Зураач Михаил Врубель. Михаил Врубель: дүрсээс чөтгөр хүртэл, шинэ хэв маягийн түүх

Михаил Врубель хүүхэд байхаасаа л зураг зурах сонирхолтой болжээ. Аавынхаа шаардлагаар тэрээр хуульч болох ёстой байсан ч хожим энэ мэргэжлээ орхиж, Урлагийн академид элсэн орсон. Михаил Врубель дүрс, фреск зурж, мозайкаар ажиллаж, театрын хувцасны ноорог зурж, байгалийн үзэсгэлэнт газар, асар том зургуудыг бүтээжээ. Тэрээр "чөтгөрийн мөчлөг" - гол дүрийн Чөтгөрийн хамт олон уран зураг, чимэглэл, баримлын бүтээлийн зохиогч болжээ.

"Жинхэнэ оюутан" Михаил Врубель

Михаил Врубель 1856 оны 3-р сарын 17-нд Омск хотод төрсөн. Түүний аав Александр Врубель цэргийн хуульчаар ажиллаж байжээ. Ээж нь Астрахань мужийн захирагч, алдартай зураг зүйч, адмирал Григорий Басаргины охин байв.

Михаил Врубель. Өөрийн хөрөг. 1904-1905 он. Төрийн Третьяков галерей, Москва

Михаил Врубель. Анна Каренина хүүтэйгээ уулзаж байна. 1878. Төрийн Третьяковын галерей, Москва

Михаил Врубель. Өөрийн хөрөг. 1885. Киевийн Оросын урлагийн үндэсний музей, Киев, Украин

1859 онд ирээдүйн зураачийн ээж хэрэглээний улмаас нас баржээ. Дөрвөн жилийн дараа Александр Врубель дахин гэрлэжээ: түүний хоёр дахь эхнэр нь Санкт-Петербургийн Елизавета Вессель байв. Хүүхдүүд хойд эхтэйгээ сайн харилцаатай байсан: тэр тэдний хүмүүжил, хөгжил, тэр байтугай эрүүл мэндээ бэхжүүлсэн: Михаил Врубель төрсөн цагаасаа эхлэн сул дорой, өвчтэй байсан бөгөөд бүр гурван настайгаасаа л алхаж эхлэв. Тэрээр насанд хүрсэн хойноо "түүхий мах, загасны тосны хоолны дэглэм"-ийг ёжтой дурсдаг байв.

Мөн Елизавета Весселийн төрөл төрөгсөд хүүхдүүдийг асарч байсан. Түүний эгч Александра тэдэнд хөгжим заадаг байсан бол түүний ах Николай багш хүүхдүүдэд шинэ арга барил - боловсролын тоглоомуудыг туршиж үзсэн. Арван настайдаа Михаил Врубель хөгжим, театр, зураг зурах сонирхолтой байв.

Гэвч аавынхаа шаардлагаар Санкт-Петербургийн их сургуулийн хуулийн факультетэд элсэн оржээ. Амьдрах, суралцах бүх зардлыг Николай Вессел хариуцав. Оюутан байхдаа Врубель гүн ухаан, театрт сонирхолтой байсан бөгөөд уран зохиолын бүтээлүүдэд зориулж чимэглэл бүтээжээ. Тухайн үеийн хамгийн алдартай бүтээлүүдийн нэг бол бор цаасан дээр хар бэхээр хийсэн "Анна Каренина хүүтэйгээ болзсон" график зураглал юм. Хуулийн факультетэд суралцах нь Врубелийг тийм ч их татсангүй: тэр хоёр дахь жилдээ хоёр жил суралцаж, диссертаци хамгаалж чадаагүй тул хамгийн бага эрдмийн зэрэг авсан - бүрэн оюутан.

Дүрс зураач, сэргээн засварлагч

Их сургуульд сурч байхдаа ирээдүйн зураач багш, багшаар хагас цагаар ажилласан. Ийнхүү тэрээр Папмелийн элсэн чихэр үйлдвэрлэгчдийн гэр бүлд оржээ: хамтдаа сурч байсан хүүгийнх нь багш болжээ.

"Тэр [Врубель] Папмель нартай өөрийн адил амьдардаг байсан: өвөл нь тэдэнтэй хамт дуурь үзэхээр явсан, зун нь тэр бүгдтэй хамт Петерхоф дахь зуслангийн байшин руу нүүсэн. Папмели нар өөрсдийгөө юу ч үгүйсгээгүй бөгөөд тэдний бүх зүйл Врубелийн гэр бүлийн хатуу, даруухан амьдралын хэв маягаас өөр байв; Хэтэрхий шууд утгаараа ч гэсэн байшин дүүрэн аяга байсан."

Александр Иванов, зураач

Папмелийнхан Михаил Врубелийн зурах хүсэл тэмүүллийг дэмжиж байв. Түүнийг Урлагийн академийн оюутнуудад танилцуулсан бөгөөд удалгүй Врубель тэнд оройн ангид сурч, 1880 онд академид элсэн орсон. Ирээдүйн зураач Павел Чистяковын урланд төгссөн бөгөөд нэгэн зэрэг Илья Репиний усан будгийн студид суралцжээ. Тэрээр зураг, зургийн үндсийг судалж, усан будаг, Чистяковын тусгай техникийг эзэмшсэн: архитектор шиг зотон дээр эзлэхүүн барих.

Михаил Врубель. Гэгээн Кирилл. Иконостаз. 1885. Гэгээн Кирилл сүм, Киев, Украин. Зураг: artchive.ru

Михаил Врубель. Гэгээн Афанасиус. Иконостаз. 1885. Гэгээн Кирилл сүм, Киев, Украин. Зураг: artchive.ru

Михаил Врубель. Онгон ба хүүхэд. Иконостаз. 1885. Гэгээн Кирилл сүм, Киев, Украин. Зураг: artchive.ru

Михаил Врубель. Аврагч Христ. Иконостаз.1885. Гэгээн Кирилл сүм, Киев, Украин. Зураг: artchive.ru

1883 оны намар Павел Чистяков Врубелийг урлаг судлаач Адриан Праковт санал болгов - тэр Киев дэх эртний Гэгээн Кирилл сүмийг сэргээх зураач хайж байв. Хичээлийн жил дууссаны дараа Врубель Киевт нүүжээ. Тэрээр хуучин фрескийг сэргээн засварлахад зориулж ноорог зурж, сүмийн ханыг өөрөө зурж, дөрвөн дүрс хүртэл зуржээ.

1885 онд зураач Византийн болон хожуу Ромын уран зурагтай танилцахаар Италид очжээ. Равенна, Венецид тэрээр Италийн сүмүүдэд дундад зууны үеийн будсан шил, мозайкийг судалжээ. Аялалын үеэр Михаил Врубель маш их ажилласан: тэр ноорог зурж, усан будгаар будаж, нэг шөнийн дотор "Тамын Орфей" хэмээх зуун дүрс бүхий зохиолыг бүтээжээ.

Венецид Врубель Павел Чистяковын шавьтай гэрлэсэн Дмитрий Менделеевтэй уулзав. Эрдэмтэн зураачдад дүрсийг зотон дээр биш, харин чийгнээс хамгаалах цайрын хавтан дээр зурахыг зөвлөжээ. Дараагийн нэг сар хагасын хугацаанд Врубель "Гэгээн Кирилл", "Гэгээн Афанасиус" болон "Аврагч Христ" гэсэн гурван дүрсийг бүтээжээ.

Италиас буцаж ирснийхээ дараа Врубель түр зуур Одесс руу явж, дараа нь Киевт дахин нүүжээ. Тэрээр захиалгаар зураг зурж, Владимир сүмийг сэргээн засварлахад оролцож, зургийн хичээл заажээ. Үүний зэрэгцээ түүний ирээдүйн домогт чөтгөрийн сэдэвтэй холбоотой анхны тойм зургууд гарч ирэв.

Врубелийн "Гайхамшигт өрөвдмөөр симфони"

1889 онд Врубель Москва руу нүүжээ. Эдгээр жилүүдэд тэрээр алдарт зураачид болох Илья Репин, Иван Айвазовский, Иван Шишкин нартай хамтран Михаил Лермонтовын цуглуулсан бүтээлийн чимэглэл дээр ажиллаж байжээ. Тэдний дунд "Чөтгөр" шүлгийн зураг байсан. Үүний зэрэгцээ зураач "Суусан чөтгөр" хэмээх том зураг зуржээ. Хожим нь зураач зураг, уран баримал, уран зураг зэргээс бүрдсэн бүхэл бүтэн "чөтгөрийн мөчлөг" -ийг бүтээжээ.

“...Би чөтгөрийг бичиж байна, өөрөөр хэлбэл миний цаг хугацааны явцад бичих тийм чөтгөр биш, харин “чөтгөр” - хагас нүцгэн, далавчтай, залуухан, гунигтай бодолд автсан дүр өвдгөө тэврэн сууж, нар жаргах арын дэвсгэр дээр цэцэглэж буй нуга руу харж, мөчрүүд нь түүн рүү сунаж, цэцгийн доор бөхийж байна."

Михаил Врубель

Энэ хугацаанд зураачийн онцгой хэв маяг хөгжиж эхэлсэн: тэрээр мозайкийг санагдуулам филигран өнцгийн цус харвалт бүхий зураг зурсан.

Удалгүй Врубель Москвагаас Абрамцево руу нүүжээ - Савва Мамонтовын үл хөдлөх хөрөнгө. Тэрээр Абрамцево дугуйлангийн гишүүн болж, Николай Римский-Корсаковын үлгэрийн дуурь зохиосон. Мамонтовын эдлэнд зураач майолика цехийг удирдаж, захиалгаар гипсэн баримал, гоёл чимэглэлийн хавтанг бүтээж, Итали руу хэд хэдэн удаа аялж байсан - эхлээд Мамонтов өөрөө, дараа нь хүү Сергейтэйгээ хамт.

Михаил Врубель. Хун гүнж. 1900. Төрийн Третьяковын галерей, Москва

Михаил Врубель. Чөтгөр сууж байна. 1890. Төрийн Третьяковын галерей, Москва

Михаил Врубель. Пан. 1899. Төрийн Третьяковын галерей, Москва

1896 оны эхээр Михаил Врубель ирээдүйн эхнэр, дуурийн дуучин Надежда Забелатай уулзав. Тэр бараг тэр өдөр гэрлэх санал тавьсан бөгөөд Забела зөвшөөрөв.

"Завсарлагааны үеэр (хөшигний ард зогсож байснаа санаж байна) ямар нэгэн эрхэм над руу гүйж ирээд гарыг минь үнсээд: "Сайхан хоолой!" гэж хэлэхэд би гайхаж, бүр цочирдсон. Энд зогсож байсан Т.С.Любатович намайг яаран танилцуулж: "Манай зураач Михаил Александрович Врубель" гэж хэлээд надад: "Тэр их өргөн цар хүрээтэй, гэхдээ нэлээд зохистой хүн" гэж хэлэв.

Надежда Забела

Гэрлэх үедээ Врубель бараг мөнгөгүй байсан бөгөөд тэрээр захиалгаар театрын хувцас, тайзны чимэглэл хийж эхлэв. Үүний зэрэгцээ зураач "Хун гүнж", "Пан", "Богатырь" гэсэн үлгэр, домогт сэдэвт зургуудыг зуржээ.

Бүтээлийнхээ илүү их сүнслэг байдал, монументал байдал, хуванцар илэрхийлэлийг эрэлхийлэхийн тулд Врубель сонгодог урлагийн туршлага руу ханддаг. Гэсэн хэдий ч энэ нь загварчлал, дуураймал байдлаас хол байна. Зураач, зураач Врубелийн онцлог шинж чанараар Византийн болон Хуучин Оросын урлагийн гоёл чимэглэлийн байдал, өндөр илэрхийлэл, Венецийн уран зургийн өнгөний баялагийг бүтээлчээр хугарсан. Хурц, тасархай цус харвалт, объектын дүрс дэх хэд хэдэн төлөвлөгөөний харьцуулалт, эзлэхүүнийг хоорондоо холбогдсон олон огтлолцсон ирмэг ба хавтгайд хуваах, хэлбэр дүрсийг сийлсэн өргөн шигтгэмэл сойз, будсан цонх шиг өнгө, сэтгэл хөдлөлийн шаталт. Өнгөний хослол нь Врубелийн бүтээлд (Врубелийн хэв маяг эцэст нь 1890-ээд оны эхээр бүрэлдэн тогтсон) ертөнцийн тухай сэтгэл түгшээсэн, гайхалтай ойлголтыг илэрхийлэх хуванцар хэрэгслээр бий болсон нь түүний бүтээлийн өвөрмөц байдлыг ихээхэн тодорхойлдог.
Киевийн үеийн Врубелийн бүтээлд анх удаа урлагийн мөрөөдөл, ертөнцийг өөрчлөх, монументал урлагийн сүр жавхлант дүр төрх дэх хүний ​​​​өндөр, гоо үзэсгэлэнгийн биелэл хоорондын зөрчилдөөний шинж чанарыг харуулсан. Врубелийн урлагийн хэрэгслээр хүмүүнлэгийн үзэл санааг батлах боломжийг олгодоггүй хөрөнгөтний бодит байдал (сүр жавхлант хөшөөний загварууд) Врубелийн хувьд зөвхөн хөрөнгөтний харшуудад зориулж хавтанг хийсэн;
Врубелийн монументаль урлагт хүсэл эрмэлзэл нь 1890-ээд онд Врубель Москвад нүүж ирээд (1889 оны сүүлээр) филантропист С.И.Мамонтовын Абрамцево урлагийн дугуйланд ороход түүний бүтээлийг тодорхойлсон гоёл чимэглэлийн хайлттай холбоотой юм. Эдгээр жилүүдэд Врубель хавтан, мольбертийн бүтээлүүд ("Венеци", 1893, Оросын музей; "Испани", ойролцоогоор 1894, "Аз төлөгч", 1895, хоёулаа Третьяковын галерейд), үзүүлбэр (дуурь) зохиоход оролцсон. Римский-Корсаков "Садко", 1897, "Царын сүйт бүсгүй", 1899, "Цар Салтаны үлгэр", 1900 - бүгд С.И.Мамонтовын Москвагийн Оросын хувийн дуурь), архитектурын нарийн ширийн зүйлийн ноорог зурдаг. болон Абрамцевогийн керамик цехэд зориулсан майолика баримал ("Египет", "Мизгир", "Купава" - бүгд 1899-1900, Третьяковын галерей), архитектороор ажилладаг (Москвагийн Садово-Спасская гудамжинд С.И. Мамонтовын байшингийн фасадны зураг төсөл, 1891) болон хэрэглээний урлагийн мастер.
Эдгээр жилүүдэд Врубель М.Ю.Лермонтовын бүтээлийн чимэглэл дээр ажилласан ("Измайл Бей", усан будаг, цайруулагч, бэх, сепиа, Третьяковын галерей, утга зохиолын музей, Москва, "Бидний үеийн баатар", усан будаг, whitewash , Третьяков гал., - бүгд 1890-91).
Москвагийн үеийн Врубелийн бүтээлийн гол сэдэв нь чөтгөрийн сэдэв байв. "Чөтгөр" (1890, Третьяков Гал.) болон М.Ю.Лермонтовын ижил нэртэй шүлэгт зориулсан зургууд (усан будаг, цайруулагч, 1890-91, Третьяков Гал., Оросын музей болон бусад цуглуулга) -д бэлгэдлийн хэлбэрээр. хэлбэр нь "сайн ба муугийн мөнхийн" асуултуудыг тавьж, өдөр тутмын амьдрал, бодит байдлын шударга бус байдлыг хүлээн зөвшөөрдөггүй, ганцаардлаа эмгэнэлтэйгээр мэдэрдэг босогч, өвөрмөц ойлгогдсон баатарлаг зан чанарын талаархи үзэл санаагаа дэвшүүлдэг.
Нийгмийн ноцтой зөрчилдөөн, нийгмийн зөрчилдөөний эрин үе, хувьсгалаас өмнөх үеийн тэрслүү уур амьсгал - энэ бүхэн Врубелийн "Ялагдсан чөтгөр" (1902, Третьяковын галерей) -ээр төгссөн чөтгөрийн сэдвээр хийсэн ажилд нөлөөлсөн.
"Ялагдсан чөтгөр"-ийн эвдэрсэн хэлбэрүүдийн ер бусын байдал нь түүний үхэл, сүйрлийг онцолж, зураачийн асар их дотоод хурцадмал байдал, жинхэнэ эмгэнэлт хүчний дүр төрхийг эрэлхийлдэг. Врубель хэд хэдэн хөрөг зурсан бөгөөд тэдгээр нь зургийн гүн ухааны гүн гүнзгий, загвар дахь ер бусын зүйлийг онцлон тэмдэглэх хүсэл эрмэлзэлээр ялгагдана (С. И. Мамонтовын хөрөг, 1897, К. Д. Арцыбушев, 1897, Н. И. Забелый-Вру, 1898 онд Гал. Хүүгийн хөрөг, усан будаг, шохой, бал харандаа, 1902, Оросын музей).
1900-аад онд Врубелийн бүтээл нь эмгэнэлт гэм буруугаа хүлээн зөвшөөрөх шинж чанарыг олж авдаг бөгөөд энэ нь дүр төрх, дүр төрхийг илэрхийлэх, заримдаа бүр өвдөлтийн шинж тэмдэг илэрдэг (1902 оноос Врубель сэтгэцийн хүнд өвчнөөр шаналж, 1906 онд хараагүй болсон).
Эдгээр жилүүдэд Врубелийн шилдэг бүтээлүүд нь график хөрөг зургууд байсан бөгөөд тэдгээрийн онцлог шинж чанар, хэлбэр дүрсийг бүтээхэд бүтээлч тодорхой байдгаараа гайхалтай байв (Ф.А. Усольцевын хөрөг, харандаа, 1904, хувийн цуглуулга, Москва; "Концертын дараа. Н.И. Забелагийн хөрөг зураг. -Врубель”, пастел, нүүрс, 1905, В. Я. Брюсовын хөрөг, нүүрс, сангвиник, шохой, 1906, хоёулаа Третьяковын галерейд).
Хүний сүнслэг байдал нь Врубелийн харьцангуй цөөн тооны ландшафтын бүтээлүүд ("Хашааны дэргэдэх мод", графит харандаа, 1903-04, Третьяковын галерей), натюрморт ("Натюрморт. Лааны тавиур, декантер, шил", бал чулуун харандаа, Оросын музейн онцлог шинж юм. , Ленинград).

Бичлэг хийхэд сонирхолтой санагдсан.
Ихэнхдээ намтар түүхийг ховор түүвэр бүтээлүүд дагалддаг бөгөөд би текстэд дурдсан болгоныг цуглуулсан.
Би ямар нэг зүйлд буруу байж магадгүй юм.

ВРУБЕЛ Михаил Александрович (1856-1910)

Монументал зураач, театрын зураач, уран барималч, график зураач, зураач, Оросын Art Nouveau романтик чиглэлийн төлөөлөгч М.А. Врубель 1856 оны 3-р сарын 5 (17)-нд Омск хотод төрсөн. Түүний аав Александр Михайлович, байлдааны офицер асан, Крымын дайн, Кавказ дахь байлдааны ажиллагаанд оролцогч, цэргийн хуульч байсан, гэр бүл нь ихэвчлэн хотоос хот руу нүүж очдог байсан: Омск, Астрахань, Санкт-Петербург, Саратов, Одесса болон дахин. Врубелийн бага насаа өнгөрөөсөн Санкт-Петербург. Ирээдүйн зураач гэр оронгүй, түүнтэй холбоотой дурсамж байсангүй. Зураачийн ээж Анна Григорьевна, алдарт Декабристийн хамаатан охин Басаргина дөрвөн хүүхэд төрүүлж, бяцхан Миша гуравхан настай байхдаа нас баржээ. 4 жилийн дараа аав нь дахин гэрлэсэн - E.X. Вессел. Тэр төгөлдөр хуурч байсан тул ирээдүйн зураач сонгодог хөгжимтэй ойр дотно танилцжээ. Михаил хойд эхтэйгээ маш сайн харилцаатай байсан - тэр эелдэг, хайраар дүүрэн, хүүгийн бага нас аз жаргалтай байсан.

Түүний уран сайхны чадвар маш эрт илэрчээ. 5 настайгаасаа эхлэн зургийн сургуульд урам зоригтой суралцаж байжээ. Тэрээр есөн настайдаа Микеланджелогийн зохиолыг санах ойгоос хуулбарласан. 1864, 1868-1869 онд Санкт-Петербургт амьдарч байхдаа аав нь хүүг Урлагийг дэмжих нийгэмлэгийн сургуулийн ангид хүргэж өгчээ. 1870 онд Врубелийн гэр бүл Одесса руу нүүж, Михаил 1874 онд алдарт Ришельегийн гимназийг алтан медальтай төгсөж, уран зохиол, түүх, франц, герман, латин хэлийг нухацтай судалж, Дүрслэх урлагийн нийгэмлэгийн зургийн сургуульд суралцжээ. . Аав нь үүнийг ерөнхий хөгжилд хэрэгтэй гэж үзсэн боловч хүүгийнхээ ирээдүйг "эерэг үзэл бодол" -ын үүднээс авч үзсэн нь мэргэжил сонгох зайлшгүй нөхцөл бол "нийгмийн ашиг тус" юм. Тиймээс 1874 онд гэр бүлийнхэн нь Санкт-Петербургт очсоны дараа М.Врубель Санкт-Петербургийн их сургуулийн хуулийн факультетэд элсэн орсон. Хуульч мэргэжлээр суралцаж байхдаа тэрээр хууль зүйн шинжлэх ухаанд хайхрамжгүй ханддаг байсан ч зураач болох мөрөөдлөө орхисонгүй - тэрээр маш их уншиж, үзэсгэлэнд оролцож, СУИС-ийн оройн ангид суралцдаг байв. Их сургуульд байхдаа Эрмитажид байнга зочилж, зураачидтай танилцаж байхдаа тэрээр өөрөө маш их зурж эхэлсэн бөгөөд жинхэнэ дуудлагаа ухаарсан юм.

1879 онд Врубель их сургуулиа алтан медальтай төгссөн боловч хэзээ ч хуульч болж чадаагүй. Энэ үед ирээдүйн зураач өөрийгөө урлагт зориулахаар хатуу шийдсэн байв. Тэрээр цэргийн албаа нүгэл үйлдсэн бөгөөд аль хэдийн 1880 онд Урлагийн академид элсэн орж, нэрт багш Павел Чистяковын ангид суралцжээ. Врубель академид шаргуу, нухацтай ажилласан. 1883 онд тэрээр эгчдээ хандан "Би урлагт ямар ч сэтгэл шингэсэн, ямар ч бодол санаа, хүсэл эрмэлзэлд багтаж чадахгүй" гэж бичжээ Академид орох шахсан гэж зүйр үгээр би ажил хийхгүй байсан бол ажлын тухай бодож байсан." P.P.-ийн өөрийн бүтээлүүд Чистяковыг цөөхөн бөгөөд бага мэддэг. Гэхдээ тэр багшийн хувьд асар их үүрэг гүйцэтгэсэн. Чистяковын шавь болсноор Врубель нүдээ маш их сургаж, "ирмэг" -ийг зөвхөн хүний ​​бие, толгойн бүтцээс гадна бараг баригдашгүй газар, жишээлбэл, үрчгэр даавуу эсвэл цэцгийн дэлбээнээс ялгаж чаддаг байв. . Үүнийг хэрхэн хийснийг та "Сэргэн мандалтын үеийн загварууд" (1883) киноны жишээнээс харж болно.

Энэ нь уран бүтээлчийн янз бүрийн материаллаг хэлбэр, өнгөт сүүдэрт баялаг байдлыг илэрхийлэх чадварыг гэрчилдэг. Академид байхдаа Врубель бүх нийтийн, гүн ухааны сэдвүүдийг сонирхож эхэлсэн бөгөөд түүнийг хүчтэй, тэрслүү, ихэвчлэн эмгэнэлтэй хүмүүс татдаг байв. Врубелийн анхны зураг нь Шекспирийн эмгэнэлт явдалтай холбоотой байдаг нь санамсаргүй хэрэг биш юм.
Энэ бол Гамлет, Офелия хоёр

(1884, Оросын музей). Чистяков оюутны ер бусын авъяас чадварыг олж хараад түүнийг бусдаас ялгаж байв. Тиймээс Чистяков руу түүний хуучин найз профессор А.В. Прахов Киевийн ойролцоох Кирилл хийдийн сүмд (12-р зуун) эртний фрескийг сэргээн засварлах чадвартай оюутнуудын нэгийг санал болгох хүсэлт гаргаж, Чистяков эргэлзэлгүйгээр Врубелийг түүнд танилцуулав: "Би хэнийг ч илүү сайн санал болгож чадахгүй, илүү ихийг санал болгож байна. Таны тушаалыг биелүүлэх авьяастай." 1884 оны хавар Академийг төгсөж амжаагүй байсан тул Врубель Киевт очиж, бие даасан уран бүтээлийн амьдрал нь эхэлжээ.

1884 оноос хойш зургаан жил М.Врубель Киевт амьдарч, Гэгээн Кириллийн сүмийн уран зургийн ноорог зурж; Византийн дүрсний зургийг судалж, олон тооны дурсгалт бүтээлүүдийг бие даан хийж гүйцэтгэсэн. Гэвч 1884 оны зун зураач ямар ч мөнгөгүй харийн хотод үлджээ. Би бүр багш болох хэрэгтэй болсон. 1884 оны зуны нэгэн өдөр Киевийн ресторанд орохдоо Врубель үдийн хоолны мөнгөө төлж чадаагүй тул зөөгчдөө: "Надад мөнгө байхгүй, гэхдээ эзэндээ энэ усан будгийг санал болго" гэж хэлэв. Эзэмшигч нь зургийг нь ч харалгүй дуулиан дэгдээв. Охин нь шуугиан дэгдээгээд гарч ирээд “хачин” зураг авчээ. "Чи юу ч ойлгохгүй байна" гэж тэр мөрөө хавчив. -Гэхдээ... гоё байна. Та уран бүтээлч мөн үү? За, цаашаа яв. 

 28 настай Врубелийн өдрийн хоол ердөө хоёр рублийн үнэтэй байв. Гэтэл тэр өрийг авчрахад усан будгийг ямар их баяр хөөртэйгөөр эргүүлж өгсөн билээ. Энэ хооронд "Дорнын үлгэр"-ийн ноорог байсан.зуун жилийн турш Оросын музейг чимэглэсэн.

1884 оны 11-р сард Врубель Венец рүү явахаар хэсэг хугацаанд ажлаасаа гарч, 1885 оны 5-р сар хүртэл тэнд байжээ. Тэнд тэрээр 15-р зууны мастеруудын бүтээлийг судалж, Гэгээн Кирилл сүмийн иконостазын дөрвөн дүрсийг зурсан ("Гэгээн Афанасий", "Онгон ба хүүхэд",

"Ариун Сүнсний уналт" гэх мэт).
Эдгээр бүтээлүүдийн хамгийн шилдэг нь бол "Бурханы эх" дүрс (1885, Оросын урлагийн улсын музей, Киев) - хүүгийнхээ эмгэнэлт хувь заяаг хүлээж буй эхийн эелдэг бөгөөд нэгэн зэрэг гунигтай дүр юм. Бурханы эхийн нүүрний прототип нь профессор А.В.-ын эхнэр Эмилия Львовна Праховагийн нүүр царай байв. Врубел нууцаар дурласан Прахова.

Киевт буцаж ирэхэд Врубель яаравчлав. Тэр өөртөө байр олохгүй байгаа юм шиг - тэр Киевийг орхихоор шийдсэн (мөн Одесса руу хэдэн сар явсан), дараа нь дахин буцаж ирэв. Тэрээр зарим нэг бүжигчинд дурлаж, маш их ууж, тогтворгүй, халуурч, ядууралд автсан бөгөөд Праховтой харилцах харилцаа нь хүйтэн болж, илүү хол байв. Тухайн үед зураачийн сэтгэл санааны байдлыг харуулсан шууд нотолгоо байхгүй ч санхүүгийн хямралаас илүүтэй тулгарсан нь илт байна.

Эцэст нь тэрээр сэргээн засварлах ажлыг үргэлжлүүлж, 1887 онд түүнд хэсэгчлэн өмнө нь хийсэн ноорог зурган дээр үндэслэн Владимир сүмд зориулсан фрескуудыг гүйцэтгэх үүрэг хүлээсэн. Тэр жилдээ уран баримлын чиглэлээр суралцаж, энэ чиглэлээр гайхалтай бүтээл туурвижээ. Киевт Врубель "Дорнын үлгэр" уран зураг бүтээжээ.

түүнчлэн "Чөтгөр"-ийн анхны хувилбарууд.

Врубель Кириллийн сүмийн ханан дээр хэд хэдэн сахиусан тэнгэр, Христийн тэргүүн, Мосегийн толгой, бие даасан хоёр бүтээлийг зуржээ.

"Ариун Сүнсний буулт"

болон "Гашилтан".

Тэрээр нийтдээ 150 гаруй эртний фрескийн хэлтэрхийг шинэчлэх ажлыг дуусгаж, алдагдсаны оронд дөрвөн шинэ зохиол бүтээжээ. Тэрээр бүтээлүүддээ Византийн гоо зүйг орчин үеийн болгохыг хичээж, тэдэнд орчин үеийн ертөнцийг үзэх үзлийн элементүүдийг нэвтрүүлсэн бөгөөд үүнийг уламжлалт шашин гэж нэрлэх аргагүй юм. Нестеровын хэлснээр Врубель "зүүд, зүүдэндээ эргэлдэж байсан бөгөөд түүн дээр очсон эдгээр мөрөөдөл нь удаан хугацааны турш түүний зочин хэвээр үлдсэнгүй, шинэ мөрөөдөл, шинэ дүр төрх, урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй, гэнэтийн, гэнэтийн, амьдралын сайхан төсөөлөлд оров. "Бусад орны" гайхамшигт зураачийн төсөөлөл. Гэсэн хэдий ч түүний дүрсний "зорилго" нь гайхширлыг төрүүлэв. Врубель өөрийн зургандаа гүн ухааны гүн гүнзгий оруулсан тул түүнийг сүмийн дүрмийг зөрчсөн гэж буруутгаж, хасчээ. 1889 онд ажлаасаа. Зөвхөн түүнийг нас барсны дараа сүм Врубелийн сүм хийдийн зургууд нь библийн судалгаа шиг үнэ цэнэтэй болохыг хүлээн зөвшөөрсөн. Александра Иванова.Яг тэр өдрүүдэд Владимирын сүмээс хөөгдсөн Врубель Лермонтовын мөрүүдийг уншиж байхдаа "цөллөгийн сүнс" -ийг өөртөө мэдэрсэн. Тэгээд тэр Москвад, хувь заяаны зүг, түүний амьдралын бэлэг тэмдэг болох "Чөтгөрийн" дүр төрхийг авчирдаг. 


Нүүлгэн шилжүүлэлт нь гэнэт, бараг санамсаргүй байсан. 1889 оны намар Врубель өвчтэй аавтайгаа уулзахаар Казань руу явж, буцах замдаа Москвад хэдхэн хоног зогсов. Гэвч Москва түүнийг чирээд Киевээс үүрд салгав. Одесса, Киев, Полтава зэрэг мужуудад буруугаар ойлгогдож байсан Михаил Врубель Москвад бүх зүйл өөр болно гэж найдаж байв. Анх ийм л байсан. Гайхалтай боловсролтой, үргэлж амттай хувцас өмсдөг Врубелийг хаа сайгүй хүлээж авдаг байв. Врубель В.Серовоор дамжуулан алдарт буянтан Савва Иванович Мамонтовтой танилцжээ. 1890 онд Врубел Москвад ирснээс хойш жилийн дараа "Суусан чөтгөр" зохиол бичигдэх болно.

Зөвхөн нэг л хүн энэ дүр төрхийг хаанаас ирснийг шууд ойлгох болно. Зураач Константин Коровин Михаил Врубелтэй Украины үед Полтавагийн ойролцоох эдлэнд танилцаж, зун багшаар амьдардаг байжээ. Тэгээд ч түүний цэвэр цусны царай, туранхай хүчтэй гар, биеэ авч явах байдал, хоол иддэг байдал, ямар амархан, овсгоотой давхидаг нь миний сонирхлыг их татсан... Тэгээд сэлж байхдаа Врубелийн цээжин дээрх том цагаан сорвийг анзаарч, хариулав. Түүний асуултыг сонссон: "Би нэг эмэгтэйд хайртай байсан бөгөөд маш их зовж шаналж байсан бөгөөд өөрийгөө хутгаар зүсэх үед зовлон багассан." Энэ хүний ​​гол зовлонг хожим нь ойлгосон. "Би бол зураач" гэж Врубель хэлэв, "гэхдээ хэн ч миний юу хийж байгааг ойлгохгүй байна, гэхдээ би үүнийг хүсч байна!"

Түүний бүтээлийн гол цөм нь "Чөтгөр" гурамсан - сууж, нисч, ялагдсан байв.

Алдарт "Суусан чөтгөр" (1890, Третьяковын галерей) уран зураг дээр Врубель "залуу, гунигтай сэтгэлтэй дүр" -ийг голт бор, терракотын гайхалтай ландшафт, талст, үнэт цэцэгсийн дунд зуржээ. Зурган дээрх нил ягаан тэнгэрийг 19-р зууны төгсгөл гэж нэрлэдэг "мөхлийн эрин үед" маш их хайрлаж байсан нууцлаг өнгөөр ​​​​будсан байна. Хүчирхэг, үзэсгэлэнтэй бие нь жаазанд багтахгүй мэт, гар нь мушгирсан, царай нь сэтгэл хөдөлгөм үзэсгэлэнтэй, нүдэнд хүнлэг бус уй гашуу харагдана. Врубелийн "Чөтгөр" нь зөрчилдөөнүүдийн нэгдэл юм: гоо үзэсгэлэн, агуу байдал, хүч чадал, нэгэн зэрэг хязгаарлалт, арчаагүй байдал, уйтгар гуниг; түүнийг үзэсгэлэнтэй, гэхдээ чулуужсан, хүйтэн ертөнц хүрээлдэг.

1891 онд Москвад Врубель Савва Мамонтовын эргэн тойронд цугларсан зураач, хөгжимчдийн хүрээлэлд ойртсон, тэр дундаа В.А. Серов, К.А. Коровин, В.Д. Поленов. Врубель Мамонтовын гэрт амьдардаг байсан бөгөөд уран барималч, дизайнер, монументалист, театрын засал чимэглэлийн чиглэлээр ажиллаж, асар олон тооны бүтээл туурвижээ. Савва Мамонтов өөрийн шилдэг цехүүдийн нэгийг Врубелийн бүрэн мэдэлд шилжүүлэв. Долоо хоногийн дараа тэрээр цочирдон Коровинд: "Чи түүний бичсэн зүйлийг харсан уу?" 

 Зураач уран бүтээлдээ сюрреал амьтдаар дүүрэн нэгэн төрлийн гайхалтай ертөнцийг бүтээдэг. 1890 онд тэрээр Киевт төрүүлсэн "Суусан чөтгөр"-ээ үзүүлэв. Энэ зураг нь ирэх эрин үеийн бэлгэдэл болсон - бэлгэдэл, шашны шинэчлэлийн эрин үе. Мамонтов айсан. Врубелийн урланд орж үзсэн Валентин Серов (жилийн туршид Врубелийн найз болж, Третьяковын галерейд зураг зурах байраа баталгаажуулсан) "Би үүнийг ойлгохгүй байна" гэж илэн далангүй хүлээн зөвшөөрсөн. Эцэст нь бүх салонуудад яригдаж байсан зураач руу яаран очсон Третьяков өөрөө түүний ажлыг хараад гараа өргөв. "Амилалт", "Оршуулгын гашуудал", "Цахилгатай сахиусан тэнгэр, лаатай..." гэх мэт ид шидийн өнгө төрхийг харуулсан бүтээлүүд нь бүгд гайхширч, зэвүүцэж, няцаав. ", хүний ​​төгс бус байдлаас болж зовж шаналж буй харь гаригийн дунд сууж буй хүний ​​​​сэтгэлтэй аймшигт сахиусан тэнгэр. "Гайхалтай авьяасаараа асар их атаархлыг төрүүлсэн хүн бол Врубель өөрөө байсан" гэж К.Коровин дурсав: "Би түүний амьд ахуй цагт ийм харгис хэрцгий хэлмэгдүүлэлтэд өртөж байсан өөр уран бүтээлчийг мэдэхгүй." "Суусан чөтгөр"-ийг 1891 оны 1-р сард Москвагийн урлагийн шилдгүүдэд толилуулж, хүйтэн чимээгүйхэн угтав. Врубел хэлэхдээ: Таны үгүйсгэх нь надад өөртөө итгэх итгэлийг өгдөг!

1891 онд Врубелийг Кушнерев компани Кончаловскийн найруулгаар хэвлүүлсэн Лермонтовын цуглуулсан бүтээлүүдэд чимэглэл хийхийг санал болгов. Тиймээс тэрээр Чөтгөрийн дүр төрх рүү буцаж ирэв. Олон жилийн турш Врубель түүнд татагдаж байсан: Чөтгөр бол түүний хувьд хоёрдмол утгагүй зүйрлэл биш, харин бүхэл бүтэн нарийн төвөгтэй туршлага байсан юм. "Суусан чөтгөр" зургийг дуусгасны дараа тэрээр Лермонтовыг зурж эхлэв. Ерөнхийдөө Лермонтовын циклийг, ялангуяа "Чөтгөр"-ийн зургуудыг Врубелийн график зураачийн ур чадварын оргил гэж үзэж болно. Түүнээс хойш хэн ч "Чөтгөр" -ийг дүрслэн харуулахыг оролдоогүй: бидний төсөөлөлд энэ нь Врубелийн чөтгөртэй хэт нийлсэн - бид өөр юу ч хүлээж авахгүй байсан байх. "Чөтгөр"-ээс гадна Врубель "Манай үеийн баатар"-д зориулж хэд хэдэн чимэглэл хийсэн.

Тэрээр түүнийг Санкт-Петербургт, Мамонтовын зохион байгуулсан Москвагийн хувийн дуурь тоглож байсан Панаевскийн театрын тайзан дээр харж, сонссон. Театрын хүрээлэлд Врубелийг зүгээр л "жүжигчин Забелагийн нөхөр" гэж дууддаг байсныг уншихад хачирхалтай байдаг шиг Забелаг зүгээр л "Врубелийн эхнэр" гэж хэлж болохгүй. Эхнэр нөхөр хоёулаа өөр өөрийн салбартаа агуу уран бүтээлчид байсан бөгөөд тэдний гэрлэлт нь бие биенээ ойлгож, урам зориг хайрладаг урлагийн хүмүүсийн нэгдэл гэсэн үг юм. Врубель маш хөгжимтэй байсан бөгөөд Забелагийн ажилд маш их оролцдог байсан, тэр үргэлж түүний зөвлөгөөг сонсдог байв. Тэрээр түүний бүх хувцас, нүүр будалтыг өөрөө зохион бүтээсэн - Забела эхнэр болсныхоо дараа өөр театрын зураачийн үйлчилгээг хэзээ ч ашиглаж байгаагүй. Гэсэн хэдий ч тэрээр Врубелийн уран зураг дээрх ажилд шууд оролцож чадахгүй байсан ч түүний дуулах чадвар, уран сайхны өвөрмөц байдал нь түүнд маш их ач холбогдолтой байсан тул эцэст нь тэр түүнд тусалсанаас ч илүү тусалсан юм. Үүнээс Врубель удаан хугацааны турш мөрөөдөж байсан дүрээ олж, түүнээс зугтсан. Забела түүний музей болсон: түүний хөрөг-Гэрлэсэн жил бичсэн уран зөгнөлийг “Муза” гэдэг.

Дараагийн таван жил (1896-1901) Врубелийн хувьд бүтээлч байдлын хувьд хамгийн үр өгөөжтэй, өдөр тутмын амьдралдаа цэцэглэн хөгжсөн жил болжээ.

1897 онд Врубель Морозовт зориулж "Өглөө" самбарыг зуржээ.

"Үд дунд"

Мөн "Үдшийн" нь Оросын үлгэрийн сэдвээр уран зураг, түүний шилдэг зургуудыг бүтээдэг ("Пан",

"Голт борын",

S.I-ийн хөрөг зураг. Мамонтова,

Н.И. Забела

Тэрээр уран зураг, график, уран баримал, монументал зохиол, театрын тайз засалт, интерьер дизайн гэх мэт бараг бүх зүйлийг шийддэг бөгөөд энэ зууны эхэн үед Оросын соёлыг төсөөлөхийн аргагүй олон талт дүр болж хувирдаг. Түүгээр ч барахгүй “Врубелийн хийсэн бүх зүйл байсансонгодог сайн" гэж зураач А.Головин бичжээ. Энэ жилүүдэд Врубель бараг бүх алдартай зургуудаа туурвисан. Тэрээр "Урлагийн ертөнц"-тэй ойр дотно болсон (хэдийгээр А.Бенуа түүний зургийн шинэлэг зүйлд үргэлж шүүмжлэлтэй ханддаг байсан) үзэсгэлэнгээ гаргасан. их - "Урлагийн ертөнц" ", Венийн салан тусгаарлах гэх мэт үзэсгэлэнд. "Урлагийн ертөнц"-ийн гол зохион байгуулагч нь эрч хүчтэй, идэвхтэй С. Диагилев, сүнс, онолч Александр Бенуа байсан; "Урлагийн ертөнц" нь уран бүтээлчид болох К.Сомов, М.Добужинский, Е.Лансере, Л.Бакст, дараа нь В.Серов, Коровин, Нестеров, Рябушкин болон бусад олон уран бүтээлчид урлагийн ертөнцийн үзэсгэлэнд оролцов. , түүний дотор аялал жуулчлалын Үзэсгэлэнгийн нийгэмлэгийн гишүүд тэр болтол, Врубел 1898 онд Санкт-Петербургт зохион байгуулсан "Орос болон Финляндын зураачдын үзэсгэлэн"-ийн үзэсгэлэнгийн танхимд гарч байгаагүй. .Дягилев, Врубелийн зарим бүтээлийг "Урлагийн ертөнц" сэтгүүлд анх удаа хэвлүүлж эхлэв. Дараа нь тэд Москвагийн үзэсгэлэнд гарч эхлэв.

Зууны эхэн үед түүний хувь заяа аянга цахилгаан шиг үнэртэх шиг болсон. 1899 онд Врубель үнэнчээр хайрладаг эцгээ алджээ. Түүний танилууд түүний зан авирын хачирхалтай байдлыг анзаарч эхлэв: тэрээр хуучин найз нөхөд, хамтран ажиллагсаддаа нэг ч төгрөг өгөөгүй өөрийн бодлоор өссөн. Мөн онд Врубель "Нисдэг чөтгөр" (1899, Оросын Оросын музей) бичжээ. Энэ дүр төрх нь үхэл ба сүйрлийн тухай урьдчилан таамаглалаар дүүрэн байдаг. Энэ бол уулын дээгүүр цөхрөнгөө барсан сүүлчийн нислэг юм. Чөтгөр биеээрээ бараг оргилд хүрнэ. Зургийн өнгө нь гунигтай байна. 20-р зууны эхэн үед Врубелийн урлагийг мэддэг хүмүүс цөөхөн байсан ч зэмлэл олон байв. Хамгийн хэцүү зүйлүүдийн нэг бол Оросын хамгийн нөлөө бүхий шүүмжлэгч В.В. Стасова.Тэрээр өөрийн зургуудыг инээдтэй, уналттай хог гэж уцаарлангуй хэлж, "Чөтгөрүүддээ Врубель хүлээн зөвшөөрөгдөөгүй, зэвүүн доройтлын аймшигт жишээг харуулсан" гэж хэлэв. Ийм уур амьсгалд 1900 онд Врубель удаан хугацааны турш төлөвлөсөн "хөшөөт чөтгөр" дээр ажиллаж эхэлсэн бөгөөд энэ нь түүний хамгийн өрөвдмөөр бүтээл юм. 

 1901 оны 9-р сард Врубель хүүтэй болсон бөгөөд Мамонтовын хүндэтгэлд түүнийг Савва гэдэг. Хүүхэд төрөлхийн гажигтай буюу "уруулын сэтэрхий"-тэй төрсөн нь зураачийн сэтгэлийг эмзэглүүлсэн юм. Ойролцоогоор чөтгөрт зориулсан график, уран баримлын бүхэл бүтэн цуврал бүтээлийн дараа зураач онцгой ач холбогдол өгч, сүйрлийнх нь хувьд аймшигтай өөр нэг зургийг эхлүүлжээ. Тэр үүнийг "Чөтгөр ялагдсан" гэж нэрлэдэг. Зураач өдөрт 17 цаг, заримдаа шөнөжингөө шаргуу хөдөлмөрлөж, эрчимтэй, өвдөлттэй ажилласан. А.Бенуа энэ зураг аль хэдийн "Урлагийн ертөнц" үзэсгэлэнд байсан бөгөөд Врубель чөтгөрийн царайг үргэлжлүүлэн бичиж, өнгийг нь өөрчилсөөр байсныг дурсав. Далавч нь хугарсан чөтгөрийн гажигтай бие хавцалд сунаж, нүд нь уурандаа шатаж байна. Дэлхий харанхуйд умбаж, сүүлчийн туяа чөтгөрийн титэм дээр, уулсын орой дээр анивчдаг. Тэрслүү сэтгэл нь унасан ч эвдрээгүй. 


"Ялагдсан чөтгөр" нь Врубелийн намтар дахь гунигтай үе байв. Зохиогчийг нь Москвагийн сэтгэцийн эмнэлгүүдийн нэгэнд байрлуулах шаардлагатай байхад уг зураг үзэсгэлэнд өлгөөтэй хэвээр байв. 1902 оны 3-р сард В.БехтеревТэрээр эдгэшгүй өвчинтэй (tabes dorsalis) байгааг олж мэдсэн бөгөөд энэ нь түүнийг галзуурах аюулд хүргэжээ. Агуу сэтгэцийн эмчийн таамаг тун удалгүй биелэв. Зургаан сарын турш түүний биеийн байдал маш хүнд байсан тул эгч, эхнэр нь байтугай хэн ч түүнтэй уулзахыг зөвшөөрдөггүй байв. Дараа нь тэр сэргэж, хайртай хүмүүстээ нэлээд ухаалаг захидал бичиж, зурахыг оролдсон боловч энэ нь түүнд хэцүү байсан - "Чөтгөр" киноны бүтээлийг дагалдсан сэтгэлийн хөөрлийн дараа зураачийн байдал удаан үргэлжилсэн. байнга сэтгэлээр унасан тэрээр одоо өөрийгөө тохиромжгүй гэж үздэг. Эмнэлгээс гараад (1903 оны 2-р сард) Крым руу амралтаараа явахдаа ч ийм хандлагатай байв. Түүнийг юу ч сонирхсонгүй, тэр Крымд дургүй байсан, тэр бараг ажиллахгүй байв. 1903 оны 5-р сард Врубельс Киевт хүрч, зочид буудалд байрлав. Гэнэт хүүхэд өвдөв - дөнгөж ярьж эхэлж байсан бяцхан Саввочка. Хоёр хоногийн дараа тэр алга болжээ.

Удалгүй зураач дахин өвчний халдлагад өртөж эхлэв. Хүүгээ нас барсны дараа Врубель сэтгэцийн эмнэлгүүдийн бараг байнгын оршин суугч болжээ. Түүнийг эхлээд Рига руу аваачиж, дараа нь Москва дахь Сербскийн эмнэлэгт шилжүүлэв. Тэр юу ч иддэггүй, өлсөж үхэхийг хүсч, гунигтай, сул дорой, арчаагүй, бие махбодийн хувьд бүрэн ядарсан байв. 1904 оны эхээр тэрээр үхэх шахсан байв. Түүний өвчний түүхийг харсан хүмүүс гэрчилж байна: бүх зүйл маш аймшигтай байсан. Хэсэг хугацааны турш Михаил Александрович төөрөгдөл, сонсголын хий үзэгдэлтэй байсан. Хайртай хүмүүсийнх нь уй гашуу, уран бүтээлч биш харин үл таних хоолой чихэнд нь шивнэлээ. Тэр өөрийгөө гэмт хэрэгтэн гэж үздэг байсан тул Христ болон Чөтгөрийг хоёуланг нь бичсэнийхээ төлөө шийтгэл хүлээх ёстой. Зураач сүр жавхлангийн төөрөгдөл эсвэл өөрийгөө бүрэн гутаан доромжилсон. 

 Гэвч хямрал өнгөрч, түүнийг доктор Ф.А-ийн хувийн эмнэлэгт хэвтүүлжээ. Усольцев Москвагийн ойролцоо. Тэнд түүний сүүлчийн амьдрал буцаж ирэв. Тэр идэж, унтаж эхэлсэн, бодол нь тодорхой болж, тэр маш их зурж эхэлсэн, мөн адил урам зоригтойгоор - тэр хэдэн сарын дараа эрүүл хүн болж эмнэлгээс гарав.

Эмнэлэгт зурсан зургуудаас хамгийн гайхалтай нь доктор Усольцев болон түүний гэр бүлийн гишүүдийн хэд хэдэн хөрөг зураг юм. Усольцевын харандаагаар зурсан хөрөг нь техникийн гоо үзэсгэлэн, бат бөх байдал, сэтгэлзүйн илэрхийлэлийн хувьд Врубелийн шилдэг бүтээлтэй ижил төстэй юм.

Пушкиний "Бошиглогч" шүлэгтэй холбоотой төлөвлөгөөний дагуу. Гялалзсан солонгын өдтэй хүчирхэг сахиусан тэнгэр нь чөтгөрийн сэдвийг тодорхой хэмжээгээр үргэлжлүүлж байгаа боловч энэ дүр төрх нь бүрэн бүтэн байдал, эв найрамдалаараа ялгагдана. Тэр нэг бол шийтгэгч, бошиглогчийг дэмий хоосон бэлгийн төлөө шийтгэхэд бэлэн, эсвэл эдгээх чадвартай мэт. Врубелийн бийр дор хэд хэдэн сайхан зүйлс харагдах болно, гэхдээ бүгд өөр ертөнц рүү явах замд бичигдсэн байх болно. Мөн бяцхан хүүгийн хөрөг,

болон Ромео Жульеттагийн оршуулгын газрын дүр зураг,

"Зургаан далавчит серафим" аль хэдийн ухаанаа алдаж байсан Врубелд үзэгдэж ирэв.

1905 онд Врубель уран зургийн академичаар сонгогдов. Энэ бол түүний оюун санаанд мэдрэгдсэн сүүлчийн үйл явдал байв. 1905 оны хавар Врубель ойртож буй өвчний шинж тэмдгийг дахин мэдэрсэн. Одоо дахин эмнэлэгт буцаж ирэхээр бэлдэж байхдаа тэр эгчийнхээ дурссанчлан "түүнд хамгийн ойр, хайртай зүйлтэйгээ баяртай гэж хэлэв." Явахаасаа өмнө тэрээр залуу насны найзууд, мөн хуучин багш Чистяковыг урьсан; түүний сэтгэл ханамжтай байсан "Уран бүтээлчдийн шинэ нийгэмлэг"-ийн үзэсгэлэнг үзсэн; түүний эхнэр, Москвагаас дуудагдсан Усольцев нарын хамт Панаевскийн театрт очиж, Забелаг анх харсан. Амьдралын тойрог хаагдаж байв. Маргааш өглөө нь Усольцев Врубелийг Москвад, "сувилалд" аваачив. Тэнд Врубель В.Брюсовын хөргийг зурж эхэлсэн (1906, Оросын улсын музей) боловч өвчин нь зайлшгүй хүндэрч, 1906 онд зураач хараагүй болж, хөрөг нь дуусаагүй байв. Врубел эмгэнэлтэй байдлаар аймшигт цохилтыг амсаж, эмнэлгийн хүнд нөхцөлд тэрээр тэнгэрийн хөх, хаврын өнгийг мөрөөддөг. Хөгжим цорын ганц тайтгарал байсан.

Тэрээр Санкт-Петербург хотод 1910 оны 4-р сарын 1 (14)-нд Бари эмчийн сэтгэцийн эмгэгийн эмнэлэгт нас барж, уушгины хатгалгаагаар нас баржээ. Эсвэл амиа хорлосон уу? Тэрээр хүйтэн жавартай өдрүүдэд онгорхой цонхны доор удаан зогсохдоо зориудаар ханиад хүрсэн нь мэдэгдэж байна. Түүний сүүлчийн үг нь: "Хэвтэхээ боль, бэлд, Николай, академи руу явцгаая ..."

Врубелийг Новодевичийн оршуулгын газарт оршуулжээ. Оршуулах ёслол дээр А.Блок урам зориг өгсөн үг хэлж, зураачийг “бусад ертөнцийн элч” хэмээн нэрлэсэн байна. А.Блок Врубелийн булшны дэргэд хэлэхдээ: "Тэр бидэнд чөтгөрүүдийг, нил бузар муугийн эсрэг, шөнийн эсрэг шившлэгчдийн дүрд үлдээсэн юм. Бид зуун жилд нэг удаа Врубел болон түүн шиг хүмүүс хүн төрөлхтөнд илчлэгдэж байгаа зүйлээс би догдолж чадна." 1913 онд түүний эхнэр Н.И.-г ойролцоо оршуулжээ. Забелу-Врубель. 1935-1936 онд Врубелийн булшийг Александр Невский Лаврагийн музейн оршуулгын газарт шилжүүлэхээр төлөвлөж байсан боловч энэ төлөвлөгөө хэрэгжээгүй. 

 М.А. Врубел нь ховор олон талт авъяас чадвараараа ялгардаг байв.

Тэрээр монументаль зураг, уран зураг, театрын чимэглэл, график зураач, уран барималч, тэр ч байтугай архитекторч гэдгээрээ алдартай. Зураач аль ч салбарт ажиллаж байсан тэрээр нэгдүгээр зэрэглэлийн бүтээл туурвидаг. "Врубель" гэж Головин бичжээ, "түүний хийсэн бүх зүйлд ямар нэгэн алдаа дутагдал байдаг." "Энэ удаан тэвчээртэй хүний ​​амьдрал ямар их гамшигтай вэ" гэж И.Е.Репин дурссан бөгөөд "түүний гайхалтай авьяасын сувдууд байдаг." Михаил Врубелийн амьдрал, ажил амьдралынхаа туршид домог болсон. Түүний бүтээлүүдийн ер бусын уран зөгнөл нь уйтгар гуниг, гунигтай агуу байдал, ховор эмгэнэлт явдалд шингэсэн нь олон цуу яриа, таамаглалыг төрүүлж, ямар ч нэр хүндтэй хүний ​​амьдралд өөрийн эрхгүй олж авдаг. Эцсийн эцэст, зураачийн бүтээлч төсөөллөөс үүссэн ертөнцүүд нь оюун санааны өвийн ач холбогдол нь цаг хугацаанаасаа хамаагүй давж гарсан эрин үеийн нээлт болжээ.

М.А-ийн уран зургийн томоохон сонголт. Врубель.

"Пан" зураг надад маш их таалагдсан. Сэтгэлээ бичихээсээ өмнө зохиолчийн амьдрал, дүрийн түүхтэй танилцсан.

"Михаил Александрович Врубель болон түүн шиг бусад хүмүүсийн зуунд нэг удаа хүн төрөлхтөнд илчлүүлдэг зүйлд би чичирч байна ..." А.А. Блоклох. М.А-г оршуулах ёслол дээр хэлсэн үгнээс. Врубел 1910 оны 4-р сарын 16.

Түүнийг нас барснаас хойш олон арван жилийн турш Михаил Александрович Врубелийн эмгэнэлт хувь тавилан нь Оросын урлагийн хамгийн агуу мастеруудын нэг гэгддэг зураачийн бүтээлүүдэд онцгой гэрэл гэгээ оруулав. Түүний уран зураг, усан будаг, керамик эдлэл, гоёл чимэглэлийн хавтангууд нь үнэт чулуу шиг цэвэр будгаар гялалзсан нь хүний ​​нүдийг татаж, түүний тухай дахин дахин бодоход хүргэдэг. Врубелийн хувийн шинж чанар ба түүний амьдарч байсан эрин үеийн хоорондын холбоо нь түүний үеийн олон хүмүүсийнхээс илүү төвөгтэй байв. Зураач тухайн үеийнхээ зөрчилдөөн, тэмцэл, эмгэнэлт явдал, оюун санааны эрэл хайгуулыг бүтээлийнхээ бэлгэдлийн дүр төрхөөр буулгах ёстой байв. Тэр тэднийг өөрийн сэтгэлээр дамжуулж, түүний сэтгэл нь тэвчихийн аргагүй хүнд байдалд оров.

Дэлхийд алдартай зураач 1856 онд Омск хотод төржээ. Врубельээжийгээ нас барахад гурван настай байсан. Ямар нэг хэмжээгээр түүнийг эгч Анна Александровна сольж, түүний дотны найз болж, ахынхаа амьдралд чухал үүрэг гүйцэтгэж, түүнийг харж, сүүлийн жилүүдэд түүний гол түшиг тулгуур болсон юм. М.А.-ийн хамгийн нууц захидлууд түүнд хаяглагдсан байв. Врубель.

Врубелийн гэр бүл Санкт-Петербургт эсвэл мужуудад амьдардаг байсан - байнга нүүх нь эцгийнхээ цэргийн карьертай холбоотой байв. Михаил Врубель таван настайгаасаа зурж эхэлсэн бөгөөд үе үе зургийн хичээлд хамрагддаг байв. Залуу насандаа хөзөр, хов живээс бусад бүх зүйлд хайхрамжгүй ханддаг мужийн филистист орчинтой тулгарсан. Михаил Александровичурлагийн бүдүүлэг байдлаас аврал эрэлхийлдэг. Тэр өөрийгөө зураач гэдгээ мэдрэхээсээ өмнө Сэргэн мандалтын үеийн агуу мастерууд болох Рафаэль, Леонардо да Винчи нар хаанчилж байсан гэрэлт бүтээлч ертөнцийн "талд" байсан.

Ахлах сургуулиа төгсөөд аавынхаа хүсэлтээр Санкт-Петербургийн их сургуулийн хуулийн факультетэд элсэн орж, энэ мэргэжлийг сонирхохгүй байв. Гэсэн хэдий ч тэрээр их сургуулиа төгссөн бөгөөд энэ нь түүний гүн гүнзгий боловсролын үндэс болсон бөгөөд энэ нь түүнийг мэддэг бүх хүмүүсийн тэмдэглэж байсан бөгөөд тухайн үеийн урлагийн орчинд ховор тохиолддог байв. Дөнгөж 24 настай Михаил Врубельэцэст нь амьдралаа тодорхойлж, 1880 оны намраас хойш тэрээр Урлагийн академид суралцжээ.

Өөрийн гэсэн бүтээлч замыг эрэлхийлэхийн тулд сонгодог урлаг нь Врубелийн дэмжлэг болжээ. Залуу зураач бичих даалгавраа өөрийн хэв маяг, бичих арга техникээ хөгжүүлэхийг харсан. Академид түүний усан будгийн сонирхол бий болсон - энэ нь нарийн бөгөөд хүчирхэг, урлагийн нарийн төвөгтэй асуудлыг шийдвэрлэх чадвартай техник юм. Академийн шилдэг багш нарын нэг, профессор П.П. Чистяков шавийнхаа ер бусын, хүчирхэг уран сайхны бэлгийг хамгийн түрүүнд ойлгож, уран зургийн дурсгалт хэлбэрийг эзэмших хүслийг нь тааварлав. 1884 онд Чистяковын зөвлөснөөр Врубель Киевт очиж, 12-р зууны үеийн фреск бүхий эртний Кириллийн сүмийг сэргээн засварлах, Владимир сүмийн ханын зургийг бүтээх ажилд оролцов. Киевт хэдэн жил ажилласан нь урлагийн хөгжлийн үе болжээ Врубель, түүний ирээдүйн хувь заяаг бүхэлд нь тодорхойлсон.

Энэ бол хамгийн нууцлаг зураачдын нэг нь тухайн үеийн бүтээгчдийн төрөлд багтдаг бөгөөд S.P. Дягилев "гэжээ. гоо сайханд шунасан үе". 1886 онд Киевт бичсэн бүтээлүүд - "", "", - зураачийн дэлхийн гоо үзэсгэлэнг биширдэг тухай өгүүлдэг.

Врубелийн бүтээлүүдэд гоёл чимэглэлийн асар том бэлэг нь бүх хүч чадлаараа сонсогддог байсан - түүний хувьд зотон эсвэл цаасан дээрх аливаа хүн эсвэл объектын дүрс нь мөн хэв маяг, хэлбэрийн гоёл чимэглэл байв. Тийм ч учраас Врубелийн үнэт даавууг судлах хүсэл маш их байсан. Бодит ертөнцийн бүтээлүүд тансаг хээ, өнгөөр ​​харагддаг тод хивсний дүр төрх нь түүний олон үзэсгэлэнт самбар, уран зургийн гол мөн чанар, санаа юм. Даавуунаас гадна Врубель цэцгийн гоёл чимэглэлийн хэлбэрийг эрэлхийлдэг: Киевт тэрээр цахилдаг, цахирмаа, азалиа зэргийг дүрсэлсэн ид шидийн усан будгийг бүтээж, цаасан дээр үргэлжлүүлэн цэцэглэж, цэцэглэж байгаа мэт амьдыг тодруулсан.

Киевийн үед бүтээгдсэн хүмүүсийн дунд Гэгээн Кирилл сүмийн иконостазыг Врубел Венец рүү явсан дүрсийг зурахын тулд тусгай газар гэж нэрлэж болно. Энд тэрээр эртний урлагийн дурсгалууд, фрескууд, Византийн мозайкууд, хуучин мастеруудын уран зураг, Италийн хотын маш чухал амьдрал: хүмүүс, гудамжууд, хөгжим, хүмүүс, суваг зэрэг зэргээс санаа авчээ. Энэ мөчөөс эхлэн Итали түүнд хамгийн агуу бөгөөд мөнхийн хайрыг төрүүлжээ. Врубель амьдралынхаа төгсгөлд ч гэсэн хүнд өвчинд нэрвэгдсэн түүнийг санахаас залхдаггүй. Гэгээн Кирилл сүмийн дүрсүүд нь юуны түрүүнд "" дотроо цэвэрхэн байдаг Врубелийнх, Византийн эртний үеийн дүр төрхийг 19-20-р зууны эхэн үеийн гайхалтай сэтгэлгээтэй хослуулсан.

Эмгэнэлтэй нүд Манай хатагтай(түүний прототип нь байсан жинхэнэ эмэгтэйн хөрөг - Z.L. Прахова) сүнсний онцгой шинж тэмдэг болгон бусад Врубелийн зургуудад байнга харагдах болно. Эдгээр нүдийг зураг дээрээс харж болно Чөтгөр.

Лермонтовын яруу найраг, А.Г.-ын дуурийн нөлөөн дор Киевт чөтгөрийн сэдвийг энд хөндсөн. Врубельд гайхалтай сэтгэгдэл төрүүлсэн Рубинштейн. Зураачийн бүтээлч ертөнцийг үзэх үзэл дэх Чөтгөрийн дүр төрх нь түүний урлагийн олон талт талыг агуулсан гол дүр болжээ. Зураач "Чөтгөрийг ойлгохгүй байна - тэд чөтгөр, чөтгөртэй андуурч байна, ... мөн "Чөтгөр" гэдэг нь "сүнс" гэсэн утгатай бөгөөд дарагдсан хүсэл тэмүүллийг эвлэрүүлэхийг эрэлхийлж, тайван бус хүний ​​сүнсний мөнхийн тэмцлийг илэрхийлдэг гэж маргажээ. Энэ нь амьдралын талаар суралцаж, дэлхий дээр ч, тэнгэрт ч түүний эргэлзээнд хариулт олохгүй." Энд байгаа үгс нь Врубелийн чөтгөрийн дүрд зориулсан олон тооны бүтээлүүдийн гүн ухааны хөтөлбөрийг агуулдаг.

Владимир сүмийн зураг зурахад оролцохоос татгалзсан нь Врубелийн хувьд анхны гүн бөгөөд ноцтой цохилт байв. Түүний бүтээсэн ноорог - "", " Хүж, лаатай сахиусан тэнгэр" - комиссууд хэтэрхий хууль бус санагдсан.

Тэдний сэтгэл хөдлөлийн эрч хүч, жүжиг, Врубелийн зураг зурах арга нь эрс хувь хүн байв. 1889 онд зураач Киевээс гарч Москвад амьдрахаар ирэв. Москвад тэрээр хуучин найз В.А-тай уулзав. Серов, танилцуулсан K.A. Коровин цехдээ суурьшсан бөгөөд гачигдаж, өлсөж байна. Тэдний дурсамжид олон хүн, тэр дундаа К.А. Коровин Врубелийн аминч бус байдал, бага зүйлд сэтгэл хангалуун байх чадвар, мөнгөнд хайхрамжгүй ханддаг тухай бичжээ. Энэ нь түүний эрх чөлөө, уран бүтээлч, хүний ​​​​эрх чөлөөг ямар ч үнээр хамаагүй хадгалах хүсэл эрмэлзэлийн илэрхийлэл юм.

Коровин Врубелийг С.И. Түүний ивээн тэтгэгч, найз болсон Мамонтов.

Москвад, Садово-Спасская дахь Мамонтовын байшинд Врубельамьдарч байсан, ажиллаж байсан " Чөтгөр (сууж)"(1890). Киевийн "хоцрогдсон" дараа зураач Москвагийн нэлээн шуургатай уран сайхны амьдралд өөрийгөө олдог. Тэрээр театрт зориулсан тайз, С.И. Мамонтовын хувийн дуурийн хувцас дээр ажилладаг. Мамонтовтой хамт Итали руу олон удаа аялсан. Абрамцево хотод амьдарч, уран бүтээлээ туурвидаг Энд тэрээр керамик урлагийг сонирхож байгаа бөгөөд энэ нь Врубелийн урлаг ба ердийн уран сайхны хэм хэмжээ хоорондын ялгааг тод харуулсан Москвагийн анхны бүтээлүүдийн нэг бол М. шүлэг". Демон"боловсролтой, гоо зүйн ёс суртахуунтай нийгэмд сөрөг байдлаар татгалзсан. Коровины хэлснээр " бүгд уурлав".

Врубель мөн орчин үеийн гоёл чимэглэлийн уран зургийн төрлийг шинэ аргаар ойлгож, шашны дурсгалт хэлбэрээс гоёл чимэглэлийн романтик хавтангууд руу шилждэг - " Венеци"(1893), "" (1894), А.В., С.Т. Морозовын хөдөөгийн байшинд зориулсан триптихүүд.

Гэхдээ энэ зам дээр ч гэсэн тэр үл ойлголцолтой тулгардаг. 1896 оны Бүх Оросын үзэсгэлэнгийн Нижний Новгород дахь урлагийн хэлтэст Мамонтовын захиалгаар хоёр том самбар бүтээсэн түүх Врубелийн хувьд ялангуяа хэцүү байсан. Врубелийн хавтангийн ноорог " Микула Селянинович"Ба" Гүнжийн мөрөөдөл"Үүнийг үгүйсгээд зогсохгүй хэвлэлээр шоолж байсан. Үүний хариуд Мамонтов тэднийг харуулахын тулд тусдаа павильон барьжээ. Энэхүү гайхалтай үйл явдлыг үл харгалзан хавтангууд нь хүмүүсийг Врубелийн тухай ярихад хүргэв.

Энэ үеийн олон хүмүүсийн нэгэн адил Врубель хөгжимд гоо зүйн тод сэтгэгдэл төрүүлсэн. Гэхдээ тэр дуулах, хөгжимд нууцлаг мэдрэмжтэй гэдгээрээ ялгардаг байв. Эгч нь хүүхэд байхдаа төгөлдөр хуурын өмнө “хүлжилсэн” хэдэн цаг зогсож, тоглох дуртай байсныг дурсав. Түүний бүтээлүүдийн олон сэдэв нь хөгжмийн нөлөөн дор төрсөн бөгөөд Врубелийн гэрлэлт үүнтэй холбоотой байв.

Нэгэн опереттагийн үеэр тэрээр Хувийн дуурийн зураач Забель Надежда Ивановнагийн хоолойд маш их бишрүүлсэн тул түүнийг харанхуй тайзан дээр огт харалгүй дурлажээ. Дараа нь 1896 онд дуурийн зураач зураачийн эхнэр, түүний дуртай загвар өмсөгч болжээ. " Бусад дуучид шувууд шиг дуулдаг бол Надя хүн шиг дуулдаг"гэж Врубель эхнэрийнхээ хоолойны талаар хэлэв.

Түүний хувьд тэр бас түүний дуртай хөгжмийн зохиолч, найз Н.А. Римский-Корсаков дуурьдаа ихэвчлэн эмэгтэй хэсгүүдийн анхны жүжигчин байсан. Зураачийн эхнэрийг 1898 оны усан будгаар "" дуурийн гүнж Волховагийн дүрд дүрсэлсэн байдаг. Энэ дуурьт Врубель эхнэрээ 90 орчим удаа сонссон.

Хэд хэдэн удаа тэр найрал хөгжим тоглох дуртай байсан, ялангуяа ТЭНГЭР, тэр үүнээс залхсангүй, энэ нь эхнэрээ гайхшруулсан. Тэр болгонд зураач шинэ таашаал олж, гайхалтай аялгууг олж хардаг.

Хөгжмийн дүрсийн нөлөөгөөр олон гайхамшигтай театрын тайз, график, уран баримлын бүтээлүүд бий болсон. Үүнд "" ба " дуурийн сэдэвт олон тооны майолика барималууд орно. Цасан охин". Весна, Купава, Лел, Садко ятга тоглож буй Цар Берендей нарын гайхалтай дүр төрх нь гялалзсан паалангаар бүрхэгдсэн керамик эдлэлийн өнөөгийн хэлбэрт тусгагдсан байдаг.

Римский-Корсаковын ачаар Врубель урлаг дахь үндэсний тэмдэглэлийг маш нарийн мэдэрч эхлэв. Оросын ардын аман зохиолын зургууд нь түүний ажлын яруу найргийн чухал сэдэв болсон - "" (1898), "" (1900) самбар гарч ирэв.

20-р зууны эхэн үеийн уран сайхны хөдөлгөөн болох симболизм нь зураачийн олон зурагт тусгагдсан байдаг. Зураач байгалийн үзэгдлүүдийн зургийг авсан ч "", "", "" нь ландшафт биш юм. Эдгээр бүтээлийн зургууд нь хүний ​​амьдралаас нуугдаж, нууцлаг, оньсого мэт шинж чанарын бэлгэдэл юм.

Врубелийн зурган дээр эмэгтэй дүр төрх нь бэлгэдлийн утгатай байдаг. Голт борын "үлгэр", үлгэрийн гүнжүүд эсвэл эхнэрийнхээ хөрөг зураг нь бүдэгхэн харагдах эсэхээс үл хамааран зураачийн яруу найргийн бийр нь тэднийг мөнхийн, эрхэмсэг, романтик гоо сайхны дүр төрхийг бий болгодог.

Бэлгэдлийн зургууд нь эцсийн чөтгөрт хүргэсэн - " Ялагдсан чөтгөр рүү"(1902), тэр үеийн үзэгчдэд хамгийн ойлгомжгүй байсан.

Врубель үүнийг халуухан бичиж, олон удаа дахин бичиж, үзэсгэлэн, зургийн шинэ эзний гэрт хүртэл үргэлжлүүлэн ажилласан. Тэр өөрийн хувь заяаг урьдчилан таамаглаж, ямар нэгэн чухал, эцсийн зүйлийг дамжуулахыг хүссэн юм шиг санагдав. Гай гамшиг, амьдралын сүйрэл, хэмжээлшгүй их зовлон, үхлийн мэдрэмж энэ зургийн өмнө үзэгчдэд шингэсэн. 1902 оны хавраас эхлэн сэтгэцийн өвчний урт, хар бараан жилүүд эхэлсэн. Третьяковын галерей худалдан авахаас татгалзсан нь зураачд ихээхэн нөлөөлсөн. Чөтгөр ялагдсан"(Уран зургийг В.В. фон Мек олж авсан бөгөөд Врубелийг нас барсны дараа л галлерейд оржээ.) Үүний үр дүнд Врубель "Чөтгөр"-ийг мэдэрсэн тул мэдлэгт маш их зовж, үл ойлголцолд гомдов.

1903 он зураачийн хувьд эмгэнэлтэй жил болжээ. Түүний бяцхан хүү Савва нас барсан нь өвчний хөгжилд хүчтэй түлхэц болсон юм.

Энэ эмгэнэлтэй мөчид зураач амьдралынхаа ихэнх хугацааг эмнэлэгт өнгөрөөдөг. Ховорхон хугацаанд тэрээр ажилдаа буцаж ирдэг - тэр хөрөг зураг, график натюрморт, түүний хамгийн үзэсгэлэнтэй бүтээлүүдийн нэг болох пастел зурдаг." Сувдан

Үүн дээр бүтээл туурвих явцад зураач хараагүй болжээ. Сүүлийн жилүүд харанхуйд өнгөрчээ. Н.И-ийн аймшигтай, гунигтай өвчний үед. Забела - Врубель түүнд хуучин ари болон шинэ ари дуулж, зүгээр л бэлдсэн. Түүний үгээр -" Энд тэрээр заримдаа золгүй явдалаа түр зуур мартдаг". Врубелийг нямбай, нямбай эмчилж байсан зураачийн сэтгэцийн эмч Ф.А. Усольцев зураач нас барсны дараахан бичсэн дурсамждаа "Түүний бүтээл нь зөвхөн бүрэн хэвийн төдийгүй маш хүчтэй, бат бөх, тэр ч байтугай аймшигтай юм. өвчин би үүнийг устгаж чадаагүй."

Врубелийн хувьд амьдралын хамгийн хэцүү сургамжуудын нэг бол урлагийн талаарх филист үзэлтэй ёс суртахууны болон сэтгэл хөдлөлийн дүлийрэлтэй мөргөлдөх явдал байв. Тэд түүнийг ойлгосонгүй. Хамгийн муу нь тэд түүнийг ойлгохыг хүсээгүй. " Сүргийн тэнэглэлээс илүү дур зоргоороо тэмцсэн нь дээр"гэж тэр нэгэнтээ гашуунаар бичжээ. Найзынхаа төлөө маш их санаа зовж байсан Коровин "Уран бүтээлч, зоригтой, эелдэг сэтгэлтэй хүний ​​бүхэл бүтэн амьдрал" "жижиг, бузар, бузар булай инээдмийн исгэлэн намагт" хүрээлэгдсэн гэж бичжээ. ."

Цаас, усан будаг, цайруулагч, хүрэл, харандаа.

Бид амьдралынхаа эцэс хүртэл уран бүтээлдээ үнэнч байсан гайхамшигт Михаил Врубелийн түүхийг нийтэлдэг.

"Чөтгөр ялагдсан", 1901-1902

1901 он бол гэр бүлийн томоохон үйл явдлаар тэмдэглэгдсэн байв - Михаил Александрович Врубель, түүний эхнэр Надежда Ивановна нар хүүтэй болжээ. Хосууд энэхүү арга хэмжээнд маш хөгжилтэй бэлдэж байсан бөгөөд хүүхэд төрснөөр тэдний ганган ганган, нийгмийн амьдралд нь саад болохгүй юм шиг санагдаж, “Чөтгөр” үзэсгэлэнгээ гаргахаар хүүхэдтэй хамт гадаадад яаж явах бол гэж төсөөлж байв.

"Суусан чөтгөр", 1890 (өвчлөхөөс өмнө)

Хосууд аймшигт урам хугарсан - хүү дээд уруул нь хуваагдсан төрсөн нь Михаил Врубелийн сэтгэлийг хөдөлгөжээ. Яг тэр мөчөөс эхлэн түүний хамаатан садан, найз нөхөд нь зураачтай холбоотой ямар нэг зүйл байгааг анзаарч эхлэв.

Михаил Врубель эхнэр Надежда Ивановна Забела-Врубелийн хамт, 1892 (өвчлөхөөс өмнө)

Врубель Савва хэмээх хүүгийнхээ хөрөг зургийг зурж, түүнд маш их түгшүүрийн илэрхийлэл үзүүлж, магадгүй өөрөө ч мэдэрч байна.

"Зураачийн хүүгийн хөрөг", 1902 (өвчний эхлэл, гэхдээ эмнэлэгт хэвтэхээс өмнө)

1902 оны эхээр "Чөтгөр ялагдсан" зургийг Санкт-Петербургт болсон "Дэлхийн урлагийн ертөнц" үзэсгэлэнд олон нийтэд үзүүлжээ. Энэ үзэсгэлэнгийн талаар Врубелийн эхнэрийн эгч Екатерина Ивановна Ге "Михаил Александрович, зураг нь тавигдсан байсан ч өглөө эртнээс өдөр бүр дахин бичдэг байсан бөгөөд би өдөр бүр өөрчлөлтийг хараад аймшигтай байсан. “Чөтгөр” маш аймшигтай байсан, дараа нь Чөтгөрийн царайны илэрхийлэлд дахин гүн гуниг, шинэ гоо үзэсгэлэн тодорч байсан өдрүүд байсан ... Ер нь өвчтэй байсан ч бүтээх чадвар Врубелийг орхисонгүй, бүр санагдав. өсөх, гэхдээ түүнтэй хамт амьдрах нь тэвчихийн аргагүй болсон."

"Ялагдсан чөтгөр", 1901-1902 (өвчлөхөөсөө өмнө эхэлсэн, олон удаа дахин бичсэн)

1902 оны 3-р сард зураач анх удаа хувийн сэтгэцийн эмнэлэгт хэвтжээ. Өвчний дүр зураг нь өөрийн агуу байдлын талаархи санаанууд давамгайлж байсан тул хамгийн ойр дотны хүмүүс болох эхнэр, эгч нартайгаа уулзах уулзалт зургаан сарын турш тасалдсан.

"Пан", 1899 (өвчлөхөөс өмнө)

Тэр жилийн 9-р сард Врубелийг бүх эд хөрөнгөө устгасан гэж хэлсэн тул зөвхөн хүрэм, малгай өмссөн, тэр байтугай дотуур хувцасгүй, сэтгэл мэдрэлийн эмч Сербскийн эмнэлэгт хүргэгджээ.

"Хунт гүнж", 1900 (өвчлөхөөс өмнө)

Энэ эмнэлэгт бүх зүйл илүү сайжирч, хамаатан садандаа бүрэн логик захидал бичиж, эмчийн зөвлөснөөр дахин зурж эхлэв.

"Голт борын цэцэг", 1900 (өвчлөхөөс өмнө)

1903 оны 2-р сарын 18-нд Михаил Врубель эмнэлгээс гарсан боловч тэр маш их гунигтай байсан бөгөөд 4-р сар гэхэд тэр бүрэн "гацсан" байв: тэр байнга уйлдаг, гунигтай байсан, өөрийгөө сайн биш гэж хэлдэг, огт ажиллахгүй байсан ч гэсэн. янз бүрийн захиалга санал болгов. 1903 оны 5-р сарын 3-нд золгүй явдал тохиолдов - Врубелийн цорын ганц хүүхэд Саввочка нас барав. Энэ уй гашуугийн өмнө Михаил Александрович маш зоригтой байж, оршуулгын ажлыг биечлэн хариуцаж, цөхрөнгөө барсан эхнэрээ дэмжихийг хичээв.

"Н.И. Забела-Врубелийн хөрөг", 1904 (өвчний үед)

Хүүгээ оршуулах ёслолын дараа Врубельс Киевийн ойролцоох эдлэн газар руугаа явахад зураач маш их сандарч, түүнийг аль болох хурдан эмнэлэгт хүргэхийг шаарджээ. Хэн нэгэн Врубелийг Рига дахь сэтгэцийн эмнэлгүүдийн нэг рүү явуулахыг зөвлөжээ.

Пастелаар бичсэн "Сувдан" бүтээлийн нэг хувилбар нь ойролцоогоор 1904 онд (өвчний үед)

Энэ удаад өвчин нь огт өөр шинж чанартай байсан: мегаломанийн ул мөр үлдсэнгүй, харин бүрэн дарангуйлалаар солигдсон; Врубель цөхрөнгөө барж, гунигтай байсан тул өөрийгөө үл тоомсорлож, амиа алдахыг хүсч байв.

"Бүрцтэй өөрийн хөрөг", 1905 (өвчний үед)

Намар зураачийн эгч түүнийг Ригагаас Москва руу шилжүүлэв. Москвагийн нэгэн эмнэлэгт тэрээр маш амжилттай өвчтөнүүдийн хөрөг зурж эхэлсэн боловч түүний бодол эргэлзэж, түүний эхнэр, эгч хоёулаа сэтгэцийн эмнэлэгт хэвтэж байгаа мэт санагдаж байв.

"Усан сараана", 1890 (өвчлөхөөс өмнө)

Эмнэлэгт хийсэн зургуудыг Москвагийн зураачдын үзэсгэлэнд танилцуулсан бөгөөд тэдгээрт өвчний сүүдэр харагдахгүй байв.

"Гамлет ба Офелия", 1884 (өвчлөхөөс өмнө)

Энэ хугацаанд Врубель "Зургаан далавчит серафим" зургийг зурсан бөгөөд энэ нь шатаж буй дэнлүүтэй сахиусан тэнгэрийг дүрсэлсэн бөгөөд энэ нь маш үзэсгэлэнтэй бөгөөд шатаж буй, тод өнгөөр ​​хийгдсэн байв.

"Зургаан далавчит Серафим (Азраэль)", 1904 (өвчний үед)

1904 оны хавар зураач маш их өвдсөн тул эмч нар, хамаатан садан нь түүнийг зун үзэхгүй гэж бодож, түүнийг гадаадад аваачихыг хүссэн боловч дараа нь эдгээр төлөвлөгөөгөө орхижээ. Москвагийн эмнэлгүүд зуны улиралд хаалттай байсан тул сэтгэцийн эмч Сербский Врубелийг Москвагийн ойролцоо саяхан нээгдсэн сэтгэцийн эмч Усольцевын эмнэлэгт хэвтүүлэхийг зөвлөжээ. Энэ эмнэлгийн өвчтөнүүд эмчийн гэр бүлтэй хамт амьдарч, асар их эрх чөлөөг эдэлдэг байв.

"Доктор Ф.А. Усольцевын хөрөг", 1904 (өвчний үед)

Усольцевын эмнэлэгт нүүсэн нь гайхалтай үр өгөөжийг авчирсан: Врубель идэж эхлэв (өмнөхөөс нь өмнө өөрийгөө хоол идэхээс татгалзаж, өөрийгөө хооллоход зохисгүй гэж үзэн), бодол нь илүү тодорхой болж, зурж, гэр бүл, найз нөхөддөө захидал бичиж, хоёр сарын дараа эдгэрсэн. маш их байсан тул тэр гэртээ буцаж ирэв.

Усольцевын эмнэлэгийн хашаа энэ сайт дээр байрладаг байв.

Зураачийг эмнэлгээс гаргасны дараа Врубельс Санкт-Петербург руу нүүж, Михаил Александрович туйлын эрүүл хүний ​​амьдралыг удирдаж байсан: тэрээр орон сууц хөлслөн, цахилгаан суурилуулж, маш шаргуу ажилласан.

"Өглөө", 1897 (өвчлөхөөс өмнө)

Энэ хугацаанд Врубель одоо Москвагийн Третьяков галерейн цуглуулгад байгаа "Сувдан" хэмээх гайхалтай бүтээлээ бичиж эхлэв.

"Сувдан", 1904 (өвчний үед)

1905 оны эхээр Врубелийн эхнэр нь Врубелийг маш их бухимдаж, уур уцаартай, шаардлагагүй зүйлд хэт их мөнгө зарцуулж байгааг анзаарч эхлэв. Зураачийн эхнэр Врубелийг Москвагийн эмнэлэгт хүргэсэн сэтгэцийн эмч Усольцевийг Москвагаас "багалах" шаардлагатай болжээ.

"Тоглолтын дараа" (Уран бүтээлчийн эхнэрийн хөрөг), 1905 (өвчний үед)

Усольцев өвчтөнд тайвшруулах нөлөө үзүүлсэн. Эмнэлэгт очсоны дараа Врубел унтаж эхэлсэн бөгөөд нойргүйдэл нь түүний өвчний аюултай шинж тэмдгүүдийн нэг байсаар ирсэн. Хамаатан садан нь энэ удаад өвчин удаан үргэлжлэхгүй гэж найдаж байсан ч тэд андуурчээ - сэтгэлийн хөөрөл дахин сэтгэлийн хямралд оров. Өвчтэй байсан ч Врубель ажлаа зогсоосонгүй: тэрээр бүхэл бүтэн Усольцевын гэр бүл, олон өвчтэй хүмүүс, зураач дээр очсон яруу найрагч Брюсовын хөргийг зуржээ.

"Яруу найрагч В.Я. Брюсовын хөрөг", 1906 (өвчний үед)

Брюсов Михаил Врубельтэй Усольцевын эмнэлэгт болсон анхны уулзалтынхаа талаар маш сонирхолтой дурсамж үлдээжээ: "Үнэнийг хэлэхэд би Врубелийг хараад айсан. Тэр бохир, үрчлээстэй цамц өмссөн сул дорой, өвчтэй хүн байв. Тэр улаавтар царайтай байсан; махчин шувуу шиг нүд; сахал биш харин үсээ наах. Эхний сэтгэгдэл: галзуу! Ердийн мэндчилгээний дараа тэр надаас: "Би бичих ёстой юу?" гэж асууж, тэр намайг уран сайхны, анхааралтай, бараг сэтгэлээр нь шалгаж эхлэв. Тэр даруй түүний царай өөрчлөгдөв. Суут ухаан нь галзуурлын дундуур гэрэлтдэг."

Яруу найрагч Брюсовын зураг.

Врубель Брюсовыг зурахад түүний эргэн тойронд байгаа хүмүүс түүний нүдэнд хачирхалтай зүйл тохиолдож байгааг анзаарч эхэлсэн тул зураач загвар өмсөгчийг харахын тулд маш ойртохоос өөр аргагүй болжээ. Брюсовын хөргийг дуусгаад шинэ зовлон зүдгүүр ойртож байсан тул Врубель түүний ажлыг бараг харсангүй.

"Аз төлөгч", 1894-1895 (өвчлөхөөс өмнө)

Михаил Врубель өөрийнхөө нөхцөл байдлын аймшигт байдлыг ойлгов: ертөнц нь гайхалтай үзэсгэлэнтэй байсан зураач одоо бараг сохор болжээ ... Тэр 10 жил өлсөх юм бол тод харна, зурсан зураг нь тийм байх болно гэж хоолноос татгалзаж эхлэв. ер бусын сайн.

"Зургаан далавчит серафим", 1905 (өвчлөхөөс өмнө)

Азгүй зураач одоо танилуудаасаа ичиж, "Тэд яагаад ирэх ёстой вэ, би тэднийг харахгүй байна" гэж хэлэв.

"Валкири (Гүнж Тенишевагийн хөрөг)", 1899 (өвчлөхөөс өмнө)

Михаил Врубелтэй гадаад ертөнц улам бүр багасч байв. Зураач дээр байнга зочилдог эхнэр, эгч хоёрынхоо бүх хүчин чармайлтыг үл харгалзан тэрээр өөрийн мөрөөдлийн ертөнцөд оров: тэрээр маргад эрдэнийн нүдтэй болно гэж үлгэр шиг ярьж, бүх бүтээлээ Эртний үед бүтээжээ. Дэлхий эсвэл Сэргэн мандалт.

"Хансель ба Гретел", 1896 (өвчлөхөөс өмнө)

Амьдралынхаа сүүлийн жилд зураач махнаас татгалзаж, "нядалгаа" идэхийг хүсэхгүй байгаа тул тэд түүнд цагаан хоолны ширээ өгч эхлэв. Врубелийн хүч аажмаар түүнийг орхиж, заримдаа тэр "амьдрахаас залхаж байна" гэж хэлдэг.

"Серафим", 1904-1905 (өвчний үед)

Сүүлийн зун цэцэрлэгт сууж байхдаа тэрээр нэг удаа: "Бор шувуунууд над руу жиргэж байна - бараг амьд, бараг амьд байна." Өвчтөний ерөнхий дүр төрх нь илүү боловсронгуй, илүү сүнслэг болсон мэт санагдаж байв. Врубель эцсээ хүртэл тайван алхав. Тэрээр уушгины хатгалгаагаар өвдөж, улмаар түр зуурын хэрэглээ болон хувирч эхлэхэд тэр үүнийг тайван хүлээж авсан. Ухаантай байсан сүүлчийн өдөр, зовлон зүдгүүрээс өмнө Врубель өөрийгөө маш болгоомжтой цэвэрлэж, эхнэр, эгчийнхээ гарыг үнсэж, дахин ярьсангүй.

M. A. Vrubel-ийн зураг, 1897 (өвчлөхөөс өмнө)

Зөвхөн шөнөдөө ухаан орж, зураач өөрийг нь асран халамжилж байсан хүнд хандан: "Николай, би энд хэвтэж байгаад хангалттай байсан, академи руу явцгаая" гэж хэлэв. Эдгээр үгсэд ямар нэгэн зөгнөлийн сэрэмжлүүлэг байсан: 24 цагийн дотор Врубелийг авсыг нь Урлагийн академид авчирсан.

"Ор" ("Нойргүйдэл" цувралаас), 1903-1904 (өвчний үед)

Михаил Врубелийг өөр хэн ч биш, түүний гайхалтай зан чанарын нарийн төвөгтэй байдлыг ойлгодог сэтгэцийн эмч Усольцевын үгээр би түүхийг дуусгамаар байна: "Врубелийн ажил бол өвчтэй бүтээлч гэж би олонтаа сонсдог байсан. Би Врубелийг удаан хугацаанд, анхааралтай судалж үзсэн бөгөөд түүний ажил нь ердийнхөөс гадна маш хүчтэй, удаан эдэлгээтэй тул аймшигтай өвчин ч устгаж чадахгүй гэдэгт би итгэдэг. Бүтээлч байдал нь түүний оюун санааны мөн чанарын гол цөмд байсан бөгөөд эцэс төгсгөлд нь хүрч, өвчин нь түүнийг устгасан ... Тэрээр хүнд өвчний улмаас нас барсан боловч зураачийн хувьд эрүүл саруул, эрүүл байсан."

"Шилэн дэх сарнай", 1904 (өвчний үед)