос сонгодог үзэл хүртэл. (XVII-XIX зуун) Франц улс энэ хэрэгслийг дахин сэргээж, сонирхох шинэ давалгааг бий болгоход хувь нэмрээ оруулсан юм. Зөвхөн Францын ард түмэн биш, харин гитар болон түүний чадавхийг чин сэтгэлээсээ хайрладаг хаадууд. Луис Нар бага наснаасаа тусгайлан уригдсан багшийн дэргэд гитар сурч байсан нь маш амжилттай байсан нь мэдэгдэж байна. Луигийн хөнгөн гараар уг хэрэгсэл дахин Европ даяар алдартай болсон. Луигийн хаанчлалын төгсгөл нь гитар сонирхох улам бүр буурсан үетэй давхцсан юм.

Гэгээрлийн эрин үе Гитар бол айлын “хөгшрөх тэжээвэр амьтан” биш харин мэргэжлийн арга барил, судалгаа шаарддаг зэмсэг болжээ. Жижиг мөртлөө маш үр дүнтэй жүжиг, дуурийн дагалдан бичдэг.

Бүлэг 3. Орчин үеийн байдал Гитарын төрөл, хэлбэр, янз бүрийн бэхэлгээний систем, тоглох арга, бүтээх технологи - энэ бүхэн олон зууны туршид өөрчлөгдөж, мастер Антонио де Торрес гитар бүтээх хүртэл өнөөг хүртэл үлгэр дууриал болж байна. Энэ хүнийг бас "Гитарын Страдивари" гэж нэрлэдэг тул гитарын хөгжил, хувьслын эцсийн шатанд оруулсан хувь нэмэр асар их юм. Энэ нь гитарт орчин үеийн хэлбэр, хэмжээг өгдөг. Торресийн бүтээсэн гитарыг өнөөдөр сонгодог гэж нэрлэдэг

Бүлэг 4. Судалгааны асуулт 1: Хамгийн алдартай хөгжмийн зэмсэг юу вэ? Асуулт 2: Та гитар тоглож сурахыг хүсч байсан уу? Асуулт 3: Гитар ямар хөгжмийн төрөлтэй холбоотой вэ? Асуулт 4: Дуугаа гитараар дуулсан ямар зохиолчдыг та мэдэх вэ? Асуулт 5: Гитар 50, 100 жилийн дараа алдартай болох уу?

Дүгнэлт Судалгааны ажлын үр дүнд би гитар бол хүн бүрт танил болсон ч залуу үеийнхний дунд хамгийн алдартай нь гэдэгт итгэлтэй болсон. Миний судалгаан дээр үндэслэн гитар нь 21-р зууны эрч хүчтэй, олон талт соёлд дасан зохицож, олон төрөл, хэв маягт тэргүүлэх байр суурийг эзэлж чадсан гэдэгт итгэлтэй байна. Бүтээлч бүтээл туурвихын тулд түүний эелдэг хөгжмийн дууг дагахад бэлэн хүмүүс байдгийг би ажлын явцад дахин нэг удаа батлав. Ерөнхийдөө ажил миний сонирхлыг их татсан. Миний ажлын практик ач холбогдол нь тодорхой бөгөөд үүнийг хөгжмийн хичээлд нэмэлт материал болгон ашиглаж болно. Миний ажилд тусалж, намайг дэмжсэн ангийнхандаа баярлаж байна

Хотын төсвийн боловсролын байгууллага

Толбазы тосгоны 3-р дунд сургууль

Миний найз гитарчин

Дарга: Кириллова З.И.

Толбазы тосгон - 2012 он

"Хөгжим нь бидэнд мөнхийн бөгөөд бүх нийтийн зүйлийг авчирдаг: энэ нь бидний сэтгэлд онцгой утсыг хөндөж, дуулах, бүжиглэх хүслийг төрүүлдэг. Бетховеноос эхлээд Битлз хүртэл, Бахаас эхлээд Блюз хүртэл агуу дуучид, хөгжимчид, удирдаачид бидэнд аялгуу, хэмнэлийн зохицолыг өгдөг. Дуугарсны дараа ч гэсэн

Сүүлийн тэмдэглэл, сэтгэл хөдөлгөм мэдрэмж бидний дотор амьдарсаар байна."

(Билли Холлидэй)

1. Соёлын үнэт зүйл болох гитар урлаг.

Өнөө үед Оросын бие даасан хөгжим бүтээх гайхамшигт уламжлал нь видео болон аудио үйлдвэрлэлийн довтолгоонд оров. Хүний үнэт зүйлсийг мөнгөөр ​​шүтэх үзлээр сольж байна. Насанд хүрсэн хүн ч гэсэн орчин үеийн "соёлын үнэт зүйлс" гэж нэрлэгддэг зүйлийг ойлгоход хэцүү байдаг. Цахилгаан гитарын хэт чанга гаслах чимээ, бөмбөрчин халуу оргих нь мэдрэлийг чичиргээн, сэтгэн бодох чадварыг бүрмөсөн зогсоож, сонсогчдыг улих мангас болгон хувиргадаг. Гэхдээ хүний ​​өөрийн оролцоо, авьяас чадварын илрэл, дуу хөгжимтэй амьд харилцах хүний ​​баяр баясгаланг юу орлож чадах вэ? Хөгжмийн урлаг нь хүний ​​​​сэтгэл хөдлөлийн асар их хүч чадалтай тул хөгжим нь залуу үеийнхний хүмүүжилд асар их үүрэг гүйцэтгэдэг.

Гитар клубын хичээлүүд нь юуны түрүүнд оюуны хөдөлмөр бөгөөд үүний үр дүнд бид мэдлэг, практик ур чадвар эзэмшиж, оюуны баялагийг өөрсдийн санаачлагаар олж авдаг тул бидний чадвар идэвхтэй хөгжиж байна. Миний бодлоор гитар тоглож мэддэг хүмүүс олон нөхцөл байдлыг илчлэх, тайлбарлах нэмэлт боломжийг олж авдаг.

залуучуудын хувьд хувийн утга учиртай.

Судалгааны объект:хөгжмийн талбар.

Судалгааны сэдэв: хөгжмийн зэмсэг гитар тоглож сурах.

Зорилтот: гитар тоглож сур.

Даалгаварууд:

-Хөгжмийн зэмсэг худалдаж авах.

- Гитар сурах клубт бүртгүүлнэ үү.

-Гитарын түүхийн талаар мэдлэгтэй болно.

-Арга зүйн ном зохиол судлах

-Менежерээсээ ганцаарчилсан зөвлөгөө аваарай

-Зарим алдартай гитарчдын намтартай танилцана уу.

Таамаглал: Би гитар тоглож сурна, оролцох боломжтой болно
янз бүрийн концерт, миний найз нөхдийн хүрээ өргөжих болно.

Асуудал:

Зөв хэрэгслийг сонгох, худалдан авах

Суралцах хугацаа хангалтгүй

Тоглоомын үеэр янз бүрийн бэрхшээлүүд гарч ирдэг.

2 .Яагаад Би гитар тоглож сурахаар шийдсэн үү?

Манай найз гитар тоглохыг мэддэг. Би түүнтэй уулзахаар ирэхэд,
дараа нь би түүний хажууд суугаад түүнийг миний төлөө тоглохыг гуйв. Миний сэтгэлд
ямар нэг зүйл өөрчлөгдөж байсан, би ч бас зэмсэг дээр суугаад тоглохыг хүссэн. Бас надад
Би гитарын дуунд үнэхээр дуртай. Гитар нь бусад чавхдаст хөгжмийн зэмсгүүд шиг биш онцгой дуугаралттай. Миний бодлоор гитар бол алдартай дууны нэг юм
хөгжмийн зэмсэг, би хэсэг хугацааны дараа тоглож сурна гэж хатуу шийдсэн.

3.Гитарын клубт зочлох.

Нэг өдөр би хөгжмийн багш Бондаренко Валерий Александровичоос гитар тоглож сурахад минь туслаач гэж гуйсан. Аав ээж минь намайг бүрэн дэмжиж байсан. Тэгээд ахлагч бид хоёр хичээлийн цагийг сонгосон. Тэгээд би гитарын дугуйланд явж эхэлсэн.

Юуны өмнө би хичээлийн явцад хөгжмийн зэмсгийн бүтэцтэй танилцсан. Гитар бол их бие, хүзүү, толгой зэрэг үндсэн хэсгүүдээс бүрдэх ба түүн дээр өнгө аясыг тохируулах шонтой гэдгийг мэдсэн. Дараа нь бид гитар тоглох руу шилжсэн. Миний бие даан сурах гэж оролдсон анхны дасгал бол нэг утсан дээр тоглодог “Зүлгэн дээр царцаа суув” хүүхдийн дууны аялгуу байлаа. Ийм энгийн дасгал ч гэсэн тэр дороо үр дүнд хүрсэнгүй; Дараа нь бид хөгжмийн тэмдэглэлийн үндсийг судалж эхлэв - хөвчний сүлжээ. Хөвчний сүлжээ нь хөвчийг цаасан дээрх бүдүүвчээр дүрсэлсэн дүрслэл юм. Би хөвчний сүлжээнд хөвчийг хэрхэн зөв тэмдэглэх талаар мэддэг болсон. Цаашид IБи эдгээр аккордуудыг гитар дээр тоглож сурч эхэлсэн. Хуруунууд маань тоглоход хараахан бэлтгэгдээгүй байсан тул эхний аккордууд маань уйтгартай, муухай сонсогдож байсан. Тэд өвдөж, бага зэрэг хавдсан, би ахиж хөвч тоглож чадсангүй. Валерий Александрович надад зөвлөсөн хурууны гимнастикийн тусламжтайгаар би энэ бэрхшээлийг даван туулсан. Заримдаа би нөгөө гараараа хуруугаа баруун утсан дээр байрлуулахад тусалдаг байсан. Миний нуруу бас ядарсан байсан. Мөн биеийн тамирын энгийн дасгалын тусламжтайгаар ядаргаа тайлсан. Дахиж гитар тоглож сурахгүй юм байна гэсэн бодол хааяа төрж байсан ч хөгжмийн зэмсэгтэй болох хүсэл нь өөртөө эргэлзэх мэдрэмжийг даван туулсан. Цаг хугацаа өнгөрөхөд би үндсэн хөвчийг эзэмшиж, тэдгээрийг хэрхэн хурдан засах талаар сурч эхэлсэн. Энэ асуудал бас маш их тэвчээр, хүсэл зориг, цаг хугацаа шаардсан. Дараа нь Валерий Александрович бид хоёр гуравхан аккорд (Ат, Дм, Эм)-ээс бүрдсэн анхны дууг сурсан. Гэртээ би гитар тоглохын тулд маш их ажилладаг байсан. Валерий Александровичтэй дуу судлахаас гадна найзтайгаа дуу судалсан. Цаг хугацаа өнгөрөхөд Iилүү олон аккорд сурсан, баарнаас хөвчийг эзэмшсэн. Би эдгээр аккордуудыг удаан хугацаанд тоглож чадаагүй ч тэсвэр тэвчээр, хичээл зүтгэлийн ачаар үүнийг хийж чадсан гэж хэлмээр байна. Тэгээд янз бүрийн нүүдэл, тулаанд сурсан. Би үүнд бас бэрхшээлтэй тулгарсан: би тодорхой хэмнэлээ барьж чадаагүй (би яарсан эсвэл хэмнэлтэй хоцорсон), гэхдээ эцэст нь би заримыг нь сайн эзэмшсэн.

3.1. Хэрхэн гитар худалдаж авах вэ

Гитар тоглож сурахтай зэрэгцэн би гитар тоглохтой холбоотой бусад мэдлэгийг олж авсан.

Гитар худалдаж авахаасаа өмнө бүх сонголтоо сайтар бодож үзэх хэрэгтэй. Нэгдүгээрт, таны төсөв хаана байгааг, гитар авахад хэр их мөнгө зарцуулж болохыг олж мэдэхэд цаг гарга. Хэрэв та гитараа амьдралынхаа чухал хэсэг болно гэж бодож байгаа бөгөөд үүнийг байнга ашигладаг бол сайн чанарын хэрэгсэлд хөрөнгө оруулахыг хүсч болно. Хэрэв таны мөнгө хязгаарлагдмал бол хуучин гитар худалдаж авах талаар бодож болно. Эдгээр гитарууд нь ихэвчлэн үйлдвэрлэгчийн баталгаагүй байдаг бол дэлгүүрүүд ихэвчлэн шинэ гитаруудад тодорхой хугацааны баталгаа өгдөг. Гитар худалдаж авахаасаа өмнө түүнийг сайтар шалгаж, урлалын чанарыг үнэлэх хэрэгтэй. Өөр өөр гитаруудыг туршаад гартаа барь. Бие махбодид анхаарлаа хандуулаарай. Гитарын их биеийг шалгах нь түүний ур чадварыг үнэлэх боломжийг танд олгоно. Бүх хэсгүүд нь бие биедээ нягт наалдсан эсэхийг шалгахын тулд гитарыг өргөж, дээд ба ар тал руу нь бага зэрэг цохиж, дотор нь тогших чимээ гарч байгааг сонсоорой. Бие дээр толбо байгаа эсэх, лакыг жигд түрхсэн эсэх, зураас, цоорхой байгаа эсэх, модонд цоорхой, цууралт, ялангуяа хүзүүний биетэй нийлсэн хэсгийг сайтар ажигла. Та мөн металл хэсгүүдэд анхаарлаа хандуулах хэрэгтэй. Хамгийн үнэтэй гитаруудын зарим нь маш өндөр чанартай, гоёмсог хэлбэртэй металл хэсгүүдтэй байдаг. Бүх товчлуур, бэхэлгээ, унтраалга зөв ажиллаж байгаа эсэхийг шалгана уу. Хавчаар бүрийг бага зэрэг мушгиж, амархан хөдөлж, утасны давтамжийг өөрчил. Гитар худалдаж авахдаа модны төрөлд анхаарлаа хандуулах нь зүйтэй. Янз бүрийн төрлийн мод нь өөр өөр дуу чимээний шинж чанартай байдаг.

Тавцан Ихэнх сонгодог болон акустик гитарууд нь гацуур эсвэл хуш модоор хийгдсэн байдаг. Гацуур гитар нь арай тод дуугаралттай байдаг бол хуш модны гитарууд илүү бараан, дулаан дуугардаг. Гэхдээ модны төрлийг хэрхэн тодорхойлох вэ? Гацуураар хийсэн гитар тод шар өнгөтэй бол хуш модоор хийсэн гитар шаргал өнгөтэй байдаг.

3.2. Гитарын төрлүүд

♦ Сонгодог гитар

Сонгодог гитар бол тоглодог тусгай хэрэгсэл юм
голчлон сонгодог хөгжим эсвэл фламенко. Акустик гитартай ерөнхийдөө төстэй сонгодог гитар нь ган гэхээсээ илүү жижиг биетэй, өргөн хүзүүтэй, нейлон утастай. Сонгодог гитарын дуу илүү
акустик гитараас илүү баялаг. .

♦Акустик гитар

Акустик гитар нь авч явахад хялбар бөгөөд хаана ч тоглох боломжтой. Цахилгаан гитараас ялгаатай нь акустик гитар нь өсгөгч эсвэл цахилгаан хангамж шаарддаггүй тул дуртай дуугаа тоглохыг хүсдэг хүмүүст тохиромжтой.Акустик гитар нь хэмжээ, биеийн хэлбэрийн хувьд өөр байж болно. Биеийн хэмжээ, хэлбэр нь гитар хэрхэн дуугарч, хэрхэн тохирохыг тодорхойлдог.Гар. Гитартай Том бие нь жижиг биетэй харьцуулахад чанга сонсогддог. Акустик гитар дээр та чадна PUT өсгөгчтэй холбох адаптер. Адаптер нь соронзон юмТӨХӨӨРӨМЖ утаснуудын чичиргээг цахилгаан импульс болгон хувиргах ньӨСГӨГЧ дуу болж хувирдаг.

♦Цахилгаан гитар

Цахилгаан гитарууд нь акустик болон сонгодог гитаруудаас жижиг бөгөөд хийхэд хялбар байдаг тул ихэвчлэн акустик гитаруудаас бага өртөгтэй байдаг. Гэсэн хэдий ч цахилгаан гитар нь нэмэлт төхөөрөмж шаарддаг - өсгөгч, чанга яригч.

Цахилгаан гитарын их бие нь цул эсвэл бүрэн хөндий байж болно. Цахилгаан гитар дээрх ган утас нь акустик гитар дээрхээс илүү зузаан байдаг.

3.3*Гитар тааруулах

Гитар тоглож сурч байхдаа би танилцуулсан SY өөр өөр тохируулгын аргуудтайгитар. Гитарыг тааруулах хэд хэдэн арга байдаг. Тэдгээрийн заримыг энд харуулав.

1 арга зам:

9-р давхрын утсыг эхний нээлттэй байдлаар

Хоёр дахь нээлттэй шиг 9-р давхрын утас

10-р давхрын утсыг гурав дахь нь нээх

Дөрөв дэх задгайтай адил 10-р давхрын утас

Арга 2:

7-р давтад 1 утас = 5-р давтад 2 утас

7-р жигүүрийн утас = 5-р давталтын 4-р утас;

7-р давталтын утас = 5-р хэлхээний 5-р утас

7-р давталтын утас = 5-р давталтын 6-р утас

3 арга зам:

утсыг тохируулагч эсвэл төгөлдөр хуур ашиглан тааруулдаг

5-р утсан дээр дарагдсан утсыг 1-р чавхдастай хослуулан тааруулна

4-р утсан дээр дарагдсан утсыг 2-р чавхдастай хослуулан тааруулна

5-р утсан дээр дарагдсан утсыг 3-р чавхдастай хослуулан тааруулна

5-р утсан дээр дарагдсан утсыг 4-р чавхдастай хослуулан тааруулна

5-р утсан дээр дарагдсан утсыг 5-р чавхдастай хослуулан тааруулна

4" Бүгд хүн гитар тоглож сурах боломжтой юу?

Гитар тоглож сурахдаа би гайхаж байсан: хэн ч байж болноСУРАХ гитар тоглох уу? Би биш гэж бодож байна. Гитар тоглож сурахын тулд юуны түрүүнд хүсэл, тэсвэр тэвчээр, хүсэл зориг хэрэгтэй. Олон хүмүүс гитар тоглож сурахыг хүсдэг ч шаардлагатай тэвчээр, хичээл зүтгэл, хичээл зүтгэлийг харуулдаггүйшийдэмгий байдал. Мөн хөгжимд чихтэй, мэдрэмжтэй байх нь маш чухалхэмнэл, Энэ бол гитар тоглож сурахад хамгийн чухал зүйл юм. Гитар тоглож суръя гэсэн хүнд ийм чанар байхгүй бол тэр хүнээс сайн тоглогч гарахгүй гэдэгт би итгэдэг. Энэ хөгжмийн зэмсгийг үнэхээр эзэмшихийг хүсдэг ч хүүхдийн дуу, энгийн зодооноор сурч эхлэхийг хүсдэггүй, яг л мастер шиг тоглохыг хүсдэг хүнийг би мэднэ. Бүх зүйлийг энгийнээс нарийн төвөгтэй хүртэл үе шаттайгаар хийх ёстой гэдэгт би итгэдэг. (Жишээ нь, уншиж сурахдаа бид эхлээд цагаан толгойг сурч, дараа нь бүхэл бүтэн ном уншдаг.)

5. Юу IТөсөл дээр ажиллаж байхдаа шинэ зүйл сурсан.

Энэ төслийг бичихийн тулд би маш олон хүнтэй ажиллах шаардлагатай болсон
уран зохиолын хэмжээ. Түүнтэй ажиллаж байхдаа би маш олон шинэ, сонирхолтой зүйлийг сурсан. Би Виктор Хара (1938-1973), Булат Окуджава, Татьяна, Сергей Никитин, Александр Розенбаум зэрэг алдартай, сонирхолтой хүмүүстэй уулзсан.
Эдгээр хүмүүс бүгд гитарын урлагт оролцдог байв. Тэдний намтартай танилцах завшаан тохиосон. Би Виктор Жарагийн намтар түүхийг нарийвчлан судалсан. Чилийн энэ дуучин, хөгжмийн зохиолчийн амьдрал
Ардын аман зохиол судлаач, нийгэм, улс төрийн зүтгэлтэн хүний ​​хувьд тийм ч амар байгаагүй. Виктор
Жара Чилийн тариачны гэр бүлд төржээ. Викторын ээж түүнийг нас барсан
Би арван таван настай, аав маань өөрөө архи ууж үхсэн. Ядуурал, хүнд хэцүү амьдралыг үл харгалзан Виктор дунд боловсрол эзэмшсэн. Католик шашны сургуулийг төгсөөд санваартан болсон ч эцэст нь энэ санаагаа орхиж, жүжигчин болжээ.
Хэдэн жилийн турш тэрээр пантомимийн театрт тоглож, Чилигээр аялсан
тосгонд очиж, ардын хөгжим цуглуулж, дараа нь мэргэжлийн жүжигчин болохын тулд драмын сургуульд орсон. 1961 онд Виктор ЗХУ болон коммунист блокийн нэг хэсэг байсан Европын орнуудад айлчлав. Эхнэртээ бичсэн захидалдаа тэрээр оросуудын хүнд хэцүү амьдралыг тууштай даван туулж байгааг биширдэг байв. 1960-аад онд Виктор Чилийн улсын театрын дарга байсан . Аажимдаа ардын дууны орчуулгаас хөгжмийн зохиол руу шилжсэн. Түүний дуунууд их улс төртэй байсан. 1969 онд Пуэнто Морт хотод Дотоод хэргийн сайдын тушаалаар цагдаа нар орон гэргүй, ажилгүй тариачдын тайван жагсаалыг таслан зогсоож, долоон хүүхдийг буудаж, нэг хүүхдийг хөнөөхөд Виктор “Прегунтас эвэр Пуэнто” дууг бичжээ. Монт" ("Пуэнто Монтын тухай асуултууд") гэж тэр сайдыг хатуу буруутгасан. Тэрээр эсэргүүцлийн жагсаалын үеэр олон мянган сонсогчдын өмнө энэ дууг дуулжээ. Виктор үйл ажиллагааны төвд байсан; тэр шинэ дуунуудаа бичиж, хаа сайгүй тоглодог. 1973 онд армийн тагнуулынхан Ардын эв нэгдлийн намд харьяалагддаг эсвэл тэдний өрсөлдөгч гэж сэжиглэж байсан бүх хүмүүсийг баривчилжээ. Баривчлагдсан \ цэнгэлдэх хүрээлэнд авчирсан. Виктор Жара Сантьягогийн хамгийн том цэнгэлдэх хүрээлэнд өөрийгөө оллоо. Хэд хоног тарчлаасны эцэст түүнийг цаазлав. Тэрбээр эхнэртээ "Цэнгэлдэх хүрээлэнд" шүлгийн бяцхан тэмдэглэл үлдээж, нууцаар гаргаж чадсан юм. Албан ёсоор Виктор Жара "алга болсон", өөрөөр хэлбэл аллага нь олон нийтээс нуугдаж байсан мелитарист дэглэмийн олон мянган бодит болон боломжит эсэргүүцэгчдэд харьяалагддаг байв. Тэд Виктор Харуг тодорхойлсон
түүнийг нийтлэг булшинд оршуулах шаардлагатай болсон. Энэ тухай эхнэртээ мэдэгдсэн; тэр
цогцсыг нь авч, зохих ёсоор оршуулсан.

6. Гитар урлагийн хөгжлийн түүх

Төсөл дээр ажиллаж байхдаа би гитарын урлаг үүсч хөгжсөн түүхтэй маш нарийн танилцсан.

♦Эрт дээр үед гитарын өмнөх хүмүүс

Гитарын түүх олон мянган жилийн өмнөөс эхэлдэг. Олон зууны туршид утаснуудын тооноос эхлээд гаднах хэлбэр хүртэл ихээхэн өөрчлөлтийг авчирсан. Эртний Египетийн хөшөө дурсгалууд дээр ихэвчлэн гитарыг санагдуулдаг хөгжмийн зэмсгийн дүрс байдаг - набла. Египтэд энэ зэмсгийг сайн сайхны бэлгэдэл болгон хүндэтгэдэг байв. Археологийн малтлагаас үзэхэд гитартай төстэй хэрэгслүүд Ойрхи Дорнодын мужуудад, ялангуяа Ассири, Финик, Вавилон зэрэг орнуудад түгээмэл байжээ. Бидний харж байгаагаар эрт дээр үед гитар нь өмнөх үеийнхтэй байсан. Олон зууны туршид энэ хэрэгсэл нь Дундад зууны хатуу ширүүн эрин үед нэгэн адил сонирхолтой хувьслыг туулж, үнэн хэрэгтээ уламжлалт хэлбэрээ олж авсан.

♦Дундад зууны үеийн утсан хөгжмийн зэмсэг

Дундад зууны Испани, Итали улсууд Европын гитарын өлгий нутаг гэж зүй ёсоор тооцогддог. "Гитар" гэдэг үг бас араб гаралтай. Бусад төрлийн чавхдаст хөгжмийн зэмсгүүдийг Европт ч мэддэг байсан. Тийм ээ, XIXкитара нь зуун жилийн өмнө үүссэн - чавхдастайязгууртнуудын дунд алдаршсан тасархай хөгжим. Үүний зэрэгцээ вихуэла Испанид өргөн тархсан. Лут болон бусад уран зэмсгүүдийн хамт энэ нь дуртай хөгжмийн зэмсэг болж,язгууртнуудын шүүхүүд. 1674 онд бүтээлийн цуглуулгаэнэ хөгжмийн зэмсгийг хэрхэн тоглох талаар нарийвчилсан тайлбар бүхий гитарууд. Зохиогч нь Гаспар Санз байв. Төгсгөлд ньXVIзуунд вихуэла зам тавьж өгдөгтаван утастай гитар. Италийн алдарт хөгжимчин Франческо Кобетта хийсэннарийн төвөгтэй байдлаар хөвчний аргаас давсан хурууны тоглох аргыг хөгжүүлэхэд чухал хувь нэмэр оруулсан. Түүний тоглох ер бусын хэв маяг нь Франц, Английн шүүхийн хүрээлэлд гитар жинхэнэ элит статусыг олж авсан хамгийн чухал шалтгаан байж магадгүй юм.XVIIзуун.

♦X дахь гитар VIII - XI X зууны эхэн үе/

Өмнө нь 18-р зууны гитар нь арай жижиг, бие нь маш урт, нарийхан байв. 17-р зууны төгсгөлд гитар нь танигдахуйц дүр төрх, дуу чимээтэй болсон. Тэрээр зургаа дахь утсыг авч, эцэст нь давхар уяагаа алджээ. Гитарын эхний гурван чавхдас нь хонины гэдэс, гурван басс чавхдас нь мөнгөн бүрсэн зэс утсаар ороосон торгон утсаар хийгдсэн байв. 19-р зууны дунд үе гэхэд энэ нь эцсийн хэлбэрээ авч, илүү том болсон. Гитар нь одоо стандарт тохируулгатай E, B, G, D, A, E гэсэн зургаан утастай болсон.

♦20-р зууны гитар урлагийн түүх

Хамгийн эхэнд 20-р зуунд гитар томоохон концертын танхимуудыг байлдан дагуулж байсан бөгөөд энэ нь үндсэндээ өөр, илүү чанга дуу чимээ шаарддаг. Гитар үйлдвэрлэгчид илүү том багаж үйлдвэрлэж, биеийн хэлбэрийг туршиж эхэлсэн. 1920-1930-аад онд гитар нь жазз хамтлагуудаас банжог халж эхэлсэн. Тэр үед Гибсон компани "чанга" жааз тоглоход тохиромжтой, f үсгийн хэлбэртэй хайчилбар бүхий асар том хэрэгслүүдийг дэлхийд санал болгосон. Тэр жилүүдэд гитарын уран бүтээлч Эдди Ланг, Жанго Рейнхардт нар тайзан дээр ажиллаж, шинэ хөгжмийн зэмсгүүдийн чадавхийг нээж чадсан.

♦Оросын гитар урлаг

Оросын гитар урлагийн хөгжлийн түүх нь сонирхолтой бөгөөд өвөрмөц юм.
17-р зууныг хүртэл Орос улсад гитар өргөн тархаагүй байв. Түүнийг гадаадаас санамсаргүй байдлаар ирсэн язгууртнуудын гэрт л олж болно. Оросын авъяаслаг гитарчин Марк Соколовский, Николай Макаров нар Орост амжилттай тоглолт хийж, гадаадад ч түүнээс дутахгүй амжилт эдэлдэг. 19-р зууны хоёрдугаар хагасаас хойш гитар удаан хугацааны турш концертын танхимуудыг орхиж, төгөлдөр хуурч, хийлч, найрал хөгжимчдөд зам тавьжээ. 1932 онд Москва, Киев болон тус улсын бусад консерваториудад гитарын хичээл оржээ. Үүний зэрэгцээ бусад хөгжимчдийн хамт гитарчид оролцсон анхны тэмцээнүүд зохион байгуулагдав. Аугаа их эх орны дайны үеэр гитарын хичээлийг удаан хугацаагаар тасалдуулсан. Зөвхөн 1952 онд нэрэмжит хөгжмийн сургуулийн оройн хөгжмийн боловсролын курст зургаан утастай гитарын хичээлийг сэргээв. Стасова. Хэсэг хугацааны дараа бусад хөгжмийн сургуулиудад ижил төстэй ангиуд нээгдэв.

Бидний үед хөгжмийн найруулгын ур чадварыг Дмитрий Мамонтов, Владимир Дубовицкий, Петр Панин, Сергей Орехов, Никита Кошкин, Юрий Наумов нар хөгжүүлж байна. Эдгээр авъяаслаг хөгжмийн зохиолч-гитарчид бол хэрэглэгчдийн зохиосон хөгжмийн ерөнхий эмх замбараагүй байдал дахь уламжлалын жинхэнэ түшиц газар юм. Тэдний тоглолтын хэв маяг, анхны техник нь шинэ мянганд орж ирсэн орчин үеийн үзэгчдийг цочирдуулдаг. Жишээлбэл, Юрий Наумовын концертыг тайзан дээр ганц хөгжимчин биш, харин бүхэл бүтэн найрал хөгжим тоглож байгаа мэт ид шидийн жүжигтэй зүйрлэж болно.

Үр дүн:

Төсөл дээр ажилласны үр дүнд миний бодлоор өөртөө тавьсан зорилгодоо хүрч, таамаглалаа баталж, гитар тоглож сурсан.
Мөн зарим алдартай гитарчдын намтартай танилцаж, гитарын бүтэц, хөгжлийн түүхийг нарийвчлан судалсан.
Өнгөрсөн зууны болон орчин үеийн гитарын урлаг, орчин үеийн талаар олж мэдсэн
хэв маяг, дууг янз бүрийн аргаар хийж сурсан, тоглох техник,
тоглох ур чадвар эзэмшсэн.

Дүгнэлт:

Зорилгодоо хүрсэн ч би цаашид улам сайжирна гэж шийдсэн
таны хөгжмийн ур чадвар, суралцах замаар тоглох чадвараа сайжруулах; гитар тоглох бусад арга, техник. Энэхүү гайхамшигт хөгжмийн зэмсгийг тоглож сурахыг хүссэн хэн бүхэнд гитарын клубт элсэхдээ заавал хүчээ сорихыг зөвлөж байна.

Олег Изотов

Олег Изотов- гитарчин, 1987 онд Москвад төрсөн. Тэрээр 13 настайгаасаа гитар тоглож эхэлсэн. “Красный химик” рок лицейд 4 жил суралцаж, 2004 оноос Улсын хөгжмийн эстрада, жазз урлагийн сургуульд суралцаж байна.

Бүх Оросын "Гитарын олон нүүр царай" уралдааны гурван удаагийн ялагч ("рок" төрөлд 1, 2, 3-р байр), түүний анхны оролцоо нь Олегийн анхны олон нийтийн тоглолт байв. 2004 онд “School of Rock” гитарын тэмцээнд (MTV East-West зохион байгуулсан) түрүүлсэн. Москвагийн олон улсын хөгжмийн боловсролын гуравдугаар наадмын дипломоор шагнагджээ. 2006 онд авьяаслаг залуучуудыг дэмжих зорилгоор ОХУ-ын Ерөнхийлөгчийн нэрэмжит шагналыг олгосон.

2005 оноос хойш - Москвагийн Анж хамтлагийн гитарчин, түүнтэй хамт: 3 цомог бичсэн; 4 видеонд тоглосны нэг нь Revolver film Company-д зураг авалтанд орсон (зураг авалтын талбай дээр уг видеоны найруулагч Патрик Уллаеус IN FLAMES киноны Бьорны тасархай утсыг Олегод өгсөн бөгөөд Олегийн утас тасрахад тэр үүнийг өгнө гэж амласан. Оросын шүтэн бишрэгч Маттиас Эклунд:) ); Удо Диркшнайдертай хамтарсан дуу бичсэн; "Metalmania 2005" (Польш, Катовице), "Финландын Металл Экспо 2006" (Финлянд, Хельсинки) (Татаж авах 2007 наадамд тоглохоор төлөвлөж байна (Их Британи, Донингтон Паркинг)) наадам, Асториа клубт (Лондон) концерт , Их Британи); түүнчлэн Оросын янз бүрийн наадамд олон тооны тоглолтууд.

2005 онд тэрээр Дмитрий Четверговын мастер сургуульд элсэж, янз бүрийн телевизийн зураг авалтад оролцож, концерт, наадамд оролцсон. 2005 онд тэрээр Орост Schecter гитарыг анхлан дэмжигч болсон.

2005 оны 4-р сард тэрээр Bloodyvostok төслийн гол гитарчин болж, 67 өргөдөл гаргагчийн дундаас сонгогджээ. Төслийн хүрээнд тэрээр "Оддын дундуур явах" анхны цомгоо бичиж, сөрөг (Финлянд) хамтлагтай хийсэн тоглолт зэрэг хэд хэдэн концерт тоглосон.

2006 онд тэрээр гитарчин Елена Сигалова, Сергей Бокарев нарын хамт Гурвалын гитар төслийн гишүүн болсон.

Одоогийн байдлаар Олег үргэлжлүүлэн суралцаж, дээрх бүх төслүүдийн нэг хэсэг болгон идэвхтэй ажиллаж, янз бүрийн хуралдааны ажилд оролцож, бие даасан цомог дээрээ ажиллаж байна.

Нарийвчилсан намтар

2003 онд манай сайт анх удаа уран бүтээлийн гараагаа эхэлж буй залуу, авъяаслаг гитарчин Олег Изотовын тухай мэдээллийг нийтэлж байсан. Түүнээс хойш маш их цаг хугацаа өнгөрч, Олегийн амьдралд маш их зүйл өөрчлөгдсөн.

Одоогийн байдлаар Олегийн оролцоотойгоор 30 орчим диск гарсан бөгөөд 300 орчим (!) дуу бичигдсэн байна. Олег Изотов янз бүрийн үед гитарчин, дууны продюсероор ажиллаж байсан: Слот хамтлаг, Игорь Куприянов, Ирина Аллегрова, Анж, Фри"Да, Саркис Эдвардс, Валкири зэрэг жүжигчид; Маргарита Пушкинагийн "Санаачлагчдын гүрэн" төсөлд оролцсон. 2", "Гэгээн Маттью Passion" ораторийн танхимын хувилбарыг бүтээхэд оролцсон.

Бага наснаасаа Олегийн хобби нь олон янз байсан (зураг зурахаас одон орон судлал хүртэл), гэхдээ сургуулийн наснаас эхлэн Олег рок хөгжим, ялангуяа Металлика, Нирванагийн уран бүтээлийг сонирхож эхлэхэд хөгжим түүний амьдралд гол байр суурь эзэлдэг гэдгийг ойлгосон. . Тэр өөрөө алдартай хөгжимчин болох зорилго тавьсан боловч хаанаас эхлэхээ бүрэн мэдэхгүй байв. Энэ чиглэлийн анхны ноцтой алхамыг хэсэг хугацааны дараа Олег Красный химик рок лицейд элсэн орж, эцэст нь гитар түүний амьдралын сонголт болжээ. Одоо Олег бүх цагаа гэртээ тоглож, хөгжим зохиож, бичлэг хийхэд зориулжээ.

Олег 16 настай байхдаа хөгжмийн хүрээлэлд алдар нэр олж эхэлжээ. Амжилтанд хүрэх замын эхлэл нь түүний анхны тэмцээн болох “The Many Faces of Guitar 2003” тэмцээн байсан бөгөөд тэрээр нэгдүгээр байрыг хялбархан эзэлж, шүүгчдэд хүчтэй сэтгэгдэл төрүүлж, ур чадвараараа төдийгүй, түүний ур чадварт анхаарлаа хандуулсан юм. түүний анхны, тод дүр төрх. Тоглолтын дараа Олегийг олон хөгжимчид, хэвлэлүүд анзаарчээ.

Ийм амжилттай эхэлсний дараа бүх зүйл өөрөө явагдсан: 2004 оны 2-р сард Олег MTV болон Зүүн Барууны хамтлагуудын "Рокын сургууль" гитарын тэмцээнд оролцов. ижил нэр. Гол шаардлага: Оролцогчид 17-оос дээш настай байх ёсгүй. Эцсийн шалгаруулалтын өдөр 17 нас хүрсэн Олег маргаангүй ялагч болж, киноны нээлтийн үзүүлбэрт тоглох боломжтой болсон. Энэ тухай видео бичлэгийг MTV дээр үзүүлэв. Энэ үйл явдлын дараа 2004 оны 4-р сард өөр нэгэн ач холбогдолтой үйл явдал болсон: Олег туршилтанд дуртай байсан тул Ариа хамтлагийн алдартай хит дуунуудад комик маягийн хүндэтгэл үзүүлэв. Энгийнээр хэлэхэд, бичлэг бүхий диск нь Сергей Маврины гарт очсон бөгөөд тэрээр үүнийг сонсоод "Төмөр хөшиг" нэвтрүүлэгт радиогоор хүндэтгэл үзүүлэв.

"Би залуу насандаа ер бусын техникийн чадвартай төдийгүй хошин шогийн мэдрэмжтэй гитарчинтай анх удаа уулзсан байх" - Сергей Маврин "Юность" радиогоор Олегийн тухай.

Тэр жилдээ Олег Поп, Жазз урлагийн Улсын хөгжмийн коллежид амархан элсэн орж, дуртай үйл ажиллагаагаа үргэлжлүүлэн судалжээ.

2005 онд Оросын нэрт гитарчин Дмитрий Четверговтой хамт гитарын мастерын сургуульд суралцах санал ирсэн бөгөөд Олег алдартай хөгжимчинтэй нэг тайзан дээр тоглох төдийгүй өөрийгөө өргөн хүрээнд харуулах боломжийг олж авсан юм. үзэгчдийн. Четверговын мастер сургууль нь Олегыг мэргэжлийн хүрээнд олон талаар ахиулж, тогтсон хөгжимчдийн тааллыг олж авахад тусалсан. Мөн энэ хугацаанд О.К. & Co нь Олегийг Америкийн Schecter (The Cure, Papa Roach, Tommy Lee, Blood Hound Gang, Dead Kennedys, The Misfits, Three Days Grace) компанийн гитаруудын төлөөлөгч болохыг урьсан тул Олег Изотов Schecter-ийн анхны дэмжигч болжээ. Орост.

Олег 2005 оны хавар алдарт ANJ хамтлагт элссэнээр амьдралынхаа шинэ хуудсыг нээсэн юм. Энэ мөчөөс эхлэн жинхэнэ рок одны амьдрал эхэлсэн: өдөр бүр бэлтгэл сургуулилт, студид байнгын ажил, байнга тоглолт хийх, ОХУ-аас гадна, ялангуяа АНУ, Шведэд болсон видео бичлэгийн зураг авалт. Олегийн оролцоотойгоор тус хамтлагийн 4 цомог гарсан бөгөөд тэдгээрийн нэгийг нь (“100 миль шиг шулуун”) Их Британид Hatch Farm Studios-д продюсер Кевин Малони (Стелла Артистууд, АНУ) хамтран бичжээ.

Виртуоз гитарчин Yngwie Malmsteen-тэй хамтарсан аялан тоглолтын хүрээнд ANJ АНУ-д 23 концерт хийсэн бөгөөд ANJ-ийг Metalmania 2005 (Польш), Финландын Металл Экспо 2006 (Финлянд), Эммаус 2007 зэрэг наадамд үзэж, сонсох боломжтой байв. ”, Татаж авах 2007 (Их Британи), Азийн залуучуудын урлагийн наадам 2007 (Хятад), Металл шоу 2008 (Латви) гэх мэт. ANJ-д хэдэн жил ажиллахдаа Олег бараг бүх дэлхийг тойрон аялж, дэлхийн түвшний хүмүүстэй нэг тайзан дээр тоглосон. одууд, тухайлбал: Удо Диркшнайдер, Йнгви Малмстин, КОРН, НАПАЛМЫН ҮХЭЛ, АПОКАЛЫПТИКА, ӨВДӨЛ, БОХИРЫН өлгий, Мөрөөдлийн ТЕАТР, Мотлей Кру.

Ерөнхийдөө 2005 он Олегийн хувьд илүү амжилттай байсан: тэрээр хөгжмийн сургуульд элсэн орж, хэд хэдэн томоохон төслүүдэд оролцож, Schecter гитарыг дэмжсэн. Дараагийн хэдэн жил амжилт, үйл явдлаар дүүрэн байсан.

2006 онд Олег гитарчин Елена Сигалова, Легион хамтлагийн экс гитарчин Сергей Бокарев нартай хамтран "Гурвал" нэртэй төслийг бүтээжээ. Тус хамтлаг нь дэлхийд алдартай Big Trio G3 (Стив Вай, Жо Сатриани, Эрик Жонсон) нартай төстэй мэргэжлийн гитарчдын гурвал юм. Тоглолтуудад оролцогчид тус бүр бие даасан хөтөлбөрөө тоглож, дараа нь хөгжимчид хүчээ нэгтгэж, бие биетэйгээ нэгдмэл байдлаар ажиллах чадварыг харуулсан. 2006-2007 онд "Оросын G3" нь олон амжилттай гитарын наадамд оролцогч, зохион байгуулагч болсон.

Мөн онд Олег ОХУ-ын Ерөнхийлөгчийн зарлигаар байгуулагдсан "Авьяаслаг залуучуудыг төрөөс дэмжих арга хэмжээний тухай" шагналаар шагнагджээ.

Энэ хооронд Олег бие даасан уран бүтээлээ үргэлжлүүлэв. Цаг хугацаа өнгөрөхөд гаргах шаардлагатай асар их сонирхолтой материал хуримтлагдсан тул 2008 онд Олег 8 хөгжмийн зэмсэг, зочин хөгжимчдийн оролцоотойгоор бичсэн 6 дууг багтаасан "Вектор" бие даасан цомгоо гаргасан (Дариа "Ноки" Ставрович - SLOT, Николай "Кинонбасс" Карпенко, Константин Косарев - гр. Диск нь Молот/Төмөр (Орос) болон Fa Records (АНУ) шошгон дээр гарсан. Олег цомгийн материалаар Москвад олон удаа тоглож, Кипрт хэд хэдэн концерт хийсэн.

Цомог гарсны дараа Олегийн ажлыг барууны гитарчин Жон 5 (Мэрилин Мэнсон, Дэвид Ли Рот) нарын бүтээлтэй харьцуулж эхэлсэн нь амжилтын бас нэг тод үзүүлэлт болсон юм.

Олег Изотов залуу насаа үл харгалзан хөгжмийн туршлага нь аль хэдийн хүчтэй сэтгэгдэл төрүүлж байсан ч хүрсэн түвшиндээ зогсохгүй байв. Олег гитарчин байхдаа хамгийн эрэлттэй залуу хөгжимчин болжээ.

2009 оны сүүлээр Олег Изотов Москвагийн алдартай Пилигрим хамтлагт элссэн бөгөөд өнөөг хүртэл тоглож байна. Олег аливаа бүтээлч сэтгэлгээтэй харьцахдаа өөрийн хүчирхэг энергийн нэг хэсэг болох өвөрмөц зүйлийг авчирдаг. Pilgrim хамтлагийн хамгийн залуу гишүүн байсан Олег анхны өдрөөсөө хамтлагийн хөгжимд олон шинэ өнгө нэмсэн. Тэрээр мөн рэп, рок гэсэн хоёр янзын хөгжмийн хэв маягийг хослуулсан шинэ ер бусын дуэт хамтлагийн эхлэлийг тавьсан юм. Олег туршилт, сонирхолтой алхмуудаас айдаггүй тул бүтээлч амьдралынхаа шинэ хуудсыг зоригтойгоор нээжээ: 2010 оны зунаас Олег Изотов Loc Dog хамтлагийн амьд бүрэлдэхүүнд тоглож байна.

Бүтээлч байдлын гол зарчим бол зөвхөн сонирхолтой хүмүүстэй, зөвхөн бодит, өндөр чанартай, зохистой санаануудаар ажиллах явдал юм; ажилдаа үнэнч байх, түүнчлэн бүх зүйлд өөрийгөө бүрэн зориулах, дээд зэргээр үнэнч байх. Ийм хандлага, шийдэмгий байдлын ачаар Олег аль хэдийн маш их амжилтанд хүрсэн бөгөөд мөрөөдлийнхөө зүг урагшилж, өндөрлөгт хүрч байна.

Зураг