Цай үзэсгэлэн. Хятадын зураач Шу Конгийн хувийн үзэсгэлэн “Таталцал

Сүүлийн гучин жилийн хугацаанд урлаг Цай Гуочян-Хятадын дэлхийн хамгийн алдартай зураачдын нэг, олон улсын бараг бүх томоохон үзэсгэлэнд оролцож байсан бөгөөд түүний бүх шагналыг жагсаахад хэтэрхий урт байх болно. 1999 онд Венецийн биеннальд Алтан арслан шагнуулж, Нью-Йоркийн Метрополитен урлагийн музейд есдүгээр сарын 11-ний ойд зориулсан төсөл хэрэгжүүлж, Хятадад Хятадын цагаан хэрмийг 1999 онд өргөжүүлснийг хэлэхэд хангалттай. 10 км, Бээжингийн олимпод тусгай эффект зураач байсан. Тайзны зураач мэргэжилтэй Цай Гуочян бүтээлүүдийнхээ жүжгийн төрлийг нямбай бүтээж, зугаа цэнгэлийг дорнын гүн ухаантай хослуулдаг.

Суурилуулалт "Намрын"

Үзэсгэлэн "Цай Гуочян. Аравдугаар сар" Пушкины нэрэмжит дүрслэх урлагийн музейд. Пушкин сар гаруйн турш олон тооны зочдыг хүлээн авч байна - музейн довжоон дээр орж ирсэн хүн бүрийг үзэсгэлэнгийн нэг хэсэг болох "Намрын утопийн хөшөө" гэж нэрлэдэг аварга том инсталляци "Намрын" угтаж байна. ” Зуны улиралд суулгацын үеэр тарьсан хус мод аажмаар шар болж хувирдаг бөгөөд энэ нь түүхийн явц, улирлын өөрчлөлт, бүх амьд биетийн төрөлт, үхэл зэргийг том хэмжээний бүтээлдээ тусгасан зураачийн төлөвлөгөөний нэг хэсэг юм.

Суулгацыг суурилуулах явцад Cai Guoqiang. Зураг: Раул Скрылев.

Александра Данилова, төслийн куратор “Цай Гуочян. "10-р сард" үзэсгэлэнгийн бэлтгэлийн янз бүрийн үе шатанд бараг хоёр жилийн турш тэрээр зураач болон түүний багтай хамтран ажилласан - энэ хугацаанд Цай Гуочян Орост гурван удаа, бүр нээлтийн өмнө иржээ. Энэхүү төсөл яагаад музей болон зураачийн хувьд чухал болсон, Цай Гуочянгийн студид бүтээлч үйл явц хэрхэн явагддаг, Оросын үзэгчид Александра Даниловагийн уран сайхны үзэл баримтлалыг хэрхэн баяжуулсан талаар сайтын ажиглагч Елена Рубинова ярилаа.

Төслийн өвөрмөц байдлын талаар

Энэхүү үзэсгэлэнгийн хоёр дахь үндсэн шинэлэг зүйл бол бид байхгүй бүтээлүүдтэй эцсийн мөч хүртэл ажиллаж байсан явдал байв - Нью Йоркоос зөвхөн 8 объект авчирсан бөгөөд үүнд үзэсгэлэн багтсан болно."Дэлхий"- музейн Цагаан танхимд байрлах төв суурилуулалтын хэсэг. Бусад бүх зүйл энд Москвад бүтээгдсэн бөгөөд үнэндээ нээлтийн өмнөх сүүлчийн өдрүүд хүртэл эцэст нь ямар харагдахыг хэн ч бүрэн ойлгоогүй байв.

Цай Гуочян бол тотал инсталляцийн төрлөөр ажилладаг зураач бөгөөд мэдээжийн хэрэг тэрээр орчин үеийн урлагийн музейн танил ангилалд, биднээс тодорхой уян хатан байдлыг шаарддаг дэлхийн орон зайн ангилалд сонгодог музей гэж боддог.

Цай Гуочяны хувьд энэ төсөл нь Орост анх удаагаа үзэсгэлэнгээ гаргаж байгаа учраас ч бас чухал ач холбогдолтой болсон. Бидэнтэй хамтран ажилласан нь Цайгийн бүтээлч үйл ажиллагааны шинэ чиглэл, тухайлбал орчин үеийн урлагийн ердийн музейнүүдээс гадна илүү сонгодог музейн байгууллагуудтай харилцах харилцааг бий болгосон юм. Бидний дараа тэр даруй Прадо музейд үзэсгэлэнгээ нээдэг бөгөөд тэнд тэр музейн ханан дотор бууны будгийн төрөлд уран бүтээлээ туурвих эрхийг хүртэл өгөх болно. Тэрээр одоо Uffizi галерейд үзэсгэлэнгээ гаргахаар бэлтгэж байна. Тэрээр Метрополитан урлагийн музейд аль хэдийн үзэсгэлэн гаргасан гэж хэлэх ёстой, гэхдээ гол объект нь дээвэр дээр байрладаг байсан бөгөөд одоогийн үзэсгэлэн болон Европын дараагийн байгууллагууд нь музейн орон зайг ашиглахыг хамардаг.

Төслийн театрчилсан байдлын талаар

Цай Гуочян бол театрын зураач мэргэжилтэй (Шанхайн Урлагийн Академийн Сценографийн факультетийг төгссөн) бөгөөд түүний үзэсгэлэнгүүд нь үзэгчдийн өмнө тоглогдож, олон янзын мэдрэмжийг төрүүлэх ёстой. үзэгч.

Музей рүү орох хаалгыг хаасан өлгий, хүүхдийн тэрэг, өлгийтэй асар том уул нь зүйрлэлээр дүүрэн яг тэр шууд илэрхийлэл юм. Үндэс, түүхтэй хүний холбоог хүүхдийн тэрэг, хүүхдийн ороор илэрхийлдэг бөгөөд үүгээр Оросын хус моднууд дээшээ өргөгддөг. Нөгөөтэйгүүр, эдгээр нь өчигдөр үйлдвэрт үйлдвэрлэгдээгүй, харин хүмүүсийн хэрэглээ болсон, тухайн зүйлийн амьдралын тодорхой мөчлөгийг туулсан объектууд байсан нь Цайгийн хувьд чухал байв. Энэ ч утгаараа музейд хүүхдийн тэрэг, хүүхдийн ор цуглуулах олон нийтийн санхүүжилтийн аянаас мөн шинэ туршлага олж авлаа. Хандивласан тэргэнцэр, хүүхдийн ор бүр тодорхой түүхтэй, хүний шинж чанартай байдаг. Энэ нь зураачийн төлөвлөгөөнд бас чухал байсан. Түүх ерөнхийдөө Цайгийн ойлголтоор бол олон бүрэлдэхүүн хэсэгтэй үйл явц бөгөөд 20-р зууны түүх нь хүний амьдралаас бүрддэг бөгөөд үйл явдал бүр нь олон төрлийн холбоо, тодорхой агшинд тохиолдсон өөр өөр туршлагатай байдаг.

Үзэгчдийн авчирдаг, зураач эхэндээ бодож байгаагүй зарим дэд текстүүд бас бий. Тиймээс, жишээлбэл, Оросын үзэгчид энэ ууланд хоёрдмол утгагүй хариу үйлдэл үзүүлсэн - тэрэг - алхам - Сергей Эйзенштейн« Потемкин байлдааны хөлөг. Оросын үзэгчдийн дунд гарсан хувьсгалтай илүү холбоотой юу байж болохыг төсөөлөхөд бэрх юм. Эхэндээ Цай ямар нэгэн байдлаар энэ уншлагатай тэмцэх гэж оролдсон боловч өөрөө урагдсан дугуйтай хамгийн аймшигтай тэргийг дээр нь тавихад тэр энэ зүйрлэлтэй эвлэрч, энэ холбоог ухамсартайгаар бэхжүүлэх гэж оролдсоныг би ойлгосон.

Үндсэн барилгын үүдэнд суурилуулалтыг суурилуулах. Зураг: Раул Скрылев.

Дараа нь үзэгчийг инсталляцийн үргэлжлэл угтан авч байна - цагаан хятад торгон дээр шатаар сунасан театрын тэнгэр, түүн дээр оросоор дарь асгасан олон улсын шугам - "Бурхан биш, хэн ч бидэнд аврал өгөхгүй. , хаан ч биш, баатар ч биш...”. Ишлэлийнхээ төгсгөлд Цай эллипс зурж, үзэгчийг ганц болон олон тооны асуудал, санах ойн асуудал - хамтын, үргэлж маргаантай, хувийн асуудал руу буцаана.

"Хүмүүс" суурилуулалт

Объект нь нийлмэл, үүнийг хийсэн 2012

Үзэсгэлэнгийн үзэл баримтлал нь Оросын түүхэнд зориулагдсан бөгөөд 1917-2017 он хүртэлх зуун жилийн хугацаанд "тохирсон" "Амьдралын гол" зотон зурган дээр Цай Орост авсан, Оросын амьдралын янз бүрийн хэсгүүдийг харуулсан 100 гэрэл зургийг сонгов. Түүгээр ч барахгүй онцлох үйл явдлууд бараг байдаггүй, ихэнхдээ бид өдөр тутмын гэрэл зургууд, янз бүрийн анги, үндэстний хүмүүсийг хардаг гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй. Үзэгчид эндээс цаг хугацааны нарийн тодорхойлолтгүй танигдахуйц архетипүүдийг олж хардаг - Кавказын гэр бүл, гудамжны хүүхдүүд, үйлдвэрийн ажилчид, ширээний ард суугаа оюутнууд, дээл өмссөн цэргүүд, туг далбаа, гудамжинд цугларсан олон хүн. Цай үзэгчдийн хувьд хувийн гэж ойлгож болохуйц туршлагад ханддаг. "Амьдралын гол" зотон зургийн төгсгөлд Цай өөрийн хөрөг буюу 90-ээд оны Москвад жуулчин байхдаа авсан гэрэл зургийг байрлуулжээ. Энэ бол Третьяковын галерейд түүний дуртай зураач И.Крамской "Үл таних хүн" зургийн арын дэвсгэр дээр авахуулсан гэрэл зураг бөгөөд тэрээр өөрөө ч гэсэн хүсэл эрмэлзэлтэй зураач байсан бөгөөд Оросын урлагийн уламжлалыг дуурайж, тухайн үедээ маш их хуулбарласан байдаг. түүнд маш их ач холбогдолтой байсан. Түүний Оросын урлагт хандах хандлага нь дэлхий дахинд нэр хүндтэй, төлөвшсөн орчин үеийн зураач - хоёрдмол утгатай хэвээр байгаа нь сонирхолтой юм: энэ хандлага нь бага насны тод дурсамж, зураачийн мэргэшсэн мэргэжлийн үзэл бодлыг хослуулсан байдаг. Ингээд Санкт-Петербургт зочилж, сэтгэгдлээ надтай хуваалцаж байхдаа Цай урлагийн талаасаа түүний хувьд хамгийн сонирхолтой зураач юм гэж хэлсэн.- Михаил Врубель. Эртний Кустодиевын үеийн импрессионизмын нөлөөг судлах нь түүнд тийм ч их сэтгэл хөдөлгөм зүйл байсангүй гэж Цай хэлэв, гэхдээ тэр үед Айвазовскийн "Ес дэх давалгаа" киноны өмнө бүтэн цагийг өнгөрөөсөн бөгөөд каноник Шишкин түүнийг биширдэг. түүнийг. Хятад, Орос, ЗСБНХУ-ын өмнөх үеийн соёлын хувьсгалын жилүүдэд өссөн түүний хувьд олон талаараа мөрөөдлийн орон байсан. Мөн энэ нь бүтээлүүдэд тусгагдсан байдаг.

Цай Гуочян музейн үүдний өмнөх угсралтыг “хамтын утопийн хөшөө” гэж нэрлэсэн бол “Мөрөөдлийн цэцэрлэг” зураг нь нийгмийн утопийн цэцэрлэг бөгөөд өмнө нь- үзэл суртлын цэцэрлэг. Нэг хэмжээгээр хүн бүр утопийн ертөнцөд амьдардаг, гэхдээ зураач хуурмаг байдалд орохгүйн тулд хажуу тийшээ явах хэрэгтэй гэж ярьдаг. Цайтай ярилцаж байхдаа тэрээр олон нийт, хувь хүн, генерал ба хувь хүн огтлолцдог өөр нэг уншлагыг зөвшөөрдөг гэдгийг би ойлгосон. Бидний хүн нэг бүр жижигхэн цэцэрлэгтэй бөгөөд энэ нь бас хүсэл мөрөөдөл, үзэл баримтлалтай амьдрах хүний шинж чанар юм.

Цай Гуочян бол дарь будах аргыг ашиглан ажилладаг дэлхийн цорын ганц зураач юм. Бидний мэдэж байгаагаар дарь нь Эртний Хятадад зохион бүтээгдсэн боловч хятадууд бууны тухай ойлголт нь Европынхтой давхцдаггүй бөгөөд энэ нь голчлон зэвсэг, үхэлтэй холбоотой байдаг бол Хятадад энэ нь баяр баясгалантай зүйл бөгөөд хамгийн чухал нь салют юм. , амралтын өдөр.

Бууны будгийг бүтээх үйл явц. Зураг: Раул Скрылев.

Цай Гуочянгийн студийн тухай

Үзэсгэлэнгийн хувь заяаны тухай

Материалыг бэлтгэсэн: Елена Рубинова

Материалд Раул Скрылевын гэрэл зургуудыг ашигласан болно.

Пушкины музейн хэвлэлийн алба. А.С. Пушкин.

Төслийн өвөрмөц байдлын талаар

Пушкиний музейн хувьд энэ төсөл нь олон талаараа өвөрмөц байсан ч өнөөг хүртэл бид хэзээ ч комиссын тогтолцоонд ажиллаж байгаагүй, энэ төсөл нь зөвхөн манай музейд зориулж зураачаас захиалга авсан гэж үздэг. Мэдээжийн хэрэг, төслийг баримтжуулж, хадгалах болно, гэхдээ дүрмийн дагуу зураач үзэсгэлэнд тавигдсан зарим бүтээлийг дэлгэсэн ч Пушкиний музейд зориулж бүтээсэн гэж үргэлж заадаг.

Энэхүү үзэсгэлэнгийн хоёр дахь үндсэн шинэлэг зүйл бол бид сүүлийн мөч хүртэл огт байхгүй бүтээлүүдтэй ажилласан явдал байв - Нью Йоркоос ердөө 8 объект, түүний дотор музейн Цагаан танхимд байрлах төв суурилуулалтын хэсэг болох "Дэлхий" үзэсгэлэнг авчирсан. Бусад бүх зүйл энд Москвад бүтээгдсэн бөгөөд үнэндээ нээлтийн өмнөх сүүлчийн өдрүүд хүртэл эцэст нь ямар харагдахыг хэн ч бүрэн ойлгоогүй байв. Цай Гуочян бол тотал инсталляцийн төрлөөр ажилладаг зураач бөгөөд мэдээжийн хэрэг тэрээр орчин үеийн урлагийн музейн танил ангилалд, биднээс тодорхой уян хатан байдлыг шаарддаг дэлхийн орон зайн ангилалд сонгодог музей гэж боддог.

Мөн энэ үзэсгэлэн Цайгийн хувьд ч бас их хувь хүн юм. Тэрээр энэ тухайгаа ил тод хэлдэггүй ч түүнд асар их нөлөө үзүүлсэн зураач, уран бичээч аавдаа зориулж байгаа юм шиг сэтгэгдэл төрсөн бөгөөд уг үзэсгэлэнгийн дотно хэсэг нь Хятадын уламжлалт бэхний жижиг хайрцган дээр зурсан зураг юм. нэг удаа албадсан гэж аав нь бичсэн.

Төслийн театрчилсан байдлын талаар

Үзэсгэлэнг болзолтойгоор хэсэг болгон хувааж болох ч гол хаалганаас эхлээд музейн дотор довтолж, үргэлжилж байгаа нэг том бүтээл юм. Өнгөрсөн нэг жилийн хугацаанд энэ зураачтай маш их ажиллаж, түүний тэргүүлэх чиглэлийн талаар эргэцүүлэн бодоход түүний хувьд сансар огторгуйтай ажиллах нь үзэгчтэй ажиллахаас тийм ч чухал биш гэдгийг ойлгосон. Цай Гуочян бол театрын зураач мэргэжилтэй (Шанхайн Урлагийн Академийн Сценографийн факультетийг төгссөн) бөгөөд түүний үзэсгэлэнгүүд нь үзэгчдийн өмнө тоглогдож, олон янзын мэдрэмжийг төрүүлэх ёстой. үзэгч. Музей рүү орох хаалгыг хаасан өлгий, хүүхдийн тэрэг, өлгийтэй асар том уул нь зүйрлэлээр дүүрэн яг тэр шууд илэрхийлэл юм. Үндэс, түүхтэй хүний холбоог хүүхдийн тэрэг, хүүхдийн ороор илэрхийлдэг бөгөөд үүгээр Оросын хус моднууд дээшээ өргөгддөг. Нөгөөтэйгүүр, эдгээр нь өчигдөр үйлдвэрт үйлдвэрлэгдээгүй, харин хүмүүсийн хэрэглээ болсон, тухайн зүйлийн амьдралын тодорхой мөчлөгийг туулсан объектууд байсан нь Цайгийн хувьд чухал байв. Энэ ч утгаараа музейд хүүхдийн тэрэг, хүүхдийн ор цуглуулах олон нийтийн санхүүжилтийн аянаас мөн шинэ туршлага олж авлаа. Хандивласан тэргэнцэр, хүүхдийн ор бүр тодорхой түүхтэй, хүний шинж чанартай байдаг. Энэ нь зураачийн төлөвлөгөөнд бас чухал байсан. Түүх ерөнхийдөө Цайгийн ойлголтоор бол олон бүрэлдэхүүн хэсэгтэй үйл явц бөгөөд 20-р зууны түүх нь хүний амьдралаас бүрддэг бөгөөд үйл явдал бүр нь олон холбоо, тодорхой агшинд тохиолдсон өөр өөр туршлагатай байдаг.

Үзэгчдийн авчирдаг, зураач эхэндээ бодож байгаагүй зарим дэд текстүүд бас бий. Жишээлбэл, Оросын үзэгчид энэ ууланд хоёрдмол утгагүй хариу үйлдэл үзүүлсэн - тэрэг - алхам - Сергей Эйзенштейн "Потемкин байлдааны хөлөг". Оросын үзэгчдийн дунд гарсан хувьсгалтай илүү холбоотой юу байж болохыг төсөөлөхөд бэрх юм. Эхэндээ Цай ямар нэгэн байдлаар энэ уншлагатай тэмцэх гэж оролдсон боловч өөрөө урагдсан дугуйтай хамгийн аймшигтай тэргийг дээр нь байрлуулахдаа тэр энэ зүйрлэлтэй эвлэрч, энэ холбоог бэхжүүлэхийг ухамсартайгаар оролдсоныг би ойлгосон.

Оросын үзэгчид, ялангуяа ахмад настнууд уран бүтээлчийн хүсээгүй өөр нэг сонирхолтой ойлголтыг авчирсан. Тэд ихэвчлэн оршуулгын газрын хээ - хашаа, хус модыг хардаг гэж ярьдаг бөгөөд үнэндээ тэд уран бүтээлчийн зүйрлэл - төрөлтөөс үхэх хүртэлх амьдралыг үргэлжлүүлсэн нь энэ үзэсгэлэнд зураачийн гол сэдвүүдийн нэгтэй холбоотой байдаг. сэдэв "би ба бид", "хүн ба түүх" сэдэв. Дараа нь үзэгчийг инсталляцийн үргэлжлэл угтаж байна - цагаан хятад торгон дээр шатаар сунасан театрын тэнгэр, түүн дээр оросоор дарь асгасан олон улсын шугам - "Бурхан биш хэн ч бидэнд аврал өгөхгүй. , хаан ч биш, баатар ч биш...”. Ишлэлийнхээ төгсгөлд Цай эллипс зурж, үзэгчийг ганц болон олон тооны асуудал, санах ойн асуудал - хамтын, үргэлж маргаантай, хувийн асуудал руу буцаана.

Талбай, амьдралын гол мөрөн, мөрөөдлийн цэцэрлэгийн тухай

Зохиолчийн "Ард түмэн" гэж нэрлэсэн бүтээлийг байрлуулсан Цагаан танхимд үзэсгэлэн оргилдоо хүрч, коммунист нэр томъёоны дагуу олон улсын жишгээр зориудаар бичжээ. Энэхүү бүтээл нь Оросын үржил шимт газар нутаг, амьдралын гол мөрөн, мөрөөдлийн цэцэрлэгт хүрээлэн, хамгийн төгсгөлд нь нисэх цаасан шувуу гэсэн дөрвөн хэсгээс бүрддэг. Дэлхийн объект бол Москвад авчирсан цорын ганц объект байсан бөгөөд бид анх удаа далайн тээврийн хэрэгслийг ашигласан - музей урьд өмнө хэзээ ч ийм зүйл хийж байгаагүй. Объект нь нийлмэл, үүнийг хийсэн 2012 жил Лос-Анжелес хотод зохиогдсон "Харь гарагийнханд зориулсан урлаг" цуврал бүтээлийн хувьд энэ үржил шимтэй талбарт огт өөр шинж тэмдэг, таазан дээр байсан. Энд талбай дээр хадуур, алхны дүрс гарч ирсэн бөгөөд энэ нь толин тусгалтай тааз-тэнгэр дээрх тусгалаас хамгийн сайн харагддаг. Гэхдээ эргэцүүлэл нь бодит байдалтай огт адилгүй нь ойлгомжтой. Талбай нь өөрөө нэлээд өвөрмөц объект бөгөөд энэ нь 2 сая ширхэг өвсөөс бүрддэг бөгөөд тэдгээр нь тус бүрийг хатааж, боловсруулж, тус бүрд нь утас оруулдаг бөгөөд модон хавтангуудад өвсний ирийг байрлуулсан 2 сая нүх байдаг; гараар буулгасан. Үр тарианы талбайн алтан талбар нь улаан буудай эсвэл онцгой тохиолдолд хөх тариа байдаг тул соёл хоорондын ялгаа энд бий болсон нь үнэн боловч эцэст нь шар будаа тариалангийн талбайд ургадаг. Гэхдээ дүрсийн хувьд, ялангуяа алсаас харахад энэ нь ажилладаг. Зүүн талд нь "Амьдралын гол" зотон, баруун талд нь "Мөрөөдлийн цэцэрлэг"-ийн нэг нь Цай Гуоцианы уламжлалт хар цагаан дарь зурсан, нөгөө нь өнгөт зураг юм.

Бодит ба зохиомол Оросын тухай

Үзэсгэлэнгийн үзэл баримтлал нь Оросын түүхэнд зориулагдсан бөгөөд 1917-2017 он хүртэлх зуун жилийн хугацаанд "тохирсон" "Амьдралын гол" зотон зурган дээр Цай Орост авсан, Оросын амьдралын янз бүрийн хэсгүүдийг харуулсан 100 гэрэл зургийг сонгов. Түүгээр ч барахгүй онцлох үйл явдлууд бараг байдаггүй, ихэнхдээ бид өдөр тутмын гэрэл зургууд, янз бүрийн анги, үндэстний хүмүүсийг хардаг гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй. Үзэгчид эндээс цаг хугацааны нарийн тодорхойлолтгүй танигдахуйц архетипүүдийг олж хардаг - Кавказын гэр бүл, гудамжны хүүхдүүд, үйлдвэрийн ажилчид, ширээний ард суугаа оюутнууд, дээл өмссөн цэргүүд, туг далбаа, гудамжинд цугларсан олон хүн. Цай үзэгчид хувийн гэж ойлгож болохуйц туршлагад ханддаг бөгөөд генерал нь бас амьдралын нэг хэсэг болдог. "Амьдралын гол" зотон зургийн төгсгөлд Цай өөрийн хөрөг буюу 90-ээд оны Москвад жуулчин байхдаа авсан гэрэл зургийг байрлуулжээ. Энэ бол Третьяковын галерейд түүний дуртай зураач И.Крамской "Үл таних хүн" зургийн арын дэвсгэр дээр авахуулсан гэрэл зураг бөгөөд тэрээр өөрөө ч гэсэн хүсэл эрмэлзэлтэй зураач байсан бөгөөд Оросын урлагийн уламжлалыг дуурайж, тухайн үедээ маш их хуулбарласан байдаг. түүнд маш их ач холбогдолтой байсан. Түүний Оросын урлагт хандах хандлага нь дэлхий дахинд нэр хүндтэй, төлөвшсөн орчин үеийн зураач - хоёрдмол утгатай хэвээр байгаа нь сонирхолтой юм: энэ хандлага нь бага насны тод дурсамж, зураачийн мэргэшсэн мэргэжлийн үзэл бодлыг хослуулсан байдаг. Ингээд Санкт-Петербургт зочилж, сэтгэгдлээ надтай хуваалцахдаа Цай урлагийн талаас нь авч үзвэл түүний хувьд хамгийн сонирхолтой зураач бол Михаил Врубель гэж хэлсэн. Эртний Кустодиевын үеийн импрессионизмын нөлөөг судлах нь түүнд тийм ч их сэтгэл хөдөлгөм зүйл байсангүй гэж Цай хэлэв, гэхдээ тэр үед Айвазовскийн "Ес дэх давалгаа" киноны өмнө бүтэн цагийг өнгөрөөсөн бөгөөд каноник Шишкин түүнийг биширдэг. түүнийг. Хятад, Орос, ЗХУ-ын өмнөх үеийн соёлын хувьсгалын жилүүдэд өссөн түүний хувьд олон талаараа мөрөөдлийн улс байсан. Мөн энэ нь бүтээлүүдэд тусгагдсан байдаг.

Цай Гуочян музейн үүдэнд суурилуулсан угсралтыг “хамтын утопийн хөшөө” гэж нэрлэсэн бол “Мөрөөдлийн цэцэрлэг” зураг нь нийгмийн утопийн цэцэрлэг, түүнээс өмнө үзэл суртлын цэцэрлэг юм. Нэг хэмжээгээр хүн бүр утопийн ертөнцөд амьдардаг, гэхдээ зураач хуурмаг байдалд орохгүйн тулд хажуу тийшээ явах хэрэгтэй гэж ярьдаг. Цайтай ярилцаж байхдаа тэрээр олон нийт, хувь хүн, генерал ба хувь хүн огтлолцдог өөр нэг уншлагыг зөвшөөрдөг гэдгийг би ойлгосон. Бидний хүн нэг бүр жижигхэн цэцэрлэгтэй бөгөөд энэ нь бас хүсэл мөрөөдөл, үзэл баримтлалтай амьдрах хүний шинж чанар юм.

Дарь уран бичлэг, дарь будах аргын тухай

Цай Гуочян бол дарь будах аргыг ашиглан ажилладаг дэлхийн цорын ганц зураач юм. Бидний мэдэж байгаагаар дарь нь эртний Хятадад зохион бүтээгдсэн боловч хятадуудын дарьны тухай ойлголт нь Европынхтой давхцдаггүй.

Энэ нь ихэвчлэн зэвсэг, үхэлтэй холбоотой байдаг бол Хятадад энэ нь баяр баясгалантай зүйл бөгөөд хамгийн чухал нь баярын өдөр бөгөөд Цайгийн хувьд дарь зурах нь Хятадын уламжлалт соёл, орчин үеийн урлагийн нэгдэл юм.

Дарь будах нь маш энгийн бөгөөд нэгэн зэрэг маш хэцүү байдаг. Үзэсгэлэнгийн нэг хэсэг нь дарь будах аргыг ашиглан бүтээл хэрхэн бүтээдгийг харуулжээ. Цай Гуочян анх удаа үзэгчдэд түүний бүтээлийг бүтээх үйл явцтай танилцах боломжийг олгож байна - бид дарьны туршилтыг харж байна. Дарь нь өөр өөрөөр ажилладаг бөгөөд энэ нь зайлшгүй шаардлагатай бэлтгэл алхам юм. Цай дараа нь урьдчилсан зураг зурж, зураасыг хайчилж, өнгөлсөн даавуун дээр байрлуулж, дүрсний дүрсийг бүтээдэг. Нарийн төвөгтэй зурагт хуудасны хувьд энэ нь лазер хайчлах явдал юм. Дараа нь дарь асгаж, хүчилтөрөгчийн хүртээмжийг хязгаарлахын тулд шатдаггүй даавуу эсвэл зузаан картоноор хучиж, дотор нь утас тавьж, галд шатаадаг. Гол технологи нь ил галаас урьдчилан сэргийлэх явдал юм. Бүр том хэмжээний бүтээл туурвихад хэдхэн секунд зарцуулдаг ч зохиолч өөрөө юу болохыг бүрэн мэдэхгүй. Зургийг бүтээхдээ бид сайн дурынхныг гал гарсан тохиолдолд бие биенээсээ нэг метрийн зайд нойтон алчуураар зогсоосон. Зураач нэгэн нийтлэлдээ бичсэнчлэн, гол нь түүнийг асаах биш, цаг тухайд нь унтраах явдал юм.

Цай Гуочянгийн студийн тухай

Цай Гуочянгийн баг, студи том ширээнд (Цай бүр тогоочтой) хамт хооллохоос эхлээд кураторын студийн хамаатан садныг Москвад болох үзэсгэлэнгийн нээлтэд урьж, мөнгө төлөх зэрэг дохио зангаа хүртэл нэг том гэр бүл шиг ажилладаг. Заримдаа хүн бүр 24 цагийн ажлын хуваарьт бухимдаж, Цай бол гайхалтай бүтээмжтэй уран бүтээлч гэдгийг ойлгодог ч Цай багийн гишүүдийн хоорондын харилцаа үнэхээр хүнлэг байдаг. Багийн ойлголт, дэмжлэггүйгээр олон зүйл боломжгүй байх байсан.

Үзэсгэлэнгийн хувь заяаны тухай

Үзэсгэлэнг музейд зориулан бүтээсэн ч бидний хүсэлтээр бүх үзмэрүүд студийн өмч гэж тооцогддог тул Нью-Йорк руу буцах болно. Гэхдээ бүтээгдсэн зүйлсийн зарим нь Москвад үлдэх болов уу гэж найдаж байгаа бөгөөд мэдээж үзэсгэлэн дууссаны дараа Цайгийн зарим бүтээлийг музейн сан хөмрөгт хүлээн авахдаа баяртай байх болно гэж бид ярьж эхэлсэн.Гэхдээ хандивлах шийдвэрийг зураач өөрөө биш, харин бүх студийн хамт олон гаргадаг.

ХЯТАД ЖУУЛЧИН ОРОСЫН ХУВЬСГАЛЫН ТУХАЙ
Цветаевскийн музейн алдартай хаалганы өмнөх цэцэрлэгт хүрээлэнд Ментон (Кот-д'Азур) дахь оршуулгын газрын жижиг хуулбар байдаг. Тэнд очоогүй хүмүүст хэлье: Энэ бол Оросын хувьсгалт цагаачлалын оршуулгын газар болсон далайн дээрх хад юм: алдартай язгууртан гэр бүлүүд. Суурилуулалт-уул нь оршуулгын газрын хашааг дуурайлган, Оросын хус мод ургадаг хүүхдийн ор араг яснаас бүрддэг. Бүрэн хатахаас өмнө та үзэсгэлэнг үзэх хэрэгтэй!

Энэхүү гайхалтай хэмжээтэй зүйрлэлийг музейн алдарт Цагаан танхимын эзэлхүүнд чадварлаг сийлсэн хоёр дахь инсталляци нөхөж байна. Тэднийг гол шатны дээд талын хамгийн сайн цагаан торгоор хийсэн халхавчтай туг нь "Internationale"-ийн шугамаар холбосон байдаг: ХЭН Ч БУРХАН БУРХАН, ХААН, БААТАР БИШ АВЛАЛТ ХИЙХГҮЙ. Цагаан танхимын шал нь гандсан өвсний ишийг тайруулсан талбай шиг босоо байрлалтай асар том хивс юм. Өвсний ир бүрийг шалыг бүрхсэн фанер хуудасны хувийн нүхэнд оруулдаг. Эдгээр ишний САЯ САЯ байдаг. Энэ бол ДЭЛХИЙ (ханан дээр бичсэн шиг). Таван хошуут одоор жаазалсан хоёр аварга том “хадуур алх”-ыг зүлгэн хивсэн дээр “нэхсэн”. Түүгээр ч зогсохгүй тэдгээр нь танхимын таазыг бүрдүүлдэг аварга том өлгөөтэй толинд энэ хивс нь яг л толь шиг тусгагдсан байхаар нэхсэн байдаг: толинд таазан дээрх тусгалыг гүдгэр, рельеф, “Дэлхий ", үнэндээ. "гүдгэр" - энэ бол зуун жилийн өмнөх үйл явдлуудыг өнөөдөр хэрхэн харж байгааг харуулсан зүйрлэл юм. Бусад зүйрлэлүүд байдаг: зуун жилийн түүхийн цуврал үйл явдлуудыг архивын сөрөг ба эерэг талуудын хар цагаан урсгалаар төлөөлдөг - энэ бол "Гол", харин эсрэг талын ханан дээр мөрөөдлийн өнгөт "Цэцэрлэг" байдаг. итгэл найдвар.
Эцэст нь, Цагаан танхимын голд агаарын урсгалд хөвж буй цагаан цаасан шувуу байдаг бөгөөд энэ үзэсгэлэнгийн зүйрлэлийн бүх урсгалыг Эпилогийн нэг цэгт цуглуулдаг. Гэхдээ энэ нь цэг биш, зуйван биш юм байна ...

Таны ойлгож байгаагаар бүх зүйл энгийн байдаг.
Энэ нь П.И.-ийн THE SEASONS киноны "10-р сар"-тай нийцэхгүй байгаа буун дуу/дэлбэрэлтийн чимээг эргэцүүлэн бодож байна. Чайковский

БА
Хамгийн гол нь: ЗОХИОЛЧ, зөвхөн урлагт мөнх амьдрах ёстой зураачийн үхэшгүй мөнхийн "би" - энэ бол плазмын хавтан дээрх видео өгүүлэл, видео проекц + Улаан талбай + Кремль, салют - эдгээр зургууд бидэнд ойлгомжтой юм. , Хятад аялгатай ч гэсэн. Зохиогчийн итгэл үнэмшлээр тэрээр ийм сэдвээр бараг зайлшгүй байх ёстой социологи, улс төрийн хийсвэрлэлээс илүү уран сайхны хэлийг илүүд үздэг байв.

Дүгнэж хэлэхэд, би энэ бүхнийг чин сэтгэлээсээ харж, дотооддоо ямар нэгэн эсэргүүцэл үзүүлээгүй гэж хэлж болно. Гэхдээ би Голланд-Германы хуучны зургуудыг үзэж байхдаа урьд өмнө хэзээ ч ийм их таашаал авч байгаагүйгээ ойлгосон.

Гэсэн хэдий ч, "CAI GUOTSIANG. 1917 оны Оросын хувьсгалын тухай энэ жил Москвад хийсэн хамгийн чухал мэдэгдэл бол 10 САРЫН САР юм

Үзэсгэлэнгийн нээлтээс хоёр долоо хоногийн өмнө олон зуун жилийн түүхтэй музейн гол хаалганы ойролцоох цэцэрлэгт хүрээлэнд олон зуун хүүхдийн тэрэгнээс бүрдсэн 16 метр өндөр уулыг "Намрын" инсталляци бүтээж байгааг харж болно. , хүүхдийн ор, өлгий, дээшээ босож, шат, хаалганы баганыг хамарсан. Гурван өдрийн турш тогоруу тусгайлан ургуулсан 3-4 метр өндөр хус модыг өргөөд хүүхдийн өлгий, хүүхдийн тэрэг, залуу найлзуурыг хүүхдийн машины өлгийд хийжээ. Том моднууд жижиг модыг бүрхэж, найрлагыг бүхэлд нь ногоон хус төгөл болгон хувиргасан. Суулгацыг суурилуулах явцад моднууд ирэх намрын улиралд аль хэдийн шарлаж эхэлсэн; Үзэсгэлэнгийн үеэр шар навчнууд нь ногоон навчийг бүрэн орлож, хус модны цагаан их бие, суурилуулалтын бүтэц нь өөрөө конструктивист зураачдын бүтээлийг санагдуулам бүтэцтэй болно.

Хаалттай гол хаалгатай тулгарсан үзэгчид дотогшоо орохын тулд намрын улиралд алхаж, танил бус харааны туршлагаар үзэсгэлэнгээр аялах аялалаа шууд эхлүүлдэг. Дотор нь тэд зураач орон зайг бүхэлд нь өөрчилсөн болохыг олж мэдэв: гол Ягаан шатны дээд талд "Дууны" бүтээл суурилуулсан - дарьтай уран бичлэг бүхий 20 метр урт торгон даавуу нь уужим орон зайг хоёр хуваадаг. Уран бичлэг, уран зургийн урлагийг ашиглан хоёр хэмжээст даавууг эрчим хүчээр дүүргэсэн гурван хэмжээст яруу найргийн инсталляц болгон хувиргасан. Үзэгчид Ягаан шатаар “Дуу чимээ” гэсэн далбаан дор авирч, цагаан торгон дээр “Интернационал” киноны сэрэмжлүүлгийн мөрүүдийг уншиж, “Бидэнд бурхан ч биш, хаан ч биш, хаан ч биш хэн ч аврал өгөхгүй. баатар!" Таазны доор эдгээр үгсэд аль болох ойрхон байгаа мэт санагдах үед тэд Цагаан танхимын үүдний дэргэд байдаг.

Энд ердийн таазыг толин тусгалаар сольсон бөгөөд энэ нь аль хэдийн өргөн зайг хоёр дахин нэмэгдүүлдэг. Зураач шинэ музейн орон зай бүрт үзэгчдийн мэдрэмжийг өөрчилдөг. Цагаан танхимын голд байрлах “Дэлхий” инсталляцитай хил залгаа ханан дээр тус бүр нь 20 метр урт “Гол”, “Цэцэрлэг” гэсэн хоёр дарь зураг өлгөөтэй байна. Оросын эрдэнэ шишийн талбайг бэлгэдсэн "Дэлхий"-ээ бүтээснээрээ Цай багадаа Зөвлөлтийн кино, Зөвлөлтийн уран зураг үзэж байсан нууцлаг мэдрэмжээ сэргээнэ гэж найдаж байв - нарны гэрэл үүлийг нэвт нэвтлэн талбайг гэрэлтүүлж, Цай эрх чөлөөний төлөөх романтик санааг харуулах болно. мөн таны залуу насны амьдралын гоо үзэсгэлэн. Зөвхөн таазны толин тусгал дээр үзэгчид талбай дээр "нуугдсан" тэмдгүүдийг харж болно. Жуулчид мөн тусгал дээр хөрөг нь шуургатай "Голын" хэсэг болох олон тооны хүмүүсийн дүр төрх, намуу цэцэг, лиш цэцэг, Зөвлөлтийн зурагт хуудас, мөн өөрсдийнхөө зургийг хардаг. Зураач үзэгчдийг түүний бүтээлүүдтэй хэрхэн харилцах талаар бодоход хүргэдэг хуурмаг байдлыг бий болгодог.

Үзэсгэлэнгийн оргил хэсэг нь “10-р сар. Улаан талбайд өдрийн салют буудуулна." Зураачийн төлөвлөгөөний дагуу Улаан талбай болон Москва голын эргээс өдрийн цагаар салют буудаж, П.И. Чайковскийн найрал хөгжмийн найруулгад. Тоглолт 100 секундын их бууны дүлий тэсрэлтээр төгсөж, нүдийг сохолсон цагаан гялбаа үлдээв...

Цай 9-р сарын 4-нөөс эхлэн орон нутгийн сайн дурынхны дэмжлэгтэйгээр ВДНХ-ийн 22-р павильоны суурин дээр дарь ашиглан “Гол”, “Дуу”, “Цэцэрлэг” уран зургийг бүтээхээр ажиллаж байна. Сайн дурынхан эгэл жирийн хүмүүсийн амьдралыг харуулсан олон зуун түүхэн гэрэл зургаас бүрдсэн том хэмжээний зотон тавив. Тэд Цайд тусалж, кирилл үсгийн зөв бичихийг тайлбарлаж, цэцгийн дүрс бүхий асар том стенк хайчилж, Цай ажил бүрийг шатаасны дараа үлдэж, зотон дээр дүрэлзэж болзошгүй жижиг очуудыг унтраахаар яаравчлав. Зураачтай хамт сайн дурынхан дэлбэрэлт болохын өмнөх сэтгэл хөдөлгөм мөчүүдийг мэдэрч, шинэ бүтээл туурвихыг үзэж сонирхжээ.

Үзэсгэлэнд зориулж Орос-Англи хоёр хэл дээрх каталогийг бэлтгэж байгаа бөгөөд 10-р сарын эхээр худалдаанд гаргахаар төлөвлөж байна. Үзэсгэлэнгийн бүтээн байгуулалт, үзэсгэлэнд багтсан бүтээлүүдийг харуулсан олон тооны чимэглэлээс гадна каталогт эрдэм шинжилгээний өгүүлэл, Цайгийн "Нэг хүүгийн аравдугаар сар" сэдэвт эссэ орсон байна. Уг нийтлэл нь хувь хүн, түүх, урлаг, улс төрийн талаас нь авч үзсэн үзэсгэлэнгийн гол сэдэв, санааг хөндсөн байна.

Үзэсгэлэнгийн хүрээнд 11-р сард Шаншань Шиагийн найруулсан ижил нэртэй баримтат кино гарах юм. Энэ кино нь зөвхөн үзэсгэлэнг бүтээх тухай өгүүлдэггүй - Цай Гуочянгийн бүтээлд дүн шинжилгээ хийх, түүнчлэн Зөвлөлтийн зураач, багш К.М. 20-р зууны Хятадын урлагийн соёлыг төлөвшүүлэхэд онцгой нөлөө үзүүлсэн Максимов киноны найруулагчаар сүүлийн хэдэн арван жилийн Хятад, Оросын уран бүтээлчдийн харилцааны түүхийг харуулах болно. Тиймээс энэ нь эрин үеийн уулзвар дахь мастеруудын бүтээлч өв, бүтээлч хандлагын өөрчлөлтийн тухай илэн далангүй түүх байх болно.

Цай Гуочянгийн Орос дахь төсөл Пушкины нэрэмжит Дүрслэх урлагийн музейн хамтарсан төслүүдийн түүхийг үргэлжлүүлж байна. А.С. Пушкин ба Сбербанк. 2016 оны арваннэгдүгээр сард “Үл үзэгдэгчийг харахуй” үзэсгэлэн нээлтээ хийсэн. Пушкины музей болон Сбербанкны өвөрмөц төсөл бол музейн цуглуулгаас олны танил зургуудыг хуулбарлаж, хараагүй болон харааны бэрхшээлтэй хүмүүст тусгайлан шинэлэг технологи ашиглан хийсэн хүрэлцэхүйц зургийн Оросын анхны үзэсгэлэн юм. 2017 оны 2-р сараас эхлэн үзэсгэлэн Оросоор аялж эхэлсэн - үзэсгэлэнг Казань, Волгоград, Воронеж, Екатеринбург, Омскийн оршин суугчид аль хэдийн үзсэн байна.

Үзэсгэлэнгийн куратороор 19-20-р зууны Европ, Америкийн орнуудын урлагийн тэнхимийн орлогч дарга Александра Данилова ажиллаж байна. А.С.-ын нэрэмжит Улсын дүрслэх урлагийн музей. Пушкин (Москва).

Үзэсгэлэнгийн боловсролын хөтөлбөр
Үзэсгэлэнгийн эргэн тойронд бүлгийн аялал хийх
Пушкины нэрэмжит Дүрслэх урлагийн музейн "Нээлттэй лаборатори"-ийн зуучлагчдын хийсэн аялал. А.С. Пушкин
Дохионы хэлээр хөтөчтэй аялал

Александра Данилова

Үзэсгэлэнгийн куратор “Цай Гуочян. 10-р сар”, А.С

Өмнө нь Москвад ийм хэмжээний үзэсгэлэн гарч байгаагүй

Цай Гуочян бол манай цаг үеийн хамгийн алдартай зураачдын нэг бөгөөд түүний амжилтыг дурдахын аргагүй урт бөгөөд тэрээр Хятадын цагаан хэрмийг 10 км уртасгаж, Венецийн биеннальд Алтан арслан хүртэж, түүнд зориулсан төсөл хэрэгжүүлсэн гэдгийг хэлэхэд хангалттай. Нью-Йорк дахь Метрополитен урлагийн музейд 9-р сарын 11-ний ойд зориулж (энэ нь хар үүл хэлбэртэй нунтаг дэлбэрэлт байсан).

"Аравдугаар сар" үзэсгэлэнг давтаж болохгүй

Үзэсгэлэнг фасадны урд талын хүүхдийн ор суурилуулахаас эхэлж, музейн дотор үргэлжлэх нэг уран сайхны орон зай гэж төсөөлсөн: "Дуу" бүтээл нь үндсэн шатны дээгүүр байрлуулсан, 20 метрийн урттай "Гол"; болон "Цэцэрлэг" нь Цагаан танхимд өлгөгдсөн бөгөөд танхимын төвд "Дэлхий" суурилуулалт байрладаг. Цай Гуочян Пушкины музейн хэмжээнд тусгайлан зориулж энэхүү төслийг санаачилсан - музейн хаалганы өндөр, өргөн нь зочдыг угтан авах байгууламж, музейн доторх бүтээлүүд ямар өндөр байх ёстойг түүнд зааж өгсөн.

Уран зураг, инсталляцуудыг Пушкины музейд тусгайлан бүтээсэн бөгөөд өмнө нь үзэсгэлэнд тавигдаж байгаагүй

Бараг бүх бүтээлийг Пушкины музейд зориулж тусгайлан бэлтгэсэн - үзэсгэлэнд Цай Гуочян гэж хэн болохыг хэлэх шаардлагатай ердөө 7 хуучин бүтээл байх болно. Бусад бүх бүтээлийг үзэсгэлэн нээгдэхээс 2 долоо хоногийн өмнө хийсэн. Пушкины музейд зориулан Гуочян тусгайлан 20 метр урт дарьтай зотон урласан, хашаандаа хүүхдийн тэрэг, өлгий, өлгий зэрэг асар том суурилуулалт болон бусад олон ажлыг бүтээжээ.

Цай Гуочян оросоор бичиж сурсан

Энэ бол зөвхөн уран бичлэг биш, харин орос үсгээр бичсэн уран бичлэг юм. Орос хэл дээр бичээс үүсгэхийн тулд Гоцян орос цагаан толгойг тусгайлан сурах ёстой байв. Орос хэл нь уран бичлэг хийхэд маш хэцүү байдаг: иероглиф бичих хатуу дүрэмтэй Хятадаас ялгаатай нь орос цагаан толгойн А, D үсгийг янз бүрийн аргаар бичиж болох бөгөөд тус бүр нь зөв байх болно.

Цай Гуочян өнгөт дарь зурах техникийг ашиглан хамгийн том зургийг бүтээжээ

Өнгөт дарь зурах нь Цайгийн хувьд хоёрхон жил ажиллаж байгаа шинэ техник юм. Москвагийн үзэсгэлэнгийн өмнө түүний хамгийн том бүтээлүүд таван метр өндөр байв. Пушкины музейд үзэж болох 20 метрийн "Гол" уран зураг нь түүний үнэмлэхүй дээд амжилт юм. Тэр үүнийг хоёр өдрийн дотор бүтээсэн, учир нь ийм техникээр ажиллах нь үр ашиг шаарддаг - нэг шөнө павильонд тараагдсан дарь үлдээх нь аюултай. Та хүссэн хэмжээгээрээ зураасыг байрлуулж болно, гэхдээ дарь түрхэх үйл явц нь өдрийн цагаар таарч байх ёстой.

Үзэсгэлэн дээр асар том баг ажилласан

Москвад 100 хүн зураачтай нэг баг болж ажилласан: сайн дурынхан түүхэн гэрэл зургаас зотон зурж, Цайд кирилл үсгийг зааж, зураас хайчилж, зотон дээр асч буй очыг унтраажээ. 1999 оны Венецийн биенналь төсөлд уригдан ирсэн арван уран барималчтай адилаар зураач Алтан арслан хүртэж байсан шиг эдгээр хүмүүс мөн уг ажлын нэг хэсэг болсон юм. Венецид хүмүүс "Татвар хураагчийн шүүх" хэмээх социалист реалист уран баримлын 108 бүтээлийг хуулбарласан байна. Цайгийн бусад төслүүдээс Египет, Риогийн хүүхдүүд зураачтай хамт цаасан шувуу хийж, Иваки хотод (Фукушима мужийн нэгэн хот) түүний хүсэлтээр оршин суугчид гэрийнхээ гэрлийг нэгэн зэрэг унтрааж байсныг санаж болно.

Үзэгчид Гуочянгийн бүтээлүүдийн "ноорог"-ыг анх удаа үзэх боломжтой

Цай Гуочян анх удаагаа уран сайхны үйл явцынхаа гал тогооны өрөөнд үзэгчдэд нэвтрэх боломжийг олгож байна. Тэрээр энэ төсөлд тусгайлан хийсэн туршилтын нунтаг туршилт, ноорог зургуудыг хоёуланг нь харуулж байна. Цай Гуочян амьдралынхаа туршид нэг ч удаа стенк үзүүлж байгаагүй бөгөөд Пушкины музейн үзэсгэлэнд дэлбэрэлтээс үлдсэн дарьны ул мөр бүхий "Гол" уран зургийн стенкүүдийг харж болно.

Энэ төслийн нэг хэсэг нь Улаан талбайд байх ёстой байсан

Өдрийн цагаар өнгө өнгийн салют хийхийг мэддэг цорын ганц хүн бол Цай Гуочян юм. Тэрээр эдгээр салютуудыг нэг төрлийн үзүүлбэр гэж нэрлэдэг - Цайгийн мөрөөдөл бол Улаан талбайд салют буудах явдал байв. Тэрээр талбай дээрх үзэсгэлэнгийн бүх зургийг цуглуулахыг хүссэн: цагаан хус мод, Чайковскийн хөгжим, Малевичийн триптих.

Энэ төсөл нь зураачийн хувьд маш хувь хүн юм

Цайгийн төсөл нь Октябрийн хувьсгалд бус харин ерөнхийд нь хувьсгал, түүнийг мэдэрсэн хүний сэтгэлд зориулагдсан юм. Үзэсгэлэнд Цай асар олон бүтээл буюу бага насныхаа дурсамжийг багтаасан нь санамсаргүй хэрэг биш юм. Энэхүү дохио зангаа бол Цай ярилцагчаа олно гэж найдаж буй манай олон нийтийн итгэл юм. Үүнтэй ижил төстэй үйл явдлуудыг туулсан оросууд юу болж байгааг нарийн утгаар нь ойлгодог - Цайгаар шоолж байсан багш нар яагаад учир битүүлгээр алга болсныг, яагаад хүн бүрээс нууцаар сүмд явах ёстой байсан, орой аавтайгаа хамт ном сүйтгэдэг байв.

Москвад үзэсгэлэн гаргах нь Цайгийн олон жилийн мөрөөдөл юм

Цай Гуочян Орост болсон үзэсгэлэнг өөрийн ойн баярт зориулсан бэлэг гэж үздэг - энэ жил зураач 60 нас хүрч байна. Орчин үеийн олон зураачдаас ялгаатай нь Цай Гуочян цэвэр урлагаар амьдардаг бөгөөд зах зээлтэй холбоогүй (түүнд өөрийн гэсэн галерей ч байхгүй). Түүний бүтээлүүд асар их өртөгтэй байсан ч том санааны төлөө тэрээр буулт хийхэд бэлэн байна - Цай Гуочян Москвад үзэсгэлэн дээр хоёр жил үнэ төлбөргүй ажилласан.

Үзэсгэлэнгийн танхимууд
(Денежный зам, 32/35, "Смоленская" метроны буудал)

Үзэсгэлэн
"Таталцал"
Хятадын зураач Шу Конгийн хувийн үзэсгэлэн.

Үзэсгэлэнгийн цаг:
2018 оны 9-р сарын 22-ноос 10-р сарын 28 хүртэл

Шу Цун Санкт-Петербург хотод И.Е.-ийн нэрэмжит Уран зураг, уран баримал, архитектурын хүрээлэнд урлагийн боловсрол эзэмшсэн. Репин (1999-2005). Түүний багш нар ОХУ-ын гавьяат жүжигчин С.Д. Кичко, В.В. Загонек. Зураач уран бүтээлдээ өрнө дорнын үл зохицох урлаг, Хятадын үндэсний сургуулийн зарчмуудыг Оросын уран зургийн сонгодог, бодитой уран сайхны системтэй хослуулсан.

Эдүгээ Шу Конг эрдэм шинжилгээний мэдлэгийн тогтолцоог анхааралтай хадгалж, шинэ үеийнхэнд дамжуулж, Төв Хятадын Багшийн Их Сургуулийн (Ухань) Дүрслэх урлагийн дээд сургуульд багшилж байна. Санкт-Петербургийн зураачдын эвлэлийн гишүүн.

Хөгжим, уран зохиол гэх мэт дүрслэх урлаг нь өөрийн гэсэн хуультай бөгөөд тодорхой өндөрлөгт хүрэхийн тулд та тэдгээрийг ойлгож, өөрийн гэсэн шинэ зүйлийг нэвтрүүлэх хэрэгтэй. Тиймээс Хятадын зураач Шу Цун энэ замаар явж, И.Э.-гийн нэрэмжит Уран зураг, уран баримал, архитектурын хүрээлэнгийн хананд урлагийн суурь боловсрол эзэмшсэн. Санкт-Петербург дахь Репин. ОХУ-ын гавьяат жүжигчин С.Д.-ийн удирдлаган дор. Кичко, В.В. Загонек уран зургийн нууцыг эзэмшсэн.

Хүрээлэнд олж авсан мэдлэг дээрээ тулгуурлан Шу Цун эх орондоо буцаж ирээд үндэсний соёлынхоо гарал үүслийг судалжээ. Тэрээр уран бүтээлдээ өрнө дорнын үл зохицох урлагийг хослуулсан. Зураач зурган дээрээ Хятадын үндэсний сургуулийн зарчмуудыг Оросын уран зургийн сонгодог, бодитой уран сайхны системтэй гайхалтай хослуулсан байдаг.

Үзэсгэлэнд тавигдсан Хятадын зураач Шу Конгийн бүтээлүүд нь Репиний нэрэмжит Урлагийн академийн оюутан байхдаа Дүрслэх урлагийн академийн уран зургийн багш хүртэл явсан зураачийн бүтээлч эрэл хайгуулын зам хэр олон янз байдгийг төсөөлөх боломжийг бидэнд олгодог. Москвагийн үзэгчдэд уран бүтээлээ таниулах зорилгоор арван жилийн дараа Орост буцаж ирсэн Хятадын Төв багшийн их сургуулийн урлаг.