Намтар. Баллын бүжиг

Сайн байцгаана уу, Аваргууд аа! Өнөөдөр би зарим ойлголтууд болон бидний толгойг тодруулахыг зорьж байна! Дашрамд хэлэхэд миний толгой ч үл хамаарах зүйл биш юм! Ярьсан зүйлийнхээ талаар ярих санаатай болоод удаж байна! Зоригтой байсан ч одоо бүх зүйл байрандаа орох болно. Үнэндээ спортын бүжгийн бүжигт оролцогчид нь хоёр үндсэн ангилалд хуваагддаг бүжигчид байдаг бөгөөд тэдгээрийн нэгийг би өнөөдөр танд хэлэхийг хүсч байна. Бид сонирхож байна "латин бүжгийн бүжигчдийн ангилал, ангилал".

Тэгэхээр 1-р ангилал нь бүжигчдийн бэлтгэлийн түвшин, 2-р ангилал нь бүжигчдийн насны ангилал юм. Ийм ангилал байх шаардлагатайг тайлбарлах нь утгагүй гэж би бодож байна, учир нь хэрэв та долоон нас ч хүрээгүй бүжигчин шалан дээр гарч, олон улсын зэрэглэлийн бүжигчин эсрэг жингийн үүрэг гүйцэтгэнэ гэж төсөөлвөл 100% ялна... - нөхөрлөл?!

Миний хувьд гол зүйл бол мэдээж насны ангиллаар ангилах явдал юм. Эцсийн эцэст, шалан дээр адилхан бэлтгэгдсэн, гэхдээ 20 насны зөрүүтэй бүжигчид байвал ийм нөхцөлд туршлага ялалт авчрах нь ойлгомжтой. Хэдийгээр би энэ үзэл бодлыг хатуу шаардахгүй, учир нь үл хамаарах зүйлүүд үргэлж байдаг. Гэсэн хэдий ч ангийн системд тойрч гарах боломжгүй тодорхой дүрэм журам байдаг. Эдгээр дүрмийн нэг нь бүжигчний нас бөгөөд энэ нь сургалтын түвшинг нэмэгдүүлэхэд хязгаарлагдмал хүчин зүйл боловч би энэ талаар дараагийн нийтлэлүүдэд ярих болно, өнөөдөр би таныг "" гэсэн ойлголтыг авч үзэхийг урьж байна. Цэнгээнт бүжгийн бүжигчдийн ангилал, ангилал».

Бидний сая ярьсан зүйл дээр үндэслэн бүжигчдийн ангилал нь тэгш өрсөлдөөнийг бий болгох боломжийг олгодог бөгөөд үүний ачаар бүжигчний бэлтгэлийн түвшинг илүү нарийвчлалтай тодорхойлох боломжтой гэсэн бүрэн логик дүгнэлт гарч байна.

Тиймээс бүжигчдийг сургалтын түвшингээр нь ангилдаг. Энэ ангилалийм агуулсан ангилал:

"Е" анги. Энэ бол спортын гарааны анги юм. “Э” анги өөрөө бүжигчдийн уралдаан зохион байгуулдаг анхны анги юм. Энэ анги нь "анхан шатны" эсвэл "тэг анги" гэж ойлгох ёстой "N" ангитай нягт хиллэдэг. "Н" ангид ямар ч тэмцээн уралдаан байдаггүй бөгөөд "Н" анги нь өөрөө "N-3", "N-4", "N-5", "N-6" гэж хуваагддаг. Энэ тохиолдолд тоо нь хязгаарлагдмал тооны бүжиг гэсэн үг юм. "N-3"-ын хувьд энэ нь: вальс, ча-ча-ча, полька. "N-4"-ийн хувьд эдгээр нь: ча-ча-ча, самба, вальс, живе. "N-5"-ын хувьд эдгээр нь: хурдан алхам, самба, ча-ча-ча, живе, вальс юм. Сүүлийн "N-6" нь "Е" анги үүсгэдэг анги юм.

Мөн “E”, “H” ангиудын гол ялгаа нь Европ, Латин Америкийн хөтөлбөр гэж хуваагддаг. Эхнийх нь түргэн алхам, удаан вальс, Венийн вальс, хоёрдугаарт живэ, самба, ча-ча зэрэг орно.

"D" анги. Энэ анги бол аварга шалгаруулах зам дахь хоёр дахь алхам юм! Бүжигчид “D” ангилалд орохын тулд өмнөх тэмцээнүүдэд оноо авсан байх ёстой. “D” ангид зургаа (“Е” анги гэх мэт) байхаа больж, Европын хөтөлбөрт удаашруулсан вальс, танго, Венийн вальс, түргэн степ, самба, ча-ча-ча, румба, живе зэрэг найман бүжиг орно. Латин Америкийн хөтөлбөр. Мөн "D" анги ба "E" ангиллын ялгаа нь гүйцэтгэгдэх элементүүдийн өргөтгөсөн тоо юм.

"С" анги.Энэ анги нь үндсэн дүрүүдийн жагсаалтаас бус бүжиг дэглээг гүйцэтгэх боломжийг олгодогоороо өмнөх ангиудаас ялгаатай юм. Ийнхүү “С” ангилалд өрсөлдөж буй бүжигчид бүжгийг нэлээд өвөрмөц, өнгөлөг харагдуулах дүрээр тоглолтоо чимэх боломжтой болж байна. Өөрөөр хэлбэл, “С” ангиас эхлээд бүжгийн биеийн тамирын хичээл урлаг болон хувирдаг!

Энэ анги нь ихэвчлэн бүжигчдийн хувьд ноцтой карьераа эхэлдэг бөгөөд Европ, Латин Америкийн хөтөлбөрүүд тус бүр таван бүжигтэй байдаг. Европын хөтөлбөр: удаан вальс, танго, Венийн вальс, удаан фокстрот, хурдан шат. Латин Америкийн хөтөлбөр: самба, ча-ча-ча, румба, живе, пасо добль. “С” ангиасаа эхлэн бүжиг нь бүжигчин хүний ​​хобби биш болдог.

Дээрх ангиудын дараа B, A, S, M ангиуд орно.

"Б" анги.Бүжигчид “В” ангилалд шилжихийн тулд “С” ангид арван бүжгийн хөтөлбөрт хамрагдах ёстой бөгөөд үүний дараа өөрт тохирсон Латин Америк эсвэл Европын хөтөлбөрт хамрагдаж ирээдүйн мэргэжлээ тодорхойлох боломжтой. Энэ нь бас "арван" бүжиг байж болно. Энэ ангийн нэг онцлог шинж чанар нь бүжигчид өөрсдийн бүжигт дүр төрх, янз бүрийн тулгууруудыг ашиглах боломжийг олж авдаг.

"Анги. Энэ бол “А” ангиас өмнөх бүх зүйл болон олон улсын “S”, “M” ангиудын дундах анги юм.

"S" анги. Улсын аварга шалгаруулах тэмцээн буюу аварга шалгаруулах тэмцээний дүнг үндэслэн холбооны тэргүүлэгчдийн шийдвэрээр томилно. Мөн “S” анги бол олон улсын анги юм.

"М" анги.Энэ бол бүжгийн спортоор дээгүүрт ордог олон улсын анги юм. Энэ бол бүжгийн бүжиг нь тэдний амьдрал болсон бүх бүжигчдийн эрэлхийлдэг анги юм.

гэх мэт нэр томъёог та маш олон удаа олж болно "Хобби" анги.Энэ анги нь анхан шатны хүүхдүүдийг бодвол илүү олон бүжиг бүжиглэх, илүү олон төрлийн хөдөлгөөнтэй бүжиглэхийг хүсдэг анхан шатны насанд хүрсэн бүжигчдэд зориулагдсан болно. Дүрмээр бол энэ ангиллын тэмцээнийг зохион байгуулагчид хувцаслалт, гүйцэтгэлийн элементүүдэд хязгаарлалт тавьдаггүй бөгөөд ерөнхийдөө ийм "Хобби" анги нь хагас албан ёсны статустай байдаг. Энэ бол хурдан сттеп, жив, удаашруулсан вальс, ча-ча-ча гэсэн дөрвөн бүжгийг л зөвшөөрдөг анхны анхны хичээл юм. Үүний зэрэгцээ бүжигчид эдгээр бүжгийн бүх төрлийн хөдөлгөөнийг үзэх боломжгүй бөгөөд зөвхөн хамгийн энгийн хөдөлгөөнийг зөвшөөрдөг.

гэх мэт ойлголтод анхаарлаа хандуулахыг хүсч байна "Хос бүжгийн анги» Энэ нэр томъёо нь шинээр бий болсон бүжгийн хосуудад хэрэглэгддэг бөгөөд хамгийн чухал бөгөөд сонирхолтой нь хамтрагчийн ангиллаар тодорхойлогддог! Магадгүй өнөөдөр та нарын зарим нь жендэр эсвэл жендэрийн улс төр (!) гэх мэт бүдүүлэг үгсийг санаж эхлэх байх, гэхдээ өнөөдөр энэ бол хатуу дүрэм юм. Хэдийгээр бүх зүйл эхлээд харахад тийм ч муу биш юм. Хэрэв хамтрагчийн анги нь хамтрагчийнхаа ангиас хоёр ба түүнээс дээш байвал анги нь ийм хамтрагчийн ангиас нэг ангиар дээгүүр байгаа хосуудын хооронд зохиогддог тэмцээнд оролцох боломжтой. Хэрэв хосууд дараагийн ангид орохын тулд хагас ба түүнээс дээш оноо авсан бол анги нь доогуур байгаа аль ч хамтрагч хоёр дахь хамтрагчийн дээд зэрэглэлийг онооно. Түүнээс гадна, энэ нь заавал дагаж мөрдөх дүрэм бөгөөд хэлэлцэх шаардлагагүй!

Шаардлагатай тооны оноо авсан бүжигчид шинэ, дараагийн ангид хуваарилагдана. "В" анги хүртэл латин болон стандарт хэл дээрх оноог хамтад нь оноож, дараа нь нэгтгэн нэг болгон, харин "В" ангиас эхлэн тусад нь авдаг. S, M ангиудыг зөвхөн авсан оноогоор бус, улсын аварга шалгаруулах тэмцээн, аварга шалгаруулах тэмцээний дүнг үндэслэн улсын холбооны Тэргүүлэгчдийн шийдвэрээр амжилттай гүйцэтгэлээр олгодог.

Хэрэв бид гол зүйлүүдийг товч тоймлон үзвэл энэ л байна ангилалтүвшин бүжигчин бэлтгэх!

Спортын бүжгийн бүжгийг бие даасан урлагийн хэлбэр болгон бий болгосон түүх нь өнгөрсөн зуунаас эхэлсэн боловч тэдгээрийг бий болгох урьдчилсан нөхцөл аль хэдийн зуун жилийн өмнө байсан. Өнөөдөр спортын бүжгийн бүжиг нь зөвхөн урлаг биш, дэлхийн өнцөг булан бүрээс сонирхогч бүжигчдээс эхлээд олон улсын мэргэжилтнүүд хүртэл маш олон хүмүүсийн амьдралын хэв маяг юм. Тэгвэл бүжгийн бүжгийн онцлог, сэтгэл татам байдал юу вэ?

Латин Америкийн хөтөлбөр нь Европын хөтөлбөрөөс зөвхөн хувцаслалтаас гадна танилцуулгааараа ялгаатай. Латин хэл дээрх бүжиг нь хэмжсэн, заримдаа гөлгөр боловч мэдрэмжтэй стандартаас ялгаатай нь илүү хүсэл тэмүүлэлтэй, илэрхийлэлтэй, эрч хүчтэй, галтай байдаг. Хоёр нэвтрүүлэг хоёулаа бие биенээ төгс нөхдөг тул арван бүжгийн үзүүлбэрийг үзэх нь адилхан сонирхолтой юм. Тоглолтын хувцасны тухайд Ю-2 ангиллаас эхлэн Европын бүжгийн хөтөлбөрийг түншүүд урт сэвсгэр даашинзтай (19-р зуунд бүсгүйчүүдийн бөмбөг өмсдөг байсантай адил) гар, бугуйндаа урсах далавчаар чимэглэдэг. мөн хөнгөн ороолт нь rhinestones, өд, bugles гэх мэт янз бүрийн чимэглэлийг чимэглэсэн. Стандартад зориулсан эрэгтэй костюм нь сүүлтэй өмд, сүүлтэй цамц, фрак (та смокинг эсвэл хантаазтай байж болно) бөгөөд дүрсийг ханцуйвч, товч, зах, дүүжлүүр, фракны ороолт зэрэг хэрэгслүүдээр нөхдөг. . Латин Америкийн хөтөлбөр нь илүү чөлөөтэй бөгөөд төсөөлөхөд илүү зай өгдөг. Энд түншүүд нээлттэй, дүрстэй хувцастай, ихэвчлэн янз бүрийн загвартай банзалтай тэгш хэмтэй бус, мөн rhinestones, өд болон бусад гоёл чимэглэлийн элементүүдээр баялаг чимэглэсэн байдаг. Эрэгтэйчүүд ч гэсэн илүү сул загвартай байдаг - өмд (тэдгээрийг стандарттай харьцуулахад илүү өргөн болгож болно) болон гоёл чимэглэлийн элементүүдээр чимэглэсэн латин задгай цамц (хүрэм, хүрэм). Латин болон Европын хөтөлбөрт зориулсан гутал нь түншүүд болон эмэгтэй түншүүдийн хувьд өөр өөр байдаг гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй.

Түүхээс харахад бүжиг нь хүмүүсийн амьдралын салшгүй нэг хэсэг болсон. Зарим хүмүүсийн хувьд энэ нь илүү их, заримд нь бага хэмжээгээр илэрдэг. Гэвч үнэн хэрэгтээ энэ бол бүжиглэх хайр, түүний үзүүлбэр, бүжигчдийн ур чадвар, сэтгэл татам хөгжим, гайхалтай гайхалтай хувцаслалттай хослуулсан нь дэлхийн сая сая хүмүүсийг бүжгийн спортыг шүтэн биширч, түүнд болж буй бүх зүйлийг дагаж мөрдөхөд хүргэдэг.

Бүжгийн талбай, спортод их бага хэмжээгээр тэнцүү өрсөлдөөнийг бий болгох латин бүжигБүжигчдийн бэлтгэлийн түвшинг тусгасан ангийн тогтолцоо, бүжигчдийг насны ангиллаар нь ангилдаг тогтолцоог нэвтрүүлсэн. Эхний тэмцээнд оролцохын тулд тэд хамгийн доод ангиудын аль нэгийг (Хобби эсвэл H) оноож, дараа нь тэмцээнд түрүүлснээр илүү өндөр ангилалд шилжүүлж болно. латин бүжигтодорхой газар, тодорхой оноо авах. Доод ангийн хүн бүр бүжиглэхийг зөвшөөрдөггүй латин бүжигмөн бүх элементүүд биш. Сонирхогчдын дундах ур чадварын хамгийн өндөр зэрэглэл бол М ангилал юм.

Бүжигчдийг сургалтын түвшингээр нь ангилах.

Хол анги, H анги ("H" үсэг нь "анхан" эсвэл "тэг анги" гэсэн утгатай)
H-4 - хичээл эхлэх латин бүжиг. Бүжигчид удаан вальс, хурдан сттеп, ча-ча-ча, живе гэсэн 4-хөн бүжиг тоглодог. Элементүүдийн багц нь хамгийн үндсэн хөдөлгөөнөөр хязгаарлагддаг. H-5-д самба, H-6-д Е ангийнхтай ижил бүжиг орно. IN латин бүжиг"Хобби анги" гэсэн нэр томъёо байдаг. Энэ нь анхан шатны хүүхдүүдээс илүү олон тооны бүжиг бүжиглэх, илүү том хөдөлгөөнтэй бүжиглэх хүсэлтэй насанд хүрсэн тамирчдад хамаарна. Ихэнхдээ энэ тохиолдолд тэмцээн зохион байгуулагчид латин бүжигГүйцэтгэсэн хувцас, элементүүдэд ямар ч хязгаарлалт байхгүй. Энэхүү хобби анги нь хагас албан ёсны статустай.

Е анги
Дараагийн анги, энэ нь бас эхлэл байж болно. Европын хөтөлбөрт удаан вальс, Венийн вальс, түргэн стэм, Латин Америкийн хөтөлбөрт самба, ча-ча-ча, живе зэрэг төрлүүдийг тоглодог.

D анги
Найм орно латин бүжиг. Удаан вальс, танго, Венийн вальс, хурдан шат - Европын хөтөлбөр. Самба, ча-ча-ча, румба, живе - Латин Америк.

C анги
Бүх арав орно латин бүжиг. Удаан вальс, танго, Венийн вальс, удаан фокстрот, хурдан шат - Европын хөтөлбөр. Самба, ча-ча-ча, румба, пасо добле, живе - Латин Америк. Энэ анги нь ихэвчлэн бүжигчдийн хувьд ноцтой карьер эхэлдэг.

Дээд ангиуд
Дараа нь спортод латин бүжиг B, A, S, M ангиуд байдаг. Б зэрэглэл хүртэл бүжгийн хосууд бүс нутгийн бүжгийн спортын холбоодын дүрмийн дагуу 2 хөтөлбөр (Европ, Латин Америк), В ангиллаас эхлэн спортын уралдаан тэмцээн зохиодог. латин бүжигХөтөлбөрийн дагуу тус тусад нь, хоёр хөтөлбөрийн дагуу нэгэн зэрэг явагддаг (биатлон).

Бүжигчдийг насны ангиллаар ангилах

Хүүхдүүд 0 - хамгийн ахмад нь энэ жил 6 ба түүнээс доош настай
Хүүхдүүд 1 - хамгийн том нь энэ жил 7-9 нас хүрч байна
2-р хүүхэд - хамгийн том нь энэ жил 10-11 нас хүрч байна
Juniors 1 - хамгийн том нь энэ жил 12-13 нас хүрч байна
Juniors 2 - хамгийн том нь энэ жил 14-15 нас хүрч байна
Залуучууд - хамгийн том нь энэ жил 16-18 нас хүрч байна
Насанд хүрэгчид - хамгийн том нь энэ жил 19 ба түүнээс дээш настай
Ахмад настнууд - хамгийн залуу нь энэ жил 35 ба түүнээс дээш настай
Хосуудын хоёр дахь хамтрагч нь насны ангилалынхаа доод насны хязгаараас бага байж болно: Хүүхэд 2, Өсвөр насныхан 1, Өсвөр насныхан 2, Залуучууд дээд тал нь дөрвөн нас, Насанд хүрэгчдийн ангилалд дээд тал нь таван жил.

"Бүжгийн бүжиг" гэсэн хэллэгийг сонсоод олон хүн тансаг даашинз, эрэгтэй хүний ​​тансаг хүрэм, намуухан сонгодог хөгжим гэж төсөөлдөг. Учир нь “бөмбөг” гэдэг үг нь бидний хүүхдийн үлгэрт гардаг хааны ёслол, үйл ажиллагаатай холбоотой байдаг.

Үнэн хэрэгтээ "бүжгийн танхим" -ыг Дундад зууны үед Европт үүссэн иргэний, мэргэжлийн бус, хос бүжиг гэж нэрлэж эхэлсэн. Түүхийнхээ туршид тэд ихээхэн өөрчлөлтийг туулж, эрин үе бүр өөр өөрийн онцлог шинж чанар, онцлог шинж чанаруудад хөрөнгө оруулалт хийсэн.

20-р зуунд бүжгийн бүжиг нь Латин Америк, Африкийн соёлын элементүүдийг багтаасан Европын бүжгээс бүрддэг байв. Үнэн хэрэгтээ орчин үеийн бүжгийн танхимын ихэнх загварууд нь Европын мастерууд, бүжгийн сургуулиудаар "өнгөлсөн" жинхэнэ Африкийн "үндэс"-тэй байдаг.

Балын бүжгийн салбар, алдартай болсон шинэ зүйлс

19-р зууны 20-аад онд Английн эзэн хааны нийгэмлэгийн дэргэд бөмбөрцгийн бүжгийг тусгайлан шийдвэрлэх ёстой тусгай зөвлөл байгуулагдсан. Мэргэжилтнүүдийн зорилго нь тухайн үед байсан бүх чиглэлийг стандартчилах явдал байв, тухайлбал:
  • фокстрот (хурдан, удаан);
  • вальс;
  • танго.
Яг тэр мөчид бүх бүжгийн бүжиг нь эсрэг тэсрэг хэв маягийн хоёр төрөлд хуваагдсан - нийгмийн бүжиг ба одоо алдартай спортын. 50-иад он гэхэд Европт давамгайлсан бүжгийн хэв маягийн тоо мэдэгдэхүйц нэмэгдсэн. Хүмүүс өвөрмөц онцлогтой хэдий ч нийгэмд хүлээн зөвшөөрөгдөж, "бүжгийн танхим" гэж зүй ёсоор тооцогдож эхэлсэн галт, баяр ёслолын Латин Америкийн бүжгийн талаар олж мэдсэн. Европчууд: живе, самба, пасо добле, румба, ча-ча-ча зэргийг үнэлдэг.

Одоо бол жил бүр олон мянган том жижиг сонгодог бүжгийн тэмцээн зохиогддог. Ихэнх тохиолдолд тэдгээрийг Латин Америк, Европ, "арав" гэсэн гурван хөтөлбөрт хуваадаг.

Балын бүжгийн талаар мэдэх хэрэгтэй бүх зүйл

Бүжгийн бүжгийн эхний онцлог нь тэд бүгд хос бөгөөд хатагтай, ноёнтон хоёрын нэгэн төрлийн “харилцаа” илэрхийлдэг. Нэмж дурдахад түншүүд маш сайн, үзэсгэлэнтэй, сэтгэл татам бүжигт нэгдэхийн тулд бүх зөвшөөрөгдсөн холбоо барих цэгүүдийг чанд дагаж мөрдөх ёстой. Бүжиг нь зөвхөн хөгжимд зориулсан хөдөлгөөн биш, харин төгс чуулга бий болгох эв нэгдэлтэй алхмуудын цуглуулга болохын тулд олон жилийн турш боловсруулсан техникийг төгс тэнцвэртэй болгосон.

Хэрэв бид харилцааны талаар ярих юм бол Латин Америкийн бүжиг нь илүү их хөдөлгөөний эрх чөлөөгөөр тодорхойлогддог бөгөөд түншүүд ихэнхдээ зөвхөн гараараа хүрдэг. Зарим цэгүүдэд холбоо бүрэн тасарч, заримдаа тусгай дүрсийг гүйцэтгэх явцад эрчимждэг.

Орчин үеийн ертөнцөд бүжгийн бүжгийн алдар нэр эрс буурсан бөгөөд энэ нь түүний гүйцэтгэл нь хэлбэр дүрсээ байнга хадгалахын тулд тусгай ур чадвар, шаргуу бэлтгэл шаарддаг.

20-р зууны жараад оны үед эргэлт гарч ирсэн бөгөөд энэ нь хос бүжгийн хэв маягийн "төгсгөлийн эхлэл" болсон юм. Танго, вальс, фокстрот бараг мартагдаж, өргөн хүрээний хүмүүсийн зугаа цэнгэлийн хэрэгсэл болохоо больсон.

Балын бүжгийн талаар нэг чиглэл гэж ярих нь буруу юм - тус бүр нь онцгой анхаарал хандуулах ёстой өөрийн гэсэн онцлог шинж чанартай байдаг. Гэхдээ хамгийн эв найртай, эрч хүчтэй нь танго, фокстрот гэсэн хоёр бүжиг байдаг нь эргэлзээгүй. Нэгэн цагт тэд хэд хэдэн тивийг нэг дор хамарч чадсан бөгөөд өнөөг хүртэл дэлхийн сая сая хүмүүсийн дуртай, дуртай газар хэвээр байна.

Танго

Энэ хэв маяг нь Буэнос-Айрес хотод амьдардаг Африкийн нийгэмлэгүүдээс гаралтай бөгөөд хамгийн халуун тивийн оршин суугчдын зохион бүтээсэн эртний бүжгийн хөдөлгөөнд үндэслэсэн байв.

Түүнийг найрал хөгжим, бүжигчдийн аялан тоглолтоор Европт "аваачсан" бөгөөд анх удаа Францын нийслэл Парис хотод тоглож, дараа нь Берлин, Лондон болон бусад хотуудад "явсан".

1913 онд энэ бүжиг Финланд, АНУ болон бусад олон оронд алдартай болсон.

"Их хямрал"-ын үед тангогийн жинхэнэ "алтан үе" байсан - энэ үед олон чуулга бий болсон бөгөөд тэдгээр нь эцэстээ жинхэнэ од болсон жирийн хүмүүсийг багтаасан байв.

20-р зууны 83 онд Нью-Йорк хотод Forever Tango шоу зохиогдсон бөгөөд үүний дараа дэлхийн өнцөг булан бүрт хүмүүс энэхүү үзэсгэлэнтэй, хэмнэлтэй, хүсэл тэмүүлэлтэй чиглэлийг эзэмшихийн тулд хичээллэж эхэлсэн.

Фокстрот

Энэ бүжиг нь англи хэлний "фокстрот" гэсэн үгнээс үүдэлтэй гэсэн буруу ойлголт байдаг бөгөөд орчуулбал "үнэгний алхаа" гэсэн утгатай боловч үнэн хэрэгтээ энэ нэр нь уг стилийг үндэслэгч болсон хүний ​​нэрээс гаралтай - Харри Фокс. .

1912 онд АНУ-д нэвтрүүлсэн фокстрот дэлхийн нэгдүгээр дайны дараахан Европчуудын зүрх сэтгэлийг байлдан дагуулсан.

Энэхүү бүжгийн нэг онцлог шинж чанар нь бүх хөдөлгөөнд онцгой хөнгөн, агаартай байдлыг өгдөг алхамуудын "жингүй байдал" байв. Магадгүй өөр ямар ч "бүжгийн танхим" -ын чиглэл нь түншүүд энэ үйл явцад нэг бүтэн болж, хамгийн тохиромжтой организмд нэгддэг гэж сайрхахгүй байх.

Цэнгүүний бүжгийн ангилал

Бүх спортын бүжгийг Латин Америк, Европ гэсэн хоёр үндсэн хөтөлбөрт хуваадаг. Чиглэл бүр нь дагаж мөрдөх ёстой тодорхой хэм хэмжээ, дүрэм, хурдтай байдаг.

Латин Америкт дараахь хэв маяг орно.

  • ча-ча-ча (минутанд 30-32 цохилт);
  • jive (минутанд 42-44 цохилт);
  • пасо добль (минутанд 60-62 цохилт);
  • румба (минутанд 25-27 цохилт);
  • самба (минутанд 50-52 цохилт).
Европт дараахь зүйлс орно.
  • танго (минутанд 31-33 цохилт);
  • удаан вальс (минутанд 28-30 цохилт);
  • хурдан алхам (минутанд 50-52 цохилт);
  • удаан фокстрот (минутанд 28-30 цохилт);
  • Венийн вальс (минутанд 58-60 бар).
Өнөө үед Европын цэнгээнт бүжиг шөнийн цэнгээний газруудын үдэшлэгт бараг харагдахгүй байна. Ихэнхдээ тэд тэмцээн, тусгай арга хэмжээнд тоглодог боловч Латин Америкийн хэв маяг нь залуучуудын дунд нэлээд түгээмэл байдаг.

Олон улсын зэрэглэлийн бүжигчин, Бүх Холбооны бүжгийн II уралдааны ялагч (1975), бүжгийн бүжгийн социалист орнуудын олон удаагийн аварга (1979-80), 10 бүжгийн дэлхийн аварга шалгаруулах тэмцээний финалд шалгарсан (1985-86), Урлагийн гавьяат зүтгэлтэн. ОХУ, Оросын бүжгийн холбооны ерөнхийлөгч, үндэсний болон олон улсын мэргэжлийн тэмцээнийг зохион байгуулагч, спортын бүжгийн телевизийн нэвтрүүлгийн тайлбарлагч, Венийн бөмбөгийн бүжгийн мастер.

Бүтээлч үйл ажиллагааны бүх салбарт нэр нь үүнтэй хамгийн их нийцдэг мастерууд байдаг. Орост бүжиглэх тухай ярихад Станислав Попов бол тэдний нэг юм.

Хувь заяаны эрхээр өөрийнх нь амьдралынх нь ажил болсон бүжгийг манай улсад өнөөгийн тогтолцооны үндсийг сүйтгэсэн “хөрөнгөтний үйл ажиллагаа” хэмээн үнэлж байсан тэр үед төрсөн. Гэхдээ тэрээр эхлээд бүжигчин, дараа нь зохион байгуулагчийн хүнд хэцүү замыг нэр төртэй туулж, Оросын мэргэжлийн бүжгийг дэлхийн бүжгийн хүчирхэг, бие даасан бүрэлдэхүүн хэсэг болгон хувиргасан.

Өнөөдөр бүжиг дэглэлтийн олон төрлүүдийн дунд бүжгийн бүжиг нь спорт, урлагийг хослуулсан үзэгдэл юм. Бие биенээ үл тоомсорлож буй хоёр талыг бүхэлд нь "эвлэрүүлэх" нь уг жанрын ирээдүй ямар шийдэлд хүрэхээс хамаарах тулгамдсан асуудал юм. Бүжиглэх сэдлийн талаар ярихдаа Станислав Попов үргэлж тэмцээнд татагддаг байсан тул тэмцээнд оролцох хүсэлтэй байгаагаа дахин дахин онцолжээ. Гэхдээ үүнтэй зэрэгцэн бүжиглэх нь юуны түрүүнд урлаг гэдгийг түүний жүжигчин, багш, зохион байгуулагчийн бүхий л амьдрал баталж байна. Тэгэхээр бүжигчдийн мэргэжлийн байгууллага болох Оросын бүжгийн холбооны тэргүүнд ОХУ-ын гавьяат жүжигчин цол хүртсэн хүн байдаг нь санамсаргүй хэрэг биш байх.

Бүжигчин

Бүжиг бол Станислав Поповын амьдралын хайр нь эргэлзээгүй. Гэхдээ хайр дурлалын объектыг хуурай шинжилгээнд хамруулж, хүний ​​​​сэтгэлд эдгээр тод мэдрэмжийг юу төрүүлдэгийг тодорхойлохыг хичээж болохгүй гэж үү? Станислав үргэлж бүжиглэх дуртай байсан. Хүүхэд байхдаа бусад хүмүүс үүнийг хийж чадна гэж санаа зовдог байсан ч чадаагүй. Нэг удаа тэрээр найман настай байхдаа хашаанаасаа нэгэн охины төрсөн өдрийн үдэшлэгт оролцжээ. Баярын үеэр залуус тэр үед ундаа худалдаж авдаг байсан; Яг тэр мөчид тэдэнд ижил бүжгийг зааж өгөхөд: нэг чиглэлд алхаж, нөгөө рүүгээ алхаарай, Станислав гэнэт их баяр баясгалангийн мэдрэмжинд автав. Тэр өөрийгөө бүжиглэж сурсан гэж бодсон! Гэвч эцэст нь тэр бүжгийн танхимд шууд ирээгүй. Эхлээд спорт - усан сэлэлт, пентатлон, маш нухацтай - спортын мастер байсан. Хожим нь Сокольники цэцэрлэгт хүрээлэнгийн бүжгийн сургуульд ирэхэд тэр гайхалтай мэдрэмж дахин төрсөн. Зүгээр л бүжиглэж байгаа хүн баярладаг болохоор тэр байх. Бүжиглэх явцад ухамсар, бүх биед нэвтэрдэг аз жаргалын даавар нь Станиславыг үргэлжлүүлэн дасгал хийхийг урамшуулав. Хөгжим, хөдөлгөөний мэдрэмж надад таалагдсан. Үнэн, эхэндээ ямар ч тэмцээн уралдаан байгаагүй бөгөөд спортоор хичээллэдэг түүний хувьд тийм ч сонирхолтой байгаагүй.

1965 онд Станислав Москвагийн Эрчим хүчний инженерийн дээд сургуульд электрон инженерийн факультетэд элсэн орсон бөгөөд 1967 онд тэр үед бүжгийн бүжигт оролцож байсан том ах Виктор түүнийг Химик Соёлын ордонд авчирч, түүнийг "Химик" соёлын ордонд авчирсан. сайн хамтрагч. Тиймээс Аня Кушнарева Станиславын анхны хамтрагч болж, бүжгийн студийн дарга Бруно Белоусов түүний анхны багш болжээ. Москва, Горький, Тарту, Таллин, Станислав, Анна зэрэг хотод зохиогдсон тэмцээнд "D" ангид амжилттай оролцож, богино хугацаанд, жил хагасын хугацаанд хамтдаа бүжиглэв. Тэмцээн, бүжгийн спорт бий болсон нь бүжигчин тамирчны мэргэжил бий болсон гэсэн үг юм. Тэр амьдралын ажил болсон. Энэ бүхэн өмнө нь байсан нь үнэн.

Энэ хооронд шинэ хамтрагч болох олон сонирхолтой нэр дэвшигчдийн дунд гол нь "Сургуулийн жилүүд" чуулгын гоцлол дуучин Людмила Бородина байв. 7 жилийн дараа тэд эхнэр, нөхөр болж, дараа нь 20 жил хамт амьдарсан. Олон хүмүүсийн хувьд тэдний нэгдэл нь бүжиглэх, гэрлэсэн дуэтийн аль алиных нь хамгийн тохиромжтой зүйл байв. Попов өөрөө эдгээр жилүүдийг асар олон тооны тэмцээнүүдтэй гайхалтай амьдрал гэж үнэлдэг. Поповууд бол Зөвлөлт Холбоот Улс биднийг латин бүжгийн чиглэлээр "бусдаас түрүүлж" байгааг удаан хугацааны турш харуулсан хосууд юм.

Станислав, Людмила нарын сонирхогчийн карьерт зуу гаруй тэмцээн багтдаг. "Хув хос" (Каунас), "Рига намар", "Таллин Регатта", "Таллиний хавар", "Вильнюс", "Балтийн тэнгисийн долоо хоног" (БНАГУ), "Савариа" (Унгар) зэрэг тэмцээнүүд хамгийн амжилттай болсон. Финланд, Австри, Болгар болон бусад орнуудад. 1975 онд Станислав, Людмила нар Бүх Холбооны бүжгийн II уралдааны ялагч болж, 1975 оноос эхлэн социалист орнуудын аварга шалгаруулах тэмцээн, тэр дундаа 1979 онд Москвад болсон тэмцээнд анхны шагналт, дараа нь ялалтын цуврал тоглолтууд эхэлсэн. 1981 он нь тэдний бүжгийн карьерын шинэ үе шатаар тэмдэглэгдсэн - Станислав, Людмила нар мэргэжлийн болов. Тэд Дрездений бүжгийн наадамд анх оролцсон нь амжилт авчирсан бөгөөд дараа нь Европ, дэлхийн аварга шалгаруулах тэмцээнд Латин Америк, Европын хөтөлбөрүүд, мөн 10 бүжгийн хөтөлбөрт нэгтгэсэн юм.

Манайд бүжгийн бүжгээр хичээллэж байсан бүжигчний амьдрал ямар хэцүү байсныг нэг хэсэг гэрчилнэ. Нэгэн өдөр Станислав, Людмила нар Их Британид болсон Европын аварга шалгаруулах тэмцээнд оролцсоны дараа Лондонд болох дэлхийн аварга шалгаруулах тэмцээнд уригджээ. Тэр үед ЗСБНХУ-д зургаан сард нэгээс илүү удаа барууны аль нэг оронд зорчихгүй байх зарлиг гарч байсан. Тиймээс ЗХУ-ын Төв Хорооны олон улсын хэлтэс тэдний бүжгийн дуэтийн талаар тусгай шийдвэр гаргажээ. Гэвч Лондонд болсон тоглолтын дараа тэднийг дахин урьсан ч энэ удаад бүжгийн ертөнц дэх хамгийн том арга хэмжээ болох Блэкпулын наадамд оролцохоор болжээ. Өнөөдөр энэ хамгийн нэр хүндтэй, хамгийн эртний тэмцээн наян гаруй жил болж байна. Бүх оролцогчид өөрсдийн зардлаар ирдэг бөгөөд Британичууд ЗХУ-ын хосуудын аялал, байр, тэмцээнээс долоо хоногийн өмнө үлдэх зардлыг бүрэн хариуцахад бэлэн байв. Одоо энэ нь тийм ч чухал биш мэт санагдаж болох ч Зөвлөлтийн үед аялалын зардлаар ийм санал ноцтой харагдаж байв. Британичууд өөрсдөө манай элчин сайдын яамтай ярилцаж, бүжигчид болон бүжигчид тайвширсан боловч үр дүнд нь Станислав, Людмила нар зөв цагт хэнтэй ч "дацаж" чадаагүй юм. Үүний дараа гурван жил гадаадад зорчихыг хориглов.

Станислав, Людмила Попов нар Станислав, Людмила нарын сүүлчийн үзүүлбэр 1988 онд Токиод болсон бүх дэлхийн оддын аваргуудын түүхэн дэх хамгийн том бүжгийн тэмцээнд 50 мянган үзэгчийг багтаасан Токиогийн ордны асар том танхимд болсон. Энэ тэмцээний шагналын сан 300 орчим мянган доллар байсан бөгөөд ялагчдад мөн Маздагийн шинэ загварууд бэлэглэсэн байна. Японы телевизүүд сэтгэл хөдөлгөм мөчийг дүрсэлсэн: янз бүрийн орны бүжигчид, багш нар москвачуудад өрсөлдөөнтэй бүжигтэй салах ёс гүйцэтгэсэн. Тэгээд Станислав, Людмила нар тэр жилдээ хэдэн сарын дараа Москвад зохиогдсон Олон улсын бүжгийн бүжгийн анхдугаар тэмцээнд оролцохдоо Орос дахь шүтэн бишрэгчидтэйгээ удаан вальс тоглож үдэж өгсөн юм.

Тэмцээнд оролцох цаг нь зөвхөн өрсөлдөгчидтэй тулалдах талаасаа ч сонирхолтой байсан. Хүчтэй өрсөлдөөн бүжигчдийн бүтээлч сэтгэлгээг идэвхжүүлсэн. Мэргэжлийн шинэ мэдлэг хэрэгтэй байсан. Мөн 1980 онд Станислав, Людмила нар GITIS-ийн бүжиг дэглэлтийн тэнхимийн оюутнууд болсон (1985 онд төгссөн). Тэд ЗХУ-ын балетын сургуулийг үндэслэгчдийн нэг Ростислав Захаровын сүүлчийн курст суралцах нэр хүндтэй байв. Людмила Станиславтай хамт олон сонирхолтой бүжгийн дугааруудыг бүтээсэн. Тэдний хамгийн шилдэг нь Оросын бүжгийн бүжгийн түүхэнд сонгодог хөгжим, бүжгэн жүжгийг хослуулах анхны бөгөөд маш амжилттай оролдлого гэж зүй ёсоор бичигдсэн Щедриний найруулгаар хийсэн Бизегийн хөгжимд зориулсан "Кармен" юм.

Хожим нь 1999 оны дэлхийн аварга шалгаруулах тэмцээнд Игорь Кондрашев, Ирина Остроумова нар энэ тоог сэргээсэн. 15 дахь удаагийн Дэлхийн цомын ойн үеэр (2009) АНУ-ын хосууд, тухайн үеийн 10 бүжгийн хөтөлбөрийн дэлхийн аварга Герман Муштук, Ивета Лукосыте нар "Кармен" дугаартай гала шоунд оролцов. Херман энэ шоутай холбоотой сонирхолтой түүхийг хуваалцахдаа баяртай байв. Жаахан хүүхэд байхдаа бүжиглэж эхлэхдээ Кишинев, Москвад Станислав, Людмила Попов нарын "Кармен" дугаартай үзүүлбэрийг хэд хэдэн удаа үзсэн. Дараа нь хүн бүр энэ гайхалтай тооны талаар ярьж байсан. Хувь заяа нь Германыг Станиславын шилдэг оюутнуудын нэг Талат Тарсиновтой адил АНУ-д төгсөв. Өнөөдөр Латин Америкийн шоуны ЗХУ-ын аварга Талят бол дэлхийн тэргүүлэгч бүжиг дэглээчдийн нэг юм. Тэрээр Герман, Ивета нар өөрсдийн "Кармен"-ийг ижил хөгжимд хийхийг санал болгов. Тиймээс Херман бага насныхаа гайхалтай дурсамжийг авчирсан бөгөөд ойн дэлхийн аварга шалгаруулах тэмцээний үеэр тэд Станиславт энэ дугаарыг бэлэглэжээ.

Багш аа

Станислав, Людмила нар 1971-1988 он хүртэл идэвхтэй бүжгийн карьерынхаа туршид Соёлын ордон дахь бүжгийн студидээ багагүй идэвхтэй багшийн ажил хийжээ. Горький Москвад. Ер бусын бүтээлч уур амьсгалтай энэ баг олон улсын зэрэглэлийн хорь гаруй хосыг бэлтгэсэн. Петр ба Алла Чеботарев, Владимир ба Ольга Андрюкин, Алексей ба Светлана Дмитриев, Артур ба Мария Лобов, Талят ба Марина Тарсинов, Игорь ба Иветта Кондрашев, Владимир ба Елена Колобов, Леонид Плетнев, Татьяна Павлова зэрэг. Өнөөдөр тэд бүгдээрээ Поповыг үргэлж бусдаас ялгаруулж ирсэн бүжгийн онцгой үнэнч сэтгэлийг манай улсад болон гадаадад шавь нартаа дамжуулж буй шилдэг багш нар юм.

Түүний шавь нарын нэг, одоо Украины Ардын жүжигчин, дэлхийн цорын ганц бүжгийн театрыг (Севастополь) үүсгэн байгуулагч, захирал Вадим Елизаров түүнд Станислав Попов асар их нөлөө үзүүлсэн гэж дурсдаг. Тэр түүний шүтээн байсан. Хамгийн чадварлаг мэргэжилтэн, гайхалтай амттай хүн Станислав бол бүх холбооны бүжгийн мастер байв. Станислав, Людмила нар хичнээн хосыг өсгөсөн бэ! Бүх мэргэжлийн хүмүүс гараараа дамжсан. Елизаров Полтава, Крым, Севастополь, Стас дахь ардчилсан, нэгэн зэрэг өндөр мэргэжлийн бэлтгэлийн баазуудыг дурсав. Елизаровын хувьд тэрээр зүгээр нэг багш биш, хамгийн гол нь ажилдаа мэргэжлийн хандлагын үлгэр жишээ болсон хүн байв.

1991-1995 онд Станислав АНУ-д ажиллаж, амьдарч, Сиэтл дэх Вашингтоны бүжгийн клубт багшилжээ. Америкийн засгийн газрын шийдвэрээр түүнд "онц чадвартай, олон улсад хүлээн зөвшөөрөгдсөн" хүний ​​хувьд тусгай "ногоон карт" олгосон. Энэ үед Станислав Голланд, Герман, Хонконгод багшилж байв.

Оросын бүжгийн холбоо

Оросын анхны мэргэжлийн бүжгийн байгууллага үүссэн түүх нь 1987 онд Бүх Холбооны Хөгжмийн Нийгэмлэгийн дэргэд дарга Станислав Попов тэргүүтэй бүжгийн танхимын бүжиг дэглэлтийн Бүтээлч комисс байгуулагдсанаар эхэлсэн. Дараа жил нь (1988) түүний үндсэн дээр Мэргэжлийн жүжигчид ба бүжгийн багш нарын холбоо (APIUBT) байгуулагдав. Энэ байгууллага нь 1994 онд Оросын бүжгийн холбоо болж өөрчлөгдсөн бөгөөд Станислав Попов байнгын ерөнхийлөгч болжээ. Одоо RTS-ээр төлөөлүүлсэн Орос улс олон улсын мэргэжлийн байгууллага болох Дэлхийн бүжгийн зөвлөл (WD&DSC) -ийн ажилд оролцох эрхийг авсан. Эрх мэдлээ өргөжүүлснээр RTS 2007 онд Оросын бүжгийн холбоо болон өөрчлөгдсөн.

Станислав Поповын зохион байгуулсан анхны мэргэжлийн тэмцээн бол 1988 онд "Дружба" спортын төвд (Москва) болсон Бүх Холбооны бүжгийн анхны тэмцээн байв. Түүхэн шалтгааны улмаас энэ нь аварга шалгаруулах тэмцээний албан ёсны нэрийг хараахан аваагүй байсан ч үндсэндээ ийм байсан. Манай улсад анх удаа бүжгийн уралдааныг зөвхөн олон улсын тэмцээний хөтөлбөрийн дагуу Зөвлөлтийн бүжгийг оролцуулалгүйгээр зохион байгуулсан. Түүний ялагчдыг улсын анхны аваргууд гэж зүй ёсоор тодорхойлж болно. Тэд: стандартад Станислав, Людмила Попов, латинаар - Юрис, Бируте Бауманис (Рига), Европын шоунд - дахин Станислав, Людмила Попов, Латин Америкт - Талят, Марина Тарсинов нар байв.

1990 оноос хойш Оросын аварга шалгаруулах тэмцээнүүд стандарт, Латин, Европ, Латин Америкийн шоу, 10 бүжгийн хөтөлбөр зэрэг бүх өрсөлдөөнт бүжгийн хөтөлбөрүүдэд жил бүр зохион байгуулагддаг.

Өнгөрсөн жилүүдэд манай улсад бөмбөрцгийн бүжиг дэлхийн бусад орнуудаас тусгаарлагдмал хөгжсөн. Эдгээр бүжгүүд тэнд, "нөгөө" ертөнцөд төрсөн тул үүнийг төсөөлөх нь илүү чухал юм. Тийм ч учраас эхлээд өчүүхэн ч гэсэн, дараа нь дэлхийн бүжгийн нийгэмлэгтэй улам бүр өргөжиж буй холбоо нь маш чухал байв. Тэгээд ч олон улсын тэмцээнүүдийг эх орондоо зохион байгуулж, явуулах нь манай бүжигчдэд гадаадын тэмцээнүүдийг хүртээмжтэй болгохоос дутахааргүй ач холбогдолтой байсан болов уу.

Дэлхийн тэргүүлэгч хосуудын оролцсон анхны олон улсын мэргэжлийн тэмцээн бол 1988 онд Станислав Поповын зохиосон Москвагийн олон улсын 1-р тэмцээн юм. Үүний хүрээнд бүжгийн ертөнцөд бас нэгэн түүхэн үйл явдал болсон нь дэлхийн аварга Эспен, Кирстен Салберг, Алан, Хазел Флетчер нарын “Латин уран зөгнөл II” шоу тоглолт боллоо. Анхны тэмцээнийг хоёр жилийн завсарлагатайгаар гурван удаа буюу 1990, 1992, 1994 онд зохион байгуулжээ. Хуримтлуулсан туршлага нь 1995 оноос эхлэн манай улсыг бүжгийн ертөнцөд нээсэн дэлхийн аварга шалгаруулах тэмцээнд оролцох боломжийг олгосон.

Станислав Попов Оросын бүжгийн холбооны ерөнхийлөгчийн хувьд Дэлхийн бүжгийн зөвлөлийн (WDC) ажилд үргэлж идэвхтэй оролцдог. Хэдэн жилийн турш тэрээр WD&DSC Спортын хорооны тусгай эрх бүхий дэд ерөнхийлөгч, 2003-2012 онд Дэлхийн бүжгийн зөвлөлийн (WDC) дэд ерөнхийлөгчөөр ажилласан. 2013 онд Станислав Поповын дэлхийн цэнгээнт бүжгийг хөгжүүлэхэд оруулсан хувь нэмрийг нь дурдаад WDC-ийн жил тутмын хурлаар түүнд "ДБХ-ны хүндэт дэд ерөнхийлөгч" цол олгов.

2001 оноос хойш Станислав Попов манай улсад WDC-ийн албан ёсны аварга шалгаруулах тэмцээнийг тогтмол зохион байгуулж эхэлсэн: Европын хөтөлбөрийн дагуу Европын аварга шалгаруулах тэмцээн, Москва - 2001, 2009, 2012; Латин Америкийн хөтөлбөрийн Европын аварга шалгаруулах тэмцээн, Санкт-Петербург - 2002, Москва - 2005, 2008; Латин Америкийн шоуны дэлхийн аварга шалгаруулах тэмцээн, Москва - 2003, 2006, Омск - 2009; 10 бүжгийн хөтөлбөрт Европын аварга шалгаруулах тэмцээн, Омск - 2008. Эцэст нь, статусын хувьд гол тэмцээн бол Латин дэлхийн аварга шалгаруулах тэмцээн юм. Энэ нь 2007 онд Кремльд болсон бөгөөд манай үеийн шилдэг хосууд болох Брайан Ватсон, Кармен (Герман) нарын сүүлчийн, ес дэх түрүүгээ авсан үдшийн ёслол болсон юм. 2011 онд Кремлийн паркетыг манай гаригийн хамгийн шилдэг латин бүжгийн дуэтийг дахин үзүүлэв. Энэ удаад аваргын цомыг Риккардо Кокчи, Юлия Загоруиченко (АНУ) нар хүртлээ. Мөн 2013 онд дахин Кремльд бүжгийн бүжгийн түүхэнд анх удаа Европын хөтөлбөрийн дэлхийн хамгийн хүчирхэг хосууд манай улсад цугларсан. Арунуас Бижокас, Катюша Демидова (АНУ) нар шагналын тавцангийн хамгийн өндөр шат руу гарлаа.

Мэргэжлийн бүжигчид, бүжгийн багш нараас бүрдсэн байгууллага болон гарч ирсэн РТС өнөөдөр AL WDC-ийн хүрээнд сонирхогчдын бүжгийг амжилттай хөгжүүлж байна. Ийнхүү 2013 онд болсон сүүлчийн RTS-ийн аварга шалгаруулах тэмцээнд 1200 орчим сонирхогчийн бүжгийн дуэт тоглосон.

Сүүлийн жилүүдэд RTS зөвхөн тоо хэмжээгээр төдийгүй, хамгийн чухал нь чанарын хувьд өссөн. Одоогоос 25 жилийн өмнө тогтсон уламжлалаа улам хөгжүүлж, РТС-ийн хамт олны гавъяа зүтгэлийг өндрөөр үнэлж, тусгай ёслолоор “Үндэслэл” өргөмжлөлөөр шагнаж байна. Станислав Попов энэ шагналыг "Оны шилдэг тэмцээн" төрөлд удаа дараа хүртсэн. Мөн 2013 онд Европын бүжгийн дэлхийн аварга шалгаруулах тэмцээнд "Оны шилдэг зохион байгуулагч" номинаци нэмсэн.

ДАШТ

Станислав Поповын жил бүр зохион байгуулдаг олон улсын тэмцээн. Гэхдээ үүнийг хэлэх нь түүний энэ бүжгийн үйлдэлд хандах хандлагыг зөвхөн нэг талыг харуулах гэсэн үг юм. Поповын хөтлөгчийн үүрэг нь олон нийт болон тэмцээнд оролцогчдын хувьд чухал биш юм. Энэхүү эцсийн өнгөлгөө байхгүй бол цомыг бусад бүх тэмцээнээс ялгах бүжгийн өвөрмөц уур амьсгал бүрэлдэхгүй байх байсан.

1995 оноос түүхээ эхлүүлсэн дэлхийн аварга шалгаруулах тэмцээн нь Латин Америкийн хөтөлбөрийн хүрээнд дэлхийн шилдэг хосуудыг цуглуулдаг тэмцээн болжээ. Эхний хоёр жилд дэлхийн арван таван удаагийн аварга Донни Бернс, Гейнор Фауэзер (Шотланд) (1995, 1996), цомыг дөрвөн удаа дэлхийн есөн удаагийн аварга Брайан Ватсон, Кармен (Герман) (1999, 2000) нар хүртжээ. , 2002, 2004) болон Блэкпулийн наадмын олон удаагийн ялагч Михал Малитовский, Жоана Ленис (Польш) (2007, 2009, 2010, 2012), Блэкпулийн наадмын гурав, дөрвөн удаагийн ялагч Жукка Хаапалайнен, Сирпа Сутари (Финланд) нар. 1997, 1998, 2001), нэг удаа - дэлхийн дэд аварга Пол Киллик, Ханна Картунен (Их Британи) (2003), дэлхийн хоёр удаа аварга болсон Рикардо Кокчи, Юлия Загоруиченко (АНУ) (2008, 2011). Мэдээжийн хэрэг, Оросын хосууд. Дэлхийн аваргын шигшээд шалгарсан Сергей Рюпин, Елена Хворова (2005) нар түрүүлж, дараа жилийн дэлхийн дэд аварга Слава Крикливь, Елена Хворова (2006) нар хамгийн өндөр түвшинд хүрэв.

Сүүлийн 20 гаруй жилийн хугацаанд зохион байгуулагч өөрөө маш их хөдөлмөр, нойргүй хоносон анхны тэмцээнийг санаж байна. 90-ээд оны дундуур Лужникид ирсэн бүх одод Москвад тоглоно гэж төсөөлөхөд хэцүү байсан (анхны тэмцээн Жижиг Спортын талбайд болсон). Дэлхийн финалд шалгарсан зургаан оролцогчоос дөрөв нь бүжиглэсэн. Хамгийн дээд түвшин, мэдээжийн хэрэг баяр хөөртэй үйл явдал. Үүний дараа Кремль рүү нүүсэн хоёр дахь дэлхийн аварга шалгаруулах тэмцээн болов. Шал өөр газар, нөхцөл, гэхдээ бас үнэхээр сэтгэл хөдөлгөм үйл явдал. Попов мөн 10 дахь удаагийн дэлхийн аварга шалгаруулах тэмцээнийг дурсан санаж байгаа бөгөөд Донни Бернс, Гэйнор Фэйрведер нар олон жилийн дараа анх удаа гайхалтай сайхан румба тоглосон юм.

Олон жилийн турш дэлхийн аварга шалгаруулах тэмцээн нь дэлхийн хамгийн нэр хүндтэй, урилгатай тэмцээнүүдийн нэг болжээ. Юуны өмнө энэ нь Оросын түүхэн төв болох Кремль, Москвагийн гайхамшигтай танхимтай холбоотой юм. Мөн гайхалтай паркетан шал, үзэсгэлэнтэй хосууд, гэрэл - энэ тэмцээнийг онцгой болгох боломжтой бүх бүрэлдэхүүн хэсгүүд. Дэлхийн аварга шалгаруулах тэмцээн нь бүжгийн марафон биш, зөвхөн гурван үе шаттай. Энэ нь спортын тэмцээн гэхээсээ илүү олон нийтийн арга хэмжээ юм, ялангуяа хоёр дахь өдөр нь гала шоу - Дэлхийн аварга шалгаруулах тэмцээнд оролцогчид болон зочдын шилдэг үзүүлбэрээс бүрдсэн театрчилсан үзүүлбэр болох нь. Завсарлагааны үеэр үзэгчид алдартай паркет дээр гарч бүжиглэж, эерэг энерги авдаг. ОХУ-ын гавьяат жүжигчин Георгий Мушеев тэргүүтэй "7 салхи" хөгжмийн хамтлаг олон жилийн турш тэдэнд тусалж байна.

Венийн бөмбөг

2000 онд Станислав Попов өөртөө зориулж шинэ дүрд тоглосон - бүжгийн мастер. Тэр үед бид Большой театрт болсон түүхэн мянганы бөмбөгийн тухай ярьж байсан. Хэдэн жилийн дараа, 2003 онд Москвад анх удаа зохиогдсон Венийн бөмбөгийг зохион байгуулагчид Попов руу хандаж, түүнийг бөмбөгийн менежерээр сонгов. Цаг хугацаа өнгөрөхөд Венийн бөмбөгний бүжгийн мастерын дүрд Вена, Баден-Баден, Алма Ата, Пальма де Майорка, Монтре, Киев дэх Оросын бөмбөгний бүжгийн мастерын дүрээр нэмэгдэв. Бөмбөгний даашинз, фрак өмсөж, эрэгтэй, эмэгтэй хүмүүс бөмбөгөнд өөр хэмжээс рүү шилжихийг хичээдэг. Тэдний зохион байгуулж буй тогтмол байдал нь өнөө үед олон хүмүүс Наташа Ростовын сүнслэг нөлөө бүхий энэхүү гайхалтай романтик байдалд өөрийгөө дүрэхийг хүсч байгааг харуулж байна. Венийн бөмбөгийн өмнө дебютантуудыг сонгон шалгаруулдаг бөгөөд 800 охидоос ердөө 100 нь л үлддэг бөгөөд жил бүр Попов тэднийг бэлтгэхэд 2.5 сар зарцуулдаг. Гэхдээ хүн бүр дебютант болж чадахгүй. Мэдээжийн хэрэг нас (17-23 нас), гэрлээгүй байдал, сайхан дүр төрх бас чухал юм. Гэхдээ тэр юуны түрүүнд оюунлаг, хүмүүжилтэй, боловсролтой залуу бүсгүй байх ёстой. Тэр нийгэмд гарч, тодорхой үзэл баримтлалд нийцэх ёстой.

Бүжгийн соёл

Манай улсад байсан нийтлэг соёлын асар том давхарга харамсалтай нь одоо үндсэндээ алга болжээ. 90-ээд оны дундуур АНУ-аас Орос руу буцаж ирээд Попов бүжгийн бүжгийг спорт, зүгээр л хүний ​​​​үйл ажиллагааны нэг төрөл болгон хөгжүүлэхэд зайлшгүй шаардлагатай өөрчлөлтүүд нийгэмд гарч эхэлсэн мэт санагдаж байв. Цаг хугацаа улиран одсон ч манай улсад зөвхөн бүжгийн спортод тэргүүлэх ач холбогдол өгсөөр, нийтийн, нийгмийн бүжгийн хөгжил 25-30 жилийн өмнөхтэй харьцуулахад төдийлөн урагшлаагүй байна. Спортын клуб эсвэл зүгээр л бүжгийн талбай биш бүжгийн сургууль байсан тэр үед бүжиг илүү алдартай байсан. Өнөөдөр хүмүүс бүжиглэхийн тулд хаашаа ч явдаггүй бөгөөд бүжгийн завсарлага нь зөвхөн зарим үйл явдлын хүрээнд үүсдэг, тэр ч байтугай үргэлж байдаггүй. Европын олон орноос ялгаатай нь сургуулийн сургалтын хөтөлбөрт бүжиг байдаггүй тул сургуулийн жилүүдэд хэн ч бүжиглэх ур чадвар эзэмшдэггүй. Гэхдээ хүмүүс том болоод ч бүжгийн хичээлд сууж, биеэ зөв хөдөлгөх талаар огт боддоггүй. Үүний зэрэгцээ бүжиглэх нь зөвхөн бие махбодь, хөдөлгөөн, дэгжин байдлыг зохицуулах чадварыг өгдөг. Тэдний амьдрал, харилцаа холбоо нь илүү хялбар болдог. Попов хэлэхдээ, бүжгийг дэлгэрүүлэх, хүмүүст бүжиглэх өргөн боломж олгох нь манай улсын тулгамдсан асуудал хэвээр байна.

Саяхан нийгмийн соёлын амьдралд таатай үе гарч ирэв - бөмбөгнүүд Москвад болсон Венийн бөмбөгийг оролцуулаад улам бүр нэр хүндтэй байр суурийг эзэлж эхэлж байна. Ийм хэмжээний бүжгийн арга хэмжээ нь бүх насны хүмүүст бүжгийн баяр баясгаланг мэдрэх боломжийг олгодог.

Хэрэв та алс холын өнгөрсөн үеийг харвал бүжгийн соёл Оросын нийгэмд огт өөр байр суурь эзэлдэг. Үүнтэй холбогдуулан Станислав Попов Петрийн чуулгануудыг эргэн дурсав. Бүжиглэх нь бүх Европын соёлын салшгүй хэсэг гэдгийг ойлгосон Петр I хүн бүрийг бүжиглэхийг албадав. Өмнө нь Попов ба түүний хамтрагчид бүжгийн соёлыг хөгжүүлэхэд саад болж байсан үзэл суртлын байгууллагуудын төлөөлөгчидтэй ярилцахдаа энэ жишээг байнга иш татдаг байв. Гэхдээ Зөвлөлтийн үед ч гэсэн эерэг жишээг олж болно. Ийнхүү нэгэн цагт Батлан ​​хамгаалахын сайд К.Ворошилов тушаал гаргаж, үүний дагуу бүх цэргийн сургуульд бүжиг зааж эхэлжээ. Зөвлөлтийн офицер бүжиглэх чадвартай байх ёстой бөгөөд тэд Суворовын сургуульд бүжиглэдэг байв. Өнөөдөр манай офицерууд бүжиглэж байна гэж төсөөлөхөд бэрх, учир нь нийгэм тэднийг офицерт үл нийцэх нийгмийн түвшинд хүргэсэн.

Бөмбөгний бүжиг үргэлж сайхан байдаг. ЗХУ-ын үед гоо сайхныг тунгаар хэрэглэдэг байсан тул энэ нь онцгой үнэ цэнэтэй байв. Шинэ оны босгон дээр 04.00 цагийн “Цэнхэр гэрэл”-ийн дараахан “Гадаадын поп дууны аялгуу, хэмнэл” нэвтрүүлгээс гадна “Бүжиг, бүжиг” нэвтрүүлгийг тэсэн ядан хүлээж байсан. Жилд нэг удаа телевизийн дэлгэцээр гарч байсан нэвтрүүлэг их дурсамжтай болсон. Хуучин үзэгчид бүжиглэж буй хос Поповыг зөвхөн энэ нэвтрүүлгээс төдийгүй олон тооны поп концертод оролцсоныхоо ачаар сайн санаж байна. Өнөөдөр хамтлагийн концертын практик байхгүй болсон гэж Попов харамсаж тэмдэглэв. Харин болж байгаа хүмүүс хүртэл гоцлол дуучин, бүжгийн хамтлагтай ч бүжгийн хосууд тайзан дээр огт байхгүй.

Телевизийн хувьд өнөөдөр Поповын хэлснээр ухамсрын манипуляци нь туйлын тодорхой бөгөөд бодит зүйл юм. Телевиз бүжгийн тэмцээнүүдийн үзүүлбэр үзүүлэхийг хүсэхгүй байгаа ч эргэлзээтэй реалити шоунууд гарч ирдэг. Тэднийг ажиглаж буй хүмүүсийн төвшинд л харамсах болно. Телевиз нь сурган хүмүүжүүлэх үүрэгтэй бөгөөд ямар ч тохиолдолд цочирдуулах, муу муухайгаар тоглож, гоо зүйн бус бүтээгдэхүүнийг санал болгох ёсгүй гэдгийг хүн бүр мартжээ. Энэ санаа нь Станислав Поповыг зургаан жилийн турш RTR сувгаар алдартай "Ододтой бүжиглэх" шоуны шүүгчдийн бүрэлдэхүүнийг удирдаж байхдаа удирдан чиглүүлсэн юм. Түүний мэргэжлийн, ухаалаг тайлбар нь сая сая үзэгчдэд бүжгийн гоо сайхныг илүү сайн ойлгож, хайрлах боломжийг олгосон.

АНУ-д Поповын "үзсэн" бүжгийн соёлд дахин нэг удаа хүрч байна. Энэ улсад нэг ч таван одтой зочид буудлыг бүжгийн танхим болгон ашиглаж болох томоохон конвенцийн төвгүйгээр бариагүй. "Бүжгийн танхим" гэж хэлэхэд энэ нь өндөр статустай бөмбөг биш, харин чуулганы төгсгөлд оролцогчдын бүжиглэхэд зориулагдсан гэсэн үг юм. Энэ бол тусгай, латин, харилцааны хэлбэр юм. Зарчмын хувьд зочид буудлын төслийн түвшинд ч гэсэн ийм танхим байдаггүй, учир нь энэ нь төслийг боловсруулах, хүлээж авахаас хамаардаг хүмүүсийн сэтгэлгээнд байдаггүй. Хамгийн сайн тохиолдолд диско хийх том өрөө байдаг бөгөөд энэ нь бас сайн зүйл юм: хөгжлийнхөө тодорхой үе шатыг туулж, залуучууд зүрх сэтгэлээсээ "бүжиглэх", магадгүй тавилга эвдэх хэрэгтэй. Гэхдээ энэ бүхэн нь хүмүүс өөр орчинд өөрийгөө ухамсарлах боломжтой бусад боломжуудтай хослуулах ёстой.

Нийгмийн бүжиг

Хүмүүс яагаад бүжиглэдэг вэ? Дэлхийн хэмжээний бүжигчин Ханна Картунен нэгэн ярилцлагадаа бүжиглэхээс өөр хаана ч өөр орон зай руу шилжих гайхалтай мэдрэмжийг хамтрагчтайгаа бүрэн эв нэгдэлтэй байснаар авдаггүй гэж тэмдэглэжээ. Аваргууд ингэж хэлдэг ч ямар ч түвшинд бүжиглэдэг хүн эцсийн дүндээ ижил зүйлд тэмүүлдэг. Зөвхөн энэ нь олон улсын гайхалтай тэмцээнд биш, харин түүний хувийн амьдралд тохиолддог бөгөөд түүний ач холбогдол нь түүний хувьд хамгийн чухал юм. "Бүжиглэж, аз жаргалтай байгаарай!" - гэж Станислав Попов хэлэв. Олон хүмүүс аз жаргалын энэ замыг туулж, зөвхөн өндөр зорилгодоо хүрэхээс гадна зүгээр л хөдөлгөөн хийх эрх чөлөө, хөгжимтэй нэгдэх боломж, өөрийгөө үнэлэх үнэлэмжийг нэмэгдүүлэх, үзэсгэлэнтэй байрлалыг олж авах, мэдээжийн хэрэг, харилцаа холбоо. Эрэгтэй, эмэгтэй хүмүүсийн харилцаа холбоо, тэдний хамтарсан хөгжим, бүжгийн үйл ажиллагаа нь хүний ​​​​хамгийн сайн чанарууд илэрдэг.

Поповын хэлснээр бол бүжгийн бүжиг нь манай нийгэмд ач холбогдол нь бүрэн дүүрэн ойлгогдоогүй нийгмийн үйл ажиллагааны төрөл юм. Үүний тод жишээ бол хүүхдүүд юм. Хэрэв тэд 6-8 настайгаасаа бүжиглэж эхэлсэн бол 11-12 настайдаа тэд үе тэнгийнхнээсээ харилцааны арга барил, биеийн байрлалаараа аль хэдийн эрс ялгаатай байдаг. Охид хөвгүүд, охид, хөвгүүд, эрэгтэй, эмэгтэй хүмүүстэй харилцахыг заадаг олон төрлийн үйл ажиллагаа байдаггүй. Олон эцэг эхчүүд хүүхдүүдээ бүжигт авчрахад хэсэг хугацааны дараа тэд өөрсдөө бүжиглэж эхэлдэг бөгөөд дараа нь өвөө эмээ нар ч оролцдог. Биеийн тамирын түвшинд бүжгийн бүжиг нь хамгийн алдартай хөдөлгөөн юм. Эцсийн эцэст хүн бүр хөлбөмбөг тоглодоггүй, гэхдээ бүгд бүжиглэдэг.

Шейк, брейк гэх мэт бүжиг гарч ирэхээс өмнө бүжиг хосолсон байдаг. Энэ нь нийгмийн бүтцэд гарсан өөрчлөлттэй ихээхэн холбоотой. Өнөөдөр гэр бүлийн институцид олон асуудал тулгарч, хүмүүс улам бүр хуваагдаж, бүжиглэх нь ч өөр болж байна. Гэхдээ Станислав Попов итгэл найдвараа алддаггүй. Хүмүүсийг тус тусад нь "сэгсрэх" үед хүний ​​өндөр харилцаанд дурсах сэтгэл төрж, ойртож эхэлнэ. Магадгүй тэд дахин нийлж аз жаргалтай байх болно.

Эцсийн эцэст, латин бүжиг бол эрэгтэй, эмэгтэй хүмүүсийн хамгийн тохиромжтой харилцаа юм.

Бүжиглэж, аз жаргалтай байгаарай!