Сэргэн мандалтын үе бол Европ дахь соёлын хувьсгалын эхлэл юм. Сэргэн мандалтын үе: Прото-Сэргэн мандалт, Эрт, Өндөр ба Хожуу Сэргэн мандалт Европ дахь сэргэн мандалтын эхлэл
XIV-XV зуун. Европын орнуудад шинэ, үймээн самуунтай эрин үе эхэлдэг - Сэргэн мандалт (Сэргэн мандалт - Францын сэргэн мандалтаас). Эрин үеийн эхлэл нь хүнийг феодалын боолчлолоос ангижруулах, шинжлэх ухаан, урлаг, гар урлалын хөгжилтэй холбоотой юм.
Сэргэн мандалт Италиас эхэлж, хойд Европын орнууд: Франц, Англи, Герман, Нидерланд, Испани, Португал зэрэг орнуудад хөгжиж байв. Хожуу сэргэн мандалтын үе нь 16-р зууны дунд үеэс 1690-ээд он хүртэл үргэлжилдэг.
Сүмийн нийгмийн амьдралд үзүүлэх нөлөө суларч, хувь хүн, түүний эрх чөлөө, хөгжлийн боломжид анхаарал хандуулснаар эртний цаг үеийг сонирхох нь сэргэж байна. Хэвлэлийн шинэ бүтээл нь хүн амын дунд бичиг үсэг дэлгэрч, боловсролын өсөлт, шинжлэх ухаан, урлаг, тэр дундаа уран зохиолын хөгжилд хувь нэмэр оруулсан. Дундад зууны үед ноёрхож байсан шашны ертөнцийг үзэх үзэлд хөрөнгөтнүүд сэтгэл ханасангүй, харин байгаль, эртний зохиолчдын өвийг судлахад үндэслэсэн шинэ, шашингүй шинжлэх ухааныг бий болгожээ. Ийнхүү эртний (эртний Грек, Ромын) шинжлэх ухаан, гүн ухааны "сэргэлт" эхэлсэн. Эрдэмтэд номын санд хадгалагдаж буй эртний уран зохиолын дурсгалуудыг хайж, судалж эхлэв.
Сүмийн эсрэг дуугарч зүрхэлсэн зохиолч, уран бүтээлчид гарч ирэв. Тэд: Дэлхий дээрх хамгийн том үнэт зүйл бол хүн бөгөөд түүний бүх ашиг сонирхол нь дэлхийн амьдрал, түүнийг бүрэн дүүрэн, аз жаргалтай, утга учиртай амьдрахад чиглэгдэх ёстой гэдэгт итгэлтэй байв. Хүмүүст урлагаа зориулсан ийм хүмүүсийг хүмүүнлэг гэж нэрлэх болсон.
Сэргэн мандалтын үеийн уран зохиол нь хүмүүнлэгийн үзэл санаагаар тодорхойлогддог. Энэ эрин үе нь шинэ төрлүүд гарч ирж, "Сэргэн мандалтын үеийн реализм" (эсвэл Сэргэн мандалт) гэж нэрлэгддэг анхны реализм үүссэнтэй холбоотой бөгөөд боловсролын, шүүмжлэлтэй, социалист гэсэн сүүлийн үе шатуудаас ялгаатай. Сэргэн мандалтын үеийн бүтээлүүд нь хүний хувийн шинж чанарыг батлах, түүний бүтээлч, үр дүнтэй эхлэлийн нарийн төвөгтэй байдал, ач холбогдлын талаархи асуултын хариуг өгдөг.
Сэргэн мандалтын үеийн уран зохиол нь төрөл бүрийн төрлөөр тодорхойлогддог. Гэхдээ тодорхой утга зохиолын хэлбэрүүд давамгайлж байв. Жованни Боккаччо нь Сэргэн мандалтын үеийн богино өгүүллэг гэж нэрлэгддэг шинэ жанрын хууль тогтоогч болжээ. Энэ төрөл нь Сэргэн мандалтын үеийн онцлог шинж чанар, ертөнцийн шавхагдашгүй байдал, хүн ба түүний үйлдлийг урьдчилан тааварлашгүй байдлыг гайхшруулах мэдрэмжээс төрсөн.
Яруу найргийн хувьд сонет (тодорхой шүлэг бүхий 14 мөрт бадаг) нь хамгийн онцлог хэлбэр болдог. Жүжгийн урлаг маш их хөгжиж байна. Сэргэн мандалтын үеийн хамгийн алдартай жүжгийн зохиолчид бол Испанийн Лопе де Вега, Английн Шекспир юм.
Сэтгүүл зүй, гүн ухааны зохиол өргөн тархсан. Италид Жордано Бруно өөрийн бүтээлүүддээ сүмийг буруушааж, өөрийн шинэ философийн үзэл баримтлалыг бий болгодог. Англид Томас Мор "Утопиа" номондоо утопи коммунизмын үзэл санааг илэрхийлсэн байдаг. Мишель де Монтень ("Туршилтууд"), Роттердамын Эразмус ("Тэнэг байдлын магтаал") зэрэг зохиолчдыг олонд мэддэг.
Тэр үеийн зохиолчдын дунд титэм зүүж байсан. Герцог Лоренцо де Медичи шүлэг бичдэг бөгөөд Францын I Францисын эгч Наваррегийн Маргарет нь "Гептамерон" цуглуулгын зохиогч гэдгээрээ алдартай.
Сэргэн мандалтын үеийн дүрслэх урлагт хүн байгалийн хамгийн үзэсгэлэнтэй, хүчтэй бөгөөд төгс, ууртай, зөөлөн, бодолтой, хөгжилтэй байдлаар гарч ирэв.
Сэргэн мандалтын үеийн хүмүүсийн ертөнцийг Микеланджелогийн зурсан Ватиканы Сикстин сүмд хамгийн тод дүрсэлсэн байдаг. Библийн үзэгдлүүд сүмийн хонгилыг бүрдүүлдэг. Тэдний гол сэдэл бол ертөнц ба хүнийг бүтээх явдал юм. Эдгээр фрескууд нь сүр жавхлан, эмзэглэлээр дүүрэн байдаг. Тахилын ширээний ханан дээр 1537-1541 онд бүтээгдсэн "Эцсийн шүүлт" хэмээх фреск байдаг. Энд Микеланджело хүнээс "бүтээлийн титэм"-ийг хардаггүй, харин Христийг ууртай, шийтгэгч мэтээр танилцуулдаг. Систин сүмийн тааз, тахилын ширээний хана нь боломж ба бодит байдлын зөрчилдөөн, төлөвлөгөөний агуу байдал, түүнийг хэрэгжүүлэх эмгэнэлт байдлыг илэрхийлдэг. "Сүүлчийн шүүлт" нь урлагт Сэргэн мандалтын эрин үеийг дуусгасан бүтээл гэж тооцогддог.
Сэргэн мандалт бол хүн төрөлхтний түүхэн дэх хамгийн том дэвшилтэт хувьсгал юм.
15-р зууны эхэн үед Италийн амьдрал, соёлд асар их өөрчлөлт гарсан. Италийн хотхон, худалдаачид, гар урчууд 12-р зуунаас эхлэн феодалын хараат байдлын эсрэг баатарлаг тэмцэл өрнүүлсээр ирсэн. Худалдаа, үйлдвэрлэлийг хөгжүүлснээр хотынхон аажмаар баяжиж, феодалуудын эрх мэдлийг түлхэн унагаж, чөлөөт хот-улсуудыг зохион байгуулжээ. Италийн эдгээр чөлөөт хотууд маш хүчирхэг болсон. Иргэд нь байлдан дагуулалтаараа бахархаж байв. Италийн бие даасан хотуудын асар их баялаг нь тэдний эрч хүчтэй хөгжил цэцэглэлтийн шалтгаан байв. Италийн хөрөнгөтнүүд ертөнцийг өөр нүдээр харж, өөрсөддөө, хүч чадалдаа итгэлтэй байв. Тэд зовлон зүдгүүр, даруу байдал, өнөөг хүртэл тэдэнд номлож байсан дэлхийн бүх баяр баясгаланг орхих хүсэлд харь хүмүүс байв. Амьдралын жаргалыг эдэлдэг дэлхийн хүнийг хүндлэх нь улам бүр нэмэгдэв. Хүмүүс амьдралд идэвхтэй хандаж, ертөнцийг тэсэн ядан судалж, гоо үзэсгэлэнг нь биширч эхлэв. Энэ хугацаанд төрөл бүрийн шинжлэх ухаан төрж, урлаг хөгжсөн.
Итали улс эртний Ромын урлагийн олон дурсгалыг хадгалсаар ирсэн тул эртний эрин үеийг загвар өмсөгчөөр дахин хүндэтгэж эхлэв, эртний урлаг нь шүтлэгийн объект болсон. Эртний үеийн дуураймал нь энэ үеийг урлагт нэрлэх шалтгаан болсон. Сэргэн мандалт , энэ нь францаар гэсэн утгатай "Сэргэн мандалт".Мэдээжийн хэрэг, энэ нь эртний урлагийн яг давталт биш, аль хэдийн шинэ урлаг байсан боловч эртний жишээн дээр үндэслэсэн.
Италийн сэргэн мандалт гурван үе шатанд хуваагддаг : 13-15-р зуун -Сэргэн мандалтын өмнөх үе (Прото-Сэргэн мандалт, Тресенто) ; 15-р зуун- Эрт сэргэн мандалт (Quattrocento ); 15-р зууны сүүл - 16-р зууны эхэн үе-Өндөр сэргэн мандалт (cinquecento).
Итали даяар археологийн малтлага хийж, эртний дурсгалт газруудыг хайж байв. Шинээр олдсон барималууд, зоос, аяга таваг, зэвсэг, фрескуудыг сайтар хадгалж, энэ зорилгоор тусгайлан бүтээсэн музейд цуглуулсан. Зураачид эртний эдгээр жишээнүүдээс суралцаж, амьдралаас зурсан.
Өндөр сэргэн мандалт
15-р зууны сүүлчээс Итали улс эдийн засаг, улс төрийн хүнд хэцүү үеийг туулж эхлэв. Мөн улс орны хувьд хүнд хэцүү энэ үед Италийн сэргэн мандалтын богино хугацааны алтан үе эхэлсэн. Өндөр сэргэн мандалт, хамгийн өндөр цэг Италийн урлагийн оргил үе. Энэ үеийн урлаг нь ялангуяа хүний бүтээлч хүч чадал, хүн юу ч хийж чадна гэдэгт итгэх итгэлээр дүүрэн байв. Өндөр сэргэн мандалтын үеийн ердийн зургууд нь барилгын ажилд хатуу тэнцвэртэй байдаг. Баатрууд нь ихэвчлэн бүлгээрээ нэгддэг, ландшафт нь цэнхэр зайд живж байгаа мэт тэдний арын дэвсгэр болж эсвэл цонхоор харагдана.
Өндөр сэргэн мандалтын үед Италид гурван их мастер ажиллаж байсан бөгөөд тэдний бүтээлүүд нь энэхүү гайхамшигт эрин үеийг бүхэлд нь тусгасан байдаг. Энэ - Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти, Микеланджело Буонаротти нар.
Венецийн сэргэн мандалт
Уран зураг Венецид өөрийн гэсэн өвөрмөц хэлбэрээр хөгжсөн. Арлууд дээр баригдсан энэ хотын чийглэг уур амьсгал нь фреск зураг зурахад сөргөөр нөлөөлж байсан тул энд Италийн аль ч газраас эрт зураачид тосон будгийн техникийг эзэмшсэн,Нидерландад зохион бүтээсэн. Энэ нь тохиромжтой байсан бөгөөд зураачдад илүү олон янзын боломжийг олгосон. Баярын уур амьсгал, онцгой дулаахан алтан өнгө - эдгээр нь энэ хотын зураачдын бүтээлд байдаг ердийн шинж чанарууд юм.
Хойд сэргэн мандалтын үеийн урлаг
Италийн хойд хэсэгт байрладаг орнуудад - Нидерланд, Герман, Францад 15-16-р зуунд Хойд сэргэн мандалт хэмээх соёл бий болжээ.
Италичуудын нэгэн адил Хойд Сэргэн мандалт нь Дундад зууны үеийнхээс өндөр Европын соёлын хөгжлийн шинэ үе шатыг илэрхийлдэг. Италид байдаг шиг энд ертөнцийн нээлт, урлагт хүн бий болж, хүн урлагийн хамгийн дээд үнэ цэнэ болдог. Гэхдээ Италид Сэргэн мандалт нь эртний үзэл санааг сэргээж, дундад зууны үеийн үзлийг үгүйсгэж эхэлсэн бол хойд хэсэгт 15-16-р зууны соёл нь Дундад зууны үетэй маш нягт холбоотой хэвээр байна. Идэвхтэй байхыг эрмэлздэг Италийн урлагаас ялгаатай нь хойд урлаг нь бодит амьдралтай илүү ойр байдаг. Италийн урлаг бол баяр баясгалантай, баяр баясгалантай, хойд сэргэн мандалтын үеийн урлаг юм илүүхатуу, хязгаарлагдмал. Италид Сэргэн мандалтын үеийн урлаг нь архитектур, уран баримал, уран зураг гэсэн бүх хэлбэрээр цэцэглэн хөгжиж, хойд хэсэгт зөвхөн уран зураг, графикт урлагийн шинэ үзэл бодол гарч ирэв. Архитектур, уран баримал нь голчлон готик хэв маягтай хэвээр байв.
Шашин нийгмийн амьдралд томоохон байр суурь эзэлсээр байв. Гэвч хэрэв өмнө нь Бурхан хүнээс хол байсан бөгөөд хүнийг өчүүхэн элсний ширхэг гэж үздэг байсан бол одоо хүн Бурхантай адил Орчлон ертөнцийн нэг хэсэг болсон.
15-16-р зууны төгсгөлд Баруун Европын орнуудад шинжлэх ухааны гүнзгий сонирхол үүсч, тэд маш хурдацтай хөгжиж байв. Энэ хугацаанд Хойд Европын эрдэмтэд болон шашны удирдагчдын хооронд Католик сүм ноёрхож, эрх чөлөөтэй байх уу, эсвэл феодал байх уу гэсэн ширүүн маргаан өрнөсөн. Эдгээр маргаан нь үндэсний хэмжээний хөдөлгөөн болж хувирав. Шинэчлэл ("итгэлийг цэвэршүүлэх").Энэ үед Германд тариачдын дайн болж, Нидерландад Испанийн дарлалаас чөлөөлөгдөхийн төлөө ширүүн тэмцэл өрнөж байв. Ийм түүхэн нөхцөлд Хойд сэргэн мандалтын үеийн урлаг үүссэн.
Хойд сэргэн мандалт онд эхэлсэн Нидерланд.
Нидерланд дахь Сэргэн мандалтын үеийн шинэ урлагийн анхны найлзуурууд номын уран зохиолд ажиглагддаг. Нидерландад номын бяцхан зургийн хөгжилд асар их хувь нэмэр оруулсан ах дүү Хуберт, Ян ван Эйк нар. Ян ван Эйктосон зургийн үндэслэгч гэж тооцогддог. Мөн зураач Питер Брюгельүнэхээр алдартай гэж үздэг "Мужицкий"түүнийг дуудсан шиг. Сэргэн мандалтын үеийн урлаг нь Нидерландад Испанийн эсрэг хөдөлгөөний үед үүссэн тул үүнийг Голландын зураачдын бүтээлүүдэд тусгах боломжгүй байсан: И.Бош, Ахлагч П.Бругель болон бусад.
14-15-р зууны төгсгөлд Герман өмнөх үеийнхээс ч илүү хуваагдмал байсан нь феодалын үндэс суурь оршин тогтноход нөлөөлсөн.
Германы хотуудын хөгжил Нидерландтай харьцуулахад хоцрогдсон байсан бөгөөд Германы сэргэн мандалт Италитай харьцуулахад бүтэн зууны дараа үүссэн. Германы хувьд 16-р зуун бол ноёдын хүч ба Ромын католик шашны эсрэг тариачин, баатар, бургеруудын хүчирхэг хувьсгалт хөдөлгөөнөөр эхэлдэг. Гэвч энэ хөдөлгөөн 1525 он гэхэд ялагдсан боловч тариачдын дайны үе бол оюун санааны өндөр өсөлт, Германы хүмүүнлэг, иргэний шинжлэх ухаан, Германы соёлын цэцэглэлтийн үе байв. Энэ хугацаанд ийм гайхалтай гайхалтай уран бүтээлчид А.Дюрер, Г.Б.Грин, М.Груневальд, Г.Холбейн Жр, А.Алтдофер, Л.Кранах Ст.. болон бусад олон.
Сэргэн мандалтын эхэн үе нь 15-р зууны дунд үеэс эхэлдэг Франц , эрт үе шатанд Готик урлагтай нягт холбоотой хэвээр байна. Францын уран бүтээлчид Италийн урлагтай танилцаж, 15-р зууны сүүлчээс Готик уламжлалаас шийдвэрлэх завсарлага эхлэв. Францын сэргэн мандалт нь шүүхийн соёлын шинж чанартай байв.
Нидерландын нэгэн адил бодитой хандлагууд нь теологийн болон иргэний номын аль алиных нь аль алиных нь бяцхан бүтээлүүдэд ажиглагддаг. Францын сэргэн мандалтын үеийн анхны томоохон зураач - Жан Фуке,Чарльз VII ба Луис XI нарын ордны зураач. 16-р зуунд Леонардогийн урлаг сонирхогч, ивээн тэтгэгч Фрэнсис I-ийн ордон Францын соёлын төв болжээ. !6-р зуун - Францын хөрөг зургийн оргил үе. Тэрээр энэ төрөлд онцгой алдартай болсон Жан Клоует,Фрэнсис I-ийн ордны зураач.
- < Буцах
- Цаашид >
Сэргэн мандалтын үеийн өвөрмөц шинж чанар бол соёлын ертөнцийн мөн чанар ба түүний антропоцентризм (энэ нь юуны түрүүнд хүн ба түүний үйл ажиллагаанд сонирхол) юм. Эртний соёлыг сонирхож, түүний "сэргэлт" гарч ирдэг бөгөөд энэ нэр томъёо ингэж гарч ирэв.
Хугацаа Сэргэн мандалтИталийн хүмүүнлэгчдийн дунд аль хэдийн олдсон, жишээ нь Жоржио Васари. Орчин үеийн утгаараа энэ нэр томъёог 19-р зууны Францын түүхч Жюль Мишелет нэвтрүүлсэн. Одоогоор нэр томъёо Сэргэн мандалтсоёлын цэцэглэлтийн зүйрлэл болгон хөгжүүлсэн: жишээлбэл, 9-р зууны Каролингийн сэргэн мандалт.
ерөнхий шинж чанар
Европ дахь нийгмийн харилцааны үндсэн өөрчлөлтийн үр дүнд шинэ соёлын парадигм бий болсон.
Бүгд найрамдах хотуудын өсөлт нь феодалын харилцаанд оролцдоггүй ангиудын нөлөөг нэмэгдүүлэхэд хүргэсэн: гар урчууд, гар урчууд, худалдаачид, банкирууд. Дундад зууны үеийн, дийлэнх нь сүм хийдийн соёл, түүний даяанч, даруухан сэтгэлээр бий болсон үнэт зүйлсийн шаталсан тогтолцоо нь бүгдэд нь харь байв. Энэ нь хүн, түүний зан чанар, түүний эрх чөлөө, идэвхтэй, бүтээлч үйл ажиллагааг төрийн байгууллагуудыг үнэлэх хамгийн дээд үнэ цэнэ, шалгуур гэж үздэг нийгэм-философийн хөдөлгөөнийг бий болгоход хүргэсэн.
Сүмийн хяналтаас гадуур үйл ажиллагаа явуулдаг хотуудад шинжлэх ухаан, урлагийн иргэний төвүүд үүсч эхлэв. Шинэ ертөнцийг үзэх үзэл нь эртний цаг үе рүү шилжиж, хүмүүнлэг, даяанч бус харилцааны жишээг олж харав. Зууны дунд үед хэвлэх бүтээл нь Европ даяар эртний өв уламжлал, шинэ үзэл бодлыг түгээхэд асар их үүрэг гүйцэтгэсэн.
Эрин үеийн үеүүд
Эрт сэргэн мандалт
"Эрт сэргэн мандалтын үе" гэж нэрлэгддэг үе нь Италид жилээс жилд оршдог. Энэ наян жилийн хугацаанд урлаг ойрын үеийн уламжлалаа бүрэн орхиогүй ч сонгодог эртний үеэс зээлсэн элементүүдийг холихыг оролдсон. Зөвхөн дараа нь, аажмаар өөрчлөгдөж буй амьдрал, соёлын нөхцөл байдлын нөлөөн дор зураачид дундад зууны үеийн үндэс суурийг бүрмөсөн орхиж, эртний урлагийн жишээг уран бүтээлийнхээ ерөнхий ойлголт, нарийн ширийн зүйлд зоригтой ашигладаг.
Италид урлаг нь эртний сонгодог эртний дуураймал замыг тууштай дагаж байсан бол бусад орнуудад Готик хэв маягийн уламжлалыг удаан хугацаанд баримталж ирсэн. Альпийн нурууны хойд хэсэгт, мөн Испанид Сэргэн мандалтын үе нь зөвхөн 15-р зууны сүүлчээр эхэлж, түүний эхэн үе нь дараагийн зууны дунд үе хүртэл үргэлжилдэг бөгөөд онцгой гайхалтай зүйл бүтээгээгүй.
Өндөр сэргэн мандалт
Сэргэн мандалтын хоёр дахь үе буюу түүний хэв маягийн хамгийн гайхамшигтай хөгжлийн үеийг ихэвчлэн "Өндөр сэргэн мандалт" гэж нэрлэдэг бөгөөд энэ нь Италид ойролцоогоор 1580 он хүртэл үргэлжилдэг. Энэ үед Италийн урлагийн хүндийн төв Флоренцаас Ром руу нүүж, Италийн шилдэг зураачдыг өөрийн ордонд татсан амбицтай, зоригтой, санаачлагатай хүн Юлий II папын хаан ширээнд суусны ачаар Ром руу нүүжээ. олон чухал бүтээлээрээ бусдад урлагт дурлахын үлгэр жишээ болсон. Энэхүү пап лам ба түүний шууд залгамжлагчдын дор Ром Периклийн үеийн шинэ Афин болж хувирав: тэнд олон дурсгалт барилгууд баригдаж, гайхамшигтай уран баримлын бүтээлүүд хийгдэж, сувд гэж тооцогддог фрески, уран зураг зурсан байдаг. уран зураг; Үүний зэрэгцээ, урлагийн гурван салбар бүгд хоорондоо уялдаа холбоотой байж, бие биедээ тусалж, бие биедээ нөлөөлж байдаг. Эртний үеийг одоо илүү нарийвчлан судалж, илүү нягт нямбай, тууштай байдлаар хуулбарлаж байна; өмнөх үеийн хүсэл эрмэлзэл байсан хөгжилтэй гоо үзэсгэлэнгийн оронд тайван байдал, нэр төрийг бий болгосон; Дундад зууны үеийн дурсамжууд бүрмөсөн алга болж, урлагийн бүх бүтээлд бүрэн сонгодог ул мөр үлддэг. Гэхдээ эртний хүмүүсийг дуурайсан нь зураачдын бие даасан байдлыг дарж чадахгүй бөгөөд тэд асар их авхаалж самбаа, уран сэтгэмжийн чадвараараа Грек-Ромын урлагаас авах нь зүйтэй гэж үзсэн зүйлээ чөлөөтэй дахин боловсруулж, бүтээлдээ ашигладаг.
Хойд сэргэн мандалт
Нидерланд, Герман, Франц дахь Сэргэн мандалтын үеийг ихэвчлэн Италийн Сэргэн мандалтын үеийнхээс зарим нэг ялгаа бүхий тусдаа хэв маягийн хөдөлгөөн гэж тодорхойлдог бөгөөд үүнийг "Умард Сэргэн мандалт" гэж нэрлэдэг.
Уран зургийн хамгийн мэдэгдэхүйц ялгаа нь уран зураг юм: Италиас ялгаатай нь Готик урлагийн уламжлал, ур чадвар уран зурагт удаан хугацаанд хадгалагдан үлдсэн, эртний өв уламжлал, хүний анатомийн мэдлэгийг судлахад бага анхаарал хандуулсан.
Сэргэн мандалтын үеийн хүн
Шинжлэх ухаан
Ерөнхийдөө энэ эрин үед давамгайлж байсан Сэргэн мандалтын үеийн пантеист ид шидийн үзэл нь шинжлэх ухааны мэдлэгийг хөгжүүлэхэд таагүй үзэл суртлын үндэслэлийг бий болгосон. Шинжлэх ухааны аргын эцсийн хэлбэр ба 17-р зууны дараагийн шинжлэх ухааны хувьсгал. Сэргэн мандалтыг эсэргүүцсэн Шинэчлэлийн хөдөлгөөнтэй холбоотой.
Философи
Сэргэн мандалтын үеийн философичид
Уран зохиол
Сэргэн мандалтын үеийн уран зохиол нь тухайн үеийн хүмүүнлэгийн үзэл санааг бүрэн дүүрэн илэрхийлж, эв найртай, эрх чөлөөтэй, бүтээлч, иж бүрэн хөгжсөн хувь хүнийг алдаршуулсан. Франческо Петраркийн (1304-1374) хайрын сонетууд нь хүний дотоод ертөнцийн гүн гүнзгий, сэтгэл хөдлөлийн амьдралын баялаг байдлыг илчилсэн юм. XIV-XVI зуунд Италийн уран зохиолын оргил үе байсан - Петраркийн дууны үг, Жованни Боккаччогийн богино өгүүллэг (1313-1375), Никколо Макиавелли (1469-1527), Людовико Ариостогийн шүлгүүд (147-147) 1533) болон Торкуато Тассо (1544-1595) үүнийг бусад улс орны "сонгодог" (эртний Грек, Ромын хамт) уран зохиолын дунд авчирсан.
Сэргэн мандалтын үеийн уран зохиол нь ардын яруу найраг ба "ном" эртний уран зохиол гэсэн хоёр уламжлал дээр суурилж байсан тул рациональ зарчмыг яруу найргийн уран зохиолтой хослуулж, хошин шогийн төрөл маш их алдартай болсон. Энэ нь тухайн үеийн хамгийн чухал утга зохиолын дурсгалууд болох Боккаччогийн Декамерон, Сервантесын Дон Кихот, Франсуа Раблегийн Гаргантюа, Пантагрюэл зэрэг бүтээлүүдэд илэрчээ.
Үндэсний уран зохиолын үүсэл нь Сэргэн мандалтын үетэй холбоотой - Дундад зууны үеийн уран зохиолоос ялгаатай нь ихэвчлэн латин хэл дээр бий болсон.
Театр, жүжиг өргөн тархсан. Энэ үеийн хамгийн алдартай жүжгийн зохиолчид бол Уильям Шекспир (1564-1616, Англи), Лопе де Вега (1562-1635, Испани) юм.
урлаг
Сэргэн мандалтын үеийн уран зураг, уран баримал нь зураачдын байгальтай ойртож, анатомийн хууль тогтоомж, хэтийн төлөв, гэрлийн үйл ажиллагаа болон бусад байгалийн үзэгдлүүдэд хамгийн ойр дотно нэвтэрч байгаагаараа онцлог юм.
Сэргэн мандалтын үеийн уран бүтээлчид уламжлалт шашны сэдэвтэй зургуудыг зурж, уран сайхны шинэ арга техникийг ашиглаж эхлэв: гурван хэмжээст найрлагыг бүтээх, арын дэвсгэр дээр ландшафт ашиглах. Энэ нь тэдэнд зургуудыг илүү бодитой, хөдөлгөөнт болгох боломжийг олгосон бөгөөд энэ нь тэдний ажил болон өмнөх иконографийн уламжлалын хооронд эрс ялгааг харуулсан бөгөөд зурган дээрх конвенцоор дүүрэн байв.
Архитектур
Энэ эрин үеийг тодорхойлдог гол зүйл бол цуй руу буцах явдал юм
Эртний, голчлон Ромын урлагийн зарчим, хэлбэрүүдэд. Энэ чиглэлд тэгш хэм, пропорциональ, геометр, түүний бүрэлдэхүүн хэсгүүдийн дараалалд онцгой ач холбогдол өгдөг нь Ромын архитектурын амьд үлдсэн жишээнүүдээр тодорхой нотлогддог. Дундад зууны үеийн барилгуудын нарийн төвөгтэй харьцаа нь багана, пилястр, туузны эмх цэгцтэй байрлалаар солигддог.
Сэргэн мандалтын үеийн архитектур нь Италид хамгийн их цэцэглэн хөгжиж, Флоренц, Венец гэсэн хоёр дурсгалт хотыг ардаа орхижээ. Филиппо Брунеллесчи, Леон Баттиста Альберти, Донато Браманте, Жоржио Васари болон бусад олон агуу архитекторууд тэнд барилга барихаар ажилласан.
Хөгжим
Сэргэн мандалтын (Сэргэн мандалтын) эрин үед мэргэжлийн хөгжим нь цэвэр сүмийн урлагийн шинж чанараа алдаж, шинэ хүмүүнлэг ертөнцийг үзэх үзлээр шингэсэн ардын хөгжмийн нөлөөнд автжээ. 14-р зуунд Итали, Францад "Арс нова" ("Шинэ урлаг"), шинэ полифоник сургуулиудад - Англи (XV зуун), Голланд дахь төлөөлөгчдийн бүтээлд дууны болон дууны-хэрэгслийн полифони урлаг өндөр түвшинд хүрсэн. (XV-XVI зуун. ), Ром, Венеци, Франц, Герман, Польш, Чех гэх мэт (XVI зуун).
Дэлхийн хөгжмийн урлагийн янз бүрийн жанрууд гарч ирдэг - Италид фроттола ба вилланель, Испанид Виллансико, Англид баллада, Италид үүссэн мадригал (Л. Маренцио, Ж. Аркаделт, Гесуалдо да Веноса), гэхдээ өргөн тархсан Францын полифоник дуу ( К Жанекин, К.Лежен). Шашны хүмүүнлэгийн хүсэл эрмэлзэл нь шашны хөгжимд - Франц-Фламандын мастеруудын дунд (Жоскуин Депресс, Орландо ди Лассо), Венецийн сургуулийн хөгжмийн зохиолчдын урлагт (А. Г. Габриели) нэвтэрдэг. Эсрэг шинэчлэлийн үед олон дуу авиаг шашны шүтлэгээс хөөх тухай асуудал гарч ирсэн бөгөөд зөвхөн Ромын сургуулийн тэргүүн Палестринагийн шинэчлэл нь Католик сүмийн олон дуу авиаг "цэвэршүүлсэн", "тодруулсан" хэлбэрээр хадгалсан. ” хэлбэр. Үүний зэрэгцээ Сэргэн мандалтын үеийн дэлхийн хөгжмийн зарим үнэ цэнэтэй ололт нь Палестринагийн урлагт тусгагдсан байв. Багаж хөгжмийн шинэ төрөл төрлүүд гарч ирж, уя, оргон, онгон хөгжим тоглох үндэсний сургуулиуд бий болж байна. Италид илэрхийлэх чадвар сайтай нум хөгжмийн зэмсэг хийх урлаг цэцэглэн хөгжиж байна. Янз бүрийн гоо зүйн хандлагын зөрчилдөөн нь язгууртны орчинд түгээмэл байсан хийл гэсэн хоёр төрлийн нум хөгжмийн зэмсгийн "тэмцэл" дээр илэрдэг.
15-р зууны төгсгөл, 16-р зууны эхэн үе нь Баруун Европын улс орнуудын улс төр, эдийн засаг, соёлын амьдралд томоохон хувьсгал хийсэн. Нийгэм нэг шөнийн дотор олон зууны турш амьдралаа холбосон дундад зууны үеийн үндсүүдээс өөрийгөө чөлөөлөв.
Эдийн засаг, нийгэмд гарсан өөрчлөлтүүд
Европын орнуудын эдийн засаг эрчимтэй хөгжиж байв: анхны үйлдвэрлэлийн аж үйлдвэр үүсч, Газар дундын тэнгисийн бүс нутгийн орнуудтай далайн худалдааны шинэ зам нээгдэж, хотууд хурдацтай хөгжиж, феодалын харилцаа нь өнгөрсөн үе байсан бөгөөд энэ нь тариачдад боломжтой болсон. гар урлал эрхлэх, газар дээрээ чөлөөтэй ажиллах.
Дундад зууны үеийн нийгмийг удирдах хүчирхэг хэрэгсэл болох хамба лам гүн хямралыг туулж байв. Хэдийгээр капиталист харилцаа хөгжөөгүй ч ухрах зам байхгүй гэдгийг нийгэм аль хэдийн тодорхой ойлгосон.
Феодалын тогтолцооны эцсийн төгсгөлийг Герман, Нидерландад тариачдын бослого авчирсан. Сэргэн мандалтын үед тодорхой түүхэн хүрээ байхгүй. Шинэ ертөнцийг үзэх үзлийн анхны төв нь Италийн Флоренс байв. Хэдэн арван жилийн дотор Сэргэн мандалтын үеийн үзэл санааг Европын бүх улс орнуудын нийгэм хүлээн зөвшөөрсөн.
Сэргэн мандалтын үеийн соёл - Дундад зууны үеийнхээс ялгаатай
Чухал шинэчлэлтүүд нь нийгмийн соёлын амьдралд ч нөлөөлсөн. Сэргэн мандалтын үе бол нарийн ба байгалийн шинжлэх ухаан, уран зохиол, урлагт хүмүүнлэгийн уламжлал цэцэглэн хөгжсөн үе юм.
Дундад зууны үеийн сүм хийдийн чадварлаг ногдуулсан хүн төрөлхтний ач холбогдолгүй байдлын цогцолбор мартагдсан. Зохиолчид бүтээж, сэтгэн бодох чадвараараа Бурхантай адил хувь хүн буюу хүнийг бүтээгчийг магтан дуулсан.
"Сэргэн мандалт" гэсэн нэр томъёо нь өөрөө гол төлөв соёлын амьдралд хамааралтай байв. Европчууд эртний үеийн урлагийн хөгжлийг биширч, Дундад зууны бүдүүлэг, мунхаг байдлыг туулж, өвөг дээдсийнхээ соёлын баялаг өвийг сэргээж чадна гэдэгт итгэдэг байв.
Сэргэн мандалтын үеийн урлаг нь Дундад зууны үеийн соёлоос гайхалтай ялгаатай. Дэлхий дээрх амьдралыг үл тоомсорлох, даяанчлах үзэл нь хүрээлэн буй ертөнцийн төгс төгөлдөр байдлыг ухамсарлах санааг сольсон. Соёлын зүтгэлтнүүд хүнийг дээд оюун санааны эзэн гэж төсөөлж байсан нь гарцаагүй үнэн рүү хөтөлдөг.
Урлагийн бүтээлүүд нь урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй гоо зүйн баялагаар дүүрэн байдаг. Хэрэв Дундад зууны үед хүн төрөлхтөн Бурханы өмнө ямар ч ач холбогдолгүй болохыг онцолсон асар том гунигтай сүм хийдүүдийг барихад онцгой анхаарал хандуулдаг байсан бол Сэргэн мандалтын үед архитектурын хэлбэрийг юуны түрүүнд хүний өөрийнх нь ололт гэж үздэг байв. гоо сайхныг бий болгох чадвар.
Энэ хугацаанд шинжлэх ухаанд мэдэгдэхүйц өсөлт гарсан. Эрдэмтэд инквизицийн ариун галаас айхаа больж, дэлхий нийтийг цочирдуулсан зоримог нээлтүүдийг хийжээ. Эрдэмтэд эртний зохиолчдын бүтээлд хандсанаар түүх, уран зохиол, ёс зүй, филологи зэрэг шинжлэх ухааныг сэргээхэд хувь нэмэр оруулсан.
Сэргэн мандалт нь бидний цаг үед үнэлж баршгүй хэвээр үлдсэн хамгийн агуу урлагийн бүтээлүүдийг дэлхийд өгсөн. Тухайн үед нийгэмд тохиолдсон өөрчлөлтүүд нь юуны түрүүнд шинэ цагийн дараагийн түүхэн эрин үүсэх үндэс болсон юм. Хүний ухамсарт шингэсэн хүмүүнлэгийн уламжлал нь анхны иргэний орчин үеийн нийгмийг бий болгоход хувь нэмэр оруулсан.
Дэлгэрэнгүй Ангилал: Сэргэн мандалтын үеийн дүрслэх урлаг, архитектур (Сэргэн мандалт) Нийтэлсэн 2016-12-19 16:20 Үзсэн: 7666Сэргэн мандалтын үе бол соёлын цэцэглэлтийн үе юм. бүх урлагийн оргил үе байсан ч тухайн үеийнхээ оюун санааг хамгийн бүрэн дүүрэн илэрхийлж байсан нь дүрслэх урлаг байв.
Сэргэн мандалт, эсвэл Сэргэн мандалт(Францын "шинэ" + "төрсөн") нь Европын соёлын түүхэнд дэлхийн хэмжээний ач холбогдолтой байсан. Сэргэн мандалт нь Дундад зууныг орлож, Гэгээрлийн эрин үеэс өмнөх үе юм.
Сэргэн мандалтын үеийн гол шинж чанарууд- соёл, хүмүүнлэг ба антропоцентризмын шашингүй шинж чанар (хүн ба түүний үйл ажиллагааг сонирхох). Сэргэн мандалтын үед эртний соёлын сонирхол цэцэглэн хөгжиж, түүний "дахин төрөлт" болсон юм.
Сэргэн мандалт Италид үүссэн - түүний анхны шинж тэмдгүүд 13-14-р зуунд гарч ирэв. (Тони Парамони, Писано, Жиотто, Орканья гэх мэт). Гэхдээ энэ нь 15-р зууны 20-иод онд, 15-р зууны эцэс гэхэд баттай байгуулагдсан. оргилдоо хүрсэн.
Бусад орнуудад Сэргэн мандалт нэлээд хожуу эхэлсэн. 16-р зуунд Сэргэн мандалтын үеийн үзэл бодлын хямрал эхэлж, энэ хямралын үр дагавар нь зан араншин, барокко бий болсон явдал юм.
Сэргэн мандалтын үеүүд
Сэргэн мандалтын үеийг 4 үе шатанд хуваадаг.
1. Прото-Сэргэн мандалт (13-р зууны 2-р хагас - 14-р зуун)
2. Сэргэн мандалтын эхэн үе (15-р зууны эхэн - 15-р зууны төгсгөл)
3. Өндөр сэргэн мандалт (15-р зууны төгсгөл - 16-р зууны эхний 20 жил)
4. Сэргэн мандалтын сүүл үе (16-р зууны 16-90-ээд оны дунд үе)
Византийн эзэнт гүрний уналт нь Сэргэн мандалтын үеийг бий болгоход чухал үүрэг гүйцэтгэсэн. Европ руу нүүсэн Византчууд дундад зууны Европт үл мэдэгдэх номын сан, урлагийн бүтээлүүдээ авчирсан. Византи хэзээ ч эртний соёлоос салж байгаагүй.
Гадаад төрх хүмүүнлэг(хүнийг хамгийн дээд үнэт зүйл гэж үздэг нийгэм-философийн хөдөлгөөн) нь Италийн бүгд найрамдах хотуудад феодалын харилцаа байхгүй байсантай холбоотой байв.
Сүмийн хяналтгүй хотуудад шинжлэх ухаан, урлагийн иргэний төвүүд бий болж эхлэв. үйл ажиллагаа нь сүмийн хяналтаас гадуур байсан. 15-р зууны дунд үед. Европ даяар шинэ үзэл бодлыг түгээхэд чухал үүрэг гүйцэтгэсэн хэвлэлтийг зохион бүтээсэн.
Сэргэн мандалтын үеийн товч шинж чанарууд
Прото-Сэргэн мандалт
Прото-Сэргэн мандалт бол Сэргэн мандалтын үеийн анхдагч юм. Энэ нь Дундад зууны үе, Византийн, Романеск, Готик уламжлалтай нягт холбоотой. Тэрээр Жиотто, Арнольфо ди Камбио, ах дүү Писано, Андреа Писано нарын нэртэй холбоотой.
Андреа Писано. "Адамын бүтээл" рельеф. Дуурийн дель Дуомо (Флоренц)
Прото-Сэргэн мандалтын үеийн уран зургийг Флоренс (Cimabue, Giotto) болон Siena (Duccio, Simone Martini) гэсэн хоёр урлагийн сургууль төлөөлдөг. Уран зургийн гол дүр нь Жиотто байв. Тэрээр уран зургийн шинэчлэгч гэж тооцогддог: шашны хэлбэрийг иргэний агуулгаар дүүргэж, хавтгай дүрсээс гурван хэмжээст, рельеф дүрс рүү аажмаар шилжиж, бодит байдал руу шилжиж, уран зурагт хуванцар эзэлхүүнтэй дүрсийг нэвтрүүлж, уран зурагт интерьерийг дүрсэлсэн.
Эрт сэргэн мандалт
Энэ бол 1420-1500 он хүртэлх үе юм. Италийн Эрт Сэргэн мандалтын үеийн уран бүтээлчид амьдралын хэв маягийг зурж, уламжлалт шашны сэдвүүдийг дэлхийн агуулгаар дүүргэсэн. Уран барималд эдгээр нь Л.Гиберти, Донателло, Жакопо делла Куэрсиа, делла Роббиагийн гэр бүл, А.Росселлино, Десидерио да Сеттиньано, Б.да Майано, А.Верроккио нар байв. Тэдний бүтээлд чөлөөт хөшөө, үзэсгэлэнт рельеф, хөрөг баримал, морьт хөшөө хөгжиж эхлэв.
15-р зууны Италийн уран зурагт. (Масаччо, Филиппо Липпи, А. дель Кастаньо, П. Учелло, Фра Анжелико, Д. Гирландайо, А. Поллайоло, Верроккио, Пьеро делла Франческа, А. Мантенья, П. Перужино гэх мэт) нь эв найрамдлын мэдрэмжээр тодорхойлогддог. ертөнцийг эмх цэгцтэй байлгах, хүмүүнлэгийн ёс суртахуун, иргэний үзэл санааг уриалан дуудах, бодит ертөнцийн гоо үзэсгэлэн, олон янз байдлыг баяр баясгалантай мэдрэх.
Итали дахь Сэргэн мандалтын үеийн архитектурыг үндэслэгч нь хэтийн төлөвийн шинжлэх ухааны онолыг бүтээгчдийн нэг, архитектор, уран барималч, эрдэмтэн Филиппо Брунеллесчи (1377-1446) юм.
Италийн архитектурын түүхэнд онцгой байр суурь эзэлдэг Леон Баттиста Альберти (1404-1472). Эрт сэргэн мандалтын үеийн Италийн эрдэмтэн, архитектор, зохиолч, хөгжимчин Падуа хотод боловсрол эзэмшиж, Болонья хотод хуулийн чиглэлээр суралцаж, дараа нь Флоренц, Ромд амьдарч байжээ. Тэрээр "Хөшөөний тухай" (1435), "Уран зургийн тухай" (1435-1436), "Архитектурын тухай" (1485 онд хэвлэгдсэн) онолын зохиолуудыг бүтээжээ. Тэрээр "ардын" (итали) хэлийг утга зохиолын хэл болгон хамгаалж, "Гэр бүлийн тухай" (1737-1441) ёс зүйн зохиолдоо эв найртай хөгжсөн хувь хүний үзэл санааг боловсруулсан. Архитектурын ажилд Альберти зоригтой туршилтын шийдлүүдэд анхаарлаа хандуулсан. Тэрээр Европын шинэ архитектурыг үндэслэгчдийн нэг байв.
Палаццо Руселлай
Леон Баттиста Альберти фасадтай, бүхэл бүтэн өндөрт нь зэвэрсэн, гурван давхар пилястраар хуваагдсан шинэ төрлийн палаццо бүтээж, барилгын бүтцийн үндэс болсон мэт харагдана (Флоренц дахь Палаццо Руселлай, Альбертигийн төлөвлөгөөний дагуу Б. Росселлино барьсан. ).
Палаццогийн эсрэг талд Лоджиа Руселлай байдаг бөгөөд худалдааны түншүүдэд зориулсан хүлээн авалт, хүлээн авалт, хуримын ёслолыг тэмдэглэдэг байв.
Лоджиа Руселлай
Өндөр сэргэн мандалт
Энэ бол Сэргэн мандалтын үеийн хэв маягийн хамгийн гайхамшигтай хөгжлийн үе юм. Италид энэ нь ойролцоогоор 1500-1527 он хүртэл үргэлжилсэн. Одоо Флоренцаас Италийн урлагийн төв Ром руу нүүж, папын хаан ширээнд суусны ачаар Жулиа IIИталийн шилдэг уран бүтээлчдийг өөрийн ордонд татсан амбицтай, зоригтой, санаачлагатай хүн.
Рафаэль Санти "Пап лам II Юлийсын хөрөг"
Ромд олон дурсгалт барилгууд баригдаж, гайхамшигтай уран барималууд бүтээгдсэн, фрески, уран зураг зурсан нь уран зургийн шилдэг бүтээл гэж тооцогддог. Эртний үеийг өнөөг хүртэл өндөр үнэлж, анхааралтай судалж байна. Гэхдээ эртний хүмүүсийг дуурайсан нь уран бүтээлчдийн бие даасан байдлыг дарж чадахгүй.
Сэргэн мандалтын үеийн оргил нь Леонардо да Винчи (1452-1519), Микеланджело Буонарроти (1475-1564), Рафаэль Санти (1483-1520) нарын бүтээл юм.
Сэргэн мандалтын хожуу үе
Италид энэ нь 1530-аас 1590-1620-иод он хүртэлх үе юм. Энэ үеийн урлаг, соёл маш олон янз байдаг. Зарим хүмүүс (жишээлбэл, Британийн эрдэмтэд) "Сэргэн мандалтын үе нь түүхэн салшгүй үе болох 1527 онд Ром унаснаар дууссан" гэж үздэг. Сэргэн мандалтын үеийн урлаг нь янз бүрийн хөдөлгөөний тэмцлийн маш нарийн төвөгтэй дүр зургийг харуулж байна. Олон зураачид байгаль, түүний хуулиудыг судлахыг хичээгээгүй, харин агуу их мастерууд болох Леонардо, Рафаэль, Микеланджело нарын "хувьд" -ыг зөвхөн гаднаас нь шингээхийг хичээсэн. Энэ үеэр өндөр настан Микеланджело "Эцсийн шүүлт"-ээ хуулбарласан зураачдыг хараад: "Миний энэ урлаг олон хүнийг тэнэг болгоно" гэж хэлсэн байдаг.
Өмнөд Европт хүний биеийг алдаршуулах, эртний үзэл санааг амилуулах зэрэг ямар ч чөлөөт сэтгэлгээг хүлээн аваагүй Эсэргүүцлийн эсрэг тэмцэл ялалт байгуулав.
Энэ үеийн алдартай зураачид бол Жоржона (1477/1478-1510), Паоло Веронезе (1528-1588), Караважо (1571-1610) болон бусад хүмүүс юм. Караваджобарокко хэв маягийг үндэслэгч гэж үздэг.
