Хөгжим дэх хайрын эмгэнэл." Хөгжмийн хичээлд МХТ-ийн хэрэглээ "Хүний мэдрэмжийн ертөнц

Хөгжим гэж юу вэ?

Хөгжим бол янз бүрийн урттай дуу чимээ, чимээгүй байдлын хослолоос бүрддэг соёлын дадлага, урлагийн төрөл юм. Эдгээр дуу чимээ, чимээгүй байдал нь хөгжмийн хэв маягаас хамааран өөр өөр байж болох хэмнэлийг дагаж мөрдөх ёстой. Хөгжмийн зохиолчид уран бүтээлээрээ дамжуулан үзэгчдэд янз бүрийн мессеж, бодлыг хүргэж чаддаг. Энэ нь хөгжмийг бүрэн дүүрэн харилцааны хэрэгсэл болгон хувиргадаг.

Хөгжмийн төрлүүдийн хоорондын ялгаа

Хөгжмийн төрлүүдийг ялгахын тулд хэд хэдэн шалгуурыг харгалзан үзэх шаардлагатай.
Дууны эх үүсвэр бол хамгийн чухал шалгуур юм. Хөгжимд агуулагдах зэмсэг, дуу хоолойны хэрэглээ эсвэл дуу хоолой ба/эсвэл зэмсгийн багц зэргээс шалтгаалан хөгжмийн төрөл өөр байж болно.

Хөгжмийн очих газар нь түүний хөгжмийн төрлийг тодорхойлоход тусалдаг. Жишээлбэл, сүмийн хөгжим, цэргийн марш нь тоглож буй газраасаа хамаарч өөр өөр байдаг.

Дууны үргэлжлэх хугацаа нь бас чухал онцлог шинж чанар юм. Төрийн дуулал нь сонгодог хөгжим, дуурийн хөгжим шиг удаан үргэлжлэхгүй.

Хөгжмийн нийгмийн үүрэг нь хөгжмийн төрлийг ялгахад тусалдаг. Жишээлбэл, шашны, оршуулгын, бүжгийн хөгжим, киноны хөгжим, компьютерийн тоглоом гэх мэт нийгмийн үүргийг маш сайн тодорхойлсон байдаг.

Хөгжмийн төрөл, ойлголтоос хамааран сонсогчид тэс өөр сэтгэл хөдлөлийг мэдэрдэг. Тиймээс бид эдгээр сэтгэл хөдлөлүүд хэрхэн ялгаатай, ерөнхий өнцгөөс хэрхэн илэрхийлэгддэгийг авч үзэх болно.

Ямар сэтгэл хөдлөл вэ?

Сэтгэл хөдлөл нь нөхцөл байдал, дотоод болон гадаад өдөөлтөд сэтгэлзүйн болон бие махбодийн хариу үйлдэл юм. Рене Декартын хэлснээр сэтгэл хөдлөлийн янз бүрийн хэлбэрүүд байдаг. Декартын хэлснээр биширч, хайрлах, үзэн ядах, уйтгар гуниг, хүсэл тэмүүлэл, баяр баясгалан гэсэн үндсэн 6 сэтгэл хөдлөл байдаг. Бусад бүх сэтгэл хөдлөлүүд нь эдгээр анхдагч сэтгэл хөдлөлөөс бүрддэг эсвэл тэдгээрийн өөрчлөгдсөн хэлбэр юм. Үүний зэрэгцээ, бүх хүмүүс ижил өдөөлтөд адилхан хариу үйлдэл үзүүлдэггүй тул нэг хүний ​​сэтгэл хөдлөлийн эрч хүч нь нөгөө хүний ​​сэтгэл хөдлөлийн эрчмээс ялгаатай байж болно. Тиймээс бид хэд хэдэн нийтлэг сэтгэл хөдлөл, тэдгээрийг мэдрэх үеийг авч үзэх болно.

Хэд хэдэн сэтгэл хөдлөл

Баяр баясгалан -эерэг сэтгэл хөдлөл. Энэ нь ихэвчлэн тухайн үеийн нөхцөл байдалд сэтгэл ханамжтай байхыг хэлдэг, тухайлбал дуртай хоолоо идэх баяр баясгалан, эсвэл ямар нэг хэцүү зүйлд амжилтанд хүрэх үед. Бие махбодийн хувьд хүмүүс инээмсэглэх ба/эсвэл инээх замаар баяр баясгаланг мэдэрдэг. Баяр баясгалан нь ихэвчлэн итгэл найдвар, баяр баясгалантай холбоотой байдаг. Үнэхээр бид олон жилийн турш зорьсон зорилгодоо хүрч чадвал бид аз жаргалтай, баяр баясгаланг мэдэрдэг.

Уйтгар гунигЭнэ нь хүмүүст ямар ч хүсэлгүй, сэтгэл хөдлөлдөө живсэн мэт мэдрэмж төрүүлдэг бага зэргийн таагүй байдлаас эхлээд гүн хямралд ордог. Уйтгар гуниг нь цөхрөл, хүч чадалгүй, гунигтай холбоотой байдаг.

Тааламжтай- агуу, үзэсгэлэнтэй эсвэл идеалыг хэрэгжүүлэхтэй холбоотой мэдрэмж. Бид тодорхой салбарт эсвэл ерөнхийдөө хамгийн шилдэг нь гэж үздэг хэн нэгнийг биширдэг.

Хайртай- хүмүүсийн хоорондын энхрийлэл, мэдрэмжийн болон/эсвэл бэлгийн дур сонирхол. Илүү өргөн утгаараа бид хийсвэр зүйлийг хайрлаж болно. Дараа нь бид дуртай зүйлтэйгээ сүнслэг, оюуны, бие махбодийн эсвэл төсөөллийн дотно харилцааг олохыг хичээдэг.

Үзэн ядалт- хэн нэгэнд эсвэл ямар нэгэн зүйлд гүн гүнзгий, гашуун дургүй байдал. Энэ сэтгэл хөдлөл нь хайрын эсрэг юм. Тиймээс бид үзэн яддаг хүн эсвэл зүйлтэйгээ ойр дотно харилцаа тогтоохыг эрэлхийлдэггүй.

Хүсэл- ямар нэг зүйлийг хүсч буйг илэрхийлдэг сэтгэл хөдлөл. Бидэнд байхгүй зүйлээ авахыг үргэлж хүсдэг. Тиймээс бид хүссэн зүйлдээ хүрч чадвал тэр дутагдлыг нөхдөг.

Иймд хөгжим, сэтгэл хөдлөл хоёрын уялдаа холбоо юу вэ, хөгжимчин хүн уран бүтээлээрээ яг сэтгэл хөдлөлөө хэрхэн илэрхийлдэг вэ гэж өөрөөсөө асуух нь сонирхолтой.

Хөгжим ба сэтгэл хөдлөлийн хоорондын хамаарал

Хөгжим үргэлж сэтгэл хөдлөлийн гол векторуудын нэг байсаар ирсэн. Энэ тухай Германы нэрт философич Эммануэль Кант хэлэхдээ: "Хөгжим бол сэтгэл хөдлөлийн хэл юм."
Үүний зэрэгцээ хүмүүс өөр өөр зан чанартай, янз бүрийн зүйлд мэдрэмтгий, нөхцөл байдалд өөр өөр хариу үйлдэл үзүүлдэг. Тиймээс хөгжим нь хүн бүрийн өөр өөр сэтгэл хөдлөл, дурсамжийг сэрээдэг. Энэ нь хүмүүс хөгжимд хандах хандлага нь ижил биш юм. Энэ нь тэд яагаад ижил төрлийн хөгжим, ижил дуу хоолойны өнгөнд дургүй, эсвэл яагаад зарим нь нэг зэмсгийг нөгөөгөөсөө хурдан илүүд үздэг болохыг тайлбарладаг. Жишээлбэл, эрэгтэй хүн анх удаа эхнэртэйгээ хамт бүжиглэсэн учраас хөгжимд дуртай байж болно. Үүний эсрэгээр, хүн хайртай хүнийхээ үхлийг мэдээд энэ хөгжмийг сонссон тул үзэн ядаж, / эсвэл гунигтай байж болно. Эдгээр сэтгэл хөдлөлийн холбоо нь хувь хүмүүсийн субъектив үнэлгээг сайжруулж, бидний хөгжмийн туршлагын хамгийн бага хэсэг юм.

Үүний нэгэн адил хөгжмийн бүтээлүүд нь олон тооны хүмүүст сэтгэл хөдлөлийн байдлыг дамжуулах боломжийг олгодог хүчтэй илэрхийлэлтэй бүтэцтэй байдаг. Соёл хоорондын нийгмийн чухал эв нэгдлийг бий болгох боломжийг олгодог зүйл. Энэхүү нийгмийн нэгдэл нь ихэвчлэн өсвөр насанд тохиолддог. Энэ хугацаанд хөгжим нь өсвөр насныхны мэдэрсэн сэтгэл хөдлөлийн байдлыг орчуулдаг. Энэ нь хөгжмийн сонголтын дагуу бүлэглэхэд хялбар болгодог тул бид рокер, реппер, гот хамтлагуудыг олдог. Энэ нь өсвөр насны хүүхэд болзох явцад яагаад хөгжмийн сонголтын талаар ихэвчлэн асуудаг болохыг тайлбарладаг. Тодорхой хэв маягийн хөгжим сонсох үйлдэл нь өсвөр насныханд ямар нэгэн зүйлд харьяалагдах, бусад хүмүүстэй нийтлэг ойлголттой болох боломжийг олгодог. Хөгжмийн сэтгэл хөдлөлийн хариу үйлдэл нь амьдралынхаа туршид өөрчлөгдөж болох ч өсвөр насныхны анхаарлын төвд байх болно.

Хөгжим нь урлагийн бусад төрлөөс ялгаатай, жишээлбэл, сэтгэл хөдлөлийг алсын хараагаар илэрхийлдэг бол уран зурагнаас ялгаатай нь хөгжим нь зөвхөн сонсголын тусламжтайгаар сэтгэл хөдлөлийг дамжуулдаг. Тиймээс хөгжим бүр хүссэн сэтгэл хөдлөлөө зөв илэрхийлэхийн тулд дуу авиа, онцгой, анхны арга замуудыг шаарддаг.

Түүнчлэн хөгжим бол урлагийн төрөл бөгөөд бусад урлагийн нэгэн адил хувь хүмүүс үүнийг сайн дураараа үнэлж чаддаг. Тиймээс үзэгчид таашаал авахын тулд хөгжмийг дуртайяа сонсдог. Энэхүү таашаал нь янз бүрийн хэлбэртэй байж болох бөгөөд голчлон сонсогч юу мэдэрч байсан, сонсох үеийн байдлаас хамаарна. Жишээлбэл, хосууд лааны гэрэлд оройн зоог барихдаа ганцаараа байхдаа 130 децибелийн багтаамжтай хүнд металлаас илүү тухайн үеийн сэтгэл хөдлөлийг сайжруулах романтик хөгжим сонсохыг илүүд үздэг.

Хөгжимд баяр баясгалан, уур хилэн (эсвэл айдас), уйтгар гуниг, тайван байдал гэсэн дөрвөн том хөгжмийн сэтгэл хөдлөл давамгайлдаг гэсэн дүгнэлтэд хүрч болно. Сонирхолтой баримт бол сэтгэл хөдлөл нь сөрөг байсан ч хөгжим нь сонсогчдод тааламжтай байдаг. Тиймээс хөгжмийн зохиолчид сэтгэл хөдлөлийг бүтээлээрээ хэрхэн дамжуулдаг нь сонирхолтой юм.

Хөгжмөөр яг сэтгэл хөдлөлөө хэрхэн илэрхийлэх вэ?

Өмнө дурьдсанчлан хөгжим нь хэмжүүр, нот, чимээгүй байдал гэх мэт хэд хэдэн шинж чанартай байдаг. Тиймээс хөгжимчин хүссэн хөгжмийн бүтээлийг, улмаар дамжуулахыг хүсч буй сэтгэл хөдлөлийг бий болгохын тулд өөрийн үзэмжээр тоглож, түүний шинж чанарыг өөрчлөх ёстой.
Гэсэн хэдий ч хөгжимчин зохиохыг хүсч буй хөгжмийн төрлөөс хамааран дагаж мөрдөх хэд хэдэн дүрэм байдаг. Хөгжмийн зохиолч ямар хөгжмийн зэмсэг, хэнийг ашиглахаа сайтар сонгох ёстой. Хөгжимтэй нийтлэг оролцоог бий болгохын тулд зэмсэг бүрийн дуу чимээ маш чухал юм.

Мөн хэмнэл нь хөгжмийн төрлийг хурдан тодорхойлж чаддаг. Төгөлдөр хуурын аялгуутай удаан хэмнэл нь гунигтай эсвэл тайван байдлыг мэдрэх болно. Үүний эсрэгээр, зохих аялгуутай хурдан хэмнэл нь зарим нэг баяр баясгаланг өгөх болно. Хүмүүс сонсохдоо баяртай байдаг, бүжиглэхийг хүсдэг. Гэсэн хэдий ч хэмнэл дангаараа тодорхой сэтгэл хөдлөлийг илэрхийлж чадахгүй. Тиймээс хөгжмийн зэмсэг бүр чухал бөгөөд хөгжмийг бүхэлд нь өөрчилж чаддаг. Үнэн хэрэгтээ, хэмнэл хурдан хэвээр байвал түрэмгий контрбасс, давхар дөрөөтэй хүнд батарей байгаа бол сэтгэл хөдлөл нь бүжигтэй адил огт өөр байх болно. Энэ бол нэлээд бүдүүлэг жишээ боловч тэмдэглэлийг хаана байрлуулахаас шалтгаална. Эдгээр жижиг өөрчлөлтүүд нь хөгжмийг бүрэн өөрчилж чадна.

Хөгжмийн зохиолч нь сэтгэл хөдлөлийн дамжуулалтыг сайжруулахын тулд ихэнх үзэгчдийн ердийн сонсголыг ашиглаж болно. Жишээлбэл, сөрөг үйл явдлуудыг санагдуулам дуу чимээ нь сөрөг валенттай (уур хилэн, айдас, уйтгар гуниг) сэтгэл хөдлөлийг илэрхийлэх болно. Эсрэгээрээ эерэг үйл явдлуудыг санагдуулам дуу чимээ нь эерэг валенттай (баяр баясгалан, тайван байдал) сэтгэл хөдлөлийг илэрхийлэх болно.

Тиймээс хүссэн сэтгэл хөдлөлөө илэрхийлэхийн тулд бүх дууг төгс зохицуулах нь нэлээд хэцүү байдаг. Энэ нь маш их туршлага, голчлон сонсохыг шаарддаг. Хөгжмийн зохиолч эцсийн дүндээ өөрийнхөө хөгжмийг бүтээхийн тулд түүнийг хүрээлж буй, хөгжмийн хувьд оршдог бүх зүйлээс урам зориг авах ёстой.

Аливаа уянгын бүтээлийн төв нь хүн байдаг. Хэрэв дуу, үлгэрт хүмүүс байхгүй бол объект бүрийг зохиолчийн мэдрэмжийн призмээр эсвэл зохиомол дүрээр дүрсэлсэн байдаг.

Уянгын зураг

Урлаг эсвэл хөгжмийн бүтээлд зохиолчийн дүрсэлсэн дүр байдаг бөгөөд түүнд зарим онцлог шинж чанаруудыг өгдөг. Уран зохиолд - өгүүлэгчийн өөрийн болон түүний дүрийн сэтгэл хөдлөлийн ил тод байдал дээр суурилсан бүтээлийн төрөл - тэрээр сэтгэл, зүрх сэтгэлээ бүрэн нүцгэн байдаг.

Уншигч эсвэл сонсогч нь уянгын дүрслэлд нуугдаж буй бүх мэдрэмжийг таньж чадна. Зөвхөн анхааралтай үзэгчид зохиолчийн захиасыг түүний бүтээлээр дамжуулан унших болно.

Дууны үг гэж юу вэ?

Энэ бол эртний Грекээс гаралтай төрөл юм. Энэ нь чавхдаст хөгжмийн зэмсгийн нэрээр нэрлэгдсэн. Ийм концертын үеэр эртний уран бүтээлчид өөрсдийн мэдрэмжтэй талыг хөгжмөөр дамжуулдаг байв. Хамгийн түгээмэл буруу ойлголт бол дууны үг нь гунигтай сэдэл дээр суурилдаг. Энэ үнэн биш. Энэ нь нэг сэтгэл хөдлөл дээр төвлөрч чаддаг ч ихэнхдээ уй гашуу, баяр баясгалан, уйтгар гуниг, хөгжилтэй байдлыг бүхэлд нь тусгадаг. Хүнд ямар ч мэдрэмж төрж, урлагт гарч ирвэл тэр нь уянгын шинжтэй болдог.

Бүтээлийн үндсэн төрлүүд нь яруу найраг, хөгжим, мессеж юм. Хамгийн эртний уянгын бичвэрүүд нь домогт Соломон хааны бичсэн Дууны дуу, Давидын Дуулал гэж тооцогддог. Эхний бүтээл нь шүлэг, хоёрдугаарт шашны яруу найраг юм.

Энэ төрлийн бүтээл нь том бүтээлийн хэсэг юмуу ухралт байж болох бөгөөд энэ үеэр гол дүр нь хэд хэдэн мэдрэмжийг мэдэрч, үзэгчидтэй хуваалцдаг.

Уянгын үг юугаараа онцлог вэ?

Энэ төрлийн бүтээлийн гол онцлог нь зарим үзэгдлээс үүдэлтэй мэдрэмж, хувийн мэдрэмжээс гадна зохиогч юу ч дүрсэлдэггүй. Тайзан дээрээс хувь хүний ​​мэдүүлэг сонсогдож байх шиг байна. Хөгжиж буй идэвхтэй үйл явдал алга.

Үндсэн шинж чанарууд:

• идэвхгүй байдал,
• мэдрэмж, сэтгэл хөдлөл,
• сэтгэлийн байдал.

Эртний цаг үе

Дууны үг нь эртний Грекээс хөгжиж эхэлсэн. Баатрууд, төрийг алдаршуулсан Стесихор, Алкман нар тухайн үеийн энэ хэв маягийн нэрт төлөөлөгч гэж тооцогддог байв. Дууны үг нь нэгдүгээр зуунд Энеидийн зохиолч Виргил, Овидид Метаморфозуудынхаа үйл ажиллагааны үед хамгийн том хөгжилд хүрсэн. Зохиогчид хайрыг ёс суртахууны туршлагын гол сэдэв болгон сонгосон. Тэрээр янз бүрийн дүр төрхтэй байсан: эцгийгээ хайрлах (Эней гэх мэт), эх орноо хайрлах, ойр дотны хүмүүсийг хайрлах хайр.

Дундад зууны үе ба сэргэн мандалт

Дундад зууны үед дууны гол зохиолчид нь трубадурууд байв. Тэд янз бүрийн тосгоноор тэнүүчилж, дуулж, шүлэг уншиж, лимбэ тоглож байв. Трубадурууд өөрсдийн бүтээлч чадвараараа дууны янз бүрийн төрлүүдийг нэг дор нэгтгэсэн. Тэд театрчилсан тоглолт хүртэл үзүүлсэн.

Сэргэн мандалтын үе нь хайрын яруу найргийн цэцэглэлийг дэлхийн урлагт авчирсан. Яруу найрагчдын дунд хамгийн алдартай нь Данте, Петрарка нар байсан бөгөөд үүний зэрэгцээ хөгжмийн балладууд гарч ирэв. Энэ төрөлд нэр хүндтэй төлөөлөгч бол Чарльз Орлеанс байв.

Дууны үг нь зөвхөн энэ үеийн хайр байсангүй. Улрих фон Хуттений хувьд энэ нь бүхэлдээ полемик шинж чанартай байв. Сонгодог үеийн философич, хөгжимчдөөс жишээ авсан уянгын зургуудыг илүү орчин үеийн, сэтгэл хөдлөл багатай болгох шаардлагатай байв. Гэсэн хэдий ч Петраркагийн баатрын хайрт Лаурадаа аз жаргалгүй хайр нь дараагийн бүх бүтээлүүдэд давамгайлж байв. Түүний шүлгийг үндэс болгон авсан.

Англид уянгын уран зохиол бага хөгжсөн. Робин Гудын тухай уянгын баллад маягийн дуу хүмүүсийн дунд гарч ирэв. Уильям Шекспир эх орондоо энэ төрлийн уран зохиолын анхдагчийн хувьд Макбет болон бусад баатруудын үнэнийг нуун дарагдуулж, зовж шаналж, амиа алдсан Гамлетын драмын дүр төрхийг олны хүртээл болгожээ.

Ойрын өнгөрсөн үе

Фридрих Шиллер, Иоганн Вольфганг фон Гёте, Уильям Уордсворт, Перси Бисше Шелли, Альфред де Муссет зэрэг дууны зохиолчдын нэрс арван есдүгээр зуунд дүүрэн байдаг.

Орост энэ хэв маягаар ажилладаг алдартай яруу найрагчид Александр Пушкин, Василий Жуковский, Михаил Лермонтов, Кондраты Рылеев, Владимир Одоевский нар байв.

Дууны үгэнд багтсан баатрын тодорхойлолт

Ийм төрлийн бүтээлд гол дүр нь заавал хүн байх албагүй. Уянгын баатар бол эр, эм, хүүхэд, өвгөн, байгаль, тэнгэр, улирал. Зөвхөн зохиолч л эцсийн эцэст түүнд сэтгэл хөдлөлийг өгөх объектыг сонгох боломжтой. Бүтээлийг бүтээгч уянгын дүрийнхээ аманд өөрийнхөө бодлыг оруулахыг хичээдэг. Тэр өөрийгөө баатар руу бүрэн шилжүүлдэггүй, гэхдээ түүнд мэдэрсэн мэдрэмжийг өгдөг.

Зохиолч өөрийн хувийн туршлагыг илчлэхийг хүсээгүй ч гэсэн үүнээс зайлсхийж чадахгүй. Уянгын гол дүр нь хөгжимчин, зохиолчийн ертөнцийг үзэх үзэл, ойлголтыг тусгах болно. Гол дүр нь тухайн үеийн хүн, түүний нийгмийн давхаргад хамаарах бүх шинж чанарыг харуулдаг. Энэхүү зурган дээр хүн бүр зохиогчийн бүтээлийн дотор нуусан сургамжийг өөртөө авах боломжтой.

Хөгжим дэх уянгын зургууд

Дууны үгийг хөгжмөөр дамжуулдаг. Тэр түүнд хамгийн ойр байдаг. Үггүй хөгжим нь анхааралтай хүнд ойлгоход тийм ч хэцүү биш бүх мэдрэмжийг илэрхийлж чадна. Уянгын дууны дүрсийг хөгжмийн зэмсэг эсвэл дуу хоолойгоор дамжуулж болно.

Уянгын хөгжмийн зэмсгүүдийн дотроос Моцарт, Шуберт, Дебюсси, Бетховен, Вивалди, Чайковский, Рахманинов болон бусад хүмүүсийн сонгодог бүтээлүүд нь аялгууны тусламжтайгаар уянгын дүр төрхийг бий болгосон. Үүний тод жишээ бол Бетховены есдүгээр симфони юм. Хөгжмийн зохиолч нь бүхэл бүтэн ард түмэнд анхаарлаа төвлөрүүлж, бүх үндэстэн уянгын байдлаар харагддаг. Хөгжим нь дайтаж буй хүмүүсийг эвлэрүүлэх оролдлого мэт сонсогддог.

Бетховен амьдралынхаа туршид бүх дүр төрхдөө эерэг шинж чанарыг оруулахыг хичээсэн. Тэрээр: "Зүрх сэтгэлээс гарсан зүйл түүнд хүргэх ёстой." Олон судлаачид уянгын дүр төрхийг бүхэлд нь тодорхойлохдоо энэ мэдэгдлийг харгалзан үздэг. "Хаврын сонат"-ын аялгуу нь байгалийн тухай, өвлийн нойрны дараа ертөнц сэрэх тухай өгүүлдэг. Хөгжмийн зохиолчийн хөгжим дэх уянгын дүр төрх нь хавар, баяр баясгалан, эрх чөлөө зэрэг хийсвэр ойлголтуудад тусгагдсан байв.

П.И.Чайковскийн "Улирал"-ын мөчлөгт байгаль мөн гол байр суурь эзэлдэг. Дебюссигийн уянгын дүр төрх нь "Тендер байдал" зохиолд саран дээр төвлөрчээ. Маэстро бүр байгальд, хүнээс, хоромхон зуур урам зоригийг олж авдаг. Энэ бүхэн хожим хөгжмийн гол сэдэв болсон.

Уянгын дүрс бүхий хамгийн алдартай романуудын дунд:

• Шубертын "Үзэсгэлэнт Миллерийн эхнэр", "Өвлийн Рейз",
• Бетховен "Алсын хайрт руу"
• "Романсын тухай роман" - Ахмадулинагийн үг, Петровын хөгжим,
• "Би чамд хайртай" - Пушкины үг, Шереметьевийн хөгжим,
• Суриковын "Нимгэн Рован".

Уран зохиол дахь уянгын зургууд

Энэ нь яруу найрагт хамгийн тод илэрдэг. Тэнд баатруудын уянгын дүр төрх нь тэдний санаа зовнилыг дүрслэн харуулах замаар ихэвчлэн илэрдэг. Яруу найрагчид өөрсдийн "би"-ээ уран бүтээлдээ оруулсан. Баатар нь мөрийн зохиогчийн давхар болсон. Хүний хувь заяа, түүний дотоод ертөнц, мөн зарим онцлог шинж чанар, зуршлын талаархи тайлбар гарч ирэв. Энэхүү онцгой яруу найргийг Байрон, Лермонтов, Гейне, Петрарка, Пушкин нар үүрд мөнхөлсөн юм.

Эдгээр агуу суут ухаантнууд сонгосон төрөл зүйлийнхээ үндсэн дүрмийг нууцаар сэдэж, түүний дагуу уянгын дүр төрхийг бий болгосон. Бүтээлүүд илүү зөөлөн, илүү хувь хүн, илүү дотно болсон. Зохиолчид эдгээр яруу найрагчдыг романтикууд гэж нэрлэдэг бөгөөд энэ нь хэв маягтай нарийн уялдаа холбоог дахин нэг удаа онцолж байна. Гэсэн хэдий ч уянгын шүлэгт би байдаггүй байж болно. Жишээлбэл, зохиолч өөрийгөө уг бүтээлд шилжүүлдэггүй Блокийн шүлгүүд байж болно. Фетийн хувьд ч мөн адил.

Пушкин "Амьдралын тэргэнцэр", "Чадаевт" шүлгүүддээ "би" биш, харин "бид" гэж онцолсон байдаг - тэдгээрт тэрээр дүрүүдтэйгээ ижил түвшинд харагддаг.

Оросын уран зохиолд баатар нь оюун санааны ертөнцийг үзэх үзлээр яруу найрагчийн эсрэг байж болно. Энэхүү стилист чиглэлийн тод жишээ бол Оросын уран зохиолын бүтээлүүд дэх зургууд юм.

• Михаил Юрьевич Лермонтовын "Бородино"
• Александр Сергеевич Пушкиний “Хар алчуур”, “Би энд байна, Инесиля...”, “Хуудас, эсвэл арван тав дахь жил”, “Коран судрын дуураймал”
• Николай Алексеевич Некрасовын "Филантроп", "Ёс суртахуунтай хүн", "Цэцэрлэгч".

Энэ бол бүтээлийн бүрэн жагсаалт биш юм. Тэдгээр дэх уянгын дүрүүд нь Оросын уран зохиолын хувьд бэлгэ тэмдэг болжээ.

Сергей Есениний шүлгүүдэд ийм сэтгэлийн хөдлөлийг морь руу шилжүүлсэн байдаг. Марина Цветаева шувууны дүрд баатруудтай. Яруу найрагчид дүрд өөрийн гэсэн мэдрэмжийг өгч, тэдгээрийг нэг дүр болгон нэгтгэсэн.

Гудковский, Гинзбурш, Роднянская зэрэг Оросын уянгын баатрын тухай олон судлаачид үзэгчид үүнийг өөрийн гэсэн ойлголтоор нөхдөг гэж үздэг. Бүтээлийн баатрын мэдэрсэн мэдрэмжийг хүн бүр өөр өөрийнхөөрөө төсөөлж чаддаг. Тэрээр хөгжим, шүлэг, баллад эсвэл театрын үзүүлбэрээр өдөөгдсөн сэтгэл хөдлөлөөр удирддаг. Уран зохиол дахь цаг хугацаагүй зургууд энэ онолыг баталж байна. Уянгын дүрсийг зохиогч үзэгчид үүнийг ойлгох болно гэдэгт найдаж, өөрийн үзэл бодлоо илэрхийлэхийг хичээдэг.

ХӨГЖИМ БОЛОН БУСАД УРЛАГ

Хичээл 13

Сэдэв: Хүний мэдрэмжийн ертөнц.

Хичээлийн зорилго: романтик хөгжмийн зохиолчдын хөгжмөөр дамжуулан хүний ​​​​хувийн туршлагын онцгой дотоод ертөнцийг тодруулах, хянах чадварыг хөгжүүлэх.

Хичээлийн хэрэглэгдэхүүн: хөгжмийн материал, хөгжмийн зохиолчдын хөрөг зураг.

Хичээлийн үеэр:

Зохион байгуулах цаг.

М.И.Глинкагийн "Ларк" зохиол тоглож байна.

Хичээлийн эпиграфыг уншина уу. Та үүнийг хэрхэн ойлгож байна вэ?

Самбар дээр бичнэ үү:

"Эв найрамдлын нууцад гүн гүнзгий нэвтэрч, мэдрэмжийн хамгийн нарийн өнгө аясыг илэрхийлж сур."
(Р. Шуман)

Хичээлийн сэдвийн мессеж.

Өнөөдөр анги дээр бид романтик харилцааны тухай яриагаа үргэлжлүүлж байна.

Хичээлийн сэдэв дээр ажиллах.

1. Сурсан зүйлээ давтах.

Өнөөдөр маш их алдартай хөгжмийн төрөл болох романсын талаар юу ч мэдэхгүй хүнтэй уулзах нь өнөөдөр хэцүү байдаг гэдэгтэй та санал нийлэх байх. Хайр дурлал гэж юу байдгийг санацгаая. (Романс гэдэг үг биднийг алс холын Дундад зууны үед, Испани руу аваачдаг. Романеск хэлээр бол испани хэлээр, өөрөөр хэлбэл ижил утгатай гэсэн үг. Төрөлх испани хэлээр дуулах нь сүмийн латин дуунаас ингэж ялгагджээ. Хожим нь "романс" гэсэн нэр дэлхий даяар тархаж, төгөлдөр хуур эсвэл гитар дагалддаг дуу хоолойны бүтээлийг романс гэж нэрлэх болсон нь маш нарийн бөгөөд гүн гүнзгий хувийн туршлагыг илтгэдэг.)

Дуунаас ялгаатай нь романс нь дууны энгийн шүлгийн шинж чанараас илүү төвөгтэй илэрхийллийн хэрэгсэл, илүү төвөгтэй хэлбэрийг ашигладаг. Хөгжмийн зохиолч яруу найргийн ярианы интонацийг яг таг илэрхийлэхийг хичээдэг бөгөөд уянгын дүр төрх, сэтгэлийн хөдөлгөөнийг бүхэлд нь тусгадаг.

Энэ дууг дагалдан болон дагалдан дуулах боломжтой. Романс нь хөгжмийн дагалдахгүйгээр хийх боломжгүй, учир нь аялгууны хамт энэ нь зөвхөн агуулгыг дамжуулаад зогсохгүй гүнзгийрүүлж, хөгжмийн дүр бүтээхэд оролцдог. Романс бол мэдрэмжийн онцгой дээд систем, ертөнцийг яруу найргийн алсын хараа юм.

Бид үүнийг орчин үеийн болон эртний романсуудад ихэвчлэн гялалзсан поп одод, дуурийн одууд, энгийн гитар дуулж, янз бүрийн дууны бүлгүүд дагалдан бард тоглодог. Жүжигчин бүр өөрт ойр байгаа сэдвийн утсыг хөнддөг.

2. Хөгжим сонсох.

Романс бол анхны бүтээл юм. Хайр дурлалд шүлгийг нь бичсэн яруу найрагч, хөгжмийг нь бичсэн хөгжмийн зохиолч байх ёстой. Яруу найраг, хөгжим гэсэн хоёр төрлийн эдгээх урсгалыг хослуулсан жижиг дууны бүтээл нь хүний ​​мэдрэмж, түүний хайр, баяр баясгалан, аз жаргал, уйтгар гуниг, уйтгар гунигийн тухай өгүүлдэг.

“Гунигтай шөнө” романс нь яруу найргийн мэдрэмжийн гүн, хөгжмийн нарийн гүйцэтгэлээрээ ховор бүтээл юм. С.Рахманинов бол дууны уянгын хамгийн агуу мастер байсан; Түүний бүтээл нь асар их анхны авъяас чадвар, уран сайхны амтаар тодорхойлогддог. Зохиол, яруу найргийн талбарт авъяас чадвараараа жинхэнэ агуу олон хуудас бий болгосон И.Бунины уран зохиолын өвийн тухай ч мөн адил хэлж болно.

Хоёр гайхалтай мастерын бүтээлч нэгдэл нь энэхүү чин сэтгэлийн хөгжим, яруу найргийн мэдэгдлийг бүтээхэд хүргэсэн. Бунины шүлгийн эхний мөрүүдэд "Шөнө миний зүүд шиг гунигтай" гэдэг нь Оросын урлагт уламжлалт болсон, байгаль, хүний ​​сэтгэлийн нэгдлийн сэдэл болсон. Гэхдээ Глинкагийн "Ларк" -тай харьцуулахад энэ нь илүү төвөгтэй болсон: энэ нь зөвхөн уянгын мэдрэмжийг төдийгүй, ойлгомжтой, нэгэн зэрэг зүйрлэмэл дүрслэлийн урт гинжийг харуулдаг.

Алс хол, өргөн уудам тал нутагт
Гэрэл ганцаараа анивчдаг.

Зүрхний ганцаардал нь гэрэл мэт, дүлий, амьгүй газрын дундах цорын ганц амьд цэг.

Миний зүрхэнд маш их уйтгар гуниг, хайр байдаг.

Энэ мөр нь санаанд оромгүй халуун дулаан мэдрэмжийг төрүүлдэг. Шөнийн хээр нам гүм болж хувирсан баатрыг бид илүү сайн ойлгож эхэлдэг. Мөн хэмнэлтэй сонсогдож, бага хэмжээний өнгөөр ​​​​будсан хөгжим гэнэт гэрэлтэж, шинэ амьсгалаар дүүрэн байдаг. Өөр хүн рүү чиглэсэн түлхэлт, зүрх сэтгэлийг урсгах хүсэл нь хөгжмийн хэмнэлийн хөдөлгөөнийг алдагдуулдаг.

Харин чи хэнд яаж хэлэх вэ
Чамайг юу дуудаж байна вэ, чиний зүрх юугаар дүүрэн байна вэ?

Эдгээр мөрөнд багтсан асуулт хариултгүй хэвээр байна. Тал хээр одоохондоо хоосон, эргэн тойронд сүнс биш. Хүний ганцаардал нь шөнийн гунигтай нийлдэг бөгөөд энэ бүхэн нь ер бусын нарийн хөгжмийн дүр төрхийг олж авдаг. Импульс нь ижил хэмжсэн дуугаар солигдож, гоцлол дуучны хэсэгт анхны мөрийг давтах нь чимээгүйхэн огцрох мэт сонсогддог.

Төгсгөлийн дууны хэллэг нь асуултын аялгуу гацсан мэт дуусаагүй хэвээр байна. Гэсэн хэдий ч хөгжмийн урсгал зогсдоггүй, урсгал нь энэ сүүлчийн аялгууг авч, эцэст нь хүртэл хөгжим нь үгээр илэрхийлэхийн аргагүй зүйлийг дуусгах мэт хүний ​​дуу хоолойгүй, дан ганцаар сонсогддог.

Байгаль хэчнээн хөдөлгөөнтэй болж, хүний ​​мэдрэмжинд ойртдог, ландшафт болгонд ямар их далд утга агуулагдаж байгааг бид харж байна. "Шөнө гунигтай" - эргэцүүлж буй хүн гунигтай байдаг учраас гунигтай биш гэж үү? Хэрэв тэр хөгжилтэй байсан бол тал нутаг түүнд ийм чимээгүй, дүлий мэт санагдах болов уу?

Олон яруу найрагчдын шүлэг нь өөрөө хөгжимтэй байдаг. Жишээлбэл, 19-р зууны хамгийн агуу уянгын яруу найрагчдын нэг Германы гайхамшигт яруу найрагч Генрих Гейнегийн бүтээлийг авч үзье. Хүний сэтгэл санааны нарийн өнгө аясыг нээж, хүний ​​дотоод ертөнцийн баялгийг шүтдэг романтик зураачдын үеийнхэнд багтдаг Роберт Шуманн энэхүү агуу яруу найрагчийн бүтээлд хандсан нь учир дутагдалтай биш юм. Шуманы шилдэг дуунуудын нэг бол Генрих Хайнегийн шүлгүүдэд бичсэн "Яруу найрагчийн хайр" юм. Цикл нь яруу найрагчийн сэтгэл хөдөлгөм хайрын түүхтэй арван зургаан романаас бүрддэг.

Одоо бид "5-р сарын дулаан өдрүүдийн туяанд" энэ мөчлөгийн эхний дууг (романс) сонсох болно. ( Хөгжим сонсож байна).

Энэ ажлын талаар та бидэнд юу хэлэх вэ? Энэ нь танд ямар мэдрэмжийг төрүүлсэн бэ? Хөгжим ямар сонсогдож байсан бэ? ? ("Яруу найрагчийн хайр" циклийн Г.Гейнегийн үгэнд бичсэн Р.Шуманы "Тавдугаар сарын дулаахан өдрүүдийн туяанд" романыг тоглосон. Хөгжим нь хаврын улиралд ямар нэгэн шинэлэг, хөнгөн сонсогддог байсан. байгаль сэрэх, шувуудын дуулах чимээ.)

Үнэн хэрэгтээ энэ бол хаврын гайхалтай романс юм - мөчлөгийн эхнийх нь. "Сэтгэлийн сэрэх", зүрхний амьдрал нь байгальд тохиолддог хөдөлгөөнтэй ойр, нийцдэг.

Тавдугаар сарын дулаан өдрүүдийн туяанд
Навч бүр нээгдэж,
Тэгээд би сэрлээ
Хайр ба хайраар цангах.

Шуман яруу найргийн анхилуун үнэр, санаа алдалт, хүсэл тэмүүллийг төгөлдөр хуурын зөөлөн эгшиг болгон хувиргадаг. Мөн тэрээр яруу найраг гэх мэт илэрхийлэлтэй аялгууг хоолойд даатгадаг.

3. Сурах бичигтэй ажиллах.

Сурах бичгээ 85-р хуудаснаас нээ. Та бүхний өмнө Исаак Левитаны импрессионист арга техник ашиглан бичсэн “Дэлбээлж буй алимны мод” зургийн хуулбарыг харж байна. Үүнийг анхааралтай ажигла. Таны бодлоор энэ зураг Шуманны романтай нийцэж байна уу? (Тийм ээ, энэ зургийг харахад шинэлэг байдал, гэрэл гэгээ, хөнгөн сэвшээ салхи, хаврын уур амьсгал мэдрэгдэж байна гэж бид бодож байна.)

Импрессионизм нь 19-р зуунд хамгийн том хөгжлийг олж авсан. Импрессионизм (Францын сэтгэгдэл - сэтгэгдэл).

Энэ хөдөлгөөний уран бүтээлчид бодит ертөнцийг хөдөлгөөнт байдал, хувирамтгай байдлаар нь олж авах, түр зуурын сэтгэгдэл төрүүлэхийг эрэлхийлдэг байв. Уран зургийн энэ чиглэлийн зураачид нарийн сэтгэлийн байдал, сэтгэлзүйн нюансуудыг дамжуулдгаараа онцлог юм. Энэ нь хайр дурлалыг ойлгоход хэр ойрхон байгааг та мэдэрч байна.

Эдгээр зургууд нь романс шиг ер бусын тунгалаг, яруу найраг юм. Хуудсыг эргүүл, та юу харж байна вэ? Клод Монегийн шилдэг зураг болох "Монтгероны цэцэрлэгийн булан" нь зуныг дүрсэлсэн байдаг. Намрын дулаан өдрийн гоо сайхныг илэрхийлсэн В.Поленовын “Абрамцево дахь намар” зургийг доор харуулав. Дараагийн хуудсанд И.Грабарын “Хоёрдугаар сарын цэнхэр” зураг нь нарлаг, дулаахан өвлийн өдөр хус модыг дүрсэлсэн байдаг.

Улирал бүр, өнгө, цэцэг, үнэр бүхэн аз жаргал, хайр дурлал, гоо үзэсгэлэнг мөнхийн хүсэл тэмүүлэлтэй хүнд ойр, ойлгомжтой дүрсний бүхэл бүтэн ертөнцийг авчирдаг гэж бид хэлж чадна.

Романтикуудын бүтээлүүдэд хүний ​​мэдрэмжийн сэдвийг гүнзгийрүүлсэн бүхэл бүтэн хүрээ, сэдэл, аялгуу үүсдэг. Сурах бичгийнхээ 87-88-р хуудасны бичвэрийг уншина уу. Бид юу гэж дүгнэж болох вэ? ("Яруу найрагчийн хайр" цувралын анхны роман болох "Тавдугаар сарын халуун өдрүүдийн туяанд" роман нь хайрын тухай өгүүлдэг. Энэ нь ирээдүйн аз жаргалд итгэх итгэл найдвар, уянгалаг хэллэг нь зарим талаараа тодорхойгүй, аялгуу нь ихэнхдээ тэнцвэргүй байдал.)

Дагалдах хэрэгсэл ямар үүрэг гүйцэтгэдэг вэ? (Дагалдан явах нь ажлын салшгүй хэсэг бөгөөд тасралтгүй хөдөлгөөнийг илэрхийлдэг.)

Энд эцсийн хөвч дуустал эв найрамдлын тогтворгүй байдал хэвээр байгаа нь ихэнх тохиолдолд диссонанс болдог. Диссонанс гэдэг нь латин хэлнээс орчуулбал "Би аягүй сонсогдож байна" гэсэн утгатай. Энэхүү хөгжмийн нэр томъёо нь хурц, хурц дууг үүсгэдэг хоёр ба түүнээс дээш дуу авианы хослолыг хэлдэг. Магадгүй энэхүү диссонанс нь урам хугарах эцсийн сүйрлийн урьдчилгаа болох "яруу найрагчийн хайр"-ын хүнд хэцүү, гунигтай зам, мөчлөгийн 16 роман дээр илэрхийлэгдсэн байж магадгүй юм.

Залуус аа, Роберт Шуманны хөгжим үнэхээр гайхалтай. Тэрээр хөрөг зураг, ландшафт, өдөр тутмын үзэгдлийг дуу чимээтэй хэрхэн зурахаа мэддэг байсан бөгөөд ингэснээр тэд том амьдралын жижиг түүхүүд болжээ. Гайхамшигт хөгжмийн зохиолч, төгөлдөр хуурч төдийгүй хөгжмийн урлаг, агуу их мастеруудын дууг хэрхэн сонсох ёстой талаар өгүүлдэг хөгжим, утга зохиолын сэтгүүлийг бүтээгч нэгэн байжээ.

4. Дууны болон найрал дууны ажил.

Багш нь М.И.Глинкагийн "Ларк"-г тоглодог.

Залуус аа, та нар энэ аялгууг мэддэг үү, хаанаас ирсэн бэ? (Энэ бол Кукольникийн үг, М. И. Глинкагийн хөгжим дээр үндэслэсэн "Ларк" роман юм.)Зөв. Энэ романс нь "5-р сарын дулаан туяанд" романтай нийцэж байна уу? (Тийм, үгүй ​​аль аль нь. Тийм ээ, учир нь хавар бол гэрэл гэгээ, цэнгэг байдал, баяр баясгалан юм. Үгүй - учир нь уйтгар гуниг хоёр бүтээлд байдаг. Глинкагийн хувьд уйтгар гуниг нь хөнгөн, харин Шуманнд энэ нь ямар нэгэн байдлаар тодорхой бус, урам хугарах, урвах явдал юм.)

Өнөөдөр бид "Ларк" романы эхний шүлгийг сурах болно.

Хичээлийн хураангуй.

Хайр дурлал нь дуунаас юугаараа ялгаатай вэ?

Гэрийн даалгавар:

1. Хайр дурлал, дуу хоёрын гол ялгааг тодорхойлохыг хичээ.
2. Яагаад зарим романууд бие даан оршин тогтнож байхад зарим нь мөчлөгт нийлдэг вэ?
3. Хайр дурлалд төгөлдөр хуурын дагалдах үүрэг яагаад ийм чухал байдаг вэ?
4. “Хөгжмийн ажиглалтын өдрийн тэмдэглэл”-д хэрэв та хөгжмийн зохиолч байсан бол ямар роман зохиох байсан шүлгээ бичээрэй.

Илтгэл

Үүнд:
1. Илтгэл - 15 слайд, ppsx;
2. Хөгжмийн дуу чимээ:
Глинка. Lark (Испани хэлээр BDH), mp3;
Рахманинов. Шөнө гунигтай, mp3;
Шуман. Тавдугаар сарын дулаахан өдрүүдэд, mp3;
3. Дагалдах нийтлэл - хичээлийн тэмдэглэл, docx.