Вьетнамын зураачид ба тэдний зургууд. Ер бусын материалаар хийсэн Вьетнам зургууд: өнгөрсөн ба одоо үеийн урлаг

Данг Кан бол Вьетнамын гайхалтай зураач юм.

Гоёмсог

Гоо сайхан... Тэр цас шиг,

Хэрэв та түүнд хүрвэл халуун байх шиг байна.

Гоо сайхан нь гал шиг хүйтэн байдаг

Хүрмэгц л цоолчихдог.

Та уухыг хүсэхгүй байна уу? Хараач -

Мөн та цөл шиг цангах болно

тэнүүчлэгч.

Мөн өлсгөлөн нь сайн хооллодог хүнийг тарчлаана

Тэр гоо үзэсгэлэнг санамсаргүй байдлаар харах болно ...

Мөн хугацаанаасаа өмнө үхэхийг хүссэн хүн,

Би түүнийг хараад дахин сэргэв.



ТУХАЙ! Энэ бол зүгээр л гоо сайхны тухай мөрөөдөл юм

Тэнгэрт үүрд дүүлэн ниснэбидний өмнө.

А.Никулинагийн орчуулга

Данг Кан бол Вьетнамын гайхалтай зураач юм. Өнгөлөг, эерэг зургуудын зохиогчийн бүтэн нэр нь Данг ван Кан юм. 1957 онд төрсөн. Тэрээр бага наснаасаа зураг зурах сонирхолтой болсон. Зураачийн авъяас чадвар нэлээд эрт сэрж, залуу насандаа тэрээр эргэн тойрныхоо бүх хүмүүсийг чадвараараа гайхшруулж байв. 19 настайдаа Данг Кан орон нутгийн сэтгүүл, сонины ерөнхий зураач болжээ. Түүний бүтээлүүд маш цоо цоохор, тод, ойлгомжтой, өнгөлөг, баяр баясгалантай байсан тул залуу зураачийн нэр удалгүй Вьетнамд, дараа нь гадаадад маш их алдартай болсон. Одоогоор түүний зургууд дэлхийн олон орны мэргэжлийн урлаг сонирхогчдын цуглуулгад байдаг.

Вьетнам зураач Данг Каны бүтээл бол эх орноо гэсэн жинхэнэ хайр юм. Доорх зургуудын зохиогчийг үндэсний зураачдын нэг гэж нэрлэж болно. Левитан эсвэл Шишкин нарын нэгэн адил Оросын байгалийн үзэсгэлэнт газруудыг ур чадвараараа дэлхийн өнцөг булан бүрт алдаршуулсан Данг Кан чамин Вьетнамын бүх хязгааргүй гоо үзэсгэлэнг анхны бүтээлч чадвараараа илэрхийлэхийг хичээдэг. Түүний ландшафт, жанрын үзэгдэл нь үргэлж эелдэг бөгөөд аль болох эерэг байдаг. Энэ нь Вьетнамын ойд төөрсөн жижиг тосгонууд, загасчид, алслагдсан суурингийн энгийн оршин суугчдын дүр төрхийг дүрсэлсэн байдаг. Энэ бол жирийн жуулчин үзэхийн аргагүй Вьетнам. Энэ бол уугуул хүний ​​нүдээр Вьетнам юм. Зураач уран зургийнхаа тусламжтайгаар зүгээр нэг сайхан газар нутаг, тайван амьдралын дүр төрхийг дүрслэн харуулахаас гадна тухайн орны жинхэнэ сүнс, мөн чанар, уламжлал, үндэс суурийг дүрсэлсэн байдаг.

Энэ зураачийн урлаг нь зөвхөн дизайн, сайхан сэтгэл, чин сэтгэлээсээ бус гайхалтай юм. Уран зураг бүтээх техник нь бас сонирхолтой юм. Данг Кан нь Вьетнамын уламжлалт уран зургийн техникийг дагаж мөрдөж, өөрийн гэсэн арга техникийг ашигладаг бөгөөд энэ нь түүнд үнэхээр сонирхолтой, сэтгэл татам уран зураг бүтээх боломжийг олгодог. Энэ зохиолчийн зургуудыг Вьетнамын нэгэн төрлийн импрессионизм гэж хэлж болно. Энд гол анхаарал нь нарийн ширийн зүйл, нарийн зурахад биш, харин шууд утгаараа агаарт байгаа сэтгэлийн илэрхийлэл юм.

Вьетнам зураач залуугийн гайхалтай эрч хүчтэй зургуудыг үзэхэд Фан Тху Транг, тэдгээр нь гурван хэмжээст юм шиг санагддаг, мөн зотон дээр наасан наалт хуудас хийсэн байна. Гэхдээ сайтар судалж үзэхэд энэ нь "зотон дээрх тос" ба палитр хутга гэдэг нь тодорхой болно. Бүтээлч байдал, намрын өнгөлөг ландшафтуудын ачаар зураач сойзоор биш, харин жижиг хусуур хутганы тусламжтайгаар зотон дээр будаг түрхдэг бол бид палитр хутганы зургийг аль хэдийн мэддэг болсон. Фан Тху Трангийн зургууд нь Вьетнамын амтыг давамгайлсан ч гэсэн өнгөлөг байдаг.

Харамсалтай нь, бид Вьетнам залуу зохиолчийн бүтээлийн талаар сайн мэдэхгүй байна. Зураач Ханой хотод төрсөн, Театр, киноны их сургуулийг төгссөн ч ирээдүйгээ тайз, киноны камертай холбосонгүй, харин уран зурагтай холбосон юм. Тиймээс 5 настайдаа Фан Тху Транг хүүхдийн зургийн уралдаанд гуравдугаар байр эзэлж, 18 настайдаа Ханой хотод болсон оюутны үзэсгэлэнд анх удаа оролцож байжээ.

Үнэнийг хэлэхэд, залуу зураач үзэсгэлэнд ямар уран зургаар оролцсоныг бид мэдэхгүй. Харин өнөөдөр уран зургийн галлерейд худалдаалагдаж буй бүтээлүүдийг харвал зохиолч хамгийн их мод зурах дуртай гэж итгэлтэйгээр хэлж чадна. Мөн та жилийн цагийг хэлж чадахгүй байгаа хүмүүс. Уран зурагт намрын эхэн үеийг өнгө өнгийн үймээн самуунтай дүрсэлсэн мэт боловч зуны сүүл, цастай өвөл ч байж болно...

Нутаг нэгтнүүдийнхээ жижиг дүрс бүхий олон өнгийн моднууд нь Фан Тху Трангийн дуртай сэдэв бөгөөд энэ бол баримт юм. Гэсэн хэдий ч үзэгчид ч, түүний уран бүтээлийн шүтэн бишрэгчид ч орон сууц, галерей, хөдөө орон сууц, оффисдоо өнгөлөг зураг худалдаж авахдаа гомдоллодоггүй.
Фан Тху Транг Вьетнамын залуу уран бүтээлчдийн холбооны гишүүн болоод багагүй хугацаа өнгөрч байна.

Вьетнам дахь уран зураг бол юуны түрүүнд орчин үеийн зураачдын торго, лакаар хийсэн бүтээл юм. Гэсэн хэдий ч та эрвээхэйний далавч, тахианы өд, өндөгний хальс, сувдан эх, элс, будаа гэх мэт илүү онцгой зургуудыг олж болно. Вьетнамд уран зураг ямар байдгийг, хаанаас зураг худалдаж авч болох, ямар үнээр худалдаж авах боломжтойг би энэ нийтлэлд хэлэх болно.

Вьетнамд дүрслэх урлаг 19-р зууны төгсгөл, 20-р зууны эхэн үеэс л идэвхтэй хөгжиж эхэлсэн. Үүнээс өмнө орон нутгийн уран зураг нь хятадын сэдэв, арга барилыг ихээхэн хуулбарладаг байв. Ийм бүтээлийн маш цөөхөн жишээ өнөөг хүртэл хадгалагдан үлджээ. Эдгээр нь торгон цаасан дээр бэхээр эсвэл усан будгаар хийсэн янз бүрийн ландшафт, хөрөг зураг юм. Одоо тэдгээрийг түүхийн музей, сүм хийд, сүм хийдээс үзэх боломжтой.

Өнгөрсөн зуунд Франц Вьетнамыг колоничлохоос өмнөх зуунд бүх зүйл өөрчлөгдсөн. Европын чиг хандлага нь тус улсын соёлын бүхий л салбарт, тэр дундаа уран зурагт нэвтэрсэн. Түүнээс хойш урлагийн сургуулиуд нээгдэж, олон чиглэл бий болсон.

Өнөөдөр Вьетнамын дүрслэх урлагийг энэ улсын уламжлалт дорно дахины хэв маяг, бүрэн орчин үеийн, Европын бүтээлүүдээр төлөөлдөг. Тэдгээрийг урлагийн галерей, хувийн үзэсгэлэн, дэлгүүрүүдээс олж болно.

Вьетнамд ямар уран зураг худалдаж авч болох вэ?

Өндөр чанартай вьетнам зураг булан бүрт зарагддаггүй. Хэрэв та үнэхээр өвөрмөц бүтээл олохыг хүсч байгаа бол юу худалдаж авахаа ерөнхийд нь ойлгох хэрэгтэй.

Дараах зургуудад анхаарлаа хандуулахыг би танд зөвлөж байна.

• Торго
• Лак

Тэд мэдээж сайн бэлэг өгөх эсвэл дотоод засал чимэглэлээр таны амтыг тодотгох болно.

Нэмж дурдахад дараахь зүйлсээс илүү анхны бүтээлүүд бий.

• Сувдан эх
• Элс
• хясаа

Энэ бүхний талаар би өгүүллийн үргэлжлэлд дэлгэрэнгүй ярих болно.

Торгоны зургууд

Өвөрмөц хэв маягаар хийгдсэн, олон нарийн ширийн зүйлс бүхий эдгээр бүтээлүүд урлагаас хол байгаа хүмүүст ч таалагдах болно. Хатгамал дахь торго нь уран зургийн ямар ч, тэр ч байтугай стандарт сэдвийг шинэ, мартагдашгүй байдлаар харуулах боломжийг олгодог. Ийм зураг бүтээх ажил заримдаа нэг жилээс илүү хугацаа шаардагддаг бөгөөд энэ нь өөрөө маш их хөдөлмөр шаарддаг. Тиймээс туршлагатай мастеруудын уран зураг үнэхээр өндөр үнэлэгддэг.

Үнийн хувьд энд хүрээ маш том байна. Тэгэхээр жижиг торгон зургийг 900-2700 мянган донгоор худалдаж авна. Гэхдээ энэ нь яг урлаг биш гэдгийг та ойлгох хэрэгтэй - ийм зургийн сэдэв нь ердийн зүйл юм. Энэ бол зүгээр л найз нөхөд, хамт ажиллагсаддаа бэлэглэж болох хямдхан бэлэг дурсгалын зүйл юм. Үүнээс гадна хэсэг хугацааны дараа зураг бүдгэрч магадгүй юм. Энэ нь хуурамч гэдгийг харуулж байна. Жинхэнэ торгон өнгө нь өөрчлөгддөггүй.

Өөр нэг зүйл бол нэг хуулбараар хийгдсэн томоохон хэмжээний онцгой бүтээлүүд юм. Гэртээ ийм зураг өлгөхөд та зочдоосоо "Өө, манайд адилхан байна!" гэх мэт хэллэгийг хэзээ ч сонсохгүй. Үнийн хувьд 1,000,000 донгоос 3,000,000,000 донг хүртэл байна.

Лакны зураг нь лакны нөлөөн дор өнгө өөрчлөгддөг тусгай будгаар хийсэн зургууд юм. Энд нөхцөл байдал торго дэлгэцэн дээр хэвлэхтэй яг ижил байна: та маш энгийн бүтээлүүд болон жинхэнэ бүтээлүүдийг хоёуланг нь олж болно.

Эхний сонголт нь хямдхан бэлэг хайж буй хүмүүст тохиромжтой. Алдартай хэвлэмэл зургийг ийм зургийн тусдаа төрөл гэж тодорхойлж болно. Эдгээр нь Вьетнамын уугуул хошин шог, өдөр тутмын түүхүүд дээр тоглодог нэг төрлийн хүүхэлдэйн кино, шог зураг юм. Нутгийн амтыг амтлагч нь жуулчдын сонирхлыг ихэд татдаг. Тэдний үйлдвэрлэлийн технологи нь маш сонирхолтой юм. Эхлээд модон гадаргуу дээр талбайг хайчилж, дараа нь зураач модны орой дээр өнгөт будгаар зургийг зурдаг. Эдгээр будаг нь зөвхөн байгалийн гаралтай гэдгийг анхаарах нь чухал юм.

Та ийм зургийг бэлэг дурсгалын дэлгүүр, дэлгүүрээс худалдаж авч болно. Үнийн хувьд та 200,000 VND хүртэл сонирхолтой зургуудыг олох боломжтой.

Гэхдээ хэрэв та илүү анхны зүйл хайж байгаа бол урлагийн галерей, лакны үйлдвэрүүдийг үзээрэй. Тэнд та 9,000,000 VND-ээс 23,000,000 VND хүртэлх үнээр лакаар будсан зураг худалдан авах боломжтой.

Байгалийн материалаар хийсэн анхны зургууд

Уран зураг бүтээхийн тулд вьетнамчууд зөвхөн будаг, лак хэрэглэдэггүй - бараг бүх боломжтой материалыг ашигладаг.

Тэдгээрийн цөөн хэдэн нь энд байна:

Накре

Гэрэлд гялалздаг гялалзсан бүрхүүлийг 11-р зуунаас шигтгээнд ашиглаж эхэлсэн. Өнөөдөр энэ нь Вьетнам уран зургийн уламжлалт жанруудын нэг юм. Үүний тулд Хятад, Сингапур болон Зүүн өмнөд Азийн бусад орнуудаас сувд худалдаж авдаг.

Шигтгээ хийх үйл явц нь өөрөө маш нарийн төвөгтэй бөгөөд хэд хэдэн үе шатаас бүрдэнэ.

1. Зураач эхлээд цаасан дээр ноорог зурж, дараа нь модон суурин дээр хуулж авдаг.
2. Дараа нь сувдны эхийг байрлуулах модонд нүхийг зүснэ. Үүний зэрэгцээ бүрхүүлийг зөв сонгож, зохион байгуулах шаардлагатай. Төрөл бүрийн сувдан эх нь өөрийн гэсэн сүүдэртэй байдаг бөгөөд тэдгээр нь бие биетэйгээ хослуулах ёстой. Бүрхүүлийг тусгай машин дээр зүсэж, дараа нь модон гадаргуу дээр наасан байна.
3. Гэхдээ энэ нь бүгд биш юм - ирээдүйн зургийг өнгөлж, дараа нь мастер хясаан дээр гоёмсог хэв маягийг гараар сийлдэг.

Төрөлхийн сувдан эх нь маш эмзэг бөгөөд нэг хайхрамжгүй хөдөлгөөн нь ажлыг сүйтгэдэг. Тиймээс бүрхүүлийг огтлохын өмнө тэдгээрийг тусгай аргаар бэлтгэдэг: эхлээд архины уусмалд дэвтээнэ, дараа нь халаана.

Ихэвчлэн лакаар бүрсэн хавтанг суурь болгон ашигладаг. Сувдан эх нь бараан дэвсгэр дээр хамгийн сайн харагддаг тул лак нь ихэвчлэн хар өнгөтэй байхаар сонгогддог. Энэ нь зургуудад ид шидийн шинж чанарыг өгдөг. Хамгийн алдартай сэдэв бол тариачид, амьтан, ургамлын амьдралын тойм зураг юм.

Ийм зургийн үнэ нэлээд өндөр бөгөөд 10,000,000-15,000,000 донг хүрдэг. Тодорхой үнэ нь ашигласан бүрхүүлийн төрөл, нарийвчилсан түвшингээс ихээхэн хамаардаг. Хамгийн үнэтэй зургуудыг хэдэн зуун мянган жижиг сувд шигтгээгээр хийж болно. Гэсэн хэдий ч бэлэг дурсгалын дэлгүүрүүд ихэвчлэн илүү энгийн зүйлсийг зарж борлуулдаг, гэхдээ нарийн ширийн зүйлгүйгээр. Тэдний үнэ 300,000-800,000 донгийн хооронд хэлбэлздэг.

Хэрэв та жинхэнэ урлагийн бүтээлүүдийг олохыг хүсвэл Ханой хотоос өмнө зүгт 40 километрийн зайд орших Чуйен Мỹ нийгэмлэгт очих хэрэгтэй. Энд нутгийн иргэд эрт дээр үеэс шигтгээ урлаж иржээ. Тэдний бүтээлүүд зөвхөн Вьетнамд төдийгүй Европын орнууд, Орос, АНУ-д зарагддаг.

Элс

Энэ бол Вьетнамын хувьд цоо шинэ урлагийн хэлбэр бөгөөд Y Лан нэрээр алдаршсан орон нутгийн өөрөө сургасан зураач Тран Тхи Хоанг Лан зохион бүтээсэн юм. 2000-аад оны эхэн үеэс элсэн зураг нь тус улсын хил хязгаараас ч илүү алдартай болж, И Лан өөрийн компани болох Ý Lan Sand Painting CO., LTD-ийг нээсэн.

Техникийн мөн чанар нь босоо байрлалтай хоёр шилний хооронд янз бүрийн сүүдэртэй элсийг тодорхой дарааллаар цутгадаг (нийтдээ 80 гаруй ширхэг байдаг). Энэ талаар онцгой зүйл байхгүй мэт санагдаж болох ч үнэн хэрэгтээ ийм ажил нь маш нарийн төвөгтэй, шаргуу юм. Үнэхээр хүмүүсийн хөргийг хүртэл элсэн зурагт дүрсэлсэн байдаг. Хэрэв та элсний ширхэгийг буруу дүүргэсэн бол бүгдийг дахин эхлүүлэх хэрэгтэй болно.

И Ланы анхны зургууд нь нэлээд энгийн гурван өнгийн зургууд байсан нь анхаарал татаж байна. Өнөөдөр зураачийн бүтээлийн цуглуулгад амьтдын зураг, алдартай улс төрчдийн хөрөг зураг, тэр байтугай томоохон брэндүүдийн лого багтсан болно. Бүх зүйл ийм натурализмаар хийгдсэн тул элсэн зургийг гэрэл зургаас ялгахад хэцүү байдаг.

И Лан цех нь Хо Ши Мин хотод байрладаг бөгөөд бүх ажлыг захиалгаар гүйцэтгэдэг бөгөөд үйлчлүүлэгч бүртэй үнийг тусад нь тохиролцдог. Мэдээжийн хэрэг, энэ аргыг хуулбарлахыг хичээдэг олон дуурайгчид байдаг. Тэдний бүтээлүүд бэлэг дурсгалын дэлгүүрүүдэд 150,000-250,000 VND үнээр зарагддаг. Гэхдээ тэнд нарийн ширийн зүйл огт өөр.

Ихэнхдээ алдартай зураачийн бүтээлүүдийг илүү эртний "элсний зураг" -тай андуурдаг. Бид зүгээр л жижиг ширхэгтэй элсний шигтгээтэй энгийн зургуудын тухай ярьж байна (зтон эсвэл модон дээр). Ийм юмнууд аль ч захаас олддог, нэлээд хямдхан (100,000-500,000 дон).

Цагаан будаа

Цагаан будааны зураг нь бас нэлээд шинэ техник юм. Энэ ургамлын үр тариа нь олон янз байдлаас хамааран өөр өөр сүүдэртэй байдаг. Тиймээс будаа нь саарал, цагаан, цөцгий, шар, хүрэн, улаан, тэр ч байтугай хар өнгөтэй байж болно. Нэмж дурдахад, шошыг хуурах замаар нэмэлт аяыг олж авах боломжтой. Эцэст нь дугуй, дунд, урт үр тарианы будаа байдаг. Энэ бүхэн нь үүнээс янз бүрийн зураг зурах боломжийг олгодог.

Ажиллаж эхлэхэд зураач фанер дээр ирээдүйн зургийн ноорог зурдаг. Дараа нь тусгай өнгөгүй цавуу, хясаа ашиглан будааны үр тариаг энэ ноорог дээр наасан байна. Энэ үйл ажиллагаа нь маш их тэвчээр, анхаарал шаарддаг. Цагаан будааны үр тариа нь гөлгөр, бүхэл бүтэн байх ёстой. Ихэвчлэн үр тариа тавих нь хэдэн өдрөөс хэдэн долоо хоног хүртэл үргэлжилдэг. Эцэст нь, зураг нь наранд ил гарч, тэнд хатдаг.

Ийм бүтээлийн сэдэв нь маш өөр байж болно. Гэхдээ ихэнхдээ зураачид Вьетнамын уламжлалт газар нутаг, амьтан, шувууг дүрсэлдэг. Хөрөг зургууд бас байдаг - маш нарийн хийцтэй зургууд.

Үнийн хувьд зураг, зургийн хэмжээнээс шууд хамаардаг. Иймд олон объект байдаггүй бяцхан ландшафтыг (20х20 см) 600,000-700,000 донгоор худалдаж авах боломжтой. Хэрвээ зураг нь том хэмжээтэй, нарийвчилсан, тэр ч байтугай захиалгаар хийгдсэн бол хэдэн сая донгийн үнэтэй болно. Цагаан будааны зургууд зах, бэлэг дурсгалын дэлгүүрт зарагддаг. Гэхдээ тэнд та зөвхөн бэлэн бүтээлээс ямар нэг зүйлийг сонгох боломжтой. Мөн хэрэв танд зураг захиалах шаардлагатай бол зураачтай шууд холбоо барина уу.

Бүрхүүл

Энгийн өндөгний хальс нь цагаан, шаргал өнгөтэй байдаг. Үүнээс жинхэнэ дүр зургийг бүтээх боломжтой юу? Тийм болж байна. Танд зөвхөн тэвчээр, нарийвчлал, маш их цаг хугацаа хэрэгтэй.

Ирээдүйн ажлын үндэс нь мод эсвэл фанер юм. Энэ нь хар будгаар хучигдсан байдаг - яг ийм дэвсгэр дээр өндөгний хальс хамгийн гайхалтай харагдаж байна. Дараа нь тэд зураг зурж эхэлнэ. Энд будааны зураас ялгаатай нь мастер илүү их боломжуудтай. Энэ нь объектын дэлгэрэнгүй мэдээллийг илүү нарийвчлалтай дамжуулахын тулд бүрхүүлийг өөр өөр хэмжээтэй тоосонцор болгон бутлах боломжтой. Хөнгөн хэсэг нь цагаан бүрхүүлээр доторлогоотой, бусдын хувьд шар өнгийн бүрхүүл ашигладаг. Зургийн хамгийн харанхуй элементүүдийг огт байрлуулаагүй - үүнд хар дэвсгэр байдаг. Эцсийн шатанд будгийг хэд хэдэн давхаргаар лакаар хучиж (10-аас дээш байж болно) зүлгүүрээр хучдаг.

Өөрөөр хэлбэл, бүрхүүлийн зураг нь алдартай мозайк юм. Тэд хаа сайгүй зарагддаг бөгөөд цагаан будаатай ижил үнэтэй байдаг.

Үүнээс гадна тахианы өд, эрвээхэйний далавч, төрөл бүрийн ургамал, ургамлаар хийсэн анхны бүтээлүүд илүү олон байдаг ... Тэдний ихэнх нь зөвхөн тодорхой хот, тосгонд байдаг бөгөөд үүнээс гадна энэ урлаг хүн бүрт байдаггүй.

Вьетнамын хотуудын гудамжаар алхаж байхдаа та хаа сайгүй урлагийн галерей, үзэсгэлэн, зураачдын бүтээлийг зардаг бэлэг дурсгалын дэлгүүрүүдтэй таарах болно. Гэхдээ бусад улс орны нэгэн адил энд жинхэнэ урлагийн бүтээлүүд, хуулбарууд, бүр хуурамч зүйл байдаг гэдгийг бид ойлгох ёстой.

Вьетнамаас хэвлэгч дээр хэвлэсэн зургийг авчрахгүйн тулд дараахь зүйлийг анхаарч үзэх хэрэгтэй.

• Уран зургийн чиглэлээр мэргэшдэггүй зах, дэлгүүрээс зураг худалдаж авахгүй байх. Магадгүй та урлагийн объект биш, харин энгийн гоёл чимэглэл худалдаж авахгүй, тэр ч байтугай хэт өндөр үнэ төлөх болно.
• Жижиг ажилд ч гэсэн хангалттай хэмжээний мөнгө төлөхөд бэлэн байгаарай. Уран зураг нь онцгой барааны ангилалд багтдаг тул үнэ нь нэлээд өндөр байдаг.
• Торгоны болон лакаар хийсэн зураг худалдаж авахдаа худалдагчаас гэрчилгээ авахыг зөвлөж байна. Энэ нь таны худалдаж авсан зүйл эртний эдлэл эсвэл урлагийн бүтээл биш гэдгийг харуулах ёстой. Тэднийг гадаадад экспортлохыг хориглосон нь баримт юм.

Таны харж байгаагаар Вьетнам дахь зургууд нэлээд олон янз байдаг. Үнийн хүрээ нь бас маш өргөн. Энэ нийтлэл нь орон нутгийн уран зургийг ойлгоход тусалж, өөрт таалагдсан зүйлийг олоход тусална гэж найдаж байна.

Вьетнамчууд урлагт өөрийн гэсэн хандлагатай бүтээлч хүмүүс. Янз бүрийн материалаар хийсэн Вьетнам уран зурагт ер бусын, өнгөлөг зүйл маш их байдаг. Магадгүй та ийм хаягдал материалаас урлагийн бүтээл хийж болно гэж сэжиглэж байгаагүй тул бид тэдгээрийн заримыг танд хэлэхийг хүсч байна. Үүний зэрэгцээ бид зураачдын өөрийгөө илэрхийлэх эртний аргууд болон хамгийн орчин үеийн аль алиныг нь хөндөх болно.

Торгон хатгамалтай уран зураг

Уран зураг бүтээхэд ашигладаг асар олон тооны сүүдэр, чадварлаг гар урчуудын нарийн шаргуу хөдөлмөр нь Вьетнамын торгон хатгамал зургийг дэлхий даяар алдартай болгосон. Уран зурагт байгалийн ландшафт, хүмүүсийн хөрөг амилсан байдаг. Хоёр талт зургууд нь ялангуяа гайхширдаг. Бүх бүтээлүүд нь зургийн гурван хэмжээст нөлөөгөөр ялгагдана. Далат дахь торгоны үйлдвэрээс гар урчуудын зурсан зургуудыг харж болно. Энэ бол зүгээр нэг үйлдвэр биш, харин хатгамалчдын гайхалтай бүтээлийг биширч, хүсвэл дуртай зургаа худалдаж авах боломжтой үзэсгэлэнгийн танхим юм. Нэмж дурдахад зочдод охид эдгээр гайхалтай зургуудыг хэрхэн бүтээхийг танхимд шууд харж болно.

Лакаар хийсэн зургууд

Лак нь удаан эдэлгээтэй, ус нэвтэрдэггүй материал бөгөөд вьетнамчууд үүнийг үзэсгэлэнтэй уран зураг урлаж, хайрцаг, тавиур, дэлгэц болон бусад зүйлсийг лакаар чимэглэхэд ашигладаг. Лактай ажиллах нь тодорхой ур чадвар шаарддаг, учир нь энэ материал хурдан хатуурдаг. Гар урчууд хурдан, болгоомжтой ажиллах ёстой. Та Хо Ши Мин хотын нэгэн урланд лакаар зурсан зургуудыг үзэж, тэнд очиж үзвэрээр аялах боломжтой. Тус цех нь том авдартай шүүгээнээс эхлээд бэлэг дурсгалын зүйл болгон авч болох жижиг хайрцаг хүртэл төрөл бүрийн эд зүйлстэй.

Тахианы өдний зураг

Ийм өвөрмөц бүтээлүүдийг эртний Хой Ан дүүрэгт харж болно, тэдгээрийг Дин Тхонг хэмээх зураач бүтээжээ. Тэрээр багаасаа дүрслэх урлагт сонирхолтой байсан бөгөөд уламжлалт будаг, харандаагаар зурж, цаасаар эвлүүлэг хийж, улмаар уран бүтээлдээ цоо шинэ, ер бусын зүйлийг оруулахаар шийдэж, тахианы өдөөр анхны зургаа зуржээ. Ихэвчлэн зураач Вьетнам шувуудын өдийг ашигладаг бөгөөд тэдгээр нь хар, цагаан, хүрэн, саарал гэсэн дөрвөн өнгөтэй байдаг. Дин Тонг нь өдийг картон дээр нааж, ландшафт, хөрөг эсвэл хийсвэр найруулгыг бүтээдэг. Эдгээр ер бусын зургууд нь бат бөх чанар, өнгөний бат бөх чанар, хамгийн чухал нь өвөрмөц байдлаараа онцлог юм.

SOVA сийлбэрийн шилний суурьтай рельеф

Энэ төрлийн урлаг нь эртнийх биш юм. Европоос Вьетнамд шилэн мозайк авчирсны дараа гарч ирсэн. SOVA шилэн зургийг Фан Хонг Виний ачаар зохион бүтээсэн. Тэр бол шилэн дээр сийлбэр хийх шинэ техникийг боловсруулсан хүн юм. Энэхүү техникийг ашиглан зураач энгийн шилэн хавтанг урлагийн бүтээл болгон хувиргадаг. Винх царцсан шилийг боловсруулахад ашигладаг тусгай элс цацах машин зохион бүтээж, мөн болор бүтээгдэхүүнийг үүлэрхэг болгох аргыг олсон. Сийлбэр нь зөвхөн энгийн зураг бүтээхэд төдийгүй өрөөний чимэглэлийн янз бүрийн элементүүдийг хийхэд хэрэглэгддэг: хаалга, хана, хуваалт. Шилэн дээр гэрэл тусах үед үзэсгэлэнтэй эффект бий болно: орон зай гялалзах болно! Уран зураг нь цэцэг, ургамал, амьтан, хүмүүс эсвэл байгалийн ландшафтыг дүрсэлсэн байдаг.

Цагаан будааны зураг

Та бүхний мэдэж байгаагаар вьетнамуудад зориулсан будаа бол ширээн дээрх хамгийн чухал үр тариа, бүтээгдэхүүн юм. Вьетнамчууд цагаан будааг үнэлж, хүндэлдэг. Будаа ч гэсэн дүрслэх урлагийн салбарт орж ирсэн нь гайхах зүйл биш юм. Хуу Куонг Нгуений урланд ажилладаг зураачид цагаан будааны үр тариа ашиглан Вьетнамын байгаль, тус улсад ажиллаж, амьдарч буй хүмүүсийг харуулсан өвөрмөц зургуудыг урладаг. Ажлын хувьд гар урчууд ижил хэмжээтэй хүчтэй үр тариаг сонгодог. Шошийг өөр өөр сүүдэртэй болгохын тулд тэдгээрийг өөр өөр температурт шарж байна. Туршлагатай мэргэжилтнүүд арав гаруй сүүдэртэй будаа үйлдвэрлэх боломжтой. Будааг суурь дээр наахын тулд наалдамхай сүүний цавуу хэрэглэдэг. Дууссан зургуудыг наранд хатаана. Нэг зураг зурахын тулд урчууд зургаагаас арван хоёр хоног зарцуулдаг.

Эрвээхэйн далавчны зураг

Эрвээхэйний далавчаар урласан зургуудыг Вьетнамын профессор Буй Конг Хиен бүтээжээ. Тэрээр Ханойн дээд сургуулийн биологийн факультетэд багшлах ажлаа орхисныхоо дараа энэ ажилд орсон. Инженер Данг Нгок Анхтай хамт тэд эрвээхэй үржүүлж уран зураг бүтээж эхэлжээ. Ажлын явцад эрвээхэйний далавчны байгалийн эмзэг байдлыг хадгалдаг тусгай, тусгайлан боловсруулсан цавуу хэрэглэдэг. Одоо профессор, инженер тариачдад эрвээхэй үржүүлэхийг зааж, орлогоо нэмэгдүүлэхийн тулд гайхалтай, ер бусын зураг зурах санааг гаргаж байна.

Төрөл бүрийн байгалийн материалаар хийсэн зураг

Вьетнамын зарим тансаг зэрэглэлийн дэлгүүрүүдээс та Ourway сургуулийн хэсэг оюутнуудын бүтээсэн анхны зургуудыг үзэх боломжтой. Эдгээр нь байгалийн гаралтай материалаар хийгдсэн бөгөөд урчууд өндөгний хальс, ургамлын үндэс, өвс, модны үртэс, сүрэл зэргийг ажилдаа ашигладаг байсан гэдгийг хэн ч тааварлахгүй. Сурагчид уран зургийнхаа материалыг будахгүй байхыг хичээдэг нь сонирхолтой. Тэд өнгө өнгийн модны үртэс олж, зөвхөн тахианы өндөг төдийгүй нугас, бөднө шувууны өндөгний хальсыг ашигладаг. Эхний шатанд ноорог зургийг сууринд харандаагаар түрхэж, дараа нь ирээдүйн зургийг цавуугаар хучиж, дээр нь янз бүрийн материалыг хэрэглэнэ. Бүх уран зураг анхны бөгөөд бие биентэйгээ адилгүй байдаг нь тэдний онцгой үнэ цэнэ юм.

Вьетнамын эртний, анхны урлаг олон зууны туршид хөгжиж ирсэн. Энэ улсын авъяаслаг ард түмэн урлагийн бүтээлийн олон гайхамшигт дурсгалуудыг бүтээжээ.

Орчин үеийн уран зураг үүсэх нь хүнд хэцүү нөхцөлд явагдсан бөгөөд хэд хэдэн онцлог шинж чанартай байдаг. Үүний эх сурвалж нь Дундад зууны үеийн сонгодог урлаг байсан боловч 20-р зууны эхэн үед энэ нь шинэ шаардлага, үзэл санааг хангахаа больсон. Францын колоничлол нь түүний хөгжилд тодорхой нөлөөлсөн бөгөөд үүний үр дүнд Европын соёлын янз бүрийн элементүүд Вьетнамд нэвтэрчээ. Энэ хугацаанд Европын шилдэг үзэсгэлэнт жишээнүүдтэй танилцсаны улмаас дундад зууны үеийн өвийг дахин эргэцүүлэн бодох ажил өрнөсөн.
1924 онд Ханойд Индохинагийн дүрслэх урлагийн дээд сургууль нээгдсэн нь чухал үүрэг гүйцэтгэсэн. Европын уран зургийн үндсийг заахад гол анхаарлаа хандуулсан боловч хуучин урлагийг бас судалжээ. Энэ боловсролын байгууллагын дэвшилтэт ач холбогдол нь үндэсний гарал үүсэлтэй холбоотой байв. Олон зураачид тэнд суралцаж, эртний язгуур урлагийг сэргээх зорилго тавьсан. Тэдний хүчин чармайлтын ачаар торго дээр эртний уран зураг дахин чухал болж, лакаар будах шинэ техник бий болж байна. Эдгээр зүйлүүд нь одоогоор хамгийн их сонирхол татаж байна.

Су Ман, Хоан Ван Туан. Лак. 1982. Будаа цэвэрлэх. Лак дээр сийлбэр хийх. 1981. 67 X 48.

Торгоны зураг нь дундад зууны эхэн үед мэдэгдэж байсан. Хуучин мастерууд торго эсвэл зөөлөн цагаан будааны цаасан дээр хэвтээ ба босоо урт туузан дээр бичиж, ирмэгийн дагуу модон өнхрүүлгийг хавсаргасан байв. Усан дээр суурилсан эрдэс ба ногооны будаг ашигласан. Бэлэн болсон хэсэг нь хээтэй торгомсог хүрээтэй байв. Энэхүү эртний урлагийн төрөл дахин бий болсон нь 1931 онд Парист болсон олон улсын үзэсгэлэнд зургууд нь маш амжилттай тавигдсан Вьетнамын нэрт зураач Нгуен Фан Тиенийн нэртэй холбоотой юм. Нгуен Фан Тиен эд зүйлсийнхээ хувьд нимгэн, тунгалаг торго сонгож, бэх, усан будгаар зуржээ. Бүтээлийнх нь сэтгэл татам байсан тул түүний олон уран бүтээлчид багшийн үлгэр жишээг дагасан.
Лакны технологийн амжилт нь эхэндээ тийм ч чухал биш байв. 1920-1930-аад оны уран бүтээлчид түүнийг эзэмших эхний алхмуудыг л хийсэн. Гэхдээ Вьетнамд гоёл чимэглэлийн лакны зургийг МЭ 2-р мянганы үеэс мэддэг болсон. Лакыг ши, хамрын шүүсээс гаргаж аваад харанхуй өрөөнд хэдэн сар байлгана. Түүний дээд давхаргыг хамгийн сайн чанарын хар лак бэлтгэхэд, хоёр дахь давхаргыг будагч бодистой холиход, лакны давирхайг бүтээгдэхүүний анхан шатны боловсруулалтанд ашигласан. Хуучин мастеруудын палитр нь алт, хар, хүрэн, улаан гэсэн цөөхөн өнгөнөөс бүрддэг байсан тул бусад будаг нь лактай холилдоход бараан өнгөтэй болдог. Архитектурын модон эд анги, сүм хийдийн баримал, тавилга, дэлгэц, гоёл чимэглэлийн хайрцаг, ваар зэргийг бүрхэхэд өнгөт нэгдлүүдийг ашигласан. Мобайл будгийн ажилд лак ашиглах нь технологи, өнгөт палитрыг өөрчлөх шаардлагатай байв.

Нгуен Луон Цу Бак. Жао Шан тосгон руу явах зам. Торго, усан будаг. 1982. 58 X 76.

1945 оны 8-р сарын хувьсгал ялсны дараа үндэсний урлаг шинэ эрч хүч авчээ. Францын колоничлогчид болон Америкийн түрэмгийлэгчидтэй хийсэн дайныг үл харгалзан түүний үүсэх үйл явц амжилттай болсон. Улс орны хувьд хүнд хэцүү энэ үед Вьетнамын дэвшилтэт уран бүтээлчид авьяас чадвараа ард түмэндээ зориулав. Ардын армийн дайчидтай хамт урт удаан марш хийж, тулалдаанд оролцдог байв. Тэдний ноорог, зурсан зургууд нь цэргүүд, партизануудын эр зориг, тариачдын хөдөлмөрийн амжилтыг алдаршуулж байв. Соёлын амьдрал зогссонгүй. 1948 онд Вьет-Бакийн хойд уулархаг нутагт лакаар будах хоёр студи ажиллаж эхэлсэн бөгөөд оюутнуудад хичээл заахын зэрэгцээ будах арга техникийг сайжруулжээ. 1950 онд энд урлагийн сургууль нээгдсэн бөгөөд захирал нь алдарт зураач То Нгок Ван байв.
Эвлэрлийн жилүүдэд (1954-1965) Хойд Вьетнамын уран бүтээлчдэд бүтээлч өргөн боломж олгосон. Ханойд урлагийн институтууд дахин нээгдэж, дотоод болон гадаадад хэд хэдэн үзэсгэлэн зохион байгуулагдаж байна. Эдгээр нь үндэсний шинэ урлаг, ялангуяа мольберт уран зураг амжилттай хөгжиж байгаагийн нотолгоо юм.
Уг бүтээлийн ажил хэрхэн өрнөсөн бэ? Нэгдүгээрт, суурийг бэлтгэсэн. Үүний тулд тэд хуурай, хөнгөн мод, заримдаа дарагдсан фанер авдаг. Каолин, нарийн модны үртэс, түүхий лак зэргийг багтаасан тусгайлан бэлтгэсэн найрлагаас хөрсний хэд хэдэн давхаргыг хавтан дээр түрхэж, хагарлаас хамгаалахын тулд бүх талаас нь хөвөн даавуугаар хучдаг. Давхарга бүрийг хатааж, уушгинд болгоомжтой өнгөлнө.
Праймерыг хэрэглэсний дараа самбарыг хэд хэдэн давхаргаар хар эсвэл хүрэн лакаар хучсан бөгөөд тус бүр нь мөн зүлгүүрээр хучигдсан байдаг. Дараа нь урьдчилсан зураг зурж, дараа нь мастер лак будгаар ажиллаж эхэлдэг - энд засвар хийх бараг боломжгүй юм. Уран зургийн гадаргууг эхлээд будааны сүрлээр, эцэст нь гараар өнгөлдөг. 60-аад он гэхэд мобайл зургийн өнгөт палитр өргөжиж байв. Уламжлалт өнгөнд цагаан, хөх, ягаан, нил ягаан, янз бүрийн ногоон өнгийн сүүдэр нэмсэн.

Нгуен Ван Ти. Хан, Хой голын аманд загасчид. Лак. 1982. 125 X 190.

Вьетнамын уран зураг улсыг нэгтгэсний дараа жинхэнэ цэцэглэн хөгжсөн. Хойд, урд хөршийн уран бүтээлчдэд хамтран ажиллах боломж олгосон. Өнгөрсөн жилүүдэд улсын хэмжээнд урлагийн дээд сургууль, сургуулиудад олон залуу авьяастнууд бэлтгэгдсэн. Хамгийн эртний мастерууд амжилттай ажиллаж байна.
Тэдний нэг бол Бүгд Найрамдах Социалист Вьетнам Улсын Урлагийн академийн гавьяат академич Тран Ван Кан юм. Тэрээр 30-аад онд Дүрслэх урлагийн дээд сургуульд суралцсан. Тэрээр янз бүрийн техникээр ажилладаг байсан ч түүний авьяас нь тосон болон лакаар будах урлагт хамгийн тод илэрдэг. Чан Ван Кан "чөлөөт бийр"-ийг алт, мөнгөн нунтагтай хослуулсан уран зургийн хэв маягтаа үргэлж үнэнч байдаг. Тэрээр энэ материалыг ашигласан анхны хүмүүсийн нэг юм. Ил тод хүрэн лакаар бүрсэн алтан нунтаг нь хамгийн үзэсгэлэнтэй өнгөт эффектийг өгсөн. Зураачийн сүүлийн үеийн бүтээлүүдийн нэг болох "Тху Киэу, Ким Чонг" нь дундад зууны яруу найрагч Нгуен Дугийн "Зовсон сэтгэлийн гашуудал" шүлгээс сэдэвлэн бүтээгдсэн бөгөөд энэ нь амрагуудад тохиолдсон хүнд сорилтуудын түүхийг өгүүлдэг. . Хар дэвсгэр дээр үндэсний хөгжмийн зэмсэг болох нгуэт тоглож буй залуу, охин хоёрын дүрсийг бүдэг зураасаар дүрсэлсэн байна. Чан Ван Кан дотоод хурцадмал байдал, түгшүүрийн мэдрэмжийг илэрхийлэхийн тулд хар лак дэвсгэр дээр нууцлаг алтны гялбааг гайхалтай ашигладаг:
...Үнэнч байхын тулд би хуурыг тааруулсан
Уянгалаг, тайван бус дөрвөн чавхдас байсан...
Гөлгөр дуу чимээ - дэлхийн амьсгал,
салхины исгэрэх ба царцаан хуббуб.
Хурдан бороо шиг сонсогддог
эргэлдэх хүрхрээ шиг.
Дөл нь дэнлүүнд анивчдаг. Цэцэрлэг
хачирхалтай гашуунаар тэвэрсэн; мөн үүнд
Хэн ийм хүсэл тэмүүлэлтэй сонссон бэ?
эргэн тойрон дахь харанхуй руу харж,
Би өөрөө уйлаад дуулмаар байна.
Бусад мастерууд алтны нунтагыг өөр өөрөөр ашигладаг - Нгуен Ван Ти, Нгуен Ван Бин. Нгуен Ван Тхи "Хан ба Хой мөрний аманд загасчид" уран зурагтаа загасчдыг амжилттай загасчлах аялалаас буцаж ирэхийг дүрсэлсэн байдаг. Урд талд нь тэд тор засах завгүй, ард нь хэсэг хүмүүс нойтон хэрэгсэл барьж хатаана. Цаана нь далайн хөх ногоон гадаргуу дээр далбаатай олон завьнууд харагдана. Тэд тэнгэрийн улаан дэвсгэр дээр тод зурсан байдаг. Дарвуулын дүрсийг үр дүнтэй тодруулахын тулд мастер ер бусын техник ашигладаг - тэр даавууны хэсгүүдийг зургийн гадаргуу дээр нааж, дараа нь нимгэн шар тугалган цаасаар бүрхэв. Ландшафтын тод гоо үзэсгэлэн, гялалзсан гялбаа нь зураачдад баярын уур амьсгалыг илэрхийлэхэд тусалдаг.

Куанг Тхо. Хуучин цагдаа. Лак. 1984. 90 X 120.

Нгуен Ван Бин "Хао Бин мужийн ландшафт" уран зурагтаа цэцэглэж буй моддын дундах жижиг тосгоныг дүрсэлсэн байдаг. Энэхүү бүтээл нь улаан шороо, хүрэн шаргал хулсны хонгил, хөх ногоон уулсын дүрслэл зэрэг өнгөлөг дуугаараа ялгагдана. Зураач алтны нунтаг ашиглан тэнгэрийн туяаг дамжуулж, тугалган цаасны навчис нь модны тод дүрсийг онцолж өгдөг. Илэрхийлэх өөр нэг хэрэгсэл бол өндөгний хальстай шигтгээ байв. Тариачин эмэгтэйчүүдийн хувцас, морины дүр төрх түүгээр дүүрэн байдаг. Гүехэн нүхийг лакаар хайчилж, бүрхүүлийн хэсгүүдийг байрлуулж, алхаар бэхлэнэ. Үүний зэрэгцээ өндөгний хальс дээр үзэсгэлэнтэй хагарлын сүлжээ үүсдэг. Энэ техникийг анх 30-40-өөд онд хэрэглэж байсан.
Зураач Куанг Тхо мөн энэ материалаар ажилладаг. Түүний "Хуучин цэрэг" зургийн дэвсгэр нь цагаан өнгийн янз бүрийн сүүдэртэй бүрхүүлийн дотор болон гадна гадаргууг ашиглан хийгдсэн. Энэхүү ердийн мозайк шиг дэвсгэр дээр пулемёт барьсан өвгөн, охидын дүрсийг онцлон тэмдэглэв. Зохиолын бүтцийн лаконикизм, зургийн харанхуй, сэтгэл түгшээсэн өнгө нь түүний гол санаа болох Вьетнамын ард түмний тусгаар тогтнолоо хамгаалах шийдэмгий байдлыг харуулж байна.
Том хэмжээтэй лак будгаар будахтай хамт
Уламжлалт лак сийлбэр нь амжилтанд хүрсэн. Хуучин мастерууд гоёл чимэглэлийн зүйлсийг бүтээхэд ашигладаг байсан. Орчин үеийн зураачид лобортны зургийг ийм байдлаар гүйцэтгэдэг. Арын дэвсгэр нь ихэвчлэн лак бөгөөд дизайныг хайчилж, темпера эсвэл лак будгаар дүүргэдэг. Су Ман, Хоан Ван Туан, Нгуен Нгиа Зуен нар лак сийлбэрийн техник дээр маш их, үр бүтээлтэй ажилладаг. Тэдний бүтээлүүд нь гоёл чимэглэлийн байдал нэмэгдсэнээр тодорхойлогддог. Илэрхийлэх гол хэрэгсэл нь гялалзсан лак ба царцсан, өнгөт гадаргуугийн хоорондох ялгаа юм. Нгуен Нгиа Зуений "Хо Ши Мин ба анхдагчид" номонд хүйтэн лакны гялбааг дулаан ягаан, улаан, нил ягаан өнгийг ашиглан сайжруулсан.

Дан Куй Хоа. Хук гүүр. Торго, усан будаг. 1982. 45 X 60.

Торгоны зураг нь үндэсний урлагийн хамгийн боловсронгуй хэлбэр хэвээр байна. Үнэн бол зарим мастерууд сонгодог арга барилыг дагаж мөрдөж, тусгай будааны усанд дэвтээсэн байгалийн торго хэрэглэдэг бөгөөд энэ нь будгийг чөлөөтэй тараахаас сэргийлдэг. Бусад нь тусгай эмчилгээ хийдэггүй хиймэл торгон дээр бичдэг. Европын усан будгийг ашигладаг бөгөөд ашигт малтмал, ногооны будгийг бага ашигладаг. Бүдгэрсэн өнгөний эффектийг олж авахын тулд нойтон торгон дээр бичдэг.
Олон ахмад уран бүтээлчид уламжлалт бичвэрийг илүүд үздэг. Эдгээрт Нанг Хиен орно. Урлагийн боловсрол эзэмшээгүй энэ мастер уран зургийн тансаг хэв маягаараа ялгардаг. Тэрээр бүтэцтэй болгоомжтой ажиллаж, будгийг маш нимгэн түрхэж, торгоны мөнгөлөг суурь нь гялалздаг. Тэрээр орон нутгийн өнгөт хавтгайгаар бичдэг бөгөөд тэдгээрийг илэрхий шугамаар дүрсэлдэг. Сонгодог уран зургийн уламжлалыг баримталдаг Нанг Хиен зурсан зургуудаа хээтэй торгоор чимэглэдэг. Түүний бүтээлд Вьетнамын янз бүрийн үндэстний охидын хөрөг зураг ихээхэн байр эзэлдэг.
Торгон дээр зурахад энэ урлагийн төрлийг үндэслэгч Нгуен Фан Тиений нөлөө өнөөг хүртэл мэдэгдэхүйц хэвээр байна. Жишээлбэл, Хуйн Пхуон Дунгийн "Чу Чи мужийн партизаны охин" зураг энд байна. Тэрээр ахынхаа эхлүүлсэн эмэгтэй дүрүүдийн хөрөг зургийн цомгийг үргэлжлүүлэх бололтой.

Нанг Хиен. Зиао угсаатны охин. Торго, усан будаг. 1980. 40 X 60.

Өндөр иргэний сэтгэлгээ нь эх орныхоо баатарлаг өнгөрсөн түүх, амар амгалан амьдралын сэдэвт зориулсан бүтээл туурвидаг Вьетнамын мастеруудын олон бүтээлийн онцлог юм. Фам Тхан Лием "Төмөрлөгийн үйлдвэрийн цэргүүд" бүтээлдээ мөрөн дээрээ зэвсэг барин ажлын ээлж рүү явж буй хэсэг залуусын тухай бичжээ. Данг Куй Хоа "The Huc Bridge" зураг дээр Ханойчуудын дуртай газар болох нийслэлийн төв дэх Эргэж ирсэн сэлэмний нуур дээрх гүүрийг дүрсэлсэн байдаг. Энэхүү бүтээл нь Вьетнамын ард түмний баатарлаг өнгөрсөн түүхтэй холбоотой юм. Эртний сүмийн дүрсийг цаад талд нь дүрслэн харуулсан эзэн нь Эргэж ирсэн сэлэм нууртай холбоотой дундад зууны үеийн домгийг санагдуулам өнгөрсөн рүү гүүр шидэж байгаа бололтой. Эрт дээр үед улс орныг дайсны сүрэг дайрч байсныг уламжлал ёсоор өгүүлдэг. Чөлөөлөх тэмцлийг загасчин Ле Лой удирдсан. Нэгэн удаа түүнийг нуурын эрэг дээр бодон сууж байтал гүнээс яст мэлхий сэлж, түүнд шидэт сэлэм өгчээ. Ле Лой эрэлхэг армиа удирдан тулалдаанд орж, шийдвэрлэх ялалт байгуулж, түрэмгийлэгчдийг эх орноосоо хөөн гаргажээ. Гайхамшигтай ирийг яст мэлхий рүү буцааж өгсөн нь нуурын орчин үеийн нэр нь үүнийг сануулж байна.
Орчин үеийн уран бүтээлчид торгомсог дээр цэцэглэж буй мод, нарийхан цэцгийн дэлбээ, маргад ногооноор бүрхэгдсэн будааны талбайг гайхалтай ур чадвараар зурдаг. Зураачид амьдралын бүхий л илрэлүүдэд санаа тавьдаг. Энд тариачид өглөө нь зах руу яарч, тариачин эмэгтэйд будаа тариалах завгүй байна. Ил тод усан будгийн өнгөний шилжилт нь хөнгөн агаартай орчинд хүмүүс болон объектуудыг уусгах мэт санагддаг.
Өнөөгийн Вьетнамын уран зураг нь урлагийн өндөр гавьяатай, ард түмний амьдралтай нягт холбоотой, эртний үндэсний урлагийн шилдэг уламжлалыг амжилттай хөгжүүлж байгааг харуулж байна.