Итали бүжиг. Хувцасны үндсэн элементүүд

- 76.61 Kb

Италийн ардын бүжиг

Бусад олон ард түмний нэгэн адил Италид амьдарч буй хүмүүс оршин тогтнохынхоо эхэн үеэс эхлэн өөрсдийн соёлыг бий болгосон. Гэхдээ ийм мөчрүүд их бага хэмжээгээр хэлбэржих болно соёлын өв, хөгжим, бүжиг шиг XV зуунаас эхэлсэн.

Энэ үед чөлөөт бүжгийн багш нар, тэдний гар урлалын философичид тодорхой хөдөлгөөний системийг боловсруулж эхэлсэн бөгөөд тэдгээрийн заримыг нь шинээр зохион бүтээжээ.

Италийн бүжгийн онцлог шинж чанар нь хөдөлгөөний хурд юм. Гэхдээ хурдтай байсан ч бүжгийн алхам нь маш энгийн. Италийн бүжгийн өвд багтсан бүжгийн шатыг балли гэж нэрлэдэг.

Италийн бүжгийн хоёрдахь шинж чанар нь бүтэн хөлөөс хуруу хүртэл байнга шилжиж байдаг. Эдгээр шилжилтүүд нь бэлгэдлийн шинж чанартай бөгөөд тэд дэлхийн (бүжигчин өөрийгөө бүтэн хөл дээрээ буулгах үед) болон тэнгэрлэг (хөлийнхөө хуруун дээр гарах үед) хоорондын холбоог илэрхийлдэг.

Италийн ардын бүжиг нь хэмнэл, хэмжээ, орон зай, хамтрагчийг танин мэдэх, бүжигчний ой санамж, гүйцэтгэлийн арга гэсэн зургаан "багана" дээр суурилдаг.

Италийн бүжгийн гол үүргийг эмэгтэй хүнд өгдөг. Итали эмэгтэйчүүд үүнийг төгс гүйцэтгэдэг!

Тарантелла- Гитар, хэнгэрэг (эртний цилиндр хэлбэртэй хөгжмийн бөмбөр), кастанет (цохилтот хөгжим) дагалддаг Италийн ардын бүжиг хөгжмийн зэмсэг, энэ нь дээд хэсгүүдэд утсаар холбогдсон хоёр хотгор хавтан-бүрхүүл), цагийн гарын үсэгбүжиг - 6/8, ³/8.

Тарантеллагийн түүхтэй холбоотой олон домог байдаг. 15-р зуунаас хойш. 2 зууны турш тарантелла нь "тарантизм"-ын цорын ганц эм гэж тооцогддог байсан - тарантулд хазуулсанаас үүдэлтэй галзуурал (аалзны нэр, бүжиг нь Италийн өмнөд хэсгийн Таранто хотын нэрнээс гаралтай) ). Үүнтэй холбогдуулан 16-р зуунд. Тусгай найрал хөгжимчид Итали даяар аялж, тарантизмтай өвчтөнүүд бүжиглэж байв. Тарантелла хөгжим нь ихэвчлэн импровизацын хөгжим байсан; Энэ нь том өргөтгөл, хэмнэлийн нэмэлтүүд бүхий аялгууны урт удаан хөгжлөөр тодорхойлогддог. Тарантелла нь ихэвчлэн эхний жишээн дээр нэг хээ, хэмнэлтэй дүрс дээр суурилдаг байсан ба хоёр талт хэмжигдэхүүн дээр) давтан давтагдах нь сонсогч, бүжигчдэд ид шидтэй, "хоснодог" нөлөөтэй байв.

Тарантеллагийн бүжиг дэглэлт нь сэтгэлийн хөөрлөөр ялгагдана - аминч бус бүжиг хэдэн цаг үргэлжилж болно; хөгжмийн дагалданБүжгийг лимбэ, кастанет, хэнгэрэг болон бусад цохивор хөгжмийн зэмсгээр, заримдаа дуу хоолойны оролцоотойгоор гүйцэтгэдэг.

Гальярд- 15-17-р зууны төгсгөлд Европт өргөн тархсан Итали гаралтай эртний бүжиг, мөн энэ бүжгийн хөгжим.

Гарал үүслийн хувьд галлиард бол ардын бүжиг боловч 15-р зууны төгсгөлд шүүх дээр бүжиглэж эхэлсэн. 16-17-р зууны үед галльярд нь Англи, Франц, Испани, Герман, Италид хамгийн түгээмэл бүжгүүдийн нэг байв.

Галлиард бол үсрэлт, үсрэлт бүхий хөгжилтэй бүжиг бөгөөд энэ нь ганцаараа эсвэл хосоороо бүжиглэдэг. Галлиардын үндсэн алхамууд нь "таван алхам" юм. Дөрвөн алхам, үсрэлт ("каденс"), дараа нь зураг авахаас бүрдэнэ. Алхам, үсрэлт, байрлал нь ердөө хоёр бүтэн 3/4 цохилтыг авдаг. Үндсэн алхмуудыг зүүн, баруун хөлөөр ээлжлэн гүйцэтгэдэг. Хэрэв үсрэлт хийсний дараа чөлөөт хөл нь хойшоо өргөгдсөн хэвээр байвал байрлалыг "руада" гэж нэрлэдэг (баруун хөл бол "баруун руада", зүүн бол "зүүн руада"). Баруун хөлөө урагшлуулж, нэгэн зэрэг зүүн хөлөө урагш авчирч, нугалахад галлиард алхмыг тогоруу гэж нэрлэдэг. Хэрвээ хөл урагш биш, арагшаа биш, харин хажуу тийшээ өргөгдвөл хөдөлгөөнийг үхэр өшиглөх гэж нэрлэдэг. Галлиардын өөр нэг хөдөлгөөн бол "давх" (баруун эсвэл зүүн) юм. Баруун тийшээ гишгэхдээ баруун хөлөөрөө урагшаа жижиг алхмыг хийж, зүүн хөлийг баруун тийш хурдан авчирч, баруун хөл нь шууд агаарт гарна.

Павана- 16-р зуунд Европт өргөн тархсан ёслолын удаан бүжиг, энэ бүжгийн хөгжим.

Паван нь 15-р зуунд алдартай байсан бас-дансыг ("бага" бүжиг, өөрөөр хэлбэл үсрэлтгүй бүжиг) сольжээ. Энэ нь 16-р зууны эхэн үед гарч ирсэн гэж үздэг бөгөөд удалгүй хамгийн алдартай ордны бүжгийн нэг болжээ.

Испани, Итали, Франц, Германы паванууд нь бүжгийн шинж чанараараа ялгаатай байсан.

Паваны ёслол төгөлдөр зан чанар нь ордны нийгэмд зан араншин, хөдөлгөөний дэгжин, хээнцэр байдлыг гэрэлтүүлж, нийгэмд түүний сүр жавхлан, хувцаслалтын баялаг байдлыг харуулсан. Ард түмэн, хөрөнгөтнүүд энэ бүжгийг бүжиглээгүй. Паваныг зэрэглэлийн дагуу хатуу гүйцэтгэдэг байв. Хаан, хатан хоёр бүжгийг эхлүүлж, дараа нь Дофин, эрхэмсэг хатагтай, дараа нь ноёд гэх мэт бүжиглэв. Ноёдууд нөмрөг өмсөж, сэлэм барин паван үзүүлэв. Бүсгүйчүүд хүнд урт өмд бүхий албан ёсны даашинз өмссөн бөгөөд хөдөлгөөнийг шалан дээрээс өргөхгүйгээр чадварлаг хянах шаардлагатай байв. Хатан хааны үйлчлэгчид түүний араас галт тэрэг зөөв. Бүжиг эхлэхээс өмнө хүмүүс танхимыг тойрон алхах ёстой байв. Бүжгийн үеэр хатагтай нүдээ анилаа; тэр зөвхөн үе үе ноёнтоо хардаг. Төгсгөлд нь хосууд танхимыг дахин бөхийлгөж, бөхийлгөж алхав.

Улс орон бүрт хөдөлгөөний мөн чанар, паваныг гүйцэтгэх арга нь өөрийн гэсэн онцлогтой байв: Францад - алхам нь гөлгөр, удаан, дэгжин, гулсах, Италид - илүү хөдөлгөөнтэй, тайван бус, жижиг үсрэлтүүдээр ээлжлэн байв. Паван нь "тоос" гэсэн үгнээс нэрээ авсан байх магадлалтай. Үнэхээр ч паван бүжигчид далайн шувууг дуурайж, сайхан сүүлтэй алхдаг бололтой. Мөн 17-р зууны 1-р хагаст Италид алдартай паванитай холбоотой бүжиг болох паванилла байдаг. Энэ нь илүү амьд зан чанар, хурдаар ялгагдана.

Салтарелло , бага давтамжтай салтарелла- 14-16-р зууны үед түгээмэл байсан Италийн бүжиг, хөгжмийн зэмсгийн хөгжмийн төрөл; 18-р зууны сүүлээс эхлэн ардын бүжиг болгон сэргээсэн (одоо ч байсаар байна).

18-р зуунаас өнөөг хүртэл Салтарелла (Ромын багт наадамд; мөн Италийн төв мужуудад алдартай) нь улирал бүр найм дахь ноотын гурвалсан 6/8 эсвэл 2/4 удаа бичигдсэн хос ардын бүжиг юм. , хоёр шаттай агуулахад, давталттай.

Салтарелла цан болон тусгай мандолин төхөөрөмж (калассион) дээр тоглодог. Энэ бүжгийн хөгжим нь амьд, гоёмсог бөгөөд бүх хөдөлгөөнтэй бүрэн нийцдэг.

Салтарелло бол нумтай давхар алхмуудын ээлжлэн хэмнэл болж хувирдаг. Гүйцэтгэлийн хувьд энэ бүжиг нь галлиардтай маш их төстэй юм.

Пиццатарантеллагийн төрөл гэж үздэг. Энэ бүжгийн оргил үе нь 70-аад онд байсан. 20-р зуун..

Пиццика нь хосуудын бүжиг гэж тооцогддог, гэхдээ энэ нь ихэвчлэн гэр бүлийн баяр ёслолын үеэр хийгддэг тул ижил хүйсийн хамаатан садангаар хосууд бий болдог.

Техникийн бүрэлдэхүүн хэсэг нь тарантеллатай ижил төстэй олон талтай: энэ нь гар, гараараа дохио зангаа, илэрхийлэлтэй эргэлт дагалддаг дугуй бүжиг юм. Өмнө нь бүжиглэхдээ мөрөн дээрээ ороолт зүүдэг заншилтай байсан.

Илдтэй пиццика нь бас алдартай. Тулаан эсвэл тулааны дүр төрхийг дэлгэх гэх мэт ямар нэгэн тайз хийх газар аль хэдийн бий. Ерөнхийдөө Италид сэлэм эсвэл саваа нь зайлшгүй шинж чанар болох хэд хэдэн бүс нутгийн бүжиг байдаг гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй.

БергамаскаБергамогийн тариачдын бүжиг гэж үздэг. Гүйцэтгэх арга барил, хэмжээ, амьдрах чадвараараа энэ нь тарантеллатай маш төстэй юм. Хэдийгээр баян хүмүүс бүжиглэдэггүй байсан ч Италиас гадуур алдар нэрийг олж авсан.

Сормуусны будаг- Энэ бүжиг нь 20-р зууны эхэн үед мэдэгдэж байсан. зарим италичуудын хамт АНУ руу цагаачилсан. Хилийн чанадад энэ бүжгийг хамгийн алдартай бүжиг гэж үздэг.

Үүнийг хийхийн тулд үндэсний хувцас шаардлагатай байсан Гадаад төрхЭнэ нь 17-р зууны загасчдын дүрэмт хувцастай төстэй байсан бөгөөд хожим нь Испанийн ордны хүмүүсийн хувцасаар солигдов.

Сормуусны нэр нэрт төлөөлөгчсэлэм бүжиг. Бүжигчид нэг гартаа сэлэмтэй байдаг (энэ нь байх ёстой цэнхэр өнгөтэй), нөгөө талд нь саваа. Оролцогчдын дунд бас бий гүйцэтгэх захиралуламжлалт нүүр будалтын дуу.

Балет-Итали л дэлхий дахинд балетын урлагийг бэлэглэсэн. Гэсэн хэдий ч бид түүний гарал үүсэл нь энэ улс биш, харин Франц холбоотой гэдгийг хүлээн зөвшөөрөх ёстой. Тэнд балет хүчирхэгжиж, алдартай болсон нь баримт юм. Балет нь Сэргэн мандалтын үед Италийн шүүхээс үүссэн. Эхэндээ энэ нэр томъёо нь дуурийн бүжгийн дарааллыг илэрхийлдэг байсан бөгөөд энэ нь тухайн ажлын уур амьсгалыг илэрхийлдэг. Францад балет нь бие даасан урлагийн хэлбэр болж хөгжсөн.

Бүс нутгийн бүжгийг хуучин, хөндөгдөөгүй хэлбэрээр нь хадгалж чадсан цөөхөн орны нэг нь Италичуудын баяр наадмыг тохиолдуулан өдийг хүртэл эгшиглүүлдэг. Арлууд нь судлах бодит сэдэв гэж тооцогддог. Нэмж дурдахад олон хүмүүсийн алдар нэр нь Хуучин ертөнцийн бусад орнуудын бүжгийн зуршил, амтанд нөлөөлж чадахгүй байв. За, Итали улс энэ чиглэлээр чиг хандлагатай байсан бөгөөд байх болно, түүний нууц нь түүний хөдөлгөөний энгийн, хөнгөн, чин сэтгэлийн байдалд оршдог.

ХИЙСЭН БАЙДАЛ

сэдвээр: "Итали бүжиг"

Товч тодорхойлолт

Италийн ардын бүжиг нь хэмнэл, хэмжээсийн мэдрэмж, орон зай, хамтрагчаа таних мэдрэмж, бүжигчний ой санамж, гүйцэтгэлийн арга барил гэсэн зургаан "багана" дээр суурилдаг.

Италийн бүжгийн гол үүргийг эмэгтэй хүнд өгдөг. Итали эмэгтэйчүүд үүнийг төгс гүйцэтгэдэг!

Хөдөлгөөний хурд, энгийн байдал, хэмнэлийн мэдрэмж, хамтрагч - эдгээр нь олон зууны түүхтэй Италийн бүжгийн гол шинж чанарууд юм. Гэсэн хэдий ч ингэж хэлэх нь буруу байх болно бид ярьж байнаардын бүжгийн тухай, учир нь дүрмээр бол бүс нутаг бүр өөрийн гэсэн өвөрмөц бүжигтэй байдаг бөгөөд энэ нь одоо ч алдартай хэвээр байна.

Итали дахь бүжгийн түүх

Үүнийг ерөнхийд нь хүлээн зөвшөөрдөг бүжгийн уламжлал 15-р зуунд үүссэн, учир нь өмнө нь тэд илүү байсан энгийн хөдөлгөөнүүд, ямар ч тодорхой загвар, кодчилол байгаагүй. Бүжгийн урлагийн хөгжил нь "гадаадын" багш наргүй байсангүй: нэгэн цагт язгууртнууд Мароккогийн Доменико делла Пиаченза, Л.Медичи, Изабелла д нарын ордонд бүжгийн мастер байсан еврей бүжиг дэглээч Гуглиелмо Эбрео нарыг урьсан нь мэдэгдэж байна. 'Эсте. Энэ нь Доменикогийн ачаар дэлхийд алдартай Гелосиа, Белфиор, Ла вита холина байсан юм.

Италийн бүжгийн ерөнхий шинж чанарууд нь Дундад зууны үед аль хэдийн хөгжсөн:

хөдөлгөөний хурд;
бүтэн хөлөөс хуруу хүртэл шилжих;
үсрэлтгүй алхмаас хялбар бөмбөг рүү шилжих.

Сэргэн мандалт нь тухайн үеийн бүжгийн үзэл баримтлалд өөрийн гэсэн ул мөр үлдээсэн: энэ нь Бурханд зориулагдсан байсан бөгөөд энэ нь бүх хөдөлгөөн нь дэгжин, хөнгөн, байх ёстой гэсэн үг юм. Гадаад төрхДэлхийн далайн давалгаатай төстэй. Гэсэн хэдий ч энэхүү ер бусын дэгжин байдал нь Италийн бүжгийн уламжлалд өнөөг хүртэл хадгалагдан үлджээ.

Мөн бүжгийн тухай дурдагдсан байдаг ардын үлгэр. Жишээлбэл, "Кренское нуурын дагинын бэлэг" кинонд дараахь өгүүлбэр багтсан болно: "Энэ хооронд клуб тарантелла дуусгаж, хөгжилтэй бүжиглэж эхлэв. тариачин бүжигтрескон"

Сэргэн мандалтын үеийн бүжиг. Фото: salvatoreloleggio.blogspot.com

Дундад зууны үед үүссэн бүжгийн ангилал:

1. Мориско. Ерөнхийдөө баптисм хүртсэн арабуудыг мориско гэж нэрлэдэг. Тэдэнд хандах хандлага нь тийм ч сайн биш байсан ч Дундад зууны үеийнхэн тэдний бүжгийг үзэх дуртай байсан тул хүн бүр үл хамаарах зүйлгүй байв. Ромео Жульеттагийн кинонд язгууртнууд Морискогийн дүрд тоглосон.

2. Үе шаттай. Тэдгээрийг бүжиг дэглээчид бүтээсэн бөгөөд тодорхой баяр ёслолд зориулагджээ.

3. Кватенариа, шар айраг, салтареллогийн аялгуунд бүжиглэх. Дүрмээр бол, ижил дор хөгжмийн зохиолЯнз бүрийн найруулга хийх боломжтой байсан.

Гаглиарда

Гаглиарда (Итал. gagliarda, "хөгжилтэй", "хөгжилтэй") нь Италийн хамгийн эртний бүжгүүдийн нэг гэж тооцогддог. Энэ тухай анхны дурдлагууд 15-р зуунаас гаралтай. Дараа нь энэ нь Англи, Франц, Германд өргөн тархсан.

Гальярд гэж үздэг хөгжилтэй бүжиг, аль нь олон тооныүсрэх, үсрэх. Энэ нь хосолсон боловч дангаар тоглох боломжтой. Энэ нь нэг үндсэн хөдөлгөөнтэй - "таван алхам". Хожим нь галлиард илүү ихийг олж авсан гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй удаан хурд. Гальярд нь шүүхийн бүжиг гэж зүй ёсоор тооцогддог.

Galliard бол нарийн төвөгтэй шүүхийн бүжиг юм. Гэрэл зургийг it.wikipedia.org

Тарантелла ба түүний сортууд

Энэ бүжиг нь Италийн өмнөд хэсэгт түгээмэл байдаг. Нэг домогт өгүүлснээр, хэрэв хүн тарантул аалз хазуулсан бол халдвараас зайлсхийх цорын ганц арга бол тарантеллагаар хэдэн цагийн турш бүжиглэх явдал юм. Дундад зууны үеийн оршин суугчид энэ шавж нь хүмүүсийг галзууруулах чадвартай гэж үздэг байв. Түүнээс салах гэж гудамжинд байсан хүмүүс энэхүү галзуу бүжиг хийжээ. Өвчин нь өөрөө тарантизм гэж нэрлэгддэг байв. Гэсэн хэдий ч хожим эрдэмтэд аалзны хазалт нь сэтгэцийн төөрөгдөл үүсгэдэггүй болохыг олж мэдсэн.

Энэ бүжгийн хөгжмийг гитар эсвэл хэнгэрэг дээр тоглодог бөгөөд хосоороо эсвэл дан бүжиглэж болно. Хүмүүс тойрог үүсгэж, эхлээд нэг чиглэлд хэмнэлээр хөдөлж, дараа нь гэнэт чиглэлээ өөрчлөх шаардлагатай болдог. Өнөө үед үүнийг хуримын үеэр ч харж болно, гэхдээ өмнө нь энэ бүжгийг бараг хориглодог байсан: баримт нь үүнийг доод давхаргын хүмүүс бүжиглэдэг байсан бөгөөд тэр ч байтугай хүсэл тачаал гэж нэрлэдэг байв. Кардинал Барберинигийн удирдлаган дор нөхцөл байдал өөрчлөгдсөн: тарантелла шүүх дээр хийгдсэн. Тарантелла Италийн өмнөд хэсэгт өргөн тархсан хэдий ч Неаполитан тарантелла нь сонгодог гэж тооцогддог.

Энэ үзүүлбэрийг үзээрэй илэрхийлэлтэй бүжигТус мужийн Мелпиньяно хотод болох Нотте делла Таранта наадмын үеэр боломжтой. Нэг зүйл өөрчлөгдөөгүй хэвээр байна: тарантелла үнэхээр сэтгэл татам бөгөөд та үүнийг хэдэн цагийн турш бүжиглэж чадна.

Тарантелла - нэрийн хуудасИталийн өмнөд хэсэгт. Гэрэл зургийг viverecalabria. blogspot.com

Пицца

Пиццика нь тарантеллагийн нэг төрөл гэж тооцогддог. Энэ бүжгийн оргил үе нь 70-аад онд байсан. XX зуун. Энэ нь бас ердийн зүйл юм өмнөд бүсүүд: Мөн . Пиццаны тухай хамгийн түрүүнд дурдагдсан зүйл нь XVIII зууны төгсгөлзуунд, Тарантогийн нэгэн язгууртан Бурбоны хаан IV Фердинандыг бүжигт урьсан.

Сэлэмтэй пицца (pizzica-scherma, danza delle spade) нь бас алдартай. Тулаан эсвэл тулааны дүр төрхийг дэлгэх гэх мэт ямар нэгэн тайз хийх газар аль хэдийн бий. Ерөнхийдөө Италид сэлэм эсвэл саваа нь зайлшгүй шинж чанар болох хэд хэдэн бүс нутгийн бүжиг байдаг гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй.

Пиццика бол сэтгэл хөдлөлийн бүжиг юм. Фото informatissimo.net

Бергамаска

Бергамаска нь тариачдын бүжиг гэж тооцогддог. Гүйцэтгэх арга барил, хэмжээ, амьдрах чадвараараа энэ нь тарантеллатай маш төстэй юм. Хэдийгээр баян хүмүүс бүжиглэдэггүй байсан ч Италиас гадуур алдар нэрийг олж авсан.

Бергамаскан бүжгийн уламжлал хүчтэй хэвээр байна. Фото baghetband.it

Ингээд тоймлон хүргэе. Тарантелла өнөөдөр янз бүрийн хувилбараар төлөөлдөг.

Сардин "балло тондо";
-салтарелла (сонгодог хувилбарыг Frosinone-д гүйцэтгэдэг);
-Трескон (Ромагна мужид);
- "цэцгийн бүжиг" (Карниа);
- "сэлэм бүжиг" (Пьемонт ба Италийн өмнөд хэсэг);
-'ndrezzata (Искиа арал дээр энэ бүжгийг модон сэлэм, цурхайтай эрчүүд хийдэг байсан).

Салтарелла

Салтарелло гэдэг нэр нь уран зохиолд бас байдаг. Энэ бүжиг (Италийн saltare - үсрэх) нь зарим бүс нутагт төдийгүй нийтлэг байдаг. Түүний алдар нэр 60-аад онд гарч ирсэн. өнгөрсөн зуунд хээрийн ажил дууссаныг тохиолдуулан тансаг хурим, баяр ёслолын арга хэмжээ зохиогдсон.

Салтарелла нь хосуудын бүжиг гэж тооцогддог бөгөөд 6/8 цагт тоглогддог. Энэхүү ардын бүжгийн аялгууг сюита, увертюрт ихэвчлэн ашигладаг. Жишээлбэл, Г.Берлиоз Ромын багт наадмын увертюра дээр салтарелла ашигласан. Хариуд нь Мелденсон Италийн симфонийн төгсгөлд салтарелла аялгуу ашигласан. Салатрелло хөгжмийн анхны жишээнүүд (ойролцоогоор 14-р зуун) Лондонд хадгалагдаж байдаг.

Павана

Паван гэж үздэг удаан бүжиг 16-р зууны эхний жилүүдэд Европт тоглож байсан. XVII зуун Олон тооны судлаачид павана гэж үздэг испани бүжиг, гэхдээ ихэнх эх сурвалжууд үүнийг Итали гэж хэлдэг. Нэг хувилбараар бол бүжиг нь хотоос гаралтай (зарим аялгуунд энэ хотын нэрийг "пэйэн" гэж дууддаг байсан). Нэмж дурдахад "павана" ба латин үгийн хоорондын лексик холбоог орлуулахгүй байхын аргагүй юм. паво (тогос). Павана нь мөн дээд язгууртнуудын тоглодог ёслолын бүжиг гэж тооцогддог байв ёслолууд. Шаардлагатай нөхцөлхилэн, энгэрийн даавуугаар хийсэн хувцас байсан. Эмэгтэйчүүд бүжиглэж байхдаа галт тэрэгнүүдтэй байв. Хариуд нь морин цэргүүд сэлэм, баян нөмрөгтэй байв.

Сардинид бүжиглэх (балло сардо, баллу сарду)

Энэ нэр томъёо нь арлын онцлог шинж чанартай бүжгийн багцыг хэлдэг.

Бүжгийн гарал үүслийн тухай энэ бүс нутгийнБүх зүйл тодорхойгүй байдаг: тариачид үүнийг сайн ургац, амжилттай агнуур, эсвэл шашны баяр ёслолын хүндэтгэлд зориулж хийдэг байв. Олон тооны судлаачид өмнө нь заавал байх ёстой шинж чанар нь гал түймэр байсан бөгөөд түүний эргэн тойронд бүжиг болдог байсныг тэмдэглэжээ. Мөн оролцогчид бие биенийхээ гарыг атгав ("ману тента"), учир нь ийм байдлаар хүн зөвхөн хөгжим төдийгүй хамт олонтой нэгдэв.

Мөн хөгжмийн дагалдан байсан эсэх нь тодорхойгүй хэвээр байна, учир нь өнөөдөр олон бүжиг дуу хоолойны дагалддаг.

Сардинид хэд хэдэн төрлийн бүжиг байдаг:
-серпентин: бүжигчид нэг төрлийн дараалал үүсгэдэг;
- ballu tzivile: гадаад хэлбэрээрээ мазурка, полькатай төстэй бүжгийн тодорхой төрөл;
- ballu antigu: Бүс нутгийн баярыг хүндэтгэн талбайд бүжиглэв. Ямар ч хөгжмийн зэмсэг ашиглаагүй, зөвхөн нэг тенорын хоолой;
- Баллу тунду. Уг нь өмнөх бүжиг түүнээс л эхтэй. Энэ нь энгийн боловч хөгжилтэй хөдөлгөөнөөр тодорхойлогддог. Мөн томоохон баярыг тохиолдуулан тоглосон.

Арлын бүжиг нь үл мэдэгдэх зүйлээр дүүрэн байдаг. it.wikipedia.org

Арал дээр бүжиглэж байна

Ндреззата

'Ндреззата Искитанчуудын зан чанарыг төгс илэрхийлдэг. 16-18 эрэгтэй саваа болон ардын хувцасТэд үүнийг хотын төв талбайд хийдэг. Хэрэв та энэхүү эртний бүжгийг үзэхийг хүсвэл 6-р сарын 24-нд (ивээн тэтгэгч гэгээнтний хүндэтгэлийн баярууд байдаг) эсвэл Улаан өндөгний баярын Даваа гарагт Буонопан тосгоны талбайд ирээрэй.

Эндреззата нь тодорхой текст дээр хийгддэг гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй. Дараах нь стандарт итали хэл дээрх ишлэл юм.
Sul Monte San Nicola con piacere
si reca gente da tutto il mondo:
Чи кон ла читарра, чи кон ил мандолино
vanno a vedere l"alba.
Че Беллезза сул Монте Сан Никола
e quando spunta il sole c"è da restare senza fiato!
Орчуулга:
Уулан дээр Гэгээн Николасбаяр хөөрөөр
Дэлхийн өнцөг булан бүрээс хүмүүс эдгэрч байна:
Зарим нь гитартай, зарим нь мандолинтай -
Хүн бүр нар мандахыг харахаар явдаг.
Гэгээн Николас ууланд ямар үзэсгэлэнтэй вэ?
Нар мандахад амьсгал чинь тасардаг!

"Ндреззата бол дүрийн бүжиг. Гэрэл зургийг it.wikipedia.org.

Сормуусны будаг

Энэ бүжиг нь 20-р зууны эхэн үед мэдэгдэж байсан. зарим италичуудын хамт АНУ руу цагаачилсан. Хилийн чанадад энэ бүжгийг хамгийн алдартай бүжиг гэж үздэг.

Үүнийг хэрэгжүүлэхийн тулд шаардлагатай байсан Үндэсний хувцас 17-р зууны үеийн загасчдын дүрэмт хувцастай гадаад төрхөөрөө төстэй байсан бөгөөд хожим нь Испанийн ордныхны өмсгөлөөр солигдсон байна.

Сормуусны бүжгийн нэрт төлөөлөгч. Бүжигчид нэг гартаа сэлэм (цэнхэр өнгөтэй байх ёстой), нөгөө гартаа саваа байдаг. Оролцогчдын дунд уламжлалт нүүр будалтын дууны гол тоглогч бас бий.

Балет

Дэлхий дахинд балетын урлагийг өгсөн хүн бол Итали юм. Гэсэн хэдий ч бид түүний гарал үүсэл нь энэ улс биш, харин Франц холбоотой гэдгийг хүлээн зөвшөөрөх ёстой. Тэнд балет хүчирхэгжиж, алдартай болсон нь баримт юм. Гэсэн хэдий ч Бел Паээ өнгөрсөн ба одоо үеийн бүжигчдээрээ алдартай хэвээр байна. Балет нь Сэргэн мандалтын үед Италийн шүүхээс үүссэн. Эхэндээ энэ нэр томъёо нь дуурийн бүжгийн дарааллыг илэрхийлдэг байсан бөгөөд энэ нь тухайн ажлын уур амьсгалыг илэрхийлдэг. Бие даасан урлагийн нэг төрөл болохын хувьд балет Францад бий болсон нь бүжиг дэглээч Жан Жорж Новерийн шинэчлэлээр тус дөхөм болсон юм.

Балетын төрсөн газар бол Итали юм. Зураг layousparks.com

Бүс нутгийн бүжгийг хуучин, хөндөгдөөгүй хэлбэрээр нь хадгалж чадсан цөөхөн орны нэг нь Италичуудын баяр наадмыг тохиолдуулан өдийг хүртэл эгшиглүүлдэг. Арлууд нь судлах бодит сэдэв гэж тооцогддог. Нэмж дурдахад олон хүмүүсийн алдар нэр нь Хуучин ертөнцийн бусад орнуудын бүжиглэх зуршил, амтанд нөлөөлж чадахгүй байв. За, Итали улс энэ чиглэлээр чиг хандлагатай байсан бөгөөд байх болно, түүний нууц нь түүний хөдөлгөөний энгийн, хөнгөн, чин сэтгэлийн байдалд оршдог.

Дэлхийн олон орны нэгэн адил Италид бүжгийн урлагт хадгалан үлдэх, мартаж болохгүй уламжлал байдаг.

80-90-ээд оны өсвөр насныхан диско ямар алдартай байсныг санаж байна. Европын бүх загварлаг клубуудаар алдартай, сэтгэл татам аялгуу эгшиглэж, залуучууд зэрлэг бүжиглэж байв. галт бүжиг, түүний хөдөлгөөнийг хүн бүр мэддэг байсан. Гэсэн хэдий ч тэр он жилүүд өнгөрч, тэдэнтэй хамт ийм бүжгийн загвар алга болжээ. Өнөөдөр тэднийг хэрхэн бүжиглэхийг хэн ч санахгүй байна.

Энэ нь орчин үеийн алдартай болохыг харуулж байна клуб бүжиг 10-20 жилийн дараа хэн ч санахгүй. Гэсэн хэдий ч хөгжмийн зарим төрөл байдаг ба бүжгийн хэв маяг, олон зууны турш өөрчлөгдөөгүй хэвээр байна. Учир нь энэ төрлийн уламжлалт бүжгүүд тухайн улсын соёлд гүн гүнзгий шингэж, түүхэн өвийн нэг хэсэг болсон байдаг.

Итали дахь бүжгийн уламжлал

Итали улс түүхийн туршид бүжиг, дууг үеэс үед дамжуулж ирсэн уламжлалтай. Эдгээр ардын бүжиг нь нутгийн эртний соёл, өв уламжлалын амьд гэрч болжээ. Тэдгээрийг ихэвчлэн орчин үеийн чиг хандлага тэдэнд нөлөөлж чадахгүй жижиг тосгонд хийдэг. Хайрын бүжиг, үерхлийн бүжиг, ургац хураах, усан үзмийн ургац хураах үеэр хийсэн хэд хэдэн бүжиг: тохиолдол бүрт зориулсан бүжиг байдаг. Бүжиг бол хүмүүсийн хоорондын харилцааны жинхэнэ хэрэгсэл төдийгүй өөрийгөө илэрхийлэх гол хэлбэр байв.

Мэдээжийн хэрэг, бүс нутгийн ардын бүжиг бие биенээсээ ялгаатай боловч нэг байдаг Ерөнхий хуваарь: Тэд мэдрэмжээ илэрхийлсэн бололтой. Бүжиглэх нь жинхэнэ гэж тооцогддог байв ид шидийн эмчилгээ, энэ нь ямар ч хүний зан чанар, сэтгэл санааны байдалд нөлөөлж болзошгүй.

Өнөөдөр Италид ардын бүжиг

Италичууд (ялангуяа тосгонд) зочлохоор ирсэн хэн бүхэн уламжлалт бүжгийн талаар мэддэг байх ёстой, учир нь ааштай италичууд зочдыг бүжигт татан оролцуулах нь гарцаагүй.

Итали хэлний үндсэн зарчим ардын бүжигхэмнэлийн мэдрэмж, орон зай, түншийн мэдрэмж, гүйцэтгэлийн арга барил юм. Онцлог шинж чанарУчир нь Италийн бүх бүжиг бол хөдөлгөөний хурд, энгийн байдал юм. Мөн бараг бүх зүйлд уламжлалт бүжигБүхэл бүтэн хөлөөс хуруу хүртэл тогтмол шилжилтүүд байдаг.

Олон зуун жилийн түүхтэй Италийн бүжгийн гол онцлог нь хөдөлгөөний хурд, хөдөлгөөний энгийн байдал, хэмнэлийн мэдрэмж юм. Түүгээр ч барахгүй Италийн бүс нутаг бүр өөрийн гэсэн өвөрмөц бүжигтэй байдаг тул бид ардын бүжгийн тухай биш, харин уламжлалт бүжгийн тухай ярьж байна.

Тарантелла бүжиг

Тарантелла бол тус улсын өмнөд бүс нутгийн онцлог шинж чанартай бүжгийн төрөл юм. Эхэндээ энэ нь "тарантизм" хэмээх үзэгдэлтэй холбоотой байсан - Герман, Голланд, Итали дахь их хэмжээний гистерик тахал. Энэхүү сэтгэлзүй нь удаан үргэлжилсэн, шууд утгаараа ядарсан таталт, бүжиглэхийг эсэргүүцэх хүсэл тэмүүлэл хэлбэрээр илэрхийлэгддэг. Энэ бүжгийг тарантелла гэж нэрлэдэг байв. Тарантулад хазуулсанаас болж ийм таталт үүсдэг гэж үздэг байсан бөгөөд хазуулсан хүний таталттай хөдөлгөөнийг дуурайлган бүжиглэдэг байсан - зөвхөн ийм хурдан, хазааргүй бүжиг нь цусыг сарниулж, хордлогоос аварч чадна гэж үздэг.

Хувцасных нь зарим өөрчлөлт, бага зэргийн ялгаа бүхий Тарантелла Италийн хэд хэдэн бүс нутагт байдаг бөгөөд хот, бүс бүр өөр өөрийн хөгжимтэй байдаг.

Үнэндээ байдаг янз бүрийн төрөлТарантелла, тэдгээрийг гарал үүслийнх нь нэрээр нэрлэсэн. Хамгийн алдартай нь Tarantella Neapoletana, Tarantella Calabrese, Tarantella Siciliana, Tarantella Pugliese, Tarantella Lucana юм.

Энэ төрлийн ардын бүжиг нь Италийн бараг бүхэл бүтэн өмнөд хэсэгт өргөн тархсан бөгөөд ялгаа нь зөвхөн нэрээр төдийгүй хөгжим, хөдөлгөөнд байдаг (гэхдээ бүжиг нь үргэлж ааштай, хурдан байдаг). Тарантелла дан болон хосоороо бүжиглэдэг. 17-р зуунд тарантелла ихэвчлэн 2/4 эсвэл 4/4 гэж тоглодог байсан бол хожим 3/8 эсвэл 6/8 илүү уламжлалт болсон. Орон нутгийн зарим төрлийн тарантелла нь бусдаас илүү алдартай бөгөөд өргөн тархсан болсон: энэ нь юуны түрүүнд Пиццика, Пуглиа эсвэл Неаполоос гаралтай тарантеллад хамаатай. Бүжгийн эдгээр бүс нутгийн хувилбаруудын ихэнх нь хос хосоороо (мөн энэ хос нь эмэгтэй, эрэгтэй хүнээс бүрдэх албагүй) эсвэл дөрвүүлээ бүлгээрээ тоглогддог.
Зарим бүс нутагт бүжигчид тоглолт хийхдээ кастанет ашигладаг боловч бөмбөр, цулхай, баян хуур, хийл, мандолин, бүрээ, хэнгэрэг илүү түгээмэл байдаг.

Итали пицца

Ихэнх түүхчдийн үзэж байгаагаар Италид бүжгийн уламжлал нэлээд хожуу буюу 15-р зуунд үүссэн. Өмнө нь Апеннины хойг дээрх бүжиг нь тодорхой хэв маяггүй энгийн хөдөлгөөнүүд байсан. Ардын бүжиг ч яг энэ үеэс өнөөг хүртэл хадгалагдан үлдсэн шинж чанаруудыг олж авч эхэлсэн.

Пиццика бол Пуглиад анх гарч ирсэн уламжлалт бүжиг юм. Пиццагийн тухай анх дурдсан нь 18-р зууны сүүлчээр Тарантогийн нэгэн язгууртан эмэгтэй Бурбоны хаан IV Фердинандыг бүжиглэхийг урьсан үеэс эхэлдэг.

Энэ бүжиг нь шууд холбоотой хамтын оролцоо"тарантизм" үзэгдэлд. Хүнийг тарантулд хазуулсны дараа (эсвэл түүнд хазуулсан юм шиг санагдсан - энэ нь олон нийтийн сэтгэцийн эмгэгтэй байсан нь ховор биш байсан), хөгжим болон галзуу бүжигзугтах цорын ганц сонголт байсан. Хүмүүс бүжгийн галзуу хөдөлгөөн нь цусыг хурдасгаж, доторх хорыг шингэлдэг гэж үздэг байв. Тийм ч учраас хүн бүр тарантелла эсвэл пицца бүжиглэв. Хазуулсан хүнд зориулж хөгжимчид тоглож, хордлого нь арилтал бүжиглэв. Ихэнхдээ энэ бүжгийг бүхэл бүтэн тосгон тоглодог байв. Өөрөөр хэлбэл, пицца бүжиглэх нь нэг төрлийн ангижрал гэсэн үг болж эхэлсэн.
Ихэвчлэн пиццаг хосоор хийдэг. Гэсэн хэдий ч, энэ үеэр үүнийг хийх заншилтай байдаг тул гэр бүлийн амралт, дараа нь ижил хүйсийн хамаатан садангаар хос үүсгэж болно. Техникийн хувьд пицца нь тарантеллатай олон нийтлэг зүйлтэй байдаг: энэ нь гар, гараараа дохио зангаа, мөн илэрхий эргэлт дагалддаг дугуй бүжиг юм. Мөн сэлэмтэй шаталсан пицца байдаг.

Өнөөдөр Саленто муж дахь сагра (наадмын үзэсгэлэн)-ийн үеэр пицца бүжиглэдэг. Түүгээр ч барахгүй хүмүүс үүнийг тойрог хэлбэрээр бүжиглэдэг. Пиццика хэдийгээр ардын уламжлалт бүжиг ч сүүлийн хэдэн жилд олон залуусын сонирхлыг татах болсон. Орчин үеийн хэмнэлийг уламжлалт хөдөлгөөнтэй хольж, илүү мэдрэмжтэй алхмуудыг хийснээр бүжгийг нэлээд "шинэчилсэн".

Нэгэн цагт үсрэлтээр дүүрэн Италийн бараг бүх бүжгийг салтарелло гэж нэрлэдэг байсан (нэр нь Итали үг saltare - үсрэлт). Тиймээс өнөөдөр түүхчид үүнийг хийхэд хэцүү байдаг нарийн тодорхойлолтЭнэ бүжгийн хэмнэл, хэмжээ, учир нь тэдний олон янзын тайлбар баримт бичигт хадгалагдан үлдсэн байдаг. Салтарелло бүжгийн тухай анхны баримт бичигт дурдсан нь 12-р зуунаас эхтэй боловч бүжиг нь зөвхөн 16-р зуунаас эхлэн бүжгийн танхимд гарч эхэлсэн. Шүүхийн бүжгийн үеэр хурдан салтарелло ихэвчлэн удаан паваны дараа шууд тавьдаг байв.

Салтарелло алдартай болсон нь 19-р зууны 60-аад оны үед Италийн хөдөө нутагт хөдөө аж ахуйн ажил дууссаныг тэмдэглэхийн тулд тансаг, тансаг хурим, баяр ёслол зохион байгуулдаг заншилтай байсан.

Салтарелло бол Италийн төв бүс нутагт тарантеллатай төстэй бүх бүжгүүдээс хамгийн алдартай нь юм. Абруццо, Лацио, Марке, Умбрия, Молизе зэрэг хотуудад энэ бүжгийг ихэвчлэн хос хосоор нь тоглодог байсан ба ийм шалтгаанаар хүмүүс ихэвчлэн гурваараа бүжиглэдэг Эмилиа-Романья, Тоскана, Адриатын бүс нутгийн ардын бүжгээс ялгаатай. Saltarello маш их байж болно эртний гарал үүсэл: зарим нь энэ бүжгийг бүр мэддэг байсан гэж үздэг Эртний Ром. Техникийн хувьд saltarello бол гальярдотой маш төстэй давхар шат, нумуудын ээлжлэн гүйцэтгэл юм.

Ихэнхдээ ийм бүжгийн хувьд одоо ч гэсэн тусгай хувцас өмсдөг бөгөөд үүнийг хэдэн арван жилийн турш нямбай хадгалдаг эсвэл хуучин үйлдвэрлэлийн аргыг баримталдаг мэргэжлийн гар урчууд үйлдвэрлэдэг. Энэ нь таныг олон зууны өмнө зөөвөрлөж байсан мэт тодорхой уур амьсгалыг сэргээхэд тусалдаг. Ийм бүжиг байдаггүй ид шидийн хүч, хүмүүсийн бодож байсанчлан, гэхдээ тэдний хувьд онцгой зүйл байгаа нь гарцаагүй. Энэхүү бүжиг нь бидний өвөг дээдсийн хөгжилтэй байдлыг илэрхийлдэг.

80-90-ээд оны өсвөр насныхан диско ямар алдартай байсныг санаж байна. Европын бүх загварлаг клубуудаар алдартай, сэтгэл татам аялгуу эгшиглэж, залуус хөдөлгөөнийг нь мэддэг байсан галын бүжиг бүжиглэв. Гэсэн хэдий ч тэр он жилүүд өнгөрч, тэдэнтэй хамт ийм бүжгийн загвар алга болжээ. Өнөөдөр тэднийг хэрхэн бүжиглэхийг хэн ч санахгүй байна.

Энэ нь орчин үеийн алдартай клубын бүжгийг 10-20 жилийн дараа хэн ч санахгүй гэж таамаглахад хүргэж байна. Гэсэн хэдий ч олон зууны туршид өөрчлөгдөөгүй хэвээр байгаа хөгжим, бүжгийн хэв маягийн зарим төрлүүд байдаг. Учир нь энэ төрлийн уламжлалт бүжгүүд тухайн улсын соёлд гүн гүнзгий шингэж, түүхэн өвийн нэг хэсэг болсон байдаг.

Итали дахь бүжгийн уламжлал

Мэдээжийн хэрэг, бүс нутгийн ардын бүжиг бие биенээсээ ялгаатай боловч нэг нийтлэг зүйл байдаг: тэд мэдрэмжийг илэрхийлдэг байв. Бүжиглэх нь ямар ч хүний зан чанар, сэтгэл санааны байдалд нөлөөлж чадах жинхэнэ ид шидийн хэрэгсэл гэж тооцогддог байв.

Өнөөдөр Италид ардын бүжиг

Италийн ардын бүжгийн үндсэн зарчим бол хэмнэлийн мэдрэмж, орон зай, түншийн мэдрэмж, гүйцэтгэх арга барил юм. Италийн бүх бүжгийн онцлог шинж чанар нь хөдөлгөөний хурд, энгийн байдал юм. Түүнчлэн, бараг бүх уламжлалт бүжгүүдэд бүхэл бүтэн хөлөөс хуруу хүртэл тогтмол шилжилтүүд байдаг.